Развитие воображения и понятийных суждений у старших дошкольников в процессе слушания музыки
консультация (старшая группа) на тему

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад комбинированного вида № 37»

Консультация для воспитателей

«Развитие воображения и понятийных суждений у старших дошкольников в процессе слушания музыки»

Подготовила:

Мастрюкова Т. Е.

музыкальный руководитель

высшей  квалификационной категории

г. Братск

План:

I. Что такое воображение

II. Развитие воображения в процессе слушания музыки

• Пассивное восприятие
• Активное восприятие
• Характеристика образного содержания музыки

III. Организация самостоятельной деятельности.

«Слово никогда не может до конца

объяснить всю глубину музыки, -

 писал В.А.Сухомлинский, -

но без слова нельзя приблизиться

к этой тончайшей сфере познания чувств».

Музыкальное воспитание по новым требованиям  нацелено на приобщение детей к музыкальному искусству.  Важнейшим компонентом музыкальной культуры является восприятие музыки. Вне восприятия нет музыки, т.к. оно является основным звеном и необходимым условием изучения и познания музыки.

        Музыка как живое искусство рождается и живет в результате единения всех видов деятельности. Общение между ними происходит через музыкальные образы, т.к. вне образов музыка (как вид искусства) не существует. В сознании композитора под воздействием музыкальных впечатлений и творческого воображения зарождается музыкальный образ, который затем воплощается в музыкальном произведении.

        Образ - субъективный феномен, возникающий в результате предметно-практической, сенсорно-перцептивной, мыслительной деятельности, представляющий собой целостное интегральное отражение действительности, в котором одновременно представлены основные категории (пространство, движение, цвет, форма, фактура и т. д.). В информационном отношении образ представляет собой необычно емкую форму репрезентации окружающей действительности.

        Образное мышление - один из основных видов мышления, выделяемый наряду с наглядно-действенным и словесно-логическим мышлением. Образы-представления выступают, как важный продукт образного мышления и как одно его функционирования.

Образное мышление носит как непроизвольный, так и произвольный характер. Примером 1-го являются сновидения, грезы. «-2-ое широко представлено в творческой деятельности человека.

        В образном мышлении используются различные приемы. К их числу относятся: увеличение или уменьшение объекта или его частей, аглютинации (создание новых представлений путем присоединения в образном плане частей или свойств одного объекта и др.), включение имеющихся  образов в новый конспект, обобщение.

        Образное мышление является не только генетически ранним этапом в развитии по отношению к словесно-логическому мышлению, но и составляет у взрослого человека самостоятельный вид мышления, получая особое развитие в техническом и художественном творчестве.

В психологии образное мышление иногда описывается в качестве специальной функции - воображения.

        Воображение - психологический процесс, заключающийся в создании новых образов (представлений) путем переработки материала восприятий и представлений, полученных в предшествующем опыте. Воображение присуще только человеку. Воображение необходимо в любом виде деятельности человека, тем более при восприятии музыки и «музыкального образа».

        Различают воображение произвольное (активное) т непроизвольное (пассивное), а также воссоздающее и  творческое воображение. Воссоздающим воображением называют процесс создания образа предмета по его описанию, рисунку или чертежу. Творческим воображением называют  самостоятельное создание новых образов. Оно требует отбора материалов, необходимых для построения образа в соответствии с собственным замыслом.

        Особая форма воображения - мечта. Это также самостоятельное создание образов, но мечта есть создание образа желаемого и более или менее отдаленного, т.е. не дает непосредственно и немедленно объективного продукта.

Музыка, сама по себе, как явление настолько сильна, что пройти мимо человека незамеченной она просто не может. Даже если в детстве она была для него закрытой дверью, то в отрочестве он все равно распахивает эту дверь и бросается в рок - или поп-культуру, где жадно насыщается тем, что был лишен: возможностью дикого, варварского, но подлинного самовыражения. Но ведь потрясение, которое он при этом испытывает, могло бы и не быть - в случае «благополучного музыкального прошлого».

Качество восприятия во многом зависит от вкусов, интересов. Если человек рос в «немузыкальной» среде, у него зачастую формируется негативное отношение к «серьезной» музыке. Такая музыка не вызывает эмоционального отклика, если человек не привык сопереживать выраженным в ней чувствам с детства. Дошкольный педагог Н. А. Ветлугина пишет: «Развитие музыкальной восприимчивости не является следствием возрастного созревания человека, а является следствием целенаправленного воспитания».

