Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад №18 «Ласточка»

Творческая работа

«Создание осеннего дерева в технике  бисероплетения»

   Автор: Ландарь Т.В.

воспитатель

2022 год

г. Камень - на - Оби

Содержание:

Актуальность представленной  работы;

Объект;

Предмет;

Цель;

Задачи;

Методы исследования;

База исследования;

Концептуальная база;

Методологическая основа работы;

Направления  работы;

Методы и приемы;

Способы стимулирования творческой активности детей;

Профессиональные критерии;

Материально- технические ресурсы;

История развития бисероплетения;

Виды бисера;

Инструменты и материалы для бисероплетения;

Мотивы и технические приемы;

Этапы проведения и реализации данной работы;

Методические рекомендации;

Достигнутые результаты работы;

Заключение;

Список литературы;

Приложение.

Актуальность темы исследования.

Одной из основных задач дошкольного образования, согласно ФГОС ДО,

является воспитание ребенка как компетентной личности, способной осуществлять самостоятельный выбор и принимать ответственные решения в различных жизненных ситуациях.

Достичь данной цели путем использования только традиционных форм и методов организации учебной деятельности невозможно. Решению данной проблемы в значительной степени способствует внедрение в образовательный процесс активных методов обучения.

Современность ежедневно требует от педагогов инновационных подходов к содержанию обучения. Функционируя в режиме внедрения современных образовательных технологий при работе с детьми, не просто, но интересно. Только привлечение детей к активной деятельности, в которой они были бы не зрителями, а творцами своего мнения, динамичность и эмоциональность педагогического процесса позволяет развивать дошкольника.

Как известно система дошкольного обучения и развития ориентирована на подготовку ребенка к школе. В свое основе родители ошибочно полагают, что самое главное – научить ребенка читать, считать до поступления его в школу. В действительности, такая подготовка не гарантирует успешного обучения в школе. Часто бывает так, что якобы подготовленный ребенок (читающий, считающий), начиная обучение в школе, теряется, замыкается в себе и, в конце концов, снижает свои успехи.

Для успешного освоения программы дошкольного обучения влияет множество факторов развития дошкольника. Отметим, один из наиважнейших факторов развития ребенка в период его подготовки к школе, это развитие мелкой моторики и координации движений пальцев рук. На основании этого педагоги считают, что работу по развитию мелкой моторики необходимо начинаться с самого раннего возраста. Дошкольники с недостаточно развитой ручной моторикой чувствуют себя несостоятельными в простых, примитивных действиях, доступных для остальных детей. Это глубоко влияет на его самооценку и эмоциональное благополучие ребенка.

Психологи в последнее время все чаще говорят об отставании в развитии моторной функции мелких мышц пальцев рук у детей. Вследствие ряда причин это явление становится проблемой. Ученые-исследователи подтвердили тесную связь развития мышц руки ребенка с развитием его речи и мышления. Высокий уровень сформированности мелкой моторики детских пальцев обеспечивает достаточный уровень памяти, внимания и подготавливает руку к письму.

Мелкая моторика рук связана с развитием левых височных и левой лобной областей головного мозга, которые отвечают за формирование многих психических функций. В. Сухомлинский справедливо утверждал:

«Ум ребенка - на кончиках его пальцев». Исследования физиологии детей и подростков (Г. Кольцова, Е. Исенина, Л. Антакова-Фомина) подтвердили связь интеллектуального развития с пальцевою моторикой. С развитостью умений детской руки специалисты делают вывод об особенностях развития центральной нервной системы, мозга.

Проблемой изучения развития мелкой моторики рук занимались Н.А. Бернштейн, Л.И. Быкова, В.М. Волков, В.А. Иванов, Л.Х. Матвеев, Н.А. Ноткина, Е.Ф. Орехов, Т.Н. Сумищев и др.

Развитие мелкой моторики начинает формироваться еще в детском возрасте. В дальнейшем эти функции занимают важное место в становлении познавательных способностей ребенка. Можно отметить, что через развитие моторики рук малыш приобретает полноценную информацию об окружающем его мире, а также у ребенка дошкольного возраста усовершенствуется зрительный анализатор. Усвоение сложных ручных движений являются первым этапом развития первичных форм мышления и становятся неотъемлемой частью ребенка.

В.П. Кащенко писал, что ручной труд «должен занять доминирующее место среди остальных предметов - он является базисом всех наших воспитательных и образовательных воздействий на ребенка».

Важность    этой     функции     руки     доказывают     исследования И.М. Сеченова, И.П. Павлова, А.А. Ухтомского, В.П. Бехтерева и других. Движения рук ребенка тесно связаны с его речью, так как они являются необходимым условием его формирования и развития. На основе специально проведенных опытов был сделан вывод, что движения пальцев рук активизирует и ускоряет развитие центральной нервной системы и следовательно развитие речи ребенка.

По мнению Л.Н. Блиновой, на кончиках детских пальчиков расположены нервные окончания, которые способствуют передаче огромного количества сигналов в мозговой центр. Двигательные способности пальцев и головной мозг находятся в прямой зависимости друг от друга [8, с. 34].  Ряд ученых называют кисти рук «органами речи», или артикуляционным аппаратом [13, с. 5]. Обычно ребенок, имеющий высокий уровень развития мелкой моторики, умеет логически рассуждать, у него достаточно развиты внимание, память, мышление, воображение, лучше развиты навыки письма и связная речь. Чем раньше начинается развитие двигательных способностей пальчиков малыша, тем лучше удастся сформировать интеллект ребенка [13].

Таким образом, развивая пальцы ребенка, мы способствуем развитию целого ряда школьно-значимых функций. Очень полезны для развития мелкой моторики такие виды деятельности, как лепка, аппликация, рисование пальчиками и карандашами, перебирание различных круп, нанизывание больших и малых бусин и многое другое.

Бисероплетение является одним из любимых занятий детей, оно развивает творчество ребенка. В.А. Сухомлинский отмечал, что «источник творческих способностей и дарования детей – на кончиках пальцев, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок». Побуждением к творчеству являются образы действительности, чем больше ребенок воспринимает, чем богаче его опыт, тем больше в его работах разнообразия, неповторимости, творчества. Бисероплетение имеет большие возможности для накопления опыта ребенка. Например, работа с бисером дает возможность восприятия детьми признаков материала разными органами чувств, освоение величины, длины, ширины дает возможность получить представление о разнообразии материала, его свойствах, способах обработки, приемах изготовления поделок, развивает сенсорику, согласованность в работе рук и глаз, совершенствует координацию движений, точность выполнения действий, формирует комбинаторские способности.

Таким образом, актуальность данной темы исследования заключается в том, что развитие моторики у детей старшего дошкольного возраста на занятиях по бисероплетению позволяет сформировать координацию движений пальцев рук, развить речевую деятельность, умственные способности, облегчает обучение в школе и оказывает большое влияние на всестороннее развитие ребенка. Умелыми пальцы становятся не сразу. Важно помнить золотое правило: игры, упражнения и занятия, пальчиковые разминки должны проводиться систематически, а главное с огромным интересом и желанием ребенка.

Объект исследования: процесс создания изделий в технике бисероплетения.

Предмет исследования: процесс создания осеннего дерева в технике бисероплетения.

Цель исследования: создать осеннее дерево в технике бисероплетения.

На основании поставленной цели были определены задачи исследования:

1.Изучить историю развития бесероплетения, выявить виды бисера.

2.Определить технологию изготовления изделий в технике бисероплетения.

3.Разработать этапы создания осеннего дерева в технике бисероплетения.

4. Составить технологические карты занятий по обучению бисероплетениюстарших дошкольников.

5. Составить методические рекомендации по обучению бисероплетению детей старшего дошкольного возраста.

Методы исследования:

Теоретические: анализ, синтез, обобщение.

Эмпирические: изучение литературы и других источников, метод проектов.

База исследования: Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад № 18 «Ласточка» (корпус 2) Алтайского края.

В эксперименте приняли участие дети подготовительной к школе группы, в возрасте 6-7 лет. Эксперимент проходил с сентября 2021 г. по май 2022 г.

Методологическую основу работы составили:

Психологи и педагоги, физиологи: Г. Кольцова, Е. Исенина, Л. Антакова-Фомина, Н.А.Бернштейн, Л.И. Быкова, В.М. Волков, В.А. Иванов, Л.Х. Матвеев, Н.А. Ноткина, Е.Ф. Орехов, Т.Н. Сумищев, И.М. Сеченова, И.П. Павлова, А.А. Ухтомского, В.П. Бехтерева и др.

Концептуальную базу составили:

- О.В. Гулидова «Деревья из бисера»,
- И. Н. Наниашвилли «Фантазии из бисера»,
- А.Г. Соцкова «Декоративно-прикладное творчество»,
- Ю.В. Гадаева «Бисероплетение».

Направления  деятельности:

Информационный блок: Переработка теоретических материалов.  

Технологический блок: Перспективное планирование, разработка конспектов занятий с использованием развивающего обучения.

Организационный блок: Создание предметно – развивающей среды.

