Рабочая программа по изобразительному искусству 1-4 классы
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 1, 2, 3, 4 класс) по теме

Рабочая  программа по изобразительному искусству для 1-4 классов составлена на основе:

1. Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ;
2. Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, утвержден приказом Минобрнауки России от 6 октября 2009 г. № 373 (в редакции Приказов Минобрнауки России от 26.11.2010 г. № 1241, от 22.09.2011 г. № 2357, от 18.12 2012 г. № 1060, от 29.12.2014 г. № 1643, от 18.05.2015 г. №507);
3. Приказа Министерства образования и науки РФ от 30 августа 2013 г. № 1015 "Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по основным общеобразовательным программам - образовательным программам начального общего, основного общего и среднего общего образования";
4. Приказа Министерства образования и науки РФ от 31 марта 2014 г. № 253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования» (ред. от 05.07.2017).
5. Письма Минобрнауки России от 07.08.2015 N 08-1228 "О направлении рекомендаций" (вместе с "Методическими рекомендациями по вопросам введения федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования").
6. Учебный план ГБПОУ «МССУОР № 1» Москомспорта на 2017-2018 год .
7. Годового календарного графика ГБПОУ «МССУОР № 1» Москомспорта на 2017 - 2018 учебный год.

Пояснительная записка

Учебная рабочая программа начального общего образования по учебному курсу «Изобразительное искусство» составлена в соответствии с требованиями следующих нормативных документов:

• Примерных программ по учебному предмету «Изобразительное искусство» 1-4 классы: Москва «Просвещение» 2014 г.
• Авторской  программы Б. М. Неменского «Изобразительное искусство  1-4 классы»

Цели и задачи курса

Цели курса «Изобразительное искусство» НОО:

• развитие личности учащихся средствами искусства;
• получение эмоционально-ценностного опыта восприятия произведений искусства и опыта художественно-творческой деятельности.

Перечисленные цели реализуются в конкретных задачах обучения:

• воспитание интереса к изобразительному искусству; обогащение нравственного опыта, формирование представлений о добре и зле; развитие нравственных чувств, уважения к культуре народов многонациональной России и других стран;
• развитие воображения, творческого потенциала ребенка, желания и умения подходить к любой своей деятельности творчески, способностей к эмоционально-ценностному отношению к искусству и окружающему миру, навыков сотрудничества в художественной деятельности;
• освоение первоначальных знаний о пластических искусствах: изобразительных, декоративно-прикладных, архитектуре и дизайне, их роли в жизни человека и общества;
• овладение элементарной художественной грамотой, формирование художественного кругозора и приобретение опыта работы в различных видах художественно-творческой деятельности; совершенствование эстетического вкуса, умения работать разными художественными материалами.

Общая характеристика учебного предмета

   Изобразительное искусство в начальной школе является базовым предметом, его уникальность и значимость определяются нацеленностью на развитие способностей и творческого потенциала ребёнка, формирование ассоциативно-образного пространственного мышления, интуиции. У младших школьников развивается способность восприятия сложных объектов и явлений, их эмоционального оценивания. По сравнению с остальными учебными предметами, развивающими рационально-логический тип мышления, изобразительное искусство направлено в основном на формирование эмоционально-образного, художественного типа мышления, что является условием становления интеллектуальной деятельности растущей личности. В программе учтены психофизиологические особенности младшего школьного возраста.

      Доминирующее значение имеет направленность программы на развитие эмоционально-ценностных отношений ребёнка к миру. Овладение основами художественного зыка, получение опыта эмоционально-ценностного, эстетического восприятия мира и художественно-творческой деятельности помогут младшим школьникам при освоении смежных дисциплин, а в дальнейшем станут основой отношения растущего человека к себе, окружающим людям, природе, науке, искусству и культуре в целом.

      Направленность на деятельностный и проблемный подходы в обучении искусству диктует необходимость экспериментирования ребёнка с разными художественными материалами, понимания их свойств и возможностей для создания выразительного образа. Разнообразие художественных материалов и техник, используемых на уроках, будет поддерживать интерес учащихся к художественному творчеству.

Основные содержательные линии программы

Отличительная особенность  данной рабочей программы заключается в том, что, в отличие от ранее действовавшей программы Б. М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд. 1-4 классы» рабочая программа содержит в себе четыре блока: «Виды художественной деятельности», «Азбука искусств. Как говорит искусство?», «Значимые темы искусства. О чем говорит искусство?», «Опыт художественно-творческой деятельности». Специфика подобного деления на блоки состоит в том, что первый блок раскрывает содержание учебного материала, второй дает инструментарий для его практической реализации, третий намечает эмоционально-ценностную направленность тематики заданий, четвертый содержит виды и условия деятельности, в которых ребенок может получить художественно-творческий опыт. Все блоки об одном и том же, но раскрывают разные стороны искусства: типологическую, языковую, ценностно-ориентационную и деятельностную. Они все в разной мере присутствуют практически на каждом уроке.

Изобразительное искусство как учебный предмет опирается на такие учебные предметы начальной школы как: литературное чтение, русский язык, музыка, труд, природоведение, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью.

Особенности организации  художественной деятельности по направлениям  предмета «Изобразительное искусство»

«Виды художественной деятельности»

Рабочей программой по изобразительному искусству в начальной школе предусмотрены три основных вида  художественной деятельности.

Основными направлениями в художественной деятельности являются:

Изобразительная деятельность (живопись, рисунок, скульптура) 

Декоративно- прикладное искусство (декоративная работа – орнаменты, росписи, эскизы оформления изделий)

Художественное конструирование и дизайн  (бумагопластика, лепка, архитектура) 

Эти виды художественной деятельности тесно взаимосвязаны и дополняют друг друга в решении поставленных программой задач.

Восприятие произведений искусства. Особенности художественного творчества: художник и зритель. Образная сущность искусства: художественный образ, его условность, передача общего через единичное. Отражение в произведениях пластических искусств человеческих чувств и идей: отношение к природе, человеку и обществу. Фотография и произведение изобразительного искусства -сходство и различия. Человек, мир природы в реальной жизни — образ человека, природы в искусстве. Представление о богатстве и разнообразии художественной культуры. Ведущие и художественные музеи России: ГТГ Русский музей, Эрмитаж и региональные музеи. Восприятие и эмоциональная оценка шедевров русского и мирового искусства. Представление о роли изобразительных (пластических) искусств в повседневной жизни человека, в организации его материального окружения.

Рисунок. Материалы для рисунка: карандаш, ручка, фломастер, уголь, пастель, мелки и т.д. Приемы работы с различными графическими материалами. Роль рисунка в искусстве: основная и вспомогательная. Красота и разнообразие природы, человека, зданий, предметов, выраженные средствами рисунка. Изображение деревьев, птиц, животных: общие и характерные черты.

Живопись. Живописные материалы. Красота и разнообразие природы, человека, зданий, предметов, выраженные средствами живописи. Цвет — основа языка живописи. Выбор средств художественной выразительности для создания живописного образа в соответствии с поставленными задачами. Образы природы и человека в живописи.

Скульптура. Материалы скульптуры и их роль в создании выразительного образа. Элементарные приемы работы с пластическими скульптурными материалами для создания выразительного образа (пластилин, глина — раскатывание, набор объема, вытягивание формы). Объем — основа языка скульптуры. Основные темы скульптуры. Красота человека и животных, выраженная средствами скульптуры.

Художественное конструирование и дизайн. Разнообразие материалов для художественного конструирования и моделирования (пластилин, бумага, картон и др.). Элементарные приемы работы с различными материалами для создания выразительного образа (пластилин — раскатывание, набор объема, вытягивание формы; бумага и картон — сгибание, вырезание). Представление о возможностях использования навыков художественного конструирования и моделирования в жизни человека.

Декоративно-прикладное искусство. Истоки декоративно-прикладного искусства и его роль в жизни человека. Понятие о синтетичном характере народной культуры (украшение жилища, предметов быта, орудий труда, костюма; музыка, песни, хороводы; былины, сказания, сказки). Образ человека в традиционной культуре. Представление народа о мужской и женской красоте, отраженные в изобразительном искусстве, сказках, песнях. Сказочные образы в народной культуре и декоративно-прикладном искусстве. Разнообразие форм в природе как основа декоративных форм в прикладном искусстве (цветы, раскраска бабочек, переплетение ветвей деревьев, морозные узоры на стекле и т.д.). Ознакомление с произведениями народных художественных промыслов в России (с учетом местных условий).

«Азбука искусства (обучение основам художественной грамоты). Как говорит искусство?»

