Муниципальное бюджетное образовательное учреждение детский сад комбинированного вида № 7 города Кропоткин муниципального образования Кавказский район

тема: «Использование эффективных методов и приемов

обучения  дошкольников рисованию»

                                                      из опыта работы воспитателя

                                                               МБДОУ д-с к-в № 7 Т.Е. Кузьменко

2013 год

Содержание:

1. ВВЕДЕНИЕ

   Овладение изобразительной деятельностью в детском саду имеет для ребенка большое значение: дошкольник получает возможность самостоятельно создать рисунок,  создать положительный эмоциональный настрой, способствует развитию творчества, эстетического чувства,  образных представлений и воображения.  Рисование является едва ли не самым интересным видом деятельности детей дошкольного возраста . Изобразительная деятельность позволяет детям выразить в рисунках своё представление об окружающем мире, понимание его и отношение к нему. Рисование для ребенка - своеобразная форма познания реальной действительности, окружающего мира, постижения художественного искусства, и потому требует углубленного изучения, прогнозирования и коррекции обучения детей.

   Детское творчество основано на подражании, которое служит важным фактором развития ребенка, в частности его художественных способностей. Задача педагога - опираясь на склонность детей к подражанию, прививать им навыки и умения, без которых невозможна творческая деятельность, воспитывать у них самостоятельность, активность в применении этих знаний и умений, формировать критическое мышление, целенаправленность.

   Известно, что детское творчество - явление уникальное. Многие педагоги и психологи, как отечественные, так и зарубежные, подчеркивают большое значение занятий художественным творчеством во всестороннем, особенно в эстетическом развитии личности ребенка.  Изобразительная деятельность играет большую роль в воспи тании эстетических чувств дошкольника. Специфика занятий рисованием дает широкие возможности для познания прекрасного, для развития у детей эмоционально-эстетического отношения к действительности. Изо бразительное искусство показывает человеку мир реально сущест вующей красоты, формирует его убеждения, влияет на поведение. Очень важно во время объяснения задания конкретно рас крыть эстетическое содержание объекта изображения. Причем об элементах прекрасного в объекте или явлении педагог должен рассказать в эмоциональной, выразительной форме. Если воспи татель, поставив в качестве натуры для рисунка "ярко окрашен ные предметы, проведет их анализ обычным, ровным голосом и не найдет слов, выражающих яркость, красочность, необычность натуры, то эмоции детей по будут затронуты, очи спокойно ста нут «красить» свои рисунки, не проявляя особого интереса к изображаемому и своей работе. Для закрепления моральных чувств, углубления эстетических
переживаний необходимо в процессе занятия создать определен ный эмоциональный настрой. Творческий подход к решению любой задачи возникает у ребёнка только в том случае, если педагог познакомит его с множеством способов и вариантов её решения. Выбор того или иного приёма при создании изображения обусловлен умением наблюдать, всматриваться в окружающее, замечая не только яркие, бросающиеся в глаза детали, но и          нюансы. Мало научить детей ремесленным навыкам, приёмам работы различными художественными материалами, главное – пробудить в них чувства, личностное отношение к задуманному произведению.

   Orpoмнoe влияние на развитие художественных способностей  ребенка оказывает личный пример, помощь, показ, объяснение  педагога. В изобразительной деятельности детей развиваются их твор ческие способности, что является одной из важных задач эстети ческого воспитания.

   Изобразительная деятельность дошкольников заключает в себе большие потенциальные возможности всестороннего развития ребенка. Однако эти возможности могут быть реализованы лишь тогда, когда дети почувствуют радость и удовлетворение от созданного ими, если у них процесс творчества вызовет хорошее настроение.

2. АКТУАЛЬНОСТЬ

   В преподавании изобразительного искусства  издавна соперничают два основных подхода, которые можно определить как академическое обучение и свободное воспитание.В первом случае детей учат изображать объекты в соответствии с требованиями реалистического изобразительного искусства. При такой системе обучения дети могут приобрести некоторые навыки, полезные во многих специальностях и житейских ситуациях, но не приобретают опыта решения художественных задач, не приобщаются к искусству. Это - обучение без творчества.

   Во втором случае для детей создаются благоприятная среда                                                                                                                                                     условия для творчества без оказания целенаправленного педагогического воздействия. Они обретают опыт свободного самовыражения, общения с художественными материалами и т.п. Но это - творчество без обучения. Оно поднимается на волне "возрастной талантливости", как бы помимо самого ребёнка, и вместе с ней сходит на нет. Маленький художник "не вступает во владение" собственным творческим потенциалом. Нужен третий путь - путь целенаправленного руководства творческим развитием детей. Первое, о чем думать, - это о том, что ребенок субъект творчества. Нужно учитывать, что никто, кроме самого ребёнка, не даст "верного" решения стоящей перед ним творческой задачи (например, если ребенок ищет сочетание цветов, выражающее определенное чувство, он решает по настоящему художественную задачу).

   В соответствии с целью исследования я решила следующие задачи:

1. Изучение методики обучения дошкольников рисованию

2. Рассмотрение особенностей содержания обучения детей рисованию

3. Описание нетрадиционных техник рисования дошкольниками;                        

4. Анализ особенностей планирования занятий по обучению рисованию

5. Разработка конспектов занятий по изобразительной деятельности с использованием нетрадиционных техник.

Предмет исследования - изобразительная деятельность дошкольников.

Объект исследования - нетрадиционные приемы рисования.

В процессе предварительной работы над темой я сформулировала гипотезу исследования: нетрадиционные приемы обучения рисованию  в сочетании с традиционными приемами обучения способствуют раскрытию творческого потенциала ребенка

Теоретической базой исследования являются работы по методике обучения дошкольников изобразительной деятельности таких авторов, как О.Н. Зеленова, Н.В. Шайдурова, Г.Н. Давыдова, И.А. Лыкова., М.Г. Смирнова, Ю.В. Рузанова.

Методологическую базу исследования составляют методы анализа, систематизации полученных знаний, описания явлений.

Практическая значимость исследования состоит в разработке методики формирования творческой личности дошкольников  на занятиях по                                                                                                                                                           обучению рисованию. Полученные результаты могут быть использованы при обучении         дошкольников рисованию в условиях детского сада, а так же в кружковой работе.

Методы и приемы обучения дошкольников изодеятельности

   Многолетний опыт педагогической работы показывает, что отсутствие необходимых изобразительных умений у детей часто приводит к обыденности и невыразительности детских работ, так как не владея определенными способами изображения, дети исключают из своего рисунка те образы, нарисовать которые затрудняются. Чтобы ребенок рисовал с удовольствием и совершенствовался в своем творчестве, взрослый своевременно должен помогать ему. Успех обучения зависит от правильного определения его целей и содержания, а также от способов достижения целей, то есть методов обучения.   Успех во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки. Мы придерживаемся современной классификации методов, авторами которого являются Лернер И.Я., Скаткин М.Н. Она включает в себя следующие методы обучения:

• информационно-рецептивный;
• репродуктивный;
• исследовательский;
• эвристический;
• метод проблемного изложения материала.                                                    

В информационно-рецептивный метод включаются следующие приемы:

• рассматривание;
• наблюдение;
• экскурсия;
• образец воспитателя;
• показ воспитателя.

Репродуктивный метод - это метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящий навыки до автоматизма. Он включает в себя:

• прием повтора;
• работа на черновиках;
• выполнение формообразующих движений рукой.                                                            

Эвристический метод направлен на проявление самостоятельности в каком - либо моменте работы на занятии, т.е. педагог предлагает ребёнку выполнить часть работы самостоятельно.

Исследовательский метод направлен на развитие у детей не только самостоятельности, но и фантазии и творчества. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую - либо часть, а всю работу.

Метод проблемного изложения, по мнению дидактов не может быть использован в обучении дошкольников и младших школьников: он применим только лишь для старших школьников.

   Все современные формы обучения своей целью видят повышение интереса к познавательной деятельности и обучению, а это будет способствовать более результативному и эффективному образовательному процессу. Поэтому основные педагогические приемы обучения предусматривают:

• свободу выбора (в любом обучающем действии учащегося существует право выбора);
• открытость (не просто обучать, а ставить перед воспитанниками проблемы, решение которых выходит за рамки изучаемого материала);
• деятельность (предусматривает применение знаний на практике);
• высокую продуктивность (следует по максимуму использовать знания, возможности обучаемых, учитывая их интересы);
• обратную связь (необходимо постоянно держать под контролем процесс обучения, используя приемы обратной связи).

   Эффективность методов зависит от педагогических условий их применения.

Во многом результат работы ребёнка зависит от его заинтересованности, поэтому на занятии важно активизировать внимание дошкольника,                    

побудить его к деятельности при помощи дополнительных стимулов. Такими стимулами могут быть:

• игра, которая является основным видом деятельности детей;
• сюрпризный момент - любимый герой сказки или мультфильма приходит в гости и приглашает ребенка отправиться в путешествие;
• просьба о помощи, ведь дети никогда не откажутся помочь слабому, им важно почувствовать себя значимыми;
• музыкальное сопровождение. И т.д.                                                                                    

   Кроме того, желательно живо, эмоционально объяснять ребятам способы действий и показывать приемы изображения. Особенности дошкольного возраста обуславливают необходимость подкрепления любого продуктивного вида деятельности словом, пластическим движением, проигрыванием и т.д. Без этого ребенку сложно раскрыть задуманный образ. В силу возраста ребенок легко перевоплощается, активно общается, с интересом включается в игру. Игра занимает ведущее место в организации детской деятельности. Поэтому занятия с дошкольниками должны быть наполнены играми различной направленности от дидактических до сюжетно-ролевых.

   Большое значение в развитии изобразительной деятельности дошкольников отводится слову. Именно словом необходимо не только описать внешний вид объекта, но и охарактеризовать особенности . Для этого широко на занятиях можно использовать игры-инсценировки, вечера загадок, организацию выставок, в том числе с проведением экскурсии; познавательные рассказы и т.д.

Таким образом, в процессе  обучения дошкольников изобразительной деятельности целесообразно использовать следующие методы и приемы:

1. Эмоциональный настрой

Этот метод предполагает использование на занятиях музыкальных произведений. Необходимо помнить, что музыкальные образы и музыкальный язык должны соответствовать возрасту детей.

На занятиях музыка настраивает детей на единый лад: умеривает возбужденных, мобилизует заторможенных, активизирует внимание детей. Музыка также может сопровождать процесс изобразительного творчества на занятии.

2. Художественное слово

Сколько точек соприкосновения можно найти между словами и изобразительным искусством! Они дополняют друг друга, активизируя художественное восприятие образа. Особенно эмоционально дети откликаются на красоту поэтических строк, они помогают осмыслить дошкольникам свои чувства, прежде чем взять кисть и краски.

3. Педагогическая драматургия                                                                              

На занятиях дети часто путешествуют. Путешествия могут быть реальными, сказочными или воображаемыми. Для младших дошкольников это путешествие в Страну Рисования. Занимательный сюжет сказки, нетрадиционные способы рисования - все это помогает развивать у детей эмоции и воображение.

Для старших дошкольников используется метод творческой визуализации. Дети удобно располагаются на ковре, расслабляются, закрывают глаза, слушают звуки леса, речки, шум моря. Спокойный, теплый голос преподавателя помогает представить картину природы, которую потом дети воплотят в своих рисунках.

Также дети могут путешествовать в реальные места - в мастерскую художника, в выставочный зал, совершать экскурсии по городу, в лес или поле. Во время этих путешествий дети напрямую соприкасаются с миром искусства, встречаются с подлинными мастерами. Все - будь то природа, зал или улица - становится для ребенка учителем Красоты: художник-человек и художник-природа помогают преподавателю, будят чувства детей.

4. Пластика

Дошкольники обладают естественной грацией и свободой тела. Иногда кажется, что все свои мысли и переживания они проявляют через движение. Изначально почти всю информацию об окружающем ребенок получает через телесные ощущения, поэтому на разных участках тела имеются зоны, "запоминающие" положительные и отрицательные отпечатки его общения с миром. И очень важно при развитии ребенка постараться избежать психологических зажимов в теле, образующихся в результате негативных переживаний.

Именно поэтому в изобразительной деятельности активно используются движение, танец. Такие упражнения, как "Танец цветов", "Воздушный бал", "Веселый зоопарк", "Море", не только развивают пластику, они направлены на ощущение ребенком свободы, эмоциональное самовыражение.

5. Театр

Элементы театра органично входят в занятия изодеятельностью, способствуют развитию чувств у детей. Здесь нет заученных ролей, позиций, жестов - все основано на эмоциональном опыте детей, на воплощении их переживаний.

В младшей группе используются элементы теневого театра. Изображение лишено подробностей, ребенок выделяет у своего героя только главное, характерное. Более старшие дети уже сами могут посредством линий, цвета, путем подбора художественных средств передать характер сказочного героя - злой Бабы Яги или доблестного богатыря-защитника.

Дети подготовительной группы продолжают знакомиться с театральным искусством. Теперь дети уже сами играют выбранных героев, предварительно изготовив маску, - лаконичный, но яркий способ передачи характера, настроения героя.                                                                                                        

6. Игра

Одним из важнейших методов развития внутреннего мира ребенка является игра. В.А. Сухомлинский писал: "Игра - это огромное светлое окно, через которое в духовный мир ребенка вливается живительный поток представлений, понятий об окружающем мире".

Игра - это важнейший метод развития воображения и познавательных способностей детей. В игре легко направлять внимание ребенка на самые важные ориентиры - нравственные, эстетические.

На занятиях по изодеятельности используются игры:

художественно-развивающие - "Злой и добрый волшебники", "Палитра"

дидактические - "Дорисуй сказку", "Собери пейзаж", "Времена года"

графические - "Пантомимика", "Рисование по точкам", "Симметрия" и др.

    Чрезвычайно важно с первых шагов воспитывать у детей устойчивый интерес к изобразительной деятельности, что способствует воспитанию усидчивости, трудоспособности, настойчивости в достижении результата. Этот интерес вначале непроизволен и направлен на процесс самого действия. Воспитатель постепенно осуществляет задачу развития интереса к результату, к продукту деятельности. Этот продукт - рисунок, нагляден и тем самым влечет ребенка к себе, приковывает его внимание.

Постепенно дети все больше начинают интересоваться результатами своей работы, качеством ее выполнения, а не только испытывают удовольствие от самого процесса рисования.

У детей шести-семи лет, находящихся на пороге школы, возникают новые мотивы их интереса к занятиям—осознанное желание научиться хорошо рисовать. Возрастает интерес к процессу выполнения работы по указаниям воспитателя, чтобы получить хороший результат. Возникает стремление исправлять и улучшать свою работу.

