Предмет "Слушание музыки"
Дорогие ученики! На этом мини-сайте вы сможете прослушать музыкальные произведения, с которыми познакомились на уроке "Слушание музыки".
Внимательное прослушивание музыкальных произведений позволит обогатить круг ваших художественных впечатлений, что скажется и на ваших отношениях к музыкальному звуку на уроках в классе специальности.
Слушание музыки позволяет развить эмоциональность, способность выразить свои впечатления от музыки словами, что в конечном итоге способствует вашему духовному совершенствованию и развитию интеллекта.
Я напомню вам правила:
1. Внимательно прочитайте материал урока в "Рабочей тетради"
2. Запомните фамилию композитора и название пьесы
3. Не разговаривайте и не вертитесь во время слушания музыки.
4. Сосредоточтесь и слушайте внимательно.
5. Получайте удовольствие от прослушанной музыки.
6. Постарайтесь сделать прослушивание музыки регулярным занятием.
7. Запомните,: чем чаще слушаешь уже знакомые музыкальное произведение, тем они с каждым разом все больше и больше нравятся.
Уважаемые родители! Следует помнить, что жизнь ребенка не любящего музыку беднее, чем духовный мир его сверстника, понимающего музыку и знающего ее.
Приучайте своих детей слушать музыкальные произведения, и пусть они окунутся в прекрасный мир волшебных звуков, который называется – МУЗЫКА!
Скачать:
Предварительный просмотр:
2 марта
2 класс ФГТ. Урок №19
Народные духовые и ударные инструменты
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради. Выполните домашнее задание.
По данным ссылкам вы можете посмотреть и послушать звучание инструментов.
- Звучание свирели - смотреть здесь
- Звучание рожка – смотреть здесь
- Звучание жалейки - смотреть здесь
- Звучание трещотки - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
5 марта 2 класс ОРП
Урок №22 Танцы XIX века
Лендлер (нем. – деревенский) - австрийский и немецкий парный круговой танец. Происхождение вероятно связано с названием местности в Австрии – Ландль. Размер 34, темп умеренный, мелодия строилась обычно по аккордовым звукам и имела ровный ритмический рисунок, движения с прыжками. В начале XIX века он перекочевал из сел в города Австрии и германии. Его стали танцевать на балах. И постепенно он превратился во всем известный и любимый вальс. Мелодии, напоминающие лендлер, встречаются у Й.Гайдна, В.А.Моцарта, Л. ван Бетховена, Ф.Шуберта и И.Штрауса-отца.
Слушание: Ф. Шуберт Лендлер – видео - здесь
Вальс (нем. Walzer - кружиться ) – один из самых популярных танцев XIX века. Более подвижный и легкий, чем лендлер. Размер ¾, плавный, как бы летящий. Характерная фактурная формула аккомпанемента: бас-аккорд, аккорд, с акцентом на первую долю такта.
XIX век прошел под символом вальса, его танцевали везде во всех кругах общества, он проник в другие жанры профессиональной музыки – оперу, симфонию, его музыка приобрела самостоятельное значение. Таковы вальсы Шопена, Чайковского, Вальс-фантазия Глинки, вальс Хачатуряна из музыки к драме Лермонтова «Маскарад» вальс Свиридова ( муз. Иллюстрации к повести Пушкина «Метель».
Слушать
- А. И. Хачатурян музыка к драме М. Ю. Лермонтова «Маскарад» Вальс - здесь
- М. И. Глинка «Вальс – фантазия» - здесь
- Г. В. Свиридов Вальс из музыки к музыкальным иллюстрациям «Метель»- здесь
Полька - чешский танец ( pulka – полшага), в быстром темпе, двудольном размере. Возник около 1830. Полька обычно начинается с сильной доли, и для ее ритма особенно характерна отрывистость.
Танец быстро распространился из Чехии по всей Европе, с триумфальным успехом был принят в бальных залах Нью-Йорка.
Слушание:
- И. Штраус Полька-пиццикато - здесь
- М. И. Глинка Полька ре-минор - здесь
- С. В. Рахманинов Итальянская полька - здесь
Предварительный просмотр:
3 марта
1 класс ОРП Урок №17
«Образы природы в музыке» Зима
Чудесное время года зима! Она одевает всю природу в ослепительно сверкающий белый наряд. Какая у нас зима? Люди с юга говорят - холодная, и снегу много. А жители Крайнего Севера скажут, что у нас зима вовсе не холодная, и снежных буранов нет. Зима наша очень разная. На первый взгляд – всё одно, снег, да мороз. Только приглядеться надо: она и холодная, и с оттепелью, вьюжная и с капелью, снежная, да с солнцем.
А какой день зимой разный! Какое утро, раннее, неслышное, подёрнутое синевой мороза, со съёжившимся солнцем и снегом, искрящимся в его лучах! А вечер такой длинный и задумчивый, когда сама природа будто ждёт появления сказки, и она приходит в дома людей из черноты дальнего леса, из таинственного света луны и неожиданно громкого треска сучьев в замёрзшей тишине ночного воздуха.
Вне всякого сомнения, что сочинение миниатюры «Зимнее утро» тесно связано с историей создания Чайковским всего цикла фортепианных пьес «Детский альбом».
В фортепианном цикле «Детский альбом» эту живописную музыкальную композицию, в которой красочно проиллюстрировано морозное зимнее утро, Петр Ильич Чайковский разместил на второй позиции. Музыкальный материал произведения отличается лёгким фактурным изложением с немного заострённым ритмическим рисунком, настраивает на то, что за окном ненастье с пронзительным ветром и разыгравшейся метелью. Естественно, что в такую неприветливую погоду гулять не пойдёшь и придётся весь день сидеть дома. Настроение от этого меняется и музыка становиться жалобной и даже немного встревоженной.
