Татьяна Бастрикова

ЗВОНКАЯ ПЕСЕНКА

Дидактическое пособие для коллективного пения учащихся 1-2 классов

Тольятти, 2014

УДК 372.878+784.6

ББК 74.268.53я72+85.314.я72

Б 27

Рецензенты:

Н.И. Мыськова, кандидат педагогических наук:

Н.Н. Матвеева, методист МОУ НОШ № 92 ЦДО «Радуга»

Т.Бастрикова

Т… Звонкая песенка / Дидактическое пособие для коллективного пения учащихся 1-2 классов. Тольятти, 2014.  – 116 с.

        В дидактическом пособии рассматриваются вопросы формирования певческих навыков коллективного пения, особенности музыкально-дидактических игр и их значение в художественно-творческом развитии и здоровьесбережении младших школьников. В пособие созданы научно-методические рекомендации ко всему учебно-дидактическому материалу.

        Дидактическое пособие может быть интересно педагогами дополнительного образования на занятиях коллективного пения, учащимся и их родителям.

ББК 74.268.53я72+85.314.я72

© Т.Бастрикова, 2014

Содержание

1. Предисловие………………………………………………………….... 3
2. Влияние коллективного пения на общее развитие организма ……... 7
3. Влияние коллективного пения на развитие личности ……………… 8
4. Влияние коллективного пения на формирование художественно-творческих способностей……………………………………………... 9
5. Пение для здоровья…………………………………………………... 10
6. Музыкально-дидактические игры……………………………………71
7. Заключение …………………………………………………………..102
8. Список литературы…………………………………………………..103
9. Тезаурус………………………………………………………………105

Предисловие

Дидактические пособие – издание, предназначенное для помощи в обучении, развитии и воспитании. Данное пособие является логическим продолжением авторской рабочей программы  внеурочной деятельности «Звонкая песенка» (коллективное пение), общекультурной (художественно-эстетической) направленности для учащихся 1-2 классов начальной школы и направлено на формирование певческих навыков коллективного пения.

Пение  - самый массовый вид коллективного пения: традиционно все народные праздники, обряды, церковные богослужения сопровождались и сопровождаются пением. Процесс пения является одним из наиболее доступных видов деятельности, как взрослых, так и детей:

• певческим голосом, в той или иной степени развитым, обладает от природы каждый человек с рождения;

• восприятие музыки облегчено в силу синтеза со словом;

• адекватность исполняемых песен психолого-возрастным особенностям, в частности у детей – это стремление к активным формам освоения искусства;

• эмоциональное сближение людей.

Поэтому коллективному пению (хоровое пение во внеурочной деятельности) всегда уделялось достойное внимание в музыкально-эстетическом  воспитании подрастающего поколения.

Коллективное пение – это одно из важных средств музыкально-эстетического воспитания учащихся. Являясь самым доступным для всех активным видом музыкальной деятельности, носящим массовый характер, учитывающим различные возрастные категории, оно тем самым инициирует развитие музыкальной и общей культуры учащихся, которая в свою очередь выступает «гуманистическим ориентиром и критерием развития человека и цивилизации».

Издавна песня везде сопровождала человека (рождение, крестины, свадьба, похороны, праздники и т.д.), что и нашло отражение в традициях народной песни, русской духовной (культуру знаменитого распева, духовного концерта), светской музыки (петровские канты, панегирики), революционной, советской  массовой песни и т.д. Именно коллективное пение часто ассоциируется у нас с поднятием национального духа и самосознания, воспитанием патриотизма и гражданственности. Помимо этого оно способствует привитию общечеловеческих ценностей и нравственных норм, развитию эстетических взглядов и художественного вкуса, воспитанию правильного понимания прекрасного в действительности и потребности самому участвовать в процессе созидания прекрасного в искусстве и жизни.

Коллективное пение – это совместное музицирование в атмосфере творчестве, взаимопомощи, ответственности каждого из учащихся за результаты общего дела. Закономерно, что коллектив в этом процессе является механизмом позитивной социализации личности, способствующий развитию таких личностных качеств, как гуманность, эмпатия, толерантность, обеспечивающих успешность вхождения в общество растущего человека. Помимо этого коллективное пение служит одним из важнейших факторов развития слуха, музыкальности детей, помогает формированию интонационных навыков, необходимых для овладения певческим исполнительским искусством, открывая значительные перспективы для их музыкального самовыражения.

В связи с этим мы выделили в процессе реализации формирования гуманистических ориентиров на  коллективном пении два взаимодополняющих условии:

- становление конкретной личности учащегося начальной школы через участие в коллективном пении;

- формирование детского коллектива через участие в нем универсальной конкретной личности учащегося начальной школы.

Коллективное пение связано со словом и поэтическим текстом. Здесь происходит процесс интеграции музыкально интонации слова, музыкального творчества и литературы. Разучивание и исполнение песен расширяет кругозор в области литературы,  углубляет знания, причем без фиксированных самим ребенком усилий. Знакомство с музыкой различных эпох, жанров позволяет ребенку погрузиться на эмоциональном уровне в историческую ретроспективу, дает возможность ознакомить ребенка с исторической действительностью, жизнью и бытом других эпох и культур. Изучая особенности музыкальной культуры разных народов, у него появляется возможность понять специфику национальной души, эмоций и чувств, которые отражаясь в культуре, показывают отношение народа к тем или иным нормам, ценностям. Таким образом, через понимание и принятие, толерантное отношение к данному народу.

Коллективное пение создает условия для более полного погружения учащихся в поэтический текст, расширяет глубину восприятия художественной литературы, расширяет воображение обучаемых, помогает избежать односторонности в изучении литературного текста.

Актуальность создания дидактического пособия возрастает в связи с тем, что процесс внеурочной деятельности вызывает необходимость занятия коллективным пением, связанным с развитием художественно-эстетическим развитием и сохранением и укреплением здоровья средствами пения. В настоящее время к числу наиболее актуальных вопросов в образовании относятся технологии здоровьесбережения.  В связи с этим большое значение приобретает проблема здоровьесбережения средствами коллективного пения. Интерес к вопросу занятий коллективным пением обусловлен требованиями внеурочной деятельности.

Существующий процесс коллективного пения характеризуется рассогласованием между дидактикой вокально-хоровой работы и  дидактической  коллективного пения во внеурочной деятельности.

Цель: повышение уровня общей и эстетической культуры и формирование духовно богатой, свободной, физически здоровой, творчески мыслящей личности, ориентированной на высокие нравственные идеалы.

Достижение поставленной цели связывается с решением следующих задач:

-  развивать познавательные интересы для получения определенных знаний, умений и навыков певческой деятельности, уметь использовать полученные знания для активизации своей творческой активности, применять умения и навыки в процессе жизнедеятельности.

- оказать влияние на развитие коммуникативных сфер, волевых и эмоциональных качеств личности, формировать потребности в самостоятельности и самообразовании, содействовать раскрытию творческого потенциала детей, учитывая природные задатки и склонности.

- формировать устойчивый интерес к песенному творчеству, приобщать учащихся к ценностям отечественной культуры, народного творчества, побуждать к воспитанию активной гражданской позиции в обществе, культуры общения, а также нравственных качеств личности.

Материал дидактического пособия выстроен в строгой последовательности и преемственности. Пособие состоит из двух разделов с методическими рекомендациями к каждому виду заданий и упражнений: упражнения на формирование навыков певческого дыхания, упражнения на активизацию артикуляционного аппарата, скороговорки, вокально-интонационные упражнения.

Основным принципом занятий коллективного пения является создание условий психоэмоционального комфорта, образного восприятия песен-попевок, вокальных упражнений, скороговорок, чтение поэтического текста песен. Такой подход к построению занятий позволит повысить мотивацию личности ребенка к познанию и творчеству, обеспечить высокий уровень эмоционально-личностной вовлеченности детей в процессе коллективного пения, достичь высоких результатов в раскрытии художественно-образной сферы произведений в процессе песенного исполнительства, а так же способствует сохранения и укреплению физического и духовно-нравственного здоровья учащихся.

В создании дидактического пособия автор использовал материалы передового опыта ведущих педагогов и методистов: по воспитанию и охране детского голоса – Д.Е.Огороднова (1973), В.В.Емельянова (1991), по формированию певческого дыхания – А.Н.Стрельниковой (1972), К.П.Бутейко (1985)

По вышеуказанным причинам актуальность и целесообразность обучения коллективному пению во внеурочной деятельности велика. Коллективное пение, являясь комплексным процессом, затрагивающим физическую, эмоциональную и интеллектуальную сферы ребенка, активизирует развитие его творческой индивидуальности. Помимо этого происходит активная социализация обучающегося, так как коллективное пение – это вид совместного творчества. В связи с этим детское пение является предметом изучения не только специальной педагогики, но и эстетики, методики, психологии, физиологии, акустики, искусствознания, медицины, без творческого содружества которых создание теории и системы вокального воспитания детей невозможно.

Дидактическое пособие адресовано педагогам дополнительного образования, а также может быть частично использовано в хоровых классах. Пособие рекомендовано учащимся 1-2 классов во внеурочной деятельности начальной школы.

Влияние коллективного пения на общее развитие организма

Коллективное пение рассматривается как средство укрепления организма младших школьников. На занятиях внеурочной деятельности используются различные комплексы упражнений на развитие показателей голосоведения. Фонопедического метода развития голоса (ФМРГ) В. Емельянова: для учащихся подготовительной подготовки певческой установки) – это артикуляционная гимнастика, интонационно-фонетические упражнения, голосовые сигналы доречевой коммуникации, для учащихся младшего школьного возраста – это тренировочные упражнения для грудного и фальцетного регистра детского голоса, на переходе из грудного регистра в фальцетный регистр с использованием регистрового порога – «п», дополнительная образовательная программа для развития и укрепления лицевых мышц, совершенствованию артикуляционного аппарата, что способствует улучшению дикции и детской речи.

Во время занятий педагог следит за правильной осанкой детей: ровная спина, плечи расправлены, ноги стоят на полу. Также педагог напоминает, что стоять во время пения надо «красиво, как на сцене во время концерта»: опираясь на две ноги, руки свободно располагаются по бокам. Ровное положение корпуса во время пения, сидя и стоя, укрепляет спинные мышцы и мышцы пресса, формируя правильную осанку, что является профильной искривления позвоночника.

По мнению врачей, пение является лучшей формой дыхательной гимнастики. Правильная поза поющих, систематическое выполнение упражнений фонопедического метода развития голоса регулируют и углубляют дыхание (достаточно посмотреть, как хорошо развита грудная клетка у профессиональных певцов), разогревает голосовые мышцы, что приводит к укреплению голосового аппарата и легких, и, как следствие, является профилактикой утомляемости и заболеваний голосового аппарата.

Защитные механизмы голосообразования, применяемые в пении актуальны в использовании речеобразования. И здесь очень важна «гигиена»: гигиена речи, гигиена голоса.

«Гигиена» от до.  греч. – здоровье) – наука, изучающая влияние факторов внешней среды на организм человека с целью оптимизации благоприятного и профилактики неблагоприятного воздействий. Как следствие, гигиена имеет два объекта изучения – факторы среды и реакцию организма  и пользуется знаниями и методами физики, химии, биологии, географии, гидрогеологии и др. наук, изучающих окружающую среду, а также физиологии, анатомии и патофизиологии.

Влияние коллективного пения на развитие личности

Дети, занимающиеся коллективным пением, приходят из разной социальной среды: одни посещали детский сад, другие воспитывались в неполной семье или в детском доме. Занятия коллективным пением позволяют привыкать к общению со сверстниками в коллективе, что помогает быстрее и легче адаптироваться к обучению к школе. Часто в коллективе собираются дети из семей, отличных друг от друга по укладу, традиции, составу, национальной принадлежности. Совместная деятельность в процессе вокально-хоровых упражнений позволяет воспитывать толерантное отношение к любому человеку, независимо от мировоззрения и уклада семьи.

Воспитывая умения слушать музыку, слышать средства музыкальной выразительности, дослушать произведение до самого последнего звука, педагог воспитывает в детях умение слышать и слушать друг друга, воспитывает уважительное отношение к деятельности другого ребенка, воспитывает способность радоваться успехам одногруппника и развивает стремление к общему успешному результату. К тому же, выделяя те или иные особенности произведения, разучиваемого на занятии, педагог развивает у младших школьников произвольное внимание, улучшает концентрацию внимания. Запоминание большого количества мелодий и песенного текста способствует развитию памяти.

В процессе коллективного пения во внеурочной деятельности у детей расширяется представление од окружающем мире, увеличивается словарный запас, улучшаются внимание и память.

Разные по темпераменту и характеру, дети порой не умеют выразить свои мысли, чувства, желания. Коллективное пение помогает неуверенным и замкнутым  детям почувствовать свою значимость, первые успехи в певческой деятельности формируют и укрепляют положительную самооценку ребенка, постепенно появляется желание быть лучше, солировать. В результате формируются и лидерские качества: целеустремленность, настойчивость, уверенность. С помощью пения можно не только выразить, но и вызвать те или иные чувства. Ученые обнаружили, что во время пения в мозгу вырабатываются особые химические вещества, благодаря которым человек ощущает покой и радость. Расстроенный ребенок, приходя на занятия коллективным пением, переключается на новый интересный вид деятельности, погружаясь в мир музыкальных звуков, исполняя произведение самостоятельно или в коллективе, аккомпанируя на детском музыкальном инструменте, ребенок забывает о своих детских обидах и неприятностях за день.

Влияние коллективного пения на формирование художественно-творческих способностей

Параллельно с формированием культуры поведения на занятиях коллективным пением у детей формируется и сценическая культура: умение держаться на сцене во время исполнения одного или нескольких произведений, умение выйти на сцену, встать на свое место, уйти со сцены после выступления, а также уважительное поведение по отношению к зрителям и выступающим на празднике или концерте.

Приучение детей петь с прямой спиной стоя и сидя, упирая ноги в пол, с первых занятий формирует певческую установку. Устойчивое положение корпуса позволяет почувствовать правильное формирование вокального звука.

Но прежде, чем спеть, ребенок должен услышать нужную высоту звука, спеть «про себя», внешне выражая свое пение только глазами, правильно открыть рот. И только потом спеть вслух. Такая последовательность действий помогает развивать внутренний музыкальный слух, музыкальную память, способствует развитию координации между слухом и голосом, улучшает звуковысотную интонацию. Также на развитие музыкального слуха, памяти, интонации направлены такие формы работы, как повтор музыкальной фразы со словами следом за педагогом, показ рукой направления движения мелодии, пение в ансамбле с другими детьми. На развитие чувства ритма направлены аккомпанирование на детских музыкальных инструментах, музыкально-ритмические движения, чтение  ритмослогами и сольмизация.

Артикуляционная гимнастика по фонопедическому методу развития голоса В.Емельянова позволяет в игровой форме раскрепостить ребенка, способствуя более выразительному исполнению песни, более быстрому формированию умений и навыков.

Вокальные упражнения по полутонам ↑ и ↓:

а)

б)

в)

Пение для здоровья

С давних времен известна положительная роль пения – и сольного, и коллективного – при лечении нервных и психических недугов. Например, депрессии, которая распространена и в наши дни.

Еще в Древней Греции практиковали коллективное пение как средство от бессонницы, а Аристотель и Пифагор утверждали, что оно весьма полезно при душевных расстройствах. Знания об этом были известны и в Древнем Тибете: тамошние монахи до сих пор рекомендуют пение для излечения от нервных болезней. Правда, эти познания в большинстве своем были на уровне интуиции. Люди в древности лишь угадывали в пении такой оздоровительный потенциал, однако не имели возможности обосновать это научно.

Петь полезно в любом случае. Даже если человек думает, что природа обделила его  голосом и музыкальным слухом. Умение выражать свой внутренний мир в музыке, в песне является эффективным  средством внутреннего напряжения, стрессов.

Факт, который не нуждается в доказательствах: когда человек поет, он настроен позитивно и доброжелательно. Даже если ему грустно или произошло горе, то пение несет в себе ощутимое облегчение.

Учеными установлено, что во время пения в головном мозге вырабатываются эндорфины – вещества, которые называют «гарсонами удовольствия». Благодаря им улучшается настроение, появляется радость и умиротворение, повышается жизненный тонус, происходит избавление от стрессов. Кроме того, пение позволяет улучшить состояние легких, цвет лица и даже исправить осанку.

Американскими учеными, в частности, проведены исследования среди оперных певцов. Как оказалось, пение не только великолепно развивает дыхательную систему и грудную клетку, но и становится залогом здоровья сердечной мышцы. Подавляющее большинство профессиональных певцов имеют уровень продолжительности жизни значительно выше среднего. То есть, оперные певцы – это физически здоровые люди и, как правило, живут долго.

Гортань, наш орган голосообразования, ученые образно называют «вторым сердцем» человека. Когда мы поем для собственного удовольствия или на занятиях коллективным или сольным пением, то тренировка голоса дает здоровье всему организму, словно настраивая его на нужный лад. Пение – звуковые частоты активизируют положительное воздействие на мозг.

Голос, который дан человеку с рождения, представляет собой уникальнейший музыкальный инструмент. Его вибрация положительно воздействует на весь организм. Каждый звук при звучании голоса сопровождают колебания обертонов – более высоких частот. Свою роль здесь играет близкое расположение друг к другу гортани, в которой происходят эти колебания, и головного мозга. Резонируя с костями черепа и с мозгом, отвечающим и за иммунную систему человека, обертоны укрепляют защитные силы организма, что особенно важно для ребенка. Поэтому дети, которые любят петь, значительно меньше подвержены простудным заболеваниям, чем их лишенные этого занятия сверстники.

Детский голос, когда он тренирован, способен охватить диапазон частот приблизительно 70-3000 колебаний в секунду. Кроме того, что эти вибрации в целом благотворно влияют на здоровье, они как бы пронизывают организм поющего ребенка, способствуя очищению клеток и их регенерации. Столь широкий диапазон колебаний человеческого голоса также улучшает кровообращение: высокие частоты благоприятствуют микроциркуляции крови в капиллярах, а низкие – ее току в артериях и венах.

Ученые полагают, что внутренние органы человека настроены на собственные частоты вибраций. Поэтому вокал является универсальным средством самомассажа каждого из них, что способствует оздоровлению и нормальному функционированию. Если какой-то орган заболевает, то его частота изменяется. Вследствие этого разлад возникает в работе всего организма.

Когда человек поет, то тем самым воздействует на больной орган, возвращая ему здоровую вибрацию. Этот эффект объясняется тем, что при пении лишь 20% звуков направляются во внешнее пространство, а значительная часть – 80% - обращены вовнутрь, побуждая наши органы работать интенсивно. Звуковые волны, совпадая с соответствующими тому или иному органу резонансными частотами, вызывают в нем максимальную вибрацию и оказывают прямое воздействие.

Во время пения активизируется работа диафрагмы. Тем самым массируется  печень и предотвращается  застой желчи. Одновременно улучшается работа органов желудочно-кишечного тракта. Некоторые гласные, когда мы их воспроизводим, заставляют вибрировать гланды и железы внутренней секреции, что помогает бороться с зашлакованностью организма. Многие звуки и вовсе способны полностью восстанавливать кровообращение и устранять застойные явления. И все это не ново: такая терапия звуком широко применяется в Китае и Индии, где практикуется до сих пор.

С древних времен лекарям известна уникальная исцеляющая сила звуков, которые человек произносит своим голосом. В настоящее время медицина не прошла мимо этого старейшего наблюдения. Современные медики пришли к выводу, что занятия пением позитивно влияет на человеческое здоровье и состояние. Петь – не только приятно, но и полезно! Оздоровленный и натренированный голос, способен оздоровить весь организм в целом.

Пение очень важно для детей. Его значение в поддержании здоровья детского организма сложно переоценить. Когда преподаватель по вокалу занимается развитием певческих данных ребенка, он также позитивно воздействует на весь организм ребенка в целом. И совсем не случаен тот факт, что в нашей стране функционирует так много детских хоров. Преподаватели в настоящий момент стремятся  организовать коллективное пение чуть ли не в каждом учебном заведении, отлично понимая, что коллективное пение – это и улучшение здоровья детей, и помощь в укреплении дружеских связей, налаживании здорового коллективного духа. Замечено, что те дети, которые занимаются пением, обладают положительной эмоциональностью и самодостаточностью, чем не всякий ребенок  может похвастаться в атмосфере современной школы. Позитивные эмоции и любовь к своему делу – вот что важно, чтобы ребенок развивался правильно и игнорировал такие темные стороны жизни, как наркотики.

Строение голосового аппарата

Голосовой аппарат состоит из 3-х частей:

1. Дыхательной системы, в которую входят легкие, мышцы диафрагмы, живота, спины и верхняя часть грудной клетки.
2. Гортани: в ней находятся голосовые связки – это складки мягких тканей, которые в среднем чуть меньше полутора сантиметров длиной. Когда мы просто дышим, связки широко распахнуты. Воздух, проходя через голосовые связки, заставляет их вибрировать. Так получается звук, а усиливается он и тембрально окрашивается с помощью резонаторов.
3. Артикуляционного аппарата, в который входят: нижняя челюсть, губ, зубы, язык, корень языка, мягкое небо и маленький язычок.

Звукообразование

Для формирования навыка правильного звукообразования применяются такие методы и приемы, как образное слово, беседа о характере музыки, показ приемов исполнения, со звукообразованием связана напевность. С младшего возраста важно учить детей протягивать гласные, концы музыкальных фраз, разучивать песни в замедленном темпе. Напевности помогает пение мелодий без слов, на согласный или в сочетании с согласным. Очень полезны упражнения, в которых доминируют слоги ку-ку, мо-мо. Подвижному легкому звукообразованию способствуют упражнения, начинающиеся и заканчивающиеся согласными (динь-динь, тук-тук). Применяется также прием сравнения звучания с музыкальными инструментами (плавное звучание дудочки, отрывистое и легкое  - колокольчика).

Звукообразование или фонация (от греч. фонэ – звук) происходит в результате действия голосового аппарата.

Пение – сложный процесс звукообразования.  

Формирование единовременного вступления и извлечения звука по руке дирижера, развитие координации работы связок и дыхания. Воспитание слухового самоконтроля, развитие музыкально-слуховых представлений. Знакомство со всеми видами атаки, использование преимущественно мягкой атаки, сохраняющей чистоту тембра и создающей условия эластичной работы связок. Использование твердой атаки для активизации репетиционного процесса. Придыхательной -  в целях раскрытия художественной образности произведения. Умение пользоваться всеми видами атаки в соответствии с художественно-образными задачами вокально-хорового произведения.

Распевание

Обработка единых принципов коллективного пения проводится, как правило, при распевании. Распевание проводится в начале занятий, оно не только разогревает голосовой аппарат, подготавливая его к работе. Распевание – основная форма работы для отработки всех элементов вокальной техники.

До Глинки основной в развитии голоса считался западноевропейский инструментальный метод – обучение пению по аналогии с музыкальным инструментом, т.е. обработка голоса происходила на всем диапазоне, начиная с нижнего регистра, кончая верхним.

Глинка применил систему, благодаря которой, нижние и верхние  звуки развивались прежде всего укреплением центра диапазона голоса, если же у певца не звучит средний регистр – нужно найти другие хорошо звучащие ноты, и от них развивать голос.

Важность постепенности развития голоса соблюдена  во всем: в динамике (от средних нюансов к крайним), в технике (от простого к сложному), в диапазоне, в темпах (от медленного впевания к быстрому).

Все упражнения располагаются в определенном порядке: от простых к сложным, от пения с «закрытым ртом» к «открытому», от пения легким звуком до динамически и темброво-насыщенным, от середины диапазона к краям. Переход к более сложным упражнениям осуществляется только после стабильного овладения предыдущего этапа, важно хорошее закрепление. По строению и характеру материала упражнения бывают несколько типов:

•  на выдержанном звук;
•  гаммообразные;
•  арпеджиобразные;
•  упражнения на разные скачки;
•  отрывки из песен.

Любой тип может быть использован для отработки всех элементов вокальной техники: дыхания, атаки, дикции, артикуляции, динамики, развития  диапазона, выравнивания регистров, выработки кантилены.

Распевание с нотным текстом

1. Пение закрытым ртом на звук «М».
2. Пение звукоряда от ноты «до»↑ и ↓ с пропуском ступеней.

а)

б)

(отмеченные ноты знаком + не пропеваются, пропускаются).

3. Пение звукоряда от ноты «до» »↑ и ↓ с использованием ручных знаков.

Вокальные упражнения (распевки) на дыхание и звукообразование

Упражнение 1.  

На формирование певческого тона, подготовка певческого аппарата к работе.

Упражнение  2.

На формирование единого звукообразование при пении гласных, закрепление «переходных» звуков.

Упражнение 3.

На формирование единого звукообразование при пении гласных, расширение диапазона.

Упражнение 4.

На закрепление  «переходных» звуков, развитие певческого дыхания.

Упражнение 5.

На staccato, твердая атака звука.

Упражнение 6.

На смешение регистров, близкую позицию звука.

Упражнение  7.

На использование головного резонатора.

Упражнение 8.

На legato, смешение регистров, расширение диапазона.

Упражнение 9.

Формирование высокой позиции звука, округленности гласной, острого  интонирования терцового тона, опорного дыхания:

Осознанная фразировка, владение опорным дыханием:

Упражнение на работу кончика языка: вверх по звукам Т53 на слоги «ля-лё-лю», вниз – поступенное движение от 5 ступени к 1 на слоги «ля-лё-ли-лю».

Вокальные упражнения на дыхание

Упражнения способствуют развитию «длинного и короткого дыхания», учат, как правильно «перехватывать дыхание» во время пения. Благодаря им приобретаются навыки набора «низкого» и «высокого» дыхания. Упражнения для дыхания  развивают умение управлять дыханием во время извлечения звука.

Для эффективного развития голосовых связок требуются постоянные тренировки для задержки дыхания.

Влияние гласных звуков на организм

Великие учителя вокала всегда обращали внимание на то, что гласные – «носители» вокального звука. «Гласные являются как бы оболочкой, в которую облекается певческий звук, поэтому воспитание певческого голоса начинается с работы над формированием вокальных гласных. На этих звуках вырабатываются все основные вокальные качества голоса. От вокального правильного формирования гласных зависит художественная ценность певческого голоса». (С.Юдин).

Гласные звуки зарождаются в гортани при взаимодействии голосовых складок и дыхания. Образовавшиеся при этом звуковые волны изливаются через ротоглоточный канал свободно. Формирование согласных звуков происходит иначе. Они образуют в ротовой полости (язык, мягкое небо, губы) создают препятствие потоку дыхания и звуковых волн, при этом образуются шумы, которые мы и называем согласными звуками.

Музыкальными звуками могут быть только такие звуки, в которых ясно выражен основной тон. Во многих согласных звуках основной тон или отсутствует, или выражен слабо. Певческий звук как музыкальный звук несовместим с «шумовой» природой согласных. Гласные звуки имеют ясно выраженный основной тон и потому могут петься. Кроме того, пение связано с распевом, т.е. с непрерывно льющимся звуком. Образование гласных тоже происходит при непрерывном потоке звуковых волн. Все это говорит о том, что гласные звуки являются основой пения. Пение вне связи с гласными звуками невозможно, ибо тогда оно превращается в крик.

