Рабочая программа по фортепианному ансамблю
рабочая программа по теме

Опубликовано 21.01.2013 - 23:31 - Похвалиева Лариса Александровна

Рабочая программа по фортепианному ансамблю расчинана на 7 лет

Скачать:

Вложение	Размер
рабочая программы по фортепианному ансамблю	109.5 КБ
рабочая программа по фортепиано 7 лет	300.5 КБ

Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей

«Детская школа искусств пос. Развилка»

Ленинский муниципальный район Московской области

Рабочая программа по фортепианному ансамблю

срок реализации 7 лет

Разработчик Похвалиева Л.А.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Данная программа является составной частью комплексной образовательной программы ДШИ пос. Развилка. Она модифицирована на основе программы по Фортепиано, утверждённой Министерством культуры Московской области для учебных заведений культуры и искусств дополнительного образования ( Москва 2002г.), и имеет свои специфические черты.

Направленность программы : Настоящая программа ориентирована на:

обеспечение самоопределения личности, создание условий для ее самореализации;
формирование у обучающегося адекватной современному уровню знаний и уровню образовательной программы (ступени обучения) картины мира;
интеграцию личности в национальную и мировую культуру;
формирование человека и гражданина, интегрированного в современное ему общество и нацеленного на совершенствование этого общества; воспроизводство и развитие кадрового потенциала общества.

Она строится так, чтобы не только обучить ребёнка приёмам игры на фортепиано, но и создать для него благоприятные условия и оказать помощь в освоении им музыкального материала.

Цель программы – обучение детей игре на фортепиано, расширение их музыкальных способностей , воспитание образованных музыкантов, владеющих навыками игры на инструменте, способных раскрыть художественное содержание исполняемых произведений.

Основные задачи программы:

приобретение навыков совместного исполнительства;
развитие специфических способностей музыканта (музыкальный слух память ритмическое чувство двигательно-моторные навыки);
расширение музыкального кругозора за счет интенсивного притока богатой и разнохарактерной информации;
воспитание и формирование художественного вкуса;
воспитание слухового контроля развитие у ученика комплекса музыкально-творческих способностей (музыкальный слух, ритмическое чувство, память, двигательно-моторные, «технические» способности, художественно-образное мышление, фантазия, воображение и т.д.);формирование умения грамотно, технически и стилистически точно, художественно выразительно исполнить сольную инструментальную программу;
развитие навыков самостоятельной работы учащегося над музыкальным произведением;
приобретение умений грамотного чтения музыки с листа, способности анализировать качество исполнения, дать словесный комментарий к музыкальному произведению.
создание условий для развития личности ребенка;
развитие мотивации личности ребенка к познанию и творчеству;
обеспечение эмоционального благополучия ребенка;
приобщение обучающихся к общечеловеческим ценностям;
профилактику асоциального поведения;
создание условий: для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации личности ребенка, его интеграции в системе мировой и отечественной культуры;
целостность процесса психического физического, умственного и духовного развития личности ребенка;
укрепление психического и физического здоровья детей;
взаимодействие педагога дополнительного образования с семьей.

Основное предназначение системы дополнительного образования детей заключается в создании условий для свободного выбора каждым ребенком образовательной области, профиля дополнительной программы и времени ее освоения. Реализации этой задачи способствуют: многообразие видов деятельности, удовлетворяющих самые разные интересы; личностно-ориентированный характер образовательного процесса, его направленность на развитие мотивации личности к познанию и творчеству, профессиональное самоопределение детей, их самореализацию.

Вопросам эстетического воспитания подрастающего поколения в нашей стране уделяется большое внимание. В системе музыкального образования детские музыкальные школы являются наиболее массовым звеном. Учитывая, что подавляющее большинство детей занимается музыкой в плане общего музыкального образования и что, лишь незначительная часть из них поступает после окончания школы в музыкальные училища, учебные программы составлены с таким расчетом, чтобы предоставить возможность детям с самыми различными музыкальными данными, занимаясь по индивидуальным планам, приобщаться к музыкальной культуре. Урок в классе по специальности является основной формой учебной и воспитательной работы, На педагога по специальности возлагается ответственная задача музыкального развития учащихся, воспитания, формирования морального облика и т. д.

Данная программа рассчитана на обучение детей от 7 до 18 лет. Срок реализации 7 лет.

Прогнозируемые результаты

показать владение техникой совместного исполнительства (синхронность звучания, ритмическая согласованность и устойчивость, динамическое равновесие, единство фразировки , естественность дыхания);
уметь доносить идейно-художественный замысел исполняемого произведения, проявлять эмоциональную яркость и творческую инициативу;
слышать исполняемую музыку во всем ее многообразии , координировать сочетание всех составляющих ее партий , открывая путь к яркой музыкальной выразительности;
уметь самостоятельно разбирать музыку и осмысленно разучивать музыкальный текст, приобрести навыки комплексного восприятия текста;
показать пианистическую гибкость, пластичность, удобство при исполнении музыкального произведения.

В комплексе учебных дисциплин «Фортепианный ансамбль» является составной частью профессионального образования учащихся в ДМШ Значение этого предмета в учебном процессе переоценить невозможно Игра в ансамбле способствует развитию интеллектуального и творческого потенциала учащихся; развивает эмоциональную сферу музыкального восприятия; воспитывает навыки аккомпанемента; повышает уровень музыкально-исполнительского мастерства. Все эти качества способствуют формированию творчески активной всесторонне развитой личности .

ПРОВЕДЕНИЕ УРОКА

Основной формой работы являются индивидуальные занятия с учащимися. В процессе урока можно использовать следующие методы:

урок-показ (всем известна склонность детей к подражанию. Показ приносит большую пользу и ученику, и педагогу в налаживании необходимых удобных игровых движений, в выработке правильной посадки за инструментом , в умении достичь верного звукоизвлечения и т. п. )

урок-диалог (учитель-ученик, ученик-ученик);
урок-ознакомление (прослушивание музыкального материала);

- урок-прослушивание грамзаписей , аудиовидеозаписей (возможность услышать изучаемое в исполнении мастеров)

В соответствии с учебными планами учащиеся фортепианного класса ДМШ начинают заниматься ансамблем со 1-7 классы (1 ч в неделю) .

ОСНОВЫ АНСАМБЛЕВОЙ ТЕХНИКИ

В отличии от других видов совместной игры, фортепианный дуэт объединяет исполнителей одной и той же «специальности» , что в значительной степени облегчает их взаимопонимание. Возможность постоянно слушать друг друга, слить звучание одной партии с другой, достижение общей цели, а также атмосфера радости совместного творчества, взаимной поддержки, воспитывает чувство товарищества, ответственности .

Занятия ансамблем начинаются с составления дуэта.

