Виртуальная экскурсия в Русский музей
методическая разработка (старшая группа)

Методическая разработка

Подготовила:  воспитатель  Бычковская С.М.ГБДОУ детский сад №34 Колпинского района Санкт-Петербурга  

ОЗНАКОМИТЕЛЬНАЯ ВИРТУАЛЬНАЯ ЭКСКУРСИЯ

«РУССКИЙ МУЗЕЙ»

Цель: 

Подготовка детей к посещению музея

Задачи:

Обобщать и расширять представления детей о достопримечательностях Санкт – Петербурга.

Вызвать интерес к музею, желание посетить экспозицию.

Углубить и систематизировать знания детей о культуре поведения в общественных местах, в том числе в музее.

Познакомить с тем, что такое музей и какие виды музеев бывают.

Формировать у детей художественное восприятие произведений искусства.

Экскурсионные занятия – это интерактивные экскурсии, охватывающие весь комплекс дворцов и садов Русского музея. Занятия организованы и проводятся в рамках программы «Здравствуй, музей!», целью которой является художественно-эстетическое воспитание ребенка.

Экскурсионные занятия направлены на приобщение детей к изобразительному искусству, а также к музею как средству формирования эстетических и духовно-нравственных основ личности.

В ходе реализации программы «Здравствуй, музей!» дети осваивают историю изобразительного искусства, получают представление о специфике его языка; у учащихся развиваются способности восприятия и понимания произведений искусства во взаимосвязи с окружающей средой.

ИЗ ИСТОРИИ СОЗДАНИЯ МУЗЕЯ

Русский музей — крупнейшее в мире собрание российского искусства, от старинных икон до работ современных художников. Он был основан в 1895 году по указу Николая II и в то время назывался Русским музеем императора Александра III. Сегодня собрание Русского музея занимает шесть зданий — обойти их все за один день, конечно, не получится. 

ДВОРЦЫ РУССКОГО МУЗЕЯ

Современный Русский музей представляет собой сложный музейный комплекс.

Основная экспозиционная часть музея занимает пять зданий: 

Михайловский дворец (главное здание музея) с выставочным корпусом Бенуа, 

Михайловский (Инженерный) замок, 

Мраморный дворец, 

Строгановский дворец 

Летний дворец Петра I.

В состав музея входят также Михайловский сад, Летний сад, сад Михайловского (Инженерного) замка и Домик Петра I на Петровской набережной и ряд других зданий.

Михайловский дворец

НЕМНОГО ИНТЕРЕСНОГО «ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ»

 «ДЕВЯТЫЙ ВАЛ» И.К. АЙВАЗОВСКИЙ

По поверьям мореплавателей и рыбаков, девятый вал — самая сильная и грозная волна во время шторма. Словосочетание вошло в русский язык как синоним опасности и стихии. Именно это явление запечатлел Иван Айвазовский на одной из своих самых известных работ.

В 1840-х годах художник много путешествовал по Европе. Осенью 1844 года корабль, на котором находился Айвазовский, попал в сильный шторм в Бискайском заливе. Европейские газеты даже писали о гибели русского художника, но всё обошлось. Возможно, тогда живописец и увидел настоящий девятый вал.

Несмотря на большие размеры — три на два метра — Айвазовский закончил «Девятый вал» всего за 11 дней.

Корабль разбился в шторм, остался только обломок мачты, на котором пытаются выжить шестеро моряков. Буря все еще продолжается: на несчастных поднимается самая опасная волна. Но уже наступило утро, выходит солнце, и его яркий тёплый свет даёт надежду на спасение.

Какого цвета море?

На примере музейных подлинников закрепляются представления детей о различных по настроению выразительных средствах в морских пейзажах. В ходе экскурсии обогащается активная часть словарного запаса детей: морские, водные пейзажи, марина, маринист, оттенки, название оттенков синего и зеленого цвета.

Картина вошла в первую коллекцию Русского музея, открытого в 1898 году. Со временем она стала визитной карточкой Айвазовского. «Девятый вал» изображали на марках, открытках, а к 200-летию со дня рождения мариниста выпустили памятные серебряные монеты с портретом художника на фоне фрагмента полотна.

