Презентация классный час Наши меньшие братья в боевом строю
план-конспект урока по музыке (11 класс) на тему

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа №2 г. Ак-Довурак

Байыр У.Д.  учитель музыки

 МБОУ СОШ №2 г.Ак-Довурак

Ак-Довурак -  2014г.

Современный урок музыки  в соответствии с новыми требованиями ФГОС

Байыр Урана Дадар-ооловна, учитель музыки первой категории

 МБОУ СОШ №2 г. Ак-Довурак

Фундаментальное ядро ФГОС

Основные положения Федерального государственного образовательного стандарта «второго поколения»  диктуют необходимость освоения педагогами-музыкантами его базовых категорий и понятий, которые составляют «фундаментальное ядро содержания образования». В него включены: базовые национальные ценности, хранимые в религиозных, культурных, социально-исторических, семейных традициях народов России, передаваемые от поколения к поколению и обеспечивающие эффективное развитие страны в современных условиях; основные элементы научного знания методологического, системообразующего и мировоззренческого характера, как  универсального свойства, так и относящиеся к отдельным отраслям знания и культуры, предназначенные для обязательного изучения в общеобразовательной школе: ключевые теории, идеи, понятия, факты, методы; универсальные учебные действия (далее – УУД), на формирование которых направлен образовательный процесс.

Базовые национальные ценности  представлены в содержании вариативных программ по предмету «Музыка» и новых учебно-методических комплектов и направлены на формирование ценностных ориентаций личности, ее духовного багажа, так как изучаемые на уроках музыки сочинения представляют, прежде всего, «золотой фонд» мирового музыкального наследия прошлого и настоящего времени. Проблемы человеческого бытия раскрываются в них языком художественных образов.

К основным элементам научного знания следует  отнести теорию интонационной природы музыки, музыковедческие категории – образ, жанр, стиль, язык; композитор – исполнитель – слушатель; музыка народная и профессиональная; социальные функции музыки и др., а также основные положения музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского, в которой задачи воспитательной направленности предмета «Музыка» решаются на основе усвоения основных закономерностей музыкального искусства.

В широком значении термин «универсальные учебные действия» означает умение учиться, т.е. способность субъекта к саморазвитию и самосовершенствованию путем сознательного и активного присвоения нового социального опыта. В более узком (собственно психологическом значении) термин «универсальные учебные действия» можно определить как совокупность способов действия учащегося (а также связанных с ними навыков учебной работы), обеспечивающих его способность к самостоятельному усвоению новых знаний и умений, то есть умения учиться, включая организацию этого процесса.

Универсальные учебные действия (УУД) выступают инвариантной (обязательной) основой образовательного и воспитательного процесса в области музыкального образования и воспитания.

УУД на музыкальных занятиях классифицируются на личностные (осознание жизненного смысла музыкальных образов, триединства деятельности композитора – исполнителя – слушателя, выявление нравственных норм, этических и эстетических принципов их творчества, усвоение социальных функций музыки в жизни человека, общества); познавательные (осознание музыки как «искусства интонируемого смысла» по Б.В.Асафьеву, усвоение особенностей музыкального жанра, стилей, языка как средств создания музыкального образа, структурирование и обобщение знаний о различных явлениях музыкального искусства, умение осознанно строить речевое высказывание-размышление о музыке в форме монолога и диалога, оценка восприятия и исполнения музыкального произведения и др.); регулятивные (опора в процессе познания музыки на имеющий жизненно-музыкальный опыт, работа над исполнением сочинения на основе исполнительского плана, оценка воздействия  музыкального сочинения на мысли и чувства людей, собственные переживания и др.); коммуникативные (учет позиций одноклассников, умение вступать в диалог со сверстниками, учителями, родителями, создателями музыкальных сочинений, сотрудничество в процессе выполнения учебных заданий, разработки и защиты исследовательских проектов и др.), информационные (умение работы с компьютером, музыкальным центром, проектором, интерактивной доской, умение извлекать необходимую для уроков музыки, проектно-исследовательской, внеурочной деятельности информации из поисковых сетей Интернета, создавать компьютерные презентации и др.).

Содержание музыкального образования

Основные категории и понятия ФГОС осваиваются учащимися в основной школе с позиций содержания общего музыкального образования и воспитания, базирующегося на таких «пластах» музыкальной культуры как: ▪ фольклор; ▪ музыка религиозной традиции; ▪ шедевры композиторов-классиков (русских и зарубежных); ▪ современная (академическая и популярная) музыка.

Данные «пласты» (направления) музыкальной культуры представлены в учебно-методических комплектах по предмету «Музыка» разных авторских коллективов, рекомендованных или допущенных Министерством образования и науки на текущий учебный год. В зависимости от критериев отбора музыкального (и шире – художественного) материала в содержание предмета и конкретного УМК, эти направления музыкального искусства соотносятся друг с другом с разной степенью взаимодействия и раскрывают учащимся художественную картину мира, воплощаемую в музыкальных образах разных времен и народов, эпох, стилей и жанров.

Музыкальный фольклор позволяет ввести учащихся основной школы в мир традиционной народной культуры. Фольклор предстает  на музыкальных занятиях  как  искусство синкретичное, в котором сочетаются напев и  слово, движение и  звучание народного инструментария, элементы костюма и  среда бытования тех или иных образцов народного творчества. Народные обряды, традиции и праздники также становятся предметом изучения, как на уроках музыки, так и во внеурочной деятельности. Фольклор рассматривается авторами программ и как исток творчества композиторов-классиков. Народность интонаций, тем, образов музыки служит предметом изучения многих произведений мировой музыкальной культуры.

Музыка религиозной традиции в вариативных программах изучается на основе культурологического подхода, как часть культуры того или иного народа, как часть «храмового синтеза искусств». Так освоение  музыкальной культуры русской, тувинской религиозной традиции основывается на доступных школьникам сочинениях,  их воплощении в классической музыке,  национальных праздниках. При этом не исключается знакомство учащихся с музыкой других религиозных конфессий, как в урочной, так и во внеурочной деятельности

Классическое наследие составляет значительную часть музыкального материала программ по музыке. Именно знакомство учащихся с лучшими хрестоматийными образцами классической музыки позволяет формировать «иммунитет против пошлости» (Д.Б. Кабалевский), закладывать в сознание подростков понимание тех «вечных тем» искусства и жизни, которые воплощаются в музыкальных образах. Это –  любовь и ненависть, добро и зло, мир и война, жизнь и смерть, отношение к Отчизне, матери, природе, культуре и т.п. Нравственная основа произведений классической музыки позволяет развивать «родственное отношение к миру» (М. Пришвин), находить ориентиры, помогающие школьникам противостоять натиску современной  низкопробной популярной культуры.

Современная музыка представлена в содержании музыкального образования как академическим направлением, развивающим лучшие традиции классики, так и произведениями массовой популярной музыки – оперетта, мюзикл, джаз, рок-опера, нью-фолк, эстрадная, авторская песня.

