Консультация для родителей «Народные промыслы»
консультация

Консультация для родителей

«Народные промыслы»

Русская народная культура, как неотъемлемая часть патриотического воспитания.

Подготовила воспитатель

Высшей квалификационной

категории

МБДОУ «Детский сад 160»

Г. Нижний Новгород

Погоришная

Наталья Евгеньевна

     Приобщение детей к русской народной культуре, к национальным культурным традициям своего народа является средством формирования у них патриотических чувств и развития духовности. Приобщая детей к истокам русской народной культуры, мы развиваем личность ребёнка, который будет являться носителем черт русского характера. Необходимо донести до сознания, что он является носителем народной культуры, воспитывать в национальных традициях. Как у молодого деревца мы заботливо укрепляем корни, чтобы оно выросло крепким деревом, так мы должны заботиться о воспитании у своих детей чувства безграничной любви к Родине. Именно поэтому русская народная культура должна стать неотъемлемой частью души ребёнка, той основой, которая способствует формированию личности.

     Искусство народных промыслов является основой национальной культуры. Оно несёт для современного поколения понимание прекрасного, формировавшееся веками. Народное декоративно-прикладное искусство способствует формированию художественного вкуса, учит понимать и видеть прекрасное в окружающем нас мире и в искусстве. Большое значение имеет знакомство детей с ним.

     Сегодня почти в каждом доме есть произведения народных мастеров – хохломские ложки, тканные полотенца, городецкие доски, расписные хлебницы и многое другое. Они являются украшением нашего жилья. Характер народного искусства, его эмоциональность, красочность, неповторимость – эффективные средства для развития умственной активности детей и всестороннего развития. Творчество народных умельцев не только воспитывает эстетический вкус, но и формирует духовные потребности, чувство патриотизма, национальной гордости, высокой гражданственности и человечности. Это позволяет ощутить себя с раннего возраста частью великого народа.

    Этому вопросу необходимо уделять достаточное количество времени. Если работа по ознакомлению с народным декоративно-прикладным искусством будет проводиться не только в детском саду, но и в семье, то создаётся ещё одна ценность – «Я и родители одно целое, мы рядом, мы вместе!» А для того, чтобы помочь родителям в знакомстве детей с народными промыслами, я напомню их виды, отличительные черты, историю возникновения. И конечно расскажу, как познакомить с ними детей.

Матрёшка.

     Все дети любят игрушки. Одна из любимых игрушек – это матрёшка. Рассказ о матрёшке можно начать с загадки:

Есть у нас одна игрушка,

Не лошадка, не Петрушка,

А красавица-девица,

Каждая сестрица –

Для меньшей темница.

     Рассказывая ребёнку о матрёшке, рассматривая её расписные узоры можно прочитать стихотворение.

Дуйте в дудки, бейте в ложки!

В гости к нам пришли матрёшки.

Матрёшки деревянные,

Матрёшечки румяные.

Матрёшки на окошке

Под ярким сарафаном,

И вся семья в матрёшке,

Как в доме деревянном.

(Достают матрёшек друг из друга и расставляют)

Мышку встретили подружки

И попрятались друг в дружке,

А которая осталась,

Больше всех перепугалась.

(Прячут в большую матрёшку маленьких)

     Русская матрёшка – самый известный русский сувенир. Она привлекает своим неповторимым видом. Кажется, что матрёшка пришла к нам из далёкой древности. На самом деле этой куколке немного лет. Началом её изготовления послужили ярко раскрашенные пасхальные яйца, которые издавна точили и расписывали русские мастера. Внутри яйца были полыми – в большое вкладывалось маленькое. Похожая игрушка была в Японии. Изображала  она добродушного старичка Даруму. Состояла из пяти фигурок, которые вставлялись одна в другую. Эти две игрушки навели на интересную мысль одного известного русского художника. Он нарисовал на бумаге забавную куколку и попросил токаря выточить из дерева форму, а затем разрисовал её. Так появилась на свет девочка в русском костюме, которую стали называть Матрёна, или, ласково, Матрёшка. Делают матрёшек из липы или берёзы. Сначала точат самую маленькую, а потом всё больше и больше… Далее матрёшка попадает к художнику, который «одевает» её в яркий сарафан и повязывает платочек.

     Первая матрёшка появилась в городе Загорске (ныне Сергиев Пасад), недалеко от Москвы. Поэтому её и назвали загорской матрёшкой. Художники расписывают загорскую матрёшку гуашью, а затем покрывают лаком. Фигурка этой куколки плотная, приземистая, её верх плавно переходит в утолщённый низ фигурки. Она более городская по виду и несколько буднично одета в сарафан, передник, крестьянский платок и сорочку с вышивкой. Завершает рисунок контурка, то есть тонкий рисунок чёрной краской.

