Планирование 2 класс УМК "Перспектива"
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 2 класс) по теме

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Наро-Фоминская средняя общеобразовательная школа №7

Утверждаю

                                                                Директор МБОУ Наро-Фоминской

средней общеобразовательной школы №7

 _____________О.А.Миронова

 31 августа 2013 г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству для 2-го класса

(уровень программы – базовый)

Составитель:   Логинова Наталья Андреевна,

учитель начальных классов.

2013 год

Пояснительная записка по  изобразительному искусству.

                  Рабочая программа учебного предмета «Изобразительное искусство» для 2 класса на 2013-2014 учебный год составлена на основе:

• Федеральный государственный стандарт начального общего образования ( Приказ МОиН №363 от 06.10.2009).;
• регионального Базисного учебного плана Московской области на 2013-2014 учебный год;
•  Сборник рабочих программ системы учебников «Перспектива» 1-4 классы. Москва «Просвещение» 2011 г.
•     с учётом целей и задач Программы развития школы.
•  с учетом Методических рекомендаций по составлению рабочих программ общеобразовательных учреждений Московской области / А.В. Шмагина, В.Ф. Солдатов, И.А. Фоменко. – АСОУ, 2012.

Рабочая программа по  изобразительному искусству  разработана на основе примерной программы основного общего образования по   изобразительному искусству    с учётом требований федерального компонента государственного стандарта  общего образования и на основе авторской программы   Т.Я.Шпикаловой.

                 Обучение изобразительному искусству, будучи целенаправленным процессом формирования у учащихся развитого эстетического сознания и художественного вкуса, способности воспринимать и ценить прекрасное в общественной жизни, природе, искусстве, потребности и способности творить «по законам красоты», непрерывно связано с эстетическим воспитанием и как бы «пронизывает» его, во многом предопределяя его эффективность.

                      Основы художественного языка излагаются системно, в доступной и интересной для учащихся форме. Программой предусматривается знакомство с разнообразными художественными материалами и техниками, правилами изобразительной грамоты, а также формирования у детей практических навыков рисования с натуры, по памяти и представлению как специфических средств постижения прекрасного. Теоретические сведения изложены в соответствии с возрастными возможностями учащихся, а также непрофессиональным характером обучения в общеобразовательной школе.

    Содержание программы «Изобразительное искусство» соответствует следующим целям:

• Приобщение школьников к миру изобразительного и декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;
• Развитие творчества и эмоциональной отзывчивости;
• Воспитание духовной культуры учащихся, нравственных и эстетических чувств: любви к природе, своему народу, Родине, уважения к её традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре.

                    Именно изобразительное искусство помогает школьнику ощутить себя частью современного мира и наследником традиций предшествующих поколений.

                    Реализация целей программы рассматривается в связи с системой функций предмета «Изобразительное искусство»:

• Эмоционально-развивающая функция, состоящая в воздействии искусства на эмоционально-чувственную сферу личности, способствующая обогащению этой сферы, развитию эмоциональной отзывчивости личности на произведения искусства как на отражение человеческих переживаний, эмоций, чувств;
• Ценностно-ориентационная функция, позволяющая учащимся использовать приобретённые художественные знания, умения и навыки для самостоятельной ориентации в художественной культуре, в окружающей их социокультурной среде  по высшим духовно-нравственным и эстетическим критериям;
• Арт-терапевтическая функция, состоящая в психологической коррекции и оздоровлении учащихся в процессе организации их художественной деятельности;
• Информационная функция, обеспечивающая расширение общего и художественного пространства через освоение учащимися основных источников и каналов информации об искусстве ( в том числе аудиовизуальных, компьютерных, текстовых и др.).

               Для достижения поставленных целей необходимо решить следующие задачи: 

• Ознакомить детей с шедеврами русского и зарубежного изобразительного искусства;

Сформировать у детей:

• -интерес и любовь к изобразительному, народному и декоративно-прикладному искусству, архитектуре и дизайну;
• -эстетическое восприятие произведений искусства;
• -представление о видах и жанрах изобразительного искусства;
• -представление об  архитектуре как виде искусства;
• - представление о  дизайне как виде искусства;
• -представление о основных видах народного и декоративно-прикладного искусства.

 Обучить детей:  

• Пониманию языка графики, живописи, скульптуры, умению анализировать средства художественной выразительности произведений искусства;
• Теоретическим и практическим основам рисунка, живописи, композиции, лепки;
• Способам изображения растений, животных, пейзажа, портрета и фигуры человека на плоскости или в объёме;
• Основам народного и декоративно-прикладного искусства;
• Основам дизайна( азбуке форм, элементам проектирования и конструирования, чувству стиля);
• Основным средствам художественной выразительности (линия, пятно, цвет, колорит, фактура, тон, композиция, ритм, гармония и др.), необходимым для создания художественного образа;
• Элементарным умениям, навыкам, способам художественной деятельности;

Развить у школьников:

• Способность выражать в творческих работах своё отношение к окружающему миру;
• Творческое воображение, художественное мышление, зрительную память, пространственные представления, изобразительные способности;
• Эмоционально - эстетическую и нравственные сферы личности.