Виды музыкально-практической деятельности школьников

На уроках музыки в основной школе используются разнообразные виды музыкально-практической деятельности школьников как основы формирования УУД. К ним относятся: восприятие музыки и размышления о ней (устные и письменные); хоровое, ансамблевое, сольное пение; музицирование (включая игру на различных инструментах, включая синтезаторы и миди-клавиатуры); музыкально-ритмические движения и пластическое интонирование, инсценировки и драматизации музыкальных произведений, выявление ассоциативно-образных связей музыки с другими видами искусств; проектно-исследовательская деятельность школьников, использование информационно-коммуникационных технологий и электронных образовательных ресурсов, самообразование, саморазвитие в области музыкальной культуры и искусства; применение разнообразных способов творческой деятельности вне урока, в системе воспитательной работы; перенесение полученных знаний, способов деятельности в досуговую сферу.

Технологии преподавания предмета «Музыка» в основной школе

Наиболее перспективные образовательные технологии должны включать в себя такую деятельность педагога, которая целостна по своей природе, последовательна в наборе действий, а необходимый результат этой деятельности должен иметь прогнозируемый характер. На уроках музыки в основной школе рекомендуется использовать следующие технологии.

Технология развития процессов восприятия пронизывает все виды музыкально-практической деятельности учащихся: слушание музыки и размышления о ней, певческое развитие школьников, пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения, инструментальное музицирование и разного рода импровизации (речевые, вокальные, ритмические, пластические, художественные). Восприятие музыки (эмоциональное и осознанное) наиболее полно формируется в процессе использования методики интонационно-образного и жанрово-стилевого анализа музыкальных произведений.

Учителю музыки при использовании данной методики необходимо учитывать, что в этот процесс необходимо включать выявление:жанровых признаков (песенность, танцевальность, маршевость – по Д.Б. Кабалевскому); признаков стиля (народная – композиторская, старинная – современная, русская – зарубежная музыка); опыт слежения за развитием интонации (интонация – тема – музыкальный образ – музыкальная драматургия); формирование словаря эмоциональных переживаний (В.Г. Ражников); опыт восприятия знакомых интонаций в новых ситуациях; осознание смысла интонации в содержании произведения («В каждой интонации спрятан человек» – В.В. Медушевский).

В процессе развития певческой культуры учащихся, возрождения традиций отечественного хорового пения учителю музыки рекомендуется активнее использовать современные методики развития слуха и голоса, включая многообразные частные авторские методики (Ю. Алиев, В. Емельянов, Г. Струве, Г. Стулова и др.), учитывающие возрастные особенности школьников, возможность применения игровых приемов обучения, тщательного отбора вокально-хорового репертуара, использование коллективных, ансамблевых и сольных форм хорового исполнительства. При этом использование современных технологий (например, пение под фонограмму) не должно заменять живого звучания детских голосов.

Технологии арттерапевтического воздействия музыки на учащихся недостаточно полно используются  в практике преподавания музыки. Среди них: создание комфортной обстановки для обучения (снижение влияния стрессов), нормализация основных функций организма – дыхание, артериальное давление, сердечные ритмы; стимулирование слуховой  активности при восприятии музыки, оздоровление голосового аппарата в процессе пения, восстановление координация между слухом и голосом (вокалотерапия), развитие функций легких в процессе музицирования на духовых инструментах (свирель), развитие координации  движений под музыку (пластическое интонирование, музыкально-ритмические движения) и др. Необходимо в процессе музыкальных занятий увеличить удельный вес восприятия и исполнения  классической музыки с целью создания комфортной звуковой среды для музыкального образования и воспитания подрастающего поколения.

Технологии развития ассоциативно-образного мышления школьников на уроках музыки базируются на интеграции музыки с другими видами искусства –  литературой, изобразительном искусством,  кино, театром. Интеграция искусств на уроке музыки дает возможность осваивать язык музыки на основе выявления его «сходства и различия» с языком других искусств. При этом категория «художественный образ» должна рассматриваться как общая платформа для взаимодействия искусства в процессе музыкальных занятий. Следует подчеркнуть, что в процессе интеграции искусств на музыкальных занятиях доминирующая роль должна принадлежать музыке.

Ученические исследовательские проекты как технология развития познавательных интересов школьников, их социализации приобретает сегодня широкое распространение на уроках музыки. Возможны коллективные, групповые, индивидуальные формы подготовки и защиты проектов. В проектах рекомендуется использовать различные виды музыкально-практической деятельности, имеющие  социальную значимость для школьников. Проектная деятельность учащихся может выступать и как форма промежуточного и  итогового контроля за усвоением учебного материала. Публичная защита проекта перед одноклассниками, учащимися других параллелей, родителями, жителями микрорайона должна приобретать значение  подлинно художественного события в школьной жизни.

Технологии диагностики уровня развития музыкальной культуры школьников необходимо использовать в целях выявления: выявления личностных, метапредметных и предметных результатов обучения, качества формирования УУД, степени эмоционального восприятия явлений  музыкальной культуры, открытости учащихся к их познанию; осознанного отношения к изучаемым произведениям через систему усвоения основных понятий и категорий музыки, ее стилей, жанров, языка; представлений школьников о духовных ценностях музыкального искусства; становления индивидуально-оценочных суждений о роли и месте музыки в жизни человека, общества; «воспроизведения» полученных знаний, практических умений и навыков, приобретенных нравственных установок в процессе учебной работы, внеурочной деятельности, повседневной жизни, организации  досуга, адаптации к социокультурным условиям, в творческой деятельности.

Среди форм диагностики достижений учащихся основной школы учителю рекомендуется следующие: вести дневник наблюдений за музыкальным развитием учащихся по каждому классу, проводить итоговое тестирование школьников (на основе звучащей музыки) по четвертям или полугодиям (включая его электронные формы), их анкетирование, оценивание работы в творческих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений, фиксацию степени участия обучаемых в проектно-исследовательской деятельности, внеурочных формах музыкально-эстетической работы, а также результатов школьных олимпиад, марафонов, фестивалей искусств, концертных программ.

Информационно-коммуникационные технологии приобретают большое значение для учащихся-подростков на уроках музыки и во внеурочной музыкально-эстетической деятельности. Для эффективного преподавания музыки необходимо широко использовать аудиозаписи, фрагменты  фильмов (DVD), цифровые образовательные ресурсы, познавательные компьютерные программы, мультимедийные презентации, электромузыкальные инструменты (например, синтезатор), интерактивную доску и др. В основной школе целенаправленно формируются самостоятельные умения и навыки школьников, направленные на владение навыками работы с различными источниками информации: книгами, учебниками, справочниками, атласами, картами, энциклопедиями, каталогами, словарями (в том числе на электронных носителях, таких как: CD, DVD, флеш-карта) ресурсами сети Интернет; самостоятельный поиск, извлечение, систематизацию, анализ и отбор необходимой для решения учебных задач информации, ее организацию, преобразование, сохранение и передачу;  ориентацию в информационных потоках, умение выделять в них главное и необходимое; умение осознанно воспринимать музыкальную и другую художественную информацию, распространяемую по каналам средств массовой информации; развитие критического отношения к распространяемой по каналам СМИ, умения аргументировать ее влияние на формирование музыкального вкуса, художественных предпочтений; применение для решения учебных задач, проектно-исследовательской деятельности информационных и телекоммуникационных технологий: аудио и видеозаписи, электронной почты, Интернета; увеличение количества источников информации, с которыми можно работать одновременно при изучении особенностей музыкальных образов разных эпох, стилей, композиторских школ; осуществление интерактивного диалога в едином информационном пространстве музыкальной культуры.

