Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Конспект организованной образовательной деятельности для детей от 6 до 7 лет по образовательной области «Познавательное развитие»

Тема: Путешествие в театр

Подготовила:

воспитатель первой категории

Э.Х. Латыпова

Мегион, 2020

Тема ООД: «Представление для Суфлёрушки»

Цель: Развитие / формирование разносторонних представлений о действительности (разные виды театральных кукол, профессии людей, создающих спектакль), активной позиции (желание брать на себя роль).

Задачи:

Обучающие:

- Познакомить детей с элементами профессиональной деятельности некоторых работников театра через экспериментирование и практическую деятельность.

- Формировать умение использовать средства выразительности театрализованной деятельности.

- Активизировать познавательный интерес к театрализованной деятельности.

Развивающие:

- Развивать интерес к искусству, творческую самостоятельность, умение самостоятельно создать игровой образ, эстетический вкус в передаче образа, отчётливость произношения.

- Развивать внимание, воображение, выдержку, коммуникативные качества.

- Совершенствовать артистические навыки детей.

Воспитательные:

- Воспитывать интерес к театральной деятельности.

- Воспитывать умение взаимодействовать в коллективе.

Словарная работа: 

Предварительная работа: знакомство с профессиями людей, работающих в театре.

Методические приемы:

Наглядные: просмотр слайдов, демонстрация дидактического материала.

Словесные: беседа, поисковые вопросы, указание, поощрение, рефлексия.

Практические: упражнения, экспериментирование, театрализация.

Раздаточный материал: фонарики на каждого ребенка, набор предметов для создания звуковых эффектов, куклы на прищепках.

Демонстрационный материал:

Мультимедийная презентация, иллюстрации театральных профессий, декорация к сказке «Теремок».

Ход ООД:

Встанем рядышком по кругу,

Скажем «Здравствуйте» друг, другу.

Нам здороваться не лень;

Всем «Привет!» и «Добрый день!»

Здравствуйте ребята, меня зовут Эльвира  Халиловна.  А как вас зовут я вижу на ваших бэджах.

Воспитатель:  Хочу пригласить вас в необычное путешествие.

Если мы глаза закроем

И подсматривать не будем

Мы волшебный мир откроем,

О котором не забудем.

Откройте  глаза, пройдемте за мной и посмотрим, в каком волшебном мире, оказались.

Подходим к экрану, и дети садятся.

Слайд № 1. Театр

Воспитатель: Ребята, где же мы оказались?

Дети: в театре.

Воспитатель: Правильно в театре.

(звучит волшебная музыка включается монитор)

Суфлёрушко: (тайный житель театра): - Апчхи, ой, все запылилось, апчхи.

(Чихает на платок с пудрой, ворчит. Вещи театральные висят на кронштейне – плечиках),

Воспитатель: - Здравствуйте, кто вы?   

Суфлёрушко: - Апчхи, я, я, апчхи. Я  Суфлерушко - тайный житель театра.

Воспитатель: - Что случилось, почему вы расстроены?

Суфлёрушко: - Все запылилось, от того, что в театре давно не было гостей. А как было раньше весело, людно. А сейчас, сейчас, апчхи. Скучно мне, грустно.

Воспитатель: - А где  все?

Суфлёрушко: - Всех работников театра отправили в отпуск.

(И также все двигает сундуки, стулья, выбивает пыль с вещей и ворча уходит с экрана).

Воспитатель: Что же делать? Как  поднять настроение Суфлёрушке? Как вы думаете?

Дети: …………..

Воспитатель: Какие вы молодцы. Но Суфлерушко любит, смотреть спектакли и раз актеры в отпуске мы может, сами покажем ей представление. А она будет наш главный зритель! Вы согласны со мной?

Дети: Да

Воспитатель: - Для начало вспомним, люди, каких профессий работают в театре?

Дети: - актеры, гример, режиссёр, костюмер, суфлер.

(показ картинок)

Воспитатель: - Правильно, актер. –А что делает актер?

Дети: …

Воспитатель: - Да, он исполняет роль, перевоплощается в своего героя. Он может сыграть маленькую мышку или злого кощея.

Чтобы актеру перевоплотиться в какого-нибудь героя, нужно правильно подобрать костюм. Кто ему в этом помогает?

Дети:  - костюмер.

Воспитатель: - Совершенно верно, костюмер, он подбирает костюмы для актеров театра.

Но не только костюмер помогает актеру, но и гример. Гример – меняет образ человека с помощью грима.

Воспитатель: Ребята, как вы думаете, человек какой профессии здесь изображен?

Дети:….(если не знают сказать и спросить , что он делает?)

Воспитатель: Это суфлер, он следит за ходом спектакля и если артисты что-то забудут, он им подсказывает.

Воспитатель: - В театре много разных  профессии. Режиссер – человек, который ставит спектакль

Сценарист – он придумывает и пишет сценарии, по которым затем режиссер ставит спектакль.

Воспитатель: - Как вы думаете, а этот человек кто по профессии? (слайд - осветитель).

Дети: …

Воспитатель: - Ребята, а также в театре работает осветитель. Для чего в театре нужен осветитель?

Дети: …….

Воспитатель: - Правильно, ребята, осветитель, следит за освещением сцены, зрительного зала, делает световые эффекты во время спектакля. Соня скажи, кто освещает сцену?

Воспитатель: - Предлагаю вам поработать осветителями? Для этого пройдем в студию. Встаньте так, чтоб всем было видно.

Работа осветителя не из легких.

Он между светом, между тьмой.

Он просто сцены освещает

В окошке с лампою ночной,

Меняя ночь на день порой.

Воспитатель: - Представьте, что это сцена. Нам ее нужно осветить, как это сделать?

Дети: - Мы можем использовать фонарики.

Воспитатель: - Как стало светло, что даже солнышко выглянуло. Правильно, луч фонаря нужно направлять прямо на сцену.

Воспитатель: Молодцы, сцена хорошо освещена, зрителям было бы отлично видны действия на сцене. Из вас получились бы отличные осветители.

Воспитатель:  - Как вы думаете, а этот человек кто по профессии? (слайд - звукооператор).

Дети: …

Воспитатель: В театре ещё работает звукооператор. А для чего нужен в театре звукооператор?

Дети:…………..

Воспитатель: Во время спектакля звукооператор включает музыку или создает звуковые эффекты, например: топот копыт, шелест листьев, журчания ручья. Хотите поработать звукооператорами? Проходите  в студию звукооператора, будем осваивать новую профессию.

Воспитатель: В студии много предметов для озвучивания разных действий. По очереди попробуйте, как звучит каждый предмет. Начнем с Алисы. (Попробуй, а ты попробуй вот так.) А теперь подумайте с помощью, каких предметов можно озвучить мышку?

Мышь – колокольчик, лягушка – вода с губкой, заяц лапками барабанит – палочки, лиса идет хвостиком виляет – шуршалка, волк зубами щелк – блоки Дьенеша, медведь идет кусты гнутся, сучки ломаются  - кофемолка.

Воспитатель: Молодцы, кем вы сейчас работали?

Дети: - звукооператорами.

Воспитатель: Вы как настоящие звукооператоры подобрали каждому герою свой подходящий характерный звук.

 А теперь попробуем изобразить движение некоторых героев.

Физминутка:

Зайцы утром рано встали,
Весело в лесу играли. (ручки на макушке)
По дорожкам прыг-прыг-прыг! (Прыжки на месте)
Кто к зарядке не привык? (руки в разные стороны)
Вот лиса идёт по лесу. (Имитировать движения лисы)
Кто там скачет, интересно? (Пожимание плечами)
Чтоб ответить на вопрос, (Повороты головы вправо – влево,
Тянет лисонька свой нос. (руки на поясе)
Но зайчата быстро скачут. (Прыжки на месте)
Как же может быть иначе? (Рывки руками перед грудью)
Тренировки помогают! (Руки в разные стороны)
И зайчата убегают. (Бег на месте)

А бегут они домой.

Все за мной, за мной, за мной!

Воспитатель: Молодцы, ребята! Присаживайтесь.

Воспитатель: Осветителями мы были, как звукооператоры научились подбирать звуки, умеем подражать движениям животных, а теперь пришло время распределить роли. Какую же сказку нам выбрать? А пусть в этом нам поможет театральная шкатулка. Закрывайте глаза, возьмите одного героя. Посмотрите, у нас куклы необычные, они на прищепках. Кто догадался, как их можно оживить?

Дети: …

Воспитатель: - Правильно, чтобы их оживить, надо на прищепку нажимать. Попробуйте.

Воспитатель: Как вы думаете, а какой сказке встречаются все эти герои?

Дети: ………

Воспитатель: - Верно, эти герои из русской народной сказки «Теремок». Вспомните, какую фразу говорили все герои, когда подходили к теремку. «Теремок, теремок, кто в теремочке живет?».  А теперь попробуем произнести как медведь, низким и грубым голосом. Все вместе. А сейчас голосом мышки, высоким и тонким (исправить если что) И попробуем как лягушка, дрожащим голосом.  (медведь, мышка, лягушка)

Воспитатель: Молодцы, вы как настоящие актеры умеете менять свои голоса.

Воспитатель: Пора и сказку показать, вот и Суфлерушка готова смотреть. (на экране) Осветитель, (имя), проходи в свою студию, готовь оборудование, будешь освещать сцену с театральными действиями. Кто у нас звукооператор? Проходи в свою студию, ты, (имя), будешь подбирать каждому герою подходящий звук и озвучивать его движения. Например: мышка идет – звенит колокольчик и т.д.

Сказка Теремок:

«Стоит в поле теремок, теремок

Он не низок, не высок, не высок.»

Воспитатель: Только солнышко проснулась, мимо мышка пробегала, теремочек увидала. Постучала: тук, тук, тук. А ответа нет и нет.  Пропищала мышка:

Мышка: -пи, пи, пи. Теремок, теремок. Кто в теремочке живет?

Воспитатель: - Никто не отвечает. Стала мышка в тереме жить. (проходи, присаживайся)

Прискакала лягушка - квакушка и проквакала она:

Лягушка: - ква, ква, ква. Теремок, теремок. Кто в теремочке живет?

Мышка: - я мышка- норушка, а ты кто?

Лягушка: - А я лягушка- квакушка, пусти к себе жить!

Воспитатель: - Забежала лягушка -квакушка в теремок и стали жить вместе.

Воспитатель: - Наступила ночь. (выключаем фонарик) А под утро часиков то  в шесть, когда солнышко проснулась, прискакал зайчик-побегайчик.

Зайчик: - Теремок, теремок,

                  Кто, в теремочке живет?

Мышка: -Я, мышка-норушка

Лягушка: - Я лягушка-квакушка. А ты кто?

Заяц: - Я- зайчик-побегайчик. Пустите  к себе жить!

Воспитатель: - Забежал зайчик  в теремок, и стали они жить в нем все вместе.

Вот лиса бежит к теремочку, хвостиком виляет, землю подметает. И спрашивает.

 Лиса: - Теремок, теремок? Кто,  в теремочке живет?

(перечисление героев сказки)

Лиса: - Пустите к себе жить.!

Воспитатель: - И лисичка-сестричка поселилась в теремочке.

И вот к теремочку бежит волк - зубами щелк.

Волк: - Теремок, теремок!  Кто в тереме живет?

Ответы персонажей. 

Волк: - Можно с вами буду жить?

Все: - Заходи, вместе будем жить.

Воспитатель:   Весело живут звери в теремочке.

Но что за шум? Что за треск?

Почему кусты гнутся, сучки ломаются?

Кто же к нам пробирается?

Ой, да это же Медведь. Подошел медведь, заревел медведь (низким голосом)        

Медведь: - Теремок, теремок. Кто в теремочке живет? Кто- кто в невысоком живет?
Ответы персонажей
Медведь:   - А я, медведь! Пустите к себе жить.

Воспитатель: Зашел медведь в теремок. Теремок то пошатнулся, но не развалился. И с тех пор все звери вместе живут в теремочке. Никто никого, не обижает.

Только вечер наступал, теремок наш оживал, звери пели, танцевали, и гостей там поджидали.

Вот и сказке конец, а кто слушал Молодец!

Все старались, молодцы, похлопаем друг другу от души!

Монитор включается, пока дети хлопают. Суфлерушка в ладоши хлопает, радуется.

Суфлерушка: - Ребята, спасибо. Вы мне подняли настроение, и наш театр снова ожил. До свидания!

Дети: - До свидания!

Воспитатель: Вы молодцы, ребята. А нам пора возвращаться в детский сад. Произнесем волшебные слова.

Снова мы глаза закроем

И подсматривать не будем,

Вокруг себя мы повернемся.

В детский сад мы все вернемся

Мир волшебный не забудем.

Воспитатель: Вот мы и вернулись обратно в наш детский сад.

Что вам запомнилось?

Ответы детей:…

Воспитатель: 

Кем мы сегодня были?

Что делает звукооператор?

Что делает осветитель?

Какую сказку показали Суфлерушке?

Я: Молодцы ребята. Мне очень понравилось, что вы откликнулись на просьбу Суфлерушки, самостоятельно показали спектакль, поработав настоящими и осветителями, и звукооператорами, и  актерами.  

Спасибо всем.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Инсценировка сказок.

г.Мегион

Инсценировка сказки М. Ю. Картушиной

«Заяц – портной»

(Для детей старшей группы).

Цель: развитие артистических способностей детей через театрализованную деятельность.
Задачи:
- совершенствование артистических навыков детей;
- раскрепощение ребенка;
- работа над речью, интонациями;
- коллективные действия, взаимодействия; 
- пробуждение в детях способности живо представлять себе происходящее, сочувствовать и сопереживать происходящему.
Использованный источник: сказка М.Ю. Картушиной " Заяц - портной"

Ход сценария:

Рассказчик: На полянке, под сосной,
Жил- был заинька косой,
Но не просто белый заяц,
А известный всем портной

Заяц: Да! Я Заяц не простой,
Самый лучший я портной!
Что, друзья, мне сшить для вас?
Я приму любой заказ?
Рассказчик: О том, что есть в лесу портной,
Узнал лохматый пес,
И он примчался к мастерской
И свой заказ принес!
Дружок: Днем и ночью дом большой я стерегу,
Службу верно и усердно я несу! Гав!
Заяц: Ну зачем же так кричать?
Что желаешь заказать?
Дружок: Ты мне, Заинька, скорей,
Шапку новую пошей.
Ночью холодно. Боюсь, 
Очень скоро простужусь!
Заяц: Завтра встретимся мы снова,
Будет шапочка готова!
Дружок: Буду очень, очень рад!
Позову к тебе зверят,
Кого встречу на дороге,
Чтоб заказов было много!
Рассказчик: Мышки- модницы спешат,
Платья пестрые шуршат.
Мышки: Здравствуй, заинька- косой,
Мы слыхали - ты портной.
Сшей перчатки нам скорей,
Ждем мы к ужину гостей.
(выходит кошка)
Кошка: Не меня ли в гости ждете?
Гость такой как я в почете!
Мыши: Кошка, кошка, ой беда!
Разбегайтесь, кто куда!
( под музыку кошка догоняет мышей, которые убегают)
Кошка: Заяц, мой тебе привет!
Узнаешь меня иль нет?
Заяц: Не угодно ли присесть?
Кошка: Небольшое дело есть!
Для моей пушистой спинки
Сшей мне, зайка, пелеринку!
Заяц: За обновой будьте в среду,
Буду ждать я вас к обеду.
Кошка: Что ж, надеюсь я на Вас,
До свиданья!
Заяц: В добрый час!
( Заяц берет у кошки материал. Кошка уходит, заяц начинает и шить под музыку)
Заяц: Пелеринку дошиваю,
Мех покрепче прикрепляю.
Самую осталось малость.
Ой, иголочка сломалась!
Не сходить ли мне к ежу,
Может даст коль попрошу!
( подходит к домику ежа)
Заяц: Здравствуй, ежик!
Ежик: Здравствуй, зайка!
Посмотри сюда на милость- 
Мои валенки прохудились!
Зайка, зайка, эй, скорей
Мои валенки подшей!
(заяц шьет валенки)
Заяц: Вот, готово!
Ежик: Ну и ну! (смотрит на валенки) Как тебя отблагодарю?
Заяц: Ежик, я сегодня сразу много получил заказов, 
А иголок не осталось и последняя сломалась!
Ежик: Я за эти валенки дам иголок маленьких
(дает коробочку с иголками)
Заяц: Побегу скорей домой! (убегает в домик)
Рассказчик: Хорошо в лесу зимой
Рыжим белкам под сосной
Они танцуют и поют
Очень весело живут
Исполняется "Танец белочек"
Заяц: Эй вы, белки- озорницы,
Рыжехвостые сестрицы,
Хватит прыгать вам без толку
По осинам и по елкам
Белки: Здравствуй, зайка,
Шубки белкам залатай-ка.
В шубках снежною порой
Будет нам тепло зимой!
Заяц: Ваши теплые обновы
Завтра будут все готовы!

Рассказчик: Спрятались белки, а Заинька побежал к себе домой.
В лесу тихо - ель скрипит,
Кто-то к нам сюда спешит.
О! Да это бурый мишка,
Что он бродит здесь топтыжка?
Да еще он не один,
Рядом тут сыночек с ним!
Медвежонок: Не хочу, не буду спать,
Очень жесткая кровать!
Где печенье, шоколадка?
Медведь: Спи, Мишутка, сладко, сладко!
Медвежонок: Не хочу, не буду спать,
Буду лапу я сосать!
(Исполняется « Колыбельная песня медведя»)
Рассказчик: Засыпает медвежонок, ночь в лесу…и тишина…

 Не спит только хитрая лиса.
( Выходит Лиса)
Лиса: О шляпках и нарядах 
Я думаю всегда,
Но кто же будет шить их?
Конечно заяц, да, да, да!
К нему скорее побегу,
Его я быстро украду!

( Бежит под музыку, останавливается у дома Зайца. Стучится. Заяц открывает дверь.)

Лиса: Здравствуй, заинька- косой,
Знаю - модный ты портной,
Платье бархатное сшей
Мне, голубчик, поскорей!
Заяц: Платье? (Трет глаза, Лиса подкрадывается сзади).
Хорошо, сошью!
(Лиса берет мешок)
Лиса: Ап! (накрывает мешком)
Посидишь в мешке косой,
Славный заинька- портной!
Поскорее б унести лапы,
Пока спит Дружок лохматый!
( Под музыку появляется Дружок)
Дружок: Кто-то ходит здесь в лесу.
Чую рыжую Лису!
Здесь Лисица?
Рассказчик: Да!
Дружок: Не уйти ей никуда!
Вот она! Стоять! Ни с места!
Лапы вверх! Что за спиной?
Лиса: Если так уж интересно,
Здесь мешок совсем пустой!
Дружок: Я не верю - покажи!
(Лиса убирает мешок, выходит Заяц)
Лиса: Ой, простите вы меня!
Вас не буду огорчать
И портного обижать!
Вед.: Что ж простим ее друзья?
Звери: Простим!
Заяц: И на праздник пригласим!
Демонстрацию моделей
Проведем у старой ели.
Рассказчик: А готовы ли обновы?
Заяц: Все заказы в срок готовы!
Рассказчик: Всех в лесу портной обшил,
Никого не позабыл!
(Звучит музыка. Начинается дефиле костюмов зверей)

Рассказчик: Мышки - в новеньких перчатках
Сшиты по последней моде,
К платьям пестреньким подходят
(Проходят мышки, встают на свои места)
И, изящно выгнув спинку,
Кошка в новой пелеринке.
( Кошка идет, встает с мышками)
Еж в подшитых валенках,
Протопает удаленько.
( Ежик встает на свое место)
Белочкам по шубке,
(Выходят Белочки)

Штанишки для мишутки
(медведи встают на свои места)
Шапка - для Дружка,

(выходит Дружок)
В платье бархатном Лиса- 
Настоящая краса!
(Выходит Лиса)
Рассказчик: Ох, и чудная у ели демонстрация моделей!
Все звери: Заяц - просто молодец!
Тут и сказочке конец!
( Все герои выходят на поклон). 

                                                 Инсценировка сказки

«Путешествие друзей к солнышку»

Театр масок.

(Для детей подготовительной  группы).

Цель: развитие артистических способностей детей через театрализованную деятельность.
Задачи:
- совершенствование артистических навыков детей;
- раскрепощение ребенка;
- работа над речью, интонациями;
- коллективные действия, взаимодействия; 
- пробуждение в детях способности живо представлять себе происходящее, сочувствовать и сопереживать происходящему

• Котенок
• Зайчик
• Утенок
• Мудрая сова
• Облачко
• Солнышко
• Автор

Автор: Жил-был котенок. Проснулся он однажды утром, а на улице идёт сильный дождь. Холодно и грустно стало котенку.
Котенок: Солнышка уже три дня нет. Забыло оно нас. А петушок кричит, только зря всех будит! (Вздыхает). Нужно пойти и найти солнышко.
Автор: И отправился котенок в путь.
Котенок: Я – котенок смелый, ловкий и умелый
     На край света я пойду
     Красно солнышко найду!
Автор: Шел, шел, котенок и вдруг, возле большой лужи, под листочком увидел он утенка. Утенок весь промок и сильно дрожал от холода.
Котенок: Здравствуйте, а Вы кто? И почему так сильно Вы дрожите?
Утенок: Я – утенок! Я промок и очень сильно замерз.
Котенок: А я котенок смелый, ловкий и умелый
     На край света я пойду
     Красно солнышко найду!
Утенок: Можно и я пойду с вами, я тоже хочу найти солнышко.
Котенок: А что Вы умеете делать?
Утенок: Я – утенок смелый, ловкий и умелый,
     Плаваю, ныряю,
     Друзьям я помогаю!
(Идут вместе. Посреди реки увидели зайчика на островке. Он просит о помощи)
Зайчик: Ой-ой-ой!!! Помогите, помогите!!!
Утенок: Ты чего кричишь?
Зайчик: Я не умею плавать!
Утенок: Сейчас я спасу тебя…Садись ко мне на спинку!
Котенок: Мы за солнышком идем. Пойдешь с нами?
Зайчик: Пойду!
Утенок: А что ты умеешь делать?
Зайчик: Умею прыгать. Вот смотрите! (прыгает несколько раз)
Утёнок: Ну тогда пошли!
Автор: Шли они, шли, а дождик всё не перестает. Вдруг на их пути – пропасть глубокая, глубокая!
Утенок: Страшно-то как!
Котенок: Как же нам перебраться на другую сторону?
Зайчик: Не бойтесь, я сейчас перепрыгну и что-нибудь придумаю! (прыгает и перетаскивает через пропасть бревно. Все перебираются через пропасть. Герои идут дальше. На пути им встречается мудрая сова)
Сова: Видно этому дождю конца не будет!
Зайчик: П-п-про-сти-те, не знаете ли Вы дорогу к солнышку!
Котенок: Без солнышка холодно и сыро!!!
Сова: А-а-а, вы идете искать солнышко, молодцы!
Утенок: Но где оно живет, мы не знаем!
Сова: Вот взберетесь на ту гору, а там и до солнышка недалеко!
Хором: Пошли скорее!
Сова: Ну, идите, идите! В добрый путь!
Зайчик: (подошли к горе)А как же мы взберёмся на эту гору?
Котенок: Я знаю как! (залезает первым на гору, спускает веревку.Все по ней по очереди взбираются)
Котенок: Облачко, не знаешь ли ты, где солнышко?
Облачко: Знаю, его спрятала моя бабушка, большая туча. Садитесь на меня, я вас быстро отвезу (везет). Вон там солнышко!
Утенок: ЭЙ, солнышко, вставай!
Хором: Вернись на небо! Проснись, солнышко!
Солнышко: Заспалось я совсем, спрятала меня большая туча, вот я и уснуло!
Котенок: Хватит тебе спать!
Зайчик: Выходи скорее!
Хором: Высуши Землю!
Солнышко: Как же я покажусь на небе такое заспанное. Мне стыдно.
Утенок: А мы сейчас тебя умоем! Ну-ка, давайте все вместе .
(Моют. Толкают солнышко. Оно летит по небу)
Поют трое: Нас только трое, только трое, но зато
Заяц: Мы можем лазать, да и прыгать как никто
Утенок: Мне не привыкать в воду нырять
ВСЕ: Нас только трое, но порой как будто сто
Поют трое: Нас только трое, только трое, но не раз
     Все мы друг руга выручали в трудный час
     Каждый чем мог другу помог
     Приглашаем к нам и вас
Утенок: Вот мы и нашли солнышко, не верите, посмотрите! (Показывает на солнышко)
Автор: Так, друзья выручили солнышко из беды и вернули его на небо. На этом наша сказка окончена! До свидания!

