Главные вкладки

    Рабочая программа по предмету "Изобразительное искусство" для 6 класса и календарно – тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство» для 6 класса
    календарно-тематическое планирование по изобразительному искусству (изо, 6 класс) на тему

    Рабочая программа учебного предмета "Изобразительное искусство" для 6 класса составлена в соответствии с нормативной правовой базой в области образования...

    Скачать:

    ВложениеРазмер
    Файл rp_6_klass_fgos.docx75.52 КБ
    Файл ktp_6_klass_fgos.docx81.49 КБ

    Предварительный просмотр:

    Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

    «Ваховская общеобразовательная средняя школа»

    Нижневартовский район

    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

    по предмету

    «Изобразительное искусство»

    для 6 класса

    Рассмотрено на заседании МО

    Протокол №  7  от « 28  »   мая  2018 г.

    Руководитель МО __________Н.М. Артемьева

    Ваховск

             2018/ 2019 г.


    ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

    Рабочая программа  учебного предмета «Изобразительное искусство» для 6 класса составлена  в соответствии с  нормативной правовой базой в области образования:

    1. Федеральный закон от 29.12.2012 года № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (ст.2 п.9,  ст.12 п.7);

    2. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12.2010 г № 1897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»;

    3. Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 31.12.2015г. № 1577 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утверждённый приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 декабря 2010г. № 1897»;

    4. Приказа Минобрнауки России от 31.05.2014 № 253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования» с дополнениями;

    5. Образовательная программа МБОУ Ваховская ОСШ (приказ от 31.08.2015г. № 374 с изменениями от 31.08.2018 № 334);

    6. Учебный план (приложение № 1 к основной образовательной программе ООО от 28.08.2015г. № 374) от 31.08.2018г.

    7. Положения МБОУ Ваховская ОСШ " О порядке разработки и утверждения рабочей программы по учебному предмету педагога, реализующего федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (приложение 2 к приказу от 20.05.2016г № 223);

    8. Программой по предмету «Изобразительное искусство». Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-8 классы: учеб. Пособие для общеобразоват. организаций/[Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских]-М.: Просвещение, 2016.

     Настоящая рабочая программа разработана в соответствии с основными положениями федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, Концепцией духовно - нравственного развития и воспитания личности гражданина России, планируемыми результатами основного общего образования, требованиями Примерной основной образовательной программы ОУ и ориентирована на работу по учебно-методическому комплекту:

    1. Неменская Л. А. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для  общеобразовательных  учреждений /Л.А. Неменская ; под ред. Б.М. Неменского. – М.: Просвещение, 2016 г.

    2.  Компакт – диск по предмету «Изобразительное искусство». Рабочая программа. Технологические карты. 6 класс. ФГОС. Под ред. Б. М. Неменского. – М.: Просвещение, 2014 г.

    3.  Комплекс  уроков по ИЗО. Искусство в жизни человека. 6 класс.

    4. Неменская Л. А.. Рабочая тетрадь. Изобразительное искусство. Твоя мастерская. 6 класс.

    М. «Просвещение» 2014 г.

     

     Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально – пространственного мышления учащихся как формы эмоционально - ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

       Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

       Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

     Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

    • формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;
    • освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
    • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
    • развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределённости;
    • формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;
    • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в её архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и в понимании красоты человека;
    • развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
    • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально - нравственной оценки;
    • овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

       Тема 6 класса — «Изобразительное искусство в жизни человека» — посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, ребёнок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре.

      Искусство обостряет способность человека чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь собственную. Понимание искусства — это большая работа, требующая и знаний, и умений.

      Программа «Изобразительное искусство» дает широкие возможности для педагогического творчества, проявления индивидуальности учителя, учета особенностей конкретного региона России.  

     Визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности.

    I.   Планируемые результаты освоения обучающимися основной образовательной программы основного общего образования учебного предмета «Изобразительное искусство»

     

    ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

       В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

      Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

    • воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;
    • формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
    • формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;
    • формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нём взаимопонимания;
    • развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
    • формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;
    • осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
    • развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

      Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

    • умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
    • умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
    • умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;
    • умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности её решения;
    • владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
    • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать своё мнение.

      Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

    • формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
    • развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;
    • освоение художественной культуры во всём многообразии её видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
    • осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
    • развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

      По окончании основной школы учащиеся должны знать:

    • знать о месте и значении изобразительного искусства в культуре: жизни общества и жизни человека  и общества;
    • знать о существовании изобразительного искусства во все времена, иметь представление о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;
    • понимать взаимосвязь реальной действительности и её художественного изображения в искусстве, её претворение в художественный образ;
    • знать основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;
    • называть имена выдающихся художников и произведения искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;
    • понимать особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;
    • знать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива), особенности ритмической организации изображения;
    • знать разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа;
    • пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;
    • видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоскостного и объёмного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;
    • видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;
    • создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;
    • активно воспринимать произведения искусства и аргументированно

    анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства;        

    Обучающиеся должны уметь:

    – пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;

    – видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

    – видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

    – создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и воображению;

    – активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства.

    II. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

    «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»  НА УРОВНЕ ОСНОВНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ  «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА»

    (35 ч.)

      Роль и значение изобразительного искусства в жизни человека. Понятия «художественный образ» и «зримый образ мира». Изменчивость восприятия картины мира. Искусство изображения как способ художественного познания. Культуростроительная роль изобразительного искусства, выражение ценностного отношения к миру через искусство. Изменчивость языка изобразительного искусства как части процесса развития общечеловеческой культуры. Различные уровни восприятия произведений искусства.

      Виды изобразительного искусства и основы его образного языка.

      Жанры в изобразительном искусстве. Натюрморт. Портрет. Пейзаж. Восприятие искусства.

      Шедевры русского и зарубежного изобразительного искусства.

      Индивидуальные и коллективные практические творческие работы.

    Виды изобразительного искусства и основы их образного языка – 8 ч.

      Основы представлений о языке изобразительного искусства. Все элементы и средства этого языка служат для передачи значимых смыслов, являются изобразительным способом выражения содержания.

      Художник, изображая видимый мир, рассказывает о своём восприятии жизни, а зритель при сформированных зрительских умениях понимает произведение искусства через сопереживание его образному содержанию.

      Искусство и его виды. Пластические и пространственные виды искусства и их деление на 3 группы: конструктивные, декоративные и изобразительные. Овладение навыками графического изображения карандашами разной твердости. Виды рисунка. Зарисовка. Набросок с натуры. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и выразительные возможности. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое. Тональная шкала. Композиция места. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. Основные и дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплое и холодное. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Свойства цвета. Понятия: «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения. Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением.

    Тема 1. Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств. Художественные материалы.

      Искусство и его виды. Пространственные и временные виды искусства. Пространственные виды искусства и причины деления их на виды.

      Какое место в нашей жизни занимают разные виды деятельности художника, где мы встречаемся с деятельностью художника?

      Изобразительные, конструктивные и декоративные виды пространственных искусств и их назначение в жизни людей.

      Роль пространственных искусств в создании предметно - пространственной среды нашей жизни, в организации общения людей, в художественном познании и формировании наших образных представлений о мире.

      Виды станкового изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура.

      Художник и зритель: художественный диалог.

      Творческий характер работы художника и творческий характер зрительского восприятия.

      Зрительские умения, зрительская культура и творчество зрителя.

      Задание: участие в беседе на тему пластических искусств и деления их на три вида (изобразительные, конструктивные и декоративные).

      Материалы: живописные и графические материалы, бумага.

     Художественные материалы.

      Значение особенностей художественного материала в создании художественного образа.

      Художественный материал и художественный изобразительный язык.

      Художественный материал и художественная техника.

      Основные скульптурные материалы: особенности их выразительности и применения.

      Графические материалы и их особенности.

      Живописные материалы. Разные виды красок и их применение в разных видах работы художника.

      Задание: выполнение композиции с целью исследования художественных возможностей красок (гуашь, акварель, акрил и др.) и графических материалов (уголь, сангина, тушь, пастель и др.).

    Тема 2. Рисунок – основа изобразительного творчества.

      Рисунок — основа мастерства художника. Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе над произведением любого вида пространственных искусств.

      Зарисовка. Набросок. Учебный рисунок. Творческий рисунок как самостоятельное графическое произведение.