3.  ТЕХНОЛОГИЯ    

 Обучение дошкольников технике рисования

   В изобразительном искусстве под техникой (от греческого искусная и искусство, мастерство) понимается совокупность специальных навыков, способов и приемов, посредством которых  исполняется                       художественное произведение. Понятию техники в узком смысле слова обычно соответствует прямой, непосредственный результат работы художника специальным материалом и инструментом (отсюда техника масляной                

живописи, акварели, гуаши, темперы и пр.), умение использовать художественные возможности этого материала; в более широком значении это понятие охватывает и соответствующие элементы изобразительного характера — передачу вещественности предметов.
  Таким образом, под техникой рисунка следует понимать: владение материалами и инструментами, способы их использования для целей изображения и художественного выражения. В понятие техники включается развитие глаза и руки, их согласованная деятельность. Особое значение придается умелому, правильному изображению контура, формы предмета.      Рисование в детском саду направлено на обучение художественно-творческой деятельности в пределах, доступных детям дошкольного возраста.
Мы хотим научить детей технике рисования, чтобы они могли свободно ею распорядиться при решении любой изобразительной задачи, наиболее полно выразить в рисунке свои впечатления об окружающей жизни. В детском саду нужно сразу же в доступных пределах формировать правильную технику рисования у всех детей, чтобы потом не пришлось переучивать.
То определение техники рисунка, которое принято в изобразительном искусстве, в основном применимо и к технике детского рисунка. Различие заключается в том, что у ребенка дошкольного возраста происходит первоначальное развитие разнообразных и тонких движений руки, которые необходимы для рисования и которые можно назвать рисовальными движениями. Овладение линией контура, штрихом, пятном как выразительными средствами рисунка составляет для маленького ребенка специальную задачу, решить которую ребенок самостоятельно не может.

   Анализируя разные общественные функции рисунка и определяя среди всех две главные – изобразительную и выразительную, Н.П. Саккулина соответственно выделяет две группы способностей к изобразительной деятельности: способность к изображению и способность к художественному выражению.

Способность к изображению состоит из трех компонентов:

1. Восприятие и связанное с ним представление.

Чтобы научиться изображать, надо овладеть особым способом восприятия: видеть                    предмет в целом (воспринимать содержание и форму в единстве), а форму – в то же время расчленено (строение, цвет, положение в пространстве, относительную величину).

2. Овладение средствами графического воплощения образа (овладение комплексом умений и навыков изображения, формы, строения, пропорциональных отношений, положения в пространстве).

Без овладения этими графическими навыками, умениями способность к изображению нельзя сформировать.                                                                                                                                              

3. Овладение техникой рисунка.

Технические умения и навыки тесно слиты с графическими, являются их составной частью. Однако, Н.П. Саккулина выделяет их в отдельную группу в силу их специфичности и подчиненности главным – графическим.

Позднее Т.С. Комарова отметила ручную умелость как своеобразную сложную сенсорную способность, которую можно и нужно формировать в дошкольном возрасте. В структуре этой способности выделяются три компонента:

• техника рисования (способы правильного держания карандаша, кисти и овладение рациональными приемами их использования, овладение техникой линии, штриха, пятна);
• формообразующие движения (движения, направленные на передачу формы предмета) и регуляция рисовальных движений по ряду качеств (темпу, ритму, амплитуде, силе нажима), плавность движения, непрерывность;
• удержание направления движения по прямой, дуге, окружности, умение изменять направление движения под углом, переход от движения по прямой к движению по дуге и наоборот, умение подчинять движение соразмерению отрезков по длине, изображений или их частей по величине

   Разработав детальную методику формирования у детей этой сложной способности, Т.С. Комарова рассматривает ее как средство, овладев которым ребенок сможет выразительно и без особых затруднений создать любое изображение, выразить любой замысел.Дети среднего дошкольного возраста умеют описывать предметы, выделяя в них цвет и         форму, величину, пространственное расположение частей; использовать разные сочетания цветов; закрашивать рисунки; правильно передавать строение предмета, расположение частей при изображении сложных предметов; изображать на рисунке несколько предметов.

   Дети старшего дошкольного возраста умеют смешивать краски; рисовать по представлению с натуры, передавая форму, пропорции, цвет предметов; передавать различные сюжеты: сцены из жизни, движения животных, ситуации из сказок .

Нетрадиционные художественные техники

Сегодня есть выбор вариантов художественного дошкольного образования, и определяется он наличием вариативных, дополнительных, альтернативных, авторских программно-методических материалов, которые недостаточно научно обоснованны и требуют теоретической и экспериментальной                                                          

проверки в конкретных условиях дошкольных образовательных учреждений. 11 При алгоритмическом рисовании педагог предлагает мысленно разделить объект на составляющие - туловище, шею, голову, хвост - сравнить их с геометрическими фигурами и рисовать в определенной последовательности, соблюдая пропорции. Такая работа носит название алгоритмических схем рисования.  Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников. Так, например, начинать работу в этом направлении следует с таких техник, как рисование пальчиками, ладошкой, обрывание бумаги и т.п., но в старшем дошкольном возрасте эти же техники дополнят художественный образ, создаваемый с помощью более сложных: кляксографии, монотипии и т.п.

Тычок жесткой полусухой кистью

Возраст: любой.

Средства выразительности: фактурность окраски, цвет.

Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. По лучается имитация фактурности пушистой или колючей            поверхности.

Рисование пальчиками

Возраст: от двух лет.

Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет.

Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Рисование ладошкой

Возраст: от двух лет.

Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт.

Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с пяти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными                    

цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко           12 смывается.

Оттиск пробкой

Возраст: от трех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, печатки из пробки.

Способ   получения    изображения:    ребенок   прижимает   пробку   к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка и пробка.

Оттиск печатками из картофеля.

Возраст: от трех лет.                                                                                                                        

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, печатки из картофеля. Способ получения изображения: ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и мисочка и печатка.

Оттиск поролоном

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки поролона.

Способ   получения   изображения:   ребенок   прижимает   поролон   к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета берутся другие мисочка и поролон.

Оттиск пенопластом

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка или пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки пенопласта.

Способ   получения   изображения:   ребенок  прижимает  пенопласт   к            штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и мисочка и пенопласт.

Оттиск печатками из ластика

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет,

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера,            печатки из ластика (их педагог может изготовить сам, прорезая рисунок на ластике с помощью ножа или бритвенного лезвия).

Способ   получения   изображения:   ребенок   прижимает   печатку   к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета нужно взять другие мисочку и печатку.

Оттиск смятой бумагой

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага.

Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце и смятая бумага.

Восковые мелки + акварель

Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.

Свеча + акварель Возраст: от четырех лет.

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует свечой" на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.

Печать по трафарету

Возраст: от пяти лет.                                                                                                

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.                                                 14

Материалы: мисочка или пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета, тампон из           поролона (в середину квадрата кладут шарик из ткани или поролона и завязывают углы квадрата ниткой), трафареты из проолифленного полукартона либо прозрачной пленки.

Способ получения изображения: ребенок прижимает печатку или поролоновый тампон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу с помощью трафарета. Чтобы изменить цвет, берутся другие тампон и трафарет.

Монотипия предметная

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.

Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

Кляксография обычная

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка. Способ получения изображения: ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются.

Кляксография с трубочкой

Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков).

Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна,                      

ни бумаги. При необходимости процедура повторяется.           Недостающие   15 детали дорисовываются.

Кляксография с ниточкой

Возраст: от пяти лет, Средства выразительности: пятно.

Материалы:   бумага,   тушь   или   жидко   разведенная   гуашь   в   мисочке, пластиковая ложечка, нитка средней толщины.

Способ получения изображения: ребенок опускает нитку в краску, отжимает ее. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один ее конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются.

Набрызг

Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: точка, фактура.

Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см).

Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу.

Отпечатки листьев

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: фактура, цвет.

Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисти.

Способ  получения  изображения:  ребенок  покрывает листок дерева красками  разных  цветов,  затем  прикладывает  его  к  бумаге  окрашенной стороной  для  получения  отпечатка.   Каждый  раз  берется  новый  листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.

Акварельные мелки

Возраст: от пяти лет.

Средства выразительности: пятно, цвет, линия.

Материалы: плотная бумага, акварельные мелки, губка, вода в блюдечке.

Способ получения изображения: ребенок смачивает бумагу водой с помощью губки, затем рисует на ней мелками. Можно использовать приемы рисования торцом мелка и плашмя.  

При высыхании бумага снова смачивается.

Монотипия пейзажная

Возраст: от шести лет.

Средства   выразительности:    пятно,   тон,   вертикальная   симметрия, изображение

 пространства в композиции.

Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На по следнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.

Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник способствует развитию у ребёнка:                                                                                                

• Мелкой моторики рук и тактильного восприятия;
• Пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия;
• Внимания и усидчивости;
• Изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости;
• Кроме того, в процессе этой деятельности у дошкольника формируются навыки контроля и самоконтроля.

Учитывая возрастные особенности дошкольников, овладение разными умениями на разных возрастных этапах,  рекомендуется использовать следующие техники и приемы:

С детьми младшего дошкольного возраста:

• рисование пальчиками;
• оттиск печатками из картофеля;
• рисование ладошками.                                                                                    

Детей среднего дошкольного возраста можно знакомить с более сложными техниками:

• тычок жесткой полусухой кистью.
• печать поролоном;
• печать пробками;
• восковые мелки + акварель
• свеча + акварель;
• отпечатки листьев;
• рисунки из ладошки;
• рисование ватными палочками;
• волшебные веревочки.

А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более трудные методы и техники:

• рисование песком;
• рисование мыльными пузырями;                                                                                        
• рисование мятой бумагой;
• кляксография с трубочкой ;
• монотипия пейзажная ;
• печать по трафарету ;
• монотипия предметная ;
• кляксография обычная;
• пластилинография .

Каждая из этих техник - это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.Техника рисунка должна осваиваться ребенком в начальный период обучения рисованию так, чтобы приобрести полную свободу действий при выполнении более сложных задач, которые придётся решать в течение следующих этапов овладения рисованием. Старшие дошкольники могут самостоятельно изображать объект, анализируя форму, цвет, расположение частей тела, их размер и пропорции, а также моделировать движение. Так, усвоив способы изображения одного четвероного, дети могут изобразить любое животное, сравнив их по изображению на картинках, в игрушках и т.д. Техника не сковывает возможности выразительной передачи образа, не навязывает детям одинаковую манеру исполнения, не принуждает к однообразному решению образа. Овладев техникой работы, разными материалами, дети используют их по-своему, выразительно раскрывая образы  в рисунке.

Элементы обучения рисованию детей младшей группы (3-4 года)              

Начальная ступень изобразительной деятельности ребенка направлена к активному, действенному познанию, к изучению  материала, его свойств и к овладению экспериментированием с материалом.

Процесс рисования дошкольника - это развитие движения рук, их разнообразие и повторяемость. Движение руки, вначале непреднамеренное впоследствии становится преднамеренным, рождаются определённые формы.

Развитие доступных возрасту четких, ритмичных движений,  разнообразных и повторных - важная задача воспитателя, от её решения зависит создаваемая ребёнком                                

 изобразительная форма, сопровождающаяся игровыми действиями (упражнениями).

Игровые упражнения могут быть проведены со всей группой или с небольшими группами, отдельными детьми, особенно несмелыми в рисовании.

Упражнения проводятся  перед рисованием по замыслу ребёнка. Предлагаемые упражнения связываются с образами: «дождик», «мячики», «письмо». Перед рисованием воспитатель предлагает детям поднять руку (правую) ,и в воздухе, вместе с воспитателем, «рисовать» «дождики» или «мячики». Движения должны быть быстрые, смелые, точные, повторяющиеся много раз. Затем воспитатель предлагает нарисовать пальчиком на бумаге так же быстро, смело во весь лист (1- 4 мин) и затем то - же сделать карандашом на бумаге (1-1,5 мин).

При рисовании красками детям следует показать направление движения кисти в соответствии с формой.

Упражнения надо периодически повторять для закрепления смелости, чёткости движений и форм

Важной задачей руководства рисованием в младшей группе является обогащение детского рисунка содержанием, которое осуществляется с помощью игровых упражнений.

В развитии рисования по замыслу существенным является тематическое задание, которое может применяться индивидуально, для небольших групп, и для всей группы.

Предлагая тематическое заданье, воспитатель должен связывать его с предварительными впечатлениями, наблюдениями ребёнка. В кратком вступлении воспитатель даёт образ предмета, иногда показывает предметы.

По окончанию работы рисунки следует разложить на отдельном столе, чтобы дети могли ещё раз полюбоваться своими рисунками и рисунками других детей.

 К техническим умениям детей мы относим:

- смелость движения                                                                                                

- хороший нажим

- чёткость формы

- умение пользоваться карандашом, кистью, красками.

- умение четко касаться листа                                                                                                        

штриховка цветными карандашами

Элементы обучения рисованию детей средней группы (4-5 лет)

Определяя программный и методический материал по рисованию детей средней группы, мы исходим из тех новых возможностей, которые приобретаются детьми этого возраста, при условии правильного руководства изобразительной деятельностью в младшей группе.

В этом возрасте ставятся следующие задачи:

- развитие более устойчивого, богатого содержания детского рисунка.

- систематическое укрепление сознательности в процессе рисования.

- введение предварительного рисования

- постепенное развитие критического отношения к своей работе и работе товарища (взаимопомощь)

Перед детьми средней группы воспитатель ставит задачи, способствующие развитию содержания детского рисунка, его формы, композиции, цвета, руководит выполнением поставленных задач.

К детям средней группы предъявляется больше требований в  отношении технических навыков - смелости линий, четкости формы, хорошего нажима, осмысленной и тщательной штриховки, правильного владения карандашом, кистью, красками.

Задания технического порядка включаются во все виды рисования. Делать их предметом специального занятия преждевременно. Излишняя сложность требований и заданий лишает детское творчество непосредственности и эмоциональности, ведёт к неосмыслению, формальному выполнению, снижает интерес к рисованию и его качеству.

Развитие и содержание формы детского рисунка тесно связанно с развитием наблюдательности, обилию  впечатлений,  с четким руководством детским рисованием на свободную тему и по заданию, а так же с развитием технических умений детей. Для развития содержания и формы детского рисунка, умения изображать различные предметы, детям предлагаются предметно - тематические задания, фиксирующие, таким образом, внимание на рисовании отдельного предмета.

Элементы обучения рисованию детей старшей группы (6-7 лет)

В старшей группе серьезное внимание следует уделять:

- началу занятия

- правильному определению момента указаний

- содержанию указаний

- форме указаний

Начало занятий. Не может быть единообразного начала к занятиям разного характера. Почти всегда здесь необходим образец.

Занятия творческого порядка. Помимо четкого объяснения, требуются воздействие на воображения ребенка, привлечь его внимания к творческому замыслу, возбуждения желания творчески работать.

Занятия повторные. Хорошо знакомые детям, при хорошим деловом настроении группы могут быть проведены даже без вступления

В развитии детского творчества наблюдается три характерных момента:

1. ребенок сам или с помощью воспитателя ставит перед собой технические или творческие задачи и работает над их преодолением.

2. ребёнок с интересом и удовольствием повторяет своё новое достижение в различных вариантах, тем самым закрепляя свои навыки.