Инсценировка сказки с родителями.

«Репка на новый лад»

Театр рукавичек.

(Для детей средней группы).

Цель: развитие артистических способностей через театрализованную деятельность.
Задачи:
- совершенствование артистических навыков родителей;
- раскрепощение;
- работа над эмоциональной речью, интонациями;
- коллективные действия, взаимодействия; 
- пробуждение способности живо представлять себе происходящее, сочувствовать, сопереживать и радоваться происходящему

Автор: Дедка репку посадил
Дедка репке говорил

Дед: Ты расти, расти большая
Стань богатым урожаем
Чтоб тобой я мог гордиться
Принесу тебе водицы
Удобрений ведер пять
Ох, устал! Пора поспать

Автор: Спит дедулька без забот
Репка между тем растет
Вот уж осень на дворе
Зябким утром в сентябре
Дед проснулся, испугался

Дед: Ах, я старый! Разоспался
Репку уж пора тянуть
Подросла гляжу чуть-чуть
Ай, да репка уродилась
Мне такая и не снилась!
Запасусь я репкой впрок!
Кто бы мне чуть-чуть помог!
Знать, придется бабку звать
«Помоги мне, слышишь, мать!»

Бабка: «Слышу, слышу я! Бегу!
И, конечно, помогу!»

Автор: Репку тянет с бабкой дед
Ну, а репке – дела нет!

Бабка: «Что ж ты, старый натворил?
Ты ж ее перекормил!»
Как сидит в землице прочно!

Дед: Нам помощник нужен срочно!

Бабка:Надо внучку нам позвать
Маша, внучка, хватит спать!
Репку вытянуть невмочь!
Просим мы тебя помочь»

Внучка: Ой, бабулечка! Ой, дед!
Знатный будет нам обед!
Друг за дружкой мы все встанем!
Репку из земли достанем!

Автор: Ну, а репка – точно спит!
Не шелохнется! Сидит!

Внучка: Не управимся втроем!
Может Жучку позовем?
Жучка, быстренько беги!
Репку тянем – помоги!

Жучка:Тяв-тяв-тяв! Привет, друзья!
Помощь вам моя нужна?
У меня силёнок много!
Вмиг приду вам на подмогу!

Автор: Стали репку все тянуть
Ну давай! Еще! Чуть-чуть!
Ну, а репка – словно спит!
Как сидела- так сидит!

Жучка: Да, у репки вес велик…
Нужен трактор…. Или бык!
Эй, смотрите на окошке
Свою шерстку моет кошка!
Всё мурлычет, все поёт!
Эй, сюда! Хозяйка ждет!

Автор: Кошка сладко потянулась…
Жучке хитро улыбнулась…
Ловко спрыгнула с окошка

Кошка: Кто тут спрашивает кошку?

Бабка: Дам тебе я молока
И сметаны… а пока!
Просим мы тебя помочь!
Репку вытянуть невмочь!

Кошка: Я друзьям помочь готова!
Ну-ка, встанем к репке снова!

Автор: Репка вроде бы проснулась,
И немного покачнулась…

Дед: «Ох, не стало больше сил!
Что же делать?»

 Автор: Дед спросил

Кошка: Мяу! Идея! Мной вчера
Мышка поймана была!
Мы немного порезвились…
Поиграли, подружились!
Есть ее не стала я…
И теперь мы с ней – друзья!
Мышка, мышка выручай!
Тянем репку – помогай!

Мышка: Ой, подружка, как живешь?
Может быть, чайку нальешь?

Внучка: Чай потом…! Сначала овощ…
Репку тянем, ты - нам в помощь!

Мышка: Потрудиться я не прочь!
Как подруге не помочь?

Автор: Снова встали все в рядок
Поднатужились чуток…
Потянули дружно, крепко!
Вот и вытянули репку!

Дед: Мы отлично потрудились!

Бабка: И друг с другом подружились!

Внучка: Вместе мы всегда сильнее!

Жучка: И умней и веселее!

Кошка: Дружбы нашей нет важней!

Мышка: А теперь – чайку налей! 

Автор: вот и сказочке конец, а кто слушал молодец!

Инсценировка сказки родителями.

«Теремок» (на новый лад)

Театр рукавичек.

(Для детей средней группы).

Цель: развитие артистических способностей через театрализованную деятельность.
Задачи:
- совершенствование артистических навыков родителей;
- раскрепощение;
- работа над эмоциональной речью, интонациями;
- коллективные действия, взаимодействия; 
- пробуждение способности живо представлять себе происходящее, сочувствовать, сопереживать и радоваться происходящему

Действующие лица:
Мышка

Лягушка

Заяц

Лиса

Волк

Медведь

(Теремок, несколько деревьев. На полянку из-за деревьев выходит мышка, останавливается перед теремком.)

Мышка:

Хватит мне бродить по свету,

Будет мне тепло зимой.

Если никого здесь нету,

Значит, домик этот – мой!

(Мышка входит в теремок. На поляну выходит Лягушка, направляется к теремку.)

Лягушка:

Что за славный теремок!

Ах, какое чудо!

Он не низок, не высок,

Рядышком запруда!

Из трубы дымок идет.

Дверь мне отворите!

Кто тут в тереме живет,

Ну-ка, говорите!

(Из окна выглядывает Мышь.)

Мышка:

Мышка здесь живет норушка!

Кто ты будешь, отвечай!

Лягушка:

Я Лягушка-поскакушка,

Будем пить с тобою чай!

Мышка:

Для тебя найдется место,

Веселее жить вдвоем.

(Лягушка входит в дом. На поляну выходит Зайчик и направляется к теремку.)

Зайчик:

Что за славный теремок

Он не низок не высок

Кто тут в тереме живет?

Мышка:

Мышка здесь живет норушка.

Лягушка:

Я Лягушка-поскакушка.

Говори, кто ты такой!

Зайчик

Открывайте, это я –

Зайчик-побегайчик!

Вы пустите жить меня,

Я хороший Зайчик!

Лягушка: (Зайчику)

Оставайся с нами!

(Зайчик заходит в дом. На поляну выходит Лиса и направляется к теремку.)

Лиса:

Вот так терем-теремок,

Ладный да нарядный!

Кто тут в тереме живет?

Мышка:

Мышка здесь живет норушка.

Зайчик:

И ушастый Зайка!

Лягушка:

И Лягушка-поскакушка.

Кто ты, отвечай-ка!

Лиса:

А я кумушка краса

Очень рыжая Лиса.

Зайчик:

Заходи, кума, смелее,

Вместе будет веселее!

(Лиса входит в дом.)

Лиса:

Лучше дома в мире нет!

(На поляну выходит Волк и подходит к теремку.)

Волк:

Вот хоромы так хоромы –

Здесь простора хватит всем!

Что молчите? Есть кто дома?

Да не бойтесь вы, не съем!

(Из теремка по очереди робко выглядывают его обитатели.)

Мышка:

Мышка здесь живет норушка.

Зайчик:

И ушастый Зайка!

Лягушка:

И Лягушка-поскакушка.

Лиса:

И Лиса, хозяйка!

Не возьму я что-то в толк,

Кто ты?

Волк:

В дом пустите!

Я совсем не страшный волк!

Сами посмотрите!

Зайчик:

Ладно, Серый, заходи,

Только не кусайся!

Лягушка:

Сразу выгоним, учти,

Коль обидишь Зайца!

(Волк входит в дом. Все обитатели теремка выглядывают в окошки.)

Все обитатели теремка : (хором)

Мы теперь одна семья,

И гостям всем рады!

(Из-за деревьев выходит Медведь, идет к теремку.)

Медведь:

С вами жить хочу и я!

Все (хором)

Нет, Медведь, не надо!

Медведь: (обиженно)

Зря вы так. Я пригожусь!

Мышка:

Больно ты огромен.

Медведь:

Да не бойтесь, помещусь.

Я в запросах скромен.

(Медведь лезет в теремок. Дом начинает шататься и падает. Жители теремка плачут на развалинах.)

Мышка:

Что ж ты, Мишка, натворил?

Лягушка:

Мы ж предупреждали.

Зайчик:

Теремок наш развалил!

Лиса:

Без угла оставил!

Медведь:

Ну, простите вы меня,

Я ведь не нарочно.

Волк:

Хоть и виноват медведь,

Мы ему поможем!

Зайчик:

Чем о домике жалеть,

Лучше новый сложим!

(Медведь ставит новый теремок на место старого.)

Все: кричат

Ура!

Инсценировка сказки.

«Снежная Королева»

(Для детей подготовительной группы).

Цель: развитие артистических способностей через театрализованную деятельность.
Задачи:
- совершенствование артистических навыков родителей;
- раскрепощение;
- работа над эмоциональной речью, интонациями;
- коллективные действия, взаимодействия; 
- пробуждение способности живо представлять себе происходящее, сочувствовать, сопереживать и радоваться происходящему

Персонажи: Сказочник

Снежная Королева

Кай

Герда

Бабушка

Атаманша

 Разбойники

Звучит музыка вьюги. Входит Сказочник.

Сказочник: Как на улице метет! Я напишу сказку детям на развлечение, взрослым на поучение.

Сказочник садится за столик, берет гусиное перо, бумагу и пишет, приговаривая:
Какое это чудо - лист бумаги.
Бывает белоснежным он с утра -
И вдруг: дороги, замки и овраги -
Я сказку создаю на кончике пера.
И в этой сказке люди обитают,
Они живут, играют, говорят.
Смеются, плачут, думают, мечтают
Добро и зло на выбор свой творят.
Кто в радости, кто в горести, кто в гневе -
Попробуй их характер улови...
Я напишу -О дружбе, верности,  любви...
Крибле-крабле-снуре!!!Снуре - базилюре!!!

Декорация комнаты. Герда заходит с мороза, отряхивает снег, снимает пальто, смотрит на розы, Кай играет с кубиками. Бабушка вяжет шарф.

Герда: Здравствуй, Кай!

Кай: Привет, сестрица, как на улице дела?

Герда: Хорошо. Смотри скорее, наша роза расцвела.

Кай: Правда! Как она прекрасна, словно в сказке, красота!

Герда: Бабушка! А что же сделать, не замерзла, чтоб она?

Бабушка: Вы не бойтесь, не замерзнет,
Слишком к ней добры все мы.
Только тот на свете мерзнет,
Кому чувства не важны.


Кай  и Герда подходят к окну, слышится вой ветра.

Кай: Снег какой чудесный, правда?

Герда: Словно пчелки в небесах.

Бабушка: Есть у снега Королева, все летает в облаках.
И ни разу не присядет, не спускается с небес.
Только окна разрисует и летит в свой ледяной дворец.

Герда: Видели узор мы этот, много в этом красоты.
Только жалко, не живые распускаются цветы.

Кай: Посмотреть бы хоть глазочком мне на Королеву ту,
И исполнил бы, конечно, я тогда свою мечту.

Бабушка: Лучше вам закрыть окно в доме поскорее,
Говорят, от красоты ее сердце леденеет.

Кай: Не боюсь я королеву, не боюсь я чар ее.
Если вдруг войдет она, я в огонь ее и все.

Кай пытается закрыть окно, в комнате появляется Снежная Королева.
Королева: Кто здесь видеть рад меня? Отвечайте, дети!

Кай: Не боимся мы тебя ни за что на свете! (Кай защищает Герду)

Королева: Я соткана из льда.
Но жизнь людей мне мало интересна:
Вы слишком горячи все, господа.
Над холодом и снегом я имею много власти,
Какое наслажденье в этом есть и счастье.
Королева подходит к Каю:
Ты мне понравился, дружок.
Ты смелый и отважный.
Иди ко мне, побудь со мной.
Раз ты такой бесстрашный.
Я возьму тебя с собою в свой далекий снежный край.
Ведь пришла я за тобой, ты согласен, милый Кай?

Кай подходит к Королеве, она его обнимает, и накрывает своим плащом и уводит .
Герда начинает плакать.

Герда: Нужно в путь мне отправляться, отыскать скорее братца.
Песня Атаманши (на мотив песни « Бременские музыканты»)
1:Я разбойница крутая, на разборки я легка,
И по правилам такая: оставлять без кошелька.
Ха-ха-ха, хи-хи-хи, лучше дайте кошельки!
Кошельки, кошельки! Эха!
2: Пуля промаха не знает, и топор всегда со мной.
Но порою так бывает, сражена я добротой.
Не боись топора - к добрым людям я добра,
Эх - добра! Ух - добра! Эха! Свистит ,выбигают разбойники ( танец), связывают Герду утаскивают в лес.

Появляется Снежная Королева ( сидит на троне) с Каем ( играет с кубиками).

Звучит музыка, выходит из леса Герда ( подходит к Снежной Королеве).

Герда: Не боюсь я тебя и чар твоих, отдавай моего названного братца.( подходит к Каю, обнимает его)

- Кай , милый Кай ( плачет).

Кай: Ой как жжет в груди, ( Бросает льдинку), Герда, милая Герда, это ты?

Герда: Я Пришла за тобой мой милый Кая, пойдем скорее домой, не страшна нам больше Королева.
( Уходят за занавес)
Выходит сказочник.
ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ слова сказочника.
Сказка - ложь, да в ней намек,
Добрым молодцам урок:
И понять, ребята, в общем-то, несложно:
Надо дружбой дорожить,
Без друзей на свете жить
Невозможно, невозможно, невозможно.

(Выходят все герои и кланяются)

КОНЕЦ.

Инсценировка сказки

«Под грибом» В.Г.Сутеева.

(Для детей подготовительной группы).

Цель: развитие артистических способностей через театрализованную деятельность.
Задачи:
- совершенствование артистических навыков родителей;
- раскрепощение;
- работа над эмоциональной речью, интонациями;
- коллективные действия, взаимодействия; 
- пробуждение способности живо представлять себе происходящее, сочувствовать, сопереживать и радоваться происходящему

(включается шум дождя и грома)

Рассказчик:  Вот так чудо—чудеса:

                        Пожелтели все леса!

                        Снова осень настает.

Часто дождик  слезы льет.

(выходит Гриб, радуется дождику. Приседает на корточки)

Рассказчик: На полянке у берез

                       Маленький грибочек рос.

                       Шляпка, словно зонтик.

                       И любил он дождик.

                      Вот бедняжка Муравей

                      От дождя бежит скорей

(выбегает Муравей с охапкой хвороста, поет на мелодию рус.нар. песни «Ах, вы, сени»):

Муравей: Я собрал травинок кучу,

                   Но накрыла меня туча!

                   Чтоб не подхватить мне грипп, спрячь меня, голубчик Гриб.

Гриб:      Ладно, ладно, Муравей,

                Забирайся поскорей!

                 Так и быть, уж я тебя

                 Спрячу, скрою от дождя.

(Муравей садится под грибок)

Рассказчик: Не успел залезть под гриб,

Смотрит—бабочка бежит.

(Шум дождя.Согнувшись бредет Бабочка)

Бабочка:        На лужайке я под солнышком летала,

                         Но гроза меня нечаянно застала.

                         Муравей, ты под грибок меня пусти,

                          Чтоб от дождика мне крылышки спасти!

Муравей:       Прячься, Бабочка, скорей!

                         Вместе будет веселей!

(Бабочка прячется под гриб, поют песенку):

                         Весело, весело под грибком стоять.

                         Весело, весело дождь пережидать.

Рассказчик:   Только встали под грибом—

                         Вдруг Мышонок к ним бегом.

(Вбегает Мышонок)

Мышонок:     Ой, возьмите меня, звери, под грибок!

                         Я под дождиком до ниточки промок!

                         Простудился и охрип. Может, пустите под гриб?

Гриб:               Что же делать? Как же быть?

                         Где же место раздобыть?

                         Что-то стало тесновато.

                          Что-то места маловато.

(Вокруг гриба пробегает ребенок-Дождик.Грибок «подрастает»: встает на колени).

Муравей:        Надо будет потесниться,

                          Чтобы всем нам поместиться.

(Мышонок прячется под гриб.Звери поют):

                          Весело, весело под грибком стоять.

                          Весело, весело дождь пережидать.

Рассказчик:    Только дождик льет и льет…

                           Кто под дождиком бредет?

                           Мимо маленьких друзей

                           Скачет, плачет воробей.

(Сутулившись идет воробей):

Воробей:          Весь, от клюва и до лап,

                            Я промок и так ослаб…

                            Потеснитесь, вас прошу!

                            Я лишь крылья обсушу.

Гриб:                 Что же делать? Какже быть?

                            Где же место раздобыть?

                            Что-то стало тесновато,

                            Что-то места маловато…

(Вокруг Гриба пробегает ребенок- Дождик. Гриб « подрастает»: встает на ноги).

Бабочка:            Надо будет потесниться,

                             Чтобы всем нам поместиться.

(Воробей прячется под гриб, звери поют):

                               Весело, весело под грибком стоять,

                               Весело, весело дождь пережидать.

Рассказчик:      В тесноте да не в обиде!

                            Вдруг опять зверята видят:

                            Зайчик мокрый к ним бежит,

                            Хвостик маленький дрожит.

(Шум дождя, бежит Зайчик.На заднем плане мелькает Лиса).

Зайчик:              От лисы я убегаю!

                             Спрятаться куда—не знаю!

                             Пропадет мой серый хвостик!

                             Может, пустите к вам в гости?

Гриб:                   Что же делать? Как же быть?

                              Где же место раздобыть?

                              Что-то стало тесновато,

                              Что-то места маловато…

(Вокруг Гриба пробегает ребенок—Дождик ,Гриб «подрастает»: встает на ступеньку)

Мышонок:           Надо будет потесниться,

                               Чтобы всем нам поместиться.

(Зайчик прячется под гриб).

Рассказчик:           Поместился весь народ.

                                 Вдруг Лисица к ним идет.

(Лиса ходит по поляне, принюхивается, подходит к грибу).

Лиса:                        Ах, кого я вижу!

                                  Подойду поближе! (заходит с другой стороны)

                                   Очень интересно!

                                   А вам тут не тесно?

Звери вместе:      Нет!

Лиса:                         Заяц должен быть у вас!

                                    Выдать зайца сей же час! (принюхивается)

                                    Здесь он! Это точно знаю!

                                     Всех сейчас перекусаю!

(Звери плотнее смыкаются вокруг Зайца)

Воробей:                   Зайчик с нами, он наш друг!

                                     Не возьмешь нас на испуг!

(Лиса меняет интонацию):

Лиса:                           Ладно, ладно! Ну, простите,

                                      Под грибок меня пустите!

(пытается пробраться под гриб, Муравей «кусает» ее за хвост.Лиса кричит)

Мышонок:                   Ну-ка, хитрая лиса,

                                       Уходи к себе в леса!

                                        Не пускают под грибок

                                       Тех, кто жаден и жесток!

Звери вместе:              Уходи прочь!

(Лиса убегает).

Рассказчик:                    Тут и дождь грибной прошел,

                                          Солнце в небе засияло.

                                          И тепло, и хорошо

                                          На лесной полянке стало.

(Выходит ребенок—Солнышко, поет песенку о солнышке по выбору муз.руководителя):

Солнышко:                    Осень- непогодушка, кружит листопад.

                                          Вот и лето кончилось, не вернуть назад.

   Снова вышло солнышко, кончились дожди.

                                         Все у нас хорошее будет впереди.

Бабочка:                        Посмотрите, нет дождя!

                                         Выходите все, друзья!

(Звери выходят из—под гриба)

Муравей:                        Как же места всем хватило?

 Одному ведь тесно было!

Рассказчик:                    Лягушонок прискакал,

                                           Очень важно квакать стал:

Лягушонок:                      Квак вы не сообразите:

                                            Гриб-то вырос, посмотрите!

                                            И, ква-нечно, не забыть бы

                                            Вам Грибку сказать «спасибо»!

Звери вместе:                   Спасибо!

Зайчик:                              Будем мы теперь дружить!

Воробей:                            Вместе дружно станем жить!

Бабочка:                             Кто друг другу помогает,

Мышонок:                          Тому тесно не бывает!

Все поют песню «Настоящий друг», кланяются.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Сценарий игрового спектакля

для детей подготовительной группы  с ТНР

«Снеговик почтовик»

г.Мегион

Сценарий игрового спектакля

для детей подготовительной группы детей с ТНР

«Снеговик почтовик» 

по сказке В. Г. Сутеева «Елка»

Цель: повышать культуру детей.

Задачи:

Развивать музыкально – художественные и творческие способности детей. Обогащать    представления об окружающей природе средствами искусства. Развивать способность эмоционально воспринимать музыку и передавать ее через образные и музыкально – ритмические движения. Совершенствовать выразительность речи. Приобщать детей к художественной литературе.

Действующие лица:
автор

Снеговик

Бобик

Заяцы

Белки

Лиса
Волк

Дед Мороз

Сорока

Метель

Ребята

Ёлочки

Сцена 1 «Снеговик»

Автор:   Много сказок, мудрых сказок

           Знает старый, добрый лес

           Мы одну из них расскажем

           В ней немало есть чудес.

          А начиналась эта история так…

(Звучит песня о зиме и играх детей, выбегают дети катаются с  

                             горки чистят снег).

Ребенок:  Зима пришла  непрошено

                  Зима пришла тайком

                  Наутро запорошила все улицы снежком.

Ребенок:  Привет пора веселая!

                  И вновь блестят коньки

                  А рядом с нашим садиком

                  Растут снеговики.

Ребенок:  Зима, зима пришла!

          Нам много снега принесла.

          Можем мы снежки катать,

          С ними весело играть.

Этюд: «Игра в снежки».

Ребёнок 3: Скоро Новогодний праздник. Игрушки у нас готовы, а елки нет. Что делать?

Ребёнок 2: Давайте напишем письмо Деду Морозу, попросим прислать нам в детский сад елку. (Звучит музыка, дети собираются в круг, пишут письмо).

Ребёнок 3: (Размахивая письмом) - Письмо готово. А кто же его отнесет? Конечно, снеговик-почтовик. Эй, ребята, побежали на улицу! Будем лепить снеговика!

Сцена 2: Улица, большой белый сугроб.

Танец «Снеговик»  ( Танцуют ребята и снеговик).

Ребёнок 4:  Какой хороший получился снеговик-почтовик!