      Выразительные возможности графических материалов.

      Навыки работы с графическими материалами.

      Развитие навыка рисования. Рисунок с натуры. Умение рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы.

      Задание: выполнение зарисовок с натуры отдельных растений, травинок, веточек, соцветий или простых мелких предметов.

      Материалы:        карандаши разной твёрдости, уголь, фломастер, гелевая ручка, тушь (на выбор учителя), бумага.

    Тема 3.  Линия и её выразительные возможности. Ритм линий.

          Выразительные свойства линии, виды и характер линейных изображений.

     Условность и образность линейного изображения.

    Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа. Линейные графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.

    Задание: выполнение (по представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер (линейный ритм, линейные узоры травяных соцветий, разнообразие в характере линий — тонких, широких, ломких, корявых, волнистых, стремительных и т. д.).

    Материалы: карандаши или уголь, тушь, бумага.

    Тема 4. Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

    Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта.

    Тон и тональные отношения: тёмное и светлое. Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и мягкий (слабый) контраст.

    Характер поверхности пятна — понятие фактуры. Граница пятна.

    Композиция листа: ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

    Задание: изображение различных осенних состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман; яркое солнце и тени).

    Материалы: чёрная и белая гуашь, кисти, белая бумага или бумага для аппликаций, клей.

    Тема 5. Цвет. Основы цветоведения.

      Понятие цвета в изобразительном искусстве.

      Цвет и свет, источник света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком.   Цветовой спектр, радуга.

      Цветовой круг как наглядный геометрический порядок множества цветов.

      Основные и составные цвета. Дополнительный цвет.

      Насыщенность цвета, светлота цвета, цветотональная шкала.

      Восприятие цвета — ощущения, впечатления от цвета. Воздействие цвета на человека.   Изменчивость нашего восприятия цвета в зависимости от взаимодействия цветовых пятен.

      Символическое значение цвета в различных культурах. Значение символического понимания цвета и его воздействия на наше восприятие.

      Задания: 1. Выполнение упражнений на взаимодействие цветовых пятен. 2. Создание фантазийных изображений сказочных царств с использованием ограниченной палитры и с показом вариативных возможностей цвета («Царство Снежной королевы», «Изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости», «Страна золотого солнца» и т. д.).

      Материалы: гуашь, кисти, бумага.

    Тема 6. Цвет в произведениях живописи.

      Эмоциональное восприятие цвета человеком.

      Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как выразительное средство в пространственных искусствах.

      Искусство живописи.

      Понятие цветовых отношений. Цветовой контраст. Понятие тёплого и холодного цвета.

      Понятие «локальный цвет».

      Понятие «колорит». Колорит в живописи как цветовой строй, выражающий образную мысль художника.

      Умение видеть цветовые отношения.

      Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция.   Фактура в живописи. Выразительность мазка.

      Задание: изображение осеннего букета с разным колористическим состоянием (яркий, радостный букет золотой осени, времени урожаев и грустный, серебристый, тихий букет поздней осени).

    Материалы: гуашь (или акварель, акрил, темпера), кисти, бумага.

    Тема 7.Объёмные изображения в скульптуре.

      Скульптура как вид изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни людей. Скульптурные памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой пластики. Рельеф, виды рельефа.

      Выразительные возможности объёмного изображения. Связь объёма с окружающим пространством и освещением.

      Характер материала в скульптуре: глина (терракота, майолика, фаянс), камень (гранит, мрамор, известняк), металл (бронза, медь, железо), дерево и др. Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах скульптуры.

      Особенности восприятия скульптурного произведения зрителем, зрительские умения.    Обход как важнейшее условие восприятия круглой пластики.

      Задание: создание объёмных изображений животных в разных материалах.

      Материалы: пластилин, глина, мятая бумага, природные материалы.

    Тема 8.Основы языка изображения.

      Виды изобразительного искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественные материалы и их выразительные возможности. Художественное творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие произведений и художественное восприятие реальности, зрительские умения.

      Культуросозидающая роль изобразительного искусства.

      Задания: участие в выставке лучших творческих работ по теме с целью анализа и подведения итогов изучения материала; обсуждение художественных особенностей работ.

    Мир наших вещей. Натюрморт – 8 ч.

      История развития жанра натюрморта в контексте развития художественной культуры.

      Натюрморт как отражение мировоззрения художника, живущего в определённое время, и как творческая лаборатория художника.

      Особенности выражения содержания натюрморта в графике и живописи.

      Художественно-выразительные средства изображения предметного мира (композиция, перспектива, форма, объём, свет).

    Тема 9. Реальность и фантазия в творчестве художника.

      Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Правда искусства как реальность, пережитая человеком.

      Выражение авторского отношения к изображаемому.

      Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве.   Ценность произведений искусства.

      Задание: участие в диалоге об особенностях реальности и фантазии в творчестве художников.

    Тема 10. Изображение предметного мира – натюрморт.

      Многообразие форм изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе. Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Интерес в искусстве к правдоподобному изображению реального мира.

      Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства.

      Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.

      Плоскостное изображение и его место в истории искусства.

      Ритм в предметной композиции.

      Задание: работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов (например, кухонной утвари) с решением задачи их композиционного, ритмического размещения на листе (в технике аппликации).

      Материалы: цветная бумага, ножницы, клей.

    Тема 11.  Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

      Многообразие форм в мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объёмные формы.

      Плоские геометрические фигуры, которые лежат в основе многообразия форм.

      Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы из простых геометрических тел. Метод геометрического структурирования и прочтения сложной формы предмета. Умение видеть конструкцию сложной формы.

      Задания: 1. Изображение с натуры силуэтов двух-трёх кувшинов как соотношения нескольких геометрических фигур.

      Материалы: карандаш, бумага или материалы для аппликации.

    2. Конструирование из бумаги простых геометрических тел.

      Материалы: листы белой (ксероксной) бумаги, клей, ножницы.

    Тема 12.  Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

      Плоскость и объём. Изображение трёхмерного пространственного мира на плоскости.

      Задачи изображения и особенности правил изображения в эпоху Средневековья. Новое понимание личности человека в эпоху Возрождения и задачи познания мира. Изображение как окно в мир и рождение правил иллюзорной «научной» перспективы.

      Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объёмного изображения геометрических тел.

      Линейное построение предмета в пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс.

      Задания:         1.        Создание         линейных изображений (с разных точек зрения) нескольких геометрических тел, выполненных из бумаги или из гипса (свободные зарисовки карандашом без использования чертёжных принадлежностей). 2. Изображение с натуры натюрморта, составленного из геометрических тел.

      Материалы: карандаш, бумага.

    Тема 13.  Освещение. Свет и тень.

      Освещение как средство выявления объёма предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень».

      Освещение как выразительное средство. Борьба света и тени, светлого и тёмного как средство построения композиций драматического содержания.

      Возрастающее внимание художников в процессе исторического развития к реальности и углублению внутреннего пространства изображения. Появление станковой картины. Картина-натюрморт XVII—XVIII веков.

      Задания: 1. Выполнение быстрых зарисовок геометрических тел из гипса или бумаги с боковым освещением

    с целью изучения правил объёмного изображения.

      Материалы: карандаш, бумага.

    2. Изображение (набросок) драматического по содержанию натюрморта, построенного на контрастах светлого и тёмного.

      Материалы: гуашь (тёмная и белая — две краски), кисть, бумага или два контрастных по тону листа бумаги — тёмный и светлый (для аппликации).

    Тема 14.  Натюрморт в графике.

      Графическое изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры. Графические материалы, инструменты и художественные техники.

      Печатная графика и её виды.

      Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп — оттиск печатной формы.

      Задания: 1. Выполнение графического натюрморта с натурной постановки или по представлению.

      Материалы: уголь или чёрная тушь, перо или палочка, бумага.

    2. Создание гравюры наклейками на картоне (работа предполагает оттиски с аппликации на картоне).

      Материалы: листы картона, резак и ножницы, клей, одноцветная гуашь или типографская краска, тонкий лист бумаги, фотовалик и ложка.

    Тема 15.Цвет в натюрморте.

      Цвет в живописи, богатство его выразительных возможностей.

      Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта-ритм цветовых пятен.

      Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.

