Модифицированная программа по изо 8 -- 9 классы на основе программы Т. Я. Шпикаловой.
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 8 класс) на тему

Содержание

I. Содержание………………………………………………………………..стр. 1.

II. Пояснительная записка………………………………………………стр. 2 – 8.

1.        Общая характеристика учебного предмета…………………………стр. 2.

2.        Структура рабочей программы

          по изобразительному искусству…………………………………стр. 2 – 5.

3.        Система оценки достижения планируемых

          результатов освоения предмета………………………………….стр. 5 – 6.

4.        Структурные отличия государственной и  рабочей программы…..стр. 7.

5.        Содержание рабочей  программы курса

          «изобразительное искусство»……………………………………стр. 7 – 8.                                  

6.        Требования к уровню подготовка учащихся

           за курс 8 класса...............................................................................стр. 8 – 9.

7.        Учебно – методическое, материально – техническое информационное  

          обеспечение образовательного процесса……………………....стр. 9 – 10.

8.       Структурные отличия государственной и  рабочей программы…стр. 10.

9.       Содержание рабочей  программы курса

          «изобразительное искусство»…………………………………стр. 10 – 11.

10.     Требования к уровню подготовка учащихся

           за курс 8 класса...........................................................................стр. 11 – 12.

11.     Учебно – методическое, материально – техническое информационное  

          обеспечение образовательного процесса……………………..стр. 12 – 14.                    

III. Календарно тематическое планирование……………………….стр. 15 – 18.  

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Общая характеристика учебного предмета

            Программа – нормативный документ, характеризующий систему организации образовательной деятельности педагога. Программа по курсу «Изобразительное искусство» модифицирована на основе программы «Изобразительное искусство 5 – 9 классы» авторского коллектива под руководством Т. Я. Шпикаловой (М.; Просвещение, 2010 год).

           При работе по данной программе предлагается использование методической и вспомогательной литературы (пособия для учителя и учащихся, аудиозаписи, видеофильмы, учебно-наглядные пособия).

Структура рабочей программы по изобразительному искусству

           Обучение и художественное воспитание в 8 – 9  классе посвящено изучению темы «Пластические искусства в пространстве культуры разных эпох». Учебный материал распределяется на четыре части по четвертям: в первой четверти обучающиеся знакомятся с историческими и бытовыми жанрами в искусстве; материалы второй четверти показывают личность человека в разных видах искусствах (живописи, графике, скульптуре); в третей четверти произведение искусства выступает как ценностное ядро в характеристике эпохи и раскрытии картины мира в представлении человека того времени; учащиеся знакомятся с искусством оформления книги и жанра натюрморта. Содержание четвёртой четверти направлено на изучение основных течений в изобразительном искусстве начала XX века. Цели программы:

• Формирование воспитания произведений пластических искусств как памятников материальной и духовной культуры народов мира, хранящих на протяжении веков научные и эстетические представления человека о нем самом и окружающем его мире;
• постижение нравственно-эстетических идеалов в пространстве культуры;
• развитие творческой активности учащихся в процессе посильного самостоятельного создания художественных композиций и поисковой работы.

Цель модификации:

• формировать значение художественного процесса и обогащение опыта художественно – творческой деятельности учащихся;

• разнообразить творческие задания с учётом возрастных особенностей, интереса и предпрофильной подготовки учащихся.

Задачи программы:

• продолжать воспитывать интерес и уважительное отношение к отечественному искусству и искусству народов мира, ориентировать на постижение духовно-нравственных ценностей в произведениях пластических искусств;
• дать представление об актуальности художественного наследия в рамках разных эпох;
• развивать умение выделять национальный идеал в художественном произведении;
• формировать зрительскую компетентность на основе углубления знаний об историческом и бытовом жанрах, портрете и автопортрете, натюрморте, скульптуре и архитектуре, синтезе искусств, на основе раскрытия понятия творческой индивидуальности художника;
• создавать условия для решения разнообразных художественно-творческих задач изображения человека (с натуры, по памяти, по представлению) с целью передачи состояния портретируемого;
• учить созданию скульптурного портрета-аллегории, образа-символа по мотивам народного творчества;
• развивать творческую активность в работе над композицией, в поиске художественного образа и выразительных средств его передачи в серии художественно-творческих заданий, отражающих стилистику авангардного искусства начала XX века  и экспрессию образа в современной пластике;
• использовать приёмы художественного конструирования;
• знакомить с архитектурными стилями русского зодчества XVIII – XX века и развивать умения и навыки передачи в зарисовках примечательных архитектурных объектов, стилистических особенностей времени их создания;
• знакомить с традициями народного семейно-бытового праздника на примере свадебного обряда (региональный компонент) и отображения его в искусстве и в собственном творчестве учащихся с использованием элементов художественного конструирования;
• развивать коммуникативные качества личности в процессе разных видов коллективной художественно-творческой деятельности и поисковой работы в искусствоведческих группах;
• активизировать действия учащихся в эстетическом преобразовании среды, углублять эмоционально-эстетические оценки в их высказываниях о мире прекрасного, развивать способность выразить эти оценки в пластических образах своих художественных композиций.