     В городе Семёнове Нижегородской области – крупном старинном центре художественной обработке дерева, умельцы переняли опыт и приёмы изготовления деревянной игрушки у московских мастеров. Но внесли в её характер свой заволжский колорит, придав ей своеобразную форму и яркую радостную окраску росписи. Так появилась семёновская матрёшка. Техника изготовления осталась такая же, но у каждого мастера был свой секрет дерева и подготовки его к обработке. Как говорят, чтоб дерево звенело. Деревянная чурка, чтобы стать красавицей, проходит через многие руки, и кажется, что она вбирает, впитывает в себя тепло рук мастеров и затем дарит его людям.

     Полхов-майданская матрёшка выглядит совсем по-иному. Родилась она в селе Полхов-Майдан Вознесенского района позднее семёновской. Полхов-майданская матрёшка в отличие от семёновской изящнее и вмещает в себя не более девяти кукол. Роспись очень яркая по цвету, сочная, пышная. Краски зелёные, синие рядом с жёлтыми тонами, фиолетовые и малиновые, переходящие в розовые оттенки. Эти матрёшки похожи на букеты цветов, из которых выглядывают схематично нарисованные лица. Локоны, обрамляющие лицо – непременная деталь старинного местного наряда. Лицо матрёшки мастера рисуют просто, создавая образ местной деревенской красавицы.

     Знакомство детей с предметами народного творчества и народными промыслами оказывает благотворное влияние на развитие детского творчества. Предложите ребёнку «нарядить» (расписать) матрёшек. Творчество – главное средство освоения ребёнком культурно-исторического опыта и движущая сила развития личности. От эмоционального восприятия дошкольники легко переходят к подражательству. Создавая собственные маленькие произведения, дети выражают своё отношение к культурному наследию. По завершению работы рассмотрите с ребёнком матрёшек. Подведите итог, какими красивыми, весёлыми и нарядными получились матрёшки.

Десять кукол деревянных,

Круглолицых и румяных,

На столе у нас живут,

Всех матрёшками зовут!

Мы матрёшки, мы кругляшки,

Все мы лаковые, одинаковые.

Мы матрёшки, мы – сестрички,

Мы толстушки-невелички!

Как пойдём плясать и петь,

Вам за нами не успеть!

Хохломская роспись.

     Ещё один вид народных промыслов – Хохломская роспись. Родина Хохломы город Семёнов. Здесь находится производственно-творческое объединение «Хохломская роспись». Сегодня Хохлома – искусство, которое создаётся руками одного большого художника – народа. Это уникальное искусство, единственное, неповторимое не только в России, но и во всём мире.

     Рассказ о Хохломе то же можно начать с загадки.

Резные ложки и ковши

Ты разгляди-ка, не спеши.

Там травка вьётся и цветы

Небывалой красоты.

Блестят они, как золотые,

Как будто солнцем залитые.

Все листочки, как листочки,

Здесь же каждый золотой.

Красоту такую люди

Называют…..(хохломой)!

     Этот традиционный художественный промысел появился более 300лет назад. Говорят, что в давние времена в Москве жил талантливый художник. Царь высоко ценил его мастерство и щедро награждал за его труды. Мастер любил своё ремесло, но ещё больше любил свободу. И однажды он покинул царские палаты и поселился в глухих керженских лесах. Поставил избу и занялся ремеслом. Стал он рисовать красивые цветы и тоненькие веточки, чтобы в них отразилась красота русской природы. Вскоре слава о мастере разнеслась по всей земле. Стали люди приезжать красотой полюбоваться, да и селились рядом. Дошла слава и до государя. И приказал он стрельцам найти беглеца и вернуть в Москву. Узнав о беде, мастер раскрыл секреты своего мастерства односельчанам. А утром, когда царские посланцы вошли в село, они увидели, как ярким пламенем горела изба чудо-художника. Художника нигде не нашли. Но остались от художника краски, вобравшие в себя жар пламени и чернь пепелища. Исчез мастер. Осталось его удивительное искусство, в котором отразилась и горячая любовь к людям, и жажда красоты. Значит, кисть художника была необычной – она была из солнечных лучей. Звали того мастера Семёном, и по его имени был назван город Семёнов.

     Ребёнку помладше, можно рассказать сказку, которую он обязательно запомнит: «Жил-был чудо-мастер. Поселился он в глухом лесу, избу поставил, стол да ложку смастерил, посуду деревянную вырезал. Варил он пшеничную кашу, да не забывал пшена птенцам сыпать. Прилетела как-то к нему в дом жар-птица, прикоснулась крылом к чашке, стала она золотой. И появилась с тех пор красота – посуда расписная!»

     Рассматривая с ребёнком изделия хохломской росписи, особенности узоров и расцветки, используйте чтение стихотворений. Словесные методы и приёмы при сочетании с наглядными, игровыми и практическими методами делают последние более результативными.

