"Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста через интеграцию различных видов музыкальной деятельности в ДОУ"
методическая разработка

Наталья Александровна Исаева

Опыт работы музыкального руководителя

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл opyt_raboty_isaeva_n.a._2025.docx50.63 КБ
Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

МДОАУ «ЦРР – детский сад № 104» г. Орска

Опыт работы по теме:

«Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста через интеграцию различных видов музыкальной деятельности в ДОУ»

Подготовила: Исаева Н.А.,

Музыкальный руководитель 1КК

2025 г.

 

1. Актуальность и педагогическая идея

В условиях реализации ФГОС ДО, где развитие личности ребенка, его творческого потенциала и способностей выходит на первый план, музыкальное воспитание приобретает особую значимость. Музыкальные способности (ладовое чувство, музыкально-слуховые представления, чувство ритма) являются универсальной основой не только для художественно-эстетического, но и для общего развития: они влияют на эмоциональный интеллект, память, внимание, речь, координацию движений.

Проблема: зачастую виды музыкальной деятельности (восприятие, пение, музыкально-ритмические движения, игра на инструментах, творчество) существуют изолированно. Ребенок на занятии «слушает», потом «поет», потом «двигается», что может носить формальный характер и не способствует глубокому раскрытию его индивидуальных способностей.

Педагогическая идея: Интеграция и взаимопроникновение всех видов музыкальной деятельности в едином образовательном пространстве, где каждое занятие является мини-проектом, а музыка звучит не только на специально организованной ОД, но и в повседневной жизни группы. Только через синтез видов деятельности можно создать условия для проявления и развития всех компонентов музыкальности у каждого ребенка.

2. Цель и задачи

Цель: создать комплексную систему работы по развитию базовых музыкальных способностей дошкольников через активное, осмысленное и творческое включение их во все доступные виды музыкальной деятельности.

Задачи:

  1. Диагностическая: выявить исходный уровень развития основных музыкальных способностей (ладовое чувство, звуковысотный и ритмический слух) у детей.
  2. Содержательная: разработать и внедрить модель интегрированных музыкальных занятий, событий и проектов, объединяющих слушание, пение, движение, игру на инструментах и детское музыкальное творчество.
  3. Методическая: освоить и применять современные педагогические технологии (игровые, проектные, ИКТ) для активизации музыкального развития.
  4. Средовая: Обогатить предметно-пространственную среду групп и музыкального зала материалами, стимулирующими самостоятельную музыкально-творческую деятельность.
  5. Рефлексивная: оценить динамику развития музыкальных способностей детей и эффективность применяемой системы.

3. Теоретическая основа

В основу опыта положены:

Теория музыкальных способностей Б.М. Теплова.

Программы и методики: «Ладушки» И. Каплуновой, И. Новоскольцевой (принцип погружения в деятельность), «Музыкальные шедевры» О.П. Радыновой (основа слушания), элементы системы Карла Орфа (элементарное музицирование, импровизация).

Принципы ФГОС ДО: поддержка инициативы, индивидуализация, интеграция, сотрудничество с семьей.

4. Практическая реализация (Технология опыта)

Модель работы представляет собой трехуровневую систему, где музыкальная деятельность не ограничивается занятием в зале, а становится частью ежедневной образовательной экосистемы ребенка.

Блок 1. Интегрированные музыкальные занятия как основной организационный формат.

Цель блока: обеспечить комплексное развитие всех музыкальных способностей через глубокое погружение в художественный образ, где все виды деятельности логически вытекают друг из друга.

Принципы построения занятия:

  1. Сюжетность и образность: Занятие строится как единый сюжет (путешествие, история, расследование), связывающий все этапы.
  2. Круговая интеграция: одна тема раскрывается последовательно через разные виды деятельности: слушание → движение → пение → музицирование → творчество. Они не изолированы, а перетекают одно в другое.
  3. Полифония способностей: на каждом этапе акцент делается на определенный компонент музыкальности, но задействуются и другие.

Представляю Вам подробный разбор модели занятия на тему «Осень» (старшая группа):

Дидактическая цель: Развитие эмоциональной отзывчивости, тембрового и ритмического слуха через создание целостного образа осени.

Этап занятия (вид деятельности)

Содержание и действия педагога и детей

Развиваемые музыкальные способности и методические приемы

Связь с другими видами деятельности (интеграция)

1. Мотивационно-слушательский (Слушание)

Педагог: создает загадочную атмосферу: «Сегодня к нам пришла таинственная музыкальная коробка. Как вы думаете, какое время года в ней спрятано?» Включает фрагмент «Октябрь» П.И. Чайковского. Дети: свободно располагаются в зале, слушают. После прослушивания высказывают предположения (осень).