      Задания: 1. Выполнение натюрморта, выражающего то или иное эмоциональное состояние (праздничный, грустный, таинственный, торжественный натюрморт и т. д.).

      Материалы: гуашь, кисти, большие листы бумаги.

    2. Выполнение натюрморта в технике монотипии.

      Материалы: краска, бумага.

    Тема 16.Выразительные возможности натюрморта.

      Предметный мир в изобразительном искусстве.

      Выражение в натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.

      Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков.

      Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.

      Задание: создание натюрморта, который можно было бы назвать «натюрморт-автопортрет» (натюрморт как рассказ о себе).

      Материалы: гуашь, кисти или пастель, восковые мелки, бумага.

    Вглядываясь в человека. Портрет  - 10 ч.

      Приобщение к культурному наследию человечества через знакомство с искусством портрета разных эпох. Содержание портрета — интерес к личности, наделённой индивидуальными качествами. Сходство портретируемого с изображением в портрете: сходство внешнее и внутреннее.

      Художественно-выразительные средства портрета (композиция, ритм, форма, линия, объём, свет). Портрет как способ наблюдения человека и понимания его.

    Тема 17. Образ человека – главная тема в искусстве.

      Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения жанра портрета. Портрет как образ определённого реального человека.

      Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени.

      Парадный портрет и лирический портрет.

      Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира.

      Портрет в живописи, графике и скульптуре. Великие художники-портретисты.

      Задание: участие в беседе на тему образа человека в портрете, образно-выразительных средств портрета в живописи, графике, скульптуре.

    Тема 18.  Конструкция головы человека и её основные пропорции.

      Закономерности построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и её части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

      Задание: выполнение портрета в технике аппликации (изображение головы с соотнесёнными по-разному деталями лица: нос, губы, глаза, брови, волосы и т. д.).

      Материалы: бумага для фона и аппликации, клей, ножницы.

      Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи.

    Тема 19.  Изображение головы человека в пространстве.

      Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи.

      Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа.   Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции костных форм. Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей и физиономических типов.

      Беседа и рассматривание рисунков мастеров.

      Задание: зарисовки объёмной конструкции головы, движения головы относительно шеи; участие в диалоге о рисунках мастеров.

      Материалы: карандаш, бумага.

    Тема 20.  Портрет в скульптуре.

      Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете.

      Скульптурный портрет литературного героя.

     Задание: создание скульптурного портрета выбранного литературного героя с ярко выраженным характером.

     Материалы: пластилин или глина, стеки, подставка (пластиковая дощечка).

    Тема 21.  Графический портретный рисунок.

      Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства.

      Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности графического материала.

      Задание: создание рисунка (наброска) лица своего друга или одноклассника (с натуры).

      Материалы: уголь, бумага.

    Тема 22.Сатирические образы человека.

      Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа.

      Сатирические образы в искусстве.

      Карикатура. Дружеский шарж.

      Изображение дружеского шаржа.

      Задание:  создание сатирических образов литературных героев или дружеских шаржей.

      Материалы:  тушь, перо, бумага.

    Тема 23. Образные возможности освещения в портрете.

      Выразительные, преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа. Изменение образа человека при различном освещении.

      Постоянство формы и изменение её восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против света, контрастность освещения.

      Задание: наблюдения натуры и выполнение набросков (пятном или с помощью аппликации, монотипии) головы в различном освещении.

      Материалы: гуашь (три краски — тёмная, тёплая и белая), кисти, бумага или материалы для аппликации, монотипии.

    Тема 24.  Роль цвета в портрете.

      Цветовое решение образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного изображения и его фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (тёмное — светлое). Цвет и характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера и индивидуальности героя портрета.

      Цвет и живописная фактура.

      Задание: создание портрета знакомого человека или литературного героя.

      Материалы: пастель или восковой мелок (для линейного наброска), гуашь, кисть, пастель (для завершения образа), бумага.

    Тема 25. Великие портретисты прошлого.

      Нарастание глубины образа человека в истории западноевропейского и русского искусства. Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах.

      Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация её художником.

      Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников.

      Задание:        создание        автопортрета

    или портрета кого-либо из близких людей (члена семьи, друга).

      Материалы: гуашь, кисть, бумага.

    Тема 26.  Портрет в изобразительном искусстве XX века.

      Особенности и направления развития портретного образа и изображения человека в европейском искусстве XX века. Знаменитые мастера западноевропейского изобразительного искусства (П. Пикассо, А. Матисс, А. Модильяни, С. Дали и др.).

    Роль и место живописного портрета в отечественном искусстве XX века. Сложность и глубина внутреннего мира человека, связь человека с историей своей страны, стремление выразить правду жизни в образе человека своего времени, трагизм в жизни человека, красота устремлённости и созидательной силы человека, красота молодости и многие другие темы в лучших работах отечественных портретистов XX века.

      Задание: участие в выставке лучших работ класса; посещение художественного музея, выставки.

    Человек и пространство. Пейзаж – 9 ч.

      Жанры в изобразительном искусстве.

      Жанр пейзажа как изображение пространства, как отражение впечатлений и переживаний художника.  Историческое развитие жанра. Основные вехи в развитии жанр пейзажа.

      Образ природы в произведениях русских и зарубежных художников – пейзажистов.

      Виды пейзажей.

      Особенности образно-выразительного языка пейзажа. Мотив пейзажа. Точка зрения и линия горизонта. Пейзаж настроения.

      Линейная и воздушная перспектива. Пейзаж настроения.

    Тема 27. Жанры в изобразительном искусстве.

      Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр, исторический жанр.

      Понятие «жанр» в изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим хотел сказать художник, называется «содержанием произведения».

       Историческое развитие жанров и изменения в видении мира. История жанров и целостное представление о развитии культуры.

      Пейзаж как образ природы и жанр изобразительного искусства.

      Задание: участие в беседе на тему жанров в изобразительном искусстве, особенностей образно-выразительных средств жанра пейзажа.

    Тема 28. Изображение пространства.

      Проблема изображения глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и его развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в искусстве Средневековья. Обратная перспектива и зримый мир духовных образов.

      Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в эпоху Возрождения. Изображение глубины пространства, присутствие наблюдателя и открытие правил линейной перспективы. Картинная плоскость и пространство изображения, организованное художником. Перспектива как одно из художественных средств выражения, как форма определённого содержания, обусловленного культурой эпохи и мировоззрением художника.

      Задание: изготовление «сетки Альберти» и исследование правил перспективы в помещении и на улице; создание простых зарисовок наблюдаемого пространства с опорой на правила перспективных сокращений.

      Материалы: карандаш, бумага.

    Тема 29. Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.

      Навыки изображения уходящего вдаль пространства.

      Схема построения перспективы. Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка схода параллельных линий, пространственные сокращения.

      Прямая и угловая перспектива.

      Представления о высоком и низком горизонте.

      Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Изменения тона и цвета предметов по мере удаления.

      Задание: изображение уходящей вдаль аллеи или вьющейся дорожки с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы.

      Материалы:        карандаш, гуашь.

    (ограниченной палитры), кисти, бумага.

    Тема 30.  Пейзаж — большой мир.

      Красота природного пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем Китае. Пейзаж как фон и место события в европейском искусстве. Появление картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и романтический в классическом искусстве. Пейзаж  как выражение величия и значительности нашего мира. Огромный и легендарный мир в пейзаже.

      Организация перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл.

      Задание:        изображение        большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки» и т. д. (работа индивидуальная или коллективная с использованием аппликации для изображения уходящих планов и наполнения их деталями).

      Материалы: гуашь, кисти, бумага и клей для аппликации.

    Тема 31. Пейзаж  настроения. Природа и художник.

      Изменчивость состояний природы при разной погоде (сумрак, туман, солнечная погода) в разное время суток (утро, вечер, полдень). Роль освещения в природе. Изменчивость цветовых состояний в природе и умение их наблюдать.

      Живопись на природе — пленэр. Импрессионизм — направление в живописи XIX века.  Задача изображения новых колористических впечатлений. Постимпрессионизм. Состояние в природе и настроение художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения.   Наблюдение цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.

      Задания: 1. Создание пейзажа настроения — работа по представлению и памяти с предварительным выбором яркого личного впечатления от состояния в природе (например, утро или вечернее солнце, впечатления наступающей весны). 2. Создание пейзажа на передачу цветового состояния (например, «Пасмурный день», «Солнечный полдень», «Лунный свет», «Весенний мотив» и др.).