Общая характеристика учебного предмета

                    В программе выделены следующие содержательные линии, реализующие концентрический принцип предъявления содержания обучения, что даёт возможность постепенно расширять и усложнять его с учётом конкретного возрастного этапа:

• «Мир изобразительного искусства»;
• «Мир народного и декоративного искусства»;
• «Мир дизайна и архитектуры».

                               В процессе обучения рассматриваются такие закономерности изобразительного искусства, без которых невозможна ориентация в потоке художественной информации. Учащиеся получают представление об изобразительном искусстве как целостном явлении, поэтому темы содержательных линий формулируются таким образом, чтобы избежать излишней детализации фактов и событий.

                  Уроки изобразительного искусства, проводимые по данной программе, можно интегрировать с уроками музыки на основе:

• Сквозного тематического планирования;
• Выявления общего и особенного в языке разных видов искусства;
• Общности художественно-образного содержания произведений различных видов искусства;
• Общности духовно-нравственных смыслов произведений искусства.

                На каждом уроке осуществляется изучение основ художественного языка (рисунка, цвета, композиции, объёма, пропорций и т.д.). Большое внимание в программе уделяется освоению закономерностей конструктивного строения формы, способом передачи пространства на плоскости, основам цветоведения.

          Основы изобразительного языка осваиваются как в процессе анализа произведений искусств, так и в процессе творчества учащихся.

Задания по созданию тематических композиций и иллюстраций выполняются разнообразными художественными материалами (карандаш, акварель, гуашь, пастель и т.д.). Рекомендуется широко использовать смешение художественной техники (акварель с белилами, акварель с цветными карандашами), а также коллаж, лепку, моделирование из бумаги и других материалов.

         Обучение основам дизайна ведётся во взаимодействии с освоением художественного языка – как средства выражения проектной идеи, художественного образа. Основы дизайна включают в себя задания по проектированию и моделированию предметов быта (мебель, посуда, светильники и др.). Также учащиеся выполняют ряд практических заданий по проектированию и декорированию объектов дизайна на основе геометрических форм.

         Другой особенностью данной программы является проектная деятельность. Одной из форм проектов может выступить тематическая выставка по какой либо теме.

        Программой также предусмотрены индивидуальные и коллективные формы выполнения заданий. В индивидуальной работе осваиваются новые виды и техники работы, изобразительную грамоту. Возможности совместной деятельности детей по созданию коллективных произведений обеспечивает развитие у ребёнка способности видеть целое раньше частей, а также видеть отдельную вещь с позиций других людей. Работая в парах или группах, дети учатся планировать и координировать свою творческую деятельность,

договариваться друг с другом о содержании и ходе выполнения задания.

Место курса в учебном плане

На изучение изобразительного искусства во 2 классе отводится 1 ч в неделю. Программа  2 класса рассчитана на 34 часа (34учебные недели)

Описание ценностных ориентиров.

Ценность жизни – признание человеческой жизни и существования живого в природе и материальном мире в целом как величайшей ценности, как основы для подлинного художественно-эстетического, эколого-технологического сознания.

Ценность природы основывается на общечеловеческой ценности жизни, на осознании себя частью природного мира – частью живой и неживой природы. Любовь к природе это прежде всего бережное отношение к ней, как к среде обитания и выживания человека, а также переживание чувства красоты, гармонии, её совершенства, сохранение и приумножение её богатства, отражение в художественных произведениях, предметах декоративно-прикладного искусства. Ценность человека как разумного существа, стремящегося к добру, самосовершенствованию и самореализации. Важность и необходимость соблюдения здорового образа жизни в единстве его составляющих: физическом, психическом и социально-нравственном здоровье. Ценность добра – направленность человека на развитие и сохранение жизни, через сострадание и милосердие ; -стремление помочь ближнему, как проявление высшей человеческой способности – любви.

Ценность семьи как первой и самой значимой для развития ребёнка социальной и образовательной среды, обеспечивающей преемственность художественно-культурных, этнических традиций народов России от поколения к поколению и тем самым жизнеспособность российского общества. Ценность труда и творчества как естественного условия человеческой жизни, потребности творческой самореализации, состояния нормального человеческого существования. Ценность свободы как свободы выбора человеком своих мыслей и поступков, но свободы естественно ограниченной нормами, правилами, законами общества, членом которого всегда по всей социальной сути является человек. Ценность гражданственности – осознание человеком себя как члена общества, народа, представителя страны и государства. Ценность патриотизма – одно из проявлений духовной зрелости человека, выражающееся в любви к России, народу, малой родине, в осознанном желании служить Отечеству. Ценность человечества как части мирового сообщества, для существования и прогресса которого необходимы мир, сотрудничество народов и уважение к многообразию их культур.

