Обмен опытом «Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста посредством обучения игре на музыкальных инструментах»
методическая разработка

Обмен опыта педагогической деятельности

«Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста посредством обучения игре на музыкальных инструментах»

 Актуальность

В музыкальном образовании проблема развития музыкальных способностей дошкольников является одной из самых важных.

Известный психолог Б.М. Теплов определял способности как индивидуальные особенности человека, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности. К основным музыкальным способностям, необходимым для успешной музыкальной деятельности, относятся: ладовое чувство, музыкально-слуховые представления и чувство ритма.

Ребенок, у которого развиты музыкальные способности, более эмоционален и восприимчив к музыке, у него развита музыкальная память и слух, он хорошо двигается под музыку, точно интонирует и способен импровизировать.

Актуальность выбранной темы определяется тем, что в соответствии с ФГОС дошкольного образования, задачами художественно-эстетического развития являются становление эстетического отношения к окружающему миру, ценностно-смысловое восприятие произведений музыкального искусства, реализация самостоятельной творческой деятельности детей дошкольного возраста.

Данные задачи можно реализовать лишь при условии, что у ребенка развиты музыкальные способности.

Именно поэтому я обратила особое внимание не только на формирование у дошкольников общей музыкальной культуры, но и на развитие у них ладового чувства, музыкально-слуховых представлений и чувства ритма.

 Теоретическая база опыта

Теоретической базой опыта являлись научные исследования известных ученых в области образования.

Так, Теплов Б.М. в своих трудах дал всесторонний анализ многим вопросам развития музыкальных способностей. По его мнению, музыкальные способности можно и нужно развивать. Б.М. Теплов выделил три вида музыкальных способностей: ладовое чувство, музыкально-слуховое представление и чувство ритма.

Известный советский ученый и педагог Н.А. Ветлугина указывала на необходимость развития музыкального слуха посредством различных игр и упражнений.

О необходимости обогащать музыкальный опыт ребенка писал Л.С. Выготский. Особое внимание он акцентировал на игре. Он утверждал, что «стремление детей к сочинительству является такой же деятельностью воображения, как и игра».

Теоретические и практические основы развития музыкальности и музыкальных способностейотображаются в работах Э.П. Костиной, А.Н. Зиминой, Г.П. Новиковой, Г.А. Прасловой и А.Г. Гогоберидзе, О.П. Радыновой. В условиях реализации ФГОС ДО данные научные и методические разработки не потеряли своей актуальности. Все эти авторы едины во мнении, что для успешного музыкального развития ребенка требуется специальная среда.

В качестве такой среды я выбрала обучение игре на детских музыкальных инструментах (инструментальное музицирование).

Теоретической основой инструментального музицирования можно смело назвать Карла Орфа (1895-1982) и его систему элементарного музицирования «Шульверк. Музыка для детей».

В образовательном процессе я ориентируюсь на личность воспитанника и создание условий для его самореализации и саморазвития. Взаимодействие с детьми носит личностно-ориентированный характер, в процессе которого:

- я формирую положительную самооценку, уверенность детей в собственных силах и возможностях;

- применяю музыкальные формы и методы работы, которые соответствуют возрастным и индивидуальным особенностям дошкольников;

- поддерживаю доброжелательные отношения воспитанников друг к другу в различных видах музыкальной деятельности.

. Цель моей деятельности: развивать музыкальные способности дошкольников посредством игры на детских музыкальных инструментах.

Задачи:

Обогатить развивающую предметно-пространственную среду играми, пособиями и музыкальными инструментами, влияющими на развитие музыкальных способностей дошкольников.

Развивать музыкальные способности: музыкальный слух, чувство ритма, музыкальную память, музыкально-слуховые представления.

Формировать навыки ансамблевого исполнения.

Развивать способность самостоятельного творческого инструментального музицирования.

Развивать эмоциональную отзывчивость и интерес к исполнительской музыкально-художественной деятельности.

Для реализации задач по развитию музыкальных способностей мной была обогащена предметно-пространственная развивающая среда музыкального зала организовала в соответствии с требованиями ФГОС ДО. В зале присутствует необходимоеигровое и музыкальное оборудование, которое обеспечивает:

- музыкальную, речевую, игровую, познавательную и творческую активность дошкольников;

- эмоциональное благополучие детей во взаимодействии с предметно-пространственным окружением;

- возможность самовыражения воспитанников.

Для реализации задач в музыкальном зале имеются детские музыкальные инструменты для шумового оркестра: маракасы, трещотки, бубны, барабаны, треугольники, кастаньеты.

Инструменты по системе Карла Орфа: клавесы, диатонические металлофоны, ксилофоны. Различные шумелки, гремелки, шуршалки.

Всоответствии с комплексно-тематическим планированием по музыкальному развитию, кроме детских музыкальных инструментов, атрибутов, игрушек и оборудования для сюжетных игр, драматизации и танцев, в зале предусмотрены разнообразные мягкие игровые модули, игровые ширмы, полифункциональные предметы, пособия из природных материалов, которые обеспечивают свободный творческий выбор детей.