Задачи модификации:

• формировать эстетическое восприятие действительности и искусства, его научно – теоретическое обоснование и  практическую художественную деятельность;
• формировать устойчивую потребность учащихся в контактах с искусством и в собственной художественно-творческой деятельности;
• развивать умение работать в различных техниках и материалах, проявляя творческую активность и свободу при выборе средств изображения;
• углублять и закреплять знания: изображения на плоскости и в объёме, по памяти и представлению;
• объёмно-пространственного моделирования, проектно-конструктивной деятельности;
• совершенствовать коммуникативные способности в процессе коллективного творчества и поисковой работы, направленной на изучения искусства и культуры.                      

             Уроки изобразительного искусства имеют большое значение для умственного и художественно-эстетического развития школьников.

Умственное развитие школьника определяется тем, что в изобразительной деятельности учащиеся передают свои переживания, чувства, впечатления, полученные от взаимодействия с объектом.

           Программные материалы, предлагаемые Министерством образования для работы, не всегда оправдывают интерес педагога и самого ребёнка. Некоторые предложенные темы в программе не вызывают творческий интерес у детей, или предложенные для работы художественные материалы вызывают затруднения при выполнении творческих заданий. Но как заставить детей не просто «отсиживать» урок, а чтобы он стал, лично значим, переживаем, интересен для каждого ребёнка? В этой связи возникают вопросы, а каким  должен стать урок, как лучше провести себя педагогу, как подвести подростка к пониманию своей деятельности? Проработав год в восьмых и девятых классах, я пришла к выводу: что не все предлагаемые темы интересны. Проведя опрос учеников, я предлагаю модифицировать программу «изобразительное искусство 8 – 9 классов » автор, Т. Я. Шпикалова. Цели изменения некоторых тем программы заключаются в следующем:

• подвести учащихся через художественно – творческую деятельность к  предстоящей предпрофильной подготовке;
• раскрыть творческий потенциал каждого ученика;
• использовать межпредметные связи, что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью;
• повышать технику и художественно – творческое мастерство;
• повышать мотивацию к предмету через использование новых технологий.

            Для выполнения поставленных учебно-воспитательных  задач программой предлагается использовать на уроке диалог. Любой диалог – это симбиоз общения, взаимопонимания, внутренней самообращённости.

            В программу введён графический блок заданий и задания по работе над формой. Графический блок заданий представляет собой ряд упражнений, направленных на развитие воображения, пространственного мышления, освоения графических навыков работы с линией, пятном, плоско- объёмными формами. Благодаря темам по конструктивному дизайну учащиеся через выразительные средства познают связь искусства с повседневной жизнью.

            По желанию самих учащихся в программу включены темы с элементами черчения, которые способствуют развитию графических навыков и творческого воображения. Дети проявили интерес к работе с бумагой, что развивает моторику рук и абстрактное мышление. Отсутствие учебников повлекло за собой интерес по сбору информации к темам урока из разных источников.

            Включённые в программу темы предусматривают широкое привлечение жизненного опыта учащихся, живые примеры из окружающей  действительности.

            Работы на основе наблюдений и изучения окружающей реальности являются важным условием успешного освоения программного материала. Стремление к отражению действительности, своего отношения к ней должно служить источником самостоятельных творческих поисков школьников. Учащиеся от природы любознательны, творчески активны, изначально талантливы.

            Очень важно организовать их художественно – творческую деятельность таким образом, чтобы каждый смог пройти «путь творца» от художественного восприятия действительности, рождения художественного замысла, поиска средств и путей его воплощения к созданию художественного образа в материале, самооценке и оценке результатов другими людьми. Темы уроков, которые были использованы в программе, подбирались с учётом интересов учащихся и их возрастных особенностей, что способствует развитию коммуникативных и информационных компетентностей  у детей.

           Итоговая художественно-практическая работа учащихся может осуществляться в форме художественно творческих проектов с выполнением необходимым этапов работы, идентичных процессу профессиональной деятельности. Это позволяет добиться более глубокого понимания учащимися роли искусства в жизни людей, а также пройти интересный творческий путь, формирующий их исследовательские и созидательные интересы.