Технология преподавания музыки по учебно-методическим комплектам (УМК), разработанным творческими коллективами и изданными в разных ведущих издательствах России, сегодня активно внедряется  в современных образовательных учреждениях. Преподавание музыки с использованием учебников и творческих тетрадей для учащихся, рекомендованных и допущенных к внедрению в практику работы школ Министерством образования и науки РФ, требует от учителя музыки не эпизодического использования материала этих комплектов, а глубокого освоения их содержания, методов и приемов обучения.

В учебниках и тетрадях раскрываются основные линии ФГОС, которые включаются в себя следующие обобщенные направления музыкального образования.

В начальной школе (1 – 4 классы):

1. Музыка в жизни человека.

2. Основные закономерности музыкального искусства.

3. Музыкальная картина мира.

В основной школе (5 – 7 классы):

1. Музыка как вид искусства.

2. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Музыкальный фольклор.

3. Образная природа и исторические особенности русской и западноевропейской музыки.

4. Стилевое многообразие музыки ХХ столетия.

5. Музыка в семье искусств.

Анализ содержания предлагаемых направлений примерных программ дает основание убедиться в том, что эти формулировки имеют обобщенный характер, выявляют основные позиции «фундаментального ядра» ФГОС, направлены на реализацию принципа преемственности между начальным и основным образованием.

Преемственность начального и основного этапов музыкального образования школьников

При разработке рабочей программы по предмету «Музыка» для 5–7 (8) классов учителю необходимо путем диагностики, индивидуальных опросов установить объем музыкальных впечатлений, музыкально-слуховых представлений, знаний о музыке и музыкантах, музыкально-практических умений и навыков, сформированности УУД, соответствующих уровню музыкального образования в начальной школе, предъявляемым ФГОС. Необходимо также выявить, какое количество учащихся 5-х классов обучались в начальной школе по учебникам (и каких авторов). Анализ этих данных поможет учителю адаптировать объем изучаемого в основной школе музыкального (шире – художественного) материала, выстраивать систему заданий, направленных на закрепление основных тем, категорий и понятий, УУД, рекомендованных для изучения в начальной школе.

В заключении.

Так что же представляет из себя современный урок, соответствующий требованиям ФГОС нового поколения?

Современный урок – это:

• урок с использованием техники (компьютер, диапроектор, интерактивная доска и т.п.);
• урок, на котором осуществляется индивидуальный подход каждому ученику.
• урок ,содержащий разные виды деятельности.
• урок , на котором ученику должно быть комфортно.
• урок, на котором деятельность должна стимулировать развитие познавательной активности ученика.
• современный урок развивает у детей креативное мышление.
• современный урок воспитывает думающего ученика-интеллектуала.
• урок предполагает сотрудничество, взаимопонимание, атмосферу радости и увлеченности.

Урок – клеточка педагогического процесса. В нем, как солнце в капле воды, отражаются все его стороны. Если не вся, то значительная часть педагогики концентрируется в уроке .

Рекомендуемая литература

1. Федеральная целевая программа развития образования на 2011-2015  гг. http://mon.gov.ru/press/news/8286.

2. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования. – М.: Просвещение, 2011.

3. Фундаментальное ядро содержания общего образования. /Под ред. В.В. Козлова, А.М. Кондакова. – М.: Просвещение, 2011.

4. Приказ Министерства образования и науки РФ от 24 ноября 2011 г. № МД-1552/03 «Рекомендации по оснащению общеобразовательных учреждений учебным и учебно-лабораторным оборудованием, необходимым для реализации ФГОС основного общего образования, организации проектной деятельности, моделирования и технического творчества обучающихся» – М., 2011.

5. Рабочие программы по предмету «Музыка» для 5 – 7 (8) классов образовательных учреждений разных авторов – издательства  «Вентана Граф», «Дрофа», «Просвещение», 2012.

6. Сергеева Г.П. Актуальные проблемы преподавания музыки в образовательных учреждениях: учебное пособие. – М.: Педагогическая академия, 2010. 

7. Учебники по предмету «Музыка» для основной школы из Федерального перечня рекомендованных и допущенных на 2012/2013 учебный год.

Интернет-ресурсы

1. Cайт  Министерства образования и науки РФ.

2.  http://standart.edu.ru – ФГОС общего образования и разработанные к ним документы.

3. http://www.informika. ru – сайт ФГУ «Государственный научно-исследовательский институт информационных технологий и телекоммуникаций».

4.  http://school-collection.edu.ru/ – каталог Единой коллекции цифровых образовательных ресурсов.

5. http://fcior.edu.ru – каталог электронных образовательных ресурсов Федерального центра.

6. http://window.edu.ru – электронные образовательные ресурсы.

7. http://katalog.iot.ru – электронные образовательные ресурсы.

8. http://www.it-n.ru/ – «Сеть творческих учителей».

Разработка внеурочного мероприятия

ВЛАДИМИР  ШАИНСКИЙ

(К 90летнему юбилею композитора)

Цель: сформировать представление о жизни и творчестве Владимира Яковлевича Шаинского.

Задачи: познакомить с музыкальными произведениями и биографией В.Я. Шаинского, развивать вокально  - исполнительские навыки, музыкальный слух и память, воспитывать интерес к детской авторской песне, прививать интерес к отечественным мультфильмам, развивать творческие способности.

Предварительная работа: стихи,  рисунки к песням, презентация о его творчестве, мультфильм «Мама для мамонтенка».

Технологии: проектов, ИКТ, проблемный диалог

1. Организационный момент.

Вход под песню «Вместе весело шагать»

Класс Музыки открыт всегда вам, дети,

Ведь здесь все знания о музыке на свете.

- Ребята, как называется наша вокальная студия? Какая песня служит нам гимном студии? (песня «Сюрприз») Сегодня тоже будут сюрпризы, то есть неожиданности для вас. Начнем с первой неожиданности – у нас гости, поприветствуйте их, улыбнитесь гостям и друг другу.

- С каким настроением вы пришли на мероприятие?  Отметьте цветом в табличке настроения (красный, желтый или зеленый цвет)

Начнем с разминки.

Речевая разминка

                              Вся музыка - волшебная страна.