— Снеговик, снеговик,                          

      Храбрый снежный почтовик,                                                

      В темный лес пойдешь                                                              

      И письмо снесешь.                                                      

      Дед Мороз письмо получит —                                      

      Найдет в лесу елочку                                          

      Попушистее, получше,

                          В зеленых иголочках.                    

                          Эту елку поскорей

                          Принеси для всех детей!

В. Сутеев
Дети убегают

                   (Снеговик оживает.)

Снеговик: Снеговик я, почтовик

            К снегу, холоду привык.

            Меня слепили дети ловко:

            Вместо носа вот – морковка,

            Уголёчки вместо глаз

            Звали вы меня сейчас?????

Снеговик: Задали мне задачу!

                    В лес пойти, этого …. найти

                    И это….(показывает письмо) ему отнести.

(Звучит музыка. Вбегает пес Дружок.)

Дружок:     Гав, гав! Возьми меня с собой!

Снеговик:  А ты кто такой?

Дружок:     Меня зовут Дружок. Возьми меня с собой.

Снеговик: Ты говоришь!? Вот чудеса!

                    Теперь не страшны преграды и леса.

                    Вдвоем нам будет веселее!

                    Я, хоть не быстро, но ходить умею.

Дружок:    Спасибо, что взял меня с собою.

                    Я помогу искать тебе дорогу.

Снеговик: Верно. Будешь меня с письмом охранять

                    И дорогу запоминать.  

           (Снеговик и Дружок уходят)

Звучит музыка.

АВТОР. И снеговик отправился в дорогу. Долго шли Бобик и Снеговик и наконец, пришли в огромный, дремучий лес. А в лесу царствует зима. Все деревья одеты в снежные наряды, а краше всех елочки.

Сцена 3. Лес. Деревья. Дети- ёлки.

Ёлка:         Были бы у елочек ножки,        

                   Побежали бы мы по дорожке,        

                   Заплясали бы вы вместе с нами,    

                  Застучали бы мы каблучками.        

                                                          К. Чуковский

Танец ёлочек.

(Появляется заяц)

Снеговик: — Эй, заяц, где тут Дед Мороз живет?

Заяц: - Некогда мне отвечать, за мной лиса гонится.

(Появляется лиса).

 Бобик: - Держи плутовку! (пускается за ней вдогонку).

Звучит музыка. (Заяц, лиса, Бобик бегут друг за другом и убегают).

АВТОР: В это время в сказочном лесу разыгралась метель и   закружила снеговика.

Танец метели и снеговика.

 Голос в записи: Задрожал снеговичок и... рассыпался.

( Появляется лиса)

Лиса: - Не сумела я зайца догнать. (Находит письмо) – Зато письмо важное нашла. (Схватила его и убежала.)

(Появляется Бобик).

Бобик: - А где же снеговик? (находит сугроб и плачет).

(Появляется заяц)

Заяц: - Вот видишь, Бобик, как за лисой гоняться! Не смог снеговика уберечь!

Бобик: - Что же мне делать?        

Заяц: - Не плачь я позову своих друзей, и мы поможем тебе снова слепить Снеговика.

(Появляются зайцы и белки).

Белка:        Мы маленькие белочки

                    Мы прыгаем по веточкам

                    У нас хвосты пушистые

                    И лапки наши быстрые

        Танец белок и зайцев. Заново лепят Снеговика.
СНЕГОВИК: Спасибо вам, друзья. Помогите мне Деда Мороза найти. Поручение у меня от ребят.
Заяц пойдем к медведю, он поможет
АВТОР повели зверята Снеговика к медведю. А в это время в лесу….

Лиса бежит с письмом.  Ёе догоняет Волк. Неподалеку Сорока.

Волк:       Лисавета! Здравствуй! 
Лиса:        Как дела, зубастый? 
Волк:        Ничего, идут дела, 
                 Голова пока цела. 
Лиса:        Где ты был? 
Волк:        На рынке. 
Лиса:        Что купил? 
Волк:        Свининки. 
Лиса:        Сколько взяли? 
Волк:       Шерсти клок, 
                 Ободрали правый бок, 
                 Хвост отгрызли в драке. 
Лиса:        Кто отгрыз? 
Волк:        Собаки! 

Волк:        Ну а ты, Кума,

                   Как живешь?

           Что несешь? Давай делиться!

Лиса:         Не хочу делиться, самой пригодится!

Волк:         Не хочешь делиться, тогда все отниму!

(Волк нападает на лису и пытается выхватить письмо)

Волк:         Отдай, говорю! А то в клочья разорву!

Лиса:         Не дам, мое!

Волк:         Не отдашь?! Я все возьму!

         Силой тут же отниму!

(Волк и лиса дерутся, письмо падает, волк и лиса убегают.

         Подлетает сорока берет письмо и улетает)                  

Сорока:    Как сойдутся Волк с Лисой –

                   Обернётся всё бедой.

                   Всё время между собой дерутся,

                   Ссорятся и грызутся.

                   А я пока письмо возьму,

                   Да Снеговику верну.    (Сорока улетает.)

Выходят белки, зайцы, Дружок и Снеговик.
В «Берлоге» спит Медведь.

Заяц:              Дядя Мишенька, проснись,

        Из берлоги покажись,

        Помощь нам твоя нужна,

        Очень просим мы тебя.

Мишка просыпается, рычит.)

Медведь:     Кто здесь мишке спать мешает?

                      Р-р-р…

                (Дети отбегают от мишки)

Снеговик:   Эй, Потапыч, ты проснулся?

                      С боку на бок повернулся!?

               Ну, скорее выходи, в беде моей ты помоги!

               Где живет здесь Дед Мороз?

               Я письмо ему принёс.

               Чтобы он, для ребят

               Елку из лесу прислал.

Медведь:      Зимой медведю спать положено… Где  письмо-то?

Снеговик:        ищет…Нет письма
Дружок: гав-гав Потерял?

Медведь:      Без письма вам Дед Мороз елочку не даст,

                         Лучше идите домой,

                         А я провожу из леса вас.                    

           (Вылетает сорока с письмом)

Сорока:          Не печальтесь, друзья,

                         Ваше письмо у меня.         (Отдаёт им письмо)

                       Я к вам спешила на подмогу,

                         Чтоб вы успели к Новому году

Медведь:        Дело важное, гляжу!
                        Что ж пойдём, я провожу!
                        Знаю я к нему дорогу.
                       
                            (Все уходят за медведем.)

 Дед Мороз хлопочет или поет. Входят

                                герои идут к дому.)

Снеговик:     Здравствуй, Дедушка Мороз,

                         Я письмо тебе принёс.

Дед Мороз:     Здравствуйте мои друзья,

                          Очень рад вас видеть я!

                          Спасибо всем вам за письмо,

                          Прочитаем и узнаем от кого.

                (Прочитал Дед Мороз письмо и сказал).
Дед Мороз:     Что ж так поздно? Не успеешь ты,

                          Елку к сроку отнести.

                         Но смотрю друзей с тобою много,

                         Вот они тебе помогут.

                         Елочек много в лесу у меня

                         Но эта пушистая для веселых ребят.

                         Держите дружно елочку друзья

                 И передайте ребятам привет от меня!

  Снеговик: Спасибо, Дедушка Мороз!!!                

Сцена «Возвращение»

Снеговик стоит с елкой. Входят дети.

Ребенок:        Снеговик молодец, выполнил поручение!

Ребенок:        Дед Мороз выбрал для нас елочку.

Дети (хором): Пушистую, в зеленых иголочках!

Снеговик:      Верьте в чудеса И они обязательно исполнятся!  

Дружок:          Гав-гав

                      Заключительный танец.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Сценарий спектакля

по сказке К. Чуковского «Федорино горе»

Старший дошкольный возраст

Сценарий спектакля по сказке К. Чуковского «Федорино горе»

Старший дошкольный возраст

Цель: развитие творческих способностей детей посредством театральной деятельности.

Задачи: развивать музыкально-художественные и творческие способности детей. Обогащать представления об окружающем мире средствами искусства. Развивать способности эмоционально воспринимать музыку и передавать ее через образные и музыкально-ритмические движения. Совершенствовать выразительность речи. Приобщать детей к художественной литературе.

Звучит музыка

Мальчик 1:Всем привет! Говорят, ребята сказку будут играть?
Мальчик 2: А какую?

Все: Федорино (радостно)
горе (тихо и страшно)

Выходит Федора, потягивается, зевает во весь рот, охает, ахает.

Не хочу я мыть посуду - лучше про неё забуду!
Ох, поспать бы хоть часок, повернуться на бочок.
Пол бы надо подмести, да салфетки потрясти…
Везде крошки, пыль, да сор.
Хоть бы кто – нибудь подмёл!

Умывалась я когда? То ль сегодня, то ль вчера?

Ай, да ладно, что гадать, лучше лягу я поспать!
(Садиться за стол кладёт голову на сложенные руки)! (Засыпает)

Выходят дети с картинками

Чашка: Сколько можно? Мы не мыты!
Ручки все с боков отбиты!

Чайник: Я так больше не могу!

От Федоры убегу.

Утюг: Я не глажу, загрязнился,

В железяку превратился!

Блюдце 1: Ах, мы бедная посуда!

Блюдце 2: Жить с Федорой очень худо!

Все: Не любила нас она,
Била, била, нас она
Запылила, закоптила,
Загубила нас она.

Самовар: В этом доме пыль и грязь...

Хором: Уйдем немедленно сейчас!

(Кланяются.) Прощай, Федора Егоровна!

Посуда покидает дом Федоры. В комнате остаются два кота

Кот Тишка: Посмотри-ка где посуда, посмотри-ка, Васька-кот!

Кот Васька: Не мяукай, тише Тишка, далеко ведь не уйдёт!

Побежим-ка лучше, Тишка, на обед поймаем мышку!

Коты убегают. Просыпается Федора, потягивается.

Федора: В животе урчит с утра,

Пообедать мне пора.

Ведущий: Села бы баба за стол, 
Да стол за ворота ушел. 
 Сварила бы баба щи,
 Да кастрюлю поди поищи!

Федора: И чашки ушли?
 И стаканы?

Ведущий: Остались одни тараканы.

Выходят Тараканы с барабанасми, танцуют
Таракан 1: Сколько крошек на столе!

Таракан 2: Хватит тут тебе и мне.

Таракан 3 Ты посуду обижала, вот она и убежала…. 

Выбегают Мышки.
Мышь 1: Мы веселые мышата,

Нам с Федорой хорошо!

Мышь 2: У нее полно еды,

Старых крошек и воды.

Мышь 3: Эй, Тараканы, давайте дружить,

Будем у Федоры долго-долго жить.

«Танец Мышей и Тараканов»

Федора: Батюшки! Матушки! Помогите!

К Федору ластятся коты

Кот Васька: Что, Федорушка, грустна?

Федора: Я одна, совсем одна! Что мне делать? Как мне быть? Как посуду воротить?

Кот Тишка: А я знаю, кто поможет тараканов усмирить.

Коты убегают, входит Мойдодыр

Мойдодыр: Я - великий умывальник,

Мойдодыр меня зовут!

Как же тебе Федора не стыдно?

От посуды дружбы ждешь, а сама в грязи живешь?

Не бывать такому никогда! Топает три раза.

Слуги мои верные мочалки берите, да чистоту здесь наведите!

 «Танец капелек» во время танца Федора преображается

Мойдодыр: Вот и стала ты опрятна,

И красива, и приятна!

Федора и коты: Спасибо тебе, Мойдодыр

Федора: Ах, вернись моя посуда,
Тебя очень жду.
Без моей посуды,
Жить я не могу! уходит за посудой

Дети с посудой в руках маршируют друг за другом

Ведущий: А посуда вперед и вперед
По полям, по болотам идет
И чайник шепнул утюгу
Чайник: Я дальше идти не могу.
Ведущий: И заплакали блюдца
Блюдца: Не лучше ль вернуться?

Чашка: Гляди, кто это там позади…

Федора: Ой вы, бедные сиротки мои,
Утюги и сковородки мои!

Вы подите-ка, немытые, домой,
Я водою вас умою ключевой.

Все разворачиваются и наступая на Федору говорят

Все: А поганых тараканов
Федора: Я повыведу!
Все: Прусаков и пауков
Федора: Я повымету!

Ведущий: Долго, долго целовала
И ласкала их она,
Поливала, умывала,
Полоскала их она.

Самовар: Ну, Федора, так и быть,
Рады мы тебя
Все: простить!

Федора: Уж не буду, уж не буду,
Я посуду обижать,
Буду, буду я посуду
И любить и уважать!

 Все участники: Уж как будем мы дружить,
Весело все будем жить.
Друг другу во всем помогать,
Работать, петь и плясать!

Танец «В гости к самовару»

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Мастер класс

 для педагогов и  родителей.

Тема. Изготовление масок из папье-маше

                                                                                              Подготовила  воспитатель:

                                                                                                                             Латыпова Э.Х

Педагогическая мастерская – это нестандартная форма организации учебно-    воспитательного процесса, которая создает творческую атмосферу.

1. Индукция. Создание эмоционального настроения.
2. Работа с материалом:

• самоконструкция – индивидуальное создание эскиза, рисунка;
• социоконструкция – создание этих элементов группой;
• социализация – обсуждение всего созданного;
• афиширование – показ работ;
• разрыв – внутреннее осознание участников мастерской неполноты и несоответствия своего старого знания новому;

3. Рефлексия – самоанализ.

План мероприятия.

Участники делятся на группы по 4 человека.

Ход работы

Ведущий: «Карнавал»-  как вид народного гулянья с уличными шествиями и театрализованными играми живет во многих странах. Главные атрибуты любого карнавала — костюмы и маски, которые помогают скрыть социальные различия и уравнять каждого на время празднества. В России рядиться и веселиться в масках разрешили только в Рождество и Масленицу. Инициатором маскарадов в России был Петр I — страстный любитель рядиться. В 1721 году было устроено пышное уличное костюмированное шествие».

Маску можно не только купить в магазине, но и сделать ее самим из самых разных материалов: бумаги, кожи, ткани, папье-маше. (Взрослые и дети рассматривают образцы масок).

Мы предлагаем вам сегодня смастерить маску. Попробуйте создать свой шедевр. И пусть полет вашей творческой фантазии поможет вам.

Процесс изготовления очень увлекательный, захватывающий, дающий возможность фантазировать. На сегодняшний день есть возможность приобрести все составляющие элементы для работы над изделием в магазинах по рукоделию.

«Папье-маше» – французское слово, в переводе обозначает – жеваная бумага. Есть два способа изготовления:

1 способ – клеевая бумажная масса закладывается в формы и формуется;
2 способ – это когда форма обклеивается слоями бумаги с просушкой. Этот способ называется – маширование.

Творение мастеров владеющих техникой папье-маше, дошли до нас в виде огромных колон с лепниной в Эрмитаже, в виде скульптур богов в буддийских храмах, в виде лаковых шкатулок.

История возникновения папье-маше уходит во Францию, в 16 век – производство кукол. В России, два века назад, купец Петр Коробов основал фабрику /с. Федоскино/ в 1795 г., изучил изготовление папье-маше и технологию лаков в Германии.

С древних времен известно изготовление масок.

• Античный театр – Древняя Греция;
• Маскарады – венецианская маска;
• Культовые цели – шаманская маска;
• Бродячие артисты – маска скомороха.

На сегодняшний день техника папье-маше продолжает свое существование и востребована в тех же направлениях, а так же ей можно воспользоваться в быту, для оформления интерьера, заняться с детьми или своим творчеством.

Нам понадобятся  материалы:
• Бумага (любая: писчая, для принтеров, газетная)
• Клей ПВА;
• Гуашь или акриловые краски;
• Кисти (№5 или №6 и №1 или №2);
• Заготовка для папье маше «Маска венецианская» из пластика.

Процесс изготовления:

1.Накладываем на маску два слоя бумаги, смоченной водой без клея, для того чтобы маска легко снялась с формы.

2.Последующие слои бумаги смазываем клеем ПВА. Легче идет процесс, если бумага уже будет мокрая, тогда кусочки легче отрываются и ровнее накладываются. Тогда мы просто смазываем клеем сам слой.

3.Работа кропотливая и на нее уходит около 20-30 минут.

4.Я использовала газеты и бумагу для печати попеременно. Так легче понять, равномерно ли накладываются слои.

5.Для последних двух слоев лучше использовать белую бумагу. Также, последний слой покрываем клеем ПВА. Всего у меня получилось 7 слоев. Если маска будет не для интерьера,(спектакль или бал-маскарад), то необходимо не менее 10 слоев бумаги.

6.Просушиваем маску с формой. Я просто положила ее на батарею.

7.После высыхания маска легко снимается с формы.

8.Снимите маску и ножницами подравняйте края, если это необходимо.

9.Проверьте, нет ли изнутри каких-либо неровностей или царапающих краев бумаги.

10.Покрываем маску белой гуашевой краской.

11.

12.

13.

14.Наносим произвольные узоры карандашом.

15.

16.

17.

18.Лучше, чтобы линии были, как можно тоньше.

19.Берем оттенки перламутра или краски с металлическим блеском (если есть).

20.Маска, полностью расписанная красками перламутрового отлива, будет эффектно смотреться в интерьере при разном освещении.

Наносим золотистый цвет на некоторые области маски, с одной стороны. По нашей задумке, маска будет расписана в произвольной форме (обе ее стороны будут разными. Берем гуашевые краски (Можно продолжать акриловыми красками).

Лучше выбирать несколько оттенков цвета и чередовать их для эффекта переливания цвета. Наносим узор.

Часто задуманный карандашный рисунок не совпадает с последующими движениями кисти. Или замысел меняется по ходу процесса.

Тонкой кистью повторяем линии по форме лица, избегая повтора мимических морщин.

Также можно использовать гелевые ручки для более детальной проработки.

Для оформления можно использовать любые рамы, драпировки, бусины и стразы.

Некоторые части маски можно покрыть лаком для ногтей с блестками для придания праздничного эффекта.Маску можно повесить на стену просто для оформления интерьера, а можно устроить маскарад.

Презентация работ: По одному участнику от группы выходят к доске и представляют свои работы.

Заключительное слово ведущего:

— Если вы получили новые знания — поднимите мизинчик;

если научились делать что-то новое — поднимите безымянный палец;

если у вас было хорошее настроение — поднимите средний;

если оказали кому-то помощь или услугу — поднимите указательный палец;

 если вам понравился мастер класс— поднимите большой.

Поднимите вверх ладошки! Успех — в ваших руках! Спасибо за участие!

Выкладываем работы для просмотра. Просмотр.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

 Консультация для педагогов.

Тема: «Развитие речи и коммуникативных навыков в театрально-игровой деятельности дошкольников».

                                                                       Подготовила  воспитатель:Латыпова Э.Х.

Речь — это один из наиболее мощных факторов развития ребенка. Благодаря родному языку малыш познает наш мир, получает широкие возможности общения с другими людьми. Речь помогает понять друг друга, формирует взгляды и убеждения, а также оказывает огромную услугу в познании мира.

 Чем богаче и правильнее речь ребенка, тем легче ему высказывать свои мысли, планы, чувства, желания, аргументировать свою точку зрения, тем лучше его взаимопонимание со сверстниками и взрослыми.

Известный психолог Л.С Выготский говорил: «Речь выполняет в нашей жизни множество разнообразных функций; средства общения, передача накопленного человеческого опыта, регулятор поведения и деятельности человека. А качество речи является показателем уровня интеллектуального и эмоционального развития личности».

 В наше время наблюдается значительный рост количества детей, имеющих речевую патологию. Даже незначительное нарушение речи отрицательно влияет на развитие ребенка и формирование его личности. Детям с нарушениями речи присущи нестойкость интересов, сниженная мотивация, негативизм, неуверенность в себе, повышенная раздражительность, обидчивость, трудности в общении с окружающими, в налаживании контактов со своими сверстниками.

Как помочь детям увидеть и услышать все многообразие окружающего мира, как помочь им войти в мир взрослых и полноценно существовать и взаимодействовать в нем? Придавая огромное значение формированию личности посредством искусства, Л.С Выготский, Д.Б Эльконин, А.Б Запорожец и другие авторы отмечали, что приобщение ребенка к миру прекрасного и погружение его в удивительный мир единства чувств и мыслей, преобразующих человека, обогащает его, раскрывает творческий потенциал. Театрализованная деятельность занимает особое место среди видов художественной деятельности.

Синтетический характер театрального искусства: взаимосвязь художественного слова, музыки, декорационно-художественного оформления, до известной степени переносится в детскую театрализовано-игровую деятельность. Рассматривая игру ребенка, как синкретическую художественную деятельность, как первичную драматическую форму, Л.С Выготский подчеркивает ее ценность в том, что «артист, зритель, автор пьесы, декоратор и техник соединены в одном лице», что творчество ребенка в ней имеет характер синтеза. Исследователи, изучавшие театрализовано-игровую деятельность, указывают на важность ее, как для развития познавательной деятельности и эмоциональной сферы, так и для развития творчества.

Педагогическая ценность театрализованной деятельности заключается в том, что театрализованные игры оказывают большое влияние на совершенствование речи, развития речевой коммуникации. Стимулируют активный словарь. Помогают усвоению родного языка, его выразительных средств. Совершенствуют артикуляционный аппарат. Формируют диалогическую и монологическую речь. Развивают такие психические процессы, как память, воображение, мышление. Способствуют развитию элементов речевого общения: мимики, жестов, пантомимики, интонации и модуляции голоса. Развивают мелкую моторику рук (управление различными куклами-пальчиковыми, би-ба-бо). Позволяют формировать опыт социального поведения, формируют чувство партнерства, умение работать в коллективе. Развивают эмоциональную сферу, чуткость, внимание, сопереживание, отзывчивость к действиям людей в реальной жизни.

 Процесс формирования театрализовано-игровой деятельности дошкольников с различными нарушениями речи имеет свои особенности. Он предполагает этапность, что является организационным стержнем данного вида художественной деятельности. При этом на каждом этапе ставятся задачи, решение которых обеспечивается в художественном общении ребенка с проблемами с взрослыми и сверстниками.

Первый этап направлен на формирование положительного мотивационно-потребностного компонента и интереса к театрализовано-игровой деятельности. В этот период важно обеспечивать условия, способствующие проявлению интереса и желания детей с проблемами участвовать в различных театрализовано-игровых формах:

‒ материальные (оборудование, игрушки, фланелеграф, демонстрационный стол, элементы костюмов и декораций);

‒ первоначальная ориентировка в новой для него деятельности, связанной с перевоплощением в другой образ;

‒ расширение круга представлений о театре, обогащение его новыми впечатлениями, накопление опыта.

Второй этап работы направлен на обогащение эмоционально-чувственного, художественного опыта, совершенствование восприятия, представлений, развитие образного видения ребенком с нарушением речи. На данном этапе важно расширять кругозор детей за счет увеличения объёма информации, обеспечить усвоение содержания сюжетов сказок, действий персонажей, понимание характерных особенностей их образов, сформировать целостное видение сюжета и образа, представление детей о композиционном построении театрализованного действия. Реализации этих задач способствует использование, как знакомых народных сказок, так и авторских, а также разнообразных игровых заданий.

Третий этап-это формирование театрализовано-игровой деятельности, поэтому он направлен на овладение в доступной детям форме элементами техники и средствами интонационно-пластической выразительности образов и сюжета. На данном этапе старшие дошкольники в доступной для них форме приобщаются к «сценическому» воплощению образа в театрализованных, образно-ролевых играх, а также знакомятся с традиционными способами организации сюжета и структурой построения сказок, закономерностями появления и движения персонажей в театрализованном действии, в режиссерских играх. К воспроизведению образов персонажей в театрализованных играх дети подводятся постепенно: сначала формируется умение интонационно передавать образ, затем дети овладевают пластической выразительностью и только после этого могут создавать целостный образ персонажа.

