А.С. Пушкин в детском чтении
статья по развитию речи

В 30-40-е годы XIX века Пушкин рекомендован в детское чтение В.Г. Белинским, который называет сказку о рыбаке и рыбке, переложение легенды «Песнь о вещем Олеге», стихотворения «Зимний вечер», «Бесы», «Жених», «Утопленник» и отрывки из поэм пригодными для восприятия детьми. Литературный критик справедливо утверждал, что произведения Пушкина, несомненно, помогут воспитать в юных читателях нравственные чувства. Он предлагал детям стихи и прозу с отчетливой художественной идеей, а наиболее привлекательными считал произведения, изображающие занимательное событие, имеющие таинственный драматический сюжет, историческую основу.

К.Д. Ушинский в середине XIX века, отбирая тексты для начального детского чтения, ориентировался на познавательно- воспитательную функцию и предлагал читать те эпизоды пушкинских текстов, которые содержали бытовые сцены, зарисовки из жизни, описания природы, погоды, сказочные картинки.

Современные литераторы-педагоги советуют читать детям эстетически значимые, поздние произведения зрелого Пушкина - строфы из романа «Евгений Онегин» («Вот север тучи нагоняя...» и другие), «Зимняя дорога», из «Осени» («Октябрь уж наступил», «Унылая пора! Очей очарованье»), из «Зимнего ра» («Под голубыми небесами...») и под. Как видим, в основном это великолепная пейзажная лирика.

В ХХ веке произведения Пушкина входят в программы ознакомления дошкольников с художественной литературой, во все альтернативные учебники для начальной и средней школы, в библиотеку мировой литературы для детей. Классическими детскими книгами стали произведения Пушкина с иллюстрациями И. Билибина, Б. Дегтерева, Т. Мавриной, В. Конашевича, Т. Спирина и других художников. Ядро «детского» Пушкина составляют пять сказок, стихи на разные темы, эпизоды из поэм и романа в стихах, проза. «У каждого возраста свой Пушкин» (С. Маршак).

А.С. Пушкин знал детскую литературу своего времени: пародировал ее штампы, рецензировал произведения для детей в своей «Литературной газете». Последнее письмо перед дуэлью он адресовал детской писательнице А.О. Ишимовой, давая оценку ее книге «История России в рассказах для детей». В то же время, по свидетельству современников, поэт отказывался от сотрудничества с детскими журналами и, кроме альбомных стихов, специально для детей произведений не создавал. Его собственные дети были маленькими, когда отец погиб, иначе, как известно из биографий детских писателей, он обратился бы, возможно, к творчеству для детей, воспитывая и образовывая родных сыновей и дочек.

В традициях тематического детского чтения современные юные читатели знакомятся с произведениями Пушкина обо всех временах года, о природе. Проблематика пейзажной лирики обогащается аспектами, сообщающими о старинных русских обычаях, связанных с явлениями природы, с наблюдениями человека, с народными приметами («Птичка»: В чужбине свято наблюдаю Родной обычай старины...; «Приметы»: Старайся наблюдать различные приметы; «Стрекотунья белобока...», «Еще дуют холодные ветры...»). Историческая тема, тема Родины представлена в детском чтении эпизодами из произведений «Пир Петра I» (о прощении врагов), «Полтава» (о битве со шведами), «Медный всадник» (0 Петербурге), Из «Евгения Онегина» (строки о Москве), «Кавказского пленника» (о Кавказе, о черкесских нравах).

В теме «мир человеческих отношений» органичны стихи Пушкина о христианском поведении («Жених», «Бесы», «Утопленник» и под.), стихи о дружбе («Пущину», «19 октября», «Няне»). Тема труда поэта раскрывается в «Осени», ему дорого состояние вдохновения и успеха («Поэт», «Пророк», «Памятник»).

Надо показать детям веселого, озорного, задорного Пушкина в стихотворениях «Вакхическая песня», «Мой портрет», «Красавице, которая нюхала табак», «Сапожник», в эпиграммах.