           В программе определены системы уроков, дидактическая модель обучения, педагогические средства, с помощью которых планируется формирование и освоение знаний и соответствующих умений и навыков.

           В тематическом плане определены следующие виды и приемы художественной деятельности школьников на уроках изобразительного искусства:

• уроки графики;
• уроки живописи;
• уроки декоративного творчества и художественного конструирования;
• уроки скульптуры;
• уроки народного творчества;
• диалоги об искусстве;
• обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого формируются навыки учебного сотрудничества и индивидуальной
• работы на уроках;
• изучение художественного наследия;
• подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;
• выполнение мультимедийных презентаций.

           Темы и задания уроков предполагают умение учителя организовать уроки-диспуты, уроки творческие отчеты, роки-экскурсии. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками, смена художественных материалов, овладение выразительными возможностями стимулирует их интерес к предмету, к изучению искусства и является необходимым условием формирования их личности. 

           Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и инструментария информационно-технологической и методической поддержки, как из коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских разработок педагога.

СИСТЕМА ОЦЕНКИ

ДОСТИЖЕНИЯ ПАНИРУЕМЫХ РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ ПРЕДМЕТА

            Объектом оценки результатов освоения программы по предмету «изобразительное искусство» является способность учащегося решать учебно-познавательные и учебно-практические задачи. Оценка достижения предметных результатов ведётся как в ходе текущего и промежуточного оценивания, так и в ходе выполнения итоговых проверочных работ. Результаты накопленной оценки, полученной в ходе текущего и промежуточного оценивания, учитываются при определении итоговой оценки.

             Формами подведения итогов реализации программы являются тематические выставки. Оценка деятельности учащихся осуществляется в конце каждого занятия.    

            Работы оцениваются качественно по уровню выполнения работы в целом (по качеству выполнения изучаемого приёма или операции, по уровню творческой деятельности, самореализации, умению работать самостоятельно или в группе).

Критериями оценивания работ являются следующие параметры:

оформление (оригинальность, дизайна, цветовое решение, оптимальность сочетания объектов), техника выполнения (оправданность выбранных средств, использование различных способов изображения), техническая реализация (сложность организации работы, соответствие рисунка заданной теме, название рисунка).

Критерии и показатели оценки результатов творческой композиции:

• композиционная организация изображения в листе;
• построение формы, передача пропорций;
• умение использовать цвет при создании композиции, выразительность;
• умение передавать собственное отношение к изображаемому через замысел;
• оригинальность композиции.
• соответствие теме, определенной идее (если тема и идея были заданы), анализ приобретенных художественно-творческих достижений в познавательной и созидательной деятельности (оценивается учащимся).

           Оценивание по данному критерию проходит через призму личностных достижений школьника, его художественно-творческого развития, возможности участия выполненной работы в выставках.

Характеристика цифровой оценки (отметки)

«5» («отлично») – учащийся полностью справляется с поставленной целью урока; правильно излагает изученный материал и умеет применить полученные знания на практике; верно, решает композицию рисунка, т.е. гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения; умеет подметить и передать в изображении наиболее характерное.

«4» («хорошо») – учащийся полностью овладел программным материалом, но при изложении его допускает неточности второстепенного характера; гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения; умеет подметить, но не совсем точно передает в изображении наиболее характерное.

«3» («удовлетворительно») – учащийся слабо справляются с поставленной целью урока;

допускает неточность в изложении изученного материала.

«2» («плохо») - учащийся допускает грубые ошибки в ответе; не справляется с поставленной целью урока.

СТРУКТУРНЫЕ ОТЛИЧИЯ ГОСУДАРСТВЕННОЙ И РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ

8 класс

СОДЕРЖАНИЕ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ

КУРСА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

8 КЛАСС (34 часа)

Место курса «Изобразительное искусство»

в базисном учебном (образовательном) плане:

           Федеральный базисный (образовательный) учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации предусматривает обязательное изучение изобразительного искусства на этапе основного общего образования в объеме 1 часа  в  неделю, всего на курс: в 1 классе – 34 ч в год.

           Поурочное планирование используется в модифицированном виде.

Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям федерального компонента среднего общего образования.

Тема года: «Пластические искусства в пространстве культуры разных эпох» (34 ч.)

Тема первая: «Исторический и бытовой жанры в искусстве» (7 ч.)

1. Историческая тема  в искусстве.
2. Рекламная упаковка товара.
3. Эскиз упаковочной коробки.
4. Свадебный наряд невесты.
5. Необычный натюрморт.

