Рабочая программа по музыке 2-4 класс
рабочая программа по музыке по теме

Пояснительная записка

Рабочая программа составлена на основе примерной программы  начального общего образования и программы начальной школы для общеобразовательных учреждений п/р Критской Е.Д.,  Сергеевой Г.П., Шмагиной Т.С. «Музыка» Москва «Просвещение» 2011г., в соответствии со стандартами второго поколения.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта: авторы, Критская Е.Д., Сергеева Г.П.,  Шмагина Т.П.

В соответствии с учебным планом школы на изучение предмета отводится 34учебных часов (1 час в неделю).

Цели и задачи изучения предмета:

Изучение музыки  во 2 классе начальной школы направлено на  формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников.  Введение детей в многообразный мир музыки через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию и способствует решению следующих целей и задач:

• формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
• воспитание интереса  и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
• развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.
• совершенствование умений и навыков хорового пения (выразительность звучания, кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
• расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
• активное включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных);
• накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях и исполнительских коллектива.

Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.

 Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».

   Постижение музыкального искусства учащимися  подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические  движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта. В программе также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Требования к уровню подготовки учащихся начальной школы                                                            2класс

• развитие эмоционального и осознанного отношения к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции; классической и современной;
• понимание содержания музыки простейших жанров (песня, танец, марш),  а так же  более сложных (опера, балет, концерт, симфония) жанров в опоре на ее интонационно-образный смысл;
• накопление знаний о закономерностях музыкального искусства и музыкальном языке; об интонационной природе музыки, приемах ее развития и формах (на основе повтора, контраста, вариативности);
• развитие умений и навыков хорового пения (кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
• расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыка музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детских инструментах;
• включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных);
• накопление сведений из области музыкальной грамот знаний о музыке, музыкантах, исполнителях

Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 2 класса                                обучающиеся должны уметь:

• продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
• воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
• проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
•  продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
• эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
•  показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
•  передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей,  эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
•  охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;
• продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;
• использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении  простейших мелодий;
•  узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
• исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).

Образовательные технологии: развивающие, технология использования игровых методик, интегрированное обучение, музыкально-компьютерные технологии, здоровьесберегающие технологии.

Тематическое планирование 2 класс.

Пояснительная записка

Рабочая программа составлена на основе Примерной программы  начального общего образования и авторской программы начальной школы общеобразовательных учреждений п/р Критской Е.Д., Сергеевой Г.П., Шмагиной Т.С. «Музыка» Москва «Просвещение» 2007г., в соответствии с  требованиями Федерального компонента государственного образовательного стандартами   общего образования.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта: авторы Критская Е.Д., Сергеева Г.П.,

В соответствии с учебным планом школы на изучение предмета отводится 34 учебных часов (1 час в неделю)

Цель и задачи изучения предмета:

Цель массового музыкального образования и воспитания – формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников – наиболее полно отражает интересы современного общества в развитии духовного потенциала подрастающего поколения.

Задачи музыкального образования младших школьников:

 - воспитание  интереса, эмоционально-ценностного  отношения и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира на основе постижения учащимися музыкального искусства во всем многообразии его форм и жанров;

         - воспитание чувства музыки как основы музыкальной грамотности;

 - развитие образно-ассоциативного мышления детей, музыкальной памяти и слуха на основе активного, прочувствованного и осознанного восприятия лучших  образцов моровой музыкальной культуры прошлого и настоящего;

 - накопление тезауруса – багажа музыкальных впечатлений, интонационно-образного словаря, первоначальных  знаний музыки и о музыке, формирование опыта музицирования, хорового исполнительства на основе развития певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.

Образовательные технологии: развивающие, технология использования игровых методик, интегрированное обучение, элементы технологии проблемного обучения, музыкально-компьютерные, здоровьесберегающие технологии .

Содержание обучения:

 «Россия – Родина моя» (5ч):Образы родной природы в романсах русских композиторов. Лирические образы вокальной музыки. Образы Родины, защитников Отечества в различных жанрах музыки: кант, народная песня, кантата, опера. Форма-композиция, приемы развития и особенности музыкального языка.  

«День, полный событий» (4ч):  Жизненно-музыкальных впечатления ребенка «с утра до вечера». Образы природы, портрет в вокальной и инструментальной музыке. Выразительность и изобразительность музыки разных жанров (инструментальная пьеса, песня, романс, вокальный цикл, фортепианная сюита, балет и др.) и стилей композиторов (П. Чайковского. С. Прокофьева, М. Мусоргского, Э. Грига).  