Партнёрами могут быть преподаватель-ученик , кто-либо из членов семьи - ученик ,два ученика одного класса. На уроке обычно с учеником играет преподаватель.

К первым шагам «ансамблевой техники» начального обучения относятся: особенности посадки, педализации, способы достижения синхронности при взятии и снятии звука; равновесие звучания в удвоении и аккордах , разделённых между партнёрами , согласование приёмов звукоизвлечения; передача голоса от партнёра к партнёру; соразмерность в сочетании нескольких голосов. С усложнением художественных задач расширяются и технические задачи совместной игры: преодоление трудностей полиритмии , использование особых тембральных возможностей фортепианного дуэта, педализация и т.д. При четырёхручной игре за одним инструментом отличие от сольного исполнительства начинается с самой посадки, так как каждый имеет в своём распоряжении только половину клавиатуры. Партнёры должны так её «поделить», чтобы не мешать друг другу. Педализирует исполнитель партии Secondo так как она служит фундаментом. Ему необходимо внимательно слушать своего товарища. Полезно бывает предложить учащемуся , исполняющему партию Secondo ничего не играя только педализировать во время исполнения другим пианистом партии Primo. Часто непрерывность четырёхручного исполнения нарушается из-за отсутствия у пианистов простейших навыков переворачивания страниц и отсчёта длительных пауз. Учащиеся должны установить кому из партнёров в зависимости от занятости рук удобнее перевернуть страницу. Этому надо учиться не пренебрегая специальной тренировкой. Большой тренировки и взаимопонимания требует синхронность начала игры. Нужно объяснить учащимся применение в этом случае дирижерского замаха ауфтакта. С этим жестом полезно посоветовать исполнителям одновременно взять дыхание. Не менее важно значение имеет и синхронное окончание «снятие звука». Чтобы добиться равновесия звучания отдельных звуков, необходимо участникам ансамбля договориться о приёмах извлечения звука. Другие примеры элементарной техники ансамбля - передача партнёрами друг-другу «из рук в руки» пассажей мелодий аккомпанементов контрапункта и т.д. Пианисты должны научиться «подхватывать» незаконченную фразу и передавать её партнёру не разрывая музыкальной ткани. Наиболее распространённый недостаток ученического исполнения - динамическое однообразие. Динамический диапазон четырёхручного исполнения должен быть шире чем при сольной игре так как наличие двух пианистов позволяет полней использовать клавиатуру. Рассказав об общем динамическом плане произведения , нужно определить его кульминацию и посоветовать Fortissimo играть «с запасом» а не на пределе. Необходимо напомнить что до нюанса есть ещё много градации. Итак ещё не начав совместного исполнения партнёры договариваются кто будет показывать вступление каков должен быть характер звучания и каким приёмом и с какой силой будет начата пьеса. Также заблаговременно должен быть определён темп. Партнёры должны его одинаково чувствовать ещё не начав играть. Особое место в совместном исполнительстве занимают вопросы связанные с ритмом.

Искажение ритмического рисунка чаще всего встречается в пунктирном ритме при смене шестнадцатых тридцать вторыми и сочетании их с триолями в условиях полиритмии при изменении ритма в пяти - семидольном ритме и т.п. Специфическая задача ансамблевых классов - воспитание коллективного ритма. Она может быть решена только путём настойчивого изучения разнохарактерных произведений и систематического развития всестороннего контакта партнёров в процессе исполнения.

В ансамблевой игре целесообразный выбор аппликатуры приобретает особенно важное значение помогает преодолеть пианистические трудности. Секвенционные построения которые в большинстве случаев в сольных партиях исполняются одинаковой аппликатурой в ансамблях не всегда возможны.

Идейное раскрытие художественного образа , эмоциональная насыщенность, поэтическая фантазия , способность переживать исполнение музыки, гибкое проникновение в содержании произведения, требует в фортепианном ансамбле единства творческой мысли всех исполнителей. Взаимопонимание и согласие лежат в основе создания единого плана интерпретации. При воплощении коллективно созданной интерпретации, нужно говорить о «творческом сопереживании исполнителей».

Умение «общаться» с партнёром - обязательный элемент ансамбля. В музыкальном диалоге «произнесение» реплик партнёрами взаимосвязано. Осознавание звучащей у другого исполнителя музыкальной фразы и интонирование своего ответа неё как согласия, сомнения , отрицания и т.п. - и есть процесс общения.

Музыкальное общение активизирует творческую волю исполнителя расширяет границы его фантазии.

Совместное исполнение требует одинаковой технической подготовки , интеллектуального уровня развития. Содержание изучаемых произведений должно соответствовать интересам учеников, от этого зависит активность продуктивность работы.

С первых же уроков следует обращать внимание на динамическое равновесие. Партнерам необходимо чутко вслушиваться в сочетание горизонтально-мелодического и вертикально-гармонического строения.

Репертуарный список включает произведения всех существующих стилей: от Баха - Генделя, до музыки джазового стиля; различные музыкальные формы и жанры (танцевальные и песенные; полифонические произведения; сочинения сонатного вариационного цикла; переложения -отрывки из опер и балетов)

В годовой индивидуальный план каждого учащегося должно быть включено не менее 2-4 произведений .

Контроль над освоением навыков ансамблевой игры и учет успеваемости осуществляется на контрольных уроках , зачетах. Каждый учащийся должен выступить не менее одного раза в полугодие: в конце второй четверти на контрольном уроке или концерте , и в конце учебного года - на зачете.

Выступление учеников оценивается самим педагогам на основе его работы в классе и концертного исполнения на зачете, или концерте. За успешное выступление ученику ставится зачет, в случае незачета - предоставляется дополнительный срок

Ансамблевый репертуар для фортепиано очень обширен. Все сборники для начинающих включают раздел для ансамблевой игры. Для учеников средних и старших классов можно использовать пьесы русских композиторов: П.И.Чайковского, С.В.Рахманинова, В.А.Гаврилина, В.Г.Агафонникова и других; концерты И.Я.Берковича, Н.Сильванского, медленные части концертов Й.Гайдна, В.А.Моцарта; обработки народных песен, популярной музыки; переложения отрывков из опер, балетов, симфоний и т.д.

Для учащихся детской музыкальной школы интерес могут представлять переложения для фортепиано в четыре руки, для разных инструментов, сделанные преподавателем для решения определенных музыкально-педагогических задач.

Также могут быть использованы в классной работе переложения и обработки, сделанные учащимися старших классов в качестве одного из видов творческой работы.

Ансамбль пианиста с другим инструментом или певцом – аккомпанемент – прекрасное средство приобщения учащихся к живому музицированию.

Учащийся ближе знакомится с другими инструментами, певческим голосом, с их тембрами, особенностями звукоизвлечения и т.д.

