Инновационные подходы и современные практики в образовании дошкольников: игровые технологии как средство социализации дошкольника «Элементарное музицирование» по системе музыкальной педагогики К. Орфа.
методическая разработка

Инновационные подходы и современные практики в образовании дошкольников: игровые технологии как средство социализации дошкольника

«Элементарное музицирование» по системе музыкальной педагогики К. Орфа.

Сумина Кристина Константиновна, музыкальный руководитель МБДОУ «Детский сад  «Подснежник»

Форма: методическая разработка.

Пояснительная записка

Как вы думаете, что будут делать маленькие дети, впервые оказавшись в музыкальном зале и увидев музыкальные инструменты? Конечно, они тут же возьмут их! Начнут исследование: звон, удары, эксперименты со звуком, которые, возможно, доведут до изнеможения даже самого терпеливого педагога. Именно в этом непосредственном, искреннем порыве и кроется суть «элементарного музицирования». Это не просто игра, а целостное, неразрывное единство речи, пения, движения и игры на детских музыкальных инструментах. Главное здесь – свободное, импровизационное и, что самое важное, радостное общение с музыкой. Это тот самый момент, когда ребенок не просто слушает, а живет музыкой, выражая себя через нее всем своим существом.

Цель проекта:

Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста через активное и творческое освоение элементов музыки, движения и речи в рамках системы Карла Орфа.  

Задачи:

1. Развитие чувства ритма и темпа: Через игры с хлопками, топаньем, использованием шумовых инструментов, учить слышать и воспроизводить ритмические рисунки, чувствовать музыку.
2. Формирование мелодического слуха: Пение простых попевок, импровизация, игра на элементарных музыкальных инструментах (ксилофоны, металлофоны).
3. Развитие музыкальной памяти и внимания: Через повторение музыкальных фраз, запоминание движений, участие в музыкальных играх.
4. Стимулирование творческого мышления и импровизации: Дети будут придумывать свои мелодии, ритмы, движения, создавать музыкальные истории.
5. Развитие координации движений и пространственного мышления: Через танцы, хороводы, музыкальные игры с движением.
6. Обогащение словарного запаса и развитие речи: Через проговаривание ритмических стихов, пение песен, создание музыкальных сказок.
7. Формирование навыков коллективного музицирования: Учимся слушать друг друга, взаимодействовать в ансамбле, чувствовать себя частью общего музыкального процесса.
8. Воспитание эмоциональной отзывчивости на музыку: Учимся выражать свои чувства через музыку, понимать настроение произведения.
9. Знакомство с элементарными музыкальными понятиями: В игровой форме, без скучных определений, дети будут осваивать понятия "громко-тихо", "быстро-медленно", "высоко-низко".

Методы и приемы:

• Игры с голосом и речью: Ритмические стихи, скороговорки, потешки, звукоподражания.
• Движение и танец: Музыкально-ритмические упражнения, хороводы, импровизационные танцы, игры с движением.
• Игра на элементарных музыкальных инструментах: Ксилофоны, металлофоны, барабаны, маракасы, треугольники, бубны.
• Слушание музыки: Короткие, яркие фрагменты, которые будут вдохновлять на движение и импровизацию.
• Музыкальные сказки и истории: Создание собственных музыкальных произведений, где каждый ребенок – участник.
• Импровизация: Свободное творчество в движении, пении, игре на инструментах.

Ожидаемые результаты:

К концу проекта мы увидим, как дети:

• Станут более музыкальными: У них разовьется чувство ритма, мелодический слух, музыкальная память.
• Будут увереннее выражать себя через музыку: Не будут бояться петь, танцевать, играть на инструментах, проявлять инициативу в музыкальных играх.
• Проявят повышенный интерес к музыке: Будут с нетерпением ждать музыкальных занятий, самостоятельно искать возможности для музицирования.
• Улучшат свои коммуникативные навыки: Научатся слушать и слышать друг друга, работать в команде, договариваться и взаимодействовать в процессе коллективного творчества.
• Развитие мелкой и крупной моторики: Через игру на инструментах, танцевальные движения, ритмические упражнения.
• Повышение самооценки и уверенности в себе: Каждый ребенок почувствует себя успешным, способным к творчеству, ценным участником общего дела.
• Расширение кругозора и культурного багажа: Знакомство с различными музыкальными жанрами, инструментами, традициями.
• Формирование позитивного отношения к обучению: Музыкальные занятия станут источником радости, вдохновения и познания.
• Развитие эмоционального интеллекта: Дети научатся распознавать и выражать свои эмоции через музыку, сопереживать и понимать чувства других. • Создание благоприятной и творческой атмосферы в группе: Музыка станет объединяющим фактором, способствующим формированию дружного и сплоченного коллектива.

