Проект "Детский альбом" П.И. Чайковского
методическая разработка по музыке (подготовительная группа)

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 27» г. Уссурийска Уссурийского городского округа

Приморский край

ПРОЕКТ «ДЕТСКИЙ АЛЬБОМ» П.И. ЧАЙКОВСКОГО

Музыкальный руководитель:

Журба Любовь Валентиновна

г. Уссурийск, 2026 г.

ПАСПОРТ ПРОЕКТА

Тип проекта: долгосрочный, познавательно-творческий.

Участники: дети подготовительной группы (6 – 7 лет), музыкальный руководитель, воспитатели группы, родители.

Срок реализации: 9 месяцев (учебный год)

Интеграция образовательных областей: «Художественно-эстетическое развитие» (музыкальная деятельность), «Развитие речи», «Познавательное развитие», «Социально-коммуникативное развитие», «Физическое развитие».

Направление: приобщение дошкольников к классической музыке через творчество П. И. Чайковского.

Ведущие технологии: игровая, здоровьесберегающая, технология наглядного моделирования, элементы Орф-педагогики, ИКТ.

Актуальность

В современном мире, где дети часто сталкиваются с обилием музыки самого разного качества. Знакомство с классической музыкой наполняет эмоциональную сферу ребёнка новыми впечатлениями, воспитывая способность к сопереживанию и эстетическому восприятию. Классическая музыка развивает эмоциональную сферу, формирует эстетический вкус, воспитывает способность к глубокому переживанию и сопереживанию. Однако для ребёнка 6–7 лет классическая музыка часто остаётся недоступной — слишком сложной, длинной, непонятной.

«Детский альбом» П. И. Чайковского — уникальное собрание небольших фортепианных пьес, написанных композитором специально для детей. Каждая пьеса — это миниатюрная картина: марш игрушечных солдатиков, танец новой куклы, мечты у окна, песня жаворонка. Музыка Чайковского благодаря напевности, образности и компактности понятна и близка дошкольникам, что делает её идеальным материалом для первого знакомства с классикой.

Проект построен как постепенное «путешествие» по страницам «Детского альбома»: от простого слушания — к анализу, творческому осмыслению, игре на инструментах, пластической импровизации и созданию собственных мини-сказок по мотивам пьес. Такой подход позволяет ребёнку не просто услышать классическую музыку, но и «прожить» её, сделать частью своего эмоционального и творческого опыта.

Проблема

Недостаточная сформированность у дошкольников навыков осознанного восприятия классической музыки, ограниченный опыт творческого осмысления музыкальных произведений, слабое умение выражать музыкальные впечатления в речи, рисунке, движении.

Цель

Создание условий для развития музыкальной культуры, эмоциональной отзывчивости и творческого воображения детей подготовительной к школе группы через приобщение к творчеству П. И. Чайковского на материале «Детского альбома».

Задачи

Обучающие:

— познакомить детей с биографией П. И. Чайковского и историей создания «Детского альбома»;

— формировать умение определять характер, настроение и средства музыкальной выразительности пьес (лад, темп, динамика, регистр, мелодия);

— обучать детей анализировать музыку и выражать свои впечатления полными предложениями;

— формировать навыки игры на детских музыкальных инструментах в ансамбле при озвучивании пьес.

Развивающие:

— развивать музыкальное восприятие, слуховое внимание и музыкальную память;

— развивать творческое воображение через сочинение мини-сказок по мотивам пьес, пластические этюды, рисование;

— развивать связную речь и обогащать словарный запас музыкальными терминами;

— развивать чувство ритма и координацию движений через музыкально-ритмические упражнения.

Воспитательные:

— воспитывать интерес и любовь к классической музыке;

— воспитывать культуру слушания — умение слушать музыку внимательно, до конца, не отвлекаясь;

— воспитывать эмоциональную отзывчивость, эмпатию, уважительное отношение к творчеству композитора.

Здоровьесберегающие:

— формировать правильную посадку при слушании музыки и игре на инструментах;

— развивать мелкую моторику через пальчиковые игры и игру на инструментах;

— снижать эмоциональное напряжение через музыкально-двигательную импровизацию;

— развивать диафрагмальное дыхание через дыхательные упражнения перед пением.

Планируемые результаты:

— дети называют композитора П. И. Чайковского и не менее 5 пьес из «Детского альбома»;

— дети определяют характер пьесы и называют не менее 3 средств музыкальной выразительности (лад, темп, динамика, регистр) с точностью не менее 80%;

— дети выражают впечатления от музыки полными предложениями, используя не менее 5 музыкальных терминов;

— дети создают пластические этюды и импровизации под музыку;

— дети участвуют в ансамблевой игре на инструментах при озвучивании пьес;

— дети сочиняют не менее 1 мини-сказки по мотивам пьес;

— дети создают не менее 3 рисунков по мотивам прослушанных пьес;

— не менее 70% родителей приняли участие в проектных мероприятиях.