 Чтобы процесс творчества детей был успешным и результативным, мною были разработаны эффективные методы и приемы.

Методы и приемы:

Словесные - беседы, объяснения, инструктаж, вопросы, поощрения;
Наглядные –  показ презентации, показ способов действия, демонстрация  готового изделия;
Практические – выполнение работы под руководством педагога;

Игровые – пальчиковые игры, дидактические игры.

Способы стимулирования творческой активности детей:

• Обеспечение благоприятной атмосферы на занятиях;
• Доброжелательность со стороны педагога;
• Обогащение предметно-развивающей среды разнообразными предметами и заданиями для стимуляции любознательности;
• Использование личного примера;
• Предоставить детям возможность активно задавать вопросы и высказывать свое мнение.

Для руководства творческой деятельностью педагогом, мы определили

профессиональные критерии:

• педагогическая компетентность;
• умение владеть способами личностно-ориентированного взаимодействия с детьми;
• учитывать индивидуальные особенности детей;
• должна сама постоянно осваивать новые приемы и методы обучения

детей.

Материально-технические ресурсы: 

• подбор  литературы;
• использование интернет-ресурсов;
• подбор наглядного материала (карточки, схемы, таблицы с иллюстрациями, картотеки игр, дидактические игры).

История развития бисероплетения

Искусство, которое связано с изготовлением изделий - украшений из бисера, стекляруса или мелких бус, называлось «низание». Это - один из достаточно интересных, но малоизвестных видов народного художественного творчества.

Среди первых украшений национальных костюмов многих народов мира большую популярность получили украшения из стекляруса, бусин и бисера. Они пришли на смену простейших украшений из камня, шариков из глины, ракушек, семян растений, зубов или позвонков животных.

Искусство бисероплетения, как и другие народные ремесла, пришло к нам из глубин веков, его традиции передаваясь из поколения в поколение.

Изделия, выполненные из бисера или мелких бусин, были известны ещѐ в Древнем Египте и Индии. Они и в настоящее время украшают одежды многих народов Африки, Америки, Дальнего и Ближнего Востока, Индии, и островов Тихого океана (Океании), Азии и Европы. Эти украшения имеют свои национальные названия: индийские мала и хар, эфиопские чале, мангольскиемиссанга, кубинские кояр и гаргантыя, украинские герданы и сылянки, болгарские, румынские и молдавские гарданы и згарды, словацкие нагрделники, белорусские пляцѐнки и горлячки,русские гайтаны, цепочки и ожерелки, узбекские зебигардан, таджкскиегулубанд и фарал, литовские каролинес и многие др. Разнообразные по названиям, по технике исполнения по форме и композиции, колориту и орнаментации, - они говорят о национальном природном таланте, настоящем художественном вкусе и истинном мастерстве народных умельцев и профессиональных художников из разных стран.

Самым старинным предметом из сохранившихся прообразов бисера считается бусинка, которая была найдена при раскопках города Фивы в Египте.

Древние египтяне одними из первых научились делать бусины и бисер, низать браслеты, сплетать из нитей ожерелья, украшать сетками из бисера платья. Даже знаменитые усхи - символы божественной власти фараонов, так называемые ожерелья Солнца, выполнялись не только из золота, драгоценных материалов, но и из бисера.

В Древнем Египте материал, похожий на стеклярус, имел название «бусра», «фальшивый жемчуг» в переводе на русский. В древности браслеты из бисера выполняли по очень сложной технологии. Сегодняшним мастерицам вряд ли хватит терпения для того, чтобы обработать каждую бусину. Такая работа была практически ювелирной. В Древнем Египте бусины были бесцветными, простыми. Мастерам приходилось сильно постараться, чтобы придать блеск и роскошный вид изделиям.

Покорившие Египет римляне, научились у египетских мастеров секретам производства стекла. С VI в. центром искусства художественного стекла становится Византия. Византийцы пользовались образцами Римской империи. Позже бисер попадает в Венецию через Византию. Настоящий расцвет производства бисера и изделий из него начался в X в. Из-за частых пожаров в 1221 г. стеклодельные мастерские переехали на остров Мурано из Венеции. Долгое время он считался в Европе единственным местом, где производили бисер. Венецианцы в очень большом секрете хранили технологию создания стеклянного чуда. За разглашение этой тайны провинившемуся угрожала смерть, а его родственникам - темница.

Венецианские бисер и бусы разных оттенков и цветов очень высокого качества, купцами развозились по всей Европе. Мастера украшали ими головные уборы, сумочки, обувь, одежду, предметы обихода, делали украшения. Европейские колонизаторы и путешественники везли с собой в дальние страны бусины и бисер. Жителям Африки, океанских островов, Америки, очень нравились блестящие нарядные бусы. Туземцы с удовольствием обменивали золото, меха, пряности на диковинные стеклянные бусины.

Эстафету от венецианцев приняла Чехия. «Богемское стекло» – это название известно каждому человеку.

В Чехии производили цветной бисер, стеклярус, стекло, хрусталь. До самого начала XVIII века богемские мастера хранили секреты искусства изготовления бисера. К середине XIX века было изобретено новое оборудование, секреты производства стекла стали неинтересны, это событие в истории бисероплетения открыло новую страницу.

Сегодня лучший бисер производят в Японии. Современная технология основана на смешивании кальцинированной соды, известняка и песка. В зависимости от их пропорций и вида красителя получается конкретный вид материала, причем для окрашивания используется металл.

На Руси бусы и бисер, изделия из стекла, были известны еще в VI-V в.в. до н.э. Уже тогда вышивали бисером одежду, украшали обувь, предметы женского туалета сарматы и скифы, а в начале нашей эры - древние славяне. В IX -XII вв. в Киевской Руси дети и женщины носили разнообразные украшения в виде браслетов и стеклянных бус всевозвозможных формы и цвета. Начиная с XV в. для украшения церковных утвари и одежды, предметов для царского двора, мастерицы начали широко применять венецианский бисер, вводя его в изделия с русским жемчугом и драгоценными камнями.

Русский бисер и бусины использовали и для создания самостоятельных украшений, а также для отделки головных уборов, обуви, одежды и предметов быта.

В старину особое внимание на Руси уделяли украшению воротников мужских кафтанов - так называемых «козырей». Их пышно украшали, отделывая вышивкой шѐлком, бисером, жемчугом и камнями. Часто эти воротники были съемными. Бисер, пиленый перламутр, жемчуг, применяли не только для изготовления украшений: серег и ожерелий, отделки одежды и головных уборов, но и для переплетов книг, церковных одеяний и утвари, различных бытовых предметов. Очень нарядный привозной бисер очень высоко ценился и часто соседствовал с золотом и драгоценными камнями.

Однако были и особые женские украшения – кокошники, которые покрывали вышитыми узорами из перламутра, бисера и жемчуга. На лоб спускалась специальная сетка из перламутра, бисера или стекляруса - поднизь. В Псковской губернии кокошники принято было украшать огромными (размером с яйцо) шишками из жемчуга и бисера. На юге России бусинками, бисером и лентами принято было расшивать верхнюю юбку - поневу.

На Крайнем Севере бисерным узором расшивались украшали шубы, головные уборы, унты, оленья упряжь.

В конце ХУШ - XIX в. в аристократических кругах увлечение бисером было настолько распространено, что стало большой частью быта и культуры России. Бисер чаще всего применяли для вышивки, а кроме этого для вязания спицами и крючком. Кроме того, встречаются изделия, которые были выполнены в технике тиснения по воску, ткачества, низания. В отличие от Европы изделия из бисера в России почти никогда не предназначались для продажи. Рукоделие считалось домашним занятием. Изделия на продажу производились в основном в монастырях, но иногда в небольших мастерских крепостными мастерицами.

Изысканные узоры, а также очень ровный, мелкий, богатый по оттенкам бисер в изделиях выдавал богатых людей, которые занимались этим рукоделием. Только они могли позволить себе привезти дорогой заграничный бисер в нужном количестве, для него очень тонкие английские иголки, иностранные трафареты с композициями. Большинство схем для вышивки бисером и для других рукоделий в Россию попадали из Франции и Германии.

Начиная с ХVII в. в России предпринимались попытки с помощью иностранных мастеров организовать свое бисерное производство. В 1668-1669 гг. в подмосковном селе Измайлово начали строить стекольный завод. В 1670 г. по окончании строительства завода в Москву приехали венецианские мастера. Однако, постоянное производство не удалось наладить. В 1724 г. Андрей Кассинен, советник коммерц-коллегии, преклонялся перед венецианскими изделиями: «... круглые всяких разных колеров стеклянные бисеры, кроме Венеции, нигде не делаются». Он предложил нескольких молодых людей отправить для обучения мастерству изготовления бисера в Италию, а итальянских мастеров, напротив, пригласить в Россию: «... хотя такая фабрика с великим смотрением присяжными мастерами содержится, однако не без надежды из оной мастера пристойным образом достать» [2,с 42]. Но только великому ученому М.В.Ломоносову удалось организовать производство бисера в России. Он попросил разрешения на строительство фабрики, объяснив, что сотни пудов стекляруса и бисера ввозятся в страну через Санкт- Петербургский порт. Он писал, что бисер «еще поныне в России не делают, но привозят из-за моря великое множество ценою на многие тысячи» [2,с 43].