Композиция. Элементарные приемы композиции на плоскости и в пространстве. Понятие: горизонталь, вертикаль и диагональ в построении композиции. Пропорции и перспектива. Понятия: линия горизонта, ближе - больше,  дальше — меньше, загораживания. Роль контраста в композиции: низкое и высокое, большое и маленькое, тонкое и толстое, темное и светлое, спокойное и динамичное и т.д. Композиционный центр (зрительный центр композиции). Главное и второстепенное в композиции. Симметрия и асимметрия.

Цвет. Основные и составные цвета. Теплые и холодные цвета. Смешение цветов. Роль белой и черной красок в эмоциональном звучании и выразительности образа. Эмоциональные возможности цвета. Практическое овладение основами цветоведения. Передача с помощью цвета характера персонажа, его эмоционального состояния.

Линия. Многообразие линий (тонкие, толстые, прямые, волнистые, плавные, острые, закругленные спиралью, летящие) и их знаковый характер. Линия, штрих, пятно и художественный образ. Передача с помощью линий эмоционального состояния природы, человека, животного.

Форма. Разнообразие форм предметного мира и передача их на плоскости и в пространстве. Сходство и контраст форм. Простые геометрические формы. Природные формы. Трансформация форм. Влияние формы предмета на представление о его характере. Силуэт.

Объем. Объем в пространстве и объем на плоскости. Способы передачи объема. Выразительность объемных композиций.

Ритм. Виды ритма (спокойный, замедленный, порывистый, беспокойный и т.д.). Ритм линий, пятен, цвета. Роль ритма в эмоциональном звучании композиции в живописи и в рисунке. Передача движения в композиции с помощью ритма элементов. Особая роль ритма в декоративно-прикладном искусстве.

«Значимые темы искусства. О чем говорит искусство?»

Земля — наш общий дом. Наблюдение природы и природных явлений, различение их характера и эмоциональных состояний. Разница в изображении природы в разное время года, суток, в различную погоду. Жанр пейзажа. Пейзажи разных географических широт. Использование различных художественных материалов и средств для создания выразительных образов природы. Постройки в природе: птичьи гнезда, норы, ульи, панцирь черепахи, домик улитки и т.д.

Восприятие и эмоциональная оценка шедевров русского и зарубежного искусства, изображающих природу (например, А.К. Саврасов, И.И. Левитан, И. И. Шишкин, Н. К. Рерих, К. Моне, П. Сезанн, В. Ван Гог и др.)

Знакомство с несколькими наиболее яркими культурами мира, представляющими разные народы и эпохи (например, Древняя Греция, средневековая Европа, Япония или Индия). Роль природных условий в характере культурных традиций разных народов мира. Образ человека в искусстве разных народов. Образы архитектуры и декоративно-прикладного искусства.

Родина моя — Россия. Роль природных условий в характере традиционной культуры народов России. Пейзажи родной природы. Единство декоративного строя в украшении жилища, предметов быта, орудий труда, костюма. Связь изобразительного искусства с музыкой, песней, хороводом; былиной, сказаниями, сказками. Образ человека в традиционной культуре. Представления народа о красоте человека (внешней и духовной), отраженные в искусстве. Образ защитника Отечества.

Человек  и  человеческие взаимоотношения. Образ человека в разных культурах мира. Образ современника. Жанр портрета. Темы любви, дружбы, семьи в искусстве. Эмоциональная и художественная выразительность образов персонажей, пробуждающих лучшие человеческие чувства и качества: доброту, сострадание, поддержку, заботу, героизм, бескорыстие и т.д. Образы персонажей, вызывающие гнев, раздражение, презрение.

Искусство дарит людям красоту. Искусство вокруг нас сегодня. Использование различных художественных материалов и средств для  создания проектов красивых, удобных и выразительных предметов быта, видов транспорта. Представление о роли изобразительных (пластических) искусств в повседневной жизни человека, в организации его материального окружения. Жанр натюрморта. Художественное конструирование  и оформление помещений и парков, транспорта и посуды, мебели и одежды, книг и игрушек.

«Опыт художественно-творческой деятельности»

Участие в различных видах изобразительной, декоративно-прикладной и художественно-конструктивной деятельности.

Освоение основ рисунка, живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Изображение с натуры, по памяти и воображению (натюрморт, пейзаж, человек, животные, растения).

Овладение основами художественной грамоты: композицией, формой, ритмом, линией, цветом, объемом, фактурой.

Создание моделей предметов бытового окружения человека. Овладение элементарными навыками лепки и бумагопластики.

Выбор и применение выразительных средств для реализации собственного замысла в рисунке, живописи, аппликации, скульптуре, художественном конструировании.

Передача настроения в творческой работе с помощью цвета, тона, композиции, пространства, линии, штриха, пятна, объема, фактуры материала.

Использование в индивидуальной и коллективной деятельности различных художественных техник и материалов: коллажа, граттажа, аппликации, бумажной пластики, гуаши, акварели, пастели, восковых мелков, туши, карандаша, фломастеров, пластилина, глины, подручных и природных материалов.

Участие в обсуждении содержания и выразительных средств произведений изобразительного искусства, выражение своего отношения к произведению.

Место предмета в базисном учебном плане и учебном процессе

Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит 134 часа для обязательного изучения «Изобразительного искусства» на этапе начального общего образования. В 1 классе - 33 часа(количество часов сократилось за счет дополнительных каникул), во 2, 3, 4 классах - 34 часа, из расчета 1 учебный час в неделю.

Ценностные ориентиры содержания курса «Изобразительное искусство»

на этапе начального общего образования

Приоритетная цель художественного образования в школе - духовно-нравственное развитие ребенка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Прежде всего ребенок постигает искусство своей Родины, а потом знакомиться с искусством других народов.

В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого мироотношения.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка — главный смысловой стержень курса.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одна из главных задач курса — развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т.е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только тогда, знания и умения по искусству становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие личности ребенка, формируется его ценностное отношение к миру.

Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание — проживание художественного образа в форме художественных действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств художественной выразительности. Развитая способность к эмоциональному уподоблению — основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его содержание должно быть присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально-ценностных критериев жизни.

РАЗДЕЛ II

Планируемые результаты освоения курса «Изобразительное искусство» у обучающихся на уровне начального общего образования

В процессе изучения изобразительного искусства обучающиеся достигнут следующих личностных результатов (отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета по программе «Изобразительное искусство»):

• в ценностно-эстетической сфере – эмоционально-ценностное отношение к окружающему миру (семье, Родине, природе, людям); толерантное принятие разнообразия культурных явлений; художественный вкус и способность к эстетической оценке произведений искусства и явлений окружающей жизни;
• в познавательной (когнитивной) сфере – способность к художественному пониманию мира, умение применять полученные знания в собственной художественно-творческой деятельности:
• в трудовой сфере – навыки использования различных художественных материалов для работы в разных техниках (живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, художественное конструирование); стремление использовать художественные умения для создания красивых вещей или их украшения.

Метапредметные результаты (характеризуют уровень сформированности  универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности) освоения изобразительного искусства в начальной школе проявляются:

• в умении видеть и воспринимать проявления художественной культуры в окружающей жизни (техника, музеи, архитектура, дизайн, скульптура и др.);
• в желании общаться с искусством, участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств - произведений искусства;
• в активном использовании языка изобразительного искусства и различных художественных материалов для освоения содержания разных учебных предметов (литературы, окружающего мира, родного языка и др.);
• в обогащении ключевых компетенций (коммуникативных, деятельностных и др.) художественно-эстетическим содержанием;
• в умении организовывать самостоятельную художественно-творческую деятельность, выбирать средства для реализации художественного замысла;
• в способности оценивать результаты художественно-творческой деятельности, собственной и одноклассников.

Предметные результаты (характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета) освоения изобразительного искусства в начальной школе проявляются в следующем:

• в познавательной сфере – понимание значения искусства в жизни человека и общества; восприятие и характеристика художественных образов, представленных в произведениях искусства; умение различать основные виды и жанры пластических искусств, характеризовать их специфику; сформированность представлений о ведущих музеях России и художественных музеях своего региона;
• в ценностно-эстетической сфере  –  умение различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу ; осознание общечеловеческих ценностей, выраженных в главных темах искусства, и отражение их в собственной художественной деятельности ; умение эмоционально оценивать шедевры русского и мирового искусства (в пределах изученного); проявление устойчивого интереса к художественным традициям своего и других народов;
• в коммуникативной сфере – способность высказывать суждения о художественных особенностях произведений, изображающих природу и человека в различных эмоциональных состояниях; умение обсуждать коллективные результаты художественно-творческой деятельности;
• в трудовой сфере – умение использовать различные материалы и средства художественной выразительности для передачи замысла в собственной художественной деятельности; моделирование новых образов путём трансформации известных с использованием средств изобразительного искусства.  