Театрализованные игры дошкольников можно разделить на две основные группы: режиссерские игры и игры – драматизации.

            К режиссерским играм можно отнести настольный, теневой театр и театр на фланелеграфе: ребенок или взрослый не является действующим лицом, а создает сцены, ведет роль игрушечного персонажа, действует за него, изображает его интонацией, мимикой.

            Драматизации основаны на собственных действиях исполнителя роли, который использует куклы или персонажи, надетые на пальцы. Ребенок в этом случае играет сам, используя свои средства выразительности – интонацию, мимику, пантомимику.

Участие в театрализованных играх доставляют детям радость, вызывают активный интерес, увлекают их. Активизируется и совершенствуется словарный запас, грамматический строй речи, звукопроизношение, навыки связной речи, мелодико-интонационная сторона речи, темп, выразительность речи. Имитируют движения персонажей, при этом совершенствуется их координация, вырабатывается чувство ритма. А движения в свою очередь повышают активность речедвигательного анализатора, «балансируют» процессы возбуждения и торможения. Театрализованная игра – один из самых эффективных способов воздействия на ребенка, в котором наиболее ярко проявляется принцип обучения: учить играя!

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Консультация для педагогов.

Тема. «Развитие творческой личности ребенка дошкольного возраста через театрализованную деятельность»

                                                                                                    Подготовила  воспитатель:

                                                                                                                         Латыпова Э.Х.                    

Театр – это яркие положительные эмоции, благодаря которым мы имеем возможность управлять формированием духовных потребностей ребенка, обогащать и развивать его личность.

Главная цель моей работы с детьми – развитие творческой личности ребенка дошкольного возраста. Я нашла единственно правильный и эффективный, интересный для себя и детей способ реализации этой цели – организацию театральной деятельности в детском саду. В этом направлении я работаю на протяжении уже нескольких лет. За это время я и мои воспитанники, при помощи коллег и родителей – мы вместе построили наш детский театр.

Здание нашего театра прочно держится на основных принципах:

• принципе наглядности и доступности. Этот принцип основан на том, что театральная деятельность близка и понятна ребенку, так как неразрывно связана с игрой;
• принципе свободы и самостоятельности, позволяющем ребенку самому выбирать роль в действии и определять свое отношение к этой роли;
• принципе сочетания, позволяющем использование коллективных и индивидуальных форм и способов работы, дающем возможность развития творческой личности ребенка в разнообразной деятельности;
• принципе системности и последовательности, который реализуется в том, что занятия проводятся в рамках театральной студии.

В окошках нашего театра вы видите весёлые лица ребятишек, они как бы приглашают нас войти. Давайте поднимемся по этим ступеням, войдем в гостеприимные, широко отрытые двери и погрузимся в волшебный мир театральной деятельности в детском саду.

Занятия с детьми в нашем театре строятся на использовании театральной педагогики, адаптированной для детей, в ней увеличены игровые моменты. Работа ведется по следующим направлениям:

• культура и техника речи;
• ритмопластика;
• основы театральной культуры;
• работа над спектаклем.

Каждое направление решает группу задач.

Культура и техника речи. Не только для актеров – для всех людей необходимо владение внятной, связной, правильной, грамотной и красивой речью. На занятиях театральной деятельностью происходит совершенствование речевого аппарата детей, развитие речевого дыхания и правильной артикуляции, дикции, развитие речи. Мы используем разный материал: артикуляционные гимнастики для губ и языка, скороговорки, чистоговорки и стихи, упражнения на дыхание и голос, на интонационную выразительность.

Ритмопластика. Этот раздел включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные развивать координацию движений, учить создавать образы животных с помощью пластики и помочь обрести детям ощущение гармонии своего тела с окружающим миром.

Основы театральной культуры. Театр – это не только прелставление, но ещё и целый мир новых слов и понятий, которые в обыденной жизни не употребляются. Это «сцена», «занавес», «кулисы». Знакомство еще со многими удивительными словами и понятиями ожидает тех, кто пожелает заглянуть за кулисы театра.

Работа над спектаклем базируется на авторских пьесах по русским народным сказкам.

Сказка радует и нас, взрослых, оптимизмом, добротой, любовью ко всему живому, сочувствием к слабому. Сказка воспитывает нравственность, ведь через сказку дети впервые прикасаются к пониманию добра и зла, трудолюбия и лености, любви и ненависти и другим нравственным понятиям. Легко драматизируются любимые детьми сказки «Репка», «Колобок», «Теремок». 

В старшей группе с детьми уже можно создавать полноценные спектакли по сказке. Ребенок, входя в сказку, получает роль одного из героев, тем самым приближается к культуре своего народа, к нашей системе ценностей, к русскому менталитету. А с каким удовольствием дети переодеваются, создавая новый образ! Композиция создается детьми в основном для зрителей-детей. Поэтому в зале всегда царит особая атмосфера доверия ко всему, что происходит на сцене. Она объединяет и исполнителей и зрителей в едином творческом порыве.

Занятия театральной деятельностью требуют от детей систематичности в работе, трудолюбия, решительности, настойчивости в достижении цели, а это ведет к развитию волевых качеств личности, что является неплохой базой не только для последующего обучения в школе, но и для успешности в дальнейшей жизни.

Как невозможно построить большое и красивое здание в одиночку, так и нельзя создать театр одному. Увлеченные, творческие работники нашего детского сада с удовольствием сами исполняют разные роли в развлечениях и досугах, театрализованных занятиях, на праздниках, и, конечно, привлекают детей к театральной деятельности. За это время нами накоплен немалый опыт, а костюмерная пополнилась яркими, красивыми костюмами.

Театр объединяет в себе все виды искусства, что дает возможность говорить с детьми не только о его истории, но и о живописи, об архитектуре, истории костюма и декоративно-прикладного искусства. Убеждена, только в процессе театральной деятельности возможно всестороннее развитие творческой личности ребенка. Театральное воспитание помогает выявить и подготовить наиболее одаренных, способных детей. Пусть они не станут великими актерами, но, безусловно, вырастут яркими, талантливыми, творческими личностями.

У наших ребят в процессе театральной деятельности формируются новые умения и навыки:

• они умеют произносить скороговорки в разном темпе;
• умеют действовать согласованно;
• умеют снимать напряжение с отдельных групп мышц;
• умеют строить простейший диалог;
• знают несколько артикуляционных упражнений;
• умеют произносить фразу с разной интонацией.

Процесс создания сказки настолько увлекает детей, что они знают слова друг друга, поют песни из спектакля и на прогулке, и в вечернее время, поставив книжки на стол и имитируя игру на пианино, и даже дома.

К зданию нашего детского театра ведут разные дорожки.

 Дорожка связи с родителями. На ней представлены все виды работы с родителями воспитанников:

• индивидуальные беседы;
• доклады;
• дни открытых дверей;
• открытые просмотры спектаклей, праздников, сказок, игр;
• совместная работа по подготовке театрализованных представлений.

Эта дорожка первоначально имела одно направление – от детского театра к родителям. Но постепенно родители начали понимать необходимость театральной работы в детском саду, увидели развитие детей и интерес к такой деятельности, и стали активно нам помогать в подготовке спектаклей, их оформлении, подборе атрибутов.

Творческий рост детского коллектива-это наша дорога в будущее. Мы уже имеем опыт показа спектаклей для детей других групп нашего детского сада, выступлений перед родителями, и детьми детского сада №17.

Театральная деятельность в детском саду помогает нам, взрослым, не только воплощать свои идеи, демонстрировать свои таланты, но и оставаться в некотором смысле детьми. А нашим воспитанникам она дарит радость от общения со сказкой, эмоциональное наслаждение и незабываемые впечатления на всю жизнь!

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Методические рекомендации для воспитателей  по организации мини-музея в ДОУ

                                                                                                           Подготовила воспитатель:

                                                                                                                                                  Латыпова Э.Х.

Актуальность

Музейная педагогика является инновационной технологией в сфере личностного воспитания детей, создающая условия погружения личности в специально организованную развивающую предметно-пространственную среду. Музейная педагогика в последние десятилетия приобретает большую популярность в системе дошкольного образования и воспитания — создаются музейные программы, выходят книги, разрабатываются методические рекомендации (это работы М. Ю. Коваль, О. В. Дыбиной).

В условиях детского сада невозможно создать экспозиции, соответствующие требованиям музейного дела, поэтому и называются эти экспозиции «мини-музеями». Часть слова «мини» отражает возраст детей, для которых они предназначены, размеры экспозиции и четко определенную тематику такого музея. Назначение создаваемых мини-музеев — вовлечь детей в деятельность и общение, воздействовать на их эмоциональную сферу.

 Каждый мини-музей — результат общения, совместной работы воспитателя, детей и их семей.          

Организация мини-музея в ДОУ

В настоящее время проявляется всё больший интерес к традициям, истории, культуре своей малой родины. В ДОО решаются задачи по приобщению детей к народной культуре, познанию прошлого. Одна из форм ознакомления детей с родным краем – организация в детских садах этнографических комнат, музеев.

Музей – это особое, специально организованное пространство ДОО, способствующее расширению кругозора ребёнка и взрослого, повышению образованности, воспитанности, приобщению к вечным ценностям.

Создание музея – трудоёмкая работа, которая состоит из нескольких этапов.

1 этап. Постановка целей и задач перед участниками образовательных отношений. Этот этап включает в себя проведение таких мероприятий, как:

- педагогический совет;

-родительские собрания;

- консультации;

- индивидуальная работа.

2 этап. Выбор помещения.

Необходимо учитывать количество посетителей и экспонатов.

3 этап. Сбор экспонатов и регистрация их в каталоге.

4 этап. Оформление музея, которое требует соблюдения ряда условий:

- оформление комнаты с учётом эстетических норм;

- наличие детской мебели для проведения игр, занятий;

- соблюдение правил безопасности, гигиенических норм.

5 этап. Разработка тематики и содержания экскурсий и занятий для ознакомления детей с экспонатами.

6 этап. Разработка перспективно-тематического плана работы, в котором предусматривались не только занятии с детьми, но и мероприятия для родителей, а также конкурсы и выставки. Также материалы для проведения анкетирования, диагностики.

7 этап. Выбор экскурсоводов. Ими могут быть педагоги, старшие дошкольники или родители.

8 этап. Открытие музея с приглашением детей и их родителей, представителей социума.

Методические рекомендации по организации

мини-музеи в детском саду

Принципы организации мини-музея

Несмотря на разнообразие мини-музеев, можно выделить ряд принципов, которые следует учитывать при организации этих элементов развивающей предметно-пространственной  среды.

• Принцип интеграции
• Принципы деятельности и интерактивности
• Принцип научности
• Принцип природосообразности
• Принцип культуросообразности
• Принцип гуманизации
• Принципы динамичности и вариативности
• Принцип разнообразия
• Принцип экологичности
• Принцип безопасности
• Принципы глобализма и регионализма
• Принцип креативности
• Принцип непрерывности
• Принцип партнерства

Выделенный комплекс принципов организации мини-музеев может быть дополнен другими принципами, сформулированными педагогами дошкольного учреждения.

Цели и задачи мини-музея

Музейная педагогика в условиях детского сада

— позволяет реализовывать комплексные и дополнительные образовательные программы;

— является действенным модулем развивающей предметной среды; средством индивидуализации образовательного процесса;

— способствует воспитанию у дошкольников основ музейной культуры; расширяет их кругозор, открывает возможности для самостоятельной исследовательской деятельности;

— помогает наладить сотрудничество педагогического коллектива дошкольного учреждения с родителями и представителями социума за пределами детского сада.

Мини-музеи в дошкольном учреждении часто играют роль помещения для психологической разгрузки детей и открывают новые возможности для коррекционной работы с «особыми» детьми.

Этапы создания мини-музея

Создание мини-музеев может стать отдельным проектом детей, родителей и воспитателей одной группы или всего дошкольного учреждения. В любом случае удобно разбить организацию такого элемента развивающей среды на несколько этапов.

1. Подготовительный этап

Главные задачи подготовительного этапа — выбор темы мини-музея (совместно с детьми и родителями), определение путей создания системы мини-музеев, подготовка к участию в проекте педагогов, детей и родителей.

Выбор темы

Выбор места для мини-музея

1. Групповое помещение

2. «Раздевалка» (приемная)

3. Помещения для дополнительных занятий, студии

4. Холлы

5. Территория

Связь с социумом

Детский сад определяет возможные направления и задачи работы с социумом (музеями, театрами, организацией ветеранов, обществом охраны природы, администрацией), школой и налаживает контакты с учреждениями и организациями.

В отдельных случаях на базе детского сада создается детский музейный центр (как правило, с участием сотрудников местных музеев).

Работа с детьми и родителями

На подготовительном этапе проводится и работа с детьми: беседы о том, что такое коллекция и музей, какими бывают музеи, экскурсии в местные музеи. Дети и родители готовят небольшие сообщения о тех музеях, которые они посещали.

Для более эффективного сотрудничества с семьями может быть создан родительский совет и разработаны семейные проекты.

2. Практический этап

Главная задача второго этапа — совместная (педагоги, дети, родители) реализация идей первого этапа, т.е. создание мини-музеев (оформление, изготовление оборудования, сбор экспонатов, их группировка, оформление коллекций, уголков самостоятельной деятельности, изготовление игр, макетов, отдельных экспонатов и т.п.) и работа с детьми и родителями (реализация перспективного плана, семейных проектов, музейных образовательных программ и т.д.).На этом этапе психолог и воспитатель ведут педагогические наблюдения за детьми.

Оформление мини-музея

Оформление мини-музея может быть различным. Всё зависит от возможностей и воображения коллектива детского сада. При этом важно помнить, что внимание детей дошкольного возраста еще недостаточно сформировано, и отличается кратковременностью, неустойчивостью. Поэтому эффективность всей работы в мини-музее будет в немалой степени зависеть и от того, насколько удачно расположены экспонаты, от степени их привлекательности для ребенка. Наиболее оптимальным является вариант размещения экспонатов на разных уровнях: вертикальном и горизонтальном. Решить эту задачу помогают стеллажи и настенные полочки, ширмы, стенды, столики разной величины, тумбы.

Горизонтальные и вертикальные поверхности

В горизонтальной плоскости сложно объединить экспонаты по темам и разделить их визуально. А это осложняет задачу удерживания внимания ребенка в пределах одной группы предметов. Если же у педагога нет возможности использовать более подходящие уголки, ситуация может быть исправлена следующим образом. Из крупных строительных кубиков, цилиндров, кирпичиков на

столике можно выстроить подставки разного уровня, скрепить их между собой скотчем и красиво задрапировать легкой тканью.

Освоение вертикали может быть осуществлено следующим образом:

• размещение материала на настенных полочках;
• использование ширм;
• использование стендов;
• использование мобилей;
• размещение мелкого материала на сухих или искусственных ветках деревьев.

Особо удобны в использовании стенды. Основное их достоинство заключается в том, что они просты в изготовлении, легки, безопасны для детей. Стенды очень мобильны и позволяют легко и быстро перестроить композиционное решение музея. При использовании стационарных полочек смена экспозиции мини-музея проходит не так заметно для ребенка, как при использовании стендов, которые могут заметно отличаться по форме, цвету, расположению. А этот факт играет немаловажную роль, так как эффект новизны имеет большое значение в привлечении и удерживании внимания ребенка.

Стенды используются для размещения иллюстративной информации, схем. К ним очень удобно крепить и легкие объемные предметы.

Если для музеев отведено определенное место, очень удобно прикрепить к потолку два-три небольших крючка. Это позволит разнообразить композицию музея вертикальными элементами. Например, повесить мобиль (подвесные детали), временную спираль, гирлянды и т.д.

Название мини-музея

Название мини-музея должно быть ярким, привлекательным и отражать его содержание. Так, буквы в названии «Мини-музей песка» могут быть сделаны из песка, приклеенного к основе, фольклорный мини-музей украсит название, выполненное в народном стиле, а мини -музей дерева — деревянная доска с буквами, выполненными в виде растительного орнамента.

Работа с детьми

Можно сказать, что педагоги детского сада создают своеобразный комплекс форм и методов работы с детьми на базе мини-музеев с учетом особенностей традиционной музейной педагогики и дошкольного образования. В работе с детьми применяются как традиционные, так и инновационные технологии. Так, традиционная форма — беседа, рассказ — нередко сопровождаются использованием мультимедийных средств.

3. Заключительный, обобщающий этап

     Заключительный этап начинается после завершения создания мини-музея. Однако и на этом этапе возможны различные изменения в мини-музее: пополнение экспозиции или замена экспонатов, изменение в оформлении, расширение пространства мини-музея. Проводится торжественное «официальное» открытие мини-музея с приглашением родителей, детей других групп, учеников близлежащей школы, сотрудников музеев и других представителей социума. Разрабатываются и проводятся экскурсии (взрослыми для детей, детьми для детей и детьми для взрослых), организуются праздники, спектакли, дни музеев, дни открытых дверей, во время которых дошкольники и их родители могут посещать все музеи детского сада, выставки рисунков, поделок. Особое внимание следует обратить на разработку оригинальных экскурсий, например

экскурсий-путешествий (путешествие во времени, путешествие в лес, путешествие по земному шару).

В детский сад приглашаются сотрудники местных музеев, родители, чья специальность так или иначе связана с музеями или с тематикой мини-музеев. Оформляются визитки, билеты, приглашения в мини-музеи (например, для родителей, для ветеранов, для детей других групп).

Литература

Письмо Минобразования России  от 12.03.2003 N 28-51-181/16   «О деятельности музеев в образовательных учреждениях».

Пантелеева Л.В. Музей и дети. – М.; Изд. дом «Карапуз», 2000.- 256 с.

Рыжова Н.А., Логинова Л.В., Данюкова А.И. Мини-музей в детском саду. — М.: Линка-Пресс, 2008.

Рыжова Н.А. Учебно-методическая фотосессия на DVD «От коллекции к музею». — М.: Обруч, 2008.

Рыжова Н.А. Учебно-методический фильм на DVD «Путешествие по мини-музеям». — М.: Обруч, 2008.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Семинар-практикум для педагогов

Тема: «Творческое воображение и фантазия в профессиональной деятелььности воспитателя»

                                                                                                   Подготовила воспитатель:

                                                                                                                Латыпова Э.Х.

Цель:  Повышение эффективности работы и компетентности педагогов в сфере развития творческого воображения и фантазии детей                                                                                  

Задачи:                                                                                                                                                           - активизировать знания педагогов о развитии фантазии и воображения у детей;                                   - познакомить с закономерностями и способами развития воображения и фантазии;                         - показать на практике приемы развития фантазии и воображения.

Ход семинара:                                                                                                                  Здравствуйте, коллеги! Тема нашего семинара « Творческое воображение и фантазия в       профессиональной деятельности воспитателя» .Вспомним еще раз, что же такое воображение? (ответы педагогов). Воображение — это присущая только человеку, возможность создания новых образов (представлений) путем переработки предшествующего опыта. Воображение часто называют фантазией. Основная его задача - представление ожидаемого результата до его осуществления. Первые предпосылки к развитию воображения начинаются уже в раннем возрасте и оно продолжает интенсивно развиваться аж до 14-15 лет! Поэтому нам так важно знать, какими же средствами можно развить воображение. Одним из основных в дошкольном возрасте является игра. На разных возрастных этапах игровые средства развития воображения несколько отличаются. Так в младшем дошкольном возрасте главное внимание уделяется действию с предметами, в среднем – социальный аспект переходит на главный уровень, и, наконец, к концу дошкольного возраста главное в игре – соблюдение правил. Исходя именно из этих критерий, мы сегодня с вами и познакомимся с различными играми, развивающими воображение.

 Я предлагаю вам представить себя детьми! Сначала мы будем детьми младшего дошкольного возраста. Нам нравится манипулировать с предметами, зачастую превращая их в предметы-заместители; большинство из нас еще играют рядом друг с другом, а не вместе; зачастую мы забываем конечную цель цепочки наших действий, но нам так нравится сам процесс! В какие же игры нам сейчас предложит поиграть наш воспитатель?                                                                                                                                       

 Игра «Подарок»

 Дидактическая задача: Вовлечение детей в совместную игровую деятельность, развитие фантазии.

Материал. Подарочная коробка.

Ход игры. Взрослые встают в круг. Одному дают в руки коробку с бантом просят передать ее соседу и сказать, что бы он хотел подарить: «Я дарю тебе зайчонка», или «Я дарю тебе большую конфету « и т.д.

Игра «Камушки на берегу» 

Дидактическая задача. Научить создавать новые образцы на основе восприятия схематических изображений.

 Материал. Большая картинка, изображающая морской берег. Нарисовано несколько камушков (5-7) разной формы. Каждый должен иметь сходство с каким-нибудь предметом, животным или человеком.

Ход игры. Воспитатель показывает детям картинку и говорит: "По этому берегу прошел волшебник и за несколько минут все, что на его пути ,превратил в камушки. Вы должны угадать, что было на берегу, сказать про каждый камушек, на кого "или на что он похож". Камушки могут быть самые разные: похожие на мячик, волчок, птичку, рыбку, человечка, ведерко. Желательно, чтобы несколько камушков имели практически одинаковый контур, но воспитатель должен помочь детям найти разные варианты ответов. Упражнение можно предлагать неоднократно, но при этом следует менять картинку с изображением формы камушков.                                                                              

И вот мы уже совсем взрослые. Нам 5-7 лет. Мы уже можем фантазировать мысленно - придумывать необыкновенные истории, фантастических животных, сказочные длинные сюжеты и многое другое. В этом возрасте начинают закладываться основы творческого воображения. А игры с правилами, которые поднимают соревновательный дух, не оставляют равнодушными никого!

Игра «Жизнь шкафа»                                                                                                             

Дидактическая задача. Научить детей воображать различные ситуации, используя в качестве плана наглядную модель.                                                                                                        

Материал. Изображение шкафа.                                                                                                              

Ход игры. Детям предлагается рассмотреть картинку, на которой изображен шкаф (стул, ведро, ложка и т.д.). Дети объединяются в группы и отвечают на вопрос: Из чего может быть сделан шкаф? Может у шкафа меняться настроение? Может шкаф болеть? Можно ли взять в друзья шкафы? Что чувствует шкаф, когда его протирают или ремонтируют? Кого из членов семьи шкаф любит больше всего Помнит шкаф мастера, который его сделал? Подобные вопросы можно задавать о любых вещах. Затем дети придумывают сказку о вещах (как шкаф подружился с новым платьем или как чашка (тарелка) поссорилась с ложкой и т.д.).                                                          

Игра «Хорошо-плохо» или «Цепочка противоречий».                                                           Дидактическая задача. Развитие творческого воображения при помощи поисков противоречий. Ход игры. Воспитатель начинает: «гулять – хорошо, потому что светит солнце. Светит солнце - плохо, потому что жарко. Жарко – хорошо, потому что..» Ребенок продолжает цепочку: «Потому что лето» и т. д.                                                                                                                                            

Вот мы с вами наигрались и совсем выросли! Подобных игр и упражнений можно сочинить бесконечное множество, все зависит лишь от творческого воображения взрослых. Впереди нас ждет школа с не менее интересными играми, а главное с множеством новых открытий, знаний, которые нам будут легко даваться, так как наши любимые воспитатели воспитали нас творчески одаренными, нестандартно мыслящими и успешными личностями!

