рабочая программа по музыке 1 класс
рабочая программа по музыке (1 класс) на тему

№

Тема урока

Кол-во

часов

Контроль

УУД

п/п

Ч.

I

Образы песенной, танцевальной, маршевой музыки - 9 ч.

Песня, танец, марш в творчестве композитора, исполнителя, слушателя - 1 ч.

1

Песня, танец, марш как три типа связи музыки и жизни.  (Урок – путешествие.)

1

Личностные: Учебно-познавательный интерес, желание учиться.

Познавательные: наблюдать за музыкальными явлениями. Сравнение, обобщение по родовым признакам. Соотносить слуховое, зрительное восприятие и двигательные ощущения.

Регулятивные: Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя.

Коммуникативные: Участвовать в коллективной беседе. 

05.09.14

Маршевая музыка - 2 ч.

2

Песня, танец, марш как три типа связи музыки и жизни.

 (Урок – экскурсия).

1

Личностные: Познавательный интерес к учебному предмету. Готовность к сотрудничеству.

Познавательные: Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам.

Преобразовать маршевую мелодию в пластическую модель. Осуществлять поиск информации в учебнике. выдвигать предположения и подтверждающие их доказательства.

Регулятивные: Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя. Выявлять и исправлять допущенные ошибки.

Коммуникативные: Участвовать в коллективной беседе и исполнительской деятельности.

12.09.14

3

Песня, танец, марш в музыке народной и композиторской.

 ( Урок – игра).

1

19.09.14

Танцевальная музыка - 2 ч.

4

Опосредованное выражение в музыке чувств и мыслей. (Урок – путешествие).

1

Личностные: Познавательный интерес к учебному предмету. Готовность к сотрудничеству.

Познавательные: Слышать за музыкальной интонацией характер человека и его жизненные обстоятельства. Преобразовать танцевальную мелодию в пластическую модель. Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам.

Регулятивные: Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя. Выявлять и исправлять допущенные ошибки.

Коммуникативные:  Участвовать в коллективной беседе и исполнительской деятельности.

26.09.14

5

Опосредованное выражение в музыке чувств и мыслей человека.

(Урок – путешествие).

1

03.10.14

Песенная музыка - 3 ч.

6

Творчество композитора – исполнителя – слушателя.

 ( Урок – игра).

1

Личностные:  Развитие познавательных интересов. уважение к музыкальной культуре своего народа.

Готовность к сотрудничеству.

Познавательные: Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам.

Создавать пластическую модель песенной мелодии.

Выявлять конструктивные особенности музыкально-речевого высказывания. Устанавливать аналогии и причинно-следственные связи. Составлять целое из частей и сравнивать полученные результаты.

Регулятивные: Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя, выполнять действия проверки.

Коммуникативные: Участвовать в коллективной деятельности. 

10.10.14

7

Творчество композитора – исполнителя – слушателя.

( Урок – концерт).

1

17.10.14

8

Начальные представления о композиционных функциях музыкальной речи.

 (Урок – путешествие).

1

24.10.14

Моделирование музыкального произведения - 1 ч.

9

Собираем музыкальное произведение. ( Урок – игра).

1

Личностные: Развитие познавательного интереса..Формирование позитивной самооценки.

Познавательные: Устанавливать аналогии и причинно-следственные связи..

Регулятивные: Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя, выполнять действия проверки. Оценивать результаты экспериментальной деятельности.

Коммуникативные:  Уметь сотрудничать с учителем и сверстниками в творческой музыкальной деятельности.

31.10.14

II

О чем говорит музыка?- 7 ч.

Выразительность и изобразительность в музыке - 1 ч.

10

1

Выразительность и изобразительность в музыке.

1

Личностные: Познавательный интерес. Умение слушать и слышать себя и других. осознавать

Познавательные: Осознавать многозначность содержания художественного образа. Уметь схватывать смысл музыкального высказывания.

Переводить художественный образ из изобразительной формы в звуковую.