Организовала развивающую музыкально-образовательную среду в групповых помещениях ДОУ.

Мною оформлены постоянно действующие фотогалереи «Мир музыки», «Веселые нотки» и стенд «Наш оркестр».

Все игровые материалы, пособия и атрибуты соответствуют требованиям по обеспечению надежности и безопасности их использования.

Для того, чтобы получить качественные образовательные результаты я разработала этапы развития музыкальных способностей воспитанников на основе интерактивного игрового взаимодействия.

Этапы развития инструментального музицирования:

I этап - способствовала накоплению слушательского опыта воспитанников, знакомила их с детскими музыкальными инструментами.

II этап - формировала приемы игры на инструментах при помощи различных упражнений. Обучение начинала с группы ударных инструментов, которые не имеют звукоряда: деревянные ложки, погремушки, барабан и др.

III этап – разучивали с детьми простейшие музыкальные произведения, формировала умение воспитанников играть в оркестре.

Работу по развитию музыкальных способностей организовала в различных направлениях:

I направление – развивала чувство ритма. Особое внимание уделяла развитию способности детей ощущать метроритм музыки. Для этого предлагала ребятам ударные инструменты или инструменты, которые имеют звук только одной определенной высоты.

Сначала помогала ребенку отмечать сильную долю такта в соответствии с темпом музыки. Затем учила выделять сильные и слабые доли. Основой репертуара для развития чувства ритма были различные считалочки, несложные песенки, прибаутки, ритмизация своего имени.

II направление – развивала звуковысотный слух. Использовала колокольчики, которые звучат различно по своей высоте. Дети без труда узнавали, какой колокольчик «поет» выше, а какой ниже. Применяла интересный прием: металлофон ставила наклонно, как «музыкальную лесенку». Молоточком ударяла по ступенькам «лесенки», а дети определяли, куда «идет» куколка (вверх или вниз).

III направление – развивала тембровый слух. Знакомила с инструментами различных групп: струнными, духовыми, ударными. Применяла проблемный метод: предлагала сравнить звучание инструментов разных групп с целью нахождения различий и сходства между ними.

IV направление – развивала динамический слух. Для этого применяла все инструменты, на которых дети могли произвольно усиливать или ослаблять звучание в зависимости от игрового задания.

V направление - формировала навыки ансамблевого исполнения.Особое внимание обращала на формирование у дошкольников умения действовать совместно, играть в одном темпе и ритме. Для этого применяла коллективные прохлопывания, притопывания, постукивания деревянными или пластмассовыми коробочками и палочками под ритмическую музыку.

VI направление – развивала творческое музицирование.Для начала мы с детьми «обследовали» звуковые возможносте каждого инструмента. Предлагала задания по типу «как поет птичка», «как идет дождь», «как ходит медведь» и т.д.

Для того, чтобы обогатить музыкальный опыт дошкольников я использовала музыкально-дидактические игры::

«Угадай на чем играю», «Тихие и громкие звоночки», «Сыграй как я», «Музыкальные перчатки», «Тихо-громко, очень громко», «Музыкальный ежик», «Веселые молоточки». «Послушный бубен»..

Эффективно соединяла обучение игре на музыкальных инструментах издоровьесберегающие технологии. Проводила оздоровительные сеансы. Образовательная деятельность в ходе таких сеансов строилась на основе активного взаимодействия и включала:

-коммуникативные и координационно-двигательные упражнения и игры;

- дыхательную гимнастику с применением цветных полосок бумаги, легких платочков, различных вертушек, кусочков ваты;

- речевые ритмические игры, упражнения-игры с музыкальными инструментами.

Информационно-коммуникационные технологии стимулировали познавательный интерес и музыкально-сенсорное развитие дошкольников. Мною разработаны слайды с мнемотаблицами и мнемодорожками для разучивания детских песен, исполнения ритмического рисунка.

ИКТ-технологии привлекали детей, вызывали у них интерес к деятельности и способствовали активизации творческой самостоятельности.

Разработала собственные интерактивные игры: «Музыкальный калейдоскоп», «Музыкальные инструменты», «Музыкальная угадай-ка», «Незнайка в стране веселых ритмов». Игры направлены на определение характера и жанра музыки, тембра, развитие ритма, узнавание мелодии знакомых песен.

Проектные технологии считаю очень эффективным средством для музыкального развития дошкольников.

Продуктами проектов стали:

- концерты для родителей. музыкальные гостиные

- фотоальбомы.

4.2. Формы взаимодействия с воспитанниками

Взаимодействие с детьми строю на основе партнерства. Каждый ребенок получает возможность удовлетворить присущую ему любознательность, почувствовать себя исследователем, музыкантом-исполнителем. При этом взрослый – не учитель-наставник, а равноправный партнер, соучастник деятельности.