      Материалы: гуашь, кисти, бумага.

    Тема 32. Пейзаж в русской живописи.

      История формирования художественного образа природы в русском искусстве.

      Образ природы в произведениях А. Венецианова и его учеников.

    А. Саврасов. Картина «Грачи прилетели».

      Эпический образ России в произведениях И. Шишкина.

      Пейзажная живопись И. Левитана и значение его творчества для развития российской культуры.

      Задание: разработка творческого замысла и создание композиционного живописного пейзажа (на темы: «Страна моя родная», «Дали моей Родины» или на основе выбранного литературного образа природы в творчестве А. С. Пушкина, Ф. И. Тютчева, С. А. Есенина).

      Материалы: гуашь или акварель, кисти, бумага.

    Тема 33. Пейзаж в графике.

      Графические зарисовки и наброски пейзажей в творчестве известных художников.

      Самостоятельное художественное значение графического пейзажа. Выразительность графических образов великих мастеров.

      Средства выразительности в графическом рисунке и многообразие графических техник.

      Печатная графика и её роль в развитии культуры.

      Задание: создание графической работы на тему «Весенний пейзаж».

      Материалы: графические материалы (по выбору).

    Тема 34. Городской пейзаж. Итоговый тест за год.

      Жанр городского пейзажа и его развитие в истории искусства.

      Достоверность и фантазия в изображении города во времена готики и Возрождения. Жанр архитектурных фантазий и панорамные городские пейзажи.

      Появление городского пейзажа в русском искусстве. Пейзажи старинной Москвы, Санкт-Петербурга, других русских городов. Значение этих произведений для современной культуры.

      Образ города в искусстве XX века. Разнообразие в понимании образа города: как урбанистическое противостояние природе и как обжитая, многосложная среда современной жизни. Романтический образ города и город как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории.

      Значение охраны исторического образа современного города.

      Задание: создание городского пейзажа (темы «Наш город», «Улица моего детства» и т. п.) из силуэтов разного тона в технике аппликации или коллажа (возможна коллективная работа).

      Материалы: бумага разная по тону, но сближенная по цвету, графические материалы, ножницы, клей.

    Тема 35. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.    Обобщение материала учебного года. Роль изобразительного искусства в жизни людей.

      Деятельный характер восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной деятельности. Мир художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства выразительности и зримая  речь. Изобразительное произведение как форма общения, диалог между художником и зрителем. Творческие способности зрения. Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства.   Восприятие искусства и искусство восприятия мира.

      Задание: участие в беседе о выразительных возможностях изобразительного искусства; участие в выставке творческих работ; посещение музея изобразительного искусства.

    III. Тематическое планирование учебного предмета «Изобразительное искусство»

    «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА» (35 ч.)

    Раздел

    Количество часов

    Виды изобразительного искусства и

    основы образного языка.

    8 ч.

    Мир наших вещей. Натюрморт.

    8 ч.

         Вглядываясь в человека. Портрет.

    10 ч.

    Человек и пространство. Пейзаж.

    9 ч.

    ИТОГО:

    35 ч.

      Примечание. В  тематическом планировании рабочей  программы по ФГОС «Изобразительное искусство» предметной линии учебников  под редакцией Б. Неменского  5-8 классы, издательство Москва «Просвещение» 2016 года на раздел «Вглядываясь в человека. Портрет» даётся – 12 ч. на 10 тем, а в разделе «Человек и пространство. Пейзаж»-7 ч., на 9 тем, поэтому на изучение первого раздела отвести 10 ч., а второго – 9 ч.



    Предварительный просмотр:

    Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

    «Ваховская общеобразовательная средняя школа»

    Нижневартовский район

    Согласовано: _______________                                                  

    зам.директора по УР Л.В.Зуенок

    « 31 »                  08         2018 г.

    Календарно – тематическое планирование
    по предмету

    «Изобразительное искусство»

    для 6 класса

    разработала учитель ИЗО

    Званская Любовь Валентиновна

    Ваховск

    2018/2019 г.

    IV. Календарно - тематическое планирование.

    № уро-ка

    Дата проведения

    Тема урока

    Характеристика видов деятельности учащихся

    Планируемые результаты

    план

    факт.

    предметные

    метапредметные

    личностные

    1. Виды изобразительного искусства и основы образного языка(8 часов)

    1.

    03.09

    03.09

    Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.

    Художественные материалы.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чём состоит различие временных и пространственных видов искусства.

    Характеризовать три группы пространственных искусств: изобразительные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное назначение в жизни людей.

    Объяснять роль изобразительных искусств в повседневной жизни человека, в организации общения людей, в создании среды материального окружения, в развитии культуры и представлений человека о самом себе.

    Приобретать представление об изобразительном искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины мира.

    Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских умениях и культуре, о творческой активности зрителя.

    Характеризовать и объяснять восприятие произведений как творческую деятельность.

    Уметь определять, к какому виду искусства относится произведение.

    Понимать, что восприятие произведения искусства — творческая деятельность на основе зрительской культуры, т. е. определённых знаний и умений.

    Иметь представление и высказываться о роли художественного материала в построении художественного образа.

    Характеризовать выразительные особенности различных художественных материалов при создании художественного образа.

    Называть и давать характеристики основным графическим и живописным материалам.

    Приобретать навыки работы графическими и живописными материалами в процессе создания творческой работы.

    Развивать композиционные навыки, чувство ритма, вкус в работе с различными художественными материалами.

    Научиться классифицировать по заданным основаниям (деление пространственных искусств на две группы), сравнивать объекты по заданным критериям (конструктивность, декоративность, художественные материалы); смогут подразделять пространственные искусства на две группы и сравнивают их по заданным критериям: познакомятся с художественными материалами и их выразительными возможностями.

    Определять цель, проблему
    в учебной деятельности (различное назначение видов искусства в жизни людей, соответственно различные художественные средства и возможности), излагать своё мнение в диалоге.

    Осознавать свои интересы (что значит понимать искусство и почему этому надо учиться?), навык сотрудничества с взрослыми
    и сверстниками выразительными возможностями.

    2.

    10.09

    10.09

    Рисунок –

    основа изобразительного

    творчества.

    Индивидуальная фронтальная.

    Приобретать представление о рисунке как виде художественного творчества.

    Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам.

    Участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров.

    Овладевать начальными навыками рисунка с натуры.

    Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы.

    Овладевать навыками размещения рисунка в листе.

    Овладевать навыками работы графическими материалами в процессе выполнения творческих заданий.

    Научиться классифицировать по заданным основаниям (виды рисунка), самостоятельно сравнивать объекты, определять виды рисунка, графические материалы.

    Выдвигать версии (об увиденном), работать по плану, сверяясь с целью (команда выполняет зарисовки одного предмета), планировать деятельность в учебной ситуации (выполнение творческого рисунка), излагать своё мнение
    в диалоге, корректировать своё мнение (в соответствии с мнением своих товарищей), организовывать работу в группе.

    Осознавать свои интересы (что значит учиться видеть?), осваивать новые социальные роли (критически осмысливать), понимать значение знаний для человека.

    3.

    17.09

    17.09

    Линия
    и её выразительные возможности. Ритм линий.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Приобретать представления о выразительных возможностях линии, о линии как- выражении эмоций, чувств, впечатлений художника.

    Объяснять, что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.

    Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников.

    Выбирать характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

    Овладевать навыками передачи разного эмоционального состояния, настроения с помощью ритма и различного характера линий, штрихов, росчерков и др.

    Овладевать навыками ритмического линейного изображения движения (динамики) и статики (спокойствия).

    Знать и называть линейные графические рисунки известных художников.

    Научиться находить решение поставленных учебных задач, различать свойства линий, виды и характер, ритм, условность и образность линейного изображения.

    Определять цель, проблему
    в учебной и практической деятельности, анализировать  работы товарищей, корректировать своё мнение, излагать  своё мнение в диалоге, аргументировать его, оценивать свои достижения на уроке.

    Осознавать свои интересы (основной элемент рисунка, его значение и основная задача), осознавать свои эмоции, понимать эмоции других людей.

    4.

    24.09

    24.09

    Пятно как средство выражения.

    Ритм пятен.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Овладевать представлениями о пятне как одном из основных средств изображения.

