Педагогический проект "Играем в сказку"
методическая разработка (старшая группа) по теме

Проект на тему:

«Играем в сказку!»

Автор-разработчик: Каталкина Екатерина Александровна, воспитатель первой квалификационной категории

Информационная карта проекта

1. Актуальность проблемы

Введите в мир театра малыша,

И он узнает, как сказка  хороша

Проникнется и мудростью, и добротой,

И с чувством сказочным пойдет

он жизненной тропой.

                                                Г.Попова

Национальная образовательная инициатива «Наша новая школа», выдвинутая Президентом РФ Д.Медведевым, ставит перед российскими педагогами новые задачи, предполагая не только внедрение в образовательный процесс инновационных, информационных технологий, но и воспитание творческой личности, способной самостоятельно выявлять способности и профессиональные навыки. Поэтому в настоящее время педагогами дошкольного образования уделяется огромное внимание творческому развитию дошкольников.

С чего же начинается развитие творческой личности?

С народных потешек, прибауток стихотворений, и конечно сказок. Как отмечал В.А. Сухомлинский, «сказка-это активное эстетическое творчество, захватывающее все сферы духовной жизни ребенка, его ум, чувства, воображение, волю. Оно начинается уже в рассказывании, высший его этап - инсценирование.»

Сказки являются ключом в волшебный яркий мир театра, где детям представляется широкое творческое поле деятельности. Некоторые старые, всем знакомые сказки дети проигрывают на новый лад, переживают новые приключения любимых героев, помогают им выйти  из трудных ситуаций. Детей привлекает  очарование вымысла, быстрая смена событий в сказке, необычность приключений и всегда победа добра над злом. Маленькие фантазеры порой сами сочиняют новые сказки и с интересом в них играют.

Инсценированные сказки (короткие сценки и целые спектакли) способствуют сплочению, дружбе, дети приобретают  новые знания и умения. Работа над ними не только объединяет детей, но и зарождает у них чувства партнерства, взаимовыручки, ускоряется процесс овладения навыками публичных выступлений, помогает перешагнуть через «я стесняюсь», поверить в себя.

Самое главное, это настоящий праздник, как для детей, так и для взрослых, эмоциональный всплеск, восторг, от участия в общем деле.

Дети - прекрасные актеры, и такие непосредственные. А как светятся глаза от счастья и чувства собственного достоинства, когда им рукоплещет зал. И такое возможно только в театрализованном действе, спектакле, представлении, потому что театр всегда чудо, волшебство, бесконечный мир фантазии и радости. И сказки - это чудесное  приглашение  в этот загадочный мир. Вышеизложенное и легло в основу выбора темы проекта: «Играем в сказку»

2. Цель и задачи.

Цель проекта: Развитие творческих способностей посредством театрализации сказки.

Задачи:

1. Вызвать интерес к театрально-игровой деятельности, желание принимать активное участие в спектакле.
2. Побуждать к импровизации с использованием, доступных каждому ребенку  средств выразительности (мимики, жестов, движений и т.п.).
3. Развивать детское творчество в различных видах деятельности (продуктивная, речевая, игровая).
4. Совершенствовать навыки связной (диалогической, монологической) речи детей.
5. Воспитывать умение совместно работать над постановкой, выступать вместе с коллективом сверстников.

3. Условия для реализации проекта

Необходимые условия реализации проекта:

1. интерес детей и родителей;
2. материально-техническое обеспечение;
3. методические разработки «Занимательный материал»;
4. интеграция специалистов дошкольного учреждения.

Продукт детской деятельности

1. Премьера спектакля «Как девочка из детского сада Красную шапочку и бабушку от волка спасала»;
2. выставка детских рисунков по сюжету спектакля-сказки.

Формы и методы работы

Основные формы и методы работы с детьми:

1. Игровые, музыкальные занятия;
2. Творческие беседы (введение детей в художественный образ путем специальной постановки вопроса, тактики ведения диалога);
3. Чтение и разыгрывание сказки;
4. Театрализованные, творческие, речевые игры с детьми;
5. Словесные тренинги;
6. Словотворчество;
7. Игры-драматизации;
8. Создание вместе с детьми ситуаций–моделей, этюдов;
9. Метод ассоциаций (дает возможность будить воображение и мышление ребенка путем ассоциативных сравнений и затем на основе возникающих ассоциаций создавать в создании новые образы);
10. Метод моделирования ситуаций;
11. Метод «погружения в сказку»;
12. Музыкально-ритмические, подвижно-расковывающие игры-танцы;
13. Изготовление атрибутов к спектаклю;
14. Изготовление приглашений;
15. Рисование  по сюжету спектакля-сказки;
16. Лепка сказочных героев.

В ходе подготовки к спектаклю необходимо соблюдать несколько основных правил:

1) не перегружать детей;

2) не навязывать своего мнения;

3) не позволять одним детям вмешиваться в действия других;

4) предоставлять всем детям возможность попробовать себя в разных ролях, не распределяя их среди наиболее способных.

Всю работу с дошкольниками над спектаклем мы разделили на девять основных этапов:

1. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение ее с детьми.
2. Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.
3. Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.
4. Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев. Создание совместно с детьми эскизов декораций и костюмов.
5. Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
6. Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен.
7. Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита (можно условными), с музыкальным оформлением.
8. Репетиция всей пьесы целиком с элементами костюмов, реквизита и декораций. Уточнение темпоритма спектакля. Назначение ответственных за смену декораций и реквизит.
9. Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и детьми, подготовка выставки рисунков детей по спектаклю.

4. Ожидаемые результаты.

