Предмет "Слушание музыки"

1 декабря

2 класс ФГТ Урок №9

«Летние праздники, обряды и песни»

День Ярилы-Солнца. Праздник Ивана Купалы.

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока №9 в «Рабочей тетради», посмотрите видео, выполните домашнее задание

По данной ссылке посмотрите видео: здесь

Праздник   Ярилы-солнца – видео - здесь

День Ивана Купала – видео - здесь

2 декабря

3 класс ФГТ  

Урок №9   «Мелодия в инструментальной музыке»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал в «Рабочей тетради», прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание урока №9

По данным ссылкам прослушайте музыкальные произведения:

• Л. Бетховен «К Элизе»

Видео  - смотреть здесь

• П. И. Чайковский  «Марш» из балета «Щелкунчик»  

Видео – смотреть здесь

• Ф. Шопен   Полонез ля-мажор  

Видео – смотреть здесь

• И. Штраус вальс  «Сказки венского леса»

Видео – смотреть здесь

2  декабря

1 класс ФГТ  Урок №9

«Животные, птицы, рыбы в музыке»

«Животные в музыке»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока №9 в «Рабочей тетради» и прослушайте произведения по данным ссылкам.

• Г. Галынин  «Медведь»  - видео  - смотреть здесь

• Д. Б. Кабалевский «Ёжик»  - видео – смотреть здесь

• К. Сен-Санс «Антилопы»  -  видео  - смотреть здесь

Выполните домашнее задание.

4 декабря

1 класс   ОРП  Урок №9        «Музыкальные краски»

Лад. Гармония.

Запомните!

Гармония в музыке – это  многоголосная музыкальная краска, которую создают аккорды.

Основа музыки – мелодия, или, как выразился Глинка «главная жила музыкального искусства». И все же одной мелодией не исчерпывается многообразный и мощный арсенал средств. Очень важным элементом музыки является гармония.

 Гармония - греч. Harmonia -  созвучие, стройность, соразмерность. Это выразительное средство основано на объединении звуков в созвучия и последовательности созвучий.  Общий порядок, определенный звуковой строй. Гармония – аккорды, сопровождающие мелодию. Благодаря гармонии усиливается выразительность мелодии, она становится ярче и богаче по звучанию.  Возможности сочетания аккордов бесконечно разнообразны.

Лад в музыке – это дружба звуков, это настроение

Лад - это согласие, мир, стройность, порядок. Музыка - искусство, в котором звуки располагаются стройно, согласованно, упорядоченно.

Лады  бывают разные. Наиболее распространены в европейской музыке лады,  которые называются мажор и минор.

Мажор – (лат. - твердый) – светлый, веселый, бодрый, радостный. В основе мажора - тоническое трезвучие,  в котором сначала, снизу - большая терция, а над ней малая.  Мажорная музыка чаще торжественно-празднична,  либо весела и радостна, либо спокойна.

Минор - (лат. - мягкий) – темный, грустный,  печальный.. В его основе минорное трезвучие,  в котором терции расположены так: снизу малая, а над ней большая. В миноре большей частью звучит музыка печальная,  горестная, элегическая или драматичная.

• П.И.Чайковский «Болезнь куклы» Видео - здесь 
• П.И.Чайковский «Новая кукла»    Видео - здесь
• Г.В.Свиридов «Весна и осень» Видео - здесь

4 декабря   2 класс ОРП

Урок №10                      Музыкальные  жанры

Все музыкальные произведения различны, и их можно разделить на три группы. Эти группы называются жанрами.

В любом виде искусства существует такое понятие, как – жанр. Этим словом называют вид произведений, который имеет свои отличительные черты, свое содержание, форму и назначение.

В живописи существуют такие жанры произведений, как портрет, пейзаж, натюрморт.

Жанрами литературы являются – рассказ, повесть, роман.

Есть свои жанры и в музыке. Замечательный русский педагог и композитор 20 века Дмитрий Борисович Кабалевский сравнил музыкальные жанры с «тремя китами», на которых держится вся музыка, это – песня, танец и марш!

Посмотрите видео по данной теме - здесь

8 декабря

2 класс ФГТ  Урок №10     Детский фольклор

Колыбельные

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради». Прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание.

• А. К. Лядов «8 русских народных песен для оркестра» Колыбельная  

      Видео  - смотреть здесь

• Н. А. Римский – Корсаков опера «Сказка о царе Салтане» Колыбельная нянюшек   - слушать здесь

• Н. А. Римский-Корсаков опера «Садко» Колыбельная Волховы

Видео – смотреть здесь

• И. О. Дунаевский к/фильм «Цирк» Колыбельная –

Видео  - смотреть здесь

• Е. Крылатов «Колыбельная медведицы» из м/ф «Умка»  

Видео  - смотреть здесь

9 декабря

1 класс ФГТ    Урок №10        «Птицы в музыке»

Уважаемые ученики! Прочитайте  материал в «Рабочей тетради», прослушайте произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание.

• П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Песня жаворонка»

Видео – смотреть здесь       

• М. И. Глинка  сл. Н.Кукольника «Жаворонок»

Видео – смотреть здесь     

• М. Красев «Воробушки» - Видео – смотреть здесь

• К.Сен-Санс  Цикл «Карнавал животных» «Лебедь»

          Видео – смотреть здесь (балет)

     Видео  мультфильм  - смотреть здесь

9  декабря

3 класс ФГТ  Урок №10  

Язык музыки.  Ритм.  Метр.  Размер

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради», прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание.

Чайковский П. И. – Марш из балета «Щелкунчик» - смотреть здесь

11 декабря

2 класс ОРП Урок №11       Походные марши

Прочитайте материал урока. По данным ссылкам прослушайте музыкальные произведения, о которых шла речь на уроке.

Марш «Прощание славянки». Его сочинил военный дирижер Василий Иванович Агапкин. В 1912 г. Шла война между Турцией и славянскими странами на Балканах. Многие славянские женщины провожали своих близких на фронт. Этот марш посвящен им.