Спасибо за внимание!

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Консультация для родителей.

Тема. «Волшебный мир театра!»

Подготовила воспитатель:

Латыпова Э.Х.

Воспитательные возможности театрализованной деятельности широки. Участвуя в ней, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а умело поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения. С умственным развитием тесно связано и совершенствование речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура речи, ее интонационный строй.

Можно сказать, что театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Но не менее важно, что театрализованные занятия развивают эмоциональную сферу ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события.

Таким образом, театрализованная деятельность - важнейшее средство развития у детей эмпатии, т. е. способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия.

Содержание театрализованных занятий

Безусловно, что в театрализованной деятельности огромную роль играет воспитатель. Следует подчеркнуть, что театрализованные занятия должны выполнять одновременно познавательную, воспитательную и развивающую функции и ни в коем случае сводится к подготовке выступлений.

Содержание театрализованных занятий включает в себя:

• Просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;
• Разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок;
• Упражнения по формированию выразительности исполнения (вербальной и невербальной);
• Упражнения по социально-эмоциональному развитию детей дошкольного возраста;

Поэтому содержанием таких занятий является не только знакомство с текстом какого-либо литературного произведения или сказки, но и жестами, мимикой, движением, костюмами.

Построение среды для театрализованной деятельности.

Среда является одним из основных средств развития личности ребенка, источником его индивидуальных знаний и социального опыта. Предметно-пространственная среда должна не только обеспечивать совместную театрализованную деятельность детей, но и являться основой самостоятельного творчества каждого ребенка, своеобразной формой его самообразования. Поэтому при проектировании предметно-пространственной среды, обеспечивающей театрализованную деятельность детей, следует учитывать.

• Индивидуальные социально-психологические особенности ребенка;
• Особенности его эмоционально-личностного развития;
• Интересы, склонности, предпочтения и потребности;
• Любознательность, исследовательский интерес и творческие способности;
• Возрастные и полоролевые особенности.

Театр и родители?!

Развитие театральной деятельности в дошкольных образовательных учреждениях и накопление эмоционально-чувственного опыта у детей - длительная работа, которая требует участия родителей. Важно участие родителей в тематических вечерах, в которых родители и дети являются равноправными участниками.

Важно участие родителей в таких вечерах в качестве исполнителей роли, авторов текста, изготовителей декораций, костюмов и т. д. В любом случае совместная работа педагогов и родителей способствует интеллектуальному, эмоциональному и эстетическому развитию детей.

Необходимо участие родителей в театральной деятельности. Это вызывает у детей много эмоций, обостряет чувства гордости за родителей, которые участвуют в театрализованных постановках.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Консультация для родителей.

Тема. «Играем с детьми в театр дома»

Подготовила  воспитатель : Латыпова Э.Х.

«Волшебный край!» - так когда-то

назвал  театр   великий

русский поэт       А. С. Пушкин.

         Совместная театрально-игровая деятельность - уникальный вид сотрудничества. В ней все равны: ребенок, педагог, мамы, папы, бабушки и дедушки. Играя вместе со взрослыми, дети овладевают ценными навыками общения, а общение в свою очередь - это умение слышать друг друга, в доброжелательной атмосфере, с обратной связью, на одном уровне", "глаза в глаза", и не стоит искажать смысл сказанного, а любую ситуацию разрешать при совместных действиях. Хочу особенно отметить, что в процессе занятий активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура речи, память, формируется отношение к окружающему миру.

Такого вида консультации способствуют расширению кругозора, обогащают внутренний мир, а главное – учат членов семьи взаимопониманию, сближают их. Во многих семьях стали практиковаться развлечения. Проявление такого общего интереса сплачивает семью, коллектив детей, воспитателей и родителей.

        Занимаясь с детьми театром, мы сделаем их жизнь интересной и содержательной, наполним ее яркими впечатлениями и радостью творчества. А самое главное - навыки, полученные в театрализованных играх, представлениях дети смогут использовать в повседневной жизни.

        Хочется добавить - это волшебный край, в котором ребенок радуется, играя, а в игре он познает мир.

        Театральное искусство, близко и понятно детям ведь в основе театра лежит игра. Театр обладает огромной мощью воздействия на эмоциональный мир ребёнка.

        На первых порах главную роль в театрализованной деятельности берут на себя родители, рассказывая и показывая различные сказки и потешки. Но, уже начиная с 3-4 летнего возраста дети, подражая взрослым, самостоятельно обыгрывают фрагменты литературных произведений в свободной деятельности.

        Домашний театр - это совокупность театрализованных игр и разнообразных видов театра.

 Для домашнего пользования доступны - кукольный, настольный, теневой театры.

Родители могут организовать кукольный театр, используя имеющиеся в доме игрушки или изготавливая своими руками из разных материалов, например, папье-маше, дерева, картона, ткани , ниток, старых носков, перчаток. К работе по изготовлению кукол, костюмов желательно привлекать и ребенка. В дальнейшем он будет с удовольствием использовать их, разыгрывая сюжеты знакомых сказок. Например: старый меховой воротник в ловких руках может стать хитрой лисой или коварным волком. Бумажный пакетик может превратиться в весёлого человечка. На пакетике нарисуйте лицо и прорежьте дырку для носа, в которую просуньте указательный палец, а большой и средний станут руками. Кукла из носка: набейте носок тряпками и вставьте внутрь линейку. Все скрепите верёвочкой или резинкой. Кукла из бумажной тарелки. На бумажной тарелке нарисуйте рожицу. К обратной стороне прикрепите липкой лентой палочку. Игрушки и куклы из пластмассовых бутылок и коробок. Коробки можно склеить друг с другом, обклеить бумагой и приклеить детали. И тому подобное…

        Создавая домашний кукольный театр, вы вместе с малышом примеряете на себя множество ролей: будете делать кукол, рисовать декорации, писать сценарий, оформлять сцену, продумывать музыкальное сопровождение и, конечно, показывать сам спектакль. Только представьте, сколько творчества, смекалки, уверенности в себе потребует это занятие от крохи. А еще тренировка мелкой моторики, развитие речи, художественного вкуса и фантазии, познание нового и интересного, радость совместной деятельности с близкими людьми, гордость за свои успехи… Действительно, создание домашнего кукольного театра - настолько развивающая и многогранная деятельность, что стоит не пожалеть на это времени и сил. 

Дети любят сами перевоплощаться в любимых героев и действовать от их имени в соответствии с сюжетами сказок, мультфильмов, детских спектаклей.

        Домашние постановки помогают удовлетворить физический и эмоциональный потенциал. Дети учатся замечать хорошие и плохие поступки, проявлять любознательность, они становятся более раскрепощенными и общительными, учатся четко формулировать свои мысли и излагать их публично, тоньше чувствовать и познавать окружающий мир.

        Значение театрализованной деятельности невозможно переоценить. Театрализованные игры способствуют всестороннему развитию детей: развивается речь, память, целеустремленность, усидчивость, отрабатываются физические навыки (имитация движений различных животных). Кроме того, занятия театральной деятельностью требуют решительности, трудолюбия, смекалки. А как загораются глаза малыша, когда взрослый читает вслух, интонационно выделяя характер каждого героя произведения!

Театрализованные игры всегда радуют, часто смешат детей, пользуясь у них неизменной любовью. Дети видят окружающий мир через образы, краски, звуки. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними. С удовольствием перевоплощаясь в полюбившийся образ, малыши добровольно принимают и присваивают свойственные ему черты.

Разнообразие тематики, средств изображения, эмоциональность театрализованных игр дают возможность использовать их в целях всестороннего воспитания личности.

Родители могут также стать инициаторами организации в домашней обстановке разнообразных театрализованных игр. Это могут быть игры-забавы, игры-драматизации под пение типа «У медведя во бору», «Каравай», «Репка», слушание сказок, записанных на дисках, с их последующим разыгрыванием и другое. Такие совместные развлечения могут сыграть большую роль в создании дружеской доверительной, творческой атмосферы в семье, что важно для укрепления семейных отношений.

Для осуществления данной работы в семье должна быть создана соответствующая художественно-эстетическая среда, предполагающая наличие игрушек или кукол, сделанных своими руками, фонотеки и библиотеки сказок, детских музыкальных инструментов, инструментов-самоделок, дидактических игр. Но самое главное – организация взрослыми разнообразной совместной с ребенком художественно-творческой деятельности в различных формах (драматизации, пение, танцы, хороводы, игры и др.).

Уважаемые родители! Сейчас поиграем с вами так, как мы играем с детьми на занятии:

Игра «Узнай по голосу»

Водящий в центре круга с закрытыми глазами. Все движутся по кругу со словами:

Мы немножко поиграли, 
А теперь в кружок мы встали. 
Ты загадку отгадай. 
Кто назвал тебя – узнай!

Водящий называет по имени сказавшего ему: «Узнай, кто я?»

Игра «Иностранец»

Вы попали в другую страну, языка которой не знаете. Спросите с помощью жестов, как найти кинотеатр, кафе, почту.

Упражнения

1. С помощью мимики выразите горе, радость, боль, страх, удивление.

2. Покажите, как вы сидите у телевизора (захватывающий фильм), за шахматной доской, на рыбалке (клюет).

Игры со скороговорками

Скороговорку надо отрабатывать через очень медленную, преувеличенно четкую речь. Скороговорки сначала произносятся беззвучно с активной артикуляцией губ; затем шепотом, затем вслух и быстро (несколько раз). Скороговорки помогают детям научиться быстро и чисто проговаривать труднопроизносимые слова и фразы.

Варианты скороговорок:

Король – орел, орел-король.

У Сени и Сани в сетях сом с усами.

Испорченный телефон

Первый игрок получает карточку со скороговоркой, передает её по цепи, а последний участник произносит её вслух.

Пальчиковые игры со словами

Пальчиковые игры способствуют подготовке руки к письму, развивая мелкую моторику рук, внимание, воображение и память.

Два щенка, кулаки правой и левой руки, поочередно становятся на стол ребром щека к щеке, кулачки трутся друг о друга, щиплют щечку, правая ладонь обхватывает кончики пальцев левой, и наоборот.

Пантомимические этюды и упражнения

Давайте детям дома задания: понаблюдать, запомнить, повторить поведение людей и животных, бытовые предметы в простейших ситуациях. Лучше начать с предметов, потому что дети хорошо их зрительно помнят и для этого не требуется особых наблюдений.

Покажите, как : 
-вратарь ловит мяч; 
-зоолог ловит бабочку; 
-рыбак ловит большую рыбу; 
-ребенок ловит муху.

Попробуйте изобразить: 
Парикмахера, пожарника, строителя, космонавта.

Большое значение для ребенка имеет театр, театральная деятельность. Ценность театральной деятельности в том, что она помогает детям зрительно увидеть содержание литературного произведения, развивает воображение, без которого невозможно полноценное восприятие художественной литературы. Ведь умение живо представить себе то, о чем читаешь или слышишь, вырабатывается на основе внешнего видения, из опыта реальных представлений. Драматизация служит для ребенка средством проявления артистических способностей, развития речи, морального опыта. Игра в театр очень близка ребенку, стремящемуся все свои переживания и впечатления выразить в действии.

Родители не должны задаваться вопросом: а нужно ли посещение театра в наше время? Да еще с таким маленьким ребенком? Есть Интернет, кабельное телевидение.  Не надо забывать, что театрализованные постановки помогли и помогают решать многие актуальные проблемы в воспитании дошкольника:

•      формирование правильного эстетического вкуса;
•      развитие коммуникативных способностей;
•      влияние на развитие речи, памяти, внимания, воображения;
•      помогает решить конфликт в процессе игры;
•      создание положительного эмоционального настроя;
•      помогает нравственному воспитанию.

        Важно так же участие родителей в тематических вечерах, в которых родители и дети являются равноправными участниками. Важно участие родителей в таких вечерах в качестве исполнителей роли, авторов текста, изготовителей декораций, костюмов и т. д. В любом случае совместная работа педагогов и родителей способствует интеллектуальному и эмоциональному развитию детей.        

Необходимо участие родителей в театральной деятельности. Это вызывает у детей много эмоций, обостряет чувства гордости за родителей, которые участвуют в театрализованных постановках.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Консультация для родителей.

Тема. «Использование театральной деятельности в работе с неуверенными детьми»

Подготовила воспитатель: Латыпова Э.Х.

Организуя театральные игры с детьми дошкольного возраста, мы часто наблюдаем случаи отказа детей от участия в этом виде деятельности. Если же детей спросишь, почему они не принимают участие в общей игре, они мотивируют свой отказ тем, что им это не интересно. Однако опыт работы показывает, что в общей игре хотят участвовать все дети, но некоторые из них в силу своих психологических особенностей бояться принять участие в групповой деятельности. Таким образом, возникает вопрос?

- как привлечь детей к театральным играм?

- как помочь им преодолеть неуверенность в себе, научить их общаться со сверстниками и взрослыми?

Важным является то, что - надо вовремя помочь ребенку справиться с возникшими проблемами. Иначе боязнь общения, замкнутость в своих переживаниях, страх быть осмеянным сверстниками, нежелание получить негативную оценку своей деятельности со стороны взрослых - все это как снежная лавина обрушивается на маленького человека. Загоняя его в мир страхов и сомнений.

В этой ситуации на помощь ребенку могут прийти куклы и театрализованные игры, так как они никого не могут оставить равнодушными.

Психика человека предназначена для активности. И нам хотелось бы познакомить вас со специальным методом, который можно использовать в работе с неуверенными детьми. Это метод куклотерапия. Этот метод основан на процессах идентификации ребенка со смелым героем мультика или сказки. Если ребенок имеет любимый персонаж, то можно этим воспользоваться и рассказать ему («в лицах»), как этот персонаж попадает в страшную историю, связанную с пугающим ребенка объектом, и справляется с ней. Если есть у ребенка любимая кукла, то она может быть использована для постановки небольшого спектакля, важно, только, чтобы в действующих персонажах ребенок узнавал любимую игрушку и страшилище. Действительно ли подготовленные куклы ребенок сравнивает с выбранным персонажем? В этом надо убедиться в беседе «до спектакля» Этот метод основан на том, что ребенок идентифицируется в процессе прослушивания сказки или просмотра мультика с героем, которому симпатизирует.

В процессе высказывания или демонстрации «страной истории» не надо все время успокаивать ребенка, прерывая тем, естественное течение переживаний. Необходимо добиться того, чтобы сказка захватила ребенка, и он сочувствовал бы основному герою (идентифицировался с ним).

По мере разворачивания сюжета эмоциональное напряжение ребенка должно возрастать (для этого сюжет надо построить по «нарастающей», с разрешением проблемы в конце), а достигнув максимума, смениться бурными поведенческими эмоциональными реакциями (плачем, смехом...) и снятием напряжения. После завершения «спектакля» ребенок почувствует облегчение и, скорее всего, освободиться от страха и неуверенности в себе. Таким образом, главная задача здесь стоит в усилении напряжения, которое постоянно испытывает ребенок, до такой степени, чтобы оно могло перейти в новую фразу - расслабление. Обычно напряжение у ребенка с эмоциональным нарушением личности, с одной стороны, дезорганизует его поведение, мешает появлению положительных эмоций и пр., с другой стороны - оно настолько сильно, чтобы произошел катарсис. Поэтому необходимы специальные, «вызывающие» аффект действия. Необходимость достижения катарсиса, однако, не предполагает доведение ребенка до истерики или припадков. Чтобы этого избежать необходимо, учитывать, что нельзя долго «тянуть» рассказ, и надо варьировать его в зависимости от состояния и возраста ребенка.

Важно, чтобы в рассказе было начало, кульминация (когда главному герою что-либо угрожает) и развязка (герой побеждает).

Описанный метод входит в систему коррекционных приемов – куклотерапию, и является наиболее простым в использовании. Куклотерапия помогает при различных нарушениях. Но случаи с нарушением личности требуют более длительной и серьезной подготовки, чем при эмоциональных нарушениях, не связанных с глубинными деформациями личности.

Главное - создать между взрослыми и детьми отношения доброты, сердечности и любви. Желание педагогов понять психологические проблемы ребенка, стремление помочь ему выйти победителем из тупиковой ситуации создают предпосылки для дальнейшей творческой деятельности. Чем раньше начать заниматься с детьми кукольным театром, тем меньше маленьких людей придется впоследствии выводить из тупиковой ситуации. Несколько лет назад в средней группе нашего детского сада мы решили поставить сказку «Колобок», используя для этого деревянные ложки. Родители помогли превратить ложки в персонажей сказки. Для большей красочности оформили их кусочками ткани, украсили тесьмой, лентами, кружевами. Игрушки получились легкими, удобными в управлении, а самое главное - они предвосхищали знакомство детей с театром на гапите, являясь как бы его упрощенным вариантом.

Маленьким театралам они понравились. Ребята стали просить научить их управлять игрушками. Мы внесли ширму, объяснили, как надо держать куклу, как двигать ею по грядке (краю ширмы). Управлять пробовали все дети, кроме Кати, которая с интересом следила за всем происходящим, однако подойти не решалась. Мы видели, что ей очень хочется взять куклу в руки, но мешает робость, неуверенность в себе. Так продолжалось несколько занятий.

Мы понимали, что надо как-то помочь девочке, и однажды попросили Катю принести «актеров» и раздать их детям. Катя нашу просьбу исполнила, а после спектакля сама собрала игрушки и вернула их на место. И потом каждый раз, видя, что дети собираются на музыкальные занятия, бережно несла их в зал и раздавала. И хотя девочка так и не вышла с куклой к ширме она почувствовала себя участницей спектакля, выбрала роль, которую могла сыграть - роль организатора. Мы понимали, что придет время и Катя сможет побороть свою робость. Так и случилось. Примерно через полгода девочка сама подошла к куклам и выбрала зайчика (мы репетировали сказку «Теремок»). Вначале несмело, затем все более уверенно исполняла выбранную роль. Буквально через два-три занятия трудно было поверить, что когда-то она не подходила к ширме. Участие в итоге кукольных спектаклях помогло Кате побороть в себе страх, воспитать волю и характер. У нее появились черты лидера.

Понимая огромное значение кукольного театра для всестороннего развития ребенка, мы стремимся к тому, чтобы театральная кукла стала для ребенка мостиком, соединяющим игру с творчеством. «Детям, пока они еще не совсем ушли из сферы игр и игрушек и полны творческой динамики, надо что-то переходное, ведущее их от игры к театру, так, чтобы последний являлся естественным следствием первой. К театру, как к таковому, как к "очень сильно действующему средству", необходимо подходить очень постепенно, чтобы не повредить нежных и оригинальных ростков детства: а повредить трафаретом изжитых уже переживаний взрослых весьма легко. Занимаясь с детьми, главной целью мы полагаем развитие их творческих способностей средствами театрального искусства.

Театральная деятельность развивает личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, театру, совершенствует навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов. Важнейшим в театрализованных играх является процесс на репетиции, процесс творческого переживания и воплощения, а не конечный результат. Таким образом, репетиции, работа над этюдами не менее важны, чем спектакль.

Мы стремимся к тому, чтобы театрализованные занятия сохраняли непосредственность детской игры, основанной на импровизации. Поэтому не заучиваем с детьми текст роли, не отрабатываем позы, жесты, движения, считая, что постановка нисколько не пострадает, если дети неточно произнесут реплику, менее удачно, с точки зрения взрослых, выстроят мизансцену и т. д. Главное - это понимание смысла и атмосферы театрального действа. Мы хотим, чтобы маленькие актеры, основываясь на хорошем знании пьесы, сами придумывали диалоги действующих лиц, самостоятельно искали выразительные особенности для своих героев, используя мимику, пластику, песенные, танцевальные и игровые импровизации.

«Заучивание слов роли, не всегда соответствующих пониманию и чувству ребенка, сковывает детское творчество. Гораздо ближе детское понимание пьесы, сочиненное самими детьми или сочиняемое и импровизируемое ими в процессе творчества. Такие пьесы будут неизбежно более нескладны и менее литературны, чем готовые, написанные взрослыми писателями, но они будут иметь огромное преимущество, заключающееся в том, что они возникают игру в процессе детского творчества». Чем богаче жизненный опыт ребенка, тем ярче он проявляется в различных видах творческой деятельности. Поэтому так важно с самого раннего детства приобщать маленького человека к театру, литературе, живописи. Чем раньше это начать, тем больших результатов можно достигнуть.

Используя в работе с детьми театрализованные игры, мы основываемся на представлениях выдающегося русского психолога Л.С.Выготского: «Не следует забывать. Что основной закон творчества заключается в том, что ценность его следует видеть не в результате. Не в продукте творчества, важно то, что они создают, творят, упражняются в творческом воображении и его воплощении».

Занимаясь с детьми театром, мы ставим перед собой цель -сделать жизнь наших воспитанников интересной и содержательной, наполнить ее яркими впечатлениями, интересными делами, радостью творчества. Мы стремимся к тому, что навыки, полученные в театрализованных играх, дети смогли использовать в повседневной жизни.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Консультация для родителей.

Тема. «Развитие речи детей старшего дошкольного возраста  через театрализованную деятельность»

Подготовила воспитатель:

                                                                                                 Латыпова Э.Х.

Внимание к развитию речи ребенка в дошкольном возрасте особенно важно, потому что в это время интенсивно растет мозг ребенка, и формируются его функции. Согласно исследованиям физиологов, функции центральной нервной системы именно в период их естественного формирования легко поддаются тренировке. Без тренировки развитие этих функций задерживается и даже может остановиться навсегда.

Дошкольный возраст – это период активного развития речи, а ведущим видом деятельности в этом возрасте является игра.  Следовательно, театрализованная деятельность одна из самых эффективных способов воздействия на детей, в котором наиболее полно и ярко проявляется принцип обучения: учить играя.

Театрализованная деятельность направлена на развитие у ее участников не только ощущений (сенсорики), чувств, эмоций, мышления, воображения, фантазии, внимания, памяти, воли, а также многих умений и навыков (коммуникативных, организаторских, двигательных и так далее), она также оказывает большое влияние на речевое развитие ребенка. Стимулирует активную речь за счет расширение словарного запаса, совершенствует артикуляционный аппарат. Ребенок усваивает богатство родного языка. Используя выразительные средства и интонации, соответствующие характеру героев и их поступков, старается говорить четко и понятно для окружающих.

В театрализованной игре формируется диалогическая, эмоционально насыщенная речь. Дети лучше усваивают содержание произведения, логику и последовательность событий, их развитие и причинную обусловленность. Театрализованные игры способствуют усвоению элементов речевого общения (мимика, жест, поза, интонация, модуляция голоса).

Знакомство с театром происходит в атмосфере волшебства, праздничности, приподнятого настроения, поэтому заинтересовать детей театром не сложно.

Существует несколько классификаций игр в кукольный театр для детей дошкольного возраста.

-настольный кукольный театр

-стендовый театр (фланелеграф, теневой, магнитный стендовый, стенд-книжка);

-театр на руке (пальчиковый, картинки на руке, варежковый, перчаточный, театр теней);

- театр марионеток (из папье-маше, поролона, пенопласта, из ткани, меха по принципу мягкой игрушки), движения воспроизводятся с помощью ваги – крестовины, к которой с помощью нитей крепится кукла

- театр кукол с «живой рукой». Эти куклы обладают яркими, выразительными возможностями, могут выполнять действия, несвойственные куклам других систем. Они состоят из головки, свободно свисающего плаща, в манжеты которого ребенок вставляет свои руки.

