Методическая разработка «Театрализованная деятельность в развитии речи и личностных качеств детей среднего дошкольного возраста»
методическая разработка (средняя группа)

Методическая разработка «Театрализованная деятельность

в развитии речи и личностных качеств

детей среднего дошкольного возраста»

Воспитатель 1КК Родина Александра Александровна

Р.П.Маркова

2025 г.

Развитие речи, как и художественно-эстетическое воспитание дошкольника — два взаимосвязанных компонента процесса воспитания и обучения детей в детском саду. Каждый из них является в одно и то же время началом и продолжением другого. Речевое однообразие, бедность языковых средств может свидетельствовать не только о слабой словесной подготовленности, но также о неумении наблюдать природу, людей. Задача педагога — раскрыть в сознании, чувствах детей взаимосвязь живого мира и мира слов, что самым непосредственным образом будет способствовать гармоничному развитию личности дошкольника. Данный тип интеграции, как показывает практика, позволяет повысить уровень развития речевых умений и умений, приобретаемых в процессе творческой работы у дошкольников.

Эстетические свойства личности не являются врождёнными, а начинают развиваться с самого раннего возраста в условиях социального окружения и активного педагогического руководства. В процессе художественно-эстетического развития происходит постепенное освоение детьми культуры, формирование эстетического восприятия, а также представлений, понятий, суждений, чувств, художественной деятельности и творческих способностей.

Мир детства, внутренний мир ребенка – ключ ко многим волнующим проблемам нашей жизни. Раскрыть заветную дверь в мир детского сознания помогает игра. Вся жизнь детей насыщена игрой. Каждый ребенок хочет сыграть свою роль.

Но как это сделать? Как научить ребят  играть, брать на себя роль и действовать? Этому поможет театр.

Театральная деятельность, как средство развития детей, решает следующие задачи:

• Развитие творческой активности , воображения;
• Формирование у ребенка позитивного отношения к труду и творчеству;
• Развитие коммуникативных навыков, что является непременным условием позитивной социализации;
• Развитие речи; Участие в инсценировках  по мотивам детских литературных произведений способствует развитию речевого творчества ребенка, обогащению его словаря, развитию связной, грамматически правильной речи;
• Формирование эстетического отношения к окружающему миру, формирование представлений о разных видах театра.

Каковы же основные принципы и подходы  к организации театральной деятельности  (Т.Н. Доронова):

• Использование игры как ведущей деятельности дошкольников. Игра превращает обучение в осознанное и интересное ребёнку дело.
• Учёт индивидуальных интересов, склонностей и потребностей дошкольников. Предметно-пространственная среда должна обеспечивать право и свободу выбора каждого ребёнка на любимое занятие или театрализацию любимого произведения.
• Предоставление равных возможностей для участия в инсценировке. Дети должны действовать в одинаковых или равноценных ролях, независимо от их способностей, но с правом выбора образа, характера героя.
• Создание атмосферы, располагающей к преодолению сценического волнения. На сцене и вокруг неё должна царить обстановка, побуждающая детей к передаче неповторимого своеобразия каждого образа.
• Работа над сценической выразительностью, над мимикой и жестами героя. Сценическое поведение ребёнка должно быть мотивированным, имеющим внутренний смысл в рамках той роли, которую он выбрал.
• Использование различных материалов при подготовке атрибутов, декораций и костюмов к спектаклям. Для этого в зоне театрализованной деятельности необходимо иметь разнообразный природный и бросовый материал, ткани, костюмы для ряженья.

Личностное развитие ребенка в театрализованной деятельности

• Самовыражение и самооценка:

Дети глубже понимают роли, самостоятельно создают образы, повышается их уверенность в себе.

• Коммуникативные навыки:

Развернутая речь, диалоги, навыки межличностного взаимодействия, умение "читать" партнера.

• Воображение и креативность:

Сложные сюжеты, активная импровизация, творческое преобразование.

• Понимание социальных норм и ценностей:

 Осмысление поступков героев, формирование эмпатии, осознание социальных ролей.

• Исполнительские навыки:

 Выразительность движений, голоса, мимики, сценическая культура.

• Произвольность поведения:

Следование инструкциям, самоконтроль, доведение дела до конца.

У ребенка развивается умение комбинировать образы, интуиция, смекалка, изобретательность, способность к импровизации.  Занятия театрализованной деятельностью и частые выступления на сцене перед зрителями способствуют реализации творческих сил и духовных потребностей ребенка, раскрепощению и повышению самооценки.

Упражнения для развития личности ребенка в театрализованной деятельности (средняя  группа):

• Развитие эмоциональной сферы и эмпатии:

«Зеркало эмоций». Развивает: Распознавание эмоций, мимику, наблюдательность.

«Эмоциональный пейзаж». Развивает: Ассоциативное мышление, связь эмоций с образами, выразительность.

