Квалификационная работа. Эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста в театрализованных играх.
учебно-методический материал на тему

Федеральное агенство по образованию

Московский Государственный Открытый Педагогический Университет им. М.Шолохова

Факультет дошкольного воспитания

Квалификационная работа.

Эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста в театрализованных играх.

СОДЕРЖАНИЕ.

Введение.                                                                                                                - 3                                                                                                        

Глава 1. Теоретические основы эстетического воспитания.                             - 7                            

1.1 Сущность эстетического воспитания.                                                         - 7                                                    

1.2 Предмет, содержание, задачи и методы эстетического воспитания.        - 9  

 1.3 Психологические основы эстетического воспитания.                             - 18                        

Глава 2. Театрализованная игра.                                                                         - 23                                                      

2.1 Театрализованные игры.                                                                             - 23                                                      

2.1.1 Виды режиссерских игр.                                                                          - 25

2.1.2 Виды игр-драматизаций.                                                                          - 26

   2.2 Театрально-игровая деятельность дошкольников.            

Психолого-педагогический аспект.                                                                  - 28

   2.3 Психолого-педагогические основы приобщения детей

дошкольного возраста к театрализованному искусству

и театрализованной деятельности.                                                                     - 33

2.4 Условия для развития театрализованных игр.                                          - 40

2.5 Педагогическое руководство.                                                                     - 42

2.6 Анализ программы «Воспитание и обучение в детском саду».              - 52

Глава 3. Экспериментальная работа.                                                                  - 55            

    3.1 Определение уровня эстетического развития детей    

старшего дошкольного возраста в процессе театрализованных игр.         - 55

     3.2 Констатирующий эксперимент. Выявление уровня

эстетического развития детей в игре.                                                           - 58

     3.3 Формирующий эксперимент. Формирование

эстетического восприятия у детей в театрализованной деятельности.           - 59

     3.4 Контрольный эксперимент. Выявление уровня

эстетического развития детей в игре.                                                       - 61

Заключение.                                                                                                           - 63

Библиография.                                                                                                       - 67

Приложение.                                                                                                          - 69

ВВЕДЕНИЕ.

Огромная роль в развитии и воспитании ребенка принадлежит игре – важнейшему виду детской деятельности. Она является эффективным средством формирования личности дошкольника, его морально-волевых качеств, в игре реализуется потребность воздействия на мир. Советский педагог В. А. Сухомлинский подчеркивал, что «игра – это огромное светлое окно, через которое в духовный мир ребенка влияет живительный поток представлений, понятий об окружающем мире. Игра -  это искра, зажигающая огонек пытливости и любознательности».

Дошкольное образовательное учреждение – первое и самое ответственное звено в общей системе народного образования. Понимание ребенком красоты всего окружающего является одним из самых важных приобретений ребенка в дошкольном детстве. Именно дошкольное детство особенно сензитивно к развитию эстетических качеств. Поэтому процесс эстетического воспитания рассматривается в современном дошкольном образовании, как общая основа воспитания и обучения детей.

В последние годы возросло внимание к проблемам теории и практики эстетического воспитания как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, т.е. как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

Глубокие эстетические чувства, способность воспринимать, прекрасное в окружающей действительности и в искусстве - важное условие духовной жизни человека.

О влиянии красоты (эстетика, как известно, наука о прекрасном, а эстетическое воспитание есть приобщение к прекрасному во всех его проявлениях) написано и сказано немало. Еще древние греки полагали, что красота, мера, гармония - это не только эталоны явлений природы или произведений искусства, но и принципы общественной жизни.

Но и в практике дошкольного образования можно пронаблюдать такую картину: при ознакомлении дошкольников с театрализованными играми нередко выдвигается содержательный аспект, не обращается внимание на жанровые и языковые особенности. Их использование зачастую сводится лишь к заучиванию реплик, чтению по ролям, а на выразительность, мимику не обращают никакого внимания. Педагоги редко используют эти формы на занятиях по эстетическому воспитанию с детьми. Занятия по эстетическому воспитанию  отводятся на второй план. [25;104]

Общетеоретические вопросы развития эстетического воспитания  дошкольников раскрыты в трудах  Н.А.Ветлугиной, Е.А.Дубровской, Е.Л.Флериной, Н.П.Сакулиной, Т.С.Комаровой и  др).

         Известными педагогами (Р.И. Жуковский, Н.С. Карпинской, Л.С. Фурминой) разработано руководство театрализованными играм.

Разработкой театрализованных игр занимались такие педагоги, как Л.В. Артемова, Дубровская и др. В основу моей работы с детьми легло пособие Л.В.Артемовой «Театрализованные игры».

Темой игры занимались не только педагоги, но и психологи (З. Фрейд, Н.Д. Виноградов, Д.Б.Эльконин, В.П. Вахтеров, Ф.И. Фрадкина и др.)

Сейчас появилось очень много литературы по театрализованным играм. Очень хотелось бы отметить то, что в журнале «Дошкольное воспитание» имеются конспекты театрализованных занятий по всем возрастным группам, начиная со второй младшей группы.

И так, возникает противоречие между потенциальными возможностями театрализованных игр в эстетическом воспитании старших дошкольников и недостаточной обеспеченностью педагогов дошкольного образования методиками эстетического воспитания   детей средствами театрализованных игр.

Поскольку данная проблема актуальна, темой данного исследования является «Эстетическое воспитание дошкольников в процессе театрализованных игр».

Актуальность выбранной темы определяется тем, что для эффективного осуществления работы по эстетическому воспитанию дошкольников через театрализованные игры необходимо разработать комплекс занятий, направленный на эстетическое воспитание. В занятиях следует использовать сочетание передачи новой информации с ее использованием, закреплением в практической деятельности.

Выделенное противоречие указывает на проблему разработки комплексной

методики эстетического воспитания  детей  старшего дошкольного возраста

средствами театрализованных игр.

Решение данной проблемы составляет цель исследования: выявить оптимальные условия  для эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста средствами театрализованных игр.

Объект исследования – развитие творчества детей старшего дошкольного возраста.

Предмет исследования – использование театрализованных игр в педагогическом процессе как средства эстетического воспитания  детей старшего дошкольного возраста.

Цель, объект и предмет исследования определили необходимость постановки и решения следующих задач:

1.        Проанализировать психолого-педагогические основы  эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста.

2.        Определить основные методы, формы использования театрализованных игр в процессе  эстетического воспитания детей.

3.        Проследить динамику изменения уровня  эстетического  развития в процессе экспериментальной работы.

Гипотеза данного исследования базируется на предположении о том, что уровень  эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста повышается, если:

• педагоги дошкольного образования будут заинтересованными руководителями процесса эстетического    развития;
• будет организовано специальное обучение   с использованием театрализованных игр не только на специальных занятиях, но и в других режимных моментах;
• театрализованные игры будут отобраны адекватно возрасту детей для эстетического воспитания  и развития.

Методологическую основу исследования в области эстетического воспитания и игрового творчества составили (Е.Л.Флериной, Н.С. Карпинской, Р.И. Жуковский, Н.А.Ветлугиной, Е.А. Дубровской, Л.С. Фурминой и др.); психолого-педагогические исследования (З.Фрейд, Н.Д.Виноградова, Д.Б.Эльконин, В.П.Вахтеров, Ф.И.Фрадкина, Л.С.Выготский и др.)          

 При рассмотрении состояния исследуемой проблемы на практике

использовались такие методы, как: анализ психолого-педагогической литературы, комплексный метод диагностики речевого развития, эксперимент, наблюдения, количественный и качественный анализ полученных данных.

        База исследования: Центр развития ребенка д/с № 29 г.Жуковского.

ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ.

1.1. СУЩНОСТЬ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ.

Взрослые и дети постоянно сталкиваются с эстетическими явлениями. В сфере духовной жизни, повседневного труда, общения с искусством и природой, в быту, в межличностном общении - везде прекрасное и безобразное, трагическое и комическое играют существенную роль. Красота доставляет наслаждение и удовольствие, стимулирует трудовую активность, делает приятными встречи с людьми. Безобразное отталкивает. Трагическое учит сочувствию. Комическое помогает бороться с недостатками.

Идеи эстетического воспитания зародились в глубокой древности. Представления о сущности эстетического воспитания, его задачах, цели изменялись начиная со времен Платона и Аристотеля вплоть до наших дней. Эти изменения во взглядах были обусловлены развитием эстетики как науки и пониманием сущности ее предмета. Термин "эстетика" происходит от греческого "aisteticos" (воспринимаемый чувством). Философы-материалисты (Д.Дидро и Н.Г.Чернышевский) считали, что объектом эстетики как науки является прекрасное. Эта категория и легла в основу системы эстетического воспитания.

В наше время проблема эстетического воспитания, развития личности, формирования ее эстетической культуры одна из важнейших задач, стоящих перед школой. Указанная проблема разработана достаточно полно в трудах отечественных и зарубежных педагогов и психологов. Среди них Д.Н.Джола, Д.Б.Кабалевский, Н.И.Киященко, Б.Т.Лихачев, А.С.Макаренко, Б.М.Неменский, В.А.Сухомлинский, М.Д.Таборидзе, В.Н.Шацкая, А.Б.Щербо и другие.

В кратком словаре по эстетике эстетическое воспитание определяется как "система мероприятий, направленных на выработку и совершенствование в человеке способности воспринимать, правильно понимать, ценить и создавать прекрасное и возвышенное в жизни и искусстве" (11; 451). В обоих определениях речь идет о том, что эстетическое воспитание должно вырабатывать и совершенствовать в человеке способность воспринимать прекрасное в искусстве и в жизни, правильно понимать и оценивать его. В первом определении, к сожалению, упущена деятельная или созидательная сторона эстетического воспитания, а во втором определении подчеркивается, что эстетическое воспитание не должно ограничиваться только созерцательной задачей, оно должно также формировать способность создавать прекрасное в искусстве и жизни.

Существует множество определений понятия "эстетическое воспитание", но, рассмотрев лишь некоторые из них, уже можно выделить основные положения, говорящие о его сущности.

Во-первых, это процесс целенаправленного воздействия. Во-вторых, это формирование способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и жизни, оценивать ее. В-третьих, задача эстетического воспитания формирование эстетических вкусов и идеалов личности. И, наконец, в-четвертых, - развитие способности к самостоятельному творчеству и созданию прекрасного.

Своеобразное понимание сущности эстетического воспитания обуславливает и различные подходы к его целям. По этому проблема целей и задач эстетического воспитания требует особого внимания.

В процессе исследования мы обратили внимание, что часто среди педагогов бытует ошибочное мнение о тождестве эстетического и художественного воспитания. Однако эти понятия необходимо четко разграничивать. Так, например, В.Н. Шацкая ставит перед эстетическим воспитанием следующую цель: "Эстетическое воспитание служит формированию… способности активного эстетического отношения учащихся к произведениям искусства, а также стимулирует посильное участие в создании прекрасного в искусстве, труде, в творчестве по законам красоты" [33;126]. Из определения видно, что автор важное место в эстетическом воспитании отводит искусству. Искусство - это часть эстетической культуры, как художественное воспитание часть эстетического, часть важная, весомая, но охватывающая только одну сферу человеческой деятельности. "Художественное воспитание есть процесс целенаправленного воздействия средствами искусства на личность, благодаря которому у воспитуемых формируются художественные чувства и вкус, любовь к искусству, умение понимать его, наслаждаться им и способность по возможности творить в искусстве" [33;80]. Эстетическое же воспитание гораздо шире, оно затрагивает как художественное творчество, так и эстетику быта, поведения, труда, отношений. Эстетическое воспитание формирует человека всеми эстетически значимыми предметами и явлениями, в том числе и искусством как его самым мощным средством. Эстетическое воспитание, используя для своих целей художественное воспитание, развивает человека в основном не для искусства, а для его активной эстетической жизнедеятельности.

В "активизации способности творчески трудиться, достигать высокой степени совершенства своих результатов труда, как духовного, так и физического" видит цель эстетического воспитания Л.П. Печко [25;74].

Н.И. Киященко придерживается той же точки зрения. "Успех деятельности личности в той или иной области определяется широтой и глубиной развития способностей. Вот почему всестороннее развитие всех дарований и способностей личности есть конечная цель и одна из основных задач эстетического воспитания" [19;86]. Главное - воспитать, развить такие качества, такие способности, которые позволят личности не только достигнуть успеха в какой либо деятельности, но и быть творцом эстетических ценностей, наслаждаться ими и красотой окружающей действительности.

Помимо формирования эстетического отношения детей к действительности и искусству, эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие. Эстетическое воспитание способствует формированию нравственности человека, расширяет его познания о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.

1.2. ПРЕДМЕТ, СОДЕРЖАНИЕ, ЗАДАЧИ И МЕТОДЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ.

Эстетическое воспитание есть часть педагогической науки, непосредственной

же теоретической основой его является эстетика.

Педагогика определяет эстетическое воспитание как развитие способности воспринимать, чувствовать, понимать прекрасное в жизни и в искусстве, как воспитание стремления самому участвовать в преобразовании окружающего мира по законам красоты, как приобщение к художественной деятельности и развитие творческих способностей.

Эстетическое воспитание — процесс приобщения человека ко всему прекрасному, что есть в окружающей жизни, природе, искусстве. Это формирование у человека возвышенных чувств и поведения. Эстетическое воспитание тесно связано с нравственным, но у него есть и своя специфика — это приобщение к искусству.

Эстетическое воспитание включает:

- знание законов, по которым создаются произведения искусства;

- воспитание в человеке желание познать мир прекрасного;

- развитие творческих способностей.

Значение эстетического воспитания заключается в том, что оно делает человека благороднее, формирует положительные нравственные чувства, украшает жизнь.

В дошкольном воспитании мы приобщаем детей к прекрасному, но надо понимать, что ребенок не может до конца понять, где истина прекрасного, а где подделка.

Взрослым необходимо знать особенности эстетического воспитания:

- рассказывая о прекрасном, воспитатель акцентирует внимание на восприятии содержания, развитию чувств сопереживания - эстетическое чувство воспитатель связывает с сенсорным развитием, т.к. красота всех предметов в единстве формы, цвета, величины, линии и звуков. Следовательно, надо организовывать общехудожественную деятельность в процессе которой развивается сенсорная культура;

- ребенок «подражателен», поэтому воспитатель должен давать только положительные примеры для подражания.

Задачи эстетического воспитания по программе:

1. воспитывать у детей желание узнать мир прекрасного. Воспитывать художественный вкус, т.е. радовать не только яркому, броскому, но уметь давать оценку, выражать свое мнение;
2. воспитывать эстетику поведения;
3. развивать художественное творчество в детях: уметь петь, лепить, читать стихи и т.д.

Основные средства эстетического воспитания:

Чтобы выполнить намеченные задачи, нужно отобрать средства.

1. окружающая действительность, но в ней есть + и -. Больше уделять внимания положительному настроению ребенка, развивать желание действовать и развивать воображение;
2. природа;
3. занятия: музыка, изобразительная деятельность, развитие речи;
4. эстетика быта.

В разработке вопросов эстетического воспитания значительная роль принадлежит Е.Флериной, Н.Сакулиной, В.Н.Шацкой, Н.А.Ветлугиной.

К 60-м годам на основе проведенных научных исследований и обобщения передового опыта окончательно складывается система эстетического воспитания детей дошкольного возраста, получившая отражение в «Программе воспитания в детском саду» (1962 г.). В этом документе впервые сделана попытка показать весь процесс воспитания, единство психического и физического развития ребенка с первых месяцев его жизни до семи лет, определить формы организации детской деятельности в игре и на занятиях, в быту и труде и, таким образом, помочь выявлению художественных способностей детей различных возрастов.

В настоящее время эстетическое воспитание понимается в широком плане, т.е. на ряду с искусством в него включаются эстетическое воспитание средствами действительности и всеми формами жизнедеятельности человека.                          Многообразие жизни рождает и многообразие видов и жанров искусства.

Дети дошкольного возраста знакомятся с графикой, живописью, скульптурой, декоративно-прикладным искусством, литературой и музыкой, каждое из которых

имеет свои жанры.

Дети также усваивают и основные эстетические понятия, отражающие наиболее существенные эстетические стороны и особенности окружающего мира. Под руководством взрослых дети должны освоить и понять основные критерии прекрасного и безобразного, возвышенного и низменного, трагического и комического, приобрести знания о них, с тем чтобы овладеть рядом навыков и умений применять их в жизни, следовать им и соответственно выражать свои чувства.