                        Она красива, ласкова, нежна!

                            Вся музыка -  волшебная страна,

                          А без неё и жизнь скучна!

Прочитайте вслух выразительно, с ускорением, шёпотом, громко и радостно.

Распевка

  «Кап, кап»

- Давайте попробуем: Первый ряд изображает крупные капли хлопками, второй ряд исполняет маленькие капельки об парту, а третий – самые маленькие капельки, капают легко, но очень звонко голосом – «звенят капели». Теперь соединим все партии.

«Либо дождь, либо снег, толи будет, толи нет»

У каждого из вас есть «Талон на выступление». Для чего нужны такие талоны? Каждый талон дает право на одно выступление, но выполнение хотя бы одного задания на этом кружке, при вашем ответе я забираю у вас этот талон. (чтобы каждый поработал)

2. Актуализация знаний.

- Какой праздник  проходит во всем мире первого октября?  Всемирный день музыки. Мы уже с вами об этом говорили. Но впереди в мире музыки  еще одно знаменательное событие. Какое, узнаете совсем скоро.

- Я попросила вас нарисовать рисунки к известным детским песням, выходите сюда, давайте устроим небольшую выставку.

Выставка рисунков

- Как вы думаете, что их объединяет? (рисунки к песням) Что объединяет эти песни? Хотите узнать, что же их объединяет?

- Ребята, кто  пишет музыку? (композитор) Каких композиторов вы знаете? А каких композиторов, написавших для вас песни вы знаете? (Георгий Струве, Евгений Крылатов). Композиторов Архангельской области? (Евгения Рыбак)

3. Самоопределение деятельности

- Сегодня мы поговорим о творчестве еще одного композитора. Его имя вы мне скажете сами. Для этого вам нужно выполнить задание. Кто отгадает, взявшись за руки, поднимите их вверх

Задание на карточках- работа в паре А как его зовут?

 Буквы перепутали места-соберите слово, чтоб получмлост имя композитора:

АИДМВИЛР ВЛАДИМИР

По горизонтали:

Чебура́шка — персонаж, придуманный писателем Эдуардом Успенским, один из главных героев книги «Крокодил Гена и его друзья». 

Антошка – как зовут этого ленивого мальчика, который ничего не хотел делать, но когда услышал призыв к обеду прибежал первым.

Крокодил – друг Чебурашки из отряда водных позвоночных.

Мамонтенок – герой мультфильма, который искал свою маму.

Крейсер - Военный корабль , названный в честь парусного фрегата «Аврора».

Первоклашка –  песня, которая звучит на линейке 1 сентября о самых младших учениках.

Кузнечик – Он зеленый, попрыгучий,
Совершенно неколючий,
На лугу весь день стрекочет,
Удивить нас песней хочет.

Голубой – цвет вагона из известной песни.

Ответ – ШАИНСКИЙ  взаимопроверка

- Слышали ли вы о таком композиторе?

самопроверка по образцу (слайд)

- Кто справился с заданием?

- Что вы знаете об этом композиторе? Какие задачи перед нами стоят на этом мероприятии?

4. Работа по теме мероприятия

- Где вы можете найти информацию про Владимира Шаинского? (библиотека, кабинет музыки, интернет)

- Попробуйте найти (на полке с книгами, в папке «Композиторы», в википедии-интернет).

Юля уже нашла материал, подготовила сообщение и сейчас расскажет о самом главном из  биографии этого замечательного композитора.

(доклад, презентация)

В.Шаинский – автор множества музыкальных произведений, народный артист России, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат различных премий, обладатель различных наград (медалей и орденов), член Союза композиторов, Союза кинематографистов.

Родился Владимир Шаинский 12 декабря 1925 года в Киеве. Володя рос озорным, непоседливым, очень любознательным ребенком. Любил все, что было связано с музыкой. Эту любовь он сохранил навсегда. Музыка – это вся жизнь Владимира Шаинского. В детстве Владимир Шаинский занимался по классу скрипки в музыкальной школе-десятилетке при Киевской консерватории, однако начавшаяся война прервала учебу, семья была эвакуирована в Ташкент. В Ташкентской консерватории Владимир Шаинский продолжил музыкальное образование, в которой учился вплоть до 1943 года, когда его призвали в армию. После войны Владимир Шаинский поступил в Московскую консерваторию на оркестровый факультет, по ее окончании три года работал в оркестре Леонида Утесова. Потом преподавал, работал оркестровщиком, композитором, музыкальным руководителем различных эстрадных оркестров.В 1962 году Владимир Шаинский поступил на композиторский факультет Бакинской консерватории, где занимался в классе композитора К. Караева.

Владимир Шаинский – легенда в современной музыке. За более чем 40 лет композиторской деятельности Владимир Шаинский сочинил множество произведений. Среди них опера для детей, несколько мюзиклов, а также более 300 песен. Когда у Шаинского спрашивают: "Вы счастливый человек?", он отвечает не задумываясь: "А как вы думаете, если мне до сих пор в удовольствие работа, ныряние в ледяную прорубь, дружеские встречи, если я никому не в тягость и веселюсь с дошколятами, как равный?" В свои годы лет Владимир Шаинский по-прежнему бодр и спортивен: занимается подводным плаванием, ходит на лыжах, бегает на коньках. Также Владимир Шаинский выступает на творческих вечерах, ездит по стране с концертами, пишет новые песни.

- Сколько лет композитору?(89) Когда день рождения? Сколько лет ему будет? Значит, какое событие в мире музыки предстоит? (юбилей композитора)

А теперь попробуем вспомнить  песни Шаинского. Кто узнает песню, поднимите руку.

Звучит Песня “Кузнечик”

Песня “Облака”

Песня “Антошка”

“Песня Чебурашки”

Песня “Чунга-Чанга”

Песня “Учат в школе” 

Песня “Дважды два – четыре” 

Песня “Вместе весело шагать”

Кто из вас знал, что все эти песни написал В. Шаинский?

- Справились с заданием? Для чего мы его выполняли? (вспомнить песни В. Шаинского)

- Ребята, какие праздники ожидают нас в ноябре? (День отца, День Матери). Следующая история  про малыша, который потерял маму. О ком речь? Песня  звучала  в мультфильме “Мама для мамонтёнка”. Кто из вас видел его? Думаю, все.Предлагаю вам посмотреть этот мультфильм. Когда услышите песню, подпевайте

Песенка мамонтенка, мультфильм (8 мин)

- Чему учит нас мультфильм? Трогательный и трепетный, вызывающий слезы на глаза и дающий надежды на позитив. Мультфильм дает понять, что важнее матери никого на свете нет. «Маму для мамонтенка» смотрели все отечественные телезрители. Этот короткий мультик является действительно особенным, он хоть и предназначен для детей, но не может оставить равнодушным ни одного взрослого. Мультфильм «Мама для мамонтенка» - не вымышленная история. Незадолго до того, как был создан мультфильм, археологи нашли мумию маленького мамонтенка. Мумия просто превосходно сохранилась, мамонтенку даже дали имя Дима. В то время это было настоящей сенсацией, чем-то очень удивительным среди археологов. В мультфильме маленький мамонтенок очнулся после тысячелетнего сна и начал искать свою маму.

