Развитие художественного вкуса
статья по изобразительному искусству (изо)

Тема:   Развитие художественного вкуса,

 творчества, интереса к изобразительному искусству, через нетрадиционно-художественно графические технологии рисования

Вступление

Как важен на сегодняшний день вопрос о художественном воспитании детей. Дети только учатся видеть и понимать мир, может немножко иначе, чем другие, но у них есть хороший ориентир в жизни- русская культура, художественная деятельность, квалификация педагогов.

Изодеятельность - это самый непосредственный и трепетный способ выражения своих мыслей и чувств о мире, это счастливая возможность приблизиться к природе, прикоснуться к её тайне и красоте в мимолетном художественном образе, в магической комбинации красок...

Художественная деятельность развивает чувство цвета, знание особенностей красок, роль света и многое другое.

Младшие дети со своей открытостью и непосредственностью относительно легко входят в необычную сферу художественного воспитания и обучения.

Думаю, что каждого родителя волнует вопрос духовности и нравственного здоровья своего ребенка. Именно мир художественного развития помогает ребенку в естественном состоянии открытости, доброты, умения удивляться. Профессионализм педагогов дополнительного образования требует понимания особенностей работы с детьми, доброго к ним отношения. Здесь начинается постепенное сближение учеников с природой, приходит увлечение, они начинают видеть и сопереживать тому, чего раньше не замечали.

Наиболее ярко и точно отражается важность педагогов в наставлениях Александра !! :

"..Я обращаю особое Моё внимание на дело народного просвещения, видя в нём движущую силу всякого успеха и утверждения тех нравственных основ, на которых зиждутся государства". 1856г.

Развитие интереса к изобразительному искусству

и потребность в нем

Очень важно с детства приучаться видеть мир активно, заразительно и индивидуально.

" У искусства двоякая задача: познавать жизнь и преобразовывать жизнь",-говорил В.А.Фаворский.

Искусство бесконечно сложное и многообразное явление. Понимание искусства – это большая работа, и не только умственная, но и душевная, Способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, проникаться ощущением жизни, свойственным людям иных веков и культур , иного человеческого опыта - всё это не дается какой-либо прочитанной и даже изученной книжкой.

Понимание искусства - это работа души, а не только холодного рассудка, оно оказывается открытым лишь доброжелательному взгляду. Искусство понятно лишь тому, кто готов войти в его мир, проникнуться им, пережить его изнутри, оно не поддается логике.

За труд души искусство щедро обогатит радостями путешествий по далеким и неведомым странам с их чудесами - бывалыми и небывалыми.

И самое главное- искусство "строит" самого человека как свободную, духовно богатую, яркую личность.

Если педагог стремится развивать ребенка как творческую личность, он должен вводить его в "большое искусство", становясь посредником между ними и нежной, хрупкой, эмоциональной и отзывчивой на все новое, удивительное, яркое душой ребенка.

Ознакомление с миром искусства приводит к положительным сдвигам в целом ряде областей:

-        интеграции детской деятельности;

-        расширение их кругозора;

-        овладение детьми общественно-историческим опытом предыдущих поколений через знакомство с историей вещей, предметов быта в народно- прикладном искусстве;

-        активизации деятельности детей;

-        увеличении числа форм и методов педагогической деятельности.

Одним из средств эстетического развития дошкольников является изобразительное искусство.

Огромное значение, для воспитания  художественного вкуса у детей в детском саду, имеет ознакомление с произведениями изобразительного искусства. Очень важно научить ребёнка видеть красоту окружающих предметов, явлений и как по-разному их отображают в своем творчестве художники.

Из занятий по изобразительной деятельности дети знакомятся с различными видами искусства, жанрами изобразительного искусства, средствами выразительности.

 Определяем следующие виды изобразительного искусства:

-        народное декоративно-прикладное искусство;

-        графика;

-        скульптура;

-        живопись;

-        архитектура.

Таким образом, выделяются общие задачи по ознакомлению детей с произведениями изобразительного искусства:

1.Формировать эмоциональную культуру детей, учить чувствовать настроение, характер произведения, радоваться, печалиться, сопереживать героям, эмоционально реагировать на художественный образ.

2.Различать виды и жанры ИЗО искусства.

3.Знакомить с творчеством русских, советских художников, с некоторыми произведениями мирового искусства.

4.Выделять выразительные средства каждого вида творчества, понимать язык искусства.

5.Приобщать детей к искусству, знакомя их с экспозициями художественных музеев Санкт-Петербурга. Формировать интерес к подлинникам произведений изобразительного искусства.

6.Развивать эстетическое восприятие, художественный вкус.

Формы работы:

-        посещение выставок;

-        занятие по ознакомлению детей с искусством;

-        занятия по рисованию.

Значение изодеятельности в развитие ребёнка

В процессе рисования у ребёнка совершенствуются наблюдательность, эстетическое восприятие, эстетические эмоции, художественный вкус, творческие способности.

Рисуя, ребёнок развивает определенные способности:

-        зрительную оценку формы;

-        ориентирование в пространстве;

-        чувство цвета.

Развиваются также специальные умения и навыки:

-        координация глаза и руки

-        владение кистью руки.

Главная задача -это содействовать развитию личности ребёнка.

Эта поставленная задача решается в три этапа:

1. Замысел, представление

2. Период ассоциации (1,5-2года) "закаляки".

           -по цвету

           -по форме

           -по ритму

           -по расположению на листе

3. Повторение задуманного - это уже начало изобразительной деятельности.