Основная эстетическая категория - это категория прекрасного. В ней выражается оценка не только эстетическая, но и нравственная. Знание о красивом формируется с раннего детства через предметы быта, которые окружают детей, игрушки, произведения искусства. Постепенно к старшему дошкольному возрасту дети овладевают понятием прекрасного и его к явлениям природы, жизни, в оценке деятельности людей и их поступков. Дети начинают понимать, какие поступки оцениваются как прекрасные, какие как безобразные. Они узнают, что прекрасен трудящийся человек, а лодырь безобразен. Дети познают красоту условий труда, а красота продуктов труда учит бережному к ним отношению. Через произведения искусства: стихи, песни, музыку, изобразительное искусство - дети закрепляют знание о прекрасном и овладевают эстетической оценкой: красиво, прекрасно или некрасиво, уродливо, безобразно. Особое значение имеет ознакомление детей с произведениями народного искусства.

Старшие дети постепенно, через понимание героического, через романтику подвига в борьбе и труде овладевают такой сложной эстетической категорией, как возвышенное.

Старшим дошкольникам доступно понимание и некоторых сторон трагического, которое тесно связано с прекрасным и возвышенным. Трагическое выступает как поражение и гибель прекрасного в борьбе с противостоящими ему силами. Эстетически положительно оцениваются именно те участники трагического

столкновения, которые несут знамя прогресса, способствуют движению человечес-

кого общества вперед.

Осваивают дети и категорию комического, смешного. Комическое в действительности - это своеобразный отход от нормы, нарушение законов красоты, единства формы и содержания. При этом осмеяние отживающего - своеобразная форма борьбы за эстетический идеал, за прекрасное. В комизме отражаются противоречия между старым и новым, между должным, желаемым и реально существующим. Для выражения комизма в реальной жизни и в искусстве используют много средств. Детям дошкольного возраста в значительной степени доступен юмор - смешное в различным, в том числе и «безобидных» его проявлениях.

Знания о различных видах искусства детям сообщают уже с раннего детства. Декоративная игрушка, картинка, музыка, книги входят в жизнь ребенка очень рано. Старшим дошкольникам сообщаются знания не только о видах, и о жанрах изобразительного, литературного, музыкального искусства. Содержание знаний об изобразительном искусстве включает знания о книжной иллюстрации, эстампе, живописи, скульптуре, аппликации, декоративно-прикладном народном искусстве, пейзаже, натюрмортах, портрете и т.д. У детей формируют знания о различных выразительных средствах искусства (в скульптуре, например, материал, поза, жест, движения и т.п.).

На протяжении дошкольного возраста формируются также знания о музыке: вокальной и инструментальной, разнообразии ее тематики, жанре, структуре отдельных произведений, средствах музыкальной выразительности, различных музыкальных инструментах. Дети знакомятся с народными песнями и танцами, хороводами, произведениями классической и современной музыки.

В содержание эстетического воспитания входит и формирование у детей элементарных знаний о художественной литературе: русской и зарубежной. Дети приобретают знания о стихах, рассказах, фольклоре: поговорках, загадках, былинах, учатся понимать выразительные средства литературных произведений (реалистических, сказочных, лирических, героических, юмористических и т.д.). Дети старшего дошкольного возраста знакомятся с именами известных русских писателей, художников, композиторов, иллюстраторов детских книг.

Наряду с усвоением знаний в содержание эстетического воспитания включается и приобретение детьми эстетических навыков и умений, которые также связаны с формированием эстетических эмоций, чувств и отношений. В области музыкальной деятельности дети овладевают навыками культуры слушания музыки, а также несложными исполнительскими навыками: певческими, музыкально-двигательными, навыками игры на детских музыкальных инструментах.

В изобразительной деятельности дети приобретают навыки умения наблюдать за явлениями и предметами окружающего мира. Дети также учатся рассматривать произведения изобразительного искусства и анализировать их содержание и выразительные средства (композиция, колорит и др.), различать жанры.

Эстетическое воспитание - это формирование в человеке эстетического отношения к действительности и активизации его до творческой деятельности по законам красоты.

Специфическое содержание эстетического воспитания можно определить как целенаправленный, организованный и контролируемый педагогический процесс формирования в личности эстетического отношения к действительности и эстетической деятельности. Эстетическое воспитание само по себе осуществляется лишь в тесном единстве со всеми другими видами воспитания.

В современных условиях в детском саду выдвигаются следующие задачи эстетического воспитания:

1.        систематически развивать восприятие прекрасного, эстетические чувства, представления детей. Все виды искусства, природы и быт способствуют этому, вызывают непосредственную эмоциональную отзывчивость, радость, волнение, восхищение, увлеченность;

2.        приобщать детей к деятельности в области искусства, воспитывая у них потребность и привычку посильно вносить элементы прекрасного в быт, природу, общественные отношения;

3.        формировать основы эстетического вкуса детей и способность самостоятельно оценивать произведения искусства и явления жизни;

4.        развивать художественно-творческие способности детей.

Основная задача эстетического воспитания состоит в формировании творческого отношения к действительности. Развитие эстетического восприятия, эстетических и художественных способностей, эстетической и художественной деятельности опирается на современное развитие сенсорных систем, деятельность различных анализаторов, обеспечивающих необходимую точность и точность дифференцировок.

Решение задач эстетического воспитания тесно связано с формированием у детей таких качеств, как инициативность, умение предвидеть определенные результаты, стремиться к ним, умение мечтать.

Задачей всякого воспитания является формирование в личности определенных потребностей. В нашем случае речь идет о формировании эстетической потребности, которую мы определяем как потребность человека в красоте и в действительности по законам красоты. Воспитателю следует обратить внимание, во-первых, на широту эстетической потребности, т.е. способность личности эстетически относиться к возможно большему кругу явлений действительности; во-вторых, на качество эстетической потребности, которое выявляется в уровне художественного вкуса и идеала; в-третьих, на активную творческую деятельность, как исполнительскую, так и авторскую, касающуюся не только искусства, но и всех форм деятельности человека. Перечисленные признаки можно считать критерием эстетической воспитанности личности.

Эстетическим вкусом называется относительно устойчивое свойство личности, в котором закреплены через посредство эстетической информации объективные нормы и субъективные предпочтения, служащие личностным критерием для эстетической оценки.

Эстетический идеал - это конкретно - историческое представление людей о высокой, должной красоте и их деятельность по ее достижению.

Работа по эстетическому воспитанию в детском саду тесно связана со всеми сторонами воспитательного процесса, формы организации ее очень разнообразны, и

результаты проявляются в различных видах деятельности. Работа эта

предусматривает:

- воспитание эстетического отношения к окружающей действительности через ознакомление с общественными и природными явлениями в быту, в процессе труда, игры; эстетическое воспитание средствами искусства.

Эстетическое воспитание не может решать суммой отдельных мероприятий. Оно представляет сложный процесс формирования личности, активного освоения явлений жизни и искусства, что требует создания научно разработанной системы. Эстетическое воспитание вытекает из ее сущности и задач, она определяется содержанием эстетического и художественного воспитания. Важной стороной ее является эстетическое воспитание действительностью, жизнью.

В научно-теоретической разработке системы эстетического воспитания, ее практическом осуществлении необходимо учитывать возрастные психологические особенности детей, интересы, запросы, современный уровень художественного развития молодого поколения, доступность, систематичность и последовательность содержания.

Важнейшим условием полноценного эстетического воспитания является среда, которая окружает ребенка в детском саду: здание детского сада, участок с его оборудованием и зелеными насаждениями, предметная среда: мебель, игрушки.

Своим внешним видом, гармонией линий и форм, цветом, разнообразием содержания они способствуют формированию эстетического восприятия, эстетических чувств, оценок, основ эстетического вкуса.

Вторым, не менее важным условием, является насыщенность быта произведениями искусства: картины, эстампы, скульптура, произведения декоративно-прикладного искусства, художественная литература, музыкальные произведения и т.д. Ребенок с раннего детства должен быть окружен подлинными произведениями искусства.

Третье условие - активная деятельность самих детей, т.к. создание

эстетической среды еще не определяет успех эстетического воспитания ребенка.

В основе методики эстетического воспитания лежит совместная деятельность педагога и ребенка по развитию у него творческих способностей к восприятию художественных ценностей, к продуктивной деятельности. Эстетическое восприятие жизненных явлений всегда индивидуально и избирательно. В основе его лежит эмоциональный отклик на прекрасное. Ребенок всегда откликается на красивое в природе, предметном мире, искусстве, на добрые чувства людей. Большое значение при этом имеют личный опыт малыше, его побуждения, стремления, переживания.

Методы эстетического воспитания очень разнообразны. Они зависят от многих условий: объема и качества художественной информации, форм организации и видов деятельности, возраста ребенка.

Педагогическая наука и практика определяет ряд наиболее эффективных методов, способствующих формированию у детей эстетических чувств, отношений, суждений, оценок, практических действий:

- метод убеждения, направленный на развитие эстетического восприятия, оценки, первоначальных проявлений вкуса;

- метод приучения, упражнения в практических действиях, предназначенных для преобразования окружающей среды и выработки навыков культуры поведения;

- метод проблемных ситуаций, побуждающих к творческим и практическим действиям;

- метод побуждения к сопереживанию, эмоционально-положительной отзывчивости на прекрасное и отрицательное отношение к безобразному. [3;26].

В дошкольном детстве широко применятся игровые методические приемы. Ребенок успешнее усваивает разнообразную деятельность, если воспитатель создает игровые ситуации, если художественный материал представлен в увлекательной форме, если между детьми возникают игровые соревнования.

Важнейшее значение игры заключается в том, что она является такой формой организации жизни детей, при которой складываются определенные взаимоотношения между ними, формируются их чувства, в том числе эстетические. Незатейливые игры в природе доставляют много радости детям и в то же время развивают их наблюдательность, воображение, фантазию, обостряют восприятие прекрасного.

В целом лишь комплекс всевозможных методов может обеспечить

полноценное эстетическое развитие ребенка.

Эстетический вкус развивается и в процессе привлечения внимания ребенка к

явлениям повседневной жизни, к предметам окружающего быта.

Творческие способности у детей проявляются при занятиях ручным трудом, которые дают детям углубленные знания о качестве и возможностях различных материалов, способствуют закреплению положительных эмоций, стимулируют желание трудиться. В большей мере эстетическому воспитанию детей способствуют спектакли, театрализованные представления, концерты. [3;26].

При анализе эстетической жизни ребенка мы должны иметь в виду то же, что лежит в основе характеристики моральной сферы у ребенка, именно, что эстетическая сфера есть форма жизни, определяемая особой обстановкой. Она захватывает и чувства и интеллект и активность, и это значит, что мы имеем здесь дело с целостной сферой, с особым типом миропонимания.

 Но эстетические переживания вызывают затем сложную психическую работу, сохраняющую эту определенность эстетическим опытом. Они вызывают, с одной стороны, эстетическое мышление, с другой стороны, эстетическое творчество. Детство, можно сказать, насыщено переживаниями, порывами к эстетическому творчеству, оно как бы окрашено эстетической радостью, восторгами, доходящими до экстаза. У детей слабо развито эстетическое мышление, и это кладет яркую печать на своеобразие.

1.3. ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ.

Эстетические свойства личности не являются врожденными, но начинают развиваться с самого раннего возраста в условиях социального окружения и активного педагогического руководства. В процессе эстетического развития происходит постепенное освоение детьми эстетической культуры нашего общества, формирование эстетического восприятия, а также представлений, понятий суждений, интересов, потребностей, чувств, художественной деятельности и творческих способностей (исследования Л.С.Выготского, Б.М.Теплова, П.М.Якобсона).

При анализе эстетической жизни ребенка мы должны иметь в виду то же, что

лежит в основе характеристики моральной сферы у ребенка, именно, что эстетическая сфера есть форма жизни, определяемая особой обстановкой. Она захватывает и чувства, и интеллект, и активность, и это значит, что мы имеем здесь дело с целостной сферой, с особым типом миропонимания. Но эстетические переживания вызывают затем сложную психическую работу, сохраняющую эту определенность эстетическим опытом. Они вызывают, с одной стороны, эстетическое мышление, с другой стороны, эстетическое творчество. Детство, можно сказать, насыщенно переживаниями, порывами к эстетическому творчеству, оно как бы окрашено эстетической радостью, восторгами, доходящими до экстаза. У детей слабо развито эстетическое мышление и это кладет яркую печать на своеобразие детской эстетической жизни; не без связи с этим стоит чрезвычайная широта эстетического опыта у детей.

Психология игры не только близка, но и можно сказать, идентична психологии эстетической жизни. Слабый еще интеллект не выносит трезвого и критического отношения к действительности. Эстетическая жизнь ребенка замечательна своим универсализмом - и этим наиболее отлична она от эстетической жизни взрослого; все прекрасное, в какой бы ни было форме, привлекает и увлекает ребенка. Дошкольник любит и музыку, и сказку, и рисование, и лепку, и танцы, и сценическое представление. Другая, в высшей степени характерная черта детской эстетической жизни заключается в творческом ее характере: ребенок никогда не может ограничиться эстетическим восприятием.

К трем годам отчетливо проявляются эстетические чувства. Малыш переживает характер музыки: веселой и грустной, плавной и бодрой. Он радуется украшениям, красивой одежде, цветущим растениям. Восторг вызывает все яркое и блестящее, но ребенок учится отличать красивое от некрасивого, гармоничное от дисгармоничного.

Сначала ребенок выделяет красивое, подражая взрослому, который обращает

внимание на эстетические объекты:

«Посмотри, как красиво». Но быстро сам начинает замечать красоту в окружающем и привлекает взрослого к своим переживаниям. Чем дальше идет развитие ребенка, тем ярче и сильнее выступает в нем эстетическая жизнь. Хотя нам мало доступен мир ребенка в течение раннего детства, но для нас бесспорно, что ребенок любит и людей, и природу - и все его отношения к людям и к миру окрашено эстетическими переживаниями. Эволюция эстетических переживаний в течение детства заключается в том, что они охватывают все большую сферу, что объем их все ширится.

Развитие эстетических чувств связано со становлением собственной художественно-творческой деятельности детей и художественного восприятия.

Эстетические чувства детей взаимосвязаны с нравственными. Ребенок одобряет прекрасное и доброе, осуждает безобразное и злое в жизни, искусстве, литературе. Н.А.Ветлугина писала: «...Нельзя научить ребенка правде, добру без формирования у него понятий «красивое» и  «некрасивое», «истинное» и «ложное», нельзя научить его стремиться к защите правды, добра, не сформировав у него эмоциональный протест против зла и лжи, умение ценить прекрасное и доброе в людях» [3;56].

В среднем дошкольном возрасте происходит существенное развитие детского восприятия, его точности и дифференцированности. Вместе с тем эстетическое восприятие продолжает характеризоваться фрагментарностью; оно тесно связано с личным опытом ребенка, его интересами.

Дети способны к элементарной эстетической оценке художественного образа, к осознанию некоторых эстетических средств, постепенному проникновению во внутреннюю сущность изображаемого, например, в построение произведения искусства. Дошкольники замечают связь между содержанием произведения и его выразительно-изобразительными средствами.

К концу старшего дошкольного возраста ребенок может более сосредоточенно слушать музыкальные и литературные произведения, рассматривать произведения изобразительного искусства, а также, более глубоко их воспринимать, сопереживать, сочувствовать положительному, доброму и осуждать зло. У ребенка развивается музыкальный и поэтический слух. У детей проявляются устойчивые

предпочтения к определенным жанрам музыкальных, литературных и изобразитель-

ных произведений.

Активно развиваются художественно-творческие способности, дети сами придумывают загадки, сказки, песни, сочиняют стихи, создают аппликацию, рисуют. У них проявляется оценочное отношение к творческим проявлениям как своих сверстников, так и своим собственным.

Постепенно, благодаря обучению, у детей формируется эмоциональная отзывчивость на различные выразительные средства в их сочетании, на простейшие художественные образы. Дети начинают не только видеть, но и осознавать первоначальные эстетические качества в произведениях искусства. Они в состоянии заметить более тонкие различия, делать более тонкие сопоставления, найти выразительные слова. Дети запоминают поэтические образы из художественных произведений и используют их в своей речи.

У них формируется интерес к красивому в окружающей жизни и искусстве, к различным видам художественной и игровой деятельности. У детей наблюдается яркое выражение эмоциональной восприимчивости к поведению литературного героя, хотя скрытые мотивы его поведения детьми еще не осознаются.

Также большой вклад в эстетическое воспитание детей вносят их творческие способности. Они проявляются не только когда они занимаются ручным трудом, но и во время различных представлений и развлечений.

Развлечения, являясь формой активного отдыха, становятся радостным событием для ребенка, способствуют проявлению у него положительных эмоций, поднимают настроение и, в то же время, они объединяют все виды искусства, дают возможность творчески использовать их, вызывают у детей эмоциональный отклик при восприятии поэтического слова, мелодии, изобразительных и художественных образов.