    Приобретать навыки обобщённого, целостного видения формы.

    Развивать аналитические возможности глаза, умение видеть тональные отношения (светлее или темнее).

    Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.

    Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

    Осуществлять на основе ритма тональных пятен собственный художественный замысел, связанный с изображением состояния природы (гроза, туман, солнце и т. д.).

    Научиться классифицировать по заданным основаниям (контраст, тон, тональные отношения), сравнивать по заданным критериям

    (свойства пятен и их выразительные возможности).

    Определять цель, проблему
    в учебной деятельности (различают ахроматические пятна в изображении, их выразительные возможности),излагать своё мнение в диалоге, делать выводы.

    Осознавать свои интересы (пятно
    в изображении, его выразительные возможности), иметь мотивацию учебной деятельности,

    осознавать свои интересы (пятно
    в изображении, его выразительные возможности), иметь мотивацию учебной деятельности.

    5.

    01.10

    01.10

    Цвет.

    Основы цветоведения.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Знать понятия и уметь объяснять

    их значения: основной цвет, составной цвет, дополнительный цвет.

    Получать представление о физической природе света и восприятии цвета человеком.

    Получать представление о воздействии цвета на человека.

    Сравнивать особенности символического понимания цвета в различных культурах.

    Объяснять значение понятий: цветовой круг, цветотональная шкала, насыщенность цвета.

    Иметь навык сравнения цветовых пятен по тону, смешения красок, получения различных оттенков цвета.

    Расширять свой творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.

    Различать и называть основные и составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.

    Создавать образы, используя все выразительные возможности цвета.

    Научиться классифицировать по заданным основаниям (спектр, цветовой круг), изучение свойств цвета; научиться создавать рисунок в одном цвете разными оттенками.

    Определять цель, проблему
    в учебной деятельности (знать свойства цвета, планировать деятельность в учебной ситуации.),излагать своё мнение в диалоге, обмениваться мнениями, принимать самостоятельные решения.

    Осознавать свои интересы (изучение свойств цвета).

    6.

    08.10

    Цвет
    в произведениях живописи.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

    Объяснять понятия: цветовые отношения, тёплые и холодные цвета, цветовой контраст, локальный цвет, сложный цвет.

    Различать и называть тёплые и холодные оттенки цвета.

    Объяснять понятие «колорит».

    Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, умение любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.

    Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

    Овладевать навыками живописного изображения.

    Научиться самостоятельно классифицировать группы цветов, сравнивать цветовые отношения по заданным критериям. Понимать суть цветовых отношений.

    Определять цель, ставить проблему в учебной деятельности,излагать своё мнение в диалоге, адекватно, принимать и сохранять учебную задачу, работать в группе, обмениваться мнениями, учиться понимать позицию партнёра; получать эстетическое наслаждение от произведений искусства.

    Иметь мотивацию учебной деятельности, быть готовыми к сотрудничеству в разных учебных ситуациях.

    7.

    15.10

    Объёмные изображения в скульптуре.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Называть виды скульптурных изображений, объяснять их назначение в жизни людей.

    Характеризовать основные скульптурные материалы и условия их применения в объёмных изображениях.

    Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.

    Осваивать простые навыки художественной выразительности в процессе создания объёмного изображения животных различными материалами (в техниках лепки, бумагопластики и др.).

    Изучать выразительные возможности объёмного изображения, классифицировать по заданным основаниям (виды скульптуры). Пользоваться художественными материалами и инструментами, организовывать рабочее место.

    Определять цель, проблему
    в учебной деятельности, осознавать недостаточность своих знаний. Самостоятельно различать художественные материалы и искать способы работы с ними. Понимать учебную задачу урока. Отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения

    учебной деятельности. Осознанно использовать ре-

    чевые средства в соответствии учебной ситуацией.

    Понимать значение знаний для человека, стремиться к приобретению новых знаний,

    приобретать мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков. Учиться критически оценивать свою деятельность.

    8.

    22.10

    Основы языка изображения.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей.

    Объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства, определять их назначение.

    Объяснять, почему изобразительное искусство — особый образный язык.

    Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных свойствах.

    Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.

    Участвовать в выставке творческих работ.

    Использовать выразительные возможности линии, условность и образность линейного изображения. Использовать в работе и анализировать цветовые отношения. Понимать выразительные возможности объёмного изображения и пользоваться ими.

    Научиться адекватно выражать  и контролировать  свои эмоции. Различать художественные средства и их возможности. Излагать  своё мнение в диалоге, строить понятные для партнёра по коммуникации речевые высказывания. Оценивать свою работу, осознавать правила контроля.

    Понимать значение знаний для человека, осознавать свои интересы и цели, идти на различные уступки в различных учебных ситуациях. Осознавать целостность мира и разнообразие взглядов.

    1. Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов).

    9.

    29.10

    Реальность
    и фантазия
    в творчестве

    художника.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

    Уяснять, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.

    Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.

    Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

    Учиться понимать условности
    и правдоподобие в изобразительном искусстве, реальность и фантазии в творчестве художника, составлять речевое высказывание по алгоритму. Использовать знания о выразительных возможностях живописи, колорите, композиции, цветовых

    отношениях. Понимать особенности творчества великих русских художников.

    Научиться определять цель
    и проблему в учебной деятельности, принимают учебную задачу. Излагать своё мнение. Выдвигать контраргументы в дискуссии. Делать выводы
    . Различать художественные средства и их возможности. Адекватно выражать и контролировать свои эмоции. Аргументированно оценивать свою работу. Строить понятные для партнёра по коммуникации речевые высказывания.

    Проявлять интерес к поставленной задаче. Осознавать свои эмоции. Осознавать многообразие взглядов.

    10.

    12.11

    Изображение предметного мира – натюрморт.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.

    Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объёмных и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.

    Отрабатывать навык плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь).

    Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте.

    Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

    Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

    Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.

    Научиться устанавливать аналогии, создавать модель объектов. Сравнивать объекты по заданным критериям. Строить логически обоснованные рассуждения. Познакомиться
    с жанром натюрморта, его местом в истории искусства. Знать имена выдающихся художников, работавших в жанре натюрморта. Получить навыки составления композиции натюрморта.

    Научиться определять цель
    и  проблему в учебной деятельности, принимать учебную задачу. Излагать своё мнение, выдвигать контраргументы в дискуссии, делать выводы. Различать художественные средства и их возможности. Планировать деятельность в учебной ситуации. Определять способы достижения цели
    .

    Проявлять интерес к поставленной задаче, иметь мотивацию учебной деятельности.

    11.

    19.11

    19.11

    Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

    Называть основные геометрические фигуры и геометрические объёмные тела.

    Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических фигур.

    Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

    Учиться видеть внутреннюю структуру предмета, его конструкцию. Организовывать рабочее место, работать определёнными материалами и инструментами, конструировать из бумаги. Понимать линейные, плоскостные и объёмные формы. Различать конструкцию предметов в соотношении простых геометрических тел.

    Проявлять интерес к изучению нового материала и поставленной задаче. Соблюдать нормы коллективного общения, Планировать деятельность в учебной ситуации. Наблюдать окружающие предметы, использовать ассоциативные качества мышления, выдумку, неординарный образ мышления. Работать в группе, корректировать свою деятельность.

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Стремиться к достижению поставленной цели.

    12.

    26.11

    Изображение

    объёма на плоскости и линейная перспектива.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи.

    Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира.

    Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы.

    Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

    Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.

    Создавать линейные изображения

    Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи.

    Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира.

    Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы.

    Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

    Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.

    Создавать линейные изображения

    Ознакомиться с перспективой; научиться  различать фронтальную и угловую перспективу, освоить основные правила линейной перспективы; научиться строить в перспективе предметы; учиться выполнять рисунок карандашом; сравнивать объекты по заданным критериям, решать учебные задачи; анализировать и обобщать; определять понятия.

    Воспитывать мотивацию
    к учебной деятельности, развивать психические познавательные процессы (восприятие, внимание, память, наглядно-образное и логическое мышление, речь); развивать воображение, фантазию, навыки художественно-творческой  деятельности, способности творческого самовыражения, используя различные художественные языки и средства; развивать навыки овладения техникой рисования.

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Стремиться к достижению поставленной цели.

    13.

    03.12

    Освещение. Свет

    и тень.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объёма предметов и глубины пространства.

    Углублять представление об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации содержания произведения и организации композиции картины.