3. Ребёнок постоянно  требует помощи и указаний

Есть дети, которые недостаточно самостоятельны, постоянно обращаются за помощью. Им следует внушить что они «сами сумеют», нужно поощрять их малейшую самостоятельность, хвалить за   достижения, отучать от привычки с каждым пустяком обращаться за помощью.

Роль образца, показа и подражания в старшей группе

Образец

Различный характер образца в разных типах детского рисования занимает различное место. Чем более творческие задачи ставит рисование, тем менее уместны образцы в процессе работы, но тем большее значение имеют наблюдения, впечатления детей, полученные до рисования путем восприятия  художественной литературы, картин, скульптур,                                   реальных объектов. И чем менее творческими являются рисование, тем более оно может, а иногда должно, располагать образцом. Образец может быть в виде натуры, и виде изображения, так же это может быть детский рисунок и рисунок воспитателя, но ни в коем случае он не может быть предметом подражания в группе.                                                                                                                        

Показ

Метод показа  мы используем широко, но лишь применительно к техническим задачам: как штриховать, как закрашивать, как держать кисть и руку и т. д. Показывая эти приёмы, мы рассказываем детям, как работали русские мастера-художники по раскраске блюд, ваз и т. д. Показ приемов, обучающих беречь время, быстро, экономно работать, смело использовать  ритмическое движение рук, полезно показывать в процессе учебных занятий по рисованию.

Подражание

Подражание в рисовании может быть пассивным и активным. Активным мы считаем подражание образцу, примеру, технике воспитателя тогда, когда ребёнок вносит свою творческую инициативу. Такое подражание бывает необходимо для развития у ребёнка способности к рисованию. Пассивное подражание: безынициативность, постоянно заимствованная у соседа тема, а также в пассивное выполнение тех или иных упражнений по образцу. Это подражание отрицательного характера, оно не способствует активному усвоению навыка, не питает творческие замыслы ребёнка

4. РЕЗУЛЬТАТИВНОСТЬ

Апробация опыта  проходила на базе МБДОУ д-с к-в № 7 города Кропоткин Краснодарского края, в старшей группе «Непоседы». Всего было обследовано 10 детей.

В группе создана развивающая среда, способствующая художественному развитию детей: имеются репродукции картин, народные игрушки по мотивам филимоновской, каргопольской, дымковской росписи. Для работы с детьми имеется необходимое оборудование и материалы: акварель, гуашь, наборы кистей, масленые мелки, цветные карандаши, пластилин, цветная бумага.                                                                                        

Целью первого этапа работы  стало выявление навыков рисования у детей старшего дошкольного возраста.

Для изучения уровня формирования навыков  рисования мы использовали следующую методику:

Методика 1. « Диагностика уровня навыков рисования»

 Цель: выявить у детей уровень навыков рисования.

Материалы: прямоугольные листы бумаги, краски гуашь.

Ход обследования: детям предлагалось нарисовать пейзаж на тему «Весенний лес».

Обработка данных осуществлялась по следующим показателям:

1. Зарисовывает всю поверхность листа;                                                                

2. Прорисовывает линию горизонта;

3. Изображает деревья разные по размеру.

На основании выше перечисленных показателей я выявила следующие уровни:

Высокий уровень - зарисовывает всю поверхность листа, прорисовывает линию горизонта, изображает деревья разные по размеру и на разном уровне;

Средний уровень - частично зарисовывает поверхность листа, прорисовывает линию горизонта, изображает деревья одинаковые по размеру на разном уровне;

Низкий уровень - недостаточно зарисовывает поверхность листа, не прорисовывает линию горизонта, деревья изображает на одном уровне.После занятия работы детей анализировались  и результаты заносились в таблицу

Исходя из полученных результатов было определенно, что 5 детей (50%)имеют низкий уровень; 5 детей(50%) имеют средний уровень. Высокого уровня среди детей не наблюдалось

Таким образом исходя из полученных результатов обследования детей в целом, можно сделать вывод, что развитие навыков рисования находится на среднем и низком уровне. Одной из причин этого является то, что навыки, полученные во время специально организованной деятельности согласно сетке занятий, недостаточно закреплялись во время свободной деятельности детей; так же приемы, используемые при обучении, являлись недостточно эффективными.

Было проведено анкетирование для родителей.

Цель: выяснить из ответов родителей, какое внимание уделяется рисованию в кругу семьи.

Беседа с детьми проводилась индивидуально.

Для анкеты было составлено восемь вопросов:

1. Интересуетесь ли Вы изобразительным искусством?

2. Как вы оцениваете свои художественые умения?

3. Рисуете ли Вы вместе с ребенком?

4. Имеет ли ребенок возможность заниматься художественным творчеством дома?

5. Обеспечен ли ребенок необходимыми художественными материалами ?

6. Ребенок может брать материалы самостоятельно, или вы выдаете их по просьбе?                                                                                                                      

7. Как вы поступаете с работами ребенка?

8. Как часто вы рассматриваете репродукции работ художников, ходите на выставки?

9. Нуждаетесь ли Вы в консультациях специалиста по вопросам обучения дошкольникв рисованию?

Родителям предалагались варианты ответа, нужный из которых следовало подчеркнуть.

Исходя из полученных результатов можно сделать вывод, что родители хотят чтобы изобразительной деятельности уделялось больше внимания, что знания о изобразительном искусстве для развития ребенка нужны. Но сами не в достаточной степени уделяют должного внимания, не интересуются изобразительным искусством, не знакомят детей с художниками и репродукциями, не ходят на выставки.

Итоги первого этапа  позволили спроектировать дальнейшую работу по развитию навыков  рисования на занятиях для детей старшего дошкольного возраста. Для этого, в рамках формирующего эксперимента, были поставлены следующие задачи:

                                                                                                                                                     1. Разработать и апробировать систему непосредственно образовательной деятельности, способствующую развитию навыков  рисования у детей старшего дошкольного возраста.

2. Разработать цикл консультаций  для родителей.

Реализация содержания системы работы по развитию навыков  рисования на занятиях по изобразительной деятельности предусматривала несколько этапов:

1. Подготовительный (ориентировочный) этап - планирование видов занятий по развитию навыков рисования у детей старшего дошкольного возраста.

2. Основной этап - систематизация знаний и представлений о развитии навыков  рисования у детей старшего дошкольного возраста.

3. Закрепляющий этап - закрепление представлений о развитии навыков рисования у детей старшего дошкольного возраста.

Для реализации поставленных задач мной была изучена литература таких авторов, как Г.С. Швайко, Т.С. Комарова, И.А. Лыкова,  в которой представлены планы-конспекты занятий. Проанализировав планы-конспекты, я разработала перспективный план и апробировала его на практике. В конце учебного года я провела контрольное занятие, целью которого было выявление навыков развития рисования в старшей группе, определение эффективности проделанной работы по развитию навыков рисования и получение объективных данных о результативности.                                                                                    

Контрольное занятие дало возможность выявить изменения в уровне развития навыков  рисования у детей старшего дошкольного возраста, произошедшие в результате специально организованных занятий, сравнить вновь полученные результаты с данными, полученными в начале учебного года. Использовалась та же методика, что и в начале года. Участвовало так же десять детей.  После проведенной работы мы получили следующие данные: у 4 детей (40%) высокий уровень развития рисования, у 6 детей (60%) средний уровень.

5. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

   Сравнивая результаты, можно сделать вывод о том, что используемые нами занятия дали развивающий эффект. Достаточно высокий результат показали дети, которые были на среднем уровне и значительные результаты показали те, кто находился на низком уровне. Я  пришла к  выводу, что уровень развития навыков  рисования в старшей группе достаточно повысился, о чем позволяет судить наша второе занятие.

   На основе теоретического анализа современного состояния проблемы исследования, а также практической работы с детьми в течение года можно выделить следующие положения:

• В содержании образовательного процесса ДОУ, в повседневной жизни детей дошкольного возраста, необходимо вводить разнообразные формы, методы и приемы, способствующие развитию у старших дошкольников навыков  рисования;
• Деятельность воспитателя должна быть направлена на создание условий, включающие в себя планирование работы по развитию навыков рисования не только в рамках познавательных занятий, но и в повседневной жизни (экскурсии, выставки, индивидуальная работа, развлечения).

   Таким образом, результаты контрольного эксперимента позволяют сделать вывод об эффективности методики, способствующей развитию навыков  рисования у детей старшего дошкольного возраста на занятиях. Нашей главной целью было выявить влияние занятий по изобразительной деятельности на развитие навыков  рисования у детей старшего дошкольного возраста. Анализ психолого-педагогической литературы показал, что занятия являются одним из        важнейших компонентов этого вида деятельности. Мы выяснили, что занятия по изобразительной деятельности являются предпосылкой для                          

 дальнейшего развития навыков  рисования в целом, т.е. занятия по изобразительной деятельности являются зоной ближайшего развития для навыков рисования. Для подтверждения верности  гипотезы, я проанализировала планы-конспекты занятий, включила в них новые методы обучения рисованию и апробировала на практике. Для того, чтобы выявить эффективность наших занятий для группы детей, состоящих из 10 человек, я провели диагностическое занятие перед апробированием нашего комплекса и после него. Анализ результатов показал, что уровень развития навыков  рисования у детей старшего дошкольного после проведения занятий повысился. Таким образом, гипотеза нашла свое подтверждение.  После получения положительных результатовя  пришла к выводу, что на сегодняшний день остается необходимым  продолжать работу по следующим направлениям:

• Проводить занятия по развитию навыков  рисования в системе и последовательно;
• Обогащать  представления и эстетическое восприятие детей
• Выводить детей на экскурсии и выставки, знакомить с работами художников
• Организовывать работу с родителями по данному направлению

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:

1. Ашлапова А.Н. Палитра мастерства [Электронный ресурс]: http://imcbl.ucoz.ru/publ/risovanie_neobychnym_materialom_i_originalnoj_tekhnikoj/1-1-0-29

2. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 2. - М.: Издательство Скрипторий 2003, 2007. - 72 с.

3. Зеленова О.Н. Развитие выразительности детского рисунка при обучении детей изображению животных с использованием различных техник рисования [Электронный ресурс]: http://festival.1september.ru/articles/549430/

4. Казакова Т.Г. Развивайте у дошкольников творчество. - М.: Просвещение, 2007. - 100 с.

5. Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду- М.: Сфера, 2011. - 200 с.

6. Нетрадиционные техники рисования [Электронный ресурс]: http://prepodavanie.narod.ru/p11.htm

7. Рузанова Ю.В. Развитие моторики рук в нетрадиционной изобразительной деятельности. - М.: Сфера, 2010. - 256 с.

8. Смирнова М.Г. Изобразительная деятельность старших дошкольников: рекомендации, занятия, дидактические игры. - Волгоград: Учитель, 2009. - 270 с.

9. Рисование в детском саду [Электронный ресурс]: http://www.detskiysad.ru/izo/teoria09

10. Шайдурова Н.В. Методика обучения рисованию детей дошкольного возраста. - М.: ТЦ Сфера, 2008. - 160 с.

11. Шайдурова Н.В. Обучение детей дошкольного возраста рисованию животных по алгоритмическим схемам. - М.: Детство-пресс, 2010. - 68 с.

12. Комарова Т.С. «Изобразительная деятельность в детском саду» - М. , 2012.

13. Швайко Г.С. «изобразительная деятельность в дошкольном учреждении» - М. 1999 г.

Г.С. Волчкова

Результаты контрольного занятия по выявлению уровня усвоения навыков рисования детьми старшего дошкольного возраста (сентябрь)

Результаты контрольного занятия по выявлению уровня усвоения навыков рисования детьми старшего дошкольного возраста (апрель)

Анкета для родителей

 «Художественное творчество в семье»

Уважаемые родители! С целью улучшения работы по художественному развитию детей  группы, просим ответить на вопросы анкеты. Анкета анонимна. Нужный ответ необходимо подчеркнуть. Зараннее благодарим!

1. Интересуетесь ли Вы изобразительным искусством?

(да,  нет, иногда)

2. Как вы оцениваете свои художественые умения?

(хорошие, средние, отсутствуют)

3. Рисуете ли Вы вместе с ребенком?

(да, нет, иногда)

4. Имеет ли ребенок возможность заниматься художественным творчеством дома?

(да, нет, иногда)

5. Обеспечен ли ребенок необходимыми художественными материалами ?

(да, нет, иногда)

6. Ребенок может брать материалы самостоятельно, или вы выдаете их по просьбе?

(берет самостоятельно; выдаем по просьбе)

7. Как вы поступаете с работами ребенка?

(собираем в папку; выставляем лучшие; дарим родственникам; выбрасывем)

8. Нуждаетесь ли Вы в консультациях специалиста по вопросам обучения дошкольников рисованию?

(да, нет, не знаю)

                                                                                                                                                              2

Опросник для родителей

«Определение интереса ребенка к изобразительной деятельности

1. Интересуетесь ли вы тем, чем сегодня занимался ваш ребенок в ДОУ?

2. Чем ребенок любит заниматься дома (рисовать, лепить, вырезать из бумаги или чем-то другим? )

3. Какими изобразительными материалами любит рисовать ребенок (карандашами, акварелью, углем, сангиной, пастелью, цветными восковыми мелками, фломастерами или др.? )

4. Какие темы наиболее часто изображает ребенок?

5. Как используются детские работы: собираются, устраиваются выставки, периодически рассматриваете с ребенком или другое?

6. Обращается ли к вам ребенок за помощью в процессе рисования: необходим совет по теме, выбору материалов, расположению рисунка на листе и прочее?

7. Рисует ли кто-нибудь дома (взрослые, братья), оказывают ли они влияние на ребенка?

8. Рассказывает ли ребенок о своем рисунке, ждет ли похвалы, поощрения?

9. Имеются ли дома произведения изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, народное декоративное искусство? К какому виду проявляет ребенок интерес?

10. Посещаете ли с ребенком выставки, музеи?

11. Смотрите ли с ребенком телепередачи, посвященные знакомству с изобразительным искусством?

12. Ваши пожелания и предложения к работе дошкольного учреждения по данному направлению

                                                                                                                                                              3

Дидактическиеигры, используемыепри обучении дошкольников навыкам художественного творчества

1. Дидактическая игра "Цирк зажигает огни"

Цель игры: учить создавать целостную картину цирка на подмалевке, решать задачи по пространственному освоению листа. Закрепить знания детей об артистах цирка, атрибутах, используемых на представлениях. Уточнить знания о костюмах артистов: акробатов, жонглеров, клоунов, укротителей животных.
Активизация словаря детей: арена, прожекторы, дрессировщики, жонглеры

Ход игры:
Педагог предлагает детям рассмотреть подмалевки арены цирка, атрибуты и инвентарь, которые артисты используют для выступлений. Затем рассматриваются фигурки цирковых артистов, их костюмы, фигурки цирковых животных. Педагог предлагает детям на подмалевке выложить цирковой номер и рассказать о нем. Необходимо оказывать детям помощь при составлении композиции на подмалевке.

