Рабочая программа по ИЗО
календарно-тематическое планирование по изобразительному искусству (изо, 3 класс) на тему

Игизбаева Наталья Евгеньевна

Рабочая программа по ИЗО 3 КЛАСС

Скачать:

ВложениеРазмер
Microsoft Office document icon rabochaya_programma_po_izo.doc375 КБ

Предварительный просмотр:

Пояснительная записка

        Рабочая программа разработана в соответствии:

  • - с требованиями федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (2010 год, приказ № 373 от 6 октября 2009 г.);
  • - с рекомендациями Примерной основной образовательной программы, рекомендованной Министерством образования и науки Российской Федерации (М.: Просвещение, 2010г.);
  •  с возможностями УМК «Планета знаний» : авторской программы Н. М. Соколовой «Изобразительное искусство»;
  • с особенностями образовательного учреждения, образовательных потребностей и запросов обучающихся,  воспитанников;

  охватывает все предметные  области учебного плана ФГОС ( раздел III , п.19.3.).

В соответствии с Образовательной программой начальной школы, на изучение предмета «Изобразительное искусство» во втором классе отводится 34 часа в год, 1 час в неделю.

Целью программы является создание образовательного пространства, характеризующегося разнообразием видов учебной деятельности, в котором младший школьник выступает как субъект, обладающий правом выбора вида учебной деятельности, партнера, средств и пр.

Курс «Изобразительное искусство» направлен на реализацию целей обучения изобразительному искусству в начальном звене, сформулированных в Федеральном государственном стандарте начального общего образования.

Учебные цели:

— приобщение школьников к миру изобразительного искусства, развитие их творчества и духовной культуры;

—освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребёнка;

—воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к её традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре;

Реализация целей программы рассматривается в связи с системой функций предмета «Изобразительное искусство»:

—эмоционально-развивающая функция, состоящая в воздействии искусства на эмоционально-чувственную сферу личности, способствующая обогащению этой сферы, развитию эмоциональной отзывчивости личности на произведения искусства как на отражение человеческих переживаний, эмоций, чувств;

—ценностно-ориентационная функция, позволяющая учащимся использовать приобретённые художественные знания, умения и навыки для самостоятельной ориентации в художественной культуре, в окружающей их социокультурной среде по высшим духовно-нравственным и эстетическим критериям;

—арт-терапевтическая, состоящая в коррекции негативных психологических состояний и оздоровлении учащихся в процессе организации их художественной деятельности;

—информационная функция, обеспечивающая расширение общего и художественного информационного пространства через освоение учащимися основных источников и каналов информации об искусстве (в том числе аудиовизуальных, компьютерных, текстовых и др.).

Программа «Изобразительное искусство» позволяет решать следующие задачи:

—сформировать первоначальные представления о роли изобразительного искусства в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;

—сформировать познавательный интерес и положительное отношение к изобразительному искусству, народному и декоративно-прикладному искусству, архитектуре и дизайну;

—ознакомить с шедеврами русского и зарубежного изобразительного искусства;

—сформировать эстетическое восприятие произведений искусства; эстетическое отношения к миру; понимание красоты как ценности; потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;

—сформировать представления о видах и жанрах изобразительного искусства, в том числе об архитектуре, дизайне как видах искусства, об основных видах народного и декоративно-прикладного искусства;

—сформировать практические умения и навыки в восприятии, анализе и оценке произведений искусства; обучить пониманию языка графики, живописи, скульптуры, умению анализировать средства художественной выразительности произведений искусства;

—обучить теоретическим и практическим основам рисунка, живописи, композиции, лепки;

—обучить основам народного и декоративно-прикладного искусства;

—обучить основам дизайна (элементам проектирования, конструирования, макетирования и моделирования;

----развить у школьников способность выражать в творческих работах своё отношение к окружающему миру;

— обучить элементарным умениям, навыкам, способам художественной деятельности;

— обучить основным средствам художественной выразительности (линия, пятно, цвет, колорит, фактура, тон, композиция, ритм, гармония и др.), необходимым для создания художественного образа;

— обучить способам изображения растений, животных, пейзажа, портрета и фигуры человека на плоскости или в объёме;

— развить творческое воображение, художественное мышление, зрительную память, пространственные представления, изобразительные способности;

— развить эмоционально-эстетическую и нравственную сферы личности.

Программа «Изобразительное искусство» строится на основе пластических искусств: изобразительного, народного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна.

Содержание программы направлено на реализацию приоритетных направлений художественного образования:

приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие творческой одарённости ребёнка. Содержание художественного образования предусматривает два основных вида деятельности учащихся: восприятие произведений искусства (ученик-зритель) и собственную художественно-творческую деятельность (ученик в роли художника, народного мастера, декоратора, архитектора, дизайнера). Это даёт возможность раскрыть характер диалога между художником и зрителем, избежать только информационного изложения материала. При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребёнка с произведениями искусства. Художественно-творческая деятельность учащихся осуществляется с учётом возрастных возможностей учащихся на доступном для них уровне.

Основные виды изобразительной деятельности учащихся (графика, живопись, лепка): знакомство с видами и жанрами изобразительного искусства, с шедеврами русского и зарубежного искусства, творчеством ведущих художников, развитие чувства стиля; рисование с натуры, по памяти и представлению, иллюстрирование сказок и других литературных произведений, создание тематических композиций, лепка рельефов и объёмных фигур, выявление характерных особенностей художественного образа. Изучение народного искусства учащимися включает: знакомство с традиционными художественными промыслами, выявление характерных особенностей видового образа, умения определять принадлежность вещи к локальной школе мастерства, повтор орнаментов, сюжетов, мотивов, образов, вариация и импровизация по мотивам народной росписи, овладение приёмами кистевой росписи, лепку игрушек из глины (пластилина).

Изучение декоративного искусства предполагает: знакомство с видами декоративно-прикладного искусства (художественным стеклом, металлом, камнем, деревом, кожей ,ткачеством и др.); декорирование поверхности, имитацию технологий художественной обработки материалов, создание орнаментальных и сюжетных плоскостных и объёмных композиций, украшение декором изделий, выявление характерных особенностей видового образа, развитие чувства стиля.

Основные виды архитектурной и дизайнерской деятельности учащихся: работа с простейшими знаковыми и графическими моделями, овладение элементарными приёмами комбинаторики и эвристики, проектирование, художественное конструирование, макетирование и моделирование, развитие чувства стиля.

На уроках изобразительного искусства формируются умения воспринимать окружающий мир и произведения искусства, выявлять с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых художественных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения по видовым и жанровым признакам. Особенно важно, что, постигая заложенные в произведениях искусства художественно-нравственные ценности, дети нравственно совершенствуются, духовно обогащаются. Младшие школьники учатся работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления характерных особенностей художественного образа, решать

творческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций, создавать творческие работы на основе собственного замысла, проявлять оригинальность.

Программа направлена на развитие у ребёнка способности экспериментировать с формой (мысленно и практически) как при ознакомлении с различными видами искусства, так и в ходе выполнения конкретных изобразительных, декоративных или дизайнерских заданий. Учащиеся 1–4 классов систематически осваивают «Азбуку форм». Они учатся различать в природе, произведениях искусства, объектах архитектуры и дизайна такие геометрические формы, как квадрат, ромб, круг, треугольник, прямоугольник, и такие тела, как куб, призма, цилиндр, шар, пирамида и др. Кроме этого, учащиеся знакомятся с формой спирали, яйца, волны и комбинированными формами. Рассматриваются бионические формы в архитектуре и дизайне. Теоретические знания о формообразовании закрепляются в процессе практической работы над эскизами, проектами и моделями объектов архитектуры и дизайна. Освоение пространства младшими школьниками осуществляется в трёх направлениях: передача условного пространства на плоскости листа (графика, живопись), объёмные композиции (лепка, моделирование объектов дизайна) и создание объёмно-пространственных композиций (архитектурное макетирование).