Каких только изделий не выполняли из стекляруса, бусин, бисера старые мастера. Область применения этого материала была очень широкой - от детской игрушки и основы для клубка и до гобеленов для украшения стен царского дворца.

Бисер, прочный и красивый материал использовался при изготовлении чехлов для зонтов, кошельков, футляров для карт, обложек для альбомов и записных книжек, коробочек для табака. Бисером вышивали картины с роскошными букетами, жанровыми сценками, делали иконы. Бисером обвязывали курительные трубки, трости, вазы, подстаканники, шкатулки, рожки для кормления детей. Стены во дворцах украшали стеклярусными гобеленами, в том числе и в императорских комнатах. Пример этого - стеклярусный кабинет Китайского дворца в Ораниенбауме под Петербургом. Его стены отделаны стеклярусом, который был произведен на фабрике М.В.Ломоносова. Среди такого разнообразия можно встретить очень интересные предметы, такие как чехольчик для мела, покрытый бисерным орнаментом грецкий орех – это основа для клубка ниток, даже необыкновенное сооружение - подставка для чепчика.

«Бисерная лихорадка» в начале XIX в. из русских столиц распространилась по сельским усадьбам и провинциальным городам. В конце XIX в., с появлением недорогого бисера, этот вид рукоделия появилось и в домах крестьян. Фантазия простых людей привносила разнообразные идеи: в ход шло все от экзотических раковин каури, жемчуга до пуговиц, кусочков ткани, цветных ниток.

После революции, в послереволюционные годы 1917 - 1922 гг. многие рукодельные мастерские и школы по подготовке мастеров по бисероплетению закрылись, но любовь к украшениям из бисера и умение их работать с этим интересным материалом у многих народов сохранились до настоящего времени. В предвоенные и послевоенные годы было модно вышивать стеклярусом и бисером сумочек, кошельков и даже платьев, а в 70- е г.г. стало возрождаться низание.

Сегодня искусство изготовления украшений из бисера обрело второе рождение. Многие современные мастера, следуя народным традициям, создают новые формы для украшений, узоров. Современные украшения из стекляруса и бисера, как и давние времена, замечательно сочетаются с одеждой, завершая образ и дополняя ее. В одежде могут использоваться длинные полосы герданов и гайтанов, ажурные сетки воротников, похожие на кружева, узкие полоски колье, шейных украшений, объемные витые шнуры, всевозможные пояса, браслеты, цепочки, сережки, налобные повязки, бретели к платьям-сарафанам и многое другое.

Современные модельеры с удовольствием применяют бусины, бисер, стеклярус и для украшения одежды, и для изготовления аксессуаров. 0

Платья от Валентина Юдашкина может быть сплошь покрыта роскошной бисерной вышивкой. Многочисленные бисерные подвески делают платья от Бернара Перри и ЭмануэляУнгаро похожими языки пламени или водопады. ОсимарВерсолато бисером и бусинками украшает пояса и воротники, Жан-Поль Готье – сумочки.

Кристиан Лакруа из бусинок создал отдельные детали брюк и жакетов, а ПакоРабан - целое платье. Из бисерных сеток изготавливают перчатки и шляпки, бусинами расшивают обувь. Роскошная бахрома из стекляруса и бисера может украшать не только платья, но даже шубы и купальники. А разнообразие бус, браслетов, ожерелий, сережек и других украшений даже не поддается описанию.

Современные дизайнеры осваивают новые материалы, изобретают технологии, но в поисках совершенства все чаще обращаются к прошлому. Особенно приятно, что не только российские мастера,  но и такие мэтры мировой моды, как Ив Сен-Лоран, Жан-Поль Готье, признаются, что их вдохновляют образцы русского искусства.

Сегодня бисер все чаще используют для изготовления предметов интерьера и декоративных сувениров: панно, объемных декоративных композиций.

Обучение бисероплетению – это замечательные занятия для детей и взрослых.

В настоящее время техника бисера применяется в самых разных видах изделий. Разработано огромное количество техник его применения, которые отличаются по степени изящности и сложности: техника плетения «оглала», «ндебеле», ажурное бисероплетение, мозаичное бисероплетение, вышивка бисером и многое другое...

Заимствование некоторых приемов, техники исполнения, некоторых элементов орнамента современным вещам придает необычный ретро-колорит. Опыт прошлого часто успешно уживается с последними достижениями науки. Сегодня разработаны специальные программные средства, позволяющие моделировать изделия, учитывая все особенности цвета и формы.

Виды бисера

Бисер бывает стеклянным, керамическим, пластмассовым или металлическим.

Бисер окрашивают в самые разные цвета и оттенки, делают бисеринки двухцветные, трехцветные и даже с рисунком.

Размер и форма тоже очень разнообразны.

Существует несколько основных видов бисера:

• Стеклярус (трубочки из цветного стекла) - изготовляются разных размеров, цветов, формы (в том числе витой и граненый). Главный размер стекляруса - его длина. Чаще всего стеклярус имеет острые края (хотя есть и стеклярус с оплавленными краями), поэтому для работы необходимо использовать прочные нити в несколько сложений, а по краям стекляруса можно помещать бисеринку (если, конечно, схема изделия позволяет).
• Парчовый (с серебряной нитью, «огонек») бисер из прозрачного стекла, поверхность отверстия которого покрыта блестящей «серебряной» краской. Отверстия в таком бисере могут быть не только круглого, но и квадратного сечения, который выглядит граненым. Парчовый бисер из бесцветного стекла кажется серебряным, а из желтого - золотым.
• «Хамелеон» (с цветной нитью) бисер из цветного прозрачного стекла, поверхность отверстий которого покрыта краской, отличающейся по цвету от стекла. Такой бисер «играет» в изделии и может менять цвет в зависимости от освещения.
• Обливной (мокрый) бисер слабо прозрачный бисер, как правило, пастельных оттенков, со слегка блестящим покрытием
• Перламутровый (цейлонский) чуть прозрачный бисер пастельных тонов со слегка блестящим белесым покрытием, напоминающим жемчуг.
• Непрозрачный натуральный бисер (естественный, обычный), матовый, глухой бисер из непрозрачного стекла без покрытия, почти без блеска.
• Металлический бисер стеклянный бисер с покрытием «под металл» разных цветов. Это покрытие непрочное и при работе с бисером или в процессе носки стирается.
• Блестящий (люстровый) бисер с глянцевым, сильно блестящим покрытием без переливов - лакированный.
• Прокрашенный внутри бисер из бесцветного прозрачного стекла с прокрашенной внутренней поверхностью отверстия (с тайваньского бисера такого типа в воде полностью смывается краска).
• Асфальтовый (графитовый) темно-серый, почти черный бисер с металлическим блеском.
• Тертый полупрозрачный бисер с тусклой, шершавой поверхностью без блеска, при встряхивании пакетика издает характерное шуршание. Такой «тертый» бисер с квадратным отверстием обладает оптическим эффектом -- светящейся продольной полоской внутри бисеринки, похожей на «кошачий глаз».
• Полосатый бисер из стекла, в которое были вплавлены цветные полосы
• Радужный бисер с блестящим, прозрачным, слегка переливающимся покрытием.
• Бензиновый (переливчатый) бисер с блестящим, сильно переливающимся разными цветами покрытием, напоминающим разводы бензиновой пленки на воде.
• Прозрачный натуральный (естественный, обычный) бисер из прозрачного стекла без покрытия.
• Мраморный (меланжевый) бисер с неоднородным покрытием, как будто из плохо перемешанного цветного стекла. Бисеринки слегка отличаются друг от друга оттенком или тоном.
• С золотой нитью бисер из прозрачного бесцветного стекла, поверхность отверстия которого покрыта блестящей «золотой» (бронзовой, медной) краской.

Инструменты и материалы для бисероплетения

Одним из важнейших критериев красоты изделий из бисера является гармония цветовых сочетаний. Как бы ни сложен был узор вашего украшения, оно никогда не будет выглядеть хорошо в случае плохо подобранного цвета бисера и бусин.

Для того чтобы точно подобрать цвет, необязательно обладать хорошим художественным вкусом. Достаточно знать основные законы подбора цвета.

Во-первых, все цвета делятся на теплые и холодные. К теплым относятся яркие, похожие на солнечные лучи, т.е. все цвета, с которыми у нас ассоциируется пламя. Это красный, оранжевый, желтый. Холодные цвета ассоциируются с водой, льдом, травой. Это зеленый, фиолетовый, синий, голубой.

Во-вторых, все вышеперечисленными цветами входят в группу хроматических (от гр. Chroma - «цвет»), или цветных. Противоположность им составляют ахроматические, или бесцветные, к которым относятся белый, серый, черный и их оттенки.

При этом хроматические цвета различают степенью насыщенности цвета: одни темнее, другие светлее. Сочетания таких цветов называют контрастностью.