Ресурсы, необходимые для реализации проекта:

• Музыкальные инструменты: Ксилофоны, металлофоны, барабаны, бубны, маракасы, треугольники, клавесы, шейкеры.
• Шумовые инструменты: Самодельные или приобретенные.
• Аудиоаппаратура: Для прослушивания музыкальных фрагментов.
• Просторное помещение: Для свободных движений и танцев.
• Наглядные пособия: Карточки с ритмическими рисунками, изображения инструментов, иллюстрации к музыкальным сказкам.
• Методические материалы: Сборники игр, песен, упражнений по системе Орфа.

Этапы реализации проекта:

1.         Подготовительный этап (1-2 недели):

o         Изучение методической литературы по системе Орфа. o         Подготовка музыкальных инструментов и материалов. o         Разработка тематического планирования занятий.

2.         Основной этап (в течение учебного года):

• Проведение регулярных музыкальных занятий (1-2 раза в неделю).
• Включение элементов Орф-педагогики в повседневную деятельность (утренние приветствия, физкультминутки, прогулки). o Организация открытых занятий для родителей и коллег. o Проведение тематических музыкальных праздников и концертов.

3.         Заключительный этап (конец учебного года):

• Анализ достигнутых результатов, оценка эффективности проекта.
• Проведение итогового музыкального мероприятия, демонстрирующего успехи детей.
• Планирование дальнейшей работы по развитию музыкальных способностей детей.

Перспективы развития проекта:

• Расширение возрастных групп: Адаптация методики для детей более старшего возраста.
• Организация мастер-классов для педагогов: Распространение опыта и методических наработок.
• Привлечение         родителей         к         активному         участию:         Совместные музыкальные занятия, создание семейных музыкальных проектов.

Интеграция         элементарного         музицирования         с         видами         музыкальной деятельности.

В разделе «Слушание музыки» восприятие музыки соединяется с движением: тактированием, метрированием, создаём модель движения, свободное движение в пространстве, в поиске образа. А также используем музыкальные инструменты, предметы: платочки, ленточки, шарики, цветы. Дети с удовольствием выполняют творческие задания: «Слушаем и играем», «Слушаем и украшаем музыку», «Фантазируем и импровизируем».

В разделе «Пение» стараемся больше петь без музыкального сопровождения (фортепиано), используем также детские музыкальные инструменты. Поём песенки – ритмы на одном звуке (на разной высоте). Импровизируем голосом и артикуляцией: говорим, шипим, шепчем, выполняем глиссандо, поём. Так, например, озвучиваем темы «Звуки весны». Большое значение имеют упражнения на формирование навыков пения: речевые (подражание голосам животных, птиц) и пение по руке, пение по картинке «Сорока-сорока», «Радуга – дуга», «Петушок». Творческие задания даются детям в виде:  «Паучок спускается по паутинке», «Обмен приветствиями», « Спой своё имя», «Звуковое зеркало», ответь на вопрос « Где ты?», « Я здесь».

В разделе «Музыкально - ритмические движения» используем задания на внимание: разные виды движений под игру на детских музыкальных инструментах с замиранием на паузу. Используем в спонтанных плясках атрибуты: платочки, султанчики, шляпы, ленты, ритмические кубики, самодельные баночки с наполнением (крупой, пуговицами), мягкие игрушки, куклы, погремушки.

В разделе «Инструментальное музицирование» большое внимание уделяем применению способов игры на разнообразных инструментах, предметах - игра «звучащими жестами». Учитываем особенности детей, широко используем на занятиях музыкальные инструменты, различные атрибуты, шумовые самодельные инструменты.

В игре – драматизации, которая основывается на творчестве детей, предусматривается самостоятельное исполнение каждым ребёнком всех ролей и последующий выбор самими детьми лучших исполнителей. Озвучиваем стихи и сказки детскими музыкальными инструментами, бросовым материалом и голосом. Дети сжимают бумагу, изображая шелест листьев; играют на свистульке, изображая соловья; трещат трещоткой как сорока.

Заключение:

Проект «Элементарное музицирование» по системе Карла Орфа – это не просто набор занятий, это философия, которая позволяет каждому ребенку раскрыть свой внутренний мир, почувствовать себя частью большого и прекрасного мира музыки. Это инвестиция в будущее наших детей, в их гармоничное развитие, в их способность творить, чувствовать и любить.