Предмет "Слушание музыки и музыкальная грамота" для учащихся по классу хореографии

Уважаемые ученики! 

Вы начинаете знакомиться с удивительным миром музыкального искусства. Учебный предмет "Слушание музыки и музыкальная грамота"  научит    осознанному  восприятию музыкальных произведений. Знакомясь с шедеврами музыкального искусства, вы сможете узнать много интересного, расширить ваш кругозор, развить творческие способности.

Выполняя домашнее задание, прочитайте материал урока в "Рабочей тетради", прослушайте музыкальные произведения, о которых шла речь на уроке.

Правила  слушания музыки:

1. Не вертеться, не разговаривать во время слушания музыки

2. Сосредоточиться и слушать внимательно

3. Получать удовольствие от слушания музыки

4. Запомнить название произведения и фамилию композитора

 

"Любителями и знатоками музыки не рождаются, а становятся ...   Чтобы полюбить музыку, надо прежде всего ее слушать",- говорил великий советский композитор Дмитрий Дмитриевич Шостакович.

С уважением Токмакова Е. А.


Предварительный просмотр:

3 сентября   2 класс

Урок №1

Детство и музыка

«Детский альбом» – одно из самых популярных произведений русской фортепианной музыки для детей и образец детской музыкальной литературы, оказавшей влияние на всех композиторов, которые впоследствии обращались к этой теме в музыке. С «Детским альбомом» хорошо знакомы не только ученики фортепианных классов музыкальных школ. Многие произведения из «Детского альбома» часто можно слышать по телевидению, радио, это такие мелодии, которые, что называется, у всех на слуху.

Сборник был написан в мае 1878 года. На титульном листе первого издания, выпущенного в октябре того же года, значилось: «Детский альбом. Сборник легких пьесок для детей».

Петр Ильич любил бывать в «родовом гнезде» своей сестры  — Каменке. У Давыдовых было семеро детей, их жизнь являла собой образец семейного счастья, и композитору нравилось отдыхать здесь душой и с умилением наблюдать за этой идиллией. Он был готов часами возиться со своими племянниками и племянницами: участвовал в их играх, музыкальных и танцевальных вечерах, гулял с детьми и устраивал для них фейерверки.

Свой цикл детских фортепианных пьес, написанных в этом райском уголке, Чайковский посвятил одному из своих племянников — Володе Давыдову, которому на тот момент было шесть с половиной лет.

Привязанность между дядей и племянником сохранилась до последних дней жизни Петра Ильича. Спустя много лет Чайковский посвятил Владимиру Львовичу Давыдову свою последнюю симфонию — Шестую, которую считал «наиискреннейшим» своим произведением. Он сделал племянника своим главным наследником, завещав ему основную часть авторских прав. После смерти композитора именно Владимир Львович вместе с братом композитора Модестом Ильичом основали доме композитора в Клину Дом-музей П. И. Чайковского.

Цикл состоит из 24 пьес,  имеющих свое индивидуальное название.

Третья пьеса «Игра в лошадки» открывает сюжетную линию игрушек и детской комнаты. Эта небольшая пьеса очень точно передает топот копыт благодаря равномерному ритму. Образ игрушечных лошадок помогает передать трехдольный размер, звучащий в данном случае легко и оживленно.

«Игра в лошадки» - слушать здесь

«Полька»  звучит очень весело, задорно и изящно. Интересно, что именно эта миниатюра является наиболее популярной из всего цикла.

«Полька» - слушать здесь

«Итальянская песенка» написана под впечатлением пения десятилетнего мальчика-итальянца, исполнявшего грустную песню под гитару. У мальчика был красивый голос, и пел он с такой теплотой, что его исполнение запало в душу композитору.

«Итальянская песенка» - слушать здесь



Предварительный просмотр:

8 сентября  3 класс

Выразительные средства музыки

 (повторение)

Уважаемые ученики!

  • Прочитайте данный материал.  Внимательно рассмотрите таблицу в Рабочей тетради.
  • Выполните домашнее задание.

Мир музыки богат и разнообразен. Чтобы увидеть красоту этого мира, нужно научиться понимать музыку, изучить музыкальный язык и разобраться в средствах музыкальной выразительности.

Мелодия - одноголосно выраженная музыкальная мысль.

У мелодии есть свои законы строения. Мелодия складывается из отдельных звуков, но между этими звуками существует взаимосвязь.

Мелодия может звучать на одном звуке, может подниматься вверх и опускаться вниз, может двигаться волнообразно.

Лад – дружба звуков.

Лад определяет порядок, систему и превращает  звуки в осмысленную мелодию. Ладов в музыке много, на самые распространенные – мажорный и

минорный лады. От лада зависит характер мелодии. Если мелодия в мажоре – она бодрая и радостная, если же в миноре – звучит грустно и печально.

Ритм – соотношение звуков по длительности звучания, т.е. чередование долгих и коротких звуков.