Различаются также цвета по тону. Например, синий не всегда будет чисто синим. Часто можно увидеть синий цвет с отливом. С ахроматическими цветами все обстоит гораздо проще. Они различаются по ступени приближенности к белому.

Ниже перечислим цвета и их сочетания. Руководствуясь этим списком, мы сможем без труда подобрать цветовое решение фона и узор изделия.

1. Красный - желтый, черный, коричневый, серый, оранжевый, белый, синий, бежевый.
2. Оранжевый - красный, желтый, зеленый, белый.
3. Желтый - красный, коричневый, синий, голубой, оранжевый, белый, черный, серый, фиолетовый.
4. Зеленый - коричневый, черный, серый, оранжевый, белый, желтый.
5. Голубой - синий, желтый, белый.
6. Синий - белый, голубой, серый, коричневый, бежевый, желтый, розовый.
7. Фиолетовый - розовый, белый, серый, черный, желтый.
8. Коричневый - желтый, розовый, белый, бежевый, белый, серый, зеленый, сиреневый.
9. Бежевый - красный, синий, фиолетовый, коричневый, белый.
10. Сиреневый - белый, фиолетовый, коричневый.
11. Розовый - синий, голубой, фиолетовый, белый, коричневый.

Белый сочетается со всеми насыщенными и средненасыщенными цветами.

Только на первый взгляд бисеринки кажутся одинаковыми, но если присмотреться внимательно, то станет заметно, какими разными по форме, качеству и размеру бывают разноцветные зерна. Диаметр бисера от 2 до 5 миллиметров. По форме бисер бывает круглый, каплеобразный, со смещенным к краю отверстием, с гранкой под кристалл (богемский бисер), в виде трубочек длиной 5 - 7 миллиметров (стеклярус) или более коротких трубочек (рубленый стеклярус). Он может быть прозрачным и «глухим» блестящим и матовым.

При использовании бисера в работе учитывайте его характеристику. Для орнаментальных мотивов лучше всего подходят матовые непрозрачные виды бисера; если вы вышиваете на темном фоне, такой бисер просто незаменим, потому что прозрачный бисер на темной поверхности просвечивается и теряется. Светлые бусины лучше видны на темном фоне. Бисер с «бензиновым» покрытием или блеском искажает рисунок или орнамент. Прозрачный бисер, расположенный среди матового темного бисера, потеряется и не будет виден.

Нитки. Для бисероплетения используют обычные нитки: катушечные, капроновые или шелковые. Каждый тип нитей имеет свои достоинства и недостатки. Толстые нитки упругие и прочные. Они хорошо держат форму изделия, и бисер на них лежит ровными рядами.

Тонкие нити в изделии менее заметны. Их легче продеть через узкие отверстия бисера. Нити из натуральных волокон не скользят, но они недостаточно прочны. Нити из синтетических волокон очень прочные, но не упругие. Изделия из них будут мягкими. А при многократном вдевании таких нитей в иглу и пропускании через отверстия бусин такие нити могут разлохмачиваться и раскручиваться.

Леска. Очень прочна и прозрачная. В готовом изделии ее почти не видно. Леску удобно использовать, если вы хотите сделать объемную вещь, так как она очень упругая и хорошо держит форму.

Проволока. Используется для создания женских изделий - цветков, насекомых. Проволока должна быть гибкой и достаточно тонкой, чтобы можно было ее продеть через бисер не менее двух раз, но достаточно толстой, чтобы выдерживать вес бисера и при этом не провисать.

Нитковдеватель. Можно использовать при низании бусин и бисера без иголок.

Иголки. Должны быть тонкими, чтобы свободно проходить через отверстия в бисере. Если отверстия в бисере слишком узкие и нет подходящей иголки, то можно низать и без нее. Для этого окуните кончик рабочей нити в лак или затвердевающий при высыхании клей, например БФ или ПВА. После высыхания кончик нити становится твердым и можно работать им без иглы. Периодически эту процедуру придется повторять [8, С. 201].

Мотивы и технические приемы выполнения бисерпоплетения

Бисерные работы весьма разнообразны по способу изготовления. По количеству иголок и ниток, необходимых для работы, различают низание в одну нить или одной иголкой, т.е. ниткой или ниткой с иголкой; в две нити или двумя иголками - низание ниткой с иголкой с двух сторон. Цепочка - необходимая деталь многих бисерных изделий.

Бисерная мозаика. Бисерная мозаика по воску. Специфика работы заключается в том, что на основу (фанеру, дощечку), наносится тонким слоем расплавленный на водяной бане воск. Данную операцию можно повторить несколько раз, чтобы толщина воскового слоя была 2-3 мм. После затвердевания воска толстой иглой или пустым стержнем от шариковой ручки наносим контурный рисунок, в соответствии с которым вдавливаем бисеринки (плашмя или, в некоторых случаях, дырочкой вверх). Бисеринки легче всего поддевать иглой и укладывать их в нужное место на основе. Этот вид работы доступен как младшим школьникам, так и старшим дошкольникам, так как необязательно соблюдать горизонтальность рядов.

Бисерное ткачество. Для бисерных изделий, выполненных способом ткачества, нужен станок, который легко выполнить в домашних условиях. Для этого нужна дощечка (основа), с двух противоположных сторон которой приклеиваются супер-клеем или прибиваются гвоздями две дощечки (шириной 1 см, высотой 1 см, длина зависит от размеров основы). На эти две дощечки в шахматном порядке прибиваются маленькие гвоздики на расстоянии 3-4 мм друг от друга. Шляпки гвоздей должны торчать над поверхностью дощечек на высоте 2-3 мм.

После того как готов станок, необходимо натянуть леску (или мононить) на гвоздики. Начало и конец лески (мононити) привязываем к гвоздям 2-3 узелками. Далее начинается процесс ткачества. В иглу для бисера вдевается леска (или мононить), ее конец привязывается к одной из нитей основы 2-3 узелками. Затем набирается первый ряд бисеринок в соответствии со схемой для вышивания крестом (в цвете). Набранный ряд пропускается под нитями основы. Потом распределяются бисеринки (каждая на свое место), так чтобы между двух нитей основы была одна бисеринка. Можно воспользоваться иглой для более быстрого распределения. После этого иглу пропускаем сквозь бисерный ряд, но над нитями основы. Получается, что нити основы находятся между двумя горизонтальными рядами лески (или мононити). Если леска (или мононить) закончилась, необходимо ее нарастить. Конец старой лески (или мононити) закрепляем 2-3 узелками на нити основы, а новую - пропускаем сквозь 2-3 предыдущих ряда, после чего продолжаем работу далее в соответствии со схемой. Если несколько бисеринок не соответствуют рисунку, чтобы не распускать весь ряд, можно их удалить, раскусив плоскогубцами [14, 78].

Плоское параллельное плетение

     Обычно новички начинают изучать бисероплетение с простых видов техники. Для этой цели хорошо подходит плоское параллельное плетение (также эту технику часто называют просто "параллельным плетением"). Плетение в этой технике обычно ведётся на проволоке. Внешне готовые изделия выглядят как состоящие из параллельных рядов, при этом каждый ряд состоит из последовательно набранных на проволоку бисеринок. Особенность этого вида плетения заключается в том, что ряды параллельны друг другу (лежат один под другим). Данным способом можно сплести все что угодно, начиная от листьев и лепестков цветов до плоских фигур животных и человека (последние плетутся поэлементно: отдельно голова и лапки, а затем соединяются с туловищем). Работа выполняется по заранее заготовленной схеме, на которой указаны ряды, цвет бисеринок и их количество. Каждый ряд надевается на один из концов проволоки, второй идет навстречу первому (откуда вышел первый кончик, туда просовывается второй) через все бисеринки ряда.

Французское плетение. Возможные варианты названия - круговое или дуговое плетение. В этой технике обычно плетут различные лепестки и листики, наиболее часто она используется для изготовления цветов   и листьев из бисера, являющихся составными компонентами цветочных композиций, такие элементы выглядят объемными и ажурными. Для плетения используется проволока; плетение ведут по кругу - дугами вокруг центральной оси. Такая техника имеет множество разновидностей, например, зубчатый лепесток и лепесток с расходящимися кончиками  и листьев, являющихся составными компонентами цветочных композиций, такие элементы выглядят объемными и ажурными. Французское   плетение является одним из самых сложных способов плетения с помощью проволоки. Важно, чтобы бусины и бисер располагались плотно друг к другу, они не должны перемещаться по проволоке, ведь изделие будет неаккуратным и некрасивым.  

Параллельное плетение. Особенность этого вида плетения заключается в том, что ряды параллельны друг другу (лежат один под другим). Данным способом можно сплести все что угодно, начиная от листьев и лепестков цветов до плоских фигур животных и человека (последние плетутся поэлементно: отдельно голова и лапки, а затем соединяются с туловищем). Работа выполняется по заранее заготовленной схеме, на которой указаны ряды, цвет бисеринок и их количество. Каждый ряд надевается на один из концов проволоки, второй идет навстречу первому (откуда вышел первый кончик, туда просовывается второй) через все бисеринки ряда.