• В. И. Агапкин  «Прощание славянки»

     Видео - здесь

Один из первых русских маршей  - Марш Преображенского полка.  Это обработка солдатской песни « Славны были наши деды». Он появился в эпоху Петра 1 (нач. 18 века).

• Марш   Преображенского полка         Видео - здесь

В творчестве Ф Шуберта  есть    Военный марш национально-австрийского склада — подвижный, легкий, близкий к складу бытовой танцевальной музыки.  Музыка марша завоевала широчайшую популярность,   он соперничает в наше время с наиболее излюбленными песнями Шуберта.

• Ф. Шуберт «Военный марш»   слушать здесь     Видео   здесь

Музыка походных маршей звучит и на театральных подмостках. Один из популярных маршей написан немецким композитором Л. Бетховеном к пьесе «Афинские развалины»

• Л. Бетховен Марш из музыки к пьесе «Афинские развалины»

    Видео   здесь

11 декабря

1 класс ОРП  

      Урок №10  «Музыкальные краски»  

Темп - это скорость движения. При этом,  как ни странно, происходит этот термин не от слова скорость, а от слова время (латинское tempus). В музыке от скорости движения зависят  характер, настроение пьесы.  

Темпы бывают:  медленные, умеренные, быстрые

• М. Глинка «Попутная песня»  здесь - быстрый темп
•  К. Сен-Санс  Цикл «Карнавал животных» «Слон»  здесь   - медленный темп
• С.Прокофьев  Цикл «Детская музыка»  «Марш»  здесь - умеренный темп

       Динамика – сила звука

Виды динамики: громко – форте  ( в нотах обозначается  f ) – громко

Тихо - пиано  ( в нотах обозначается – p) - тихо

• А. Вивальди Концерт «Лето» «Гроза» - здесь 
• А. Лядов «Колыбельная» - здесь

 Слово диапазон (dia pason) греческого происхождения  и означает «через все», то есть - в музыке - через все звуки. Под музыкальным диапазоном понимается  расстояние от самого низкого звука,  который может издать инструмент или голос, до самого высокого. Отдельные участки диапазона даже на одном и том же инструменте звучат неодинаково. Так,  например, низкие, басовые звуки у рояля тяжеловесны, грузны, а высокие подобны звонким маленьким колокольчикам.

Разные отрезки диапазона, отличающиеся друг от друга качеством звучания, называются регистрами.

Обычно различают три регистра - нижний, средний и верхний. Наиболее употребителен у большинства инструментов и певческих голосов средний регистр.

• Э. Григ «Птичка» - здесь – высокий регистр
• Г. Галынин «Медведь» - здесь – низкий регистр
• П. Чайковский «Марш деревянных солдатиков» - здесь – средний регистр

15 декабря    2 класс ФГТ

Урок №11                                   Детский фольклор

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради», выполните домашнее задание.

Прибаутки - (от слова баять, то есть рассказывать) — это жанр устного народного творчества, предназначенный для развития маленьких детей. Прибаутка — это весёлая история в стихотворной форме, которую рассказывает мама своему ребёнку.

Прибаутками развлекают и потешают детей.

Лиса по лесу ходила,

Зво́нки песни выводила,

Лиса лычки драла,

Лиса лопатки плела.

Себе — двое,

Мужу — трое

И детишкам

По лаптишкам.

Потешки -   это жанр устного народного творчества, предназначенный для развития маленьких детей.

Потешка не только развлекает, но и развивает малыша. Она учит понимать человеческую речь и соотносить слова и действия.

Родитель вместе с малышом проговаривают потешку, при этом выполняют определенные действия и жесты, упоминающиеся в потешке.

Ой, качи, качи, качи,

В головах-то калачи,

В ручках прянички,

В ножках яблочки,

По бокам конфеточки,

Золотые веточки.

Дразнилки - это короткие насмешливые стишки, высмеивающие то или иное качество, а иногда и просто привязанные к имени.   Дразнилки перешли к детям из взрослой среды и выросли именно из прозвищ и кличек. Позднее к прозвищам добавлялись рифмованные строчки, так и сформировались дразнилки. Сейчас дразнилка может не только связываться с именем, но и высмеивать какие-либо отрицательные черты характера: трусость, лень, жадность, заносчивость. Впрочем, сохранились и беспричинные дразнилки.

Лиза-подлиза,

Кланяйся до низа!

Подлизывайся, улыбайся

И одна оставайся!

* * *

Красавица-красавица,

Издалека всем нравится,

А ближе подойдешь -

От страха упадешь!

Считалка - это жанр детского фольклора. Она возникла в глубокой древности и играла огромную роль в жизни людей, помогая им распределить работу.

В настоящее время детские считалки – это распределение ролей и установление очерёдности в игре, чтобы всем было весело и никому не обидно.

Начинается считалка:

На березу села галка,

Две вороны, воробей,

Три сороки, соловей.

               ***

Хвостики у девочки,

А на них две ленточки.

У собаки и кота

На двоих лишь два хвоста.

16  декабря

3 класс ФГТ Урок №11   

Язык музыки.

Ритм.  Метр. Размер.

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради». Выполните задание   и прослушайте произведения по данным ссылкам.

• В. Агапкин «Прощание славянки»  - слушать здесь
• П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Вальс»  - смотреть здесь 
• М. И. Глинка Полька ре минор – смотреть здесь

16 декабря

1 класс ФГТ  Урок №11  

К.  Сен-Санс «Карнавал  животных»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал в «Рабочей тетради», прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание.

• «Королевский марш льва» - смотреть здесь

• «Слон» видео – смотреть здесь

•  «Кенгуру» - смотреть здесь

• «Кукушка в глубине  леса»  - смотреть здесь

• «Лебедь» - слушать здесь 
• «Лебедь»  видео  - смотреть здесь

18  декабря

2 класс ОРП  Урок №12         Сказочные марши

Часто композиторы используют марш для создания сказочных образов. Например, «Марш Черномора» из оперы М. И. Глинки «Руслан и Людмила», «Шествие царя Берендея» из оперы Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка» и т. д.

В сказочном марше должно быть много неожиданного, волшебного, но при этом должны сохраняться признаки марша.