• П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Зимнее утро» - смотреть здесь
Четвертая пьеса цикла «Детский уголок» («Снег танцует»), превосходна по выразительности. Пленяет здесь удивительная тонкость оттенков и свойственная всей музыке щемящая печаль. Несмотря на сравнительно значительные размеры пьесы, она слушается без утомления благодаря эмоциональной содержательности. Как уловить звуки снега? Композитор нашел очень яркую и понятную аналогию: вместо суетливо-беспокойного полета танцующих снежинок мы слышим легкие торопливые удары звуковых «капелек». С присущим ему мастерством Дебюсси пластически меняет эмоциональную окраску, и «музыка» снега кажется то маняще привлекательной, то удивительно грустной. А дальше печаль волнующе усиливается. Слышны уже стоны, плач — и трудно распознать: плачет ли вьюга или несчастный ребенок, застигнутый непогодой. Да и нужно ли различать? Обаяние этого лирического пейзажа в тесном слиянии голосов природы и человека. Вслед за возобновлением жалобных причитаний музыка ненадолго становится настойчиво тревожной, а затем постепенно затихает.
• К. Дебюсси «Снег танцует» - смотреть здесь
Декабрь. Этот открывающий зиму, но завершающий год двенадцатый месяц календаря, многие считают сказочным. И это не только потому, что природа одевается в роскошный белоснежный наряд, который искрясь на зимнем солнце, поражает своим великолепием. Декабрь – месяц весёлых забав, ведь в это время, заряжаясь хорошим настроением, можно задорно кататься на лыжах, коньках и санках, а самое главное декабрь - пора самых весёлых и волшебных праздников: Нового года и Рождества. Вот именно такой возвышенно восторженный настрой великий Пётр Ильич Чайковский отразил в своей фортепианной композиции «Декабрь. Святки», явившейся яркой иллюстрацией последнего месяца календарного года.
Святки – это всеми любимый праздник, который в России с нетерпением ждали люди всех сословий: и простой народ, и дворяне. Возникает вопрос: почему эту композицию Пётр Ильич сочинил в жанре вальса, а не использовал в качестве тематического материала мотивы святочных песен и хороводов. Дело в том, что читателями журнала «Нувеллист» были образованные люди и в их среде вальс был танцем, который пользовался большой популярностью и являлся символом домашних праздников. Уютная обстановка, красиво украшенная Рождественская ёлка, приятные и волнительные ожидания чего-то необычного и удивительного, а также нежно звучащий вальс – всё это создавало жизнерадостное настроение и усиливало торжественность праздника. Необходимо отметить, что неотъемлемой частью весёлых рождественских дней были Святочные гадания, которые давали возможность заглянуть в будущее. Вероятно, поэтому эпиграфом для декабрьской пьесы Чайковского были выбраны поэтические строки В. Жуковского из его романтической баллады «Светлана»:
Раз в крещенский вечерок
Девушки гадали:
За ворота башмачок,
Сняв с ноги бросали
• П. И. Чайковский Цикл «Времена года» Декабрь «Святки» -
Домашнее задание:
- Прочитайте материал урока
- Прослушайте произведения по ссылкам
- Нарисуйте картинку к пьесе, которая вам понравилась (на альбомном листе)
Предварительный просмотр:
6 марта
3 класс ФГТ Урок 17
Жанры инструментальной музыки. Музыкальная миниатюра
Уважаемые ученики! Прочитайте материал в Рабочей тетради, прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните задания.
- Ф. Шопен Прелюдия №7 Ля мажор – видео – смотреть здесь
- П. И. Чайковский «Старинная французская песенка»
Видео – смотреть здесь
- А. Н. Скрябин Этюд №12 «Патетический» – слушать здесь
- П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Болезнь куклы» -
Предварительный просмотр:
10 марта
1 класс ФГТ Урок 19 Фантастические и сказочные образы в музыке.
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради. Прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам.
Выполните домашнее задание
- П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Баба Яга» - смотреть здесь
- М. И. Дунаевский Частушки Бабок Ежек из м/фильма «Летучий корабль» - смотреть здесь
- М. П. Мусоргский Цикл «Картинки с выставки» «Избушка на курьих ножках» - смотреть здесь
- А. К. Лядов Симфоническая картина «Баба Яга» - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
13 марта
3 класс ФГТ Урок 18 Формы инструментальной музыки
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради, прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание в «Рабочей тетради»
- Ф. Шопен Прелюдия №7 ля мажор – слушать здесь
- Ф. Шопен Прелюдия №20 до минор - слушать здесь
- П. И. Чайковский «Шарманщик поет» - слушать здесь
- П. И. Чайковский «Итальянская песенка» - слушать здесь
- Я. Н. Любарский «Курочка» - слушать здесь
- Д. Б. Кабалевский «Ежик» - слушать здесь
Предварительный просмотр:
13 марта
1 класс ОРП Урок № 18 Образы природы в музыке. Весна.
Прочитайте материал. По данным ссылкам вы можете прослушать музыку, о которой шла речь на уроке.
Весна - это светлый праздник рождения природы. Природа просыпается. Человеку весной легче дышится. Весной на земле зацветает новая жизнь, распускаются почки на деревьях, в поле появляется зелень травы; бабочки, жуки выползают из щелей и греются на солнце. Появляются первые подснежники:
В лесу, где берёзки столпились гурьбой,
Подснежника глянул глазок голубой.
Сперва понемножку
зелёную выставил ножку,
Потом потянулся из всех своих маленьких сил
И тихо спросил:
"Я вижу, погода тепла и ясна.
Скажите, ведь правда, что это весна?"
Вслушайтесь в песню весны, всмотритесь в её краски, и вы поймёте, о чём щебечут птицы, журчит ручей, тихонько шепчут первые листочки берёзы.
Свою пьесу Чайковский назвал «Апрель. Подснежник" С самого раннего детства Чайковский любил наблюдать и наслаждаться в русских лесах этим чудом природы, как под дуновением легкого весеннего ветерка раскрывают лепестки первые цветы-подснежники.
Характер музыки - плавный, напевный, нежный, танцевальный
Темп - не очень быстрый
Да, подснежник - это первый весенний цветок, настолько нежный и красивый, что вдохновил на создание музыкального произведения русского композитора П.И. Чайковского.