В отличие от фортепиано у большинства инструментов низкие регистры приглушены, а высокие – более пронзительны, например, у блокфлейты. Динамика фортепианного звучания должна постоянно приспосабливаться к этому.

Сопровождение – это другой вид фортепианной игры, отличный от сольного исполнения, требующий других навыков, другого хода занятий и другой оценки. Ученик должен научиться играть свою партию и при этом следить глазами за партией солиста. Для этого необходимо:

изучить партию солиста или хотя бы наиболее значительные места из нее;
уметь приспосабливаться к исполнению солиста, его агогическим и динамическим изменениям в процессе исполнения;
ощущать фразировку солиста, воспринимать цезуры, знать возможности инструмента, дыхания солиста;
осознавать роль ритмического и гармонического фундамента;
уметь приводить к единому темпу все отклонения, которые допускает солист;
обращать особое внимание фортепианному вступлению и заключению, обычно выражающим основное настроение произведения, а также сольным фортепианным эпизодам.

Занятия аккомпанементом расширяют кругозор учеников, подготавливают их к практической деятельности после окончания школы. Игра с другими инструментами обогащает пианиста, развивает слуховой контроль, музыкальность, тембровый слух, гибкость и многое другое. Работа над аккомпанементом благотворно влияет и на сольное исполнение. Перед учеником можно поставить такие творческие задачи, как имитация оркестровых или хоровых красок, поиск оркестровых и вокальных тембров и т.д.

Занятия ансамблем и аккомпанементом ведутся за счет времени, отводимого на предметы «Музицирование», «Коллективное музицирование» или предмет по выбору.

Ансамбль показывается на каком-либо концерте с оценкой за исполнение, которая вносится в «Индивидуальный план учащегося».

Объем работы над ансамблем– 1-2 (3-4) произведения за учебный год

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

Тема 1

Введение в предмет фортепианного ансамбля. Виды ансамблей .

Тема 2

Особенности посадки и педализации. Способы достижения синхронности при взятии и снятии звука. Динамическое равновесие звучания партий. Согласование приемов звукоизвлечения. Соблюдение общности ритмического пульса. Передача голоса от партнера к партнеру.

Тема 3

Как можно изобразить движение в музыке.

Полька - Характеристика жанра. Приемы развития . Разновидности жанра: полька – скерцо, полька -галоп , праздничная полька.

Вальс - Характеристика и развитие жанра. Характерные ритмоинтонации. Особенности мелодической линии - пластичность, кружение, скольжение. Различные типы вальсов

Марш - Характеристика жанра. Типы маршей – военный, спортивный , кукольный, шуточный и т.д. Опорные ритмосхемы. Фактурные приемы .

Тема 4

Общие черты жанров. Песни, Колыбельной, Романса, Ноктюрна , Баркароллы , Элегии: задушевность, лиричность, искренность , мелодичность. Воплощение чувств и переживаний человека, как ведущая идея музыкальной лирики. Образы природы и живописно-изобразительное начало в произведениях лирического жанра

Тема 5

Возможности и средства фортепианной музыки в воплощении образа человека: возраста, пола, характера, темперамента, эмоционального состояния.

Тема 6

Жанр фортепианной миниатюры-настроения в детском репертуаре . Эмоционально-смысловой анализ пьес. Принципы музыкального развития в пьесе-настроении (принцип «волны»), структура особенности интонационности .

Тема 7

Что такое переложение. Какие бывают переложения . Способы передачи звучания различных инструментов, выявление их выразительных и изобразительных возможностей.

Тема 8

Знакомство с народным творчеством Польши, Венгрии, Италии, Австрии, Германии, Чехии. Музыкальные жанры и формы – прелюдия, юмореска, гавот, инвенция, ария и т. п .

Тема 9

Понятие стиля в музыке. Знакомство со стилем венских классиков. Гомофонный склад и фактура. Особенности гармонии , мелодии, ритма , фактуры в классической музыке. Сонатная форма .

Тема 10

Роль данных жанров в развитии музыкального восприятия, в музыкальной деятельности детей .

Тема 11

Стили и направления в современной музыке. Особенности музыкального языка, мелодии, гармонии, ритма.

Тема 12

Что такое джаз? Родина джаза. Особенности мелодии, ритма , гармонии, фактуры .

ПРИМЕРНЫЙ СПИСОК МУЗЫКАЛЬНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

В ОБРАБОТКЕ ДЛЯ ФОРТЕПИАННОГО АНСАМБЛЯ

Альбинони Т. Адажио для 2-х фортепиано. Сборник «Играем ансамбль». - СПб.: Союз Художников, 2004.
Бах И.С. – Пороцкий Б. Сарабанда из французской сюиты d moll для 2 фортепиано. Сборник «Ансамбли для фортепиано в 4 руки и для 2 фортепиано» - М.: Советский композитор. Вып.9, 1986.
Полифонические пьесы дл фортепиано в 4 руки. - М.: Советский композитор, 1963.
Русские народные песни в полифонической обработке для фортепиано в 4 руки. Обр. Флярковского А., Щедрина Р. - М.: Кифара, 2001.

ОРИГИНАЛЬНЫЕ СОЧИНЕНИЯ В 4 РУКИ

Бетховен Л. Соната D dur. - Л.: Музыка, 1984.
Вебер К. Сонаты и пьесы для фортепиано в 4 руки. - СПб.: Композитор, 2004.
Гайдн Й. «Учитель и ученик». Тема с вариациями. - М.: Музгиз, 1959.
Кулау Ф. Сонатина op. 17 № 1, № 2 (в трех частях). - М.: Музгиз, 1962.
Моцарт В. Сонатины для фортепиано в 4 руки. - М.: Классика XXI, 2004.
Моцарт В.А. Соната C dur K19-d, D dur KV 123-а. - Л.: Музыка, 1987.
Сочинения для фортепианного дуэта. Т.1-3.Сост. Лакош А. - М.: АСТ, 2005.
Пьесы в 4 руки. Фортепианные дуэты. Сост. Бахчиев А., Сорокина Е. - М.: Музыка, 1988.
Тюрк Д.Г. Сонатина B dur (в трех частях). - М.: Музыка, 2002.
Фортепианные дуэты композиторов Австрии. Фортепианные дуэты композиторов Англии. Сост. Антонян Ж., Гапеева Г. - М.: Фортуна Лимитед, 2004.
Фортепианные дуэты. Выпуски 1-4. Сост. Антонян Ж. - М.: Фортуна Лимитед, 2005.