Особенности сказочного марша:

•        Исполняет симфонический оркестр

•        Контрасты в динамике и тембрах музыкальных инструментов

•        Используется эффект неожиданности

•        Используется необычный лад, ни похожий не на мажор, ни на минор

• Прокофьев Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам»

видео – смотреть здесь

• Чайковский Марш из балета «Щелкунчик»

видео   - смотреть здесь

• Глинка Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила»

видео  - смотреть здесь

Задание: Рассказать, какой марш вам понравился и почему.

22 декабря  

2 класс ФГТ   Урок №12         Исторические песни. Былины

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради», прослушайте музыкальные произведения по данным ссылкам, выполните домашнее задание

• «О Добрыне»   «То не белая береза к земле клонится» - слушать здесь

Мультфильм «Добрыня Никитич» - смотреть здесь 

• Былина «О Вольге  и  Микуле» - смотреть здесь 

Видео – смотреть здесь

• Былина  Соловей Будимирович  «Высота ль, да высота поднебесная» -     видео – слушать здесь 

23 декабря

3 класс ФГТ Урок №12    

Язык музыки.  Регистры, лад, динамика, штрихи.

Уважаемые ученики! Прочитайте материал в рабочих тетрадях, прослушайте по ссылкам музыкальные произведения.

• Э. Григ сюита «Пер Гюнт»  «В пещере горного короля»  -

слушать здесь      Видео  - смотреть здесь

• Ф. Шуберт Вальс си минор  - смотреть здесь
• П. И. Чайковский Камаринская – смотреть здесь
• П. И. Чайковский «Детский альбом» Вальс   - смотреть здесь
• Л. Бетховен «К Элизе»   - смотреть здесь
• М. И. Глинка  опера «Руслан и Людмила» Марш Черномора   - смотреть здесь
• П. И. Чайковский  балет «Щелкунчик» Танец Феи Драже  -

смотреть здесь

• Э. Григ  сюита «Пер Гюнт» Танец Анитры  - смотреть здесь

Повторите материал темы  «Язык музыки» - уроки  №8-12. Подготовьтесь к контрольной работе по данной теме.

23 декабря

1 ФГТ  Урок №12      Животные, птицы, рыбы в  музыке

«Загадочный подводный мир»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в «Рабочей тетради» и по данным ссылкам прослушайте произведения.

Выполните домашнее задание.

• Н. А. Римский-Корсаков   Опера «Садко»  «Пляска золотых рыбок»  - Слушать здесь  Видео смотреть здесь

• К. Сен-Санс  «Карнавал животных»   «Аквариум» - Слушать здесь  

         Видео смотреть здесь 

25  декабря

1 класс ОРП Урок №12

Тембры музыкальных инструментов  

Музыкальные инструменты симфонического оркестра.

С.С. Прокофьев Симфоническая сказка «Петя и волк»

Вы уже знакомы с замечательным композитором Сергеем Сергеевичем Прокофьевым. Специально для детей, на собственный текст, Прокофьев в 1936 году  сочинил симфоническую сказку «Петя и Волк».  В остроумной, живой форме композитор знакомит ребят с тембрами различных инструментов симфонического оркестра.

ТЕМБР – ЭТО ОКРАСКА ЗВУКА.

Сказка называется «симфонической», потому что написана для симфонического оркестра.

В симфоническом оркестре 4 группы инструментов:

- струнно-смычковая;

- деревянно - духовая;

- медно-духовая

- ударная.

В струнно-смычковую группу инструментов входят скрипка, альт, виолончель и контрабас.

Духовая группа инструментов подразделяется на деревянно-духовые и медно-духовые инструменты.

В деревянно-духовую группу инструментов входят флейта, гобой, кларнет и фагот.

В медно-духовую группу инструментов входят труба, валторна, тромбон и туба.

В группу ударных инструментов входят литавры, барабаны и другие инструменты.

Каждый     герой сказки имеет свою музыкальную тему, которую исполняет определенный инструмент оркестра или группа инструментов.

Отважный пионер Петя – это главный герой сказки. Его тема звучит в духе веселого марша. А исполняют тему Пети струнно-смычковая группа инструментов: 2 скрипки, альт и виолончель.

• Слушать: Тема Пети  (струнно-смычковые инструменты)  - здесь

Подруга Пети - птичка, её лейтмотив исполняет флейта. Этот инструмент относится к деревянно-духовой группе.

• Слушать: Тема Птички     -(деревянно – духовой – флейта)

 слушать здесь

Следующий персонаж сказки - утка, её тему исполняет гобой – это тоже деревянно-духовой инструмент. Тембр гобоя звучит «гнусаво» так и слышится утиное «кря-кря».

• Слушать: Тема утки (деревянно – духовой – гобой) –

слушать здесь

Но вот появляется кошка! Ее тему исполняет кларнет – еще один инструмент из семейства деревянно-духовых инструментов.

• Слушать: Тема кошки (деревянно – духовой – кларнет) –

слушать здесь

Вслед за кошкой появляется дедушка Пети. Он обеспокоен тем, что Петя вышел за калитку, - ведь «места опасные. Если из лесу прибежит волк, что тогда?». Его тему исполняет также инструмент деревянно-духовой группы – фагот. Это самый низкий по звучанию инструмент из этого семейства. Не зря Прокофьев изобразил им именно дедушку. Фагот, исполняющий тему дедушки, звучит по-стариковски ворчливо и хрипловато.

• Слушать: Тема дедушки (деревянно – духовой – фагот) –

слушать здесь

Еще один персонаж сказки – волк! Его лейтмотив исполняют 3 валторны - инструменты медно-духовой группы.

• Слушать: Тема волка  (медно – духовые – валторны) –

слушать здесь

И наконец, появляются охотники, которые идут по следам Волка и стреляют. Выстрелы охотников исполняет группа ударных инструментов. А именно литавры и барабаны.

• Слушать: Тема охотников  (ударные – литавры, большой барабан) – слушать здесь 

• Тема Дедушки   (деревянно-духовой – фагот)    - здесь
• Тема Кошки  (деревянно – духовой – кларнет) - здесь
• Тема Утки  (деревянно – духовой – гобой)   - слушать здесь
• Тема Волка  (медные – духовые – 3 валторны)   -  слушать здесь
• Тема Охотников – стрельба (большой барабан, литавры)  - слушать здесь

Тембр – окраска звука.