Важнейшим этапом является накопление музыкальных впечатлений. Музыкантами – психологами доказан факт неоднозначности музыкального восприятия: каждый человек воспринимает музыку в силу своего жизненного опыта, опыта слушания музыки, богатства творческого воображения. У каждого человека  образуется «личный запас ассоциаций и образов, своеобразный словарь – тезаурус».(клад, хранилище) Таким образом,  чем больше восприятие музыки, тем богаче музыкальный опыт ребенка и его духовный мир. Без слушания музыки вся творческая деятельность сводится к подражанию, воспроизведению по образцу  и не несет развивающей функции. Отсутствует творческое начало, что же это такое? Это когда человек мыслит, закрыто, традиционно, имея на вопрос – один ответ. Творческий же подход имеет несколько вариантов ответов на один вопрос.                        

Доказано, что музыка таит в себе огромные возможности воздействия на человека, и этим воздействием можно управлять, что и было все прошлые века. Когда человек относился к музыке, как к чуду, данному для общения с высшим духовным миром. И он мог общаться с этим чудом постоянно. Богослужение сопровождало человека всю жизнь, питало его духовно и вместе с тем воспитывало и образовывало. А ведь богослужение - это в основе своей слово и музыка. С  календарными земледельческими праздниками связана огромная песенно-танцевальная культура. Свадебный обряд в художественном преломлении - это целая наука о жизни. Народные хороводы - это обучение геометрии, воспитание пространственного мышления, не говоря уж о культуре знакомства, общения, ухаживания и т.д

        Развитие воображение у детей дошкольного возраста имеет следующие особенности:

• Происходит переход от непроизвольного  восприятия к произвольному
• Преобладает вид воображения, творчески преобразующий действительность, основанный на субъективной новизне создаваемых образов

Как же музыкальные занятия развивают воображение ребенка? Остановимся на одном разделе музыкального воспитания.

Слушание музыки – наиболее  сложный раздел музыкального занятия в детском саду. Восприятие – процесс активный, творческий  и сложный, подразумевающий в первую очередь восприятие музыки,  которое еще затруднительно для детей дошкольного возраста, требующий специальных методов и приемов. Музыкальное восприятие – это способность переживать настроения и чувства – это эмоциональная составляющая.

Основной принцип деятельности – принцип синкретизма – взаимосвязь разных видов музыкальной и художественно – эстетической деятельности, что позволяет воспитывать «творческое слышание» музыки и выявить отношение детей к услышанному, проявить свою позицию.  Музыкальное искусство, несмотря на всю свою уникальную специфичность, не может быть плодотворно освоено без поддержки со стороны других видов искусства, т.к. только в их органическом единстве можно познать целостность и единство мира, универсальность законов его развития во всем богатстве чувственных ощущений, многообразия звуков, красок, движений.

Существует два вида восприятия – пассивное и активное.

Пассивное:

• Прослушивание произведения на музыкальном занятии на стульчиках

Перед прослушиванием делается установка, от которой во многом зависит восприятие произведения.

Рассмотрим пример:

Музыкальный руководитель не сообщает детям название пьесы и ее автора. А предлагает ответить на вопросы: Что вы представляете себе, слушая это музыкальное произведение? Как бы вы назвали данную пьесу?

Музыкант – психолог Б. М. Теплов считал, что угадывание названия произведения занятие праздное и, в сущности, антимузыкальное, так как в основе  его лежит стремление подойти к музыке не как к искусству выражения, а как к искусству изображения или обозначения. Вместо того чтобы слушать музыку, дети начинают искать в ней изобразительный моменты и пытаются расшифровать ребус. Знать то, как называется произведение - необходимое условие полноценного и адекватного восприятия музыки.

• Прослушивание произведения с видеорядом (синтез искусств)

Такое восприятие легче, но рождает реактивную деятельность.

Пассивное восприятие возможно на первоначальном этапе, для накопления опыта, чтобы в последствии побудить интерес к познанию, но недопустимо для развития творческого мышления.

 Рассмотрим активные методы восприятия:

• Музыкально – ритмические движения, ритмопластика. Музыкально-ритмические движения - один из видов музыкальной деятельности, в котором содержание музыки, ее характер передаются в движениях. Сюжетно-образные движения используются как средства более глубокого ее восприятия и понимания.

пластические этюды: а) передать с помощью тела или части тела, какой – либо образ

                                б) передать образ, чувства с помощью предмета

Постановка музыкальных сказок, спектакль – игр

Кукольного музыкального театра

Музыка сопровождает передаваемый образ.