- А сейчас я вам предлагаю такие задания. Для этого нам нужно разделиться на 2 группы. Тяните жетоны (рисунок – Чебурашка, Гена)

Мамонтенок: Представьте, что наша вокальная студия «Сюрприз» отправилась в январе на гастроли в город Архангельск  с концертной программой, посвященной юбилею Владимира Шаинского. Что нужно для того, чтобы на наш концерт пришли зрители? (реклама, афиши) Подумайте, что будет на вашей афише, что вы будете петь на этом концерте и отразите всё это в вашем объявлении.

Гена: Что можно сделать, имея информацию про Владимира Шаинского, ватман, ножницы, клей, карандаши? (проект-газету). Выберете самую нужную информацию и сделайте это.

Ваши работы мы вместе и проанализируем.

Творческая работа

Анализ проектов

5. Рефлексия

- Помните, как составить синквейн? Попробуйте в своих творческих группах  составить синквейн на листе бумаги на тему нашего мероприятия, полученный  результат повесьте на доску. Первая строчка – существительное Шаинский…

 Синквейн

Существительное

2 Прилагательных

3  Глагола

Короткое предложение, раскрывающее суть темы или отношение к ней

Синоним-существительное

Шаинский

Талантливый, добрый

Сочиняет, создает, творит

Сочинил множество произведений

композитор

А сейчас давайте посмотрим, у кого остались «Талоны на выступление»? что это значит? Поаплодируем себе, значит, мы – молодцы!

Таблица  настроения: Раскрасьте клетку тем цветом, какое у вас настроение в конце нашего мероприятия.

 - Довольны своей работой? Что удалось? Где были затруднения? Похвалите друг друга рукопожатием. Молодцы.

6. Итог мероприятия

- О каком композиторе шла речь на занятии? Возникло ли у вас желание побольше узнать о творчестве этого композитора? Почему мы затронули эту тему сегодня? Для чего нам пригодится эта информацию в дальнейшем?

Сегодня мы вспомнили  некоторые песни В.Я. Шаинского. Это далеко не все его песни. Посмотрите на слайд. Что видите? (В.В. Путин награждает В. Шаинского). Очень много произведений у композитора для взрослых, но большая часть творчества Шаинского посвящена детям. Он и сам, несмотря на свой возраст, остаётся в душе ребёнком. "Я чувствую себя гораздо моложе своих лет", – говорит великий человек – Владимир Шаинский. И будем надеяться, что композитор ещё подарит нам новые чудесные песни и мы с удовольствием споём их.

Ребята подготовили  для всех нас стихи, выходите к доске.

1 ученик:      Улыбнись, мне, друг при встрече,

                Как желанный брату брат!

                  И не нужно даже речи,

                Я пойму, что ты мне рад!

2 ученик:       Согласись, в улыбке много

                Дара чувства и души.

                Не суди людей всех строго,

                Грозным взглядом не страши!

3 ученик:      Ты признай, улыбка – счастье,

                Для любого просто клад!

                В горе, радости. Ненастье

                Каждый видеть её рад.

4 ученик:      Не занять её на время,

                Не купить на стороне.

                То не долг, не службы бремя:

                Всё – в душевной глубине.

5 ученик:      Если нет богатства, злата,

                Ты не должен унывать.

                Жизнь улыбкой богатой

                Можешь смело украшать.

- Как вы думаете, какой песней мы закончим занятие?

Песня “Улыбка”

А сейчас встанем, улыбнемся друг другу, споем 1 куплет этой песни.

Я от всей души желаю, чтобы музыка стала вашим близким другом и никогда, никогда вас не покидала.

Всем спасибо за внимание,

За задор и звонкий смех.

Но настал момент прощанья,

Будет кратка моя речь.

Говорю всем: « До свиданья,

До счастливых новых встреч!»

Выход из класса под песню из мультфильма «Крошка Енот» 

 Тема: «Путешествие в страну музыка»

Предмет: музыка

Класс: 1кл

Учитель музыки МБОУ СОШ №2 г.Ак-Довурака

Саая Урана Дадар-ооловна

Тип урока: изучение новой темы.

Цель урока: Знакомство с волшебным миром музыки.

Задачи:

1. Заинтересовать ребят, увлечь музыкой.
2. Дать основные понятия о нотах, нотоносцы, скрипичном ключе, композиторе, исполнителе, слушателе.
3. Воспитывать уважение к труду людей, чья профессия связана с музыкой.

Оборудование: Музыкальный центр, CD диск с записью К. Сен-Санс «Лебедь», Кондаков «Вальс», компьютер, мультимедиа установка.

Действующие лица:

1. Скрипичный ключ
2. Фея Мелодия
3. Катя
4. Ваня

Тема: «Знакомство с музыкой» [Слайд №1]

Ход урока

1. Организационный момент.

Учитель: Здравствуйте ребята. Меня зовут Урана Дадар-ооловна. Я буду вести у вас уроки музыки. А так как музыка это урок не совсем обычный, то и знакомство с этим чудесным предметом тоже будет необычным.

В классе за фортепиано сидит Ваня.

Ваня: Сколько можно учить эти дурацкие ноты! В школе – уроки, в музыкальной - уроки! Вся жизнь проходит мимо. А по телевизору, наверное, мультики или кино про пиратов.

Катя: Но ты же сам просил маму отдать тебя в музыкальную школу, чтобы научиться играть на фортепиано.

Ваня: Хотел, но кто ж знал, что все так получится. Вот, Наташка с седьмого «А» так играет – заслушаешься. Надоело! Не хочу! Не буду! Чтоб она пропала эта музыка.

С силой стучит по клавишам и рвет ноты. Гаснет свет и звучит музыка, напоминающая хаос.

Катя: Ваня, что ты наделал! Ты же обидел фею музыки – Мелодию! И теперь вместо музыки будет звучать вот это. ( Указывает на шум).

Ваня: Что же теперь делать?

Зашевелилось зеркало и оттуда появляется фея музыки.

Катя: Ах! Кто вы? И что здесь делаете?

Фея: Я – фея музыки Мелодия и, честно говоря, я возмущена до самого предела поведением Вани. Теперь в моем саду не растут фразы, такты и нотки не могут поднять своей головы от горя. Да что там говорить, даже птицы не хотят прилетать в нашу страну теперь, потому что там звучит не музыка, а не понятно что. Ведь Ваня порвал ноты, обидел звуки, а без них музыки не существует. И хотя звуки бывают двух видов, хотя, что об этом сейчас рассказывать? Все равно Ване это не интересно!

Катя: Милая фея, прости его, пожалуйста. Он, он не хотел. Ну, если не для него, то для ребят расскажите!