Петельное плетение. Знакомство с петельным плетением лучше всего начать с элементов, состоящих из одной бисеринки. На середину проволоки надевается одна бисеринка. Далее под бисеринкой нужно сделать 5-6 витков проволоки, то есть концы проволоки скручивают между собой. Вторую бисеринку надевают на один из концов на некотором расстоянии от уже сделанных витков и снова концы проволоки скручивают между собой. То же самое делаем и со вторым концом проволоки. Если несколько веточек, заготовленных таким способом, собрать вместе и при помощи термопистолета приклеить на камень (места склеивания замаскировать более мелкими камешками), готовую работу сбрызнуть лаком для волос с разноцветными блестками, то получится очаровательное дерево. На него можно посадить и бабочку, и русалку, и змею (на камни также можно приклеить какую-нибудь фигурку). Оригинально смотрятся такие деревца в интерьере квартир, офисов и других помещений. В дальнейшей работе способом петельного плетения вместо элементов, состоящих из одной бисеринки, можно изготавливать элементы из большего количества бисеринок.

Игольчатое плетение. Данным способом можно выполнять и цветы, и еловые веточки, и травинки. Особенность выполнения заключается в том, что на проволоку набираем, например, пять бисеринок. Этим же концом проволоки, отодвинув последнюю бисеринку набора, идем во все оставшиеся бисеринки в обратном направлении. Одна иголочка готова. Если 3-4 иголки выполнить рядом друг с другом, а затем 2-3 бисеринки набрать сразу на два конца проволоки, после этого выполнить снова 3-4 иголки и т.д., то получится еловая ветка. Если после каждой иголки надевать по 1-2 бисеринки, то получится травка. При скручивании выполненного ряда и закреплении в 2-3 местах витков, можно получить цветок.

Сетчатое плетение. Также возможный вариант названия – ажурное плетение. Часто используется для оплетания  различных предметов ( пасхальных яиц, ёлочных шаров, вазочек и т.д), а также в качестве элементов украшения. Внешне выглядит как сетка из бисеринок.

Кирпичный стежок.  Готовое полотно выглядит как кирпичная кладка: бисеринки располагаются рядами ( в рядах они лежат горизонтально),  и каждый ряд имеет смещение на полбисеринки по отношению к соседним рядам. Это плотное плетение – бисеринки плотно прилегают друг к другу, между ними практически не остаётся промежутков. Эта техника хорошо  подходит для создания фигурных изделий, как плоских, так и объёмных.

Бисерные панно (сочетание бисероплетения и рисунка). Данный вид работы не был представлен в печатных изданиях. Основательницей данной техники является Ошлакова Надежда Алексеевна, однако вместо бисерных изделий она использует вышивку гладью.

Специфика изготовления бисерных панно заключается в следующем. На кусок ДСП (или тонкой фанеры) с гладкой стороны клеящим карандашом приклеиваем соответствующий по размеру лист белой бумаги (для принтера).

На расстоянии нескольких сантиметров с каждой стороны проводим черным маркером для компакт-дисков прямоугольник, так как под действием лака для волос он не растекается. Толщина линии 2 мм. Далее берем кусок тонкой синтетической подкладочной ткани (белой или пастельных тонов) без фактурного рисунка. Размер материи должен быть больше размеров основы на 2 см с каждой стороны. Ткань прикладываем к основе с лицевой стороны, оставшуюся материю подгибаем на изнаночную сторону и подклеиваем густым клеем ПВА одну из сторон. Далее делаем тоже самое с другой стороной, но при этом натягиваем ткань. Так же поступаем и с другими двумя сторонами, которые также натягиваем. Таким образом, на лицевой стороне ткань будет плотно прилегать к основе и не будет топорщиться. На изнаночную сторону приклеиваем полоски бумаги шириной 3 см так, чтобы закрыть ткань. На лицевую сторону основы наносим рисунок обыкновенными цветными, остро заточенными карандашами. Обычно это различные травинки, листья, цветы. Особенность раскрашивания состоит в том, чтобы нажим при нанесении рисунка был минимален, карандашные штрихи наносились от края к середине рядом друг с другом, были разной длины. Придать более естественный вид рисунку могут цвета, имитирующие солнечные блики (желтый, оранжевый и др.), и которые можно нанести в центре, например: листа. Далее необходимо затонировать рисунок остро заточенным черным карандашом от края рисунка к центру, не затрагивая середины, где, как правило, имитация солнечного блика. Теперь можно приклеить бисерные цветы, травинки, насекомых и все что угодно при помощи термопистолета. Стебли цветов, травинок, там где необходимо можно предварительно обмотать зелеными нитками, начало и конец зафиксировав клеем ПВА. Готовую работу нужно сбрызнуть бесцветным лаком для волос, чтобы карандашные рисунки не стирались. Для придания нарядности работе можно воспользоваться лаком для волос с цветными блестками (только золотой и мульти-блеск, другие цвета смотрятся менее выгодно). Осталось готовую работу поместить в рамку. Вот и получилось бисерное панно, которое эффектно смотрится и в дизайне квартир, и классных кабинетах, и офисах, и других помещениях.

Выводы:

На основании вышеизложенного можно сделать следующие выводы:

1. Бисероплетение является одним из древнейших видов рукоделия. Древние египтяне около 3000 лет тому назад научились делать стекло, а вскоре появились и крупные бусины из непрозрачного стекла. Стеклянные бусины украшали одежду древнеегипетских фараонов.
2. Бисер изготавливают из различных материалов, он бывает стеклянным, керамическим, пластмассовым или металлическим.
3. Бисер окрашивают в самые разные цвета и оттенки, делают бисеринки двухцветные, трехцветные и даже с рисунком.

Бисерные работы весьма разнообразны по способу изготовления. По количеству иголок и ниток, необходимых для работы, различают низание в одну нить или одной иголкой, т.е. ниткой или ниткой с иголкой; в две нити или двумя иголками - низание ниткой с иголкой с двух сторон. Цепочка - необходимая деталь многих бисерных изделий.

Этапы проведения (создания осеннего дерева в технике бисероплетения)

 и реализации данной работы:

В России искусство изготовления изделий из бисера  датируется 18 веком. В России бисерные изделия не предназначались для продажи. Рукоделие было домашним занятием. Также, был распространен обычай, дарить родственникам, соседям и просто знакомым милые безделушки, сделанные из бисера своими руками.  Получается, что  изделия из бисера всегда модны и актуальны. В магазинах они стоят очень дорого, но если изготовить самому, то можно сэкономить свой бюджет. Отрадно, что бисер вновь входит в моду, секреты бисероплетения  теперь доступны каждому. Чтобы изготавливать изделия из бисера не требуется специальная подготовка, а достаточно лишь фантазии.

В настоящее время многие люди украшают свой дом плетеными изделиями из бисера. Работы, сделанные своими руками всегда восхитительны, так как каждый «мастер» вкладывает свою фантазию, творчество и частичку своей души. Исходя из этого, была поставлена цель: создать осеннее дерево в технике бисероплетения.

Для достижения поставленной цели, необходимо решить следующие задачи:

• выбрать и спроектировать изделие;
• подобрать материалы, инструменты и приспособления для выполнения данной композиции из бисера;
• разработать эскиз, схему бисерного дерева;
• составить технологическую последовательность изготовления изделия;
• составить методические рекомендации для воспитателя по обучению бисероплетения старших дошкольников.

1 этап. Формирование замысла, выбор композиции.

Прежде чем приступить к созданию композиции, рассматривались и подбирались разнообразные варианты композиции (приложение 1, рис. 1). Дерево нужнобыло  подобрать  так, чтобы представить различные техники плетения. Была выбрана композиция. Пылающий красный, солнечный оранжевый и искрящийся золотой – при изготовлении бисерного осеннего дерева были задействованы все самые яркие осенние цвета. Разнообразие цветов делают это дерево из бисера красивой интерьерной композицией, буквально заряженной солнечным настроением и романтикой первых осенних дней!

2 этап. Подбор материала.

Для выполнения данной композиции был подобран материал:

• бисер красного цвета;
• бисер желтого цвета;
• бисер оранжевого цвета;
• бисер золотистого цвета
• медная проволока;
• флористическая проволока;

Из инструментов потребуются: ножницы, кусачки, пассатижи. Приспособления и инструменты, используемые в этом виде декоративного искусства, просты и доступны.

3 этап. Изготовление элементов композиции.

1 этап. Сначала нужно приготовить промежуточные цвета. Третью часть красного смешаем с третьей частью оранжевого бисера. Еще треть оранжевого смешаем с третью желтого. Так, на примере оранжевого получим: красно-оранжевый, оранжевый и желто-оранжевый. И так далее с остальными цветами.

2 этап. Веточка:

• Набираем 2-3 метра бисера.
• Отсчитываем примерно 20 бисеринок и делаем из него петельку на ножке длинной в 1,5 см. Просто перекручиваем проволоку. Это – центральная петля, макушка веточки. Остальные петли будем плести по обе стороны от центральной.