2.Дидактическая игра «Нарисуй портрет»

Цель игры: закреплять навыки детей в изображении портрета, создании выразительного образа. Развивать способность детей определять эмоциональное состояние человека по схематическим изображениям. Развитие мелкой моторики.

Игровой  материал: карточки-пиктограммы с графическим изображением эмоций человека: горя, гнева, страха, радости, удивления. Вырезанные овалы лица (15Х15 см) с нарисованным носом, части лица: глаза, брови, рот, различные по форме и цвету прически (одинаковые наборы для каждого ребенка в конвертах), цветные фишки для оценки работы.

Ход игры:

Воспитатель предлагает детям за определенное время (2-3 минуты) разложить на подносах перед собой части лица; первый, выполнивший задание, получает фишку. Затем воспитатель берет в руки карточку-пиктограмму и предлагает детям изобразить на портрете это состояние человека, объяснить, какое состояние они изобразили, почему они так считают. На выполнение этого задания отводится 3-4 минуты. Фишку получает тот ребенок, который правильно смог передать эмоциональное состояние, дополнительные фишки получают дети, которые смогли красочно рассказать об этом состоянии.

                                                                                                                                       4

3. Дидактическая игра "Царство короля Палитры"

Цель игры: закрепить знания детей об основных и составных цветах, о теплых и холодных цветах. Систематизировать знания детей о различных видах живописи, художниках, работающих в этих жанрах. Воспитывать интерес к  искусству. Активизировать речь детей.

Игровой материал: круг, вырезанный из фанеры, диаметром 50 см, разделенный на 7 секторов, окрашенных в основные и составные цвета. В центре круга расположена стрелка, которую вращают рукой. Карточки с изображением пейзажей, натюрмортов, портретов для каждого играющего (10Х10), круг красного цвета, диаметром 6 см, квадрат зеленого цвета (6Х6) для каждого играющего, призовые фишки.

Ход игры:

Воспитатель вспоминает с детьми, что в Царстве короля Палитры живут разные краски: основные - красная, синяя и желтая и составные - которые получаются при смешивании 2-х основных цветов. Это оранжевая, фиолетовая и коричневая краски.
Воспитатель предлагает детям поиграть с волшебным кругом. Воспитатель объясняет правила: после того, как он начнет вращать стрелку, дети внимательно наблюдают, на каком цвете остановится стрелка. Они должны определить, какой это цвет: основной или составной и быстро поднять геометрическую фигуру: круг для основного цвета, треугольник для составного. Фишку получает ребенок, который быстро и правильно выполнит задание. Дополнительную фишку получает ребенок, который первым сможет рассказать, из каких двух основных цветов составлен составной цвет.

2 вариант игры:

Воспитатель выкладывает на цветовой круг карточки с изображением пейзажа, натюрморта или портрета. Среди карточек есть изображения картин, с которыми они уже познакомились на занятиях: Левитан "Золотая осень", Шишкин, Серов, Врубель, Грабарь и др.
Воспитатель вращает стрелку. После остановки стрелки, детям предлагается назвать жанр живописи. Правильно назвавший получает фишку. Дополнительные фишки могут получить дети, которые смогут назвать автора картины, ее название. Воспитатель может предложить детям по очереди вращать стрелку.

4. Дидактическая игра «Укрась дымковскую игрушку узором»

Цель игры: закрепить знания детей о дымковской росписи, ее цветовой гамме, элементах и особенностях узоров. Закреплять умение детей располагать узор в соответствии с формой шаблона. Развивать интерес к народным промыслам.                                                                    5
Активизация словаря детей: "народные промыслы", "дымковская игрушка", "узор".

Игровой материал: шаблоны дымковских игрушек 15Х15, вырезанные элементы узоров. Фишки для победителей.

Ход игры:

Воспитатель раскладывает перед каждым ребенком подносы с элементами узора (круги, кольца, полоски, волнистые линии, разные по цвету).
Воспитатель читает стихотворение о деревне Дымка

Воспитатель обращается к детям: "Как вы думаете, ребята, о каком промысле говорится в стихотворении? Какие поделки делали в этом селе? Давайте и мы сейчас станем народными мастерами и украсим узором шаблоны игрушек! Помните, что для каждой игрушки существует свой узор, поэтому нужно быть очень внимательным при составлении и украшении шаблона".
Дети сами выбирают себе шаблоны. По сигналу воспитателя - звонок колокольчика - дети приступают к украшению шаблона. На выполнение работы отводится определенное время - 5 минут.
Фишку получает тот ребенок, который первым составит узор, правильно подобрав элементы и правильно расположив их на шаблоне.
Затем дети меняются шаблонами и по сигналу воспитателя приступают к составлению узоров. Игра может повторяться до 4-х раз.

5. Дидактическая игра "Русский народный костюм" 

Цель игры: приобщать детей к прошлому национальной культуры. Закреплять знания об особенностях русского костюма: головные уборы, элементы одежды. Развивать общие познавательские способности:
- умение описывать предметы одежды, высказывать предположения;
- сравнивать свой образ с людьми, жившими ранее;
- классифицировать предметы костюма в зависимости от положения людей в обществе (простые крестьяне, духовенство, знать, воины).
Развивать эстетический вкус, воспитывать чувство гордости за русский народ.
Активизация словаря детей: "кокошник", "кафтан", "лапти", "душегрейка".

Ход игры:

Игра рассчитана на то, что дети знакомы со сказками (А.С.Пушкин). Предварительная работа проводилась и по ознакомлению с творчеством художников-иллюстраторов                             6

 (Рачев, Билибин), с картинами художника Васнецова.
Педагог читает отрывок из сказки и предлагает одеть героя в костюм, объяснить выбор костюма, название деталей костюма.
Вариант игры: детям предлагается сравнить костюмы героев русских народных сказок и героев зарубежных сказок.

6. Дидактическая игра "Подводный мир"

  Цель игры: закрепить знания детей об обитателях подводного мира. Учить детей внимательно рассматривать форму, окраску, особенности строения подводных обитателей. Учить создавать многоплановую композицию на подмалевке. Развивать мелкую моторику. Активизировать словарь детей.

Ход игры:

Вместе с педагогом дети вспоминают, кто живет в морях и океанах, уточняют строение тела и окраску. Затем на подмалевках дети создают картину подводного мира, располагая предметы многопланово. Фишку получает тот ребенок, у которого получилась более интересная картина, тот, кто использовал много деталей для создания картины подводного мира.

7. Дидактическая игра "Театр"

Цель игры: познакомить детей с видом искусства - театром. Объяснить условности этого жанра: костюм, декорация, сцена. Учить детей подбирать для инсценировки декорации, костюмы для героев. Учить создавать сюжетную композицию на подмалевке, создавать театральное действие. Развивать воображение, фантазию, актерское мастерство. Упражнять в составлении связного рассказа. Активизировать словарь детей.

Предварительная работа: педагог рассказывает детям о виде искусства - театре и его особенностях: в театре существует сцена, на которой происходит театральное действие. На сцене выступают актеры, которые могут исполнять самые разнообразные роли: изображать животных и людей, сказочных героев. Для этого театральными художниками создаются костюмы. Для одного и того же спектакля могут быть созданы разные декорации и костюмы. Все актеры обязательно учат свои роли и пытаются передать образы своих героев.

Ход игры:

Педагог показывает детям подмалевки сцены и предлагает инсценировать сказку по желанию детей. Дети вспоминают героев сказки, подбирают соответствующие декорации, выкладывают на подмалевке театральное действие и рассказывают о нем.

Вариант игры:                                                                                                                                    7

Педагог рассматривает театральные костюмы, предлагает детям охарактеризовать этих героев, подобрать необходимые декорации, выложить на подмалевке театральное действие и рассказать о нем.

8. Дидактическая игра "Придумай пейзаж"

Цель игры: упражнять детей в составлении композиции с многоплановым содержанием, выделении главного размером. Упражнять детей в составлении композиции, объединенной единым содержанием. Закреплять знания детей о сезонных изменениях в природе. Уточнение знаний детей о пейзаже, как виде живописи, закрепление знаний о художниках, работающих в этом жанре. Развивать наблюдательность детей, творческую фантазию.
Активизация словаря: "пейзаж", "живопись", "времена года".

Игровой материал: "подмалевки" различных времен года, вырезанные силуэты деревьев (соответствующих различным временам года), деревянные дома, церкви, фишки.

Ход игры:

Воспитатель раскладывает перед детьми "подмалевки" 4 времен года и подносы с вырезанными силуэтами деревьев и домов. Детям предлагается прослушать стихотворение о времени года, определить, когда это бывает и придумать картину природы, соответствующую этому времени года.

Сигналом к началу работы служит включение музыки из альбома П.И.Чайковского "Времена года". Дети составляют картину, пока звучит фрагмент музыки. Затем воспитатель рассматривает полученные картины, вместе с детьми определяет правильность составленной композиции. Фишку получает тот ребенок, который правильно решил задачу по композиционному освоению листа, передал перспективу, правильно выбрал предметы по размеру. Дополнительные фишки может получить ребенок, который расскажет о художниках, работающих в этом жанре, сможет назвать их картины.
Затем воспитатель читает стихи о другом времени года, включает музыку, и дети составляют новый пейзаж.

                                                                                                                                                             8

9. Дидактическая игра "Нарисуй теплую картинку"

Цель игры: уточнить с детьми понятия «теплые и холодные цвета»; продолжать учить составлять картинку по памяти, используя при раскрашивании теплую гамму. 
Игровой материал: 4 картинки с изображением несложных сюжетов, геометрические формы, встречающиеся на этих картинках, цветные карандаши, фломастеры, листы белой бумаги.

Ход игры: внимательно рассмотрев не раскрашенную картину-образец, по сигналу педагога перевернуть ее, изобразить на своем листе увиденный сюжет, раскрасить, придерживаясь теплой гаммы. 
Игровые действия: изображение сюжета по памяти, дорисовка мелких деталей, использование нетрадиционных способов рисования для придания индивидуальности своей работе. 
Творческие задания: 
A) нарисуй «теплый» натюрморт; 
Б) расскажи, что бывает оранжевым (розовым, красным, желтым); 
B) раскрась одежду в теплые цвета. Какие овощи и фрукты бывают такого же цвета?

10. Дидактическая игра

"Кто нарисует больше предметов овальной формы".
 Цель игры: закрепить умение детей быстро находить сходство овалов, расположенных горизонтально, вертикально или по диагонали, с целыми предметами растительного мира или их частями, дорисовать изображения. 
Игровой материал: карточки с изображениями овалов в разном положении, карандаши цветные и простые, фломастеры, мелки.
Ход игры: нарисовать овалами не менее 5 изображений растений, раскрасить их соответствующим цветом, комбинируя при этом различный изобразительный материал для полноты сходства с оригиналом. 
Игровые действия: дорисовка по памяти знакомых растений, раскрашивание их в необходимые цвета.

                                                                                                                                                              9

11. Дидактическая игра "Составь ежа из палочек"

Цель игры: учить схематично передавать образ, отвлекаться от второстепенных признаков, передавая основные. 
Игровой материал: счетные палочки, или цветные бумажные полоски, или фломастеры. 
Ход игры: выкладывают изображение палочками или рисуют полочки фломастером, или наклеивают изображение из полосок.

12. Дидактическая игра "Портрет"

Цель игры: научить детей рисовать голову, используя шаблоны. 
Игровой материал: лист бумаги с прорисованным овалом лица; картонные шаблоны бровей, глаз, носа, губ, ушей, причесок. 
Ход игры: на листе выкладывают шаблонами голову, обводят, раскрашивают получившийся портрет

13. Дидактическая игра "Кто играет с наи в прятки"
Цель игры: учить детей сравнивать цвет, фон рисунка с окраской животных, которая позволяет этим животным быть незаметными на данном фоне. 
Игровой материал: карточки с фоном разного цвета (зеленый, желтый, полосатый, коричневый, белый), фигурки животных (лягушка, ягуар, тигр, белый медведь, заяц-беляк и заяц-русак и т.д.) для проверки правильности выполненного задания, помощи при изображении зверей. 
Ход игры: взять по две карточки разного цвета, назвать животных с похожей окраской; получив фигурку, обвести ее на нужном фоне. Выигрывает тот, кто получит больше фигурок, а также сам нарисует подходящих животных, которых не было у педагога. 
Игровые действия: угадывание «хитрых» животных, рисование их на карточках с соответствующим фоном.

                                                                                                                                     10

14. Дидактическая игра "Тепло-холодно"

Цель игры: закреплять представление о цветовом круге. 

Игровой материал: цветовой круг, разноцветные ленточки, аудиозапись «Мельница», муз. Т.Ломовой; «Дружат дети всей Земли», муз. Д.Львова-Компанейца и др.), вместо ленточек могут быть шапочки с разноцветными полосками (ободочками).

Ход игры: 
1. Построение с ленточками: 
А) выходят дети с ленточками основного цвета (красного, синего, желтого) и становятся в круг ; 
Б) дети с ленточками дополнительного цвета подходят к ребятам с ленточками основного цвета и берут их за руки, составляя цветовой круг: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый; 
В) между ними становятся дети с ленточками разнообразных оттенков: малиновый, бордовый, салатовый, коричневый и др. 
2. Хоровод цветов (плясовые движения под музыку). 

                                                                                                                                                            11

ВОСПИТАНИЕ ХУДОЖНИКА: НАЧАЛО
(консультация для родителей)
Известно, что чем ребенок эмоциональнее, тем больше он употребляет цвет в своих рисунках, а если малыш более интеллектуален и эмоции у него развиты слабее, он предпочитает графические изображения с использованием одного или двух цветов.
Цвет играет огромное значение в творческом и эмоциональном развитии. Недаром в первые месяцы жизни перед личиком младенца рекомендуют вешать коврики с радостными, яркими цветами. Причем изображение может быть абстрактным, так как границ предмета ребенок пока не видит.
Прежде чем дать ребенку карандаш, надо познакомить его с красками. Существует даже методика «Художники в памперсах» (ее автор - психолог-терапевт Гмошинскэя),
С 6 месяцев мама сажает малыша к себе на колени, дает ему баночки с красками. Сейчас продается безопасная, нетоксичная гуашь, которая так и называется - «пальчиковая» (finger paints «Jovi»). Малыш рисует или мажет пальцами по бумаге. Кроха может нарисовать что-то на маме и на себе, но это допустимо и даже поощряется автором методики,
Я рекомендую при таких занятиях не раскрывать все баночки сразу, а продумывать нужную цветовую гамму. Также советую пальчиками направлять мазки в разные стороны и делать круговые движения: тем самым вы разнообразите занятия и привнесете в них элемент обучения.
С года можно ставить на рабочий стол кисточки. Если ребенок заинтересуется рисованием кисточкой, покажите ему, как по листочку вместо пальца может бегать кисть, но если он не захочет воспользоваться новым инструментом, не настаивайте.
Кисточки будут стоять и «смотреть», как малыш рисует пальчиками, и иногда «высказывать» свое желание тоже побегать с красками по листу.
Не торопите события! В свое время, когда ребенок будет психологически готов, он сам вам это покажет и выполнит ваше задание с легкостью и желанием.
Переход от рисования пальцем к рисованию кистью иногда бывает медленным и с трудным Поэтому если вашему малышу уже два года и до этого он не рисовал красками при помощи пальцев, сразу давайте ему кисть
Рисовать лучше гуашью фирмы «Гамма», она тоже нетоксичная и хорошо ложится на лист сочным и ярким пятном или линией, так как, в отличие от пальчиковой гуаши, размывается водой и не такая прозрачная
Кисть должна быть широкой или круглой, не менее № 10, с толстой и жесткой щетиной.     12 Кисть из искусственного волоса недопустима! К четырем годам ее можно заменить на колонок, более мягкую, но все же упругую кисть из конского волоса.
Требование жесткости обусловлено тем, что маленький ребенок не владеет рукой и нажимает на кисточку слишком сильно. Если вы предложите малышу роскошную беличью кисть, то, нажимая на нее, он будет рисовать железкой, крепящей волос к деревянному основанию. Щетинный волос постепенно научит кроху соблюдать определенное расстояние между концом кисти и бумагой. Об этом даже не нужно говорить, это приходит с опытом Да и вообще не следует обсуждать с ребенком детали и «грузить» его. Опыт и внимание - тоже своеобразные учителя.