Многие поэтические и музыкальные произведения, подобранные по темам, например о природе родного края, могут составить содержание лирических концертов («Березонька моя», «Зимушка-зима»), на которых дети еще раз встретятся во стихами и песнями, слышанными или выученными ранее на занятиях. Узнавание произведений всегда доставляет маленьким зрителям большую радость.

Но богатейший эмоциональный опыт дает детям природа. Почувствовать красоту природы, увидеть в ней поэтическое начало помогают лирические стихи, где художественный образ создается с помощью таких изобразительно-выразительных средств, как ритм, рифма стиха. Эти средства требуют для создания образа определенного отбора слов с учетом их смысла, звучания, эмоциональных ассоциаций.

Таким образом, дошкольный возраст - это период, характеризующийся становлением эстетического развития, совершенствующегося под воздействием воспитания, которое направлено на решение конкретных задач, вытекающих из цели эстетического воспитания и его значения в развитии личности.

Без умения воспринимать и создавать прекрасное человек не может воспринимать и создавать гармонию и в человеческих отношениях, и в обществе. Но человек не полноценен и не способен к созиданию, к творчеству и тогда, когда не развит его ум, интеллект, когда он не стремится к познанию.

ГЛАВА 2. ТЕАТРАЛИЗОВАННАЯ ИГРА.

2.1. ТЕАТРАЛИЗОВАННЫЕ ИГРЫ.

В теории и практике работы с детьми дошкольного возраста театрализованные игры рассматриваются как действенное средство всестороннего развития личности, воспитания активности, коллективизма, уверенности в своих силах, инициативы.

Театрализованные игры тесно связаны с сюжетно-ролевыми. В основе тех и других лежит отображение событий, действий и отношений между людьми. Однако театрализованные игры основаны на драматизации литературных произведений, приспособленных для исполнения на сценической площадке.

Театрально игровая деятельность обогащает детей новыми впечатлениями, знаниями и умениями, развивает интерес к литературе и театру, формирует диалогическую, эмоционально-насыщенную речь, активизирует словарь, способствует нравственно-этическому воспитанию каждого ребенка.

Разнообразны виды театрализованных игр. В зависимости от художественного оформления различают игры-драматизации, игры с настольным театром, фланелеграф, теневой театр, бибабо.

Театрализованные игры займут определенное место в системе работы детского сада при условии:

- наличия и развития представлений и интереса детей к различным видам театра;

- разнообразия костюмов и доступности художественного оформления спектаклей и инсценировок по литературным произведениям;

- овладения детьми правилами и приемами того или иного вида театрализованной деятельности;                                                                                                                                - серьезного, искреннего, эмоционально-положительного отношения педагога к играм детей в театр.

Ознакомление с играющими куклами уже начинается в раннем возрасте. Надев на руку куклу – котенка, собачку, петрушку, воспитатель читает потешку, шутку, попевку, подражает голосам животных, вызывает у ребенка положительную эмоциональную реакцию.                                                                                                        

В старших группах воспитатель разыгрывает знакомые детям сказки, стихи, небольшие рассказы с помощью настольного театра, фланелеграфа.

С детьми третьего и четвертого годов жизни воспитатель разыгрывает простейшие сюжеты знакомых сказок, используя элементы костюмов и шапочки с силуэтами персонажей. Ребята охотно подключаются к драматизации сказки с помощью фланелеграфа, настольного и пальчикового театра, простых в управлении.

Кукла-петрушка, которую актер надевает на руку подобно перчатке, названа по имени героя русских народных представлений.

Для успешного развития игр в кукольный театр воспитателю нужно овладеть самому и обучить детей некоторым приемам и правилам:

- кукловоду необходимо следить за тем, чтобы его речь и движения куклы совпадали (при этом  двигается только та кукла, которая говорит, остальные стоят на месте);

- нельзя поднимать или опускать куклу резко, в центре ширмы (если это не обусловлено действием). Каждый персонаж появляется с боку, как бы приближаясь (вырастая), и так же уходит;

- перчаточаточная кукла должна быть подогнана по руке  играющего, чтобы ею было удобно управлять;

- за ширмой должна быть тишина, все декорации и атрибуты разложены по порядку;

- ширма должна быть чуть выше роста участника игры.

Чтобы научить дошкольников управлять куклами, рекомендуется проводить специальные упражнения. В них может участвовать столько человек может уместиться за ширмой. Дети учатся вводить куклу на сцену, водить ее по сцене, делать повороты, наклоны, разводить руки в стороны. При этом воспитатель следит, чтобы они контролировали все движения куклы, не запрокидывали ее назад или в сторону, держали на определенном уровне по отношению к грядке (кроме ширмы).

По мере овладения движениями с куклой при проведении упражнений можно включать музыку.

Необходимо стремиться к тому, чтобы все ребята, особенно робкие, застенчивые, необщительные, овладели приемами вождения кукол. Сначала можно предложить таким детям разыграть спектакль с куклами на столе или фланелеграфе в паре с более активными детьми.

По мере овладения приемами кукловождения дошкольники начинают придумывать и разыгрывать инсценировки.

Воспитатель, наблюдая за играющими, отмечает разнообразие сюжетов, качество управления куклой, обращает внимание на культуру поведения за ширмой, хвалит за удачные находки и показывает как правильно построить сцену или ввести куклу, отмечает ошибки, находит время для индивидуальной работы.  

2.1.1. Виды режиссёрских игр.                                                                                Настольные театрализованные игры.                                                                                                                                                               

Настольный театр игрушек (см. приложение табл. 1 - 8). В этом театре используются самые разнообразные игрушки – фабричные и самоделки, из природного и другого материала. Здесь фантазии не ограничиваются, главное, чтобы игрушки и поделки устойчиво стояли на столе и не создавали помех при передвижении.               

Настольный театр картинок (см. приложение табл. 9 – 20). Все картинки – персонажи и декорации – они должны быть двусторонними, т. к. неизбежны повороты, а чтобы фигурки не падали, нужны опоры которые могут быть самыми разнообразными.

Стендовые театрализованные игры. Стенд-книжка (см. приложение табл. 13). Динамику, последовательность событий легко изобразить при помощи сменяющих друг друга картинок.

Фланелеграф (см. приложение табл. 14- 20). Картинки хорошо показывать на экране. Удерживает их сцепление фланели, которой затянуты экран и обратная сторона картинки. Теневой театр (см. приложение табл. 21 – 20). Тут необходим экран из полупрозрачной бумаги, выразительно  вырезанные черные плоскостные персонажи и яркий источник света за ними, благодаря которому персонажи отбрасывают тени на экран.

2.1.2. Виды игр-драматизаций.        

Участвуя в играх – драматизациях, ребенок как бы входит в образ, перевоплощается в него, живет его жизнью. Это, пожалуй, наиболее сложное исполнение, так как оно не опирается ни на какой овеществленный образец.

Атрибут – признак персонажа, который символизирует его типичные свойства. Например, характерную маску зверя, вырезанную из бумаги, шапочку, фартучек (элементы рабочей одежды), кокошник, венок, пояс (элементы национального убора) и т. д. ребенок надевает на себя. Создать же образ он должен сам – с помощью интонации, мимики, жестов, движений.

        Игры – драматизации с пальчиками (см. приложение табл. 30-31). Атрибуты ребенок надевает на пальцы, но, как и в драматизации, сам действует за персонажа, изображение которого на руке. По ходу действия ребенок двигает одним или всеми пальцами, проговаривая текст, передвигая руку за ширмой. Можно обойтись и без ширмы и изображать действие, передвигаясь свободно по комнате.

        Пальчиковый театр хорош тогда, когда надо одновременно показать несколько персонажей. Например, в сказке «Репка» друг за другом появляются новые персонажи. Такой спектакль может показывать один ребенок с помощью своих пальцев.

        Игры – драматизации с куклами бибабо (табл. 23 – 24). В этих играх на пальцы руки надевают куклу. Движения ее головы, рук, туловища осуществляется с помощью движений пальцев, кисти руки.

        Импровизация – разыгрывание темы, сюжета без предварительной подготовки – пожалуй, самая сложная, но и наиболее интересная игра. К ней готовят все предыдущие виды театра. И все же дети будут в недоумении, если вы вдруг предложите им разыграть ту или иную сценку. Подготовьте их к этому – вместе придумайте тему, обсудите, как ее изобразить, какие будут роли, характерные эпизоды.

        Дальнейший шаг – пусть каждый участник игры изобразит тему по-своему. И еще более сложное задание: ребенок выбирает тему, и сам же ее разыгрывает. В следующий раз ребята сами задают друг другу темы. И, наконец, с помощью мимики, интонации, атрибута можно загадать загадку. Отгадкой является тема, которая тоже разыгрывается. 

        Театрализованные игры как разновидность сюжетно-ролевых игр сохраняют их типичные признаки: содержание, творческий замысел, роль, сюжет, ролевые и организационные действия и отношения.

        Источником всех этих компонентов служит окружающий мир. Он же является опорой для творчества педагога и детей. Каждая тема может быть разыграна в нескольких вариантах.

        Тем не менее, в отличие от  сюжетно-ролевых, театрализованные игры развиваются по заранее подготовленному сценарию, в основе которого – содержание сказки, стихотворения, рассказа. Готовый сюжет как бы ведет за собой игру. Но, облегчая развитие темы, он вместе с тем снижает творческое решение ее воспитателем и детьми. Все ныне существующие практические рекомендации к театрализованным играм сводятся в основном к разработке сценариев по литературным произведениям, большинство из которых разыгрывают взрослые.

        В первый раз игру лучше всего проводить на фланелеграфе. Он позволяет свободно моделировать и одновременно фиксировать различные ситуации. Настольный театр игрушек и картинок тоже обладает этими же свойствами. К тому же в нем удобно имитировать движения автомобилей, пешеходов, животных и других персонажей.

        Театрализованные игры позволяют решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, формирования элементарных математических представлений до физического совершенствования.

Разнообразие тематики, срез изображения, эмоциональность театрализованных игр

дают возможность использовать их в целях всестороннего воспитания личности.

        Образное, яркое изображение социальной действительности,  явлений природы знакомит детей с окружающим миром во всем его многообразии. А умело поставленные вопросы побуждают их думать, анализировать довольно сложные ситуации, делать выводы и обобщения. С умственным развитием тесно связано и совершенствование речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая сторона речи. Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит малыша перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется.

       Художественная выразительность образов, комичность персонажей усиливают впечатления от их высказываний, поступков, событий, в которых они участвуют.

Таким образом, если детям создать условия для самостоятельных театрализованных игр, они смогут подражать игровым образам, общаясь друг с другом. Во время подготовки и разыгрывания спектакля разговаривать с детьми нужно всегда вежливо и ласково. Следите, чтобы и они также обращались друг с другом, помогали, проявляли настойчивость, терпение в реальной действительности.[1;6]

2.2 Театрально-игровая деятельность дошкольников. Психолого-педагогический аспект.

Театральное искусство близко и понятно детям, ведь в основе театра лежит игра.

Дошкольники очень любят игры, напоминающие театральные представления, где одни дети — артисты, другие — зрители.

В последнее время представители различных наук (педагогической, психологической, искусствоведческой), а также педагоги-практики обратили серьезное внимание на влияние «взрослого» искусства на детей. Было доказано, что дети дошкольного возраста обладают большими потенциальными возможностями для восприятия, понимания и эмоциональной отзывчивости на произведения искусства (работы Н.А.Ветлугиной, Л.С.Выготского, А.В.Запорожца,

Т.С.Комаровой и др.).

Однако, понимая всю значимость искусства, воспитатели пока не готовы к такой организации педагогического процесса, при которой художественная культура на основе синтеза искусств станет и развивающей средой, и фактором воспитания творческой личности.

Театр — это один из самых доступных для детей видов искусства. Театральное искусство, являясь важным фактором художественного развития, оказывает большое психотерапевтическое воздействие на эмоциональную сферу ребенка, выполняя при этом коммуникативную, регулятивную, катарсистическую функции.

О катарсистическом (очищающем) воздействии искусства известно очень давно. Понятием «катарсис» пользовались древнегреческие философы, подразумевая под этим психологическое очищение, которое испытывает человек после общения с искусством. Отмечая эффект катарсиса в театральном искусстве, К.С.Станиславский указывал на то, что люди, идущие в театр для развлечений, незаметно для себя выходят из него с чувствами и мыслями, обогащенными познанием жизни духа. Театр — могущественная сила духовного воздействия на людей. Театрализованные игры или игры-драматизации являются разновидностью творческой игры. Потребность в игре у детей, несомненно, велика и проявляется очень рано. Уже в 2 — 3 года малыши охотно изображают прыгающих зайчиков или цыпляток, бегающих за курочкой-мамой. Они с удовольствием перевоплощаются в котяток и собачек, маленьких козляток. Действия их подражательны и имитационны, всегда одноплановы, но чрезвычайно насыщенны, и потому несут в себе большой положительный заряд.

Совсем маленькие дети — благодарные слушатели и зрители, если с ними умеют разговаривать со сцены, учитывая их возрастные особенности.

Театрализованные игры являются средством всестороннего воспитания ребенка дошкольного возраста. Они обогащают детей новыми впечатлениями, знаниями, умениями, развивают интерес к литературе и театру.

Игры-драматизации способствуют развитию психических процессов и различных качеств личности — самостоятельности, инициативности, эмоциональной отзывчивости, воображения. Этот вид игры оказывает большое влияние на развитие речи. Ребенок усваивает богатство родного языка, его выразительные средства, использует интонации, соответствующие характеру героев и их поступкам, старается говорить четко, чтобы его все поняли.

В игре-драматизации формируется диалогическая, эмоционально насыщенная речь, активизируется словарь ребенка. С помощью игр дети лучше усваивают содержание произведения, логику и последовательность событий, их развитие и причинную обусловленность. Игра-драматизация способствует освоению элементов речевого общения (мимика, жест, поза, интонация, модуляция голоса).

Театрализованная деятельность является неисчерпаемым источником развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий ребенка, приобщает его к духовному богатству. Произведения искусства заставляют волноваться, сопереживать персонажам и событиям, поэтому театрализованная деятельность является важнейшим средством развития эмпатии — условия, необходимого для организации совместной деятельности детей.

В литературе эмпатия определяется как умение распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, выразительным движениям и речи, ставить себя на место другого в различных ситуациях, находить адекватные способы содействия (В.А.Петровский, Л.П.Стрелкова и др.).

Ф.Шиллер уже более 200 лет назад сказал: «Самая настоятельная потребность времени — развитие способности чувствовать... потому, что она служит средством к внедрению лучшего понимания... Чем больше разовьется впечатлительность, чем она подвижнее, тем больше форм создаст он [человек] вне себя, чем большей силой и глубиной будет обладать его личность, тем большую свободу приобретет его разум»[34;45].

Ф. Шиллером же была впервые высказана идея о родстве детской игры и искусства, о генетических связях театрального перевоплощения с символикой сюжетно-ролевого действия ребенка.

Часто ребенка дошкольного возраста преследуют чувство неуверенности в себе, волнение, страх перед выступлением — все это доставляет ему много неприятностей. Одним из направлений коррекции такого поведения является коллективная театрализованная деятельность. Детям предоставляются равные возможности для участия в инсценировке, независимо от способностей. Как отмечает Т.Н.Доронова, при таком подходе даже самые робкие меньше волнуются, выходя на сцену.

Синтетический характер театрального искусства (взаимосвязь художественного слова, музыки, декорационно-художественного оформления) выступает как активный, индивидуальный процесс, объединяющий способности воспринимать специфическое сценическое искусство и осуществлять разные по характеру творческие действия (продуктивные, исполнительские, оформительские). Такой синтез создает условия для развития и совершенствования эмоциональной сферы и творчества детей. Однако в реальной жизни он, как правило, нарушается. Это проявляется в следующем:

•  у дошкольников отсутствует опыт восприятия театрального искусства. Приобщение к театру не носит массового характера и значительная часть детей остается вне этого вида искусства. Это происходит как по объективным (отсутствие театров в данной местности), так и по субъективным причинам (недооценка взрослыми необходимости ознакомления с этим видом искусства);

•  наблюдается бессистемность и поверхностность ознакомления с театром в детском саду и семье, что формирует у детей представление о доступности восприятия сценически оформленного произведения без специальных знаний. Следствием этого является последующее отторжение видов искусства, восприятие которых требует владения их специфическим языком;

• театрализованные игры детей характеризует примитивность и «свернутость» импровизации, бедность используемых для создания образа средств выразительности и др.;

•  отсутствует готовность педагогов к руководству процессом восприятия театрального искусства и развития детской театрализованной деятельности.

Возникает противоречие: с одной стороны — признанное искусствоведческой и педагогической наукой значение театра в эмоциональном и творческом развитии ребенка, с другой стороны — дефицит театрального искусства в жизни детей. Преодоление этого противоречия возможно при обеспечении синтеза театральной деятельности — путем ознакомления детей с театром как с видом искусства и организации театрально-игровой деятельности самих детей.