Продукт проектной деятельности

— Музыкальная гостиная «Страницы Детского альбома» (итоговое мероприятие);

— Сборник мини-сказок, составленных детьми по мотивам пьес, с иллюстрациями;

— Выставка детских рисунков «Музыка Чайковского в красках»;

— Видеозапись итогового выступления;

— Лэпбук «Детский альбом П. И. Чайковского»

Средства реализации

Музыкальные: фортепианные пьесы из «Детского альбома» П. И. Чайковского в оригинальном исполнении и в переложении для камерного ансамбля; песни по мотивам пьес; ритмические упражнения.

Наглядные: портрет П. И. Чайковского; презентации на интерактивной доске «Знакомимся с Чайковским», «Детский альбом»; репродукции картин художников XIX века; иллюстрации к пьесам; карточки-схемы средств музыкальной выразительности; карточки-эмоции для рефлексии.

Практические: детские музыкальные инструменты (металлофоны, треугольники, колокольчики, барабаны, маракасы, бубенцы); цветные ленты на колечках; атрибуты для театрализации (кукла, солдатская фуражка, игрушечные солдатики); материалы для рисования и лепки.

Мультимедийные: ноутбук, интерактивная доска, проектор, аудиосистема; мультфильм «Детский альбом»; видеофрагменты концертного исполнения пьес.

Методы: наглядный, словесный (беседа, объяснение, рассказ), практический (игра на инструментах, рисование), игровой, метод наглядного моделирования, метод творческих заданий, проблемно-поисковый.

Этапы реализации проекта

Подготовительный этап (август 2026)

• Подбор музыкального репертуара: пьесы «Детского альбома» в аудиозаписи (фортепианное и оркестровое исполнение), нотный материал.
• Создание презентаций для интерактивной доски: «Знакомимся с Чайковским», «Детский альбом», «Средства музыкальной выразительности».
• Изготовление наглядных материалов: карточки-схемы (лад: мажор — минор; темп: быстро — медленно; динамика: громко — тихо; регистр: высокий — низкий), карточки-эмоции (радость, грусть, удивление, страх, спокойствие, восторг).
• Подбор репродукций картин художников XIX века, иллюстрирующих сцены детской жизни, природы, танцев.
• Подготовка детских музыкальных инструментов, атрибутов для театрализации.
• Консультация для воспитателей: «Как слушать классическую музыку с детьми в группе — организация музыкального уголка, аудиоподборка, вопросы для беседы».
• Информация для родителей в чате группы: план проекта, тема, цели, рекомендации по слушанию классической музыки дома.
• Диагностика исходного уровня: умение слушать музыку, определять характер, выражать впечатления, играть на инструментах.

Ожидаемые результаты подготовительного этапа:

• Все методические материалы готовы.
• Презентации, карточки, репертуар подобраны.
• Воспитатели получили консультацию и аудиоподборку.
• Родители проинформированы.
• Диагностические карты исходного уровня заполнены.

Основной этап (сентябрь 2026 — апрель 2027)

Структура: каждое занятие посвящено одной–двум пьесам из «Детского альбома». Занятия проводятся 2 раза в месяц (в рамках регулярно проводимых музыкальных занятий). Всего — 16 занятий за учебный год.

Занятие 1 (сентябрь)

«Знакомство с Петром Ильичом Чайковским»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание), познавательное развитие.

Цель: познакомить детей с биографией П. И. Чайковского и историей создания «Детского альбома»; вызвать интерес к творчеству композитора.

Оборудование: интерактивная доска, презентация «Знакомимся с Чайковским», портрет композитора, аудиозапись «Марш деревянных солдатиков», иллюстрации детских игр XIX века, карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Марш деревянных солдатиков» (аудиозапись — фортепианное исполнение)

Ход занятия:

1. Вводная часть (5 мин)

Дети входят в зал под «Вальс» П. И. Чайковского из «Детского альбома». Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, сегодня мы начинаем большое музыкальное путешествие. Мы будем целый год слушать музыку, которую написал один из самых известных композиторов в мире. Посмотрите на экран.

На экране — портрет П. И. Чайковского.

Муз. рук.: Это Пётр Ильич Чайковский — русский композитор. Он жил больше ста лет назад и написал музыку, которую слушают во всём мире. Когда Чайковский был маленьким, он очень любил музыку. Его мама играла на рояле, и маленький Петя мог слушать её игру часами. А потом он сам научился играть и начал сочинять музыку.

2. Беседа «Как появился Детский альбом» (8 мин)

На экране — слайды с иллюстрациями семьи Давыдовых, детских игр XIX века.

Муз. рук.: Весной 1878 года Чайковский приехал в гости к своей сестре. У неё было семеро детей! Чайковский придумывал для них праздники с фейерверками, танцами, музыкой. Он играл им на рояле, а дети танцевали и веселились. И тогда композитор решил написать целый сборник пьес специально для детей — «Детский альбом». В нём — марши, танцы, сказки, игры. Всё то, что знакомо и близко каждому ребёнку. Композитор посвятил этот альбом своему племяннику Володе.