Освоение традиционных способов и приёмов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удалённых предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере, линейная и воздушная перспектива и др.) происходит систематически с 1 по 4 класс в процессе упражнений и творческих заданий. На протяжении всего обучения в начальной школе особое внимание уделяется изучению «Азбуки цвета», специально составленной нами для учащихся, и входящих в неё основ цветоведения (цветовой круг, основные цвета, составные цвета, колорит, цветовой контраст и нюанс, холодный и тёплый цвета и др.). Учащиеся учатся анализировать выразительные свойства цвета в произведениях изобразительного искусства, народного и декоративного искусства, объектах архитектуры и дизайна. Природа может подсказать гармоничные цветовые сочетания: краски неба, земли, листвы, цветов, ракушек, камешков, чешуи рыб, крыльев бабочки, оперения птиц и др. Полученные знания дети закрепляют в процессе выполнения практических заданий. Программой предусмотрены индивидуальные и коллективные формы работы. В индивидуальной работе учащиеся осваивают новые техники работы, изобразительную грамоту. Развивающие возможности совместной деятельности детей по созданию коллективных работ обеспечивают развитие у ребёнка способности видеть целое раньше частей, а также способности видеть отдельную вещь с позиций других людей. Можно использовать различные формы коллективной работы школьников (двое создают вместе одно изображение; 4–5 учащихся работают над одним заданием; все дети принимают участие в работе одновременно и др.). Работая в парах или группах, дети учатся планировать и координировать свою творческую деятельность, договариваться друг с другом о содержании и ходе выполнения задания. Важнейшей особенностью данной программы является использование элементов арт-терапии. Это обусловлено тем, что на начальном этапе обучения художественному творчеству (изобразительному, декоративному, дизайнерскому) особое внимание уделяется развитию у ребёнка способности эмоционально переживать своё продуктивное действие, одновременно выражать в рисунке собственные переживания и чувства. Арт-терапия понимается нами как профилактика и коррекция негативных психологических состояний (страх, усталость, агрессивность, раздражительность и т.п.) с помощью искусства. Она развивает эмоционально-чувственный мир ребёнка, его воображение и направлена на овладение им различными способами изображения, способствующими коррекции его различных эмоциональных состояний. Арт-терапия делает акцент на свободном самовыражении ребёнка посредством любых художественных материалов и средств, имеющихся в его распоряжении. Свободное самовыражение необходимо (или желательно), для того чтобы помочь учащемуся устранить проявления его негативного психо- эмоционального состояния, разрешить внутренние (связанные с самочувствием, настроениями) или внешние (связанные с взаимоотношениями с окружающими) проблемы, улучшить его общее состояние и т.д. Арт-терапия способствует развитию личности средствами искусства (самопознание, саморазвитие, самотерапия), где искусство выступает в качестве стимулятора психического развития и саморазвития ребёнка. На занятиях изобразительным искусством с арт-терапевтической целью используют следующие виды деятельности: рассматривание картин, рисование, лепка, конструирование, работа с природными материалами, иллюстрирование сказок и музыкальных страхов и др. Одной из арт-терапевтических техник является ассоциативное рисование. В процессе этого рисования дети учатся выражать свои чувства, эмоции, вкусовые и тактильные ощущения в абстрактных (формальных) и изобразительных композициях. Очень важно научить детей выбирать художественные материалы и техники, наиболее подходящие для воплощения замысла.

Основные разделы программы

В программе выделены следующие структурные линии, реализующие концентрический принцип предъявления содержания обучения, что даёт возможность постепенно расширять и усложнять его с учётом конкретного возрастного этапа: «Мир изобразительного искусства», «Мир народного искусства», «Мир декоративного искусства», «Мир архитектуры и дизайна». Учащиеся получают представление обо всех видах пластических искусств. Изучаются их ценностные аспекты и закономерности, без которых невозможна ориентация в потоке художественной информации. Внутри каждой из структурных линий изучаются основы художественного языка на доступном теоретическом и практическом уровне. При этом осуществляется связь художественного творчества с окружающей жизнью.

Раздел «Мир изобразительного искусства» включает изучение видов и жанров, художественного языка в процессе бесед об искусстве, индивидуального и коллективного художественного творчества. Учащиеся знакомятся с шедеврами русского и зарубежного искусства, творчеством известных художников, их манерой работы и высказываниями об искусстве. Эта деятельность направлена на духовно-нравственное развитие детей и освоение средств художественной выразительности. Через творчество мастеров ребёнок постигает жизненно важные для него ценности, запечатлённые в шедеврах искусства. Знакомясь с произведениями изобразительного искусства, учащиеся постепенно учатся владеть терминологией, выражать своё отношение к цветовому решению, различать тёплые и холодные цвета, уметь представлять образы и цвета. Педагог использует элементы языка искусства при анализе произведений и в обучении ребёнка различным видам художественного творчества. Происходит формирование у детей восприятия цвета и формы как учебного материала. Учащиеся осознают, что с помощью этих средств можно передать своё настроение, нарисовать портрет и пейзаж, сконструировать объекты дизайна, проиллюстрировать историю или сказку. Особенности художественно-образного решения и композиции станковых живописи, графики и скульптуры, характерные черты книжной графики рассматриваются на многочисленных примерах в процессе бесед об изобразительном искусстве, которые в 1—3 классах органично входят в структуру урока, а в 4 классе могут проводиться в течение всего урока и иметь самостоятельное значение. В соответствии с учебными задачами, обозначенными для каждого класса, учителю предоставляется право выбора произведений изобразительного искусства, которые будут использоваться для бесед на уроке. С 1 по 4 класс осуществляется систематическое изучение основ художественного языка (точка, линия, пятно, цвет, светотень, ритм, композиция, форма, пропорции, контраст и нюанс, силуэт и др.). При этом рассматривается специфика языка каждого из пластических искусств. Большое внимание в программе уделяется освоению закономерностей конструктивного строения формы, способам передачи пространства на плоскости, основам  цветоведения. С 1 класса проводится начальный анализ конструктивно-аналитического строения животных, фигуры человека и других природных форм. Во 2 классе начинается изучение воздушной перспективы, в 3–4 классах учащиеся знакомятся с особенностями линейной перспективы и светотени.

Основы изобразительного языка осваиваются как в процессе анализа произведений искусства, так и в процессе художественного творчества учащихся. В 1–2 классах учащиеся получают начальные сведения о закономерностях композиции, конструктивного строения предметов, перспективы, светотени, о фактуре предметов, технике и приёмах выполнения рисунков, выразительных особенностях художественных материалов. В 3–4 классах полученные знания систематизируются. В процессе изобразительной деятельности учащиеся учатся осознанно и творчески использовать знания основ художественного языка, добиваться выразительности и образности рисунков. Раздел «Мир изобразительного искусства» знакомит учащихся с основными правилами, приёмами и средствами композиции, с методами работы над ней. Дети узнают о важной роли ритма и цвета в композиции, учатся выделять сюжетно- композиционный центр, добиваться цельности композиции, уравновешивать её части. Дети учатся правильно выбирать формат рисунка, создавать асимметричные и симметричные композиции, передавать движение в рисунке, изображать главное и второстепенное. Раздел программы «Мир народного искусства» систематически изучается с 1 по 4 классы. Учащиеся знакомятся с ведущими традиционными народными художественными промыслами и осваивают основные принципы народного искусства — повтор, вариацию и импровизацию. В 1–4 классах изучаются традиционные народные промыслы (Дымка, Каргополь, Филимоново, Городец, Жостово, Гжель, Скопин, Хохлома, Полхов- Майдан, Сергиев Посад, Семёнов, Мезень, Северная Двина и др.). Особое внимание обращается на изучение многообразия народной глиняной и деревянной игрушки и способов её изготовления, выявление характерных особенностей видового образа, умения определять принадлежность вещи к локальной школе мастерства. В качестве практических заданий предлагается расписать дымковскими, филимоновскими и каргапольскими узорами силуэты игрушек и посуды, выполнить вариации и импровизации по мотивам народной росписи. Возможна лепка народных игрушек и посуды и их роспись народными узорами. Очень важно, чтобы знакомство с художественными промыслами России помогло детям научиться ценить красоту и усвоить нравственно-духовные ценности народного искусства. Творчество каждого народного мастера неповторимо, его изучение имеет важное воспитательное значение. Важно, чтобы ребенок усвоил, что постичь красоту народного искусства — значит понять душу народа.

В разделе программы «Мир народного и декоративного искусства» дети изучают традиционные знаки и символы орнаментов, композиционные схемы размещения орнаментов — ленточный, замкнутый (квадрат, прямоугольник, круг), основные виды орнамента по характеру мотивов (геометрический, растительный).