«Расскажи без слов».  Развивает: Невербальное общение, выразительность, понимание чувств других.

• Развитие речи и коммуникативных навыков:

«Эхо».  Развивает: Четкость речи, дикцию, интонационную выразительность, слуховое внимание.

«Телефон». Развивает: Навыки передачи информации, внимательность, умение слушать.

«Сказочники».  Развивает: Способность к построению связного высказывания, воображение, умение слушать и развивать чужую мысль.

• Развитие воображения и креативности:

«Ожившие предметы». Развивает: Воображение, способность к перевоплощению, нестандартное мышление.

«Волшебная палочка». Развивает: Фантазия, быстрота реакции, перевоплощение.

«Что было бы, если...». Развивает: Гипотетическое мышление, креативность, умение строить рассуждения.

• Развитие исполнительских навыков и координации:

«Шаги». Развивает: Координация движений, пластичность, выразительность походки.

«Изобрази персонажа». Развивает: Наблюдательность, умение передавать характерные черты, пластика.

«Скульптура». Развивает: Пространственное мышление, взаимодействие, физическая выразительность.

• Развитие произвольности поведения и самоконтроля:

«Замри!». Развивает: Быстрота реакции, самоконтроль, умение останавливаться.

«Тише едешь – дальше будешь». Развивает: Терпение, выдержка, плавность движений.

Приобщение детей старшего дошкольного возраста к театральному искусству

1. История театра: На доступном языке рассказываются истории о зарождении театра, первых представлениях, известных театральных деятелях (без углубления в сложные детали). Можно использовать иллюстрации, кукольные представления, рассказывающие об этом.

2. Разновидности театра: Знакомство с основными   видами театра: кукольный, теневой, оперы и балета, драматический. Просмотр фрагментов спектаклей, чтение сказок, обсуждение настроения и тем.

3. Устройство театра: Дети узнают о сценах, кулисах, занавесе, гримерке. Организуются онлайн  экскурсии в кукольный театр или реконструкция театральной обстановки в группе.

4. Профессии в театре: Знакомство с профессиями:  актера, режиссера, художника-декоратора, костюмера, осветителя. Можно даже попробовать себя в этих ролях на практике (например, нарисовать эскиз декорации, придумать простую афишу).

Развитие речи детей:

*   Обогащение словарного запаса: Изучение новых терминов, связанных с театром (сцена, актер, режиссер, жанр, аплодисменты).

*   Развитие связной речи: Создание собственных театральных этюдов, диалогов, сочинение сказок по заданным персонажам.

*   Выразительность речи: Работа над интонацией, темпом, дикцией через разучивание стихов, песен, реплик для будущих выступлений.

*   Диалогическая речь: Взаимодействие во время обсуждения спектаклей, при подготовке собственных постановок, участие в ролевых играх.

Развитие личностных качеств:

*   Эмоциональный интеллект: Понимание и выражение чувств персонажей, сопереживание, развитие эмпатии.

*   Воображение и креативность: Создание собственных образов, сюжетов, поиск нестандартных решений.

*   Самоуважение и уверенность: Успешные выступления повышают самооценку, дети учатся преодолевать страх сцены.

*   Коммуникабельность и социальные навыки: Умение работать в команде, договариваться, слушать и слышать партнера, разрешать конфликты.

*   Дисциплина и ответственность: Соблюдение правил репетиций, выполнение поставленных задач, ответственность за свою роль.

*   Произвольность поведения: Умение сосредоточиться, следовать инструкциям, доводить начатое до конца.

Путешествие в мир театральных профессий должно быть поэтапным и максимально наглядным.

Этап 1: "Что такое театр и кто там работает?" (Вводное знакомство)

*   Цель: Создать общее представление о театре, его назначении и основных участниках.

*   Содержание: Беседа "Что такое театр?", просмотр фотографий разных театров (драматический, кукольный), объяснение понятий "сцена", "зрительный зал", "афиша", "спектакль". Знакомство с наиболее очевидными профессиями – актер и зритель.

*   Практика: Дидактическая игра "Где мы были?", рисование афиши к любимой сказке.

Этап 2: "Актер – сердце спектакля"

*   Цель: Познакомить с ролью актера, развивать эмоциональную выразительность.

*   Содержание: Беседа "Что должен уметь актер?", просмотр видеофрагментов с игрой актеров (сказочных персонажей). Акцент на мимику, жесты, интонацию.

*   Практика: Игры-этюды "Покажи эмоцию" (радость, грусть, злость), "Изобрази животное" (походка, голос), упражнения на развитие артикуляции и дикции (скороговорки). Сюжетно-ролевая игра "Актеры на репетиции".

Этап 3: "Режиссер – главный волшебник"

*   Цель: Дать представление о роли режиссера как руководителя постановки.