Муз. рук.: А вы знаете, что такое «пьеса»?

Дети: (ответы).

Муз. рук.: Пьеса — это небольшое музыкальное произведение. У каждой пьесы есть своё название — как у сказки или картины. И сегодня мы послушаем первую пьесу из «Детского альбома». Она называется «Марш деревянных солдатиков».

3. Слушание «Марш деревянных солдатиков» (10 мин)

Муз. рук.: Закройте глаза и послушайте. Какую картинку вы представили?

Звучит «Марш деревянных солдатиков» (1 мин 30 сек).

Муз. рук.: Что вы услышали? Какая музыка?

Дети: (бодрая, чёткая, как солдаты идут, ритмичная).

Муз. рук.: Правильно. Это марш — музыка, под которую шагают. Но солдатики не настоящие, а деревянные — игрушечные. Поэтому музыка не грозная, а лёгкая, как будто маленькие игрушки чётко шагают по столу. Какой темп — быстрый или медленный?

Дети: Умеренный, не очень быстрый.

Муз. рук.: А лад — мажор или минор?

Дети: Мажор, весёлый.

Муз. рук.: Молодцы! Музыка звучит в мажоре, в умеренном темпе, чётким ритмом — как шаги солдатиков. Давайте покажем руками, как они шагают.

Дети маршируют руками на коленях под музыку — повторное прослушивание.

4. Двигательная импровизация «Солдатики» (7 мин)

Муз. рук.: А теперь выходите — будем маршировать, как настоящие солдатики! Спина прямая, шаг чёткий.

Звучит «Марш деревянных солдатиков». Дети маршируют по залу, перестраиваются в 2 колонны, затем в одну.

Муз. рук. (индивидуально работает с детьми, у которых не получается ритмичность: «Саша, слушай музыку — шаг начинается с сильной доли. Идём вместе со мной»).

5. Рефлексия (5 мин)

Муз. рук.: С каким композитором мы сегодня познакомились? Как называется сборник, который он написал для детей? Выберите карточку-эмоцию — какое настроение вызвала музыка?

Дети выбирают карточки. 2–3 ребёнка объясняют выбор.

Муз. рук.: В следующий раз мы послушаем танцевальную пьесу из «Детского альбома» — польку!

Занятие 2 (октябрь)

«Танцевальная музыка Чайковского: Полька и Вальс»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание, музыкально-ритмические движения), физическое развитие.

Цель: познакомить детей с танцевальными жанрами в музыке Чайковского (полька, вальс); формировать умение различать характер танцевальной музыки; развивать чувство ритма и координацию через танцевальную импровизацию.

Оборудование: интерактивная доска, иллюстрации бала XIX века, репродукции картин художников, цветные ленты на колечках, карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Полька» (аудиозапись)
• П. И. Чайковский. «Вальс» (аудиозапись — фортепианное и оркестровое исполнение)

Ход занятия:

1. Вводная часть (5 мин)

Дети входят в зал под «Польку» П. И. Чайковского. Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, в прошлый раз мы слушали «Марш деревянных солдатиков». Кто написал эту музыку?

Дети: Чайковский!

Муз. рук.: Сегодня мы послушаем танцевальную музыку из «Детского альбома» — польку и вальс. Посмотрите на экран.

На экране — репродукции картин XIX века с изображением бала, танцев.

Муз. рук.: Вот так танцевали больше ста лет назад. Ladies в красивых платьях, кавалеры в костюмах. И под музыку Чайковского тоже танцевали!

2. Слушание «Польки» (8 мин)

Звучит «Полька» (1 мин 30 сек).

Муз. рук.: Какая это музыка по характеру?

Дети: (весёлая, задорная, лёгкая, прыгучая).

Муз. рук.: Это полька — чешский танец. Он весёлый, подвижный, с лёгкими подпрыгиваниями. Какой темп?

Дети: Быстрый!

Муз. рук.: А лад?

Дети: Мажор!

Муз. рук.: Правильно. Полька звучит в мажоре, в быстром темпе, с чётким ритмом — под неё хочется прыгать и кружиться. Давайте попробуем!

3. Двигательная импровизация «Полька» (5 мин)

Звучит «Полька». Дети свободно двигаются — подскоки, кружения, хлопки в ритме.

4. Слушание «Вальса» (8 мин)

Муз. рук.: А теперь послушайте другую музыку. Сравните с полькой.

Звучит «Вальс» (1 мин 30 сек).

Муз. рук.: Чем вальс отличается от польки?

Дети: (медленнее, плавнее, кружится, нет прыжков).

Муз. рук.: Вальс — это плавный, кружащийся танец. Его танцуют парами, двигаясь по кругу. Размер вальса — три четверти: раз-два-три, раз-два-три. Слышите, как музыка «кружится»? Темп — умеренный, лад — мажор, мелодия — плавная, певучая.