Фея: А они хотят знать?

Катя и дети: Да, хотим!!!

Фея: Ну, тогда слушайте внимательно. Все звуки делятся на две группы: 1. Шумовые звуки

2. Музыкальные звуки. С шумовыми звуками мы с вами встречаемся ежедневно. Кто может подсказать мне, что это за звуки?

Дети: Приводят примеры шумовых звуков (шелест листьев, шум моря, звук машины и т.д.).

Фея: А музыкальные звуки издают музыкальные инструменты. Ребята, а какие музыкальные инструменты знаете вы?

Дети: Скрипка, гитара, балалайка, пианино, труба и т.д.

Фея: Ой, какие умные дети! Итак, давайте хором повторим, какие две группы звуков бывают?

Дети: Шумовые, музыкальные.

Фея: Да. Молодцы! А теперь давайте поиграем.

Идет игра «Шумовые и музыкальные звуки» [Михайлова «Развитие музыкальных способностей»]. (Приложение №2)

Ваня: Вот, оказывается, как интересно бывает с музыкой. А я и не знал.

Фея: Да! И обидел мои драгоценные нотки.

Ваня: Но я ведь порвал ноты только из своих нудных упражнений!

Фея: Ваня, Ваня, ты же ходишь в музыкальную школу, а до сих пор не знаешь, что нот всего семь! И только благодаря различным сочетаниям и комбинациям создаются разнообразные мелодии. Ребята, а вы знаете, как называются люди, которые сочиняют музыку? Такие люди называются композиторами. Давайте вместе повторим это слово.

Дети: К о м п о з и т о р.

Фея: Как вы считаете, чтобы стать композитором, нужно учиться?

Дети: Да! Надо долго учиться.

Фея: Чтобы стать композитором, надо очень много учиться и сильно любить музыку. Например, Вольфганг Амадей Моцарт [слайд №2] начал сочинять свою блестящую музыку с пяти лет.

Знаменитый Бетховен [слайд №3] сочинял музыку даже тогда, когда его слух был уже совсем слабым.

Иоганн Себастьян Бах [слайд №4] работал по двенадцать часов в день, чтобы создать свои непревзойдённые шедевры. А русский композитор Александр Порфирьевич Бородин [слайд №5] был ученым-химиком и у него было очень мало свободного времени для сочинения музыки. Но высокая требовательность к собственному композиторскому творчеству, заставляла Бородина работать над каждым своим произведением очень долго. Оперу «Князь Игорь» [слайд №6] он писал восемнадцать лет.

Фея: Молодцы ребята! Друзья, скажите, если композиторы сочинят свою неповторимую музыку, то она уже будет звучать в сердцах людей, или для этого еще что-то нужно?

Дети: Нужно, чтобы ее кто-то сыграл!

Фея: Ну, конечно же, обязательно нужно чтобы эту музыку кто-то исполнил. И такие люди называются исполнители. Давайте вместе повторим.

Дети и Фея: И с п о л н и т е л и.

Фея: А как вы считаете на исполнителей надо учиться?

Дети: Да, тоже надо долго учиться.

Фея: Молодцы! Среди известных исполнителей, такие яркие музыканты как Николо Паганини [слайд №7]. С одиннадцати лет он начал концертировать, исполняя на скрипке виртуозные произведения. Музыкант так мастерски владел скрипкой, что недоброжелатели были уверены: без помощи темных сил Паганини так бы не играл. Хотя, на самом деле он имел такой успех только благодаря своему таланту и трудолюбию. Федор Иванович Шаляпин – русский певец [слайд №8]. Одновременно пел в Большом и Мариинском театрах. Выступал в театре «Ла Скала ». Фёдор Иванович имел необыкновенный голос и когда он пел, заворожённая публика не могла оторвать от него своих глаз. Ференц Лист [слайд №9]. Его талант виртуоза-пианиста проявился с девяти лет, и хотя Лист жил в девятнадцатом веке, до сих пор его исполнение музыкальных произведений является эталоном. Но и это еще не все. Ведь мы музыку должны еще… (указывает на ухо).

Дети: Услышать!

Фея: Совершенно верно! Как вы считаете на слушателей надо учиться?

Дети: Надо! Не надо!

Фея: Хоть у вас и сложилось противоречивое мнение об этом, но я вам помогу. Чтобы слушать музыку тоже нужно учиться. Но в отличие от композитора и исполнителя обучение проходит гораздо быстрее. Мы знаем, что все культурные люди посещают всевозможные спектакли. Оперные, балетные, театральные. И здесь без умения слушать и слышать, никак не обойтись. Посещение Большого театра [слайд №10], Мариинского [слайд №11, №12], театра Ла Скала [слайд №13, №14], Венской оперы [слайд №15], Карнеги-холла [слайд №16] и французского театра Мулен Руж [слайд №17] намного усиливает впечатления от встречи с музыкальным искусством.

Ваня: И что, диплом можно получить?

Фея: Конечно.

Катя: Ой, миленькая фея, позволь нам поучиться в такой школе, если у нас будет диплом слушателей, то нотки, с которыми Ваня так нехорошо поступил, наверное, будут к нам добрее.

Фея: А вы, ребята, хотите получить диплом слушателей музыки?

Дети: Да! Хотим!

Фея: Тогда вам всем надо выучить правила слушания музыки.

(Приложение №3).

Фея выдаёт детям «дипломы слушателей»

Катя: Ой, ребята, мы совсем забыли, что нотки обиделись, нам надо их найти и попросить прощения. Ах, если бы хоть кто-нибудь подсказал, где найти ноты.

Ваня: Не плач, Катя. Я хоть и совершил не красивый поступок, но знаю, из занятий музыкальной школе, что все нотки слушаются своего начальника – Скрипичного ключа.

Фея: Совершенно верно! Вот к нему и отправляйтесь! (машет волшебной палочкой, и дети попадают в дом Скрипичного ключа)

Скрипичный ключ: Кого это еще принесло?

Катя и Ваня: Здравствуйте. Это мы Катя и Ваня.

Скрипичный ключ: Ах, так это ты негодный мальчишка обидел мои драгоценные ноты.

Ваня: Я не хотел их обидеть, просто порвал ноты из упражнения и уже очень об этом жалею.

Скрипичный ключ: Просто порвал ноты!!! Да знаешь ли ты, что все они живут в одном доме и у каждой ноты, есть свое, собственное место [слайд №18]

Скрипичный ключ: Это дом ноток. Его называют нотоносец или нотный стан. Ребята, давайте вместе повторим.

Дети и Скрипичный ключ: Нотный стан.

Скрипичный ключ: Этот нотоносец состоит из 5 линеечек. Ноты могут жить на линейках, межу линейками, над нотоносцем, или под ним. А есть такие нотки, которым не хватает и этого и для них рисуют добавочные линейки. А сами нотки выглядят вот так, [слайд №19] по-разному, в зависимости от своей длительности звучания. И абсолютно у каждой нотки есть свое место на нотоносце и у каждой есть свое имя [слайд №20]. А поются они вот так (Скрипичный ключ поет гамму). Ребята, давайте повторим вместе.