Семёновская хохлома вся золотисто круглолика.

Напоминает хохлома родную, милую сторонку,

Где роща, словно терема, где резвый Керженец струится,

Как солнце в небе, хохлома ясна, чиста и круглолица.

Словно древних три завета

Хохломе верны три цвета,

Озаряя красотой:

Алый, чёрный, золотой,

Не приемля жизни вялой,

Заплетён в узоры алый.

На братине расписной –

Символ радости зелёной.

Только в росписи узорной

Примечает сразу взгляд

Мету скорби и утрат –

Нанесённый резко чёрный,

Не затмишь и золотого,

Он – как спелые хлеба,

Он – как смелая судьба.

     Не забывайте про творческие работы. Предложите ребёнку расписать изделия народных промыслов хохломской росписью. Рисовать можно под негромкую музыку Ю. Чичкова «Наша хохлома» (сб. «Ромашковая Русь).

Городецкая роспись.

     Городецкая роспись – традиционное народное творчество. Название «городецкая роспись» связано с названием одного из древнейших городов Нижегородской области – города Городца. Городец – старый центр деревянного судостроения и деревообрабатывающих промыслов.

Славный город Городец –

Всем русским промыслам венец,

Умельцы прялку расписали,

Роспись ту городецкой назвали.

Потом дощечки, хлебницы, игрушки

Раскрасили на диво мастера,

Где птицы – символ счастья,

А кони – знак богатства и добра!

Из липы доски сделаны

И прялки, и лошадки,

Цветами разрисованы,

Как будто полушалки.

Там лихо скачут всадники,

Жар-птицы ввысь летят

И точки чёрно-белые

На солнышке блестят.

Если взглянешь на дощечки,

Ты увидишь чудеса –

Городецкие узоры

Тонко вывела рука!

     Любовь городецких мастеров к красоте развивала стремление украсить декоративной резьбой дома и внутреннее убранство избы. Городецкая роспись развивалась как искусство оформления плоских поверхностей. В основе городецкой росписи лежит отказ от предварительной разметки. Мастер сразу наносил основной фон и основные формы росписи. Фантазию мастера никто не ограничивал. Ни один мастер не повторял работы другого. Тогда пользовались растительными красками, а современная роспись перешла на масляные краски. В городецкой росписи используются разнообразные оттенки розового и голубого, фиолетового и оранжевого. А также ярко-красный и вишнёвый, различные оттенки зелёного и коричневого. На фабрике «Городецкая роспись» изготавливается и расписывается множество предметов прикладного искусства – игрушки и детская мебель, посуда, скамеечки, панно, сувениры, разнообразная кухонная утварь, на которых красуются невиданные птицы, стройные тонконогие кони, цветущие купавы и розаны.

Гжель.

   А рассказ о гжели можно начать с такой сказки: «Один купец поехал путешествовать в Россию с алой розой, которую подарила ему жена. В его стране было всегда тепло, а в России наступила зима с лютыми морозами, роза от мороза замёрзла и посинела. Увидели гжельские мастера такой красивый цветок и нарисовали его на своей посуде. Только не алый, а синий. А купец отвёз жене в подарок эту посуду. С той поры и появилась эта чудесная «синяя» сказка – гжель».

     Люди уже с древних времён научились лепить посуду из глины. Затем её сушили в печи и наносили узор. Таких людей называли гончарами, а гончарное искусство – керамикой. В такой посуде хранили разные продукты и воду. Позже гончары научились делать красивую тонкую посуду, а художники придумали роспись. Наиболее известна во всём мире посуда из Гжели. Этот старинный городок стоит среди лесов и полей недалеко от Москвы.

Снежно-белая посуда,

Расскажи-ка: ты откуда?

Видно, с Севера пришла

И цветами расцвела:

Голубыми, синими,

Нежными, красивыми.

     Рисунки Гжели – это сюжеты из народной жизни прошлого – катание на санях, масленица, жанровые сценки, сказочные персонажи, растительные орнаменты, различные узоры из сеточек и полосочек. Узоры неповторимы, ведь каждую чашку или поднос мастер расписывает в ручную в единственном экземпляре. Расписывают посуду синей краской разных оттенков. За красоту стали люди называть её «нежно – голубое чудо».

     Рассмотрите с ребёнком чайную пару. Она очень узнаваема. В чём её отличие от других видов чайных чашек? Что же ещё делают мастера Гжели?

Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,

Животные и птицы невиданной красы.

Деревня в Подмосковье прославилась, теперь

Известно всем в народе её названье – Гжель.

Гордятся в Гжели жители небесной синевой,

Не встретите на свете вы красоты такой.

Голубизну небесную, что сердцу так мила,

Кисть мастера на чашку легко перенесла.