Регулятивные: Адекватно воспринимать оценку учителя и одноклассников.

Коммуникативные: Чувствовать затруднения 1партнёра и правильно реагировать на них.

14.11.14

Портрет в музыке - 2 ч.

11

2

Воплощение в интонации внутреннего и внешнего облика музыкального героя.

1

Личностные:  Проявление интереса к художественной деят-ти.  Развитие позитивной  самооценки и положительного отношения к занятиям.

Познавательные: Осознавать многозначность содержания художественного образа. Уметь извлекать необходимую информацию из прослушанного текста.

Регулятивные: Уметь действовать по плану. Адекватно воспринимать оценку учителя и одноклассников.

Коммуникативные:  Воспроизводить муз.фразы осмысленно, выразительно, понятно для одноклассников. Взаимодействовать с учителем и одноклассниками в процессе учебной деятельности.

21.11.14

12

3

Инструменты симфонического оркестра, их выразительные и изобразительные возможности.

1

28.11.14

Взаимодействие музыкальных образов в симфоническом произведении - 3 ч.

13

4

Развитие музыкальных образов. Повтор и контраст.

1

Личностные: .  Развитие позитивной  самооценки и положительного отношения к занятиям. Проявление интереса к художественной деятельности.

Познавательные:  сравнивать разные графические модели одного музыкального образа и выбирать наиболее адекватную. Предвосхищать развитие музыкальной истории. Составлять целое из частей.

Регулятивные: Увеличивать шаг ориентировки в музыкальном произведении в разных видах муз.деятельности.

Коммуникативные:   Доброжелательно относиться к одноклассникам. Сотрудничать с одноклассниками, обмениваться способами действия.

05.12.14

14

5

Основные принципы развития музыки: сходство и различие.

1

12.12.14

15

6

Развитие музыкальных образов.

1

19.12.14

Особенности музыки П.И. Чайковского - 1 ч.

16

7

Начальные представления о композиционных функциях музыки.

1

Личностные: Эмоционально откликаться на шедевры отечественной музык.культуы.

Познавательные: Сравнивать разные точки зрения на худож.явление. Понимать коммуникативные функции частей произведения.

Регулятивные:  оказывать взаимопомощь, осуществлять взаимоконтроль. Увеличивать шаг ориентировки в музыкальном произведении в разных видах муз.деятельности.

Коммуникативные:  слушать чужое мнение, аргументировать свою точку зрения. Вступать в учебное сотрудничество.

26.12.14

III

Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете - 9 ч.

Жизнь музыкальных образов в балете - 2 ч.

17

1

Своеобразие музыкально-сценических жанров. Создатели балетного спектакля.

1

Личностные: Знакомство с миром театральных профессий, их содержанием и социальной значимостью. Приобретение опыта эмоционального переживания жизненных проблем других людей, сочувствия к человеку, находящемуся в трудной ситуации.

Познавательные: Составлять целое из частей.

Осуществлять перевод художественного образа из одного вида искусства в другие. Устанавливать аналогии и причинно-следственные связи.

Регулятивные: Договориться о распределении ролей в совместной деятельности. Уметь действовать по плану.

Коммуникативные:  Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя, работа в парах, группах.

16.01.15

18

2

Специфика образов и их взаимодействие  в балетной музыке.

1

23.01.15

Жизнь музыкальных образов в опере - 2 ч.

19

3

 Специфика образов и их взаимодействие в оперной симфонической музыке.

1

Личностные: Знакомство с миром театральных профессий, их содержанием и социальной значимостью. Приобретение опыта эмоционального переживания жизненных проблем других людей, сочувствия к человеку, находящемуся в трудной ситуации. Проявление интереса к историческому прошлому своего народа.

Познавательные: : Составлять целое из частей. Устанавливать аналогии и причинно-следственные связи. Понимать смысл преобразований муз.тем и интонаций.

Регулятивные:  Осуществлять поиск наиболее эффективных способов достижения результата. Договариваться о распределении ролей в совместной деятельности и действовать по плану.