Знакомство с декоративным искусством, его видами (художественные стекло, керамика, камень, металл, ткачество, кожа и др.) осуществляется с 1 по 4 классы. Учащиеся на доступном уровне осваивают такие техники, как витраж, мозаика, гобелен, лоскутное шитьё и др. В каждом классе изучают «Азбуку декора». Дети осваивают различные способы декорирования поверхности (печать разнообразными материалами, монотипия, набрызг, коллаж, орнаментирование и др.), особенности размещения декора на различных формах.

Учащиеся 1–4 классов изучают и создают орнаментальные и сюжетные, плоскостные и объёмные композиции, эскизы оформления ковров, платков, посуды, украшают декором изделия. Богатство форм и красок окружающего мира, живой и неживой природы используется для стилизации. Овладевая приёмами декорирования поверхности, художественной обработки ткани, кожи, меха, войлока, пластика, природных и других материалов, имитируя технологии мозаики, витража, гобелена, батика, младшие школьники учатся находить характерные особенности видового образа, осваивать выразительные средства и образно-сюжетное содержание изделий художников декоративно-прикладного искусства.

Раздел программы «Мир архитектуры и дизайна» предполагает работу с чертежами, эскизами, графическими знаками, овладение приёмами комбинаторики и эвристики, элементарное проектирование, художественное конструирование, макетирование и моделирование, развитие чувства стиля. Обучение художественному проектированию и конструированию объектов архитектуры и дизайна осуществляется

на доступном младшим школьникам уровне во взаимодействии с освоением художественного языка как средства выражения проектной идеи, художественного образа. Особое внимание при этом обращается на изучение основ цветоведения: свойств цвета и осознании его прикладных возможностей в формировании предметной среды. В процессе изучения основ архитектуры и дизайна младшие школьники осваивают особенности формообразования. Задания по созданию объёмно-пространственных композиций, упражнения с двухмерным и трёхмерным пространством закрепляют знание и понимание категорий композиции, а главное, развивают ощущение ритма, глубины пространства, движения и др.

Изучение основ дизайна включает в себя задания по графическому дизайну, проектированию и моделированию предметов быта (мебель, посуда, светильники, бытовые приборы и др.), транспорта, роботов и др. Эти задания направлены на обучение школьников умению определять конструктивные качества различных объектов, познавать закономерности создания образных знаков и геометрических структур, а также видеть эти формы в природной и предметной среде. Учащиеся выполняют эскизы, проектирование и макетирование зданий, башен, мостов и других архитектурных сооружений. Дети успешно справляются с задачей по созданию художественного образа, выполняя плоские, рельефные, объёмные и пространственно-глубинные композиции, которые могут быть использованы для оформления интерьера. В архитектурной и дизайнерской деятельности учащихся особое внимание следует обращать на использование в работах разнообразных средств художественной выразительности, материалов и техник. Обучение школьников первичным знаниям по архитектуре и дизайну направлено на достижение эффекта ощущения формы как одного из важнейших компонентов проектного мышления, умение находить единые принципы строения различных форм. Своеобразие подхода к обучению архитектуре и дизайну в общеобразовательных учреждениях состоит в использовании системы упражнений и заданий, главная особенность которых — эксперимент с формой и материалом, моделирование предметной среды на основе единства функции и формы как основных принципов гармонии. Учащиеся выполняют ряд практических заданий по проектированию и моделированию объектов архитектуры и дизайна на основе животных, растительных, геометрических и любых причудливых форм. Программа предусматривает широкое использование архитектурно-дизайнерской деятельности (конструирования с элементами художественного проектирования). Школьники на конкретных примерах осваивают взаимосвязь пользы, прочности и красоты. Формообразующие ориентиры, задаваемые детям при конструировании, должны иметь, прежде всего, эстетический характер. Этим будет достигаться развитие в конструкторской деятельности творческого воображения. Лишь на этой почве ориентация детей на утилитарно-технические параметры конструирования приведет к формированию полноценных предпосылок дизайнерских умений и навыков. Наоборот, излишняя «технизация» конструирования может дать обратный эффект.

Введение прямых и обратных задач в архитектурно-дизайнерскую деятельность ребёнка создает основу для формирования у него обобщённых способов конструирования. Формирование этих способов составляет одно из ведущих направлений обучения творческому конструированию. Особое внимание уделяется обучению детей умению моделировать целостно-образующие звенья в виде простейших

графических схем (рисунков, эскизов, чертежей).

Во 2–4 классах на элементарном уровне учащиеся знакомятся с бионикой — дети учатся узнавать природные формы, принципы конструкции, лежащие в основе различных технических средств и архитектурных сооружений. Учащиеся выполняют доступные проекты и модели подобных объектов (самолёт, кораблик, светильник, чайник, башня, дом и др.).

В инвариантной (основной) части программа «Изобразительное искусство» рассчитана на 1 ч в неделю. Все задания носят или относительно длительный характер (1–2 ч), или кратковременный, быстрый — упражнения, наброски и зарисовки (5–15 мин). Творчески активные дети могут за один урок выполнить не одну, а две работы. Они могут помочь одноклассникам. Учебные задания и проверочные работы чередуются в зависимости от педагогических задач. Беседы об изобразительном искусстве, народном и декоративном искусстве, архитектуре и дизайне, как правило, проводятся в начале каждого урока (10–15 мин). В 3–4 классах возможно проведение уроков — заочных экскурсий, активными участниками которых должны стать Наряду с уроком как основной формой организации учебного процесса рекомендуется проводить экскурсии в художественные и краеведческие музеи, в архитектурные заповедники; использовать видеоматериалы по художественным музеям и картинным галереям. Кроме этого, для успешного прохождения программы важно реализовывать межпредметные связи с уроками музыки и литературного чтения. При прохождении отдельных тем используются межпредметные связи с окружающим миром (наша Родина и мир, строение растений, животных, пропорции человека, связи в природе), математикой (геометрические фигуры и тела), технологией (природные и искусственные материалы, отделка готовых изделий). Распределение часов по разделам, данное в программе, следует считать примерным. Также примерными являются ссылки на произведения искусства, которые можно использовать на уроках, их можно заменить или дополнить по усмотрению учителя.

Данная программа предусматривает взаимосвязь с внеклассной работой по изобразительному искусству, включающей разнообразную проектную деятельность. Темы «Знай и люби изобразительное искусство», «Народное и декоративное искусство», «Дизайн» ориентируют

на посещение выставочных залов, музеев, библиотек, просмотр специальных телепередач и видеофильмов, специальной литературы, пользование Интернетом. Таким образом, учащиеся получают возможность расширить свои представления об искусстве, вести поиск информации в расширенной образовательной среде, выбирать проект в соответствии со своими интересами или предложить свой. Одной из форм проектов может выступить тематическая выставка по одной из изучаемых тем с использованием репродукций, фотографий, открыток, альбомов, детских работ (в конце цикла уроков, четверти, года). Создание школьного музея изобразительного искусства, народного и декоративного искусства, архитектуры и дизайна может быть одной из форм совместной проектной деятельности учащихся, учителя и родителей. Ряд проектов предполагает проведение внеклассных интегрированных музыкально-театрально-изобразительных занятий. Это — игра-импровизация «Цвет и звук», «Новогодний карнавал сказочных героев», «Путешествие на воздушном шаре», «В гостях у сказки», «Ярмарка изделий народных мастеров» и др. Однако при подготовке таких мероприятий необходимо помнить, что дети должны занимать позицию активных участников, а не пассивных исполнителей. Необходимо создать пространство, в котором учащиеся могли бы реализовывать свои собственные замыслы, разворачивать реальную самостоятельную деятельность. В проектах активное участие могут принимать родители. Посещения различных выставок художественного и дизайнерского направления центров и музеев народного творчества и проектная деятельность, выполняемая в процессе внеклассной работы, дополняют уроки и помогают наиболее полному пониманию цели обучения изобразительному, народному, декоративно-прикладному искусству.

Программа обеспечена следующим учебно-методическим комплектом:

1) Н. М. Соколова «Изобразительное искусство». 2 класс. Учебник. В 1 ч. — М.: ACT, Астрель, 2012.

2) Н. М. Соколовой «Изобразительное искусство». 2 класс. Рабочая тетрадь . — М.: ACT, Астрель, 2012.

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ  ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ

к концу 2 класса

ЛИЧНОСТНЫЕ

У учащихся будут сформированы:

· положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства;

· осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России;

· внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства;

· эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности.