- П. И. Чайковский цикл «Времена года» апрель «Подснежник» - смотреть здесь
Вы уже знакомы с концертами Антонио Вивальди «Времена года». Сегодня мы поговорим о первой части концерта «Весна». Музыка этой части концерта праздничная, даже торжественная в начале, потом звучит тихо, как эхо, затаенно, восторженно. В ней слышны весенние звуки природы – журчание ручейков, переливчатое пение птиц, их гомон. Птицы резвятся, перекликаются ... Природа рада весне!
А. Вивальди написал к этой части своего концерта такие стихи:
Пришла весна, ее встречают птицы
Веселым пеньем в гуще вешних крон.
Ручей кипит, спеша с рекою слиться,
Его дыханьем ветер освежен.
Порою туч угрюмых вереницы
На воздух надевают капюшон.
Не исчезают беглые зарницы.
И снова слышен птичий перезвон ...
- А. Вивальди Концерт «Весна» - видео – смотреть здесь
В пьесе Э. Грига «Весной» мы слышим разные настроения, рожденные картинами весенней горной природы. Музыка то нежная, волшебная, будто природа только просыпается (звучит начало пьесы), то грозная, мощная, бурная, взволнованная, призывная (звучит фрагмент средней части), то восторженная, свежая, открытая, яркая (исполняется фрагмент третьей части). Эта музыка дышит весенней свежестью. Кажется, что все вокруг пышно расцветает.
Небольшие серебристые ручейки струятся и переливаются на солнышке (звучит начало третьей части). В конце мелодия поднимается все выше, как будто солнце светит ярче, озаряя и согревая все вокруг (звучит фрагмент). От этой музыки веет весенним ветром. Она восторженная, свежая, словно умытая весенними потоками.
- Э. Григ «Весной» - смотреть здесь
Задание: нарисовать картинку к пьесе, которая вам понравилась
Предварительный просмотр:
16 марта
2 класс ФГТ Урок №20 Оркестр народных инструментов
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради». Прослушайте музыкальные произведения.
Повторите материал предыдущих уроков.
- «Светит месяц» - смотреть здесь
- В. В. Андреев - Вальс Фавн - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
17 марта
1 класс ФГТ урок № 20 «Фантастические персонажи в музыке»
Уважаемые ученики! Прочитайте материал в «Рабочей тетради», прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание в «Рабочей тетради»
- М. П. Мусоргский Цикл «Картинки с выставки» «Гном» -
- Э. Григ «Лирическая тетрадь» «Кобольд» - смотреть здесь
- Э. Григ Сюита «Пер Гюнт» «В пещере горного короля» -
Предварительный просмотр:
19 марта
2 класс ОРП Урок №23
Танцы ХХ века
- Танго - ( аргентинское) – парный танец, сложившийся в Буэнос-Айресе в конце 1890-х г.г. В 1910 г. Проникает в Париж, тогда оно и получило свое название. Размер 2/4, темп неторопливый,
Слушать: М.Родригес «Кумпарсита» - видео – смотреть здесь
- Вальс-бостон (по названию города в США) американский салонный танец лирического, часто сентиментального характера. Разновидность медленного вальса. Характерные черты:3/4, в аккомпанементе - пауза на 3-й доле такта.
Слушать видео – смотреть здесь
- Кэк-уок (англ.-шествие с пирогом)- танец северо-американских негров. Название танца связано с обычаем награждать лучших исполнителей пирогом, а также позой танцовщиков, как бы предлагающих блюдо с пирогом. Ритм с характерными острыми интонациями, синкопами, паузами. Размер 2/4, исполняется в темпе быстрого марша. Был популярен в Европе в первое десятилетие XX века.
Слушать: Дебюсси «Детский уголок" "Кукольный кэк-уок" - здесь
- Регтайм (англ. – неровный, рваный ритм) по происхождению связан с «трактирной» музыкой северо-американских негров, приемами игры на банджо, танцем кек-уок. К регтайму восходят танцы тустеп, фокстрот. Специфика регтайма - в несовпадении ритмической пульсации в партии левой руки (равномерное чередование баса и аккорда в широком диапазоне) и свободно синкопированной полуимпровизационной темы в партии правой руки.
Слушать: С.Джоплин «Артист эстрады» - смотреть здесь
- Фокстрот (англ. - лисий шаг, быстрый шаг) - один из первых джазовых танцев. Возник из регтайма в США, в 1910-х г. распространился в Европе. Темп умеренно-быстрый, 4/4, ритм маршеобразный, синкопированный. Фокстрот породил также другие танцы с элементами джазовой музыки, например, чарльстон.
Слушать видео - здесь
- Чарльстон - бальный танец. Возник в 1922г. в г. Чарльстон (США). По происхождению связан с джазом и регтаймом, представляя собой быструю разновидность фокстрота. Размер 4/4, ритм синкопированный. Был популярен в США и Европе до конца 1930 г. и в 1960-1970 г.
Слушать видео - здесь
7. Румба - афро-американский песня-танец острый по ритму, кубинского происхождения. Популярен был в 30-е годы ХХ века. Размер 2-дольный, ритм синкопированный, темп от умеренно -подвижного до быстрого.
Слушать здесь
- Самба - афро-бразильский парный танец. Сопровождался пением и игрой на ударно-шумовых инструментах. Размер 2/4, ритм синкопированный.
Смотреть здесь
- Рок-н-ролл (англ. - раскачиваться, вращаться) - песенно-танцевальная форма, возникшая в США в начале 50-х г. г. XX века. В основе - упрощенный вариант негритянской танцевально-бытовой музыки «ритм энд блюз, кантри-энд вестерн, буги-вуги». Рок-н-ролл дал жизнь новым танцевальным жанрам 50-60 г.г (твист, шейк,). Он стал одной из основ современной рок музыки.
Слушать здесь
- Твист –(англ.-кручение) относится к танцам группы рок-н-ролла. Быстрый темп, четкий ритм, 4/4, сильные доли акцентировании. Приобрел известность с начала 1960-х г. благодаря американскому певцу и танцору негру Ч. Чекеру. С начале 70-х г. г. распространился среди молодежи во многих странах мира.
Слушать здесь
- Брейк-данс - модный танец 80-хг.г. с дергающимися движениями, что отражено в его англ. названии (брейк-ломаться).