На этих звуках вырабатываются все основные вокальные качества голоса. От вокально правильного формирования гласных зависит художественная ценность певческого голоса.

Образование гласных звуков связано с присутствием и усилением определенной, различной для каждого гласного звука области обертонов, называемой формантой гласного звука.

Звук, образованный на уровне голосовых складок, индифферентный, не имеет признаков определенного гласного. Преобразование этого индифферентного звука в определенный гласный происходит в надскладочных полостях. При помощи специально уложенного для каждого гласного звука языка ротоглоточный канал разделяется на две полости нужного объема и формы соединяющего их отверстия. Каждая из этих полостей усиливает определенную область обертонов, т.е. создает одну из двух основных формант гласного. Все форманты в детском и женском голосе выше, чем в мужском.

Чем выше форманта гласного, тем звучней гласный. По этому признаку основные гласные звуки нашей речи делятся на звонкие и глухие. Верхние форманты гласных «и» и «э» самые высокие из всех формант гласных, поэтому эти гласные отличаются наибольшей звонкостью – звонкие гласные. Гласный «а» занимает среднее положение, а гласные «о» и «у» относятся к глухим гласным. Учет этих свойств гласных звуков, как мы увидим дальше, имеет определенное значение в вокальной педагогике.

Значительная разница по высоте между формантами звонких и глухих гласных создает пестроту в общем фоне звучания вокальной речи, несовместимую с художественными требованиями. Это явление обычно наблюдается у необученных певцов, поющих «пестрым» звуком, и происходит от того, что гласные звуки в пении они формируют так же, как и в речи.

Певческие гласные отличаются от речевых. Они округляются или притемняются, т.е. все гласные приобретают общую форманту около 517 кол/сек, близкую по звучанию к гласному «о». Усиливается звонкость гласных, для чего практически при образовании глухих гласных «о», «у» и гласного “а” добиваются усиления высоких формант – выше 2000 кол/сек, характерных для звонких гласных. Тем самым речевые глухие гласные приближают к звонким. Оба эти приема (округление звонких гласных и приближение глухих гласных к звонким) выравнивают певческие гласные по звучанию и объединяются под общим названием нейтрализации гласных в пении.

Таким образом, для всех певческих гласных на всем диапазоне голоса характерно усиление двух формант – выше 2000 кол/сек м 500 кол/сек, названных высокой и низкой певческими формантами.

Высокая певческая форманта придает звонкость, «полетность», собранность, «металл», «близость» голосу. Она соответствует области наибольшей чувствительности нашего уха, хорошо воспринимается им с дальних расстояний и потому обусловливает важное качество певческого звука – «полетность», т.е. делает голос хорошо слышимым на дальнем расстоянии вне зависимости от силы звука.

Опыты с изъятием высокой певческой форманты в магнитофонных записях профессиональных певцов показали, что певческие голоса теряют блеск и силу, становятся глухими, «непевческими», похожими на голоса пожилых людей. Высокая певческая форманта ниже в мужских голосах (2100 – 2800 кол/сек), выше у женщин (3000 – 3500 кол/сек) и детей (10-13 лет – до 4000 кол сек).

Низкая певческая форманта помимо округления создает впечатление мощности и полноты звучания.

Акустический строй (форманты) гласных звуков и особенности их формирования существенно влияют на звучание певческого голоса. Таким же свойством обладают и согласные. Способ воздействия на певческий голос и работу голосового аппарата при помощи фонем (отдельных звуков речи – гласных и согласных) называется фонетическим методом вокального обучения. Он является наиболее распространенным и эффективным в вокальной педагогике. Применяя этот метод, необходимо конкретно знать, как тот или иной гласный или согласный влияет на голос и на работу артикуляционных органов, а через них и на весь голосовой аппарат. С этой целью рассмотрим гласные звуки.

В русском языке в соответствии с алфавитом различают шесть основных (и, ы, э, а, о, у) и четыре йотированных (е, ё, я, ю), т.е. сложных гласных звуков.

Гласный «и» самый звонкий из всех гласных звуков. Он настраивает на головное  резонирование, помогает собрать и приблизить звук, применяется при глухом, затемненном фоне звучания. При произнесении «и» гортань поднимается, поэтому он противопоказан при зажатом, горловом тембре. В связи с тем, что форманта этого гласного близка к высокой певческой форманте, она помогает усилению последней на других гласных; способствует созданию активной атаки. Гласный «и» образуется при значительном сокращении голосовых складок, активизирует их смыкание и потому показан при сипе, особенно если этот призвук присутствует как остаточное явление мутации.

Гласный «ы» по артикуляционному укладу неудобен для пения. Его артикуляция связана напряжением корня языка и потому он может вызвать, а если это уже есть, то увеличить зажим горла и горловые призвуки.  Если учесть, что гласный «ы» в русском языке близок к «и», представляет собой своеобразный вариант этого гласного, то и в пении, приближая звучание «ы» к «и», можно уменьшить неудобство его артикуляции.

Гласный «э» по артикуляционному укладу не всегда удобен. Целесообразно применять его в случаях, когда голос звучит на этом гласном лучше, чем на остальных. У низких мужских голосов гласный «э» бывает удобен при формировании головных звуков. Он способствует активной атаке.

Гласный «а» занимает среднее положение между звонкими и глухими гласными, легко поддается округлению. При его произнесении ротоглоточный канал принимает наиболее правильную рупорообразную форму, положение гортани близко к певческому. Из-за всех этих качеств «а» часто применяется как основной гласный звук для выработки вокального звучания. Он помогает лучше других гласных освободить артикуляционый аппарат, выявить природный тембр голоса.

Гласный «о» способствует хорошему поднятию мягкого нёба, наводит на ощущение зевка и положения глотки при округлении звука, помогает снятию горления и зажатия. Рекомендуется при чрезмерно близком, резком и плоском звучании.

Гласный «у» самый глубокий и «темный» гласный, поэтому не применяется при углубленном и глухом общем фоне звучания. При произнесении этого звука больше, чем на всех других гласных поднимается мягкое нёбо, расширяется ротоглоточная трубка. «У» активизирует голосовые складки, значительно стимулирует работу губ, наводит на ощущение прикрытия в верхнем регистре мужских голосов. Этот гласный показан при работе с детскими голосами: активизирует вялое мягкое нёбо, губы и голосовые складки, помогает изжить плоское, чрезмерно близкое звучание. Широко применяется в вокально-хоровой работе, т.к. хорошо выравнивает звучание отдельных партий и хора в целом.

Йотированные гласные (е, ё, я, ю) – сложные, т.к. состоят из двух звуков, образованных из согласного (см. ниже) «и краткого» и гласных: «э», «о», «а», «у» – «е» (йэ), «ё» (йо), «я» (йа), «ю» (йу).

При пении йотированных гласных первый звук мгновенно сменяется вторым, тянущимся звуком. Необходимо следить, чтобы после быстрой смены артикуляции с “и краткого” на основной гласный не искажалось звучание последнего. Применение йотированных гласных способствует созданию более собранного, близкого, яркого и высокого звучания соответствующих простых гласных звуков, а также активизации голосовых складок в момент атаки. При горлении и зажатости эти гласные следует применять осторожно.

Гласные и согласные образуются одними и теми же органами. Активное произношение согласных вызывает усиленное сокращение мышечных стенок ротоглотки, превращая ее тем самым в резонатор с относительно твердыми стенками, отчего увеличивается звонкость гласных в пении. Вот почему чем более четко произносятся согласные, тем ярче звучит голос.

Один и тот же гласный меняет свое окончание в зависимости от следующего за ним согласного. При переходе с согласного на гласный установка губ, языка, мягкого нёба для гласного подготавливается уже при звучании предшествующего согласного. А следующий за согласным гласный как бы сохраняет отпечаток артикуляционного уклада предыдущего согласного. Это свойство широко используется в вокально-педагогической практике (фонетический метод). При этом учитываются следующие особенности образования согласных звуков: участие голоса (глухость или степень звонкости согласных звуков), место образования – уклад (передний, средний, задний), положение артикуляционных органов и степень их напряжения, активизация участвующих органов, напор воздушной и звуковой струи. В каждом отдельном случае, в зависимости от сочетания этих свойств отбирают полезный гласный звук для соединения с последующим гласным.

Оздоровительная сила согласных звуков        

Согласные звуки возникают в ротовой полости. Они делятся на глухие (к, п, с, т, ф, х, ц, ч, ш, щ) и звонкие (б, в, г, д, ж, з, л, м, н, р). Глухие, “безголосые”, согласные образуются без участия голосовых складок от колебания выдыхаемого воздуха и состоят из одних шумов. Звонкие, “голосовые”, согласные образуются из ротовых шумов и голоса. В них достаточно ясно выражен основной тон (высота звука). При преобладании голоса гад шумом возникают т.н. сонорные согласные, или полугласные (л, м, н, р). Если же шум превалирует над голосом, то образуются остальные звонкие согласные (б, в, г, д, ж, з).

В вокальных упражнениях в основном применяются звонкие согласные, т.к. на этих звуках работают голосовые складки и они имеют высоту звучания.

Согласные звуки в зависимости от того, какие органы участвуют в их образовании, делятся на губные (б, м, п), язычные (д, л, р, т, ц, ч), нёбные (м, н). По месту образования в ротовой полости согласные бывают заднего (к, г), среднего (х, ш, р) и переднего (все кроме указанных) уклада. Согласные заднего уклада могут помочь при исправлении чрезмерно близкого, «белого» звучания.

Положение артикуляционных органов при образовании различных согласных звуков может благоприятно или, наоборот, отрицательно влиять на последующий вокальный гласный. При согласных «к», «г» значительно сокращаются мышцы мягкого нёба, и оно при этом хорошо поднимается. Эти согласные помогают удерживать мягкое нёбо поднятым, способствуют его активизации. В то же время они связаны с напряжением корня языка, их применение может еще больше усугубить имеющийся горловой призвук.

Губные согласные (б, м, п) хорошо активизируют губы, а губно-язычные (ж, в, ф) и язык.

Образование взрывных согласных (т, п) связано со значительным напором дыхательной струи. Эти согласные могут быть использованы для активизации дыхательной функции. А согласные «б», «д», «р», образуемые при большом сопротивлении артикуляционных органов току не только дыхательной, но и звуковой струи, могут служить средством стимуляции не только дыхания, но и голосовых складок. Они же, особенно согласный «д», формируют твердую атаку.

Сонорные согласные «л», «м», «н», «р»,  как полугласные могут вокально звучать, поэтому имеют исключительно важное значение для певческого голосообразования и широко применяются в вокальных упражнениях. Они помогают найти головное  резонирование. Кроме того, «л» активизирует кончик языка, тем самым делая его гибким и свободным, способствует собранному звучанию, образованию мягкой атаки; «л», «м» как согласные переднего уклада приближают звук; «м», «н» – нёбные, или носовые согласные, образуются при опущенном мягком нёбе, усиливают резонирование носовой полости, они не применяются при вялом, малоподвижном мягком нёбе и, особенно при носовом призвуке; «р» – рокочущий согласный, он хорошо активизирует дыхание и сокращение голосовых складок.

Интенсивность и согласованность работы артикуляционных органов определяет качество произнесения звуков речи, разборчивость слов, и или дикцию.

Активная, четкая, правильная и согласованная работа артикуляционных органов создает отчетливую, хорошую дикцию. Вялость в работе артикуляционных органов является причиной плохой, неудовлетворительной дикции. А несогласованная работа артикуляционных органов порождает искаженную дикцию. В этом случае страдает содержание, становится трудно понять смысл того, о чем поют. Кроме того, плохая дикция ведет к снижению художественно ценных качеств певческой речи.

Вокальная речь имеет свои особенности. “Носителями” вокального звука являются гласные. Поэтому в выпеваемом слоге гласные удлиняются. Они занимают почти всю длительность интонируемого звука (в обычной речи произношение гласных и согласных равно по времени.). Согласные максимально укорачиваются, но произносятся предельно четко и ясно. В связи с этой особенностью меняется сущность певческой дикции. Если речевая дикция зависит целиком от ясного и четкого произношения согласных, то певческая дикция зависит и от формирования гласных.

Вокальная речь отличается от обычной и по акустическому строю. Диапазон обычной речи мал. Диапазон звуков, воспроизводимых в пении, может простираться на две и более октавы.

Работа над дикцией

Причиной невнятного произношения может быть вялость, малоподвижность языка, губ, зажатость нижней челюсти, неправильное открытие рта, скованность мышц шеи и лица. Для тренировки артикуляционного аппарата рекомендуются такие упражнения:

• «Пятачок» - вытянуть губы вперед и совершать ими вращательные движения.

• «Шпага» - при сомкнутых губах хорошо открыть рот, языком «колоть» щеки.

• Для раскрепощения нижней челюсти использовать гласный «а» и слоги с ним.

• Для активизации губ – упражнения с губными согласными «б», «п», «м», с гласными «о», «у», «и» (очень хорошо сочетание «и-у»).

• При вялости языка – слог «ля» (внимание на кончик языка), слоги с согласными «р», «ц», «ч».

• Полезно выразительно читать текст произведения в заданном музыкальным материалом ритме.
• Выделять в тексте особо трудные слова, прочитывать их с утрированием.

• Произведения с активным произношением предварительно пропевать на слоги «бра», «дри», «гри» и т.п.

• Использовать для тренажа различные скороговорки.

Великие учителя вокала всегда обращали внимание на то, что «Согласные максимально укорачиваются, произносятся предельно четко и ясно».

Дикция является средством донесения текстового содержания произведения, и одним из важнейших средств художественной выразительности  в раскрытии музыкального образа (если гласная имеет полетность, то согласная «полетит» вслед за ней).

В понятие дикции входят: культура, орфоэпия и логика речи.

Культура предполагает знание и соблюдение правил орфоэпии, и правильное ударение в словах (логика речи).

Орфоэпия – это единообразное, присущее русскому литературному языку произношение, правильную речь.

Орфоэпия певческая отличается от речевой тем, что в вокальной дикции слова ритмически и звуковысотно организованы. Чтобы их пропевать,  необходимо фиксировать и удерживать на дыхании гласные звуки, на которых и происходит фонация. Здесь огромную роль играет действие языка. В разговорной речи он постоянно устремлен к верхнему небу, а  в пении необходимо, чтобы он упирался в корни нижних передних резцов и действовал с нижней челюстью, как единое целое.

Правила орфоэпии:

1. Согласные оканчивающие слог в середине слова переносятся к следующему слогу, и пропеваются вместе с ним.

Например, пишется           Ты ря-би-нуш-ка  рас-куд-ря-ва-я

                    пропевается:  Ты ря-би-ну-шка ра-ску-дря-ва-я

2. Согласные оканчивающиеся слово, переносятся к началу следующего слова.

Например, пишется:      Да-ле-кий мой друг, твой ра-дост-ный свет

                   пропевается:  Да-ле-ки-ймо-йдру-гтво-йра-до-стны-йсвет

Это дает возможность дольше тянуть гласные, добиваться кантиленного звучания.

3. Есть группа слов, при произношении которых выпадают отдельные согласные.

Например,  пишется:            Солн-це, позд-ний

                     пропевается:      сон-це,  поз-ний

4. В некоторых словах одни согласные заменяются другими согными.

Например, что – што, скучно – скушно, счастье – щастье, дождь – дощь, счет – щет.

5. Сочетание букв тс, произносится ц.

Например, советский – совецкий.     

6. Сочетание букв ться, произносится как цця.

Например, раздаться – раздацца, перебраться – перебрацца.

7. Окончания его и ого произносятся как ево и ово.

Например,  твоего – твоево, любимого – любимово.

8. Две одинаковые рядом стоящие согласные в пении произносятся обычно, как один удлиненный звук.

Например, пишется           Как красив этот сад.

                   пропевается      Ка-ккраси-фэ-то-тсат. 

9. Все звонкие согласные переходят в глухие.

Например,  сад – сат, красив – красиф.

10. В случае, когда два согласных звука стоят рядом, первый из них произносится с мягким знаком.

Например, песня – песьня, масленниуа – масьленница, веснянка – весьнанка.

11. Глагольные окончания ат, ят, ся при пении не изменяются.
12. В конце слова согласные утрируются (четко произносятся).

Логика речи

Необходимо выделить главные  несущие основную смысловую нагрузку, а потому ударные и второстепенные слова в пении. Донести каждой фразы.

Прежде чем звучит песня, певец должен усвоить смысл песни, понять чувства, передаваемые в ней, а затем найти интонацию. Сначала рождается мысль, а потом слово и звук голоса. Неправильные смысловые акценты продолжают и искажают содержание песни.

Упражнение «Глухие согласные»

Произнести без голоса глухие согласные, активно взрывая их:

П! ПЬ! П! ПЬ! П! ПЬ!...

Т! ТЬ! Т! ТЬ! Т! ТЬ!...

К! КЬ! К! КЬ! К! КЬ!...

Данные согласные подготавливают правильное звучание следующие за ними гласных. При этом они как бы выталкивают стоящие за ними звуки.

Упражнение «согласные с голосом»

ПУ! ПО! ПЭ! ПЫ! ПЯ! ПЕ! ПЁ! ПЮ!

ТУ! ТО! ТА! ТЭ! ТИ! ТЫ! ТЯ! ТЕ! ТЁ! ТЮ!

КУ! КО! КА! КЭ! КИ! КЫ! КЯ! КЕ! КЁ! КЮ!

Упражнение «Звонкие согласные»

БУ! БО! БА! БЭ! БЫ! БЯ! БЕ! БЁ! БЮ!

ДУ! ДО! ДА! ДИ! ДЫ! ДЯ! ДЕ! ДЁ! ДЮ!

ГУ! ГО! ГА! ГЭ! ГИ! ГЫ! ГЯ! ГЕ! ГЁ! ГЮ!

РУ! РО! РА! РЭ! РИ! РЫ! РЯ! РЕ! РЁЁ! РЮ!

ВУ! ВО! ВА! ВЭ! ВИ! ВЫ! ВЯ! ВЕ! ВЁ! ВЮ!

ФУ! ФО! ФА! ФЭ! ФИ! ФЫ! ФЯ! ФЕ! ФЁ! ФЮ!

ЦУ! ЦО! ЦА! ЦЭ! ЦИ! ЦЫ! ЦЯ! ЦЕ! ЦЁ! ЦЮ!

ЧУ! ЧО! ЧА! ЧЕ! ЧИ!

Упражнение 1 с голосом «Глухие согласные»

БУ-БУ-БУ-БУ-БУПП!

БО-БО—БО-БО-БОПП!

БА-БА-БА-БА-БАПП!

БЭ-БЭ-БЭ-БЭ-БЭПП!

БИ-БИ-БИ-БИ-БИПП!

БЫ-БЫ-БЫ-БЫ-БЫПП!

Все слоги «бегут» к конечному «быпп». Слогосочетания заканчиваются хорошим взрывом на «П».

Упражнение 2 с голосом «Глухие согласные»

ГУ-ГУ-ГУ-ГУ-ГУКК!

ГО-ГО-ГО-ГО-ГОКК!

ГА-ГА-ГА-ГА-ГАКК!

ГЭ-ГЭ-ГЭ-ГЭ-ГЭКК!

ГИ-ГИ-ГИ-ГИ-ГИКК!

ГЫ-ГЫ-ГЫ-ГЫ-ГЫКК!

Упражнение 3 с голосом «Глухие согласные»

ДУ-ДУ-ДУ-ДУ-ДУТТ!

ДО-ДО-ДО-ДО-ДОТТ!

ДА-ДА-ДА-ДА-ДАТТ!

ДЭ-ДЭ-ДЭ-ДЭ-ДЭТТ!

ДИ-ДИ-ДИ-ДИ-ДИТТ!

ДЫ-ДЫ-ДЫ-ДЫ-ДЫТТ!

Упражнение 4 с голосом «Глухие согласные»

ВУ-ВУ-ВУ-ВУ-ВУФФ!

ВО-ВО-ВО-ВО-ВОФФ!

ВА-ВА-ВА-ВА-ВАФФ!

ВЭ-ВЭ-ВЭ-ВЭ-ВЭФФ!

ВИ-ВИ-ВИ-ВИ-ВИФФ!

ВЫ-ВЫ-ВЫ-ВЫ-ВЫФФ!

Конечные глухие согласные следует произносить активно. Слоги как бы «бегут» к конечному звуку «Ф».

Упражнение «Две согласных»

ПРА-ПРЯ, ПРО-ПРЁ, ПРУ-ПРЮ, ПРЭ-ПРЕ, ПРЫ-ПРИ

БРА-БРЯ, БРО-БРЁ, БРУ-БРЮ, БРЭ-БРЕ, БРЫ-БРИ

ВРА-ВРЯ, ВРО-ВРЁ, БРУ-БРЮ, ВРЭ-ВРЕ, АРЫ-ВРИ

ГРА-ГРЯ, ГРО-ГРЁ, ГРУ-ГРЮ, ГРЭ-ГРЕ, ГРЫ-ГРИ

ЛРА-ЛРЯ, ЛРО-ЛРЁ, ЛРУ-ЛРЮ, ЛРЭ-ЛРЕ, ЛРЫ-ЛРИ

Упражнение «Шипящие согласные»

ЧРА-ЧРЯ, ЧРО-ЧРЁ, ЧРУ-ЧРЮ, ЧРЭ-ЧРЕ, ЧРЫ-ЧРИ

ШРА-ШРЯ, ШРО-ШРЁ, ШРУ-ШРЮ, ШРЭ-ШРЕ, ШРЫ-ШРИ

ЖРА-ЖРЯ, ЖРО-ЖРЁ, ЖРУ-ЖРЮ, ЖРЭ-ЖРЕ, ЖРЫ-ЖРИ

На звуке «Р» язык должен отчетливо вибрировать.

Артикуляция и дикция

Правильное произношение различных звуков, как изолированно, так и в потоке речи, происходит благодаря силе, хорошей подвижности и дифференцированной работе органов артикуляционного аппарата. Произношение звуков речи – это сложный двигательный навык. Для четкой артикуляции нужны сильные, упругие и подвижные органы речи – язык, губы, небо. Артикуляция связана с работой многочисленных мышц, в том числе: жевательных, глотательных, мимических.

Пение – это продленная за счет удлиненного звучания гласных речь. От природы каждому человеку даны способности к пению и уже от самого человека зависит, захочет ли он развивать их.

Чтобы повысить свое вокальное мастерство, крайне важно научиться правильно и выразительно говорить. Непосредственно над развитием активности артикуляционного аппарата и проблемами речи работают педагоги по технике речи, а также логопеды.

Правильная речь – это основа основ вокальной музыки. Желание петь, занятия вокалом, стимулируют людей к более внимательному отношению к звуковой стороне речи. Речь становится гораздо более правильной и красивой. Педагог по вокалу обязательно уделяет большое внимание красоте речи. Он ставит дыхание и артикуляцию, учит пользоваться своими вокальными способностями.

Чтобы говорить, нужно слышать, поэтому нужно непременно искать свой эталон и работать над собой. Для этого существуют специальные упражнения, которые помогают развитию артикуляции, целый ряд гимнастических упражнений для губ, щек, языка, которые следует выполнять каждый день. Эти упражнения будут не лишними.

Активность и слаженность работы артикуляционных органов определяет качество произношения звуков речи, разборчивость слов, или дикцию. А вялость в работе артикуляционных органов является причиной плохой дикции. Рот вокалиста должен быть свободен, и «красиво активен», это зависит от челюстей, языка, губ. Вокальное красивое открывание рта только помогает правильному положению языка, глотки, гортани и правильной позиции всего голосового аппарата. Зажатая нижняя челюсть мешает открывать рот, и через подъязычную кость это зажатие подтягивает вверх гортань, что может явиться причиной горлового пения. Зажатая челюсть может быть причиной перенапряжения языка, а он – главный  артикулятор гласных.

Положение языка изменяет форму ротового резонатора и существенно влияет на тембр голоса. Нижняя челюсть должна быть свободна, не зажатая, пассивная. Будучи пассивной, она все же не должна сильно откидываться вниз. Она должна удерживаться мышцами щек и углами губ, самими губами, активно произносящими согласные. Губы принимают участие в окончательном образовании гласных и являются основными формирователями губных согласных. Положение губ влияет на тембр певческого звука. Улыбка способствует осветлению тембра. Кончики губ  должны быть отправлены  вверх, к глазам. Улыбка должна быть «говорящей», «Губы должны лежать на зубах», - так говорил М.Гарсиа.

Мягкое небо играет исключительно важную роль в голосообразовании, его положение существенно влияет на резонаторные свойства ротоглоточного канала, форму ротоглоточного  рупора.  Исследователи  указывают на его стиль с гортанью и носоглоткой, что влияет на окраску звука. По этим причинам мягкое небо должно быть в пении постоянно в активном состоянии. Воздействуя в нужном направлении на подчиненные нашему сознанию артикуляционные органы, мы можем существенно влиять на весь голосовой аппарат. Свобода, естественность, гармоничность – при сохранении внимательной сосредоточенности на цели, идее – вот что открывает дорогу к настоящему творчеству. Кто-то очень хорошо сказал,  что лицо поющего должно быть свободным, оно не должно отражать «технического вокала».

Слишком широкое раздвижение челюстей певца  сжимает глотку и, следовательно, заглушает вибрацию голоса, уменьшая у голосового аппарата его резонирующий свод. Но, если зубы слишком сближены, голос получает неприятный и неестественный горловой оттенок. Если сильно выдвинуть губы в форме воронки, то получаются только грузные и как бы лающие звуки. Если открывать рот овально (как рыба) – это положение имеет то неудобство, что оно глушит голос, ассимилирует гласные, мешает артикуляции и, наконец, придает лицу грубое и некрасивое выражение. Надо стараться открывать рот в форме полуовального «О», но отделяя  нижнюю челюсть от верхней, от которой она опускается вниз вследствие своей собственной тяжести. Углы рта при этом должны быть немного приподняты, это движение прижимает губы к зубам, придает рту приятную форму.

Особо  стоит отметить, что внимание певца должно быть направлено на потоки и сцепление гласных между собой. Тогда тем самым будет  правильно организован и поток согласных, которые надо произносить быстро и четко,  «спрессовать» их, но не «выстреливать», чтобы не принести ущерб потоку  гласных, то есть звуковому потоку, не рвать кантилену, не делать пения скандальным. «Рваная» дикция вредна не только в вокальном, но и в художественном отношении. Существует известный афоризм: «У хорошего певца хорошая дикция, у плохого певца и дикция плохая». Это указывает на тесную связь дикции с правильным голосообразованием. (Н.Малышева).

К.С.Станиславский воспринимал искусство речи, как искусство не менее сложное, чем искусство пения. Он часто говорил: «Хорошо сказанное слово – уже пение, а хорошо спетая фраза – уже речь».  

Наше слово, обращенное к аудитории либо в речи, либо в пении, должно быть четким по произношению, выразительным и достаточно громким, чтобы слышали в последнем ряду зрительного зала.

Необходима хорошая дикция, т.е. четкое, ясное произношение слов. Чтобы добиться хороших результатов, надо работать над усовершенствованием артикуляционного аппарата, разрабатывать его технические возможности.

Артикуляционный аппарат – это часть голосового аппарата, формирующая звуки речи, а органы, входящие в его состав – артикуляционные органы. Работа этих органов, направленная на создание звуков речи (гласных, согласных) называется артикуляцией.