Коммуникативные:  Участвовать в коллективной беседе.

 Принимать учебную задачу, работать в группах. Выявлять и исправлять допущенные ошибки.

Переводить музыкальный образ на язык слов, жестов, движений.

 Расширять опыт вербального и невербального общения.

30.01.15

20

4

Вокальное начало в опере: соотношение слова и музыки в пении.

1

06.02.15

Жизнь музыкальных образов в симфонии - 5 ч.

21

5

Создатели симфонии. Группы инструментов симфонического оркестра.

1

Личностные:  Уважение к творческим достижениям выдающихся композиторов. Приобретение опыта эмоционального переживания жизненных проблем других людей, сочувствия к человеку, находящемуся в трудной ситуации. Расширение представлений  детей о собственных возможностях.

Познавательные:  Получить представление о развитии конфликта и путях его разрешения. освоение графической модели первой части, её преобразование для выявления этапов развития музыки. Предвосхищать развитие музыкальной истории. Составлять целое из частей.

Регулятивные: Увеличивать шаг ориентировки в музыкальном произведении в разных видах муз.деятельности. Корректировать результаты своей исполнительской деятельности.

Коммуникативные:  Обсуждать с одноклассниками смысл происходящих изменений. распределять роли, участвовать в групповой и коллективной деятельности. Участвовать в обсуждении видеофрагментов музыкально-сценического и симфонического произведений.

13.02.15

22

6

Специфика образов симфонии и их взаимодействие.

1

27.02.15

23

7

Формы бытования музыкально-сценических и симфонических произведений.

1

06.03.15

24

8

Своеобразие обобщенной сюжетности в симфонии.

1

13.03.15

25

9

Обобщение: Специфика образов и их взаимодействие в оперной, балетной и симфонической музыке.

1

20.03.15

IV

Как говорит музыка - 6 ч.

26

1

Сходство и отличие музыкальной и разговорной речи.

1

Личностные: Понимание чувств собеседника. эмоциональное и осмысленное восприятие художественного высказывания.  Понимание чувств других и сопереживание им.

Познавательные:  ориентироваться на разнообразие способов решения одной задачи Устанавливать причинно-следственные связи. Расширить представление о диалогической речи.  Осуществлять синтез как составление целого из частей.

Регулятивные:  Рефлексировать в ходе творческого сотрудничества. Оценивать свою деятельность по результату.  Договориться о распределения ролей в совместной деятельности и действовать по плану.

Коммуникативные:  Овладевать средствами вербального и невербального общения, расширять интонационно-выразительные средства своей речи. Участвовать в коллективном обсуждении.

03.04.15

27

2

Интонационная природа музыкальной речи.

1

10.04.15

28

3

Вторая часть в музыкальной истории симфонии.

1

17.04.15

29

4

Обобщение жанра симфонии.

1

24.04.15

30

5

Мир музыкальных образов.

1

01.05.15

31

6

Характерные черты музыкального стиля композиторов.

1

08.05.15

Резервные уроки - 2 ч.

32

7

Обобщение знаний по теме "Как говорит музыка".

1

тест

Личностные: Понимание чувств собеседника. Принятие разных точек зрения.

Познавательные: ориентироваться на разнообразие способов решения одной задачи Устанавливать причинно-следственные связи.

Регулятивные: :  Осуществлять поиск наиболее эффективных способов достижения результата.

Коммуникативные:  Работа в группах, участвовать в коллективном обсуждении.

15.05.15

33

8

Урок-концерт.