Свой определенный тембр есть и у каждого музыкального инструмента. А музыкальных инструментов существует огромное количество.

Чтобы познакомить вас с инструментами симфонического оркестра С.С. Прокофьев сочинил симфоническую сказку «Петя и волк».

 Это было в 1936 году. Это  сказка не обычная -  музыкальная симфоническая А называется она «симфонической» потому что написана для симфонического оркестра.  С. С. Прокофьев был первым композитором, который решил познакомить ребят со звучанием симфонического оркестра в увлекательной форме, в виде сказки.

У  каждого персонажа сказки есть своя музыкальная тема, и свой инструмент с определенным тембром.

Отважный пионер Петя – это главный герой сказки. Его тема звучит в духе веселого марша. А исполняют тему Пети струнно-смычковая группа инструментов: 2 скрипки, альт и виолончель.  

Далее, появляется следующий персонаж сказки – это птичка  Ее тему исполняет флейта. Этот инструмент относится к деревянно-духовой группе.

Следующего персонажа утки исполняет гобой – это тоже деревянно-духовой инструмент. Тембр гобоя звучит «гнусаво» так и слышится утиное «кря-кря».

Но вот появляется кошка! Ее тему исполняет кларнет – еще один из семейства деревянно-духовых инструментов.

Вслед за кошкой появляется дедушка Пети.   Он обеспокоен тем, что Петя вышел за калитку, - ведь «места опасные. Если из лесу прибежит волк, что тогда?» Его тему исполняет также инструмент деревянно-духовой группы – фагот. Это самый низкий по звучанию инструмент из этого семейства. Не зря Прокофьев изобразил им именно дедушку. Фагот, исполняющий тему дедушки, звучит по-стариковски ворчливо и хрипловато.  

Еще один персонаж сказки – волк!   Его тему исполняют 3 валторны -  инструменты медно-духовой группы.

И наконец, появляются охотники, которые идут по следам Волка. Стрельбу охотников исполняют большой барабан и литавры – это ударные инструменты.

Симфоническая сказка «Петя и волк» - смотреть здесь

25 декабря

2 класс ОРП  Урок №13

Церемониальные марши

Церемония – это торжество, торжественный порядок чего-либо.

Церемониальные марши сопровождают военные парады, важные события, свадебные торжества, погребальные шествия, церемонии награждений и т. д.

Отличия церемониального марша:

• Более медленный темп
• Более развитая мелодия
• Более разнообразный ритм

Третья часть Сонаты №2 Ф. Шопена — Траурный марш.

Величаво-размеренное движение, строгий ритм шага, суровая простота мелодии и гармонии (словно гулкие удары колокола) – так развертывается картина траурного шествия, пронизанная реальные ассоциациями с движущейся похоронной процессией. По отношению к этому маршу особенно справедливы слова Сен-Санса: «Музыка Шопена – это всегда картина».

Основное настроение – глубокая скорбь, подчеркнутая секундовыми вздохами. Внезапно врывающиеся могучие торжественно-фанфарные звучания провозглашают славу павшим героям.

 Ф. Шопен  Соната №2  III часть «Траурный марш»  -  слушать здесь

Под его звуки шествует египетское войско: из битвы с эфиопами египтяне вышли победителями и теперь воз­вращаются домой с трофеями и пленными.

• Дж. Верти Опера «Аида» Марш  гладиаторов – смотреть здесь

Музыка – одно из самых ярких украшений церемонии бракосочетания. Именно в таком качестве мы давно знаем свадебный марш Мендельсона. Однако история его первого исполнения на свадьбе известна далеко не всем. История эта удивительна. К ней имеют отношение всемирно известный драматург, скромные жители английского городка и особы королевской крови.

Созданием знаменитого марша мы обязаны комедии Уильяма Шекспира «Сон в летнюю ночь». Именно для ее постановки Феликс Мендельсон в 1843 году написал музыку. В спектакле свадебный марш приобрел своеобразное звучание.

Под его звуки герои комедии Шекспира: заколдованная Королева и Осел – заключают брак. Так композитор посмеялся над помпезностью торжества бракосочетания. Иначе, чем «Ослиной свадьбой», в пьесе марш не назовешь.

Мелодия прозвучала в спектакле, но широкой известности не получила.

Широкая известность к свадебному маршу Мендельсона пришла после исполнения на церемонии бракосочетания двух знатных особ: в Лондоне венчались Кронпринц Пруссии Фридрих Вильгельм и британская принцесса Виктория Аделаида. Марш, прозвучавший на великосветской свадьбе, не остался незамеченным. А торжественные и жизнерадостные аккорды свадебного марша Мендельсона сопровождали новобрачных во время выхода из церкви.

• Ф. Мендельсон  Музыка  к комедии В. Шекспира «Сон в летнюю ночь» «Свадебный марш»  - смотреть здесь

12 января  

2 класс ФГТ   Урок №13    «Исторические песни»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал в «Рабочих тетрадях» и прослушать музыку по данным ссылкам, выполните задания

• Диафильм  «Сказание о невидимом граде Китеже» - смотреть здесь
• Мультфильм «Сеча при Керженце» - смотреть здесь
• Песня «Про татарский полон» - слова – смотреть здесь

слушать - здесь

12 января

1 класс ФГТ Урок №13

«Урок – повторение» «Музыкальный зоопарк»

Дорогие ученики!

Повторите весь материал темы «Животные, птицы, рыбы в музыке»      - уроки  № 9 -13.

Прослушайте музыкальный материал этих уроков.

Подготовьтесь к контрольному уроку.