Учащиеся получат возможность для формирования:

· чувства сопричастности к культуре своего народа, чувства уважения к мастерам художественного промысла;

· понимания разнообразия и богатства художественных средств для выражения отношения к окружающему миру;

· положительной мотивации к изучению различных приёмов и способов живописи, лепки, передачи пространства;

· интереса к посещению художественных музеев, выставок;

· представлений о роли изобразительного, декоративного и народного искусства в жизни человека.

ПРЕДМЕТНЫЕ

Учащиеся научатся:

· различать основные и составные, тёплые и холодные цвета;

· составлять разнообразные оттенки на основе смешения цветов с белым и чёрным;

· определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов (Каргополь, Архангельск, Северная Двина, Мезень);

· передавать в композиции сюжет и смысловую связь между объектами;

· подбирать цвет в соответствии с передаваемым в работе настроением;

· использовать в работе разнообразные художественные материалы (акварель, гуашь, графитный карандаш) и техники (по-сырому, раздельный мазок, от пятна, смешанные техники);

· применять основные средства художественной выразительности в рисунке, живописи и лепке, а также иллюстрациях к произведениям литературы.

Учащиеся получат возможность научиться:

· называть ведущие художественные музеи России (Государственная Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Эрмитаж, Русский музей);

· учитывать особенности формообразования и цветового решения при создании декоративных и дизайнерских работ;

· правильно и выразительно использовать в работе разнообразные художественные материалы (акварель, гуашь, графитный карандаш) и техники (по-сырому, раздельный мазок, от пятна, смешанные техники);

· изображать глубину пространства на плоскости с помощью загораживания, уменьшения удалённых объектов, расположения их ближе к верхнему краю листа;

· выстраивать в композиции последовательность событий, выделять композиционный центр;

· понимать выразительные возможности цвета в дизайне, единство функции и формы объекта дизайна, художественные особенности создания формы объектов дизайна на основе призмы, цилиндра, конуса, пирамиды и др.;

· выполнять тематические и декоративные композиции в определённом колорите;

· подбирать цветовую гамму (колорит) в соответствии с передаваемым в работе настроением.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

Регулятивные

Учащиеся научатся:

· понимать цель выполняемых действий;

· понимать важность планирования работы;

· выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя;

· осуществлять контроль своих действий, используя способ сличения своей работы с заданной в учебнике последовательностью;

· адекватно оценивать правильность выполнения задания;

· осмысленно выбирать материал, приём или технику работы;

· анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

· решать творческую задачу, используя известные средства;

Учащиеся получат возможность научиться:

· продумывать план действий при работе в паре, при создании проектов;

· объяснять, какие приёмы, техники были использованы в работе, как строилась работа;

· различать и соотносить замысел и результат работы;

· включаться в самостоятельную творческую деятельность (изобразительную, декоративную и конструктивную).

Познавательные

Учащиеся научатся:

· осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

· различать формы в объектах дизайна и архитектуры;

· сравнивать изображения персонажей в картинах разных художников;

· характеризовать персонажей произведения искусства;

· группировать произведения народных промыслов по их характерным особенностям;

· конструировать объекты дизайна.

Учащиеся получат возможность научиться:

· осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы;

· свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;

· сравнивать, классифицировать произведения народных промыслов по их характерным особенностям, объекты дизайна и архитектуры по их форме.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

2 класс (34 ч)

«Мир изобразительного искусства» (14 ч)

«Путешествие в мир искусства» (1 ч). Знакомство с ведущими художественными музеями России (Третьяковская

галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина).

«Виды изобразительного искусства» (13 ч). Живопись. Графика. Скульптура.

«Мир декоративного искусства» (8 ч)

Декоративное рисование. Азбука декора. Контрастные цвета. Линейный орнамент. Монотипия. Декоративные эффекты. Печать листьями. Рисование кляксами. Рисование солью. Коллаж.

«Мир народного искусства» (7 ч)

Росписи Северной Двины. Пермогорская роспись. Прялки. Мезенская роспись. Каргопольские игрушки. Тетёрки. Птица счастья.

«Мир дизайна и архитектуры» (5 ч)

Дизайн и архитектура. Призмы. Пирамиды. Конусы. Цилиндры.

Основные задачи обучения и развития:

—продолжение ознакомления с выразительными возможностями графических материалов (графитный и цветной карандаши, фломастеры, тушь, перо, пастельные и восковые мелки и др.);

—освоение живописных приёмов (по сырому, лессировка, раздельный мазок и др.);

—освоение приёмов лепки рельефов (плоский, углублённый, выступающий, плоский рельеф с прорезями);

—продолжение освоения «Азбуки цвета» (элементов цветоведения), проведение экспериментов по составлению различных цветовых оттенков с помощью добавления в основные цвета белил и чёрной краски;

—продолжение изучения способов передачи пространства на плоскости листа (загораживание, уменьшение удалённых объектов и размещение их ближе к верхнему краю листа);

—продолжение изучения традиционных народных художественных промыслов (Каргополь, тетёрки, росписи Северной Двины и Мезени, архангельская щепная птица);

—освоение некоторых декоративных приёмов (печать ладошками, тканью, губкой и др.; кляксо-графия, рисование солью и др.);

—продолжение знакомства с приёмами ассоциативного рисования (передача цветом вкуса: кислый, сладкий, горький, кисло-сладкий и др.);

—продолжение освоения «Азбуки форм»: обучение умению узнавать геометрические формы и тела (призма, цилиндр, конус, пирамида) в природе, объектах дизайна и архитектуры;

—продолжение обучения умению создавать эскизы и модели объектов дизайна и архитектуры на основе геометрических форм;

—продолжение ознакомления с проектной деятельностью исследовательского и творческого характера.

Учебный план

Содержание программного материала

Количество часов

1.

Мир изобразительного искусства

14

2.

Мир декоративного искусства

8

3.

Народное искусство

7

4.

Мир дизайна и архитектуры

5

Итого:

34

Система оценки достижения планируемых результатов освоения предмета.

Предмет «Изобразительное искусство» подразумевает как творческое развитие, так и формирование знаний о материалах, инструментах, техниках, умение применять их в работе.

Система оценки предметных достижений учащихся, предусмотренная в рабочей программе, предполагает:

1) ориентацию образовательного процесса на достижение планируемых результатов освоения содержания предмета и формирование универсальных учебных действий;

2) оценку достижений обучающихся и оценку эффективности деятельности учителя;

3) осуществление оценки динамики учебных достижений обучающихся;

4) включение учащихся в контрольно-оценочную деятельность, с тем чтобы они приобретали навыки и привычку к самооценке и самоанализу (рефлексии);

5) использование критериальной системы оценивания;

6) оценивание как достигаемых образовательных результатов, так и процесса их формирования;

7) разнообразные формы оценивания, выбор которых определяется этапом обучения, общими и специальными целями обучения, текущими учебными задачами; целью получения информации.

Уровни овладения системой опорных знаний и умений по предмету

Уровень

Отметка

Комментарий'

Материал не усвоен

«2»

(неудовлетворительно)

Учащийся не владеет изученными материалами и техниками, не знает соответствующей терминологии, основ изобразительного искусства, выполняет рисунок по образцу с серьезными нарушениями технологии.

Минимальный уровень

«3»

(удовлетворительно)

Минимальные знания о материалах и техниках, слабое владение терминологией, выполнение работы по образцу с отклонениями от основ изобразительного искусства, небрежно.


«4» (хорошо)

Умение оперировать терминологией, обязательной для усвоения, знание изученной информации о материалах и техниках, выполнение работы по образцу с незначительными отклонениями от канонов в использовании материалов, в аккуратности исполнения.

Программный уровень

(решение нестандартной задачи,которая требует применения новых знаний в непривычных условиях)

«4+» (очень хорошо)

Владение обязательной терминологией, знание информации о материалах и техниках, умение применять полученные умения и навыки при создании собственных творческих работ с незначительными отклонениями от канонов либо с помощью взрослых.


«5» (отлично)

Свободное владение обязательной терминологией, информацией о материалах и техниках, умение применять их при создании собственных творческих работ без ошибок и помощи.