Планируемые результаты формирования УУД у обучающихся на этапе начального общего образования

В результате изучения «Изобразительного искусства» на этапе начального общего образования у выпускников будут сформированы личностные, регулятивные, познавательные и коммуникативные универсальные учебные действия как основа умения учиться.

В сфере личностных универсальных учебных действий будут сформированы внутренняя позиция обучающегося, адекватная мотивация учебной деятельности, включая  учебные и познавательные мотивы, ориентация на моральные нормы и их выполнение, способность к моральной децентрации.

В сфере регулятивных универсальных учебных действий выпускники овладеют всеми типами учебных действий, направленных на организацию своей работы в образовательном учреждении и вне его, включая способность принимать и сохранять учебную цель и задачу, планировать ее реализацию (в том числе во внутреннем плане), контролировать и оценивать свои действия, вносить соответствующие коррективы в их выполнение.

В сфере познавательных универсальных учебных действий выпускники научатся воспринимать и анализировать сообщения и важнейшие их компоненты - тексты, использовать знаково-символические средства, в том числе овладеют действием моделирования, а также широким спектром логических действий и операций, включая общие приемы решения задач.

В сфере коммуникативных универсальных учебных действий выпускники приобретут умения учитывать позицию собеседника (партнера), организовывать и осуществлять сотрудничество и кооперацию с учителем и сверстниками, адекватно воспринимать и передавать информацию, отображать предметное содержание и условия деятельности в сообщениях, важнейшими компонентами которых являются тексты.

Личностные универсальные учебные действия

У выпускника будут сформированы:

• внутренняя позиция школьника на уровне положительного отношения к школе, ориентации на содержательные моменты школьной действительности и принятия образца «хорошего ученика»;
• широкая мотивационная основа учебной деятельности, включающая социальные, учебно-познавательные и внешние мотивы;
• учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу и способам решению новых творческих задач;
• ориентация на понимание причин успеха в учебной творческой  деятельности, в том числе на самоанализ и самоконтроль результата, на анализ соответствия результатов требованиям конкретной задачи, на понимание предложений и оценок учителей, товарищей;
• способность к самооценке на основе критериев успешности учебной деятельности;
• ориентация в нравственном содержании и смысле поступков как собственных, так и окружающих людей;
• знание основных моральных норм и ориентация на их выполнение;
• развитие этических чувств — стыда, вины, совести как регуляторов морального поведения;
• эмпатия как понимание чувств других людей и сопереживание им;
• установка на здоровый образ жизни;
• чувство прекрасного и эстетические чувства на основе знакомства с мировой и отечественной художественной культурой.

Выпускник получит возможность для формирования:

• внутренней позиции обучающегося на уровне положительного отношения к образовательному учреждению, понимания необходимости учения, выраженного в преобладании учебно-познавательных мотивов и предпочтении социального способа оценки знаний;
• выраженной устойчивой учебно-познавательной мотивации учения;
• устойчивого учебно-познавательного интереса к новым общим способам решения творческих задач;
• адекватного понимания причин успешности/неуспешности учебной художественной деятельности;
• положительной адекватной дифференцированной самооценки на основе критерия успешности реализации социальной роли «хорошего ученика»;
• компетентности в реализации основ гражданской идентичности в поступках и деятельности;
• морального сознания на конвенциональном уровне, способности к решению моральных дилемм на основе учета позиций партнеров в общении, ориентации на их мотивы и чувства, устойчивое следование в поведении моральным нормам и этическим требованиям;
• установки на здоровый образ жизни и реализации в реальном поведении и поступках;
• осознанных устойчивых эстетических предпочтений и ориентации на искусство как значимую сферу человеческой жизни;
• эмпатии как осознанного понимания чувств других людей и сопереживания им, выражающихся в поступках, направленных на помощь и обеспечение благополучия.

Регулятивные универсальные учебные действия

Выпускник научится:

• принимать и сохранять учебную задачу;
• учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в сотрудничестве с учителем;
• планировать свои действия в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации, в том числе во внутреннем плане;
• учитывать установленные правила в планировании и контроле способа решения;
• осуществлять итоговый и пошаговый контроль по результату, пользоваться реакцией среды решения задачи (в случае работы в интерактивной среде);
• оценивать правильность выполнения действия на уровне адекватной оценки соответствия результатов требованиям данной задачи;
• адекватно воспринимать предложения и оценку учителей, товарищей, родителей и других людей;
• различать способ и результат действия;
• вносить необходимые коррективы в действие после его завершения на основе его оценки и учета характера сделанных ошибок, использовать предложения и оценки для создания нового более совершенного результата;
• выполнять учебные действия в материализованной, громкоречевой и умственной форме.

Выпускник получит возможность научиться:

• в сотрудничестве с учителем ставить новые учебные задачи;
• преобразовывать практическую задачу в познавательную;
• проявлять познавательную инициативу в учебном сотрудничестве;
• самостоятельно учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале;
• осуществлять констатирующий и предвосхищающий контроль по результату и по способу действия, актуальный контроль на уровне произвольного внимания;
• самостоятельно адекватно оценивать правильность выполнения действия и вносить необходимые коррективы в исполнение, как по ходу его реализации, так и  в конце действия.

Познавательные универсальные учебные действия

Выпускник научится:

• осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников (включая электронные, цифровые);
• осуществлять запись (фиксацию) выборочной информации об окружающем мире с помощью инструментов ИКТ;
• строить сообщения в устной и письменной форме;
• ориентироваться на разнообразие способов решения творческих задач;
• осуществлять анализ художественных объектов с выделением существенных и несущественных признаков;
• осуществлять синтез как составление целого из частей;
• проводить сравнение и классификацию по заданным критериям;
• строить рассуждения в форме связи простых суждений об объекте, его строении, свойствах и связях;
• обобщать, т. е. осуществлять генерализацию и выведение общности для целого ряда или класса единичных объектов на основе выделения сущностной связи;
• устанавливать аналогии.

Выпускник получит возможность научиться:

• записывать, фиксировать информацию об окружающем мире с помощью инструментов ИКТ;
• создавать и преобразовывать модели и схемы для решения задач;
• осознанно и произвольно строить сообщения в устной и письменной форме;
• осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения задач в зависимости от конкретных условий;
• осуществлять синтез как составление целого из частей, самостоятельно достраивая и восполняя недостающие компоненты;
• осуществлять сравнение и классификацию, самостоятельно выбирая основания и критерии для указанных логических операций;
• строить логическое рассуждение, включающее установление причинно-следственных связей;
• произвольно и осознанно владеть общим приемом решения задач.

Коммуникативные универсальные учебные действия

Выпускник научится:

• адекватно использовать коммуникативные, прежде всего речевые, средства для решения различных коммуникативных задач, строить монологическое высказывание, владеть диалогической формой коммуникации, используя в том числе средства и инструменты ИКТ и дистанционного общения (электронную почту, форумы, чаты и т. п.);
• допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не совпадающих с его собственной, и ориентироваться на позицию партнера в общении и взаимодействии;
• учитывать разные мнения и стремиться к координации различных позиций в сотрудничестве;
• формулировать собственное мнение и позицию;
• договариваться и приходить к общему решению в совместной деятельности, в том числе в ситуации столкновения интересов;
• строить понятные для партнера высказывания, учитывающие, что партнер знает и видит, а что нет;
• задавать вопросы;
• контролировать действия партнера;
• использовать речь для регуляции своего действия;
• адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач, строить монологическое высказывание, владеть диалогической формой речи.

Выпускник получит возможность научиться:

• учитывать и координировать в сотрудничестве отличные от собственной позиции других людей;
• учитывать разные мнения и интересы и обосновывать собственную позицию;
• понимать относительность мнений и подходов к решению проблемы;
• аргументировать свою позицию и координировать ее с позициями партнеров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности;
• продуктивно содействовать разрешению конфликтов на основе учета интересов и позиций всех его участников;
• с учетом целей коммуникации достаточно точно, последовательно и полно передавать партнеру необходимую информацию как ориентир для построения действия;
• задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером;
• осуществлять взаимный контроль и оказывать в сотрудничестве необходимую взаимопомощь;
• адекватно использовать речь для планирования и регуляции своей деятельности;
• адекватно использовать речевые средства для эффективного решения разнообразных коммуникативных задач.