Джазовые ансамбли

Джаз в 4 руки. Часть 1,2. Перел. Дуловой В. - СПб.: Союз Художников, 2005.
Джаз для детей. Выпуски 1-6. - Ростов: Феникс, 2004.
Пьесы для фортепиано в 4 руки для ДМШ «Джаз, и не только…». Сост. Осина И. - СПб.: Композитор, 2004.
Пьесы в джазовых тонах в 4 руки. Сост. Губарева Ю., Михайлова Т. - СПб.: Нота – МИ, 2004.
Пьесы для игры на фортепиано в 4 руки «Джазовые мотивы». - М.: Владос, 2003.
Хромушин О. Композиции на темы произведений Дж.Гершвина в 4 руки. 3-5 кл. - СПб.: Союз Художников, 2001.
Шмитц М. 21 легкая пьеса для фортепиано в 4 руки MINI JAZZ. Тетрадь 2. - М.: Классика XXI, 2004.
Шмитц М. 13 легких пьес для фортепиано в 6 рук MINI JAZZ. Тетрадь 3. - М.: Классика XXI, 2004.
Шмитц М. 19 легких пьес для фортепиано в 4 руки MINI ROCK. Тетрадь 2. - М.: Классика XXI, 2004.
Шмитц М. 17 легких пьес для фортепиано в 6 рук MINI ROCK. Тетрадь.3. – М.: Классика XXI, 2004.

Ансамбли для фортепиано в 4 руки и для двух фортепиано

Брамс И. «Русский сувенир». Пьесы в 4 руки - Ростов: Феникс, 1999.
Бриттен Б. «Музыкальные вечера». Перел. для 2 фортепиано Анисимовой Л. - М.: Филиал Воениздата, 2004.
Вебер К. Сонаты и пьесы для фортепиано в 4 руки. - СПб.: Композитор, 2004.
Вебер К. Фортепианные ансамбли «В четыре руки». Сост. Костромитина Л. - СПб.: Композитор, 2004.
Гендель Ф. Кончерто гроссо B dur. «Юный пианист». Выпуск 1. - М.: Советский композитор, 1975.
Моцарт В. Менуэт из симфонии Es dur. «Юный пианист». Выпуск 2 - М.: Советский композитор, 1975.
Равель М. «Моя мать – гусыня». - Л.: Музыка, 1977.
Шуман Р. Детские сцены для фортепиано в 4 руки. - М.: Классика XXI, 2003.
Гаврилин В. Вальсы в 2 и 4 руки. - СПб.: Композитор, 2004.
Гаврилин В. Пьесы для фортепиано в 4 руки «Зарисовки». Выпуски 1,2,3. - СПб.: Композитор, 2004.
Металлиди Ж. «Любимые сказки». Пьесы для фортепиано в 4 руки - СПб.: Композитор, 2004.
Металлиди Ж. «С Севера на Юг». Цикл фортепианных пьес в 4 руки - СПб.: Композитор, 2004.
Подгайц Е. Сюита для фортепиано в 4 руки «Детские истории». - М.: Композитор, 2001.
Слонимский С. Ансамбли «От пяти до пятидесяти». Тетрадь 4. - СПб.: Композитор, 2004.
Стратиевский А. Доступные транскрипции для фортепиано в 4 руки. - СПб.: Союз Художников, 2005.
Чайковский П. Легкие переложения для фортепиано в 4 руки. - М.: Классика XXI, 2004.
Чайковский П. Легкие переложения для фортепиано в 4 руки. - М.: Юргенсон, 2005.
Альбом нетрудных переложений для фортепиано в 4 руки. Выпуск 1-2. - М.: Музыка, 1989, 1991.
Альбом пьес и ансамблей для младших и средних классов. Сост. Доля Ю. - Ростов: Феникс, 2005.
Альбом пьес и ансамблей для средних и старших классов. Сост. Доля Ю. - Ростов: Феникс, 2005.
Альбом пьес для фортепиано в 4 руки «По сказкам Шарля Перро». Сост. Десятников Л. - СПб.: Композитор, 2004.
Ансамбли. 1-3 кл. - М.: Кифара, 1992.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки для начинающих. Выпуски 1,2. - М.: Союз композиторов, 1984.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки и для 2 фортепиано. Младшие классы. Выпуски 1-10. - М.: Советский композитор, 1972-1991.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки и для 2 фортепиано. Выпуски 1-2. - М.: Советский композитор, 1979, 1986.
Ансамбли. Легкие переложения Денисова Э. Выпуск 1. - М.: Музыка, 2001.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки «Брат и сестра». - СПб.: Композитор, 2004.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки «Брат и сестра». Выпуск 1. Младшие классы. - СПб.: Северный олень», 1993.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки «Брат и сестра». Выпуск 2. Младшие классы. - М.: Музыка, 1964.
Ансамбли малышам «Тик-так». Серия «Юному пианисту». - М.: Композитор, 2001.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки «Брат и сестра». Выпуск 2. Средние классы. - М.: Современный композитор, 1964.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки «Брат и сестра». Выпуск 3. Средние классы. - Л.: Музыка, 1965.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки «Брат и сестра». Выпуск 4,5. - СПб.: Северный олень», 1995.
«Играем в 4 руки». Выпуски 1,2. Сост. Катанские А.и В. - М.: Издательский Дом Катанского, 2004.
Легкие переложения музыки М.Глинки И А.Даргомыжского. Перел. Шеффера А - М.: Музыка, 1998.
Легкие пьесы для фортепиано в 4 руки. 3-4 кл. Сост. Розенблюм Ф. - Л.: Музыка, 1974.
Легкие пьесы для фортепиано в 4 руки. Сост. Загурская Э. - Л.: Музыка, 1987.
Переложение популярных произведений в 4 руки «За роялем все семьей». «Играем Чайковского». - СПб.: Композитор, 2004.
Переложения для младших и средних классов «Два рояля в 8 рук». Сост. Наумова И., Алексеева О. - СПб.: Союз Художников, 2005.
Популярные мелодии для фортепиано в 4 руки «Мой Бизе». Перел. Металлиди Ж. - СПб.: Композитор, 2004.
Популярные мелодии для фортепиано в 4 руки «Мой Верди». Перел. Металлиди Ж. - СПб.: Композитор, 2004.
Популярные мелодии для фортепиано в 4 руки «Мой Глинка». Перел. Металлиди Ж. - СПб.: Композитор, 2004.
Популярные мелодии для фортепиано в 4 руки «Мой Чайковский». Перел. Металлиди Ж. - СПб.: Композитор, 2004.
Популярные мелодии из произведений на сюжеты А.С.Пушкина для фортепиано в 4 руки. Переел. Металлиди Ж. - СПб.: Композитор, 2004.
Пьесы и ансамбли для фортепиано «В мире животных». 1-5 кл. ДМШ. - СПб.: Северный олень», 2000.
Пьесы для младших и средних классов в 4 руки «Играем вдвоем». Сост. Борзенков А. - СПб.: Композитор, 2004.
Пьесы русских композиторов в 4 руки «Играем вместе». Сост. Безнос Л., Ковалева С., Осипова Н., Петрова Н. - М.: Кифара, 2004.
Современные фортепианные ансамбли для ДМШ. Сост. Балаев Г. - СПб.: Композитор, 2001.
Танцы из балетов русских композиторов в 4 руки. - М.: Музыка, 1987.
Фортепианная музыка для музыкальных школ. Ансамбли. Выпуск 8. Младшие классы. - М.: Советский композитор, 1985.
Фортепианные ансамбли в 4 руки «Музицируем вдвоем». Сост. Коршунова Л. - СПб.: Нота – МИ, 2004.
Фортепианные ансамбли для средних классов. Сост. Алешина Е. - СПб.: Союз Художников, 2005.
Фортепианные дуэты. Выпуски 1-2. Сост. Антонян Ж. - М.: ООО «Фортуна Лимитед», 2005.
Фортепианные дуэты композиторов Австрии. Выпуски 1-4. Сост. Антонян Ж., Гапеева Г. – М.: ООО «Фортуна Лимитед», 2004.
Фортепианные дуэты композиторов Англии. Сост. Антонян Ж., Гапеева Г. – М.: ООО «Фортуна Лимитед», 2004.
Фортепианные дуэты композиторов России. Выпуски 1,2. Сост. Антонян Ж., Гапеева Г. – М.: ООО «Фортуна Лимитед», 2004.
Фортепианные дуэты композиторов Франции. Выпуски 1,2. Сост. Антонян Ж., Гапеева Г. – М.: ООО «Фортуна Лимитед», 2004.
Хрестоматия ансамбля для младших классов ДМШ. Выпуск 1. - М.: Музыка, 1981.
Хрестоматия ансамбля для младших классов ДМШ. Выпуск2. - М.: Музыка, 1985.
Хрестоматия ансамбля для младших классов ДМШ. Выпуск 3. - М.: Музыка, 1987.
Хрестоматия для фортепиано в 4 руки. Младшие классы. Сост. Бабасян Н. - М.: Музыка, 2005.
Хрестоматия ансамбля для средних классов ДМШ. Выпуск 1. - М.: Музыка, 1985.
Хрестоматия ансамбля для средних классов ДМШ. Выпуск 2. - М.: Музыка, 1986.
Хрестоматия ансамбля для средних классов ДМШ. Выпуск 3. - М.: Музыка, 1988.
Хрестоматия. Фортепианный дуэт (2 фортепиано). 2-4 кл. ДМШ. Сост. Матяш Е., Перунова Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Популярная музыка для фортепианного ансамбля