Основное задание: на столе лежат шарфики теплых (желтый, оранжевый, красный) и холодных (синий, серый) оттенков. Педагог ставит музыку еще раз, и дети выбирают шарфик, который, по их мнению, «подходит» музыке, и осторожно двигаются с ним в руках.

Ладовое чувство

 (определение общего настроения: грустное, задумчивое, нежное).

Музыкально-слуховые представления (различение тембра фортепиано, динамических оттенков).

Прием: «Цветовое моделирование» - перевод аудиального образа в визуальный и кинестетический. Это помогает осмыслить абстрактную музыку.

Познавательное развитие: Беседа о признаках осени.

Социально-коммуникативное: Умение дослушать произведение, высказать свое мнение, не перебивая других.

2. Вокально-интонационный (Пение)

Педагог: «Осень часто говорит с нами голосом дождя и ветра. Давайте споем осеннюю песенку-диалог». Разучивается или повторяется песня «Дождик» (с простой мелодией).

Дети: делятся на две группы. Первая группа — «капельки»: поют ритмичный мотив «кап-кап» на одном устойчивом звуке (например, «ля» первой октавы). Вторая группа — «ветер»: поют протяжное «у-у-у» с плавным понижением звука (глиссандо). Группы поют по очереди и вместе, дирижируя друг другу.

Чувство ритма (точное воспроизведение коротких и длинных звуков). Звуковысотный слух (удержание одного звука и контроль за направлением мелодии вниз).

Ладовое чувство (устойчивость «капельки» и неустойчивость, тяготение «ветра»).

Прием: «Элементарное двухголосие» и «Музыкальный диалог» — развивает ансамблевое чувство и внутренний слух.

Речевое развитие: артикуляция, дикция, дыхание.

Математическое развитие: Ритмический рисунок как последовательность долгих и коротких звуков.

3. Двигательно-пластический (Музыкально-ритмические движения)

Педагог: «Листочки, оторвавшись от ветки, кружатся в последнем танце». Включает легкую, прозрачную музыку в размере ¾ (вальс) или специальную композицию «Осенний листопад».

Дети: Берут настоящие осенние листья или вырезанные из бумаги. Импровизируют: кружатся на месте, плавно перемещаются по залу, замирают на полу на «сильную долю» такта. Педагог обращает внимание: «А теперь музыка затихает – листочки опускаются все медленнее».

Чувство ритма и метра (передача трехдольного размера в движении).

Чувство фразировки (начало движения - развитие - завершение в соответствии с музыкальной фразой).

Координация и пластика.

Прием: «Свободная пластическая импровизация» - позволяет проявить индивидуальное понимание музыки через тело.

Физическое развитие: Крупная моторика, координация, пространственная ориентация.

Художественно-эстетическое: Создание пластического образа, гармония движения и музыки.

4. Инструментально-ритмический (Игра на ОМИ)

Педагог: «Давайте создадим свою осеннюю симфонию! Какие звуки можно услышать в осеннем лесу?» Организует «шумовой оркестр». Распределяет инструменты и материалы:

Целлофан/бумага – шуршание листьев под ногами (плавное тремоло).

Деревянные палочки/ксилофон – капли дождя (отрывистые, ритмичные удары). Колокольчики/металлофон – последний солнечный луч (один высокий, чистый, протяжный звук в конце).

Дети: сначала «репетируют» свои партии по сигналу педагога, затем исполняют общую композицию под его дирижированием.

Тембровый слух (различение и выбор инструмента по характеру звука).

Чувство ритма и ансамбля (умение играть в общем темпе, вступать и заканчивать вместе).

Динамический слух (умение играть громко/тихо).

Прием: «Звукоподражание и создание звуковой картины» — переход от имитации к осмысленному музицированию.

Познавательно-исследовательская деятельность: Экспериментирование со звуками, причинно-следственные связи (сильнее удар – громче звук).

Конструктивная: Можно предварительно смастерить инструменты-шуршалки.

5. Продуктивно-творческий (Детское творчество)

Педагог: подводит итог: «Мы были и осенним дождем, и листопадом. А что случилось с нашим листочком, когда он упал на землю? Давайте сочиним конец истории и озвучим ее».

Дети: коллективно придумывают 2-3 варианта развязки (его укрыл снежок, его подхватила белочка в гнездышко и т.д.). Затем выбирают инструменты и звуки для иллюстрации своей версии (например, треугольник для снежинки, барабан для шагов зверька).

Творческое воображение (способность к музыкальной и вербальной импровизации).

Все предыдущие способности синтезируются в акте творения собственного «произведения».
Прием: «Свободное сочинительство (композиция) и озвучивание» — высшая форма проявления музыкальной одаренности.

Речевое развитие: Составление рассказа, использование образных выражений.

Социально-коммуникативное: Навыки сотрудничества в малой группе, умение договариваться.