5. Танец с лентами «Вальс» (7 мин)

Муз. рук.: Возьмите ленточки и станцуйте вальс. Когда музыка тихая — ленточки летают низко. Когда громкая — высоко.

Звучит «Вальс» (оркестровое исполнение). Дети танцуют с лентами, кружатся, могут соединяться в пары.

Муз. рук. (индивидуально работает с детьми, которым сложно координировать движения: «Лена, попробуй просто кружиться с лентой — не думай о шагах, слушай музыку»).

6. Рефлексия (5 мин)

Муз. рук.: Сравните польку и вальс — чем они похожи? Чем отличаются? Выберите карточку-эмоцию для каждого танца.

Дети выбирают по 2 карточки — одну для польки, одну для вальса. 2–3 ребёнка объясняют выбор.

Муз. рук.: В следующий раз мы послушаем музыку, которая рассказывает о мечтах.

Занятие 3 (ноябрь)

«Сладкая грёза — музыка мечты»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание, творчество), речевое развитие.

Цель: познакомить детей с пьесой «Сладкая грёза»; формировать умение определять лирический характер музыки и выражать впечатления в слове и рисунке; развивать творческое воображение.

Оборудование: интерактивная доска, иллюстрация к пьесе «Сладкая грёза», бумага и карандаши для свободного рисования, карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Сладкая грёза» (аудиозапись — фортепианное исполнение)

Ход занятия:

1. Вводная часть (5 мин)

Дети входят в зал под «Сладкую грёзу». Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, послушайте музыку, под которую вы вошли. Какое у неё настроение?

Дети: (спокойное, тихое, нежное, как во сне).

Муз. рук.: Эта пьеса называется «Сладкая грёза». Кто знает, что такое «грёза»?

Дети: (ответы).

Муз. рук.: Грёза — это мечта, задумчивость. Когда человек сидит у окна и мечтает — это грёза. Музыка Чайковского передаёт именно такое состояние — тихое, светлое, немного задумчивое.

2. Слушание «Сладкой грёзы» (8 мин)

Муз. рук.: Послушайте ещё раз и обратите внимание на средства выразительности. Какой лад — мажор или минор?

Звучит «Сладкая грёза» (1 мин 30 сек).

Дети: Мажор, но тихий, светлый.

Муз. рук.: Верно. Лад — мажорный, но звучание тихое, нежное. Темп?

Дети: Медленный, спокойный.

Муз. рук.: Динамика?

Дети: Тихо, пиано.

Муз. рук.: Мелодия?

Дети: Плавная, певучая, как песня.

Муз. рук.: Молодцы! Мажор, медленный темп, тихая динамика, плавная певучая мелодия — всё это создаёт образ светлой мечты. А какие инструменты вы слышите?

Дети: (фортепиано).

Муз. рук.: Правильно, фортепиано. Его звук мягкий, певучий — как человеческий голос, который тихо напевает колыбельную.

3. Беседа «О чём ты мечтаешь» (5 мин)

Муз. рук.: Каждый человек любит мечтать. А вы о чём любите мечтать?

Дети по очереди делятся. Педагог задаёт уточняющие вопросы: «А что ты чувствуешь, когда мечтаешь?», «Какое у тебя при этом настроение?»

4. Свободное рисование под музыку (10 мин)

Муз. рук.: Я предлагаю вам нарисовать свою грёзу — свою мечту. Берите карандаши и рисуйте, пока звучит музыка.

Звучит «Сладкая грёза» (2 повторения). Дети рисуют. Педагог не вмешивается в процесс, наблюдает.

5. Обсуждение рисунков (5 мин)

Муз. рук.: Кто хочет рассказать о своём рисунке?

2–3 ребёнка показывают рисунки и рассказывают. Педагог спрашивает: «Почему ты выбрал эти цвета? Какое настроение у твоего рисунка?»

6. Рефлексия (2 мин)

Муз. рук.: Выберите карточку-эмоцию. Было ли вам спокойно и уютно под эту музыку?

Дети выбирают карточки.

Муз. рук. (индивидуально работает с детьми, которым сложно выразить впечатления: «Денис, скажи: музыка была тихая или громкая? А настроение — грустное или светлое?»).

Муз. рук.: В следующий раз мы будем слушать музыку о кукле.

Занятие 4 (декабрь)

«Болезнь куклы и Новая кукла — два настроения»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание, творчество), социально-коммуникативное развитие.

Цель: формировать умение сравнивать музыкальные пьесы противоположного характера; развивать эмоциональную отзывчивость и эмпатию; обучать передавать музыкальный образ через движение и мимику.