В процессе реализации проекта предполагаются следующие результаты:

1. У старших дошкольников развит устойчивый интерес к театрально-игровой деятельности, желание участвовать в спектакле по сюжету сказки.
2. Воспитанники умеют импровизировать образы сказочных героев, используя различные средства выразительности (мимику, жесты, движения, интонацию).
3. Дети выразительно исполняют монологи, диалоги, реплики, песни.
4. У дошкольников развиты творческие способности в различных видах деятельности (изобразительной, художественной, речевой, музыкальной и игровой).
5. Родители являются активными участниками работы над спектаклем.
6. В группе пополнена предметно–развивающая среда костюмами, декорациями, атрибутами к спектаклю, видами театра, персонажами кукольного театра.
7. Дети становятся дружнее, сплоченнее, зарождается чувство партнерства, взаимовыручки. Дошкольники овладевают навыками публичных выступлений.

5. Этапы реализации проекта

I  Этап (подготовительный).

1. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение ее с детьми.
2. Планирование деятельности с детьми и  родителями (беседы, чтение сказки, рассматривание иллюстраций, разыгрывание, моделирование сказки, проведение родительского собрания)
3. Разработка методического сопровождения

II Этап (основной)

1. Работа над спектаклем.
2. Изготовление афиши.
3. Создание декораций, костюмов.

III Этап (результативный)

1. Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и детьми.
2. Отзывы родителей
3. Подготовка выставки рисунков детей по спектаклю.
4. Презентация проекта.

6. Механизм реализации проекта.

Перспективный план работы с детьми

Перспективный план работы с родителями

1. Мониторинг реализации проекта

Диагностика уровней умений и навыков старших дошкольников по театрализованной деятельности проводится на основе творческих заданий

Творческое задание № 1

 Разыгрывание сказки «Красная Шапочка на новый лад»

Цель: разыграть сказку, используя на выбор настоль ный театр, театр на фланелеграфе, кукольный театр.

Задачи: понимать основную идею сказки, сопереживать героям. Уметь передать различные эмоциональные состо яния и характеры героев, используя образные выражения и интонационно-образную речь. Уметь составлять на сто ле,  ширме сюжетные композиции и ра зыгрывать мизансцены по сказке. Подбирать музыкальные характеристики для создания образов персонажей. Уметь согласовывать свои действия с партнерами.

Материал: наборы кукол театров кукольного и настоль ного.

Ход проведения.

1. Воспитатель вносит «волшебный сундучок», на крышке которого изображена иллюстрация к сказ ке «Красная Шапочка на новый лад». Дети узнают героев сказки. Воспитатель поочередно вынимает героев и просит рассказать о каждом из них: от имени сказочника; от имени самого героя; от имени его партнера.
2. Воспитатель показывает детям, что в «волшебном сундучке» спрятались герои этой сказки из различ ных видов театра, показывает поочередно героев кукольного, настольного,  магнитного, пальчикового, трафаретного, стендового театра.

 Чем отличаются эти герои? (Дети называют различные виды театра и объясняют, как эти куклы действуют.)

3. Воспитатель предлагает детям разыграть сказку. Про водится жеребьевка по подгруппам. Каждая подгруппа разыгрывает сказ ку, используя театр на фланелеграфе, кукольный и настольный театры. Детям предлагаются детские музыкальные инструменты, фонограммы русских на родных мелодий для музыкального сопровождения сказки.
4. Самостоятельная деятельность детей по разыгрыва нию сюжета сказки и подготовке спектакля.
5. Показ сказки зрителям.

Творческое задание № 2

Создание спектакля по сказке «Красная Шапочка»

Цель: изготовить персонажи, декорации, подобрать музыкальные характеристики главных героев, разыграть сказку.

Задачи: понимать главную идею сказки и выделять единицы сюжета (завязку, кульминацию, развязку), уметь их охарактеризовать. Давать характеристики главных и вто ростепенных героев. Уметь рисовать эскизы персонажей, декораций, создавать их из бумаги и бросо вого материала. Подбирать музыкальное сопровождение к спектаклю. Уметь передать эмоциональные состояния и характеры героев, используя образные выражения и интонационно-образную речь. Проявлять активность в деятельности.

Материал: иллюстрации к сказке «Красная Шапочка», цветная бумага, клей, цветные шерстяные нитки, пластиковые бутылочки, цветные лоскутки.

Ход проведения.

1. К детям приходит грустный Петрушка и просит ре бят помочь ему. Он работает в кукольном театре. К ним в театр приедут малыши; а все артисты-куклы на гастролях. Надо помочь разыграть сказку малы шам. Воспитатель предлагает помочь Петрушке, из готовить настольный театр самим и показать сказку малышам.
2. Воспитатель помогает по иллюстрациям вспомнить содержание сказки. Показывается иллюстрация, на которой изображена кульминация, и предлагаются вопросы: «Расскажите, что было до этого?», «Что будет потом?» Ответить на этот вопрос надо от лица Красной Шапочки, волка, бабушки, охотников и др. героев. Дети рисуют эскизы персонажей, коллективно вы бирают самые интересные работы. Воспитатель пред лагает детям по эскизам изготовить из материалов, которые на столе (цветная бумага, цветные нитки, пластиковые бутылочки), главных героев и декора ции к сказке.
3. Воспитатель обращает внимание, что сказка будет малышам интересна, если она будет музыкальной, и советует выбрать музыкальное сопровождение к ней (фонограммы, детские музыкальные инструменты).
4. Воспитатель организует деятельность по изготовле нию персонажей, декораций, подбору музыкального сопровождения, распределению ролей и подготовке спектакля.
5. Показ спектакля малышам.

Творческое задание № 3

Сочинение сценария и разыгрывание сказки

Цель: импровизировать на тему знакомых сказок, подбирать музыкальное сопровождение, изготовить или подобрать декорации, костюмы, разыграть сказку.

Задачи: побуждать к импровизации на темы знако мых сказок, творчески интерпретируя знакомый сюжет, пересказывая его от разных лиц героев сказки. Уметь создавать характерные образы героев, используя мимику, жест, движение и интонационно-образную речь, песню, танец. Уметь использовать различные атрибуты, костюмы, декорации, маски при разыгрывании сказки. Проявлять согласованность своих действий с партнерами.