Организация театрально-игровой деятельности в дошкольном учреждении имеет целью через театр научить ребенка видеть прекрасное в жизни и в людях, зародить стремление самому нести в жизнь прекрасное и доброе.

А.В. Запорожец в статье «Мастер», посвященной великому украинскому режиссеру Л. Курбасу (основоположнику нового революционного украинского театра, человеку глубокого ума и огромного режиссерского таланта, учеником которого недолгое время в юные годы был А.В.Запорожец), вспоминает, как интересно Курбас говорил о детстве. Он считал, что воспитывать актера надо с младенчества, воспитывать детей свободными и раскованными, умеющими импровизировать. Тогда из такого ребенка получится

настоящий актер.

По широте эрудиции, неиссякаемой творческой энергии Л.Курбаса можно было сравнить лишь с такими великими преобразователями мирового театрального искусства, как К.С.Станиславский, В.Э.Мейерхольд, Е.Б.Вахтангов.

В свою очередь К.С.Станиславский рекомендовал актерам учиться сценической наивности и непосредственности у детей, которые легко верят в правду своего вымысла: «Вот когда вы дойдете в искусстве до правды и веры детей в их играх, тогда вы сможете стать великими артистами».

По силе непосредственного эмоционального воздействия театр находится на первом месте среди других видов искусства. Спектакль нагляден. Перед зрителями — живые конкретные люди со всеми их мыслями, чувствами и поступками, возникающими и происходящими на глазах у зала по мере развития событий.

В других видах искусства зритель воспринимает только результат творчества. В театре же зритель не только присутствует при самом творческом процессе, но и принимает в нем участие, сопереживает.

Подлинное произведение театрального искусства возникает только при условии

контакта сцены и зрительного зала, активного сопереживания аудитории всему происходящему на сцене. Классическое определение К. С. Станиславского — зритель — «сотворец спектакля» — остается в полной силе и поныне.

Эта особенность театрального искусства с особой силой сказывается при восприятии спектаклей детьми. У них еще не выработалась способность сопоставлять сцену и жизнь. Поэтому так характерна непосредственность восприятия, когда стираются грани между условностью искусства и реальной действительностью и возникает абсолютное доверие ко всему происходящему на сцене. Дети редко отделяют актера от роли, ставя знак равенства между сценой и действительностью. Они больше понимают и чувствуют, чем могут выразить. Полнота и убедительность художественной интерпретации пьесы театром сообщают их восприятию непосредственность, свежесть, яркость и эмоциональную силу, прямо воздействующую на их внутренний мир. Дети воспринимают любую условность, легко принимают «правила игры».

Отсюда чрезвычайно высока воспитательно-образовательная роль театра. Многогранность человеческой личности, раскрываемая в пьесе, эмоциональная достоверность, убедительность мыслей и поступков, сиюминутно возникающих и совершающихся в спектакле, — все это является важным компонентом в формировании духовного мира маленького человека.

2.3. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ПРИОБЩЕНИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА К ТЕАТРАЛЬНОМУ ИСКУССТВУ И ТЕАТРАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ.

Объективный процесс интеллектуализации обучения и воспитания детей дошкольного возраста, наряду с положительным эффектом, оказал отрицательное влияние на развитие эмоциональной сферы ребенка: снизилось внимание к развитию чувств, воображения и творчества. Театрализованная деятельность позволяет решить многие актуальные проблемы современной педагогики и психологии.

Целенаправленная организация восприятия разных видов искусства театра детьми старшего дошкольного возраста и их собственная театрализованная деятельность является разновидностью ведущей (игровой) деятельности, а значит, оказывает влияние на психическое развитие детей этого возраста, и прежде всего на развитие такого важнейшего психического процесса, как воображение.

Отечественные психологи А. В. Запорожец, А. Р. Лурия, А. Н. Леонтьев, А.В.Петровский, Д.Б.Эльконин считают, что воображение складывается в процессе жизни ребенка, его деятельности, под определенным влиянием условий жизни, обучения и воспитания.

В период дошкольного детства воображение проходит в своем развитии ряд качественно своеобразных ступеней на протяжении дошкольного возраста.

Основным подходом к анализу механизмов воображения и его развития в дошкольном возрасте является концепция В.В.Давыдова, показывающая, что «...на основе игровой деятельности у ребенка формируется ряд психологических новообразований. Это прежде всего воображение и символическая функция, которая позволяет ребенку производить в своих действиях перенос одних вещей на другие, замещение одного предмета другим.[ 9;43]

Л.С.Выготский считал игру основным источником воображения у детей дошкольного возраста. По его мнению, о возникновении воображения в игре можно судить по наличию в ней мнимой ситуации.

Указывая на взаимосвязь игры и воображения, А.М.Дьяченко отмечает, что воображение и игра связаны сложной диалектической связью: зарождаясь в игре, развиваясь вместе с игрой, воображение, в свою очередь, определяет и детерминирует развитие игровой деятельности.

Другая линия анализа воображения в связи с развитием игры связана с возможностями интериоризации воображения, перехода его в образный план, в план представлений. Переход воображения во внутренний план, становление его как собственно внутренней, психической деятельности, отрыв его от предмета и роли, которая в свою очередь «маскируется» либо предметным атрибутом, либо речью, особенно явно прослеживается в рубежных играх, на которые указывали ряд авторов (А. Н.Леонтьев, Д. Б. Эльконин, Н.Я.Михайленко, Н.А.Короткова). По мнению О.М.Дьяченко, подобные игры являются как бы переходом от игры к неигровой

деятельности, в данном случае деятельности воображения.

Особый интерес в этом смысле представляет собой игра-фантазирование, выделенная, в частности, А. Н.Леонтьевым как одна из форм рубежных игр, в которых переход от игры к собственной деятельности воображения по сути дела является переходом от экстериоризированных форм воображения к интериоризированным. Возрастные изменения соотношения между внешними формами игровых действий и включенными в игру моментами «чистого» воображения были прослежены в исследовании, проведенном О. М.Дьяченко, Е. Е. Кравцовой на материале «режиссерских игр». Характеризуя такие игры, Д.Б.Эльконин писал: «Сами дети не выполняли по ходу игры никаких ролей, а управляли по ходу развертывания сюжета действиями игрушек, выполняющих функции как людей, так и предметов, требовавшихся по ходу игры».

Исследования О.М.Дьяченко показали, что игра открывает перед ребенком возможности развития воображения через вхождение в целостную мнимую ситуацию, обеспечивая интериоризацию этого процесса как одну из основных линий его развития.

В дошкольном возрасте наряду с игрой складываются и такие виды деятельности, как художественно-речевая и театрализованно-игровая, которые считаются видами художественной деятельности и имеют большие возможности для развития воображения ребенка. Изучение этих возможностей проводилось большинством авторов в контексте проблемы формирования детского творчества: художественно-речевого Л.Я. Панкратовой, Т. А. Репиной, Г.Д.Кирилловой, Т.И.Алиевой; театрализованно-игрового Л.С.Фурминой, Ю.Н.Косенко, Е.Л.Урусовой.

Гармоническое сочетание разных видов художественной деятельности в театрализованной игре позволяет решать задачу формирования художественного вкуса и творческой активности дошкольников. Театрализованные игры сочетают в себе зачатки ролевой игры и зачатки театрального искусства.

Важные положения о генетической связи игры и искусства в онтогенезе содержатся в исследованиях отечественных психологов П.П.Блонского, Л.С.Выготского, А.Н.Леонтьева, С.Л.Рубинштейна (как уже было сказано выше).

Рассматривая игру ребенка как синкретическую художественную деятельность, «...как первичную драматическую форму, отличающуюся той драгоценностью, что артист, зритель, автор пьесы, декоратор и техник соединены в одном лице, что творчество ребенка в ней имеет характер синтеза — его интеллектуальная, эмоциональная и волевая области возбуждены с непосредственной силой жизни, без лишнего  напряжения  ( в то же  время ) его  психики»,  Л.С. Выготский   определяет

близость драматической формы для ребенка.[7;43]

По утверждению А.Н.Леонтьева, игра-драматизация является одной из важных форм перехода к продуктивной, творческой, а именно эстетической деятельности, с характерным для нее мотивом воздействия на других людей. Исследователи, изучавшие театрализованно-игровую деятельность дошкольников, сходятся в утверждении важности этого вида художественной деятельности для развития психических функций — внимания, воображения, восприятия, мышления, эмоциональной отзывчивости (Л.С.Выготский, Р.И.Жуковская, Н.С.Карпинская, Д. В.Менджерицкая, Б.М.Теплов), рассматривая при этом театрализованно-игровую деятельность как «трамплин» для развития творческой активности.

В театральном искусстве творчество — это соединение и раскрытие драматургом, режиссером, художником, композитором и актерами художественных образов, объединенных единым замыслом.

В театрализованных играх детям приходится быть и художниками, и актерами, и режиссерами, но результаты их деятельности, естественно, нельзя сравнивать с результатами работы взрослых. По мнению Л.С.Фурминой, в этом случае «...творчество детей носит характер открытий для себя. И в театрально-игровой деятельности эти открытия связаны с постижением авторского замысла, с добавлением своего отношения к изображаемым явлениям. Следовательно, творчество детей просматривается в трех аспектах — создание драматургического материала, исполнение своего авторского замысла, оформление своего спектакля. Однако деятельность эта носит игровой характер и поэтому не является раз и навсегда зафиксированной,   импровизационность  —   характерное   свойство   всей   детской

деятельности.   Именно  благодаря  этому   свойству   театрализовано  -  игровая

деятельность является активным творческим процессом»[29; 98].

Старшие дошкольники проявляют большой интерес к театральному искусству, это является предпосылкой развития творческих возможностей ребенка. Вместе с тем у дошкольников отсутствует опыт восприятия сценического искусства, не сформирована готовность к самостоятельной театрализованной деятельности. Лишь немногие выпускники детского сада имеют достаточный уровень представлений о театре и игровых умений, позволяющий им организовать самостоятельную театрализованную деятельность.

Восприятие дошкольником театра и самостоятельная театрализованная деятельность — это два своеобразных процесса, исходные точки которых различны. (Последовательность восприятия различных видов театрального искусства и последовательность формирования различных видов театрализованной деятельности принципиально различны.) Последовательность восприятия сценического искусства определяется психологическими особенностями и характером восприятия ребенком этого возраста различных видов театра (восприятие различного сценического действия). Анализ истории театрального искусства, психологических особенностей восприятия, а также сравнительных характеристик театрализованной и сюжетно-ролевой игр показывает, что восприятие театрального (сценического) искусства целесообразно начинать с наиболее простого, доступного для эмоционального отклика ребенка вида — кукольного театра. [7;63].

Последовательность формирования театрализованных игр соответствует историческому развитию разных видов сценического искусства. Поэтому самостоятельная театрализованная деятельность Дошкольников должна приближаться к ролевой игре как к ведущей деятельности детей этого возраста и как к предпосылке индивидуального сценического действия. Исходя из этого, целесобразно начинать формирование театрализованной деятельности с драматических спектаклей, т.е. первым видом такой деятельности должен быть драматический театр.

 Н. С. Карпинская, рассматривая игру-драматизацию в качестве средства развития творческих способностей детей, указывает на сходство и различие игровой драматизации и сюжетно-ролевой игры. И в той и в другой играющие берут на себя определенные роли и действуют в соответствии с тем, как развертывается содержание игры. Но в сюжетно-ролевых играх дети отражают впечатления, полученные непосредственно от окружающей действительности, а в играх-драматизациях — впечатления от литературного произведения, отражающего жизнь в художественных образах. Заданный сюжет определяет состав участников игры, слова, которые они произносят, последовательность изображаемых эпизодов, развязку. Это облегчает детям игровую задачу: имеется готовое содержание, установлены взаимоотношения участников игры, определены их действия, произносимые ими реплики. Вместе с тем здесь важно, чтобы персонажи были изображены именно такими, какими они даны в произведении, со всеми характеризующими их особенностями поведения, речи.

Так, например, в украинской сказке «Колосок» игровые действия не даны в готовом виде. Их надо воплотить в каких-то движениях, мимике, интонациях. Об этом в тексте нет прямых указаний. Чтобы создать образ не просто петушка, а петушка трудолюбивого, хозяйственного, не просто мышат, а мышат веселых, легкомысленных бездельников, требуется выдумка, инициатива.

Ребенку надо вообразить себя на месте данного персонажа, проникнуться его чувствами. Н. С. Карпинская справедливо отмечает: «В игре-драматизации инициатива и творчество детей направляются не на создание игровой ситуации, придумывание содержания, а на возможно лучшее выполнение взятой на себя роли. Важно не только что изображается, но и как изображается. В драматизации очень важен качественный результат деятельности. Интерес детей к качеству выполнения роли, имеющий сам по себе большое воспитательное значение, усиливается, если поставить перед ними цель подготовить драматизацию, чтобы показать ее другим

детям или родителям. Тем самым деятельность детей для себя перерастает в

деятельность для других» [27;18-19].

Эту же мысль подчеркивает Б. М.Теплов: «Нельзя сочинять, играть, рисовать и

 только для упражнения в данной деятельности, необходимо, чтобы какая-то часть художественной деятельности ребенка была направлена на создание продукта, который на кого-то должен оказывать воздействие, который кому-то нужен, с которым связано сознание его возможной социальной ценности. Без этого развитие творчества ребенка неизбежно подменится развитием некоторого формального умения». [18;32]

В ряде исследований, в научно-методических публикациях доказана возможность активного и творческого участия дошкольников в играх-драматизациях.

Поскольку дети действуют от лица персонажей, требуется уяснить ход событий, образы и поведение героев сказки или рассказа. Необходимо подвести ребенка к пониманию типичного в персонаже. Д. В. Менджерицкая приводит пример вхождения в образ девочки-дошкольницы, игравшей падчерицу в сказке С.Я.Маршака «Двенадцать месяцев»: «В тот момент, когда злая мачеха прогоняет падчерицу в лес, девочка с неподдельной грустью и страхом на лице берет свое пальтишко и медленно надевает его, долго застегивает пуговицы. Никто не учил ее этому, у нее получилось все непосредственно, искренне. Малыши, смотревшие спектакль, притихли и с сочувствием следили за ней» [13;13—14.]

.Драматизировать — значит разыграть в лицах какое-либо литературное произведение, сохраняя последовательность рассказанных в нем эпизодов и передавая характеры его персонажей. Игра-драматизация — деятельность, требующая от дошкольников необходимых для выполнения ее способностей, умений, навыков. Наблюдение за театрализованными играми свидетельствует о сложном характере деятельности детей в них. Ребенок должен суметь передать характер изображаемого персонажа, действия этого персонажа в определенных условиях. Конкретная образность является основой театрализованных игр, и передать характер персонажа можно только с помощью средств образной выразительности (интонации, мимики, жеста, позы и т.п.).

Развитие творчества дошкольников — дело сложное, но чрезвычайно важное и нужное. Творчество детей в их театрально-игровой деятельности проявляется в трех направлениях — как творчество продуктивное (сочинение собственных сюжетов или творческая интерпретация заданного сюжета), исполнительское (речевое, двигательное) и оформительское (декорации, костюмы и т.д.). В одном из видов театрализованных игр эти три направления творчества могут объединяться, что следует расценивать как высшее достижение в художественно-творческом развитии

детей.

Ряд условий должен обеспечить полноценное художественно-творческое развитие дошкольников. К ним мы относим:

1) овладение ребенком системой соответствующих эталонов и степень сформированности операций по соотнесению этих эталонов с воспринимаемыми качествами объектов (Л. А. Венгер, А. В.Запорожец);

2)  опыт восприятия ребенком разных произведений искусства и сравнение различных способов реализации отношения человека к действительности (музыка, живопись, художественная литература и др.);

3) обеспечение возможности детям дошкольного возраста проявлять способность и потребность к импровизации — в изобразительном (Е.И.Игнатьев, Т.С.Комарова, В.С.Мухина, Н.П.Сакулина, Е.А.Флёрина и др.) и музыкальном (Н.С.Карпинская, В. И. Глоцер, Л.С.Фурмина и др.) искусстве;

4)  достаточно высокий уровень сюжетной игры, основанной на подражании и творческой переработке полученных представлений;

5)  полноценность и глубина восприятия ребенком литературного произведения, предназначенного для драматизации;

6)  способность ребенка управлять своими чувствами, подчинять им игровые действия.

2.4. УСЛОВИЯ ДЛЯ РАЗВИТИЯ ТЕАТРАЛИЗОВАННЫХ ИГР.

