мастер - класс «КИНУСАЙГА ИЛИ ПЭЧВОРГ БЕЗ ИГОЛКИ»
методическая разработка (3, 4 класс) на тему

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

«Центр детского творчества»

МАСТЕР – КЛАСС

«КИНУСАЙГА ИЛИ ПЭЧВОРГ БЕЗ ИГОЛКИ»

                                                                                                         Педагог  ДО

                                                                                                      Бацура Елена Владимировна

                                                                                                          I квалификационная

        категория

                                                       г.Верхотурье

                                                           2013г.

Тема мастер – класса: «Кинусайга или пэчворг без иголки»

Автор: Бацура Елена Владимировна

Дата проведения: 10.09.2013 год

Время проведения: с 14.00 до 15.30

Место проведения: Верхотурский Государственный Историко-архитектурный музей-заповедник

Продолжительность мастер-класса: 1,5 часа

Количество участников: 15 детей и взрослых

Цель: формирование у участников мастер - класса представления о нетрадиционной аппликативной технике изготовления поделок - Кинусайга или пэчворг без иголки. 

Задачи:

Образовательные:

1. Познакомить с новой техникой декоративно искусства -  кинусайга или пэчворг без иголки .
2. Сформировать представление о возможностях применения новой технологии в продуктивной деятельности изготовления картин.
3. Обучить участников мастер - класса технологии изготовления картин для украшения детской комнаты.

Развивающие:

1. Способствовать развитию творческого воображения и конструктивного мышления в работе с тканью.
2. Развивать общую умелость, моторику рук, аккуратность, самостоятельность, глазомер.
3. Развивать положительные эмоции, творческий подход к содержанию и эстетическому созданию картин.

Воспитательные:

1. Формировать у детей художественно-творческую активность.
2. Воспитывать потребность к творческому труду, стремление преодолевать трудности, добиваться успешного достижения поставленных целей.

Оборудование для педагога:

Выставка картин выполненная в технике кинусайга, бейджик, тематическая подборка материала по истории возникновения данного вида искусства, ТОБ.

Оборудование для участников:

Разноцветные лоскутки разных тканей, ножницы маникюрные, простые, канцелярские ножи, заготовка из пенопласта и картона, рисунок, копировальная бумага, резак, клей - карандаш, ручка, пилочка для ногтей.

Ход мастер-класса:

- вводная часть (2 мин);

- основная часть (1ч 28 мин);

- заключительная часть (10мин).

1. Вводная часть. Приветствие.

         Добрый день, дорогие участники мастер - класса! Меня зовут Бацура Елена Владимировна, я педагог дополнительного образования детей Центра детского творчества города Верхотурья.
Сегодня я хочу вас познакомить с новой техникой декоративного искусства – кинусайга или Пэчворк без иголки, это техника создания картин из шёлка. Этот необычный вид искусства зародился в Японии.

      2. Основная часть. Теоретическая.

        Страна восходящего солнца – Япония. Она подарила всему миру известные чудеса как оригами, темари, икэбану, бонсай, и многое другое. Жители страны восходящего солнца - тонкие ценители красоты во всех направлениях. Они известны также своим бережным отношением ко всему, что их окружает. В том числе часто и мастерски переделывают старые вещи в новые. Кусочки кимоно они не выбрасывают, а превращают в удивительные картины. Основатель данного жанра - Маэно Такаши.

        Маэно Такаши - это преподаватель искусств, академик Института Нагоя. Технику изготовления таких картин из шёлка она придумала в 1987 году.

        Кинусайга - это особые лоскутные аппликации из старых кимоно. Переделывают японцы настолько мастерски, что работы смотрятся не как соединение разнородных лоскутков, а как вполне реалистичная картина или даже фотография! Чаще всего изображены пейзажи, части домов и цветы, романтические уголки городских улиц, японская природа. Редко на картинах встречаются изображения людей.    Даже на родине картины исполненные в жанре кинусайга считаются необычными, делаются они вручную и стоят огромных денег.

        Кинусайга напоминает одновременно много рукодельных техник: лоскутное шитье, резьбу по дереву, батик, роспись, мозаику, аппликацию.

         В европейском варианте искусство кинусайга носит более прикладной характер. У нас его называют «пэчворк без иголки», потому что используют не только для «живописных» картин и красочных панно, но и для декорирования различных предметов обихода, а также для сувенирных поделок. Эта техника еще достаточно молода, но уже имеет своих приверженцев и даже успела получить профессиональное название

«метод инкрустации в лоскутном шитье».
        Эта техника состоит из нескольких этапов:
1. Художник делает наброски будущей картины, то есть ее эскиз на бумаге.
2. Затем переводит эскиз на досточку.
3. Все линии рисунка прорезаются желобками.
4. И подходящие лоскутки, а точнее их края вставляются в эти желобки, и получалось произведение искусства необыкновенной красоты и выразительности.

        В наше время появился новый вид лоскутной техники – пэчворк на пенопласте, достоин особого внимания со стороны рукодельниц, особенно тех, кто любит создавать подарки своими руками. Это очень похоже на кинусайга, но в качестве основы используется не дерево, а пенопласт. 

       Для чего используется пэчворк без иглы? Прежде всего, этот всевозможные панно и картинки, которые служат украшением интерьера. Такой аппликацией декорируют шкатулки, коробочки, обложки альбомов, блокнотов и книг. Очень широкое распространение получила эта техника в области изготовления сувенирных пасхальных яиц, елочных игрушек, валентинок. А еще пэчворк без иголки используется для декорирования абажуров и даже мебели. Кинусайга интересна не только взрослым, но и детям. Использование этой техники способствует развитию интереса к этому виду деятельности и дает большой обучающий и развивающий эффект для развития детей. Яркие работы, сделанные своими руками, станут любимыми и дорогими. Во время работы развиваются и укрепляются пальчики, обогащаются сенсорные впечатления, образное и пространственное мышление, зрительно-двигательная координация, воображение, творческие способности.

3. Практическая работа.

       Хочу поделиться своим опытом в овладении этой творческой технологии. Главное условие для этого – ваше желание. Технику удалось упростить, заменив деревянные доски пенопластом. Как же именно это делают?

       Для создания картины нужен кусок пенопласта. В случае необходимости можно склеить два куска, используя специальный клей для полистирола. После того, как клей высохнет, можно приступать к рисунку. Для резьбы можно использовать острый канцелярский нож или скальпель. Глубина прорези должна быть не меньше пяти миллиметров. Если на рисунке будет сложный пейзаж с множеством мелких деталей, готовят трафарет по примеру японских мастеров. Если же предполагается изображение попроще, можно нарисовать крупный рисунок сразу на пенопласте или перенести его с помощью копировальной бумаги. Затем прорезать рисунок по контуру, наложить лоскуток и аккуратно подоткнуть ткань в прорезь, обозначая края изображения. Острыми ножницами обрезать лишнюю ткань и заправить края в прорезь.

        Как в любой лоскутной технике, очень важно правильно подобрать кусочки ткани по цвету. Получается очень реалистично, а самое главное завораживающе! Предлагаю убедиться лично!