Для организации театрализованной деятельности педагоги дошкольных учреждений чаще используют игрушки и куклы, выпускаемые промышленностью (настольные театры, бибабо). Но наибольшую воспитательную ценность имеют игрушки, изготовленные самими детьми, что развивает изобразительные навыки, ручные умения, творческие способности.

Пальчиковый театр

– способствует развитию речи, внимания, памяти, формирует пространственные представления, развивает ловкость, точность, выразительность, координацию движений, повышает работоспособность, тонус коры головного мозга. Смысл этого театра заключается в том, чтобы стимулировать ребенка надевать себе на пальчики фигурки и пытаться рассказать сказки (разные, но обязательно по оригинальному тексту). Стимулирование кончиков пальцев, в том числе, ведет к развитию речи. Подражание движениями рук, игры с пальцами стимулируют, ускоряют процесс речевого и умственного развития ребенка. Об этом свидетельствует не только опыт и знания многих поколений, но и исследования физиологов, которые доказали, что двигательные импульсы пальцев рук влияют на формирование «речевых» зон и положительно действуют на всю кору головного мозга ребенка. Поэтому развитие рук помогает ребенку хорошо говорить, подготавливает руку к письму, развивает мышление.

Театр картинок – этот вид театра способствует внесению разнообразия игры в группах детского сада. Такие игры развивают творческие способности и содействуют их эстетическому воспитанию. Маленькие дети очень любят смотреть картинки в книгах, но, если картинки показать двигающими, действующими, они получат еще большее удовольствие.

В старшем дошкольном возрасте дети освобождаются от комплексов и активно участвуют в театрализованных играх. Навыки кукловождения, приобретенные детьми, позволяют объединять в одной театрализованной игре несколько видов театральных кукол различных систем.

В подготовительной группе театрализованные игры отличаются более многоплановыми характеристиками героев, трудными для постановки мизансценами, в них действуют наиболее сложные в управлении куклы. У детей вызывает большой интерес изготовление кукол, масок, декораций, афиш и других атрибутов.

При игре в кукольный театр невозможно играть молча. Ведь ребенок становиться и актёром, и режиссером, и сценаристом своего спектакля. Он придумывает сюжет, проговаривает его, озвучивает героев, проговаривает их переживания. Ребенок впитывает богатство русского языка, выразительные средства речи, различные интонации персонажей и старается говорить правильно и отчетливо, чтоб его поняли зрители. Во время игры в кукольный театр еще более интенсивно развивается речь, обогащается опыт общения в различных ситуациях, количественно и качественно обогащается словарный запас.

Игра с куклами оказывает непрямое и незаметное всестороннее лечебно-воспитательное воздействие и помогает обрести чувство успеха именно в той области, в которой ребенок чувствует себя наиболее уязвимым. Игра с куклой предоставляет детям возможность полного раскрытия индивидуальных особенностей. В игре - слова ребенка должны оживить кукол и дать им настроение, характер. Играя с куклами, ребенок открывает свои затаенные чувства не только словесно, но и выражением лица, жестикуляцией.

С расширением кругозора детей, сценические представления усложняются: увеличивается число действующих лиц, более сложными становятся сюжеты спектаклей. По мере увеличения знаний о театре, продолжается знакомство детей с его разными видами.

Вот некоторые примеры.

Театр на палочке - вырабатывается ловкость рук, умение управлять своими движениями, концентрировать внимание на одном виде деятельности, соотносить движения с речью.

Вязаный театр – развивает моторно-двигательную, зрительную, слуховую координацию. Формирует творческие способности, артистизм. Обогащает пассивный и активный словарь.

Конусный театр – помогает учить координировать движения рук и глаз, сопровождать движения пальцев речью. Выражать свои эмоции посредством мимики и речи.

Театр – топотушки – помогает расширять словарный запас, подключая слуховое и тактильное восприятие. Знакомит с народным творчеством. Обучает навыкам общения, игры, счета.

Театр на перчатке. Кукла – перчатка способна оказывать потрясающее терапевтическое воздействие. На занятии ребенок избавляется от мучивших его переживаний или страха путем решения конфликтной ситуации в игре с куклой – перчаткой. Куклотерапия дает очень хорошие результаты при работе с детьми с нарушениями речи, неврозами. Перчаточная кукла может передавать весь спектр эмоций, которые испытывают дети. Малыши увидят в кукле отражение своих переживаний, будут успокаивать, если она плачет, кормить кашей и так далее.

Таким образом, театрализованная деятельность – это не просто игра, а еще и прекрасное средство для интенсивного развития речи детей, обогащения словаря, а также развития мышления, воображения, внимания и памяти, что является психологической основой правильной речи.

Ну, и конечно, занимаясь с детьми театром, мы делаем жизнь наших воспитанников интересной и содержательной, наполняем ее яркими впечатлениями и радостью творчества. Театр в детском саду научит ребенка видеть прекрасное в жизни и в людях, зародит стремление нести в жизнь прекрасное и доброе.

Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад  № 27»

Консультация для родителей.

Тема. «Театрализованная деятельность                                     в детском саду»

                                                                                           Провела воспитатель Е. Н. Ган

Важнейшей предпосылкой совершенствования речевой деятельности дошкольников является создание эмоционально благоприятной ситуации, которая способствует возникновению желания активно участвовать в речевом общении. Процесс автоматизации звуков – это кропотливый и долгий труд родителя, воспитателя и логопеда. Часто ребенок просто отказывается от монотонных заданий и теряет интерес к таким занятиям. Воспитательные возможности театрализованной деятельности широки. Участвуя в ней, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а умело поставленные вопросы педагога, заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения.

Можно сказать, что театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Но не менее важно, что театрализованная деятельность развивают эмоциональную сферу ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события. Таким образом, театрализованная деятельность - важнейшее средство развития у детей эмпатии, т. е. способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия.

Театр и родители.

Развитие театральной деятельности в дошкольных образовательных учреждениях и накопление эмоционально-чувственного опыта у детей - длительная работа, которая требует и участия родителей. Важно родителям принимать участие в тематических вечерах, в которых родители и дети являются равноправными участниками. Родители могут исполнять роли, принимать участие в изготовлении декорации, костюмов и т. д. В любом случае совместная работа педагогов и родителей способствует интеллектуальному, эмоциональному и эстетическому развитию детей.

Участие родителей в совместной деятельности с детьми вызывает у них много эмоций, обостряет чувства гордости за родителей, которые участвуют в театрализованных постановках.

         Я предлагаю родителям в домашних условиям устроить детям театр.

Давайте рассмотрим, какие бывают куклы и как с ними играть.

Куколки на пальчик.

Игра с пальчиками – первый шаг, знакомство с первой игровой условностью. Это первый театр, не требующий больших затрат времени и финансов для изготовления атрибутов.

Возьмите лист бумаги шириной 5-7см, примерно по длине вашего указательного пальца. Если кукловодом будет ребенок, то соответственно лист бумаги должен быть меньше. Сворачиваете бумагу рулончиком прямо на пальце и склеиваете. Дальше — раскрашиваете, украшаете аппликацией, бисером или палетками. Обязательно сделайте отличительные признаки персонажей: королю — корону, деду — бороду и усы, а бабке — платочек… Играть такими куколками-рулончиками интересно и одному, и целой компанией. Надеваете на палец… и вы уже не мама, а капризная принцесса! Еще такие артисты очень удобны для сказок с большим количеством персонажей. Каждый палец — отдельный герой. Так можно поставить «Репку», «Теремок», «Зимовье зверей».

Театр на столе.

Именно на нем и разыгрываются представления.

Сначала вырезаете из журнала приглянувшиеся картинки и наклеиваете их на картон для прочности. Фигуры должны быть не больше 10 см в высоту.

Возьмите половинку от внутреннего футляра шоколадного яйца. На каждой сделайте сверху щель ножом. В эту прорезь вставьте картинку на картоне. Герой новой сказки готов! Так можно создать целую семью: маму, папу, малыша, снабдить их необходимыми предметами обихода. Сделайте на таких же подставочках изображения детской кроватки, колясочки, стола. Любая журнальная иллюстрация пойдет в дело! Такие актеры и декорации прочно стоят на столе и их можно свободно передвигать. А то, что в вашей сказке не будет традиционных персонажей бабки и дедки, пожалуй, и лучше: сможете сами вместе с ребенком сочинить новую сказку, с новыми действующими лицами.

Конусные куклы.

Возьмите лист тонкого картона или ватмана, сверните конусом (диаметр основания 7-10 см). Склейте или скрепите степлером. Установите, чтобы он прочно стоял на столе. Это будет туловище будущего героя. Сверху на конус приклеиваем голову. Ее изображение может быть двойным: вид спереди и вид сзади. Эти две половинки склеиваем между собой, а внутри, между ними, — вершина конуса. К конусу прикрепите ручки-ножки, усики-рожки. Объемные куклы сложнее хранить. Они легко мнутся, поэтому их нужно аккуратно сложить в коробку, а плоские фигурки можно снять с подставочек и хранить даже в конверте. Для представления с такими куколками можно смастерить даже декорации — простую ширму, сделанную из 3-4 плотных листов картона большого формата (А4 или A3), соединенных между собой «гармошкой» с помощью скотча или лейкопластыря. Он эластичный, прочный, отлично клеится и не шуршит при открывании и закрывании ширмы. На листы наклейте скотчем прозрачные папки-файлы в виде кармашков. Туда вы будете вставлять картинки, соответствующие теме действия, и ширма всегда будет другой. Картон лучше взять разных цветов: это и смотрится интереснее, и обыграть в постановке можно. На зеленом фоне — пара деревьев, вот и получился лес. На голубом легко представить море или речку, на желтом либо коричневатом сделаете дорогу или пляж. Будет совсем как в настоящем кукольном театре!

Перчаточные куклы.

Можно их сшить самим, а можно — взять обычную перчатку, у которой потерялась пара. Для головы подойдет шарик от пинг-понга с отверстием для указательного пальца. С помощью перманентного маркера изобразите на нем лицо, повяжите платочек или приклейте универсальным клеем шевелюру из шерстяных ниток. Если делаете лицо человечка, вместо шарика можно взять небольшой клубочек, обтянутый светлой тканью. Если хотите получить меховую мордашку, можно клубочек не обтягивать, а просто подобрать по цвету: мишке - коричневый, а зайке - белый или серенький. Здесь главное - аксессуары: платочек для старушки, косички для девчушки и т.п.

Можно саму перчатку оставить такой, какая она есть, а можно сверху надеть рубашечку или юбочку. Такие куколки обязательно полюбятся малышу, они ведь как живые: двигаются, у них явно есть характер, они разговаривают и ведут себя почти как люди. Наденьте такого «актера» на руку, и почувствуете, что говорите-то вовсе не вы. Это кукла заставляет вас произносить слова, танцевать и петь. Только прислушайтесь!

Работа над созданием игрушки вместе с ребенком очень увлекательна. Игрушка, сделанная ребенком, пусть с помощью взрослого, является не только результатом его труда, но и творческим выражением индивидуальности ее создателя. Она особенно дорога ему, с ней гораздо увлекательнее изображать героев сказок, песенок, небольших рассказов.

Родители! Не жалейте времени на домашние постановки по материалам сказок - результат будет стоить того. Для ваших детей это будет настоящий праздник!

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Консультация для родителей.

Тема. «Театрализованная деятельность                                      

в жизни детей»

                                                                                                              Подготовила воспитатель:

                                                                                                                                  Латыпова Э.Х.

                                      «Чтобы веселиться чужим весельем и

сочувствовать чужому горю,

нужно уметь с помощью воображения

перенестись в положение другого человека,

мысленно стать на его место»  

Б. М. Теплов.

Волшебный край, в котором ребенок радуется – это игра. В игре ребенок познает окружающий мир.

Развитие театральной деятельности в дошкольных образовательных учреждениях и накопление у детей эмоционально – чувственного опыта это длительная работа. Эта работа ведется на протяжении всего периода пока ребенок посещает дошкольное учреждение.

Театральная деятельность – это самый распространенный вид детского творчества. Она близка и понятна ребенку, глубоко лежит в его природе. С точки зрения гуманистической позиции все дети – одаренные, и задача педагога – раскрыть талант каждого ребенка, дать ему возможность поверить в себя, почувствовать свою успешность.

Воспитательные возможности театрализованной деятельности широки. Участвуя в ней, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а умело поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения. Ценность игры в театр в том, что она помогает детям зрительно увидеть содержание литературного произведения, развивает воображение, без которого невозможно восприятие художественной литературы.

 С умственным развитием тесно связано и совершенствование речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура речи, ее интонационный строй.  Игра в театр стимулирует у детей развитие связной речи. В театральной игре каждый ребенок может проявлять эмоции, чувства, желания и взгляды, не только наедине с собой, но и в присутствии слушателей.

Можно сказать, что театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Но не менее важно, что театрализованные занятия развивают эмоциональную сферу ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события.

Таким образом, театрализованная деятельность - важнейшее средство развития у детей эмпатии, т. е. способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия.

Огромную роль в театрализованной деятельности играет воспитатель. На первых порах главную роль воспитатель берет на себя, рассказывая и показывая различные сказки и потешки.  Но, уже начиная с 3 – 4 лет дети, подражая воспитателю, самостоятельно обыгрывают фрагменты литературных произведений в свободной деятельности.

Следует подчеркнуть, что театрализованные занятия, проводимые в детском саду, должны выполнять одновременно познавательную, воспитательную и развивающую функции и ни в коем случае сводится к подготовке выступлений.

Содержание театрализованных занятий включает в себя:

• Просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;
• Разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок;
• Упражнения по формированию выразительности исполнения (вербальной и невербальной);
• Упражнения по социально-эмоциональному развитию детей дошкольного возраста;

Поэтому содержанием таких занятий является не только знакомство с текстом какого-либо литературного произведения или сказки, но и знакомство с жестами, мимикой, движением, костюмами.

Работа по развитию театрализованной деятельности проводится постоянно. Среда является одним из основных средств развития личности ребенка, его знаний и социального опыта.  Предметно – пространственная среда должна обеспечивать совместную театрализованную деятельность и давать возможность для самостоятельного творчества каждого ребенка.   Драматизация служит для ребенка средством проявления артистических способностей. Играя в театр, ребенок стремится все свои переживания и впечатления выразить в действии.  В этом ему помогают яркие костюмы и фигурки героев сказок, шапочки, маски. Это привлекает детей прежде всего возможностью переодеться, а значит измениться, перевоплощаться в любимых героев и действовать от их имени. Для обеспечения оптимального баланса совместной и самостоятельной театрализованной деятельности детей в группах дошкольных учреждений должна быть оборудована театральная зона или уголок сказки, а также «тихий уголок», в котором ребенок может побыть один, посмотреть иллюстрации к произведению, вспомнить содержание своей роли. В целях реализации индивидуальных интересов предметно-пространственная среда должна обеспечивать право и свободу выбора. Поэтому в зоне театрализованной деятельности представлены разные виды кукольного театра, ширма для показа, маски, детские рисунки.

Значение театрализованной деятельности невозможно переоценить. Театрализованные игры способствуют всестороннему развитию детей. Кроме того, эти игры требуют решительности, трудолюбия, смекалки. А как загораются глаза детей, когда взрослый начинает читать вслух, выделяя интонацией характер каждого героя.

Театрализованные игры всегда радуют детей, часто смешат их. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними. Малыши добровольно принимают и присваивают себе свойственные черты персонажа.  Разнообразие тематики, средств, эмоциональность театрализованных игр дают возможность использовать их в целях воспитания личности ребенка.

Важным направлением в организации театрализованной деятельности является работа с родителями, которые привлекаются к творческому взаимодействию с детьми в различных направлениях.

Родители не должны задаваться вопросом: в нужно ли посещать театр в наше время?  Есть Интернет, телевидение. Но не надо забывать, что театрализованные постановки всегда помогают решать многие актуальные проблемы в воспитании дошкольника: формирование эстетического вкуса, влияние на развитие речи, памяти, внимания, развитие коммуникативных способностей, создание положительного эмоционального настроения и другие.

Родители могут стать инициаторами организации в домашней обстановке разнообразных театрализованных игр. Это могут быть игры- забавы, игры – драматизации под пение, слушание сказок с их последующим разыгрыванием. Такие совместные развлечения могут сыграть большую роль в создании дружеской доверительной, творческой атмосферы в семье, что важно для укрепления семейных отношений.  А если еще организовать совместную деятельность по изготовлению игрушек или кукол, то радости ребенка не будет границ.

Важно участие родителей в тематических вечерах, проходимых в детских садах. На них родители и дети являются равноправными участниками. Участие родителей в таких вечерах может проходить в качестве исполнителей ролей, авторов текста, изготовителей декораций, костюмов и т.д.  В любом случае совместная театрально – игровая деятельность – уникальный вид деятельности. В ней все равны: ребенок, педагог, мамы, папы, бабушки и дедушки. Играя вместе со взрослыми, дети овладевают ценными навыками общения. Общение – это умение слышать друг друга на одном уровне «глаза в глаза», умение разрешать любую ситуацию при совместных действиях.

Занимаясь с детьми театром, мы сделаем их жизнь интересной и содержательной, наполним ее яркими впечатлениями.  И те навыки, знания и представления которые дети получат в театрализованных играх, они смогут использовать в повседневной жизни.

Мой любимый клоун.

История появления этого клоуна в нашей семье очень интересная. Когда я училась в университете, то к сессии нам нужно было прочесть очень много книг. И вот, чтобы хоть как-то успеть подготовиться к экзамену, мы хитрили, как могли. Если по книге был поставлен фильм, то в целях экономии времени мы его смотрели. Благо интернет уже стал появляться.

И вот в списке у нас была повесть Василия Ливанова «Мой любимый клоун». И как хорошо, что в 1986 году был снят одноимённый художественный фильм, который мы с одногруппниками с удовольствием посмотрели. Но нашу хитрость преподаватель сразу раскусила. Но сжалилась и поставила «4», но с условием, что к осени мы всё же прочтём книги.

В то лето мы с сестрой поехали к тёте на море. И вот всё путешествие я провела с книжками в обнимку, в том числе и с «Моим любимым клоуном». Так вот моя тётя Оля – человек с чувством юмора. Она взяла и подарила мне игрушку клоуна. Поэтому этот замечательный клоун напоминает мне не только об экзаменах, литературе, но и о море, солнце, а вовсе не о цирке.  

                                                                             Шехова Лариса, мама Эльвины .

«Чудо-кукла».

Был солнечный летний день. Отец бабушки привёз с ярмарки подарок – куклу.

Бабушка вспоминала:

«Это была чудо – кукла!», но играть с ней мне было некогда, нужно было помогать по хозяйству. И только когда выдавалась свободная минутка, я открывала сундук и доставала куклу, завёрнутую в холщовую тряпочку.  Летом я шла с ней под яблоню в саду, зимой устраивалась на печи. И рассказывала кукле свои впечатления от увиденного за день, делилась своим детскими горестями и радостями, мечтала вместе с ней. Кукла была для меня самой лучшей «подружкой».

Время шло, и бабушка Тоня вышла замуж. Вместе с мужем они переехали на Урал, в город Коркино. И конечно, вместе с ними приехала и бережно завёрнутая в холщовую тряпочку кукла. Любимая «подружка» заняла место в сундуке, а затем дедушка смастерил для неё красивую полочку. Куклой не играли, она была семейной реликвией. Нам, внукам, не разрешалось брать её в руки, все могли только любоваться ей. Одной бабушке было позволено брать её бережно в руки. Она рассказывала ей о своей работе, детях, переживаниях и надеждах.

Бабушки давно нет, но память о ней живёт в этой хрупкой кукле: с чёрными, как смоль волосами, белой шапочке-таблетке, в зелёном костюме с чёрными туфельками на каблучке.

Когда я узнала, что в нашем детском саду будет мини-музей кукольного театра, я решила познакомить детей с историей куклы моей бабушки, которой больше 40 лет. Мне хочется, чтобы у каждого ребёнка была своя семейная реликвия: кукла, новогодняя игрушка, вазочка, а может быть и просто серебряная ложка. И пусть эта маленькая частица души вместе с ними проживает жизнь: радуется, тоскует и верит в будущее.

                                                                                            Анна Васильевна (моя свекровь)

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Беседа.

Тема. «Виды театров»

                                                                                                            Подготовила воспитатель:

                                                                                                                                 Латыпова Э.Х.

Цель: Знакомство с видами театров. Приобщать детей к театральной культуре.

Ход беседы:

Ребята, вы знаете что такое театр?

Театр - это волшебный мир искусства, перевоплощения, мечты.

Послушайте стихотворение Татьяны Григорьевой «Волшебный мир – театр»

Театра мир откроет нам свои кулисы, и мы увидим чудеса и сказки.

Там Буратино, кот Базилио, Алиса легко меняются герои, маски.

Волшебный мир игры и приключений, любой малыш здесь хочет побывать.

Вдруг превратится в Золушку иль в принца, и всем свои таланты показать.

Театр, словно чародей, волшебник, своею палочкой волшебной проведя,

И вот ребёнок, скромный и застенчивый, сегодня вдруг играет короля.

Пусть детство будет словно сказка, пусть чудеса творятся каждый миг,

И мир вокруг пусть добрым станет ласковым, добро над злом опять пусть победит!

Есть театры разные.

Есть театр оперы и балета, где в спектакле главное – музыка. В опере (музыкально – драматическом спектакле), например, оперные артисты не говорят, а поют арии. Голоса у певцов в опере очень красивые, чистые. Но кроме голоса оперному артисту нужны ещё и актёрские способности – ведь это не просто концерт, а целый спектакль со своим сюжетом. В опере важно не только то, что поёт певец, но и то, как он это делает, какие чувства передаёт зрителям.

Как создаётся опера? Сначала выбирается какое – либо литературное произведение, например, сказка. По ней пишется либретто – текст – основа для будущего спектакля. Композитор сочиняет музыку, певцы разучивают свои арии. В опере может быть и ария одного певца, и дуэт, когда поют двое, и хоровое исполнение многих артистов, и просто музыкальные вставки. Всё это складывается в спектакль. Сочетание красивой музыки, красивых голосов и красивой истории – разве это не здорово! В наше время в Москве был создан первый в мире музыкальный театр для детей. Он основан Наталией Ильиничной Сац. Она поставила в театре для детей оперы «Морозко», «Волк и семеро козлят», «Три толстяка», «Мальчик – великан».

Есть театр оперетты. Оперетта – весёлый спектакль с музыкой, песенками, зажигательными танцами, остроумными диалогами.

 Балетное искусство – такой вид театра, где содержание передаётся зрителям без слов: музыкой, танцем, пантомимой. Слово «балет» происходит от латинского «танцевать».
Создание балетного спектакля начинается с того, что автор пишет либретто – сценарий будущего представления, краткое изложение того, что увидят зрители. В либретто излагается сюжет, рассказывается, какие события и с участием каких персонажей развернутся на сцене. Потом на основе либретто композитор пишет музыку. Потом за дело берётся балетмейстер – балетный режиссёр. Роли поручаются артистам – танцовщикам. Все вместе они создают спектакль, танцуют. Обо всех событиях, отношениях героев друг с другом артисты балета рассказывают с помощью танца. Для создания определённого настроения, атмосферы, места действия используют декорации, которые создают художники. Особую роль играет в балете костюм: он должен быть лёгким, удобным для танца, красивым. Знаете, сколько балетов поставлено по сказкам? «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Конёк – горбунок». Танцовщики движениями передают самые разные чувства, и зрители радуются и грустят вместе с героями так же, как если бы слышали их речь.

