МКУ «Управление образования Лаишевского муниципального

                          района Республики Татарстан»

МБОУ «Именьковская средняя общеобразовательная школа»

           Принята на заседании               УТВЕРЖДАЮ

Педагогического совета

           Протокол № 1

от 19.08.2022г        

Директор МБОУ «ИСОШ»

______Шаймухаметова А.М.

     Приказ № 91

      от 01.09.2022г

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа общекультурной  направленности

 «Театральная мастерская»

                                        Возраст учащихся: 8-11 лет

                                    Срок реализации: 1 год

Автор- составитель:

Мухаметзянова Гульнара Мансуровна,

руководитель объединения

дополнительного образования

                                                         2022-2023 учебный год

Оглавление:

1. Пояснительная записка
2. Учебный план
3. Содержание программы
4. Методическое, дидактическое и материально- техническое обеспечение реализации программы
5. Перечень учебно- методического обеспечения        
6. Календарный учебный график        

Пояснительная записка

Актуальность

Программа построена на комплексном методе обучения, так как художественные и общие способности всегда развиваются во взаимосвязи и взаимодействии. Таким образом, театрализованные занятия способствуют всестороннему развитию ребёнка и скорейшей его социализации. Весь комплекс воспитательных, развивающих и образовательных задач решается в процессе совместного творческого труда – через организацию общения, во время занятий и репетиций, в ходе подготовки и проведения праздников, концертов, конкурсов и т.д. Именно в театральной деятельности ребенок может наиболее полно проявить свой творческий потенциал.

Кроме того, при реализации данной программы находят решение проблемы психологического, физического и духовного развития учащихся.

В плане психологического развития происходит удовлетворение потребностей учащихся, связанных с возрастными особенностями.

Занятие театральным искусством позволяет наиболее успешно решить проблемы развития воображения, фантазии, социализации в среде сверстников, эмоционального развития и др.

Занятия в коллективе имеют огромное значение для физического развития подростков. Подход к этому процессу связан с тренингом, направленным на обогащение телесных возможностей в создании сценического образа. Занятия сценическим движением оказывают оздоровительное воздействие на растущий организм.

Духовному развитию учащихся способствует широкий спектр проблем, обсуждаемых в ходе занятий – от философских до бытовых, в которых находят конкретное отражение идеалы и мировоззрение детей и подростков. Все вышесказанное и определяет педагогическую целесообразность данной программы.

Отличительные особенности

Эстетическое воздействие театрального искусства на ребенка огромно и многопланово: влияние оказывает и литературное произведение, которое инсценируется, и выразительные средства собственно сценической игры, и художественное оформление спектакля /костюмы, реквизит, декорации, и музыка, используемая в спектакле.

Наши спектакли и литературно-музыкальные композиции имеют в основе авторские оригинальные сценарии, созданные специально для коллектива. Данные сценарии помогают представить творчество писателей и поэтов в новом ракурсе.

Адресат программы

Возраст детей, участвующих в реализации данной программы: 8-10 лет.

Специальный отбор не проводится.

Пол детей, участвующих в освоении программы, не учитывается. Наличие базовых знаний по определенным предметам не требуется

Наличие специальных способностей в данной предметной области не требуется.

Наличие определенной физической и практической подготовки по направлению программы не требуется.

Рабочая        программа        разработана        на        основе        дополнительной        общеобразовательной общеразвивающей программы «Театральная мастерская» общекультурной  направленности.

Содержание курса по актёрскому мастерству и сценической речи строится на основе методики

            воспитания  и обучения Вахтанговской школы. Главная особенность этой школы – последовательность

             освоения элементов техники актёра: «От простого к сложному! Без спешки и больших скачков!

                                                                                                                                     Каждый следующий элемент вбирает в себя все предыдущие».

Цель и задачи программы

Цель – развитие творческих способностей учащихся через приобщение к искусству театра, формирование творческой личности, способной к яркому самовыражению.