Личностные, метапредметные и предметные результаты

 освоения курса

Личностные УУД:

• положительное отношение к труду  и профессиональной деятельности человека, как создателя и хранителя этнокультурного наследия;
• ценностное и бережное отношение к окружающему миру и результату деятельности человека и культурно историческому наследию;
• интерес к поисково-исследовательской деятельности, предлагаемой в заданиях учебника;
• представление о причинах успеха и неуспеха в предметно-практической деятельности;
• основные критерии оценивания  деятельности  других учеников на основе заданных в учебнике критериев и ответов на «Вопросы юного художника»;
• этические нормы (сотрудничества, взаимопомощи, ответственности)  при изготовлении изделия, работе в паре и выполнении проекта;
• потребность соблюдать правила безопасного использования инструментов и материалов для качественного выполнения изделия;

• представления о значении проектной деятельности.
• интерес к конструктивной деятельности;
• простейшие навыки самообслуживания ;

         Познавательные УУД:

• - находить и выделять необходимую информацию из текстов и иллюстраций;
• высказывать  рассуждения, обосновывать и доказывать свой выбор, пользуясь материалами учебника,
• проводить защиту проекта по заданному плану;
• использовать знаки, символы, схемы для заполнения технологической карты и работе с материалами учебника;
• проводить анализ изделий   и определять или дополнять последовательность их выполнения под руководством учителя;
• анализировать, сравнивать, классифицировать и обобщать  реальные объекты и изделия;
• находить закономерности, устанавливать причинно-следственные связи между реальными объектами и явлениями под руководством учителя.

Коммуникативные УУД:

• слушать собеседника, допускать возможность существования другого суждения, мнения;
• уметь договариваться и приходить к общему решению, учитывая мнение партнера при работе в паре и  над проектом;
• выполнять работу в паре: договариваться о  правилах взаимодействия, общаться с партнером в соответствии с определёнными правилами;
• формулировать высказывания, задавать вопросы адекватные ситуации и учебной задачи;
• проявлять инициативу в ситуации общения.

Регулятивные УУД:

• - принимать  и сохранять учебную задачу при выполнении изделия;
• дополнять  слайдовый и /или текстовый план выполнения изделия, предложенный в учебнике   недостающими или промежуточными этапами под руководством учителя;
• изменять план выполнения работы при изменении конструкции или материалов;
• проводить рефлексию своих действий  по выполнению изделия при помощи учителя;
• осуществлять действия по  заданному правилу и собственному плану;
• контролировать свою деятельность при выполнении изделия на основе текстового плана;
• проводить оценку своих действий на основе заданных в учебнике критериев и «Вопросов юного художника» и корректировать их.

Предметные УУД
      • особенности материалов, используемых в художественно-трудовой деятельности (краски и кисти, пастель, тушь, перо, уголь, мел; бумага, текстильные, природные материалы);
      • цвета солнечного спектра в пределах наборов акварельных красок (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый);
      • особенности работы акварельными и гуашевыми красками, элементарные правила смешения красок для получения составных цветов;
      • особенности орнаментальных мотивов древнегреческой, балкарской, гжельской керамики, филимоновской, полхово-майданской игрушки;
      • способы и приемы обработки различных материалов (бумага, глина, пластилин, ткань и др.);
      • отдельные произведения выдающихся художников и народных мастеров;
      • разнообразные средства выразительности, используемые в создании художественного образа (формат, форма, цвет, линия, объем, ритм, композиция);
      • о взаимосвязи красоты и пользы в образе художественной вещи;
      • о народном мастере как хранителе и носителе народных традиций;
      • правила безопасности при работе ручными инструментами;
      • значение слова «береста», понятия «вышитый и тканый орнамент»; названия ниток, тканей, их назначение;
           • организовывать свое рабочее место; пользоваться кистью, красками, палитрой, ножницами, линейкой, шилом, кистью для клея, стекой, иголкой;
      • применять способы смешения акварельных, гуашевых красок для получения разнообразных оттенков в соответствии с передаваемым в рисунке настроением;
      • верно передавать в рисунке симметричную форму, основные пропорции, общее строение и цвет предметов;
      • правильно выбирать величину и расположение изображения в зависимости от формата и размера листа бумаги; учитывать в рисунке особенности изображения ближних и дальних предметов (ближе — крупнее и ниже, дальше — мельче и выше);
      • применять основные средства художественной выразительности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти и представлению), в конструктивных работах, в сюжетно-тематических и декоративных композициях с учетом замысла;
      • рисовать кистью без предварительного рисунка элементы народных орнаментов: геометрические (точка, круг, прямые, сеточки, ломаные, волнистые линии, усики) и растительные (листок, усики, завиток); выполнять наводку, мазок с растяжением и мазок с тенями; пользоваться приемами кистевого письма в росписи изделий;
      • эмоциональное отношение к произведениям изобразительного и народного декоративно-прикладного искусства, к окружающему миру;
      • собственные оценочные суждения о рассматриваемых произведениях искусства, при посещении художественных музеев, музеев народного декоративно-прикладного искусства;
      • нравственно-эстетическое отношение к родной природе, к Родине, к защитникам Отечества, к национальным обычаям и культурным традициям;
      • положительное отношение к процессу труда, к результатам своего труда и других людей; стремление к преобразованию предметной среды в школе и дома.