А в драматическом театре главное средство – слово. Не случайно драматический театр называют иногда разговорным.

Слово «драма» - по – гречески обозначает «действие». Драмой или пьесой называют особый текст, который написан для показа зрителям, публике в театре. В драме нет описаний, как в рассказе или в сказке. О героях, о событиях драматург – писатель, который сочиняет драму, – рассказывает в диалоге, разговор. Если бы о нас написали пьесу, то драматург бы включил нас в список действующих лиц, а потом бы поместил в пьесу наши разговоры – диалоги.

Драматические спектакли бывают разные – комедия, трагедия, мелодрама. Комедия – спектакль весёлый, трагедия – серьёзный и печальный. Ведь в жизни есть не только радостные события. А трагедия заставляет людей задуматься. Мелодрама – пьеса, в которой происходят события грустные, но заканчивается всё хорошо – добрые герои становятся счастливыми, а злые – получают по заслугам.

Какой театр самый необычный? Таких театров много.
Например, театр зверей. Там выступают звери. Роли в спектакле исполняют кошки, собаки, мыши или даже слоны.

 Есть ещё один театр – кукольный. Все мы знаем сказку Алексея Николаевича Толстого «Золотой ключик, или приключения Буратино». В ней рассказывается о приключениях деревянной куклы Буратино. А заканчивается сказка представлением в кукольном театре «Молния», где куклы сами пишут пьесы в стихах и сами в них играют. Театр кукол появился ещё в Древнем Риме. Постепенно кукольные герои появились во многих странах. В Италии любимцем зрителей стал Пульчинелла, во Франции – Полишинель, в Англии – Панч, в России – Петрушка… На современной сцене кукольного театра куклы могут играть вместе с актёрами. Это замечательный театр, и куклы там бывают самые разные. Есть верховые перчаточные куклы (их артист надевает как перчатку на пальцы, а сам прячется за ширмой); есть куклы на нитках (кукловод управляет ими сверху, дёргая то за одну ниточку, то за другую. Кукол этой системы часто называют марионетками, но это неправильно, потому что марионеткой во многих странах называют любую театральную куклу); тростевые куклы (их держат за палку, которая проходит через всю куклу. Актёр управляет руками куклы с помощью тонких палочек – тростей, которые скрыты от зрителя в рукавах или в одежде куклы); механические, теневые…

В театре теней кукол вообще не видно, видны только их тени.

Главным театром кукол в нашей стране стал Центральный театр кукол в Москве, его создатель и руководитель – Сергей Владимирович Образцов.

Театры всякие бывают,
И чего в них только нет!
Здесь спектакли вам сыграют,
Драму, оперу, балет.
Здесь на сцене можно встретить
Разных кукол и зверей.

Театр очень любят дети,
Так пойдём туда скорей!

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Беседа.

Тема. «Знакомство с театром»

                                                                                                       Подготовила воспитатель:

                                                                                                                           Латыпова Э.Х.

Цель: Знакомство с театром, воспитание интереса к нему.

Ход беседы:

Что это за красивое здание с колоннами, похожее на дворец? Это театр.
Вот театр – волшебный дом!
Сказку ты увидишь в нём.
Танцы, музыка и смех –
Представление для всех!

Слово «театр» - греческого происхождения. В греческом языке оно означало место для зрелища и само зрелище. Театральное искусство возникло очень давно и развивалось вместе с жизнью самого человечества.

Театр – удивительное место, где показывают спектакли, звучит музыка, читают стихи, где танцуют и поют, где можно посмеяться и поплакать, где есть над чем задуматься и чему удивиться. Иной раз бывает и страшновато, но чаще весело. Театр для того и создан, чтобы туда приходили зрители и смотрели представления. Театр – особое искусство.

Театральное здание – дом для волшебных представлений. Современное театральное здание насыщено техникой, электроникой, оптикой, как большое промышленное предприятие.

А начиналось театральное здание с простой открытой площадки, как это было в древнегреческом театре. Гораздо позднее, в 17 веке, «театральное здание» скоморохов – кукольников заключалось в куске ярко раскрашенного холста. Посреди площади на ярмарке появлялся актёр – кукольник в странной одежде: вокруг пояса свисала почти до земли крашенина – нечто вроде юбки. Актёр поднимал руки, и поднятая вверх «юбка» закрывала всю верхнюю часть его тела. И тогда наверху, по краю такой самодельной ширмы возникали и разыгрывали свои истории куклы. Иногда театральные представления разыгрывались прямо на площадях.

Сегодня обслужить сложное устройство театра, особенно сцены, может только коллектив специалистов. Особое значение при проектировании и строительстве театральных зданий имеет их акустика – создание наилучшей слышимости с любого места. Этим занимаются учёные – акустики.

Вот зал. На сцене театральный занавес. Он открывается только во время спектакля. Занавесы имеют большое значение: есть противопожарный железный занавес, отделяющий при необходимости сцену от зрительного зала, антрактный опускной, антрактный раздвижной, глушитель, поглощающий разные ненужные шумы.
В зале есть огромная красивая люстра. Во время спектакля свет в зале не горит, а сцена освещена. Наверху есть прожекторы – софиты. Их в зале много, и по бокам, и над сценой. Они освещают сцену и актёров лучами – то приглушёнными, то яркими, то белыми, то цветными.

Сцена – главная часть театрального здания, площадка для игры актёров.
Сцена – часть театрального здания, где происходит представление. «Сцена» - слово греческое.

В древнегреческом театре это была лёгкая постройка, где переодевались и откуда выходили артисты. А играли они в орхестре – круглом или полукруглом открытом пространстве перед сценой, под открытым небом. Позднее местом для игры актёров стала площадка, образуемая высокой декоративной постройкой перед сценой. В древнеримском театре она занимала большую часть орхестры и стала называться просцениум. Из него и развилась современная сцена.

Здесь есть всё. И подземное царство, где спрятаны сложные механизмы, оно называется трюмом. Трюмы в зависимости от своего назначения бывают разной глубины. Сюда, например, может в случае надобности провалиться герой спектакля – как сквозь землю. Пол сцены – планшет – состоит из отдельных щитов размером 2 * 1,5 метра. Трюм и планшет составляют нижнюю сцену.

Есть и заоблачные высоты, где расположены колосники, решётчатый настил, подъёмные устройства для декораций. В это театральное небо может вознестись волшебник, Баба – Яга…

Современная сцена – это сцена – коробка. Она отделена от зрителей портальной аркой. Часть сцены, выступающая перед ней, - просцениум – место, предназначенное главным образом для вставных эпизодов спектакля. Передняя часть сцены, вплотную примыкающая к занавесу, - авансцена; пространство за ней – игровая сцена, а у задней стены находится арьерсцена, где размещается, а иногда заранее заготавливается оформление спектакля. По обе стороны от портальной арки у боковых стен сцены расположены скрытые от зрителей пространства – карманы. Здесь готовятся к выходу артисты и хранятся необходимые для спектакля части оформления.

По бокам сцены на разных уровнях расположены рабочие площадки, с которых рабочие поднимают и опускают подвесные декорации. Рабочие площадки поднимаются несколькими ярусами и образуют так называемую верхнюю сцену. Над верхней сценой расположена колосниковая решётка – колосники. На ней установлены блоки для подвески декораций.

Оборудование верхней сцены состоит из сложной подъёмной системы, служащей для подачи на сцену и уборки под колосники части декораций.
Благодаря механическому оборудованию нижней сцены со сцены может мгновенно исчезнуть предмет или человек. Иногда в спектаклях сцена может крутиться. Она оборудована очень сложными механизмами. Пол у сцены не цельный, в него вделан вращающийся круг. Декорации на этом кругу поворачиваются, кулисы на колёсиках разъезжаются, и декорации сменяют друг друга прямо во время спектакля.
Рампа – граница между сценой и зрительным залом. Вдоль неё по самому переднему краю сцены устанавливаются осветительные приборы, невидимые зрителям (это лишь часть осветительной аппаратуры современного театра).

Перед сценой оркестровая яма. Тут стулья и разные музыкальные инструменты. Слово «оркестр» происходит от греческого термина орхестра. Так в греческом театре называлась круглая площадка, на которой выступали актёры. До середины 18 века оркестром называли место расположения музыкантов во время представления. Лишь позднее это слово приобрело современный смысл.

Оркестр – группа музыкантов, совместно исполняющих музыкальное произведение на различных инструментах. Оркестры разделяются на симфонические, оперные, эстрадные, военные, духовые, оркестры народных инструментов. Торжественная одежда оркестрантов – одинакова для всех: у мужчин – чёрные фраки, у женщин – длинные – чёрные платья.
Слова дирижёр, дирижировать происходят от немецких и французских слов, которые означают «направлять», «руководить». Дирижёр необходим для того, чтобы оркестранты играли стройно, в нужном темпе и ритме, как единый ансамбль. Дирижёр определяет трактовку – настроение музыкального произведения. Так, например, танцевальную мелодию можно исполнять грустно или весело. Дирижёр становится соавтором композитора. Дирижёр необходим в каждом спектакле, который сопровождается музыкой.
Иногда во время спектакля на сцене поют птички, шумит ветер. Это не оркестр, а работа звукооператора. Он включал запись – фонограмму. В театре есть целое собрание – фонотека всяких звуков. Можно включить шум дождя, рокот волн, гул толпы, свист ветра…
Сцена оборудована сложной осветительной аппаратурой: рампа (нижний свет), подвесные софиты (верхний свет), выносной свет (из зрительного зала), контражурный свет (из глубины сцены), местный свет, скрытые подвесы, световые эффекты, отдельные светильники. Все они оснащены цветными светофильтрами тончайших оттенков, благодаря чему меняется окраска света. Свет создаёт нужное настроение и атмосферу, разнообразные сценические эффекты (дождь, снег, восход…) Специалисты по свету – осветители. Каждый спектакль расписан строго по минутам: когда и какой софит должен включиться, какой свет должен быть направлен на главного героя… У осветителей своя роль – как изобразить на сцене, например, рассвет, вспышки молнии, звёздное небо…
В театре у спектаклей есть световая и звуковая партитуры: когда звучать оркестру, когда включать фонограмму.

А теперь поднимемся на подмостки. Это ещё одно название площадки, на которой происходит театральное действие. Заглянем за краешек занавеса. Кто – то что – то приносят, уносят, расставляют. Это рабочие сцены должны успеть поменять декорации для следующего действия. Избушка в лесу, дерево, скамейка – это всё декорации.
Артисты выступают на сцене. Перед ней оркестровая яма, за ней – партер. В партере самые удобные места. А потом пол поднимается горкой – это амфитеатр. Над амфитеатром – бельэтаж, над ним ярусы, дальше галёрка, дальше ложи и балкон.

Мы узнали о премьере,
Дайте нам билет в партере.
Но билетов нет в театре –
Дайте хоть в амфитеатре,
На балконе, в бельэтаже,
На галёрке сядем даже.
Только слышится в ответ:
Всё! Аншлаг! Билетов нет.

Прежде чем купить билеты в театр, нужно выбрать спектакль, который мы хотим посмотреть. Нам поможет в этом знакомство с репертуаром театра. Репертуар – список, перечень спектаклей, идущих в театре в данном сезоне. Поможет нам и театральная афиша – яркое, красивое объявление. На ней написано название спектакля, например: «Бременские музыканты. Музыкальная комедия по сказкам братьев Гримм. Премьера». Слово «премьера» означает «первый» – спектакль совсем новый.

Вот надпись «Касса». Над ней табличка «Аншлаг» - все билеты на спектакль проданы. Это слово происходит от немецких слов «афиша», «объявление». Так называют специальное объявление у кассы о том, что все билеты на спектакль проданы. Слово «аншлаг» можно употреблять и для обозначения полного сбора – вместо того, чтобы говорить «зал был полон». Значит, спектакль хороший.

Театральный спектакль делится на части – действия, или как их ещё называют – акты. В разных спектаклях разное количество действий. Антракт – перерыв между действиями, актами. Это слово происходит от французских слов, означающих в переводе «между» и «действие». Первое значение термина – перерыв между актами или действиями спектакля, концерта или представления. Он предназначен для отдыха исполнителей и перемены декораций. Но также называется и небольшая музыкальная пьеса (музыкальный антракт). Она исполняется перед началом очередного действия в опере или спектакле с музыкой.

Прежде, чем зрители пойдут в зрительный зал, они попадут в фойе. Здесь можно погулять и во время перерывов в спектакле. Часто в фойе на стенах висят фотографии артистов театра, фотографии сцен из спектаклей.

В театре есть свои правила, например, если спектакль хороший, то зрители хлопают актёрам. А если зрители хотят увидеть спектакль ещё раз, они хлопают и кричат «Бис!», «Браво!»

Ребята, давайте вспомним, как нужно себя вести во время спектакля.

Игра «Да или Нет».

- Во время представления можно вставать?

- Ходить?

- Разговаривать друг с другом?

- Аплодировать?

- Меняться местами?

- Огорчаться?

- Жевать еду и шелестеть конфетными обёртками?

Молодцы! Вы хорошо знаете правила поведения, не забывайте о них во время спектакля.

Звенит первый звонок, зрители проходят в зал, занимают свои места. В дверях зала стоит билетёрша. Не забудьте показать ей свой билет. Она же вам подскажет, как быстрее найти своё место в зале. Спектакль начинается после третьего звонка.

Звучит музыка, открывается занавес, начинается спектакль.

И вновь звенит звонок. Первая часть спектакля закончилась, наступил антракт – перерыв. Во время перерыва можно сходить в туалет.  А кто проголодался или хочет пить могут посетить буфет.

Скоро прозвенит звонок, и начнётся вторая часть спектакля.

 В театре нельзя шуметь, особенно во время представления. Аплодировать можно после спектакля или в начале, если понравилось оформление сцены. Если в спектакле занят известный артист, его приветствуют аплодисментами, можно похлопать и после окончания действия.

Загадки «Доскажи словечко»

Если кто-то дал вам в дар

Чудо-контрамарку,

Это значит – одарил

Вас таким подарком.

С ней бесплатным предстоит

Вход и посещенье

Иль театра, иль кино -

Ждите представленья!

Тут подвоха вовсе нет -

Дан вам в дар входной. (БИЛЕТ)

Для хранения одежды посетителей,

Театралов или кинозрителей,

Чтобы было им удобно и не жарко –

Гардероб есть. Или проще – (РАЗДЕВАЛКА)

В кинотеатре – широкий экран,

В цирке – манеж иль арена.

Ну, а в театре, обычном театре,

Площадка особая - (СЦЕНА)

Чтобы сцену освещать

Правильно, отменно –

Осветительный прибор

Нужен непременно:

Чтоб прошло всё на «Ура!»,

Свет дают (ПРОЖЕКТОРА)

Чтоб смотрелось представленье интереснее,

В благодарность слышались овации,

Надобно на сцене оформление:

Дом, деревья и другие (ДЕКОРАЦИИ)

Всё, что видите на сцене:

Что лежит, висит, стоит,

Все предметы представленья –

Это, знайте, (РЕКВИЗИТ)

Театральный он работник –

Постановок «дирижёр»,

Управляющий спектаклем -

Это, верно, (РЕЖИССЁР)

И актрисе, и актёру,

(Будь обычный он, иль мим)

Очень внешность изменяет

Макияж искусный – (ГРИМ)

В оформлении лица –

Парики, раскраска,

И шиньоны, и накладки,

И наклейки, маски –

Это всё для грима нужно,

Нужно всё, без спору.

Нужно мастеру по гриму –

Художнику- (ГРИМЁРУ)

Если длинный вдруг спектакль

Есть антракт в нём непременно.

Это краткий перерыв,

Словно в школе (ПЕРЕМЕНА)

Коль спектакль завершился –

Слышно «Браво!», комплименты;

Всем актёрам, в благодарность,

Дарим мы (АПЛОДИСМЕНТЫ)

Кто любитель представлений,

Просмотрел их тьму, немало,

Кто театра почитатель –

Тот зовётся (ТЕАТРАЛОМ)

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Беседа.

Тема. «Театральные профессии»

                                                                                                              Подготовила воспитатель:

                                                                                                                                  Латыпова Э.Х.

Цель: Познакомить детей с театральными профессиями

Ход беседы:

Чтоб состоялась в театре премьера,
Долго готовят её костюмеры,
И осветители, и декораторы,
И драматург, и звукооператоры,
Главный художник, кассир, бутафоры,
Много хороших актрис и актёров,
Плотник, рабочие, токарь, гримёр,
А отвечает за всё режиссёр.

Спектакль создаётся и готовится не только на сцене, но и в театральном закулисье.
Художник – постановщик – очень важный человек в театре, один из создателей спектакля, его художественного оформления. Художественное оформление спектакля составляют декорации, бутафория, мебель, костюмы, грим, освещение.

 Прежде всего художник пишет эскизы будущего оформления спектакля. По его эскизам создаётся макет – модель будущей декорации. Театральный макет – уменьшенная модель оформления спектакля. В нём воспроизводится сцена, декорации, мебель, бутафория, даже освещение – всё, что будет окружать актёров на сцене. Такой макет похож на кукольный домик. В нём бывают и куклы – фигурки актёров.
По проверенному макету изготавливают точные чертежи. Затем начинается изготовление декораций, мебели и бутафории столярами, бутафорами и художниками – декораторами. Готовые декорации передают на сцену для монтировки.
Декорация – оформление сцены и спектакля художником, общий вид места действия.
Сегодня декорационное искусство, создание сценической обстановки стали называть сценографией. Декорации делают в художественно – производственных мастерских. Есть живописно – декорационный цех: художники цеха мягких декораций расписывают задник сцены, кулисы, обивку мебели, скатерти… Обычную мешковину превращают в бархат с помощью красок. В цехе жёстких декораций столяры – краснодеревщики, токари, резчики делают театральную мебель. Она должна быть лёгкой, прочной, разборной. Ведь декорации перевозят на гастроли. Рядом со столярным цехом слесарный. Здесь работают специалисты по металлу, они делают старинные кубки, абажуры из проволоки, бутафорские мечи.
Рабочие сцены не путаются, куда что ставить и прикреплять. Перед спектаклем они тренируются, чтобы знать, как и когда сменить оформление, поменять декорации, ничего не перепутать.

Вот, например, лес на сцене – нарисованный. Рисунки стоят на ширмочках вдоль сцены. Эти ширмочки – кулисы. Художник, который работает над оформлением спектакля, расписывает красками и кулисы, и задник – большая картина в глубине сцены. Артистам из–за кулис удобно смотреть спектакль, видеть, когда им выходить на сцену.
Реквизит происходит от латинского слова, которое в переводе на русский язык обозначает «необходимый». Так называют подлинные и бутафорские вещи, необходимые по ходу спектакля: портфель, велосипед, веер, очки, посуда, лампы и многое другое. Это необходимо, чтобы зритель лучше представил себе обстановку и время действия персонажей.

Бутафория – итальянское слово, означающее «хлам». Бутафория – предметы, употребляемые в театральных постановках вместо настоящих: мебель, скульптурные украшения, оружие, части костюма, люстры, подсвечники…
Они по виду не отличаются от настоящих, но делаются из более лёгких и дешёвых материалов: из картона, папье – маше, дерева, гипса, холста… В дело идут фанера, жесть, проволока, пенопласт, пластилин. А большие бутафорские предметы делаются разъёмными. Вот, например, посуда сделана из папье – маше, фрукты – поролоновые, оружие – из дерева… Но на сцене есть и настоящие вещи: еда, спички… Всё, что во время спектакля уничтожается, каждый раз готовится заново.

В театре работает много людей, профессии которых очень важны и интересны: осветитель, звукооператор, музыканты, гримёры, сотрудники театральных цехов…
Над спектаклем работает много людей. Кто же самый главный?

Есть человек, который организует всё, что происходит на сцене, хотя сам перед зрителями не появляется. Это режиссёр. Главный человек в театре – режиссёр. От него зависит, каким будет новый спектакль, как будут играть актёры, как прозвучит пьеса. Режиссёр выбирает пьесу, назначает на роли актёров, осуществляет постановку на сцене, вместе с художником решает, как спектакль будет выглядеть внешне, какими будут декорации, следит за подбором света, грима, звука, за декорациями, костюмами, музыкой. Режиссёр проводит репетиции с актёрами, объясняет им, как правильно двигаться, когда сделать паузу, какие слова произносить громче, тише. Репетиция в переводе с латинского – «повторение». В репетициях, в повторениях и состоит главный способ подготовки любого спектакля. Во время репетиций режиссёр и актёры сначала читают пьесу, обсуждают её, обдумывают характеры героев. Затем репетиции переносятся на сцену. А накануне премьеры – первого представления – проводится генеральная репетиция.

Искусство актёра – искусство создания на сцене образа человека, героя пьесы. Артист как бы превращается в своего героя, перевоплощается, как говорят в театре.
Амплуа – театральное понятие. Раньше театральный актёр выбирал себе роль одну на всю жизнь – амплуа: смешные роли или роли злодеев, роли героев или простаков. Сейчас это понятие уходит в прошлое. Современные актёры – универсальные – они играют разные роли и характеры.

Перевоплощение бывает иногда только внешним: артист изменяет с помощью грима своё лицо, надевает парик, старается изменить голос, придумывает походку.
Но артист должен ещё показать и характер своего героя, передать его мысли и чувства.
В своей работе артист пользуется телом, мимикой, голосом, речью, жестами. Ему помогают память, наблюдательность, воображение, эмоциональность. Артист должен правильно, грамотно, красиво говорить. Сценическая речь – особое искусство, которое преподают в театральных учебных заведениях. Когда мы радуемся, грустим, сердимся, испытываем любое чувство, даже когда просто скучаем, мышцы нашего лица непроизвольно приходят в движение. Глядя на человека, мы можем определить, какое у него настроение, без всяких слов. Эти движения лицевых мышц, изменения выражения лица и называются мимикой. На сцене мимика – важная часть актёрского искусства.

 Актёрский труд очень сложный. Актёрскому мастерству учатся годами: учатся владеть голосом, телом, жестами, мимикой, учатся быть наблюдательными, чтобы роль была правдивее. Сначала артисты играют роли в массовках, потом получают небольшие роли, а самые талантливые получают главные роли и становятся знаменитыми. Но есть примеры, когда актёр из маленькой роли делал шедевр. Не зря говорят: нет маленьких ролей, есть маленькие актёры. Актёр профессия важная, он – главное лицо в спектакле. Театр – искусство коллективное. Каждый актёр должен согласовывать свою игру с игрой партнёра.

Гримёрные – комната, где актёры переодеваются, отдыхают, готовятся к выходу на сцену. В комнате большое зеркало, лампа, перед зеркалом много баночек, коробочек с красками, гримом, кисточки. Актёры сидят перед зеркалом, а гримёр накладывает грим – раскрашивает лицо. Гримёр – интересная театральная профессия. Опытный гримёр может до неузнаваемости изменить внешность актёра – может использовать накладные усы, бороды, брови, носы…; из молодого сделать старичка – нарисовать морщины, приклеить бороду… В театре постоянно пользуются гримом. Гримёр надевает артисту на голову парик. Разные парики, усы, бороды делают в постижёрном цехе мастера – постижёры.
Костюм помогает передать характер героя. В понятие театрального костюма входят все виды одежды, обувь, головные уборы, украшения и другие предметы. Костюм для роли выбирается не по вкусу артиста. Эскизы, зарисовки всех видов одежды для персонажей спектакля выполняет художник, тот, кто оформляет весь спектакль. По его эскизам шьют костюмы в костюмерных мастерских театра. В театральном ателье можно найти много костюмов и обувь. В театре есть и обувная мастерская.
Художник нарисует костюм, портные подберут ткань. Можно даже выкрасить ткань – этим занимаются художники по росписи ткани.