Материал: иллюстрации к нескольким сказкам, детские музыкальные и шумовые инструменты, фонограммы с русскими народными мелодиями, маски, костюмы, атрибуты, декорации

Ход проведения.

1. Воспитатель объявляет детям, что сегодня в детский сад придут гости. Они услышали, что в нашем детском саду есть свой театр и очень захотели побывать на спектакле. Времени до их прихода остается мало, давайте придумаем, какую сказку мы покажем гостям.
2. Воспитатель предлагает рассмотреть иллюстрации различных сказок по выбору воспитателя. Все эти сказки знакомы детям и гостям. Воспитатель предлагает собрать всех героев этих сказок и поместить их в новую, которую дети сочинят сами. Чтобы сочинить сказу, нужно придумать новый сюжет.

• Как называются части, которые входят в сюжет? (Завязка, кульминация, развязка).

• Какие действия происходят в завязке, кульминации, развязке?

Воспитатель предлагает выбрать главных героев и придумать историю, которая с ними произошла. Самая интересная коллективная версия берется за основу.

3. Воспитатель проводит жеребьевку с жетонами, на которых обозначены: исполнители ролей; гримеры и художники по костюмам; музыканты-оформители; художники-декораторы.
4. Организуется деятельность детей по работе над спектаклем.
5. Показ спектакля гостям.

Характеристика уровней знаний и умений

театрализованной деятельности

Высокий уровень (3 балла).

 Проявляет устойчивый интерес к театральному искусству и театрализованной деятельности. Понимает основную идею литературного произведения. Творчески интерпретирует его содержание. Способен сопереживать героям и передавать их эмоциональные состояния, самостоятельно находит выразительные средства перевоплощения. Владеет интонационно-образной и языковой выразительностью художественной речи и применяет в различных видах художественно-творческой деятельности. Самостоятельно создает эскизы персонажей и декораций, проявляет фантазию в их изготовлении из различных материалов. Импровизирует с куклами различных систем. Свободно подбирает характеристики к персонажам, свободно поет, танцует. Активный организатор и ведущий коллективной творческой деятельности. Проявляет творчество и активность на всех этапах работы.

Средний уровень (2 балла).

 Проявляет эмоциональный интерес к театральному искусству и театрализованной деятельности. Владеет знаниями о различных видах театра и театральных профессиях. Понимает содержание произведения. Дает словесные характеристики персонажам сказки, используя эпитеты, сравнения и образные выражения. Владеет знаниями об эмоциональных состояниях героев, может их продемонстрировать в работе над сказкой с помощью воспитателя. Создает по эскизу или словесной характеристике-инструкции воспитателя образ персонажа и декорации к спектаклю. Проявляет активность и согласованность действий с партнерами. Активно участвует в различных видах творческой деятельности.

Низкий уровень (1 балл). 

Малоэмоционален, проявляет интерес к театральному искусству только как зритель. Затрудняется в определении различных видов театра. Понимает содержание произведения, но не может выделить единицы сюжета. Пересказывает произведение только с помощью воспита теля. Различает элементарные эмоциональные состояния героев, но не может их продемонстрировать при помощи мимики, жеста, движения. С помощью воспитателя созда ет рисунки (эскизы) к основным действиям спектакля. Не может самостоятельно изготовить декорации, персонажи к спектаклю. Затрудняется в подборе музыкальных фрагментов к спектаклю даже с помощью воспитателя. Не проявляет активности в коллективной творческой деятельности. Не самостоятелен, выполняет все операции только с помощью воспитателя.

Педагогическая диагностика  театрализованной

деятельности детей дошкольного возраста

Т.С.Комарова акцент в организации театрализо ванной деятельности с дошкольниками делает не на результат, в виде внешней демонстрации театрализованного действия, а на организацию коллек тивной творческой деятельности в процессе создания спектакля (Таблица 1).

Таблица 1

Вывод:  Диагностика уровня развития детей на начало организации проекта показала, что 22 % имеют высокий уровень, 78% - соответствуют среднему.

49% воспитанников интересуются театрально-игровой деятельностью, участвуют в разыгрывании сказки, 71% - владеют знаниями о различных эмоциональных состояниях, могут их передавать с помощью мимики, жестов, движений, но нуждаются в помощи взрослого, особенно в самостоятельной импровизации; 33 % - используют языковые и интонационно-образные средства выразительности, 14 % - самостоятельно создают эскизы, декорации, персонажей сказки, проявляя творческую фантазию.

Вывод: Диагностика уровня развития детей по театрализованной деятельности детей на конец учебного года показала, что 66 % воспитанников проявляют устойчивый интерес к театрально-игровой деятельности, с удовольствием участвуют в спектакле; 74% - проявляют творческую импровизацию с использованием различных средств выразительности (мимики, жестов, движений); 55% - выразительно пересказывают, разыгрывают, исполняют роли, используя интонационно-образные средства речи;

48% проявляют творчество на всех этапах работы над спектаклем, самостоятельно  создавая декорации, атрибуты, персонажей сказки, проявляя творческую фантазию. 56% детей имеют высокий уровень развития, 44% - соответствуют среднему.

Сравнительная диаграмма по результатам педагогической диагностики театрализованной деятельности детей старшего дошкольного возраста

Выводы: Анализ полученных данных выявил положительную динамику, что свидетельствует об эффективности реализации данного проекта, успешном выполнении поставленных задач.