                                                                                                                                                            13

СКАЗКИ-ПОМОЩНИКИ ЮНЫХ ХУДОЖНИКОВ

(консультация для родителей)
А теперь, собственно, о том, что можно, нужно и как рисовать дома. Начинать лучше с рисования по заготовленной форме. Осенний лист, фрукты, ваза, бабочка, платье для куклы, колпак для петрушки, шарф, вырезанные из листа бумаги формата A3.
Раскрашиваем вырезанный предмет, а потом создаем для него цветовой фон: стол для вазы, полянку для бабочки, осеннего листочка, божьей коровки, ежика, черепахи, яблока, цветочка. А колпак, шарф или платье можно наклеить на вырезанную из бумаги куклу.
Каждый раз нужно придумывать героя картины, тогда рисование приобретает смысловую нагрузку и эмоциональный посыл. Это может быть любая игрушка: зверушка, самолет, кораблик, машина, просто облако или снежинка — в общем, что угодно. Игрушка объемная, небольшого размера, лучше пластмассовая, а также ее «двойник», вырезанный из бумаги

Сказка «РАЗНОЦВЕТНОЕ ОБЛАКО" 
1-й этап. Начинается сказка.
«К нам прилетело облако- Оно пролетало над лесами, полями и городами, по пути встречалось с другими маленькими облачками, становилось все больше и больше, и вот уже готово превратиться в тучу.
Пока облако летело оно есе время изменялось не только по размеру и цвету, но и пыталось повторить формы того, кого видело внизу.
То оно превращалось в крокодила, 3 то в овечку.
Иногда оно вытягивало шею и было похоже на жирафа.
А порой ему вдруг хотелось быть похожим на слона, и оно вытягивало нос.
Обычно облака разноцветные: сизые, голубые и чуть синеватые и даже розоватые. А если облака коснулся солнечный лучик, оно может быть желтеньким с того края, который ближе к солнцу.
Наше вырезанное из белой бумаги огромное облако скучное и расстроенное, пока мы его не раскрасим. К нему пока не подходит наша сказка».
Итак, мы имеем посыл, желание сделать наше облако как можно более разноцветным. Это и является нашей обучающей целью и задачей.
2-й этап. Но облако надо раскрасить все, не оставляя белой бумаги. Тогда оно будет гордиться собой, радоваться.
3-й этап. Раскрашенное облако сможет о себе что-нибудь рассказать.
                                                                                                                                                           14

4-й этап. Кроме всего прочего, можно порассуждать о том, какое по цвету получилось облако. Холодное! И какое у него настроение: быть может, оно вот-вот станет грозной тучей.
5-й этап. Создание цветового фона, неба на бумаге как можно большего формата (A3 или А2). Рисуем для нашего облака небо: не простое, а либо осеннее, либо веселое весеннее, либо зимнее. А может быть, утреннее. 6-й этап. Находим место (точнее, место выбирает сам ребенок), куда мы будем приклеивать наше облако.
Дальше - как хотите: можете завершить работу...
7-й этап. ...или может пойти дождь, начаться ливень либо на фоне отдельных дождинок выглянет солнышко.
Сказка «САМОЛЕТ В НЕБЕ»
1. Игрушка-самолет летит и рассказывает о себе истории.
2. Рисуем небо для вырезанного из бумаги самолета.
3. На вырезанном самолете пробуем изобразить какие-нибудь детали.
4. Выбираем место и приклеиваем готовый самолет на нарисованное небо.
5. Рассуждаем и записываем, куда мы хотим полететь на этом самолете. Можно дать самолету название.
Итак, смысл понятен. Большой лист бумаги для маленького художника - это поле для абстрактного изображения (моря, поля, леса, песка, морского дна и т.д.] с разнонаправленными мазками и различными цветовыми задачами. А сам предмет или ключевой герой, для которого мы создавали столь огромный яркий или нежный мир, вырезается и наклеивается.
ТЕХНИКА ПАСПАРТУ
Можно пойти другим путем. Ребенок «мажет», что хочет, а вы наклеиваете паспарту, например, в виде бабочки, и «мазня» крохи превращается в экзотическую красавицу. Или паспарту, при помощи которого разноцветное поле становится бальным платьем, или дерево, листок и так до бесконечности, пока хватит воображения.
На рисунок можно наклеивать бусинки, ленточки, кусочки ткани, бумаги, блестки и всякую всячину. Это обогащает его изобразительную силу, делает ярче и сказочнее.
Изображать то, что нас окружает, можно как плоским, так и объемным. Вырезать и распахнуть в домике окна и двери. Хвост у птички пусть свисает ленточками, шпили у замка выходят за края формата, а горный пейзаж - это просто надрывы наверху листа, расположенные в определенном порядке И всегда необходимо много слов о том, что

                                                                                                                                                            15

 получилось. По возможности, сразу записывайте рассказ малыша о своем рисунке.
Желаю творческих успехов!

ЮНЫЙ ХУДОЖНИК: ПОДГОТОВКА МАТЕРИАЛОВ, МЕСТА И РОДИТЕЛЕЙ :-)

(консультация для родителей)

1. ЛУЧШЕ ИСПОЛЬЗОВАТЬ КРАСКИ
• Очень большие возможности смешивания цветов и получения новых оттенков;
• Карандаши, мелки и фломастеры не позволяют равномерно закрашивать большие площади;
• Множество инструментов, которыми можно рисовать;
• Разнообразие методик нанесения самой краски.

Фломастеры не очень подходят для занятий творчеством по многим параметрам, в первую очередь - неестественные, ядовитые цвета, которые невозможно смешивать или изменять (темнее-светлее, как нажим карандаша, например). Поэтому лучше использовать их как дополнение, а не как основной инструмент.

2. КАК ВЫБРАТЬ КРАСКИ?

Это нелегкая задача для родителей. Лучше всего – гуашь или акварель. Сложности: гуашь бывает синтетической, что плохо (качество страдает). Не покупаем краски, которые намазаны миллиметровым слоем на палитру – количество каждой должно быть разумным. Лучше брать краски в баночках. Белую краску приобретаем отдельно в большой банке – производители гуаши почему-то не учитывают, что именно этот цвет требуется для колеровки чаще всех! Лучше воздержаться от покупки ядовито-кислотных цветов – мы все же восприятие и эстетический вкус развиваем. Хорошие краски не могут стоить дешево – увы, это так, поэтому обращаем внимание на цену и производителя.

• Лучше купить две-три палитры для смешивания красок – одной очень скоро будет недостаточно.

• Кисти стараемся приобретать по возможности натуральные (хотя бы часть из них). Компромисс: широкие кисти берем из щетины или синтетические, а средние и тонкие – из пушных зверей. Кисти должны быть от очень тоненькой (1 мм) до очень толстой (для закрашивания большой площади)

                                                                                                                                                            16

3. ВАЖНО: ВАША РЕАКЦИЯ НА РИСУНКИ.
Ребенок приносит показать рисунок. Если все домашние расплываются в слащавых улыбках и начинают сюсюкать: «Какая прелесть!», «Как красиво!», «Как настоящий художник!» - такие фальшивые похвалы ничуть не поддержат ребенка. Дело в том, что он способен объективно оценивать свой рисунок - он же понимает, что это далеко не «как художник». Лушее, что вы можете сделать – проявить внимание к картине: «Дай-ка мне повнимательнее рассмотреть. Расскажи, что ты нарисовал? А это что? А здесь какие краски ты смешал?». Поинтересуйтесь сюжетом (если есть), деталями, цветом. Но остерегайтесь критериев «красиво-некрасиво». Пусть будет «хорошо», «замечательно», «у тебя неплохо получается», «ты интересно нарисовал». И уж конечно, никогда не говорим: «не похоже», или «неправильно». Да здравствуют синие лошади на пяти ногах!

И еще совет: постарайтесь найти в квартире место для постоянной выставки работ. Пусть там будет хотя бы один рисунок, и ребенок каждую неделю (день, час) его меняет, выбирая сам из всех произведений «выставочное». Если есть возможность повесить небольшой стенд – прекрасно!

4. РАБОЧЕЕ МЕСТО

Рабочее место в первую очередь должно быть безопасным (стеклянные банки не должны с него соскальзывать) и просторным. Если на столе помещается только палитра и лист бумаги – лучше переселиться рисовать на пол! Позаботьтесь о покрытии: клеенка или газеты. Если у мамы при виде испачканного стола или пролитой воды нервный срыв – дело далеко не пойдет! Ребенок не должен испытывать чувства вины из-за того, что занят полезным делом (а рисование – дело очень важное!). Поэтому лучше морально подготовиться к появлению Пачкули Пестренького! Желательно, чтобы все материалы находились в одном и том же постоянном месте, и их было легко доставать-убирать. Баночек или стаканов с водой лучше взять несколько – тогда не придется часто отвлекаться и бегать менять воду.

                                                                                                                                                            17

ЮНЫЙ ХУДОЖНИК: РИСУЕМ, ТВОРИМ, МАСТЕРИМ!

(консультация для родителей)

ЧТО РИСУЕМ?

ВАЖНО: хорошо бы чередовать занятия под вашим руководством со свободным творчеством.

С ЧЕГО НАЧАТЬ И ЧТО РИСОВАТЬ?
Пробуем разные фактуры: бумага разной плотности, мятая и гофрированная; картон покрыть клеем и посыпать песочком – на таком фоне получатся замечательные пейзажи; разрисовываем деревянные, пенопластовые и др. основы – чтобы увидеть, как ведут себя краски на разной поверхности
Испытываем разные инструменты. Кроме кисточки, можно наносить краску пальчиком, ладошкой, скрученной из бумаги трубочкой, и т.п. Из обычной сырой картошки можно ножом вырезать «штампики» для повторяющихся узоров или множества одинаковых деталей – например, сделать таким образом листик дерева, и «штамповать» листву, макая картошку в краску. (Примечание: конечно, в магазинах для творчества продаются готовые штампики и трафареты. Но, поверьте, при покупке всего готового фантазия ребенка не нужна, а мы как раз пытаемся ее задействовать). Можно наносить краску скомканной салфеткой (фоновые рисунки, земля, вода, небо) или кусочком поролона. И так далее – думайте вместе, изобретайте новые «инструменты»!

И, наконец, испытываем сами краски, РИСУЕМ КЛЯКСЫ!
Зачем еще?! На самом первом этапе, когда ребенок знакомится с красками, и учится их смешивать. Набрать побольше воды (можно несколько раз капнуть на бумагу), окунуть кисточку в любую краску, и посмотреть, как этот цвет «расползается» по водяному кругу. Потом добавить другой цвет, понаблюдать – что получится (например, красный в синий). Подуть на «каплю», чтобы изменить ее форму и цвет, подумать – на что она похожа, и дорисовать изображение (таким образом очень легко изображать цветы – получаются пышные акварельные букеты).

Еще одно хорошее упражнение: сложить лист бумаги пополам (вдоль или поперек), в середину накапать кисточкой разноцветные кляксы, сложить бумагу, хорошенько прижав. Открыть и посмотреть – на что похожа клякса? Добавить цвета, дорисовать. Или оставить

                                                                                                                                                            18

такую абстракцию и фантазировать – у кого на что похожа. Лист можно складывать вчетверо – тогда еще интересней. В этой технике легко изображать осенние листочки (но тогда нужно заданные цвета использовать).

РИСУЕМ ОРНАМЕНТЫ!
Дети на самом деле великие прагматики. Ребенок очень обрадуется, если его творчество найдет применение. Поэтому каждый раз придумываем, как совместить «приятное с полезным»: научить ребенка приему рисования, обыгрывая его. Рисование повторяющихся узоров можно применять в: изготовлении закладок для книг, раскрашивании бумажной одноразовой посуды или изготовленной из папье-маше (например, для кукольного чаепития).
Во время рисования орнаментов исподволь объясняем, как можно использовать различные положения кисточки: остренький конец слегка обмакиваем в краску (точки и кружочки);
Кладем кисточку на бочок (получатся лепестки);
Проводим широкую полосу кистью из щетины;
Сухой жесткой кистью слегка набираем краску и наносим ее «тычками» (в этой технике рисуются «чарушинские» зверушки);
Разбрызгиваем краску с жесткой широкой кисти (теребим щетину рукой);

И так далее – пробуйте все варианты.

РАСКРАШИВАНИЕ ФИГУРОК, ДЕКОР

Вырезаем из бумаги, а после раскрашиваем: клоуна, матрешку, вазу, кувшинчик, поднос, и так далее – что вам или ребенку придет в голову. ВНИМАНИЕ! Чем богаче и разнообразнее визуальный ряд, тем лучше результат! Например, вы раскрашиваете фигурки клоунов. Ваша задача: в Интернете, книгах, журналах найти множество изображений, показать ребенку, и потом раскрашивать своих клоунов – чтобы была «копилка идей» перед тем, как красить. Или, к примеру, делаем дымковскую лошадку – чем больше просмотрим перед этим соответствующих иллюстраций, тем лучше ребенок вооружен перед самостоятельными действиями.