Требования к уровню подготовки выпускников по окончанию изучения «Изобразительного искусства» на этапе начального общего образования

В результате изучения изобразительного искусства на ступени начального общего   образования у обучающихся:

• будут сформированы первоначальные основы художественной культуры: представление о специфике  изобразительного искусства, потребность в художественном творчестве и в  общении с искусством, первоначальные понятия о выразительных  возможностях языка искусства;
• начнут развиваться образное мышление, наблюдательность и воображение, учебно-творческие способности, эстетические чувства, формироваться основы  анализа произведения искусства;  будут проявляться эмоционально  ценностное отношение к  миру, явлениям действительности и художественный вкус;
• сформируются основы  духовно-нравственных ценностей личности — способности    оценивать и выстраивать на основе традиционных моральных норм и  нравственных идеалов, воплощенных в искусстве, отношение к себе, другим  людям, обществу, государству, Отечеству, миру в целом; устойчивое представление  о  добре и зле, должном и  недопустимом, которые станут базой самостоятельных    поступков и действий на основе морального выбора, понимания и поддержания  нравственных устоев, нашедших отражение и оценку в искусстве, — любви,  взаимопомощи, уважении к родителям, заботе о младших и старших,   ответственности за другого человека;
• появится готовность и способность к реализации своего творческого потенциала в  духовной и художественно продуктивной деятельности, разовьется трудолюбие,  оптимизм, способность к преодолению трудностей, открытость миру, диалогичность;
• установится осознанное уважение и принятие традиций, самобытных культурных  ценностей, форм культурно исторической, социальной и духовной жизни   родного края, наполнятся конкретным содержанием понятия «Отечество», «родная   земля», «моя семья и род», «мой дом», разовьется принятие культуры и духовных  традиций многонационального народа Российской Федерации, зародится  целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органическом единстве  и разнообразии природы,  народов, культур и религий;
• будут заложены основы российской гражданской идентичности, чувства  сопричастности и гордости за свою Родину, российский народ и историю России,   появится осознание своей этнической и национальной принадлежности, ответственности за общее благополучие.

Обучающиеся:

• овладеют практическими умениями и навыками в восприятии произведений    пластических искусств и в различных видах художественной деятельности:  графике (рисунке), живописи, скульптуре, архитектуре, художественном  конструировании, декоративно-прикладном искусстве;
• смогут понимать образную природу искусства; давать эстетическую оценку и выражать свое отношение к событиям и явлениям окружающего мира, к природе,  человеку и обществу; воплощать художественные образы в различных формах художественно творческой деятельности;
• научатся применять художественные умения, знания и представления о пластических искусствах для выполнения учебных и художественно практических задач, познакомятся с возможностями использования в творчестве   различных ИКТ средств;
• получат навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками,  научатся вести   диалог, участвовать  в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства,    будут способны вставать на позицию другого человека;
• смогут реализовать  собственный творческий потенциал, применяя полученные  знания и представления об изобразительном искусстве для выполнения учебных  и художественно-практических задач, действовать самостоятельно при  разрешении проблемно-творческих ситуаций в повседневной жизни.

Раздел. Восприятие искусства и виды художественной деятельности

Выпускник  научится:

• различать основные  виды художественной деятельности (рисунок, живопись,  скульптура, художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное    искусство) и участвовать в художественно творческой деятельности, используя различные художественные материалы и приемы  работы с ними для передачи   собственного замысла;
• различать основные виды и жанры пластических искусств, понимать их специфику;
• эмоционально-ценностно относиться  к природе, человеку, обществу;  различать  и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные     состояния и свое отношение  к ним средствами художественно образного языка;
• узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать шедевры своего  национального,  российского и мирового искусства, изображающие природу,   человека, различные стороны (разнообразие, красоту, трагизм и т.д.) окружающего   мира и жизненных явлений;
• приводить примеры ведущих художественных музеев России и художественных    музеев своего региона.

Выпускник получит возможность  научиться:

• воспринимать произведения изобразительного искусства, участвовать в  обсуждении их содержания и выразительных средств, различать сюжет и  содержание в знакомых произведениях;
• видеть проявления художественной культуры вокруг (музеи искусства,   архитектура, скульптура, дизайн, декоративные искусства в доме, на улице, в театре);
• высказывать аргументированное  суждение о художественных произведениях,      изображающих природу и человека в различных эмоциональных состояниях.

Раздел. Азбука искусства. Как говорит искусство?

Выпускник  научится:

• создавать простые композиции на заданную  тему на плоскости  и в пространстве;
• использовать выразительные средства изобразительного искусства: композицию,     форму, ритм, линию, цвет, объем, фактуру; различные художественные материалы  для воплощения собственного художественно творческого замысла;
• различать основные и составные, теплые и холодные цвета; изменять их   эмоциональную напряженность с помощью смешивания с белой и черной  красками; использовать их для передачи художественного  замысла  в собственной учебно-творческой деятельности;
• создавать средствами живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного  искусства образ человека: передавать на плоскости и в объеме пропорции лица,  фигуры; передавать характерные черты внешнего облика, одежды, украшений   человека;
• наблюдать, сравнивать,  сопоставлять и анализировать пространственную  форму  предмета; изображать предметы различной формы; использовать простые формы для   создания выразительных образов в живописи, скульптуре, графике;
• использовать декоративные  элементы, геометрические, растительные узоры для  украшения своих изделий  и предметов быта;  использовать  ритм и стилизацию форм   для создания орнамента; передавать в собственной художественно творческой    деятельности специфику стилистики произведений народных художественных   промыслов в России (с учетом местных условий).

Выпускник получит  возможность  научиться:

• пользоваться средствами  выразительности языка живописи, графики,  скульптуры, декоративно-прикладного        искусства, художественного конструирования в собственной художественно-творческой деятельности;
• передавать разнообразные эмоциональные состояния, используя различные    оттенки цвета, при создании живописных композиций на заданные темы;
• моделировать новые формы, различные ситуации путем трансформации      известного,  создавать новые образы природы, человека, фантастического  существа и построек средствами изобразительного искусства и  компьютерной графики;
• выполнять простые рисунки и орнаментальные композиции, используя язык  компьютерной графики в программе Paint.

Раздел. Значимые темы искусства. О чем говорит искусство?

Выпускник научится:

• осознавать значимые темы искусства и отражать их в собственной  художественно-творческой деятельности;
• выбирать художественные материалы, средства художественной  выразительности для создания образов природы, человека, явлений и передачи   своего отношения к ним;
• решать художественные задачи с опорой на правила  перспективы, цветоведения,    усвоенные способы действия;
• передавать характер и намерения объекта (природы, человека, сказочного героя,  предмета, явления и т.д.) в живописи, графике и скульптуре, выражая свое отношение к качествам данного объекта.

Выпускник получит возможность научиться:

• видеть, чувствовать и изображать красоту и разнообразие природы,    человека, зданий, предметов;
• понимать и передавать в художественной работе разницу представлений о  красоте человека в разных культурах мира, проявлять терпимость к другим    вкусам и мнениям;
• изображать пейзажи, натюрморты, портреты, выражая к ним свое  отношение;
• изображать многофигурные композиции на значимые жизненные темы и участвовать  в коллективных работах на эти темы.

Характеристика видов контроля качества знаний по изобразительному искусству

Система оценки достижения планируемых результатов освоения предмета «Изобразительное искусство» у обучающихся 1 класса

В соответствии с методическим письмом министерства образования от 03.06. 2003 № 13-51-120/13 «О системе оценивания учебных достижений младших школьников в условиях безотметочного обучения в общеобразовательных учреждениях» оценивание младших школьников в течение первого года обучения осуществляется в форме словесных качественных оценок на критериальной основе, по итогам проверки самостоятельных работ в соответствии с критериями.

Основными функциями качественной оценки являются:

1. мотивационная – поощряет образовательную деятельность ученика и стимулирует ее продолжение;

2. диагностическая – указывает на причины тех или иных образовательных результатов ученика, выявляет индивидуальную динамику учебных достижений обучающихся;

3. воспитательная – формирует самосознание и адекватную самооценку учебной деятельности школьника;

4. информационная – свидетельствует о степени успешности ученика в достижении предметных, метапредметных результатов в соответствии с ФГОС НОО, овладении знаниями, умениями и способами деятельности, развитии способностей.