8. Ресурсное обеспечение проекта

Материально-техническое:

1. Аудио, видео, CD-тека;
2. Компьютер;
3. Магнитофон;
4. Информационный стенд «Чудо по имени Театр»;
5. Театральные реквизиты по сказке;
6. Набор театральных костюмов;
7. Мультимедийная техника

Учебно-методическое:

1. Агапова И.А., Давыдова М.А. Театрализованные занятия и игры в детском саду. - М.: АРКТИ, 2010.- 144 с.
2. Капская А.Ю., Мирончик Т.Л. «Планета чудес». Развивающая сказкотерапия  для детей. Спб. Речь; М.: Сфера, 2008. – 221 с.
3. Рисуем кукольный спектакль: комплексные занятия, сюжетно- ролевые и дидактические игры/авт.-сост. Л.Г. Киреева, О.А. Саськова. - Волгоград:  Учитель, 2008. – 127 с.
4. Организация творческой деятельности детей 3-7 лет / авт.- сост. И.П.Посашкова. – Волгоград: Учитель,2009.- 222 с.
5. Ребенок в мире сказок/сост.О.П. Власенько.- Волгоград: Учитель,2009-441 с.
6. Театрализованная деятельность. Занимательные материалы/ авт-сост. Р.А. Жукова-Волгоград: ИДТ «Корифей».-112 с.
7. Театр кукол и игрушек в ДОУ/сост. О.П.Власиленко.- Волгоград: Учитель,2009.-266 с.
8. Фесюкова Л.Б. Воспитание сказкой. – Харьков: Фолио; М.:ООО «Издательство АСТ», 2000.- 464 с.
9. Шорыгина Т.А. Красивые сказки: Эстетика для малышей.- М. : Книголюб, 2006.- 136 с. (Развивающая сказка для детей).
10. Методические рекомендации к программе воспитания и обучения в детском саду (под ред. Гербовой В.В., Комаровой Т.С.- 3-е изд. испр.- М.; Мозаика- синтез,200.-400 с.

9. Перспективы распространения проекта

Все мероприятия данного проекта направлены на развитие творческой личности ребёнка,

Проект легко воспроизводим в любом другом дошкольном учреждении. Реализация проекта позволяет за короткий срок поставить детский спектакль при учёте индивидуальных и личностных особенностей детей старшего дошкольного возраста.

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

Беседа «Волшебство театра»

Здравствуйте, дорогие ребята!

Давайте сегодня поговорим о театре.

Думаю, что многие из вас уже бы вали в театре, а тем, кто никогда не видел детский спектакль, постав ленный на театральной сцене, еще предстоит увидеть это яркое и запо минающееся зрелище.

Представьте себе, что мама купи ла билеты в музыкальный театр, и в ближайшие выходные вы отправля етесь смотреть какой-нибудь инте ресный спектакль. Может быть, «Золушку», «Белоснежку и семь гномов», «Синюю птицу» или «Морозко».

Вы открываете дверь театра, разде ваетесь в гардеробе и оказываетесь в небольшом, нарядном зале, на стенах которого развешаны портреты акте ров и фотографии сцен из спектаклей. Этот зал называется театральным фойе. Перед началом спектакля здесь можно познакомиться с историей теа тра и творчеством артистов.

Но вот слышится негромкая трель звонка, напоминающая о том, что пора занимать места в зрительном зале. Вы и ваша мама — зрители!

Что делают зрители?

«Зритель — не пассивный наблюдатель спектакля. Зрители сопереживают тому, что происходит на сцене. Мы аплодируем, смеемся, плачем, настороженно мол чим — сопереживаем. Это наша реакция. И она понят на артистам» (Ю.Алянский).

Но пока артистов на сцене нет. Красивый шелковый или бархатный занавес закрыт.

Музыканты настраивают инструменты. Они располагаются в пространстве между сценой и зрительным залом. Это пространство называется оркестровой ямой. Оркестровой, потому что в ней располагается ор кестр. Слово оркестр происходит от греческого слова «орхестра», так в греческом театре называлась круг лая площадка, на которой выступали актеры. Ор кестр — это группа музыкантов, совместно исполняю щих музыкальное произведение на различных музы кальных инструментах. Оркестры бывают симфони ческие, духовые, народных инструментов.

Почему же площадка, на которой располагается ор кестр в музыкальном театре, называется оркестровой ямой? Да потому, что она располагается ниже сцены и зрительного зала.

После третьего звонка в зале гаснет свет, звучит не громкая музыка (ее называют увертюрой) и занавес медленно и торжественно поднимается.

Перед вами на ярко освещенной сцене зимний ело вый бор. Пышным снегом укутаны пеньки, стволы и ветви деревьев. В воздухе медленно кружатся крупные снежинки.

Что за чудо? Из светлого майского дня вы, словно на невидимых крыльях, перенеслись в морозную зиму!

А помогли вам сделать это декорации. Так называет ся оформление сцены, выполненное художниками.

Ведь и деревья в лесу, и пышный снег, так похожие на настоящие, созданы искусными мастерами — ху дожниками-декораторами.

Из ледяной избушки выходит Дед Мороз. На нем ат ласная* голубая шуба, отороченная пушистым белым мехом, такая же шапка, в руках ледяной посох. Щеки Дедушки Мороза разрумянились от холода, у него пышная белая борода и усы. Дед Мороз ударяет ледяным посохом о землю, и тотчас к нему сбегаются зайча та и белочки.

И Деда Мороза, и зайчат, и белок играют актеры. Они исполняют роли, создавая на сцене определенные образы**. Актер как бы превращается в своего героя, «перевоплощается», как говорят в театре.

* Атлас — сорт гладкой ткани.

** Образ — вид, облик. В художественном произведении — тип, характер (есть выражение — артист вошел в образ).

     Моя роль

Хоть я маленький пока,

Роль мне дали старика,

А ведь я совсем иной —

Беззаботный, озорной,

Прыгать, бегать я привык,

Ну какой же я старик?

Чтобы лучше роль сыграть,

Стал за дедом наблюдать:

Ходит дедушка, кряхтит,

Опирается на палку,

У него усталый вид.

Мне дедулю очень жалко!

Стал и я ходить, сгибаться

И на палку опираться,

Стал ворчать я на домашних,

Будто в доме самый старший,

Стал я охать: «Ой, ой, ой,

Чувствую в коленке боль».