К  артикуляционному аппарату относится: ротовая полость (щеки, губы, зубы, язык, челюсть, небо), глотка, гортань. Ротовая полость – это очень важный резонатор (подвижный резонатор), от строения которого зависит качество собственно самого звука.

Первое условие работы артикуляционного аппарата – естественность и активность. Добиваться активной естественности рекомендуется через снятие различных зажатий и стимуляцию четкой работы различных мышц и органов. Прежде чем снять зажатость, необходимо сначала обнаружить ее основное местоположение, и только после длительной работы перед зеркалом и при постоянном контроле эта зажатость и вялость начнут исчезать. В этой работе нам помогают самые простейшие упражнения. Активная естественность или активная свобода – это нормальная жизненная подача произношения звуков, чуть-чуть утрированная, активизированная с расчетом на самый «трудный» зал. Но при этом надо помнить, что активизация не должна создавать новых зажатий. Она возникает через удобство, естественность и свободу. Великий Энрико Карузо говорил: «Плох тот певец, который думает петь с зажатой челюстью». Мнение такого великого мастера вокала для нас важно, так как длительная певческая практика дает возможность проанализировать наиболее важные аспекты и трудности вокального мастерства. Карузо ценит, прежде всего, гармонию и естественность в процессе творчества. Многие зажатия отражаются не только в звуке, но и на лице поющего и говорящего, поэтому здесь в работе над собой поющему очень помогает зеркало, в котором так ясно видны все недостатки, недочеты, промахи, и, конечно, мышечная зажатость.

Упражнения на развитие  артикуляции

Для начала необходимо рассмотреть анатомическое строение своего рта. Взгляните в зеркало. Мышцы лица расслаблены, без напряжения. Обратите внимание на естественную форму губ. Теперь попробуйте их активизировать, заставить поработать: пошлепать губами, собрать их в трубочку, поднять верхнюю губу, открыть верхние зубы. Посмотрите какая у него красивая форма, как спокойно в нижней челюсти лежит язык. У корня языка рассмотрите свод, маленький язычок, попробуйте его подобрать, освободив глотку. Попробуйте зевнуть, почувствовать мягкое небо, ведь от верхних зубов идет твердое небо, а затем мягкое, подвижное небо и маленький язычок.

Упражнения на активизацию языка

1. Пошевелите языком из стороны в сторону, вперед, назад , вправо, влево ,круговые обороты в обе стороны, «винтиком», «трубчатой». Высуньте кончик языка и быстро-быстро перемещайте его из угла в угол рта. У вокалиста язык должен быть твердый, гиперактивный, так как именно язык отвечает за правильное звукоизвлечение.
2. Почувствуйте кончик языка, он активный и твердый, как молоточек. Побейте кончиком языка по зубам изнутри, как будто говорите: да-да-да-да. Хорошо в этот момент представить себе «высокое небо» и объемный рот. Энергично произнесите: Т-Д, Т-Д, Т-Д.
3. «Внутренним взглядом» осмотрите полость рта, естественное положение языка, который спокойно лежит в нижней челюсти, его кончик касается внутренней поверхности нижних зубов у самого их корня. Наверху – «высокое небо». Корень языка спокоен,         опущен, поэтому гортань спокойная, свободная. «Послушайте» и запомните эти ощущения. Если  не получается сразу все почувствовать, то возьмите зеркало, посмотрите, а потом представляйте себе строение рта, как будто вы смотрите в зеркало. Педагоги-вокалисты заметили, что когда язык лежит горбом, то он подтягивает и напрягает гортань, нарушая спокойствие и гармонию в пении. Насильно укладывать язык не стоит, полезно с помощью зеркала зафиксировать этот дефект, почувствовать его и поискать комфортное положение и состояние.
4. Чтобы освободить язык и гортань выполните такое задание: быстрый, короткий и глубокий вдох  носом, затем полностью выдохнуть через рот. Выдох резкий, как «выброс» воздуха со звуком «ФУ» (щеки «опадают»). А чтобы укрепить мышцы гортани, энергично произнесите: К-Г, К-Г, К-Г и КХ-Г, КХ-Г, КХ-Г.
5. Чтобы активизировать мышцы губ или, как говорят вокалисты, продуть губы, надуйте щеки, чуть поднимите голову вверх и начинайте сбрасывать воздух резкими порциями через собранные в трубочку губы, не забывая приподнимать верхнюю губу, которая обычно более неподвижна. Затем энергично произнесите: П-Б, П-Б, П-Б.
6. Это упражнение для освобождения нижней челюсти. Просто откройте рот, подвигайте челюстью из стороны в сторону, почувствуйте свободу и расслабление от этого движения. Делайте его перед зеркалом, пока не почувствуете легкую усталость. Нижняя челюсть должна быть свободной, но не приоткрытой. Тяжелая, болтающаяся нижняя челюсть бьет по гортани, делает звук бесформенным, артикуляцию тяжеловесной.
7. Челюсти не должны быть зажаты. Постучите мелко, дробно передними зубами, как в ознобе. Чтобы случайно не возникли новые зажатия, пока вы старательно выполняете эти разные действия, контролируйте себя с помощью зеркала. Ваше лицо (лоб, брови, глаза) должно быть спокойно, без гримас страдания, напряжения и старания. Привыкайте к наблюдению за своим лицом.

Проследите,  какое из этих заданий вам доставило трудности, в каком вы почувствовали дискомфорт, напряжение или увидели мученическую гримасу в зеркале.  Движение (лучше сказать - усилие), доставившее вам неудобство, нужно повторить много раз; многократным, контролируемым, сознательным повторением неудобного движения вы добьетесь желаемого результата.

Обратите внимание, что в работе над дыханием ставится непременное условие - не уставать, а в работе с артикуляционными органами - повтор до легкой усталости. Эти легкие упражнения развивают, совершенствуют ваш артикуляционный аппарат. Простое рассматривание процессов в  зеркале дает информацию для памяти и воображения. Очень часто бывает так, что само слово «упражнение» вызывает у человека зажатие, потерю естественности, какой-то тормоз, неверный психологический настрой, особенно у начинающих. Однако у людей, привыкших к регулярной работе, слово «упражнение» вызывает рабочее, активное состояние. Если сказать  человеку: «Вообразите, что вы дуете на свечу», - и человек очень органично производит это действие, подключая и воображение. Если, работая с начинающим, я перед этой фразой скажу: «Сделаем следующее упражнение», -  то неопытный начинающий мгновенно теряет естественность, запирает дыхание, делает немыслимые паузы, невероятно напрягает губы и т.п. Надо учиться быстро входить в рабочее состояние, учиться подключать воображение, чтобы имитировать любое действие, образ, учиться концентрировать внимание на самых мелких движениях, ощущениях, процессах.

Возьмите любое стихотворение  или отрывок в прозе, которые вы знаете наизусть. Прочтите его для себя перед зеркалом. Проследите за своим лицом, ртом, глазами во время чтения. Послушайте звучание своего голоса. Критерий оценки – эстетическое восприятие, естественность, гармония во всех проявлениях, комфортность физического и психического состояния. Очень часто для начинающих работа перед зеркалом - это настоящее испытание, так как интуитивно у каждого есть  осознание своей неполноценности. Вы должны найти в этой работе комфортность, понравиться себе в зеркале. И тогда вы найдёте тот баланс красоты и природы вашего голоса, чтобы он производил впечатление на любого слушателя.

Очень важно справиться с этим комплексом. В.Барсова советует: «Перед разучиванием музыкального произведения обязательно несколько раз прочитать словесный текст, лучше перед зеркалом». Существует правило: перед произнесением любой фразы, звука обязательно берите дыхание и направляйте его к корням верхних зубов, в твердое небо. (В шутку представьте себя кроликом, грызущим морковь своими передними зубами. Такую же активность в области передних зубов должны ощутить вы в момент произношения текстов, звуков). Все звуки должны быть на дыхании и в позиции, причем это условие для всей жизни, даже для бытовой речи.

8. Работайте над навыком брать дыхание перед новой фразой. Читая стихотворение или отрывок, сознательно берите дыхание перед каждой фразой. Дыхание необходимо и для звучания голоса, и как средство выразительности. Его необходимо брать не только в начале фразы, но и на знаках препинания. (Это касается и литературного, и музыкального текста). Следите, чтобы дыхание было не шумным, ведь любые призвуки мешают воспринимать текст. Запомните два правила:

1. В начале фразы губы должны быть слегка разомкнуты, чтобы не запаздывать с началом звука, не произносить призвуки (уа, уэ, уо) и не «причмокивать».
2. Закрывать рот следует после окончания звука, иначе получается его «съедание» и звучит «М» на конце фразы.

9.  Проследите, на какое произношение, громкое или тихое, вам нужно больше дыхания. Для громкого произношения потребуется больше воздуха (основательнее вдох), а тихая речь потребует меньшего объема дыхания, но большего контроля за его выдохом, концентрации, активности. Тихую речь тоже должны услышать ваши будущие слушатели.
10. Стихотворение или прозу читайте, утрированно произнося текст. Это хорошая гимнастика для аппарата. Утрированность снимается – активность остается. Утрированное произношение в классе – в зале прозвучит четко, ярко, однако утрированное произношение не должно приводить к зажатию челюстей, гортани, языка, губ. Надо всегда помнить, что согласные должны произноситься активно, мгновенно, четко и легко. Они не должны разбивать поток гласных, которые в пении переходят одна в другую. Утяжеление и укрупнение согласных дает зажатие аппарата.
11. Чтобы отработать манеру произнесения гласных ровным потоком (континуальным) и четкого, мгновенного произношения согласных в этом потоке, надо стихотворение прочитать (протянуть) на одних гласных:

Белеет парус одинокий

е-ее    -    а  -у  -  о -  и – о - ии    

12. Очень хороши для тренировки скороговорки. Читать скороговорки надо сначала медленно, постепенно убыстряя, по мере успешного совершенствования. Следить за ритмичностью произношения. Не забывать темп, дикцию.

14. Вялое произношение приводит к затягиванию темпов, особенно в пении.

Послушайте звучание своего голоса. Для этого прочитайте наизусть любой знакомый вам отрывок прозы или стихотворения. Критерий вашей собственной оценки -  эстетическое восприятие естественность, гармония во всех проявлениях, комфортность физического и психологического состояния.

Поиграйте с тембром вашего голоса – попробуйте сказать то же самое на различных частотах, с разной интонацией, в разном темпе.

        Медленно падает снег   - е-е-о-а-а-е-е.

 Послушайте этот гладкий, льющийся  поток гласных. Затем в этот поток «вставьте» быстрые, четкие и легкие согласные, стараясь не нарушить ровность и красоту потока гласных. При этом надо следить, чтобы слово оставалось близким (на зубах), гортань - свободной, дыхание - активным. Это же упражнение надо делать и  перед пением произведения сначала только с литературным текстом, а потом и с музыкой. Пение произведения на одних гласных дает хорошую кантилену.

Скороговорки

Чтобы отработать правильную постановку губ и языка во время речи, их нужно тренировать, упражняясь со скороговорками. Очень хороши для тренировки скороговорки. Читать скороговорки надо тщательно выговаривая каждый звук сначала медленно по слогам, постепенно убыстряя, по мере успешного совершенствования. Следить за ритмичностью произношения. Не забывать темп, дикцию. Проговаривать по 3 раза на одном дыхании. Цель – активизировать артикуляционный аппарат.

1) На дворе трава, на траве дрова. Не руби дрова на траве двора.

2) Ты, сверчок сверчи, сверчи, сверчать сверчаток научи.

3) Шла Саша по шоссе и сосала сушку.

4) Ехал грек через реку, видит грек в реке рак. Сунул грек руку в реку, рак за руку грека цап.

5) Свил паук себе гамак в уголке, на потолке, чтобы мухи, просто так, покачались в гамаке.

6) Бык тупогуб, тупогубенький бычок, у быка бела губа была тупа.

7) От топота копыт пыль по полю летит – на глухие согласные:

8) Шесть мышат в шалаше шуршат.

9) У елки иголки колки.  

10) У Кондрата куртка коротковата.

11) Опять пять ребят нашли пять опят.

12) Батон, бублик, баранку пекарь испек спозаранку.

13) Курьера курьер обгоняет в карьер.        

14) Черепаха не скучая,

     Час сидит за чашкой чая.

     15) У осы не усы, не усища, а усики.

     16) Мамаша Ромаше дала сыворотку из-под простокваши.

     17) Водовоз вез воду из-под водопровода.

     18) Кукушка кукушонку

           Купила капюшон.

     19)Кто хочет выговаривать,

      Тот должен выговаривать

      Все правильно и внятно,

      Чтоб было всем понятно.

      Мы будем разговаривать

      И будим выговаривать

     Так правильно и внятно,

     Чтоб было всем понятно.

Упражнение на освобождение мышечных зажимов

Произнести любую скороговорку с помощью согласных звуков, гласные должны быть беззвучными и длительными.

Затем проговорить то же самое в полный голос, внимательно прислушиваясь в себе, вы почувствуете свой центр речевого голоса, т.е. определите, при каком положении артикуляционного аппарата он будет звучать легко и непринужденно.

Особое внимание уделяйте последним согласным в слове. Если их выделять во время прочтения, то и в песне буквы не будут «проглочены» и текст будет понятен.

Необходимо повторять скороговорку до тех пор, пока не появится ощущение, что появилась возможность медленно прочитать ее без запинки и четко. Затем слегка увеличить темп обычного разговора, убедившись, что текст звучит четко и разборчиво. Повторяя скороговорку, постепенно увеличивая темп, но не забывать, что все же в скороговорке главное – не темп, а четкость и ясность произношения.  После чего прочитать скороговорку прочитать на пределе своих возможностей, артикулируя каждый звук.

Немецкий педагог Карл Генрих Готфрид Витт рекомендует обращать особое внимание на резкое подчеркивание в словах окончаний, это улучшает дикцию, но опять-таки надо помнить правило: согласные не крупнить, не тяжелить, а активизировать.

Вялое произношение приводит к затягиванию темпов, особенно  в пении.

По принципу работы со скороговоркой можно и нужно заниматься и с текстом песен:

1. Прочитать текст достаточно громко (не переход на крик!), медленно, разделяя каждую букву.
2. Помнить о последнем согласном звуке в словах и не «терять» его.
3. Текст песни следует учить частями, например, выучить, таким образом, первый куплет (пропевая по фразам), потом приступить к припеву и т.д. Не переходить к следующему этапу, не выучив предыдущий. Работа с текстом будет идти быстрее, ведь не такие сложные фразы, как в скороговорке.

Для развития акустических и тембральных свойств голоса необходимо развивать мышцы глотки, языка, выявлять резонирующие свойства организма. Произнесите беззвучно А-Э-О, стараясь шире раскрыть полость зева, а не рот. Повторите 10 раз. После всех этих советов и упражнений делаем вывод, подводим итог:

 а) В работе с артикуляционным аппаратом важны постоянные занятия, а не от случая к случаю, сознательный контроль, внимание. Важна тренировка, сознательный контроль, внимание.

б) Очень важна работа с зеркалом.

в) В работе над раскрепощением надо быть к себе очень  требовательным, чтобы не пропустить никаких зажатий, приводящих к гримасам и ужимкам, показывающим зрителям мышечное перенапряжение.

г) При тренировке артикуляционного аппарата требуются многочисленные повторы неудобных движений до ощущения комфорта. Не надо бояться усталости, но надо избегать  новых зажатий.

 д) Очень важно и полезно слушать записи хороших исполнителей, так как слуховое восприятие улучшает осознание мышечных ощущений.

Артикуляционная гимнастика

Цель артикуляционной гимнастики: выработка полноценных движений и определенных положений органов артикуляционного аппарата, необходимых для правильного произношения звуков.

Рекомендации по проведению упражнений артикуляционной гимнастики:

1. Проводить артикуляционную гимнастику нужно ежедневно, чтобы вырабатываемые у детей навыки закреплялись.

1. Не следует предлагать детям больше 2-3 упражнений за один раз.
2. Каждое упражнение выполняется по 5-7 раз.
3. Статические упражнения выполняются по 10-15 секунд (удержание артикуляционной позы в одном положении).
4. При отборе упражнений для артикуляционной гимнастики надо соблюдать определенную последовательность, идти от простых упражнений к более сложным упражнениям. Проводить их лучше эмоционально, в игровой форме.
5. Из выполняемых двух-трех упражнений новым может быть только одно, второе и третье даются для повторения и закрепления. Если же ребенок выполняет какое-то упражнение недостаточно хорошо, не следует вводить новых упражнений, лучше отрабатывать старый материал. Для его закрепления можно придумать новые игровые приемы.
6. Артикуляционную гимнастку выполняют сидя, так как в таком положении у ребенка прямая спина, тело не напряжено, руки и ноги находятся в спокойном положении.
7. Ребенок должен хорошо видеть лицо взрослого, а также свое лицо, чтобы самостоятельно контролировать правильность выполнения упражнений. Поэтому ребенок и взрослый во время проведения артикуляционной гимнастики должны находиться перед настенным зеркалом. Также ребенок может воспользоваться небольшим ручным зеркалом (примерно 9х12 см), но тогда взрослый должен находиться напротив ребенка лицом к нему.
8. Начинать гимнастику лучше с упражнений для губ.

Челюсть

1. При борьбе с так называемой речью «сквозь зубы» необходимо добиваться, чтобы во время упражнении рот хорошо раскрывался в вертикальном направлении. Опускается нижняя челюсть примерно на два пальца, положенных один на другой, без всякого напряжения губ. Движения при раскрывании рта должны быть мягкими, язык не должен горбиться,а лежать плоско, свободно касаясь кончиком нижних передних зубов. Это упражнение повторяется несколько раз подряд. Его, как и все последующие, нужно в первое время (до полного и правильного их усвоения) делать перед зеркалом. В дальнейшем зеркалом пользоваться не нужно.
2. Движения нижней челюсти вперед, вправо, влево, вниз и кругом. Это упражнение способствует умению хорошо раскрывать рот, а также облегчает и развивает подвижность нижней челюсти. Его нужно делать медленно, мягко и округло. Движения выполняют порознь, и только при успешном проведении каждого в отдельности можно переходить к следующему.

Упражнения для развития подвижности нижней челюсти

Упражнение «Трусливый птенчик»

Широко открывать и закрывать рот, так чтобы тянулись уголки губ. Челюсть опускается примерно на расстояние ширины двух пальцев. Язычок-«птенчик» сидит в гнездышке и не высовывается. Упражнение выполняется ритмично.

Упражнение «Акулы»

На счет «один» челюсть опускается, на «два» - челюсть двигается вправо (рот раскрыт), на счет «три» - челюсть опущена на место, на «четыре» - челюсть двигается влево, на «пять» - челюсть опущена, на «шесть» - челюсть выдвигается вперед, на «семь» - подбородок в обычном удобном положении, губы сомкнуты. Делать упражнение нужно медленно и осторожно, избегая резких движений.

        Тренировка мышц глотки и мягкого неба        

1. Позевывать с открытым и закрытым ртом.

Позевывать с широким открыванием рта, шумным втягиванием воздуха.

2. Произвольно покашливать.
3. Хорошо откашляться с широко открытым ртом, с силой сжимая кулаки.
   Покашливать с высунутым языком.
4. Имитировать полоскание горла с запрокинутой головой.
5. Глотать воду маленькими порциями (20 – 30 глотков).
6. Глотать капли воды, сока.
7. Надувать щеки с зажатым носом.
8. Медленно произносить звуки «к», «г», т, д.; подражать стону, мычанию, свисту.
9. Запрокидывать голову с преодолением сопротивления. Взрослый держит руку на затылке ребенка.
10. Опускать голову с преодолением сопротивления. Взрослый держит руку на лбу ребенка.
11. Запрокидывать и опускать голову при сильном нажатии подбородком на кулаки обеих рук.
12. Выдвинуть язык к подбородку, втягивать его в рот с преодолением сопротивления. Взрослый пытается удержать язык ребенка вне рта.
13. Произносить гласные звуки «а», «э», «и», «о», «у» на твердой атаке.
14. Произносить, удерживая кончик высунутого языка пальцами, «и-а». Звук «и» отделяется от звука «а» паузой.
15. Надувать резиновые игрушки, пускать мыльные пузыри.

Если у ребенка нарушено произношение звуков, то необходимо выполнять только те упражнения, которые способствуют выработки правильного артикуляционного уклада для того или иного звука.

Упражнение «Имитация жевания с закрытым и открытым ртом»

Упражнение «Жевательная конфетка»

Улыбнуться, приоткрыть рот, «пожевать» передними зубами кончик языка. Язык широкий. Упражнение выполняется медленно, четко 8-10 раз.

Мы с моей подружкой Светкой

Жуем мятные конфетки

Упражнение «Сердитый лев

 Челюсть опускается вниз с максимальным вытягиванием языка к подбородку и мысленным произнесением звуков а или э на твердой атаке, сложнее – с шепотным произнесением этих звуков.

Упражнение «Силач»

 Рот открыт. Представить, что на подбородке повешен груз, который надо поднять вверх, поднимая при этом подбородок и напрягая мускулы под ним. Постепенно закрыть рот. Расслабиться.

Поставить руки на стол, сложить ладони одна на другую, упереться подбородком в ладони. Открывая рот, давить подбородком на сопротивляющиеся ладони. Расслабиться.

Упражнение  «Дразнилки»

1.  Широко, часто открывать рот и произносить – «па-па-па».
2. Беззвучно, протяжно (на одном выдохе) произнесите гласные звуки:

• ааааааааааааа
• яяяяяяяяяяяяяя (расстояние между зубами в два пальца);
• ооооооооооооо
• ёёёёёёёёёёёёё (расстояние между зубами в один палец);
• иииииииииииии (рот слегка открыт).

3. Произнесите гласные звуки с голосом:

• аaaaaaaaaaaaa
• яяяяяяяяяяяяяя
• ооооооооооооо
• ёёёёёёёёёёёёё
• иииииииииииии

4. Слитно и протяжно произнесите несколько гласных звуков на одном выдохе:

• аааааэээээ
• аааааеееее
• аааааиииии
• иииииааааа
• ооооояяяяя
• аааааииииииооооо
• иииииээээээааааа
• аааааиииииэээээоооооо и т.д.

Следите за тем, чтобы при произнесении звуков раскрытие рта было достаточно полным.

5. Произнесите пословицы, поговорки, скороговорки, которые насыщены гласными звуками, требующими широкого раскрытия рта.

• Мал, да удал.
• Два сапога - пара.
• Нашла коса на камень.
• Знай край, да не падай.
• Каков рыбак, такова и рыбка.
• Под лежачий камень вода не течет.
• У ужа ужата, у ежа ежата.

В процессе выполнения упражнений следите за тем, чтобы нижняя челюсть опускалась свободно вниз, гласные звуки сначала произносите немного подчеркнуто.  

Губы

На начальном этапе рекомендуется речевая гимнастика для развития, уточнения и совершенствовании основных движений органов речи. Системность занятий  закрепляет выработанные двигательные навыки и делает их более прочными.

1. Подтягивание верхней губы к деснам зубов. Это упражнение рассчитано на борьбу с так называемой мертвой губой, тормозящей четкость и звучность речи. Часто повторение движения – подтягивание верхней губы к деснам при свободной нижней губе и спокойном состоянии всех остальных мышц рта и лица – содействует большей подвижности верхней губы. Подтягивать верхнюю губу нужно несколько раз подряд таким образом, чтобы все передние зубы до десен были видны.
2. Опускание нижней губы к деснам зубов. Нижняя губа оттягивается в горизонтальном направлении вниз настолько, чтобы в зеркале были видны передние нижние зубы. Нижняя челюсть в это время неподвижна.
3. Движение сомкнутых впяченных губ вперед и растягивание их затем в сторону.

Упражнение выполняется при крепко сжатых зубах, вытягиваться должны лишь губы, чтобы в процессе повторяющихся движений мышцы рта приобрели упругость и гибкость.

4. Движение сомкнутых выпяченных губ вперед, влево, вверх, вниз и кругом.

Это упражнение можно применять только после достигнутых в предыдущем упражнении результатов.

5. «Улыбка». Удерживать губы в улыбке. Зубы не видны.
6. «Хоботок» (Трубочка). Вытягивание губ вперед длинной трубочкой.
7. «Заборчик». Губы в улыбке, зубы сомкнуты в естественном прикусе и видны.
8. «Бублик» (Рупор). Зубы сомкнуты. Губы округлены и чуть вытянуты вперед. Верхние и нижние резцы видны.
9. «Заборчик – Бублик. Улыбка – Хоботок». Чередование положений губ.
10.  «Кролик». Зубы сомкнуты. Верхняя губа приподнята и обнажает верхние резцы.
11.  Покусывание и почесывание сначала верхней, а потом нижней губы зубами.
12.  «Улыбка – Трубочка». Вытянуть вперед губы трубочкой, затем растянуть губы в улыбку.
13.  «Пятачок». Вытянутые трубочкой губы двигать вправо-влево, вращать по кругу.
14.  «Рыбки разговаривают». Хлопать губами друг о друга (произносится глухой звук).
15.  Щеки сильно втянуть внутрь, а потом резко открыть рот. Необходимо добиться, чтобы при выполнении этого упражнения, раздавался характерный звук «поцелуя».
16.  «Уточка». Вытянуть губы, сжать их так, чтобы большие пальцы были под нижней губой, а все остальные на верхней губе, и вытягивать губы вперед как можно сильнее, массируя их и стремясь изобразить клюв уточки.
17.  Рот широко открыт, губы втягиваются внутрь рта, плотно прижимаясь к зубам.
18.  «Сытый хомячок». Надуть обе щеки, потом надувать щеки поочередно.
19.  «Голодный хомячок». Втянуть щеки.
20.  «Шарик лопнул!» Рот закрыт. Бить кулачком по надутым щекам, в результате чего воздух выходит с силой и шумом.

Тренировка мышц неба

Неторопливо произнести 3 раза подряд согласные «К» «Г», потом, почти не открывая рта, но при открытом зеве без голоса произнести 3 раза гласные «А», «О», «Э».

Раскройте рот на ширине двух пальцев между зубами и произнесите «АММ…АММ» так, чтобы «А» было шепотом, а «М» - звонким и так повторяйте несколько раз.

Тренировка губ и языка

Для тренировки верхней губы произнести «ГЛ», «ВЛ», «ВН», «ТН», а для нижней – «КС», «ГЗ», «ВЗ», «БЗ». Придайте расслабленному языку форму лопаты и, положив его на нижнюю губу, произнесите «И», «Э», повторите несколько раз.

Придайте языку форму изогнутого крючка и проведите острием по небу, одновременно произнося «О», «У». Тяните звук «М» при закрытом рте и внутренних движениях языка по небу, щекам и губам.

Упражнение «Вялый язык и губы»

Каждое из следующих упражнений необходимо повторить по несколько раз.

• проговаривайте «БЯ», положив язык на нижнюю губу;
• произносите звуки «АС», быстро высовывая и убирая язык за зубы;
• произносите несколько раз «ТКР», «КТР», «ДРТ», «РКТ»;
• для улучшения работы губ произносите «МБ», «ТВ», «БМ» и т.д.;
• сделайте губы трубочкой и тяните звук «М-М-М», затем улыбнитесь.