Высокий уровень (решение нестандартной задачи с привлечением не входящих в программу данного класса знаний, умений и навыков)

«5+» (превосходно)

Владение знаниями, умениями и навыками, терминами, учебными материалами, инструментами, выходящими за границы обязательного к изучению материала, соблюдение правил живописи, декоративного рисования, свободное применение обязательных и неизученных техник и материалов при создании собственных творческих работ без помощи взрослых.

Оценка уровня знаний учащихся по предмету соотносится с 4-балльной системой (отметка «1» не выставляется).

Овладение учащимися опорным уровнем (образовательным минимумом «Ученик научится») расценивается как учебный успех ученика и соотносится с отметкой «удовлетворительно». Умение осознанно произвольно владеть опорной системой знаний, изученными операциями и действиями в различных условиях оценивается как «хорошо» и «отлично», что соответствует отметкам «4» и «5».

Текущий контроль: проверяется уровень усвоения умений и навыков работы с конкретным изучаемым материалом и технологией, оцениваются практические работы как результат изучения темы.

Тематический итоговый контроль проводится в конце изучения раздела. Оценивается уровень сформированных практических умений по разделу. Умения проверяются в виде самостоятельной творческой работы по заданию учителя, во время которой учащиеся самостоятельно изучают поэтапное выполнение рисунка или скульптурного изображения либо задумывают авторский проект, продумывают план работы, создают творческую работу, опираясь на полученные умения и навыки работы с материалами.

Критерии оценки теоретических знаний учащихся по изобразительному искусству

Вид работы

«5» (отлично)

«4» (хорошо)

«3»

(удовлетворительно)

«2»

(неудовлетворительно)

Устный опрос.

Полные и безошибочные ответы на все вопросы учителя.

Ответы на вопросы с незначительными ошибками, либо с незначительной помощью.

Ответы на вопросы с помощью учителя, одноклассников.

Значительные затруднения при ответах на вопросы, отказ от ответа.

Тестирование.

i

Выполнение работы без ошибок.

Верное решение не менее 80 процентов заданий либо незначительные недочеты, неполные и неточные ответы на отдельные вопросы.

Верное решение не менее 60 процентов заданий либо неполные, неточные ответы на все вопросы.

Верное решение менее 60 процентов заданий.

Для оценки творческих работ учащихся целесообразно применять критериальное оценивание.

Самостоятельные творческие работы оцениваются в соответствии с критериями, за каждый из которых дается 1 балл:

• Соответствие теме задания.

• Самостоятельность выполнения работы (делал все сам или привлекал взрослых).

• Оригинальность идеи, исполнения (интересные подходы в использовании материалов, техник).

• Аккуратность исполнения.

• Презентация  своей работы, способность описывать процесс, технологию исполнения

Критерии оценивания самостоятельно подготовленных сообщений, докладов:

• Отбор, систематизация материала в соответствии с темой, заданием.

• Разнообразие источников информации.

• Выразительный устный рассказ.

• Краткость изложения в соответствии с ограничением времени.

• Умение отвечать на вопросы учителя и одноклассников по своему материалу.

Материально-техническое обеспечение программы

Специфическое сопровождение (оборудование):

• репродукции картин в соответствии с тематикой и видами работы;

• портреты русских и зарубежных художников;

• таблицы по цветоведению, перспективе, построению орнамента;

• таблицы по стилям архитектуры, одежды, предметов быта;

• схемы рисования предметов, растений, деревьев, животных, птиц, человека;

• таблицы по народным промыслам, русскому костюму, декоративно-прикладному искусству;

• открытки и календари с репродукциями художников, фотокалендари с изображением пейзажей, художественные фотокалендари с изображением цветов и натюрмортов, животных и птиц, насекомых;

• стеллажи для хранения художественных материалов, бумаги, детских работ, книг, таблиц;

• складные мольберты с планшетами;

• демонстрационные столики;

• разнообразные материалы и атрибуты для художественного творчества.

Электронно-программное обеспечение:

• электронные библиотеки по искусству,

• специализированные цифровые инструменты учебной деятельности (компьютерные программы).

Технические средства обучения:

• мультимедийный проектор;

• компьютер с художественным программным обеспечением;

• демонстрационная доска для работы маркерами;

• сканер, ксерокс и цветной принтер.

Календарно – тематическое планирование

Тема урока (страницы учебника, тетради)

Решаемые  проблемы

Планируемые результаты ( в соответствии с ФГОС)

Понятия

Предметные результаты

УУД

Личностные результаты

1

2

3

4

5

6

7

Мир изобразительного искусства (14 часов)

1.

Живопись. Основы цветоведения.  В мастерской художника - живописца.

У. с. 3-15, Т. с.

Как познакомить учащихся с живописью

как видом изобразительного искусства?

Каковы особенности материалов и инструментов для живописи?

Картина, холст, пятно, цвет, спектр, цветовой круг, основные цвета, дополнительные

цвета, контраст, нюанс, колорит, тёплый цвет, холодный

цвет.

Научатся различать основные  и составные, тёплые и холодные цвета, составлять разнообразные оттенки на основе смешения цветов с белым и чёрным, навыки работы с акварелью, представление о ведущих музеях России.

Р.- понимать цель выполняемых действий, важность планирования работы,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- выражать собственное эмоциональное отношение к изображаемому.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, осознание своей принадлежности к народу, чувство уважения к традиционному народному художественному искусству России, чувство причастности к мировой художественной культуре.

2.

Что может кисть. Гуашь. Иллюстрирование сказки «Гуси-лебеди». Школа графики и живописи.

У. с.16-19

Как  выполнять иллюстрации к сказкам?

Как развить  интерес и

любовь детей к творчеству ведущих художников книги?

Гуашь, иллюстрация.

Научатся составлять разнообразные оттенки на основе смешения цветов с белым и чёрным, применять основные средства художественной выразительности при иллюстрировании произведений литературы, передавать в композиции сюжет и смысловую связь между объектами.

Р.- выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника,

К.- выражать эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности.

3.

Гуашь. Иллюстрирование сказки «Гуси-лебеди».

Школа графики и живописи.

У. с. 20-21

Каковы способы элементарного изображения в рисунке пространства?

Как формировать умение выбирать горизонтальное или вертикальное расположение иллюстрации, размер изображения на листе в зависимости от замысла?

Графика, пространство, горизонтальное или вертикальное расположение иллюстрации, размер изображения.

Научатся составлять разнообразные оттенки на основе смешения цветов с белым и чёрным, применять основные средства художественной выразительности при иллюстрировании произведений литературы, передавать в композиции сюжет и смысловую связь между объектами.

Р.- адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- характеризовать персонажей произведения искусства,

К.- выражать эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства.

Положительная мотивация и познавательный к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности.


4.

Акварель. Тёплый цвет.

Школа живописи. «Небо на закате».

У. с. 22-27, 31

Что такое цветовосприятие?

Как совершенствовать  приёмы работы акварельными красками?

Как выбирать наиболее подходящий приём для передачи состояния неба?

Как рисовать небо в различное время суток?

Акварель, тёплый

цвет, фрагмент.

Научатся различать основные и составные , тёплые и холодные цвета, применять основные средства художественной выразительности в рисунке.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- уметь слышать, точно реагировать на реплики.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

5.


Акварель. Холодный цвет.

Школа графики и живописи.

«Зимнее окно». «Облака». Гуашь».

У. с. 28-30, 32-33

Как развить у детей цветовосприятие?

Каковы  приёмы работы гуашевыми красками?

Как рисовать облака и морозные узоры, выбирать наиболее подходящий

приём для их передачи?

Акварель, холодный

цвет, «отмывка».

Научатся различать основные и составные , тёплые и холодные цвета, применять основные средства художественной выразительности в рисунке.

Р.- осуществлять контроль своих действий используя способ сличения своей работы с заданной в учебнике последовательностью, адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- взаимооценка работ с позиции, что удалось в работе (применить приёмы, подобрать цветовую гамму, выразить настроение).

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

6.


Школа живописи. «Краски и настроение».

У. с. 34-35

Как совершенствовать приёмы работы красками. Развитие цветовосприятия. Обучение умению выражать различные эмоциональные состояния с помощью цвета.

Настроение, радость, тревога, нежность, грусть.

Научатся различать основные и составные , тёплые и холодные цвета, применять основные средства художественной выразительности в рисунке, подбирать цвет в соответствии с передаваемым в работе настроением.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя;

П.- выделять главную информацию из текста учебника и иллюстраций,

К.- обсуждать полученную информацию, подтверждая мнение отрывками из текстов и стихов.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

7.