• Г. Галынин  «Медведь»  -    здесь
• Д. Б. Кабалевский «Ёжик»  -     здесь
• К. Сен-Санс «Антилопы»  -    здесь

• П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Песня жаворонка»          - здесь      
• М. И. Глинка  сл. Н.Кукольника «Жаворонок» -  здесь   
• М. Красев «Воробушки» -   здесь
• К.Сен-Санс  Цикл «Карнавал животных» «Лебедь» - здесь  

• К. Сен-Санс «Королевский марш льва» -  здесь
• К. Сен-Санс «Слон»    -       здесь
•  К. Сен-Санс «Кенгуру»  -   здесь   
• К. Сен-Санс  «Кукушка в чаще  леса» -   здесь

• Н. А. Римский-Корсаков   Опера «Садко»  «Пляска золотых рыбок»  -

  здесь      

• К. Сен-Санс  «Карнавал животных»   «Аквариум»  -   здесь        

15 января

2 класс ОРП Урок №14      Торжественные марши

Марш – шествие, звучащий во время больших праздников, во время выхода королевских особ, героев.

Торжественный коронационный марш был сочинен в марте 1883 года. Чайковский в это время находился в Париже и усиленно работал над инструментовкой оперы "Мазепа".  Марш впервые прозвучал во время коронационных торжеств в Москве 23 мая 1883 года на Сокольническом кругу под управлением С.И. Танеева. Затем он появился в программах петербургских и московских симфонических собраний, а с 5 мая 1891 года этим маршем, исполненным американским оркестром под управлением Чайковского, был открыт знаменитый ныне "Карнеги-холл" в Нью-Йорке.

• Чайковский Коронационный марш     Видео – смотреть здесь

«День Победы» — это, пожалуй, одна из самых популярных и востребованных композиций, которые посвящены победе над фашистскими захватчиками. Именно её наличие стало неотъемлемой частью любых торжественных мероприятий, связанных с празднованием победного дня 9 мая. Песня «День Победы» — это уникальное сочетание глубокой преданности и бесконечной любви к своему Отечеству, а также всенародной скорби о тех солдатах, которые мужественно пали на полях битвы.

         Всенародное признание композиция получила в конце 1975 года. Тогда она впервые прозвучала в прямом эфире на праздновании, посвящённому Дню милиции. Спел её советский певец Лев Валерьянович Лещенко, который и по сей день ассоциируется у публики в виде, пожалуй, главного исполнителя песни «День Победы».

• Муз. Д. Тухманова   сл. В. Харитонова «День Победы»

         Видео  - смотреть здесь

В 90-е годы Олегом Газмановым была написана песня МОСКВА . Она быстро завоевала популярность и стала вторым, неофициальным гимном Москвы (после "Дорогая моя столица"). Надо бы сказать, что песен о Москве существует великое множество, но не все они так же широко распространяются в народе, как это произошло с песней Газманова "Москва звонят колокола". Вот что Олег Газманов говорит о создании песни: Я тогда довольно долго не был дома и, соскучившись, почувствовал необходимость написать что-то о столице. Решил сочинить именно гражданскую песню. Величественную, сильную, духовную, имеющую отпечаток национальности. Понятную для народа - от ученого и бизнесмена до человека любой профессии, всякого возраста.   Чтобы петь её могли и дети, и взрослые, женщины и мужчины, гражданские и военные. Чтобы в стихах не было про власть и идеологию – ни царизма, ни социализма, ни демократии - только о городе и чувствах к нему.

• О. Газманов «Москва»

Видео – смотреть здесь

16 января

1 класс  ОРП Урок №14

С. С. Прокофьев  Симфоническая  сказка «Петя и волк»

Мультфильм – смотреть здесь

Концерт – беседа   - смотреть здесь

19 января

2 класс  ФГТ Урок №14

«События исторического прошлого»

С. С. Прокофьев Кантата «Александр Невский»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал в «Рабоче тетради», посмотрите видео по ссылке, выполните задания

• Ледовое побоище (кадры из кинофильма)  - смотреть здесь

23 января

3 класс ФГТ  Урок №14    Жанры вокальной музыки

Уважаемые ученики! Прочитайте материал в рабочей тетради. По данным ссылкам посмотрите и прослушайте музыкальные фрагменты.

Выполните домашнее задание.

• Русская народная песня  «Вдоль по Питерской»

Видео – смотреть здесь

• Романс  М. И. Глинка слова А. Дельвига «Ах ты ночь ли ноченька»

          видео – смотреть здесь

• В. Моцарт   Опера «Волшебная флейта»  Ария Царицы Ночи

          видео  - смотреть здесь

• М. И. Глинка  Опера «Иван Сусанин»         Ария Сусанина

          видео  - смотреть здесь

26 января

2 класс ФГТ  Урок 15. «События исторического прошлого»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради.

По этим ссылкам вы можете прослушать произведения, о которых шла речь на уроке  и посмотреть видео

• М. И. Глинка Опера «Иван Сусанин»  Эпилог Хор «Славься»

Видео (фрагмент оперы) смотреть здесь

• А. П. Бородин Опера «Князь Игорь» Ария Князя Игоря  -

Видео (фрагмент кинофильма) – смотреть здесь

• С. С. Прокофьев Кантата «Александр Невский» «Вставайте, люди русские»

Видео (фрагмент кинофильма)  - смотреть здесь

27 января

1 класс   ФГТ Урок 15        

Возраст, настроение и характер человека.

Д.  Кабалевский «Три подружки»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради.

По этой ссылке вы можете прослушать   музыкальные произведения   - слушать здесь

По этим ссылкам вы можете посмотреть видео: смотреть здесь

смотреть здесь

Не забудьте выполнить домашнее задание

29  января

2 класс ОРП   Урок №17     Народные танцы

Трепак — старинный русский народный танец. Исполняется в быстром темпе, двудольном размере. Основные движения — дробные шаги и притоптывания. Движения сочинялись исполнителем на ходу. Это  либо одиночная мужская пляска, либо перепляс. Трепак своего общепринятого напева не имел.

• Трепак – русский танец

П. И. Чайковский Балет «Щелкунчик» «Трепак»  - смотреть здесь

Камаринская – популярная русская народная пляска, представляющая собой удалой перепляс в сопровождении одноименной песни. Музыкальный размер — 2/4. Темп от умеренного до быстрого. Обычно исполняется мужчинами и носит преимущественно шуточный характер. В XVIII — XIX столетиях Камаринская включалась в программу российских ассамблей и балов, где её с удовольствием отплясывали все присутствующие.