Оборудование: интерактивная доска, иллюстрации к пьесам «Болезнь куклы» и «Новая кукла», кукла, карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Болезнь куклы» (аудиозапись)
• П. И. Чайковский. «Новая кукла» (аудиозапись)

Ход занятия:

1. Вводная часть (5 мин)

Дети входят в зал под «Новую куклу». Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, сегодня мы послушаем две пьесы про куклу. Но куклы в них — совсем разные. Послушайте и скажите — чем отличаются.

2. Слушание «Болезнь куклы» (7 мин)

На экране — иллюстрация грустной девочки с куклой.

Звучит «Болезнь куклы» (1 мин).

Муз. рук.: Какое настроение у этой музыки?

Дети: (грустное, печальное, тревожное).

Муз. рук.: Какой лад?

Дети: Минор.

Муз. рук.: Темп?

Дети: Медленный.

Муз. рук.: Правильно. Минор, медленный темп, тихая динамика — музыка передаёт грусть девочки, у которой заболела любимая кукла. Девочка жалеет куклу, качает её, как будто убаюкивает.

3. Слушание «Новой куклы» (7 мин)

Муз. рук.: А теперь послушайте другую пьесу.

Звучит «Новая кукла» (1 мин).

Муз. рук.: Какое настроение здесь?

Дети: (радостное, весёлое, восторженное).

Муз. рук.: Лад?

Дети: Мажор!

Муз. рук.: Темп?

Дети: Быстрый!

Муз. рук.: Мажор, быстрый темп, громкая динамика — музыка сверкает от радости! Девочке подарили новую куклу, и она не может усидеть на месте от счастья.

4. Сравнение (5 мин)

Муз. рук.: Давайте сравним. «Болезнь куклы» — минор, медленно, тихо, грустно. «Новая кукла» — мажор, быстро, громко, радостно. Композитор одним и тем же средством — музыкой — передал два совершенно разных настроения. В этом и заключается магия музыки: она может рассказать о любых чувствах.

5. Пластический этюд «Две куклы» (5 мин)

Муз. рук.: Встаньте. Сейчас зазвучит музыка — а вы покажите движениями, какое настроение у куклы. Если грустно — качаем куклу, жалеем. Если радостно — пляшем с куклой.

Звучат фрагменты «Болезни куклы» и «Новой куклы» в произвольном порядке — дети импровизируют.

Муз. рук. (индивидуально работает с детьми, которым сложно передать эмоцию движением: «Аня, покажи лицо грустной девочки — брови опущены, губки сложены. А теперь — радостной!»).

6. Рефлексия (3 мин)

Муз. рук.: Какая пьеса вам ближе — грустная или радостная? Почему? Выберите карточку-эмоцию для каждой пьесы.

Дети выбирают по 2 карточки.

Занятие 5 (январь)

«Песня жаворонка — музыка о природе»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание, игра на инструментах), познавательное развитие.

Цель: познакомить детей с пьесой «Песня жаворонка»; формировать умение определять выразительные средства, передающие образ птицы; развивать звуковысотный слух и мелкую моторику через пальчиковую игру.

Оборудование: интерактивная доска, фото жаворонка в полёте, детские музыкальные инструменты (металлофон, колокольчик, треугольник), карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Песня жаворонка» (аудиозапись — струнный ансамбль, соло ксилофон)

Ход занятия:

1. Вводная часть и загадка (5 мин)

Дети входят в зал. Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, послушайте загадку:

Так беззаботно, на лету

Он щедро сыплет трели,

Взвиваясь круто в высоту,

С земли — своей постели.

Среди колосьев он живёт,

Гнездо своё он там совьёт.

Но нужен весь небесный свод,

Когда он песню запоёт.

Кто это?

Дети: Жаворонок!

На экране — фото жаворонка в полёте.

2. Слушание «Песни жаворонка» (10 мин)

Муз. рук.: П. И. Чайковский написал пьесу «Песня жаворонка». Послушайте, как музыка изображает птичку.

Звучит «Песня жаворонка» (1 мин 30 сек).

Муз. рук.: Что вы услышали? Как музыка передаёт голос птицы?

Дети: (высокие звуки, звонкие, как птичка поёт, поднимается вверх).

Муз. рук.: Верно. Мелодия поднимается высоко — как жаворонок взлетает в небо. Потом опускается — как птичка садится на землю. Регистр — высокий, темп — подвижный, мелодия — «щебечущая», с быстрыми короткими звуками. Композитор изобразил голос птицы музыкальными звуками!

3. Пальчиковая игра «Птичка» (5 мин)

Муз. рук.: Давайте покажем руками, как летит жаворонок. Соединим ладони — это крылья. Взмахиваем кистями — то сильно, то слабо. А теперь — лёгкое тремоло пальцами, как будто птичка зависла в воздухе.

Дети выполняют пальчиковую игру под музыку — повторное прослушивание.

4. Игра на инструментах «Голос птички» (7 мин)

Муз. рук.: А теперь давайте сами изобразим голос жаворонка на инструментах. Какой инструмент подойдёт? Послушайте.

Педагог поочерёдно играет на металлофоне, колокольчике, треугольнике.