  Содержание учебного предмета

Мир изобразительных (пластических) искусств

(10 часов)

 Образное содержание искусства. Отражение в произведениях изобразительных (пластических) искусств человеческих чувств,  отношений к природе, человеку  на примере произведений отечественных  художников.

 Виды изобразительных (пластических) искусств: живопись, графика, скульптура, архитектура,  декоративно-прикладное искусство (общее представление), их связь с жизнью. Жанры изобразительных искусств: портрет , пейзаж (на примере произведений А.К.Саврасова,  И.Э.Грабаря,  ); натюрморт и анималистический жанр (в произведениях русских и зарубежных художников – по выбору). Виды художественной деятельности (изобразительная, декоративная, конструктивная). Взаимосвязи изобразительного искусства с музыкой, литературой, театром, кино.

Богатство и разнообразие художественной культуры России (образы архитектуры, живописи, декоративно-прикладного народного искусства) и мира (образы архитектуры и живописи). Патриотическая тема в произведениях отечественных художников (на примере произведений В.М.Васнецова, А.А.Дейнеки.).

Расширение кругозора: знакомство с ведущими художественными музеями России: Государственной Третьяковской галереей, Русским музеем, Эрмитажем, Музеем изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.

Художественный язык изобразительного искусства

(10 часов)

Основы изобразительного языка искусства: рисунок, цвет, композиция, объем, пропорции. Элементарные основы рисунка (характер линии, штриха; соотношение черного и белого, композиция); живописи (основные и составные, теплые и холодные цвета, изменение характера цвета); скульптуры (объем, ритм, фактура); архитектуры (объем, соотношение частей, ритм, силуэт); декоративно-прикладного искусства (обобщение, роль ритма и цвета) на примерах произведений отечественных и зарубежных художников.

Расширение кругозора: восприятие, эмоциональная оценка шедевров русского и мирового искусства на основе представлений о языке изобразительных (пластических) искусств.

Художественное творчество
и его связь с окружающей жизнью

(14 часов)

Практический опыт постижения художественного языка изобразительного искусства в процессе восприятия произведений искусства и в собственной художественно-творческой деятельности. Работа в различных видах изобразительной (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладной (орнаменты, росписи, эскизы оформления изделий).

Первичные навыки рисования с натуры, по памяти и воображению (натюрморт, пейзаж, животные, человек). Использование в индивидуальной и коллективной деятельности различных художественных техник и материалов: монотипия, аппликация,  гуашь, акварель, пастель, восковые мелки, тушь, карандаш, фломастеры.

Передача настроения в творческой работе (живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве) с помощью цвета, тона, композиции, пространства, линии, штриха, пятна, объема, материала, орнамента. Выбор и применение выразительных средств для реализации собственного замысла в рисунке, аппликации, художественном изделии.

Роль изобразительных (пластических) искусств в организации материального окружения человека (вторая природа), его повседневной жизни (архитектура зданий, планировка парков,  дизайн одежды,  посуды, игрушек).

Знакомство с произведениями народных художественных промыслов России (основные центры) с учетом местных условий, их связь с традиционной жизнью народа. Восприятие, эмоциональная оценка изделий народного искусства и выполнение работ по мотивам произведений художественных промыслов

 Календарно-тематическое планирование по изобразительному искусству.  

Описание материально-технического обеспечения образовательного процесса

1.Программа «Изобразительное искусство». Сборник программ «Перспектива». - М.: Просвещение, 2011.

2.Т.Я. Шпикалова, Л.В. Ершова. Изобразительное искусство. Учебник. 2 класс.  М.: «Просвещение», 2011г.

3.Т.Я. Шпикалова, Л.В. Ершова. Изобразительное искусство. Методическое пособие. М.: «Просвещение», 2011 г.

4. Интерактивная доска.

5. Ноутбуки.

Согласовано                                                                                                                                    

Заместитель директора по УВР                                                                                              

 _______И.А.Башмакова          

29 августа 2013 г                                                                                                  

Согласовано

на заседании ШМО учителей начальных классов

Протокол от 28 августа 2013 г.   № 1.