Смотреть здесь
Предварительный просмотр:
20 марта
1 класс ОРП Урок №19 Образы природы в музыке. Лето
По данным ссылкам прослушайте музыкальные произведения, о которых шла речь на уроке:
- Э. Григ Сюита «Пер Гюнт» «Утро» -
Видео смотреть здесь
- С. С. Прокофьев Цикл «Детская музыка» «Ходит месяц над лугами» - видео смотреть здесь
- П. И. Чайковский Цикл «Времена года» Июнь «Баркарола» -
видео – смотреть здесь
Мир музыки и мир природы. … Как много ассоциаций, дум, эмоций возникает у человека в связи с этими понятиями. И музыка, и природа могут стать источником многих минут радости в жизни тех людей, которые любят, ценят и понимают их.
Тема природы нашла выражение в творчестве многих композиторов. Подобно поэтам, художникам и писателям музыканты нередко обращаются к природе в своем творчестве, стремясь выразить в своей музыке ее восприятие и ощущение. Французский композитор – импрессионист Клод Дебюсси писал, что «музыка как раз то искусство, которое ближе всего к природе. Только музыканты, - писал он,- обладают преимуществом уловить всю поэзию ночи и дня, земли и неба, воссоздать их атмосферу и ритмически передать их необъятную пульсацию».
П. И. Чайковский Цикл «Времена года» Июнь «Баркарола»
Все времена года нашли свое музыкальное воплощение в сборнике фортепианных пьес П.И. Чайковского «Времена года». Природа для Чайковского была особенно значима. В его дневниках и письмах можно найти множество примеров восторженного отношения к ней. Восприятие природы у Чайковского глубоко личностное, природа в пьесах выступает как причина, толчок для определенного направления мыслей и настроения; затем природа как бы уходит на второй план, главное же место в музыке занимают те эмоции, мысли, воспоминания, которые она пробудила.
Барка - это итальянское слово, означает лодка. Баркаролой в итальянской народной музыке назывались песни лодочника, гребца. Особенно эти песни были распространены в Венеции, городе на набережных бесчисленных каналов, по которым день и ночь передвигались на лодках и при этом пели. Песни эти были, как правило, певучими, и ритм и аккомпанемент подражали плавному движению лодки под равномерные всплески весел. В русской музыке первой половины XIX века получили большое распространение баркаролы. Они стали неотъемлемой частью русской лирической вокальной музыки, а также нашли свое отражение и в русской поэзии и в живописи.
С. С. Прокофьев «Ходит месяц над лугами»
Пьеса цикла «Детская музыка» С. С. Прокофьева, принадлежит к числу поэтичных страниц. День завершился, на землю опустилась ночь, на небе выступили звездочки, стихли звуки, все засыпает. Напевная мелодия пьесы воспринимается как подлинно народная песня.
Вначале музыка нежная, светлая, а потом более грустная, печальная, серьёзная, звучит низко, таинственно, немного печально, настороженно. Наверное, месяц спрятался в тумане или в тучах, остался только его отсвет, и музыка стала более грустной, нахмурилась, потемнела.
Но снова музыка просветлела, зазвучала высоко, тихо, прозрачно, как будто лунный свет опять озарил природу или в небе засверкали звезды.
Э. Григ «Утро»
Музыкальную картину утра написал выдающейся норвежский композитор Эдвард Григ к философской драме Генрика Ибсона «Пер Гюнт».
«Утро» - это поэтический музыкальный пейзаж, отображающий восход солнца и пробуждающуюся природу, но помимо того он передаёт состояние полной безмятежности и душевного покоя.
Восходит солнце и у человека появляется чувство спокойствия и надежда на то, что с началом нового дня всё изменится к лучшему: невзгоды улетучатся, и все жизненные препятствия будут преодолены.
Композиция открывается небольшим светлым мотивом, напоминающим простой пастуший свирельный наигрыш.
Слушая эту музыку, живописно рисующую картину пробуждения северной природы, невольно представляешь мягкость переливов нежных красок утренней зари.
Решите кроссворд
|
|
|
|
|
|
|
|
| 4 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 3 |
|
| 6 |
|
|
|
|
|
|
| 2 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
7 |
|
|
|
|
| 5 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Предварительный просмотр:
20 марта
3 класс ФГТ Урок №19 Трехчастная форма
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради.
По данным ссылкам прослушайте произведения, о которых шла речь на уроке, и выполните домашнее задание.
- Кабалевский Д. Б. «Клоуны» - видео – смотреть здесь
- С. В. Рахманинов «Итальянская полька» - смотреть здесь
- П. И. Чайковский «Неаполитанская песенка» - смотреть здесь
- П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Баба Яга» - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
30 марта 2 класс ФГТ
Урок №22
Инструменты симфонического оркестра
С. С. Прокофьев Симфоническая сказка «Петя и волк»
Прочитайте материал данного урока в Рабочей тетради.
По данным ссылкам вы можете прослушать темы героев симфонической сказки С. С. Прокофьева «Петя и волк» посмотреть видео
Видео:
Предварительный просмотр:
31 марта
1 класс ФГТ Урок №21 Фантастические персонажи в музыке.
Симфоническая картина А. К. Лядов «Кикимора»
Дорогие ученики! Прочитайте материал в Рабочей тетради и посмотрите видео. Выполните домашнее задание.
• Видео - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
Предварительный просмотр:
6 апреля
2 класс ФГТ Урок №23 Инструменты симфонического оркестра.
Струнная группа
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради, прослушайте музыку и выполните домашнее задание.
По данным ссылкам прослушайте произведения:
- Н. Паганини «Кампанелла» (скрипка) - смотреть здесь
- М. И. Глинка Неоконченная соната для альта и фортепиано (альт) - смотреть здесь
- П. И. Чайковский «Вариации на тему рококо» (виолончель) - смотреть здесь
- Дж. Россини Дуэт для виолончели и контрабаса – смотреть здесь
- С. В. Рахманинов «Вокализ» (контрабас) – смотреть здесь
Предварительный просмотр:
7 апреля
1 класс ФГТ Урок 22 Фантастические персонажи в музыке.
«Три чуда»
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради. По данной ссылке прослушаете музыкальные номера.