• Камаринская - русский танец

П. И. Чайковский Цикл «Детский альбом» «Камаринская»  -

смотреть здесь

• М. И. Глинка Симфоническая фантазия «Камаринская» 2-я тема  - слушать здесь

Гопак – это старинный украинский танец, который давно уже стал национальным. Танец происходит еще с казацких времен, но и до сих пор не потерял своей популярности. Благодаря тому, что в гопаке используются виртуозные и головокружительные прыжки в быстром темпе, смотреть его исполнение – это сплошное удовольствие!

Сам танец отражает в себе всю широту украинской души, и давно уже стал визиткой украинской культуры. Гопак изображает своеобразный диалог, в котором мужчины демонстрируют свой характер, силу и мужество, а девушки – свое изящество и красоту.

• Гопак – украинский танец

М. П. Мусоргский Опера «Сорочинская ярмарка» «Гопак» -

слушать здесь

«Бульба» - белорусский массовый танец.  Обычно в  танце участвуют одни девушки. Очевидно, молодые люди были заняты в этот момент более важными делами. Зато девушки имеют возможность продемонстрировать и свое трудолюбие, и свой беззаботный нрав, и свое танцевальное искусство. Танец «Бульба» - это прекрасный пример того, как можно с легкостью и весельем относиться к утомительной работе, и как можно после нелегкого труда расслабиться в озорной и задорной пляске.

Для танца «Бульба» характерны притопы, бег с прыжком, галоп, веревочки, переступания, движение «полечка» и другие движения. Его танцуют легко, живо, стремительно. В озорном танце ощущается и бескрайнее поле, и ласковое солнце, и невесомый ветерок.

• Бульба – белорусский танец – смотреть здесь

Существует несколько легенд о происхождения танца лезгинка, и еще больше споров о его происхождении и принадлежности какому-либо одному народу. Лезгинка воплощает в себя как мужество кавказских мужчин, так и умение одновременно четко и грациозно двигаться. По некоторым мнениям, лезгинка является танцем, который танцевали кавказские мужчины перед ответственным боевым сражением, возможно, поэтому современную лезгинку танцуют, по большей части, именно представители сильного пола.

Однако, участвуют в танце и девушки, придавая ему особую грациозность. Для исполнения лезгинки нужно минимум принадлежностей, а иногда обходятся простым барабаном для отбивания такта или хлопаньем в ладоши. Четких традиций, определяющих момент, когда следует танцевать лезгинку, не существует, танец можно исполнять как по какому-либо знаменательному случаю, так и для души.

Чётким ритмом, молнией движений музыка лезгинки привлекала к себе внимание многих композиторов, в том числе Глинка в опере «Руслан и Людмила», А. Рубинштейн в «Демоне», А. И. Хачатурян в балете «Гаянэ»

• Лезгинка – танец народов Кавказа

А. И. Хачатурян Балет «Гаянэ» «Лезгинка» - смотреть здесь

Тарантелла – это танец, появившийся на свет в 15-м столетии на юге Италии. Его название, по одной из версий, происходит от названия ядовитого паука тарантула. По другой версии, танец получил свое название от итальянского города Таранто, где, как считают, и появилась тарантелла.

Тарантеллу можно танцевать в паре и соло. Особенностью танца является его резвый, все убыстряющийся темп. Старинная тарантелла имела музыкальный размер 2/4 или 4/4, позже традиционным стал размер 3/8 или 6/8.

• Тарантелла – итальянский народный танец

С. С. Прокофьев Цикл «Детская музыка» «Тарантелла»  -

смотреть здесь

• Дж. Россини «Тарантелла» - слушать здесь

5  февраля    2 класс ОРП    

Урок №18                    Старинные танцы XVI  века

Возникновение танцев связано с трудовыми процессами, играми, старинными обрядами, религиозными праздниками.

В каждой местности они имели свои особенности. Бытовые танцы, ставшие историческими, представляют собой переработку народного танцевального материала и отражают особенности определенной эпохи или среды.

Характерные черты культуры проявляются в построении и стиле танца, в его музыке, одежде танцующих, их манерах.

Павана (от лат. pavo – павлин) — торжественный медленный танец,

распространенный в 16 — начале 17 веков в Европе. Уже в начале XVI века павана стала одним из самых популярных придворных танцев. Это — один из наиболее величественных танцев; характер ее серьезен и возвышен.

  Торжественный характер паваны позволял придворному обществу блистать изяществом и грацией своих манер и движений, демонстрируя обществу свою величавость и богатство костюмов.

Исполнялась павана строго по рангам. Начинали танец король и королева, затем в него вступал дофин со знатной дамой, потом принцы и т.д. Кавалеры исполняли павану в плаще и при шпаге.  Дамы были в парадных платьях с тяжелыми длинными тренами, которыми нужно было искусно владеть во время движений, не поднимая их с пола. За королевой приближенные дамы несли шлейф.

 Перед началом танца полагалось обходить зал. Во время танца у дамы были опущены глаза; только время от времени она смотрела на своего кавалера. В конце пары с поклонами и реверансами снова обходили зал.

• Павана – смотреть здесь 

Чакона  — старинный испанский танец, известный с XVI в. Исполнялся в оживленном темпе (размер 3-дольный), с пением и игрой на кастаньетах. Перейдя в XVII в. в придворный балет Франции чакона приобрела медленный темп, церемонный характер.

С XVIII в. термин «чакона» стал применяться к нетанцевальным пьесам. Обычно чаконы проникнуты возвышенно-сосредоточенным, иногда трагическим настроением.

• Чакона – смотреть здесь

Пассакалья — старинный танец испанского происхождения, завоевавший широкую популярность в XVII—XVIII вв. в западноевропейских странах. Как сольный танец был особенно распространен во Франции при Людовике XIV.  Отличительные черты этого танца — медленный темп, 3-дольный размер, сосредоточенная величавость музыки.

Характерно, что пассакальей, во многом напоминавшей торжественное шествие, было принято завершать празднество (это нашло отражение и в названии танца: pasar calle означает по-испански — проходить по улице).

Существовал также обычай при разъезде гостей повторять басовую партию танца в честь отъезжающего семейства.

