Консультация для родителей: «Музыкальные инструменты народов Урала (трещётка, кубыз, рожок) как средство развития ритмических навыков в сказочной деятельности»
консультация (подготовительная группа)

Консультация для родителей: «Музыкальные инструменты народов Урала (трещётка, кубыз, рожок) как средство развития ритмических навыков в сказочной деятельности» Музыкальные инструменты народов Южного Урала. Богат национальный состав Южного Урала. Мы живем одной большой семьей: русские, украинцы и белорусы, татары, башкиры, чуваши, мордва. Чтобы жить дружно нам надо хорошо знать самих себя и друг друга. Сейчас мы с вами отправимся в мир народных инструментов. Народные инструменты, как и народная музыка создавались народом. С глубокой древности до наших дней живут с человеком эти музыкальные инструменты. Любой материал: глина, тростник, береста, кожа мог зазвучать, если к нему прикасались руки мастера. Практически, все наши предки владели секретами изготовления несложных звуковых инструментов и передавали их из поколения в поколение. Русские народные инструменты. Они определяются по группам: струнные, ударные, духовые. Рожок — духовой инструмент, который может использоваться для воспроизведения танцевальных, песенных мелодий. • Звук извлекается путём вдувания воздуха в мундштук и одновременной вибрации губ. • Высота звука регулируется путём закрытия и открытия игровых отверстий пальцами. • Рожок имеет несколько регистров: низкий, средний и высокий. В низком регистре звук более грубый и гудящий, в среднем — более мягкий и певучий, в высоком — более пронзительный и звонкий. • Звучание изменяют, поочерёдно зажимая расположенные на корпусе отверстия. Рожок изготавливается из коры березы, клена, можжевельника. Звук у него сильный , но мягкий. Трещётка — ударный инструмент, который позволяет воспроизводить сложные ритмические рисунки за счёт чередования быстрых движений обеих рук. Трещотки – состоят из тонких дощечек, нанизанных на шнур. • Приём «стаккато» — инструмент держат на уровне груди, большие пальцы правой и левой руки продевают сверху в петли пластин, остальные четыре пальца обеих рук энергично ударяют по крайним пластинам. Удары производятся поочерёдно пальцами то правой, то левой руки, или одновременно. • Приём «дробь» — инструмент держат за пластину с каждой стороны, для извлечения звука резко поднимают правую руку и опускают левую, и наоборот, поднимают левую и опускают правую. • Другой вариант — инструмент держат концами пластин вверху над головой, делая попеременные движения правой и левой рукой. Башкирские народные инструменты Башкирская инструментальная музыка – старинное наследие, уходящее своими корнями в глубокую древность, имеет большое количество старинных инструментов. Кубыз -Башкирский национальный инструмент Кубыз – язычковый народный музыкальный инструмент. Изготавливается из дерева (агас-кумыз) или металла (тимер-кумыз). Кубыз является одним из древнейших музыкальных инструментов, инструмент этого типа найден в археологических раскопках на Русском Севере, известен как музыкальный инструмент народов Алтая, тюркских народов Поволжья и Урала. Имеет очень простую конструкцию: пластинка из твердого дерева, длина – 17 см, ширина от 1,5 до 2 см, толщина – 2 мм. В середине пластинки вырезан язычок, к основанию которого узелком прикреплена суровая нить. Представляет собой металлическую или деревянную дугу с язычком в центре. Исполнитель зажимает инструмент губами и придерживает левой рукой, приблизив к зубам. Язычок защипывается пальцем правой руки, он приходит движение и при вибрации издает бурдонный звук, от которого при изменении артикуляции извлекаются обертоны. Звук деревянного инструмента тихий, металлический кубыз звучит немного громче и отчетливей, продлевает звук с помощью вибрации, диапазон в пределах одной октавы. Несмотря на кажущуюся простоту инструмента, добиться разнообразной и интересной игры непросто. У башкирских исполнителей левая рука часто играет роль резонатора: ладонь левой руки складывается чашей и приставляется ко рту. Иногда указательный палец правой руки меняет направление щипка: это могут быть однонаправленные движения к щеке или удары по язычку вперед. Нередко встречается чередование ударов в виде своеобразного тремоло. Традиционное