Ритму подчиняется вся наша жизнь: ритмично бьется сердце, ритмично наше дыхание. Ритмично чередуются   день и ночь. Ритмичны шаги и стук колес. Равномерно движутся стрелки часов и мелькают кадры фильма.

в музыке. Ритм – важный музыкальный элемент и в  хореографии. Именно по ритму мы можем различить вальс, польку, марш.  

По характеру звучания звуки делятся на регистры – верхний, средний, нижний.

Звуки среднего регистра звучат мягко и полнозвучно.

Звуки низкого регистра – мрачные, гулкие.

Звуки высокого регистра – светлые и звонкие. С помощью высоких звуков можно изобразить щебет птиц, капель, рассвет.

 

Динамика – сила звучания музыки.

Динамика  превращает   музыку в красочное, яркое художественное произведение, а исполнение делают выразительным и эмоциональным.

Темп – скорость исполнения музыки.

Темп  зависит от содержания и характера музыкального произведения. Колыбельную, например, звучит в медленном, спокойном темпе. А марш – ярко,  размеренно, в темпе шага.

Темпы в музыке обозначаются на итальянском языке. В начале произведения композитор всегда указывает темп, в котором нужно исполнять пьесу.

Тембр – это окраска звука музыкального инструмента или человеческого  голоса.  

Тембр придает эмоциональный характер музыке. Одна и та же мелодия звучит по-разному в исполнении различных инструментов.

У каждого инструмента своя окраска – у скрипки тембр звука  серебристый, нежный, пленительный, у виолончели – мягкий, глубокий.

Штрихи – способ звукоизвлечения на музыкальных инструментах. Плавное звукоизвлечение  - легато

Отрывистое – стаккато

Выделение каких-то звуков – маркато

Средства музыкальной выразительности помогают передать образное содержание и замысел композитора



Предварительный просмотр:

10 сентября   2 класс

Урок №2                          Хореография как вид искусства

На одной из самых красивых площадей Москвы стоит величественное здание с большими колоннами.

Его крышу венчает четверка взметнувшихся в высь лошадей, управляемых Аполлоном - покровителем искусства. Это Большой театр . Лучшие музыканты, дирижеры, певцы, танцоры, режиссеры и художники участвуют в постановке опер и балетов на его сцене.

По вечерам сотни людей собираются в этом зале для встречи с искусством. Вспыхивает высоко над головой огромная люстра, и мы видим 9 прекрасных Муз – богинь, покровительниц искусства. Жители Древней Греции считали, что Музы вдохновляют поэтов, художников, композиторов на создание своих произведений и дарят всем людям красоту.

Терпсихора – муза танца

Никто не знает, где и когда родился Танец , потому что это было очень давно. Под резкие удары бубна танцевали наши предки вокруг костра, изображая сцены предстоящей охоты. Шло время, менялся облик Земли, но у всех народов, где бы они ни жили, танцу отводилось почетное место.

Танец в древности был не развлечением, а магическим обрядом, средством общения с природой. Не было ни одного праздника, где бы не участвовала Терпсихора.

Шло время, искусство танца развивалось, появились профессиональные актеры и музыканты, которые устраивали представления для публики.

Танец – это искусство движений. Это способ выразить свое настроение и чувства при помощи ритмичных шагов и движений тела.

Основой танцевальных движений является ритм

Хореография – искусство создания танца, движения и позы человеческого тела. а также запись танцевальных движений при помощи системы условных знаков.

Хореограф — это постановщик танцев

Хореография родилась на заре человечества: еще в первобытном обществе существовали танцы, изображавшие трудовые процессы, воспроизводившие движения животных, танцы магического характера, воинственные. В них человек обращался к силам природы. Не умея их объяснить, он молился, заклинал, приносил им жертвы, прося удачной охоты, дождя, солнца, рождения ребенка или смерти врага.

Танец первобытных  -  смотреть здесь     

 



Предварительный просмотр:

15 сентября 3 класс

Урок №2     Звукоряд. Ступени звукоряда. Лад и его строение

Музыкальная система является рядом звуков, которые расположены с определенными промежутками. Звуки, расположенные по высоте в возрастающем или убывающем порядке образуют звукоряд.  

Каждый   звук звукоряда называется  ступенью.

 Существует всего семь основных ступеней звукоряда, которые имеют самостоятельные названия.

Основные ступени звукоряда принято называть: до, ре, ми, фа, соль, ля, си.

Все ступени звукоряда обозначаются римскими цифрами (смотрите Рабочую тетрадь).

Самый главный звук звукоряда  - тоника – это всегда 1 ступень.

Тоникой может быть любой звук. Если звукоряд начать с ноты «ре», то тоникой будет нота «ре» и т. д.

Все звуки звукоряда будут «дружить» с самой главной ступенью – тоникой.  А дружба звуков в музыке называется – лад. Если все звуки дружат между собой (ладят), то произведение звучит слаженно и красиво.

Существует много разных ладов, но наиболее известные – мажор и минор.