 РИСУЕМ С НАТУРЫ
Очень полезно, и не только для рисования, останавливаться и наблюдать. К сожалению, множество родителей полагаются на «развивающие» игры и передачи, забывая, что окружающий ребенка мир – главное развитие. Идете мимо газона – остановитесь, понаблюдайте, как букашка ползет по стебельку. Выехали на природу – посмотрите, как      19

 плывет палочка в ручье, какие камни на дне. Хорошо бы это и зарисовать! Вообще замечательно рисовать природу с натуры. Попробуйте изобразить дождливое небо за окном. Или пойдите в зоопарк, захватив бумагу и карандаши (мелки), остановитесь возле какого-нибудь животного и зарисуйте его (можно простым карандашом, дома раскрасить). Только объект выбирайте не очень юркий! Вы идете в музей – можно нарисовать глиняный сосуд необычной формы. После каждого «культурного похода» дома полезно зарисовывать впечатления – ребенку это необходимо, чтобы еще раз их обдумать и переработать. Не обязательно рисовать «все, что видел» - возможно, будет отвлеченный рисунок, но он позволяет проецировать полученные эмоции. Не стесняйтесь рисовать вместе с ребенком – мы же не претендуем на «похожесть»!

Несколько идей для изображения дождливого неба: дождик легко «набрызгивается» с жесткой кисточки. Тучки отлично получаются, если обмакивать в разные оттенки синего и серого смятую салфетку или бумагу. Тоже неплохо выйдет, если лист смочить водой, потом наносить краску – небо получится «само собой».

 ИГРЫ, КОМПОЗИЦИИ
Почти все девочки рисуют принцесс, цветочки и домики. Почти все мальчики рисуют машинки. Когда вы видите миллионный такой рисунок, а другой сюжет упорно отвергается, предложите «построить» город или хотя бы улицу. Берем ватманы (сколько – зависит от вас), склеиваем такую широченную полосу из них, вырезаем нарисованные домики и все остальное, и наклеиваем вдоль обеих сторон – вот улица. Вырезаем и раскрашиваем бумажных куколок и машинки, и играем в город.
Папы! Потрудитесь вспомнить, как вы в школьные годы делали «гоночные машинки» из тетрадных листов! Сделайте с сыном, раскрасьте вместе, нарисуйте на ватмане трассу, и гоняйте машинки (насколько я помню, их надо было «поддувать», да?).
Ребенок любит рисовать цветы – вырезаем из бумаги вазу (корзину), наклеиваем на заранее приготовленный фон (его тоже сами раскрашиваем, конечно же), в эту вазу вставляем нарисованные и вырезанные цветы (их должно быть много!). Дарим открытку бабушке, тете, воспитательнице…
Театр: собрав несколько ранее нарисованных пейзажей, делаем декорации на развернутой картонной папке «Дело» (или двух скрепленных). Вырезаем и раскрашиваем фигурки людей или животных, наклеиваем их на картон (или сразу вырезаем из картона). Сзади на спинку

                                                                                                                                                           20

фигурки крепим (скотч, клей, степлер – на выбор) бамбуковую палочку, за которую будем эту фигурку «водить». И показываем изумленной публике (бабушке, например) сказку.
Море – рисуем на ватмане, «заселяем» водорослями, рыбками, кораблями с пиратами.

 На ватмане изображаем ствол дерева и ветки (символически), вырезаем и раскрашиваем множество листочков, цветов и плодов, и наклеиваем на дерево. Можно добавить вокруг тематические детали – бабочки, птицы и т.п. – обычно получается очень симпатично!

ИЛЛЮСТРИРУЕМ КНИГИ

Прочитайте небольшое произведение (без картинок), предложите ребенку сделать самостоятельно «книжку» - вы пишете или распечатываете текст, а он – рисует иллюстрации. (Обычные листы формата А4 сгибаете пополам, потом скрепляете и вставляете в картонную обложку). Только заранее разбейте текст на смысловые куски – договоритесь, сколько будет картинок, чтобы не получилось, что сначала ребенок захотел нарисовать к каждому абзацу, а потом наскучило. Хорошо заниматься этим в компании – каждый получает свой «отрывок» и оформляет свою страничку. Или взять несколько коротеньких стихотворений, и сделать сборник с картинками. Лучше все же брать незнакомые произведения, т.к. если рисовать картинки к хорошо знакомой книжке, ребенок будет пытаться копировать художника и расстраиваться, что не получается так же.

                                                                                                                                                            21

ВОСПИТАНИЕ ХУДОЖНИКА: ВАЖНЫЕ МОМЕНТЫ

(консультация для родителей)

• Первое, и главное: НЕ РИСУЙТЕ за ребенка. Ребенок должен САМ придумывать образ, иначе рисование как творческое занятие теряет смысл. Рисуя ему по его просьбе машинку, девочку, зайчика и т.п. вы только закрепляете шаблон, из которого потом не выбраться. поскольку мышление у ребенка образное, это ограничение мышления, а не только изображения чего-либо. К этому же пункту относятся детские раскраски - совершенно ненужная вещь, внушающая ребенку невозможность собственного творчества.
• Избавьтесь от фломастеров, поскольку они очень вредный материал. В чем их негативное влияние:
  они не дают возможность смешивать цвета;
  неестественные, слишком яркие цвета;

не дают управлять собой, т.е. ребенку не нужно прикладывать усилия, так как при рисовании карандашом или мелком, фломастер почти не требует нажима. Невозможно регулировать нажим.

• Любой нормально развивающийся ребенок на определенном этапе САМ дойдет до изображения конкретных образов. Запаситесь терпением, ждите, когда среди множества "каляк-маляк" вдруг появится что-то осмысленное. Ребенок САМ захочет изобразить нечто, не переживайте, и не забегайте вперед - не нужно нарушать естественный процесс.
• Если ребенок учится у старших братьев или сестер, это не страшно, он может за ними повторять, авторитет детей он переступит, в отличие от вашего шаблона.
• Обучать "правильному" рисованию, многоплановости изображения, наложению теней и прочему следует не ранее 10-11 лет, когда рисунок ребенка становится "правдоподобным".
  

1. ИГРА И ТВОРЧЕСТВО ЯВЛЯЮТСЯ ГЛАВНЫМИ РАЗВИВАЮЩИМИ ФАКТОРАМИ В ДОШКОЛЬНОМ ВОЗРАСТЕ, ПОМНИТЕ ОБ ЭТОМ!

                                                                                                                                                            22

Мастер – класс для педагогов по изобразительной деятельности

Тема: «Нетрадиционные техники рисования»

Цели и задачи:

• Формирование у детей дошкольного возраста художественно-творческих способностей через творческие задания с использованием в работе интересной и необычной изобразительной техники, неизвестного материала.
• Познакомить педагогов с использованием нетрадиционных техник рисования на занятиях по изобразительной деятельности для детей дошкольного возраста.

• Познакомить с разными техниками рисования;
• Развивать интерес различным нетрадиционным способам изображения предметов на бумаге;
• Способствовать развитию интереса к художественно-эстетической деятельности;
• Развивать творческие способности и экспериментирование;
• Воспитывать чувство прекрасного

Материал:

Акварельные краски, гуашь, тушь, свеча, акварельные карандаши, листы бумаги, кисти.

Размещение:

Участники мастер-класса садятся за столы, на которых расположены материалы для изобразительной деятельности.

Ход мастер-класса:

Добрый день, коллеги. Сегодня я познакомлю Вас с некоторыми нетрадиционными способами рисования. Творческий подход к решению любой задачи возникает у ребёнка только в том случае, если педагог познакомит его с множеством способов и вариантов её решения. Выбор того или иного приёма при создании изображения, обусловлен умением наблюдать, всматриваться в окружающее, замечая не только яркие, бросающиеся в глаза детали, но и нюансы. Мало научить детей ремесленным навыкам, приёмам работы              23 различными художественными материалами, главное – пробудить в них чувства, личностное отношение к задуманному произведению.

1. Рисование свечой

Возраст: от 4 лет

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура

Материал: свеча, плотная бумага, акварель, кисти

Способ получения изображения: рисуем свечой на бумаге. Затем закрашиваем лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остаётся белым.

2. Монотопия предметная

Возраст: от 5 лет

Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия

Материал: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель

Способ получения изображения: складываем лист бумаги вдвое и на одной его половине рисуем половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

3. Кляксография с трубочкой

Возраст: от 5 лет

Средства выразительности: пятно

Материал: бумага, тушь либо жидко разведённая гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков)

Способ получения изображения: зачерпываем пластиковой ложкой краску, выливаем её на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дуем из трубочки, так чтобы её конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.

4. Акварельные карандаши

Возраст: от 5 лет                                                                                                                               24

Средства выразительности: пятно, цвет, линия

Материал: плотная бумага, акварельные карандаши, губка, вода в блюдечке

Способ получения изображения: смачиваем бумагу водой с помощью губки, затем рисуем на ней карандашами. При высыхании бумага снова смачивается.

Сегодня я познакомила Вас лишь с 4 нетрадиционными приёмами изображения. Надеюсь, использование их в работе позволит сделать занятия по изобразительной деятельности более интересными и разнообразными.

                                                                                                                                                            25

Консультация для воспитателей  по теме:

"Значение изобразительной деятельности  для всестороннего развития детей"

Ребенок старшего дошкольного возраста более осознанно вы деляет эстетические качества предметов. В его ответах на вопрос: «Почему это красиво?» — преобладают мотивировки, указываю щие на эстетические особенности объектов: соразмерность, про порциональность объемных форм, богатство цветовых оттенков. Изобразительная деятельность играет большую роль в воспи тании эстетических чувств дошкольника. Специфика занятий рисованием дает широкие возможности для познания прекрасного, для развития у детей эмоционально-эстетического отношения к действительности. Изо бразительное искусство показывает человеку мир реально сущест вующей красоты, формирует его убеждения, влияет на поведение.

Очень важно во время объяснения задания конкретно рас крыть эстетическое содержание объекта изображения. Причем об элементах прекрасного в объекте или явлении педагог должен рассказать в эмоциональной, выразительной форме. Если воспи татель, поставив в качестве натуры для рисунка "ярко окрашен ные предметы, проведет их анализ обычным, ровным голосом и не найдет слов, выражающих яркость, красочность, необычность натуры, то эмоции детей по будут затронуты, очи спокойно ста нут «красить» свои рисунки, не проявляя особого интереса к изображаемому и своей работе.

Для закрепления моральных чувств, углубления эстетических
переживаний необходимо в процессе занятия создать определен ный эмоциональный настрой.

Orpoмнoe влияние на развитие художественных способностей  ребенка оказывает личный пример, помощь, показ, объяснение  педагога.

В изобразительной деятельности детей развиваются их твор ческие способности, что является одной из важных задач эстети ческого воспитания.

Организация и оборудование занятий также должны способ ствовать эстетическому воспитанию детей. Прежде всего, должны быть соблюдены чистота, порядок, аккуратное расположение ма териалов: карандаши аккуратно отточены, бумага нарезана ровными листами, глина скатана в определенную форму (шар или валик) и т. д. Принадлежности должны быть разложены на столах так, чтобы было удобно и легко ими пользоваться. Подно сы для красок или обрезков бумаги, стаканы с карандашами или кистями необходимо          26 красиво оформить. Такая обстановка вызо вет у дошкольников желание заниматься, они будут стараться сохранить и поддержать красоту и порядок.

Наглядные пособия должны быть выполнены на высоком ху дожественном уровне.

Искусство играет важную роль в духовном обогащении дошкольников, способствует закладке этических и эстетических чувств. В то же время искусство - это среда для развития эмоционально-нравственного опыта ребенка, помогающая не только представлять последствия своих поступков, но и переживать их смысл для себя и окружающих.

Цель обучения изобразительной деятельности - развитие эмоционального мира ребенка. Изодеятельность выступает как эмоционально насыщенная, активизирующая все психические процессы (внимание, представление, воображение и пр.) деятельность, способствующая развитию мира чувств ребенка. Самое главное - не обучать рисованию, а познакомить детей с искусством через художественную деятельность.

Предлагаемая концепция опирается на возрастные особенности детей, особенности их восприятия цвета, формы, объема. Обучение осуществляется в следующей последовательности: цветовое пятно, линия, предмет, композиция. При этом особенно важно в каждом возрасте идти от интересов и возможностей каждого ребенка к реализации его себя как творческой личности.

Младшая группа (3-4 года)

"Ребенок может все, пока он не знает, что чего-то не может" - заметил в свое время известный русский педагог. Малыш чутко воспринимает цвет, цветовые отношения и их воздействие на настроение. Важно не упустить эту возрастную особенность и не загубить в ребенке способность к цветовому восприятию. Необходимо развивать у него чувство цвета, помогать искать свое понимание, учить через цвет выражать свои эмоции, а не повторять за взрослыми их представления о цвете, во многом ограниченное стереотипами.

Для этого нужно создать определенные условия. В этом возрасте отмечается стремление к свободному рисованию, манипулированию с красками, т.е. малыша интересует не столько сюжет рисунка, сколько сам процесс изменения окружающего с помощью цвета. Дети данного возраста радуются смешению и размытости, удивляются, восхищаются возникновению новых цветовых пятен.

                                                                                                                                                            27

Реальный мир полон цветового богатства. Три основных цвета (красный, синий, желтый) и три составных (зеленый, оранжевый, фиолетовый) - лишь маленький кусочек многоцветной палитры реального мира. Дети узнают, что, добавляя черную и белую краски к трем основным, можно значительно расширить мир красок от просветленно-нежных до сумрачно-тревожных тонов. На занятиях дети вместе со взрослым смешивают цвета в разных сочетаниях, наблюдают, обсуждают, как меняется их "характер", "настроение". Все это способствует развитию в душе ребенка "особых переживаний, наполненных фантазией". Для такой работы требуются краски (гуашь, акварель), большие листы бумаги (обои), широкие кисти.

При этом важно спрашивать ребенка, как он выбирает цвета для работы, и поддерживать, одобрять, если он руководствуется чувствами, которые тот или иной цвет вызывает, соотносит его с общим настроением, которое хотел выразить в рисунке.

Способы рисования - нетрадиционные, что способствует не только развитию воображения, но и приобщению к миру искусства. В этом возрасте тактильные ощущения играют в развитии ребенка большую роль. Малыши рисуют пальчиком, ладошкой, носиком, бумажкой, ваткой, кистями, соломками, пробками, не только на обоях, но и на стекле, плитке.

Исходя из этого темы для рисования даются необычные, сказочные: "Дворец из пены", «Зонтик Олле-Лукойе». «Живые облака», «Волшебное яблоко», «Салют из ниток»

Процесс рисования несет в себе и психотерапевтические элементы. Присутствие рядом педагога или родителя делает процесс рисования успокаивающим; на лист выплескиваются переживания, и малыши освобождаются от них.

Средняя группа (4-5 лет)

В этом возрасте, как замечает А.Н. Леонтьев, эмоции становятся более устойчивыми. Адекватное эмоциональное регулирование в различных ситуациях формируется на основе умения различать эмоциональное состояние по их внешним проявлениям - через мимику, жесты, пантомимику и т.д.

Это проявляется и в рисовании: у ребенка появляется интерес к линии, ее пластичности и выразительности. Важно уловить момент появления этого интереса и развить его, чтобы способствовать выражению чувств и фантазий на языке художественно-графических образов.