Все спросили: «Что с тобой?» —

Я войти пытаюсь в роль!

Искусство перевоплощения — очень сложное дело!

Помогают актеру перевоплотится в своего героя те атральные костюмы и грим.        

Зайчата наряжены в белые комбинезоны и шапочки с длинными ушами, а у белочек — комбинезоны сереб ристо-серые.

Кто же придумал костюмы для актеров?

Художников, которые создают костюмы к спектак лю, называют костюмерами.

«Костюм для роли подбирается отнюдь не по вкусу актера. Эскизы, зарисовки всех видов одежды для персонажей спектакля делает художник, обычно тот, кто оформляет весь спектакль. По его эскизам шьют костюмы в костюмерных мастерских театра» (Ю. Алянский).

Костюм помогает актеру ощутить и передать харак тер действующего лица.

Думаю, вы слышали, что перед началом спектакля (представления) актеров гримируют.

Зачем это делают и что такое грим?

Представьте себе, что Деда Мороза играет молодой человек. Чтобы актер соответствовал своей роли, ему наклеивают густые кустистые брови, белую бороду и пышные серебристые усы, наносят на щеки слой ру мян, рисуют морщины на лбу. Теперь перед нами уже не юноша, а сказочный Дедушка Мороз. Помог акте ру перевоплотиться в образ сказочного персонажа грим.

Писателя, который создает пьесы для театра, назы вают драматургом.

А кто, по вашему мнению, является самым главным человеком в театре?

Самый главный человек в театре — режиссер! «Он выбирает пьесу, назначает на роли актеров, осуществ ляет постановку на сцене, вместе с художником реша ет, как будет выглядеть спектакль внешне, какими бу дут декорации» (Ю.Алянский).

Теперь вы знаете, дорогие друзья, что, для того что бы зритель смог посмотреть в театре интересный спек такль, нужен творческий труд многих людей самых разных профессий: драматурга, который напишет пье су; режиссера, который поставит ее; художников, которые оформят спектакль и придумают костюмы для актеров; костюмеров, которые создадут костюмы; гри меров, которые загримируют актеров; композитора, который напишет музыку для спектакля, и музыкан тов, которые ее исполнят; работников сцены и освети телей, и, наконец, актеров, которые сыграют роли.

А мы, зрители, будем волноваться за любимых геро ев, горевать, если герои попадают в беду, смеяться удачным шуткам и аплодировать актерам.

ВОПРОСЫ

Какой зал называется театральным фойе?

Где в театре располагается оркестр?

Что такое декорации?

Как называются художники, которые создают декора ции?

Кто создает костюмы для актеров?

Зачем гримируют актеров?

Кто пишет актерам тексты ролей?

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

Чтение сказки «Добрый Волк»

Эту необыкновенную историю рассказал мне один маленький мальчик. Если хотите, послушайте ее.

«Однажды мы решили поставить кукольный спек такль по сказке «Красная Шапочка». Стали роли рас пределять. Ксюше досталась роль Красной Шапочки, Оксане — мамы, Насте — бабушки, Антону и Степе — охотников, ну а мне — волка. Ну, скажите на милость, почему я во всех представ лениях эту роль исполняю? Не хочу я быть злым и веч но голодным волком, хочу быть охотником, из ружья стрелять — пиф-паф! 

Я так ребятам и сказал: «Не хочу быть волком и все тут!»

Но ребята в один голос закричали: «Рома! Ты лучше всех умеешь рычать и очень страшно зубами щелка ешь. Ну, пожалуйста, будь волком!»

А Ксюша подошла ко мне, взяла за руку и стала про сить нежным ласковым голоском: «Ромочка, сыграй, пожалуйста, волка, а то представления не получится!»

Как бы вы поступили на месте Ромы?

Делать нечего, пришлось мне согласиться.

Пришел я домой и стал роль репетировать. Сначала перед зеркалом строил страшные рожицы, топал нога ми, скрипел зубами, а потом побежал на кухню. Там бабушка оладьи пекла. Я как зубами защелкаю, как закричу: «Я злой и голодный волк-волчище, дай мне, бабуля, оладышек, а не то я тебя съем!»

Бабушка испугалась и дала мне румяный горячий оладышек:

— На, волчонок, ешь, только не обижай!

Я оладышек проглотил и зарычал еще страшнее, еще громче:

— Дай еще!

Но бабушка только тряпкой махнула:

— Иди, волчок, в темный лесок, больше не дам тебе оладий! А то аппетит перед обедом перебьешь.

На другой день стали мы с ребятами к спектаклю го товиться: из большой картонной коробки достали ку кол. Ксюша — Красную Шапочку, Настя — бабушку в белом платочке, Оксана — голубоглазую и румяную куклу-маму, Антон и Степа — охотников с ружьями, а я — Серого волка. Присмотрелся внимательно к своему волку и вижу: хоть у него и большая пасть с остры ми зубами, а глаза совсем не злые, а какие-то грустные и, пожалуй, даже добрые.

«Он только прикидывается добреньким, а на самом деле — злющий-презлющий. Бабушку съест и захочет еще Красной Шапочкой закусить!» — подумал я.

Надели мы на руки куклы и стали репетировать.

— Сходи-ка ты, Красная Шапочка, к бабушке, отне си ей пирожок и горшочек масла, да узнай, здорова ли она, — сказала Оксана за маму.

Красная Шапочка взяла плетеную корзиночку, по ложила в нее «пластилиновый» пирог и неторопливо пошла по лесной тропинке. Идет, напевает, цветы со бирает да бабочками любуется. Вдруг откуда ни возь мись — волк. Он рычать и щелкать зубами не стал, что бы не спугнуть девочку. Наоборот, прикинулся добрым и воспитанным и вежливо стал расспрашивать де вочку о том, где живет ее бабушка.

Доверчивая Красная Шапочка и рассказала волку, что живет бабушка в соседней деревне возле старой мельницы.