    Осваивать основные        правила

    объёмного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).

    Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

    Знакомиться с картинами-натюрмортами европейского искусства XVII—

    XVIII веков, характеризовать роль освещения в построении содержания этих произведений.

    Принимать активное участие в обсуждении нового материала, определять  понятия – свет, блик, рефлекс. Научиться сравнивать объекты по заданным критериям, устанавливать причины выявления объёма предмета, анализировать  работы великих художников, использовавших выразительные возможности светотени, выполнять изображения геометрических тел с передачей объёма.

    Научиться определять цель и проблему в учебной деятельности, соблюдать

    нормы коллективного общения. Планировать деятельность в учебной ситуации, определять способы достижения цели. Понимать позицию одноклассников. Использовать  речевые средства в соответствии с ситуацией.

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Осознавать свои эмоции, контролировать их. Проявлять познавательную активность. Осознавать свои интересы и цели.

    14.

    10.12

    Натюрморт
    в графике.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

    Получать представления о различных графических техниках.

    Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы её виды.

    Приобретать опыт восприятия графических произведений, выполненных

    в различных техниках известными мастерами.

    Приобретать творческий опыт выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне.

    Знать понятие гравюра и её свойства. Принимать активное участие в обсуждении нового материала. Сравнивать  объекты  по заданным критериям, анализировать  работы великих художников, использовавших технику резьбы, ксилографии, линогравюры. Освоить основные этапы выполнения гравюры на картоне, применять подручные средства для выполнения отпечатков.

    Определять цель и проблему в учебной деятельности, соблюдать нормы коллективного общения. Учиться задавать вопросы. Планировать деятельность в учебной ситуации, определять способы достижения цели, понимать позицию другого. Использовать речевые средства в соответствии с ситуацией. Поддерживать товарища, оценивать конечный результат, осознавать правила контроля.

    Понимать значениевнимания и наблюдательности для человека, проявлять интерес
    к видам изобразительного искусства. Осознавать свои интересы и цели.

    15.

    17.12

    Цвет
    в натюрморте.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представление о разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.

    Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.

    Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания.

    Познакомиться сименами выдающихся живописцев, принимать активное участие в обсуждении нового материала. Изучать богатство выразительных возможностей цвета в живописи, нами

    научиться анализировать новый материал, определять понятие импрессионизм, анализировать работы великих художников-импрессионистов в жанре натюрморта, приобретать творческие навыки, научиться передавать цветом настроение в натюрморте.

    Научиться планировать  деятельность в учебной ситуации. Определять способы передачи чувств и эмоций посредством цвета и техники импрессионистов. Понимать позицию одноклассника. Использовать  речевые средства в соответствии с ситуацией. Уметь слушать друг друга, обмениваться мнениями, планировать деятельность и работать по плану.

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Осознавать свои эмоции, уметь чувствовать настроение в картине. Проявлять интерес к произведениям искусства. Осознавать многообразие и богатство выразительных возможностей цвета.

    16.

    24.12

    Выразительные возможности натюрморта.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Узнавать историю развития жанра натюрморта.

    Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.

    Выбирать и использовать различные художественные материалы для передачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

    Развивать художественное видение, наблюдательность умение взглянуть по- новому на окружающий

    предметный мир.

    Научиться обобщать полученные знания, осваивать новые технологии XX века как богатство выразительных возможностей в жанре натюрморта. Анализировать и обобщать по заданным основаниям произведения искусства. Познакомиться с приемами работы художника-монотиписта, особенностями использования новой технологии для передачи ассоциативных и эмоциональных возможностей в жанре натюрморта.

    Излагать своё мнение в диалоге, аргументировать его, отвечать на вопросы. Осознанно использовать речевые средства в соответствии с ситуацией общения. Корректировать свои действия в соответствии с алгоритмом. Самостоятельно принимать решения на основе полученных ранее знаний и умений. Определять цель, проблему в деятельности.

    Осознавать свои интересы, опыт
    и знания. Осваивать новую учебную ситуацию, проявлять интерес к новой технике создания картины и желание использовать её в своём творчестве.

    Получать эстетическое наслаждение от произведений искусства.

    1. Вглядываясь в человека. Портрет (10 ч.)

    17.

    14.01

    Образ человека – главная тема в искусстве.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Знакомиться с великими произведениями портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и значении портретного образа человека в искусстве.

    Получать представление об изменчивости образа человека в истории.

    Формировать представление об истории жанра портрета в русском искусстве, называть имена нескольких великих художников-портретистов.

    Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сходства в художественном портрете присутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника.

    Научиться самостоятельно осваивать новую тему. Уметь находить информацию, необходимую для решения учебной задачи, владеть смысловым чтением, самостоятельно вычитывать фактическую информацию, составлять произвольное речевое высказывание в устной форме об изображении человека в искусстве разных эпох. Знакомиться с именами великих художников и их произведениями, воспринимать и анализировать произведения искусства.

    Понимать значение знаний для человека, осознавать свои интересы и цели.

    Работать в группах, обмениваться мнениями, излагать своё мнение в диалоге. Строить понятные для партнёра по коммуникации речевые высказывания. Адекватно выражать и контролировать свои эмоции.

    Осваивать новые правила, осознавать многообразие взглядов. Понимать значение знаний для человека, осознавать свои интересы
    и цели. Понимать значение знаний для человека.

    18.

    21.01

    Конструкция головы человека и её основные пропорции.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Уметь различать виды портрета (парадный и лирический портрет).

    Рассказывать о своих художественных впечатлениях.

    Получать представления о конструкции, пластическом строении головы человека и пропорциях лица.

    Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

    Овладевать первичными навыками изображения головы человека в процессе творческой работы.

    Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

    Получить новые знания о закономерностях в конструкции головы человека, пропорции лица. Определять понятия – конструкция, пропорции. Смогут анализировать, обобщать и сравнивать объекты, устанавливать  аналогии. Учиться творчески экспериментировать, устанавливать аналогии, использовать их в решении учебной задачи. Использовать выразительные возможности художественных материалов.

    Определять цель, проблему
    в учебной деятельности. Обмениваться мнени-ями, слушать друг друга. Планировать деятельность в учебной ситуации, определять проблему, выдвигать версии, выбирать средства достижения цели. Излагать своё мнение в диалоге. Строить понятные для партнёра по коммуникации речевые высказывания.

    Понимать значение знаний для человека, осознавать свои интересы и цели. Вырабатывать доброжелательное отношение к своим товарищам. Учиться критически осмысливать психологические состояния человека.

    19.

    28.01

    Изображение головы человека
    в пространстве.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представления о способах объёмного изображения головы человека.

    Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств рисунков мастеров портретного жанра.

    Приобретать представление о бесконечности индивидуальных особенностей при общих закономерностях строения головы человека.

    Вглядываться в лица людей, подмечать особенности личности каждого человека.

    Создавать зарисовки объёмной конструкции головы.

    Научиться пользоваться  необходимой информацией. Анализировать, обобщать, создавать объёмное конструктивное изображение головы. Изучать поворот и ракурс головы человека, соотношение лицевой и черепной части. Выполнять зарисовки с целью изучения строения головы человека, её пропорций и расположения в пространстве.

    Определять цель, проблему
    в учебной деятельности. Организовывать работу
    в паре, обмениваться мнениями. Планировать деятельность, выбирать способы достижения цели, самостоятельно исправлять ошибки. Излагать своё мнение в диалоге.

    Понимать значение знаний для человека, осознавать свои интересы и цели. Иметь мотивацию к учебной деятельности.

    20.

    04.02

    Портрет в скульптуре.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры, приобретать опыт восприятия скульптурного портрета.

    Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.

    Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека.

    Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа.

    Изучать скульптурный портрет
    в истории искусства, скульптурные материалы. Сравнивать портреты по определённым критериям, анализировать скульптурные образы. Работать над изображением выбранного литературного героя. Совершенствовать умение передавать индивидуальные особенности литературного героя. Учиться основам скульптурной техники, работать со скульптурным материалом.

    Определять цель, принимать учебную задачу, осознавать недостаточность своих знаний. Определять проблему учебной деятельности. Планировать деятельность в учебной ситуации.

    Осознавать  разнообразие средств и материалов мира искусств, иметь мотивацию учебной деятельности. Вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение. Проявлять интерес к произведениям скульптурного искусства. Осознавать свою цель, включаться в определённый вид деятельности.