Тема вторая: «Личность человека в разных видах искусства»  (11 ч.)

1. Портрет и автопортрет.
2. Дружеский шарж.
3. Портреты времён года.
4. Африканские маски.
5. Образы античных богов.
6. Портрет – перевёртыш.

Тема третья: «Произведения искусства как ценное ядро эпохи и раскрытия картин мира» (10 ч.)

1. Геометрические построения, звезда
2. Геометрия в искусстве (оригами).
3. Шрифты в книгах
4. Архитектура  русских народов.        
5. Дизайн интерьера.
6. Любимые места твоего города.

Тема четвёртая:  Искусство XX века  – поиск новых художественных форм изображения действительности»  (6 ч.)

1. Основные направления в искусстве начало XX века».
2. Цветы из бумаги» (оригами).
3. Русский авангард: фарфор.
4. Абстрактная композиция в живописи.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ ЗА КУРС

8 КЛАССА

            В результате изучения изобразительного искусства в соответствии с примерной программой обучающиеся к концу года должны знать:

• социальную функцию изобразительного искусства в жизни людей, основные

отличия различных течений и направлений изобразительного искусства конца

XІX – начала XX в. (за рубежом и в России), традиции русской реалистической

художественной школы;

• как анализировать произведения архитектуры и дизайна;
• каково место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;
• особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно – образных начал и их социальную роль;
• основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции

современного конструктивного искусства значение синтеза искусств в традициях национального семейно-бытового праздника на примере национальных обрядов, а также на примере искусства интерьера;

простейшую систему ведущих теоретических понятий по изобразительной грамоте (перспектива, конструктивное строение, светотень, цветоведение, композиция);

последовательность ведения работы по любому виду художественно – творческой деятельности – по рисунку, живописи, тематической или декоративной композиции:

Учащиеся должны уметь:

• анализировать произведения пластических искусств, обосновывать свои суждения определять, к какому направлению относится то или иное произведения искусства;
• использовать выразительные средства изобразительного искусства: линию, пятно, тон, цвет, композицию и др. – в работе над тематической композицией и натюрмортом;
• различать стилистические особенности народных росписей и вышивок разных регионов России создавать с натуры  и по воображению архитектурные образы графическими материалами  и другими;
• владеть навыками формообразования, использования объёмов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона и др.)работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись,

монументальная скульптура);

• создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
• активно использовать теоретические знания основ изобразительной грамотности

в работах любого вида художественного творчества (рисование с натуры, на тему, иллюстрирование, декоративно – прикладная работа, дизайн);

• самостоятельно применять художественно – выразительные средства (линия, колорит, светотень, законы композиции и т.п.).

УЧЕБНО – МЕТОДИЧЕСКОЕ, МАТЕРИАЛЬНО – ТЕХНИЧЕСКОЕ

ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

СТРУКТУРНЫЕ ОТЛИЧИЯ ГОСУДАРСТВЕННОЙ И РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ

9 КЛАСС

СОДЕРЖАНИЕ РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ

КУРСА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

9 КЛАСС (34 часа)

Место курса «Изобразительное искусство»

в базисном учебном (образовательном) плане:

           Федеральный базисный (образовательный) учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации предусматривает обязательное изучение изобразительного искусства на этапе основного общего образования в объеме 1 часа  в  неделю, всего на курс: в 1 классе – 34 ч в год.

           Поурочное планирование используется в модифицированном виде.

Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям федерального компонента среднего общего образования.

Тема года: «Сохраняем и приумножаем отечественные традиции культурного и художественного наследия» (34ч.)

Тема первая: «Духовная культура Древней Руси и современное искусство» (8 ч.)

1. Дорога к храму» (пейзаж с храмом).
2. Волшебные ножницы. Аппликация из бумаги.
3. Красота орнамента.
4. Герои былинного эпоса.

Тема вторая: «Национальные художественные традиции и современные тенденции в развитии синтетических видов искусств»  (8 ч.)

1. Дизайн обложки для блокнота.
2. Натюрморт в витраже.
3. Эскиз сценического костюма.
4. Поздравительная открытка» оригами.
5. Твоя маска для маскарада.

Тема третья: «Искусство и среда. Садово – парковое искусство как единство природы, архитектуры и скульптуры» (9 ч.)

1. Поэзия садов, изящество стилей.
2. Геометрические тела.
3. Паковая скульптура.                                
4. Прогулка по парку.                                
5. В детском парке.        

Тема четвёртая: «Праздник и игровое начало в искусстве как проявление и обновление творческого потенциала человека и культуры» (9 ч.)