                                                                                                                                                           28

Линия, черта, штрих могут быть короткими и длинными, наклонными и ровными, чуть заметными и яркими, волнообразными и движущимися по кругу, пересекающимися и с наплывом на другую. Через легкость, воздушность или мягкость и плавность, остроту и агрессивность можно рассказать о характере героя, его отношении к окружающему миру.

Карандаш, сангина, уголь, пастель, тушь - превосходные средства для выражения своего видения красоты окружающего мира.

Рисование помогает ребенку снимать напряжение. Внимательные педагоги замечают, что происходит так называемое "графическое отреагирование", особенно важное для тех детей, которые не могут выразить свои конфликты и осознать их из-за бедности своего словаря. Рисунок - это средство зрительной связи между педагогом и замкнутым, закрытым ребенком.

Занятия организуются как игра-перевоплощение, где ребенок и взрослый становятся то актерами, то зрителями. Для того чтобы игра приобрела эффект изотерапии, используются движения, музыка, звуки, прикосновение. Все это приводит к установлению эмоциональных контактов между детьми, между взрослым и ребенком.

Игры, используемые в средней группе: "мимика в рисунках", «Озорной котенок», «Волшебные зверушки», «Всякая всячина»

Старшая группа (5-6 лет)

В этом возрасте у детей возникает тяга к предметному рисованию. Ребенок стремится создать свой образ, выражая свое отношение к тому, что он изображает.

В жизни ребенок выражает себя через настроение, слово, поступок. А в рисовании - с помощью цвета, линии и других выразительных средств. На одних рисунках можно увидеть добрые, воздушные образы, согретые любовью ребенка. На других - образы совершенно иные: резкие, жесткие, угловатые. Именно так ребенок выражает свою неприязнь, отвращение, испуг. И это не должно огорчать преподавателя, так как в рисовании происходит "очищение души".

Старший дошкольник обладает большой способностью к перевоплощению. И эта способность позволяет ему раздвигать рамки своего "Я". Перевоплощаясь, ребенок изнутри видит жизнь сказочного героя, животного, растения или даже предмета. Поэтому и тематика рисунков сказочная, фантастическая: "Царство красок", «Стеклянная история», «Акварельная радуга», «Волшебный транспорт».                                                                                                29

Подготовительная к школе группа (6-7 лет)

Этот возраст - ключевой в развитии воображения. Целенаправленное развитие механизмов творческого воображения существенно влияет на способность детей к адекватному эмоциональному реагированию, на умение различать эмоциональные состояния по внешним проявлениям. Именно поэтому одним из направлений работы с детьми старшего дошкольного возраста является обучение приемам саморегуляции эмоционального состояния средствами целенаправленного творческого воображения. Это развитие понимания "души" образа, развитие приемов выразительности.

У старших дошкольников уже формируется критическое отношение к результатам своей деятельности. Как важно закрепить у ребенка сознание уверенности в том, что он сумеет все! Не надо стремиться к точному воспроизведению героя, предмета на бумаге. Главное - передать его индивидуальность, подчеркнуть в нем важные для юного художника качества через цвет, свет, форму, ритм, художественные средства. Тем самым юный художник воплощает свой замысел, выражает свое собственное эмоциональное отношение к миру. Поэтому и рисунки получаются очень разными.

Дошкольник начинает ощущать роль и значение искусства, его доброту и силу, органическое единство искусства и жизни. Конечно, он не думает этими категориями, но начинает чувствовать это сообразно своим возрастным возможностям.

                                                                                                                                                           30

Консультация для воспитателей по теме:

«Приемы и методы, используемые на занятиях по изодеятельности"

1. Эмоциональный настрой

Этот метод предполагает использование на занятиях музыкальных произведений. Необходимо помнить, что музыкальные образы и музыкальный язык должны соответствовать возрасту детей.

На занятиях музыка настраивает детей на единый лад: умеривает возбужденных, мобилизует заторможенных, активизирует внимание детей. Музыка также может сопровождать процесс изобразительного творчества на занятии.

2. Художественное слово

Сколько точек соприкосновения можно найти между словами и изобразительным искусством! Они дополняют друг друга, активизируя художественное восприятие образа. Особенно эмоционально дети откликаются на красоту поэтических строк, они помогают осмыслить дошкольникам свои чувства, прежде чем взять кисть и краски.

3. Педагогическая драматургия

На занятиях дети часто путешествуют. Путешествия могут быть реальными, сказочными или воображаемыми. Для младших дошкольников это путешествие в Страну Рисования. Занимательный сюжет сказки, нетрадиционные способы рисования - все это помогает развивать у детей эмоции и воображение.

Для старших дошкольников используется метод творческой визуализации. Дети удобно располагаются на ковре, расслабляются, закрывают глаза, слушают звуки леса, речки, шум моря. Спокойный, теплый голос преподавателя помогает представить картину природы, которую потом дети воплотят в своих рисунках.

Также дети могут путешествовать в реальные места - в мастерскую художника, в выставочный зал, совершать экскурсии по городу, в лес или поле. Во время этих путешествий дети напрямую соприкасаются с миром искусства, встречаются с подлинными мастерами. Все - будь то природа, зал или улица - становится для ребенка учителем Красоты: художник-человек и художник-природа помогают преподавателю, будят чувства детей.

4. Пластика

Дошкольники обладают естественной грацией и свободой тела. Иногда кажется, что все свои мысли и переживания они проявляют через движение.                                                               31

Изначально почти всю информацию об окружающем ребенок получает через телесные ощущения, поэтому на разных участках тела имеются зоны, "запоминающие" положительные и отрицательные отпечатки его общения с миром. И очень важно при развитии ребенка постараться избежать психологических зажимов в теле, образующихся в результате негативных переживаний.

Именно поэтому в изобразительной деятельности активно используются движение, танец. Такие упражнения, как "Танец цветов", "Воздушный бал", "Веселый зоопарк", "Море", не только развивают пластику, они направлены на ощущение ребенком свободы, эмоциональное самовыражение.

5. Театр

Элементы театра органично входят в занятия изодеятельностью, способствуют развитию чувств у детей. Здесь нет заученных ролей, позиций, жестов - все основано на эмоциональном опыте детей, на воплощении их переживаний.

В младшей группе используются элементы теневого театра. Изображение лишено подробностей, ребенок выделяет у своего героя только главное, характерное. Более старшие дети уже сами могут посредством линий, цвета, путем подбора художественных средств передать характер сказочного героя - злой Бабы Яги или доблестного богатыря-защитника.

Дети подготовительной группы продолжают знакомиться с театральным искусством. Теперь дети уже сами играют выбранных героев, предварительно изготовив маску, - лаконичный, но яркий способ передачи характера, настроения героя.

6. Игра

Одним из важнейших методов развития внутреннего мира ребенка является игра. В.А. Сухомлинский писал: "Игра - это огромное светлое окно, через которое в духовный мир ребенка вливается живительный поток представлений, понятий об окружающем мире".Игра - это важнейший метод развития воображения и познавательных способностей детей. В игре легко направлять внимание ребенка на самые важные ориентиры - нравственные, эстетические.На занятиях по изодеятельности используются игры:

• художественно-развивающие - "Злой и добрый волшебники", "Палитра"
• дидактические - "Дорисуй сказку", "Собери пейзаж", "Времена года"
• графические - "Пантомимика", "Рисование по точкам", "Симметрия" и др.                 32

Непосредственно образовательная деятельность (художественное творчество)

 в старшей группе

Тема: "Матрешки их Полхов-Майдана"

Цель: Познакомить детей с историей народной игрушки, ее внешним обликом, особенностями росписи Палхов-Майданских матрешек (колорит, композиция, элементы). Учить рисовать растительный узор в стиле Полхов-Майданской росписи, используя восковые карандаши и акварель. Вызывать интерес и воспитывать уважение к работе народных мастеров.

Материал: Образцы матрешек, Полхов-Майдана; бумажный силуэт матрешки, восковой карандаш черного цвета, акварель, кисти салфетки - на каждого ребенка.

Содержание организованной деятельности детей

(Воспитатель выставляет 8 матрешек из одного набора)

Восемь кукол деревянных,

Круглолицых и румяных.

На столе у нас живут-

Всех матрешками зовут.

Это игрушка с сюрпризом... Посмотрите-ка, ребята,

Чем матрёшечка  богата?

У матрешки-невелички

Есть веселые сестрички.

В каждой красавице-матрешке спрятана сестричка поменьше(вкладывает матрешек одну в другую).  А какие они яркие да нарядные! Откуда же пришла к нам эта игрушка? Около ста лет назад в Россию из далекой Японии купцы привезли маленькую игрушку-куколку, внутри которой оказались еще несколько фигурок, вложенных одна в другую. Кукла эта понравилась и взрослым и детям. А через некоторое время появились у нас в России игрушечные девочки, которые вкладывались одна в другую. По форме они напоминали японскую игрушку, но одеты были уже по-русски: в сарафаны, фартуки, платочки. Этих кукол назвали Матренами, ласково - матрешками.

Словно репка она круглобока, и под алым платочком на нас  смотрит весело, бойко, широко парой черных смородинок-глаз. Полюбилась россиянам эта игрушка. Стали точить ее из дерева на токарных станках и расписывать. Их делают до сих пор: и под Москвой               33

        в      Сергиевом Посаде, и около Новгорода -в селе Семеново, и недалеко от города Мурома -в Полхов -Майдане. У каждого мастера матрешки имеют свое лицо, свой наряд и свой характер. Матрешки бывают крупные, многоместные, в которых умещается до 24 сестричек, и самые простые - всего 3 куколки. Но дело не в том, сколько их, а в том, что все, и взрослые, и дети любуются сестричками -матрешками.

   Сегодня мы с вами поближе познакомимся с Полхов - Майданскими  матрешками. По форме они удлиненные с небольшой головой. А уж нарядом могут похвалиться! На голове у них яркие платочки-полушалки с цветами, поверх сарафана- фартучек, да не простой. Посмотрите, каким узором украшают фартучки художники Палхов - Майдана?  (ответы детей). Правильно, узор состоит из ярких цветов, листьев, ягод черной тушью, красиво располагая их по всему фартучку матрешки - в центре крупные цветы, а вокруг веточки с бутонами, ягодами и листочками. И только после этого начинают работать прозрачными яркими красками - алой, лиловой, зеленой, желтой, оранжевой, заливая контуры рисунка цветом. В последнюю очередь подрисовывают травинки, стебельки, усики. Яркие получаются матрешки, так и кажется, взмахнут они платочками и пустятся в пляс...

   Сегодня вы станете мастерами-художниками и сами распишете матрешек (раздает силуэты). Сначала нарисуйте все детали одежды восковым карандашом, а затем разведите на палитре необходимые акварельные краски и сделайте матрешек цветными, яркими.

(Под аудиозапись русских народных мелодий дети приступают к работе. Во время рисования педагог обращает внимание детей на колорит и композиционное построение узора на фартучках. По окончании проводится анализ работ и делается выставка.)

                                                                                                                                                         34

Непосредственно образовательная деятельность (художественное творчество)

 в старшей группе

Тема: "Веселая Дымка".

Цель:  Закрепить навыки рисования элементов дымковской росписи (кружочки, точки, полоски, сетка, кольцо, волнистые дуги). Закрепить умение детей создавать декоративную композицию в жанре дымковской росписи. Закрепить приёмы рисования плавных линий при работе кистью и умение рисовать кончиком кистм. Воспитывать уважение к труду народных мастеров, восхищение их творчеством

Материал: игрушки, рсписанные  в стиле Дымки, образцы росписи

Содержание организованной деятельности детей

Воспитатель:  Сегодня, ребята, я приглашаю вас на выставку. Посмотрите как здесь красиво! А сколько много игрушек! Давайте их рассмотрим. (Дети самостоятельно рассматривают игрушки, расписанные в стиле Дымки). Какие они все яркие, красивые и очень разные. Но что-то у них есть и общее! Ребята, подумайте и скажите, как называются все эти игрушки? (Дымковские)

А знаете, почему они так называются? Далеко-далеко, за дремучими лесами, за зелёными полями, на берегу голубой речки стояло большое село. Каждое утро вставали люди, затапливали печи, и из трубы домов вился голубой дымок. Домов в селе было много. Вот и прозвали то село Дымково. Жили в том селе весёлые и озорные люди. Любили они лепить весёлые, яркие, красочные игрушки, свистульки. Много их наделают за долгую зиму А когда поднимется в небе золотое весеннее солнышко, убежит снег с полей, весёлые люди выносили свои весёлые игрушки и ну свистеть – зиму прогонять, весну славить.

Весёлые игрушки продавали в разных городах и деревнях. А по имени этого села и игрушки стали называть дымковскими.

• Какого цвета бывают дымковские игрушки? (Всегда только белые)
• А какие узоры узоры на дымковских игрушках? (Прямая линия, волнистая линия, точка, круг, кольцо, клетка, решётка)
• Какими приёмами выполняются узоры? (Примакиванием, концом кисти, кистью плашмя по ворсу)

Ребята! Посмотрите, гармонист вышел, приглашает барышень поплясать, хороводы поводить. Да что-то не спешат барышни в круг. Что случилось? А платья у них не готовы! 35 Давайте поможем барышням, разрисуем их платья. Постарайтесь сделать яркими и нарядными.

(Во время самостоятельной работы воспитатель держит в поле зрения всех детей, помогать затрудняющимся в создании композиции, следит за посадкой, за техникой исполнения работ)

Подводя итог воспитатель предлагает выбрать самых нарядных барышень, построить их в хоровод на доске, ответить на вопросы

• Какая работа тебе больше всего понравилась? Почему
• Что тебе больше всего здесь понравилось
• Что особенного в этой работе
• Чем отличается от других эта работа?

                                                                                                                                                        36

Непосредственно образовательная деятельность (художественное творчество)

 в старшей группе

Тема: "Берег озера".

(Рисование в технике «по мокрому» (с отражением)

 Цель:  Познакомить детей с новой техникой рисования двойных (зеркально симметричных) изображений (монотипии, отпечатки). Совершенствовать технику рисования акварельными красками. Расширить возможности способа рисования «по мокрому» с получением отпечатков как выразительно-изобразительного средства в детской живописи. Учить детей составлять гармоничную цветовую композицию, передавая впечатления об осени адекватными изобразительными средствами. Воспитывать интерес к познанию природы и отображению представлений в изобразительной деятельности.

Материалы и оборудование: Белые листы бумаги разного формата и размера, акварельные краски, фломастеры или цветные карандаши, кисточки разных размеров, палитры, баночки с водой; губки, ватные тампоны, тряпочки. Плакаты «Осень», «Времена года», «Цветные пейзажи», пособие «Погружение в отражение» (знакомство с симметрией).

Содержание организованной деятельности детей

Воспитатель показывает детям осенние пейзажи и проводит краткую искусствоведческую беседу о специфике жанра, содержании картин, особенностях техники, необходимости хорошего знания природы, любви к ней. Дети вспоминают, что пейзажи - это такие особые картины, на которых художники изображают картины природы; рассматривая пейзажи, мы будто смотрим в окошко и видим настоящий лес или речку, поле или луг... И нам хочется выбежать на улицу, чтобы побегать по траве, понюхать цветочки, потрогать кору деревьев, полюбоваться нежными листочками...

