Развитие певческих навыков у детей дошкольного возраста
статья по музыке на тему

Руфова  Анастасия  Михайловна

Музыкальный руководитель,

МБДОУ №58, г. Кострома

Развитие певческих навыков у детей дошкольного возраста

Одной из актуальных проблем педагогики является проблема всестороннего и гармоничного развития ребенка, и песенное творчество является средством в решении данной задачи.  В пении успешно формируется весь комплекс музыкальных способностей: эмоциональная отзывчивость на музыку, ладовое чувство, музыкально-слуховые представления, чувство ритма. Кроме того, дети получают различные сведения о музыке, приобретают умения и навыки.

Изучая природу и развитие детского слуха и голоса, видный советский педагог-музыкант, кандидат педагогических наук Н.А. Метлов в своей методике определяет особенности голосового аппарата, физиологические возможности дошкольников, их певческие умения и навыки, диапазон голосов детей разных возрастных групп, требования к песенному репертуару детского сада. При этом музыкант-практик большую роль отводил вокальной технике самого педагога, занимающегося с дошкольниками. «Без активного восприятия музыки не может быть качественного пения» - это положение было взято за основу в программе по музыкальному воспитанию, разработанной под руководством Н. А. Ветлугиной, в которой предлагается цикл песен-упражнений, способствующих развитию музыкальности ребёнка (ладового и ритмического чувства, звуковысотного и динамического слуха).

Пение – основное средство музыкального воспитания. Оно наиболее близко и доступно детям. Исполняя песни, они глубже воспринимают музыку, активно выражают свои переживания и чувства. Текст песни помогает им понять содержание музыки и облегчает усвоение мелодии. Пение способствует развитию речи. Слова выговариваются протяжно, нараспев, что помогает четкому произношению отдельных звуков и слогов. Пение объединяет детей общим настроением, они приучаются к совместным действиям. Дети слышат, что тот, кто торопится или отстает, нарушает стройность пения.

Обучая дошкольников пению, необходимо учитывать, что голосовой аппарат у них еще не сформирован (связки тонкие, нёбо малоподвижное, дыхание слабое, поверхностное), он очень хрупкий, нежный и чрезмерное напряжение может помешать его нормальному росту. Педагог должен следить за тем, чтобы дети пели естественным голосом, не форсируя звука, бороться с криком. Резкий, напряженный крик портит голосовой аппарат. Необходимо выбирать песни, удобные по тесситуре, ограниченного диапазона соответственно возрастным показателям и состоящие из небольших музыкальных фраз.

Обучение пению проводится на основе следующих принципов:

• Целенаправленность, систематичность, плановость. Этот принцип заключается в чётком планировании занятий с детьми. Для музыкального развития детей очень важно, чтобы песня звучала в разных видах деятельности дошкольников, а не только на музыкальных занятиях. Песня может звучать на утренней гимнастике, на прогулке в тёплое время года, во время трудовых процессов.
• Принцип дифференцированного подхода к работе с детьми и учёта их индивидуальных особенностей;
• Принцип доброжелательности и открытости;
• Принцип наглядности. Главную роль в данном принципе играет звуковая наглядность, конкретное слуховое восприятие различных звуковых соотношений, сочетание слухового и зрительного восприятия, когда во время пения музыкальный руководитель показывает высоту звуков, поднимая руку вверх на высоких звуках и опуская ее на низких.

Одним из важнейших условий правильного пения является певческая установка, ведь от того, насколько свободно и, в то же время, активно чувствует себя поющий, зависит соответствующее физическое состояние, верное дыхание, необходимый характер звука, эмоциональность.

Певческая установка – это правильное положение корпуса при пении, от которого в большой степени зависит качество звука и дыхания. При обучении детей пению надо следить за тем, как дети сидят, стоят, держат голову, корпус, как открывают рот.

Певческая установка (правила пения):

• сидеть (стоять) ровно, не сутулиться;
• корпус и шею не напрягать
• голову держать прямо, не запрокидывая её и не опуская, но без напряжения;
• дыхание брать свободно (не брать в середине слова);
• петь естественным голосом, избегая резкого, форсированного звучания;
• рот надо открывать вертикально, а не растягивать в ширину во избежание крикливого,  «белого» звука;
• нижняя челюсть должна быть свободна, губы подвижны, упруги.

На этапе формирования вокальных  навыков в работу включаются все элементы вокально-хоровой техники, а в последующем они углубляются. Их последовательность и постепенность выглядит следующим образом:

• дыхание
• звукообразование
• дикция
• чистота интонирования
• ансамбль

Вначале идет работа над выработкой напевности звучания на основе элементарного овладения певческим дыханием, которое влияет на чистоту и красоту звука, выразительность исполнения. Звукообразование при правильной постановке голоса должно быть естественным, звонким и лёгким. Протяжность в пении зависит от правильно взятого дыхания и от преобладания гласных. Работа над дикцией начинается с формирования округлых гласных и отчётливое произношение согласных в умеренных по темпу песнях, а затем, и в весёлых, шуточных, которые требуют подвижности артикуляционного аппарата. 

Основными приемами обучения пению являются: показ с пояснениями, объяснения без показа, игровые приемы, вопросы, оценка качества детского исполнения песни.

Показ с пояснениями. Пояснения, сопровождающие показ педагога, разъясняют смысл, содержание песни, направляют выразительность исполнение в нужное русло.

Игровые приемы. Использование  игрушек, картин, образных упражнений делает музыкальные занятия более продуктивными, повышают активность детей, развивают сообразительность.

Вопросы к детям активизируют мышление и речь детей.

Оценка качества исполнения зависит от возраста и подготовленности детей. Надо поощрять детей, вселять в них уверенность, но делать это деликатно.

Для закрепления певческих навыков нужно, что бы песня звучала не только в стенах детского сада, но и в семье. Поэтому следует проводить соответствующую работу с родителями воспитанников, организовывать консультации, мастер-классы, семинары-практикумы, концерты.

Список литературы:

1.Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка. – М., «Просвещение», 1967. – 102 с.

2.Метлов Н. А. Музыка – детям: Пособие для воспитателя и муз. руководителя детского сада / Сост. С. И. Чешева, А. П. Николаичева. – М.: Просвещение, 1985. – С. 19-3.

3.Методика музыкального воспитания в детском саду: Учебник для учащихся пед. Уч-щ по спец. «Дошколь. Воспитание» / Н. А. Ветлугина, И. Л. Дзержинская, Л. Н. Комиссарова и др.; Под ред. Н. А. Ветлугиной. – 2-е изд., испр. И доп. – М: Просвещение, 1982. – С. 81-90.