1

22.05.15

Пояснительная   записка к рабочей учебной программе по музыке

 Программа «К вершинам музыкального искусства» по предмету «Музыка» для I–IV классов начальной школы общеобразовательных учреждений соответствует требованиям Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования второго поколения, а также примерной программе по музыке для начальной школы. Содержание программы разработано в развитие основных положений музыкально-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского и призвано «ввести учащихся в мир большого музыкального искусства, научить их любить и понимать музыку во всем богатстве ее форм и жанров… воспитать в учащихся музыкальную культуру как неотъемлемую часть всей их духовной культуры». Педагогические технологии, реализуемые в программе, способствуют раскрытию творческого потенциала каждого учащегося, формированию его мировоззренческой, гражданской позиции, ценностных ориентаций, интеграции личности ребенка в национальную и мировую культуру.

Цель уроков музыки в  1х классах – формирование фундамента музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры. Целевая установка программы достигается путем введения ребенка в многообразный мир музыкальной культуры через интонации, темы, музыкальные сочинения, доступные его восприятию. Целевая установка реализуется через интерес первоклассников к музыке, к музыкальным занятиям, обобщение и систематизацию уже имеющегося у них жизненно-музыкального опыта, первичных представлений о различных явлениях жизни, внутреннем мире человека, которые находят свое выражение в ярких музыкальных и художественных образах.

Задачи музыкального образования по данной программе:

1. формировать эмоционально-ценностное отношение учащихся к музыкальному искусству на основе лучших образцов народного и профессионального музыкального творчества, аккумулирующих духовные ценности человечества;
2. развивать музыкально-образное мышление школьников адекватно природе музыки – искусства «интонируемого смысла», в процессе постижения музыкальных произведений разных жанров, форм, стилей;
3. формировать опыт музыкально-творческой деятельности учащихся как выражение отношения к окружающему миру с позиции триединства композитора-исполнителя-слушателя.
4. формировать у школьников потребность в музыкально-досуговой деятельности, обогащающей личность ребенка и способствующей сохранению и развитию традиций отечественной музыкальной культуры.

Общая характеристика учебного предмета

Концепция предметной линии учебников по музыке («К вершинам музыкального искусства») предлагает новый вектор развития музыкальной культуры школьников, направленный на интенсификацию музыкального мышления и творческое проявление ребенка во всех формах общения с музыкой в процессе целостного постижения произведений мировой и отечественной классики.

Это выражается:

   в логике тематического построения курса, реализующей путь развития музыкального восприятия школьников от отдельных музыкальных образов к целостной музыкальной драматургии произведений крупных жанров и форм;

   в реализации интонационно-стилевого подхода к отбору музыкального материала, к освоению содержания музыкальных произведений, изучению особенностей музыкального языка;

   в разнообразии ракурсов постижения фольклорных образцов, в том числе сквозь призму произведений композиторского творчества, как органичной составляющей жизни музыкальных героев, что позволяет раскрыть неразрывную связь народной и профессиональной музыки, опираясь на глубокое знание фольклора композиторами-классиками;

   в построении творческого диалога ребенка с композитором и исполнителем посредством проектирования музыкальных характеристик «героев» и драматургического развития произведения в опоре на собственный жизненный и музыкальный опыт детей, их воображение, интуицию и фантазию;

   в методическом подходе к освоению музыкального произведения в процессе создания его моделей: вербальной, графической, пластической, звуковой.

Процесс введения учащихся в мир высокой музыки строится на основе следующих методических принципов:

   адекватность постижения каждого музыкального произведения природе музыкального искусства, специфике его стиля, жанра, драматургии;

   освоение интонационного языка музыки как «родного», понятного без перевода;

   целостность изучения музыкальных произведений как основа гармонии эмоционального и интеллектуального начал в музыкальном развитии ребенка;

   взаимодействие визуального, аудиального и кинестетического каналов восприятия как фактор индивидуализации процесса освоения ребенком музыкальных произведений.

Погружение ребенка в крупное музыкальное произведение реализуется в программе посредством цикла уроков, каждый из которых становится определенным этапом единого творческого процесса: уроки знакомства с основными темами-образами произведения, уроки осмысления развивающих этапов «музыкальной истории», обобщения пройденного. Это позволяет тщательно изучить музыкальное произведение от начала до конца, углубляться в изученный материал, возвращаясь к нему с новых позиций, проверять правомерность гипотез, высказанных детьми на предыдущих занятиях. При этом каждое новое произведение осваивается в сравнении с ранее пройденными и «готовит почву» для усвоения последующих произведений, что способствует формированию целостности музыкальной культуры ребенка.