- «Белка»
- «33 богатыря»
- «Царевна лебедь»
Смотреть видео - здесь
Выполните домашнее задание.
Предварительный просмотр:
9 апреля 2 класс ОРП
Урок №25 Авторская (бардовская) песня
На рубеже 50-60-х годов ХХ века в песенный мир России влился мощный поток песен, для которых и в настоящий момент не подобрано точное название. Их называют поэтическими, авторскими, самодеятельными.
Началось все с того, что некоторые поэты - Булат Окуджава, Владимир Высоцкий, Новелла Матвеева – вместо того, чтобы читать свои стихи на литературных вечерах, стали их петь под гитару.
И эти «стихи для пения» получили широчайшую популярность, оставив далеко позади « стихи для чтения» на страницах журналов и книг. Получилось так, что мы как бы вернулись к древнейшим истокам поэтического искусства, когда слова были неотделимы от напева. Так жили песни в Древней Греции, так они живут в фольклоре. По аналогии со средневековыми исполнителями таких поэтов нередко называют бардами.
Бард (англ.) – певец-сказитель древних кельтских племен, в средние века – профессиональный поэт-певец, бродячий или придворный. Исполняли песни-баллады, сатирические песни, элегии, аккомпанируя себе каких – либо инструментах.
Черты авторской песни:
1.Содержание - лирическое, шуточное, сатирическое
2.Устная традиция
3.Аккомпанемент-гитара
4.Авторы – любители
5.Автор и исполнитель – одно лицо.
По данным ссылкам прослушайте следующие авторские песни:
- В. Высоцкий «Песня о друге» из кинофильма «Вертикаль»
Видео - смотреть здесь
- Ю. Визбор «Милая моя, солнышко лесное» -
Видео – смотреть здесь
- Б. Окуджава «Мы за ценой не постоим» из кинофильма «Белорусский вокзал» видео - смотреть здесь
- А. Розенбаум «Утиная охота» видео – смотреть здесь
- О. Митяев «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались»
видео - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
10 апреля
3 класс ФГТ Урок № 20 Форма рондо
Уважаемые ученики! Прочитайте материал в «Рабочей тетради», прослушайте произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание
- А. П. Бородин «Спящая княжна» - смотреть здесь
- В. А. Моцарт Соната Ля мажор часть 3 - смотреть здесь
- Л. Дакен «Кукушка» - смотреть здесь
- Л. Бетховен «К Элизе» - слушать здесь
Предварительный просмотр:
14 апреля 1 класс ФГТ Урок №23
Фантастические и сказочные персонажи в музыке
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради», по данным ссылкам прослушайте произведения, о которых шла речь на уроке:
- П. И. Чайковский балет «Спящая красавица»
Фея Карабос – смотреть здесь
Фея Сирени – смотреть здесь
- П. И. Чайковский балет «Щелкунчик»
Танец Феи Драже – смотреть здесь
Выполните домашнее задание в Рабочей тетради
Предварительный просмотр:
16 апреля 2 класс ОРП
Урок 26 Романс
Романс - камерное вокальное произведение для голоса с сопровождением.
Романс — название, которое возникло от испанского слова «romance», что значит романский, то есть исполняемый на «романском» (испанском) языке. Появилось это название тогда, когда в Испании получили большое распространение так называемые «светские» песни. В отличие от церковных песнопений, которые в католических странах исполнялись всегда на латыни, «светские» песни пели на испанском языке.
Романсы — пьесы для голоса с инструментальным сопровождением (гитара, лютня, клавесин) — распространились из Испании по всей Европе. Попали они и в Россию. Разумеется, здесь они звучали не на испанском языке, но название закрепилось. Сначала — только за теми произведениями, которые имели не русские (чаще всего французские) тексты. Пьесы, певшиеся с русскими словами, назывались «российские песни».
Со временем композиторы стали создавать романсы на стихи русских поэтов. Романсы Глинки, Даргомыжского, Бородина, Мусоргского, Чай-ковского и Римского-Корсакова, Танеева и Рахманинова, Прокофьева и Свиридова — эти подлинные жемчужины камерного вокального искусства.
Среди зарубежных композиторов романсы нужно назвать имена Шуберта - основоположника австро-венгерской школы романса, Шумана, Грига.
В романсе, по сравнению с песней, текст более точно и детально отражен в музыке, в нем используются более сложные средства выразительности. Аккомпанемент дополняет поэтические образы романса, выступает как равноправный участник ансамбля. В музыке XIX века романс стал любимым музыкальным жанром.
Жанры романса: элегия, баллада, баркарола и др.
Содержание романса может быть лирическим, драматическим, сатирическим, юмористическим.
Сочиняя романс, композитор может выбрать свой способ воплощения текста в музыке:
1) передать общее настроение, характер текста, не вдаваясь в его детали (лирические романсы).
2) как можно точнее следовать за текстом, смыслом каждой фразы, каждого слова (романсы речитативного склада).
Бывают и романсы без слов. Их поет инструмент — скрипка, рояль или виолончель, — как бы подражающий человеческому голосу. Такие инструментальные романсы есть у Чайковского, Глазунова, Рахманинова, Глиэра и других композиторов
По данным ссылкам вы можете посмотреть и прослушать романсы:
- Муз. Малашкина Сл. Тютчева муз неизвестного автора «Я встретил вас» - смотреть здесь
- Муз. Ю. Абаза, слова Тургенева «Утро туманное» - смотреть здесь
- Муз. А. Даргомыжского сл. А. Пушкина «Мельник» -
- Муз. Рахманинова «Весенние воды» - смотреть здесь
- Муз.А. Алябьева слова Дельвига «Соловей» - смотреть здесь
- Муз. М. Глинки сл. А. Пушкина «Я помню чудное мгновенье» - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
17 апреля
1 класс ОРП Урок №21
Фантастические образы в музыке
Н. А. Римский-Корсаков Опера «Сказка о царе Салтане» «Три чуда»
На примере этого музыкального фрагмента из оперы мы посмотрим, какими средствами пользовался Римский - Корсаков при создании фантастических образов.
Николая Андреевича Римского-Корсакова называют композитором-сказочником, потому что им написано много опер на сюжеты сказок.