Каждое произведение имеет свою тональность.  Это как дружная семья нот, которые подчиняются главе – тонике (именно на этой ступени всегда заканчивается мелодия).

Название тональности зависит от тоники и лада.

Если тоника «ДО», лад – мажор, то тональность ДО МАЖОР.

Если тоника «МИ», лад – минор, то тональность МИ МИНОР и т. д.

Каждый лад имеет свое определенное строение.

Между каждой ступенью лада есть расстояние и   измерять его мы будем ТОНОМ и ПОЛУТОНОМ (смотрите Рабочую тетрадь).

Любая мажорная тональность (гамма) имеет такое строение:  Т-Т-П-Т-Т-Т-П.

Выполните домашнее задание, прослушав музыку по данным ссылкам:

  • П. И. Чайковский «Старинная французская песенка» - здесь
  • П. И. Чайковский  «Игра в лошадки» - здесь
  • П. И. Чайковский   «Марш деревянных солдатиков» - здесь
  • П. И. Чайковский  «Болезнь куклы» - здесь



Предварительный просмотр:

15 сентября 2 класс

Урок №3              Выразительный язык танца

За многовековую историю танцевальное искусство накопило и отработало определенные приемы, позволяющие посредством присущей этому искусству выразительности передавать информацию, составляющую содержание и эмоциональный заряд искусства хореографии.

На протяжении веков  изменились и основные выразительные средства - «язык», рисунок, делающие танец танцем. Потому сегодня можно говорить об   системе выразительных средств и норм, составляющих искусство хореографии, определяющих его специфические черты и право на самостоятельность в потоке искусств.

Одним из древних средств выразительности хореографического произведения является жест. Жест был доступной формой общения в самых разных отдаленных эпохах. «Жест (от лат. gestus - движение тела) - некоторое действие или движение человеческого тела или его части, имеющее определённое значение или смысл, то есть являющееся знаком или символом.

Видео  Танец жестов -  смотреть  здесь

Ещё одним ярким средством выразительности является мимика.

Мимика - выразительные движения мышц лица, являющиеся одной из форм проявления тех или иных чувств человека - радости, грусти, разочарования, удовлетворения и т.п. Мимика выражает содержание танца. В разных культурных и этнических группах мимика может выражать различные значения, несмотря на то, что многие проявления мимики являются универсальными. В зависимости от смысла в танце, мы передаем те или иные эмоции. Это может быть радость или печаль, восторженность или отвращение, ненависть и любовь. Благодаря мимике мы делаем танец, произведением искусства, дополняя эмоциями.

Видео – Мимика и жесты – смотреть здесь

Пантомима - вид сценического искусства, в котором главным средством создания художественного образа является пластическая выразительность человеческого тела, жест, мимика. 

По словам Б. В. Асафьева, «танец является языком тела. И если мы не можем что-то предать словами, то показать это в динамике собственного тела, через его пластику гораздо легче». Танец считается искусством выражения индивидуальности человека. Человек через танец пытается передать состояние души, донести его до зрителя с помощью движений и музыки и выразить их с помощью жестов, рисунка танца, костюма, мимики и пр. Это своеобразные «инструменты» танца. Только этот естественный «материал» человек может использовать подобно тому, как он использует в речи язык и слово.

Видео Пантомима – смотреть здесь



Предварительный просмотр:

22 сентября    3 класс

Урок №3.                           Без ритма нет движения

Ритм обнаруживает себя повсюду в окружающем мире. Ритмично чередуются времена года, месяцы, недели, дни и ночи. Ритмичны человеческое дыхание и биение сердца. Ритмичны архитектурные сооружения, дворцы и дома с их симметрично расположенными окнами, колоннами и лепными украшениями.

Ритм обязательно присутствует и в жизни людей, и в искусстве. Он  играет важнейшую роль в музыке.

 Ясная мелодия, четкий ритмический рисунок - вот необходимые качества танцевальной музыки.  

Уважаемые ученики! Прочитайте материал урока в Рабочей тетради, прослушайте по данным ссылкам музыкальные произведения и выполните задание.

  • Р. Шуман цикл «Альбом для юношества» «Смелый наездник»- здесь
  • П. И. Чайковский цикл «Детский альбом» «Шарманщик поет» - здесь
  • С. С. Прокофьев цикл «Детская музыка» «Шествие кузнечиков» - здесь
  • П. И. Чайковский цикл «Детский альбом» «Мазурка» - здесь



Предварительный просмотр:

22 сентября   2 класс

 Урок  4

Музыкально-хореографический образ

Уважаемые ученики! Прочитайте внимательно материал в «Рабочей тетради».

По данным ссылкам посмотрите  виды танцевального рисунка

  • Простой рисунок - здесь
  • Сложный рисунок  - здесь
  • Симметричный рисунок   - здесь 
  • Не симметричный рисунок  - здесь
  • Одноплановый рисунок  - здесь 
  • Многоплановый рисунок -  здесь