Сказочные стихотворения, конечно же, являются золотым фондом пушкинского наследия для детей, начиная с пролога к поэме «Руслан и Людмила» - «У лукоморья дуб зеленый... канчивая недописанным произведением «Сказка о медведихе».

Свои сказки Пушкин писал в разгар споров о народности в литературе, о степени влияния фольклора на письменную культуру. Сказки стали художественным аргументом в вопросе взаимодействия народной и авторской поэзии. Все сказки поэт создал на фольклорной основе, обрабатывая известные ему сюжеты, внося в сплав свой оригинальный вариант, обновляя или пересоздавая образы, примиряя фантастические и реалистические мотивы повествования.

Юному Пушкину нравились простота и выразительность сказок, рассказываемых ему няней Ариной Родионовной Яковлевой и бабушкой Марией Алексеевной Ганнибал.

В «Сказке о попе и работнике его Балде» (1830 г.) использован популярный сюжет «Поп и работник». Сатирико-бытовая сказка написана свободным сказовым стихом в стиле скоморошьих прибауток: «Жил-был поп, толоконный лоб, пошел поп по базару посмотреть кой-какого товару. Навстречу ему Балда идет сам не зная куда...». Легко запоминать стихи позволяет смежная рифма, насыщенность повествования действием, яркость образа. Главный герой сказки сродни народному Ивану- дураку: с виду и на первый взгляд простоват, соглашается служить попу за три щелчка и вареную похлебку (полбу), а затем демонстрирует свою ловкость и удаль, работает за семерых, и по дому и в поле, и во дворе по хозяйству - везде проявляет умение, даже с чертей оброк собрал! Расплатившись с хозяином по договору, произносит Балда главную свою идею: «Не гонялся бы ты, поп, за дешевизной».

Разве можно так дешево оценить такого доброго молодца, каким оказался Балда, - думает вслед за автором читатель сказки.

«Сказка о царе Салтане, о сыне его, славном и могучем богатыре, князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди» (1831 г.) - стихотворная волшебная сказка на вечную тему поисков счастья, которое нужно и царям, и простому человеку. Дарят ли счастье героям свершающиеся чудеса? Нет, оказывается сильнее всех чудес волшебная сила любви к родному дому, к отцу с матерью, к тому, кто тебя спас, помог тебе. Самый главный мотив в сказке не волшебный, это желание Гвидона соединить семью, установить в ней лад, все поставить на свои места, по обряду.

Запоминая заголовок сказки из девятнадцати слов, мы устанавливаем отношение автора к главным героям: ничего не сказано о Салтане, только статус его социальный обозначен правитель государства; волшебная героиня удостоилась заслуженного эпитета; зато большинство слов-характеристик принадлежит Гвидону, к нему Пушкин обращается по имени-отчеству, относится уважительно, называет богатырем юного князя (по сути, пока непризнанного царевича), так выстраивает слова, будто кланяется ему.

Гвидон - идеальный правитель чудо-города: «изоб нет, везде палаты», добро, богатство, радость царят в городе, которым он правит. Гвидон замечательный сын: он защищает мать, он жаждет встреч с отцом и добивается справедливости в их отношениях. Он заступник, благородный спаситель Лебеди. Он, в отличие от отца, соблюдает предписанные народным законом обряды, ибо они позволяют наладить жизнь, упорядочить ее, создать прочную семью, обеспечить надежное правление.

В этой сказке Пушкин вывел на сцену два рода героев: волшебные и земные. В чудесном мире прозрачные и ясные персонажи: Лебедь, дочь морского царя, захотевшая жить на земле; ее братья-богатыри и дядька Черномор, чудо-белка, коршун-злодей. Гораздо сложнее мир земной, так как его населяют неоднозначные характеры, он полон проблем: почему клевещут злые женщины на безвинных? Почему царь не устанавливает правды, куда подевались его жена с ребенком? Почему люди на добро могут ответить злом? Почему счастье всегда дается трудно? Разрешены эти вопросы в произведении с помощью фантастических сил, но и благодаря упорству земного героя, которого читатель успевает полюбить вслед за Пушкиным.

«Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» (1833 г.) напоминает русские и европейские сюжеты о невинно гонимых падчерицах. В этой волшебной сказке главным положительным персонажем становится царевна, красота которой затмевает прелести мачехи. Столкновение двух типов человеческой красоты составляет основной конфликт произведения. Волшебное зеркало помогает установить истину: по-настоящему красив тот, кто «милее», добрее, у кого золотое сердце. Кроткая царевна к служанке, приведшей ее в темный лес умирать, обращается милостиво: «Жизнь моя! В чем, скажи, виновна я?». Попав в дом к незнакомым ей людям, она прибирается в горнице, топит печь, накрывает стол, то есть ведет себя как трудолюбивая крестьянская девушка. Ласка ее усмиряет лающего пса. Семь богатырей- сит с поклоном, извинившись и закрасневшись. «Вмиг по речи братьев влюбляются в нее с первых слов, которые она произносите опознали, что царевну принимали». Она умеет необидно отказать, уговорить, утешить, отблагодарить. Так Пушкин рисует женский гуманистический идеал, образ девушки душевно богатой. Красота внутренняя, душевная лучше внешней красивости – к такому выводу приходят юные читатели сказки.

«Сказка о рыбаке и рыбке» (1833 г.) написана свободным нерифмованным стихом (или ритмической прозой) в стиле протяжных старинных народных песен: «Жил старик со своею старухой у самого синего моря. Они жили в ветхой землянке ровно тридцать лет и три года. Старик ловил неводом рыбу, старуха пряла свою пряжу...».

Сюжет этой сказки широко известен в мировом творчестве. Записывая немецкие народные сказки, филологи братья Гримм показали образы жадных старика и старухи, желания которых исполняла рыба камбала. В.И. Даль, собиратель русского народного языка, пословиц, легенд и сказок, подарил Пушкину, по преданию, сюжет русской народной сказки «Жадная старуха», в которой сохранено разделение ролей героев: старик остается жертвой тщеславной жены. Украшением сюжета стала выдуманная Пушкиным золотая рыбка - царица подводного мира. «Два раза прощается, на третий запрещается» детской приговорке построен сюжет. Старуха, попросившая у волшебной рыбки новое корыто и новый дом вместо землянки, не вызывает у читателей отрицательного отношения: сами бы не отказались от необходимого. Но когда она хочет подняться по социальной лестнице вверх, не меняясь, не улучшая себя, без труда, без образования, без чести, она становится неприятной, неприглядной, ненавистной («жемчуга огрузили шею», она бьет слуг, «за чупрун таскает», бьет мужа, грозит всем). Употребляя просторечие, Пушкин пишет: «Еще пуще старуха вздурилась». Раз удовлетворенная потребность рождает новую «дурь»: она хочет царствовать не только на земле, но и быть «владычицей морскою».

Остановить того, кто покушается на недосягаемое, кто не понимает, что живет не по возможностям, можно наказанием: и остались старик и старуха у разбитого корыта. Напрасно был прожит кусок жизни, хотя по возрасту положено уже было набраться мудрости этим героям.

Самая сложная для детского восприятия - «Сказка о золотом петушке» (1834 г.), которая развивает мотивы славянской сказки «Петух и жерновцы» и легенды об арабском звездочете. Сказка содержит довольно острую социальную сатиру в изображении царя, недаром цензура долгие годы вычеркивала многие строки, представляющие высокую особу. Царь Салтан был показан иронично, царица в «Сказке о мертвой царевне...» явилась нам злой и завистливой, но это не касалось главного - дел государственной важности. В «Сказке о золотом петушке» царь Дадон показан недалеким правителем, о войне узнающем последним.

Текст последней сказки поэта содержит крылатое изречение: «Сказка - ложь, да в ней намек, Добрым молодцам урок!»

Нравственные уроки сказок Пушкина вызывают истинное эстетическое наслаждение. Гений отечественной литературы открыл путь, по которому впоследствии пошли новые авторы, это путь синтеза народной и авторской культуры, освоения языка родного народа, формирования гуманистических ценностей.