Опера – это музыкальный спектакль, где действующие лица поют.
Опера, с которой мы сегодня знакомимся, была написана в 1899 году. В год столетнего юбилея замечательного русского поэта А. С. Пушкина. «Сказка о царе Салтане» привлекла композитора изобилием чудес, и конечно же сам пушкинский стих удивительно напевный и сочный:
Ветер по морю гуляет
И кораблик подгоняет
Он бежит себе в волнах
На поднятых парусах
Мимо острова Буяна
В царство славного Салтана…
Итак, мы попали на чудный остров, где происходят невиданные чудеса.
Для начала всех действий композитор использовал звуки фанфар
Фанфары - сигнал торжественного действия. Фанфары приказывают : «Слушайте! Слушайте! Внимание! Внимание!»
Чудо первое.
Ель растет перед дворцом,
А под ней хрустальный дом;
Белка там живет ручная,
Да затейница какая!
Белка песенки поет
Да орешки все грызет,
А орешки не простые,
Все скорлупки золотые,
Ядра - чистый изумруд
Слуги белку стерегут.
Музыка белочки радостная, плясовая. Какую мелодию русской народной песни мы слышим в этом музыкальном фрагменте? Это песня «Во саду ли в огороде»
И опять звучат фанфары: «Слушайте! Слушайте!» второе чудо.
В свете есть иное диво:
Море вздуется бурливо,
Закипит, поднимет вой,
Хлынет на берег пустой,
Разольется в шумном беге, и очутятся на бреге
В чешуе, как жар горя,
Тридцать три богатыря.
В музыке слышится мощь богатырей. Это марш. Четкая, мужественная музыка
И опять слышится звук фанфар. О чем они возвещают на этот раз? Это третье чудо.
Говорят, царевна есть,
Что не можно глаз отвесть.
Днем свет божий затмевает,
Ночью землю освещает-
Месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит.
А сама то величава
Выступает будто пава;
Сладку речь то говорит,
Будто реченька журчит.
Тема царевны-лебеди звучит волшебно, это образ сказочной красавицы. Солирует инструмент- скрипка.
По данным ссылкам вы можете прослушать музыку:
- «Три чуда» - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
17 апреля
3 класс ФГТ Урок №21 Форма вариации
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради. Прослушайте музыкальные произведения, выполните домашнее задание.
- Э. Григ «В пещере горного короля» - слушать здесь
- П. И. Чайковский «Детский альбом» «Камаринская» -
Уважаемые ученики! Подготовьтесь, пожалуйста, к контрольному уроку по теме «Формы инструментальной музыки».
Предварительный просмотр:
20 апреля 2 класс ФГТ
Урок №24 Инструменты симфонического оркестра
Деревянно-духовая группа
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради.
По данным ссылкам прослушайте произведения:
- И. С. Бах «Шутка» - смотреть здесь (флейта)
- П. И. Чайковский «Танец маленьких лебедей» - смотреть здесь (гобой)
- Н. А. Римский-Корсаков Опера «Сказка о царе Салтане» «Полет шмеля» - смотреть здесь – (кларнет)
- Звучание фагота - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
21 апреля 1 класс ФГТ
Урок №24
Фантастические и сказочные образы в музыке
Образ деда Мороза в музыке
Уважаемые ученики! Прочитайте материал в рабочей тетради, по данным ссылкам прослушайте произведения, выполните домашнее задание:
- Р. Шуман Цикл «Альбом для юношества» «Дед Мороз» - видео – смотреть здесь Видео - смотреть здесь
- Н. А. Римский-Корсаков Опера «Снегурочка» Ария Деда Мороза - видео – смотреть здесь
Предварительный просмотр:
23 апреля 2 класс ОРП
Урок №27
Жанры вокальной музыки. Ария
Опера (итал.-opera-сочинение) - это сложный вид театрального искусства, в котором сценическое действие тесно слито с вокальной и оркестровой музыкой. В опере объединяются многообразные художественные средства: сольное и хоровое пение, различные ансамбли, симфонический оркестр, элементы изобразительного искусства (костюмы, декорации и прочее), весьма популярны балетные сцены.
В основу оперы положено либретто (итал.-libretto-книжечка) - литературный текст, кратко пересказывающий содержание произведения и положенный в его основу
Ария
Слово «ария» итальянского происхождения и означает — песня (ит. aria - букв. воздух). Ария - композиция для солирующего голоса с инструментальным сопровождением в опере, кантате и т. д., реже - самостоятельное произведение. В опере ария всегда наиболее полно и разносторонне характеризует героя, рисует его музыкальный портрет.
По данным ссылкам прослушайте:
- В. А. Моцарт Ария Царицы Ночи из оперы «Волшебная флейта» - здесь
- М. И. Глинка Опера «Иван Сусанин» Ария Сусанина - здесь
- М. И. Глинка Опера «Руслан и Людмила» Рондо Фарлафа- здесь
Ариозо – сольный музыкальный номер в опере. Ариозо обычно меньше арии.
Если ария бывает обобщением, размышлением, то ариозо — скорее непосредственный отклик на какое-нибудь только что происшедшее событие.
- П. И. Чайковский Опера «Евгений Онегин» Ариозо Ленского - здесь
Каватина – первая ария по ходу действия, с которой герой или героиня выходили на сцену
- М. И. Глинка Каватина и рондо Антониды из оперы «Иван Сусанин» - здесь
Ариетта – (по-итальянски arietta — маленькая ария) невелика по размерам.
Она отличается более простой, похожей на песенную, мелодией.
- Н. А. Римский-Корсаков Ариетта Снегурочки из оперы «Снегурочка» - здесь
Уважаемые ученики! Подготовьтесь к контрольному уроку по теме «Жанры вокальной музыки»
Предварительный просмотр:
24 апреля
1 класс ОРП Урок №22 «Образ матери в музыке»
«На свете добрых слов живет немало,
Но всех добрее и важней одно,
Из двух слогов – простое слово «мама»!
И нет слов нужнее , чем оно!»