Упражнение на исправление звука

При прямом и естественном положении тела на медленном выдохе произнесите «СССССССССС….», «ШШШШШШ…», «ЖЖЖЖЖЖЖ…», «РРРРРРРРР», «РЬРЬРЬ…».

При текущем положении тела на интенсивном прерывистом выдохе произнесите «Ф! Ф! Ф! Ф! Ф!», которое переходит в непрерывный звук «ФФФФФ…».

Зажмите рукой рот,  нос, в этом положении попытайтесь проговорить звук «М», затем, убрав руку, прочитайте любой текст с большим количеством «М» или «Н».

Упражнение на преодоление неразвитости грудного звучания, мышечных зажимов

Встаньте в естественную, ненапряженную позу, положите одну руку на грудь, чтобы ощутить вибрацию, а другую поднесите ко рту для проверки своего дыхания. Теперь попробуйте простонать на разные гласные: теплый выдох – стон («УУУУ») – теплый вдох. Если вы все делаете правильно – у вас должно возникнуть ощущение зевка и свобода в области глотки.

Следующий этап аналогичен, только во время тихого стона нужно постараться его продлить и сделать ударение легким толчком диафрагмы внутрь, затем теплый выдох.

Каждое последующее упражнение увеличивает число ударений на единицу и, таким образом, вы доводите до пяти ударений подряд.

Упражнение на преодоление чувства задыхания при быстром темпе

В наклонном положении вы ходите и ищите воображаемый предмет, одновременно проговаривая вслух любое четверостишие, но следите за тем, чтобы дыхание было ровное.

Упражнение на развитие диапазона и усиление голоса

Возьмите любой стихотворный текст, состоящий из 8 и более строчек и начните проговаривать его таким образом, чтобы на начало строчки пришелся низкий уровень вашего диапазона и с каждой строчкой он постепенно повышался, достигнув максимального на последней.

После того, как вы овладели этим заданием, начните с высокого и заканчивайте низким диапазоном вашего голоса.

Язык

1. Язык лежит плоско, с небольшим углублением на спинке: кончик языка легко касается нижних передних зубов, а корень его опущен, будто в момент зевка. Рот при этом широко раскрыт в вертикальном направлении так, чтобы можно было хорошо рассмотреть горло.

Это упражнение похоже на первое упражнение артикуляционной гимнастики и отличается от него тем, что требует максимального внимания именно к правильному положению языка, в то время как ранее упомянутое упражнение требует главным образом четкого движения челюстей при раскрывании и закрывании рта. Цель этого упражнения регулировать движение языка; благодаря нему достигается правильное и наиболее целесообразное положение языка при нормальном направлении звука (в дальнейшем – при постановке голоса).

2. Движение кончика языка к передним верхним зубам. Это движение повторяется несколько раз, причем нижняя челюсть во время движения кончика языка должна быть совершенно неподвижной. Это упражнение развивает уздечку (перепонку под языком, прикрепляющую его к нижней челюсти), помогая в дальнейшем более чистому произношению звука «Р».
3. Движение языка вправо и влево по направлению внутренней стороне щек.
4. Чтобы достичь наибольшей крепости и гибкости языка, следует так же, как и в предыдущем упражнении, держать неподвижно нижнюю челюсть.

Упражнение «Лягушка»

Удерживать губы в улыбке, как бы беззвучно произнося звук «И», передние верхние и нижние зубы обнажены.

 Тянуть губы прямо к ушкам очень нравится лягушкам.

 Улыбаются, смеются, а глаза у них, как блюдца.

Как веселые лягушки тянем губки прямо к ушкам.

Потянули – перестали. И нисколько не устали!

Упражнение «Слон»

Вытягивание губ вперед трубочкой, как бы беззвучно произнося звук «У».

Подражаю я слону –

Губы хоботом тяну.

А теперь их отпускаю

И на место возвращаю.

Упражнение «Лягушка-слон»

Чередование положений губ: в улыбке – трубочкой. Упражнение выполняется ритмично, под счет.

Свои губы прямо к ушкам растяну я, как лягушка.

А теперь слонёнок я, хоботок есть у меня.

Упражнение «Рыбка»

Спокойное широкое открывание и закрывание рта. Упражнение выполняется ритмично, под счет.

Упражнение «Качели»

Рот широко открыт, губы в улыбке. Ритмично меняем положение языка: 1) кончик языка за верхними резцами; 2) кончик языка за нижними резцами. Двигается только язык, а не подбородок.

На качелях я качаюсь вверх, вниз, вверх, вниз.

И все выше поднимаюсь вверх, вниз, вверх, вниз.

Упражнение «Часики»

Рот приоткрыт, губы растянуты в улыбке. Кончик языка поочередно касается то левого, то правого угла рта. Упражнение выполняется ритмично, под счет. Подбородок не двигается! Тик-так, тик-так, ходят часики вот так.

Упражнение «Лопаточка»

Рот приоткрыт, губы растянуты в улыбке. Широкий, расслабленный язык лежит на нижней губе. Такое положение удерживается 5-10 сек. Если  язычок не хочет расслабляться, можно похлопать его верхней губой, произнося при этом: пя-пя-пя.

Язычок широкий, гладкий, получается лопатка.

И при этом я считаю: раз, два, три, четыре, пять…

Упражнение «Иголка»

Рот приоткрыт, губы растянуты в улыбке. Высунуть изо рта узкий, напряженный язык. Удерживать 5-10 сек.

Язычок вперед тяну, подойдешь, и уколю.

И опять буду считать: раз, два, три, четыре, пять.

Упражнение «Лопаточка-иголка»

Чередование положений языка: широкий - узкий. Упражнение выполняется ритмично, под счет.

Язык лопаточкой лежит и нисколько не дрожит.

Язык иголочкой потом и потянем острием.

Упражнение «Горка»

Рот широко открыт, губы слегка в улыбке. Кончик языка упирается в нижние зубы, спинка языка выгнута дугой. Удерживать 5-10 сек. Затем верхние передние зубы с легким нажимом проводят по спинке языка от середины к кончику.

Спинка язычка сейчас станет горочкой у нас.

Ну-ка, горка, поднимись! Мы помчимся с горки вниз.

Скатываются зубки с горки.

Упражнение «Постучимся в дверку»

Рот широко открыт, губы слегка в улыбке. Кончик языка упирается в нижние зубы, спинка языка выгнута дугой. Чередовать следующие движения: отодвигать язык вглубь рта и приближать к передним нижним зубам. Упражнение выполняется ритмично, под счёт.

Упражнение «Вишневое варенье»

Слегка приоткрыть рот и широким передним краем языка облизать верхнюю губу сверху вниз, но не из стороны в сторону. Выполнять упражнение 8-10 раз.

Ах, какое наслажденье

Есть вишневое варенье!

Упражнение «Грибок»

Улыбнуться, показать зубы, приоткрыть рот и, прижав широкий язык всей плоскостью к небу, широко открыть рот. Язык будет напоминать тонкую шляпку грибка, а растянутая подъязычная связка – ножку гриба. Удерживать язык в таком положения до 10 сек.

Вот грибок на тонкой ножке –

Ты клади его в лукошко!

Упражнение «Кисточка»

Ребенок должен войти в роль маляра. Его язык превращается в кисточку: во рту надо делать ремонт! Потолкив домике. Язычка высокие, поэтому надо раскрыть как можно шире. Язычок-кисточка тянется вверх и красит потолок-нёбо вдоль и поперек. Обязательное условие: кончик языка крепко прижимается к поверхности нёба, иначе «потолок окажется не прекращенным»! и еще: «двери» в домике (зубы, губы) закрывать нельзя!.

Закончив покраску потолка-нёба, язык – кисточка красит и двери – зубки,  и двери – губки с наружной и внутренней стороны.

Улыбнуться, показать зубы, приоткрыть рот и кончиком языка «покрасить» верхние зубы, совершать движения языком сначала из стороны в сторону, потом снизу вверх.

Ловко кисточкой забор

Красят Петя и Егор.

Это упражнение динамическое.

Упражнение «Уколы»

Рот приоткрыть. Поочередно «прокалывать» языком щеку, то правую, то левую.

Наш язык как шпага остр,

Он проткнет щеку как нож.

Упражнение «Конфетка»

Поочередно «прокалывать» языком щеку и задерживать язык, имитируя за щекой большую конфету.

Эту сладкую конфетку заложу я за щеку,

Буду долго ее кушать, насладиться не могу.

Упражнение «Бочка»

Рот закрыть, губы плотно сжать, щеки надуть. «Полоскать» рот воздухом. Проделать упражнение 8-10 раз.

Наливаем воду в бочку –

Надуваем сильно щечки

Упражнение «Рыбка»

Губы сжаты, щеки втянуты. Упражнение выполнять медленно, четко 8-10 раз.

Не нужны сейчас улыбки –

Делай ротик, как у рыбки.

Упражнение «Лошадки»

Улыбнуться, показать зубы, приоткрыть рот и, присасывая язык к небу, пощелкать кончиком языка. Рот широко открывать. (Как лошадка цокает копытами).

На лошадках по дорожке

Скачут Аня и Сережка.

Упражнение «Три лошадки»

Это упражнение  для растягивания уздечки языка.

Улыбнуться, показать зубы, приоткрыть рот и звонко «цокать» языком о нёбо:

1. Присасывая язык к небу, громко «цокать» кончиком языка на альвеолах за верхними резцами зубов;
2. Кончик языка поставить на твердое небо  и «цокать» языком в этой позиции;
3. Кончик языка поставить на мягкое небо (в глубине рта) и «цокать» в этом положении.
4. «Цокать» с «оттяжкой» всей поверхностью языка.

«Цокать» во всех этих положениях при неподвижной нижней челюсти. «Цокать» во всех этих положениях, активно двигая нижней челюстью.

Скачут, скачут три лошадки

Цок, цок, цок

Скачут, скачут без оглядки

Цок, цок, цок…

Упражнение «Качели»

Улыбнуться, показать зубы, приоткрыть рот, положить широкий язык на нижние зубы с внутренней стороны и удерживать в таком положении под счет от одного до пяти, затем поднять широкий язык за верхние зубы и удерживать под счет от одного до пяти. Поочередно менять положение языка 4-6  раз.

На качелях мы качались

И друг другу улыбались!

Зубы

При сжатых зубах не может быть хорошей артикуляции. Для того чтобы четко произносить звуки, необходим зазор между верхними и нижними зубами. Артикуляция требует пространства. Если зубы слишком сжаты, то раскрыть гортань для резонанса практически невозможно. Постоянная привычка держать зубы сжатыми приводит к нечеткой артикуляции.

Есть несколько способов создать пространство между зубами. Попробуйте сделать так, чтобы ваша челюсть «отвисла», и вы заметите, насколько проще и естественнее выговариваются слова. Некоторые упражняются с винной пробкой между зубами. Не стоит беспокоиться из-за того, как выглядит ваш раскрытый рот – зазор должен быть небольшим, только чтобы вас можно было понять.

Упражнение «Язык-барабанщик»

Ребенок знает, что барабан не зазвучит, пока по нему не ударить специальной барабанной палочкой? Теперь языку предстоит выполнять её роль: кончик языка стучит за верхними резцами по бугоркам-альвеолам: ды-ды-ды-ды-ды-…. (как можно дольше!). Очень часто сразу же после первого «ды» рот ребёнка закрывается… Этого не должно быть! Тем не менее, если это происходит, поставьте сбоку во рту, между коренными зубами, чисто вымытый палец ребёнка. Почему не палец родителя или педагога? Свой палец ребёнок точно не будет кусать, а вот чужой может изрядно пострадать…

 Это динамическое упражнение.

         Упражнение для языка «Болтун-болботун»

Сначала объясните ребёнку, кто такой «болтун», ведь язычку предстоит в него превратиться.

Чтобы это превращение прошло успешно, надо сделать язык широким-широким! Не получается? Путь ребёнок положит язык на нижнюю губу и пошлёпает, «накажет» его , произнося при этом: «пя-пя-пя-пя…». Теперь язык стал послушным и широким? Самое время превращать его в болтуна-болботуна! Широкий язык выбрасывается изо рта и бьёт по верхней губе, издавая характерные звуки: «бл-бл-бл-бл- …».

У этого упражнения есть и другое название: «Индюк». Ведь правда же, похоже на то, как болбочет рассерженный индюк?

 Упражнение «Печем блинчики»

Кто сказал, что блинчики можно испечь только на сковородке? На нижней губе они тоже неплохо получаются, особенно если в качестве «блинчика» выступает сам язычок!

Итак, «печём блинчики». Рот приоткрыт, губы не напряжены и расслаблены. Широкий, плоский язык-блинчик спокойно лежит ни нижней губе: остывает… Удерживать это положение не менее 10 секунд. Один блинчик остыл? Печём второй, третий, четвёртый… Одним словом, пока не устанем.

Это упражнение – статическое.

Упражнение «Вкусно!!!»

Блинчики испекли? Поели? Ах, как же было вкусно!!! А ели-то, наверное, со сметаной или с вареньем? Вот и перемазали верхнюю губку. Теперь с верхней губы надо слизать остатки варенья или сметаны.

Облизываем верхнюю губу широким языком движением сверху-вниз. Рот при этом приоткрыт, а нижняя губа не помогает, не «подсаживает» язык. К сожалению, ребёнку не всегда удаётся правильно выполнить это упражнение: нижняя губа не слушается… Достичь желаемого результата удаётся после нескольких неудачных попыток.

Это упражнение ещё называется «Вкусное варенье», оно – динамическое.

Упражнение «Волна»

Упражнение для языка и нижней челюсти.

Ребёнок видел морскую волну? Она, то накатывает на берег, то убегает от него.

Вот сейчас – волна как раз «накатила». Рот широко открыт. Кончик языка крепко упирается в нижние резцы. Прилив… Подержав какое-то время язык в этом положении, убрать его глубоко-глубоко в рот. Отлив. …

Повторить это чередование несколько раз.

Это упражнение - динамическое.

Если выполнить только первую часть упражнения, название его можно изменить на «Горочку», «Катушечку». В отличие от «Волны», эти упражнения - статические.

Упражнение для языка и нижней челюсти «На море штиль» 

Море бывает не только бурным, но и спокойным. А вот может ли быть какое-то время спокойным язык ребёнка?

Рот открыт. Язык укладывается на дно ротовой полости и становится абсолютно неподвижным.

При всей простоте, упражнение очень сложное! В этом родители и педагоги могут убедиться, заглянув в рот ребёнка. В мышцах языка – подёргивания и «зыбь»? Ведь так? Добиваемся полного «штиля»!

Упражнение статическое.

Упражнение для языка  «Доберёмся до вершины!»

Для постановки звуков очень важна «растяжка» языка. Как её добиться? Постоянными тренировками!

Ребёнок растёт? Вот и язык должен «расти», вытягиваясь вверх, к носу. Трудно? Очень трудно! Губы каменеют, язык синеет… Но только так можно добраться до «вершины» (носа), пусть и не с первого, и даже не с сотого раза.

Упражнение для языка и нижней челюсти «Лиана» («Корешок») 

Тоже упражнение на растяжку.

Лиана (корешок) растёт, растёт, опускаясь всё ниже и ниже (до самого края подбородка!).

Вот как вытянулась (вытянулся)!!!

 Упражнение для языка и нижней челюсти «Карусель»

Что такое карусель, знает любой ребёнок! Кто ж на ней не катался!? Вот и язычок сейчас приобщится к этому интереснейшему занятию.

Кончик языка ставится на самый последний нижний коренной зуб и совершает во рту широкие круговые движения по верхушкам всех нижних зубов сначала в одну, а затем в другую сторону. Не правда ли, увлекательно?

В каждую сторону делается не менее пять круговых движений.

Упражнение динамическое.

Упражнение «Расческа»

Двигаем нижней челюстью вперед-назад, и как бы «причесываем» верхнюю губку нижними резцами. Делаем не менее 10 движений.

Упражнение динамическое, очень помогает при исправлении неправильного прикуса (прогении и прогнатии). 

         Все упражнения для губ и языка делаются перед зеркалом.

Артикуляционное упражнение на формирование звука «Р»

Чтобы выработать движения органов артикуляции, необходимые для постановки звука «Р», необходимо выполнять упражнение ежедневно в течение месяца.

Упражнение «Лопаточка»

 Открываем рот, расслабленный широкий язычок кладем на нижнюю губу, язык широкий, как лопата. Удерживаем положение языка под счет до 10. Выполняем 3 - 5 раз.

Упражнение «Иголочка»

 Открываем рот. Узенький язычок выглядывает изо рта.  Повторяем 3 - 5 раз.

Чередование положения язычка «Лопатчка+иголочка». Язычок то расслабляем, кладем на нижнюю губу, то делаем узеньким, как иголочка. Чередуем 5-6- раз.

Упражнение «Почистим зубки»

 Широко открываем рот и кончиком язычка «чистим» верхние зубки с внутренней стороны, затем нижние зубки. Язычок движется из стороны в сторону. Выполняем под ритмический счет «Раз-два, раз-два».

Упражнение «Вкусное варенье»

 Широко открываем рот, широким язычком обхватываем верхнюю губу и «слизываем» воображаемое варенье, соскользнув язычком вглубь рта. Выполняем 6 — 8 раз.

Если у ребенка не получается тянуть кончик язычка вверх, можно предложить ребенку удержать языком ватную палочку, приложенную к верхней губе. Нижняя губа должна быть оттянута вниз, чтобы она не «помогала» язычку удерживать палочку (или просто двумя пальчиками удерживайте подборок ребенка, чтобы он был неподвижен - работать должен только язык).

Упражнение «Маляр»

 Рот открываем широко. Язычок - это кисточка, а нёбо - это потолок. «Красим» нёбо кончиком язычка. Язычок движется вперед - до внутренней поверхности верхних резцов и назад - вглубь до мягкого нёба. Выполняем под счет «раз-два, раз-два». Выполняем 5 - 6 раз.

Упражнение «Лошадка»

Рот открываем,  приклеиваем язычок к нёбу, щелкаем язычком 30 - 60 секунд. Лошадка скачет то быстро, то медленно.

Упражнение «Грибок»

Рот открываем широко, язычок приклеим путем присасывания к нёбу, как перед щелчком. Подъязычная связка натягивается и по форме становится похожа на грибок. Удерживаем язычок в таком положении под счет до 10. Выполняем 5 - 6 раз.

Упражнение «Индюк»

Рот открываем, язычок делаем широким. Кончиком широкого языка «скользим» по верхней губе с работающими голосовыми связками. Получается, как говорит индюк: «бл-бл-бл-бл». Повторяем в течение 30 секунд. 

Упражнение «И-У…»

Раздвинуть губы в широкой улыбке, затем вытянуть вперед («трубочка»). Чередовать движения 6-7 раз.

И-У, И-У, И-У

Взяли в садик мы дуду.

Упражнение «Дятел»

 Рот открываем широко. Кончиком языка стучим по бугоркам за верхними зубами (альвеолам). Получается как английский звук -д-д-д-д-д-. Дятел стучит то быстро, то медленно. Выполняем в течение 30 - 60 секунд.

Упражнение «Антошка»

Улыбнуться, приоткрыть рот, приклеить язык к небу. Не опуская язык, открывать и закрывать рот. Губы в положении улыбки. При повторении упражнения надо стараться открывать рот все шире и все дольше удерживать язык в верхнем положении.

Эй, дружок, Антошка!

Сыграй нам на гармошке!

Упражнение «Шарик»

Предложить ребенку длительно произносить звук «Ш». передний край языка находится за верхними зубами, губы округлены, выдыхаемая струя воздуха теплая.

Шарик лопнул у Танюшки –

Плачет бедная девчушка.

Упражнение «Самолет»

Предложить ребенку длительно произнести сочетание «дрррррр…». Широкий кончик языка приподнят к небу и дрожит. Выполнять упражнение в течение 10-15 сек.

Заводи мотор, пилот!

Пусть взлетает самолет

Дрррррррррррррррр…

Упражнение «Вагон»

Улыбнуться, приоткрыть рот, стучать кончиком языка по небу за верхними зубами, произносить «тттттттт…».

Стучат колеса: т-т-т-т

В вагоне едем я и ты.

Упражнение «Пароход»

Приоткрыть рот и длительно произносить звук «ыыыыыыы» - имитация гудка парохода. Обратить внимание ребенка, что широкий кончик языка прижат к небу и не двигаться.

Быстро по реке плывет

И гудит наш пароход – «ыыыыы»!

Упражнение «Прятки»

Улыбнуться, приоткрыть рот, вытянуть как можно дальше язык между зубами, быстро убрать внутрь рта. Повторить 5-6 раз в медленном темпе.

Язычок играет в прятки –

Поиграйте с ним, ребятки!

Упражнение «Чистить зубы»

Облизывать зубы снаружи и внутри по 3-5 движений в каждую сторону.

Чистить зубки тщательно

Всем деткам обязательно.

Упражнение «Насос»

Предложить ребенку длительно произнести звук «сссс….». обратить его внимание, что при произнесении звука язык находится за нижними зубами, губы в улыбке, выдыхаемая струя воздуха холодная.

С братом мы возьмем насос –

Будем праздник для колес:

Подкачаем шины

Папиной машины.

Правила выполнения артикуляционной гимнастики:

1. Упражнения для язычка выполняются перед зеркалом.
2. Упражнение выполнять лучше сидя, т.к. в таком положении тело ребенка не напряжено.
3. Упражнение выполнять после показа педагога.
4. При выполнении статических упражнений поза неподвижная: удерживать язычок в нужном положении под счет до 10.
5. При выполнении динамических упражнений язычок движется  из стороны в сторону, вверх – вниз. Упражнения выполняются под ритмический счет.

Пение и здоровье органов дыхания

Дыхание – это основа нашей жизни, именно поэтому очень многие оздоровительные системы строятся на принципах правильного дыхания. Важность правильного дыхания для здоровья давно доказана сотнями исследований и наблюдений. При заболеваниях со стороны органов дыхания, нарушается нормальное насыщение крови кислородом, а без его участия невозможно проведение любых метаболических реакций. Это может к целому ряду заболеваний, прежде всего, страдают легкие, сердечнососудистая система, а затем могут быть спровоцированы заболевания других органов и систем.

Дыхательная система гимнастики Бутейко – система оздоровления организма, направленная на ограничение глубокого дыхания ил «метод волевой ликвидации глубокого дыхания (ВЛГД)» - по словам самого К.П. Бутейко

Метод Бутейко – дыхательная гимнастика, цель которой научить человека управлять своим дыханием и избавляться от гипервентиляции легких.

Принцип правильного дыхания прост – нужно делать неглубокий поверхностный вдох в течение 2-3 секунд, затем выдох 3-4 секунды постараться увеличить паузу между вдохами. В это время организм человека отдыхает, также для стимуляции тройничного нерва, во время пауз, нужно смотреть вверх и не пугаться возникающего чувства нехватки воздуха.

Упражнение 1

Нужно постараться задержать дыхание, наклониться вперед, взмахнуть руками и оставить их в свободном движении, «болтающимися» сами по себе. До появления чувства нехватки воздуха и как можно дольше оставаться в этом состоянии, делая мелкие неглубокие вдохи. При появлении желания сделать глубокий вдох – начать упражнение заново.

Упражнение 2

Задержать дыхание при движении  (ходьбе) до ощущения нехватки воздуха, затем подышать и повторить упражнение снова.

Упражнение 3

Поверхностно подышать в течение 3 минут, постепенно увеличивая время до 10 минут.

Правильное дыхание очень важно для развития речи, т.к. дыхательная система – это энергетическая база для речевой системы. Дыхание влияет на звукопроизношение, артикуляцию и развитие голоса.

Дыхательные упражнения помогают выработать диафрагмальное дыхание, а также продолжительность, силу и правильное распределение выдохаРегулярные занятия дыхательной гимнастикой способствуют воспитанию правильного речевого дыхания с удлиненным, постепенным выдохом, что позволяет получить запас воздуха для произнесения различных по длине отрезков.

Чтобы помочь учащимся овладеть правильным дыханием, им разъясняют и показывают, где и как нужно брать дыхание, как его расходовать по музыкальным фразам. Для правильного дыхания важна певческая установка – посадка прямая, не поднимая плеч.

Дыхательная гимнастика

С давних времен поставленное дыхание у певца являлось основой правильного голосообразования. Римские певцы VIII столетия, служившие при дворе Карла Великого,  с помощью техники дыхания делали из своих учеников «настоящие музыкальные инструменты из плоти и крови» [http://lib.ru/CULTURE/MUSICAD/PECESKAYZ/vocal.tx.]. Гораздо позже, в XVI-XVII веках, в Европе формируются множество национальных вокальных школ. Благодаря вовлечению в процесс формирования певческого голоса смежных наук (физиология, акустика) работа педагогов и вокалистов становится осознанной и упорядоченной. Много внимания уделяется дыханию и охране голоса [Аникеева, З.И., Аникеева, Ф.М. Как развивать певческий голос. Кишинев: «Штиинца», 1981.- 124 с.: ил.]

Высказывание выдающегося педагога XIX столетия Ф. Ламперти «Школа пения есть школа дыхания» подтверждает тот факт, что проблема дыхания во все века являлась одной из важнейших в формировании голоса. На начальном этапе этого навыка певцам, Ф. Ламперти использовал элементы дыхательной гимнастики, являющейся вспомогательным средством формирования выдоха в пении [Зи Ненси. Искусство дыхания. Шесть простых уроков для достижения успеха, здоровья и процветания. Пер. с англ. Е. Винецкой. К.: «София», М.: ИД «София», 2003. – 272 с.]

В литературе имеются работы наших соотечественников, выдающихся ученых, педагогов и певцов, направленные на выработку навыка певческого дыхания с применением различных видов дыхательной гимнастики (звучной и беззвучной) [Гонтаренко, Н.Б. Сольное пеие. Секреты вокального самтерства. Феникс, 2006. – 175 с.; Дмитриев, Л.Б. Основы вокальной методики. Шесть простых уроков для достижения успеха, здоровья и процветания. Пер. с англ. Е.Винецкой. К.: «София», М.: ИД «София», 2003 – 272 с.; Луканин, В.М. Мой метод работы с певцами. Л., 1972. – 117 с..]. «Такие известные педагоги, как А.М. Додонов (1891), И.П. Прянишников (1899), О.Л. Лобанов (1915), П. Органов (1951), А. Ардер (цит. поМ.Китс, А. Мик, 1976) и др., рекомендовали певцам заниматься специальной дыхательной гимнастикой для овладения замедленным выдохом» [Аникеева, З.И., Аникеев, Ф.М. Как развивать певческий голос. Кишинев: «Штиинца», 1981, - С. 35]. Русский педагог, воспитывающий целую плеяду профессиональных исполнителей И.П. Прянишников, использовал дыхательную гимнастику в своей повседневной практике. Беззвучные упражнения в методике И.П. Прянишникова направлены на тренировку главной мышцы вдоха – диафрагмы. Один из представителей итальянской школы в России, выдающийся педагог С.М. Сонки, помимо комплекса «механических» беззвучных упражнений, использовал озвученную дыхательную гимнастику, которая была направлена не только на удлинение выдоха в пении, но и на выработку ощущений в области резонаторов [Козлянинова, И.П., Чарели, Э.М. Тайны нашего голоса. Екатеринбург: Диамент, 1992. – 320 с.].