Задачи:

• Обучающие:

-знакомство с понятиями, связанными с театральным творчеством;

• знакомство с основными элементами внутренней техники актера;

-обучение основным элементам сцен движения.

• Развивающие:

-развитие навыков общения;

-развитие артистических навыков;

• развитие навыков рабочего самочувствия;
• развитие координации, пластичности, музыкальности.

• Воспитательные:

-привлечение учащихся к разновозрастному сотрудничеству на основе коллективного творчества;

• формирование навыков индивидуальной и коллективной деятельности;
• воспитание творческого

  Весь комплекс воспитательных, развивающих и образовательных задач решается в процессе совместного творческого труда – через организацию общения, во время занятий и репетиций, в ходе подготовки и проведения праздников, концертов, конкурсов и т.д.

Кроме того, в данной программе находят решение проблемы психологического, физического и духовного развития обучающихся.

В плане психологического развития происходит удовлетворение потребностей учащихся, связанных с возрастными особенностями.

Занятие театральным искусством позволяет наиболее успешно решить проблемы развития воображения, фантазии, социализации в среде сверстников, эмоционального развития и др.

Занятия в коллективе имеют огромное значение для физического развития подростков. Подход к этому процессу связан с тренингом, направленным на обогащение телесных возможностей в создании сценического образа. Занятия сценическим движением оказывают оздоровительное воздействие на растущий организм.

Духовному развитию учащихся способствует широкий спектр проблем, обсуждаемых в ходе занятий – от философских до бытовых, в которых находят конкретное отражение идеалы и мировоззрение детей и подростков. Все вышесказанное и определяет педагогическую целесообразность данной программы.

Данная программа включает три раздела:

• Основы актерского мастерства;
• Сценическая речь;
• Сценическое движение.

Цель раздела «Основы актерского мастерства» - создание условий для творческой самореализации учащихся.

Основные задачи:

• воспитание внутренней психотехники актера – основных элементов актерского творчества;
• воспитание внешней техники актера, т.е. транслирующих средств.

Цель раздела «Сценическая речь» - совершенствование культуры речи студийцев, освоение элементов исполнительского искусства, постановка голоса.

Основные задачи:

• овладение навыками речевого искусства;
• постановка и развитие голоса.

Цель раздела «Сценическое движение» - развитие сильного, гибкого, послушного воле актера мышечного аппарата.

Основные задачи:

• сохранение здоровых психофизических качеств и тренировка психофизического аппарата;
• воспитание общих двигательных навыков: точности движения, правильного распределения мышечных усилий и т.д.
• развитие мизансценического мышления и пластического воображения детей.

Формы организации деятельности учащихся на занятии:

• фронтальная: работа педагога со всеми учащимися одновременно (беседа, показ, объяснение и т.п.);
• коллективная: организация проблемно-поискового или творческого взаимодействия между всеми детьми одновременно (репетиция, постановочная работа, и т.п.);
• групповая: организация работы (совместные действия, общение, взаимопомощь) в малых группах, в т.ч. в парах, для выполнения определенных задач; задание выполняется таким образом, чтобы был виден вклад каждого учащегося (группы могут выполнять одинаковые или разные задания, состав группы может меняться в зависимости от цели деятельности).

Планируемые результаты:

ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ:

• выразительно читать и правильно интонировать;
• различать произведения по жанру;
• читать наизусть, правильно расставлять логические ударения;
• освоить базовые навыки актёрского мастерства, пластики и сценической речи;
• использовать упражнения для проведения артикуляционной гимнастики;
• использовать упражнения для снятия мышечных зажимов;ориентироваться в сценическом пространстве;

• выполнять простые действия на сцене;
• взаимодействовать на сценической площадке с партнёром;
• произвольно удерживать внимание на заданном объекте;
• создавать и «оживлять» образы предметов и живых существ.

ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ:

• умение работать в коллективе, оценивать собственные возможности решения учебной задачи и правильность ее выполнения;
• приобретение навыков нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
• способность к объективному анализу своей работы и работы товарищей;
• осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре, языку, вере, гражданской позиции;
• стремление к проявлению эмпатии, готовности вести диалог с другими людьми.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ:

Регулятивные УУД:

• приобретение навыков самоконтроля и самооценки;
• понимание и принятие учебной задачи, сформулированной преподавателем;
• планирование своих действий на отдельных этапах работы;
• осуществление контроля, коррекции и оценки результатов своей деятельности;
• анализ на начальном этапе причины успеха/неуспеха, освоение с помощью педагога позитивных установок типа: «У меня всё получится», «Я ещё многое смогу».

Познавательные УУД позволяют:

• развить интерес к театральному искусству;
• освоить правила поведения в театре (на сцене и в зрительном зале);
• сформировать представления о театральных профессиях;
• освоить правила проведения рефлексии;
• строить логическое рассуждение и делать вывод;
• выражать разнообразные эмоциональные состояния (грусть, радость, злоба, удивление, восхищение);
• вербализовать эмоциональное впечатление, оказанное на него источником;
• ориентироваться в содержании текста, понимать целостный смысл простого текста.

Коммуникативные УУД позволяют:

• организовывать учебное взаимодействие и совместную деятельность с педагогом и сверстниками;
• работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов;
• формулировать, аргументировать и отстаивать свою точку зрения;
• отбирать и использовать речевые средства в процессе коммуникации с другими людьми

(диалог в паре, в малой группе и т. д.);

• соблюдать нормы публичной речи, регламент в монологе и дискуссии в соответствии с коммуникативной задачей.
  
  

                                        ФОРМЫ КОНТРОЛЯ

Реализация программы «Театральная мастерская» предусматривает текущий контроль и итоговую аттестацию обучающихся.

Текущий контроль проводится на занятиях в форме педагогического наблюдения за вы- полнением специальных упражнений, театральных игр, показа этюдов и миниатюр.

Итоговая аттестация обучающихся проводится в конце учебного года по окончании освоения программы «Театральная мастерская» в форме творческого отчета: показа инсценировок, театральных миниатюр, миниспектаклей, проведения школьного мероприятия.

Учебный план обучения

         Содержание программы

Содержание раздела «ОСНОВЫ АКТЕРСКОГО МАСТЕРСТВА» Введение в общеобразовательную программу. Цель и задачи программы Теория: цели и задачи программы. Организационные вопросы

1. Теоретические основы актерского мастерства

Театр как вид искусства. Театральные профессии.

Основные направления в актерском искусстве Практика:

Театральные игры.

2. Развитие психофизического аппарата с помощью обучения элементам внутренней техники актера.

Теория:

Элементы внутренней техники актера. Практика:
Формирование навыка творческой мобилизации. Развитие зрительного внимания

Развитие слухового внимания Развитие сенсорных умений Развитие обонятельного восприятия Развитие мышечного внимания

3. Совершенствование чувственного познания

Теория:

Органы чувств. Познание мира через чувственное восприятие Практика:

Развитие зрительного восприятия и наблюдательности Развитие слухового восприятия

Развитие обонятельного восприятия Развитие тактильного восприятия.

4. Внутристудийная работа.

Теория:

Театральная дисциплина и правила внутреннего распорядка. Этика по отношению к себе, партнеру, театру.

Традиции и ритуалы в театре. Практика:

Игры, конкурсы, творческие встречи с родителями.

5. Развитие творческого воображения, фантазии и ассоциативно - образного мышления

Теория: понятие воображения и эмоций Практика:

Развитие эмоционального восприятия Развитие фантазии

Фантазии по музыкальным произведениям

Создание и развитие сказочной ситуации на основе реального действия

6. Развитие эмоциональной памяти.