исполнительство задействует инструмент для имитации звуков природы (воды, топота лошадей, звуков животных), исполнения различных мелодий, аккомпанемента для пения и танца, а также для ансамбля с голосом исполнителя на кубызе (когда инструменталист получает возможность подыгрывать самому себе, периодически вводя голос в ткань музыкального наигрыша). Используется как сольный и как ансамблевый инструмент. В сельской местности считался женским инструментом, позволяющим коротать досуг и сопровождать пение и танец несложным «подручным» инструментом. Кубыз доступен для изучения и освоения и очень распространен в настоящее время не только как национальный инструмент, но и как простой звучащий инструмент современной этно-музыки. Кубыз (зубанка) – инструмент небольшого размера с еле слышным звуком. Благодаря этому он был в прошлом инструментом башкирской женщины. Башкирская женщина не имела права громко говорить и петь, а кубыз давал ей возможности, выражать свои чувства в музыке. Тихое и нежное звучание кубыза едва слышно: под его звуки можно тихо петь и танцевать. С другой стороны, кубыз настолько мал, что хранение его не представляла трудностей. Обучение игре на кубызе может способствовать развитию музыкальных навыков у детей, в частности: • Формированию интереса к музыке. Знакомство с кубызом и национальной башкирской музыкой помогает расширить представления детей о многообразии музыкальных инструментов. • Развитию чувства ритма и слухового восприятия. В процессе занятий дети учатся делать музыкально-ритмические движения под башкирскую музыку, играть в игры, которые развивают чувство ритма, например «Ритмические ладошки». • Формированию певческих навыков. У детей учатся петь слаженно, чётко произносить слова песен. • Развитию желания играть на музыкальных инструментах. Занятия помогают развить желание играть на музыкальных инструментах, эмоциональную отзывчивость, воспитать любовь к музыке и бережное отношение к музыкальным инструментам. • Формированию навыков творческой деятельности. Обучение игре на кубызе помогает развить умение планировать домашнюю работу, осуществлять самостоятельный контроль за учебной деятельностью, давать объективную оценку своему труду. Кубыз или варган — древнейший музыкальный инструмент, который и сегодня популярен на востоке нашей страны. Путешествуя по Алтаю или Бурятии, можно попасть на концерт виртуозов игры на этом инструменте. Но не стоит ехать так далеко. В селе Большеустьикинском на севере Башкирии можно попасть не только на концерт музыки, но и в Музей варгана. История кубыза История варгана уходит вглубь веков, точное время его происхождения не установлено. Исследования говорят о том, что варган мог появиться 5 тысяч лет тому назад на территории Южной Азии, позднее стал распространяться через Азию и Европу, достиг Африки и Нового Света. Полагают, что прообразом варгана стал лук, появившийся в доисторические времена, в эпоху мезолита, приблизительно 9-12 тысяч лет назад. Человеку было достаточно упереть один конец лука себе в нёбо или в зубы, а другой — в землю, и смертоносное оружие превращалось в музыкальный инструмент, на котором играли, ударяя пальцами или палочками по тетиве. Предком современного кубыза был так называемый пластинчатый варган. Пока люди не знали железа, они изготавливали варганы из имевшихся в их распоряжении материалов. Так, манси, нивхи, ханты делали варганы из кости, китайцы — из бамбука, а казахи, туркмены и башкиры предпочитали дерево. Кыл-кубыз – смычковый музыкальный инструмент башкир и удмуртов является древним родственником скрипки. Только при игре он не прикладывается к плечу, а ставится на колени вертикально. Во все времена народная культура передавалась из поколение в поколение. Уважение к традициям своего народа и к традициям других народностей – это культурная дань мировому музыкальному наследию. Отгадай загадки «Русские народные музыкальные инструменты». 1. Тараторит, словно тётка.Называется….(трещотка ) 2. Мы собрали хоровод. Пригласили весь народ,Дополняет наш кружок пастуший….