Социальную значимость музыкальных занятий усиливает публичное исполнение детьми оперной и симфонической музыки. Конкурсы «дирижеров» и эскизные постановки оперных сцен – это и праздник музыки, и своеобразный отчет о проделанной работе в классе, и продолжение обучения, поскольку только в условиях концертного исполнения музыки для других в полной мере выявляются ее коммуникативные функции – возникает общение с публикой посредством музыки. Качество знания и понимания учащимися музыки, уровень их исполнительской культуры создают предпосылки для творческих контактов с профессиональными музыкантами – носителями академической музыкальной традиции. Все это усиливает эмоционально-художественное воздействие музыки на детей, формирует у них ощущение успешности обучения, стимулирует интерес к музыке и индивидуальное творчество.

Место учебного предмета «Музыка» в учебном плане

Программа «Музыка. К вершинам музыкального искусства» для учреждений общего начального образования составлена в соответствии с объемом учебного времени, отведенным на изучение данного предмета в Базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка» изучается в 1-х классах в общем объеме 33 часа

Урок музыки поддерживается разными формами внеурочной музыкальной деятельности школьников:

вне школы – экскурсиями в музеи, на выставки, посещением концертов, спектаклей;

 в школе – кружками (например, электронного музыкального творчества, сольного и хорового пения, инструментального музицирования), студиями (музыкально-театральной) и другими творческими объединениями учащихся. Их работа создаст благоприятную среду для творческого самовыражения ребенка, расширит границы его познавательной активности, общения со сверстниками и учителями. В рамках данной программы предлагаются следующие направления внеурочной музыкальной деятельности учащихся:

«Вокальный практикум» (хоровое, ансамблевое и сольное пение), создающий условия для овладения школьниками культурой вокального исполнительства в различных формах музыкально-творческой деятельности.

«Фольклорное творчество», раскрывающее народные обряды и традиции, верования и представления о нравственных ценностях в синтезе музыкально-поэтической и танцевальной деятельности детей.

«Электронное музыкальное творчество», предполагающее организацию практики музицирования учащихся с использованием современных технических средств создания и воспроизведения музыки (компьютеры, синтезаторы).

«Музыкально-театральная студия», призванная расширить пространство для художественного самовыражения учащихся путем приобщения к театральному искусству в разных видах деятельности.

Большое значение в организации музыкального образования младших школьников имеют проектные работы: «конкурсы дирижеров», инсценировки (эскизное исполнение) опер, фестивали и праздники любителей классической музыки, организация которых предполагает тесную взаимосвязь урочной и внеурочной деятельности школьников.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

Российская музыкальная культура - одна из самых ярких страниц мирового музыкального искусства, аккумулирует духовный опыт предшествующих поколений, их представления о красоте, долге, чести, любви к Родине. Раскрытие огромного воспитательного потенциала отечественной музыки обеспечивает приоритет духовно-нравственного развития учащихся, является эффективным путем воспитания национального и гражданского самосознания - гордости за непреходящие художественные ценности России, признанные во всем мире.