 Объектом оценки результатов освоения программы по предмету «Изобразительное искусство» является способность обучающихся решать учебно-познавательные и учебно-практические задачи. Оценка достижения предметных результатов ведется как в ходе текущего и промежуточного оценивания, так и в ходе выполнения итоговых проверочных работ. Преодолению неуспешности отдельных учеников помогают коллективные работы, когда общий успех поглощает чью-то неудачу и способствует лучшему пониманию результата. Система коллективных работ дает возможность каждому ребенку действовать конструктивно в пределах своих возможностей.

Формами подведения итогов реализации программы являются тематические выставки.

Оценка деятельности обучающихся осуществляется в конце каждого занятия. Работы оцениваются качественно по уровню выполнения в целом (по качеству выполнения изучаемого приема или операции, по уровню творческой деятельности, самореализации, умению работать самостоятельно или в группе).

Критерии оценивания творческих работ являются следующие параметры:

• техническая реализация (как решена композиция): правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание, название рисунка);

• техника выполнения (владение техникой): как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания;
• оформление (общее впечатление от работы): оригинальность, цветовое решение, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления  работы. Аккуратность всей работы.

Характеристика цифровой оценки (отметки)

Оценка «5»: ученик проявил самостоятельность в выборе содержания, вышел на эмоциональную выразительность. Появилось отношение автора к содержанию рисунка. Умеет владеть техникой и материалами.

Оценка «4»: оригинальный замысел, эмоциональная выразительность рисунка, передача динамики. Художественно-графическими материалами автор владеет слабо.

Оценка «3»: замысел рисунка не имеет развитой формы, нет передачи эмоциональной выразительности и динамики состояния персонажей и объектов, хотя графически работа выполнена правильно.

Оценка «2»: стереотипный рисунок. Ученик не проявил самостоятельности в выборе содержания рисунка, а шел по пути репродуцирования, не проявил свой творческий потенциал.

В тех случаях, когда обучающийся показал оригинальный и наиболее рациональный подход к выполнению работы и в процессе работы, но не избежал тех или иных недостатков, оценка за выполнение работы по усмотрению учителя может  быть повышена по сравнению с указанными выше нормами.

Обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха.

Критерии оценки теоретических знаний учащихся при тестировании:

Все верные ответы (задания) берутся за 100%, тогда отметка выставляется в соответствии с таблицей:

РАЗДЕЛ  III

Содержание учебного курса «Изобразительное искусство» по годам обучения

Цель первого года обучения – побудить ребенка просмотреть всю окружающую жизнь с позиции вглядывающегося в нее художника. Искусство видеть не дано человеку от природы. Очень часто люди смотрят, но не видят. Здесь должен быть заложен фундамент развития этой способности во все последующие годы.

Дети приобщаются к трем видам художественной деятельности (изобразительной, декоративной, конструктивной), определяющие все многообразие визуальных пространственных искусств, которые являются основой познания единства мира этих визуальных искусств.

 Игровая, образная форма приобщения к искусству: три Брата-Мастера — Мастер Изображения, Мастер Украшения и Мастер Постройки. Уметь видеть в окружающей жизни работу того или иного Брата-Мастера — интересная игра, с которой начинается познание связей искусства с жизнью. Первичное освоение художественных материалов и техник.

Тема 1 класса —  «Ты изображаешь, украшаешь и строишь» делится на четыре блока: «Ты изображаешь. Знакомство с Мастером-Изображения», «Ты украшаешь. Знакомство с Мастером-Украшения»,  «Ты строишь. Знакомство с Мастером-Постройки», «Изображение, украшение, постройка всегда помогают друг другу». Дети знакомятся с присутствием разных видов художественной деятельности в повседневной жизни, с работой художника учатся с разных художнических позиций наблюдать реальность, а также, открывая первичные основания изобразительного языка, — рисовать, украшать и конструировать, осваивая выразительные свойства различных художественных материалов.

Цель второго года обучения – это введение ребят в мир искусства, эмоционально связанный с миром их личных наблюдений, переживаний, раздумий, формирование у них первоначальных представлений о содержании и роли искусства.

Учебно-воспитательные задачи усложняются с нарастанием эмоционально-образных и художественных представлений.

Программа 2-го класса закладывает фундамент общения с искусством – фундамент радости видеть и понимать. В течение всего этого года обучения в программе проходят как бы две линии образовательно-воспитательных задач, тесно связанных друг с другом. Одна – познание образного строя искусства, другая – развитее познания красоты жизни. Эти линии будут от класса к классу строить разные грани связей искусства с жизнью.

Познание образного строя искусства — задача каждого урока. Познание красоты жизни осуществляется через задания уроков.

На уроках у учеников продолжает формироваться умение быть в роли художника, зрителя, критика-зрителя. Во втором классе ученикам дается представление о сотворчестве художника и зрителя.

Тема 2 класса «Ты и искусство» – важнейшая для данной концепции, она содержит основополагающие подтемы, необходимые для первичного приобщения к искусству как культуре. И делится на четыре блока: «Чем и как работают художники», «Реальность и фантазия», «О чем говорит искусство», «Как говорит искусство». Здесь и первоэлементы языка (образного строя) пластических искусств и основы понимания их связей с окружающей жизнью ребенка. Понимание языка и связей с жизнью выстроены в четкой методической последовательности. Нарушение ее нежелательно.

Задача всех этих тем – введение ребят в мир искусства, эмоционально связанный с миром их личных наблюдений, переживаний, раздумий.

Тема 3 класса – «Искусство вокруг нас» делится на четыре блока: «Искусство в твоем доме», «Искусство на улицах города», «Художник и зрелище», «Музеи искусств». Одна из основных идей программы: «От родного порога – в мир культуры Земли», то есть от приобщения к культуре своего народа, даже от культуры своей «малой родины» – без этого нет пути к общечеловеческой культуре.

Обучение в этом классе строится на приобщении детей к миру искусства через познание окружающего предметного мира, его художественного смысла. Дети подводятся к пониманию того, что предметы имеют не только утилитарное назначение, но и являются носителями духовной культуры и так было всегда – от далекой древности до наших дней. Надо помочь ребенку увидеть красоту окружающих его вещей, предметов, объектов, произведений искусства, обратив особое внимание на роль художников – «Мастеров Изображения, Украшения, Постройки» – в создании среды жизни человека.

Целью художественного воспитания и обучения ребенка в 4-ом классе является формирование представления о многообразии художественных культур народов Земли и о единстве представлений народов о духовной красоте человека.

Тема 4 класса - «Каждый народ — художник» делится на четыре блока: «Истоки родного искусства», «Древние города нашей Земли», «Каждый народ Земли – художник», «Искусство объединяет народы». Многообразие художественных культур народов Земли и единство представлений народов о духовной красоте человека. Разнообразие культур – богатство культуры человечества. Цельность каждой культуры – важнейший элемент содержания учебного года. Приобщение к истокам культуры своего народа и других народов Земли, ощущение себя участниками развития человечества. Приобщение к истокам родной культуры, обретение опыта эстетического переживания народных традиций, понимание их содержания и связей с современной жизнью, собственной жизнью. Это глубокое основание для воспитания патриотизма, самоуважения, осознанного отношения к историческому прошлому и в то же время интереса и уважения к иным культурам.

Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности

1 класс

Ты изображаешь, украшаешь, строишь (33 часа)

Три вида художественной деятельности (изобразительная, декоративная, конструктивная), определяющие все многообразие визуальных пространственных искусств, — основа познания единства мира этих визуальных искусств. Игровая, образная форма приобщения к искусству: три Брата-Мастера — Мастер Изображения, Мастер Украшения и Мастер Постройки. Уметь видеть в окружающей жизни работу того или иного Брата-Мастера — интересная игра, с которой начинается познание связей искусства с жизнью. Первичное освоение художественных материалов и техник.

2 класс

Искусство и ты (34 часа)

Цель второго года обучения - это введение ребят в мир искусства, эмоционально связанный с миром их личных наблюдений, переживаний, раздумий; формирование у них первоначальных представлений о содержании и роли искусства.

В течение всего этого года обучения в программе проходят как бы две линии образовательно-воспитательных задач, тесно связанные друг с другом. Одна – познание образного строя искусства, другая – развитие познания красоты жизни. Эти линии будут от класса к классу строить разные грани связей искусства с жизнью.

3 класс

Искусство вокруг нас (34 часа)

Связь искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка - главный смысловой стержень программы. Систематизирующим методом является выделение трех  основных видов искусств - изобразительной, декоративной, конструктивной.