Дети и Скрипичный ключ поют.

Скрипичный ключ: Молодцы ребята, а теперь скажите мне, вы заметили, что на картинке в самом начале нотного стана стоит…

Дети: Скрипичный ключ!

Скрипичный ключ: Правильно, а какие вы знаете еще ключи?

Дети: От двери, ключ подземный (родник), ключ к разгадке ребуса, скрипичный,

Скрипичный ключ: А для чего нужны ключи?

Дети: Чтобы что-нибудь открыть.

Скрипичный ключ: А что открывает скрипичный ключ?

Ваня: Кажется, я понял! Скрипичный ключ открывает путь к музыке.

Появляется фея.

Фея: Совершенно верно и мы отправимся туда прямо сейчас.

Скрипичный ключ: Подождите!

Фея: Что случилось?

Скрипичный ключ: Ведь Ваня так и не попросил прощения у ноток, а без них не будет музыки.

Катя: Ваня, проси прощения.

Ваня: Да не надо меня упрашивать, я уже и сам понял, что поступил очень плохо. Дорогие нотки, простите меня, пожалуйста! (Тишина)

Катя: Наверное, ноты не хотят его прощать. Ребята, давайте вместе попросим.

Дети: Пожалуйста! Пожалуйста! Пожалуйста!

Зазвучала музыка Сен-Санс «Лебедь». [слайды №№21, 22, 23, 24]

Фея: (тихо) Ребята, а вы не забывайте, что у вас дипломы слушателей музыки, и вы знаете, как надо себя вести.

Скрипичный ключ: Ну вот, мы и выполнили свою миссию.

Фея: Звуки – нотки больше не сердятся на Ваню. Все стало на свои места.

Катя: А мы с ребятами узнали много интересного. Ребята, о чем мы узнали.

Дети: О звуках шумовых и музыкальных, о композиторах, исполнителях, слушателях, получили дипломы слушателей, узнали, как выглядят ноты, где они живут. Познакомились со скрипичным ключом.

Фея и Скрипичный ключ: И нам пора назад в свою страну. До свидания ребята!

Учитель: Ребята, вам понравился сегодняшний урок?

Дети: Да, понравился.

Учитель: Тогда мы встретимся с вами на следующем уроке. До свидания.

Саая Урана Дадар-ооловна

учитель музык первой категории

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа №2 г.Ак-Довурака Республики Тыва

              КЛАССНЫЙ ЧАС

 «НАШИ МЕНЬШИЕ БРАТЬЯ В БОЕВОМ СТРОЮ»

посвященной к 70-летию Победы Великой Отечественной войны  1941-1945г.

для 9-11 классов.

Цель: - повторить и обобщить знания о Великой Отечественной войне; рассказать учащимся о роли животных на войне; научить учащихся применять полученные знания в практике.

        - формирование у школьников патриотической позиции; расширить знания учащихся  о тех животных, которые помогали солдатам в годы ВОВ;

      - воспитание любви к Родине, к природе, гуманного отношения к животным;

воспитание чувства гордости за победу в Великой Отечественной войне.
Оборудование: мультимедийный проектор, компьютер, картинки животных, цветы бумажные, воздушные шары.  
                                                                Ход мероприятия

Организационный момент:

Учитель:  Здравствуйте ребята, сегодня у нас необычный классный час. Перед тем начать наш классный час, я хочу вас попросить об одном:

Релаксация: Те, кто сидящие на левой стороне поднимите левую руку. Положите в голову рядом сидящего ученика. И говорите что, ты самый (самая умная). А теперь, сидящие на правой стороне, поднимите правую руку. Положите в голову рядом сидящего. И говорите что ты самая добрая. И посмотрите друг  другу ,улыбнитесь

Учитель: А теперь послушайте песню.(звучит фрагмент песни «Эзир -Кара»)

- о чем поется в этой песне ?   (ответы учащихся)

  (слайд № 1)

- как вы думаете, почему этому коню присудили кличку Эзир-Кара ? (ответы учащихся)

1.Беседа: В истории Тувы в 30-ые годы прошлого столетия были тяжелые времена. В то время разрушали храмы, раскулачивали богачей, репрессировали безвинных людей, отправляли их на ссылки, травили лам и шаманов, и даже убивали. Было время, нападали и на коня.

        Эзир-Кара в то время был лучшим, быстрым скакуном на праздниках Наадым. Пять раз подряд выиграл на скачках и стал первым скакуном. И был присуждены клички «Эзир-Кара», «Хартыга-Кара», «Хулук-Кара». Все равно люди называли коня Эзир-Кара.

        В 1939 году у хозяина коня Соян Санданмы отобрали все добро, и назвали его «контром». Даже коня назвали «Конем контром». После этого приказали «Коня не пропускать на скачках !».

В том же году Эзир-Кара привели в Тувинскую армию.  1949 года он таскал воду….Быстрее всех был Эзир-Кара, но не смог убежать от репрессии. Нив чем он не был виноват. Его погубила людская зависть, зависть к его хозяину, и к нему самому. Но он остался в истории. В селе Ак-Эрик открылся памятник коню. Он это заслужил по праву.

(слайд №2)

        В годы ВОВ Тувинский народ внес посильный вклад в разгром общего врага. Свой скот фронту передавали безвозмездно. Отправили на фронт 50 тысяч боевых коней.

2. Лошадь

Учитель: - Ребята как вы думаете, для чего применяли столько лошадей в бою?

 (ответы учащихся)

В войну лошадей применяли и как транспортную силу, особенно в артиллерии, и для переброски боеприпасов, в перевозке раненых солдат. Много лошадей пало на полях сражений. Лошадь не могла спрятаться в траншеи или укрыться в блиндаже от пуль.

Учитель: - Ребята, еще каких животных мы называем нашими меньшими братьями добрыми помощниками в годы войны ?

3. Собаки  

Учитель: Самыми верными помощниками солдат в годы Великой отечественной войны были, конечно, собаки.

- а как собаки могли помогать людям на войне ? (Ответы учащихся)

Слайд №3

Во Время Великой Отечественной войны на фронте служило: 40 000 собак;

Было создано:

168 специальных воинских частей использовавших собак;

69 отдельных взводов нартовых собак;

29 отдельных рот миноискателей;

13 отдельных специальных отрядов

7 учебных батальонов курсантского состава Центральной школы служебного собаководства.

Учитель: Давайте вспомним, о подвигах собак в годы войны?

Слайд № 4

Ученик 1: Собаки взрывали мосты, железнодорожные составы. Овчарка Дина сбросила на рельсы взрывчатку и по следу догнала своего вожатого. С её помощью было уничтожено 10 вагонов с живой силой противника.