«О России петь – что стремиться в храм» (4ч): Образы Богородицы, Девы Марии, матери в музыке, поэзии, изобразительном искусстве. Икона Богоматери Владимирской – величайшая святыня Руси. Праздники Русской православной церкви: вход  Господен в Иерусалим, Крещение Руси (988 г.). Святые земли Русской: равноапостольные княгиня Ольга и князь Владимир. Песнопения (тропарь, величание) и молитвы в церковном богослужении, песни и хоры современных композиторов, воспевающие красоту материнства, любви, добра.  

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (3ч):  Жанр былины в русском музыкальном фольклоре. Особенности былинных сказителей (Садко, Баян), певцов-музыкантов (Лель). Народные традиции и обряды в музыке русских композиторов. Мелодии в народном стиле. Имитация тембров русских народных инструментов в звучании симфонического оркестра.  

«В музыкальном театре» (6ч): Путешествие в музыкальный театр.(Обобщение и систематизация жизненно-музыкальных представлений учащихся об особенностях оперного и балетного спектаклей. Сравнительный анализ музыкальных тем-характеристик действующих лиц, сценических ситуаций, драматургии в операх и балетах.) Мюзикл – жанр легкой музыки. Особенности музыкального языка, манеры исполнения.    

«В концертном зале» (5ч):  Жанр инструментального концерта. Мастерство композиторов и исполнителей в воплощении диалога солиста и симфонического оркестра.«Вторая жизнь» народной песни в инструментальном концерте. Музыкальные инструменты: флейта, скрипка – их выразительные возможности. Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители. Контрастные образы программной сюиты, симфонии. Особенности драматургии. Музыкальная форма (двухчастная, трехчастная, вариационная). Темы, сюжеты и образы музыки Л. Бетховена.

          «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…» (7ч): Роль композитора, исполнителя, слушателя в создании и бытовании музыкальных сочинений. Сходства и различия музыкальной речи разных композиторов. Образы природы в музыке Г. Свиридова. Музыкальные иллюстрации. Джаз – искусство ХХ века. Особенности мелодики, ритма, тембров инструментов, манеры исполнения джазовой музыки. Импровизация как основа джаза. Дж. Гершвин и симфонджаз. Известные джазовые музыканты-исполнители. Мир музыки С. Прокофьева. Певцы родной природы: П. Чайковский и Э. Григ. Ода как жанр  литературного и музыкального творчества. Жанровая общность оды, канта, гимна. Мелодии прошлого, которые знает весь мир.

Требования к уровню подготовки учащихся, заканчивающих 3 класс:

- обогащение первоначальных представлений учащихся о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставление особенностей их языка. Творческого почерка русских и зарубежных композиторов;

-накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального искусства (простыми и сложными);

- выработка умения эмоционально откликаться на музыку, связанную с более сложным миром музыкальных образов;

- совершенствование представлений о триединстве (копозитор – исполнитель - слушатель);

- развитие навыков хорового, ансамблевого и сольного пения, выразительного исполнения песен, вокальных импровизаций, накопление песенного репертуара;

- совершенствование умения эмоционально откликаться на музыку различного характера, передавать его в выразительных движениях; развитие навыков «свободного дирижирования»;

- освоение музыкального языка средств музыкальной выразительности в разных видах и формах детского музицирования;

- развитие умения восприятия различных явлений музыкального искусства

Пояснительная записка

Рабочая программа составлена на основе примерной программы  начального общего образования и авторской программы начальной школы общеобразовательных учреждений п/р Критской Е.Д., Сергеевой Г.П., Шмагиной Т.С. «Музыка» Москва «Просвещение» 2007г., в соответствии с  требованиями Федерального компонента государственного образовательного стандартами   общего образования.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта: авторы Критская Е.Д., Сергеева Г.П.,

В соответствии с учебным планом школы на изучение предмета отводится 34 учебных часов (1 час в неделю)

Цель и задачи изучения предмета:

Цель массового музыкального образования и воспитания – формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников – наиболее полно отражает интересы современного общества в развитии духовного потенциала подрастающего поколения.

Задачи музыкального образования младших школьников:

 - воспитание интереса, эмоционально-ценностного  отношения и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира на основе постижения учащимися музыкального искусства во всем многообразии его форм и жанров;

-  воспитание чувства музыки как основы музыкальной грамотности;

- развитие образно-ассоциативного мышления детей, музыкальной памяти и слуха на основе активного, прочувствованного и осознанного восприятия лучших  образцов моровой музыкальной культуры прошлого и настоящего;

 - накопление тезауруса – багажа музыкальных впечатлений, интонационно-образного словаря, первоначальных  знаний музыки и о музыке, формирование опыта музицирования, хорового исполнительства на основе развития певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности.