Дога Е. Вальс из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь» в 4 руки. - СПб.: Союз Художников, 2001.
Лей Ф., Уорнер Д., Керн ДЖ. Популярная музыка для фортепиано в 4 руки. - СПб.: Союз Художников, 2001.
Петров А. Вальсы из к/ф в 4 руки. - СПб.: Союз Художников, 2002.
Петров А. Песни и романсы из к/ф «То, что хочется играть в четыре руки». - СПб.: Союз Художников, 2001.
Петров А. Вальс из к/ф «Берегись автомобиля», увертюра из к/ф «Укрощение огня». Транскрипции для 2 фортепиано. - СПб.: Композитор, 2004.
Уотт У. «Три поросенка». Пьесы для 2 фортепиано. Транскрипция Неволовича А. - СПб.: Композитор, 2004.
«Allegro».Интенсивный курс обучения игры на ф-но. Выпуск 3. Сост. Смирнова Т. - М.: Грааль, 2004.
Ансамбли для фортепиано в 4 руки. - Ростов: Феникс, 2006.
«Мелодии, которые всегда с тобой». Пьесы для фортепиано в 4 руки. Сост. Кривенцова Т., Старовойтова Е. - СПб.: Композитор, 2004.
Пьесы и ансамбли для фортепиано «В мире животных». - СПб.: Северный олень, 2000.
Популярные произведения для фортепиано в 4 руки «За роялем всей семьей». Сказка в музыке. - СПб.: Композитор, 2004.
Популярная музыка для фортепиано в 4 руки «Любимые мелодии». Перел. Дуловой В. - СПб.: Союз Художников, 2005.
Популярная музыка для младших классов. Перел. Для 4 рук Дуловой В. - СПб.: Союз Художников, 2005.
Популярная зарубежная музыка для фортепиано в 4 руки. Сост. Запутряева Т., Лаврова И., Лантратова Е. - М.: Композитор, 2006.
Сборник ансамблевых переложений для фортепиано в 4 руки. Сост. Гурьянова Л. - СПб.: Композитор, 2004.
Сборник веселых пьес для фортепиано в 4 руки «Музыкальные забавы». Выпуск. 1,2. Сост. Маевский Ю. - СПб.: Композитор, 2004.
Фортепианные ансамбли для учащихся ДМШ «Зимний Вечер». 1-5 кл. - М.: Арт классик, 2004.

Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей

«Детская школа искусств пос. Развилка»

Ленинский муниципальный район Московской области

Рабочая программа по фортепиано

срок реализации 7 лет

Разработчик Похвалиева Л.А.

Пояснительная записка к рабочей программе

по специальному классу фортепиано.

Цель программы : Настоящая программа ориентирована на:

- обучение детей игре на фортепиано, расширение их музыкальных способностей, воспитание образованных музыкантов, владеющих навыками игры на инструменте, способных раскрыть художественное содержание исполняемых произведений.

обеспечение самоопределения личности, создание условий для ее самореализации;
формирование у обучающегося адекватной современному уровню знаний и уровню образовательной программы (ступени обучения) картины мира;
интеграцию личности в национальную и мировую культуру;
формирование человека и гражданина, интегрированного в современное ему общество и нацеленного на совершенствование этого общества; воспроизводство и развитие кадрового потенциала общества.

Основные задачи программы:

развитие у ученика комплекса музыкально-творческих способностей (музыкальный слух, ритмическое чувство, память, двигательно-моторные, «технические» способности, художественно-образное мышление, фантазия, воображение и т.д.);

формирование умения грамотно, технически и стилистически точно, художественно выразительно исполнить сольную инструментальную программу;
развитие навыков самостоятельной работы учащегося над музыкальным произведением;
приобретение умений грамотного чтения музыки с листа, способности анализировать качество исполнения, дать словесный комментарий к музыкальному произведению.
создание условий для развития личности ребенка;
развитие мотивации личности ребенка к познанию и творчеству;
обеспечение эмоционального благополучия ребенка;
приобщение обучающихся к общечеловеческим ценностям;
профилактику асоциального поведения;
создание условий: для социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой самореализации личности ребенка, его интеграции в системе мировой и отечественной культуры;
целостность процесса психического физического, умственного и духовного развития личности ребенка;
укрепление психического и физического здоровья детей;
взаимодействие педагога дополнительного образования с семьей.