Применяла различные формы взаимодействия:

- проблемные ситуации;

- игровое взаимодействие: музыкально-дидактические игры; сюжетные игры, творческие игры, игровые ситуации;

- коллективное и индивидуальное музыкальное исполнение;

- концерты-импровизации, шумовой оркестр;

- музыкальное экспериментирование;

- музыкальное озвучивание инсценировок и стихотворений.

- творческие задания практического содержания.

Методические приемы

Основными методами в моей работе являются:

.Показ приемов и способов звукоизвлечения. Это главный методический прием, необходимый для формирования навыков и умений игры на инструменте, а также для развития творческого музицирования. Данный прием способствует развитию у дошкольников самостоятельных действий в игре на инструменте.

Музыкальные упражнения и музыкально-игровые упражнения (ритмо-интонационные упражнения и ритмодекламация под отстукивание ритма на инструменте, специальные упражнения для формирования чувства ритма, звуковысотного, тембрового, динамического слуха).Данные упражнения способствуют развитию музыкальных способностей (ладового чувства, чувства ритма и музыкально-слуховым представлениям).

Задания в форме музыкально-дидактической игры. Музыкально-дидактические игры непосредственно влияют на развитиемузыкальных способностей. Педагогическая ценность музыкальных игр в том, что они открывают перед ребенком путь применения полученных знаний на практике.

 Творческие задания(задания на звукоподражание, вопросно-ответные импровизации,сочинение контрастных мелодий, задания на сочинение мелодий с опорой на заданные интонацию, мотив или текст). Творческие задания побуждают дошкольников к познавательно-исследовательским действиям, развивают способность применять усвоенное в новых условиях в свободной форме. Благодаря творчеству развиваются такие важные личностные качества ребенка как инициативность, любознательность, самостоятельность.

 Использую специальные методы музыкального развития детей дошкольного возраста, в частности:

-метод создания композиций (позволяет активизировать творческуюинициативу дошкольников, нацеливает на более глубокое и осознанное восприятие музыки);

- эмоционально-образные беседы о характере и содержании музыки (беседа помогает настроить дошкольников на выразительное исполнение музыки, способствует более глубокому пониманию и эмоциональному переживанию);

- метод пластического интонирования (способствует самостоятельному творческому выбору ребенка, в котором он реализует свои фантазии, эмоциональное впечатление от музыкального произведения).

Работа с родителями

Эффективно взаимодействую с родителями воспитанников. Установление доверительных, эмоционально позитивных контактов с родителями влияет как на эмоциональное благополучие детей, так и на результативность образовательной деятельности в целом. Особое внимание уделяю вовлечению родителей в образовательный процесс и педагогическое просвещение по всем направлениям детской музыкальной деятельности.

Разработала и реализую план работы с родителями. Использую разнообразные формы взаимодействия: выступление на родительских собраниях, консультирование, анкетирование (по вопросам музыкального развития дошкольников), проведение совместных мероприятий: «День матери».

Привлекаю родителей к изготовлению костюмов и атрибутов к праздникам, где дети выступают с оркестром, организую с ними фотовыставки о музыкальной жизни детей в семье и ДОУ.

Помогаю в подборе музыкальных произведений для прослушивания дома. Индивидуально консультирую по вопросам музыкального развития дошкольников.

Результативность

Результатами опыта работы являются высокие показатели по сформированности у детей музыкальных способностей, а именно:

- развиты эмоциональная отзывчивость на музыку;

- развиты чувство ритма, звуковысотный, тембровый, динамический слух, музыкально-слуховые представления, способность к музыкальному творчеству, музыкальное мышление, музыкальная память;

- сформированы навыки ансамблевого исполнения;

- развита способность самостоятельного творческого инструментального музицирования.

Педагогическую диагностику я проводила по материалам О.П. Радыновой.

Анализ результатов позволил мне выявить положительные тенденции в музыкальном развитии дошкольников. Динамика наблюдалась по всем показателям.

Например, за два учебных года (2023/2024 и 2024/2025) показатели по овладению детьми музыкально-слуховыми представлениями выросли с 24% до 62,9 %; по овладению чувством ритма: с 35,7% до 78,1%; по овладению ладовым чувством: с 28,9% до 66,4%.

Таким образом, в процессе обучения игре на детских музыкальных инструментах у дошкольников были развиты музыкальные способности.

Все выбранные формы и методы работы на занятиях шумового оркестра направлены на формирование у дошкольников устойчивого интереса к инструментальному музицированию, качественного музыкального вкуса, творческого отношения к процессу обучения, способствуют развитию общих и музыкальных способностей.    

Литература

1.А Г. Гогоберидзе В А. Деркунская «Детство с музыкой» /Современные педагогические технологии музыкального воспитания и развития/

2. О.П. Радынова «Музыкальные шедевры» Программа музыкального развития

3. А.Л. Сиратюк «Современная методика развития детей»

4.. Т. А. Рокитянская «Воспитание звуком»

5. Т Э. Тютюнникова «Видеть музыку и танцевать стихи…»

6. А. Г. Галянт «Музыкальное развитие детей 3-8 лет»