Муз. рук.: Колокольчик — звонкий, высокий — как птичка. Треугольник — тоже звонкий, но длинный звук. Металлофон — можно играть высокие ноты.

Дети выбирают инструменты и «озвучивают» жаворонка — импровизация под фонограмму пьесы.

5. Рефлексия (3 мин)

Муз. рук.: Какой инструмент, по-вашему, лучше всего передал голос жаворонка? Выберите карточку-эмоцию.

Дети выбирают карточки.

Занятие 6 (февраль)

«Игра в лошадки и Марш деревянных солдатиков — музыка детских игр»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание, музыкально-ритмические движения), физическое развитие.

Цель: формировать умение определять ритм и темп как средства музыкальной выразительности; развивать чувство ритма и координацию через музыкально-игровые упражнения.

Оборудование: интерактивная доска, иллюстрации к пьесам, лошадки-палки или воображаемые поводья, барабаны с палочками, карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Игра в лошадки» (аудиозапись)
• П. И. Чайковский. «Марш деревянных солдатиков» (аудиозапись — повторное прослушивание)

Ход занятия:

1. Вводная часть (5 мин)

Дети входят в зал под «Игру в лошадки». Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, послушайте музыку. Как вы думаете, во что играют дети?

Звучит «Игра в лошадки» (1 мин).

Дети: (скачут на лошадках!).

Муз. рук.: Правильно! Пьеса так и называется — «Игра в лошадки». Музыка передаёт цоканье копыт: чок-чок-чок! Какой темп?

Дети: Быстрый!

Муз. рук.: Ритм?

Дети: Чёткий, как копыта стучат.

2. Слушание и анализ (7 мин)

Муз. рук.: Сравним «Игру в лошадки» и «Марш деревянных солдатиков», который мы слушали в сентябре. Чем похожи?

Дети: (обе про игры, обе ритмичные, обе в мажоре).

Муз. рук.: Чем отличаются?

Дети: (лошадки — быстрее, скачут; солдатики — идут, ровнее).

Муз. рук.: Верно. У лошадок ритм скачущий — с акцентом, как подпрыгивание. У солдатиков ритм чёткий, шагающий — ровно, как удар по земле. Ритм — это одно из главных средств выразительности, которое помогает музыке «двигаться».

3. Упражнение «Лошадки и солдатики» (8 мин)

Муз. рук.: Выходим! Сначала — лошадки: скачем галопом, цокаем язычком.

Звучит «Игра в лошадки». Дети скачут по залу.

Муз. рук.: А теперь — солдатики: маршируем чётко, спина прямая.

Звучит «Марш деревянных солдатиков». Дети маршируют.

Муз. рук.: А теперь — усложняем! Я включаю музыку — а вы слушайте: если лошадки — скачем, если солдатики — маршируем.

Педагог переключает фрагменты — дети меняют движение.

4. Игра на барабанах (7 мин)

Муз. рук.: Возьмите барабаны. Я включаю музыку — а вы отбивайте ритм. Лошадки — быстро, отрывисто. Солдатики — чётко, размеренно.

Дети играют на барабанах под обе пьесы.

Муз. рук. (индивидуально работает с детьми, у которых не получается ритм: «Петя, слушай сильную долю — бьём на раз: раз-два-три-четыре»).

5. Рефлексия (3 мин)

Муз. рук.: Какой ритм вам легче было сыграть — скачущий или шагающий? Выберите карточку-эмоцию.

Дети выбирают карточки.

Занятие 7 (март)

«Баба Яга — сказка в музыке»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание, игра на инструментах, творчество), речевое развитие.

Цель: познакомить детей с пьесой «Баба Яга»; формировать умение определять сказочный образ в музыке; развивать творческое воображение через сочинение мини-сказки и озвучивание её инструментами.

Оборудование: интерактивная доска, иллюстрации Бабы Яги из русских сказок, детские музыкальные инструменты (маракасы, бубны, треугольники, металлофоны), карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Баба Яга» (аудиозапись)

Ход занятия:

1. Вводная часть (5 мин)

Дети входят в зал под «Бабу Ягу». Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, послушайте музыку. Как вы думаете, кто это?

Звучит «Баба Яга» (1 мин).

Дети: (Баба Яга! Страшилка! Злая!)

Муз. рук.: Правильно, пьеса называется «Баба Яга». Как музыка передаёт её образ?

Дети: (низкие звуки, страшные, рычит, крадётся).

2. Анализ (7 мин)

Муз. рук.: Давайте разберём. Регистр — высокий или низкий?

Дети: Низкий.

Муз. рук.: Темп?

Дети: То медленный, то быстрый — как крадётся, потом бросается.

Муз. рук.: Лад?

Дети: Минор.

Муз. рук.: Динамика?

Дети: То тихо, то громко.