Графика. В мастерской художника-графика. Выразительные

средства графики.

Школа графики

«Ветвистое дерево».

У. с. 36-41, 48-49

Как ознакомить детей с графикой как видом изобразительного искусства? Как обучить умению анализировать средства художественной выразительности (линия, штрих, тон) в произведениях графики? Какова особенность материалов и инструментов для графики? Как работать графитным карандашом, использовать приёмы: штриховка, тонировка, растяжка и растушёвка?

Графика, линия,

штрих, пятно, тон, контраст,

нюанс.

Научатся применять  основные средства художественной выразительности в рисунке, подбирать цвет в соответствии с передаваемым в работе настроением, применять различные художественные материалы (карандаш).

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя;

П.- участвовать в беседе о графике, изучать последовательность работы по учебнику,

К.- высказывать мнение о том, как изобразительное искусство может отражать многообразие окружающего мира, мыслей и

чувств человека. 

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

8.



Выразительные средства графики. Что может карандаш. Школа графики

«Нарядные ёлочки».

У. с. 42-45,  52

Как обучить  рисованию цветов в вазе?

Каковы графические приёмы рисования?

Штриховка, тонировка, растяжка, растушёвка, растирка.

Научатся применять  основные средства художественной выразительности в рисунке, подбирать цвет в соответствии с передаваемым в работе настроением, применять различные художественные материалы (карандаш).

Р.- решать творческую задачу (с. 52 учебника): нарисовать «Нарядные ёлочки», используя разнообразную штриховку

П.- участвовать в беседе о графике как способе познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека,

К.- уметь слышать, точно реагировать на реплики.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

9.



Тушь и перо.

Школа графики

«Кувшин и яблоко».

У. с.  46-47, 53

Каковы средства художественной выразительности (линия, штрих, тон) в произведениях графики?

Каковы особенности и приёмы  работы тушью и пером?

Как рисовать кувшин и яблоко?

Тушь, перо, штрих.

Научатся применять  основные средства художественной выразительности в рисунке, подбирать цвет в соответствии с передаваемым в работе настроением, применять различные художественные материалы (карандаш).

Р.- изучать последовательность работы (с. 53

учебника), решать творческую задачу: нарисовать натюрморт, используя точки, линии, штрихи, пятна,

П.- отвечать на вопросы, используя репродукции произведений графики русских и зарубежных мастеров,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации творческой задачи.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

10.


Школа живописи и графики. «Осенний

листок».

У.с. 50-51

Каковы особенности и приёмы работы акварелью, гуашью, тушью и пером?

Как обучить умению

рисовать осенние листья?

Аппликация, тушь, перо.

Научатся применять  основные средства художественной выразительности в рисунке, подбирать цвет в соответствии с передаваемым в работе настроением, применять различные художественные материалы (карандаш).

Р.- решать творческую задачу: выполнить аппликацию «Листья» с дорисовкой прожилок тушью (графика),

П.- участвовать в беседе, используя для ответов текст и картинки учебника,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации творческой задачи.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

11.


Скульптура. В мастерской художника-скульптора.

Школа лепки.

У. с. 54-57

Как ознакомить детей  со скульптурой

как видом изобразительного искусства?

Каковы средства художественной выразительности в скульптурных произведениях?

В чём  особенность материалов и инструментов для скульптуры?

Как обучить  умению

лепить рельеф?

Скульптура, рельеф, глина, дерево, гранит, мрамор, бронза.

Научатся применять основные средства художественной выразительности в скульптуре, применять различные художественные материалы (пластилин, соленое тесто).

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; П.- участвовать в беседе, используя для ответов текст и картинки учебника,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации творческой задачи.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

12.

Лепка декоративной чаши. Школа декора.

У. с. 60-61

Как обучить умению анализировать средства художественной выразительности в произведениях декоративного

искусства?

Как лепить разными способами чашу?

Шаблон, мешковина, цилиндр.

Научатся применять основные средства художественной выразительности в скульптуре, применять различные художественные материалы (пластилин, соленое тесто).

Р.- выполнить задания (с. 72–73 учебника) руководствуясь заданной последовательностью действий, лепить декоративную чашу щипковым

методом или по шаблону (глина или пластилин),

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- взаимооценка работ с позиции, что удалось в работе.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

13.


Лепка рельефа «Птички». Лепка декоративной скульптуры

«Котик» или «Медвежонок».

У. с. 62-63

Как обучить детей умению лепить рельеф?

Каковы приёмы лепки объёмной формы?

Рельеф, солёное тесто.

Научатся применять основные средства художественной выразительности в скульптуре, применять различные художественные материалы (пластилин, соленое тесто).

Р.- решение творческой задачи: создать декоративный образ.

 П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- взаимооценка работ с позиции, что удалось в работе.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

14.


Проверочный урок. Твои творческие достижения.  Лепка декоративной чаши.

У. с.58-61

Как проверить  знания о классическом и современном искусстве,

о выдающихся произведениях отечественной и зарубежной художественной культуры?

Шаблон, мешковина, цилиндр.

Научатся сравнивать произведения изобразительного искусства, классифицировать

их по видам, называть ведущие художественные музеи России.

Р.- выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- оценивать свои творческие достижения.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

Декоративное искусство (8 ч)Декоративное искусство (8 ч)

Мир декоративного искусства (8 часов)

15.


Декоративное искусство вокруг нас.

У. с. 70-71

Как сформировать устойчивый интерес к декоративному искусству?

Как сформировать представления

о роли декоративного искусства в жизни человека?

Витраж, мозаика, роспись, фасад, интерьер, чеканка.

Научатся понимать выразительные возможности цвета в дизайне, единство функции и формы объекта дизайна.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; осуществлять контроль своих действий используя способ сличения своей работы с заданной в учебнике последовательностью,

П.- группировать произведения народных промыслов по их характерным особенностям,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации творческой задачи.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

16.



Декоративное рисование. «Грибы и ёлочки».

У. с. 72-73

Каковы приёмы декоративного рисования?

Как  воспитать

и развить художественный вкус учащегося, его эмоциональной сферы, творческого

потенциала, способности эстетически оценивать окружающий мир?

Витраж, мозаика, роспись, фасад, интерьер, чеканка

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; П.- выполнить задания (с. 72–73 учебника), решение творческой задачи: рисовать декоративные грибы и ёлочки гелевыми ручками на цветном фоне,

К.- оценивать свои творческие достижения.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

17.



Азбука декора. Контрастные цвета в декоре. Линейный орнамент.

У. с. 74-77

Какова возможность применения цветовых контрастов в декоре?

 Каковы закономерности построения и мотивов линейного орнамента?

Декор, линейный  орнамент, бордюр.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- выражать эмоционально-ценностное отношение к выполненным работам.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира.

18.


Школа декора. Монотипия «Бабочка».

«Волшебные ладошки».

У. с. 78-79

Как познакомить детей с видами декоративных эффектов?

Как применять цветовые  контрасты в декоре?

Как обучить детей технике монотипии?

 

Монотипия, симметрия.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- решать творческую задачу: сделать несколько разноцветных отпечатков ладошек и превратить их в реальные или фантастические образы (деревья, цветы, птиц,

животных и др.),

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- дать эстетическую оценку выполненным работам.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

19.


Школа декора.

Декоративный ковёр. «Осень». Печать листьями.

Печать предметами.

У. с. 80-83

Как создавать декоративные композиции?

Как развить художественный вкус учащегося, его эмоциональной сферы, творческого потенциала, способности оценивать

окружающий мир по законам красоты?

Как сформировать умения использовать цветовые контрасты и нюансы, тёплые и холодные цвета в декоративной композиции?

Эффект, оттиск, отпечаток.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника,

К.- учитывать мнения других в совместной работе.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

20.


Декоративные эффекты. Школа декора.

Рисуем кляксами. Рисование солью.

У. с. 84-85

Как создавать декоративный эффект?

Как формировать умения использовать цветовые контрасты и

нюансы, тёплые и холодные цвета в декоративной композиции?

Как  развивать творческие способности?

Клякса, растяжка, размывка, вливание.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- осмысленно выбирать материал, приём или технику работы,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника,

К.- договариваться и приходить к общему решению работая в паре.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

21.