 Образовательные технологии: развивающие, технология использования игровых методик, интегрированное обучение, элементы технологии проблемного обучения, музыкально-компьютерные, здоровьесберегающие технологии .

Содержание обучения:

          «Россия – Родина моя» (6ч): Красота родной земли, человека в народной музыке и сочинениях русских композиторов. Общность интонаций народного и композиторского музыкального творчества. Тайна рождения песни. Многообразие жанров народной песни: колыбельная, плясовая, лирическая. Хороводная, и др.; особенности интонаций, ритмов. композиционного строения, манера исполнения. Лирические образы музыки С. Рахманинова ( инструментальный концерт. вокализ), патриотическая тема в музыке М. Глинки (опера), С. Прокофьева (кантата).  

«День, полный событий» (6ч): Один день с А.С.Пушкиным. Михайловское: музыкально-поэтические образы природы, сказок в творчестве русских композиторов. Многообразие жанров народной музыки: колокольные звоны. Музыкально-литературные вечера в Тригорском: романсы, инструментальное музицирование (ансамбль, дуэт). Музыкальность поэзии А. Пушкина.  

«О России петь – что стремиться в храм» (3ч): Нравственные подвиги святых земли Русской, их почитание и восхваление. Святые равноапостольные Кирилл и Мефодий – создатели славянской письменности. Религиозные песнопения (стихира, тропарь, молитва, величание); особенности их мелодики, ритма исполнения. Пасха. Церковные и народные традиции праздника. Образ светлого Христова Воскресения в музыке русских композиторов.  

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4ч): Народная песня – летопись жизни народа и источник вдохновения композиторов разных стран и эпох. Сюжеты, образы, жанры народных песен. Музыка в народном стиле. Приемы развития: повтор, контраст, вариационность, импровизационность. Единство слова, напева, инструментального наигрыша, движений, среды бытования в образцах народного творчества. Устная и письменная традиция сохранения и передачи музыкального фольклора. Музыкальные инструменты России6 балалайка, гармонь, баян и др. Мифы, легенды, предания, сказки  о музыке и музыкантах. Вариации в народной и композиторской музыке. Церковные и народные праздники на Руси (Троица) Икона «Троица» А. Рублева.  

«В музыкальном театре» (5ч):  События отечественной истории в творчестве М. Глинки, М. Мусоргского, С. Прокофьева. Опера. Музыкальная тема – характеристика действующих лиц. Ария, речитатив, песня, танец и др. Линия драматургического развития действия в опере. Основные приемы драматургии: контраст, сопоставление, повтор, вариантность. Балет. Особенности развития музыкальных образов в балетах А. Хачатуряна, И. Стравинского. Народные мотивы и своеобразие музыкального языка. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов. Орнаментальная мелодика. Жанры легкой музыки: оперетта, мюзикл. Особенности мелодики, ритмики, манеры исполнения.  

«В концертном зале» (5ч): Различные жанры и образные сферы вокальной, камерной инструментальной  и симфонической музыки. Особенности музыкальной драматургии. Интонации народной музыки в творчестве Ф. Шопена (полонезы, мазурки, вальсы, прелюдии), М. Глинки (баркарола, хота). Музыкальные инструменты: виолончель, скрипка. Известные дирижеры и исполнительские коллективы.

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…» (5ч):  Произведения композиторов-классиков и мастерство известных исполнителей.  Сходство и различие музыкального языка разных эпох, композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах (прелюдия, этюд, соната, симфоническая картина, сюита, песня и др.). Интонационная выразительность музыкальной речи: гитара. Классические и современные образцы  гитарной музыки (народная песня, романс, шедевры классики, джазовая импровизация, авторская песня). Обработка. Переложение. Импровизация. Образы былин и сказок в произведениях Н. Римского-Корсакова.  Образы Родины в музыке М. Мусоргского.

Требования к уровню подготовки учащихся, заканчивающих 4 класс:

- расширение жизненно-музыкальных впечатлений учащихся от общения с музыкой разных жанров, стилей, национальных и композиторских школ;

- выявление характерных особенностей русской музыки (народной и профессиональной) в  сравнении с музыкой других народов и стран;

- воспитание навыков эмоционально-осознанного восприятия музыки, умения анализировать ее содержания, форму, музыкальный язык на интонационно-образной основе;

- развитие умения давать личностную оценку музыке, звучащей на уроке и вне школы, аргументировать индивидуальное отношение к тем или иным музыкальным сочинениям;

- формирование умений и навыков выразительного исполнения музыкальных произведений в разной музыкально-практической деятельности;

- расширение представления о взаимосвязи музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство, кино, театр) и развитие на этой основе ассоциативно-образного мышления;

- совершенствование умений и навыков творческой музыкально-эстетической деятельности