    21.

    11.02

    Графический портретный рисунок.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Учиться по - новому видеть индивидуальность человека (видеть как художник-скульптор).

    Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека, окружающих людей.

    Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

    Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека.

    Овладевать новыми умениями в рисунке.

    Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

    Пользоваться необходимой информацией. Анализировать, обобщать и создавать объёмное конструктивное изображение головы. Изучать поворот и ракурс головы человека, соотношение лицевой и черепной части. Выполнять зарисовки с целью изучения строения головы человека, её пропорций и расположения в пространстве.

    Определять цель, проблему
    в учебной деятельности. Организовывать работу
    в паре, обмениваться мнениями. Планировать деятельность, выбирать способы достижения цели, самостоятельно исправлять ошибки. Излагать своё мнение в диалоге.

    Понимать значение знаний для человека, осознавать свои интересы и цели. Иметь мотивацию к учебной деятельности.

    22.

    18.02

    Сатирические образы человека.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

    Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

    Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изображения.

    Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

    Научиться определять понятия, художественные термины. Знакомиться с приёмами художественного преувеличения, известными карикатуристами нашей страны. Проявлять положительное отношение к юмору. Учиться приёмам художественного преувеличения, отбирать детали, обострять образы.

    Определять цель и проблему в учебной деятельности. Соблюдать нормы коллективного общения. Планировать деятельность
    в учебной ситуации. Определять проблему художественного преувеличения, способы достижения цели. Создавать письменный текст.

    Осознанно использовать речевые средства в соответствии
    с ситуацией. Поддерживать товарища, выдвигать версии, работать по плану.

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Проявлять познавательную активность. Осознавать свои интересы и цели, эмоции, адекватно их выражать. Понимать эмоциональное состояние других людей. Идти на взаимные уступки в разных ситуациях.

    23.

    25.02

    Образные возможности освещения   в портрете.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании художественного образа.

    Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.

    Различать освещение по свету, против света, боковой свет.

    Характеризовать освещение в произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя.

    Овладевать опытом наблюдательности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

    Научиться воспринимать изменения образа человека при естественном освещении, постоянство формы и изменение её восприятия при естественном освещении. Знакомиться с образными возможностями освещения в портрете, с из-

    мнениями образа человека при искусственном и естественном освещении. Осваивать приёмы выразительных возможностей искусственного освещения для характеристики образа, направления света сбоку, снизу, при рассеянном свете. Учиться воспринимать контрастность освещения.

    Соблюдать нормы коллективного общения. Планировать деятельность в учебной ситуации. Определять проблему возможностей освещения в портрете, способы достижения практической цели. Корректировать своё мнение.

    Проявлять интерес к изучению нового материала, проявлять познавательную активность. Вырабатывать свои мировоззренческие позиции, осознают свои эмоции, адекватно выражать и контролировать их. Осознавать свои интересы
    и цели.

    24.

    04.03

    Роль цвета в портрете.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

    Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

    Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

    Получать навыки создания (в процессе практической творческой работы) портрета в цвете с использованием различных художественных материалов.

    Классифицировать  по заданным основаниям цветовое решение образа в портрете. Сравнивать по определённым критериям тон и цвет, цвет и освещение. Осваивать навыки использования живописной фактуры.

    Определять цель и проблему в учебной деятельности. Соблюдать нормы коллективного общения. Организовывать  работу в группе. Оценивать степень достижения цели. Планировать деятельность в учебной ситуации, самостоятельно исправлять ошибки.

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Критически оценивать свою деятельность. Осознавать свои эмоции, адекватно их выражать.

    25.

    11.03

    Великие портретисты прошлого.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.

    Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и её духовных ценностей.

    Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

    Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

    Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и создании композиционного портретного образа близкого человека (или автопортрета).

    Знать имена выдающихся художников-портретистов и их место в определённой эпохе. Определять индивидуальность произведений
    в портретном жанре, находить и представлять информацию о портрете. Выполнять художественный анализ своих работ.

    Определять цель учебной деятельности, соблюдать нормы коллективного общения. Осознанно использовать речевые средства
    в соответствии с ситуацией. Оценивать степень достижения поставленной цели.

    Осваивать новые правила, проявлять познавательную активность. Понимать значение знаний для человека, приобретать мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков.

    26.

    18.03

    Портрет в изобразительном искусстве XX века.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представления о задачах изображения человека в европейском искусстве XX века.

    Узнавать и называть основные вехи в истории развития портрета в отечественном искусстве XX века.

    Приводить примеры известных портретов отечественных художников.

    Рассказывать о содержании и композиционных средствах его выражения в портрете.

    Знать имена выдающихся художников-портретистов и их место в определённой эпохе. Определять индивидуальность произведений
    в портретном жанре, находить и представлять информацию о портрете.

    Определять цель и проблему в учебной деятельности. Соблюдать нормы коллективного общения, планировать деятельность
    в учебной ситуации, излагать своё мнение, самостоятельно задавать вопросы. Оценивать степень достижения цели.

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Осознавать свои черты характера. Соблюдать правила общественного поведения. Излагать своё мнение. Понимать значение знаний для человека, приобретать мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков.

    1. Человек и пространство. Пейзаж (9 ч.)

    27.

    01.04

    Жанры в изобразительном искусстве.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.

    Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве даёт возможность увидеть изменения в видении мира.

    Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.

    Активно участвовать в беседе по теме.

    Анализировать, выделять главное в картине и обобщать. Определять термин жанр
    и его виды: портрет, натюрморт, пейзаж, исторический жанр, батальный, бытовой. Анализировать картины, написанные в разных жанрах. Обобщать полученные знания, сравнивать объекты и определять термин
    тематическая картина и её виды. Сравнивать объекты по заданным критериям. Устанавливать аналогии и использовать их в решении практической задачи.

    Определять цель учебной деятельности. Соблюдать нормы коллективного общения. Осознанно использовать речевые средства
    в соответствии с ситуацией. Планировать и организовывать свою деятельность.

    Иметь желание учиться, проявлять познавательную активность. Понимать значение знаний для человека, приобретать мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков.

    28.

    08.04

    Изображение пространства.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представление о различных способах изображения пространства, о перспективе как о средстве выражения в изобразительном искусстве разных эпох.

    Рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов.

    Различать в произведениях искусства различные способы изображения пространства.

    Показать отсутствие изображения пространства в искусстве древнего мира и связь персонажей общим сюжетом. Знакомиться с перспективой как изобразительной грамотой. Научиться анализировать, выделять главное и обобщать,показывать возникновение потребности в изображении глубины пространства, научиться определять понятие точказрения, сравнивать объекты по заданным критериям. Уметь определять особенности обратной перспективы, устанавливать связь
    и отличия, знакомиться с нарушением правил перспективы в искусстве ХХ века и его образным смыслом, использовать закономерности многомерного пространства при решении творческой задачи.

    Научиться определять цель учебной деятельности, соблюдать нормы коллективного общения. Осознанно использовать речевые средства в соответствии с ситуацией. Планировать и организовывать свою деятельность. Выбирать свои мировоззренческие позиции.

    Иметь желание учиться, проявлять познавательную активность. Понимать значение знаний для человека, приобретать мотивацию процесса становления художественно-творческих навыков. Идти на взаимные уступки в разных ситуациях.

    29.

    15.04

    Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия

    горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».

    Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях изобразительного искусства.

    Объяснять правила воздушной перспективы.

    Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

    Научиться сравнивать объекты по заданным критериям, решать учебные задачи, анализировать и обобщать, определять  понятия точка зрения,линейная перспектива, картинная плоскость, горизонт и его высота, осуществлять поиск ответа на поставленный вопрос с помощью эксперимента, самостоятельно искать способы завершения учебной задачи. Уметь на практике усваивать понятие точка схода, изображать глубину в картине, применять на практике знание правил линейной и воздушной перспективы.

    Определять учебную цель, соблюдать  нормы коллективного общения. Планировать деятельность в учебной ситуации. Определять способы достижения цели. Организовывать работу в группе. Корректировать  свои действия под воздействием контраргументов. Преодолевать конфликты, договариваясь друг с другом. Определять цель деятельности, конечный  результат, самостоятельно исправлять ошибки.

    Проявлять интерес к изучению нового материала, познавательную активность. Осознавать свои интересы и цели.

