Профессия концертмейстер
статья

Опубликовано 29.01.2022 - 12:45 - Жданова Анна Валерьевна

Мы выбрали профессию концертмейстера. Как не разочароваться в ней? Как научиться быть не просто аккомпаниатором, а именно хорошим концертмейстером? В этой статье рассуждения на эту тему.

Скачать:

Вложение	Размер
Статья о трудностях в профессии концертмейстера и их преодалении	21.64 КБ

Предварительный просмотр:

Профессия концертмейстер.

Для выпускника музыкального училища или консерватории выбрать место работы и специализацию- дело такое же непростое, как и для выпускника любого учебного заведения. Ведь, выбирая себе профессию, мы, зачастую, выбираем себе образ жизни. Для человека, который решил связать свою жизнь с музыкой – этот выбор был сделан уже в детстве. Ведь профессия музыканта отличается от многих других уже тем, что музыкантом нельзя стать «вдруг»- в 10 или 11 классе. Поступлению в музыкальное училище обязательно предшествуют годы обучения в музыкальной школе, а в высшее учебное заведение нельзя поступить, минуя среднее звено. Вот и получается, что будущий музыкант учится своей профессии 12- 16 лет! Ну а часы, проведённые за роялем, подсчитать, наверное, и вовсе невозможно!
Какой же выбор профессиональной деятельности есть у выпускника- музыканта? По большому счету- это только три направления: педагогика, исполнительство и концертмейстерская работа. Некоторые музыканты успешно их совмещают, но упор, все же, делают на что- то одно.
Концертмейстеров, как правило, не хватает и, соответственно, эту работу найти проще. Но этот факт абсолютно не означает, что и работать будет просто. Многие выпускники хватаются за эту возможность подработать и иногда попадают в профессиональные хореографические, хоровые и инструментальные коллективы, где и концертмейстер требуется- профессионал. Кое- кто сдаётся и, не выдержав нередкого прессинга со стороны «матерых» педагогов, уходит, некоторые остаются и пытаются обзавестись необходимым уровнем профессионализма, чтобы стать настоящим хорошим концертмейстером.
Здесь возникают вопросы: как им стать, сколько нужно времени, чтобы получить необходимые навыки и, наконец, возможно ли это вообще, если так случилось, что нет « концертмейстерского чутья» от природы? На эти вопросы трудно ответить однозначно. Ведь хороший концермейстер- это человек, который определённо должен иметь набор музыкальных способностей, помноженный на непрерывный, иногда неблагодарный труд. Т.е. если выпускник решил выбрать для себя профессию концертмейстера, то условие номер один- это постоянные домашние занятия, работа над собой, изучение специальной литературы и многое другое. Ведь в учебных заведениях студентам не преподают конц.класс ,углубляясь в детали и выпускники, попадая в класс к вокалистам, хоровикам, скрипачам и т д., а в особенности к хореографам- зачастую оказываются беспомощными и не знают с чего начать и что делать. Конечно, опыт, который в этой профессии необходим со временем приходит, но далеко не сразу. Поэтому надо не стесняясь обращаться за помощью к более опытным коллегам: посещать занятия, заимствовать литературу и т.д. Но основные тонкости работы с инструменталистами, певцами и танцорами придётся постигать самостоятельно, нередко «набивая шишки» и выслушивая иногда и вовсе нелестные замечания от преподавателей, с которыми приходится работать.
Как стать хорошим концертмейстером? Ведь концертмейстерская работа очень многогранна и включает в себя множество далёких друг от друга специализаций. Например, концермейстер у вокалистов и хореографов- это практически две разных профессии. И навыки, приобретённые в одной- мало помогут в другой. Конечно, в идеале, лучше выбрать что- то одно и не распыляться на многое. Например, при работе с дирижерами оркестрантами, на «наработку» нотного материала может уйти не один год. Ведь клавиры симфоний, билетов и опер являются собой не самый простой нотный текст, который придётся долго и терпеливо разучивать. Я, на заре своей концертмейстерской деятельности, работала на кафедре оркестрового дирижирования и для «подработки» бегала в музыкальное училище к преподавателю вокала. В то время не было уже привычного нам интернета и никто не делал ксерокопий с нот. Поэтому я таскала с собой неподъёмные сумки с клавирами и каждую свободную минуту старалась использовать для занятий. Выдержать такой режим работы, наверное, можно только по молодости и на энтузиазме, начинающего свою самостоятельную трудовую деятельность, недавнего выпускника.
Поэтому, рекомендация номер один- это выбор близких друг другу направлений концертмейстерской деятельности и приобретение там необходимого набора навыков и опыта, без которого концертмейстер не будет чувствовать себя свободно.