Таким образом, дополнительное образование детей - неотъемлемая часть системы непрерывного образования, призванная обеспечить ребенку дополнительные возможности для духовного, интеллектуального и физического развития, удовлетворения его творческих и образовательных потребностей. Дополнительное образование детей можно охарактеризовать как сферу, объективно объединяющую в единый процесс воспитание, обучение и развитие личности ребенка. Основное предназначение системы дополнительного образования детей заключается в создании условий для свободного выбора каждым ребенком образовательной области, профиля дополнительной программы и времени ее освоения. Реализации этой задачи способствуют: многообразие видов деятельности, удовлетворяющих самые разные интересы; личностно-ориентированный характер образовательного процесса, его направленность на развитие мотивации личности к познанию и творчеству, профессиональное самоопределение детей, их самореализацию.

Данная программа рассчитана на обучение детей от 7 до 18 лет. Срок реализации 7 лет.

Занятие по предмету «специальное фортепиано» в ДМШ пос. Развилка проводятся в объеме, определенном действующими учебными планами: 2 ч. в неделю.

Основной формой учебной и воспитательной работы является урок, проводимый в форме индивидуального занятия педагога с учеником.

За время обучения педагог должен научить ученика самостоятельно разучивать и грамотно, выразительно исполнять (по нотам и наизусть) на фортепиано произведения из репертуара ДМШ, а также сформировать у него навык чтения нот с листа, подбора по слуху, транспонирования, игры в различных ансамблях.

Особенность ДМШ заключается в том, что дети обучаются параллельно в двух школах — общеобразовательной и музыкальной. Большинство детей учатся «для себя». Поэтому одна из задач педагога — «распознать» профессиональные перспективы ученика и правильно его сориентировать.

Настоящая рабочая программа отражает разнообразие репертуара, его академическую направленность, а также возможность индивидуального подхода к каждому ученику. В одном и том же классе экзаменационная программа может значительно отличаться по уровню трудности. Количество музыкальных произведений, рекомендуемых для изучения в каждом классе, дается в годовых требованиях.

В работе над репертуаром педагог должен учитывать, что большинство произведений предназначается для публичного или экзаменационного исполнения, а остальные — для работы в классе или ознакомления. Следовательно, педагог может устанавливать степень завершенности исполнения учеником того или иного произведения. Вся работа над репертуаром фиксируется в индивидуальном плане ученика.

Контроль и учет успеваемости.

Успеваемость учащихся по специальности учитывается на различных выступлениях: контрольных уроках, академических зачетах, экзаменах, конкурсах, концертах, прослушиваниях к ним и т.д.

Экзамены проходят 1 раз в год (в мае) в 7-м классе — выпускной экзамен в школе. 8-й класс является подготовительным классом для профессионально - ориентированных учащихся. В него поступают учащиеся, получившие рекомендацию выпускной комиссии при окончании 7-го класса.

Контрольный урок — разновидность зачета, во время которого весь класс в один день играет определенную программу, проводится в конце I и III четверти. Контрольный урок оценивается отметкой по пятибалльной системе. В конце II четверти проводится зачёт. На зачёте исполняются 3 произведения ( полифония или крупная форма, пьеса и этюд)

На всех экзаменах — вступительных, переводных и выпускных — учащемуся выставляется оценка.

В ДШИ пос. Развилка развита система классных вечеров преподавателей, проходящих обычно один раз в полугодие.

Участие в отборочных прослушиваниях приравнивается к зачету.

Проверка исполнения гамм, навыков чтения с листа, подбора по слуху, ансамблевой игры осуществляется педагогом во время занятий в классе на протяжении всего периода обучения.

Для учащихся фортепианного отдела в ДМШ 1час в неделю отводится предмету по выбору ( фортепианный ансамбль) .

Форма индивидуальных занятий в специальных классах создает педагогу необходимые условия для внимательного и всестороннего изучения и воспитания каждого ребенка, объективной оценки его возможностей (с учетом эмоциональности, общего и физического развития, строения рук и приспосабливаемости к инструменту, музыкальной памяти и т. д.) и связанными с этим конкретными и дифференцированными педагогическими задачами и методами работы.

От педагога требуется большое педагогическое мастерство, творческая инициатива, умение терпеливо и кропотливо работать над развитием музыкальных данных детей, постоянное стремление вызвать у них любовь к музыке , живой интерес к занятиям.

Педагог должен наблюдать за поведением ученика в школе, поддерживать тесный контакт как с преподавателями музыкально-теоретических дисциплин, так и с родителями учащегося, систематически просматривать табеля успеваемости по общеобразовательной школе.

Успешное музыкальное развитие учащихся в значительной степени зависит от правильной посадки за инструментом и выработки ощущения пластичной организованности движений всей руки, начиная от плечевого пояса, при полной свободе и отсутствии «зажатости» во всех ее звеньях — плече, локтевом суставе, кисти, пальцах. Большое внимание надо уделять естественному положению первого пальца и кистевым движениям.

Необходимо добиваться, чтобы ребенок удобно и естественно сидел за инструментом, не допуская сгорбленного положения корпуса, поднятых плеч, слишком прижатых к корпусу или неестественно отставленных в сторону локтей и т. д.

Тщательная работа в этим направлении и повседневный контроль как преподавателя, так и самого учащегося предотвратит излишнее мышечное напряжение, тормозящее развитие учащихся и вызывающее профессиональные заболевания рук.

Цели и задачи преподавателя класса фортепиано.

Методы и формы работы с учениками

Педагог инструментального класса - основной воспитатель учащихся. Именно он в первую очередь призван формировать и развивать эстетические представления и художественные вкусы детей, приобщать их к миру музыки и обучать искусству исполнения на инструменте.

В практике лучших педагогов эстетическое воспитание осуществляется в различных формах - от бесед на уроке и во время классных собраний до совместных посещений концертов, театров, музеев с последующим их обсуждением. Эстетические представления учащихся формируются на репертуаре, которые они изучают и в зависимости от того, в какой мере работа над ним ориентирована на подлинно художественное воспитание.

Поступление ребенка сразу в две школы (общеобразовательную и музыкальную) вносит в его жизнь коренные изменения. Происходит резкий переход от игровой деятельности, характерной для детей в дошкольный период, к учебной работе, которая требует от ребенка больших психических и физических усилий. Столкнувшись с большим объемом школьных заданий и целым потоком новой информации, дети начинают понимать, что учение - это прежде всего труд, требующий от них большого терпения, внимания, умственных и эмоциональных усилий, самокритичности. Не все дети могут сразу приспособиться к такому режиму, поэтому у многих из них наступает разочарование, В занятиях музыкой педагог должен предотвратить этот критический момент и заранее сформировать у ребенка желание учиться в музыкальной школе. Если все же замечается падение интереса ученика к занятиям, необходимо срочно искать новые стимулы и формы работы.