Среди условий, благоприятных для развития театрализованных игр, нужно назвать следующие:

- с раннего возраста учить детей вслушиваться в художественное слово, эмоционально откликаться на него. Почаще обращаться    к потешкам,     пестушкам,

попевкам,  шуткам,  стихотворениям,  в  том  числе  и таким,   которые    побуждают

ребенка к диалогу;

- воспитывать у детей интерес к драматизации, театральной деятельности. С этой

целью создавать специальные ситуации, в которых персонажи кукольного театра, образные игрушки, вступая с детьми в диалог, разыгрывают сценки. На игры старших детей стимулирующее влияние имеет показ инсценировок знакомых им произведений. Воспитатель вовлекает детей 5 – 6 года жизни в разыгрывание знакомых сказок. Применять разные виды театра: настольный, пальчиковый, драматизация с помощью фланелеграфа. Использование элементов костюмов и атрибутов.

На интерес к театрализованным играм у детей влияют содержание произведения включение их в ситуацию театра, подготовки спектакля, желание показать спектакль, укреплению интереса способствует участие в оформлении спектакля, в творческой работе по изготовлению театральных игрушек.                        Хорошей подпиткой интереса могут быть новые знания о театре (в театре есть сцена, зрительный зал, декорации), о разных жанрах театрального искусства, об истории театра. Наконец, на протяжении всего дошкольного детства интерес поддерживают сознание успешности деятельности, поэтому важно подбирать каждому ребенку тот участок работы, на котором он почувствует свой рост, получит удовлетворение;

- заботиться об оснащении театрализованных игр. Следует приобретать театральные игрушки, мастерить игрушки – самоделки, создавать фонд костюмов, обновлять декорации, атрибуты. К этой работе охотно подключаются члены семей воспитанников ДОУ. Бабушки могут помочь в изготовлении костюмов, а папы – подсказать конструкцию и сделать удобные ширмы, экраны для теневого театра и др.;

-  уделять серьезное внимание подбору литературных произведений для

театрализованных игр. Предпочтение надо отдавать произведениям с понятной для

детей моральной идеей, с динамичными событиями, с персонажами, наделенными выразительными характеристиками. В наибольшей степени таким требованиям отвечают сказки. Сказки легко обыгрывать, т. к. они построены на коротких диалогах персонажей, содержат повторы ситуаций. Герои сказок вступают в определенные взаимоотношения, в которых проявляются особенности характера, мысли, чувства.

Из этого следует, что развитие театрализованных игр зависит от содержания и методики художественного воспитания детей в целом, а также от уровня образовательной работы в группе. Главный акцент в педагогическом руководстве театрализованными играми делается не на самом процессе игры, а на ее подготовительном этапе.

2.5 ПЕДАГОГИЧЕСКОЕ РУКОВОДСТВО.

Много полезных рекомендаций о приемах педагогического руководства театрализованными играми содержится в работах Р. И. Жуковской, Н. С. Карпинской, Л. С. Фурминой.

В основу руководства театрализованными играми следует положить работу над текстом литературного произведения. Р. И. Жуковская советовала педагогу преподносить детям текст выразительно, художественно, а при повторном чтении вовлекать их в несложный анализ содержания, подводить к осознанию мотивов поступков персонажей.

Стремление к творчеству возрастает, если у ребенка что-то хорошо получается: удачно сказал реплику зайца и др. Педагог не только говорит о достигнутых ребенком успехах, но и обязательно привлекает к ним внимание других детей. Для остальных это может служить образцом для подражания, стимулом для проявления активности.

Психологическому настрою на предстоящую игру служит оформительская деятельность детей: участие в подготовке афиш, декораций и т. д.

Дети любят возвращаться к воспоминаниям о театрализованной игре, поэтому

хорошо, если есть возможность запечатлеть ее с помощью фотоаппарата или

хорошо, если есть возможность запечатлеть ее с помощью фотоаппарата или видеокамеры.

Итак, основная цель педагогического руководства – будить воображение

ребенка, создавать условия для того, чтобы как можно больше изобретательности,

творчества проявили сами дети.

 ЗАДАЧИ И ФОРМЫ ОРГАНИЗАЦИИ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ В ТЕАТРАЛИЗОВАННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ.

В детском саду театрализованная деятельность связана в основном с праздниками, входит в сценарий утренников, вечеров развлечений и не является самостоятельным детским творчеством. Не имея соответствующих знаний и умений, дошкольники строят игровую деятельность примитивно и не интересно, что не может способствовать развитию творческой личности. Преодолеть этот недостаток поможет специально организованная работа.

На разных этапах ознакомления детей старшего дошкольного возраста с театром и воспитания положительно-эмоционального отношения к нему решаются следующие задачи:

• формирование общих представлений о театре, развитие эмоционально-положительного отношения к нему. Особое место отводится наблюдениям,

экскурсиям, во время которых необходимо выделить существенные особенности театра как культурного учреждения, отличающегося не только спецификой труда и социальным значением, но и самим зданием и интерьером;

•  подведение к пониманию специфики актерского искусства. На основе просмотров спектаклей формировать понимание детьми средств образной выразительности, с помощью которых артисты передают тот или иной образ;

•  формирование общих представлений о театральных профессиях. Наблюдение за работой людей не только основных, но и вспомогательных театральных профессий, встречи с работниками театра, игровые ситуации, с помощью которых расширяются представления детей, углубляется интерес к театральному искусству;

• ознакомление дошкольников с правилами поведения в учреждении культуры. Система бесед, игровых диалогов, формирующих нравственную сторону взаимодействия с учреждением искусства.

В плане обогащения детей знаниями и умениями определенный интерес представляет программа Л. В. Куцаковой и С. И. Мерзляковой «Москвичок» по художественно-эстетическому воспитанию детей дошкольного возраста (М., 1996). В разделе «Театр и театрально-игровая деятельность» Е.И.Мерзляковой разработаны программные требования по ознакомлению детей с театром (Театральная азбука) для каждой возрастной группы начиная с младшей.

Например, в младшей группе воспитатель должен «...прививать любовь к театральному действию, развивать интерес к различным формам представлений, развивать умение сопереживать героям сказок, выражать свои эмоции, реагируя на содержание, на поступки действующих лиц; развивать устойчивый интерес к происходящему на сцене, воспитывать умение следить за развитием действия,

сохраняя внимание до конца спектакля.

Обратить внимание детей на то, что меняя походку, голос, жест можно превращаться в разных героев, животных, птиц.

Познакомить с разнообразными видами кукольного театра; приучать к правильному поведению во время просмотра спектакля. Создавать радостные настроения, чувство удовлетворения от просмотренных спектаклей».

В отличие от типовой программы, театрально-игровая деятельность организовывается начиная не со средней группы, а с младшей (знакомство с кукловождением настольного театра; игры-спектакли с разыгрыванием народных потешек, песенок; игры-драматизации).

К старшему дошкольному возрасту требования к знаниям детей о театре значительно усложняются. Воспитатель должен рассказать детям о том, что театр — «особый волшебный мир. Главные волшебники в театре — артисты. Они с помощью особых средств могут рассказать нам о разных событиях, о переживаниях людей. Основные средства художественной выразительности: интонация, мимика, жест. Театры бывают разные: в оперном театре артисты — поют; в балетном — все мысли, чувства героев передают движениями, в Драматическом театре они разговаривают, в кукольном — все действия, разговор осуществляется с помощью кукол. Есть особый вид театра — детский. В нем ставят спектакли для детей.

В театре работает много людей. Кроме артистов: художники, композиторы, писатели (драматурги), гримеры, костюмеры и др. В театре люди переговариваются негромко только в фойе, на выставке, в буфете, но в зрительном зале не мешают работе артистов, не мешают другим зрителям наслаждаться действием спектакля, неприлично не только разговаривать, но и жевать, шуршать фантиками и пр., в театр можно играть самим»1.

Над созданием педагогических условий для театрально-игровой деятельности детей работает коллектив педагогов дошкольного центра-прогимназии № 117 Нижнего Новгорода. Во временных (примерных) требованиях к содержанию и методам работы в дошкольном образовательном учреждении выделен специальный раздел «Развитие ребенка в театрализованной деятельности», где подчеркивается, что педагог обязан:

• создавать условия для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности (поощрять исполнительское творчество, развивать способность свободно и раскрепощенно держаться при выступлении, побуждать к импровизации средствами мимики, выразительных движений и интонаций и т.д.);

•  приобщать детей к театральной культуре (знакомить с устройством театра, театральными жанрами, с разными видами кукольных театров);

•  обеспечивать взаимосвязь театрализованной деятельности с другими видами деятельности в едином педагогическом процессе.

Большое внимание уделено вопросам организации театрализованной деятельности, так как разумная организация способствует выбору основных направлений, форм и методов работы с детьми, рациональному использованию кадрового потенциала.

Театрализованная деятельность детей осуществляется в утренние и вечерние часы в нерегламентированное время; представлена частью занятий по разным видам деятельности (музыкальному воспитанию, изодеятельности и т.д.), а также запланирована как специальное занятие в рамках занятий по родному языку и ознакомлению с окружающим миром. Во всех формах деятельности желательно участие небольшой подгруппы детей, чтобы иметь возможность индивидуально работать с каждым ребенком. Участники подгруппы могут меняться, в зависимости от содержания деятельности.

В специальном разделе вышеназванной программы предусматривается совместная творческая театрализованная деятельность детей и взрослых в разнообразных студиях: «Кукольный театр — малышам», «В гостях у сказки» и др. Результаты работы студий объединяются в концерте, спектакле или празднике; в таких общих мероприятиях каждый ребенок становится членом коллектива, объединенного общей целью. Подобная организация театрализованной деятельности создает условия для расширения круга общения между детьми разных групп и взрослыми, создает полноценную среду развития — источник индивидуальных знаний и социального опыта ребенка. Предметно-пространственная среда должна не только обеспечивать совместную театрализованную деятельность детей, но и являться основой самостоятельного творчества каждого ребенка.

При проектировании предметно-пространственной среды, обеспечивающей театрализованную деятельность детей, следует учитывать:

•  индивидуальные социально-психологические особенности

ребенка;

•  особенности его эмоционально-личностного развития;

•  индивидуальные интересы, склонности, потребности, предпочтения;

•  любознательность, исследовательский интерес, творческие

способности;

• возрастные и полоролевые особенности.

Учет индивидуальных особенностей эмоционально-личностного развития ребенка требует проектирования своеобразных зон приватности — специальных мест, в которых каждый ребенок хранит свое личное имущество: домашнюю любимую игрушку, украшение, какой-то костюм и т.д., которое он может использовать в театрализованной деятельности.

В целях реализации индивидуальных интересов, склонностей и потребностей дошкольников предметно-пространственная среда должна обеспечивать право и свободу выбора. Поэтому в зоне театрализованной деятельности должны быть разные виды кукольного театра и ширма для его показа, детские рисунки и т.д. Необходимо периодически обновлять материал, ориентированный на интересы разных детей. Это создает условия для персонифицированного общения воспитателя с каждым ребенком. Развитие любознательности и исследовательского интереса основано на создании возможностей для моделирования, поиска и экспериментирования с различным материалом при подготовке атрибутов, Декораций и костюмов к спектаклям — в зоне театрализованной Деятельности необходимо иметь разнообразный природный материал, ткань, костюмы для ряжения1.

Раскрытию творческих способностей детей способствуют и специальные полифункциональные помещения (музыкальный и театральный залы, гримерная, комната сказок и т.д.), в которых могут проводиться специальные занятия по театрализованной деятельности детей. Содержание занятий по театрализованной деятельности включает в себя:

•  просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;

•  игры-драматизации;

•  подготовку и разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок;

• упражнения по формированию выразительности исполнения (вербальной и невербальной).

Учитывая недостаточный уровень сформированности театральных умений детей

дошкольного возраста, рекомендуется использовать в работе три типа подготовительных упражнений, которые активизируют воображение и творчество детей, подготавливают к осознанию сущности театрального спектакля, формируют умение играть любую роль, а также направлены на развитие понимания образа, обеспечивают постепенное усложнение заданий, их разнообразие, меру трудности и возможность возвращения к любому типу упражнений на качественно новом уровне.

Первый тип упражнений используется с целью развития внимания и воображения. Сюда относятся упражнения, которые учат детей контролировать внимание, сосредоточиваться на том объекте, который в данный момент важнее

других (например, «Звуки природы»), а также развивают умение на основе

ассоциаций создавать образы.

Второй тип упражнений формирует умения: понимать, и эмоционально выражать различные состояния с помощью интонации, определять состояние человека по схематическим рисункам, выражению лица сверстника или взрослого; находить средства выразительности для адекватного выражения своего настроения с помощью мимики; определять особенности внешнего проявления эмоциональных состояний по различным позам и принимать позы в соответствии с настроением и характером изображаемого героя; определять особенности внешнего проявления эмоциональных состояний с помощью жестов и пантомимических сценок, подбирать собственные выразительные жесты и самостоятельно строить пантомимику.

Третий тип упражнений представляет собой вариант детского аутотренинга и формирует умения психологически настроиться на выполнение предстоящего действия, быстро переключаться с одного действия на другое, контролировать мимику, позу, жесты; тренирует способность изменять свои переживания, выражение лица, походку, движения в соответствии с эмоциональным состоянием. Дети упражняются в самовнушении чувства тяжести, легкости, холода, тепла и др.

Необходимо подчеркнуть, что занятия по театрализованной деятельности, выполняющие одновременно познавательную, воспитательную и развивающую функции, ни в коей мере не сводятся только к подготовке выступлений. Их содержание, формы и методы проведения должны преследовать одновременно три основные цели:

1)  развитие речи и навыков театрально-исполнительской деятельности;

2)  создание атмосферы творчества;

3)  социально-эмоциональное развитие детей.

Театрализованная деятельность не появится сама собой. Огромную роль играет здесь воспитатель, умело направляющий данный процесс. Необходимо, чтобы воспитатель не только выразительно читал или рассказывал что-либо, умел смотреть и видеть, слушать и слышать, но и был готов к любому «превращению», т.е. владел основами актерского мастерства, а также основами режиссерских умений. Именно это ведет к повышению его творческого потенциала и помогает совершенствовать театрализованную деятельность детей. Одно из главных условий — эмоциональное отношение взрослого к читаемому, искренность и неподдельность чувств педагога. Только тогда речь детей станет выразительной и осознанно эмоциональной.

При обучении детей средствам выразительности речи рекомендуется использовать знакомые и любимые сказки, которые богаты диалогами, динамикой реплик и другими выразительными средствами и предоставляют ребенку возможность непосредственно ознакомиться с богатой языковой культурой русского народа. Кроме того, именно разыгрывание сказок позволяет научить детей пользоваться разнообразными выразительными средствами в их сочетании (речь, напев, мимика, пантомима, движения). Вначале фрагменты из сказок можно использовать как упражнения: попроситься в теремок от лица мышки, лягушки, медведя, после чего воспитатель спрашивает, кто был более похож по голосу и манерам на данных персонажей. Далее усложнить задание: предложить разыграть диалог двух персонажей, проговаривая текст и действуя за каждого. Таким образом, дети учатся словесному перевоплощению, стремясь, чтобы характер, голос персонажа, манера поведения легко узнавались всеми.

В старших группах для обучения средствам выразительности речи

более сложные упражнения.

Следует подчеркнуть, что во всех этих упражнениях важно предоставлять детям больше свободы в действиях, фантазии при имитации движений. Эффективными оказались упражнения с использованием пиктограмм, ролевые диалоги по иллюстрациям. Выполнение таких упражнений заставляет детей осознать основные

эмоциональные состояния человека (радость, печаль, страх, удивление, злость и др.) и способы их вербального и невербального выражения. При выполнении детьми подобных заданий воспитатель должен быть предельно тактичен. Фиксация эмоциональных выражений должна проходить естественно, при максимальной доброжелательности со стороны педагога и никоим образом не превращаться в уроки мимики.

Можно предложить детям разыграть маленькие сценки, в которых особенности ситуации можно изобразить мимикой. Например, изобразить, как испугалась Красная шапочка, узнав волка (Ш.Перро «Красная шапочка», или как рассердился Мойдодыр, увидев грязнулю (К.И.Чуковский «Мойдодыр»). Хорошо, если одну и ту же сценку проиграют несколько детей или пар. При этом не следует обращаться к остальным с вопросом, у кого лучше получилось. Лучше спросить, у кого получилось похоже и почему?

Большую пользу оказывают ролевые диалоги по иллюстрациям с использованием вербальных средств выразительности. При этом собственно разыгрывание не является самоцелью. Работа строится по четырехчастной структуре: чтение, беседа, исполнение отрывка, анализ выразительности воспроизведения. Таким образом, занятия по театрализованной деятельности могут включать как разыгрывание сказок, сценок, так и ролевые диалоги по иллюстрациям, диафильмам, кукольным спектаклям, самостоятельные импровизации на темы художественных произведений, а также на темы, взятые из жизни (день рождения, новенькая девочка или мальчик, смешной случай и т.д.).