Коллаж «Грибы». «Лесные человечки».

Школа декора.

«Волшебный ковёр».

У. с. 86-89

Как создавать коллаж?

Как совершенствовать

умения использовать цветовые контрасты и нюансы, тёплые и холодные цвета в декоративной работе?

Коллаж, фактура.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- решать творческую задачу: выполнить декоративную композицию «Волшебный ковёр» из разноцветных ниток, наклеенных на основу,

П.- осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий , используя справочные материалы учебника,

К.- дать эстетическую оценку выполненным работам.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

22.

Проверочный урок.

Твои творческие достижения.

У. с.90-91

Как проверить  развитие художественного вкуса, интеллектуальной и эмоциональной сфер, творческого потенциала, способности оценивать окружающий мир по законам красоты?

Как проверить умение выполнять декоративное панно?

Панно, бордюр, лепнина, экскурсовод.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- решать творческую задачу: выполнить декоративное панно,

П.- конструировать объекты дизайна,

К.-  строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации творческой задачи, оценивать свои творческие достижения.

Положительная мотивация и познавательный интерес к урокам изобразительного искусства, эмоционально-ценностное  отношение к произведениям искусства и изображаемой действительности, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

                                              Народное искусство (7 часов)

23.


 Народное искусство.

Росписи Северной Двины. Пермогорская

роспись.

Школа народного искусства.

У. с. 94-97

Каковы традиционные

народные художественные промыслы русского Севера?

Как обучить детей умению выполнять

пермогорские узоры?.

Роспись, жбан, бурачок, птица Сирин.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники, определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов.

Р.- осмысленно выбирать материал, приём или технику работы,

П.- группировать произведения  народных промыслов по их характерным особенностям,

К.-   строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми


Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

24.


Пермогорские узоры.

Прялки. Школа народного искусства.

У. с. 98-101

Как выполнять роспись прялок? Как совершенствовать умения кистевойросписи? Как познакомить детей с пермогорскими,

борецкими и мезенскими прялками?

Прялка.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники, определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов.

Р.- осмысленно выбирать материал, приём или технику работы,

П.- группировать произведения  народных промыслов по их характерным особенностям,

К.-   строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

25.


Мезенская роспись.

Олени. Кони. Птицы.

Школа народного искусства.

У. с. 102-103

Как  ознакомить детей  с мезенской росписью? Как выполнять роспись

предметов быта?

Как воспитать любовь к традиционным народным художественным промыслам?

Узор, геометрические фигуры, схематическое изображение.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники, определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- группировать произведения  народных промыслов по их характерным особенностям,

К.-   строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

26.



Каргопольская игрушка.

Полкан. Школа народного искусства.

У. с. 104-107

Как познакомить учащихся с каргопольскими игрушками?

Как  выполнять каргопольские узоры?

Как обучить умению лепить и расписывать каргопольские игрушки?

Линии, узоры, формы.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники, определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- группировать произведения  народных промыслов по их характерным особенностям,

К.-   строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

27.



Печенье тетёрки.

Школа народного искусства.

У. с. 108-109

Как познакомить учащихся с обрядовым печеньем тетёрки?

Как лепить тетёрки?

Как  воспитать любовь к традиционным

народным художественным

промыслам?

Тетёрки, «колечушки», «восьмёрушки»,

« вьюхи», «коники»

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники, определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов.

Р.- решать творческую задачу: лепить из солёного теста или пластилина тетёрки, используя изученные приёмы,

П.- группировать произведения  народных промыслов по их характерным особенностям,

К.-   строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

28.


Архангельская птица Счастья. Школа народного искусства.

У.с. 110-111

Как познакомить учащихся  со щепной птицей Счастья?

Как изготавливать птицу Счастья?

Как совершенствовать навыки конструирования из бумаги?

Щепные птицы.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники, определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов.

Р.- решать творческую задачу: сконструировать свою чудо-птицу Счастья из бумаги,

П.- изучить последовательность работы (с. 111 учебника), принять участие в беседе о народном искусстве как части национальной культуры,

К.-   строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

29.


Проверочный урок.

Твои творческие достижения.

У. с. 112-113

Как проверить развитие художественного вкуса учащегося, его интеллектуальной и эмоциональной сферы, творческого потенциала, способности оценивать окружающий мир по законам красоты?

Как проверить владения практическими умениями и навыками художественно-творческой деятельности?

Городецкая, филимоновская, пермогорская, гжельская, мезенская росписи.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники, определять (узнавать) произведения традиционных народных художественных промыслов.

Р.- умение выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя; адекватно оценивать правильность выполнения задания, осуществлять контроль своих действий используя способ сличения своей работы с заданной в учебнике последовательностью, адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- группировать произведения  народных промыслов по их характерным особенностям,

К.- оценивать свои творческие достижения.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства осознание своей принадлежности народу, чувства уважения к традиционному народному художественному искусству России, внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

Мир дизайна и архитектуры (5 ч)

30.



Дизайн. Архитектура.

Призмы. Коробочки-сувениры.

Подставка для карандашей. Школа дизайна.

У. с. 118-123

Как развить у учащихся зрительное восприятие и ощущение формы призм?

Как обучить умению различать призмы в объектах дизайна и архитектуры?

Как совершенствовать навыки конструирования из бумаги и картона?

Дизайн. Архитектура.

Призмы.

Научатся использовать в

работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- умение конструировать объекты дизайна, продумывать план действий при создании проектов, выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом; осуществлять самоконтроль своих действий; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- конструировать объекты дизайна,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-

ценностное отношение к произведениям искусства внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

31.


Пирамиды. Школа дизайна.

Конструирование упаковки. Игрушки-пирамидки.

У. с. 124-127

Как развить у учащихся зрительное  восприятие и ощущения пирамидальной формы? Как обучить умению

различать пирамиды в объектах дизайна и архитектуры?

Как обучить умению конструировать игрушки на основе пирамиды?

Пирамида.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

.Р.- умение конструировать объекты дизайна, продумывать план действий при создании проектов, выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом; осуществлять самоконтроль своих действий; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- конструировать объекты дизайна,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства и изобразительной действительности внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

32.

Конусы. Школа

дизайна.

«Петушок».

«Весёлая мышка».

У. с. 128-131

Как развить у учащихся зрительное восприятие различения форм конусов в объектах дизайна и архитектуры?

Как совершенствовать умения конструировать сувениры на основе конуса?

Конус.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- умение конструировать объекты дизайна, продумывать план действий при создании проектов, выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом; осуществлять самоконтроль своих действий; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- конструировать объекты дизайна,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства и изобразительной действительности внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

33.


Цилиндры. Школа дизайна.

«Весёлые зверята».

«Гусеничка».

У. с 132-135

Как развить зрительное восприятие и ощущения цилиндрической формы?

Как обучить умению

различать цилиндрические формы и их половинки в объектах дизайна и архитектуры?

Как обучить  умению выполнять декор в технике «аппликация»

Цилиндр.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- умение конструировать объекты дизайна, продумывать план действий при создании проектов, выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом; осуществлять самоконтроль своих действий; адекватно оценивать правильность выполнения задания,

П.- конструировать объекты дизайна,

К.- строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

Эмоционально-ценностное отношение к искусства и изобразительной действительности внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

34.


Проверочный урок.

Твои творческие достижения. Подвеска

«Ангел».

У.с. 136-137

Как проверить умения конструировать на основе геометрических

форм?

Как обучить конструированию башни по свободному замыслу?

Творческие достижения.

Научатся использовать в работе разнообразные художественные материалы и техники.

Р.- умение конструировать объекты дизайна, продумывать план действий при создании проектов, выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом.

П.- конструировать объекты дизайна,

К.- планировать результат, договариваться, приходить к общему мнению, согласовывать работу для

достижения цели.

Эмоционально-ценностное отношение к произведениям искусства и изобразительной действительности внимательное отношение к красоте окружающего мира, к произведениям искусства.

Система оценки достижения планируемых результатов освоения предмета.

Предмет «Изобразительного искусство» подразумевает как творческое развитие, так и формирование знаний о материалах, инструментах, техниках, умение применять их в работе.