Давным-давно древнерусские мастера создавали не картины, а иконы. Таких людей называли – иконописцами , то есть это мастера, специализирующиеся в создании икон. По преданию, первым иконописцем был евангелист Лука, который и написал образ Богородицы. С греческого языка икона – это образ, священное изображение лиц или событий библейской или церковной истории.
Главная святыня земли Русской - "Богоматерь Владимирская", икона начала XII века. Приблизимся к древнему творению и вглядимся в священный образ. И вы никогда его не забудете. Я хочу познакомить вас с иконой Владимирской Богоматери, созданной в первой половине ХII века. В этой картине воплощена идея материнства. На этой картине изображена Богоматерь с маленьким Иисусом , который прильнул к своей маме , прижавшись к ее щеке. Именно такое изображение на иконе называется «умиление» . Богоматерь задумалась, прижимая к себе сына. Ее взгляд устремлен к людям , полон печали и тревоги. Прижимая его к себе, она словно пытается его защитить от уготованной участи.
Долгое время эта икона находилась во Владимире, где исцеляла больных. Также , она считалась покровительницей и заступницей Русской земли- перед ней молились русские князья и цари , отправляясь в боевые походы , чтобы избежать поражения. На данный момент икона Богоматери Владимирской находится в храме-музее Святителя Николая в Толмачах при Третьяковской галерее.
Это картина Рафаэля Санти – известного итальянского живописца и архитектора, художника, которая называется «Сикстинская мадонна». Находится эта картина в Дрезденской галерее, она имеет очень большие размеры и занимает почти всю стену.
Здесь изображена дева Мария с младенцем Иисусом. Прекрасная молодая женщина с ребенком на руках, легко ступает навстречу своей трагической судьбе : чтобы люди были счастливы, Мария должна отдать им своего сына – маленького Иисуса на страдания и муку. Прекрасные глаза матери печальны. Она крепче прижимает сына , предчувствуя его горестную судьбу. Эта картина самое глубокое и прекрасное воплощение темы материнства.
Картина дарит спокойствие, умиротворение, на нее хочется не просто смотреть, но и вслушаться в эту льющуюся прямо с полотна музыку…
Прекрасно сочетается с этой картиной музыка «Аве Мария» Франца Шуберта.
- Ф. Шуберт «Аве Мария»
Видео – смотреть здесь
Фортепианная миниатюра «Мама», как и другие произведения, входящие в «Детский альбом», была написана Петром Ильичом летом 1878 года. В пьесе с трогательным и нежным названием «Мама» Пётр Ильич Чайковский нарисовал портрет, в котором отобразил нежную женщину, обладательницу мягкого и спокойного нрава. Трогательная и искренняя музыка произведения наполнена особым очарованием, светлой умиротворённостью и сердечностью. В ней композитор выразил тончайшие нюансы душевных переживаний: грустную взволнованность, светлую печаль, беспокойство и озабоченность.
- П. И.Чайковский Цикл «Детский альбом» «Мама» -
Видео – смотреть здесь
Сколько тепла таит это магическое слово, которым называют человека – самого близкого, дорогого, единственного. У мамы самые добрые и ласковые руки. У мамы самое верное и чуткое сердце - в нём никогда не гаснет любовь, оно ни к чему не остаётся равнодушным.
- В. А. Гаврилин сл. А. Шульгиной «Мама» - видео – смотреть здесь
Песня «Мама» звучит в одном из любимейших фильмов детей. В этом кинофильме очень доступно и красиво показаны доброта, любвь, нежность.
- Слова: Юрия Энтина, музыка: Темистокле Попа, Жерар Буржоа «Мама – первое слово» - видео - смотреть здесь
Предварительный просмотр:
12 мая 1 класс ФГТ
Урок 26 Движения под музыку
Марш и его разновидности
Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в рабочей тетради.
По этим ссылкам вы можете прослушать музыкальные произведения:
- П. И. Чайковский «Марш деревянных солдатиков» - слушать здесь
Видео: здесь
- С. С. Прокофьев Марш из цикла «Детская музыка»
видео: смотреть здесь
- С.С.Прокофьев «Шествие кузнечиков» из цикла «Детская музыка» -
Видео: смотреть здесь
Выполните задания в Рабочей тетради
Предварительный просмотр:
14 мая 2 класс ОРП
Урок №28 Серенада
Слово серенада произошло от итальянского слова serenata, что означает «ясный, открытый», и от латинского sera (hora) - «поздний» (час). Серенада означает - пение на открытом воздухе, вечером или ночью (в поздний час). Серенады раньше распевали под окнами возлюбленных под аккомпанемент щипковых музыкальных инструментов - лютни, мандолины, гитары.
Серенады, так же как песни и романсы (вокальные произведения), существуют и в виде инструментальных пьес для сольных инструментов или оркестра. Это пьесы лирического характера с яркой, песенной мелодией, похожие на вокальные серенады – любовные песни. Иногда композиторы делали переложения (обработки) вокальной серенады для музыкальных инструментов.
Серенада Ф. Шуберта существует и как вокальное, и как инструментальное произведение для фортепиано и даже для оркестра. Какая нежная, светлая и одновременно печальная музыка! В этой музыке выражены и грусть, и волнение, и радость, и нежность.
Слушать - здесь
здесь (инструментальное исполнение)
Романс «Я здесь, Инезилья…» М. И. Глинка написал в стиле испанской серенады. Глинка часто использовал поэзию Пушкина в своих романсах, и это произведение — один из примеров такого сотрудничества. Это серенада, которая передаёт приподнятое, оживлённое настроение влюблённого, ожидающего свидания. Песня начинается тихо (p), словно кавалер боится разбудить окружающих, но с каждой новой строкой пение становится громче. Аккомпанемент имитирует звон гитары и отражает нарастающее душевное беспокойство героя.
Слушать - здесь
Песня из мультфильма «По следам бременских музыкантов», которая стала одним из самых запоминающихся фрагментов картины тоже принадлежит к жанру серенады. Это лирическая зарисовка, в которой Трубадур обращается к Принцессе. В песне переплетаются темы надежды, веры в лучшее будущее. Несмотря на то что «между нами снова вдруг выросла стена», герой не сомневается, что она рано или поздно падёт. Он пытается донести до Принцессы, что даже в самые тяжёлые времена будет рядом. Автор музыки — Геннадий Гладков, слова написал — Юрий Энтин.