В процессе игр-драматизаций необходимо использовать разнообразные приемы:

- выбор детьми роли по желанию;

- назначение на главные роли не только активных, но и застенчивых детей;

- распределение ролей по карточкам (дети берут из рук воспитателя любую

карточку, на которой схематично изображен персонаж); проигрывание ролей в парах.

При этом возникают две основные проблемы:

1)  что делать, если ролей не хватает на всех детей;

2)  кто будет играть отрицательных персонажей.

Первую проблему решает подгрупповая организация занятий и парное проигрывание ролей. Кроме того, воспитатель может ввести дополнительные роли.

Вторая проблема — исполнение ролей отрицательных персонажей — несколько сложнее. Поскольку положительные качества поощряются, а отрицательные — осуждаются, то дети — в большинстве случаев — хотят исполнять роли добрых, сильных и находчивых персонажей и не хотят играть злых, жестоких, ленивых. Поэтому следует детям разъяснять, что в театрализованной игре они — артисты, а артисты в театре играют роли как положительных, так и отрицательных персонажей. Кроме того, можно ввести правило очередности исполнения той или иной роли. И в крайнем случае, воспитатель берет отрицательную роль на себя, или, как предлагает Л.В.Артемова, используется кукла.

Социально-эмоциональному развитию детей способствуют и специально

придуманные сказки, которые позволяют решать конкретные задачи воспитания.

Результаты участия в театрализованной деятельности могут отражаться в работах по изодеятельности, по ручному труду.[31;78]

МЕТОДИКА РУКОВОДСТВА ТЕАТРАЛИЗОВАННЫМИ ИГРАМИ В СТАРШЕЙ И ПОДГОТОВИТЕЛЬНОЙ ГРУППАХ.

Старшая группа. Учить детей самостоятельно находить средства выразительности, развивать чувство партнерства. Проводятся специальные экскурсии, прогулки, наблюдения за окружающим. Учить детей присматриваться к поведению животных, особенностям поведения людей, их интонациям, движениям. Для развития воображения детям предлагаются разные задания, например: «Представьте себе море, песчаный берег. Мы все лежим на теплом песке, загораем. У нас хорошее настроение. Поболтали ногами, опустили их. Разгребли теплый песок руками» и т.д. Использовать мимические этюды, этюды на память физических действий, пантомимические этюды. Подключать детей к придумыванию оформления сказок. Отражению сказок в изобразительной деятельности.

Подготовительная группа. Для лучшего понимания литературного произведения Д.В.Менджерицкая предлагает использовать прием «нравственной

лесенки». Дети должны расположить героев на лесенке по степени личной симпатии. Этот прием является более точным показателем эмоционального отношения детей к персонажам по сравнению с ответами на вопросы взрослого. При рассматривании иллюстраций в книге рекомендуется уделять внимание анализу эмоциональных состояний персонажей.

Предлагаются этюды на разыгрывание сюжетов: «Страшный сон», «Гроза», «Щенок».

Программа «Из детства в отрочество» рекомендует в подготовительной группе,

наряду с упражнениями на развитие воображения, упражнения на напряжение и

расслабление мышц («рубить дрова», «заснуть на стуле»).

В процессе работы над ролью рекомендуется:

- составление словесного портрета героя;

- фантазирование по поводу его дома, взаимоотношений с родителями, друзьями, придумывание его любимых блюд, занятий, игр;

- сочинение различных случаев из жизни героя, не предусмотренных инсценировкой;

- анализ придуманных поступков;

- работа над сценической выразительностью: определение целесообразных действий, движений, жестов персонажа, места на сценической площадке, мимики,

интонации;

- подготовка театрального костюма;

- использование грима для создания образа.

Эффективность детской театрализованной деятельности и создание детьми достаточно оригинальных сценических образов обусловлены степенью готовности ребенка-дошкольника к ним.

Вывод: готовность к театрализованной деятельности определяется как система знаний и умений, обеспечивающих возможность совместной деятельности по созданию спектакля и комфортность ребенка на всех ее этапах. Эта система включает:

•  знания об искусстве театра и эмоционально-положительное отношение к нему;

• умения, позволяющие дошкольнику создать образ в соответствии со сценической задачей;

• умение строить сценический образ действующих лиц;

• практические умения по осуществлению собственной сценической деятельности. [32;85]

3.2. АНАЛИЗ ПРОГРАММЫ ВОСПИТАНИЕ И ОБУЧЕНИЕ В ДЕТСКОМ САДУ. ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ.

Эстетическое воспитание в программе предусматривается в процессе

ознакомления с природой, разными видами искусства, художественно-эстетической деятельности. Оно нацелено на развитие у ребенка любви к прекрасному, обогащение его духовного мира, развитие воображения, эстетических чувств, эстетического  отношения к окружающей действительности, приобщение к искусству как неотъемлемой части духовной и материальной культуры, как эстетического средства формирования и развития личности ребенка. Реализация эстетического воспитания и художественного образования в разных возрастных группах предусматривает:

- развитие интереса к различным видам искусства (литература, изобразительное, декоративно-прикладное искусство, музыка, архитектура и др.), формирование первых представлений о прекрасном в жизни и искусстве, способности воспринимать его;

- формирование художественно-образных представлений и мышления, эмоционально-чувственного отношения к предметам и явлениям действительности, воспитание эстетического вкуса и потребности, эмоциональной отзывчивости на прекрасное;

- развитие творческих способностей в рисовании, лепке, аппликации, художественно-речевой, музыкально-художественной деятельности и др.;

- обучение основам создания художественных образов, формирование практических навыков работы в различных видах художественной деятельности;

- развитие сенсорных способностей восприятия, чувства цвета, ритма, композиции, умения элементарно выражать в художественных образах решение творческих задач;

- приобщение детей к лучшим образцам отечественного и мирового искусства.

В разделе эстетического воспитания большое значение придается практическому руководству самостоятельной детской художественной деятельностью; предусматривается развитие у ребенка стремление проявлять себя в разнообразной деятельности: в рисовании, лепке, танцах, драматизациях, играх и т.д.

Досуговая деятельность в программе рассматривается как приоритетное направление организации творческой деятельности ребенка, основа формирования его общей культуры. Она осуществляется в процессе развлечений, праздников, а также самостоятельной работы ребенка с художественными материалами, что обеспечивает ему возможность совершенствовать способности и умения в деятельности, носящей развивающий характер. Такой подход к организации досуга детей в программе заложен впервые. Он опирается на научное положение о том, что продуманная организация свободного времени ребенка имеет большое значение для его эстетического воспитания и общего развития.

В программе впервые представлено описание эстетической предметно-развивающей среды, выделены направления работы по ее созданию во всех возрастных группах детского сада.

Большое внимание хотелось бы уделить  театрализованным играм, которые имеют в эстетическом развитии большое значение. Благодаря работе с программой «Воспитание и обучение в детском саду» у детей старшего дошкольного возраста развиваются умения разыгрывать сценки по знакомым им сказкам, стихотворениям, песням, использовать для этих целей куклы, бибабо, элементы костюмов и т.д.

Дети учатся чувствовать и понимать эмоциональное состояние героя, вступать в ролевое взаимодействие с другими персонажами.

Учатся создавать творческие группы для подготовки и проведения спектаклей, концертов («костюмеров», «гримеров», «режиссеров» и др.)

Воспитывает артистистические качества, раскрывает творческий потенциал детей, вовлекая их в различные театрализованные преставления: игры в концерт, цирк, показ сценок из спектаклей, а также выступление детей перед сверстниками, родителями, другими гостями, - все это благотворно влияет на эстетическое развитие детей.

ГЛАВА 3. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ РАБОТА.

3.1 ОПРЕДЕЛЕНИЕ УРОВНЯ ЭСТЕТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА В ПРОЦЕССЕ ТЕАТРАЛИЗОВАННОЙ ИГРЫ.

         На втором этапе исследования необходимо решить следующие задачи:

1)        рассмотреть и проанализировать работу по эстетическому воспитанию через театрализованные игры, осуществляемую воспитателями детских садов;

2)        изучить психолого-педагогические основы эстетического воспитания старших дошкольников;

3) раскрыть значение театрализованных игр в эстетическом воспитании дошкольников;

4)        выявить основные пути и методы (средства) эстетического воспитания детей старшего дошкольного возрастав театрализованных играх.

В программе по дошкольному воспитанию отмечается, что для правильной организации работы по эстетическому воспитанию, целесообразно наметить его примерное содержание, определить конкретные требования, соответствующие общим задачам воспитания, для детей каждой возрастной группы.

Передо мной встала задача наметить пути совершенствования работы по эстетическому воспитанию детей через театрализованные игры.

На начальном этапе опытно-экспериментальной работы мной были предложены детям задания, которые помогли выявить  способности к театрализованной деятельности.

На данном этапе исследование имело целью определить уровень эстетического развития дошкольников, выявить недостатки воспитателей в работе по этой проблеме, а также наметить пути совершенствования работы по эстетическому воспитанию детей в театрализованных играх, а именно умеет ли ребенок выразительно читать, развитие мимики, речи, памяти и т.д.

ЗАДАНИЯ НА ФОРМИРОВАНИЕ ПРАКТИЧЕСКИХ УМЕНИЙ

6-й год жизни

I. Упражнения по технике речи.

II. Упражнения на развитие внимания, собранности, сообразительности, находчивости:

• бесшумно поменяться стульями;

• выстроить из стульев поезд;

• передать стулья по конвейеру;

•  игры: «Печатная машинка», «Моргалка», «Тише едешь, дальше будешь».

III. Упражнения на развитие наблюдательности:

• в течение 1 мин перечислить как можно большее количество: предметов, находящихся в комнате; имен детей своей группы;

•  «Что изменилось» (с предметами на столе);

• закрыв глаза, описать один из интерьеров комнаты.

IV. Упражнения на память физических действий:

•  «Заваривание чая»;

•  «Мытье тарелки»;

•  «Одевание шапки»;

• игра в «Зоопарк».

V.  Упражнения на развитие фантазии:

•  «Пройти по бревну над речкой»;

•  «Собирать грибы»;

•  «Пройти по тонкому льду».

VI.  Этюды: «На катке», «Дед Мороз».

VII.  Упражнение в показе сказки В.Сутеева «Кто сказал мяу?» на фла-нелеграфе и показ ее малышам.

VIII. Предложите ребенку вполголоса и шепотом четко произнести скороговорки:

Ча-ча-ча — сидит зайчик у врача.

Чу-чу-чу — врач идет к грачу.

Шубка овечки греет лучше печки.

У четырех черепах по четыре черепашонка.

Произнести скороговорки с различной громкостью (тихо, вполголоса, громко).

Лу-лу-лу — наточил Толя пилу. Ли-ли-ли — суп соленый не соли!

Дед Данила делил дыню.

Пол мыла Лара, Лиля Ларе помогала.

От топота копыт пыль по полю летит.

И. Прочитывая ребенку двустишия, попросите его закончить фразы, т.е. правильно подобрать слова, близкие по звучанию и смыслу.

Не послушал Зайка папу,

Отдавили Зайке... (лапу) (В.Лебедев-Кумач)

IХ. Учите детей читать выразительно.

Звезды

Поскорей скажи мне, папа,

Отчего мигают звезды?

Может быть, они все время

От кого-то ждут ответ?

Ты скажи мне, звезды плачут?

Знают, что такое слезы?

Если падают на землю,

Звездам больно или нет?

Х. Ребенок повторяет за взрослым фразы, соблюдая те же интонации: вопроса, удивления, радости, огорчения, изумления, недовольства и пр.:

«Мама дома?»,

«Наташа пришла!»,

«На улице было тепло».

«Щенок нашелся!»,

«Яблоко кислое!»,

«Туча похожа на слоненка!».

«Опять каша!».

3.2 Констатирующий эксперимент. Выявление уровня эстетического развития детей в игре.

Результаты констатирующего эксперимента по выявлению уровня эстетического развития детей старшего дошкольного возраста

Как видно из таблицы № 1, уровень эстетического развития детей одинаково невысок. Многие дети плохо справились с заданием. Обе группы находятся на одинаковом уровне развития, поскольку расхождение в баллах очень незначительны. Выявленный в ходе исследования уровень развития является недостаточным, т.к. работа осуществлялась без комплексного подхода, мало места уделялось театрализованной деятельности, отсутствовало разнообразие методов, форм занятий.

 На основании полученных результатов мною был разработан комплекс занятий, направленный на совершенствование работы по эстетическому воспитанию дошкольников театрализованных играх.

3.3 Формирующий эксперимент. Формирование эстетического  восприятия у детей в театрализованной деятельности.

Главной целью опытно-экспериментальной работы было формирование эстетического восприятия у детей через театрализованную деятельность. Моя работа была направлена на достижение оптимального общего развития дошкольников, развития эстетического вкуса, их чувств, а также приобщение детей к красоте окружающего мира.

Основной путь эстетического развития ребенка - это формирование его деятельности и стремление к творчеству. Это также учитывалось при разработке системы занятий. Эстетическое воспитание должно стать органической частью любого вида воспитания. Оно тесно связано с нравственным и умственным воспитанием, трудовой деятельностью.

Взаимосвязь эстетического воспитания со всеми сторонами воспитательного процесса обеспечивает комплексный подход к гармоническому развитию подрастающего поколения.

                После проведенных мною занятий, был проведен контрольный эксперимент № 2.

3.4 Контрольный эксперимент. Выявление уровня эстетического развития детей в игре.

Результаты формирующего эксперимента по выявлению уровня эстетического развития старших дошкольников.

Как видно из таблицы № 2, экспериментальная группа находится на высоком уровне развития, что делает возможным использовать разработанную систему занятий по эстетическому воспитанию через театрализованные игры в практике.

В данной главе были описаны основные методические пути и приемы, которые используются на занятиях в детских садах для работы по эстетическому воспитанию в театрализованных играх. Мы смогли убедиться, что в практике воспитателей возможно использование разнообразных приемов работы по эстетическому воспитанию. Это позволяет осуществлять процесс формирования эстетического вкуса более естественным, эффективным.

Анализ научной и методической литературы и проведенные исследования позволяют нам сделать следующие выводы:

1. Ha основании констатирующего эксперимента можно сказать, что уровень эстетического развития детей одинаково невысок. Это связано с тем, что работа по формированию у детей познавательного интереса к театрализованной деятельности проводилась без определенной системы, не был достаточно оснащен педагогический процесс.

2. Данная экспериментальная работа доказала необходимость систематического, целенаправленного влияния на эстетическое развитие детей.

3. Разработанная система занятий, методические приемы по развитию у дошкольников эстетического отношения к театрализованной деятельности дали положительные результаты, что свидетельствует о возможности использования их в детском саду.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Проблема эстетического воспитания довольно полно разработана в отечественной и зарубежной литературе. Это позволило нам провести тщательный анализ литературы по этой проблеме и сделать следующие выводы: эстетическое воспитание действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения. Однако данные практики показывают необходимость дальнейшей разработки этой проблемы, поскольку знания детей по эстетическому воспитанию недостаточны. В опытно-экспериментальная работе мне очень помогла программа Комаровой Т.С. «Эстетическое воспитание детей»

Опытно-экспериментальная работа показала, что эффективное осуществление эстетического воспитания подрастающего поколения и формирование всесторонне и гармонически развитой личности в настоящее время невозможно без комплексного подхода, который включает в себя следующие элементы:

а) постановка спектаклей;

б) демонстрация художественных иллюстраций (картинок, фотографий, диафильмов, наглядных пособий);

в) беседы с элементами художественного описания;

г) чтение отрывков художественной прозы, поэзии, описание путешествий;

д) демонстрация экспонатов, естественной наглядности;

е) использование эстетических впечатлений, полученных во время просмотра спектакля;

В процессе работы были замечены такие изменения:

• у детей повысился интерес к театрализованным играм, они используют в сюжетно-ролевых играх реплики из театрализованных игр.
• у родителей также замечен повышенный интерес к использованию театрализованных игр в речевом развитии детей дома.

Разумеется, наше исследование не претендует на достаточно полное, так как вопрос все еще остается актуальным. Однако в плане развития методики работы с театрализованными играми переработаны известные методические аспекты и адаптированы для детей старшего дошкольного возраста в конкретных условиях МДОУ №29 г. Жуковского. Театрализованные игры в воспитательно-образовательной работе с детьми использовались в интегрированной форме, как на занятиях, так и в процессе самостоятельной деятельности (игра, досуг, прогулка). Свою работу мы строили на следующих основных принципах:

- во-первых, на тщательном, обусловленном возрастными возможностями детей, отборе материала;

- во-вторых, интеграции работы с различными направлениями воспитательной работы и видами деятельности детей (эстетическое воспитание, различные театрализованные игры);

- в-третьих, активного включения детей;

- в-четвертых, использования развивающего потенциала театрализованных игр в создании речевой среды максимально.