Основными ценностными ориентирами содержания предмета являются:

1. Воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке в процессе освоения содержания музыкальных произведений как опыта обобщения и осмысления жизни человека, его чувств и мыслей.
2. Формирование музыкальной картины мира во взаимодействии народного и профессионального творчества, композиторских, национальных и эпохальных стилей, музыкальных произведений разных жанров, форм и типов драматургии.
3. Формирование интонационно-слухового опыта школьников, как сферы невербального общения, значимой для воспитания воображения и интуиции, эмоциональной отзывчивости, способности к сопереживанию.
4. Развитие гибкого интонационно-образного мышления, позволяющего школьникам адекватно воспринимать произведения разнообразных жанров и форм, глубоко погружаться в наиболее значимые из них, схватывать существенные черты, типичные для ряда произведений.
5. Разнообразие видов исполнительской музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир музыкального искусства, развить музыкальную память, воспитать художественный вкус.
6. Ориентация музыкально-исполнительской деятельности школьников на наиболее интегративные ее виды (дирижирование и режиссура) создает условия для целостного охвата музыкального произведения в единстве его содержания и формы.
7. Воспитание потребности школьников в музыкальном творчестве как форме самовыражения на основе импровизации и исполнительской интерпретации музыкальных произведений.
8. Формирование у учащихся умения решать музыкально-творческие задачи не только на уроке, но и во внеурочной деятельности, принимать участие в художественных проектах класса, школы, культурных событиях села, города, района и др.

Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей развитию личностных, коммуникативных, познавательных и предметных компетенций младшего школьника.

Результаты изучения предмета «Музыка»
по программе «К вершинам музыкального искусства»

Личностные результаты:

   формирование основ российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности в процессе освоения вершинных образцов отечественной музыкальной культуры, понимания ее значимости в мировом музыкальном процессе;

   становление гуманистических и демократических ценностных ориентаций, формирование уважительного отношения к иному мнению, истории и культуре разных народов на основе знакомства с их музыкальными традициями, выявления в них общих закономерностей исторического развития, процессов взаимовлияния, общности нравственных, ценностных, эстетических установок;

   формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в процессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов музыкальных образов и их взаимодействия;

   овладение начальными навыками адаптации в динамично изменяющемся и развивающемся мире путем ориентации в многообразии музыкальной действительности и участия в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

   развитие мотивов учебной деятельности и формирование личностного смысла учения посредством раскрытия связей и отношений между музыкой и жизнью, освоения способов отражения жизни в музыке и различных форм воздействия музыки на человека;

   формирование представлений о нравственных нормах, развитие доброжелательности и эмоциональной отзывчивости, сопереживания чувствам других людей на основе восприятия произведений мировой музыкальной классики, их коллективного обсуждения и интерпретации в разных видах музыкальной исполнительской деятельности;

   формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств на основе развития музыкально-эстетического сознания, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества;

   развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных социальных ситуациях в процессе освоения разных типов индивидуальной, групповой и коллективной музыкальной деятельности, при выполнении проектных заданий и проектных работ;

   формирование установки на безопасный, здоровый образ жизни через развитие представления о гармонии в человеке физического и духовного начал, воспитание бережного отношения к материальным и духовным ценностям музыкальной культуры;

   формирование мотивации к музыкальному творчеству, целеустремленности и настойчивости в достижении цели в процессе создания ситуации успешности музыкально-творческой деятельности учащихся.

Метапредметные результаты:

Познавательные:

Учащиеся научатся:

• логическим действиям сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам, установления аналогий и причинно-следственных связей, построения рассуждений, отнесения к известным понятиям, выдвижения предположений и подтверждающих их доказательств;
• применять методы наблюдения, экспериментирования, моделирования, систематизации учебного материала, выявления известного и неизвестного при решении различных учебных задач;
• обсуждать проблемные вопросы, рефлексировать в ходе творческого сотрудничества, сравнивать результаты своей деятельности с результатами других учащихся; понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности;
• понимать различие отражения жизни в научных и художественных текстах; адекватно воспринимать художественные произведения, осознавать многозначность содержания их образов, существование различных интерпретаций одного произведения; выполнять творческие задачи, не имеющие однозначного решения;
• осуществлять поиск оснований целостности художественного явления (музыкального произведения), синтеза как составления целого из частей;
• использовать разные типы моделей при изучении художественного явления (графическая, пластическая, вербальная, знаково-символическая), моделировать различные отношения между объектами, преобразовывать модели в соответствии с содержанием учебного материала и поставленной учебной целью;
• пользоваться различными способами поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в соответствии с коммуникативными и познавательными задачами и технологиями учебного предмета.