Пока Красная Шапочка не торопясь шла по тропин ке, рассматривала бабочек да нюхала цветочки, волк прибежал к дому бабушки, постучал в дверь и загово рил тонким нежным голоском, притворившись внуч кой. Бабушка подумала, что это внучка пришла прове дать ее и сказала:

— Дерни за веревочку, дитя мое, дверь и откроется. Волк дернул за веревочку, вбежал в избушку, зары чал, защелкал зубами и... проглотил бедную старушку. Что было дальше, вы, конечно, знаете.

Репетиция продолжалась целый час, а потом мы сложили игрушки в коробку и пошли обедать.

Вечером я на минутку забежал в игровую комнату, потому что забыл там свою любимую игрушку — пластмассового робота. Я взял игрушку и хотел бежать к друзьям, как вдруг услышал чье-то жалобное всхли пывание.  

—  Кто же это плачет? — подумал я и огляделся по сторонам. В комнате никого не было. На столе стояла большая коробка с игрушками, и мне показалось, что плач доносится именно оттуда.

Я осторожно заглянул в коробку и увидел, что Се рый волк сидит, забившись в самый угол, и горько пла чет. Остальные игрушки утешают его: кукла-мама гла дит его по голове, Красная Шапочка протягивает ему пирог, а бабушка сняла платок с головы и утирает ему слезы.

Как вы думаете, почему заплакал волк?

—  Ну почему, почему я всегда должен быть злым и голодным? — причитал волк. — Дорогая бабушка, по верь, я вовсе не хотел тебя глотать, наоборот, я хотел помочь Красной Шапочке донести корзинку и прово дить ее к твоему дому. Это несправедливо! Какую сказ ку ни возьми — везде я отпетый разбойник и злодей! Белочка — всегда шалунья и резвушка! Заяц — милый и симпатичный! Медведь — добряк, лисичка — плу товка. Только я плохой! Не хочу больше быть злым. Не хочу и все!

—  Успокойся, не плачь, — зашумели игрушки. — Мы-то ведь знаем, что на самом деле ты добрый, даже мухи не обидишь! Не огорчайся! Мы тебя любим!

— Так-то оно так. Спасибо вам, друзья! Но ведь ребя тишки думают, что я настоящий злодей!

Мне стало жаль бедного волка. Я взял его на руки, прижал к себе, почесал ему за ухом. А волк лизнул ме ня в щеку!

Знаете ли вы, как помочь волку?

—   Знаешь что, волчок-серый бочок! — сказал я ему. — Я расскажу ребятам, что ты добрый и симпа тичный волк, и мы все вместе придумаем новую сказку и поставим спектакль, в котором у тебя будет хорошая роль. Ты больше не будешь рычать, щелкать зубами, глотать бабушек и обижать маленьких девочек и лес ных зверушек, а станешь всем помогать!»

ВОПРОСЫ

Какой спектакль решили поставить дети?

Почему Роме всегда доставалась роль волка?

Хотел ли он исполнять роль волка?

Почему он согласился играть роль волка?

Чей разговор вечером после репетиции услышал Рома?

Почему плакал игрушечный волк?

Как его утешали другие игрушки?

Что пообещал волку Рома?

Понравился ли вам Рома? Почему?

ПРИЛОЖЕНИЕ 3

ИГРОВЫЕ ЗАНЯТИЯ

Игровое занятие «Мы веселые ребята»

Цель. Побуждать использовать жесты в игровой импровизации для создания художественного образа. Формировать умение оценивать характер персонажа, его настроение, передавать их с помощью мимики, жестов, выразительной интонации. Обогащать словарь детей. Продолжать знакомить с театрализованной сказкой «Красная шапочка на новый лад». Поощрять стремление самостоятельно искать выразительные средства для создания танцевальной характеристики героев сказки и сказки «Снежная королева» с использованием театральных кукол.

Реквизит. Шапочки Курицы, Крокодила, Ящерицы; бутафорские река, кусты. Шапочка Красной шапочки, косынка. Куклы-перевертыши «Льдинки».

Ход занятия

Воспитатель встречает детей и заводит разговор о том, что все любят сказки, что в сказках часто встречается и песня.

Воспитатель: Сейчас я спою вам песенку, а вы изобразите лису с помощью мимики, жестов, движений. (Поет.)

                                              Уж как шла лиса по травке,

Нашла азбуку в канавке.

                                               Она села на пенек

                                               И читала весь денек.

Дошкольники   инсценируют   песенку.   Далее   педагог знакомит со стихотворением. (Читает.) Ребята выражают свое отношение к героям с помощью мимики, жестов, движений, интонации.

Маринка:

Мам, - (кричит Маринка), - Где моя косынка?

Мам, - (кричит Маринка), - Где моя резинка?

Мам, на праздничный берет Сделан бантик или нет?

Воспитатель: Брат за пышную косичку

Повернул к себе сестричку.

Брат: Больно спросы велики,

А у мамы две руки.

Выразительные движения: брови Маринки приподняты, глаза широко раскрыты, плечи подняты вверх.

Воспитатель   хвалит   детей   и   разучивает   с   ними скороговорку,    отрабатывая    четкую    дикцию,    добиваясь интонационной выразительности речи.

                                                  Все за стол сели,

                                                  Со стола все съели:

                                                  Сметану с простоквашей,

                                                  С овсяной кашей.

Далее педагог ребятам по считалке шапочки, дети играют роли: Курицы, Крокодила, Ящерицы. Воспитатель читает отрывок, дошкольники инсценируют.

Воспитатель: Каждый день Курочка-Хохлатка приходила к реке попить водички. Однажды ее увидел крокодил. Он подплыл к берегу, чтобы съесть ее. Но тут Хохлатка закудахтала.

Курица: Кудах-тах-тах! Не ешь меня, дорогой братец!

Воспитатель: Крокодил удивился и отпустил ее - не мог же он съесть свою родную сестру! На следующий день, когда Хохлатка снова пришла к реке попить водички, крокодил все-таки решил съесть ее. Но Хохлатка снова раскудахталась.