Современная педагогика убедительно доказывает, что пренебрежение закономерностями, характерными для каждой отдельной возрастной группы учащихся, ведет к неудаче,

Перед начинающим учеником нельзя ставить сразу большое количество задач. Это нарушает основной дидактический принцип "доступности и последовательности в обучении", вызывает непомерное психическое и физическое напряжение, которое приводит к появлению отрицательных эмоций

Яркий эмоциональный тонус создает наиболее благоприятные условия для образования навыков и умений. Если у маленького ребенка нет положительного тонуса, то новые навыки не образуются, а уже возникшие - не закрепляются.

Дети младшего школьного возраста не обладают устойчивым вниманием. Поэтому большое значение приобретает темп ведения урока. Чрезмерно быстрый или замедленный темп одинаково отрицательно влияют на устойчивость и концентрацию внимания младших школьников.

Изучаемые произведения в первые годы обучения не должны быть большими по протяженности. При введении в работу нового, более сложного материала, важно соблюдать постепенность. Объяснения следует делать краткие и конкретные, подкрепляя их исполнением на инструменте.

Заложенные на первых уроках основы музыкальных знаний и навыки игры на инструменте во многом определяют успехи дальнейшего музыкального развития и образования учащихся. Поэтому начальному этапу обучения следует уделить пристальное внимание.

В инструментальном классе важно максимально использовать возможности индивидуального обучения, сочетая в то же время индивидуальные формы занятий с коллективными (создание различных внутриклассных ансамблей и др.). С первых же уроков и в дальнейшем, на протяжении всего периода общения с учащимися педагогу необходимо стремиться как можно лучше познавать личность ученика в самых различных ее проявлениях и в ее развитии.

Следуя этим путем, можно успешнее найти оптимальное решение проблемы обучения очень разных по своим способностям детей, помочь им как можно более полно проявить себя в сфере музыки и правильно сориентироваться в выборе будущей профессии.

Ответить на вопрос - стоит готовить ученика к профессиональной музыкальной деятельности или нет, часто нелегко. Положительный ответ может быть дан лишь в тех случаях, когда налицо явно выраженные музыкальные способности. Но не менее важно и наличие у ребенка интереса к музыке. Дети, серьезно увлекшиеся ею, часто развиваются значительно успешнее, чем те, кто относится к ней индифферентно, хотя обладают большими способностями. Уже в средних классах школы, а иногда и раньше, выделяется группа ребят, проявляющих себя в занятиях более активно, быстрее разучивающих произведения, выразительнее их исполняющих. Таких учащихся нельзя задерживать в их развитии. Важно задавать им сочинения более трудные и в большем количестве, смелее продвигать их в техническом отношении, предоставлять им возможность чаще выступать публично. Обеспечивая таким ученикам более быстрое освоение техники игры на инструменте, необходимо уделять самое пристальное внимание и их общемузыкальному развитию, заботиться о том, чтобы они больше слушали музыку, читали с листа, аккомпанировали, играли в ансамблях, а обучающиеся на струнных и духовых - в оркестре, т. е. развивались всесторонне.

Неустанной заботой должны быть окружены и ученики со скромными способностями к музыке, не намеривающиеся впоследствии заниматься ею профессионально. Таких, как правило, а классе бывает большинство. Истинный педагог должен находить удовлетворение, воспитывая их как всесторонне развитых, культурных слушателей и участников любительского музицирования, людей, которые в дальнейшем смогут создать атмосферу любви к искусству у своих сверстников, в своей семье. К таким ученикам следует предъявлять достаточно высокие требования, памятуя, что воспитание любителей - дело серьезное. Особое внимание следует обратить на то, чтобы у менее способных детей не возникло ощущение своей неполноценности, т. к. это будет тормозить их развитие и может привести к утрате веры в себя, вызвать антипатию к музыке. Важно поэтому внимательно следить, чтобы интерес к музыке, музицированию (слушанию музыки, игре в ансамблях, чтению с листа, аккомпанементу и т.д.) в процессе занятий возрастал, чтобы искусство становилось им все более необходимым, и они ясно осознавали его огромное значение в жизни каждого человека.

В современных условиях при большой общей загруженности детей, особенно важно использовать наиболее эффективные методы занятий, выработанные богатым опытом педагогов-практиков и рекомендуемые современной методикой обучения музыке и фортепианной игре. Этот опыт и достижения науки каждому музыканту-педагогу следует систематически изучать, используя соответствующую литературу.

Нет ничего важнее для художественного воспитания учащихся, чем общение с педагогом, обладающим высокой культурой, тонкой музыкальностью и хорошо владеющим инструментом. Развитие их происходит особенно успешно, если педагог работает увлеченно и своим исполнением, а также словесными пояснениями вводит ученика в самую суть стоящих перед ним задач и создает у него необходимый настрой для последующей домашней работы. А наиболее благоприятная ситуация возникает в тех случаях, когда педагог, используя испытанные практикой методы воспитания, сочетает их с рекомендациями теории развивающего обучения.

Применительно к работе в инструментальном классе это означает прежде всего продумывание педагогом путей для максимальной активизации самостоятельности учащихся в решении тех художественных и технических задач, которые перед ними возникают. Демонстрируя образцы ярких трактовок произведения в целом и в деталях, педагогу следует вместе с тем предоставлять инициативу самому ученику. Важно всемерно поощрять его попытки задавать вопросы о тех музыкальных явлениях, с которыми ему приходится сталкиваться, и настойчиво, по возможности самостоятельно, находить ответы на них. Педагогу следует организовывать эти поиски и направлять их, развертывая в процессе обучения одну за другой проблемные ситуации. При этом надо иметь в виду, что если в практике общего и технического обучения создание такого рода ситуаций основано преимущественно на мыслительной деятельности ученика, то в процессе музыкального воспитания они предполагают максимальное использование, наряду с интеллектом, эмоциональной сферы и слуха ученика.

У многих педагогов с течением времени возникает потребность в обобщении своего опыта работы с учениками и в выработке определенных принципов воспитания. Такая практика должна быть признана разумной, отвечающей современной тенденции к широкому использованию системного подхода в различных областях человеческой деятельности. Надо, однако, опасаться превращения выработанных принципов в штамп. Поэтому для каждого ученика они должны применяться гибко, с учетом его индивидуальности.

При индивидуальном подходе сложность изучаемых музыкальных произведений может отличаться от общих программных требований, которые, естественно, не могут отразить всего многообразия учебного процесса. Но при этом, качество исполнения должно всегда оставаться на достаточно высоком художественном уровне.

За время обучения педагог должен научить ученика самостоятельно разучивать и грамотно, выразительно исполнять на фортепиано произведения из репертуара детской музыкальной школы, а также сформировать у него навыки чтения нот с листа, подбора по слуху, транспонирования, игры в различных ансамблях.