Современные педагоги Н.Б. Гонтаренко и ДИ. Огороднов в работе с начинающими вокалистами также используют дыхательные упражнения, направленные на организацию вдоха и выдоха в пении. Педагогическая практика этих педагогов описана в методических работах Н.Б. Гонтаренко «Сольное пение. Секреты вокального мастерства» и Д.Е. Огороднова «Музыкально-певческое воспитание детей в образовательной школе», в которых обращалось внимание не только на формирование вокальных данных, но и на психологические особенности обучаемых, которые либо способствуют развитию их голоса, либо угнетают его.

Учитывая опыт современных педагогов и педагогов предыдущих поколений, можно утверждать, что использование приемов дыхательной гимнастики, направленной на формирование навыка певческого дыхания начинающих вокалистов, являлось хорошим помощником в работе с разновозрастным контингентом начинающих вокалистов.

Цели и задачи дыхательных упражнений: описать комплекс упражнений дыхательной гимнастики, направленный на развитие певческого дыхания начинающих вокалистов; сформировать элементарное представление о голосовом аппарате; следить за раскрепощенностью; применение правильной установки корпуса при пении; организовать певческое дыхание, связанное с ощущением опоры; добиться правильного взаимодействия певческого дыхания, атаки звука и функции; научить управлять мускулатурой и необходимыми дыхательными мышцами; правильно формировать гласные в сочетании с согласными.

Во время выполнения дыхательных упражнений, очень важно не напрягаться, стараться быть расслабленным, поэтому перед началом таких упражнений необходимо выполнить несколько специальных расслабляющих дыхательных упражнений.

Расслабляющее упражнение «Свечка»

Это одно из тех дыхательных упражнений, которое поможет вокалистам научиться контролировать своё дыхание во время пения. Сядьте напротив зажженной свежи так, чтобы пламя свечи находилось на расстоянии примерно 20 сантиметров от Вашего лица. Зафиксируйте в одном положении Ваши плечи и грудную клетку. Замрите. Теперь выдыхайте прямо в сторону пламени. Выдыхайте мягко и медленно на пламя, но так, чтобы его не задуть. Выдыхайте непрерывно, чтобы пламя свечи постоянно колебалось. Вам нужно выяснить, как долго, не задувая свечу, Вы можете заставлять пламя колебаться. Кажется просто? А Вы попробуйте!

Упражнение «Смешинка»

Естественней всего функционирует наше дыхание во время смеха. Ощутим, как и где напрягаются мышцы брюшного пресса, нижней части спины (поясница), живот подается вперед.

Упражнение «Мой животик»

Теперь положим руку на живот для контроля дыхания и сделаем медленный вдох, считая про себя до четырех. Не задерживая дыхания, медленно выдохнем, снова считая до четырех. Почувствуем, как живот надувается при вдохе и сдувается при выдохе. Если движения живота плохо ощутимы, попробуем выполнить это упражнение, наклонив корпус вперед и положив руки на область поясницы. На вдохе должно ощущаться расширение этой области спины. При каждом последующем вдохе-выдохе увеличиваем счет на единицу (пять, шесть, семь и т.д.).

Упражнение «Собачка»

Активный выдох. Разогреем мышцы, чередуя быстрые вдохи-выдохи открытым ртом. Приглядитесь, как вздымаются бока у собаки, дышащей высунув язык, и вы поймете, почему данное упражнение носит название "собачка". Это упражнение полезно выполнять у зеркала. Сядьте на стул, облокотитесь на его спинку и расслабьте плечи и шею. Выполняя упражнение, следите, чтобы плечи не поднимались.

Упражнение на неравномерность выдоха

Одним из существенных недостатков дыхания является неравномерность выдоха. Голос звучит толчками, дрожжит и качается. Тренируя ровный выдох, мы закладываем основы ровного звучания голоса. Предварительно выдохнув, сделаем резкий вдох носом, послав воздух в область живота. Со звуком ТЦ-Ц-Ц... медленно выдыхаем воздух сквозь сомкнутые зубы. Чтобы воздушный столб был равномерным и не качался, необходимо после вдоха оставить мышцы живота (пресс) напряженными, а сам живот круглым, как мячик. Старайтесь поддерживать напряжение, пока выйдет весь воздух. Постепенно необходимо продлевать выполнение этого упражнения от 20-30 секунд до одной минуты.

Вспомогательные упражнения

Часто правильному пению мешают мышечные зажимы, излишнее напряжение отдельных групп мышц, их дискоординация. Предлагаемые упражнения помогут правильно организовать работу мышц. Прежде всего следует позаботиться о правильной осанке: спина прямая, плечи расправлены и опущены вниз, голова находится в среднем положении. Не задирайте голову вверх - это излишне напрягает гортань и голосовые связки. Работайте ритмично.

Упражнения для головы        

Шея расслаблена. Мягкие движения головы по кругу в правую и левую стороны.

Упражнение для челюсти

Мягко опускаем нижнюю челюсть вниз, затем возвращаем на место. Выполнять мягко, осторожно. Правильное положение нижней челюсти можно найти, открыв рот на максимальную ширину, а затем немного ослабив мышцы.

Упражнение на концентрацию звука

Эти упражнения необходимы тем из вас, у кого наблюдаются следующие проблемы во время пения: глухой, заглубленный звук, трудности с исполнением верхних и средних нот, сиплый звук на всех или некоторых гласных (часто на «И»), склонность к занижению нот.

Упражнение 1

Закрытый слог «М». Сделайте быстрый вдох носом. Одновременно опустите гортань, как во время зевка и откройте ноздри. На выдохе споем одну ноту на согласную «М». Гортань остается внизу. Нижняя челюсть опущена так, что зубы не касаются друг друга. Язык лежит свободно. Губы сомкнуты, но не напряжены. Ноздри открыты. Вы должны добиться удержания долгого ровного звука. Вибрация (легкое подрагивание) ощущается в области носа, переносицы, щек, подбородка. Эпицентр вибрации находится на передних верхних зубах. Старайтесь не допускать гнусавого призвука. Не тянитесь к ноте снизу, атакуйте сверху, как бы нажимая на воображаемую клавишу. В противном случае нота получится несколько заниженной, или будет присутствовать ощущение, что вы «подъезжаете» к ноте, не точно интонируя. Начинать это упражнение надо с любой удобной вам ноты, находящейся в середине диапазона, и постепенно повышать и понижать тон. Автор не рекомендует делать это упражнение в высоком регистре, оставайтесь в низком и среднем.

Упражнение 2

М-И-И-И-И-И-И-И. В этом упражнении первая нота должна звучать так же, как и в предыдущем. Для исполнения последующих нот необходимо немного открыть рот, следя, однако, чтобы не появилось какое-либо напряжение. Звук «И» во время пения не должен отличаться от обычного разговорного (как в слове «улитка»).

Упражнение 3

М-И-Э-А-О-У-О-А-Э-И. Когда вы почувствует контроль над звуком «И», переходите к этому упражнению. Все гласные должны быть исполнены одинаковым звуком — звонко, без хрипа и продыха. Необходимо постоянно чувствовать точку концентрации звука на верхних передних зубах.

Упражнения для достижения силы звука, глубины и красоты тембра

Эти упражнения предназначены для всех, но особенное внимание на них следует обратить тем, у кого заметны следующие недостатки пения: гнусавый призвук, дрожание голоса, неумение пропевать изящные вокальные украшения (мелочи). Если, по мере приближения к верхним нотам, ваш голос становится тонким, в нем не хватает мощного драматичного тона, столь необходимого для исполнения роковых композиций, то эти упражнения, несомненно, для вас. Выполняя их, используйте также все полезные навыки, приобретенные при работе над упражнениями предыдущего цикла.

Упражнение 1

РО-О-О-О-О-О. Рот открыт широко, челюсть находится в самом нижнем положении. Губы расслаблены. Не старайтесь формировать букву «О» губами. Она должна находится как бы внутри гортани. При таком положении звук будет напоминать нечто среднее между «О» и «А». Возьмите зеркало и проверьте положение языка на гласной. Не забывайте, что гортань чуть поднявшись на Р, должна снова опуститься на О. Необходимо помнить о состоянии застывшего зевка. Контролируйте работу нижнего резонатора. Для этого необходимо представить, что рот переместился на грудь и звук идет оттуда.

Упражнение 2

РО!-О!-О!-О!-О! В этом упражнении после каждого слога выполняется резкий выдох и быстрый вдох, как бы добор воздуха. Выдох происходит за счет резкого сокращения мышц пресса, как во время смеха. Этот прием называется активный выдох. Если он выполнен правильно, то добор воздуха происходит автоматически. Чем выше вы поднимаетесь, тем глубже должен быть звук. Звук все больше и больше должен походить на стон, как будто на груди лежит тяжелая гиря и вы поете через силу. Не закрывайте рот и не напрягайте шею.

Упражнение 3

РО-О'O-O'O-O'O-O'O-O'O-O'O. Во время выполнения этого упражнения после каждых двух звуков О делайте маленький выдох и вдох ртом (дыхание обозначено знаком апострофа), как бы добор воздуха (см. упр.2). Старайтесь не прыгать с ноты на ноту, а плавно переползать, делая глиссандо. Должно возникать ощущение, как будто вы натягиваете нижнюю ноту на верхнюю. При этом более высокий звук должен отзвучивать в груди глубже предыдущего.

Упражнения на укрепление дыхательного аппарата

Ребра образуют грудную клетку, в которой расположены сердце, легкие. Когда легкие наполняются воздухом (при вдохе), они приобретают больший объем, раздвигают ребра – это и есть реберное, грудное дыхание.  Известный педагог И.П. Пряничников советует «учиться набирать в легкие воздух».

Упражнение 1

Положите руки ладонями на ребра (на бока, пальцами к центру груди) и глубоко (до пупка) вдохните. Не поднимайте плечи. Ваши руки ощутят как расходятся ребра под напором входящего в грудь (в легкие) воздуха. Это означает, что вы взяли приличный объем воздуха. Сбросьте дыхание, выдохните. Руки должны ощутить как опали ребра.

Упражнение 2

Сначала проведите языком около корней верхних передних зубов. От зубов назад идет твердое небо. Ощутите эту зону: корни передних резцов, твердое небо. А теперь на вдохе (контролируем руками ребра) ощущаем объем входящего воздуха, а на выдохе считаем четким, громким голосом (1, 2, 3, 4...), стараясь при этом почувствовать ту зону у корней резцов, которую трогали языком. В эту зону мы направляем поток выдоха и там звучит наше слово, причем ваше воображение должно помочь. Представьте себе, что твердое небо очень «высокое», куполом, как крыша зонта или парашюта. Такая речь на контролируемом выдохе (и вдохе) и называется поставленной. Следите, как по мере расходования воздуха, плавно, а не толчками опускаются ребра, это плавно выходит воздух из легких, расходуясь на произношение звуков, слов.

Великий педагог М. Гарсиа говорил, что грудь не имеет другого назначения, как питать голос воздухом, а не толкать и не выпихивать его. Все дыхательные упражнения этого раздела очень простые, даже примитивные. Вспомните, как робко маленькие дети делают первые в жизни шаги, отрываясь от пола, по которому они так ловко ползали. И сколько надо терпения и времени, чтобы научить их ходить. В нашей ситуации происходит нечто подобное. Мы много говорили и пели, не задумываясь над механизмом происходящего. Пришло время разрабатывать, тренировать определенные мышцы для постановки профессионального дыхания, голоса. Та группа мышц, которая раздвигает ребра, когда воздух входит при вдохе в легкие, совсем не тренированна, и мы «совершаем первые шаги». Очень часто бывает, что человек не находит никаких новых ощущений в этих упражнениях. Это говорит о том, что его природа уже скоординирована и эти мышцы наработаны. Можно идти дальше, не задерживаясь на этом этапе. Иногда природа дает людям и поставленное дыхание, и поставленный голос, хотя такие случаи бывают крайне редко. Если ощущения во время упражнений новые, то не пренебрегайте их простотой, они заложат фундамент нашего «строящегося здания»: певческого дыхания.

Я прошу Вас для контроля над дыханием во время упражнений, да и потом при пении, держать ладони рук на нижних ребрах. Обратите внимание, что при правильном вдохе нижние ребра раздвигаются не только с боков, но и в спине. Я считаю, что именно такое раздвижение ребер - показатель полноценного реберного дыхания.

Упражнение 3

 Очень глубоко резко и быстро возьмите дыхание через нос (в нижние ребра). Следите, чтобы при этом не поднимались плечи. Резко, активно выдохните через рот. Чем замечательно это упражнение? Оно очень активизирует дыхательный аппарат. Вы дышите очень активно, сознательно контролируемо. Педагог Луканин рекомендует его для установления правильного состояния гортани и языка. Это хороший массаж связок активной воздушной струей. Когда вы идете на занятия, сделайте это упражнение несколько раз еще за дверью класса, тогда в класс вы войдете в полной «боевой готовности», так как это упражнение не только активизирует аппарат, но и собирает внимание ко всей системе голосообразования.

Упражнение 4

Активно (через рот) берете дыхание, а на выдохе говорите слог да-да-да... Говорите, «ощущая» корни передних зубов, «щелочку» между двумя передними зубами, через которую «идет ниточка звука». Язык дробно ударяет по твердому небу около корней верхних резцов. Нижняя челюсть свободная, но «не падает». Подключите воображение: ваше твердое небо, по которому ударяет язык, очень высокое, как купол храма, поэтому звук «А» (в слоге «да») получается объемный, красивый, как голос человека, говорящего в храме. Следите, чтобы дыхание было плавное, без толчков.

Упражнение 5

Вдох глубокий ртом. На выдохе, на удобной тесситуре протянуть, промычать звук "М". Губы слегка сомкнуты, не сжаты. Руки следят за дыханием. Звук должен отозваться в груди, в голове, "заполнить вас" своим объемом. Горло широкое, соединяет два резонатора: голову и грудь. Звук протяжный. Затем замените звук "М" на "Н", "В", "З". Требования и условия такие же, как на звуке "М".

Упражнение 6

Произносим 2 слога, на втором делаем ударение, гласную второго слога потянуть, послушать: «МА-МА». Все время проверять правильность ощущений, контролировать дыхание. Слушайте свое объемное звучание, которое «наполняет» пространство вашего тела от твердого неба (головы), до нижних ребер, проходя через широкое, раскрытое горло. (Как через горло кувшина льется вода). Тесситура удобная. Слога произносить не торопясь. Между слогами пауз не делать. Дыхание брать, когда оно заканчивается. Следите, чтобы смена слога, смена гласной не меняла краски звука, его объема и силы.

МА-МА   НА-НА   ВА-ВА   ЗА-ЗА

МА-МО   НА-НО   ВА-ВО   ЗА-ЗО

МА-МИ   НА-НУ   ВА-ВУ   ЗА-ЗУ

МА-МУ   НА-НИ   ВА-ВИ   ЗА-ЗИ

МА-МЭ   НА-НЭ   ВА-ВЭ   ЗА-ЗЭ

Это упражнение развивает продолжительность дыхания, оно дает «услышать то усилие», которое необходимо сделать, чтобы различные гласные звучали в одной форме, ровно. Упражнение помогает ощутить верхний и нижний упор звука, его потолок, купол - голову, его фундамент - грудь, диафрагму.

Говорят, что «искусство пения - это искусство выдоха», мы должны постепенно им овладевать.

Все эти простые упражнения развивают грудное (реберное) дыхание, дают первые представления о певческой позиции, резонаторах. Навыки, полученные в этих упражнениях, закрепляются простыми вокальными упражнениями, вернее переносятся в вокальные упражнения. Когда вы добьетесь стабильности в ощущениях реберного дыхания, тогда только можно будет говорить о диафрагмальном дыхании и его практике. Торопиться здесь не стоит, так как преждевременное смещение внимания на диафрагму приведет только к зажатиям, заставит начинающего «дергать» мышцами живота, «тужиться», что не ускорит процесс обучения, да и от новых зажатий потом нелегко избавиться.

Упражнения для совершенствования органов дыхания

Поскольку звуки речи образуются при выдохе, его организация наиболее важна для постановки голоса. В легких не должно быть избытка воздуха, который в таком случае стремится вырваться наружу, заставляя чрезмерно напрягаться голосовые связки, и не должно быть дефицита воздуха, так как это может вызвать неблагоприятные последствия в легких. Научиться верно использовать выдыхаемый воздух — одна из сложнейших задач.

Упражнение 1

Сделайте вдох на счет 1, 2, 3, 4, на 5, 6 — задержите дыхание, на счет 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15 — выдох.

Упражнение 2

Повторите задание упражнения 1, но при выдохе считайте вслух: 7, 8...15.

Упражнение 3

Сделайте короткий вдох, немного задержите дыхание, при выдохе начните считать: 1, 2, 3, 4 и т.д. Темп счета не ускорять, воздух не добирать.

Упражнение 4

 Произнесите скороговорку-считалку, сделав вдох в месте, указанном *, и продолжите на выдохе, насколько хватит воздуха: "Как на горке, на пригорке cтоят тридцать три Егорки*: раз — Егорка, два — Егорка, три — Егорка и так далее".

Упражнение 5

 Это упражнение для тренировки диафрагмы. Произнесите данный ниже текст, не закрывая рта. Можно представить, что вам поставили пломбу и нельзя закрывать рот:

Два часа не есть? Ужасно!

Я не завтракал напрасно.

Есть хочу как никогда!..

Два часа ждать? Ерунда!

Есть характер, воля есть,

Раз нельзя - не стану есть!

Упражнение 6 

Представьте, что ваша грудь и легкие - гармонь. Играйте на ней: при ударном слоге руки, согнутые в локтях, отскакивают от боков:

Ух ты, ох ты!

Мы надели кофты,

Руки радостно в бока,

Да с парнями “гопака”!

Гоп-ля! Гоп-ля! Гоп-ля-ля!

Пляшем, сердце веселя!

Упражнение 7 

Проведите игры-соревнования:

а) «Кто дольше?»:

- прожужжит пчелой (ж-ж-ж-ж-ж);

- прозвенит комаром (з-з-з-з-з);

б) «Кто больше?»:

- выпустит воздуха из проколотой шины (с-с-с-с-с);
- задует свечей на именинном торте (ф-ф-ф-ф-ф).

Упражнение 8 

Составьте сами игровое задание на тренировку органов дыхания.

«Искусство пения – это искусство правильно дышать», - так говорили еще во время старой итальянской школы вокала. И это действительно так, когда человек поет, то у него тренируется дыхательная мускулатура и развивается диафрагмальное дыхание, что в комплекс улучшает дренаж легких.

При бронхитах, бронхиальной  астме и пневмонии происходит перевозбуждение симпатической нервной системы, которая отвечает за работу внутренних органов. Когда человек вдыхает, а потом задерживает дыхание – что, собственно, и наблюдается при пении – то этот отдел нервной системы активизируется и начинает лучше работать.

Известна методика лечения бронхиальной астмы при помощи обучения пению. В практике многих преподавателей, специализирующихся на коллективном пении, отмечались случаи полного исчезновения приступов у больных детей. И уже никого не удивляет, когда ребенка с таким диагнозом врачи направляют петь в хор. Пение не только избавляет от приступов этого недуга, но и излечивает его.

Занятия пеним – действенная профилактическая мера в предупреждении, прежде всего, простудных заболеваний. Пение здесь необходимо как воздух, так как оно «прокачивает» трахею и бронхи, отлично вентилирует и тренирует легкие. Так, у людей, систематически занимающихся пением, жизненная емкость легких увеличивается. От этого запас прочности нашего организма становится значительно больше.

Пение способно предупреждать респираторные инфекции и благодаря возникающему при пении «газовому дисбалансу» в организме.  Когда человек поет, он воздух вдыхает быстро. Выдыхание же происходит медленно. Содержание в крови кислорода снижается, а углекислого газа – увеличивается. Последний в этом случае становится раздражителем и «подстегивает» иммунитет, который при заболеваниях начинает работать активнее.

Чтобы подготовить голосовой аппарат к работе, зарядиться положительной энергией используем следующие упражнения, основанные на системе дыхательной гимнастики Стрельниковой А.Н.

Стрельникова Александра Николаевна – педагог-вокалист, продолжила дело, начатое своей матерью в 30-40 гг. прошлого столетия по разработке системы дыхательной гимнастики. Дыхательная гимнастика была разработана для восстановления и расширения диапазона голоса у профессиональных певцов.

Это уникальный метод естественного (немедикаментозного) оздоровления всего организма, отличающийся от всех дыхательных гимнастик тем, что короткий шумный вдох носом делается на движениях, сжимающих грудную клетку. Одновременно с вдохом выполняются движения, вызывающие сжатые грудной клетки.

Эффективность  дыхательной гимнастики определяется результатами проведенной работы:

1. Комплекс дыхательной гимнастики эффективен для учащихся возрастной категории со следующими недостатками в голосе: высокое дыхание (грудное, ключевое), мелодекламация , горловой призвук.
2. Анализ результатов позволил выявить недостаточную эффективность для учащихся с гнусавым призвуком и интонационной неустойчивостью двояка [С.М. Сонки. Теория постановки голоса в связи с физиологией органов дыхания и гортани. М., 1885. – 245 с.]
3. Комплекс дыхательной гимнастики может быт положен в методику формирования навыка певческого дыхания у начинающих вокалистов любого возраста, обучающихся в учреждениях дополнительного образования: музыкальных школах, школах искусств, вокальных студиях, кружках при общеообразовательных школах и гимназиях.

Элементы дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой.

Предлагаемая методика была разработана педагогом-вокалистом Александрой Николаевной Стрельниковой.

Упражнения этой лечебной дыхательной гимнастики не только восстанавливают дыхание и голос, но и вообще чрезвычайно благотворно воздействует на организм в целом:

- восстанавливают нарушенное носовое дыхание,

- улучшают дренажную функцию бронхов,

- положительно влияют на обменные процессы, играющие важную роль в кровоснабжении, в том числе и лёгочной ткани,

- повышают общую сопротивляемость организма, его тонус,

- улучшают нервно — психическое состояние организма.

Упражнения выполняются количество раз, кратное 8, лучше всего «стрельниковская сотня» — 96 раз, но поскольку эта гимнастика — один из видов работы на уроке, то количество движений регламентируется отведённым на этот вид деятельности временем. Вдох должен быть шумным, резким, сравнимым с ударом в ладоши.  Мы делаем по 8 движений  дыхательного упражнения из раздела «Постановка голоса», готовящих голосовой аппарат к дальнейшей работе. Это упражнения:

     Упражнение «Обними плечи» 

(Вдох на сжатии грудной клетки).

 Исходное положение: встаньте прямо. Руки согнуты в локтях и подняты на уровень плеч кистями друг к другу. В момент короткого шумного вдоха носом бросаем руки навстречу друг другу, как бы обнимая себя за плечи. Важно, чтобы руки двигались параллельно друг другу, а не крест-накрест. Руки должны двигаться параллельно, их положение в течение всего упражнения менять нельзя.

Упражнение «Насос»

 Исходное положение: встать прямо, руки опущены.

Слегка наклонитесь вниз, к полу: спина круглая (а не прямая), голова опущена (смотрит вниз, в пол, шею не тянуть и не напрягать, руки опущены вниз). Сделайте короткий шумный вдох в конечной точке поклона («понюхайте пол»). Слегка приподнимитесь, но не выпрямляйтесь полностью – в этот момент абсолютно пассивно уходит через нос или рот.

Снова наклонитесь и одновременно с поклоном сделайте короткий шумный вдох. Затем, выдыхая, слегка выпрямитесь, выпуская воздух через рот или нос. «Шину накачивайте» легко и просто в ритме строевого шага.

Упражнение «Большой маятник» («Насос» + «Обними плечи»). Исходное положение: встаньте прямо. Слегка наклонитесь к полу (руки тянутся к коленям, но не опускаются ниже них) - вдох. И сразу же без остановки слегка откиньтесь назад (чуть прогнувшись в пояснице), обнимая себя за плечи, - тоже вдох. Выдох пассивно уходит между вдохами - движениями. Итак: поклон полу, руки к коленям – вдох, затем лёгкий прогиб в пояснице – встречное движение рук со слегка откинутой головой (тоже вдох).

Дыхательные упражнения (все упражнения повторять 7-8 раз):

Упражнение «Накачаем шины» 

И.П. (исходное положение): встать прямо, руки опущены. Кисти рук в момент поклона должны опускаться только до колен, не ниже. Слегка наклонитесь вниз, к полу: спина круглая (а не прямая), голова опущена (смотрит вниз, в пол, шею не тянуть и не напрягать, руки опущены вниз). Сделайте короткий шумный вдох в конечной точке поклона («понюхайте пол»).

Слегка приподнимитесь, но не выпрямляйтесь полностью - в этот момент абсолютно пассивно уходит выдох через нос или через рот.

Снова наклонитесь и одновременно с поклоном сделайте короткий шумный вдох. Затем, выдыхая, слегка выпрямитесь, выпуская воздух через нос или через рот.

Упражнение на задержку дыхания

И.П.: встаньте прямо, руки опущены. В момент вдоха руки сгибаются в локтях перед собой вертикально, параллельно друг другу, мышцы брюшного пресса  и диафрагма напрягаются. Удерживать дыхание сколько можно, затем расслабиться.

Упражнения на осознание глубокого дыхания и укрепление диафрагмы   «Как вдохнешь, так и запоешь» - изречение итальянцев.

Упражнение на осознание правильности абдоминального, т.е. глубокого дыхания. 

Сжать губы, как бы для свистка, не раздувая щек, затем со значительной силой плавно, без толчков выдувать воздух как через какое-то препятствие. Для проверки ровности и плотности воздушной струи, попросить ученика приставить ладонь на небольшом расстоянии от губ.

Упражнение на укрепление диафрагмы

Сжать губы, как бы для свистка, не раздувая щек, затем со значительной силой выдохнуть немного воздуха. Затем на секунду остановиться, удерживая выдыхаемый воздух, и затем выдохнуть с силой еще немного и т.д., пока воздух не будет весь выдохнут.

Дыхание – принцип бегущей собаки – ха-ха, а-ха, а-ха.             

Упражнение на укрепление диафрагмы

Дыхание – короткие толчки воздуха диафрагмой: потираем ладони или кулачки, замерзшие на морозе. Это же упражнение проделать с выталкиванием глухих согласных: Т, К, Х.

Упражнение «Снег»

Представить на своей ладошке легкие снежинки – пушинки и подуть на них. Тем самым превратить обычную комнату в заснеженный лес. Губы должны быть округлены и слегка вытянуты вперед. желательно не надувать щеки, при выполнении этого упражнения.

Упражнение «Цветочный магазин»

Глубоко и медленно вдохнуть через нос, нюхая воображаемый цветок, чтобы выбрать самый ароматный цветочек для бабушки или мамы.

Упражнение «Свеча»

Представить перед собой горящую свечу и подуть на нее. Дуть нужно медленно, вдох не должен быть шумным, нельзя надувать щеки. Сначала свечу представить близко, затем постепенно удаленной.

Упражнение «Косари»

Это упражнение можно выполнять под звуки марша: на слабую долю мелодии делается вдох и «отведение косы» в сторону, на сильную – выдох и «взмах косой».                              

Упражнение на вдох-выдох

Цель упражнения: формирование активного вдоха и выдоха и увеличение объема легких.