Курица: Кудах-тах-тах! Не ешь меня, дорогой братец!

Воспитатель: И снова крокодил не решился съесть ее. Тогда он стал думать.

Крокодил: Как же это я могу быть ее братцем? Ведь я живу в воде, а она бегает по земле.

Воспитатель: И отправился крокодил к своей подруге -мудрой Ящерице.

Крокодил: Дай мне совет, дорогая Ящерица. Курочка-Хохлатка приходит каждый день на берег реки и, когда я хочу поймать ее и съесть, она говорит, что я ее братец! Может ли такое быть?

Ящерица: О, мой глупый друг! Разве ты не знаешь, что куры, черепахи и ящерицы кладут яйца, как и крокодилы? Теперь ты понимаешь?

Крокодил: Теперь я понимаю, большое спасибо!

Воспитатель: Теперь вы знаете, ребята, почему крокодилы никогда не едят кур?

После этого воспитатель вносит кукол-перевертышей «Льдинок» и просит вспомнить, из какой они сказки. Дети, используя кукол-перевертышей, создают танцевальную характеристику детей-льдинок из сказки «Снежная королева». Педагог хвалит ребят (повторяется 2 раза). Затем показывает красную шапочку, косынку, передник и просит догадаться, какую сказку он напомнил.

Скажите, каких героев вы запомнили из этой сказки? (Ответы детей.) Расскажите коротко эту сказку (по очереди).

Воспитатель включает фонограмму «Песня Красной шапочки», дети создают танцевальную характеристику Красной Шапочки и мамы. (Танцевальная импровизация с использованием современных движений. Например, приставной шаг с пятки, элементы «рэпа», поскоки, боковой галоп и т.д.). По окончании занятия педагог хвалит ребят за исполнительское умение.

ПРИЛОЖЕНИЕ 4

ИГРЫ, ИГРОВЫЕ ЗАДАНИЯ

Сказка «Красная Шапочка»

Игровые вопросы и задания «Представьте себе» по сказке «Красная Шапочка».

Цель: развивать творческое мышление детей.

1. Расскажите сказку о Красной Шапочке, которой пришлось бы идти проведывать бабушку не по лесу,  а плыть по реке. Кого бы тогда она могла встретить, путешествуя?
2. Представьте, что эта сказка о мальчике и называется она «Красный Берет». Попробуйте рассказать эту сказку.
3. Придумайте сказку о том, как мама-волчица послала волчонка-Серого бочонка проведать бабушку-волчицу, а по дороге он встретил злую девочку.
4. Красная Шапочка отправилась к бабушке вместе со своим другом Крокодилом Геной ( доктором Айболитом, Буратино, Винни-Пухом и т. д.). Закончите сказку.
5. Расскажите, кем стала Красная Шапочка, когда выросла.
6. Нарисуйте домик Красной Шапочки.

Моделирование сказки.

1.Расскажите сказку про Красную Шапочку, используя геометрические фигуры (например: красный треугольник, серый треугольник, желтый квадрат, зеленый кружок, коричневые ромбы).

Вариант I. Ребенок, рассказывая сказку, показывает геометрические фигуры, которые он выбрал для героев.

Вариант II. Ребенок рассказывает сказку, называя вместо имен героев, геометрические фигуры. Например: «Однажды зеленый кружок послал красный треугольник проведать желтый квадратик» т.д.

2. Поиск причин воображаемых ситуаций:

- Красная Шапочка не пошла проведывать бабушку, потому что…

- Бабушка не ответила волку, потому что…

- Волк не съел бабушку, потому что…

- Волк не подошел к Красной Шапочке, потому что…

- Мама не отправила Красную Шапочку к бабушке, потому что…

3. Нарисуй цветы, которые собрала Красная Шапочка в лесу.

Творческая игра « Вы попали в сказку»

Цель: развивать творческое мышление.

Дети выбирают иллюстрацию к любой сказке, а затем придумывают, как бы разворачивался сюжет, если бы они сами очутились в этой сказке.

Например, иллюстрация к сказке «Красная Шапочка» (Красная Шапочка и Волк ): «Если бы я попал в эту сказку и увидел, как Волк разговаривает с Красной Шапочкой, я бы быстрее побежал и позвал охотников, и тогда Волк не съел бы бабушку». « А я бы побежал и предупредил бабушку, чтоб она не открывала двери».

Игры на основе сказки «Красная шапочка»

I. Игра «Один - много».

Девочка - девочки.                                        Горшок - горшки.

Деревня - деревни.                                        Мельница - мельницы.

Бабушка - бабушки.                                      Орех - орехи.

Лес - леса.                                                       Цветок - цветы.

Дровосек - дровосеки.                                   Пирог - пироги.

II. Игра «Назови ласково».

Ближняя деревня - ближняя деревенька.

Красная шапка - красненькая шапочка.

Зелёный лес - зелёненький лесок.

Красивый цветок - красивенький цветочек.

Румяный пирог - румяненький пирожок.

Длинная дорога - длинная дороженька.

III. Игра «Сосчитай».

2 деревни, 5 деревень.               2 мельницы, 5 мельниц.

2 бабушки, 5 бабушек.              2 ореха, 5 орехов.

2 леса, 5 лесов.                           2 бабочки, 5 бабочек.

2 дровосека, 5 дровосеков.       2 веревки, 5 веревок.

IV. Игра «Слова наоборот».

Старость - молодость.

Здоровье - болезнь.

Встреча - разлука.

Защита - нападение.

Старый - молодой.

Сытый - голодный.

Грубый - ласковый.

Короткий - длинный.

Настоящий - фальшивый.

Впускать - выпускать.

Встречать - провожать.

Входить - выходить.

Радовать - огорчать.

Быстро - медленно.

Нежно - грубо.