Теория: психологическое напряжение, что значит быть общительным. Практика:

Развитие общительности и контактности Снятия психологического напряжения Развитие умения чувствовать настроение Рисуночные игры

       II Содержание раздела «ОСНОВЫ СЦЕНИЧЕСКОЙ РЕЧИ» 1.Вводное занятие.

Теория:

Цели и задачи раздела. Практика: игры

2. Дыхание. Голос.

Теория:

Как образуется звук Практика:

Артикуляционная гимнастика. Высота и силу звучания голоса. Упражнения со скороговорками. Интонирование фразы
Развитие речи, общение

Теория: понятие речь, диалог, монолог Практика:

Построить диалог с партнером на заданную тему Составить предложения из 3-4 заданных слов Подобрать рифму к заданному слову

Сочинить рассказ от имени героя

Составить диалог между сказочными героями

Разучить 7-10 стихотворений русских и зарубежных авторов

3. Логика сценической речи

Теория:

Правила логики речи. Практика:

Расставить логические ударения в стихотворном тексте

4. Внутристудийная работа.

Теория:

Культура общения.

Практика:

Воспитательные игры «Приветствие», «Знакомство», «Разговор по телефону».

III. Содержание раздела «ОСНОВЫ СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ»

1. Вводное занятие.

Теория:

Единство предмета Сценическое движение с предметом Актерское мастерство. Определение основных правил этики, безопасности и гигиены.

2. Освоение окружающего и индивидуального пространства через темпо - ритм.

Теория: понятие темп и ритм Практика:

Танцевальная разминка для снятия напряжения Движение под музыку разного настроения

Выстукивание ритма руками, ногами, движениями корпуса, с помощью ударных инструментов Перевод стихотворной формы в ритмические движения (К. Чуковский “Мойдодыр”, А. Пушкин “У

лукоморья”

Коллективные игры, основанные на темпо-ритме

Фантазирование        по        музыкальному        произведению        (выстраивание        литературного        сюжета        по нарастающему темпо-ритму).

Ощущение характера пространства через художественное движение. Двигательные импровизации

3. Общее развитие мышечно-двигательного аппарата. Скорость, темп,        контрастность движений.

Практика:

Развитие двигательной памяти. Тренировка дыхания. Упражнения на полу (стоя, сидя, на коленях, лежа). Подвижные игры.

4. Развитие навыка импровизации как необходимого условия успешного выступления на сцене.

Практика:

Погружение в эмоциональный мир движений. Танцевальная разминка. Танцуем вместе Индивидуальные танцы без музыкального сопровождения.

Движение под музыку в контрастных ритмах.

Походки (легкая, грузная, вперевалочку, семенящая, летящая, подпрыгивающая). Упражнения на развитие умения менять характер движения. Варианты: легко – тяжело, округло – угловато, плавно – резко, свободно – скованно, непрерывно – прерывисто.

Музыкально-ритмические импровизации по ритму стихов. Перевод звучания, интонации музыки в движение

5. Совершенствование навыка перевоплощения через создание характеристик предметного мира.

Практика:

Физическое состояние предмета (большой, толстый, узкий, маленький, высокий, низкий, длинный). Соответствие его формы, цвета и назначения звукам.

Взаимосвязь физического состояния с движением. Перевод музыкального произведения в пластический ряд.

Ассоциации звучания предмета со звуком музыкального инструмента.

7. Контрольное занятие. Диктанты и этюды.

Практика:

Выполнение этюдов на проверку развития психофизических качеств.

Методическое обеспечение программы

Перечень учебно-методического обеспечения

                Интернет- ресурсы:

1)Методическое пособие – практикум «Ритмика и сценические движения»

2) Методическое пособие – практикум «Культура и техника речи» 

3)Методическое пособие – практикум «Основы актёрского         мастерства»         

4)Сайт «Драматешка» «Театральные шумы»

5)Сайт «Драматешка» «Музыка»

Календарный учебный график