Муз. рук.: Низкий регистр, минор, переменный темп и динамика — музыка передаёт коварство, неожиданность, опасность. Баба Яга крадётся тихо, потом вдруг бросается — громко и быстро!

3. Вспоминаем сказки (5 мин)

Муз. рук.: В каких сказках встречается Баба Яга?

Дети: (Гуси-лебеди, Маша и медведь, Василиса Прекрасная).

Муз. рук.: Давайте придумаем свою сказку про Бабу Ягу — короткую, на 4–5 предложений. Каждый придумает по одному предложению.

Дети по очереди придумывают предложения — педагог помогает связать их в короткий сюжет.

4. Озвучивание сказки инструментами (8 мин)

Муз. рук.: А теперь озвучим нашу сказку! Выбирайте инструменты. Баба Яга крадётся — какой инструмент? (маракасы, тихо). Баба Яга бежит — какой? (бубен, быстро). Гуси-лебеди летят — какой? (треугольник, высоко). Лес шумит — какой? (металлофон).

Педагог читает сказку, дети озвучивают инструментами.

Муз. рук. (индивидуально работает с детьми, у которых не получается вступление: «Лена, я кивну тебе головой — тогда играешь. Жди сигнала»).

5. Рефлексия (5 мин)

Муз. рук.: Какое настроение у этой музыки? Страшно было или интересно? Выберите карточку-эмоцию.

Дети выбирают карточки.

Муз. рук.: Наша сказка получится в сборник мини-сказок! Запишу её и положу в наш лэпбук.

Занятие 8 (апрель)

«Неаполитанская песенка — музыка далёких стран»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (слушание, пение, игра на инструментах), социально-коммуникативное развитие.

Цель: познакомить детей с пьесой «Неаполитанская песенка»; формировать навыки вокального исполнения и игры на инструментах в ансамбле; развивать звуковысотный слух и чувство ритма.

Оборудование: интерактивная доска, иллюстрация Неаполя, кастаньеты, детские музыкальные инструменты, карточки-эмоции.

Музыкальный материал:

• П. И. Чайковский. «Неаполитанская песенка» (инструментальная аудиозапись)
• «Неаполитанская песенка» (вокальная версия, сл. М. А. Давыдовой и И. А. Агаповой)

Ход занятия:

1. Вводная часть (5 мин)

Дети входят в зал под «Неаполитанскую песенку». Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Ребята, Чайковский путешествовал по миру и в каждой стране слушал народную музыку. В Италии он услышал песни неаполитанских рыбаков — и написал «Неаполитанскую песенку». Посмотрите на экран.

На экране — иллюстрация Неаполя: море, солнце, лодки.

2. Слушание (7 мин)

Звучит «Неаполитанская песенка» (инструментальная версия — 1 мин 30 сек).

Муз. рук.: Какой характер у этой музыки?

Дети: (весёлый, танцевальный, солнечный, южный).

Муз. рук.: Темп?

Дети: Умеренно быстрый, подвижный.

Муз. рук.: Мелодия?

Дети: Напевная, красивая, как песня.

Муз. рук.: Правильно. Песенка звучит в мажоре, с напевной мелодией — как настоящая итальянская песня под солнцем Неаполя.

3. Разучивание вокальной версии (10 мин)

Муз. рук.: Эту песенку можно не только слушать, но и петь! Послушайте вокальную версию.

Звучит вокальная версия.

Муз. рук.: Давайте выучим припев. Я пою — вы повторяете.

Построчное разучивание припева:

«Ах, Неаполь, город солнечный и страстный, Город светлый и прекрасный, Тает в дымке голубой».

Муз. рук.: А теперь споём с приёмом «уши назад» — прикладываем ладони к ушам и поём, чтобы лучше слышать друг друга.

Дети поют припев с «ушами назад».

4. Игра на инструментах (5 мин)

Муз. рук.: А теперь сыграем песенку в оркестре! Кастаньеты — для итальянского колорита. Металлофон — играет мелодию. Бубны — отбивают ритм.

Дети играют припев под аккомпанемент педагога.

5. Рефлексия (3 мин)

Муз. рук.: Что вы узнали о Неаполе? Какая музыка вам больше понравилась — инструментальная или вокальная? Выберите карточку-эмоцию.

Дети выбирают карточки.

Промежуточные итоги основного этапа (апрель)

• Дети познакомились с 8 пьесами из «Детского альбома» П. И. Чайковского.
• Дети определяют характер, лад, темп, динамику, регистр, мелодию.
• Дети выражают впечатления полными предложениями с использованием музыкальных терминов.
• Дети создают пластические этюды, импровизации, рисунки по мотивам пьес.
• Дети сочинили мини-сказки и озвучили их инструментами.
• Дети играют в ансамбле на детских музыкальных инструментах.
• Не менее 70% родителей слушали классическую музыку с детьми дома.
• Воспитатели включали аудиоподборку в режимные моменты.

Заключительный этап (май 2027)

Занятие 9 (май).