3 этап. Боковая веточка:

• При плетении боковых веточек количество бисера не меняется (около 20 шт., со временем вы сможете, не считая отделять нужное для плетения количество бисера «на глазок»). Ножка у боковой петли минимальная, всего 2-3 мм. Петли плетутся симметрично, расстояние между двумя рядами составляет около 1,5 см.  Для веточки достаточно сплести 5-6 рядов петель. Каждую петельку вытягиваем вручную, придавая ей желаемую форму. Саму веточку изгибаем. Теперь можно плести следующую. Все веточки всех цветов как две капли воды похожи друг на друга. В результате получаем несколько разноцветных аккуратных «кучек».

4 этап. Формированию веток:

• Берем три ветки одного цвета и при помощи плоскогубцев перекручиваем их ножки между собой. Полученную веточку при помощи флористической ленты приматываем к более толстой, каркасной проволоке. У нас использована медная проволока примерно 2 мм в диаметре. Длина проволоки – 15-20 см. Таким образом, нам необходимо превратить в большие ветки все заготовки

(приложение 2, рис. 4).

5 этап. Дерево:

• Каркасом для дерева будет служить стальная проволока. Если она недостаточно прочная – возьмите три отрезка и скрутите их между собой. К каркасу будем приматывать ветки. Начинаем с макушки дерева. Постепенно, ветка за веткой, будем приматывать наши заготовки к стволу-каркасу, соблюдая цветовую гамму. Пользуемся флористической лентой. Ближе к середине дерева мы добавили отрезок очень толстой (около 5 мм. алюминиевой проволоки и продолжили добавление боковых веток. Когда все веточки будут примотаны к стволу, деревце можно изогнуть. Проволоку-каркас загибаем, формируя «ножки» для деревца. Необходимо добиться хорошей устойчивости изделия

(приложение 2, рис. 5).

6 этап. Гипсование:

• Настала пора подготовить подходящую емкость для гипсования. У нас – круглая плошка. Застелили её целлофаном, установили вовнутрь бисерное дерево. Смешали часть песка, часть цемента и часть алебастра. Перемешали, разбавили водой до сметанообразной консистенции и залили данной смесью основание деревца. Уже через час можно доставать дерево из емкости для

гипсования (приложение 2, рис. 6).

• Прежде чем приступить к гипсованию ветвей, всю бисерную красоту необходимо обернуть фольгой. Клей ПВА наполовину разбавляем водой. Смешиваем с алебастром и быстро промазываем тонким слоем смеси все ветки и ствол деревца из бисера.
• Через пару часов снова готовим раствор. На этот раз к основной рецептуре добавим финишной штукатурки (около 30 процентов, остальные 70 – алебастр). Получим пластичную смесь, которая не предрасположена к моментальному высыханию. Нанесем ее на ветки и ствол, после нанесения прочертим по смеси тупой стороной кисти или зубочисткой, формируя кору. Оставим на сутки.

7 этап. Декорирование дерева:

• Через сутки зашкурим ствол наждачной бумагой и пройдемся по нему влажной губкой, чтобы снять остатки гипсовой пыли.
• Ствол покрываем гуашью цвета «охра», ветки можно не красить.
• Когда гуашь высохнет, нанесем слой темно-коричневой краски. Теперь тщательно покроем гуашью не только ствол, но и ветки дерева. Не дожидаясь высыхания второго слоя краски, начнем стирать её со ствола влажной губкой. Ветки не трогаем.
• Когда гуашь высохнет, обильно покроем ствол и ветви дерева акриловым лаком. Он имеет белый цвет, но при высыхании становится абсолютно прозрачным.
• Основание дерева из бисера – его тоже необходимо покрыть слоем гуаши и слоем лака.
• По высохшему лаку нужно пройтись перламутрово-золотистой акриловой краской. Не покрасим, а просто протрем деревце губкой, на которую предварительно нанесем капельку краски. Как красиво блестит ствол золотого деревца, осталось лишь украсить его (приложение 2, рис. 7).

8 этап. Декор:

- Для декора нужно взять природный камень и кусок искусственного мха. Со мха снять верхнее покрытие. Приклеить мох и камни к деревцу на ПВА клей. Добавить немного бисера.

• Расправить все ветки, дабы придать деревцу окончательный облик

(приложение 2, рис. 8).

Методические рекомендации по обучению технике бисероплетения

По итогам работы над темой данной творческой работы были разработаны следующие методические рекомендации: для организации занятий педагогу необходимо подготовить материально – техническую базу.

Помещение для проведения занятий должно соответствовать основным санитарно-гигиеническим требованиям: должно быть сухим, теплым, светлым, с хорошей вентиляцией. Желательно, чтобы помещение для проведения занятий было эстетически оформлено; в нем находились стенды с правилами безопасного труда, мини-выставка с работами педагога и учащихся.

        Освещение в кабинете для проведения занятий должно быть хорошее искусственное и естественное освещение. Парты должны быть расставлены так, чтобы солнечный свет падал с левой стороны. Самое лучшее — это работать при дневном рассеянном свете. Работа с мелкими вышитыми клетками утомительна для глаз, поэтому рабочее место должно быть хорошо освещено, желательно ближе к окну. Вечером для работы использовать лампу с ярким, но мягким светом [16, 50-54].

Оборудование. Учебное оборудование кабинета должно включать: комплект мебели, инструменты и приспособления, необходимые для выполнения работ, мультимедийный проектор, компьютер, экран, рабочие столы (должны соответствовать росту воспитанников), доска.  Во время занятий нужно учитывать индивидуальные особенности каждого ребенка, его возраст, настроение, желание и возможности. Главное, чтобы занятия приносили детям только положительные эмоции. Первые неудачи вызовут разочарование, и даже раздражение. Нужно заботиться о том, чтобы деятельность ребенка была успешной  - это будет подкреплять его интерес при  работе на занятиях.  Формы занятий также разнообразны. На занятиях используют как классические формы занятия, так и нетрадиционные. Среди классических занятий наиболее частые: практическое занятие, занятие самостоятельной работы.

Среди нетрадиционных, особо интересных для детей, такие занятия, как межпредметное интегрированное занятие, занятие фантазирование, занятие взаимообучения, занятие – выставка, занятие творчества, защита проектов, творческая мастерская, презентации.

Учащиеся получают навыки работы с бисероплетением, овладевают способами бисероплетения. От простого к сложному, дети учатся сами читать схему изделия, узнавать вид бисероплетения, дальше к концу обучения предполагается принцип преемственности, т.е. усложнение материала для дальнейшего развития навыков работы бмсероплетения [14, 342].

Индивидуальный подход в работе создает наиболее благоприятные возможности для развития познавательных сил, активности, склонностей и дарований каждого воспитанника [10, 256].

Творческий рост обучаемых наблюдается постоянно, начиная с диагностики на первых занятиях, заканчивая творческой итоговой работой. Творчество детей проявляется в работах, которые ежегодно выставляются сначала в центре, а затем лучшие работы участвуют в районной выставке декоративно- прикладного творчества, где занимают призовые места.

Начинать обучение ребенка надо с рассмотрения всех необходимых для работы материалов и знакомства с техникой безопасности при работе с ними. Осваивать технику вышивки крестом рекомендуется, используя небольшие схемы, чтобы у детей в первое время не появлялись трудности и усталость. На первых порах достаточно просто выполять набор бисера на леску. Потом, когда детские пальцы привыкнут работать с мелкими элементами, перейдите к простым схемам бисероплетения. Постепенно, нужно усложнять схемы, от вышивки небольших силуэтов и фигур переходить к целым композициям

[18, 34].

Планомерная работа по рукоделию развивает умение заранее наметить план предстоящей работы, заранее подготовить все необходимое, правильно организовать рабочее место. Дети должны уметь вычленять основные этапы задуманного дела и иметь представление о наиболее рациональном способе достижения цели, результатов труда. Таким образом, художественно-трудовая деятельность, в частности рукоделие, умело руководимая взрослыми, оказывает существенное влияние на всестороннее развитие личности ребёнка.

Изготовления поделок начинается с усвоения детьми способа выполнения по образцу. Вначале предлагаем дошкольникам идею и способ ее реализации. Видя перед собой образец, дети вместе с педагогом проводят анализ работы, определяют способ соединения деталей. В это время педагог по ходу дела ещё раз показывает последовательность действий и приёмы работы. Работа по образцу воспитывает вкус ребёнка, помогает совершенствовать трудовые навыки, формирует технические умения

Постепенно у детей возникает желание вносить свои выдумки, добавления, изменения в поделки, создаваемому по готовому образцу. Проявляя изобретательность и фантазию, ребёнок может изменить последовательность изготовления поделки, добавить детали, придумывать новый образ. Надо поощрять детей, оценивая достигнутые результаты по нескольким параметрам: по качеству, по количеству использованного дополнительного материала, по доброжелательному отношению к данной работе других ребят [28, 96].

Умение выбрать материал, пользоваться им имеет важное значение, чем умение подобрать подходящий материал. По мере накопления знаний и опыта всё разнообразнее становится и применяемое оборудование, и материалы, и методы работы, что увлекает детей, активизируя их творческие способности. Строго регламентировать деятельность ребёнка не рекомендуется [4, 219].

Подготовка к работе с бисероплетением несложная задача и не займет много времени. Прежде всего, при подготовке к работе надо  учесть, что место должно быть освобождено от всего лишнего. На рабочее место  лучше постелить салфетку или ткань с нескользящей, однотонной поверхностью. Бисер лучше рассортировать  по цветам и оттенкам  и подписать каждый номер, исходя из обазначения в условных знаках. Работа с бисером очень утомительна для глаз, поэтому  желательно делать перерыв каждые 30-40 мин.  Прежде чем приступить к вышиванию, удостоверьтесь, что материала хватит на всё изделие. Лучше заранее обнаружить нехватку материала, чем потом, когда большая часть работы уже выполнена.

Не оставляйте детей без присмотра. Они любят все совать в рот, уши, нос, что является очень опасным. Дети быстро устают, поэтому долго заниматься бисероплетением не стоит: 6-8-летние могут работать с вышивкой не дольше 30-45 минут, 9-11-летние - 45-60 минут, а подростки 12-16 лет - час-полтора в день. Делайте перерывы для зарядки и физкультуры, тогда этот вид рукоделия им никогда не надоест! [22, 122].

На базе  муниципального бюджетного дошкольного образовательного учреждения «Детский сад №18 «Ласточка» г. Камень-на-Оби Алтайского края  в подготовительной группе было проведено занятие по бисероплетению по теме: «Мир цветов» (Приложение 3). Дети были ознакомлены с материалом об изделии (Приложение 3, рис. 9). После рассматривания обучающимся было объяснено порядок выполнения изделия, и дети  приступили к выполнению изделия (Приложение 3, рис. 10) и  готовые фиалки, выполненные детьми, под чутким руководством педагога (Приложение 3, рис. 11).

        При работе детей с бисероплетением допускались   такие ошибки:  

- нарушение методической последовательность ведения работы с вышивкой;

- неплотное вышивание;                              

- работу  выполняли неаккуратно.

        Для устранения этих ошибок были приняты  меры исправления ошибок:                                                                                                                                       1. Сравнение с педагогической основой.

2. Демонстрация лучших образцов.

3. Сравнение работ и одновременная демонстрация их перед группой  или отдельным воспитанником, который долго не замечает своей ошибки.

4. Объяснение воспитаннику, допустившему ошибку, как её исправить.

5. Педагог демонстрирует и объясняет схемы вышивания, по которым учащийся выполняет элемент композиции.

При создании панно были сформированы следующие умения:

- воспитанники учились  читать схемы;

- учились  подбирать гармоничную цветовую гамму;

- учились последовательно выполнять этапы работы.

Вывод: Бисероплетение для детей: а нужно ли это? Возможно, многие считают, что приобщение дошкольников к декоративно–прикладному искусству, в частности к бисероплетению целесообразно лишь в художественных центрах,  где есть условия для настоящей профессиональной подготовки. Опыт показывает, что это не так. Дело в том, что помимо красоты, это довольно – таки полезное во всех отношениях искусство. В процессе вышивки у детей развивается вкус, фантазия, творческие способности [26, 453].

Работа с вышивкой положительно влияет на всестороннее развитие ребенка. Что помогает учащимся в овладении математикой, технологией. Знания, умения и навыки, полученные на занятиях, могут пригодиться при выполнении индивидуальных творческих проектов.

Основная задача занятий  заключается в формировании у детей  практических трудовых навыков, творческой активности, в воспитании художественного вкуса. Занятия по вышивке  не только сочетают различные виды практической работы по изготовлению изделий, но и открывают детям прекрасный мир народного искусства, который несет в себе многовековые представления о красоте и гармонии.

Индивидуальная форма - наиболее успешная форма организации работы. Она учитывает интересы и склонности каждого ребенка в отдельности, способствует развитию индивидуальности, творческих способностей детей, пробуждает стремление к самосовершенствованию и духовному обогащению посредством изучения декоративно-прикладного творчества.

Вышивание является не только увлекательным, но и полезным занятием для детей. Оно способствует развитию мелкой моторики, координации движений, гибкости пальцев. А все это в свою очередь связано с умственным и речевым развитием ребенка.

На занятиях у детей воспитывается трудолюбие, желание доводить до конца начатое дело, взаимопомощь и взаимовыручка. Большое значение уделяется целеустремленности, желанию получать все больше новых знаний и умений в искусстве вышивки крестом [7, 212].

Выводы

Исходя из вышесказанного, можно сделать вывод, что в процессе бисероплетения у детей развивается вкус, фантазия, творческие способности.

Работа с бисером положительно влияет на всестороннее развитие ребенка. Что помогает воспитанникам в дальнейшей школьной жизни. Знания, умения и навыки, полученные на занятиях, могут пригодиться при выполнении индивидуальных творческих проектов.

Основная задача занятий  заключается в формировании у детей  практических трудовых навыков, творческой активности, в воспитании художественного вкуса. Занятия по бисеру  не только сочетают различные виды практической работы по изготовлению изделий, но и открывают детям прекрасный мир народного искусства, который несет в себе многовековые представления о красоте и гармонии.

Индивидуальная форма - наиболее успешная форма организации работы. Она учитывает интересы и склонности каждого ребенка в отдельности, способствует развитию индивидуальности, творческих способностей детей, пробуждает стремление к самосовершенствованию и духовному обогащению посредством изучения декоративно-прикладного творчества.

Бисероплетение является не только увлекательным, но и полезным занятием для детей. Оно способствует развитию мелкой моторики, координации движений, гибкости пальцев. А все это в свою очередь связано с умственным и речевым развитием ребенка.

На занятиях у детей воспитывается трудолюбие, желание доводить до конца начатое дело, взаимопомощь и взаимовыручка. Большое значение уделяется целеустремленности, желанию получать все больше новых знаний и умений в искусстве бисероплетения.

Заключение

В дошкольном и раннем школьном возрасте моторные навыки становятся более разнообразными и сложными. Увеличивается доля действий, которые требуют согласованных действий обеих рук. Таким образом, для развития тонкой ручной координации важно, чтобы ребенок систематически занимался разнообразными видами ручной деятельности. Это рисование, аппликация, лепка, бисероплетение, выкладывание узоров из мозаики, конструирование из мелких деталей, пальчиковая гимнастика и многое другое. Эстетическое воздействие явлений и объектов искусства на личность ребенка может проходить как целенаправленно, так и спонтанно. Польза бисероплетения для ребенка в полной мере неоценима. Тем не менее, главные преимущества бисероплетения как хобби являются очевидными, пользу от этого вида рукоделия невозможно недооценить. Самое важное — это развитие мелкой моторики, которая отвечает за умственные способности ребенка. В наше время в важности мелкой моторики у ребенка никто не сомневается. Так вот, бисероплетение в этом плане - просто отличное занятие. Ведь не зря Василий Сухомлинский сказал, что интеллект малыша находится на кончиках его пальцев.

Помимо этого, занятие бисероплетением развивает фантазию у ребенка и воображение, ведь в процессе этого он творит, создает свои поделки, так же он воплощает свои задумки, он создает свои шедевры.

Также с помощью бисероплетения ребенок учится «читать» и понимать схемы, то есть развивается его образное и пространственное мышление. Это занятие прививает хороший вкус - ребенок создает красивые изделия из бисера и в процессе сочетает цвета, формы бусинок.

Хороший вкус и чувство прекрасного, подбирая и сочетая различные цвета и формы бусин ребенок учится сочетать их самым наилучшим образом. Занятие бисероплетением позволяет детям самовыразиться, стремиться к индивидуальности, он будет понимать, что такие украшения будут только у него, в них он выразит свой характер, настроение, свое восприятие.

Немаловажным является развитие благодаря этому занятию усидчивости и внимательности, привычки доводить дело до конца.

С помощью внеклассных занятий по бисероплетению учитель обеспечивает становление личности ребенка, которая будет сочетать в себе истинные эстетические качества, духовное богатство, высокий интеллектуальный потенциал и нравственную чистоту.

На основании всего вышесказанного можно сделать следующие выводы:

1.Внимательности, терпеливости и усидчивости можно достичь на занятиях бисероплетением. Эти качества могут выработаться в ходе процесса прикладного творчества, ведь интерес к плетению из бисера проявляют даже самые нетерпеливые непоседы. Осваивая простые приемы плетения поделок из бисера, дети становятся более спокойными и сдержанными, учатся контролировать свои эмоции.

2. Во время работы с бисером у ребенка вырабатывается координация и точность движений пальцев и кистей рук, а это стимулирует развитие речи. Также работа с бисером полезна следующим: развивает конструктивные и умственные способности; развивает зрительное восприятие, умение запоминать, анализировать, наблюдать; способствует развитию художественного вкуса, воображения, творчества, эстетических чувств.

3. Манипуляции с мелкими деталями позволяют тренировать мелкую моторику и улучшить точность движений ребенка. Маленькие бисеринки при захвате их ребенком воздействуют на подушечки пальцев, действуя на связанные с ними зоны речевой и мыслительной активности. Необходимость ориентации в работе на образец позволяют развиться мыслительным операциям и процессам целеполагания, зрительной памяти и цветовосприятию. Ребенок развивает свои творческие способности и фантазию, приобретает тонкий художественный вкус.