 «ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ ПОМПЕИ» К.П.БРЮЛЛОВ

историческая живопись

 Что бы увидеть картину «Последний день Помпеи» Карла Брюллова, люди стояли в очередях по нескольку раз.

Полотно поистине колоссальных размеров - 4.56 метра в высоту на 6.51 метра в ширину!

В общей сложности на написание картины у Карла Брюллова ушло 6 лет, при этом от начала до завершения самих работ по холсту - лишь 11 месяцев;

на картине Карл Брюллов изобразил себя вместе с графиней Юлией Самойловой - вы можете их увидеть в паре прикрывающими головы ящиком шкафа;

Вообще Юлия Самойлова изображена на полотне аж четыре раза! Вы можете рассмотреть её лицо ещё у трёх героинь полотна, помимо пары с художником;

 «ЛУННАЯ НОЧЬ НА ДНЕПРЕ» А. КУИНДЖИ

Куинджи работал над картиной «Лунная ночь на Днепре» около полугода. Еще за несколько месяцев до завершения работы по Петербургу разнеслись слухи о невероятной красоте этого произведения. Под окнами его мастерской выстраивались длинные очереди. Каждый хотел хотя бы глазком взглянуть на это произведение искусства. Куинджи пошел навстречу петербуржцам и приоткрыл завесу тайны. Каждое воскресенье художник растворял двери своей мастерской для всех желающих ровно на 2 часа.

Архип Куинджи ответственно подошел к выставке своей картины. Идея пришла к нему во сне: чтобы достичь большего эффекта, художник попросил занавесить в зале все окна и осветить картину сфокусированным на ней лучом. Когда посетители входили в полутёмный зал, они не могли поверить своим глазам - сверкающий серебристо-зеленоватый диск луны заливал своим глубоким завораживающим светом всю комнату. Многие из них заглядывали за картину в надежде отыскать там лампу, чтобы уличить автора в шарлатанстве. Но её не было.

"КОРАБЕЛЬНАЯ РОЩА" И. И. ШИШКИН

Эту работу часто сравнивают и даже путают с «Сосновым бором», не замечая важного нюанса. «Сосновый бор» - это изображение деревьев, которые сливаются с небом, а композиция «Корабельной рощи» совершенно иная. Вместо кустов и деревьев в левом углу картины - стволы, расположенные в самом центре. Сосны будто растут ровнее, нет контраста близких и дальних объектов. Шишкин заменил детализацию на другой прием привлечения внимания - он противопоставил несколько групп, которые несут различную смысловую нагрузку.

Картина «Корабельная роща» — это картина-завещание. Она написана в год кончины художника. В этом полотне как бы обобщен весь опыт долгой и непростой жизни. Мотивы, рассеянные по прежним работам Шишкина, слагаются здесь воедино. Да и по размерам это полотно превосходит все остальные, созданные великим художником

 МОДЕЛЬ ГОЛОВЫ ПАМЯТНИКА ПЕТРУ I В С.-ПЕТЕРБУРГЕ РАБОТЫ ФАЛЬКОНЕ.

Не так давно выяснилось, что Петр I (Медный всадник, соданный Фольконе) смотрит на свое детище - Санкт-Петербург влюбленными глазами. Причем "влюбленными" в прямом и переносном смысле, потому что зрачки глаз Петра выполнены в форме сердечек.

Выяснился данный факт сразу же после реставрации памятника. Странно, что ранее об этом не было известно.
Считается, что Фальконе несколько раз переделывал модели головы скульптуры, но Екатерина II несколько раз отвергала его работы. Тогда сделать макет вызвалась его юная  ученица Мари-Анна Колло. Если верить легенде, девушка выполнила работу за одну ночь и эта голова Екатерине Великой сразу понравилась. Голова была из тонированного гипса (сейчас она в музее городской скульптуры), и там глаза-сердечки.

И вот тут самое интересное! На Петербург император смотрит влюбленными глазами не случайно. Существует версия, что таким способом 17-ти летняя Мари призналась в любви к 50-летнему Фальконе. Не бесспорная легенда... если учесть, что она с ним путешествовала вместе, да и жила с ним в Петербурге особо не таясь.

Не удивлюсь, если на изначальном макете зрачки действительно были сердечками, а уже на памятнике их слегка видоизменили сами реставраторы... но они в этом никогда не признаются...