Музыкальная гостиная «Страницы Детского альбома»

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие (интеграция всех видов музыкальной деятельности), социально-коммуникативное развитие, речевое развитие.

Цель: обобщить и закрепить музыкальный опыт, полученный в ходе проекта; показать достижения детей в форме музыкальной гостиной.

Участники: дети подготовительной группы, музыкальный руководитель, воспитатель группы, родители (по приглашению).

Оборудование: интерактивная доска, презентация с портретом Чайковского и иллюстрациями к пьесам, детские музыкальные инструменты, цветные ленты, барабаны с палочками, кукла, карточки-эмоции, выставка рисунков.

Музыкальный материал:

• Все пьесы, прозвучавшие в течение года
• Вокальная версия «Неаполитанской песенки»

Ход мероприятия:

1. Торжественный вход (3 мин)

Дети входят в зал под «Мама» из «Детского альбома» (в переложении для струнного ансамбля). Садятся на стульчики.

Муз. рук.: Здравствуйте, ребята! Вот и подошла к концу наше годовое путешествие по «Детскому альбому» П. И. Чайковского. Сегодня мы вспомним всё, что слышали, и покажем, чему научились.

2. Блок «Знакомство с композитором» (5 мин)

На экране — портрет П. И. Чайковского.

Муз. рук.: Кто написал «Детский альбом»?

Дети: Пётр Ильич Чайковский!

Муз. рук.: Кому он его посвятил?

Дети: Своему племяннику Володе Давыдову!

Муз. рук.: Сколько пьес мы послушали за год?

Дети: Много! Восемь!

3. Блок «Угадай пьесу» (7 мин)

Муз. рук.: Я включаю музыку — а вы угадайте, какая это пьеса.

Звучат фрагменты (по 20–30 секунд):

• «Марш деревянных солдатиков» — дети маршируют руками
• «Сладкая грёза» — дети показывают «задумчивость»
• «Баба Яга» — дети показывают «страшные» позы
• «Новая кукла» — дети показывают «радость»
• «Песня жаворонка» — дети показывают «крылья»

4. Блок «Сравни настроения» (5 мин)

Муз. рук.: Я включаю две пьесы — а вы скажите, чем они отличаются.

• «Болезнь куклы» и «Новая кукла» — дети называют: минор/мажор, медленно/быстро, грустно/радостно.
• «Игра в лошадки» и «Сладкая грёза» — дети называют: быстрый/медленный темп, мажор/мажор (но разный характер).

5. Блок «Исполнение» (10 мин)

Муз. рук.: А теперь — исполняем!

• «Вальс» — танец с лентами
• «Марш деревянных солдатиков» — марш с барабанами, перестроения
• «Неаполитанская песенка» — вокальное исполнение припева + игра в оркестре

6. Блок «Творчество» (5 мин)

Муз. рук.: Кто хочет рассказать свою мини-сказку, которую мы сочинили к пьесе «Баба Яга»?

2–3 ребёнка рассказывают сказки. Педагог показывает сборник мини-сказок с иллюстрациями.

7. Блок «Рисунки» (3 мин)

Муз. рук.: Посмотрите на выставку ваших рисунков — «Музыка Чайковского в красках». Каждый рисунок — это ваше впечатление от музыки.

Дети рассматривают выставку.

8. Заключительная часть и рефлексия (5 мин)

Муз. рук.: «Большой талант требует большого трудолюбия», — сказал П. И. Чайковский. Вы целый год трудились — слушали, анализировали, рисовали, играли, сочиняли. И я вижу, что музыка Чайковского стала для вас ближе и понятнее. Пусть она остаётся с вами навсегда!

Муз. рук.: Выберите карточку-эмоцию — какое настроение у вас после нашего путешествия? И покажите, какое настроение, по-вашему, было у Чайковского, когда он писал «Детский альбом».

Дети выбирают две карточки: одну для себя, одну «для композитора». 3–4 ребёнка объясняют выбор.

Муз. рук.: Спасибо вам, дорогие слушатели! Вы — настоящие ценители классической музыки. До новых встреч!

Дети выходят из зала под «Вальс» П. И. Чайковского.

Взаимодействие с родителями

Взаимодействие с воспитателями

Литература и ресурсы

1. Ветлугина Н. А. Музыкальное развитие ребёнка. — М.: Просвещение, 1968.
2. Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей. — М.: Наука, 2003.
3. Радынова О. П. Музыкальное воспитание дошкольников. — М.: Академия, 2010.
4. Арсеневская О. Н. Музыкальные занятия. — Волгоград: Учитель, 2011.
5. Кононова Н. Г. Обучение детей игре на детских музыкальных инструментах. — М.: Просвещение, 1990.
6. Чайковский П. И. Детский альбом. — М.: Музыка, 1985.
7. Аудиозаписи: П. И. Чайковский «Детский альбом» (фортепианное и оркестровое исполнение).
8. Мультфильм «Детский альбом» (реж. А. Татарский).