Инструментальные пассакальи отличались большей частью возвышенно-сосредоточенным, иногда трагическим характером. Таковы пассакальи И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, Д. Букстехуде, Ф. Куперена, И. Пахельбеля.

• Пассакалья - смотреть здесь

Гальярда -  это веселый и живой танец берущий свое начало в народной хореографии, хотя наибольшее распространение получил у привилегированных классов. Уже в начале XVI века музыка гальярды стала популярна в широких слоях французского общества. Придворное общество танцевало гальярду в пышных парадных одеждах. Мужчины не обходились без пелерины, которая была перекинута через правое или левое плечо, и шпаги, поддерживаемой левой рукой. Дамы одевались в дорогие платья, украшенные маленькими зеркальцами, прикрепленными к поясу.

• Гальярда - здесь

6 февраля

3 класс ФГТ  Урок №15        Жанры вокальной музыки

Куплетная форма.  Трехчастная форма.    

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в рабочей тетради. Прослушайте произведения по данным ссылкам. Выполните домашнее задание.

• В. Шаинский  «Улыбка» из м/ф «Крошка енот»

слушать здесь    видео – смотреть здесь

• Ф. Шуберт «Шарманщик» - смотреть здесь

•М.  Глинка Романс Антониды из оперы «Иван Сусанин»  

Видео – смотреть здесь  (фрагмент оперы)

• М. Глинка Романс «Я помню чудное мгновенье»  - смотреть здесь

9 февраля

2 класс ФГТ     Урок 17 История Гимна России

Уважаемые ученики! Прочитайте данный материал, посмотрите и послушайте музыкальные произведения

• Марш Преображенского полка - здесь
• Гром победы раздавайся  - видео  - смотреть здесь 
• Коль славен наш Господь в Сионе  - видео – смотреть здесь
• Боже Царя храни -  слушать здесь
• Рабочая Марсельеза  -  слушать здесь
• Интернационал -  слушать здесь 
• Гимн СССР -  слушать здесь 
• Глинка Патриотическая песня -  слушать здесь 
• Гимн РФ -  слушать здесь 

12 февраля

2 класс ОРП      Урок №19    Старинные танцы 17 века

И. С. Бах Французская сюита №2  - слушать здесь

Что такое сюита? – смотрите здесь

• Аллеманда
• Куранта
• Сарабанда
• Жига

Аллеманда -- танец, который формировался в XVI--XVII веках в нескольких европейских странах -- Англии, Нидерландах, Германии, Франции и Италии. Так, например, старинная немецкая аллеманда была немного тяжеловесным групповым танцем. Но, войдя в клавирные сюиты, аллеманда к XVIII веку почти утеряла танцевальные черты. От своих «предков» она сохранила лишь неторопливую степенную поступь с размером на четыре либо на две четверти. В конце концов она превратилась в свободно построенную прелюдию. Похожа на задумчивую лирическую прелюдию и Аллеманда из до-минорной сюиты Баха.

Её характерные черты -- четырёхдольность, мелодичность, распевность голосов, полифонический (многоголосный)  склад изложения.

Куранта -- трёхдольный танец французского происхождения. Но для французских клавесинных курант была типична некоторая ритмическая изысканность, манерность. Куранта же в сюите Баха до минор сродни итальянской разновидности данного танцевального жанра -- более живой и подвижной. Этому способствует гибкое сочетание двух голосов, которые словно подзадоривают друг друга.

Сарабанда -- трехдольный испанский танец. Некогда он был быстрым, темпераментным, а позднее стал медленным, торжественным, нередко близким траурному шествию.

Сарабанда из этой сюиты сосредоточенна и печально-торжественна, от начала до конца выдержана в трёхдольном складе. Движение среднего и нижнего голосов всё время строгое, сосредоточенное (преобладают четверти и восьмые).

Жига -- стремительный задорный танец, ведущий свое происхождение из Ирландии, Шотландии и Англии. В старину жигу любили плясать английские матросы. Как танец, завершающий сюиту, она идёт в самом быстром темпе по сравнению с другими частями. «Подпрыгивающий» пунктирный ритм пронизывает пьесу от начала до конца и придаёт музыке подчёркнуто-чёткий характер.

16 февраля

2 класс ФГТ Урок № 18

Народные музыкальные инструменты

Струнные музыкальные инструменты

По данным ссылкам вы можете прослушать звучание  музыкальных инструментов:

• Балалайка – звучание  - смотреть здесь

видео – А. Архиповский  - смотреть здесь 

• Гусли – звучание – смотреть здесь

• Домра – звучание – смотреть здесь

Выполните  домашнее задание в Рабочей тетради.  

17 февраля

1 класс ФГТ   Урок №16

«Возраст,  настроение и характер человека в музыке»

Уважаемые ученики! Прочитайте материал в «Рабочей тетради», по этим ссылкам    прослушайте  и посмотрите музыкальные произведения, выполните домашнее задание

• С. С.  Прокофьев «Болтунья»

Видео:  смотреть здесь

• Г. В. Свиридов «Упрямец» - смотреть здесь

• С. С. Слонимский  «Ябедник» - смотреть здесь

19 февраля   2 класс ОРП  

Урок№20      Танцы 17-18 веков

Музыка и танец тесно связаны друг с другом. И длится такая дружба на протяжении тысячелетий. Веками у народов складывались самые разные танцы, от народных до аристократических бальных.

С появлением бальных танцев появились и придворные музыканты, которые не только исполняли обработки народных мелодий, но и сами стали сочинять и записывать новые танцевальные мелодии.

Самым популярным танцем 17 века становится менуэт, который по праву считается «королем танцев» за его изящность движений, размеренность шага. Существовал «Менуэт короля», «Менуэт королевы», «Менуэт двора».

Умение танцевать менуэт считалось неотъемлемой частью хорошего воспитания. Чуть позже менуэт стал исполняться и как инструментальная пьеса, войдя в состав таких сложных жанров музыки, как соната, симфония, опера. В изящном рисунке мелодии, словно в зеркале, отражается пластика танца – поклоны, грациозные жесты, плавные приседания.

