Национальная танцевальная культура как предмет в современном хореографическом образовании
учебно-методический материал (4 класс) на тему

Национальная танцевальная культура как предмет в современном хореографическом образовании

         Национальная танцевальная культура этноса - это комплекс материальных и духовных ценностей, сформировавшихся под воздействием уникального сочетания природных, исторических и религиозных факторов. Она развивалась согласно своим внутренним закономерностям, которые и придали этническому танцу необыкновенное своеобразие. Эта культура уникальна и неповторима, самобытна, где определяющую роль играет взаимопонимание человека и природы. Основу национальной танцевальной культуры составляют традиции, которые передавались из поколения в поколение. Передавался традиционный уклад быта, модели и ритуалы поведения, которые исходили из изотерического восприятия мира, что и выражалось в самобытном этническом танце.

         Суть современной хореографии – предвосхищать и демонстрировать, новые тенденции развития хореографической культуры в целом. Современная хореография представляет собой тонкий духовный мир, воплощающий в себе свободную пластику исполнителя, и глубокую философию хореографа. Балетная постановка спектакля на основе современной хореографии – это очевидный прогресс балетной труппы: новые веяния, работа с талантливыми, свободно - мыслящими хореографами современности. 

         Хореографы, приезжающие в практически любой национальный театр оперы и балета России, принимают участие в различных творческих экспериментах с участием классической, современной и национальной хореографии. Наличие высокого профессионального мастерства - традиционной основы современных классических и национальных балетов позволяет говорить о высокой жизнеспособности танцевального искусства трупп национальных театров оперы и балета России. Освоение ею новых классических и национальных балетов поднимает на новую, более высокую ступень развития национальную танцевальную культуру театров оперы и балета России, принося радость и удовлетворение зрителям. Синтез традиционных движений с заимствованными па, процесс появления новых движений идет неуклонно, помогая танцевальному искусству хореографов совершенствовать способы пластического отображения окружающей действительности.

         В национальном танцевальном творчестве создано много художественных образов, являющихся непосредственным выражением эстетического идеала этноса и предпосылками к тому зрелому уровню развития танцевальной культуры, которое мы наблюдаем сегодня. Благодаря своему творческому потенциалу национальное хореографическое искусство, являясь школой российской хореографии, и, имея неповторимые национальные черты, представляет несомненный интерес не только как неиссякаемый источник для творческого вдохновения и развития. Оно имеет большую художественную ценность, как яркое, самобытное танцевальное искусство, которое пополняет своими образными, красочными и пластичными танцами сокровищницу мирового балетного искусства.

         Развитие хореографического искусства, основанного на традициях национальной и европейской академической школы, осуществляется на основе взаимного обогащения и с учетом национальных средств сценической и музыкальной выразительности. Профессиональная труппа балета находится в периоде постоянного развития и поиска, поэтому талантливые хореографы и постановщики создают для неё большое количество балетных постановок - основу для успешной стационарной и гастрольной деятельности театра.