(рожок ) 3. «Подношу его к губам — как прекрасен этот звук! Он и льётся, и звенит от прикосновенья рук» (кубыз) Внешняя привлекательность и необычность всех детских музыкальных инструментов – главное, что определяет интерес к ним и желание взять их в руки. Детей привлекают не только звучание и вид инструментов, но и то, что они могут сами, извлекать из них звуки. Игра на детских музыкальных инструментах доставляет ребёнку радость музыкального творчества, эмоционально – эстетическое удовлетворение, развивает мелодический, ритмический и тембровый слух, музыкальную память, познавательную, волевую сферы ребёнка. Совместное музицирование и игровая деятельность формирует навыки общения. Шумовой оркестр – одна из самых доступных и в тоже время развивающих форм музицирования, которая позволяет довольно быстро приобщить детей к музыке в качестве слушателей и исполнителей. Обучение игре на детских музыкальных инструментах способствует не только обогащению музыкальных впечатлений, но и развитию музыкальности как целостной системы. Дети, являются деятелями, а не сторонними наблюдателями или слушателями. Общение с музыкой изменяет ребенка изнутри, делает его мир богаче, разнообразнее. Занятия с музыкальными инструментами создают условия для самореализации и самоутверждения детей. Из личного опыта могу отметить, что дети, которые были замкнуты, благодаря игре на детских музыкальных инструментах раскрепощаются и раскрываются с разных сторон, становятся более коммуникабельными, могут выступать перед большим количеством людей. Ребята учатся слушать друг друга в ансамбле, слушать другого музыканта, когда он исполняет свою партию. Дети имеют возможность играть каждый раз на других инструментах, пробовать себя в разных ролях. Методика занятий такова, что на занятии нет пассивных и праздных – всегда для каждого ребенка есть свое посильное задание, где каждый ощущает себя музыкантом большого коллектива и ответственно выполняет порученное ему дело. Ну а результат – это то желание, с которым дети каждый раз приходят на занятие. Игру в оркестре мы включаем во все утренники и каждый раз это новое произведение. Благодаря таким выступлениям дети приобретают сценический опыт. Для озвучивания сказок-шумелок можно использовать: • Инструменты детского оркестра: ксилофон, трещотка, барабан, бубен, кастаньеты, погремушки, колокольчики, ложки, треугольник. • Звучащие предметы: щётки, целлофан, бумага, крупы, расчёска, велосипедный звонок, натянутые резинки, металлические крышки, стеклянные банки, стаканы. • Самодельные инструменты: погремушки, трещотки из подручных материалов. Сказки-шумелки — это повествование сказки с использованием музыкальных и шумовых инструментов и звукоподражания. В такой сказке текст составляется так, что после одной-двух фраз ребёнку даётся возможность что-либо изобразить шумом. Цель сказок-шумелок — развить слуховое восприятие, мелкую моторику, слуховую память и фантазию у детей дошкольного возраста. Для озвучивания сказок-шумелок можно использовать: • Народные сказки (русскую или другую). Желательно, чтобы в тексте было достаточное количество изобразительных моментов. • Стихотворения. • Истории, придуманные взрослым (импровизации). Методика проведения Некоторые рекомендации по проведению занятий по сказкам-шумелкам: • Выучить сказку так, чтобы можно было рассказывать наизусть. • Не перегружать рассказ звуковыми эффектами — на первом месте должна оставаться сама история, а не игра на инструментах. • Обеспечить благоприятную, спокойную обстановку для проведения занятия. • Во время исполнения использовать жесты и мимику, говорить медленно и выразительно, выдерживать паузы. • Игра на инструменте должна звучать в паузах, иллюстрируя текст. • Инструмент брать в руки только для игры и затем откладывать. • Побуждать детей к игре на инструментах — вступление можно подсказывать взглядом, жестом или заранее условленным сигналом. • Тщательно продумывать окончание историй — стремиться к тому, чтобы оно было ярким, оригинальным. Если возможно, дать детям закончить историю по своему усмотрению с соответствующим звуковым оформлением. Используемая литература: 1. Бабунова Е.С. «Наш дом- Южный Урал» 2. Короткова Н. А. Образовательный процесс в группах детей старшего дошкольного возраста, М: Линка-Пресс, 2007 3. «Рукотворный мир» Дыбина О. В. Творческий центр Сфера. 4. Новикова Г.П. «Эстетическое воспитание и развитие творческой активности детей старшего дошкольного возраста» 5. Рапацкая Л.А. «Русская музыка в школе»