Воспитатель читает детям стихотворение И. Бунина «За окном»:

В окно я вижу груды облаков,

Холодных, белоснежных, как зимою,

И яркость неба влажно - голубого.

Осенний полдень светел, и на север

Уходят тучи. Клёны золотые

И белые берёзки у балкона                                                                                                              37

Сквозят на небе редкою листвой,

И хрусталём на них сверкают льдинки.

Они, качаясь, тают, а за домом

Бушует ветер... Двери на балконе

Уже давно заклеены к зиме,

Двойные рамы, топленые печи

-Всё охраняет ветхий дом от стужи,

А по саду пустому кружится ветер

И, листья подметая по аллеям,

Гудит в берёзах старых...

Светел день,

Но холодно, - до снега недалёко...

Воспитатель предлагает детям нарисовать пейзажи, на которых деревья будто бы «смотрят в воду», чтобы устроить в детском саду выставку необычных осенних картин с отражением. Спрашивает детей, как можно нарисовать деревья, которые стоят на берегу и отражаются в воде. Дети высказывают свои соображения. Воспитатель показывает отражение ветки лиственного дерева в зеркале и предлагает освоить новый способ.

- Берём листы белой бумаги, сгибаем пополам, обозначив линию сгиба, раскрываем листы и очень быстро, но аккуратно смачиваем бумагу водой (по выбору детей: губкой, тряпочкой, ватным тампоном, кистью или ладошками). Листы располагаем на столе так, чтобы линия сгиба проходила как линия горизонта: будто выше линии небо, а ниже вода - озеро, речка или просто лужа.

Подбираем кисточки двух размеров и быстро рисуем дерево в верхней части мокрого листа: ствол - потолще - рисуем одной кисточкой (покажите - какой); ветки - поменьше - рисуем другой кисточкой (покажите - какой). Откладываем кисточки в сторону и быстро складываем лист пополам, чтобы небо с деревом «окунулось» в воду; раскрываем лист и... видим два дерева: одно стоит на берегу и смотрит в него, а другое отражается в воде, будто смотрит в воду.

После пояснения и показа педагог предлагает детям выбрать бумагу любого формата, советует размещать лист по вертикали, т.к. выйдет высокий рисунок. Дети выбирают материалы, кисточки разных размеров и начинают рисовать. Педагог советует смачивать лист и рисовать дерево быстро, но аккуратно, т.к. отражение (отпечаток) не получится, если бумага будет сухой.                                                                                                                           38

В конце занятия дети переносят свои весенние картины на свободный стол, рассматривают, обмениваются впечатлениями.

Непосредственно образовательная деятельность (художественное творчество)

 в старшей группе

Тема: "Поможем русалочке".

 Цель:  Закреплять технические навыки и умения детей в работе с различными
изобразительными материалами : гуашь, акварель, пастель, восковые свечи; в создании образов морских обитателей, используя разные техники (фотокопия, рисование, смешивание красок), упражнять детей в умении выполнять творческое задание, ориентируясь на
полученные знания и умения (использование форм, линий, приемы
композиции, цветовое сочетание, умение смешивать цвета), формировать у детей коммуникативные навыки общения в совместной деятельности,  развивать у детей творческое воображение, фантазию, воспитывать у детей интерес к изобразительной деятельности, желание выражать свои впечатления, переживания в рисунке.

Материалы и оборудование: ширма с изображением подводного мира, макет русалочки с двигающимися руками, «фотографии» морских обитателей, силуэты рыб; гуашь, акварель, пастель, восковые свечи, палитра для смешивания красок; фонограммы классических произведений, голос русалочки.

Содержание организованной деятельности детей

Воспитатель: Ребята, скажите, пожалуйста, вы хотели бы оказаться в каком-нибудь необычном месте? А где вы хотели бы оказаться? (На луне, в мультфильме, в Африке, на дне океана, в самом центре Земли и т.д.).
Всегда нужно верить в чудеса, и если верить в чудо, оно может произойти. Давайте попробуем с вами закрыть глаза и произнести волшебные слова: «Крибле, крабле, бумс!» и посмотрим, что из этого получится.

(Дети закрывают глаза, произносят волшебные слова. В это время открывается ширма с изображением подводного мира, рядом на камне сидит нарисованная Русалочка, лицо ее закрыто руками; звучит легкая музыка. Дети открывают глаза)

Воспитатель. Где это мы с вами очутились?
(ответы детей: на дне морском, в подводном царстве, на дне моря и т.д.).                              39
И правда, настоящее подводное царство, вот только почему-то рыбок не видно, Русалочка сидит одна-оденешенька. Кажется, она плачет. Что же могло случиться, как вы думаете?
(ответы детей: тайфун, наводнение, ее обидели, заколдовали и т.д.).

Звучит фонограмма, голос Русалочки: «Злая морская ведьма заколдовала всех рыб, и они стали невидимыми. Уже очень давно я сижу здесь одна и плачу от тоски и горя. Все что у меня осталось на память – это фотографии».

Воспитатель. Ребята, как вы думаете, мы с вами сможем помочь Русалочке? А как?
(ответы детей: наколдовать, подарить, купить в зоомагазине, нарисовать и т.д.).

Воспитатель. Не переживай Русалочка, у нас дети настоящие волшебники, они вернут тебе рыбок. Ребята, посмотрите на «фотографии» рыбок (показ презентации «Морские рыбы»). Скажите, чем они отличаются друг от друга?
(ответы детей: формой, цветом).

Воспитатель достает силуэты рыб, раскладывает их на столе, предлагает детям «раскодовать рыб». Самостоятельная деятельнось детей, анализ работ.

                                                                                                                                                          40

Непосредственно образовательная деятельность (художественное творчество)

 в старшей группе

Тема: "Лукоморье (цветной граттаж)"

Цель: создание графической композиции по мотивам литературного произведения;

учить детей создавать композицию в технике цветной граттаж; познакомить детей с материалами и инструментами, необходимыми для создания сказочной композиции; совершенствовать технику работы с деревянной палочкой и тонированной поверхностью, аккуратно процарапывать поверхность листа, удалять лишний воск с рисунка; развивать способность к композиции; формировать коммуникативные навыки;

Материалы и оборудование: тонированная бумага, деревянные палочки, клеенки для стола, салфетки; иллюстрации к сказке;
Предварительная работа:чтение отрывка «Лукоморье» А.С.Пушкина «Руслан и Людмила»; рассматривание иллюстраций, картин В. Васнецова; просмотр детских презентаций по тематике;

Содержание организованной деятельности детей
Воспитатель: Ребята, вы, конечно же, уже знаете чудесные сказки Александра Сергеевича Пушкина? (да). Какие сказки пушкина вы знаете? («О рыбаке и рыбке», « О царе Салтане», « О золотом петушке», «О попе и о работнике его Балде», «Руслан и Людмила»). А вам знакома сказка «Лукоморье»? Этой необыкновенной сказкой начинается поэма о любви «Руслан и Людмила». Это даже не сказка, а сказка всех сказок, потому что в ней собрались все мыслимые и немыслимые сказочные существа.
(Педагог читает детям отрывок из поэмы «Руслан и Людмила» А.С.Пушкина «Лукоморье»)
У Лукоморья дуб зелёный;
Златая цепь на дубе том:
И днем и ночью кот учёных 
Всё ходит по цепи кругом;
Идёт направо – песнь заводит,
Налево – сказку говорит.
Там чудеса: там леший бродит,
Русалка на ветвях сидит;
Там на неведомых дорожках
Следы невиданных зверей;                                                                                                            41
Избушка там, на курьих ножках 
Стоит без окон, без дверей…

Расскажите, ребята, о каких сказочных существах говорится в этом отрывке? (о зелёном дубе, золотой цепи, коте ученом, русалке, избушке на курьих ножках…).
Как вы думаете, почему это сказочное место называется так необычно – «Лукоморье»? (ответы детей)
Раньше узкий берег, далеко заходящий в море, назывался «лука». А слово «Лукоморье» придумал поэт А.С.Пушкин. И хоть это тоже самое, что полуостров, но «Лукоморье» звучит намного красивее и сказочнее. 
Ребята, давайте сегодня переместимся в сказку, создадим свои работы о Лукоморье в технике цветной граттаж.
Техника граттаж – очень интересная и тонкая. Граттаж - это способ выделения рисунка путем процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью. Слово «Граттаж» произошло от французского gratter — скрести, царапать, поэтому другое название техники — техника царапанья.
С помощью этой удивительной техники вы сможете показать могучий дуб с золотой цепью, по которой ходит Кот учёный, нарисовать раскидистые ветви, на которых сидит Русалочка, или, можете изобразить царя Кощея, чахнувшего над своим златом.
Педагог показывает способы рисования деревянной палочкой на тонированном картоне. Дети работают, педагог проходит, спрашивает: - Что ты делаешь? Рисуешь? Царапаешь? А как ты это делал? По ходу работы педагог обращает внимание на осанку детей. 
Ребята, какое интересное Лукоморье получилось: дуб такой раскидистый и кот совсем как настоящий – пушистый- пушистый. Как вы думаете, хорошо коту в таком Лукоморье жить?
Педагог проводит еще с 2- 3 детьми подробный анализ работ.
Скажите, ребята, что вы сегодня делали? (рисовали Лукоморье). 
Сегодня на занятии мы рисовали Лукоморье, а для этого использовали какую технику рисования? (граттаж).
И работы получились замечательные. Теперь все наши котики имеют свой дом – Лукоморье.

                                                                                                                                                            42

Непосредственно образовательная деятельность (художественное творчество)

 в старшей группе

Тема: "Елочка-красавица (рисование методом тычка)"

Цель: Закреплять и расширять представления о приметах зимы, о новогоднем празднике. Учить рисовать новогоднюю ёлку; совершенствовать технику рисования.

Материалы и оборудование: Иллюстрации с изображением новогодней ели, новогодние игрушки; жесткие кисти, гуашь, салфетки, бумага

Содержание организованной деятельности детей:

Ребята, а знаете ли вы какое время года за окном? (Зима) А как вы догадались?( На улице холодно, мороз, снег)
Да, это приметы зимы, а какой праздник бывает зимой? (Новый год)
Все любят Новый год и взрослые и дети.
А отгадайте загадку:

Я прихожу с подарками, Блещу огнями яркими. Нарядная, забавная,На Новый год я главная!
Дети: (Ёлка)
Воспитатель: Правильно! Самый главный атрибут новогоднего праздника -  ёлка. Красавица, стоит сверкает, завораживает своим хвойным запахом.
Вот мы с вами и нарисуем пышную, нарядную зелёную красавицу-ёлку.
Рисовать мы будем в два приема: сначала нарисуем саму пушистую красавицу, а затем изобразим украшения. Для того, чтобы елка получилась колючая, используем прием тычка жесткой полусухой кистью. Сначала рисуем силуэт елки простым карандашом, затем заполняем его цветом. В процессе рисования кисточку нужно держать по отношению к листу бумаги вертикально, кисть не должна быть слишком влажная, излишки влаги убираем салфеткой. Прежде чем рисовать украшения, вспомним, что можно увидеть на новогодей елке (шары, сосульки, серпантин, мишуру, конфетти, гирлянды). Шары и гарлянды можно изобразить при помощи печаток — колпачков от фломастера, мишуру рисуем тонкой кистью.
Воспитатель: Какие замечательные ёлки!                                                                                    43

Положите кисточки и я предлагаю вам представить, что мы вышли на улицу и давайте поиграем в снежки (дети делают движение — играют в снежки).
А теперь отгадайте загадку, а отгадку мне не скажите, а покажите!
Прокатиться я хочу.
Словно ветер полечу:
Не на самолете,
Не на вертолете
Не на тиграх, не на львах,
Не на быстрых скакунах,
Даже не на танках,
А с горы на (санках)

(Дети изображают катание на санках — присаживаются на корточки, вытягивая вперед руки)

А теперь отгадайте другую мою загадку:
На прогулке бегуны
одинаковой длины
через луг бегут к березке,
тянут две полоски
(лыжи)
(Дети избражают катание на лыжах — движение скользящим шагом)

А вот третья зимняя загадка:
Льётся речка — мы лежим,
Лёд на речке — мы бежим,
(дети показывают движение конькобежца — переменный шаг  в наклоне вперед)
Устали! Давайте вернемся к нашим елочкам! Посмотрите, какие замечательные нарядные ёлки у вас получились.

(Анализ детских работ)

                                                                                                                                                            44

Непосредственно образовательная деятельность (художественное творчество)

 в старшей группе

Тема: "Осенне дерево» (кляксография)

Цель: Познакомить детей с новым видом нетрадиционной техники рисования «кляксография»; закреплять умение пользоваться знакомыми видами техники, для создания изображения; развивать цветовосприятие, чувство композиции, умение делать выводы

Материалы и оборудование:

Затонированные листы, разведенная гуашь, акварель, трубочки для коктейля, бумажные салфетки, вода, речной песок на тарелочках

Содержание организованной деятельности детей

Воспитатель: Дети, вы верите в волшебство?

(Ответы детей)

Каких волшебников или волшебные предметы вы знаете?

( Старик Хоттабыч; волшебная палочка, цветик-семицветик)

Сегодня мы с вами будем волшебниками, а палочка для коктейля будет волшебной палочкой.

Подвиньте к себе тарелочку с песком и попробуйте подуть в палочку, что вы видите? (песок раздувается). Попробуйте нарисовать с помощью трубочки и воздуха выдуваемого вами солнышко (дети рисуют). А теперь попробуйте проделать это в тарелочке с водой (дети делают). Не получается. А я вам предлагаю с помощью нашей волшебной палочки порисовать на бумаге да не просто рисовать, а выдувать рисунок, но вначале мы с вами побеседуем.

Какое время года?

Что нравится или не нравится осенью?

Что можно сказать про деревья?

(ответы детей)

Воспитатель читает  стихотворения А. С. Пушкина « Унылая пора….»

Мы будем рисовать деревья с помощью нашей волшебной палочки - трубочки. Сначала мы                  .                                                                                                                                                           45

возьмем ложечкой краску и сделаем кляксу на том месте, где будет начинаться ствол дерева. Затем трубочкой начинаем раздувать кляксу, не задевая ею не краску, не бумагу. Лист можно поворачивать создавая ствол. Затем берем салфетку, сминаем ее и обмакнув в краску рисуем крону дерева (примакиваем). Но прежде чем начать рисовать, мы  ненадолго закроем глаза и представим себе красоту осеннего леса.

Что нужно сделать чтобы рисунок был красивым? Нужно сильно постараться и выполнить рисунок с любовью. (самостоятельная деятельность детей)

Анализ детских работ

                                                                                                                                                           46

Перспективное планирование непосредственно образовательной деятельности в подготовительной группе

Образовательная область «ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО»