Развитие ритмического восприятия детей дошкольного возраста.
консультация

Развитие ритмического восприятия детей дошкольного возраста.

Ритм, в самом деле, был вначале», - настаивал Генрих Нейгауз в своей книге «Об искусстве фортепианной игры». Даже природа без ритма не существует. Волны, накатывающие на берег, стук дятла в лесу, смена времен года, тиканье часов – все ритмично.

Чувство ритма - это одна из музыкальных способностей, без которой практически невозможна никакая музыкальная деятельность. Развитие ритма считается одной из самых трудных проблем в музыкальном воспитании детей. Ведь главная задача в развитии чувства ритма: научить детей ощущать в музыке ритмическую выразительность и передавать ее в движениях, а это требует внимания, сосредоточенности, концентрации памяти, эмоций, что важно и для общего развития ребенка. Развитие чувства ритма способствует и развитию фонематического восприятия, что в свою очередь оказывает благотворное влияние на развитие речи ребенка.

Таким образом выявляется актуальность проблемы:За последнее время увеличилось число детей с проблемами ритмического восприятия. Такие дети не могут пропевать какие-либо звуки: многие не поют, а проговаривают: недостаточно согласовывают движения с музыкой, пением и словом. Поэтому повышение эффективности развития чувства ритма у дошкольников в условиях ДОУ является одной из актуальных проблем музыкального воспитания.

Проанализировав результаты мониторинга на начало года, прихожу к выводу, что у большинства воспитанников недостаточно развито ритмическое восприятие, многие не могут самостоятельно воспроизвести по подражанию (без опоры на зрительное восприятие) изолированные удары, серии простых ударов, акцентированные удары. С этой целью я решила углубленно изучить тему развития ритмического восприятия через игру на детских музыкальных инструментах. Интерес ребенка к музыке, к игре на музыкальных инструментах является хорошим стимулом для развития тех или иных задатков (в нашем случае, развитие чувства ритма) в педагогическом процессе. Благодаря игре на музыкальных инструментах у ребенка формируется и чувство коллективизма, сплоченности, ощущение важности каждого из участников процесса в общем деле. В процессе игры совершенствуется восприятие и эстетическое чувство ребенка. Оно способствует становлению и развитию таких волевых качеств как выдержка, настойчивость, целеустремленность, усидчивость.
Когда ребенок слышит и сопоставляет звучание разных музыкальных инструментов, развиваются его мышление, аналитические способности. Игра на детских музыкальных инструментах развивает мускулатуру и мелкую моторику пальцев рук, способствует координации музыкального мышления и двигательных функций организма, развивает фантазию, творческие способности, музыкальный вкус, учит понимать и любить музыку.
Значимость данной темы позволила спланировать всю дальнейшую работу.
На начальном этапе мною была проанализирована программа Н.Е. Вераксы «От рождения до школы» и программа И.М. Каплуновой «Ладушки», где представлен раздел « Игра на детских музыкальных инструментах». В данном разделе в основном представлены произведения для металлофона(«Попевки» Е.Теличеевой). В своей же работе я планировала опираться на знакомые детям музыкальные инструменты: бубен, барабан. бубенцы, колокольчики, ложки, треугольник. Поэтому и развивать ритмическое восприятие стремилась через игру как в отдельности, так и в ансамбле на заявленных мною музыкальных инструментах.

Цель :
Развитие ритмического восприятия детей среднего возраста через игру на детских музыкальных инструментах.
Далее определила задачи,способствующие достижению данной цели.

Задачи:

Образовательные:
-обучать игре на детских музыкальных инструментах.
-обучать исполнять простые ритмические рисунки на детских музыкальных инструментах;

Развивающие:
- развивать навык игры на детских музыкальных инструментах.
-развивать навык ритмического восприятия в игре как на одном инструменте, так и в ансамбле;
-развивать тембровое восприятие;
-развивать динамическое восприятие;
-развивать темповое восприятие ;
Воспитательные:
-- воспитывать интерес к музыкально – ритмической деятельности;
-воспитывать у детей умение работать в коллективе;
- прививать чувство сплоченности в работе над общим делом.

В поиске средств решения задач, был сделан вывод, что процесс усвоения ритмической структуры можно улучшить и ускорить при обучении детей игре на музыкальных инструментах в игровой форме. Так как игра в дошкольном возрасте является ведущим видом деятельности, то данный подход способствует реализации следующих педагогических функций: познавательной, эстетической, коммуникативной.

Основными принципами, которые легли в основу разработки, стали принципы педагогической дидактики:

• Принцип преемственности и взаимосвязи, который ведёт детей от простейших заданий к достаточно сложным и творческим
. • Принцип психологической комфортности, т.е. создания особой предметно – развивающей среды, обеспечивающей условия для эффективного образовательного процесса.
• Принцип интегрированного подхода. Весь предлагаемый репертуар соответствует возрасту, возможностям и способностям детей данной группы.

В ходе работы над проблемой развития ритмического восприятия у детей дошкольного возраста мною был подобран и систематизирован музыкальный репертуар для игры на детских музыкальных инструментах, соответствующий возрасту и возможностям детей средней группы ДОУ, составлено перспективное планирование данной тематике.

Система работы по развитию ритмического восприятия через игру на детских музыкальных инструментах.

Использовать детские музыкальные инструменты можно не только в разделе «Игра на детских музыкальных инструментах»,но и в других видах деятельности:
-при пении попевок;
- при инсценировании песен;
- при подвижных играх:
-в театрализованной деятельности и т.д.
Методика обучения детей игре на музыкальных инструментах по слуху построена на постепенном расширении диапазона исполняемых попевок. Вначале ребенок играет мелодию, построенную на одном звуке. Прежде чем воспроизвести мелодию, он слушает ее в исполнении музыкального руководителя, который сначала поет ее, привлекая внимание к тому, что звуки мелодии не отличаются по высоте, потом играет на металлофоне и одновременно поет. Пропевание попевок позволяет детям лучше представить направление движения мелодии, развивает музыкально-слуховые представления.
Когда ребенок играет мелодию на одном звуке, он должен точно воспроизвести ритмический рисунок. Для этого, пропевая мелодию со словами, можно ориентироваться на ритм стихов. Играя на разнообразных ударных инструментах, воспроизводя лишь одну ноту на фортепиано или других звуковысотных инструментах, ребенок осваивает ритмические закономерности, элементарную динамику, первоначальное игровое движение, приобретая навык совместной игры в ансамбле.
После того как дети научились передавать ритмический рисунок разных мелодий, построенных на одном звуке, освоили приемы игры на металлофоне, можно переходить к игре попевок на двух соседних звуках. Чтобы облегчить детям понимание расположения звуков по высоте, применяются приемы: выкладывание звуков-кружочков на разной высоте на фланелеграфе, пропевание, показ рукой движения мелодии, дидактические пособия и игры.
Кроме этого, можно воспользоваться «немой» (нарисованной) клавиатурой металлофона: ребенок показывает на ней расположение звуков и под пение «воспроизводит» мелодию.
Усложнение заданий в процессе работы над освоением ритмического рисунка простейших попевок может осуществляется в следующей последовательности:
восприятие детьми попевки в исполнении педагога;
выразительное произнесение текста попевки ребёнком;
ритмизация текста с акцентами на сильные доли;
пропевание попевки с одновременным прохлопыванием её ритма;
выбор музыкального инструмента ребёнком и воспроизведение попевки на инструменте;
ансамблевое музицирование с педагогом (педагог исполняет всю фактуру музыкального произведения, ребёнок с помощью ударных инструментов выделяет сильные и слабые доли или весь ритмический рисунок попевки и т.д.).

В качестве репертуара для первоначальных упражнений на освоение ритмических рисунков я использую русские народные попевки («Зайка», «Эхо», «Колыбельная» и др.). Первоначальный этап развития чувства метроритма в игре на музыкальных инструментах основывается на репертуаре с простым ритмическим рисунком, включающим четверти и восьмые.
По мере обогащения музыкального опыта ребёнка, включаю в упражнения и более сложные ритмические рисунки (группы шестнадцатых, простейший пунктирный ритм). Подбираем произведения с чётко выраженными музыкальными фразами.
Обучая игре на музыкальных инструментах, учитываю индивидуальные возможности каждого ребенка. Одни дети достаточно легко подбирают попевки, с другими необходима более детальная подготовительная работа.
К концу учебного года дети средней группы овладевают практическими навыками игры на нескольких музыкальных инструментах – металлофонах, треугольниках, барабанах, бубнах, трещотках, ложках, колокольчиках, на шумовых инструментах и т.д.
Развивающая среда также обеспечивает музыкально - эстетическое развитие детей. Немаловажную роль при обучении детей игре на детских музыкальных инструментах имеют музыкально-дидактические игры, которые способствуют формированию умений слушать музыку, различать высоту, тембр, динамику и длительность звука, развитию самостоятельной музыкальной деятельности, помогают закреплять знания детей о музыкальных инструментах.
Самая большая ценность детского творчества, которая рождается в процессе игры и импровизации, в том, что оно создаёт радостное настроение, удовольствие от общения со сверстниками, проявление индивидуальности ребенка.

Формы организации музыкальной деятельности по развитию чувства ритма у дошкольников.
Решению поставленных задач в немалой степени способствуют формы организации музыкальной деятельности, каждая из которых обладает своими возможностями. В своей работе использую сдедующие направления:
С детьми:
Музыкальные занятия – основная форма учебного процесса, где в полной мере развиваются музыкальные способности ребёнка. Занятия строятся с учётом поставленных задач, при этом принимается во внимание то, что содержание и структура занятий должны быть вариативными и интересными, с использованием разнообразных методов и приёмов, помогающим детям понять основы музыкальной грамоты. В целях наиболее полной реализации задач использую следующие методы:
• Наглядно – зрительный
• Наглядно – слуховой
• Практический метод
• Метод интегрированного подхода
Основной закон детской природы заключается в том, что ребенок нуждается в непрестанной деятельности и утомляется не длительностью, а ее однообразием и односторонностью, поэтому занятия вариативны в зависимости от структуры, содержания, участия всех детей. Это - музыкально-тематические, доминантные, сюжетно-игровые занятия. Образная, игровая форма, применение разнообразных упражнений позволяет поддерживать у детей интерес к деятельности, осуществлять её более успешно. Технология объяснения музыкальной игры:
- Ясность и чёткость изложения
- Эмоциональная выразительность
- Использование разнообразных методов воздействия.
Свою работу по данной теме апробировала на детях средней группы.
Использую, в основном, игры с картинками и игры с игрушками. Начинаю объяснение игры с беседы, которую обязательно связываю с игровой ситуацией. По ходу игры продолжаю объяснять дальнейшие условия, учу прохлопывать ритмический рисунок попевки, используя различные ударные инструменты. Дети передают ритм на бубне, кубиках, палочках, барабане. При этом учу согласовывать свои движения с движениями товарищей, чтобы не обгоняли, не опережали, и не отставали.
Например, дидактическое упражнение «Уточки». Наши уточки с утра: кря – кря – кря (дети либо проговаривают и хлопают в ладоши, либо передают ритмический рисунок на инструментах.) Наши гуси у пруда: га –га – га. (проговаривание слов с ритмической передачей) Наши курочки в окно: ко – ко – ко. (Повторение предыдущей комбинации) Продолжаю работать с этой игровой попевкой на следующих занятиях, но задачи усложняю. Дети вначале прохлопывают ритм, а затем выкладывают его на мольберте кружочками.

Заключение
Игра на музыкальных инструментах – один из видов детского исполнительства. Применение детских музыкальных инструментов и игрушек (как на занятиях, так и в повседневной жизни) обогащает музыкальные впечатления дошкольников, развивает их музыкальные способности. Кроме того, игра на музыкальных инструментах развивает волю, стремление к достижению цели, воображение и чувство ритма.
Систематическая и планомерная работа по обучению детей игре на детских музыкальных инструментах дает возможность не только закреплять полученные в процессе музыкальных занятий знания, но и совершенствовать музыкальный слух. Детское музицирование обогащает ребенка впечатлениями, оказывает воздействие на развитие его творческих способностей, формирует моральный облик. Музыкальный опыт, который дети приобретают на занятиях, позволяет успешно применять полученные знания в праздниках, развлечениях и, конечно, заниматься самостоятельной музыкальной деятельностью.
Музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок делается чутким к красоте в искусстве и жизни. Только развивая эмоции, интересы, вкусы ребенка, можно приобщить его к музыкальной культуре, заложить ее основы. Дошкольный возраст чрезвычайно важен для дальнейшего овладения музыкальной культурой. Если в процессе музыкальной деятельности будет сформировано музыкально-эстетическое сознание, это не пройдет бесследно для последующего развития человека, его общего духовного становления.
Игра на музыкальных инструментах является важным средством для активизации музыкальной памяти и фантазии, для развития творческого воображения и творческой деятельности детей дошкольников. Как говорил Л.Н.Толстой «музыка – высшее в мире искусство» и я, как музыкальный педагог, призвана помочь детям войти в мир Музыки, понять её законы, приобщиться к её таинствам. Процесс этот бесконечен, как бесконечно и безгранично все музыкальное творчество. Важно его начать, дать ребенку почувствовать, что волшебный мир музыки может принести ему радость, стать понятным и близким.

Результаты мониторинга.
Результаты обследования развития чувства ритма у детей средней группы позволяют сделать вывод, что отмечается качественное повышение данного показателя, что говорит об эффективности проводимых мероприятий.
Высокий уровень (29% - в начале года, 42% - в конце года). Дети умеют правильно и ритмично прохлопывать усложненные ритмы рисунка, проигрывать их на музыкальных инструментах, эмоционально принимать участие в играх. Двигаются ритмично, чувствуют смену частей музыки, выражают желание выступать самостоятельно, в игровых композициях проявляют творческую инициативу, умеют считывать ритмические рисунки с паузами с карточек – схем и проигрывать их на музыкальных инструментах. Различают сильные и слабые доли, играют на музыкальных инструментах несложные мелодии, сами импровизируют.
Средний уровень (46% - в начале года, 46% - в конце года). Дети могут правильно прохлопывать ритмический рисунок, но затрудняются в усложненных вариантах, принимают участие в играх с удовольствием, но не проявляют творческой инициативы, Умеют считывать ритмический рисунок с карточек - схем, но не в сложном варианте, им требуются дополнительные объяснения, показ. Играют на музыкальных инструментах несложные мелодии.
Низкий уровень (25% - в начале года, 12% - в конце года). Дети малоактивны, нет слуховой сосредоточенности, ритмический рисунок с ошибками, не способны к творческой самостоятельности, неритмично двигаются под музыку, равнодушны к оценке взрослого и сверстников. С большим трудом работают по карточкам-схемам. Не могут повторить ритмический рисунок на музыкальном инструменте.

Выводы.
Анализ проводимой работы позволил сделать вывод о том, что планомерное обучение детей дошкольного возраста игре на музыкальных инструментах во многом способствует развитию чувства ритма. В процессе музыкальной деятельности у воспитанников детского сада развивалось музыкально – слуховое восприятие. У детей появилась уверенность в своих силах, повысился интерес к музыкальной деятельности, в частности, к совместному исполнению движений, стал более развитый звуковысотный, динамический, тембровый слух, чувство ритма. Ритм, передаваемый детьми, стал более точным не только в хлопках, шлепках, на музыкальных инструментах, но и в передаче метроритмической организации музыки с помощью движений в музыкальной игре. Педагоги отметили, что работа позволила скорректировать отклонения в эмоциональном развитии, у детей снизился страх перед неудачей. Родители, хорошо зная своего ребенка, его характер, склонности, также отметили, что дети стали более раскрепощенными, непосредственными, естественными. Они активны и инициативны не только на занятиях, на развлечениях и праздниках, но и в общественной жизни. Таким образом, обширная работа по развитию у детей чувства ритма дала свои положительные результаты. Воспитанники нашего детского сада с удовольствием выступают на различных творческих концертах. У них хорошо сформированы музыкально-ритмические способности, выработаны такие исполнительские качества как уверенность в себе, умение свободно держаться на сцене.

Список использованной литературы:
Борисова Е. Развиваем творческие способности // Дошкольное воспитание. – 2002. - № 2. – С. 2.
Васильева М., Юнг Т. О развитии творческого потенциала дошкольников (из опыта работы) // Дошкольное воспитание. – 2006. - № 2. – С. 9.
Захарюта Н. Современный подход к развитию творческой личности // Дошкольное воспитание. – 2006. - № 3. – С. 21.
Кудрявцев В. Феномен детской креативности // Дошкольное воспитание. – 2006. - № 3 – С. 71, № 5 – С. 71.
Радынова О. П., Катинене А. И., Палавандишвили М. Л. Музыкальное воспитание дошкольников. - М.: Просвещение: Владос, 1994.
Тютюнникова Т.Э. Бим-бам-бом» Сто секретов музыки для детей. Вып.1. Игры со звуками: Учебно-методическое пособие. СПб.: ЛОИРО, 2003. 100с.
Уроки мастерства: Учебно-методическое пособие /Т.А. Затямина, Л.В. Стрепетова – М.: Изд-во «Глобус», 2009.-112.
Фирилева Ж. Е., Сайкина Е. Г.Ф62 «СА-ФИ-ДАНСЕ». Танцевально-игровая гимнастика для детей: Учебно-методическое пособие для педагогов дошкольных и школьных учреждений. — СПб.: «Детство-пресс», 352 с, ил.
Художественное творчество в детском саду /Под ред. Н. А. Ветлугиной. - М.: Просвещение, 1994.