Выдох: расставьте ноги на ширине плеч, руки на пояс и сделайте медленный выдох через маленькое отверстие в губах так, чтобы ощущалось сопротивление воздуха губами. При этом мысленно проговаривайте любое четверостишие.

Проделать такое упражнение в сочетании с ходьбой, бегом, имитацией кошения травы, колки дров, подметания веником и т.д.

Правильный выдох будет ровным, эластичным, он не должен сбиваться при различном положении тела и вы ощутите напряжение нижереберных мышц, тренируя которых, добьетесь нужного выдоха.

Методические рекомендации: дыхание перед началом пения бесшумное и одновременное дыхание по руке дирижера. Одновременный вдох и начало пения. Избавление от внешних неправильных движений при вдохе (поднятие плеч, излишняя старательность, шумный выдох и т.п.).Различные типы дыхания перед началом пения в зависимости от характера исполняемого произведения (темп, динамика, тесситура, длительности, штрих, сильная или сильная доля, фразировка, длина музыкальной фразы, образный строй). Смена дыхания в процессе пения; различные его приемы (короткое и активное в быстром темпе, спокойное и активное в медленном темпе). Цезуры. Знакомство с навыками «цепного» дыхания. Выработка смешанного типа дыхания. Совершенствование навыков «цепного» дыхания. Равномерное распределение дыхания на всю музыкальную фразу, не нарушая протяжности звучания, не допуская так называемых звуковых провалов.

 Управление дыханием

В обычной ситуации дыхательная система работает автоматически, без каких бы то ни было дополнительных усилий. Основная её функция заключается в снабжении организма кислородом и удалении из него углекислого газа. Давайте сравним, чем отличается дыхание во время пения от обычной ситуации.

Дыхание во время пения - это очень расслабленный процесс. Когда говорится, что вы можете им управлять, имеется в виду только то, что вы позволяете этому процессу протекать максимально комфортно по отношении к вашим музыкальным задачам. Не нужно специально работать над правильным дыханием, если у вас правильная поза и нет тенденции поднимать грудь и плечи, чтобы сделать неглубокий вдох. Тем более не нужно специальных упражнений для укрепления мышц дыхательной системы. Диафрагма, межрёберные и брюшные мышцы достаточно сильны, чтобы удовлетворить вокальные потребности.

Если во время пения вы сохраняете правильную позу, и следите за тем, чтобы грудь не опускалась при выдохе, то ваша диафрагма вполне в состоянии свободно двигаться и автоматически управляться брюшными мышцами. Нет никакой необходимости сознательно напрягать эти мускулы. Если вы будете пытаться напрямую контролировать ваши мышцы во время пения, то дополнительное напряжение приведёт только к перенапряжению связок.

Для хорошего звука не нужно много воздуха. Даже при громком пении, количество используемого воздуха будет достаточно для поддержания вибрации голосовых связок – ни больше, ни меньше – так что звук будет получаться безо всякого напряжения. Использование лишнего воздуха приводит к тем же последствиям, что и прямой контроль за мышцами дыхательной системы. Это происходит потому, что во время пения ваши связки инстинктивно сдерживают (или пытаются сдержать) направляемый на них поток воздуха. Чем больше воздуха на них посылаете, тем сильнее им приходится сжиматься для его удержания.

Управление голосовыми связками

Когда выдыхаемый воздух достигает голосовых связок, они вместе с другими мышцами гортани управляют потоком воздуха, определяя, таким образом, высоту и интенсивность (сила) звука. Когда говорится о функционировании голосовых связок, на самом деле имеется в виду совместные усилия всех влияющих на их активность мышц гортани.

Как голос формирует высоту звука.

Высота звука (частота колебаний) – это частота его колебаний (вибраций). Она измеряется в “герцах” (колебания в секунду). Человеческое ухо слышит в диапазоне от 20 до 20000 Гц.

Высота звука определяется тем, как часто, или с какой частотой вибрируют голосовые связки (открываются и закрываются), что в свою очередь зависит от их натяжения. Чем больше натянуты связки, тем быстрее они возвращаются в исходное, закрытое состояние. Чем больше частота колебаний, тем выше звук.

Натяжение голосовых связок не означает, что они находятся в зажатом состоянии. Это две разные вещи.  Натяжение голосовых связок, которое не ощущается при правильном пении, создаётся в результате взаимодействия мышц гортани, которые пытаются компенсировать на связках давление идущего из лёгких воздуха. Напряжение же, которое приводит к зажатости связок, с другой стороны, создаётся в результате использования мышц, лежащих вне гортани, в попытке сжать их вокруг неё, чтобы контролировать высоту и интенсивность звука.

Как голос формирует силу звука (интенсивность)

Интенсивность (сила звука) - амплитуда звуковой волны, достигающая ухо слушателя. Она измеряется в единицах громкости, которые называются “децибел”. Соотношения между различными уровнями громкости называется динамикой.

Интенсивность определяется силой проходящего через связки звукового потока, которая в свою очередь зависит от того, насколько долго могут связки сдерживать возрастающее давление воздуха, перед тем как закрыться. Чем громче звук, тем большее давление воздуха и большее сопротивление связок требуется для его получения.

При слабо звуке голосовые связки (меньше сопротивляясь) быстро открываются и достаточно долго остаются открытыми. При сильном звуке (сопротивляясь больше) связки открываются медленнее, но затем мгновенно закрываются.

При громком пении не требуется больше воздуха, просто нужно большее давление воздуха. В этом случае связки остаются закрытыми более длительное время, поэтому воздух из легких практически не выходит. Это позволяет воздуху создать такое давление, которое, в конце концов, раздвинет связки и высвободит воздух, чтобы он прошел через связки с большей силой. Высота также связана с интенсивностью, поскольку ухо более чувствительно к верхним частотам.

Резонанс – это фактор, определяющий уникальность голоса.

Возникнув на связках, звук проходит определенные трансформации. Связанные друг с другом полости, которые лежат кверху от гортани (включая и состояние их стенок), усиливают волны одних частот и подавляют волны других. Этот процесс называется резонансом.

Физические ощущения

Хотя ваши голосовые связки с каждой пропеваемой нотой приспосабливаются к высоте и динамике (уровню громкости),  мы упрощенно рассматриваем этот процесс точки зрения физических ощущений, которые испытывает при этом певец. Ваш грудной голос или грудной резонатор отвечает за нижнюю часть вашего диапазона, головной резонатор – за верхнюю. Часть диапазона, в котором смешиваются свойства как грудного так и головного резонаторов, называется средним резонатором или средним голосом. Ощущения, которые вы испытываете при пении, не имеют отношения к колебаниям связок – они являются результатом резонанса.

Итак, побочным продуктом резонанса являются испытываемые певцом физические ощущения. Низкие звуки ощущаются так, как будто они звучат во рту и горле, а иногда и в груди – поэтому и возник термин «грудной голос». Когда вы поёте выше, то ваш голос (конечно если вы поёте правильно) как бы уходит изо рта и движется все дальше и дальше а мягкое нёбо, пока, наконец, вы не почувствуете, что он исходит из задней части головы – отсюда термин «головной голос». «Средний голос» – сочетание головных и грудных ощущений, это середина. Но испытываемые физические ощущения не имеют ничего общего с тем, что слышит слушатель. Однако эти ощущения могут помочь вам управлять собственным голосом.

Каждый человек имеет уникальный голос

Вибрация голосовых связок определяет начальное качество вашего звука, а резонанс формирует его конечные характеристики, благодаря которым ваш голос отличается от множества других голосов. Причина этого отличия кроется в уникальной форме и размере вашей резонансной системы.
Колебания голосовых связок и резонанс должны происходить независимо друг от друга. Тем не менее, проблемы с одним из этих явлений сказываются на действии другого. К счастью, эти проблемы решаются при помощи хорошей техники пения.

О чем нужно помнить!

Два фактора участвующие в создании голосового звука:

1. Колебания голосовых связок.

Выдыхаемый из легких воздух взаимодействует с голосовыми связками и создает звук определенной высоты и интенсивности. Дыхание во время пения – это расслабленный процесс, при котором для получения хорошего звука не требуется большое количество воздуха.

2. Резонанс.
   При прохождении через лежащие над связками полости исходящий звук изменяется и усиливается. Резонансные системы разных людей отличаются друг от друга, поэтому каждый человек обладает уникальным голосом.  Сопровождающие резонанс физические ощущения помогают вам управлять своим голосом. Оптимальный для вашего голоса способ функционирования: естественная техника пения в речевой позиции.

Формирование осмысленного исполнения

Расстановка логических ударений во фразах. Соблюдение правила: в простом предложении может быть только одно ударение, все остальные ударения в смысловых группах слов находятся в подчинении к главному. Определение границ музыкальных фраз, расстановка дыхания и смысловых цезур, определение кульминаций (главной и побочных), соотношение логических вершин текста с музыкальными кульминациями.

Кульминации выделяются с помощью динамики (сила звука) или штриха (tenuto) – большей продолжительностью слога, падающего на вершину в мелодии. Логические ударения в стихотворной фразе не всегда находятся в правильном соотношении с музыкальными (сильные, слабые доли). При смещении необходимо смягчить ударный слог. Правильная расстановка цезур, или пауз, подобно знаку препинания, имеет смысловое значение. Всесторонний анализ музыкальных и литературных фраз, их осмысление и представление целостной картины произведения.

Формирование выразительного исполнения

Воспитание вкуса к выразительному, т.е. чистому, сочному, насыщенному, гибкому, теплому, динамически разнообразному и красивому звучанию. Опора на принципы единства эмоционального и сознательного, художественного и технического. Поиск максимального разнообразия звуковых красок и достижение большей певучести, напености. Глубокое и адекватное понимание содержания произведения всеми поющими. Эмоциональная окрашенность и художественная выразительность исполнения через музыкальные и специфически вокальные выразительные средства – интонация и слово, мелодия и гармония, тембр и звуковедение, штрихи и дикция, темп и метроритм, регистр и динамика, фразировка и агогика.

Музыкально-дидактические игры

Игры для детей младшего школьного возраста специалисты считают одним из самых продуктивных методов развития школьника. Благодаря им, учащиеся получают не только знания, но и происходит воспитание школьника, что влияет на: физическое, интеллектуальное, умственное и гармоническое развитие учащегося.

Игры в этом возрасте выступают как методы воспитания и обучения, передачей накопившегося опыта, по пути своего развития, начиная уже с первых шагов человеческого общества.

В этом случае педагог в состоянии учесть индивидуальную способность и уровень имеющихся знаний школьника. Применение игры в начальной школе является одним из основных средств, которое содержит в себе умения реального познавательного интереса учащихся, активного отношения к деятельности учебного процесса, а также для снижения физических и технических перегрузок школьников.

Игры представляют собой возможность творить в очень многих областях жизни: в области отношений между личностями (классические игры), в управлении (игры в которых дети населяют города вымышленными персонажами), в исполнительном творчестве – это сшить костюм, вылепить из пластилина, нарисовать.

Игры в начальной школе вводят ребёнка в общение с природой, способствуют приобретению знаний. Музыкальные игры всегда имеют определённые цели. В музыкальных играх самой целью является творческая деятельность ребенка, развитие чувства ритма и такта, памяти, интеллекта, музыкального слуха и голоса. Они хорошо применяются для быстрого запоминания изученного материала, раскрепощению детей, избавлению у них комплексов, интенсивности изучения пройденного материала.

Еще в древности игру использовали как метод воспитания и обучения, передачей опыта от старшего поколения к младшему. Игровая деятельность применяется в следующих случаях:  она может быть темой и даже разделом учебного предмета; в качестве технологий самостоятельного усвоения понятия;  в качестве технологии урока; как элемент более широкой технологии.

Игра – это универсальное средство, помогающее учителю превратить достаточно сложный процесс в увлекательное и любимое учащимися занятие. Игра помогает вовлечь в учебный процесс практически всех учеников. Чувство равенства, атмосфера увлеченности и радости – все это дает возможность учащимся преодолеть стеснительность и благотворно сказывается на результатах обучения. Незаметно усваивается материал, а вместе с этим возникает чувство удовлетворения. Игра универсальна еще и тем, что ее можно использовать на любом этапе обучения и с любыми возрастными категориями учащихся.

На занятиях музыкой для учащихся младшего школьного возраста все чаще возникает необходимость применения музыкально-дидактических игр, воздействующих на ребенка комплексно, вызывающих у него зрительную, слуховую и двигательную активность, тем самым, расширяя музыкальное восприятие в целом.

Уроки с играми отличаются оригинальностью, самобытностью, стимулируют творческую инициативу учащихся, повышают интерес к предмету, способствуют самореализации, самообразованию, самопознанию – а это важные факторы в развитии личности ребенка.

Музыкально-дидактические игры используются в различных формах: сюжетно-ролевые игры («Играем в дирижера», «Играем в композитора», «Инсценировка сюжета сказки», «Разыграй песню»).

Используя игры – рифмовки, у младших школьников развивается внимание.

Всем известна на Руси,

Хоть кого о ней спроси!

У нее лишь три струны,

Но она – любовь страны.

Выйдет Ваня за плетень

И сыграет «трень» да «брень»

                            (Балалайка)

Шестиструнку-чужестранку,

Этот звонкий инструмент,

Романтичную испанку,

Любят бард, солдат, студент,

И заслуженный артист,

И нагруженный турист.

                      (Гитара)

Манят струнные смычком,

Это – флейты, а соседи –

Группа труб из красной меди.

Есть в нем группа из альтов,

Арфы перебор –

К выступленью он готов.

Браво, дирижер!

                 (Оркестр)

Очень древний и простой

Инструмент, внутри пустой.

Палочки упруго бьют,

Ритм ансамблю задают.

Он всегда бывает рад

За собой вести парад.

                  (Барабан)

Этот исполнитель юный

С нотной грамотой знаком.

Он по нежным тонким струнам

Водит маленьким смычком.

                  (Скрипач)

 Заливается трехрядка,

И народ идет вприсядку!

А трехрядка неплоха –

Есть и кнопки, и меха.

И веселые старушки

Под нее поют частушки!

         (Гармонь, гармошка)

 В нем так много голосов -

Баритонов и басов.

Восемь теноров, сопрано

Вместе слаженно поют.

Путешествуют по странам

И гастроли там дают.

                       (Хор)

Под музыку эту проводят парад,

Чтоб в ногу шагал генерал и солдат.

                                          (Марш)

Я стою на трех ногах,

Ноги в черных сапогах.

Зубы белые, педаль.

Как зовут меня?...

               (Рояль)

Рояль с баяном подружились

И навсегда объединились.

А ты названье угадаешь

Содружества мехов и клавиш?

                  (Аккордеон)

Больше скрипки в десять раз

Инструмент тот ….

         (Контрабас)

Он – не признанный талант,

А бродячий музыкант.

Чтобы думать легче стало,

Подскажу вам: папа Карло.

           (Шарманщик)

По деревьям скок-скок,

Да орешки щелк-щелк.

Кто же это? Отгадай!

    (Это белка так и знай)

Очень важно формировать ассоциативное мышление, воображение ребенка через опыт собственной музыкальной деятельности.  Дети с большим удовольствием становятся активными участниками такой формы игры как музыкальная пантомима:

«Зеркало»

Выбирается водящий, который будет зеркалом. Другие повторяют за ним все, что он делает: копирует мимику, позы, жесты, т.е. полностью подражают водящему. Через некоторое время меняется водящий с помощью считалки.  

 «Море»

Звучит музыкальный фрагмент из вступления к опере Н. Римского-Корсакова «Садко» - «Море».

Учащиеся делятся на группы: волны, птицы, облака.

Под звуки музыки «волны», стоя на месте, плавно колышутся: затем пролетают не спеша «птицы», и в конце медленно проплывают облака».

Педагог предлагает детям сочинить с помощью музыкально-ритмических движений свою сказку, т.е. комбинировать танцевальные, пантомимические, образные движения по-своему.

Движения должны быть свободными, импровизационными, без напряжения.

Аналогично драматизируется «Сказка о волшебном озере» (А.Лядов «Волшебное озеро»). Персонажи сказки – растения, рыбы, звезды, а также «Сказка о пробуждении природы» (Э.Григ «Утро»). Персонажи сказки – туман, травы, цветы, солнце.

«Настроение»

 Дети слушают в записи «Море» Н. Римского-Корсакова (отрывок из вступления к опере «Садко») или исполнение на музыкальном инструменте из цикла «Времена года»  П. Чайковского фрагментов из частей: «Октябрь» («Осенняя песнь»), «Ноябрь» («На тройке»), «Декабрь» («У камелька»), «Июнь» («Баркарола»).

Педагог спрашивает, какое настроение передано композиторами в «Море» (море то взволнованное, то бушующее, то успокаивающееся), в «Осенней песне», «На тройке» и др. Затем он предлагает голосом передать настроение, которое отражено в данных музыкальных картинках, следующим образом:
      а) дети слушают несколько тактов из произведения и голосом отражают настроение мелодии, используя гласные звуки. Перед исполнением называют лад (мажор, минор, движение музыки);

      б) петь можно хором и индивидуально.

Не менее интересны для детей игры – имитации:

 «Изобрази звук»

Дети встают в круг. «Прислушайтесь, дети, сколько вокруг нас различных звуков, - говорит педагог. – Давайте попробуем их пропеть». Начинает по очереди спрашивать: «Какой звук слышишь ты? Изобрази его голосом.

Дети могут называть любые звуки, независимо от того, слышат они их в данный момент или нет.

Например, ребенок говорит, что слышит гул летящего самолета и поет на одном звуке: у-у-у-у… Педагог   предлагает всем вместе изобразить приближающийся самолет на одном звуке, постепенно усиливая звучание (от пиано к форте). А затем удаляющийся самолет (от форте к пиано).

«Звуковые песенки»

Дети разбиваются на несколько групп. Каждая группа выбирает любую песенку.

Педагог объясняет игру: песенку нужно пропеть гласными звуками, которые содержаться в словах данной песни.

Например, песенка «В траве сидел кузнечик» будет выглядеть так:

а-э-и-э-у-э-и / 2 раза

а-э-а-а\о\-у-э-и

э-о-и\е\-и-о-ы

и т.д.

Педагог задает тональность и темп в вступлении, и дети исполняют выбранную песенку.

«Нарисуй мелодию»

Педагог ставит различные отрывки из музыкальных произведений, например из «Времен года» Чайковского, «Картинок с выставки» Мусоргского, ноктюрнов и этюдов Шопена или любых других произведений.

Дети, прослушав мелодию, пытаются выразить свои мысли в пластических движениях, изображая то, что они думают, как воспринимают прослушанную мелодию. Движения можно выполнять под звучание музыки.

«Заставь картину запеть»

Педагог показывает картины известных художников разных жанров живописи: натюрморт, пейзаж, анималистический (животные), батальный (военные действия), бытовой (картины быта), портрет, марина (море), иконопись, ню (обнаженное тело), урбанистический (город).

Участники игры выбирают определенный жанр (для всех один) и придумывают мелодию, используя различные музыкальные приемы (стаккато – отрывистое исполнение), ритмы, темпы, лад (мажор минор).  Участники могут пропеть мелодию, а педагог потом воспроизвести ее на музыкальном инструменте. Композиция должна быть небольшой, но завершенной, и соответствовать выбранному жанру и настроению, которое отражено художником, но своеобразно воспринято игроком.

Это может быть лирическая мелодия, минор, переходящий в мажор, со сменой темпов и ритмов, отрывистым исполнением, внезапно или постепенно сменяющимся плавным.

Затем педагог оценивает вместе с участниками каждое сочинение, указывая на недочеты.

Усложняется вариант: дополнительно можно придумать слова к своей мелодии – стихи рифмованные или «белые», либо просто связанный текст, соответствующий музыке и картине.

«Пантомима»

Дети делятся на команды. Педагог играет мелодию песни, дети внимательно слушают.

Прослушанную песню отдельно для каждой команды, придумывают пантомиму, сценку, в которой действующие лица не говорят, а выражают все с помощью жестов, мимики лица. Все выражения должны быть понятны другим группам.

В придуманной сценке дети отражают характер музыки. Если музыка грустная, участники должны изображать это движениями, жестами, мимикой (плачем, тоскливым выражением лица), обыграть это в сюжете.

Когда одна группа показывает, другая внимательно смотрит и пытается понять сценку. Проигрывает та команда, которая не сумела достаточно ясно отразить в своей сценке мелодию, и действия этой группы не были понятны другой команде.

 «Займи место»

Эта довольно простая и популярная игра пользуется любовью широких масс населения благодаря своей универсальности. Ведь чтобы поиграть таким образом, не нужно напрягать свои умственные способности, достаточно простого желания подвигаться под музыку.

На середину площадки в кружок ставят несколько стульев таким образом, чтобы спинка находилась внутри круга. Количество стульев зависит от числа игроков и должно быть на один меньше. Однако для большего веселья можно поставить совсем немного стульев, чтобы в процессе игры завязалась настоящая кутерьма.

Ведущий включает веселую и ритмичную музыку. Как только она зазвучит, он дает условный сигнал игрокам, и они приступают к выполнению своей задачи. А заключается она в том, что игроки бегают вокруг стульев, и когда в какой-то момент ведущий говорит: «Стоп!», они должны опуститься на стулья. Тот, кто не успел занять стул или сел мимо, должен выйти из игры. Вместе с ним убирается один стул.

Игра продолжается до тех пор, пока не останется один игрок вместе с одним стулом.

Игру можно несколько разнообразить, если установить новые правила. Так, игроки, ходящие под музыку вокруг стульев, могут исполнять какие-нибудь танцевальные движения: например, поворачиваться вокруг своей оси или совершать плавные движения руками, подобно восточным танцовщицам.
      Можно просто прыгать, подобно зайцам, или же водить хоровод, взявшись за руки. В общем, любые телодвижения обязательно сделают игру более интересной и развлекательной, а заодно дадут игрокам повод лишний раз подвигаться.

«Рулетка»

Участники разбиваются по парам. Каждая пара загадывает строку из песни. Затем напарники показывают ее в виде пантомимы, остальные должны угадать, о чем идет речь. Та пара, которая угадает, должна пропеть не только продемонстрированную строку, но и всю песню, причем делать это необходимо вместе, иначе выигрыш не зачтется. Угадавшая пара продолжает игру, показывая свою строчку из песни.

Загадывать можно как первую строчку песни, так и из середины куплета или припева. Повторять песни нельзя: если загаданная песня уже прозвучала, то пара должна посоветоваться и загадать другую. В случае, если строчку угадали сразу несколько пар одновременно, ведущая пара либо выбирает игроков для исполнения песни, либо перезагадывает строку.
      Игру можно немного усложнить, загадывая тематические песни или песни определенных исполнителей.

«Догони-ка»

 Ведущий запевает первую строчку из песни и называет число, например три. Это означает, что нужно пропеть третью строку из данной песни. Кто первый это сделает, тот и загадывает следующую песню.

Можно запевать как строку из припева, так и из куплета, повторять песни нельзя. Можно загадать любое число до восьми, так как в припеве или куплете, как правило, не более восьми строк. Если пропета строка из припева, то и вторую строку необходимо петь именно из него. Если строчку пропели одновременно несколько человек, то ведущий остается тот же, он перезагадывает песню до тех пор, пока только лишь один игрок быстрее всех отреагирует и пропоет нужную строку.

 Изменится игра, если при  том же ведущем игроки, угадавшие строку, выбывают из игры. Последний участник становится ведущим.

Усложнить игру можно следующим образом: ведущий поет не первую строчку, а любую последующую. В этом случае он должен быть внимательным и не перепутать названное число, чтобы следующая строчка также была из припева или куплета. Если спета третья строчка, значит, названное число не должно превышать пяти.

«Хоровод»

 Дети встают в хоровод (в круг), берутся за руки и начинают движение. Ведущий запевает песню, следующую строчку поет стоящий рядом с ведущим (с той стороны, в которую движется хоровод), так продолжается до тех пор, пока песня не закончится. Тот, кто пропел последнюю строчку, запевает новую песню.

Можно петь только припев или куплет, если число игроков ограничено. Так в игре будет задействовано больше песен за более короткий срок.

«Мультпарад»

Ведущий загадывает мультфильм, в котором есть песенки, к примеру «Бременские музыканты». Игроки должны вспомнить как можно больше песен из этого мультфильма и исполнить их (хотя бы частично). Играть можно двумя способами.

1. Все игроки по очереди поют каждый свою песню (в данном случае ведущим становится тот игрок, который последним спел песню); либо песни поются хором, и тогда ведущим становится тот игрок, который первым запел песню, а ее подхватили остальные.

 2. Героями многих мультфильмов являются звери, и, соответственно, звери исполняют песни. Можно исполнять песни их голосами.  К примеру, лев будет петь и немного рычать, утенок попискивать, котенок мяукать между строк. Песню исполняет ведущий, а игроки не просто угадывают, кто это поет, а еще и стараются вспомнить, как называется мультфильм, из которого взята данная песня. В эту категорию можно включить и домовых, и леших, и других выдуманных персонажей. Место ведущего занимает тот игрок, который первым угадал название мультфильма.

Музыкально-дидактические игры в начальной школе дают вероятность  познакомить школьников с музыкальными инструментами, получить навык самому “поиграть” или послушать его звук. Музыкальные игры дают школьникам возможность познакомиться с музыкальной грамотой в увлекательной и интересной форме. В настоящее время жанр развивающих музыкальных и обучающих игр для школьников стремительно развивается. Музыкальные игры в начальной школе получают всю большую популярность и становятся интересными, а также занимают всё большого времени.

В отличие от обычных игр игры в начальной школе обладают существенными признаками и чётко поставленными целями. В явном виде обучение играм соответствует педагогическим результатам, может быть обосновано и характеризует учебно-познавательную направленность.

Цель применения музыкально-дидактических игр – развитие музыкальных способностей (чувство ритма, тембрового и динамического слуха), развитие внимания, памяти, мышления, воображения, т.е. те качества, которые необходимы для дальнейшей жизни; углубление представлений учащихся о средствах музыкальной выразительности в доступной игровой форме, побуждение к самостоятельным действиям с применением знаний, полученных на занятиях музыкой.

Педагогическая ценность музыкально-дидактических игр в том, что они открывают перед ребенком путь применения полученных знаний в жизненной практике.

Имитационные игровые технологии и приемы

В основе имитационных технологий лежит имитационное или имитационно-игровое моделирование, т.е. воспроизведение в условиях обучения с той или иной мерой адекватности процессов, происходящих в реальной системе. Построение моделей и организация работы слушателей с ними дают возможность отразить в учебном процессе различные виды профессиональной компетентности.

Все имитационные технологии делятся на игровые и неигровые.

Игровые формы и методы

К игровым имитационным технологиям принято относить: стажировку с выполнением должностей роли, имитационный тренинг, разыгрывание ролей, игровое проектирование, дидактическую игру.

Стажировка с выполнением должностной роли – форма и метод активного обучения  конкретного типа, при которой «моделью» выступает сама действенность: «Я-дирижер», «Я-композитор», «Я – музыкальный исполнитель», а имитация затрагивает в основном исполнение роли (должности). Главное условие стажировки – выполнение под контролем ее организатора-педагога определенных действий в реальных производных условиях. По способу организации работы обучаемого стажировка с выполнением должностной роли относится в индивидуальным методам обучения. Она обеспечивает наиболее полное приближение процесса обучения к образованию.