Выполняя задания, дети открывают выразительные возможности таких художественных средств, как цвет, линия, контраст и нюанс, ритм, фактура. Дети познают различие между средствами в изобразительном искусстве, они учатся работать с гуашью, пастелью, акриловыми красками, акварелью, гелевыми ручками, фломастерами и т. п.

Важно, что дети осваивают приёмы создания композиционных решений, различных образов, движений.

Накопление знаний, опыта эстетического (эмоционально-ценностного) отношения к миру осуществляет воспитательную задачу, раскрывает, порой противоречивый внутренний мир маленького человека и формирует в детях:

-        умение одухотворять (очеловечивать) "живую" и "неживую" природу;

-        способность идентифицировать себя с предметами и явлениями природы, героями книг;

-        готовность почувствовать "боль" и "радость" живых существ, сопереживать им;

-        стремление заботиться о слабых;

-        умение восхищаться красотой и многообразием природных форм, любоваться природой;

-        способность чувствовать характер и изменчивость природных явлений, выражать чувства через рисунки;

-        готовность эмоционально переживать образную форму произведений изобразительного искусства и т. д.

-        использование различных средств и техник в изображении;

-        умение давать оценку продуктам своей и чужой деятельности, иметь свою точку зрения;

-        проявление инициативы в свободные темы;

-        развивается творческая индивидуальность.

Окружающая среда также работает на всестороннее развитие дошкольника. Это прежде всего- окружение в группе должно отражать возрастные особенности, среда должна открывать приоритетное направление работы педагогов (группы), среда должна отражать уровень развития детей.

ИЗО в группе (студии):

1.Аудивизуальные средства (диапроектор, ДВД, магнитофон,  компьютер).

2.Репродукции картин.

3.Альбомы для накопления детских впечатлений (тематические папки, картотеки)

4.Скульптура малых форм из различного материала (металл, фарфор, плюш и т. п. )

5.Предметы народно-прикладного искусства.

6.Дидактические игры.

7.Иллюстрации художников-иллюстраторов.

8.Изобразительные материалы (различные виды бумаги, краски, карандаши и т.п. )

9.То, что проходили вчера, сегодня и будут проходить завтра.

Детское творчество занимает особое место в общем пространстве искусства. По силе выразительности и чистоте ему нет равных. Искусство детей примиряет всех, помогает переносить трудности и невзгоды.

Как правило, детское творчество пользуется немалым успехом во всем мире. Ведь именно дети в своих работах искренни, правдиво отображают окружающую жизнь, романтику действительности. Открытые, откровенные, пронизанные искренней любовью к Родине, рассказывающие о героических событиях и повседневной действительности, о красоте природы, их акварели, гуаши, рисунки вызывают огромный интерес, восторг, гордость, служат делу взаимопонимания между взрослыми и детьми, дружбе.

Язык изобразительного творчества поистине интернационален, понятен маленьким и большим, грамотным и не умеющим читать и писать. На этом языке дети рассказывают о радости жизни, о своих мечтах, о желании дружить со сверстниками и взрослыми.

Задачи художественно-творческого развития

В каждом занятии изобразительного искусства решаются следующие задачи:

1. Передача и накопление эстетического отношения к миру, формирование экологической культуры ребенка, воспитание духовно богатой личности.

2. Передача и приумножение опыта творческой деятельности, формирование "культуры творческой личности" (самореализация).

3. Обучение способам деятельности, формирование умений и навыков детей в изобразительно-декоративных видах творчества, обучение "языку изобразительного искусства" (использование многообразие художественных техник с целью эффективного развития детской художественной одаренности).

4. Сообщение с учетом возрастных особенностей детей знаний в области изобразительного искусства, приобщение к мировой художественной культуре.

Формирование творческой личности- одна из важнейших задач педагогической теории и практики на современном этапе. Отечественные педагоги и психологи рассматривают творчество как создание человеком объективно и субъективно нового.

Особенности организации процесса восприятия

Наблюдение за природой может многому научить юного художника, делающего свои первые шаги в мире изобразительного искусства.

Организованное восприятие, созерцание родной природы и окружающей среды человека, любование объектами реального мира, восприятие и сравнение многообразных форм художественного воплощения разных культур - составляющее каждого занятия.

Педагог побуждает детей для более тщательного, внимательного сравнения, сопоставления увиденных образов, запечатленных художниками и реальным миром. Зрительный обзор должен побуждать детские воспоминания о том, что они когда-то видели, слышали или делали.

Удивление возникающее у ребенка в процессе рассматривания знакомых ему вещей, стимулирует активность восприятия.

Рассматривание с детьми картин (посещение музея), слайдов, фотографий, собственных рисунков педагога формирует у детей образ наставника - настоящего художника, профессионала.

Восприятие будет более глубоким, если органично сольется с игровыми действиями дошкольника. Игры на "цветовосприятие", "живые картины", "викторины", беседы о мастерах искусства и т.п.

Показ приемов работы должен быть вариативным, не замыкаться на каком-то конкретном образце. Педагог должен помочь детям выявить свойства художественных материалов и методов работы с ними.

Формировать заинтересованность и чувство ответственности к результатам практической деятельности помотают коллективные виды работ, когда над одним замыслом работает группа детей. Коллективные работы, созданные всей группой, как правило, больших размеров, красочны, декоративны и выразительны.

Педагог организует ход занятий и добавляет импровизацию. Создание коллективных работ и панно вызывает у детей живой интерес: каждый хочет, чтобы его планета, деревце или животное присутствовали на картине и он мог показать их своим родителям и воспитателям.

На коллективных занятиях появляется возможность создавать благоприятные условия для формирования у детей таких качеств, как ответственность, организованность.