Консультация для воспитателей "Музыкальные инструменты для дошкольников"
консультация

Консультация для воспитателей

«Музыкальные инструменты для дошкольников»

Игра на музыкальных инструментах в дошкольном возрасте: развитие, формы работы, практические приёмы

Почему игра на инструментах так важна для дошкольников?

Музыкальная деятельность — один из самых притягательных видов творчества для детей дошкольного возраста. Когда ребёнок пробует извлекать звуки из разных инструментов, он:

• учится слышать и сравнивать тембры;
• глубже понимает природу музыки;
• развивает музыкальный слух и чувство ритма;
• тренирует музыкальную память;
• осваивает навыки общения — как словесного, так и невербального;
• учится действовать в коллективе;
• совершенствует мелкую и крупную моторику;
• активизирует слуховое, зрительное и тактильное восприятие.

По словам К. Орфа, шумовой оркестр — это пространство для фантазии: здесь допустимы разные варианты оркестровки, обмен ролями и импровизации. Главное — не заучивать единственную версию, а творить, экспериментировать, превращать занятие в увлекательную музыкально-эстетическую игру.

Как создать благоприятную музыкальную среду

Для естественного музыкального развития малышей важно организовать в группе насыщенную музыкальную среду:

• подобрать звучащие игрушки и негромкие инструменты (бубен, барабан, колокольчик, погремушки);
• обеспечить доступ к музыкально-дидактическим пособиям и играм.

Краткая характеристика ключевых шумовых инструментов

1. Бубен

• Тип: ударный инструмент.
• Конструкция: обруч шириной в несколько дюймов с натянутой натуральной кожей.
• Способы игры: проведение пальцем по плоскости или удары кистью/палочкой.
• Педагогическая ценность: развивает слух и чувство ритма.
• Применение: сопровождение народных песен, танцевальных номеров в оркестре.

2. Погремушки

• Особенность: многоголосное, приятное звучание.
• Использование: народные танцы, украшение мелодий, отбивание тактов.
• Развивающие аспекты: слух, координация, ритм, фантазия.

3. Маракасы

• Вид: круглая или яйцеобразная деревянная погремушка на ручке, наполненная пластиковыми горошинами.
• Популярность: широко используются в оркестрах танцевальной музыки.
• Возраст: подходят для детей 3–7 лет (удобные размер и вес).
• Особенность: сила звука меняется в зависимости от интенсивности встряхивания.
• Развивает: чувство ритма, творчество, координацию движений, моторику.
• Применение: ритмическое сопровождение песен, танцев, игр, оркестровые выступления.

4. Треугольник

• Конструкция: стальной прут (Ø 8–10 мм), согнутый в форму незамкнутого равнобедренного треугольника.
• Техника игры: удерживается на жильной струне в левой руке; удары специальной стальной палочкой по разным частям инструмента дают звуки разной громкости и характера.
• Звучание: без определённой высоты, чистое и прозрачное, с мелодичным отзвуком (можно приглушить свободной рукой).

Формы работы с шумовыми инструментами

1. Игра под фонограмму

• Подберите фонограмму детской песни.
• Придумайте ритмический аккомпанемент.
• Выстукивайте такт, используя бубен, кастаньеты, треугольник и др.

2. Импровизация звуковых картин

• Создайте звуковое сопровождение к заданной теме (например, «дождь», «лес», «город»).
• Экспериментируйте с тембрами и ритмами.

3. Звуковая иллюстрация стихов

• Подбирайте инструменты и приёмы игры, чтобы «озвучить» образы и настроения стихотворного текста.
• Обсуждайте с детьми, какие звуки лучше передают тот или иной образ.

4. Сказки-шумелки

• Это увлекательная форма музыкально-ритмической игры: текст сказки прерывается паузами, в которые ребёнок вносит звуковые эффекты.
• Подходит для взрослых без специальной музыкальной подготовки.
• Для детей 2–4 лет используйте упрощённые варианты: один сложный инструмент (барабан) или несколько простых, где мало вариантов звукоизвлечения.

Польза сказок-шумелок

• Творчество и эмоции. Ребёнок воплощает свои представления через звуки и шумы.
• Навыки взаимодействия. Совместная игра с взрослым или сверстниками учит коллективизму.
• Слуховое восприятие и память. Копирование «чужих» ритмов тренирует слух и запоминание.
• Дифференциация звуков. Различение громких/тихих, отрывистых/протяжных, высоких/низких звуков развивает слуховое внимание.
• Мелкая моторика. Повторение шумов укрепляет координацию движений.
• Внимание и память. Шумовое оформление сказки учит сосредоточенно слушать, быстро реагировать и запоминать последовательности.

Как подготовить и провести сказку-шумелку

1. Выберите текст

• Учитывайте возраст: сказка должна соответствовать уровню понимания и объёму внимания ребёнка.
• Выучите текст наизусть, чтобы свободно рассказывать и следить за игрой детей.

2. Продумайте шумовое оформление

• Отметьте в тексте смысловые акценты и паузы.
• Сделайте условные пометки: какие инструменты и приёмы использовать.
• Определите, где ребёнок будет вступать со звуком, а где — слушать.

3. Учитывайте уровень навыков

• На первых занятиях предлагайте инструменты, с которыми ребёнок уже умеет обращаться.
• Постепенно добавляйте новые приёмы и инструменты.

4. Поддерживайте инициативу

• Подсказывайте вступление взглядом, жестом или условным сигналом.
• Мимикой и движениями регулируйте громкость и темп игры.
• Будьте готовы к незапланированным вступлениям: поощряйте творческую спонтанность ребёнка.

Поэтапная схема обучения игре на инструментах

1. Слушание и запоминание мелодии

• Прослушайте произведение, обсудите его характер и настроение.
• Попросите ребёнка повторить мотив голосом или хлопками.

2. Пропевание мелодии (попевки)

• Пойте мелодию вместе, следя за точностью интонации.
• Используйте слоги или имена инструментов («бум-бум», «трень-трень»).

3. Прохлопывание ритмического рисунка

• Отрабатывайте ритм хлопками, шагами, постукиванием по столу.
• Сопоставляйте ритмические фигуры с фразами песни.

4. Разучивание мелодии (попевки)

• Осваивайте последовательность звуков на инструменте.
• Начинайте с простых мотивов, постепенно усложняя.

5. Индивидуальное исполнение попевки

• Каждый ребёнок играет мелодию на своём инструменте.
• Следите за точностью ритма и темпа.

6. Исполнение в оркестре

• Объедините детей в маленький ансамбль.
• Распределите роли: кто ведёт мелодию, кто поддерживает ритм, кто добавляет звуковые эффекты.
• Тренируйте синхронность и слаженность.

7. Публичное выступление

• Исполняйте разученные произведения на праздниках.
• Совершенствуйте навыки коллективной игры, уверенность и артистизм.

Рекомендации для взрослых

• Мотивируйте. Побуждайте ребёнка к игре, показывая собственный интерес и радость.
• Будьте гибкими. Готовьтесь к импровизациям: иногда незапланированное звучание оказывается самым выразительным.
• Создавайте комфорт. Убедитесь, что инструменты удобны по размеру и весу, а обстановка располагает к творчеству.
• Хвалите. Отмечайте успехи, даже самые маленькие: это укрепляет уверенность и желание продолжать.
• Играйте вместе. Совместное музицирование — лучший способ передать любовь к музыке и научить слушать друг друга.