Ученик 2: Восточноевропейская овчарка Аста, нёсшая донесение, от которого зависела судьба полка, была смертельно ранена. Но, истекая кровью, она сумела всё - таки доползти до своих и доставить донесение.

Ученик 3: Использовались собаки и в отрядах Смерша для поиска диверсионных групп противника, особенно для поиска вражеских снайперов - “кукушек”.

Слайд №5

Учитель: По официальной статистике во время Великой отечественной войны

Собаки вытащили с поля боя около 700 тысяч раненых;

Нашли 4 миллиона мин и фугасов;

Участвовали в разминировании 300 крупных городов;

В боевой обстановке доставили 200 тысяч документов;

Проложили 8 тысяч километров телефонного провода;

Уничтожили 300 вражеских танков.

Учитель: Следующая страничка нашего классного часа будет посвящена птицам.

Слайд №6

Голуби

 (звучит фоном песня «Журавли» сл. Р.Гамзатова; муз: Я.Френкеля)

Учитель: Как не странно, символ мира может оказаться эффективным средством войны. Голубиная почта существовала ещё со времён глубокой древности, но с приходом радио казалось, что её век окончен.

Ученик 3: Но первые бои Великой Отечественной войне показали, что проводная связь действовала только на расстоянии 3 км, радио – 5 км. Зачастую техника выходила из строя.  В этом плане показательным является сражение при форсировании реки Великая в 1944 г. Наши войска захватили плацдарм и оторвались от основных частей белее, чем на 25 км. Связи на таком расстоянии не было и быть не могло. И тогда были применены голуби. Они ежечасно приносили сведения с немецких позиций и корректировали огонь.  Применялись голуби и для уничтожения объектов противника, спасли раненых и голодных жителей Мурманска.

 Учитель: В годы войны  для передвижения применяли еще одно животное – это  Лоси.

(слайд№7 )

С первых дней войны началось формирование партизанского движения. Отпечатки подков лошади были хорошо заметны в лесу. Тогда и появилась идея использовать для этой цели лосей.

Ученик 4: Следы лося не вызывали подозрений. Лось может питаться тонкими ветками деревьев, а лосиное молоко обладает целебными свойствами. Определённый опыт в этом направлении уже был. В шведской армии были лосиные войска, а первая попытки одомашнивания лосей в СССР были предприняты ещё в 1930 году. Для подготовки лосей была создана специальная группа. Лосей объезжали и приучали к выстрелам. Около двадцати лосей были направлены в разведотделы армии. Известны случаи успешных рейдов наших разведчиков на лосях в тыл противника.

Слайд №8

Ученик 5: Я бы хотел(а) рассказать вам историю о том, как кошки спасли лётчика. 

В годы Великой Отечественной войны летчик - истребитель был сбит в воздушном бою. Самолет загорелся, пилот был ранен. Летчику удалось прыгнуть с парашютом, но приземлился он на территории, захваченной фашистами.    Кое - как из последних сил он добрался до старой ветряной мельницы, вполз в ее помещение по ветхим ступеням и, совсем обессиленный потерял сознание. А когда очнулся, увидел в темноте какие - то зелёные передвигающиеся точки. Сперва лётчик подумал, что это от слабости ему что - то мерещится, а приглядевшись, понял, что это кошки.     Двое суток провел раненый на мельнице среди кошек, периодически теряя сознание. И вдруг услышал голоса, обрадовался: подумал, что это жители села. Однако когда голоса приблизились, понял: идут немцы. Холодный пот прошиб его мгновенно. Затаившись, в щель между досками летчик наблюдал за немцами.  Бравый фельдфебель ступил на скрипучие ступеньки, кулаком ударил по двери…и вдруг дикий кошачий вопль просверлил его уши, заставил притаиться. Но это было еще не все. Вожак кошек – черный кот – в мгновенье ока свалился на голову немцу и стал раздирать когтями лицо…    Немцы ушли. А на утро пришли советские партизаны. Они сделали носилки, уложили на них раненого. А когда собрались уходить, то по просьбе летчика оставили кошкам маленький кусочки сала. Ведь они, как и партизаны, были его спасителями.

Учитель : Вот, какие интересные  события были с животными в годы войны, ребята. Надеюсь, вам было интересно, слушать такие истории о наших меньших братьев. Семьдесят лет назад майскими короткими ночами, отгремев, закончились бои Великой Отечественной. Наш народ победил. Низкий поклон ветеранам. Низкий поклон также и всем тем, кто погиб, дав нам возможность видеть чистое небо над головой. Но иногда нужно вспоминать и помощников Великой Победы, добрых друзей человека.

Ученик 6: 

Мир это лучшее слово на свете,

 Взрослые к миру стремятся и дети,

 Птицы, деревья, цветы на планете.

 Мир – это главное слово на свете.

Итог:

Учитель: - Ребята, ответьте мне, какие подвиги совершили наши меньшие братья в годы войны ?

(подрывали поезда, разведывали планы врагов, уничтожали врагов).

(ответы учащихся)

В сегодняшнее время, если понаблюдать с домашними животными, можно спасти от природных явлений. Люди часто говорят о том, что животные способны предчувствовать землетрясения, наводнения.

Есть вот такие истории. Трагическое цунами в декабре  2004 году на юго-востоке Азии было вызвано самым сильным  землетрясением за последние 40 лет. После происшествия люди стали говорить о том, что животные (слоны и представители кошачьих) торопились скрыться в безопасных местах вглубь страны перед тем, как огромные волны нахлынули на сушу. Домашние питомцы издавали необычные звуки за несколько дней до происшествия.

        Одним из ставших «каноническим» примеров необычной чувствительности кошек и собак считается опубликованная 5 лет назад информация о том, как во время катастрофического цунами в Индийском океане 26 декабря 2004 года, унесшего жизни 230 тысяч человек, не погибло ни одного домашнего животного. Все они за несколько часов до прихода стихии покинули свои пристанища и перебрались в холмистую местность от берега.

Вот такие интересные истории происходят  нашими меньшими братьями.

Учитель: А теперь, я предлагаю вам на лежащих перед вами листах написать слова благодарности погибшим героям. Представьте, что они получат эти письма, что вы им хотели сказать? Украсьте своё письмо небольшим рисунком  меньших братьев которые спасали, помогли  людей в годы войны . Помните, они  тоже сражались за вас, они боролись за мир, за счастливое и спокойное детство.

Во время работы звучит аудиозапись, «В землянке» слова  Суркова  В., муз. Листова К.

Учитель: Ну и вот,  наш классный час подошел к концу, мне очень понравилась ваша работа на уроке,  спасибо ребятам, которые рассказали нам о героях, спасибо всем за ваши письма добрым друзьям человека.

Список литературы:

1. Чооду Карак-Куске «Черный орел». Электронный информационный журнал «Новые исследования Тувы» №3;
2. Cайт  www.mail.ru.
3.  Сайт фестиваля "Открытый урок": http://festival.1september.ru