У каждого художника есть свой узор любимый,

И в каждом отражается сторонушка родимая –

Её трава шелковая, её цветы весенние,

И мастерство волшебное достойно восхищения

     Предложите ребёнку самому слепить из глины посуду и расписать её гжельской росписью. Включите негромко музыкальное произведение Ю. Чичкова «Незабудковая гжель» (сб. «Ромашковая Русь»). Это поможет ребёнку настроиться на нужный лад и поспособствует творчеству.

Дымковская игрушка.

      Знакомство с этим видом народного творчества можно начать с загадки.

Весёлая белая глина,

Кружочки, полоски на ней.

Козлы и барашки смешные,

Табун разноцветных коней,

Кормилицы и водоноски,

И всадники, и ребятня,

Собачки, гусары и рыбки.

А ну, назовите меня.

(Дымковская роспись)

    Конечно это знаменитая дымковская игрушка, которая появилась на свет в слободе Дымково в заречной части города Кирова.

Посмотри сюда, дружок,

Вьётся голубой дымок,

Дым идёт из труб столбом,

Точно в дымке всё кругом.

Голубые дали и село большое –

«Дымково» назвали.

Белоснежны, как берёзки,

Кружочки, клеточки, полоски.

Простой, казалось бы, узор –

Отвести не в силах взор.

И пошла о «дымке» слава,

Заслужив на это право.

Там любили песни, пляски,

В селе рождались чудо-сказки,

Вечера зимой длинны,

И лепили там из глины

Все игрушки не простые,

А волшебно-расписные:

Говорят о ней повсюду,

Удивительному чуду

Мы поклонимся не раз –

О древней дымковской игрушке

Поведём сейчас рассказ.

     Все знают и любят дымковскую игрушку. Яркие игрушки привлекают внимание и поднимают настроение. Дети всегда с удовольствием рассматривают нянек с детьми, баранов с золотыми рогами, индюшек и петухов, оленей, скоморохов и барынь.

Кони глиняные мчатся

На подставках что есть сил,

И за хвост не удержаться,

Если гриву упустил.

Посмотри, как хороша, эта девица-душа!

Щёчки алые горят, удивительный наряд,

Сидит кокошник горделиво,

Барышня уж так красива!

Как лебёдушка плывёт,

Песню тихую поёт.

     Каждая игрушка уникальна, единственна и неповторима. Строго геометрический орнамент строится по разнообразным композиционным схемам: клетки, полоски, точки наносятся в различных сочетаниях. Широкая гамма цветов, в которой много красного, жёлтого, синего, зелёного, алого и оранжевого, придаёт дымковской игрушке особую яркость и нарядность.

     Изготовляли игрушку в Дымково целыми семьями. Летом копали и месили глину, растирали в краскотёрках мел, а с поздней осени до весны лепили, сушили, обжигали изделия. Ближе к началу ярмарки игрушки белили мелом, разведённом на коровьем молоке, красили яичными красками. А затем на лодках привозили яркий самобытный товар в город Вятку на праздник, радуя своим искусством взрослых и детей. Такие игрушки характеризуют основные черты русского народа – простодушие, неиссякаемый оптимизм, удаль, тенденцию к иносказательной и песенной интерпретации действительности. Эти изделия любят не только в России, но и гости из других стран покупают их в подарок своим близким.

     Предложите ребёнку «отправиться» в Дымково и помочь мастерам слепить и расписать игрушки. Можно загадать загадки, чтобы ребёнок отгадал, какие это будут игрушки.

Квохчет, хлопочет,

Детей созывает,

Всех под крылья собирает!

(Курица)

Был белый дом,

И что-то застучало в нём.

И он разбился, и оттуда

Живое выбежало чудо,

Такое тёплое, такое

Пушистое и золотое!

(Цыплёнок)

     Вот так у вас с ребёнком получится птичий двор. Могут быть и другие темы, к которым так же можно подобрать загадки.

      Богато искусство современных народных промыслов, а традиции мастеров-ремесленников уходят далеко вглубь веков. Много интересного и полезного можно узнать из книг, рассказывающих о народном декоративном искусстве, о творчестве народных мастеров. За последние годы литература о народных промыслах пополнилась содержательными и интересными книгами. Они помогут по-новому взглянуть на неприхотливые и одновременно совершенные в своей выразительности предметы народных промыслов. С изделиями художественных промыслов можно встретиться на выставках декоративно-прикладного искусства. Познакомиться с ними можно и в художественных и краеведческих музеях, которые располагают обширными коллекциями образцов народного творчества. Посещение музея является одним из основных средств развития у детей эмоционально-чувственного восприятия предметов старины и нравственного отношения к ним; неоценимое средство развития положительных эмоций, эстетического вкуса ребёнка, его познавательной активности. И конечно всё это принесёт вам массу положительных эмоций, сблизит в общении с ребёнком и поможет приобщить его к истокам русской народной культуры.