ПРИЛОЖЕНИЕ 5

Консультация для родителей

«Давайте поиграем в сказку – поиграем в театр»

  Сказки... Почему их так любят дети и взрослые? Сказки зовут нас в путешествие со своими героями, которые встречаются с опасностями и успешно их преодолевают, находят верных друзей, учат не пасовать перед трудностями. «Вечером слушаю сказки – и вознаграждают тем недостатками проклятого своего воспитания», - писал А.С. Пушкин своему брату Льву.

Сказки имеют большое психологическое значение для детей. Детское сознание наделяет животных, игрушки, различные предметы определенными чертами человеческого характера, проводя аналогию с внешностью и поведением реальных людей. Волки, медведи, драконы в сказках олицетворяют трудности, которые надо преодолеть. Разрешение сказочных конфликтов способствует преодолению детских страхов. В сказке герой всегда выходит победителем из сложной ситуации. Ребенок хочет стать таким же смелым, решительным, находчивым. Сказка помогает малышу реализовать свои мечты и желания. Благодаря сказкам у ребенка развивается способность сострадать, сочувствовать, сопереживать, радоваться чужим удачам. Как отмечал В.А. Сухомлинский, «сказка- это активное эстетическое творчество, захватывающее все сферы духовной жизни ребенка, его ум, чувства, воображение, волю. Оно начинается уже в рассказывании, высший его этап  - инсценирование».

Уважаемые родители! Приглашаем вас и ваших детей поиграть в сказку, пережить все приключения сказочных героев, помочь им найти выход из трудных ситуаций. Обогащение работы со сказкой элементами игровой деятельности закладывает более глубокие основы литературного воспитания. Игра в сказку помогает каждому малышу почувствовать себя ее героем, волшебником, творцом, развивает у ребенка фантазию, дает возможность почувствовать поддержку товарищей, которые всегда придут на помощь. Некоторые старые, всем знакомые сказки ребята проигрывают на новый лад, переживают новые приключения любимых героев. Детей привлекают очарование вымысла, быстрая смена событий в сказке, необычность приключений и всегда победа добра над злом. Наша задача – поддержать фантазию малышей, помочь им раскрыть свои творческие способности, почувствовать радость от участия в игровом действии.  

Дети – прекрасные актеры и такие эмоциональные, непосредственные. А как светятся глаза от счастья и чувства собственного достоинства, когда им рукоплещет зал. И такое возможно только в театрализованном действе, спектакле, представлении, потому что театр всегда чудо, волшебство, бесконечный мир фантазии и радости. И сказки - это чудесное приглашение в этот загадочный мир.

Уважаемые родители! Давайте поиграем в сказку - поиграем в театр, и пусть путешествие в этот  волшебный мир сказки и игра подарит нам радость, восторг от участия в общем деле. И с нашего доброго начала театральные действия и полюбившееся сказочные герои сопровождают ребенка всю его жизнь!

                        Введите мир театра малыша,

                        И он узнает, как сказка хороша,

                        Проникнется и мудростью, и добротой,

                        И с чувством сказочный пойдет он жизненной тропой.

                                                                                              Г. Попова

Советы родителям:

Как творчески развивать ребенка

1.Отвечайте на вопросы ребенка терпеливо и честно.

2.Воспринимайте вопросы и высказывания ребенка всерьез.

3.Предоставте ребенку комнату или уголок исключительно для его дел.

4.Найдите место, где ребенок смог бы показывать свои работы и достижения.

5.Не ругайте ребенка за беспорядок на столе, если связано с его творческим процессом. Однако требуйте приводить рабочее место в порядок после его окончания.

6.Покажите ребенку, что его любят и принимают безусловно, таким, какой он есть, а не за его успехи и достижения.

7.Поручайте своему ребенку посильные дела и заботы.

8.Помогайте ему строить свои собственные планы и принимать решения.

9.Помогайте ему улучшать результаты своей работы.

10.Берите вашего ребенка в поездки по интересным местам.

11.Помогайте ребенку общаться с ровесниками из разных культурных слоев.

12.Не спрашивайте своего ребенка с другими, указывая при этом на его недостатки.

13.Не унижайте своего ребенка, не давайте ему почувствовать, что он чем-то хуже вас.

14.Приучайте вашего ребенка мыслить самостоятельно.

15.Снабжайте ребенка книгами, играми и другими нужными ему вещами для его любимых занятий.

16.Побуждайте ребенка придумывать истории и фантазировать. Делайте это вместе с ним.

17.Приучайте ребенка к регулярному чтению с малых лет.

18.Со вниманием относитесь к его потребностям.

19.Включайте ребенка в совместное обсуждение общих семейных дел.

20.Не дразните ребенка за ошибки.

21.Хвалите за любые успехи.

22.Учите его общаться со взрослыми любого возраста.

23.Разрабатывайте практические эксперименты, помогающие ребенку больше узнавать.

24.Не запрещайте ребенку играть со всяким хламом - это стимулирует  его воображение.

25.Побуждайте ребенка находить проблемы и затем решать их.

26.Хвалите ребенка за конкретные поступки и успехи, и делайте это искрение.

27.Не ограничивайте темы, обсуждаемые с ребенком.

28.Давайте ребенку возможность самостоятельно принимать решения и ответственность за них.

29.Помогайте ребенку стать личностью.

30.Помогайте ребенку находить заслуживающие внимания телепрограммы и радиопередачи.

31.Развивайте в ребенке позитивное восприятие  его способностей.

32.Поощряйте в ребенке максимальную независимость от взрослых, не теряя при этом уважения к ним.

33.Верьтев здравый смысл вашего ребенка и доверяйте ему.

34.Предпочитайте, чтобы основную часть работы, за которую взялся ваш ребенок, он выполнял самостоятельно, даже если вы не уверены в позитивном конечном результате. Дайте ребенку такую возможность.

35.Ведите дневник наблюдений за развитием вашего ребенка и анализируйте процесс развития.