Блок 2. Музыка в повседневной жизни группы и проектная деятельность.

Цель блока: создать непрерывную музыкальную среду для спонтанного проявления и закрепления музыкальных способностей вне специальных занятий.

В данном блоке мы используем различные приемы:

«Музыкальные минутки» (ритуализированная деятельность):

- Утреннее приветствие. Это не просто «Здравствуйте», а пропевание имен, попевка-распевка на определенные интервалы (например, «Здрав-ствуй-те, де-ти!» — квинта вниз). Данный прием развивает звуковысотный слух, чистоту интонирования.

- Ритмичные считалки и переходы. перед обедом, уборкой, выходом на прогулку педагогам рекомендовано с детьми проговаривание или пропевание считалок с отхлопыванием ритма. Например: «Раз, два, три, четыре, пять — вышли детки погулять». Данный прием развивает чувство ритма, внутреннюю дисциплину.

- Колыбельные перед сном. Перед сонным часом, когда дети уже лежат в кроватках, воспитатель использует тихую фоновую инструментальную музыку (классика, звуки природы). Данный прием развивает эмоциональный интеллект, умение расслабляться под музыку, тембровый слух.

Самостоятельная деятельность в «Музыкальных уголках»:

Наполнение уголка:

Инструменты: не только фабричные (бубны, маракасы), но и самодельные — «шумелки» из контейнеров с крупой, «звенелки» из крышек, «шуршалки» из пакетов.

Дидактические игры: «Угадай инструмент на слух», «Повтори ритм», «Подбери картинку к музыке» (с набором карточек «радость», «грусть», «марш», «танец»).

Аудио-визуальный ряд: портреты композиторов, репродукции картин, флеш-карта с подборкой музыки для прослушивания (ребенок с помощью воспитателя может выбрать и включить ее самостоятельно).

Роль воспитателя: наблюдать, поддерживать спонтанное музицирование, включаться в игру по просьбе детей, задавать наводящие вопросы («Какой инструмент звучит как дождь?»).

Тематические проекты

В своей практике мы часто используем тематические проекты. Алгоритм планирования и проведения проекта предлагаю: «Из чего родилась музыка?»:

Этап 1. Пробуждение интереса (1-2 дня): Слушание звуков леса, города, космоса. Вопрос: «Можно ли сделать музыку из ничего?».

Этап 2. Исследование (3-5 дней):

Эксперименты со звуками: Что звучит в нашей группе? (стук по стеклу, пластику, металлу; шуршание бумаги).

Конструирование инструментов: Создание «дождевой палочки» из трубочки и гороха, «гитары» из коробки и резинок.

Встреча с экспертом: Приглашение музыканта (родителя), который покажет, как звучат разные материалы.

Этап 3. Продуктивная деятельность и презентация (2-3 дня):

Создание «Карты звуков нашего детского сада».

Подготовка и проведение концерта-эксперимента «Звуки вокруг нас», где дети исполняют произведение на своих инструментах-самоделках.

Развивает: Все виды способностей в контексте познавательной активности, а также проектное мышление.

Блок 3. Взаимодействие с семьями воспитанников и социумом.

Цель блока: сделать семью союзником в музыкальном развитии ребенка, расширить его музыкальный опыт за счет культурных ресурсов социума.

1. Совместные мероприятия (практико-ориентированные):

Конкурс «Мамины колыбельные»: сбор аудиозаписей, их прослушивание, создание альбома. Эффект: Ценность семейной традиции, обогащение эмоционального опыта.

«Семейный оркестр» на утреннике: не просто выступление детей, а включение в один из номеров родителей с простыми инструментами (ложки, маракасы). Эффект: Снятие барьера, создание ситуации успеха для родителей и детей.

Мастер-класс «Игрушечная симфония»: родители вместе с детьми под руководством музыкального руководителя изготавливают инструмент и сразу разучивают на нем небольшую партию. Эффект: Передача конкретных навыков, создание общего семейного хобби.

2. Информационная поддержка и просвещение:

Рубрика «Музыкальная шкатулка» на сайте ДОУ: Регулярные посты с рекомендациями: «5 классических произведений для спокойных игр», «Как петь, если у вас нет слуха?», «Истории о композиторах для детей».

Рекомендательные списки «Домашний репертуар»: Подборка простых, удобных для пения песен с нотами и аудиопримером.

«Аудиотека для автомобиля»: Ссылка на подборку в потоковом сервисе (Яндекс.Музыка, VK) с качественной музыкой для прослушивания в дороге: детская классика, песни из советских мультфильмов, мировые хиты в симфонической обработке.

3. Взаимодействие с социумом:

Виртуальные экскурсии: Посещение (онлайн) концертного зала, оперного театра.

Встречи с учащимися музыкальной школы: Краткие концерты-беседы в стенах ДОУ, где старшие дети играют, а дошкольники могут попробовать их инструменты.