Имитационный тренинг предполагает отработку определенных специализированных навыков и умений по работе с различными техническими средствами и устройствами. В этом случае имитируется ситуация, обстановка профессиональной деятельности. А в качестве «модели» выступает само техническое средство (тренажеры, работа с приборами и т.п.). Профессиональный контраст здесь воссоздается как с помощью предмета деятельности (реального технического средства), так и путем имитации условий его применения.

Игра с микрофоном (Сороса)

«Я – солист - певец»

Ученик использует развивающую игрушку Сороса  - микрофон.

Представляя себя солистом певцом, поет выученные песни (акаппельно или в сопровождении).

Поет песенки-попевки: «Изобрази в звуке различные образы»: медведь, заяц, мышка, лиса и др.; «Звучит, не звучит»: рыба-кит, змея, ворона и др.

Показывает в движении «Музыкальный инструмент».

Разыгрывание ролей (инсценировка) представляет собой игровой способ анализа конкретных ситуаций, в основе которых лежат проблемы взаимоотношений в коллективе, проблемы совершенствования стиля и методов руководства. Этот метод активного обучения контекстного типа направлен на развитие поведенческих умений как профессионального, так и социального характера и предполагает введение определенных элементов театрализации, поскольку представление ситуации, ее анализ и принятие решений осуществляется в лицах. В качестве материала для разыгрывания ролей берут, как правило,  типичные профессиональные ситуации, навыки или умения, т.е. происходит отработка действий игроков в заданных предметно-социальных условиях.

«Скрипач»

«Барабанщик»

«Дудочка»

«Трубач»

«Балалайка»

        «Баян»

«Гусли»

«Трещотки»

«Ложки»

«Бубен»

«Мишкина гармошка»

«Свирель»

«Жалейка»

        Разыгрывание ролей

        Метод обучения по характеру имитируемой ситуации, количеству действующих лиц, однозначимости принимаемых решений, контролю ситуации и поведения действующих лиц со стороны педагога, продолжительности занятия.

        Игровое проектирование является практическим занятием, суть которого состоит в разработке инженерного, конструкторского, технологического и других видов проектов в игровых условиях, максимально воссоздающих реальность. Этот метод отличается высокой степенью сочетания индивидуальной и совместной работы обучаемых. Создание общего для группы проекта требует, с одной стороны, значения каждым технологии процесса проектирования, а с другой – умений вступать в общение и поддерживать межличностные отношения с целью решения профессиональных вопросов.

Артикуляционные игры

Артикуляционные игры - это упражнения, направленные на развитие артикуляционных, мимических, глотательных, жевательных и других мышц, участвующих в процессе речи, на совершенствование силы, подвижности и координированности движений речевых органов: губ, мягкого неба, нижней челюсти и особенно языка.

Целью артикуляционных игр является формирование правильных движений и нужных для произношения положений речевых органов, тренировка умения координировать, изменять их, объединять отдельные простые движения в сложные в зависимости от произнесения конкретного звука.

Упражнение «Лопаточка»

Широкий язык высунуть, расслабить, положить на нижнюю губу. Следить, чтобы язык не дрожал. Поддержать язык в этом положении 10-15 сек.

 Упражнение «Чашечка»

Рот широко раскрыть, широкий язык поднять вверх, стараясь передний и боковые края языка загнуть вверх, потянуться к верхним зубам, но не касаться их, удерживать язык в таком положении 10-15 секунд.

Упражнение «Иголочка»

Рот открыть, язык высунуть далеко вперед, сделать его узким и тонким, удерживать его в этом положении 15 секунд.

Упражнение «Трубочка»

Высунуть широкий язык, боковые края языка загнуть вверх, прижать, подуть в получившуюся трубочку, выполнять в медленном темпе 10-15 раз.

Динамические артикуляционные упражнения

Упражнение «Часики»

Высунуть узкий язык, тянуться языком попеременно то к правому углу рта, то к левому, двигать языком в медленном темпе под счет, проделать 15-20 раз.

Упражнение «Качели» 

Высунуть узкий язык, тянуться языком попеременно то к носу, то к подбородку, рот при этом не закрывать, проделать 10-15 раз.

Упражнение «Вкусное варенье»

Высунуть широкий язык, облизать поочередно верхнюю, затем нижнюю губу и убрать язык вглубь рта, повторить 10-15 раз.

Упражнение «Змейка»

Рот широко открыть, язык сильно высунуть вперед, напрячь, сделать узким. Узкий язык максимально выдвигать вперед и убирать вглубь рта, двигать языком в медленном темпе 10-15 раз.

Упражнение «Маляр»

Отработка движения языка вверх и его подвижность

Улыбнуться,  открыть рот и широким кончиком языка, как кисточкой, водить от верхних резцов до мягкого неба (вперед-назад) и от правых коренных зубов к левым (влево-вправо), поводить в течение 10-15 секунд.

Губы и нижняя челюсть должны быть неподвижны.

Следить, чтобы кончик языка доходил до внутренней поверхности верхних зубов, когда он продвигается вперед и не высовывался изо рта.

Упражнение «Лошадка» 

Прищелкнуть язык к небу, цокать языком медленно и сильно, тянуть подъязычную связку, проделать 10-15 раз. Если прищелкивание не удается, можно положить на язык липкую конфету, пусть ребенок старается сосать конфету и одновременно почувствовать присасывание языка.

Упражнение «Грибок»

Прищелкнуть язык к небу, подержать в этом положении 5-10 секунд. Когда язык  научится принимать и удерживать это положение, выполнять упражнение пружинящими движениями, потягивая подбородок вниз.

Упражнение «Индюк»

Приоткрыть рот, энергично проводить широким передним краем языка по верхней губе вперед-назад, стараясь не отрывать язык от губы, добавить голос, пока не послышится: бл-бл (как индюк болбочет).

Упражнение «Орешек»

Рот закрыт, язык с силой упирается попеременно в левую и правую щеку так, чтобы была видна округлость под щекой. Далее можно приподнимать и опускать язык вверх-вниз одновременно с упором в щеку.

Игра на развитие физиологического и речевого дыхания

Упражнение - игра «Подуем в трубочку»

Тренировать длительную, направленную посередине языка воздушную струю.

Описание игры: Сделать глубокий вдох носом, задержать дыхание, губы вытянуть в трубочку, язык просунуть между ними, свернуть его и подуть в получившуюся трубочку.

Поначалу можно дуть на занавеску, находящуюся напротив, или на узкую полоску бумаги, прикрепленную к чему-либо и расположенную по направлению воздушной струи. Необходимо следить, чтобы выдох проводился ребенком плавно, длительно, не надувая щек.

Упражнение-игра «Разноцветные листочки»

Развивать плавный, длительный, направленный выдох.

Описание игры: На уровне рта ребенка на нитках подвешены сухие листья различной формы. Ребенок рассматривает их, называет, определяет цвет, затем медленно набирает воздух через нос (следить, чтобы не поднимались плечи) и дует на листочки через трубочку из губ, не раздувая щек.

Упражнение-игра «Кто дальше задует ватку в ворота»

Тренировка плавной, непрерывной воздушной струи, при необходимости изменять ее направление.

Описание игры: На ровной поверхности строят двое широких «ворот» из кубиков или другого строительного материала и на одинаковом расстоянии кладут небольшой ватный шарик.

Играющие принимают определенное положение: губы в улыбке, широкий язык приподнимается к верхней губе. Далее, как бы произнося звук [ф], ребенок старается задуть ватку в «ворота» как можно дальше. Не допускается нарушение положения речевых органов: раздувание щек, выдох только на губы, произнесение звука [ф] вместо [х].

Упражнение-игра «Буря в стакане»

Развитие сильного, целенаправленного выдоха.

Описание игры: В стакан с водой опускается соломинка. Ребенок должен сделать глубокий вдох носом, вытянуть губы трубочкой и сильно подуть в соломинку, чтобы в стакане забурлила вода. При этом щеки не должны раздуваться, нельзя делать дополнительного вдоха.

Упражнение-игра «Погудим!»

Тренировка длительного, целенаправленного выдоха.

Описание игры: Взрослый показывает ребенку, как можно погудеть с помощью стеклянного пузырька. Для этого кончик языка должен касаться горлышка пузырька, а сам пузырек - подбородка.

Далее нужно сделать глубокий вдох носом и затем сильно, длительно выдохнуть на язык в этом положении. Потом ребенок пробует погудеть самостоятельно.

Упражнение-игра «Лодочки»

Формирование умений менять силу и направление выдоха, укрепить мышцы губ.

Описание игры: Ребенок (или дети) сидит около таза с водой, в котором плавают лодочки. Взрослый предлагает совершить путешествие в другой «город», обозначенный флажком на другом краю таза. Для этого ребенок должен плавно дуть на лодочку, стараясь пригнать ее к другой стороне таза в том месте, где стоит флажок. При необходимости можно изменять направление и силу выдоха, но соблюдать определенное положение речевых органов: губы растянуты, как для звука [ф] - для плавного выдоха, вытянуты трубочкой - для сильного выдоха. Можно это делать мысленно?

Упражнение-игра «Лети, самолетик!»

Развитие длительного, целенаправленного выдоха, укрепление мышц губ.

Описание игры: Игра проводится как соревнование, парами. Самолетики ставят на краю стола. Напротив них садятся играющие. По сигналу взрослого они должны на одном выдохе, не делая дополнительного вдоха, как можно дальше продвинуть свой самолетик по столу.

Упражнение-игра «Надуй игрушку»

Развитие сильного, длительного, непрерывного выдоха.

Описание игры: Ребенок должен надуть шарик или игрушку, плавно, длительно выдыхая воздух в отверстие. Вдох проводится через нос, губы трубочкой.

Упражнение-игра «Птички (бабочки)»

Укрепление мышц губ, развитие направленной воздушной струи.

Описание игры: «Птичек» («бабочек») сажают на краю стола. Двое играющих соревнуются в том, кому удастся как можно дальше продвинуть свою фигурку по поверхности стола. Перед началом игры делается один глубокий вдох носом, дополнительный вдох делать не разрешается. Вместо поверхности стола фигурки могут «летать» на ниточках, также с помощью сильного, направленного выдоха.

Упражнение-игра «Вертушка»

Развитие выдоха, укрепление мышц губ.

Описание игры: Ребенок делает глубокий вдох носом, затем сильный выдох на подвижные части игрушки, чтобы привести их в движение. Сначала ребенку предлагается бумажная вертушка, так как для нее требуется меньше усилий, затем пластмассовая.

Упражнение-игра «Лети, одуванчик!»

Выработка длительной непрерывной воздушной струи, укрепление мышц губ.

Описание игры: Ребенок срывает одуванчик, делает глубокий вдох носом и старается сдуть все его пушинки одним сильным непрерывным выдохом. Не допускаются прерывистое выдыхание воздуха или дополнительные вдох-выдох.

Упражнение-игра «Фокус с предметами»

Тренировка силы и направленности выдоха.

Описание игры: Взрослый кладет любой легкий предмет на стол, а ребенок делает глубокий вдох носом и сильно, длительно дует на него. Предмет должен откатиться от исходной точки в направлении воздушной струи.

Упражнение-игра «Надувайся, шар!»

Развитие длительного плавного выдоха, автоматизирование звука [с], [ш].

Описание игры: Дети стоят близко друг к другу в маленьком кругу. Затем повторяют слова за взрослым: «Надувайся, наш шар, надувайся большой, да не лопайся!» и отходят назад, образуя большой круг.

По сигналу взрослого «Шарик лопнул» дети снова сужают круг и тянут звук [с] или [ш] (в зависимости от возможностей детей), изображая выходящий из шара воздух.

Упражнение - игра «Кто дольше?»

Развитие речевого дыхания, силы голоса.

Описание игры: Игра проводится как соревнование по парам. Дети стоят лицом друг к другу.

По сигналу взрослого они одновременно делают глубокий вдох носом и начинают долго, на одной ноте тянуть определенный гласный звук (А, О, У, Ы, И). Кто дольше протянул звук, не делая дополнительного вдоха, тот считается победителем.

Упражнение-игра «Вьюга воет»

Развитие речевого дыхания, силы голоса, способности изменять ее в нужный момент.

Описание игры: Взрослый показывает детям картинку, объясняя, что такое вьюга (это сильный ветер со снегом), и дает им послушать звук вьюги, когда она начинается, когда она самая сильная и когда она стихает.

Затем дети по сигналу взрослого «Вьюга начинается» тихо изображают ее звук: у-у-у, «Сильная вьюга» - изменяют силу голоса до громкого (но не крика), «Вьюга стихает» - снова изменяют силу голоса до тихого, «Вьюга прошла» - замолкают.

Перед началом игры дети делают глубокий вдох носом. Взятого воздуха им должно хватить до слов «Вьюга прошла».

Упражнение-игра «Лестница»

Тренировка речевого дыхания, длительности и плавности голоса, умения изменять его тембр.

Описание игры: Ребенок делает глубокий вдох носом и на выдохе начинает плавно, длительно протягивать любой гласный звук, начиная с высокого тона голоса и постепенно изменяя его до низкого и наоборот - от низкого до высокого.

Перед началом игры взрослый показывает ребенку, как это сделать, и объясняет, что голос как бы опускается и поднимается по лестнице.

Регулярные дыхательные упражнения и игры учат детей правильно делать вдох, равномерно распределять воздух в процессе разговора, соблюдать нормальный темп и разборчивость речи. К концу занятий у детей улучшается общее звучание и внятность речи, формируется правильное речевое дыхание.

Упражнение-игра «Чьи зубы чище?»

Отработка подъема языка вверх и умения владеть языком.

Описание игры: Широко открыть рот и кончиком языка «почистить» верхние зубы с внутренней стороны, делая движения языком из стороны в сторону.

Правила игры:

4. Губы в улыбке, верхние и нижние зубы видны.
5. Следить, чтобы кончик языка не высовывался, не загибался внутрь, а находился у корней верхних зубов.
6. Нижняя челюсть неподвижна; работает только язык.

Упражнение-игра «Мяч»

Отрабатывать плавную, длительную, непрерывную воздушную струю, идущую посредине языка.

Описание игры: Улыбнуться, положить широкий передний край языка на нижнюю губу и, как бы произнося длительно звук «Ф», сдуть предполагаемую ватку с ладони своей руки.

Правила игры:

1. Нижняя губа не должна натягиваться на нижние губы.
2. Нельзя надувать щеки.
3. Следить, чтобы ребенок произносил звук «Ф», а не звук «Х», т.е. чтобы воздушная струя была узкой, а не рассеянной.

Упражнение-игра «Гармошка»

Укрепление мышц языка, растягивание подъязычной связки (уздечки).

Описание игры: Улыбнуться, приоткрыть рот, приклеить язык к небу и, не опуская языка, закрывать и открывать рот (как растягиваются меха гармошки, так растягивается подъязычная уздечка). Губы находятся в положении улыбки. При повторении упражнения надо стараться открывать рот все шире и все дольше удерживать язык в верхнем положении.

Правила игры:

1. Следить, чтобы при открывании рта губы были неподвижны.
2. Открывать и закрывать рот, удерживая его в каждом положении  под счет от трех до десяти.
3. Следить, чтобы при открывании рта не провисала одна из сторон языка.

Игры в мире музыкальных инструментов

Музыкально-дидактическая игра «Загадочный инструмент»

Играющие выбирают водящего. Он выходит из класса. А все остальные загадывают какой-нибудь музыкальный инструмент (например: скрипка).

Водящий возвращается в класс и подходит поочереди к каждому игроку. Каждый участник говорит какой-нибудь признак загадочного инструмента:

• Деревянная основа
• Имеет струны
• Средних размеров
• Играть с помощью смычка
• Имеет певучее  звучание

Скрипка, догадывается водящий. Ответ верный. Новым водящим становится игрок, назвавший последний признак. В данном случае имеет певучее звучание. Идеально было бы иметь картинки с изображением музыкальных инструментов и запись звучания в записи.

Речитатив - исполнение мелодии говорком. Для отработки этого музыкального приема могут быть использованы различные детские скороговорки.

Например, педагог проговаривает скороговорку, а дети пропевают ее на одном звуке или поступенно.

Можно разделиться на группы. Одна группа поет «на стаккато» (отрывисто) в быстром темпе, другая медленно «на легато» (связно) и т.д.

Музыкально-дидактическая игра «Живое слово»

Играют 2 команды по 5 человек. Команды загадывают по одному музыкальному инструменту. Затем, сначала одна команда  громко, вместе произносит 1-й слог загаданного слова. Противоположная команда думает 3 секунды. И говорит окончание слова.

Например: скри…пка, ро…яль, ма…ракасы. Затем вторая команда предлагает свое название. А противоположная команда должна дружно досказать слово.

Выигрывает команда, допустившая меньше ошибок.

Музыкально-дидактическая игра «Лидер-инструмент»

Выбирается ведущий, он выходит из класса. Все остальные загадывают музыкальный инструмент. Например: треугольник. Репетируют «игру» на данном инструменте. а кто-то один из игроков / об этом договариваются/ является лидером, т.е. он солирует на каком-то ином инструменте, допустим на дудочке.

Когда заходит водящий, все игроки играют на одном инструменте, а лидер на своем. Задача водящего найти лидера. Если лидер найден верно, водящий должен сказать на каком инструменте играл он, на каких все остальные ребята. Лидер становится новым водящим.

Музыкально-дидактическая игра «Назови инструмент»

Учащимся надо составить название музыкального инструмента из первых букв следующих слов, которые назовет педагог, например: педагог называет слова: 1) лиса, олень, жук, курица, индюк; 2) сом, кот, рот, изюм, пони, крот, аист.

Учащиеся составляют из первых букв слово: 1) ложки; 2) скрипка.

Музыкально-дидактическая игра «Кто быстрей?»

С каждого ряда выбирают по одному представителю. Они встают в одну линию.

Задание: каждый участник игры друг за другом делает шаг вперед и говорит название музыкальных инструментов.

Правило: повторять дважды одно слово нельзя, думать более 5 секунд нельзя. Если время истекло участник остается на месте. Выигрывает тот, кто быстрее дошел до «финиша».

Примечание: задачу можно усложнить, например: участники должны называть инструменты симфонического (народного, духового) оркестра.

Музыкально-дидактическая игра «Свой оркестр»

Для игры понадобятся открытки с изображением музыкальных инструментов. Педагог включает любую веселую музыку и показывает открытки, чередуя друг с другом.

Какой инструмент изображен на рисунке, на таком инструменте «играют учащиеся». Для оживления игры иногда педагог очень быстро меняет открытки. Некоторые ребята не могут быстро сориентироваться, путаются. Это вносит нотки юмора, оживление в игру. Если педагог открытки не показывает, учащиеся просто сидят и слушают музыку.

Игра воспитывает внимательность, наблюдательность, умение быстро переключаться.

Музыкальные игры на развитие слуха

Музыкально-дидактическая игра «Эхо»

Учитель громко, отчетливо поет отдельные ноты и соединения. А ученики тихо повторяют данные звуки, как отголосок эха.

Можно игру проводить несколько иначе. Учитель поёт звук громко. Ученики 1-го ряда повторяют этот же звук не очень громко. За ними ребята 2-го ряда повторяют этот звук не очень тихо. А ученики с 3-го ряда повторяют очень тихо. Таким образом, ребята одновременно знакомятся с оттенками, знакомятся с их условными обозначениями.

Музыкально-дидактическая игра «Поющие животные»

Это несколько условное название. На самом деле можно придумать множество вариантов этой игры.

1-й вариант: учитель играет на инструменте вразброс звуки. Учащиеся записывают ответы с помощью условных обозначений. Низкий звук сравниваем с образом медведя, поэтому обозначаем условно М. Средний звук сравниваем с озорным легким бегом зайчишки, обозначаем буквой З. А высокие звуки - это, конечно же, звонкое щебетание птичек, обозначаем П. Вот так легко ребята могут ознакомиться с темой «Высота звуков».

2-й вариант больше похож на творческую работу. Учитель играет различные комбинации нот в разном темпе. Ученики пытаются оживить музыку. Они думают, какому животному подойдет эта мелодия. Быстрая, легкая музыка - может быть это пробежал ёжик? Лукавая, острая музыка схожа с проказами хитрой лисы.

А ведь каждая нота имеет свой цвет. «ДО» звучит как опора, некоторые сравнивают звук с синим цветом. Для кого-то синий цвет кажется мрачноватым, считают, что более подойдет голубой. А нота «СИ», согласитесь, звучит неуютно. Скорее всего схожа с оранжевым цветом.Это только несколько вариантов. А ведь ноты можно сравнивать с цветами и даже с характерами самих ребят.

Музыкально-дидактическая игра «Сами композиторы»

Учитель пишет на отдельных листках строчки из стихотворений и раздает ребятам. Задача играющих - придумать мелодию для данных слов. Не обязательно специально придумывать рифму. Можно использовать известные детские стихотворения, например:

Например:

Музыкально-дидактическая игра «Музыкальный поезд»

Игру можно проводить при изучении темы «Ритм». Учитель- машинист. Один из учеников - помощник машиниста. 3 ряда- 3 вагончика.

Помощник хлопает ритм и произносит. «Вагончики» за ним повторяют. Учитель-машинист контролирует обстановку. Ритмически рисунки изображены на доске.

Ребята должны уметь хорошо выстукивать этот простейший ритм. Умея это делать, они смогут прохлопать более трудный ритм. Выигрывает вагончик - ряд, который допустит меньше ошибок.

Музыкально-дидактическая игра «Музыкальные загадки»

Ребята с удовольствием отгадывают загадки. Они помогают активизировать внимание, развивают мышление. Загадки, разумеется, музыкальные и связаны с музыкой.

«Барабан»

        «Гармонь»

«Ноты»

«Соловей»

«Сверчок»

Музыкальные игры под пение

Музыкальные хороводы и игры, инсценировки песен

«Успей передать»

Играющие выстраиваются в одну шеренгу. Стоящий на правом фланге получает кеглю. Под музыку кеглю начинают передавать из рук в руки до конца шеренги, сначала в одном направлении, а потом в обратном. Как только музыка обрывается, передачу прекращают, и тот, у кого в этот момент кегля окажется в руках, выбывает из игры. После этого игру начинают снова. Музыку обрывать надо часто и внезапно, но через разные промежутки времени. Побеждает тот, кто останется последним.

«Музыкальные змейки»

Играющие разбиваются на 3-4 равные по количеству участников команды. Они выстраиваются в колонны по одному параллельными рядами. Во главе каждой команды водящий.

Каждая команда выбирает какую-нибудь знакомую песню. Когда раздается мелодия выбранной песни, вся команда во главе с водящим начинает двигаться по площадке, поворачивая за ним то в одну, то в другую сторону. Когда звучит другая песня, команда немедленно останавливается, двигаться начинает та команда, чью песню исполняют. Мелодии песен повторяются по нескольку раз. Водящие должны вести за собой колонны так, чтобы они переплетались с другими колоннами в разных направлениях. Когда они запутаются окончательно, руководитель дает свисток. По этому сигналу все команды должны как можно быстрее занять свое первоначальное положение и поднять вверх руки. Побеждает та команда, которая сделает это быстрее.

«Приглашение»

Все играющие становятся в круг. Водящий идет внутри круга под музыку, внезапно останавливается перед кем-либо из играющих и, сделав в его сторону поклон, приглашает следовать за собой. Дальше они идут по кругу уже вдвоем. Водящий вновь останавливается перед кем-либо и приглашает третьего, потом таким же образом приглашает еще 10-12 человек, стоящих в разных местах круга. Водящий может передвигаться танцевальным шагом и на ходу под музыку делать всевозможные движения, которые все идущие за ним должны в точности повторять. Неожиданно руководитель дает сигнал (или музыка обрывается). Водящий и играющие разбегаются в разные стороны и становятся в общий круг (в любое место, независимо от того, кто где стоял раньше). Тот, кто запоздает и встанет в круг последним, становится новым водящим.

«Без пары»

Взявшись за руки, играющие образуют два круга, один внутри другого. При этом во внешнем круге должно быть на одного человека больше, чем во внутреннем.  Играет музыка, и играющие начинают движение. Один круг двигается по ходу часовой стрелки, другой - в обратном направлении. По сигналу руководителя музыка обрывается. Участники игры, произвольно разбиваясь по парам, берут друг друга за руки, причем стараются сделать это как можно быстрее. Тому, кто останется без пары, руководитель предлагает сплясать, отгадать загадку, сказать скороговорку и т. д. После этого все становятся в два круга и игра повторяется.

«Найди свою пару»

Играющие становятся в круг парами, лицом в сторону движения, и берутся за руки. Под веселую, танцевальную музыку они идут по кругу, танцуя,  кто как умеет. Внезапно руководитель подает сигнал. Все опускают руки, и те, кто находился во внутреннем круге, быстро поворачиваются и продолжают двигаться в обратном направлении, остальные продолжают двигаться в прежнем направлении. Спустя некоторое время руководитель подает второй сигнал, по которому каждый играющий должен быстро найти свою пару и, не останавливаясь, продолжить танец по кругу. Музыка не прекращается ни во время сигнала, ни во время поисков играющими своих пар.

Сигналы подаются через разные промежутки времени. Можно дать возможность играющим разойтись в разные стороны шагов на. 10-15, а можно подать сигнал, когда они не успеют сделать и 2-3 шагов.

«Песня ведет»

Ребята усаживаются поудобнее, оставляя большую часть комнаты свободной. Одного из играющих просят на время удалиться. Пока его нет, достают какой-либо небольшой предмет (книжку, игрушку, платок) и прячут в том или ином доступном для осмотра месте. Когда игрок возвращается, ему объясняют, что он должен найти спрятанный предмет. В этом ему поможет песня. Когда он будет приближаться к предмету, все будут петь громко, а когда удаляться - тихо.

«Ходим кругом»

Участники игры, взявшись за руки, образуют круг. Водящий становится внутри круга. Медленно двигаясь вправо или влево по кругу, играющие запевают песенку, в которой упоминается имя водящего.

Ходим кругом

 Ходим кругом, друг за другом.

 Эй, ребята, не зевать!

 Все, что Коля (Нина, Саша и др.) нам покажет,

 Будем дружно повторять!

Круг останавливается, и водящий показывает какие-либо движения (прыгает как лягушка, вращает руками, крутится на месте или принимает какую-нибудь смешную позу). Все ребята должны в точности повторять его движения. После этого водящий подходит к кому-либо из ребят в кругу и низко кланяется. Тот, кому поклонились, становится водящим.

Игра повторяется, хоровод движется в другую сторону.

«Вышли на зарядку»

«Бинго»  (Финская хороводная игра-танец)

Ребята становятся парами, берутся за руки и образуют круг, Под музыку они идут в правую сторону и поют:

После слов «из окна глядит» пары размыкают руки. Внутренний круг продолжает движение вперед, а внешний идет в обратном направлении. При встрече ребята из внешнего и внутреннего круга поднимают попеременно то правую, то левую руку, хлопают друг друга по ладошке и на каждый хлопок произносят одну из букв, составляющих имя пса: «Б-и-н-г-о». Последняя буква «о-о-о» произносится протяжно, хлопок заменяется крепким рукопожатием. Те, чьи руки встретились в рукопожатии, становятся в пары, и хоровод повторяется. Направление движения надо менять.