Рекомендация номер два- это посещение занятий, где работают более опытные коллеги, с целью перенять опыт последних. Потому что наглядность- это прекрасный вид учёбы, а чужой опыт- бесценная информация, которая начинающему концертмейстеру просто необходима.
Терпение и труд. Как ни банально и избито это звучит- без них в профессии музыканта- никуда. Причём, если выпускники, выбравшие для себя стезю педагогики, могут в определённой степени убавить время, которое они тратили на домашние занятия, то начинающие концертмейстеры могут совершенно спокойно вновь почувствовать себя студентами и продолжать заниматься. Только теперь уже для того, чтобы заработать себе авторитет в выбранной профессии.
Самостоятельно заниматься чтением с листа и транспонированием, если эти навыки не очень развиты от природы. Умение быстро видеть текст нужно всем, а транспонирование необходимо при работе с вокалистами и духовиками. Бывает, что на занятиях по вокалу, одно произведение неоднократно перемещается туда- сюда по нескольким тональностям. Ведь голос- инструмент капризный и зависит от многих вещей, вплоть до погоды.
Начинать концертмейстескую деятельность лучше всего сразу после выпуска из учебного заведения, чтобы не потерять ощущение игры на сцене. Потому, что после даже небольшого перерыва туда выходить уже сложнее. А концертмейстер, в отличие от солиста, отвечает уже не только за себя. В его руках (причём в прямом смысле) не сколько свой собственный труд и успех, но и труд и успех других людей. Обязанность концертмейстера - это уже не только безусловно стабильное исполнение своей партии, но в большей степени помочь сделать это солисту- поддержать его, показать сильные его стороны и спрятать слабые. Т.е. забыть о себе и создать комфортные условия для главной партии. Это становится ещё более актуальным, если солист- ребёнок. Ведь приходится справляться не только со своим волнением (которое, кстати, никто уже и думает брать в расчёт), но и сделать все, чтобы ученик чувствовал себя с вами как за каменной стеной. Поверьте, это бывает иногда очень нелегко. У опытных концертмейстеров всегда в творческом багаже найдётся не одна история на тему, как они на сцене подсказывали слова певцам, подыгрывали куски мелодии духовикам и скрипачам, ловили на экзамене, перепрыгнувшего совершенно в другой музыкальный раздел, испуганного лоботряса студента и многое другое- о чем потом рассказывать смешно, но что в свое время заставило изрядно понервничать…Довольно часто на конкурсах можно видеть картину: со сцены спускается солист, который что- то напутал и красный как рак концертмейстер, который в то время, пока соло блуждало в дебрях своей партии, пережил однозначный стресс.
Учиться на протяжении всей профессиональной деятельности. Сейчас, когда огромное количество информации в доступности в интернете, сделать это гораздо проще. Главное, чтобы желание совершенствоваться было первостепенным. Ведь в профессии музыканта достигнуть определённых высот дано только трудолюбивому и ищущему человеку.
И, наверное, еще одно условие- отнюдь не главное, но безусловно имеющее место: чётко осознавать, что вы всегда будете- если можно так выразиться- в тени. Несмотря даже на тот бесспорный факт, что хороший концертмейстер- это большая редкость и их однозначно ценят, все главное внимание будет всегда и всюду отдано преподавателям и солистам.
Однако, награда за нелёгкий концермейстерский труд тоже есть. Победы детей на конкурах, успешные выступления на различных концертных площадках, высшие баллы на экзаменах- всё это и наша концертмейстерская заслуга тоже. Ибо все мы служим музыке по-разному: можно самому сиять, подобно драгоценному камню, а можно создавать достойную оправу для кого-то другого. Вот в этом и заключатся всё величие и самоотверженность профессии концермейстера.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

реферат на тему;Концертмейстер самая распрастраненная профессия

Реферат...

Открытый урок концертмейстера отделения хореографического искусства ДШИ г. Гурьевска в классе народного танца Суворова В.Л.(с методическим сообщением). Тема урока: «Особенности работы концертмейстера- аккордеониста в классе народного танца»

20 февраля 2012 года в рамках подготовки к аттестации на 1 категорию мной был подготовлен и проведен областной открытый урок с методическим сообщением по теме: «Особенности работы концертмейстера- акк...

Творческая работа: "Моя профессия - концертмейстер."

Творческий отчет о работе в концертмейстерском классе....

"Я - концертмейстер" методическое пособие для концертмейстеров ДМШ и ДШИ

Настоящее методическое пособие достаточно широко и подробно раскрывает профессиональную деятельность пианиста-концертмейстера в музыкальных школах и школах искусств. Отражена работа концертмейстера со...