Участие в районных/городских фестивалях: например, «Поем всем двором», что дает опыт публичных выступлений в новой среде.

Диагностика и результаты

Диагностический инструментарий был подобран для оценки трех основных музыкальных способностей по Б.М. Теплову и адаптирован для дошкольного возраста.

Методы и критерии оценки:

Музыкальная способность

Метод диагностики (задание для ребенка)

Критерии оценки (уровни)

Ладовое чувство

(эмоциональная отзывчивость на музыку)

1. «Настроение в музыке»: Ребенку предлагается прослушать два контрастных фрагмента (веселый/грустный).

2. «Закончи мелодию»: Педагог поет незавершенную фразу, ребенок должен пропеть окончание на тонике (устойчиво).

Высокий: точно определяет характер, может обосновать («потому что быстрая/скачет»). Чувствует завершенность/незавершенность мелодии.

Средний: правильно определяет общее настроение, но не объясняет. интуитивно верно заканчивает мелодию.

Низкий: затрудняется в определении, ответы случайны. Не чувствует тонику.

Музыкально-слуховые представления

(звуковысотный, тембровый слух)

1. «Повтори голосом»: Воспроизведение за педагогом простой попевки (3-4 звука).

2. «Угадай инструмент»: Узнавание на слух и визуально 3-4 основных инструмента (бубен, погремушка, металлофон).

Высокий: чисто интонирует, узнает и называет все инструменты.

Средний: интонирует с небольшими погрешностями, узнает 2-3 инструмента.

Низкий: фальшивит, не узнает инструменты.

Чувство ритма

1. «Прохлопай»: Воспроизведение ритмического рисунка знакомой попевки или прохлопывание ритма, заданного педагогом.

2. «Двигайся в такт»: Адекватное движение под музыку разного характера (марш, полька, колыбельная).

Высокий: точно воспроизводит ритмический рисунок, движения полностью соответствуют метро-ритму и характеру музыки.

Средний: воспроизводит ритм с 1-2 ошибками, движения в общем темпе, но без отражения деталей.

Низкий: не справляется с заданием, движения хаотичны.

Дополнительные методы:

  • Наблюдение: Фиксация проявления инициативы в музыкальных уголках, эмоциональности при слушании, участия в импровизациях.
  • Анализ продуктов деятельности: Просмотр видеозаписей праздников, прослушивание аудиозаписей детских импровизаций и оркестровок.

Обработка результатов: Данные заносятся в индивидуальные диагностические карты в начале и в конце учебного года. Это позволяет увидеть динамику развития каждого ребенка и скорректировать индивидуальный маршрут. Сводные результаты по группе (в процентах по уровням) наглядно демонстрируют эффективность всей системы работы.

Результаты (по итогам двух лет):

Критерий

Начало работы (%)

Конец работы (%)

Динамика (в качественных показателях)

Высокий уровень

15%

45%

Значительный рост

Средний уровень

60%

50%

Переход части детей на высокий уровень

Низкий уровень

25%

5%

Резкое сокращение

Качественные изменения:

  1. У детей:

Повысилась инициативность и творческая активность (дети предлагают свои движения, импровизируют, задают вопросы о музыке).

Сформировались первичные навыки анализа музыки («Эта музыка грустная, потому что медленная и тихая»).

Улучшилось чувство ритма и координация, что положительно сказалось на общем развитии.

Появилась устойчивая мотивация к музицированию как к игре и самовыражению.

  1. В профессиональной среде:

Создан банк интегрированных конспектов музыкальных занятий по всем возрастным группам.

Разработаны картотеки дидактических игр на развитие каждого вида музыкальных способностей.

Обогатилась предметно-развивающая среда ДОУ.

6. Выводы и перспективы

Выводы:

Развитие музыкальных способностей наиболее эффективно, когда ребенок выступает не как пассивный слушатель, а как активный со-творец музыкального процесса. Интеграция видов деятельности обеспечивает это, делая музыкальное развитие естественным, многогранным и личностно значимым.


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста через интеграцию различных видов деятельности

«Использование экологических сказок в художественно-эстетическом развитии детей дошкольного возраста»...

ПЛАН САМООБРАЗОВАНИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО РУКОВОДИТЕЛЯ на 5 лет на тему: «Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста через различные виды музыкальной деятельности».

Музыкальность – это комплекс способностей, развиваемых на основе врождённых задатков в музыкальной деятельности, необходимых для успешного её осуществления» (О.П. Радынова «Музыкальн...

Отчет о проделанной работе по плану самообразования за 2021-2022год на тему «Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста через различные виды музыкальной деятельности».

Добрый день, уважаемые коллеги! Тема моего самообразования «Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста через различные виды музыкальной деятельности»....