• Сопоставление  произведений: а) с одинаковым названием, но различных по характеру

                                                           б) контрастных по содержанию

Активизируется  мыслительная деятельность.

• Игра на детских музыкальных инструментах

Под руководством педагога учатся творить, используя для этого звуки. Дети принимают участие в музыкальной обработке сюжета. Подбирают музыкальные тембры и озвучивают образ. Образ воображаемый  и личный. Здесь не очень важно как именно, а важно кто как, и что у всех удачно. Непосредственно в этой деятельности прекрасно решаются многие психологические проблемы общения: застенчивый ребенок может, участвуя в таком музыкальном действе, почувствовать себя в центре жизни; а творческий ребенок - проявит свою фантазию на деле. Дети чувствуют ценность каждого в общем деле.

• Рисование

Выражение  своего  понимания образов музыки в рисунке, в цвете, в линии.  Прием цветовое уподобление позволяет усвоить и применить слово – образ, высказать свое мнение в занимательной, игровой форме. Определенный цвет связывается с соответствующим музыкальным настроением. Пастельный тона – нежный, густые темные – мрачные, тревожные, яркие – решительные, торжественные.

• Дидактические игры

Для закрепления образов восприятия можно использовать дидактические игры, задачи которых связаны с различением и воспроизведением средств музыкальной выразительности: высоты звуков, ритма, тембра, динамики. Обучение проходит в игровых увлекательных ситуациях. Например, в игре «Эхо» или «Догадайся, кто поет» ребята на слух определяют тембр голоса поющего: «Коля, ты сейчас в лесу, / Слышишь, я тебя зову? / Быстро, Коля, отвечай, / Кто позвал тебя, узнай. / Ау!» или «Эту песенку свою / j Я тебе, дружок, спою. / Ты глаза не открывай, / Кто я — ну-ка, угадай!» и т.д.

Характеристика эмоционально – образного содержания музыки – наиболее уязвимый момент. Дети без труда определяют моменты изобразительности (падают листочки, журчит ручеек, выделяют отдельные средства выразительности (темп, динамику, регистр). Однако их высказывания о характере произведений, чувствах, настроениях не отличается разнообразием. Часто встречающиеся в практике деление в музыке только на веселую и грустную примитивизирует, обедняет ее восприятие. Характеристики нежная, задумчивая, взволнованная, являются словами – образами. Это затрудняет применением их детьми, так как слова употребляются для непривычного для них значения (светлая бумага и светлая музыка, решительный, серьезный человек и серьезная музыка). Именно образные характеристики  (эпитеты, метафоры, сравнение) формируют представления о художественных образах, сама природа музыкального искусства располагает не к бытовой, а к образной речи.

Музыкальные характеристики нужно вводить постепенно и систематично, дети учатся их понимать и вводят их в активный словарь.

В наше время – время большого потока информации и цифровых технологий у детей преобладает слайдовое восприятие. Вижу – слышу – запоминаю информацию вкупе. Слайд ушел – ничего не помню. Чтобы этого избежать очень важно, чтобы музыка звучала в повседневной жизни детского сада в самых разнообразных ситуациях. Это слушание уже знакомых произведений, игры – сказки, звучание музыки фоном во время тихих игр, сюжетно – ролевых игр, перед сном и при пробуждении рисования или физкультминуток, театральных постановок и праздничных утренников.

Большое  значение имеет интерес педагога к этой деятельности развивающая среда, так как создать условия для творчества должен все – таки педагог.

        С музыкой надо жить, а не изучать ее. Звучащая, музицирующая среда сама начинает воспитывать и обучать. Воображение необходимо развивать для того, чтобы ребенок смог суметь взглянуть по-своему на явления и процессы окружающего мира в целом и через это глубже почувствовать свой духовный мир.

          Педагог должен не погубить природу ребенка, а дать толчок к ее развитию.

«…В каждом человеке есть солнце, так дайте ему светить»

Литература:

1. Радынова О. П. «Настроение, чувства в музыке». - М: ТЦ Сфера, 2010
2. Тютюнникова Т. Э. «Бим! Бам! Бом!» Сто секретов музыки для детей. СПб: ЛОИРО, 2003
3. «Развитие воображения и понятийных суждений у старших дошкольников в процессе слушания музыки», статья Картушина М. Ю. // «Воспитатель ДОУ». – 2010 - №9