Прослушайте по данным ссылкам:

• И. С. Бах  Французская сюита №2 до минор – Менуэт –слушать здесь  
• Л. Боккерини   Менуэт – слушать здесь
• Й. Гайдн Симфония №103 часть 3 Менуэт – слушать здесь

После менуэта на балах обычно исполнялся гавот, имеющий народное происхождение - гавотами в старину называли жителей некоторых южных областей Франции.

Гавот – жизнерадостный и легкий танец, движения которого напоминали позу журавля, когда птица стоит, скрестив ноги. В качестве бального танца гавот просуществовал недолго, однако в музыке остался как одна из любимых инструментальных пьес.

Появился гавот в XVI веке в центральной и южной частях Франции. Первоначально он очень напоминал хороводный танец, и интерес к нему быстро угас. В XVIII веке танец пережил второе рождение. Известный итальянский музыкант Жан-Батист Люлли ввел его в репертуар многочисленных салонов, а также в придворный обиход.

Многие музыканты того времени использовали танец в качестве стилизации и композицию применяли в отрывках оперы и иных театральных представлениях.

Прослушайте по данным ссылкам:

• Ж. Б. Люлли  Гавот – слушать здесь
• С. С. Прокофьев Балет «Золушка» Урок танцев –  видео –

смотреть здесь 

• Гавот из балета «Золушка»  -  слушать здесь

Экоссез — старинный шотландский народный танец.

Отличительные черты — быстрый темп, размер 2/4, обычно в мажорном ладу.

Первоначально представлял собой танец серьезного характера в умеренном темпе, в сопровождении волынки.

В конце XVI века стал придворным танцем в Англии. В конце XVII века появился во Франции, затем под общим названием «англез» распространился во всей Европе, переродившись в быстрый, веселый, 2-дольный.

В России при Петре I известен как «английский танец». Название «экосез» получил во Франции.

Очень образно описывает танец К. Блазис: «Танец резвый и любимый важными англичанами. Двое танцующих тихонько подпрыгивают под живой ритм блестящего и хорошо кадансированного мотива. То подаются они вперед, то отступают, берутся за руки и кружатся под музыку, которая становится быстрее и быстрее, ноги танцующих двигаются с такой быстротой, что взор не в состоянии следить за их движением. Движения тела и рук грациозны и вместе с тем небрежно аккомпанируют движению ног. Позы танцующих привлекают к себе внимание живописца».

Экосез — танец парно-групповой, основная схема — колонна и круги.  Жанр этого танца  использовали в своем творчестве различные композиторы. После 1833 г. экосез исчезает, перерождаясь в шотландскую польку.

• Бетховен Экосез  - слушать здесь

20 февраля

1 класс ОРП      Урок 16.   Образы природы в музыке.   Осень

С музыкальными картинами природы, посвящёнными временам года, мы знакомимся по произведениям П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, Ф. Шуберта, А. Вивальди и других русских и зарубежных композиторов. Все эти произведения различны по содержанию и характеру, однако, их объединяет проникновенная любовь к природе.

Художники рисуют нам картины природы красками, поэты – словами, послушайте, какие замечательные слова для описания осени нашёл А.С. Пушкин и С. Есенин в своих стихах.

Унылая пора! Очей очарованье!

Приятна мне твоя прощальная краса –

Люблю я пышное природы увяданье,

В багряц и золото одетые леса. (А. С. Пушкин)

Нивы сжаты, рощи голы,

От воды туман и сырость.

Колесом за сини горы

Солнце тихое скатилось.

Дремлет взрытая дорога,

Ей сегодня примечалось.

Что совсем – совсем немного

Ждать зимы седой осталось.    (С. Есенин)

Наблюдая за осенней природой, мы замечаем, что осень не только унылая, но и красивая пора. Осень – полыхание красок в лесу и в полях, отлёт птиц. Лес одевается в осенний разноцветный убор. Появляются золотые листья на березе, желтые и багряные на осине. С каждым днем сильнее листопад. Земля покрывается разноцветными красками.

В октябре улетают птицы, грачи, утки, гуси, журавли и скворцы. Надвигается ненастье.

Осень бывает не только в природе, но и в жизни. Весной природа просыпается, всё бурлит, всё радуется жизни. А когда приходит осень, всё вокруг замирает, природа готовится ко сну. И в жизни человека все так же. В пору молодости в душе весна. Чем старше становится человек, тем больше печали и мудрости. Это можно назвать осенью жизни.

Все времена года нашли свое воплощение в сборнике фортепианных пьес П.И. Чайковского «Времена года». В этом цикле композитор показал образы родной природы в самом различном освещении. Одна из произведений этого сборника – «Осенняя песнь». Эта пьеса русский пейзаж, напоенный грустью. Эпиграфом к этому произведению были выбраны слова А. Толстого:

«Осень. Осыпается весь наш бедный сад,

Листья пожелтевшие по ветру летят…»

По данной  ссылке  вы сможете посмотреть видео:

• П. И. Чайковский Цикл «Времена года» «Осенняя песнь» -

смотреть здесь

Концерт для скрипки с оркестром «Осень» -  один из концертов «Времена года» Антонио Вивальди   изображает пышный закат, когда природа многогранна в своих явлениях и приносит радость людям щедрым урожаем.

Третья часть концерта – поздняя осень со звучанием охотничьих рожков и гоном зверя. Быстрый ритм   выражен танцевальным жанром и обогащен звуко -избирательными элементами, рисующими четкую картину – скачка на конях, погоня и логическое завершение охоты, когда низкие голоса продолжают звучание скрипок, скандируют ритм и выдерживают паузу, создавая впечатление остановки мелодии.

По данной ссылке вы сможете посмотреть видео: 

• А. Вивальди Цикл «Времена года» Концерт для скрипки с оркестром «Осень»  - смотреть здесь

Уважаемые ученики! Решите данный кроссворд

По горизонтали:

1. Солирующий инструмент в концерте

5. Пьеса «Осенняя ….»

6. Произведение для  скрипки с оркестром

             По вертикали:

        2. Фамилия итальянского композитора

        3. «Унылая пора!» - о каком времени года так говорил А. С. Пушкин

        4. Великий русский композитор