3 класс - строится как дальнейший шаг в приобщении к миру окружающей ребенка красоты. Опираясь на знания второго класса, необходимо приобщать ребёнка к представлениям о красоте «второй природы», т.е. природы, создаваемой руками человека.

Вся окружающая ребёнка действительность наполнена работой искусства (живопись, графика и дизайн, народное и декоративное искусство, зрелищные и экранные виды искусств), которую ни он, ни даже взрослые часто не замечают. Увидеть эту работу, познакомиться с ней умом, сердцем, собственными руками – вот цель для ребёнка, проходящая по всем урокам 3 класса. На уроках данной программы вводится игровая драматургия по изученной теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью накопления опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания.

4 класс

Каждый народ – художник

(изображение, украшение, постройка в творчестве народов всей земли) (34 часа)

4 класс раздвигает представления детей об искусстве – предельно для возможностей этого возраста. Задача – не просто передать знания об искусстве разных народов, а создать у ребенка представление о необъятности и увлекательности художественного творчества во всех уголках Земли, у каждого народа. Пробудить интерес к нему.

Многообразие представлений различных народов о красоте раскрывается в процессе сравнения родной природы, труда, архитектуры красоты человека (внешней и духовной) с культурой других народов. Научиться видеть красоту, радоваться ей. Существует единое понимание всеми народами красоты отношения человека к жизни, отношения к своей стране, к труду, к матерям и отцам, к старикам и детям.

В 4 классе возрастает значение коллективных работ в учебно-воспитательном процессе. Значительную роль играют музыкальные и литературные произведения, позволяющие создать целостное представление о культуре народа.

Для реализации программного содержания используются следующие учебные пособия:

• Неменская Л.А. Изобразительное искусство. Ты изображаешь, украшаешь, строишь. 1 класс: учебник для общеобразовательных учреждений/ Под ред. Б.М.Неменского.-М.: Просвещение
• Неменская Л.А. Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 1 класс / Под редакцией Б.М.Неменского.- М.: Просвещение
• Коротеева Е. И. Изобразительное искусство.  Искусство и ты. 2 класс: учеб. Для общеобразоват. Учреждений / Е.И. Коротеева; под ред. Б.М.Неменского. – М.: Просвещение.
• Горяева Н.А., Неменская Л.А. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 2 класс/ Под ред. Б.М. Неменского- М.: Просвещение
• Изобразительное искусство. Искусство вокруг нас. 3 класс: учеб. Для общеобразоват. Учреждений / Н.А. Горяева, Л.А. Неменская, А. С. Питерских и др.; под ред. Б.М. Неменского. – М.: Просвещение.
• Горяева Н.А., Неменская Л.А. Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 3 класс/ Под ред. Б.М. Неменского-М.: Просвещение.
• Неменская Л. А. Изобразительное искусство: каждый народ – художник: учеб для 4 кл. нач. шк. / Л. А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. – М.: Просвещение.
• Неменская Л.А. Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 4 класс/ Под ред. Б.М. Неменского-М.: Просвещение

РАЗДЕЛ  IV

Учебно-методическое, материально-техническое и информационное обеспечение образовательного процесса

Учебно-методическое обеспечение:

Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 классы/ Под руководством Б. М. Неменского./ Неменский Б. М.-М.

Неменский Б. М., Неменская Л. А., Коротеева Е. И. Изобразительное искусство: 1-4 кл.: методическое пособие./ Б. М. Неменский, Л. А. Неменская, Е. И. Коротеева – М..

Неменская Л. А. Изобразительное искусство: ты изображаешь, украшаешь и строишь: Для 1 кл. нач. шк./Л. А. Неменская. – М.

Коротеева Е. И. Изобразительное искусство.  Искусство и ты. 2 класс: для общеобразоват. учреждений / Е. И. Коротеева; под ред. Б. М. Неменского. – М.: Просвещение.

Изобразительное искусство. Искусство вокруг нас. 3 класс: учеб. для общеобразоват. учреждений / [Н. А. Горяева, Л. А. Неменская, А. С. Питерских и др.]; под ред. Б. М. Неменского. – М.: Просвещение.

Неменская Л. А. Изобразительное искусство: каждый народ – художник: учеб для 4 кл. нач. шк. / Л. А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. – М.: Просвещение.

а) основная литература:

Абрамова М. А. Беседы и дидактические игры на уроках по изобразительному искусству: 1-4 кл. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002

Дроздова С. Б. Изобразительное искусство. 3 класс: поурочные планы по учебникам  Н. А. Горяевой, Л. А. Неменской, А. С. Питерских  под ред. Б. М. Неменского. – Волгоград: Учитель, 2007

Бушкова Л.Ю. Поурочные разработки по изоб. искусству – 2 класс – Москва «ВАКО», 2011

Давыдова М.А. Поурочные разработки по изоб. искусству – 3 класс – Москва «ВАКО», 2012

Давыдова М.А. Поурочные разработки по изоб. искусству – 4 класс – Москва «ВАКО», 2013

Туманова Е.С., Романова Л.Ю., Старостина Т.В. Изобразительное искусство – 4-8 классы. В мире красок народного творчества. Уроки, внеклассные мероприятия. – Волгоград, изд.»Учитель», 2009

Казначеева С.А., Бондарева С.А. Изобразительное искусство. Развитие цветового восприятия у школьников. Описание опыта, конспекты уроков. 1-6 классы. – Волгоград, изд. «Учитель», 2009

Степанчук З.А., Степанчук О.А. изобразительное искусство 1-8 классы. Опыт творческой деятельности школьников. - Волгоград: Учитель, 2009

Лободина Н.В., Павлова О.В. Олимпиадные задания. Изобразительное искусство 1-4 классы. - Волгоград: Учитель, 2010

Пожарская А.В., Забнева Н.С. и др. Изобразительное искусство 2-8 классы. Создание ситуации успеха. Коллекция интересных уроков. - Волгоград: Учитель, 2011

Зеленина Е. Л. Играем, познаем, рисуем: Кн. для учителей и родителей. – М.: Просвещение, 1996.

Коньшева Н. М. Лепка в начальных классах: Кн. для учителей. – М.: Просвещение, 1985

Лободина Н. В. Изобразительное искусство. 4 класс: поурочные планы по программе Б. М. Неменского. – Волгоград: Учитель, 2007

Марысаев В. Учебное пособие по изобразительному искусству для начальной школы. – М.: Аквариум, 1998

Неменский Б. М., Неменская Л. А., Коротеева Е. И. Изобразительное искусство: 1-4 кл.: методическое пособие. – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2008.

Павлова О. В. Изобразительное искусство в начальной школе: обучение приемам художественно-творческой деятельности. – Волгоград: Учитель, 2008

б) дополнительная литература для учителя

Комарова Т. С., Савенков А. И. Коллективное творчество детей. – М.: Российское педагогическое агентство, 1998

Комарова Т.С.  Народное иск-во в воспитании детей.– М: Российское педагогическое агентство, 1997

Компанцева Л. В. Поэтический образ природы в детском рисунке. – М.: Просвещение, 1985

Курочкина Н. А. Детям о книжной графике. – СПб.: Акцидент, 1997

Курочкина Н. А. Знакомство с натюрмортом. – СПб.: Акцидент, 1998

Курочкина Н. А. Дети и пейзажная живопись. Времена года. Учимся видеть, ценить, создавать красоту. – СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2003

Лялина Л. А. Дизайн и дети: Методические рекомендации. – М.:ТЦ Сфера, 2006

Основы рисунка. - М.: АСТ, 2004

Пауэл У. Ф. Цвет и как его использовать. – М.: Астрель: АСТ, 2005

Свиридова О. В. Изобразительное искусство. 1-4 классы: упражнения, задания, тесты /авт.-сост. О. В. Свиридова. – Волгоград: Учитель, 2009

Свиридова О. В. Изобразительное искусство. 5-8 классы: проверочные и     контрольные тесты. – Волгоград: Учитель, 2008

Трофимова М. В., Тарабарина Т. И. И учеба, и игра: изобразительное искусство. Популярное пособие для родителей и педагогов. – Ярославль: Академия развития, 1997

Шпикалова Т. Я. Основы народного и декоративно-прикладного искусства для школ с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла (1-4 кл.)

Шпикалова Т. Я., Величкина Г. А. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. – М.: Мозаика-Синтез, 1998.