«У ребят порядок строгий»

Умение строиться в одну шеренгу по росту - первое из построений, которым должны овладеть ребята. Надо, чтобы они научились это делать быстро и правильно, знали, где левый, где правый фланг. Эти навыки могут быть приобретены и в процессе игры. Руководитель показывает ребятам, как надо строиться, какая при этом подается команда, как ее надо выполнять, поправляет, если они делают это неверно. Потом подается команда: «Разойтись!» Все расходятся по площадке и поют песню:

По окончании одного из куплетов руководитель неожиданно подает команду: «В одну шеренгу становись!» И, вытянув руку, показывает направление. Ребята должны быстро построиться за ним в указанном направлении. Тот, кто войдет в шеренгу последним, считается проигравшим. Игра повторяется несколько раз, но направление шеренги меняется.

«Я ищу тебя»

Это танец чехословацких «искорок». Слова песенки нетрудно запомнить:

!

Ребята становятся в круг. 1-4-й такты: двое, войдя в круг под песенку, отыскивают себе партнеров. 5-8-й такты: подойдя к кому-нибудь из стоящих в кругу, кланяются направо и налево (2 раза). Партнер повторяет эти движения, а потом присоединяется к танцующим в круге. Танец повторяется снова и снова, и цепочка танцующих все увеличивается. К концу танцуют все.

«Веселый хоровод»         (игра ребят из ГДР) 

Обработка В. Попова

 Дети становятся в круг, взявшись за руки. Один - ведущий - выходит в центр круга.

1-7-й такты. Держась за руки, играющие двигаются простым шагом в правую сторону. Ведущий идет им навстречу.

8-й такт. Круг останавливается.

9-16-й такты (повторяются два раза). Играющие хлопают в ладоши на каждый такт. Ведущий исполняет движения, которые за ним повторяют все дети. Движения эти могут быть различны, в зависимости от фантазии ведущего: повороты, подскоки, хлопки, приседания, движения польки, галопа и т. д.

При повторении игры дети выбирают нового ведущего.

«Если нравиться тебе»

Все участники свободно располагаются на площадке. Руководитель становится так, чтобы все его хорошо видели, запевает песню и показывает движения. Участники подхватывают песню и повторяют движения за руководителем.

Если нравиться тебе

 Если нравится тебе,

 То делай так.

(2 щелчка пальцами над

головой.)

 Если нравится тебе,

 То делай так.

(2 щелчка пальцами над

головой.)

 Если нравится тебе,

 То и другим ты покажи.

 Если нравится тебе,

 То делай так.

(2 щелчка пальцами над головой.)

Дальше все строки куплетов повторяются еще три раза, но движения заменяются другими: сначала два хлопка в ладоши, затем два хлопка по коленям, потом два притопа ногами. Затем дети поют:

 Если нравится тебе,

 То делай все...

(Повторяют подряд одно за другим все движения: 2 щелчка, 2 хлопка в ладоши, 2 хлопка по коленям, 2 притопа ногами.)

 Если нравится тебе,

 То делай все...

Все движения повторяются снова.

 Если нравится тебе,

 То и другим ты покажи.

 Если нравится тебе,

 То делай все...

Все движения повторяются снова. В заключение игры поют:

 Если нравится тебе,

 То ты скажи: «Хо-ро-шо!»

 Если нравится тебе,

 То ты скажи: «Хо-ро-шо!»

 Если нравится тебе,

 То и другим ты покажи.

 Если нравится тебе,

 «Хо-ро-шо!», «хо-ро-шо!»

«Хлопай, топай»

Слова М. Розовского Музыка Б. Савельева

Весело, танцевально

Дети сидят или стоят в любом порядке. Руководитель или кто-то из старших ребят запевает. Припев подхватывают все. После слов, «Хлопай - топай!» ребята делают два хлопка в ладоши и два притопа ногами. После слов «Топай - хлопай!» - два притопа ногами и два хлопка в ладоши.

Заключение

Приобретая определеннее знания о музыке, умения и навыки коллективного пения, дети младшего школьного возраста приобщаются к музыкальному искусству. Важно, чтобы в процессе коллективного пения приобретение знаний, умений и навыков не являлось самоцелью, а способствовало формированию художественно-творческих способностей, развитию музыкальной и общей духовной культуры.

В области музыкальной психологии пение рассматривают как одну из форм музыкотерапии, воздействующей на возникновение различных эмоциональных состояний. Пение способно улучшать настроение, умиротворять, успокаивать. У поющих детей вырабатывается стрессоустойчивость, формируется уравновешенный характер.

Очевидно воздействие пения на физическое развитие детей, певческая деятельность способствует формированию правильной осанки. Правильная поза поющих детей регулирует и углубляет дыхание, развивает голосовой аппарат. Благодаря пению, у детей улучшается произношение, увеличивается словарный запас, развивается приятный тембр голоса. Занятия коллективным пением позволяют создать среду для проявления и развития музыкальных способностей детей младшего школьного возраста: музыкальный слух, память, чувство ритма, интонацию.

Коллективное пение способно воздействовать на всесторонне развитие ребенка, побуждать к нравственно-эстетическим переживаниям, вести к преобразованию окружающего мира, к активному мышлению. Наряду с художественной литературой, театром, изобразительным искусством, коллективное пение выполняет важнейшую социальную функцию. Посредством коллективного пения дети приобщаются к культурной жизни, знакомятся с важными общественными событиями. В процессе хоровой деятельности у них развивается познавательный интерес, эстетический вкус, расширяется кругозор, дети становятся чуткими к красоте в искусстве и в жизни.

Младший школьный возраст важен для последующего овладения человеком общей культурой. Если в процессе музыкальной деятельности будет развито музыкально-эстетическое сознание детей, это не пройдет бесследно для их последующего развития, духовного становления.

Таким образом, занятия коллективным пением «Звонкая песенка» внеурочной деятельности способствуют гармоничному физическому и психическому развитию ребенка младшего школьного возраста.

Пойте при любом настроении. Не важно, какая это будет песня. Не имеет значения то, хорошо ли вы ее помните. И уж тем более не играет никакой роли ваша начальная вокальная подготовка. Главное, делайте это от всей души» но лучше не в одиночестве, а в кругу семьи, вместе со своими детьми друзьями.

Все предложенные музыкально-дидактические игры не применяются сразу. Рекомендуется применять только некоторые из них, на свое усмотрение.

Все дети любят веселые игры и развлечения. А если они еще проводятся на музыкальном фоне, это способствует разностороннему развитию маленького человека.

В результате проведения игровых мероприятий можно смело утверждать, что игры с музыкальным сопровождением обеспечат развитие способностей у детей в целом, и родители явятся здесь главными помощниками.

Список литературы

1. Аманова, Е. Проснись и пой! - Москва: АиФ Здоровье №8. 2010.
2. Гигиенические требования к условиям обучения в общеобразовательном учреждении: СанПиН 2.4.2.1178-02. М., 2003
3. Емельянов, В.В. Развитие голоса. Координация и тренаж. – СПб.: Лань. 1997.
4. Карелина, М. Пение вылечит от астмы и убережет от инфаркта. – Москва: Комсомольская правда, сетевое издание. 2010.
5. Конвенция ООН «О правах ребенка». – М., 2000
6. Концепция и программа развития башкирского национального образования. – Уфа, 2000
7. О внесении изменений и дополнений в Закон РФ «Об образовании». М., 2004
8. О внесении изменений и дополнений в Закон РФ «Об образовании». Уфа, 2005
9. Педагогика. /Под ред. В.А. Сластенина. М.: Академия, 2006. – 576 с.
10. Педагогика. /Под ред. П.И. Пидкасистого. М.: Пед. наследие России 2006, - 640 с.
11. Педагогика: педагогические теории, системы, технологии. /Под ред. С.А. Смирнова. М.: Академия, 2006. – 512 с.
12. Педагогический энциклопедический словарь. – М.: Большая Российская энциклопедия, 2002.- 453 с.
13. Подласый И.П. Педагогика. – М.: Просвещение, 2006. – 432 с.
14. Программа духовно-нравственного воспитания подрастающего поколения. Уфа, 2004
15. Рыбакова, Г. Любите ли вы петь? Пойте на здоровье! – СПб.: Школа жизни. ру. сетевое издание. 2009.
16. Селевко Г.К. Энциклопедия образовательных технологий. М.: Народное образование, 2006. – 856 с.
17. Хоровое пение против гриппа и ОРЗ. – Москва: Первый канал. 2005.
18. Целевая программа «Дети Башкортостана». – Уфа, 2004

Электронный ресурс

http://rockvocalist.ru

Read more: http://akonakova.ru/dyhatelnye-uprazhneniya/#ixzz362Cx4Zjl

Тезаурус

   Артикуляция – 1) способ исполнения звуков при пении с той или иной степенью связанности или расчлененности, например legato (связно), staccato

(отрывисто), non legato (связно). Артикуляция должна иметь обозначение в нотной записи и отображение в жесте дирижера. 2) работа органов речи, необходимые для произнесения звуков. В артикуляционной аппарат входят язык, губы, мягкое небо, нижняя челюсть, зубы, твердое небо, верхняя челюсть.

     Ауфтакт – это жест предварения, играет в дирижировании огромную роль. Включает в себя три основных момента: внимание, дыхание, вступление. Ауфтакты бывают полные ( показываются полные доли тактов), неполные (доли, начинающиеся с паузы или не содержащие полной длительности) и дробленные.

     Диапазон – это звуковой объем голоса от самого нижнего до самого верхнего звука.

     Дивизи (от итал. divisi – разделенные) – временное разделение хоровых партий на 2, 3 и более голосов. Применение дивизии гармонически насыщает гармонической хоровое изложение, ослабляет в то же время силу звучания.

     Дикция (от лат. Произнесение речи) – ясность, разборчивость произнесения текста.

     Дирижерский аппарат – лицо (мимика, глаза, артикуляция), положение корпуса дирижера (плечевой пояс, корпус, ноги), а также руки в их составляющих – плечо, предплечье с локтевым суставом, кисть (пальцы, лучезапястный сустав).

     Дирижирование – это искусство исполнения коллективным исполнением музыки (оркестром, хором, ансамблем) посредством системы жестов, мимики, обеспечивающих понятное коллективу выявление художественного замысла произведения.

     Имитация (от лат. подражание) – повторение каким-либо голосом темы (или мотива), непосредственно перед этим отзвучавшим в другом голосе, который во время имитации продолжает свое движение, образуя противосложение к ней.

Метр – последовательное чередование сильных и слабых долей в ритмическом движении. Сильная доля образует метрический акцент, при помощи которого музыкальное произведение делится на такты. Метры бывают простые (2, 3-дольные) с одной сильной доли в такте; сложные, состоят из нескольких простых; смешанные – из нескольких неоднородный простых (5, 7-дольные и др.).

     Метроном – прибор для определения темпа.

     Орфоэпия – правильность произношения текста.

     Распевание хора – вокально-слуховая настройка певцов в начале занятий или перед концертом. Цель – подготовка каждого певца и всего хора к пению. Может продолжаться 12-15 минут и больше.

     Ритм – организация музыкальных звуков в их временной последовательности.  

     Синкопа – акцент на слабой доле такта, возникающий из укорочения сильной доли или паузы на ней и удлинения слабой доли с последующей сильной.

     Тактирование – показ темпа и метра музыкального произведения при помощи дирижерской сетки (графический рисунок).

     Темп (лат. tempus – время) – скорость исполнения, выражается в частоте чередования метрических долей. Точный темп указывается при помощи метронома. Изменение темпа обозначается специальными терминами (ritenuto, accelerando и др.).

     Тесситура – высотное положение звуков мелодии по отношению к диапазону голоса. Может быть высокое, среднее (удобное для пения), низкое.

     Фермата – знак продления звука (аккорда) или паузы на неопределенное время, подсказанное музыкальным чувством исполнителя.

     Фразировка – отчетливое художественно-смысловое выделение музыкальных фраз и др. построений при исполнении музыкальных произведений.

Атака -  (итал. attaccare — нападать) — 1) В пении — начало звука. Атака бывает твердая (при которой голосовые связки плотно смыкаются до начала выдоха), мягкая (связки смыкаются менее плотно, с началом выдоха), придыхательная (связки смыкаются неплотно, после начала выдоха). В зависимости от текста (звука, начинающего слово), от штриха, а также в целях выразительности пользуются разными видами Атаки. В упражнениях большинство вокалистов предпочитают мягкую Атаку, но в педагогических целях применяется как твердая (например, при вялости пения), так и придыхательная (при так называемое "пересмыкании" связок, при "горловом" звуке"). 2) Термин, обозначающий, что исполнитель, закончив одну часть произведения, должен, не выключая внимания слушателей (дирижер — не опуская рук), приступить к следующей части. Таким образом, применение Атаки служит большей связности, цельности исполнения.

Вибрато  -  вибрация (лат. — колебание) — периодическое изменение звука по высоте, силе, тембру. Различают скорость Вибрации (частоту чередования периодов в секунду) и ее размах (степень крайних отклонений звука). Скорость Вибрации в 6—7 периодов обогащает тембр звука, придает ему эмоциональность и динамичность, является непременным признаком хорошего певческого голоса. При большей скорости Вибрато в голосе появляется тремоляция ("барашек"), при меньшей, сопровождаемой бо́льшим размахом, — неустойчивость интонации, "качание" звука. Для исправления недостатков Вибрации полезны следующие приемы: а) упражнения с мелодич. движением, б) упражнения в негромком пении (при усилении звука размах Вибрато увеличивается, поэтому хор труднее выстраивать на forte), в) упражнения в закрытых гласных (о, у), а также пение с закрытым ртом.

Высота звука — свойство музыкального звука, зависящее от частоты колебаний звучащего тела; в акустике измеряется герцами (числом колебаний в секунду). В музыкальном исполнении различают высоту абсолютную (настройка инструментов и певцов по эталону высоты — камертону) и относительную, определяемую интервальным соотношением музыкальных звуков.

Гигиена голоса — соблюдение певцом определенных правил поведения, певческий режим. Нельзя перед пением употреблять в пищу ничего, раздражающего горло: острого, соленого, горячего, холодного, использовать семечки, орехи. Вредно действуют на голосовой аппарат холод, жара, пыль, а также табак и особенно пиво, спиртные напитки. Пищу следует принимать не позже, чем за 2 часа до пения. В холодное время года, придя с улицы, перед пением нужно согреться, а выходя после пения — предварительно остыть. По утрам полезно полоскать горло комнатной водой. Неумеренные разговоры утомляют голос, поэтому на хоровых занятиях каждую не занятую пением минуту следует использовать для отдыха. Расшатывают голос форсированное (крикливое) пение и громкая речь, злоупотребление неудобной (высокой, низкой) тесситурой, исполнение чрезмерно сложного репертуара. Отрицательно действуют на голос общее переутомление, нервные потрясения. Женщины не должны петь во время ежемесячного нездоровья (3 дня); нарушение этого правила ведет к нечистому интонированию, может вызвать заболевание голосовых связок. При болезнях голосового аппарата в результате переутомления певцу вредит и присутствие на занятиях, т. к. в этих условиях он не находится в состоянии покоя. В процессе обучения пению следует соблюдать постепенность в преодолении технических трудностей, чередовать занятия с отдыхом. Произведения с высокой тесситурой необходимо при разучивании и многократном повторении транспонировать вниз. Укрепление здоровья, закалка организма от простудных заболеваний, правильная организация питания и отдыха повышают жизненный тонус и положительно отражаются на голосе; в свою очередь, хорошее звучание голоса благоприятно воздействует на самочувствие певца. Для контроля за состоянием голосового аппарата необходимо периодически проводить фониатрические осмотры; каждый поющий должен знать основные правила певческой гигиены.

Голос 
1) Каждая из мелодич. линий в гармоничечкой или полифонической музыке.

2) Отдельная партия в хоре, ансамбле, оркестре.

3) Голоса - отдельные (напечатанные или написанные) партии хоровой или оркестровой партитуры.

Голос певческий — совокупность певческих звуков, издаваемых при помощи голосового аппарата. Для певческого звука характерны определенность высоты, ясность гласных, бо́льшая или меньшая протяженность. Певческим голосом также называют способность петь (говорят, например, о "постановке Голоса"); иногда под голосом подразумевают голосовой аппарат ("охрана голоса"). Задатками певческого голоса обладает большинство людей, однако хорошие голоса довольно редки (М. И. Глинка определял хороший голос как "верный, звонкий, приятный"). Одним из наилучших средств, помогающих развитию голоса (и связанного с ним музыкального слуха), является хоровое пение.

Голосовой аппарат — орган функционирования голоса, состоящий из следующих частей:

а) гортань с голосовыми связками (двумя мышечными складками) - место зарождения звука;

б) дыхательный аппарат - полости носа и рта, носоглотка, гортань, дыхательное горло-трахея, легкие; мышцы, управляющие дыханием (диафрагма, вдыхательные и выдыхательные мышцы);

в) резонаторы, усиливающие и окрашивающие возникающий при взаимодействии связок и дыхания певческий звук (см. Тембр);

г) артикуляционный аппарат, формирующий гласные и согласные звуки: нижняя челюсть, губы, язык, мягкое нёбо.

В процессе пения все части Голосового аппарата, управляемого мозгом, действуют одновременно и взаимосвязанно.

Диапазон - (греч. - через все струны) - звуковой объем голоса (инструмента) от самого нижнего до самого верхнего звука. Диапазон голоса певца-солиста (профессионала) должен быть не менее 2-х октав, что позволяет исполнять ведущие оперные партии, камерный репертуар. Требования к Диапазону певца профессионального хора - те же, значительно меньшие - к участнику любительского хора, где недостаток хороших высоких или низких звуков у одного певца компенсируется за счет другого. Диапазон певцов самодеятельных хоров редко превышают объем так называемого рабочего (наиболее употребительного) Диапазона - полторы октавы. При обучении пению Диапахон, как правило, расширяется (в ту и другую сторону), однако необходимо следить, чтобы певец при этом не потерял хороший природный тембр.

Дикция - (лат. dictio - произнесение речи) - ясность, разборчивость произнесения текста. Хорошая Дикция — непременное условие вокального, в том числе хорового исполнения; в хоре зависит от качества произношения у каждого поющего и от однородности и одновременности произнесения всей хоровой партией. Особенно важно четкое произношение согласных. Для ясности Дикции важны также осмысленность произнесения, пение наизусть (известно выражение вокалистов: «Звук следует за взглядом»). Дикция должна соответствовать характеру произведения.

Дыхание (певческое) - важнейший элемент певческого процесса; до некотор. степени подчинено воле поющего (выбор типа Дыхания, задержка Дыхания перед атакой звука, дозировка вдоха и выдоха). В современной вокальной методике принято смешанное или нижнереберно-диафрагмальное (грудобрюшное, косто-абдоминальное) Дыхание, когда при глубоком вдохе раздвигаются нижние ребра, опускается диафрагма (вследствие чего выпячивается стенка живота); плечи и верхняя часть груди неподвижны. При выдохе происходит активное торможение диафрагмы, ребра, и стенка живота постепенно возвращаются в исходное положение («пение на опоре»). При неправильном, ключичном Дыхании поднимаются грудь и плечи; из-за переполнения легких воздухом и излишнего его давления на голосовые связки возникают форсирование, качание звука, нечистая интонация. Поскольку типы Дыхания способны несколько варьироваться и связаны с остальными компонентами звукообразования, основным показателем правильности Дыхания должно служить качество певческого звука.

Вдох при пении производится быстро, бесшумно, через нос или через рот одновременно. Объем и характер вдоха зависят от длины, динамики, характера музыкальной фразы, темпа. Выдох от вдоха отделяется большей или меньшей паузой — задержкой Дыхания, назначение которой — активизация и организация голосового аппарата. Выдох должен быть экономичным, без "утечки" Дыхания (вызывающей шумовой призвук); взятый воздух расходуется только на воспроизведение опертого звука. В хоре применяется одновременное и так называемое цепное Дыхание (см. раздел Хоровые термины). Обучение поющих правильному певческому Дыханию — важная часть вокальной работы в хоре. Жест дирижера оказывает непосредственное воздействие на Дыхание певцов.

Звукообразование (фонация, от греч. phone - звук) - извлечение певческого и речевого звука, результат действия голосового аппарата. Певческий звук, возникая в результате колебаний голосовых связок, усиливается и темброво обогащается благодаря резонаторам.

Интонирование - осознанное воспроизведение музыкального звука голосом или на инструменте.

Колоратура – значение термина см. в разделе Певческие голоса

Микст  – значение термина см. в разделе Певческие голоса

Обертоны  (от нем. Obertone — верхние тоны) — гармонические созвучия, частичные тоны, призвуки, входящие в состав основного тона, возникающие от колебаний частей звучащего тела (струны, столба воздуха). Обертоны всегда выше основного тона. Частота колебаний в целое число раз (2, 3, 4 и т. д.) больше частоты колебаний основного тона; например, 1/2 звучащей струны (вдвое большее число колебаний) дает октаву от основного тона (О. обозначено числом 2), 1/3 струны — квинту через октаву (обозначено 3), 1/4 — 2-ю октаву и кварту от 3-го О., 1/5 часть — терцию через 2 октавы и т. д. Последовательность Обертонов в восходящем порядке образует так называемый натуральный звукоряд («обертоновый ряд»), выраженный рядом чисел (начиная с единицы — основного тона).

Обертоны звучат значительно слабее основного тона, но с разной громкостью, образуя тот или иной тембр голоса, инструмента. Преобладание низких обертонов придает звуку полноту, мягкость, верхних — звонкость, резкость. В натуральном звукоряде находят физическое обоснование многих явлений музыки (интервалика, мажорное трезвучие, консонанс и др.).

Певческая установка - положение, которое певец должен принять перед началом фонации (звукоизвлечения). Певческая установка при положении стоя: прямое собранное положение корпуса (не распущенное, но и не "на вытяжку"); равномерная опора на обе ноги; руки свободно опущены по бокам или соединены кистями перед грудью или за спиной; грудь развернута, плечи слегка оттянуты назад; голова держится прямо, не напряженно. При положении сидя сохраняется то же положение корпуса и головы; ноги поставлены под прямым углом (нельзя поджимать их под себя или сидеть, положив нога на ногу, т. к. это мешает правильному дыханию). Очень важно приучить певцов принимать в должный момент Певческую установку, поскольку это помогает овладеть правильными певческими навыками.

Постановка голоса - распространенное среди вокалистов выражение, означающее процесс индивидуального обучения пению; заключается в выработке у учащегося рефлекторных движений голосового аппарата, способствующих правильному звучанию. Понятие хорошо поставленного голоса включает его ровность на всем диапазоне (сглаженность регистров), звучность, прикрытость гласных, красоту тембра, гибкость. Хорошо поставленный голос характеризуется присутствием в его звучании так называемых певческих формант.

Прикрытие звука - настройка голосового аппарата (главным образом за счет расширения нижней части глотки и соответствующего формирования полости рта), придающая певческому звуку некоторую затемненность, мягкость, глубину. Прикрытость звука акустически связана с присутствием в нем так называемой нижней форманты. Прикрытие звука применяется в вокальной педагогике для сглаживания регистров, благодаря чему получается как бы однородность голоса на всем диапазоне. В академическом пении используется только прикрытый звук (открытый применяется как исключение, в специальных исполнительских целях). Однако следует опасаться чрезмерного затемнения («перекрытия») звука, придающего ему тусклый, глухой тембр. Меру Прикрытия звука устанавливает педагог, дирижер, руководствуясь своим вокальным слухом и эстетическим вкусом.

Регистр (лат. registrum - список, перечень) - часть диапазона голоса (инструмента), объединенная сходством тембра на основе однородности звукоизвлечения. В голосе различается нижний, или грудной Регистр (с преимущественным использованием грудного резонатора), верхний, или головной Регистр (фальцет), смешанный, или микст. У мужских голосов имеются два природных Регистра: грудной и головной; у женщин - три: грудной, смешанный, головной.

В голосе необученного певца Регистры резко различимы; границы их определяются так называемыми переходными (переломными) звуками, более или менее постоянными для каждого типа голоса: у баса до-диез1 (до1), у баритона ре-диез1 (ре1), у тенора фа-диез1 (фа1), у сопрано ми1 — фа1 (при переходе к смешанному Регистру) и фа-диез2 (фа2) (при переходе к головному Регистру), у меццо-сопрано и контральто фа-диез1 (фа1) (при переходе к смешанному Регистру) и ре-диез2 (ре2) (при переходе к головному Регистру). "Поставленный" голос отличается сглаженностью Регистров, постепенностью перехода от нижних звуков диапазона к верхним. Использование "чистых" Регистров обученными певцами, в отличие от народных певцов, применяется эпизодически, как вокальная краска. Исполнение переходных (к верхнему Резонатору) звуков требует некоторого их затемнения – «прикрытия».

Резонаторы (от лат. resono - откликаюсь) - часть голосового аппарата, придающая слабому звуку, возникающему на голосовых связках, силу, звучность, характерный тембр. Резонаторы подразделяются на верхние (головные, расположенные над связками, - полости глотки, рта, носа и придаточные) и нижние (грудная клетка - трахеи, бронхи). Кроме того, Резонаторы делятся на подвижные (способные изменять свою форму и объем, поддающиеся управлению - полости глотки и рта) и неподвижные (на функционирование которых можно влиять лишь опосредствованно).

Тембр(франц. timbre - метка, отличительный знак) - окраска звука; зависит от различных сочетаний обертонов, выделения одних и маскировки других. Тембр голоса в значительной степени качество врожденное, но под влиянием обучения, практики может изменяться. Красивый Тембр - ценнейшее свойство голоса. Тембр влияет на восприятие интонации: при плохом Тембре и интонация кажется нечистой. Тембр служит важным средством музыкальной выразительности, в том числе и в хоровом исполнительстве. Тембр голоса связан с мимикой. Глубокое проникновение в содержание произведения, выявление своего отношения к исполняемому отражается на мимике певцов, а отсюда и на окраске звука. Работа над красотой и выразительностью Тембра - неотъемлемая часть вокального воспитания певцов и должна проводиться с первого этапа хоровых занятий.

Тесситура (итал. tessitura - ткань) - высотное положение звуков мелодии по относительно к диапазону голоса или инструмента. В зависимости от преимущ. употребления тех или иных звуков, Тесситура может быть высокая, средняя (наиболее удобная для пения, благоприятная для интонирования), низкая. Использование тесситурных условий - одно из средств выразительности.

Форманта (лат. formans - образующий) - в акустике призвуки определенной частоты, придающие звучанию голоса и инструмента характерный для них тембр (а также звукам речи, благодаря чему они распознаются). Возникают, главным образом, в результате того или иного функционирования верхних резонаторов. Хорошему (природному или культивированному) певческому голосу свойственны две характерные Форманты: высокая (ок. 3000 герц), придающая ему звучность, полетность, и низкая (ок. 500 герц), сообщающая голосу глубину, прикрытость. Существует прибор - спектрограф, наглядно показывающий наличие Форманты у поющего.

Подъязычная уздечка – перепонка, которая находится под языком и соединяет язык с подъязычным пространством.

Гекзаметр - древнейшая форма стиха в античной европейской поэзии. В русской силлабо-тонике гекзаметр (или гексаметр, от греч. – шестимерник).

Татьяна Бастрикова

ЗВОНКАЯ ПЕСЕКА

Дидактическое пособие

Печать оперативная. Ус.п.л. 4,6

                                                       Тираж 100 экз.