Исходя из анализа опытно-экспериментальной работы, можно прийти к выводу, что наша гипотеза о том, что уровень эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста повышается, если:

- педагоги дошкольного образования будут заинтересованными руководителями процесса эстетического воспитания;

- театрализованные игры будут отобраны адекватно возрасту детей для эстетического воспитания, подтвердилась.

Хотелось бы привести показатели детского творчества, т.к. на них я обращала большое внимание во время экспериментальной работы.

Показатели, характеризующие отношения детей к творчеству, их интересы и способности:

1. искренность, правдивость, непосредственность переживаний;
2. увлеченность, захваченность деятельностью – качество, способствующее активизации волевых усилий при достижении творческой цели;
3. изменение мотивов деятельности, доставляющее детям удовольствие своими результатами;
4. возникновение потребностей, интересов к творчеству в связи с различными видами художественной практики;
5. развитое творческое воображение, на основе которого преобразуется прошлый опыт;
6. способность «вхождения» в изображаемые обстоятельства, в условные ситуации;
7. специальные художественные способности (образное видение, поэтический и музыкальный слух), позволяющие успешно решать творческие задания.

На показатели, характеризующие отношения детей к творчеству, их интересы и способности должны обращать внимание не только педагоги, но и родители, для которых я приведу рекомендации.

Рекомендации для родителей.

Дома у детей значительно больше времени для игр, чем в детском саду.

При правильном руководстве со стороны педагогов детского сада родители способны формировать игровые навыки у детей во время прогулок, семейных праздников, обыденных домашних дел. Например, во время стирки мать может предложить сыну или дочке кукольное корыто, мелкие предметы, показать, как надо стирать, поощрить его действия, подбодрить, похвалить за старания, а вечером рассказать, как Саша хорошо трудился. Можно попросить ребенка в этом же корытце помыть куклу, мелкие игрушки.

Ребенку любого возраста важно даже самое малое участие в его игре, важно чувствовать поддержку, одобрение. Социологи отмечают: общение родителей с детьми, духовно обогащает всех членов семьи.

Родители должны знать о значении игры, их видах, о подборе игрушек, познакомиться с некоторыми методами руководства разными играми.

Родители большее значение должны уделять сюжетно-ролевым играм и играм драматизациям, т.к. дома дети обычно играют в бессюжетные игры.

Родители также должны использовать игры со строительным материалом.

Родители смотрят на невзрачный вид игры и не понимают, что игры с использованием строительного материала способствуют развитию мышления, фантазии, творчества. Родители также должны знать, что сказки, прочитанные детям, можно использовать в играх-драматизациях, которые способствуют развитию речи детей.

Но самое главное, что родители обязательно должны знать о воспитательном значении игры, а также необходимо использовать опыт ребенка в игровых ситуациях.

Таким образом, рекомендации данные родителям будут способствовать к более внимательному отношению родителей к игре дома, и используя их добьются большего успеха в развитии способностей  детей.

БИБЛИОГРАФИЯ.

1. Артемова Л.В. «Театрализованные игры дошкольников»,- М.: «Просвещение», 1991г.

2. Васильева. М.А. «Руководство играми детей в дошкольных учреждениях»,

3. Ветлугина Н.А., «Эстетическое воспитание в д/с» с.26

4. Воспитание детей в игре: Пособие для воспитателя детского сада / сост. А.К.

5. Бондаренко, А.И. Матусин. – М.: Просвещение, 1983. – 192 с., ил.

6. «Воспитание детей в игре: пособие для воспитателей д/с» / Сост. Бондаренко А.К., Матусик А.И.. – 2-е изд., перераб. и доп. – «Просвещение», 1983г.

7. Выготский Л. С. Психология искусства. — М., 1986.

8. Гришина Г.Н. «Любимые детские игры», М., 1997г.

9. Давыдов В. В. Проблемы развивающего обучения: Опыт теоретического и экспериментального психологического исследования. - М., 1986.

10. «Дошкольное воспитание», №4, 2003г. «Театрализованные игры»

11. «Дошкольное воспитание» , №1,3, 2001г.

12. «Дошкольное воспитание», №1, 5, 2002г.

13. Ерофеева Т. И., Зверева О.Л. Игра-драматизация // Воспитание детей в игре. — М., 1994.

14. Жуковская Р.И. «Воспитание ребенка в игре», М.: «Просвещение», 1976г.

15. Запорожец. А.В., Усова А.П. «Психология и педагогика игры дошкольника», М.: «Просвещение», 1966г.

16. «Игра дошкольника»/ Л.А. Абрамян, Т.В. Антонова, Л.В. Артемова и др.; под ред. С.Л. Новоселовой. – М.: Просвещение, 1989г.

17. Ильчиков М.З., Смирнов Б.А. «Игра дошкольника», - М.: «Просвещение», 1989г.

18. Карпинская Я. С. Художественное слово в воспитании детей. С. 127. М., 1972.

19. Киященко Н.И. Современные концепции эстетического воспитания.:М.1998г.

20. Козлова С.А., Куликова «Дошкольная педагогика», М.: «ACADEMA», 2002г.

21. Конович А.А. «Театрализованные праздники и обряды»,- М.,1990г.

22. Менджеринская Д.В. «Воспитателю о детской игре», М.: «Просвещение», 1982г.

23. Программа «Воспитание и обучение в детском саду»/ под ред.Васильевой М.А., Гербовой В.В., Комаровой Т.С. - М.:ИД Воспитание дошкольника, 2004г.

24. Сигуткина Р. Рекомендации к организации театрализованных игр // Дошкольное воспитание. — 1988. — № 8.

25. Собрание сочинений/под ред. Л.П.Печко М.:Педагогика,1984г.,с.74

26. Сухомлинский В.А.  Избр. пед. соч. М., 1979., т.1, с. 104

27. Теплов Б. М. Психологические вопросы художественного воспитания. — М., 1961.

28. Усова А.П. «Роль игры в воспитании детей», - М., 1976г.

29. ФурминаЛ.С. Возможности творческих проявлений старших дошкольников в театрализованных играх // Художественное творчество и ребенок / Под ред. Н.А.Ветлугиной. - М., 1972.

30. Шинкарь Г., Новикова И. Использование театрализованных игр в работе с детьми дошкольного возраставозраста // Дошк. воспитание.-1990.-№10.

31. Энциклопедический словарь юного зрителя. — М., 1989

32. Эстетическое воспитание и развитик детей дошкольного возраста / под ред. Дубровской Е.А., Козловой С.А. – М.: Издательский центр «Академия», 2002г.

33. Эстетическое воспитание дошкольника/под ред. В.Н.Шацкой - М.:изд. Акад. пед. наук,1961г.

34. Шиллер.Ф. «Письма об эстетическом воспитании»// Собр. Соч.: в 7 т. Т.6 М., 1957г.

ПРИЛОЖЕНИЕ

Театральное занятие.

Цель: поощрять желание детей самостоятельно различать эмоции и изображать их с помощью мимики, жестов, выразительной интонации. Поддерживать творческую самостоятельность в этюдах на сопоставление различных эмоций.

Знакомить с различными чертами характера человека и литературного персонажа, учить передавать их с помощью мимики, жестов движений, выразительной интонации. Разучить с детьми картину 1 кукольного спектакля «Медвежонок невежа» А. Барто.

Ход занятия.

Педагог читает детям стихотворение «Куда в машинах снег увозят?» И. Токмаковой. Предлагает изобразить эмоциональное состояние с помощью мимики, жестов, интонации.

Педагог. Куда в машинах снег увозят?

1-ый реб-к.

Наверно в странах жарких

Его ребятам раздают

На Новый год в подарках.

2-ой реб-к.

Получат полные кульки –

И все бегом играть в снежки!

Снежки не долетают,

На жарком солнце тают,

И только луж и там и тут…

Педагог. Куда в машинах снег везут?

Выразительные движения педагога: плечи поднимаются вверх, руки разведены в стороны, брови приподняты, глаза широко раскрыты, рот некоторое время остается открытым.

Выразительные движения детей: лепят снежки, бросают друг в друга, бегают, скачут от радости, на лице широкая улыбка, слышен веселый смех.

Педагог читает русскую народную потешку «Интегрированное занятие.

Дети самостоятельно распределяют роли девочки, доктора, договариваются о том, как будут изображать их с помощью мимики, жестов, движений. Дети не получившие роли, оценивают игру товарищей, предлагают свои варианты, выбирают лучших исполнителей.

Девочка.

Раз, два, три, четыре –

Меня грамоте учили:

Не считать, не писать,

Только по полу скакать.

Я скакала, я скакала,

Себе ноженьку сломала.

Стала ноженька болеть,

Стала маменька жалеть.

Пожалела, поругала,

И за доктором послала.

Доктор едет на быке

С балалаечкой в руке.

Педагог читает стихотворение «Чудаки» Ю. Владимирова, предлагает изобразить чудаков.

Педагог.

Я послал на базар чудаков,

Дал чудакам пятаков.

Один пятак –

На кушак,

Другой пятак –

На колпак,

А третий пятак –

Так.

Только ночью пришли чудаки,

Принесли мне опять пятаки.

1-ый чудак.

Извините,

Но снами беда:

Мы забыли –

Который куда…

2-ой чудак.

Который пятак

На кушак,

Который пятак

На колпак,

А который

Так.

Педагог и чудаки выполняют движения в соответствии с текстом стихотворения.

Мимика чудаков: голова опущена, зрачки сведены к носу, на лице виноватая улыбка.

Педагог вносит декорации к кукольному спектаклю, тростевые куклы – двух сорок, куклы системы «люди-куклы» - медведей. Разучивает с детьми картину 1 кукольного спектакля «Медвежонок невежа» А. Барто.

Театральное занятие.

Цель. Учить различать и изображать эмоциональное состояние литературных персонажей с помощью различных средств выразительности. Продолжать работу над кукольным спектаклем «Медвежонок невежа», распределить роли в соответствии с желаниями детей.

Ход занятия.

Педагог читает стихотворение «Ниночкины покупки» Ю. Владимирова. Предлагает разыграть его по ролям, различными выразительными средствами передавая душевное состояние персонажей.

Педагог. Мама сказала Нине…

Мама.

Нина, купи в магазине:

Фунт мяса,

Бутылку кваса,

Сахарный песок,

Спичечный коробок,

Масло и компот.

Деньги – вот.

Педагог.

Народу в лавке масса.

Большая очередь в кассе,

Перед Ниной – 6 человек,

А Нине нужен чек

На Фунт мяса,

Бутылку кваса,

Сахарный песок,

Спичечный коробок,

Масло и компот.

Деньги – вот.

Наконец очередь Нинки.

Нина твердит без запинки…

Нина.

Дайте фунт кваса,

Бутылку мяса,

Спичечный песок,

Сахарный коробок,

Масло и компот.

Деньги – вот.

Педагог.

Кассир говорит в ответ…

Кассир.

Такого простите, нет!

Как же вам взвесить квасу,

Не лезет в бутылку мясо…

На масло и компот

Чек – вот.

А про сахарный коробок

И спичечный песок

Никогда не слыхала я лично. –

Видно товар заграничный…

Выразительные средства мамы: спокойная жестикуляция, уверенная интонация взрослого человека, отдающего распоряжения реб-ку.

Выразительные средства Нины: голова опущена, теребит в руках деньги, неуверенная интонация взволнованного человека.

Выразительные средства кассира: брови приподняты, глаза широко раскрыты, удивленная интонация.

Педагог вносит реквизиты к спектаклю «Медвежонок невежа» А. Барто.

Распределяет роли, учитывая желания детей.

ИМПРОВИЗАЦИЯ,

ДРАМАТИЗАЦИЯ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ

КУКОЛ БИБАБО

Цель. Учить детей оценивать свои поступки и поступки товарищей, сравнивая их с поступками персонажей литературных произведений; поощрять стремление ребят избавиться от недостойных привычек, подражать положительным героям.

Персонажи. Ведущий, крокодил Гена, Чебурашка, два жадных медвежонка (с маленьким кусочком сыра), Мойдодыр и другие.

Подготовка к игре. Познакомьте детей с песнями, стихами, сказками, персонажи которых будут использованы в игре.

Материал. Куклы бибабо или игрушки, которые необходимы для драматизации выбранных вами стихов; фишки — красные, синие, желтые, оранжевые; призы.

Ход игры. В первой игре предложите детям проверить, хорошо ли они знают себя и своих сверстников. Как это сделать, пусть ребята придумают сами. Возможно, они предложат устроить какие-либо испытания, тогда воспользуйтесь ими. Если ничего интересного не придумают, объясните наш способ.

Во время чтения стихов о хороших и плохих поступках пусть каждый подумает: с кем такое было? Может, с ним самим. Кто узнал себя в стихотворении и не побоялся сознаться в неблаговидном поступке, получает красную фишку, кто узнал себя в хорошем примере — синюю, кто узнал своего товарища — желтую, а кто вспомнил хорошие поступки сверстников — оранжевую. Избавиться от плохих поступков можно, если карикатурно изобразить их и высмеять. Может быть, кто-то решится так расправиться со своими недостатками? Нерешительным помогут товарищи и сказочные персонажи. За самое смешное и удачное изображение все вместе присуждают призы.

Если у вас новичок в группе, воспользуйтесь стихотворением Н.  Найденовой «Новая девочка».

Ведущий. Слушайте внимательно, дети, кто себя узнает, выполняйте все, о чем я прочту.

Девочка новая

В детском саду.

К девочке новой

Сейчас подойду.

— Зачем ты в сторонке?

Ведь скучно одной.

Вот наши игрушки,

Вот слон заводной. Вот кубики наши. Мы строим дома, Ты тоже научишься Строить сама!

Пойдем, я к ребятам

Тебя отведу,

Всем     девочкам     нравится

В детском саду.

Если дети не решились с первого раза действовать, сами проиграйте сценки заботливого отношения к новенькой.  Не забудьте взять себе синюю фишку, которую заслужили. Спросите новенькую, может, кто-то заботился о ней? Неужели ребята постеснялись признаться в этом? Вот так скромники! А может, таких нет? Значит, невнимательные. Но это было до сегодняшней игры. Не так ли? Теперь все пойдет по-другому. Может, кто-нибудь покажет, как можно еще заботиться о новенькой? Объявляется конкурс внимания и теплоты. Заслужившему будет вручен приз под аплодисменты. Может, он подарит его новенькой?

Если  в  группе  нет  новичка, обыграйте,   например,  это стихотворение:

Я утром в детский сад иду, Аленку за руку веду... «Вот это настоящий брат!» — Сказал один прохожий. Уж если люди говорят, Так значит — мы похожи. А девочка Аленка Мне вовсе не сестренка. В.  Ивлев

Стихотворение М. Ивенсен «Кто поможет» позволит разобраться, на кого надеяться в трудную минуту, когда от обиды и боли слезы капают сами собой. Зная своих детей, привлекайте к импровизации стихотворения тех, кому следует преодолевать плаксивость, и тех, кто заслужил поощрение за выдержку и чуткость. Читая стихи, можно подставлять имена своих детей.

Кто упал? Таня. Кто не плачет? Таня. Что за умница у нас Маленькая Таня! Что за умница у нас Маленькая Таня!

Кто упал? Витя.

Кто заплакал? Витя.

Кто поможет Вите встать?

Оленька и Митя.

Кто поможет Вите встать?

Оленька и Митя.

Коля и Нина, Толя и Зина. Все помогут, да? Да! Не забудьте вручить фишки и призы тем, кто заслужил их. Наверняка   в   вашей   группе   есть   подружки,   про   которых написала   стихотворение  А.  Кузнецова.   Оно так   и   называется «Подружки». Интересно, кто из ребят первым заметит, что стихи о нем?

Мы поссорились с подругой        Я ее не обижала,

И уселись по углам.        

Только мишку подержала,

Очень скучно друг без друга!        

Только с мишкой убежала

Помириться нужно нам.        

И сказала: «Не отдам».

Я пойду и помирюсь,

Дам ей мишку, извинюсь,

Дам ей куклу, дам трамвай

И скажу: «Играть давай!»

Возможно, эта ситуация типична для многих. Тогда вручайте не только фишки, но и приз за лучшую импровизацию дружеских поступков.

Куклы бибабо крокодил Гена и Чебурашка символизируют дружбу. Для этих ролей нужно выбрать наиболее дружную пару. Увлекая всех своей песенкой, эти сказочные персонажи изображают ее содержание в игре-драматизации или на ширме.

Обыграйте   подобным   образом   и   другие   стихи   о   дружбе.