4. Бисероплетение — это декоративно-прикладное искусство, соединяющее в себе воображение художника, мастерство вышивальщицы и талант дизайнера.

5. Занятия бисероплетением – нужное и важное занятие для развития следующих качеств личности: развиваются пространственное и логическое мышление, наблюдательность, добросовестность и ответственность;  стимулируется самостоятельная учебная деятельность; улучшается координация движений, гибкость пальцев, зрительная и двигательная память;   формируется художественное воображение и эстетический вкус; совершенствуется речь; повышается творческая активность, личная самооценка и уверенность в своих способностях.

Бисероплетение является не только увлекательным, но и полезным занятием для детей. Оно способствует развитию мелкой моторики, координации движений, гибкости пальцев. А все это в свою очередь связано с умственным и речевым развитием ребенка.

      В ходе работы над проектом были сформированы личностные, профессиональные навыки, необходимые не только в будущей профессиональной деятельности, но и в жизни. Продукт творческой деятельности – осеннее дерево в технике бисероплетения будет являться не только образцом для проведения занятий в ДОУ, но и ярким элементом оформления интерьера.

Список использованной литературы:

1. Алексеева Л. А. Бисероплетение. Развиваем ручную умелость/Л.А. Алексеева // Дошкольная педагогика. - 2013. - № 2. - С. 47-49.
2. Артамонова Е. Бисер / Е.Артамонова. - М.: Академия развития, ООО Академия Холдинг, 2002.
3. БазулинаЛ.В. Бисер / Л.В. Базулина, И.В. Новикова; худож. В. Н.Куров. - Ярославль; Академия развития, 2007. -224 с. ???
4. Белов Н.В. Фигурки из бисера / Н.В.Белов. - Минск: Харвест, 2007. - 144 с.
5. Бернштейн Н.А. Физиология движений и активность / Н.А. Берштейн - М.: Наука, 1990.- 312 с.
6. Большакова С.Е. Формирование мелкой моторики рук. / С.Е. Большакова. - М.: ТЦ Сфера, 2009. 211 с.
7. Бот О.С. Формирование точных движений пальцев у детей с общим недоразвитием речи / О.С. Бот // Дефектология. -- 1983. -- № 1.
8. Виноградова Е.Г. Цветы из бисера / Е.Г. Виноградова. - М.: АСТ; СПб.: Сова, 2008 - 31с.
9. Выготский Л.С. Психология искусства / Л.С. Выготский - Минск, 1998 - 500 с.
10. Гаврина С.Е., Кутявина Н.Л., Топоркова И.Г., Щербинина С.В. Готовим руку к письму.6-7 лет. / С.Е. Гавриной. Рабочая тетрадь. М.: Росмен, 2007. 24 с.
11. Галкина Г.Г. Пальцы помогают говорить. / Г.Г. Галкина. М.: Гном и Д, 2010. 239 с.
12. Гатанова Н.В., ТунинаЕ.Г. Развиваю мелкую моторику. / Н.В. Гатановой. СПб., 2000.
13. Гашицкая Р.П., Левина О.В. Волшебный бисер. / Р.П. Гашицкая. Изд-во: Ростов-на-Дону: 1999. С. 122.
14. Дубинина С.М. Плетение бисером /«Домашнее рукоделие»/ - М.: Вече, 2000. - 192 с.
15. Жукова Н.С. Развитие руки: просто, интересно, эффективно / Н.С. Жукова // Дошкольное воспитание. 2006. № 11. С. 31-33.
16. Золотарева Е.Н. Подарки из бисера / Елена Золотарева. - 2 изд. - М.: Айрис-пресс, 2008 -176 с.

КНИГА, 2004.

17. Кольцова М.М. Двигательная активность и развитие функций мозга ребенка. / М.М. Кольцова. - М.: Педагогика, 2003. 143 с.
18. Кольцова М.М., рузина М.С. ребенок учится говорить: пальчиковый игротренинг. / М.М. Кольцова. - СПб.: Речь, 1998. С. 245
19. Леви С. Вышивка бисером и блестками. / С. Леви. - М., 2001.
20. Леви С. Новые техники и узоры из бисера. С. Леви. - М., 2001.
21. ЛяукинаМ. Бисер. Техника. Приемы. Изделия.- М.: АСТ - ПРЕСС
22. Моисеева Р. И. Пальчиковые игры-упражнения // Дошкольное воспитание. - 2000. - № 10. - С. 42-53.
23. Мухина В. С. Возрастная психология: феноменология развития, детство, отрочество: учебник для студ. вузов. - М.: Академия, 2000. - 456 с.
24. Пастухова И. В., Бацаева, Н. А. Развитие мелкой моторики рук у детей дошкольного возраста как способ развития интеллекта и речи // Молодой ученый. -- 2016. -- №10. -- С. 1370-1372.
25. Руденко С.А. Бисерное рукоделие как один из видов развития творческого мышления и креативности / С. А. Руденко // Педагогический опыт: теория, методика, практика: материалы VI Междунар. науч.–практ. конф. (Чебоксары, 19 февр. 2016 г.) / редкол.: О. Н. Широков [и др.]. - Чебоксары: ЦНС «Интерактив плюс», 2016. - № 1 (6). - С. 246–247.
26. Соломенникова О. Радость творчества / О. Соломенникова. - М.,                    2005. – 245 с.
27. Сухомлинский, В.А. Родительская педагогика / В.А. Сухомлинский. - М.: Знание, 1978. - 96 с.
28. Тейлор К. Бисер. 55 современных оригинальных идей. / К. Тейлор /- М.: Академия развития, ООО Академия, К0, ООО Академия Холдинг, 2000.
29. Ткаченко Т.А. "Развиваем мелкую моторику". / Т.А. Ткаченко.М. Издательство ЭКСМО,2007.
30. ЧиоттиД. Бисер. Украшения своими руками. / Д. Чиотти. - М.: Академия развития, ООО Академия, К0, ООО Академия Холдинг, 2004.

Интернет-источники:

1. История развития бисероплетения. - http://bicerinka.com/History.html
2. Методические рекомендации при работе по бисероплетению. -  https://elibrary.ru/item.asp?id=24076185.
3. Техники плетения из бисера. - http://sovets.net/3490-pletenie-iz-bisera-dlya-nachinayushchikh.html.

Приложение 1

Рис.1. Изделия в технике бисероплетения

Приложение 2

Рис.2 Этап 2

Рис. 3Этап 3

Рис. 4 Этап 4

Рис. 5 Этап 5

Рис. 6 Этап 6

Рис. 7 Этап 7

Рис.8.Осеннее дерево в технике бисероплетения

Приложение 3

Технологическая карта занятия по бисероплетению

Тема занятия: Мир цветов.

Возрастная группа: подготовительная.

Цель занятия: Развитие самостоятельности и повышение грамотности детей в вопросах экологии через декоративно-прикладное творчество – бисероплетение. Закрепление основных приемов бисероплетения – изготовление цветка фиалка.

Задачи занятия:

Образовательные: закрепить технику низания бисера и скручивания простых петель в процессе изготовления цветка “Фиалка” из бисера;

Развивающие: развивать образное мышление, творческую самостоятельность, память, воображение, внимание, мелкую моторику, вызвать желание фантазировать, развивать у детей чувство композиции;

Воспитательные: воспитывать эстетический вкус, аккуратность, усидчивость, терпение, внимательность, старательность. Воспитать в детях любовь к природе, знакомство с домашними растениями. Прививать интерес к окружающему миру и математике через занятия бисероплетение.

Планируемый результат занятия:  Дети закрепили основные приемы бисероплетения.

Материалы и оборудование:

а) для воспитателя: Электронная презентация “Комнатные цветы”, схемы изготовления изделия с пошаговой инструкцией; б) для детей: образец готового цветка, ножницы, проволока, бисер, линейка, тряпочки.

Рис. 9 Демонстрация изделия

Рис. 10 Практическая деятельность а)

б)   Рис. 11 Готовое изделие

Приложение 4

Технологическая карта занятия по бисероплетению

Тема занятия: «Осенние листочки»

Возрастная группа: подготовительная

Цель занятия: развитие самостоятельности и повышение грамотности детей в вопросах экологии через декоративно-прикладное творчество – бисероплетение. Закрепление основных приемов бисероплетения – изготовление осенних листочков

Задачи занятия:

Образовательные: совершенствовать знания об изделиях из бисера;познакомить с техникой параллельного плетения;

Развивающие: развивать мелкую моторику рук;

Воспитательные: воспитывать аккуратность, стремление доводить начатое дело до конца.

Планируемый результат занятия:Дети закрепили основные приемы бисероплетения.

Материалы и оборудование:

а) для воспитателя: рукавичка- ежик, осенние листья, жетоны – солнышко и тучка, цветные осен-ние иллюстрации, аудио П.И.Чайковский «Времена года. Октябрь»

б) для детей:столы, тарелки с бисером, проволока, схемы плетения на каждого ребенка,