*   Содержание: Беседа "Кто руководит актерами?", "Кто придумывает, как будет выглядеть спектакль?". Объяснение, что режиссер – это как "капитан корабля", который знает, куда плыть.

*   Практика: Игра "Маленький режиссер": дети по очереди "расставляют" других детей (или куклы) на условной сцене, дают им простые указания ("стой здесь", "скажи это громко", "спрячься").

Этап 4: "Художник-декоратор и Реквизитор – создатели мира

сказки"

*   Цель: Познакомить с профессиями, отвечающими за оформление сцены и предметов.

*   Содержание: Беседа "Как сделать сцену красивой?", "Кто рисует картины для сцены?", "Что такое реквизит?". Просмотр иллюстраций декораций, театрального реквизита.

*   Практика: Творческая мастерская "Нарисуй декорацию к сказке", создание простых элементов декораций (деревья, облака из картона) и реквизита (волшебная палочка, корзинка) из подручных материалов. Дидактическая игра "Что лишнее для этой сказки?".

Этап 5: "Художник по костюмам и Гример – волшебники преображения"

*   Цель: Познакомить с профессиями, меняющими внешний вид актера.

*   Содержание: Беседа "В чем ходят герои?", "Кто придумывает одежду для спектакля?", "Как актеры меняют лица?". Просмотр фото костюмов и грима разных персонажей.

*   Практика: Игра "Примерь костюм" (использование элементов из театрального уголка), рисование эскизов костюмов для персонажей. "Гримерная": нанесение безопасного детского грима (усы, веснушки, красные щечки – под строгим контролем взрослого). Изготовление простых масок.

Этап 6: "Музыкант и Осветитель – создатели настроения"

*   Цель: Познакомить с профессиями, создающими звуковое и световое оформление спектакля.

*   Содержание: Беседа "Зачем в спектакле музыка и свет?", "Как музыка помогает понять настроение?", "Как свет меняет сцену?". Слушание фрагментов музыки, имитирующей разные настроения. Демонстрация работы с фонариком и цветными пленками.

*   Практика: Игра "Угадай настроение музыки", подбор музыкального сопровождения для разных моментов сказки. Эксперименты с фонариком, создавая "день" и "ночь" на игрушечной сцене.

Методы и приемы работы

• Наглядные методы:

    *   Показ: Видеозаписи детских спектаклей, мультфильмов с театральной тематикой, фотографий, иллюстраций.

    *   Демонстрация: Настоящих или имитационных атрибутов театральных профессий (кисти гримера, эскизы декораций, элементы костюмов).

    *   Экскурсии (виртуальные): Просмотр фото- или видеоматериалов из-за кулис настоящего театра.

• Словесные методы:

    *   Беседы: Построенные на проблемных вопросах, стимулирующих мышление детей ("Что было бы, если...", "Почему актер плачет понарошку?").

    *   Рассказывание: Историй о театре, профессиях.

    *   Чтение: Сказки, стихи, загадки на театральную тему.

    * Объяснение: Доступное и образное разъяснение функций каждой профессии.

• Практические методы:

    *   Игровые упражнения и этюды: На развитие мимики, жестов, пантомимики, тембра голоса.

    *   Сюжетно-ролевые игры: "Театр", "Мы артисты", "Мастерская гримера", "Театральное ателье", где дети активно примеряют на себя роли и взаимодействуют.

    *   Дидактические игры: "Кому что нужно?", "Угадай профессию по описанию", "Разложи по порядку (создание спектакля)".

    *   Творческие мастерские: Изготовление масок, кукол для театра, декораций, реквизита, афиш.

    *   Инсценировки и драматизации: Разыгрывание знакомых сказок, придумывание своих сюжетов, что является кульминацией всего процесса.

    *   Экспериментирование: С цветом (освещение), звуком, материалами.

Заключение

Ознакомление с театральными профессиями – это не только расширение представлений о мире взрослых, но и мощный импульс для всестороннего развития ребенка.

        Через игру, творчество и непосредственное участие в театральной деятельности дети учатся выражать себя, сотрудничать.

        Знакомство с театральным искусством в старшем дошкольном возрасте формирует у детей не только любовь к прекрасному, но и закладывает основу для гармоничного развития их личности, обогащая их внутренний мир и подготавливая к дальнейшему обучению и жизни в обществе.

Используемая литература:

1. Ветлугина Н.А. «Эстетическое воспитание в детском саду», Издательство «Просвещение», 1985 г
2. Доронова Т.Н. «Театрализованная деятельность, как средство развития детей 4-6 лет», Москва, Обруч, 2014 г.
3. Куревина О.А. «Синтез искусств в эстетическом воспитании детей дошкольного и школьного возраста», «Линка – Пресс»; Москва, 2003 г.

Царенко Л. И. «»От потешек к Пушкинскому балу», «Линка – Пресс»,