Развитие музыкальных способностей 2025
материал

Развитие музыкально-творческих способностей  детей дошкольного возраста.

В своей музыкальной  деятельности занимаюсь поиском интересных и нетрадиционных путей в творческом взаимодействии с детьми. Мне интересно,  как сделать, чтобы каждое музыкальное занятие было занимательно, нескучно, увлекательно  для детей, как ненавязчиво, легко и просто рассказать им о музыке, научить их слышать, видеть, понимать, фантазировать, придумывать.

 Сегодня мы поговорим о том, что музыкально-творческое воспитание человека, развитие его природной музыкальности – это очень эффективный способ развития самых разных способностей детей, путь к их самореализации как личности.
Новые подходы к музыкальному образованию требуют и использования абсолютно иных, наиболее эффективных педагогических технологий в развитии музыкально-творческих способностей  детей.
Одной из таких  технологий  является  «элементарное  музицирование с дошкольниками» Т. Э. Тютюнниковой,  методика Тютюнниковой базируется на системе К.Орфа., основанной  на ведущем принципе педагогики «обучение в действии» : т.е.  ребенок  во всем принимает участие, вовлекается педагогом в процесс  активных творческий  действий.

Что же такое элементарное музицирование?

Элементарное музицирование – это практическая деятельность, т.е. участия человека в исполнении и творении музыки, а детям, как известно, необходимо творить и переживать, чтобы понимать.

Двумя основными принципами технологии являются:1 импровизационно-творческая деятельность и игра.
В импровизационном обучении делается акцент на развитии воображения, независимости мышления, умении изобретать и находить новые неожиданные пути в разрешении встающих проблем.
«Визитной карточкой» данного типа образовательного процесса является игровой подход в его системном виде.

Игровое обучение – скрытое, когда дети понимают, что с ними играют, но не осознают, что их учат.

Основные виды детской деятельности, применяемые в технологии - пение, речевое музицирование, игра на детских музыкальных и самодельных шумовых инструментах, танец, импровизированное движение, озвучивание стихов и сказок, пантомима, спонтанная импровизированная театрализация.

Рассмотрим, какие инструменты используются в технологии.

«Первым инструментом» человека было, как известно его собственное тело. Большое значение приобретает использование звучащих жестов. По системе К.Орфа звучащие жесты – один из основных приемов развития музыкальности. Как говорит Татьяна Эдуардовна, звучащие жесты – это инструменты, которые всегда с собой. При выполнении хлопков, шлепков, притопов ребенок озвучивает свои действия, то есть происходит соединение речи и движения.

Звучащие жесты – это игра звуками человеческого тела. Инструменты, которые всегда «с собой», позволяют организовать и украсить музицирование в отсутствие любых других инструментов.
Звучащие жесты – это хлопки, шлепки, притопы, щелчки..и2 т.д. Игра звуками собственного тела есть первая бессознательная импровизация ребенка, поэтому звучащие жесты это надежный путь к тому, чтобы дети начали элементарно импровизировать. Но самое основное, это то, что звучащие жесты являются самым эффективным средством в развитии ритмического чувства детей, так как оно развивается только через движение и мышечные ощущения человека.

Например: «Дождик накрапывает» (игра с использованием звучащих жестов)

Мелкий дождик моросит Кап - кап - кап - кап! (удары пальчиками по столу).

 В листьях сада шелестит Кап - кап - кап - кап! (трём  ладошками друг о друга).

 Мокнет мячик у ворот, Кап - кап - кап - кап! (шлепаем по коленям ладошками).

Мокнет поле, огород Кап-кап-кап-кап! (щелкаем пальчиками).

Используемые варианты звуковых моделей:

быстро потереть ладони (шелест листвы и травы);
трение внешней стороны рук (шуршание камыша);
несильные удары по груди (далекие раскаты грома);
шлепки по коленям (хлопанье крыльев птиц);
постукивание кулачками по полу (бег табуна лошадей);
постукивание подушечками пальцев (бег сказочных существ).