Многие спектакли в театрах сопровождаются музыкой. Как вы думаете, где сидят музыканты, неужели на сцене? (Ответы детей). Оркестровая яма – специальное помещение для оркестра в театре, находящееся перед сценой.

Прежде чем спектакль смогут увидеть зрители, его долго готовят люди разных профессий. Давайте их перечислим, постараемся никого не забыть! (Театральные профессии)

• Выбирает, какую пьесу ставить, распределяет роли, организует и проводит репетиции и все, что происходит на сцене – режиссер.

• Актер – человек, который играет в спектакле какую-либо роль.

• Перед спектаклем гример накладывает актерам грим. Опытный гример может изменить лицо актера до неузнаваемости.

• Декорации для спектакля изготавливаются в живописно-декорационном цехе по эскизам художников-декораторов.

• Бутафория – поддельные, специально изготовляемые предметы скульптуры, мебели, посуды, употребляемые в театральных спектаклях взамен настоящих вещей. Работник театра, изготовляющий предметы бутафории, называется бутафором.

• Звук к спектаклю - фонограмму - готовит звукооператор. Во время спектакля он может включить любую фонограмму: шум дождя или рокот волн, гул толпы или свист ветра.

• Актерам для спектакля могут понадобиться самые разные костюмы: старинные и современные, сказочные и обычные. Профессия человека, который шьет и изготавливает костюмы, называется "костюмер".

• Человек, который следит за ходом спектакля, игрой актеров, и может в случае необходимости подсказать слова роли актерам – суфлер.

• Человек, который руководит (дирижирует) оркестром музыкантов, называется дирижер.

Вам понравился рассказ о театральных профессиях? А как мы сможем выразить это без слов? Поблагодарить актеров за их замечательную игру? Правильно, аплодисментами! Аплодисменты – форма выражения благодарности артистам. Если вам понравилась игра актеров – поаплодируйте! Вы также можете подарить им цветы.

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Беседа.

Тема. «Что такое музей?»

                                                                                                              Подготовила воспитатель:

                                                                                                                                  Латыпова Э.Х.

Цель: Подготовка детей к восприятию мира музея.

Задачи:

1. Подготовить детей к восприятию мира музея, а именно: познакомить с тем, что такое музей и какие виды музеев бывают, с музейными профессиями.
2. Углубить и систематизировать знания детей о культуре поведения в общественных местах, в том числе в музее.
3. Формировать у детей умения художественного восприятия произведений искусства.

Беседа «Что такое музей»

Ход беседы:

Я посетить хочу давно,

Местечко чудное одно.

И посмотреть на достиженья –

Искусства или увлеченья.

Там и рисунки, и поделки…

И никакой тебе подделки.

Возьму с собой и вас, друзей.

И мы отправимся в … (музей).

– Сегодня, ребята, мы поговорим с вами об очень интересном месте. О музее.

- Как вы думаете, что такое музей? (Ответы детей).

- Для чего люди создают музеи? (Ответы детей).

- Давайте заглянем в музей и узнаем о нем побольше. (показ картинок)

- Как называются предметы, которые хранятся в музее? (Ответы детей).

- А как называют человека, который рассказывает нам об экспонатах, проводит экскурсию по музею? (Ответы детей).

- Как называют людей, которые приходят в музей, чтобы познакомится с его экспонатами? (Ответы детей).

- Музеи бывают разных видов. В зависимости от того, какие экспонаты в них хранятся. Как вы думаете, какие бывают виды музеев? (Ответы детей)

- Итак, бывают музеи исторические, технические, литературные, художественные, краеведческие.

Чтобы помочь театральному делу, попытаться «остановить» яркие сценические мгновения создаются театральные музеи. В них хранятся и выставляются картины, скульптуры, рисунки, фотографии, посвящённые театру. Хранители и научные сотрудники театральных музеев собирают, берегут, изучают и показывают посетителям эскизы декораций и костюмов к спектаклям, сами костюмы великих актёров, предметы сценического быта, редкие фотографии, письма, документы, дневники и звуковые записи выдающихся мастеров сцены.

- А теперь давайте угадаем, в какой музей мы попали по тем экспонатам, которые в нем хранятся. (Показ картинок)

– Как вы думаете, как экспонаты попадают в музей? (Предположения детей).

– Есть люди, которые отыскивают ценности, спрятанные в земле. Их профессия называется археолог.

- А еще экспонаты в музеи дарят люди. Их называют дарители.

– Как экспонаты попадают в музей мы узнали. А все ли предметы могут стать экспонатами музея (Предположения детей).

- Чем отличается экспонат от простого предмета?

(Музейные экспонаты – это не просто предметы, а предметы, дошедшие до нас из другого времени и представляющие собой какую-то ценность).

- В каждом городе есть музеи. В нашем городе тоже есть.

- А знаете ли вы музеи нашего города? (показ картинок).

Воспитатель вместе с детьми подводит итог беседы:

- Ребята, о чем мы с вами сегодня говорили? - Какие виды музеев вы знаете?

Беседа «Музейные профессии»

Ход беседы:

Ребята вы уже знаете, что такое музей. Музей – это место где собраны коллекции вещей по темам, по видам.

Воспитатель знакомит детей с профессиями людей, которые работают в музее (экскурсовода, музейных смотрителей, работников охраны, хранители, реставраторы, такелажники, осветители, климатологи).

Экскурсовод - Встречает экскурсантов, рассказывает об экспозициях, отвечает на вопросы, демонстрирует экспонаты.

Экскурсанты - Приходят на выставку в музей, слушают экскурсовода, задают вопросы об экспозиции, фотографируют экспонаты, делятся впечатлениями от увиденного.

Архивариус -Учитывает весь музейный фонд, вносит новые работы, списывает убывшие из экспозиции, создаёт перечень работ в выставках

Эксперт – оценщик - Оценивает работу, проводит экспертизу её подлинности, выясняет, из чего создан экспонат.

Хранители – Принимают на хранение экспонаты, не участвующие в выставке, хранят их, создают каталоги работ, выдают работы для создания новой экспозиции.

Реставраторы - это музейный доктор. Он вернёт цвет и недостающие фрагменты картине и иконе, склеит разбитый горшок, починит старинный стол, восстановит царский наряд. Задача реставратора – не просто склеить, зашить, дописать, но сделать это так искусно и достоверно, чтобы не нарушить первоначальный вид вещи.

Смотритель музея - встречает гостей у входа в музей, подводит к экскурсоводу.

Билетёр - Продаёт билеты, бронирует места для организованных экскурсий.

Гардеробщик - Принимает одежду, выдает номерок и бахилы.

Беседа «Правила поведения в общественных местах – музее»

Ход беседы:

Общественные места – это места, в которых собирается много людей. Незнакомые люди находятся и что-либо делают вместе, переговариваются, отвечают на вопросы, помогают друг другу. Например, в театре вместе смотрят спектакль, в автобусе - едут, в магазине - покупают продукты или вещи. Люди разные, и от того, как они относятся друг к другу, доброжелательно или, наоборот, грубо и зло, зависит наше настроение и даже здоровье. Какие общественные места вы знаете? (Ответы детей).

Как вы думаете, зачем нужны правила поведения? (Ответы детей)

- Воспитатель. Чтобы сохранить здоровье и безопасность свою и окружающих, следует соблюдать правила поведения в общественных местах.

Вспомните, какие из этих правил вы знаете. (Ответы детей).

Всё названное вами – правила поведения или этикет.

Что такое “этикет”? Это каждый знает:

То нельзя и сё нельзя. Кто же возражает?

Пошутили мы, друзья, в этом нет сомнения.

А теперь серьёзное дадим определение.

«Этикет – это правила поведения человека среди других людей».

И так мы с вами отправляемся в музей. Какие же нам с вами нужно знать правила.

Куртку, шапку иль пальто,

Не мешало, чтоб оно,

Не ходить, чтоб нам в развалку,

Отнесем мы в … раздевалку (гардероб).

О каком правиле поведения идет речь в стихотворении? (Ответы детей).

- Правило: сдай вещи в гардероб.

Посещение выставки или музея начинается с гардероба, в котором оставляют не только верхнюю одежду, но и сумки, пакеты. А в качестве «сменной обуви» им предлагают специальные кожаные чехлы, которые надевают прямо на обувь.

- Правило: будь всегда опрятен и вежлив.

В выставочный зал надо входить тихо, не беспокоя других. При осмотре произведений не следует становиться перед другим посетителем, загораживая ему доступ к картине или скульптуре.

Держи себя так, чтобы своим присутствием не беспокоить окружающих: не говори громко, не смейся, ведь даже если тебе абсолютно неинтересно то, что говорит экскурсовод, то это не значит, что другим людям тоже все равно.

- Правило: внимательно слушай и не перебивай экскурсовода.

Экспонаты помогают узнать много нового и интересного о культуре прошлых веков, поэтому одно из наиглавнейших правил, которое следует соблюдать, находясь на экскурсии, – сохранить их в первозданном виде. Поэтому строго воспрещается трогать руками то, что выставлено.

- Правило: строго воспрещается трогать руками то, что выставлено.

После экскурсии и осмотра экспонатов необходимо поблагодарить экскурсовода.

Давайте, ребята повторим «Правила поведения в музее или на выставке»:

• Согласно правилам хорошего тона, посетитель музея, прежде чем отправиться осматривать экспонаты, должен пройти в гардероб, чтобы снять верхнюю одежду и оставить сумки, портфели, пакеты.

• По залам музея следует передвигаться бесшумно. Громко разговаривать недопустимо.

• Для того чтобы ознакомиться с каким-либо экспонатом, не нужно вставать перед другим посетителем. Лучше всего дождаться, когда он, закончив осмотр, освободит место.

• Трогать руками музейные или выставочные экспонаты строго воспрещается.

• Недопустимо перебивать экскурсовода во время рассказа. Как правило, экскурсовод задает вопросы после каждой значимой части экскурсии.

• В конце мероприятия необходимо поблагодарить экскурсовода за экскурсию.

Экскурсия по мини-музею

Кукла лежит – она не живая, но, когда ее берет в руки кукловод, она оживает. Человек надевает маску – это уже не он, а кто-то другой, или что-то другое. Познание непонятного, оживление неживого – это то, что занимает человека на протяжении всего его существования. И это происходит через куклу

Важная особенность мини-музея «Волшебный мир театра кукол» — участие в его создании детей и родителей.

Дошкольники чувствуют свою причастность к мини-музею. Они участвовали в обсуждении его тематики, приносили из дома экспонаты, пополняют мини-музей своими рисунками и куклами. В настоящих музеях трогать ничего нельзя, а вот в мини-музеях не только можно, но и нужно! В обычном музее ребёнок – лишь пассивный созерцатель, а здесь он – соавтор, творец экспозиции. Причём не только он сам, но и его папа, мама, бабушка и дедушка. Наш мини-музей - результат общения, совместной работы педагогов, детей и их семей.

В нашем мини-музее «Волшебный мир театра кукол» представлены две экспозиции: куклы из бабушкиного сундучка и театр современной театральной куклы.

Я приглашаю вас в настоящую Вселенную таинственного и образного, загадочности и фантазии. Прикоснуться к уникальному явлению в сфере искусства – театру кукол, и познакомиться с первой экспозицией.

Обрядовые куклы - самые древние куклы, явились источником как кукол-игрушек, так и театральных кукол; нет ни одного народа, не имеющего в своей истории обрядовых кукол. Коляда, Масленица, Веснянка, Купала… Они выполняли функции талисманов-оберегов, а также были средством передачи детям верования и культуры народа.

Люди всегда стремились к веселью, к радости, что заложено в самой природе человека, и это приводило к тому, что в городах и селах, где на площадях и полянах, особенно в праздничные дни, собирались тысячи людей, организовывались игры, пели, танцевали, а позже начали разыгрывать примитивные сценки. На таких гуляньях как раз и появлялись люди, которых стали именовать скоморохами. Скоморох мастерски плясал, пел, умел веселить народ. Так начинало складываться первое поколение народных артистов, глумцов, смехотворцев, потешников, музыкантов, кукольников. Вблизи мест городских гуляний, на рыночных площадях обычно располагали Балаганы – ярморочные театры. В них выступали фокусники, силачи, танцоры, гимнасты, кукольники, народные хоры; ставились небольшие пьесы.

Театр Петрушки — русская народная кукольная комедия. Главным его персонажем был Петрушка, именем которого и назван театр. Петрушка – непобедимый герой кукольной комедии, который побеждает всех и вся.

Театр Петрушки был самым популярным и распространенным видом кукольного театра. И до настоящего времени это самый интересный и любимый театр.

История возникновения пальчиковых игрушек уходит своими корнями в очень далекие времена. Наши предки, как только младенец начинал интересоваться своими руками, для него мастерили пальчикового зайку. Квадратный лоскуток ткани сворачивали жгутиком по диагонали, сгибали и обматывали узкой полоской ткани. В образованное кольцо просовывался палец руки, играя роль головы зайки, а свисающие концы лоскутка становились ушками. Получившийся пальчиковый зайчик, надетый на мизинец, был не только забавной игрушкой, но и обладал сильным терапевтическим эффектом, не позволяя малышу сжать руку в кулачок неправильно.

Пальчиковый театр - это волшебный мир, в котором ребенок радуется, играя, а, играя, познает окружающий мир.

Теневой театр зародился в Китае. Спектакли Теневого театра в древности, как правило, проходили ночью, прямо на улице при свете масляной лампы и куклы одного спектакля могли насчитывать до 1000 фигур, не считая декораций. Куклы для таких спектаклей делались из шкур, чаще всего из ослиной кожи. На современном западе театр теней считается одним из самых изящных и элитарных искусств.

Театр теней – завораживающее зрелище, которое нравится детям любого возраста. Дети с удовольствием принимают участие в подготовке спектакля и придумывают собственные сказки для теневого представления.

Театр на ложках, лопатках относится к настольному виду театра. Как правило, основу настольного театра составляют наши любимые сказки. Дети их очень хорошо знают и любят.

Театральные маски — накладки с вырезами для глаз, скрывающие лица актёров, служили наиболее удобным способом передавать характер ролей. Маски могли изображать как человеческие лица, так головы животных или мифических существ. Изготавливались из различных материалов.

В нашем театре представлены и современные настольные театры: Стендовый магнитный театр, настольный театр «Ходилки», театр платков, театр «Тантамареска», театр перчаточных кукол «Профессии».

Тантамареска — кукла в кукольном театре, у которой голова человека и кукольное тело. Это кукла, при помощи которой отрабатывается мимика, эмоциональная выразительность речи и жестикуляция, выразительность движений.

В нашем мини-музее также работает «Творческая мастерская», где мы проводим с детьми занятия изобразительным и театральным искусством. Дети различных возрастных групп вместе с воспитателями и родителями изготавливают сказочных персонажей своими руками, а затем включаются в театрализованные игры.

В мини-музее есть костюмерная и гримерная, где собралась коллекция масок и головных уборов, разнообразных костюмов и атрибутов, используемых в разных постановках.

Есть в музее «Библиотека», в которой собрана литература по детскому творчеству, альбомы, презентации, которые могут быть использованы как в непосредственно образовательной деятельности, так и в самостоятельной деятельности детей.

То, что в начале 2000-х иранский режиссер-кукольник Дживада Золфагарихо предложил выделить день 21 марта в календаре как Международный день театра кукол, говорит о том, что сегодня это искусство переживает ренессанс, первые признаки которого мы наблюдаем и в России.

Неслучайно 21 марта – день весеннего равноденствия. "Пусть в этот день играют кукольные спектакли, проводят дискуссии, устраивают встречи, пусть объединяются все профессионалы и любители одного из древнейших видов искусства! Пусть все вокруг станут участниками нашего праздника! Пусть все окажутся в театре кукол!".

Мастер-класс

«Использование театрализованной деятельности в детском саду».

1.Организационный момент.

Здравствуйте, уважаемые коллеги .Все мы были маленькими, любили сочинять сказки, небылицы и обыгрывать их, превращаясь в любимых персонажей. Придумывая истории, мы погружались в свой сказочный мир, в котором мы были счастливы и уверенны в собственных силах.

2.Актуальность 

Театрализованная деятельность является одним из самых популярных и увлекательных направлений в дошкольном воспитании. С точки зрения педагогической привлекательности можно говорить об универсальности, игровой природе и социальной направленности.

Цель, которую ставлю, занимаясь с детьми  театрализованной деятельностью – сделать жизнь воспитанников интересной, содержательной, наполненной радостью творчества.

3.Мотивация.

Театрализованная игра прививает ребенку устойчивый интерес к родной культуре, литературе, театру. У детей формируется уважительное отношение друг к другу. Они познают радость, связанную с преодолением трудностей в общении. Постепенно неуверенные в себе дети становятся более открытыми, смелыми, легко идущими на контакт с окружающим миром, сверстниками и взрослыми. Взяв в руки куклы, взрослые могут решить многие педагогические задачи. Сегодня мы проведем с вами  мастер-класс с элементами изготовления театральных кукол из бросового материала и обыгрывание театральной постановки.

хочется продолжить  словами известного психолога Бориса Михайловича Теплова « Театр – это волшебная страна, в которой ребенок радуется, играя, а в игре познает мир». Я вам предлагаю сегодня побыть детьми в создании театральной постановки в русской народной сказке.

4.Практическая часть.

Для этого разделимся условно на три команды:

Посмотрите на спинки стула. У кого жетон красного цвета присаживайтесь за красный   стол, у кого желтый за желтый стол.

Первые две группы  будут работать над изготовлением театральных кукол из нестандартного материала (с помощью заданий, расположенных у вас на столах)

А 3 группа . Мы будем работать над созданием звукового оформления постановки. А какой вы сейчас узнаете по загадке.

Жили – были, не ту жили, дедка - бабка, внучка, кошка, жучка, мышка.

- Из какой русской народной сказки все эти герои? (Репка)

Представим себя на минутку пожилыми людьми. Что они могут говорить при выполнении, каких либо действия? («ох», «ух», «эх» ).Чтобы мы не запутались, когда в сказке будет появляться Дед мы говорим («эх»), давайте скажем вместе («эх»)\,действие бабки («ой», «ой»). Следующим героем  кто был? - Внучка. Подростки любят слушать музыку и напевать различные мелодии. Придумайте как внучка будет напевать? Внучка напевала : («ля – ля – ля»)

Далее дружной компанией присоединяются : Собачка-Жучка, кошка и мышка. Нам всем известно как  озвучить данных героев.

Все герои , кроме мышки звали на помощь. Данное действие мы будем озвучивать следующей фразой : « Репка –репонька, в землю засела крепонько. Не достать» и дальше мы называем героя которого будем звать , например: пора бабку звать . Проговорим все вместе. А когда нужно будет репку тянуть , предложите как мы можем озвучить это действие? («И раз, и два») тянет -потянет «и раз и два»

Все готовы к демонстрации сказки?

Уважаемые зрители,

Сказку посмотреть не хотите-ли?

Знакомую, на удивление,

Но с креативными добавлениями!

В одной, ну очень сельской, местности,

Весьма далекой от известности,

Что на Руси встречаются нередко

Дед посадил однажды Репку!

Выросла репка сладкая и большая – пребольшая. Пошел дед(«эх», «эх») , репку рвать, тянет -потянет «И РАЗ-И РАЗ» вытянуть не может. « Репка –репонька, в землю засела крепонько. Не достать, пора Бабку звать».

А Бабка  «ой –ой-ой», Бабка за дедку, дедка за репку Тянут- потянут «И РАЗ-И РАЗ» вытянуть не могут.

« Репка –репонька, в землю засела крепонько. Не достать, пора внучку  звать». Прибежала внучка («ля-ля- ля»)

Внучка за Бабку,  Бабка за дедку.Дедка за репку.тянут потянут «И РАЗ-И РАЗ» вытянуть не могут.

« Репка –репонька, в землю засела крепонько. Не достать, пора Жучку  звать». Прибежала Жучка. («тяф-тяф- тяф»)

Жучка за внучку, Внучка за Бабку,  Бабка за дедку.Дедка за репку.Тянут потянут,«И РАЗ-И РАЗ»  вытянуть не могут.  

 « Репка –репонька, в землю засела крепонько. Не достать , пора кошку звать.

Прибежала кошка  «мяу– мяу - мяу»

Кошка за Жучку,Жучка за внучку, Внучка за Бабку,  Бабка за дедку.Дедка за репку. Тянут потянут, «И РАЗ-И -РАЗ»  вытянуть не могут.  

« Репка –репонька, в землю засела крепонько. Не достать, пора мышку в помощь звать». Прибежала мышку. («пи- пи- пи»).

Мышка за кошку, кошка за Жучку, Жучка за внучку, внучка за бабку.  Бабка за дедку тянут- потянут «И РАЗ-И РАЗ» и вытянули репку.

Вот и сказке конец, а кто участвовал – молодец! Спасибо за помощь фокус группам.

5.Итог. Рефлексия.

Кукольный театр занимает в жизни детей особое место. Легче всего установить контакт с ребенком именно с помощью куклы. С ней дети сразу начинают разговаривать и играть. А если эта игрушка сделана своими руками, то такие игрушки - самоделки имеют большие педагогические возможности. Они развивают фантазию и творчество, конструктивное мышление и сообразительность, расширяют игровой опыт, дают знания об окружающем мире, обогащают словарь детей, формируют умение общаться друг с другом.

Регулярные занятия помогают детям преодолеть свой страх и стеснение, решиться выступить перед залом, и услышать в свой адрес первые аплодисменты.

Уважаемые коллеги, сегодня вы активно работали. Я вас хочу поблагодарить всех за поддержку. Чаще всего люди в театре благодарят аплодисментами,так давайте наградим себя аплодисментами.

1.Если вам сегодня было интересно и вы возьмете для себя весь материал , то громко поаплодируйте .

2. Если вам все понравилось и было также интересно, но требует переработки под ваших детей, под свой опыт, то похлопайте по коленям.

3. Если вам материал хорошо знаком и наша работа показалась не интересна, то потопайте ногами.

Спасибо за внимание.

Загадки дляфокус группы.

1. Круглый бок, желтый бок

Сидит на грядке колобок.

Врос он в землю крепко.

Что же это?

(Репка.)

2. Он седой и с бородой,

Очень старый и хромой. Кто это?

(Дед)

3. Она старенькая, седая, добрая и простая,

В доме с дедушкой живет.внучка как ее зовет 

(бабушка)

4. У дедушки и бабушки девочка живет

Как же эту девочку бабушка зовет?

(Внучка)

5. Гладишь – ласкается,

Дразнишь – кусается,

На цепи сидит,

Дом сторожит.

(Собака).

6. У нее четыре лапки, лапки - цап – царапки,

Пара чутких ушей и она гроза мышей

(Кошка)

7. Под полом таится и кошки боится.(Мышка)

Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 4 «Морозко»

Перспективный план работы по проекту

 «Волшебный мир театра кукол».

ХАНТЫ-МАНСИЙСКИЙ АВТОНОМНЫЙ ОКРУГ – ЮГРА

Г.МЕГИОН

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