1. Книжная графика, иллюстрация.  
2. Чудо фигура» (оригами).
3. Фестиваль искусств – праздник народов России.  
4. Подарки для фестиваля.
5. Оформление празднеств.

 ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ ЗА КУРС 9 КЛАССА

           Основные требования к знаниям, умениям и навыкам обучающиеся к концу девятого класса в соответствии государственным федеральным компонентом и с учётом примерной программы.

Обучающиеся должны знать:

• значение синтеза искусства в передаче духовно – ценностных идеалов и религиозных символов в православном храмовом зодчестве и иконописи России;
• своеобразие древнерусской живописи;
• искусство архитектурно – паркового ансамбля как синтез искусства;
• Единство эстетического и функционального в архитектуре и дизайнерского проектирования;
• место высочайшей духовности отечественной культуры и искусства как вклад в мировую художественную культуру;
• региональные особенности архитектуры соборов и церквей на территории России;
• творчество художников театра в Русских сезонах в Париже;
• стили орнаментов в декоре из металла в архитектурно-парковом ансамбле;
• народное и декоративно-прикладное искусство разных регионов России.

Обучающиеся должны уметь:

• выделить национальный идеал в народном и профессиональном искусстве;
• изображать в перспективе пространство регулярного парка;
• изображать фигуру человека в движении;
• разрабатывать проекты объектов для выполнения изделий в разном материале;
• конструировать театральную куклу;
• различать особенности орнаментов народов России;
• выполнять шрифтовую композицию;
• работать в группе и создавать коллективные композиции;
• вести поисковую работу в группе, выполняя записи и зарисовки по теме исследования.

Учащиеся должны применять полученные знания  и умения в практической деятельности  и повседневной жизни:

• проявлять компетентность зрителя, понимающие непреходящие духовно-нравственные ценности искусства России и народов мира;
• активно участвовать в эстетическом преобразовании среды – дома, школы, села, города, проявлять активность художественно-творческой компетентности;
• быть активным проводником идей экологии природы и культуры;
• проявлять потребность в самостоятельной художественной деятельности и восприятии этой деятельности как неотъемлемой части своей жизни.

УЧЕБНО – МЕТОДИЧЕСКОЕ, МАТЕРИАЛЬНО – ТЕХНИЧЕСКОЕ

ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Печатные пособия.

Таблицы в соответствии с основными разделами программы.

• Портреты русских и зарубежных художников.
• Таблицы по цветоведению, перспективе, построению орнамента.
• Таблицы по стилям архитектуры, одежды, предметов быта.
• Схемы по правилам рисования  предметов, растений, деревьев, животных, птиц, человека.
• Таблицы по народным промыслам, русскому костюму, декоративно-прикладному искусству.
• Альбомы с демонстрационным материалом.
• Дидактический раздаточный материал.

Компьютерные и информационно-коммуникативные средства.

• Мультимедийные (цифровые) инструменты и образовательные ресурсы, обучающие программы по предмету.
• Электронные библиотеки по искусству.
• Образовательные ресурсы (диски).

Технические средства обучения.

1. Аудиторская доска с набором приспособлений для крепления карт и таблиц.

2. Экспозиционный экран.

3. Персональный ноутбук.

4. Аудиомагнитофон.

5. Проектор для демонстрации слайдов.

6. Мультимедиа проектор.

Учебно-практическое оборудование.

Набор инструментов для работы с различными материалами в соответствии с программой.

• Краски акварельные, гуашевые, тушь.
• Акварельная бумага А4.
• Бумага цветная.
• Фломастеры.
• Восковые мелки.
• Кисти беличьи, кисти из щетины.
• Ёмкости для воды.
• Пластилин.
• Клей.
• Ножницы.        

Модели и натурный фонд.

• Муляжи фруктов и овощей.
• Гербарии.
• Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.
• Гипсовые геометрические тела.
• Керамические изделия.
• Предметы быта.

Оборудование класса.

• Ученические столы двухместные с комплектом стульев.
• Стол учительский.
• Шкафы для хранения учебников, дидактических материалов, пособий и пр.
• Демонстрационная подставка.

Календарно – тематическое планирование

8 класс.

Общая тема года «Пластические искусства в пространстве культуры разных эпох»

Блок пятый теме: «Архитектура и скульптура как каменная летопись страны и родного края» (5ч.).

 Занятия проходят по 1 часу в неделю.

  Всего за год 34 часа.

Календарно – тематическое планирование

9 класса

Тема года: «Сохраняем и приумножаем отечественные традиции культурного и художественного наследия»

Занятия проходят по 1 часу в неделю.

Всего за год 34 часа.