Учащиеся получат возможность:

• научиться реализовывать собственные творческие замыслы, готовить свое выступление и выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением;
• удовлетворять потребность в культурно-досуговой деятельности, духовно обогащающей личность, в расширении и углублении знаний о данной предметной области.

Регулятивные:

Учащиеся научатся:

• принимать и сохранять учебные цели и задачи, в соответствии с ними планировать, контролировать и оценивать собственные учебные действия;
• договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; осуществлять взаимный контроль, адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих;
• выделять и удерживать предмет обсуждения и критерии его оценки, а также пользоваться на практике этими критериями.
• прогнозировать содержание произведения по его названию и жанру, предвосхищать композиторские решения по созданию музыкальных образов, их развитию и взаимодействию в музыкальном произведении;
• мобилизации сил и волевой саморегуляции в ходе приобретения опыта коллективного публичного выступления и при подготовке к нему.

Учащиеся получат возможность научиться:

• ставить учебные цели, формулировать исходя из целей учебные задачи, осуществлять поиск наиболее эффективных способов достижения результата в процессе участия в индивидуальных, групповых проектных работах;
• действовать конструктивно, в том числе в ситуациях неуспеха за счет умения осуществлять поиск наиболее эффективных способов реализации целей с учетом имеющихся условий.

Коммуникативные:

Учащиеся научатся:

• понимать сходство и различие разговорной и музыкальной речи;
• слушать собеседника и вести диалог; участвовать в коллективном обсуждении, принимать различные точки зрения на одну и ту же проблему; излагать свое мнение и аргументировать свою точку зрения;
• понимать композиционные особенности устной (разговорной, музыкальной) речи и учитывать их при построении собственных высказываний в разных жизненных ситуациях;
• использовать речевые средства и средства информационных и коммуникационных технологий для решения коммуникативных и познавательных задач;
• опосредованно вступать в диалог с автором художественного произведения посредством выявления авторских смыслов и оценок, прогнозирования хода развития событий, сличения полученного результата с оригиналом с целью внесения дополнений и корректив в ход решения учебно-художественной задачи;
• приобрести опыт общения с публикой в условиях концертного предъявления результата творческой музыкально-исполнительской деятельности.

Учащиеся получат возможность:

• совершенствовать свои коммуникативные умения и навыки, опираясь на знание композиционных функций музыкальной речи;
• создавать музыкальные произведения на поэтические тексты и публично исполнять их сольно или при поддержке одноклассников.

Предметные результаты:

У учащихся будут сформированы:

• первоначальные представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; о ценности музыкальных традиций народа;
• основы музыкальной культуры, художественный вкус, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
• представление о национальном своеобразии музыки в неразрывном единстве народного и профессионального музыкального творчества.

Учащиеся научатся:

• активно творчески воспринимать музыку различных жанров, форм, стилей;
• слышать музыкальную речь как выражение чувств и мыслей человека, различать в ней выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов;
• ориентироваться в разных жанрах музыкально-поэтического фольклора народов России (в том числе родного края);
• наблюдать за процессом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов, их изменения; понимать причинно-следственные связи развития музыкальных образов и их взаимодействия;
• моделировать музыкальные характеристики героев, прогнозировать ход развития событий «музыкальной истории»;
• использовать графическую запись для ориентации в музыкальном произведении в разных видах музыкальной деятельности;
• воплощать художественно-образное содержание, интонационно-мелодические особенности народной и профессиональной музыки (в пении, слове, движении, игре на простейших музыкальных инструментах) выражать свое отношение к музыке в различных видах музыкально-творческой деятельности;
• планировать и участвовать в коллективной деятельности по созданию инсценировок музыкально-сценических произведений, интерпретаций инструментальных произведений в пластическом интонировании;

Учащиеся получат возможность научиться:

• ориентироваться в нотном письме при исполнении простых мелодий;
• творческой самореализации в процессе осуществления собственных музыкально-исполнительских замыслов в различных видах музыкальной деятельности;
• организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальном творчестве;
• оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности, собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

 Содержание  программы  предмета «Музыка».