Слушать - здесь
«Маленькая ночная серенада» - одно из самых известных произведений Вольфганга Амадея Моцарта, написанное в 1787 году. Это образец венской классики, сочетающий лёгкость, изящество и мелодическую красоту. Написано произведение для струнных инструментов. Несмотря на лёгкость и грациозность, серенада передаёт разнообразие эмоций — от радостного настроения до задумчивой лирики.
Слушать - здесь
Предварительный просмотр:
15 мая
1 класс ОРП Урок №23
«Музыкальный мир животных и птиц»
К. Сен-Санс «Карнавал животных»
Произведение, прославившее композитора — «Карнавал животных». Слушая эту музыку, мы, как по волшебству оказываемся в царстве зверей и птиц. Кажется, вот-вот увидим, как прошествует гордый царь зверей — лев, проскачет длинноногая австралийская кенгуру, вихрем пронесется быстрая пугливая антилопа. А вместе с набегающей волной на берег выползут морские черепахи, изящный лебедь тихо проскользит по спокойной глади воды.
Оказывается, карнавал бывает не только у детей, но и у животных! Так замечательно рассказал о них французский композитор Сен-Санс.
«КОРОЛЕВСКИЙ МАРШ ЛЬВА»
Это животное знает каждый из вас. Только вот встречаться с этим животным один на один не стоит!
Вы наверняка услышали чей-то грозный рокочущий голос, который напоминает раскаты грома. У кого из зверей такой голос? Вот еще подсказка: музыка, которую вы слушали – это марш Он похож на торжественное шествие.
Лев - царь зверей. И музыка, которую написал Сен - Санс называется «Королевский марш льва». Царя зверей почитают не только его подданные – животные, люди тоже всегда считали его воплощением мужества, храбрости и силы. Вы наверное слышали поговорку «Силен, как лев». В давние времена многие короли украшали герб и флаг своей страны изображением льва: так они хотели всем показать свою силу, власть и могущество. Английский король Ричард, который прославился военными подвигами за свою отвагу получил прозвище «Львиное сердце».
Но, как это ни странно, из всех хищных животных именно у льва сердце самое маленькое. Зато рев взрослого льва такой громкий, что слышен на расстоянии 8км.
В музыке, которую мы с вами слушали лев не слишком спешил. Он важно шагал, а не мчался во весь опор.
«СЛОН»
На карнавале принято веселиться и шутить, переодеваться и перевоплощаться в другой образ.
Вот и следующий персонаж решил нарядиться балериной. Кто же это? Подумайте и ответьте, что же это за животное?
Представьте, Слон решил стать балериной и, надев легкую юбочку и поднявшись на задние ноги, тяжеловесно закружился в вальсе. Тему вальса исполняет самый большой струнный инструмент - контрабас. Поэтому звучит он так, будто передает слона. В результате получается не танец, а смешная пародия на него.
«КЕНГУРУ»
Кенгуру не умеет ходить и бегать, а может только прыгать, отталкиваясь от земли крепкими и длинными задними ногами. Поэтому и музыка, характеризующая это животное, тоже «прыгающая». Отрывистые легкие аккорды фортепьяно, как будто отскакивают от клавиш.
«АНТИЛОПЫ»
Музыка была очень быстрой, стремительной. Как будто стадо антилоп пронеслось мимо, обдало нас ветром и скрылось, не успели мы и глазом моргнуть! Недаром композитор дал музыке второе название: «Быстрые животные». Некоторые антилопы могут бегать со скоростью 100 километров в час - так же быстро, как автомобиль, который мчится по широкому ровному шоссе. В одной древней легенде говорилось, что у самой первой антилопы было не четыре, а шесть ног, и никто в мире не мог за ней угнаться.
Почему же антилопы в музыке Сен-Санса так спешили? Да, может быть, они спасались от врага. Однако антилопы бегают не только ради того, чтобы спастись ото льва или другого хищника. Иногда им приходится пускаться в далёкое путешествие, чтобы разыскать себе корм. Когда в саванне, где они живут, долго нет дождей, травы становится мало; а антилопы, как вы, наверное, знаете, питаются травой. Два раза в год стадо отправляется вслед за дождями - туда, где выросла свежая трава. Но путь им преграждают реки. Хотя антилопы умеют плавать, они боятся рек. Как вы думаете, почему? Потому что в африканских реках водятся крокодилы! Они могут напасть на антилопу прямо в воде. Дойдя до реки, стадо долго толпится на берегу и не решается переплыть на другой берег. Наконец, самая смелая антилопа прыгает в воду - а за ней и все остальные!
Куры и петухи
Сегодня снова поговорим услышим о музыке композитора Сен-Санса №Карнавал животных». Если вы будете внимательны, то наверняка различите чьи-то голоса.
Характер произведения очень игривый. Композитор представил нам образы петухов и кур немного смешными и бестолковыми. Они суетятся, бегают по двору. С помощью повторяющихся музыкальных фраз композитор передал кудахтанье и квохтанье птиц.
Мы слышим, что куры и петухи клюют зерна, дерутся, бегают друг за другом.
На протяжении всего произведения куры не прекращают кудахтать, лишь на мгновение затихают при появлении «главного старейшего петуха». После его появления куры как будто еще больше засуетились. Музыка зазвучала быстрее и резко оборвалась. Может быть, петух взлетел на забор ... или рассердился на кур и грозно закричал ...
Задание: Нарисуйте картинку к пьесе, которая вам понравилась.
Предварительный просмотр:
15 мая
Урок №24 Программная музыка
П. И. Чайковский «Времена года»
Уважаемые ученики! Прочитайте материал в Рабочей тетради.
По данным ссылкам прослушайте музыкальные произведения:
- Январь «У камелька»
Видео – смотреть здесь
- Февраль «Масленица»
Видео - смотреть здесь
- Март «Песнь жаворонка»
Видео – смотреть здесь
- Апрель «Подснежник»
Видео – смотреть здесь
Выполните домашнее задание в Рабочей тетради



