Реализм. Социальная тематика в живописи
презентация к уроку по мхк (11 класс)

Реализм.

Социальная тематика в живописи.

Реалистическое направление в живописи второй половины XIX века возникло как оппозиция романтизму и академическому искусству и получило определение критический реализм.

Его основа: стремление к жизненной правде и отражение суровой повседневности.

Гюстав Курбе (1819 – 1877)

Французский живописец, пейзажист, жанрист и портретист. Считается одним из завершителей романтизма и основателем реализма.

Высказывания: «Живопись заключается в представлении вещей, которые художник может увидеть и коснуться… Я твёрдо придерживаюсь взглядов, что живопись – предельно конкретное искусство и может заключаться лишь в изображении реальных, данных нам вещей… Это совершенно физический язык.»

Наиболее интересные произведения: «Похороны в Орнане», автопортрет, «Косули у ручья», «Драка оленей», «Волна», «Послеобеденное кофе в Орнане», «Разбиватели шоссейного камня», «Пожар», «Купальщицы», «Женщина с попугаем».

А также Курбе – автор нескольких скандальных картин, не выставляющихся, на известных современникам. «Происхождение мира» и «Спящие».

«Похороны в Орнане» (1849 – 1850)

Композиция строится параллельными планами и развёрнута вдоль края полотна. Похоронная процессия движется слева направо и, вновь, заворачивает налево, останавливаясь у края могилы. Все присутствующие на церемонии люди из «хорошего» общества безразлично относятся к происходящему, но ведут себя подобающим образом. Священник бесстрастно, но старательно читает молитвы. Могильщик, для которого похороны – повседневная работа, терпеливо ждёт. Единственные, кто искренне переживают происходящее, - старики в наполеоновских треуголках. Они хоронят своего товарища.

Главным героем произведений Курбе является неприкрашенная жизненная правда.

Оноре Домье (1808 – 1879)

Французский художник – график, живописец и скульптор, крупнейший мастер политической карикатуры XIX века. Известные произведения: «Восстание», «Дон-Кихот, отправляющийся на свадьбу», «Прачка», «Шахматисты», серия картин «Судьи и адвокаты».

«Во дворце правосудия». Из серии «Судьи и адвокаты» (1950)

В этой серии судейские олицетворяют не только буржуазный суд, но и буржуазное общество в целом, где всё продаётся и покупается.

Адвокат в картине только что выиграл дело за солидный куш и горда шествует по коридору с высоко поднятой головой, воплощая ложное величие и продажность закона.

«Прачка» (1863)

Истинными героями Домье были простые люди, задавленные работой и однообразием повседневной жизни.

Его крылатая фраза: «Надо быть человеком своего времени» отразила общий вектор развития живопися критического реализма, в том числе русской.

Русская школа реализма. Передвижники.

Передвижники (Товарищество передвижных художественных выставок) – объединение российских художников, возникшее в последней трети XIX века и просуществовавшее до 1923 года.

В императорской академии художеств проводился конкурс на большую золотую медаль (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле»). 14 самых выдающихся учеников отказались участвовать в конкурсе. Они требовали творческой свободы в выборе темы. На отказ совета все покинули академию. Это событие вошло в историю как «Бунт четырнадцати».

Илья Ефимович Репин (1844 – 1930)

русский живописец, педагог, профессор. Работал в бытовом жанре, через который показывал негативные стороны современной жизни, задавленность человека обстоятельствами, его унижение и страдание.

«Бурлаки на Волге» (1870 – 1873)

Бурла́к — наёмный рабочий в России, который, идя по берегу (по так называемому бечевнику), тянул, с артелью, при помощи бечевы речное судно против течения.

Наиболее выразительно  страдание народа, тяжесть подневольного изматывающего труда изображены на картине «Бурлаки на Волге».

Репинские бурлаки воспринимаются не как рабочий скот, случайная толпа из деклассированных элементов, а как сколок с разных сословий, возрастов, национальностей населения всей Руси.

Василий Иванович Суриков (1848 – 1916)

Русский живописец, мастер масштабных исторических полотен.

Важнейшие картины: «Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Берёзове», «Взятие снежного городка», «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин», «Посещение царевной женского монастыря», «Боярыня Морозова».

В творчестве главное место заняла историческая картина. Её предназначение заключалось в том, чтобы напомнить о позитивных чертах русского национального характера – той созидательной силе, Которая сможет повести Россию вперёд. Суриков представил историю как движение народных масс. Первым сделал акцент на то, что, если страдание за идею продиктовано свободой выбора, оно приобретает характер искупительной жертвы. При этом искупительное страдание – специфика русской души.

« Боярыня Морозова» (1887)

Об этой идее свидетельствует решимость боярыни, по собственной воле готовой принять мучение, костёр, смерть за свои идеалы. В центре картины изображены сани, на которых увозят боярыню в ссылку. Закованная в железо, но не сломленная духом, она посылает своим приверженцам последний знак веры и непримиримости – двуперстное крестное знамение. Композиция строится по диагонали, и размещение персонажей, образуют некую «активную силовую линию», визуально идущую к голове  и рукам Морозовой, держащим весь композиционный свод.