    30.

    22.04

    Пейзаж – большой мир.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

    Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях живописи и графики.

    Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и своё восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.

    Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного пространства.

    Научиться самостоятельно применять полученные ранее знания о правилах линейной и воздушной перспективы, представлять информацию в устной форме, систематизировать полученные знания в свете новой информации о возникновении пейзажа как самостоятельного жанра, находить необходимую информацию, владеть смысловым чтением, сравнивать картины по заданным критериям, устанавливать аналогии для понимания закономерностей при создании эпических и романтических пейзажей, организовывать перспективу
    в картинной плоскости.

    Определять учебную цель.

    Соблюдать нормы коллективного общения. Планировать деятельность в учебной ситуации. Работать

    по плану. Определять способы достижения цели.

    Проявлять интерес к новым видам деятельности, познавательную активность. Осознавать свои интересы и цели, эмоции, адекватно их выражать. Осознавать свой мировоззренческий выбор. Вырабатывать уважительное отношение
    к своим товарищам.

    31.

    29.04

    Пейзаж  настроения. Природа и художник.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи XIX веке.

    Характеризовать направления импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.

    Учиться видеть, наблюдать,эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

    Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.

    Приобретать опыт колористического видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

    Научиться осуществлять поиск особенностей роли колорита в пейзаже-настроении, определять характер цветовых отношений. Познакомиться с художниками-импрессионистами, особенностями их творчества, многообразием форм
    и красок окружающего мира. Научиться применять в творческой работе различные средства выражения, характер освещения, цветовые отношения, применять правила перспективы, анализировать, выделять  главное и обобщать изобразительные средства для передачи настроения в пейзаже.

    Определять проблему будущей деятельности. Соблюдать нормы коллективного общения. Излагать своё мнение. Планировать деятельность в учебной ситуации. Определять способы достижения цели. Выполнять работу по памяти и по представлению. Давать эстетическую оценку выполненным работам. Анализировать использование перспективы.

    Проявлять интерес к изучению нового материала, определять своё настроение. Проявлять познавательную активность. Осознавать свои

    эмоции, интересы и цели, свои мировоззренческие позиции. Учиться критически, осмысливать результаты деятельности.

    32.

    06.05

    Пейзаж в русской живописи.

    Индивидуальная, фронтальная.

      Получать представление об истории развития художественного образа природы в русской культуре.

    Называть имена великих русских живописцев и узнавать известные картины А. Венецианова, А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана.

    Характеризовать особенности понимания красоты природы в творчестве И. Шишкина, И. Левитана.

    Уметь рассуждать о значении художественного образа отечественного пейзажа в развитии чувства Родины.

    Формировать эстетическое восприятие природы как необходимое качество личности.

    Приобретать умения и творческий опыт в создании композиционного живописного образа пейзажа своей Родины.

    Принимать посильное участие в сохранении культурных памятников.

    Научиться осуществлять поиск особенностей роли колорита в пейзаже-настроении, определять характер цветовых отношений. Познакомиться с художниками-импрессионистами, особенностями их творчества, многообразием форм
    и красок окружающего мира.

    Определять проблему будущей деятельности. Соблюдать нормы коллективного общения. Излагать своё мнение. Планировать деятельность в учебной ситуации. Определять способы достижения цели.

    Проявлять интерес к изучению нового материала, определять своё настроение. Проявлять познавательную активность. Осознавать свои

    эмоции, интересы и цели, свои мировоззренческие позиции. Учиться критически, осмысливать результаты деятельности.

    33.

    13.05

    Пейзаж в графике.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представление о произведениях графического пейзажа в европейском и отечественном искусстве.

    Развивать культуру восприятия и понимания образности в графических произведениях.     Рассуждать о своих впечатлениях и средствах выразительности в произведениях пейзажной графики, о разнообразии образных возможностей различных графических техник.

    Приобретать навыки наблюдательности, интерес к окружающему миру и его поэтическому видению путём создания графических зарисовок.

    Приобретать навыки создания пейзажных зарисовок.

    Научиться сравнивать объекты по заданным критериям, решать учебные задачи

    Определять учебную цель.

    Соблюдать нормы коллективного общения. Планировать деятельность в учебной ситуации. Работать

    по плану. Определять способы достижения цели.

    Проявлять интерес к новым видам деятельности, познавательную активность. Осознавать свои интересы и цели, эмоции, адекватно их выражать. Осознавать свой мировоззренческий выбор. Вырабатывать уважительное отношение к своим товарищам.

    34.

    20.05

    Городской пейзаж.

    Итоговый тест за год.

    Индивидуальная, фронтальная.

    Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

    Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

    Приобретать навыки эстетического переживания образа городского пространства и образа в архитектуре.

    Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.

    Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной

    перспективы и ритмической организации плоскости изображения.

    Овладеть навыками композиционного творчества в технике коллажа.

    Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

    Научиться анализировать графические средства выразительности, выделять главные функции основных элементов – линии, штриха, пятна, точки, определять понятие – городской пейзаж, самостоятельно делать выводы об организации перспективы в картинной плоскости художника. Знать правила линейной и воздушной перспективы. Уметь организовывать перспективу в картинной плоскости, анализировать, выделять главное, обобщать графические средства и правила перспективы.

    Определять тему урока.       Соблюдать нормы коллективного общения. Излагать своё мнение. Планировать деятельность в учебной ситуации. Определять способы достижения цели. Выполнять работу по памяти.

     Давать эстетическую оценку выполненным работам.   Анализировать использование перспективы

    Проявлять интерес к изучению нового материала. Проявлять познавательную активность. Критически оценивать художественные произведения. Осознавать свои интересы и цели, мировоззренческие позиции. Учиться критическиосмысливать результаты деятельности.

    35.

    27.05

    Выразительные возможности изобразительного искусства.

    Язык и смысл.

    Индивидуальная, фронтальная.

      Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.

    Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и её художественного отображения, её претворении в художественный образ.

    Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе художественной культуры зрителя.

    Узнавать и называть  и записывать авторов известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.

    Участвовать в тестепо материалу учебного года.

    Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся.

    Уметь самостоятельно

    классифицировать материал по жанрам, находить необходимую информацию для решения учебных задач, самостоятельно выбирать и использовать «просмотровой» вид чтения, составлять логически обоснованный, информативный рассказ о месте и роли жанра – портрета, пейзажа и натюрморта  в истории искусств, представлять информацию и подкреплять её рисунками, репродукциями, портретами художников.

    Определять цель урока. Организовывать работу в группе, излагать своё мнение в диалоге с товарищами. Понимать позицию одноклассника. Корректировать своё мнение под воздействием контраргументов. Создавать устные
    и письменные тексты для решения разных задач общения, преодолевать конфликты. Планировать деятельность, работать по плану.

    Осознавать свои интересы, опыт
    и знания. Осваивать новую учебную ситуацию.

       Адекватно выражать и контролировать свои эмоции. Осознавать целостность мира и многообразие взглядов на него.


    По теме: методические разработки, презентации и конспекты

    Тематическое планирование по предмету изобразительное искусство 5 класс

                                                     Тематическое планир...

    рабочая программа по биологии 9 класс+ календарно-тематическое планирование

    Рабочая программа+ календарно-тематическое планирование по биологии 9 класс. Автор учебника Каменский А.А., и др....

    Календарно-тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство» 5-7 класс (Б.М.Неменский)

    В календарно-тематическом планировании обозначены темы уроков, оборудование, виды деятельности и УУД по всем темам учебного года в 5-7 классах.....

    Календарно-тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство» 9 класс (Б.М.Неменский) 17 часов

    В соответствии с темой года: «Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении» прописаны темы, оборудование, виды деятельности и формируемые УУД....

    Календарно-тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство» ФГОС 2 класс (По программе Б.М.Неменского)

    Очень подробно по каждому уроку расписаны тема, деятельности учащихся и учителя, форма организации урока и формируемые УУД....

    Календарно-тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство» ФГОС 3 класс (По программе Б.М.Неменского)

    Очень подробно по каждому уроку расписаны тема, деятельности учащихся и учителя, форма работы и формируемые УУД....

    Рабочая программа для обучающихся 7 класса с УО по учебному предмету "Изобразительная деятельность".

    Рабочая программа для обучающихся 7 класса  с УО по учебному предмету "Изобразительная деятельность"....