Под ред. Т. Я. Шпикаловой. Бабушкины уроки: Народное искусство Русского Севера: занятия с младшими шк-ми: Учеб.-метод. пособие. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

Под ред. Т. Я. Шпикаловой. Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество: Учеб.-метод. пособие. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

Под ред. Т. Я. Шпикаловой. Детям – о традициях народного мастерства. Осень: Учеб.-метод. пособие / В 2 ч. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

в) дополнительная литература для учащихся:

Вильчинский В. М. Учитесь рисовать: Альбом для 3 класса. – Киев: Радянська школа, 1983 Кузин В.С. Изобразительное искусство: рабочая тетрадь. 1 кл. – 5-е изд., стереотип. -  М.: Дрофа, 2006

Кузин В.С. Изобразительное искусство: рабочая тетрадь. 2 кл.– 4-е изд., стереотип.- М.: Дрофа, 2006.

Кузин В. С. Изобразительное искусство: рабочая тетрадь. 3 кл.–  2-е изд., - М.: Дрофа, 2006.

Порте П. Учимся рисовать человека / Пер. с фр. Э. А. Болдиной. – М.: ООО «Мир книги», 2005.

Порте П. Учимся рисовать окружающий мир/Пер. с фр. Э.А. Болдиной– М.: ООО «Мир книги», 2005.

Порте П. Учимся рисовать диких животных/Пер. с фр. Э.А. Болдиной. – М.: ООО «Мир книги», 2005.

Порте П. Учимся рисовать от А до Я/Пер. с фр. Э.А. Болдиной. – М.: ООО «Мир книги», 2005.

Стебловская Л.П. Учитесь рисовать: Альбом для уч-ся второго года обучения– Киев, Рад. шк., 1989.

Ушакова О.Д. Великие художники: Справочник школьника. – Издательский Дом «Литера», 2004.

Интернет – ресурсы:

Музейные головоломки - http://muzeinie-golovolomki.ru/

Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников - http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php

Виртуальный музей искусств -  http://www.museum-online.ru/

Академия художеств "Бибигон" -http://www.bibigon.ru/brand.html?brand_id=184&episode_id=502&=5

Сайт словарь терминов искусства -  http://www.artdic.ru/index.htm   и др.

Для реализации данной программы кабинет изобразительного искусства должен быть оснащен следующим материально-техническим обеспечением:

• Персональный компьютер;
• Мультимедийный проектор;
• Экспозиционный экран;
• Образовательные ресурсы (диски).

Учебно-практическое оборудование:

• Краски акварельные, гуашевые;
• Тушь, ручки с перьями;
• Бумага: А4 , А3, А1;
• Бумага цветная;
• Фломастеры, маркеры;
• Восковые мелки, цветные карандаши;
• Кисти: беличьи, из пони, из щетины;
• Емкости для воды;
• Клей;
• Ножницы.

Модели и натурный фонд:

• Муляжи фруктов и овощей;
• Гербарии;
• Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов;
• Гипсовые геометрические тела;
• Предметы быта; драпировки.

РАЗДЕЛ  V

Приложения к программе

5.1. Основные понятия курса

1 класс: художник, основные цвета, составные цвета, композиция, живопись, живописец, гуашь, акварель, аппликация, орнамент, карандаш, скульптура, скульптор, пластилин, стеки, пропорции, художественный образ, макет, архитектор, строитель.

2 класс: пастель, масляная краска, холст, графика, график, тушь, уголь, реальность, фантазия, кокошник, стилизация, характер, колорит, ритм.

3 класс: декоративно-прикладное искусство, Дымковская игрушка, Филимоновская игрушка, Богородская игрушка, сервиз, Хохлома, Гжель, обои, книга (искусство книги), иллюстрация, буквица, памятники архитектуры, парк, сквер, бульвар, ажурный, витрина, маска, театр, спектакль, кукольный театр, цирк, декорация, афиша, музей, коллекция, экспозиция, жанр натюрморта, жанр пейзажа, жанр портрета, исторический жанр, бытовой жанр, анималистический жанр, скульптура-памятник, пьедестал, парковая скульптура, Третьяковская галерея (Москва), Русский музей (Санкт-Петербург), Эрмитаж (Санкт-Петербург), Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Москва).

4 класс: деревянное зодчество, горизонталь, вертикаль, пропорции, белокаменная архитектура, терем и др.

5.2. Методические рекомендации по использованию музыки на уроках изобразительного искусства в начальной школе

Музыка на уроках изобразительного искусства в начальной школе – явление вполне закономерное. Необходимо, чтобы воздействие предметов художественно-эстетического цикла на детей было целостно, системно, чтобы эти предметы формировали высокий уровень эстетического восприятия и продуктивной творческой деятельности.

Между изобразительным искусством и музыкой существуют многосторонние связи. Прежде всего они в одинаковой мере развивают творческое воображение, фантазию, повышают эмоциональную активность, рождают чувства сопереживания, одним словом, способствуют обогащению внутреннего мира человека. Мелодия, интонация, лад, ритм, гармония в музыке, равно как и цветовая гармония, ритм пятен, линий, объемов в изобразительном искусстве, отражают окружающую нас действительность – мир природы, мир человеческих чувств.

Драматургия современного урока изобразительного искусства включает музыкальный и литературный материал. При этом включение в урок произведений разных видов искусств должно быть полностью подчинено решению учебных задач урока изобразительного искусства. Учитель выступает в роли режиссера, выстраивая драматургию урока таким образом, чтобы органично сплести все линии воздействия, включающие в себя зрительные, музыкальные и поэтические образы.

На уроках изобразительного искусства в начальной школе в основном звучит классическая музыка – произведения Чайковского, Бетховена, Шопена, Прокофьева, Шостаковича, Дунаевского, Хачатуряна, Щедрина, Кабалевского и др. при этом в используемых фрагментах музыкальных произведений для восприятия детям предлагается ярко выраженный доминирующий образ или настроение. Наиболее оптимальное время звучания музыкального фрагмента – 20-40 с (в зависимости от каждой конкретной ситуации).

При выборе того или иного музыкального фрагмента не следует останавливаться на тех или них, которые требуют сосредоточенного внимания, обычно необходимого при прослушивании музыки как самостоятельного вида искусства. Делая установку на восприятие, нужно выделить ту грань используемого музыкального фрагмента, которая наиболее соответствует учебной задаче данного урока.

Учителю потребуется овладеть методикой анализа музыкальной ткани. При этом ему не понадобятся глубокие музыковедческие знания. Отмечая средства выразительности образного языка музыки и изобразительного искусства, которые часто созвучны друг другу, можно смело пользоваться внемузыкальными понятиями, ассоциативными аналогиями (например, «звуки-краски», мелодия плетет своим звучанием кружева», «звучание то затемнено-грустное, то просветленно-нежное» и т.д.). Можно анализировать особенности мелодического рисунка так: мелодия плавная или угловато-острая, мелодия с большими скачками или вихреобразная. Главное, чтобы ее «рельеф» был созвучен зрительным образам.

Используя музыкальные произведения (их фрагменты), учитель может обратить внимание на особенности ритма и темпа, динамических оттенков и тембровой характеристики звучания. Все они относятся к важнейшим средствам выразительности музыки и имеют образные параллели в пластических искусствах: ритм как способ организации музыкальных звуков и ритм линий и пятен в изобразительном искусстве; темп как скорость движения звуков (быстро или медленно) и характер, форма линий в изобразительном искусстве; тембр как окраска звучания и колорит, фактура в изобразительном искусстве и т.д.

В каждом классе начальной школы свои особенности использования музыки на уроке. Они связаны с содержанием занятий, расширением возможностей восприятия, динамикой художественного развития и т.д.

Главное – стремиться к тому, чтобы музыка стала полноправной участницей драматургии урока изобразительного искусства.