Система оценки предметных достижений учащихся, предусмотренная в рабочей программе, предполагает:

  1. ориентацию образовательного процесса на достижение планируемых результатов освоения содержания предмета и формирование  универсальных учебных действий;
  2. оценку достижений обучающихся и оценку эффективности деятельности учителя;
  3. осуществление оценки динамики учебных достижений обучающихся;
  4. включение учащихся в контрольно-оценочную деятельность, с тем чтобы они приобретали навыки и привычку к самооценке и самоанализу (рефлексии);
  5. использование критериальной системы оценивая;
  6. оценивание как достигаемых образовательных результатов, так и процесса их формирования;
  7. разнообразные формы оценивания, выбор которых определяется этапом обучения, общими и специальными целями обучения, текущими учебными задачами; целью получения информации

                                                Уровни овладения системой опорных знаний и умений по предмету

Уровень

Отметка

Комментарий

Материал не усвоен

«2»

(неудовлетворительно)

Учащийся не владеет изученными материалами и техниками, не знает соответствующей терминологии, основ изобразительного искусства, выполняет рисунок по образцу с серьезными нарушениями технологии.

Минимальный уровень

«3»

(удовлетворительно)

Минимальные знания о материалах и техниках, слабое владение терминологией, выполнение работы по образцу с отклонениями от основ изобразительного искусства, небрежно.

«4»

(хорошо)

Умение оперировать терминологией, обязательной для усвоения, знание изученной информации о материалах и техниках, выполнение работы по образцу с незначительными отклонениями от канонов в использовании материалов, в аккуратности исполнения.

Программный уровень

(решение нестандартной задачи, которая требует применения новых знаний в непривычных условиях)

«4+»

(очень хорошо)


Владение обязательной терминологией, знание информации о материалах и техниках, умение применять полученные умения и навыки при создании собственных творческих работ с незначительными отклонениями от канонов либо с помощью взрослых.

«5»

(отлично)

Свободное владение обязательной терминологией, информацией о материалах и техниках, умение применять их при создании собственных творческих работ без ошибок и помощи.

Высокий уровень

(решение нестандартной задачи с привлечением не входящих в программу данного класса знаний, умений и навыков)

«5+»

(превосходно)

Владение знаниями, умениями и навыками, терминами, учебными материалами, инструментами, выходящими за границы обязательного к изучению материала, соблюдение правил живописи, декоративного рисования, свободное применение обязательных и неизученных техник и материалов при создании собственных творческих работ без помощи взрослых.

Оценка уровня знаний учащихся по предмету соотносится с 4-балльной системой (отметка «1» не выставляется).

Овладение учащимися опорным уровнем (образовательным минимумом «Ученик научиться») расцениваться как учебный успех ученика и соотносится с отметкой «удовлетворительно». Умение осознанно произвольно владеть опорной системой знаний, изученными операциями и действиями в различных условиях оценивается как «хорошо» и «отлично», что соответствует отметкам «4» и «5».

Текущий контроль: проверяется уровень усвоения умений и навыков работы с конкретным изучаемым материалом и технологией, оцениваются практические работы как результат изучения темы.

Тематический итоговый контроль проводится в конце изучения раздела. Оценивается уровень сформированности практических умений по разделу. Умения проверяются в виде самостоятельной творческой работы по заданию учителя, во время которой учащиеся самостоятельно изучают поэтапное выполнение рисунка или скульптурного изображения либо задумывают авторский проект, продумывают план работы, создают творческую работу, опираясь на полученные умения и навыки работы с материалами.

Критерии оценки теоретических знаний учащихся по изобразительному искусству

Вид работы

«5»

(отлично)

«4»

(хорошо)

«3»

(удовлетворительно)

«2»

(неудовлетворительно)

Устный опрос

Полные и безошибочные ответы на все вопросы учителя.

Ответы на вопросы с незначительными ошибками, либо с незначительной помощью.

Ответы на вопросы с помощью учителя, одноклассников.

Значительные затруднения при ответах на вопросы, отказ от ответа.

Тестирование.

Выполнение работы без ошибок.

Верное решение не менее 80 процентов заданий либо незначительные недочеты, неполные и неточные ответы на отдельные вопросы.

Верное решение не менее 60 процентов заданий либо неполные, неточные ответы на все вопросы.

Верное решение менее 60 процентов заданий

Для оценки творческих работ учащихся целесообразно применять критериальное оценивание.

Самостоятельные творческие работы оцениваются в соответствии с критериями, за каждый из которых дается 1 балл:

  • Соответствие теме задания.
  • Самостоятельность выполнения работы (делал все сам или привлекал взрослых)
  • Оригинальность идеи, исполнения (интересные подходы в использовании материалов, техник).
  • Аккуратность исполнения.
  • Умение представить свою работу, описать ход, технологию исполнения.

Критерии оценивания самостоятельно подготовленных сообщений, докладов:

  • Отбор, систематизация материала в соответствие с темой, заданием.
  • Разнообразие источников информации.
  • Выразительный устный рассказ.
  • Краткость изложения в соответствии с ограничением времени.
  • Умение отвечать на вопросы учителя и одноклассников по своему материалу.

Материально-техническое обеспечение программы

Специфическое сопровождение (оборудование)

*репродукции картин в соответствии с тематикой и видами работ,

*портреты русских и зарубежных художников,

*таблицы по цветоведению, перспективе, построению орнамента,

*таблицы по стилям архитектуры, одежды, предметов быта,

*схемы рисования предметов, растений, деревьев,  животных, птиц, человека,

*таблицы по народным промыслам, русскому костюму, декоративно-прикладному искусству,

*открытки и календари с репродукциями картин художников, фотокалендари с изображением пейзажей, художественные фотокалендари с изображением цветов и натюрмортов, животных и птиц, насекомых,

*стеллажи для хранения художественных материалов, бумаги, детских работ, книг, таблиц,

*разнообразные материалы и атрибуты для художественного творчества.

Электронно- программное обеспечение

*электронные библиотеки по искусству,DVD-фильмы по изобразительному искусству, о природе, архитектуре,

*записи классической и народной музыки

*специализированные цифровые инструменты учебной деятельности( компьютерные программы).

Технические средства обучения

*мультимедийный проектор, DVD-плееры, MP3- плееры,

*компьютер с художественным программным обеспечением,

*музыкальный центр,

*демонстрационная доска для работы маркерами,
*цифровой фотоаппарат,

*сканер, ксерокс, цветной принтер.


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочие программы 1 класс и рабочая программа по ОРКСЭ

Рабочие программы для 1 класса по УМК "начальная школа 21 века".Если кому-то пригодятся, буду рада....

Рабочая программа по физической культура в 4 классе VIII вида, рабочая программа по физической культуре в 4 классе VII вида

Главной  целью моей педагогической деятельности является сохранение и укрепление здоровья детей, воспитание у них потребности в здоровом образе жизни. При проведении уроков учитываю возрастные, п...

Рабочая программа по русскому языку 3 класс ФГОС .Учебник А.В. Полякова.Система Л.В. Занкова. Документ содержит рабочую программу и календарно-тематическое планирование

Рабочая программа по русскому языку 3 класс ФГОС .Учебник А.В. Полякова.Система Л.В. Занкова. Документ содержит рабочую программу и календарно-тематическое планирование Рабочая программа по матем...

Рабочие программы для 3 класса по программе "Школа России"и рабочие программы по внеурочной деятельности.

Материал представлен в виде рабочих программ для 3 класса по программе "Школа России", тематическое планирование по предметам, а также рабочие программы и тематическое планирование по внеурочной деяте...

Рабочая учебная программа по музыке ОС "Школа 2100"Л.В. Школяр, В.О. Усачёва и др. Данная рабочая программа составлена на основе Примерной основной образовательной программы начального общего образования и предназначена для учеников 4 класса.

Программа составлена в соответствии с требованиями Федеального государственного образовательного стандарта начального общего образования, обеспечена УМК для 1- 4 классов, авторов Л.В.Школяр,В.О.Усачёв...

Рабочая программа по технологии для 1 класса разработана на основе авторской программы Е.А.Лутцевой, Т.П.Зуевой по технологии (Сборник рабочих программ. – М.: Просвещение, 2015)

Рабочая программа по технологии для 1 класса разработана на основе авторской программы Е.А.Лутцевой, Т.П.Зуевой по технологии (Сборник рабочих программ. – М.: Просвещение, 2015)  в соответствии с...