Музыка в жизни человека

Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Отражение в музыкальных звуках явлений природы, настроений, чувств и характера человека.

Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки. Сходство и различие. Многообразие музыкальных жанров и стилей. Песня, танец и марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, мюзикл.

Отечественные народные музыкальные традиции. Музыкальный и поэтический фольклор народов России: песни, танцы, действа, обряды, игры-драматизации и др. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Духовная музыка в творчестве композиторов.

Основные закономерности музыкального искусства

Интонация как озвученное состояние, выражение чувств и мыслей человека. Интонации в разговорной и музыкальной речи. Выразительность и изобразительность в музыке. Средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад, и др.).

Интонация и развитие – основа музыки. Принципы развития музыки: повтор и контраст. Этапы развертывания музыкальной мысли: вступление, изложение, развитие, заключение.

Музыкальная речь как способ общения между людьми. Композитор – исполнитель – слушатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях композиторов. Графическая запись музыки. Элементы нотной грамоты.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Музыкальное произведение. Единство содержания и формы в музыке. Формы простые, сложные, циклические. Бытование музыкальных произведений.

Музыкальная картина мира

Интонационно-образное богатство музыкального мира. Общее представление о музыкальной жизни страны. Детские хоровые, инструментальные коллективы, ансамбли песни и танца. Выдающиеся исполнительские коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов. Музыка для детей: радио и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи (CD, DVD).

Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая. Певческие голоса: детские, женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской, смешанный. Музыкальные инструменты. Оркестры: симфонический, духовой, народных инструментов.

Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира. Многообразие этнокультурных исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.

Формы организации учебного процесса:

 -  групповые, коллективные, классные и внеклассные.

  Виды организации учебной деятельности:

 - экскурсия, путешествие, выставка, уроки-концерты, музыкальные инсценировки , музицирование….

 Виды контроля:

 - вводный, текущий, итоговый

 - фронтальный, комбинированный,  устный

  Формы (приемы) контроля:

 - наблюдение, самостоятельная работа, работа по карточке, тест.

      Промежуточная аттестация проводится в соответствии с требованиями  к уровню подготовки учащихся 1 класса начальной школы в форме теста 1 раза в год: в конце второго полугодия (безоценочное обучение), во 2-х классах в форме творческих работ и тестовых заданий 1 раз в четверть.

Тематическое планирование 1 класс

Тема контрольного теста: "Итоговый тест  за 1 класс"

Требования   к   уровню  подготовки   учащихся   начальной  школы 

I   класс

• побуждение  эмоционального отклика  на  музыку  разных  жанров;

• развитие  умений  учащихся  воспринимать  музыкальные   произведения с ярко выраженным  жизненным  содержанием, определение их  характера  и настроения;
• формирование  навыков  выражения  своего  отношения  музыке  в  слове (эмоциональный словарь), пластике, а  так же, мимике;
• развитие певческих  умений и навыков  (координации  между слухом и голосом, выработка унисона,  кантилены,  спокойного дыхания),  выразительное  исполнение песен;
• развитие  умений  откликаться  на  музыку  с  помощью   простейших   движений и пластического интонирования,   драматизация  пьес  программного характера.
• формирование  навыков  элементарного  музицирования   на  простейших инструментах;
• освоение  элементов  музыкальной   грамоты  как  средство  осознания музыкальной речи.

 Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 1 класса

обучающиеся должны уметь:

• продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
•  воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
• продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
• эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
•  передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности,  выступать в роли слушателей,  эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
• охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;
• продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;
• использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении  простейших мелодий;
• узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).