Музыкальные произведения, рекомендуемые для использования на уроках изобразительного искусства в 1 классе:

(Знаком * помечены произведения, обязательные для использования на уроке)

Тема: «Ты учишься изображать»

1. П.Чайковский. Грустная песенка*
2. Д.Кабалевский. Танец молодого бегемота*
3. К.Дебюсси. Колыбельная слона
4. Г.Перселл. Канарейка (клавесин)
5. Л.К.Дакен. Кукушка*
6. Э.Григ. Бабочка
7. А.Лядов. Сорока
8. К.Сен-Санс. Королевский марш льва, Антилопа (Карнавал животных)
9. И.-С.Бах. Шутка*
10. Л.Бетховен. Веселая.Грустная*
11. Э.Григ. Танец Анитры из сюиты «Пер Гюнт»*
12. В.-А.Моцарт. Вариации на французскую тему*
13. Н.Римский-Корсаков. Вступление к первому действию оперы «Сказка о царе Салтане»*
14. А.Бородин. Главная тема симфонии №2 «Богатырская»*
15. Н.Римский-Корсаков. «Три чуда» из оперы «Сказка о царе Салтане»
16. П.Чайковский. Мелодия (виолончель)*

Тема: «Ты украшаешь»

1. А.Лядов. Музыкальная табакерка*
2. Д.Шостакович. Вальс-шутка*
3. П.Чайковский. Вальс цветов из балета «Щелкунчик»*
4. Р.Щедрин. Танец золотых рыбок из балета «Конек-Горбунок»*
5. М.Глинка – М.Балакирев. «Жаворонок»*
6. С.Прокофьев. Прелюдия до мажор (арфа)*
7. А.Глазунов. Вальс ре мажор
8. К.Дебюсси. Арабески
9. М.Равель. Игра воды
10. Н.Римский-Корсаков. «Игра с колокольчиками» из оперы «Ночь перед Рождеством»*

Тема: «Ты строишь»

1. К.Хачатурян. Фрагменты из балета «Чиполлино»*
2. Д.Шостакович. Праздничная увертюра
3. В.-А.Моцарт. Маленькая ночная серенада*
4. Детские песни о строителях-фантазерах*

Тема: «Изображение, украшение и постройка всегда помогают друг другу»

Для этой темы можно использовать музыку, которая звучала в предыдущих темах и наиболее понравилась детям.

Музыкальные произведения, рекомендуемые для использования на уроках изобразительного искусства во 2 классе:

1. П.Чайковский. Цикл «Времена года»*
2. Д.Кабалевский. Три подружки*
3. Ф.Шуберт. Вальс*
4. Ф.Шуберт. Пьеса Аллегретто*
5. П.Чайковский. Симфония №4 (фрагмент финала)*
6. В.Косенко. Дождик*
7. В.Салманов. Утро в лесу*
8. С.Прокофьев. Прелюдия до мажор*
9. П.Чайковский. Вальс из балета «Спящая красавица»*
10. Г.Свиридов. Грустная песня*
11. П.Чайковский. Сентиментальный вальс фа минор*
12. Г.Гладков. Колыбельная*
13. С.Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк»*
14. Д.Шостакович. Праздничная увертюра*
15. К.Сен-Санс. Карнавал животных
16. Э.Григ. Шествие гномов
17. М.Мусоргский. Баба-Яга*
18. С.Прокофьев. Утро. Ветер. Дождь и радуга
19. А.Майкопар. Росинка
20. А.Глазунов. Иней
21. К.Дебюсси. Сады под дождем
22. Р.Глиэр. Вальс
23. Д.Скарлатти. Соната ми минор
24. И.Шамо. Веснянка
25. Л.Бетховен. Менуэт из 2-й части Сонаты №20*
26. В.-А.Моцарт. Турецкий марш
27. Д.Кабалевский. Рондо-марш
28. П.Чайковский. Марш из 2-й части Симфонии №2*
29. А.Бородин. Главная тема «Богатырской» Симфонии №2*
30. Н.Римский-Корсаков. Сеча при Керженце из оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»*
31. С.Прокофьев. Вальс из балета «Золушка»*
32. Н.Римский-Корсаков. Фрагменты из оперы «Снегурочка»*
33. Н.Римский-Корсаков. Фрагменты из оперы «Сказка о царе Салтане»*
34. Э.Григ. Свадебный день в Трольхаугене*
35. Э.Григ. «Утро» из сюиты «Пер Гюнт»*
36. Л.Бетховен. Вступление к увертюре «Эгмонт»
37. С.Рахманинов. Прелюдия соль мажор*
38. Л.Бетховен. Марш*
39. И.Стравинский. Полька из сюиты №2*
40. И.Дунаевский. Увертюра к к/ф «Дети капитана Гранта»

Музыкальные произведения, рекомендуемые для использования на уроках изобразительного искусства в 3 классе:

1. «Калинка», русская народная песня*
2. «Светит месяц», русская народная песня
3. Плясовые наигрыши*
4. Камаринская*
5. П.Чайковский. Мелодия*
6. А.Хачатурян. Русская пляска из балета «Гаянэ»
7. Р.Щедрин. Озорные частушки*
8. Л.Бетховен. Соната для фортепиано №20, Менуэт
9. Н.Мясковский. Вроде вальса
10. А.Лядов. Музыкальная табакерка*
11. Р.Щедрин. «Ночь», «Царь Горох» из балета «Конек-Горбунок»*
12. В.-А.Моцарт. Маленькая ночная серенада*
13. П.Чайковский. Концерт для фортепиано с оркестром №1, часть первая
14. М.Блантер. Футбольный марш
15. П.Чайковский. Марш деревянных солдатиков*
16. Я.Сибелиус. Грустный вальс
17. А.Бородин. Квартет №2*
18. Д.Шостакович. Вальс-шутка*
19. Д.Кабалевский. Карусель
20. Ф.Шопен. Вальс №10
21. Ф.Шопен. Прелюдия №7
22. В.Лаурашас. В путь
23. Д.Мийо. Бразилейра
24. К.Караев. Танец черных из балета «Тропою гнома»
25. К.Хачатурян. Балет «Чиполлино»
26. Э.Григ. Шествие гномов*
27. П.Чайковский. Марш из балета «Щелкунчик»*
28. И.Стравинский. Вальс из Сюиты №2
29. М.Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила»*
30. Л.Бетховен. Увертюра «Эгмонт»*
31. Ж.Бизе. Увертюра к опере «Кармен»
32. Я.Френкель. «Последний бой» из к/ф «Новые приключения неуловимых»*
33. И.Стравинский. Галоп из Сюиты №2
34. Д.Готье. Гавот*
35. Ф.Шопен. Полонез ля мажор*
36. Ф.Шопен. Прелюдия №7*
37. Ф.Шопен. Прелюдия №20
38. П.Чайковский. Итальянское каприччо
39. П.Чайковский. Баркарола*
40. В.-А.Моцарт. Реквием (Лакримоза)*
41. Ростовские звоны*
42. Ф.Бахор. Мараканда

Музыкальные произведения, рекомендуемые для использования на уроках изобразительного искусства в 4 классе:

1. П.Чайковский. Симфония №6, часть 1 (вторая тема)*
2. А.Даргомыжский. Вариации на тему «Вниз по матушке по Волге»
3. Ростовские звоны*
4. А.Римский-Корсаков. Се при Керженце
5. М.Глинка – М.Балакирев. Жаворонок*
6. С.Прокофьев. Хор «Вставайте, люди русские»*
7. И.Дунаевский. Уроайная
8. Р.Щедрин. Озорные частушки*
9. Плясовые наигрыши*
10. А.Хачатурян. «Колыбельная» из балета «Гаянэ»
11. Ф.Бахор. Мараканда
12. И.-С.Бах Токатта ре минор*
13. А.Хачатурян. Соната №2, часть 2
14. А.Хачатурян. «Танец розовых девушек» из балета «Гаянэ»
15. Г.Свиридов. Время, вперед!
16. Х.Глюк. Мелодия из оперы «Орфей»*
17. М.Теодоракис. На побережье тайном*
18. «Вишня», японская народная песня*
19. С.Прокофьев. Классическая симфония
20. И.-С.Бах. Органная прелюдия соль минор*
21. Ф.Шуберт. Аве Мария*
22. Д.Шостакович. Симфония №8, часть 2*
23. В.-А.Моцарт. Реквием («Лакримоза»)*
24. Д.Шостакович. Симфония №11*
25. С.Рахманинов. Вокализ (труба)
26. С.Никитин. Песня о маленьком трубаче
27. «Вниз по матушке по Волге», русская народная песня
28. Л.Бетховен. Симфония №9, финал*
29. Г.Свиридов. Романс*
30. В.Гаврилин. Перезвоны
31. Д.Кикта. Фрески Софии Киевской
32. Р.Глиэр. Концерт для голоса с оркестром
33. А.Варламов. Красный сарафан*
34. М.Таривердиев. Песня о далекой Родине*
35. И.-С.Бах – Ш.Гуно. Аве Мария*
36. Д.Шостакович. Романс из кинофильма «Овод»
37. И.-С.Бах. Ария из сюиты №2 для оркестра*
38. Л.Бетховен. Соната №8 «Патетическая»
39. А.Аренский. Фантазия на темы Рябинина для фортепиано с оркестром
40. В.Калинников. Симфония №1, часть 1(главная тема)
41. Н.Римский-Корсаков. Фрагменты из оперы «Снегурочка»