То что мы делаем,то и произносим:

Топ-топ-топаем,

Щёлк-щёлк-щёлкаем пальцами,3

Шлип-шлип –хлопаем в ладоши,

Пам-пам,тик-так,шлёп-шлёп и т.д. здесь уже дети сами могут придумать движения.

Дети очень любят когда мы отправляемся в гости к Шёпоту и Шороху Для этого нам надо немного  пошуршать и пошептать. Добавить несколько звуковых инструментов.

В тишине лесной глуши

Шёпот к Шороху спешит –шепчем,шуршим

Шёпот к Шороху спешит

Шёпот по лесу шуршит

Шу-шу-шу да Ши-ши-ши

Тише, Шорох, не шурши

Навостри-ка уши

Тишину послушай!  Разучивать стихотворение можно приемом «эхо».

Музыкальная композиция- «Танго с паузой». 1 часть музыки -дети делают несколько шагов и замирают в разных позах.2 часть-дети танцуют свободно, стараясь в характере музыки-путь к внутреннему раскрепощению.

 Выполняя музыкально-двигательные упражнения, ребенок исполняет и творит одновременно, он начинает воспринимать музыку через движение.
У детей вырабатывается скорость реакций, умение ждать и находить момент вступления. Благодаря  такому способу подачи   музыкального материала, детям легко прочувствовать и пережить настроение музыки , понять образный музыкальный язык. Сначала дети вовлекаются  в4  звукокрасочную игру, а впоследствии – в импровизацию, развивается  импровизация, свобода и раскрепощение.

  Инструмент – символ музыки, и его привлекательность для детей никогда не померкнет. Игра на различных музыкальных инструментах - это самый эффективный путь к развитию музыкальной самостоятельности детей.  Дети учатся взаимодействовать между собой и легко развивают чувство ансамбля.

Творческий процесс игры на музыкальных инструментах постепенно учит детей различать тембровое звучание инструментов.

  Ударные и шумовые музыкальные инструменты можно изготовить самостоятельно (баночки , пластиковые бутылки, металлические крышки, китайские палочки и т.д.)  Именно они являются участниками изумительного оркестра! А сколько радости и изумления доставляет детям открывать для себя необыкновенные звуки, которые извлекаются ими самыми разнообразными способами в результате взаимодействия с самой обыкновенной бумагой и картоном (разных видов), связкой ключей, если подуть в большую пластиковую бутылку.

Техническая лёгкость игры на шумовых инструментах, их способность тотчас же откликаться на любое прикосновение располагают и побуждают детей к звуковой  игре, а через неё – к простейшей импровизации.

Например: Игра «Палочки». Используем китайские палочки.

Тук,тук,тук,тук- стучим палочками друг о друга

Деревянный это звук

Это палочки у нас?

Нет не палочки5

А что?-…..здесь начинаем с детьми импровизировать, думать, придумывать…

Например-лыжи, вилка, усы, рожки, буквы-Т,Х,Г, знаки-+,- и т.д.

И продолжаем- Это лыжи у нас- стучим палочками 4 раза-раз, раз, раз, раз, делаем 4 шага в круг,и 4 шага из круга.

Таким образом, простейшие шумовые инструменты позволяют всем детям, независимо от способностей, участвовать в музицировании.

Дети открывают для себя мир музыкальных звуков, различают красоту звучания разных инструментов, совершенствуются в выразительности исполнения. У них активизируются музыкальная память и творческое воображение. Помимо музыкальных способностей развиваются волевые качества, сосредоточенность, внимание.

Опыт музицирования, пусть даже небольшой и элементарный, часто становится решающим фактором в «пленении» человека музыкой. Мне интересен  принцип подхода Т.Э.Тютюнниковой к музыкальному обучению детей. Она утверждает: “Ребенок, не испытавший радости и удовольствия от простых музыкальных переживаний, полученных в активном общении, с музыкой вряд ли подойдет в своем развитии к потребности слушать классическую музыку”.
Результат использования технологии - повышение интереса к музыкальным видам деятельности.

 Кем бы ни стал в дальнейшем ребенок, задача педагогов воспитывать в нем творческое начало, творческое6 мышление… Привитые желание и умение творить скажутся в любой сфере будущей деятельности ребенка.7