Подарили нашей Вере        Подошла    к   подружке   Таня:

Шарик   с   красным   петушком,        — Ну чего же мы стоим?

Ой, какой красивый шарик,                      Шарик твой  мы   не достанем,

Все мечтают о таком!                      Так давай играть с моим.

Но поднялся ветер вдруг,                      Посмотри, цветок на нем,

Шарик выхватил из рук.                      Будем   с   ним   играть   вдвоем.

3. Александрова

В отрывке из стихотворения Н. Найденова «Ольга Павловна», вероятно, кто-нибудь себя узнает, а если не решится сказать, его могут узнать и изобразить сверстники:

Кто сейчас же разберется, Почему Олег дерется. Почему у Гали с Ниной Он матрешку отнимал, Почему слона из глины Миша сразу поломал?

Попробуйте проиграть и такой вариант: пригласите как бы невзначай для роли ребенка, отличающегося неуживчивым характером, задиру. Другой ребенок в соответствии с текстом стихотворения будет его как бы «обижать», а третий — утешать, например подарит матрешку, поможет починить поломанную игрушку. Если наш задира сумеет им подыграть в роли обиженного, а потом утешаемого, то решите с детьми, кому присудить приз за чуткость и внимание.

Жадным тоже стоит призадуматься. Может, кто и узнает себя в рассказе Н. Калининой «Первый день в детском саду». Название сразу не сообщайте ребятам, приберегите его для конца импровизации.

Ведущий.   Привела  мама  Сашу и  Алешу  в детский сад. А игрушек на ковре сколько! Саша на все посмотрел и все сразу взять захотел. Подбежал он к кукольному уголку и — мишку под мышку, зайчика в кармашек, и кроватку берет, и плитку к себе тянет. Все в одну кучу складывает и говорит...

Саша. Не трогайте, не берите! Я в игрушки играю!

Ведущий. Стоят все ребята и удивляются.

Все. Вот так мальчик! Разве так играют?

Этот вопрос могут адресовать жадному ребенку и два жадных медвежонка из венгерской сказки: «Мы-то знаем, к чему приводит жадность. А почему так получилось?» — размышляют они и спрашивают у детей. И вдруг один из них догадался: «Да ведь рассказ называется «Первый день в детском саду». Ведь Саша-то не знал, что надо делиться, а наши дети знают, но до сих пор не все делятся игрушками».

Наверное, таких замарашек, которых изобразил К- Чуковский в «Мойдодыре», у вас в группе нет. Но хорошо умываются далеко не все. Может быть, кто-то захочет изобразить Мойдо-дыра и замарашку. Если же никто не захочет исполнять роль замарашки, можно сыграть эту сценку с куклами бибабо.

В первый раз весь текст читайте сами.

Мойдодыр (строго качая головой).

Ах ты, гадкий, ах ты, грязный, Неумытый поросенок! Ты чернее трубочиста,

Полюбуйся на себя (подносит замарашке зеркальце):

У тебя на шее вакса (показывает), У тебя под носом клякса,

У тебя такие  руки   (просит замарашку показать руки),

Что сбежали даже брюкь, Даже брюки, даже брюки Убежали от тебя!

Этот эпизод вызовет у детей дружный смех, если вы покажете его в действии. Ведь действительно смешно, когда брюки убегают от человека. Когда смех утихнет, Мойдодыр продолжит свою речь.

Мойдодыр. Я — Великий Умывальник, Знаменитый Мойдодыр, Умывальников Начальник И мочалок Командир! Замарашка (испуганно).

Он ударил в медный таз

 И вскричал: «Карабарас!»

 И сейчас же щетки, щетки 

Затрещали, как трещотки,

 И давай меня тереть.

Приговаривать:

«Моем, моем трубочиста

Чисто, чисто, чисто, чисто!

Будет, будет трубочист

Чист, чист, чист, чист!»

Л от бешеной мочалки

Я помчался, как от палки,

А она за мной, за мной

По Садовой, по Сенной.

После этих слов следует сделать паузу: возьмите мочалку и попытайтесь «намылить» замарашку, который, конечно же, изо всех сил будет стараться убежать. Дети любят такие сценки — пусть они посмеются над грязнулей. Но замарашке все же удается убежать от мочалки. Игра продолжается.

3 а м а р а ш к а. Вдруг навстречу мой хороший, Мой любимый Крокодил. Он с Тотошей и Кокошей По аллее проходил И мочалку, словно галку. Словно галку, проглотил. А" потом как зарычит Па меня, Как ногами застучит На меня... Все.   «Уходи-ка ты домой,— Говорит, Да лицо свое умой,

Говорит, А не то как налечу,

Говорит, Растопчу и проглочу!» Говорит.

Покажите детям, как бежал домой испуганный замарашка, вызовите у них веселье, смех. Помогите ему умыться как следует, покажите его ребятам, какой он стал чистый. Вместе с детьми нарядите его, причешите, угостите пирожком.

В с е.   Вот теперь тебя люблю я, Вот теперь тебя хвалю я! Наконец-то ты, грязнуля, Мойдодыру угодил! Ведущий. А нет ли случайно и среди вас, ребята, таких же замарашек, как этот мальчик? Давайте все вместе им скажем...

Все.   Надо, надо умываться

По утрам и вечерам,

А нечистым Трубочистам — Стыд и срам!

Стыд и срам!

Теперь можно устроить конкурс на лучшую импровизацию опрятности   и    аккуратности.    Победителям   вручаются   призы.

Ведущий. Я знаю одного мальчика. Зовут его Федя. Но почему-то все дразнят его Федя-наоборот. Послушайте о нем стихи:

Пусть    никто    не   удивляется:    

 Все надел навыворот,
Это Федя одевается.        

Все надел нашиворот.

Он,    запутавшись    в    штанах,    

Выворот-нашиворот,
На полу сидит в слезах.        

Шиворот-навыворот,

Задом наперед.

В. Орлов

Что можно сказать о Феде? Есть ли в вашей группе ребята, похожие на Федю? (Ответы детей.)

Ну а труженики, о которых написали свои стихотворения Д. Воронкова и Е. Благинина, конечно же, найдутся в вашей группе. Наверняка появятся и желающие разыграть сценки во время чтения стихов.

В огороде много гряд! Мы сажаем здесь рассаду, И морковку, и салат. Каждый вечер прибегаем, Наши грядки поливаем. Овощей теперь, ребята, Урожай сберем богатый.

Л. Воронкова

Не    мешайте    мне   трудиться.    

Я водицы притащу!        

А хотите, в лейку лейте —

И колодезной водицей        

Поливайте огород:

Вас, конечно, угощу.        

Он ведь тоже воду пьет!

Е. Благинина

Все, кто заслужил, получают фишки, призы.

Настала пора подводить общий итог: кто каких фишек, призов набрал больше. Объявляются победители в импровизации, далее называются те, кто подметил недостатки товарищей, и, наконец, те, кто нашел в себе мужество сознаться в плохом поступке.   Выразим   надежду,  что  они   окажутся   победителями над плохими привычками не только в игре, но и в жизни. В повторной игре дети могут сами выбрать тему, изобразить ее в стихах, импровизациях, подразумевая конкретные ситуации из жизни группы. Помогите им в этом, подобрав соответствующие стихи.

Театральное занятие в детском саду.

Конспект занятия.

Цель:

Закреплять правильное произношение звуков, отрабатывать дикцию, продолжать работать над интонационной выразительностью речи. Поддерживать стремление самостоятельно искать выразительные средства для создания образа персонажа, используя тростевых кукол и интонацию. Совершенствовать умение понимать и изображать основные эмоции, используя различные средства выразительности. Давать представление о различных чертах характера человека и литературного персонажа, учить изображать их, используя мимику, жесты, интонацию.

Ход занятия:

Педагог разучивает с детьми русскую народную скороговорку, добиваясь правильного и четкого произношения звуков.

Вот так Ермак:

Посеял мак.

Расцвел мак.

Вот так Ермак:

Пожал мак,

Смолотил мак,

Продал мак –

Вот так Ермак.

Педагог вносит театральную ширму, тростевые куклы: козла, бабушку, зайца, лису, волков. Читает детям потешку. Педагог и дети разыгрывают ее по ролям.

У бабушки козел.

Русская народная потешка.

Педагог.

У бабушки козел,

У Варварушки седой.

Он под печкой живал,

Все сухарики едал.

Отпросился козел

У бабушки на часок -

Погулять в лесок.

Козел.

Уж ты, бабушка,

Ты Варварушка!

Ты пусти, пусти в лесок

На единый на часок!

Я семь волков убью,

Тебе шубу сошью,

А восьмого убью –

Воротник пришью.

Педагог.

Как пошел наш козел

Да по ельнику,

По чистому березничку,

Что по горькому осинничку.

Как навстречу козлу

Бежит заинька,

Бежит серенький,

Еще беленький.

Козёл.

Ах ты, зверь, зверина,

Ты скажи свое имя!

Ты не смерть ли моя?

Ты не съешь ли меня?

Заяц.

Уж не смерть я твоя,

Уж не съем я тебя.

Уж я заинька,

Уж я серенький,

Ещё беленький.

Уж я по лесу хожу,

Себе корму ищу.

Педагог.

Как пошёл наш козёл

Да по ельничку,

По чистому березничку,

Что по горькому осинничку.

Как на встречу козлу

Бежит лисонька,

Бежит рыженька.

Козёл.

Ах ты, зверь, зверина,

Ты скажи свое имя!

Ты не смерть ли моя?

Ты не съешь ли меня?

Лиса.

Уж не смерть я твоя,

Уж не съем я тебя.

Уж я лисонька,

Уж я рыженька.

Уж я по лесу хожу,

Себе корму ищу.

Педагог.

Как пошёл наш козёл

Да по ельничку,

По чистому березничку,

Что по горькому осинничку.

Как на встречу козлу

Идут семь волков,

Восьмой-то волк-

Подопрелый бок.

Испугался козёл

Испугался седой:

Он бородкой трясёт,

Словно веничком,

Он ножками стучит,

Словно ступочками.

Козёл.

Ах ты, бабушка,

Ты, Варварушка!

Отворяй-ка ворота,

Принимай-ка козла!

Педагог читает фрагмент стихотворения «Про смеянцев» Г.Сапгира. Предлагает детям изобразить с помощью различных средств выразительности эмоциональное состояние персонажей.

Педагог.

В стране Хохотании

Жили смеянцы.

Любили смеянцы

Веселье и танцы

И просто смеяться

Любили смеянцы.

Пусть слово не ново

И шутка стара-

Смеяться готовы

Они до утра.

Признаться, порою

Бывало и так:

Глядят друг на друга,

Хохочут в кулак.

1-й ребёнок

Да что здесь смешного,

В соседе твоём?

2-й ребёнок

Нам просто приятно

Смеяться вдвоём.

Педагог читает стихотворение «Лгунишки» Мориса Карема, просит детей рассказать, нравятся ли им персонажи стихотворения что общего, в их характерах. Предлагает детям, используя мимику, жесты, интонацию, изобразить героев стихотворения.

Лгунишки.

1-й ребёнок.

Я вижу, вижу солнце.

На солнце-3 улитки.

У каждой из улиток

По шоколадной плитке.

2-й ребёнок.

Я вижу, вижу месяц,

Двурогий месяц вижу:

Сидят на нём зайчата,

Мороженое лижут.

3-й ребёнок

Я вижу, вижу звёзды:

Сидят на них сосиски,

И каждая сосиска

Варенье варит в миске.

4-й ребёнок.

А я увидел мышек,

И мне сказали мышки…

Мышки.

Таких, как вы, лгунишек

Не встретишь даже в книжке.

По мотивам литовской народной сказки

ЧТЕНИЕ ИЛИ РАССКАЗЫВАНИЕ СКАЗКИ С ЭЛЕМЕНТАМИ ДРАМАТИЗАЦИИ

Цель. Учить детей понимать и использовать мимику, интонации в изображении характерных особенностей образа. Воспитывать бережное отношение к животным, чувство юмора.

Персонажи. Ведущий, кот, воробей, воробышки.

Подготовка к игре. Наблюдение повадок кошек, воробьев. Подвижная игра «Воробышки и кот».

Материал. Для ведущего — элементы литовской народной одежды: головной убор, пояс и др. Элементы костюма для ролей кота и воробья — детали, которые напоминают их образы (пушистый хвост, усы, ушки для кота, перышки, клюв для воробья и др.). Музыкальная запись песен В. Витлина «Котята и кошка», Т. Ломовой «Птичка».

Ход игры. Непосредственно перед игрой нужно удивить ребят. Войдите в комнату в народном литовском головном уборе и сообщите им, что литовские ребята прислали гостинцы: вам — головной убор, малышам — сказку. «Про кого сказка?» — будут спрашивать дети. «Догадайтесь сами»,— ответите вы и загадаете им загадки или прочтете стихи, например эти:

О кошке. Мохнатенькая,        Мягкие лапки,

                   Усатенькая,                   А в лапках —

                   Молоко пьет,          Царапки.
                  Песенки поет.

       Молоко пьет, песенки поет,

       Часто умывается, а с водой не знается.

        — как щетинка, дугою спинка

Острые ушки, на лапках подушки. Усы.

Днем спит, на солнышке лежит,

Ночью бродит, на охоту ходит.

О воробьях.        

Маленький мальчишка в сером армячишке,

По дворам шныряет, крохи подбирает. По полям кочует, коноплю ворует.

В гнезде воробышки живут

И, утром только лишь встают,—

Чирик-чик-чик, чирик-чик-чик,

Так весело поют.

Конечно же, ребята без труда отгадают персонажей сказки. Тогда вы спросите, кто из них сможет ответить на очень-очень сложный вопрос: «Почему кот моется после еды?» Тут уж наверняка ребята задумаются и будут высказывать самые различные предположения. Внимательно выслушайте всех, а затем сообщите, что сказка, которую им подарили литовские дети, так и называется — «Почему кот моется после еды».

Начинайте читать сказку от имени, ведущего, а исполнители ролей кота и воробья пусть имитируют действия персонажей и повторяют свои реплики за ведущим.

Ведущий. Однажды залетел воробей на крестьянский двор и стал клевать зерно. Прыгает воробей по траве, зернышко за зернышком подбирает (постукивает пальцем по столу, подражает чириканью воробья, побуждая детей делать то же), а хозяйский кот на него из-за угла посматривает. (Выглядывает из-за книги, широко раскрыв глаза, и жестом приглашает кота повторить действие.) Смотрел кот, смотрел, да как прыгнет из-за угла на воробья (взмахом руки снизу вверх побуждает кота подпрыгнуть), схватил его за крыло и говорит (кот повторяет за ведущим): «Неплохо я сейчас позавтракаю!»

Воробей   (повторяет за  ведущим).   Что  вы,   что   вы,   пан кот, неужели вы собираетесь меня съесть?

Кот (повторяет за ведущим). А что мне, любоваться тобой,

-ЧТО ЛИ?

Ведущий. Фыркнул кот и приготовился свернуть воробью голову.

Воробей (за ведущим). Да постыдитесь же, кот! (Чирикает.) Ведь вы забыли умыться! А разве вы не знаете, что и хозяин ваш, и хозяйка, и все люди на свете сначала моются, а потом завтракают?

Кот (за ведущим). И то правда!'

Ведущий. Сказал кот и поднял лапу, чтобы хорошенько потереть себе мордочку. (Показывает, побуокдая детей повторить движение.) А воробей, недолго думая, прыг, в сторону. Взмахнул крыльями и улетел. (Мимикой и жестом подражает хитрому воробью и прожорливому одураченному коту.)

С той поры кот всегда моется только после еды.

При повторных играх выберите на роли воробышков двух-трех детей. Измените экспрессивно-мимические средства, меньше регламентируйте действия персонажей. Закончить игру лучше по-иному, например так: «Огорчился кот, а что же наш воробышек? Щебечет, радуется, что перехитрил кота, ускользнул от него. Вот послушайте стихотворение»:

Наш воробушек качаться

захотел,

В гости к тоненькой былинке

прилетел,

 Сел на самую вершинку

 —цинь-цвиринь,

                    Покачай меня, былиночка,

подкинь!..

Колыхается былинка на ветру.

Ой, как солнце ярко светит

поутру!

Ой, как весело, когда на свете

май!

Ты воробушка, былинка,

                     покачай!

М. Познанская

Можно задать детям вопрос: «А как бы вы помогли воробью?» Выслушав ответы ребят, прочитайте стихотворение, которое написала школьница из Баку Аня Сленова:

На кустах смородины воробьи сидят,

 Голодными глазами на меня глядят.

 Я насыплю корма вам — и пшена и крошек,

Чтоб хватило сил у вас улететь от кошек.

«Наверное, Аня так и поступает.

А вы, дети?» — спросите их.