Занятия в классах фортепиано и фортепианного ансамбля проводятся в соответствии с "Методическими указаниями по организации учебно-воспитательной работы в инструментальных классах детских музыкальных школ (музыкальных отделений школ искусств)", изданными Всесоюзным методическим кабинетом по учебным заведениям искусств и культуры (Москва, 1988г.).

Занятия фортепианным ансамблем возможно проводить как на уроке фортепиано, так и вне его - в рамках "предмета по выбору". Начинать занятия фортепианным ансамблем рекомендуется после получения учащимися необходимых навыков игры на фортепиано, но как можно раньше.

Общее количество музыкальных произведений, рекомендуемое для изучения в каждом классе, дается в годовых требованиях Программы. В работе над репертуаром педагог может допускать различную степень завершенности исполнения музыкального произведения, учитывая, что некоторые из них должны быть подготовлены для публичного исполнения, другие для показа в классе, третьи - в порядке ознакомления. Все это обязательно фиксируется в индивидуальном плане ученика.

В Программе для каждого класса даны примерные перечни музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения на академических прослушиваниях в течение учебного года. Указанные сочинения даны в порядке возрастания их трудности. Это поможет педагогу осуществить дифференцированный подход к учащимся.

ПЛАНИРОВАНИЕ РАЗВИТИЯ УЧАЩИХСЯ.

СОСТАВЛЕНИЕ ИНДИВИДУАЛЬНОГО ПЛАНА И ХАРАКТЕРИСТИКИ УЧЕНИКА

Современная музыкальная педагогика придает большое значение планированию развития учащихся. Оно должно исходить из представлений педагога об индивидуальных особенностях ученика и систематического анализа его музыкального развития. Все это необходимо отразить в индивидуальных планах и характеристиках, составляемых на каждое полугодие.

Индивидуальные планы - важный документ, характеризующий процесс развития ученика. Успехи учащегося во многом зависят от целесообразно

занятий, поэтому педагогические требования к ученикам должны быть дифференцированы. Недопустимо включать в индивидуальный план произведения, намного превышающие музыкально-исполнительские возможности учащегося и не соответствующие его возрастным особенностям. Необходимо помнить, что непосильная художественная задача является зачастую еще более вредной, чем непосильная техническая, так как приводит к чрезмерной эмоциональной и умственной перегрузке ребенка. Лишь в отдельных случаях составленного индивидуального плана, в котором должно быть предусмотрено последовательное и гармоничное развитие учащегося, учтены его индивидуальные особенности, уровень общего музыкального и технического развития и связанные с этим конкретные педагогические задачи. В начале учебного года педагог представляет индивидуальные планы учащихся.

При составлении индивидуальных планов необходимо учитывать задачи комплексного воспитания. Помимо основных произведений годовой программы - полифонических, крупной формы, пьес и этюдов, в план должны быть включены ансамбли, аккомпанементы, пьесы для самостоятельного изучения, для чтения с листа и транспонирования, гаммы и упражнения на развитие техники.

Одним из важнейших средств музыкального воспитания, развития эстетического вкуса у учащегося является выбор репертуара, в котором основное место отводится изучению произведений русских и зарубежных композиторов-классиков, а также наиболее прогрессивных современных авторов.

Важно, чтобы музыкальные стили, формы и жанры были представлены в индивидуальных планах учащихся достаточно широко и полно. Так, при выборе произведений крупной формы следует чередовать разные ее виды: вариационные циклы, рондо, сонатные аллегро, концерты. В области полифонии - прелюдии, отдельные части из сюит, инвенции, фугетты, фуги, переложения произведений для органа и т. д. При изучении пьес следует включать в план разнохарактерные сочинения классического, романтического и современного стилей.

ПРИМЕЧАНИЕ

Планы следует приносить на все прослушивания, в них необходимо фиксировать не только полученные оценки, но также делать краткие заметки о качестве исполнения, о достигнутых учеником успехах и о тех недостатках, на устранение которых следует обратить внимание.

Произведения, фиксируемые в индивидуальном плане, подбираются с учетом постепенного возрастания их трудности, что способствует непрерывному продвижению учащихся. При этом необходимо исходить из индивидуальных особенностей и возможностей каждого ребенка.

Пути развития ребенка определяются лишь в процессе занятий, поэтому педагогические требования к ученикам должны быть дифференцированы. Недопустимо включать в индивидуальный план произведения, намного превышающие музыкально-исполнительские возможности учащегося и не соответствующие его возрастным особенностям. Необходимо помнить, что непосильная художественная задача является зачастую еще более вредной, чем непосильная техническая, так как приводит к чрезмерной эмоциональной и умственной перегрузке ребенка. Лишь в отдельных случаях в индивидуальные планы учащихся, обладающих хорошими данными, могут быть включены некоторые произведения из репертуара следующего класса. Наряду с этим нередко педагогически оправданным является включение в индивидуальные планы произведений из репертуара предыдущих классов программы.

Высокий уровень способностей отдельных учащихся, возможность их профориентации вносят в составление плана свои коррективы. В репертуар таких детей следует включать достаточное количество этюдов на разные виды техники и уделять больше внимания изучению произведений крупной формы, т. к. работа над ними, и особенно над сонатами, способствует развитию многих качеств, необходимых будущему музыканту.

В индивидуальных планах учеников, занимающихся музыкой для общего развития, можно сократить количество произведений крупной формы и полифонии, зато уделить больше внимания пьесам и ансамблям. В старших классах для таких учащихся выбор сочинений может быть значительно более свободным, предусматривающим выход за пределы традиционного школьного репертуара.

В стремлении добиться органичного развития ученика педагог зачастую работает преимущественно над устранением тех или иных недостатков, вследствие чего наиболее яркие черты музыкальных способностей ребенка не получают должного развития. Репертуарный план необходимо составлять таким образом, чтобы развитие сильных качеств ученика оптимально сочеталось с работой по заполнению пробелов и подтягиванию его слабых сторон.

Следует внимательно продумать выбор сочинений, изучаемых в порядке ознакомления. Если в программе ученика есть произведения из авторского сборника, то полезно эскизное ознакомление с двумя-тремя пьесами из этого же опуса. Произведения, изучаемые в порядке ознакомления, а тем более в виде самостоятельной работы, целесообразно выбирать вместе с учеником, учитывая его интересы.

Серьезное внимание необходимо уделять знакомству детей с современной музыкой, с особенностями ее стилистики. Не секрет, что основная масса слушателей не подготовлена к восприятию современной музыки. А между тем, и в репертуаре отечественных исполнителей, и в программах зарубежных музыкантов большое место занимают современные произведения, понимание которых требует весьма основательной подготовки.

Исключительную ценность представляют пьесы для детей, в которых народные мелодии органически сочетаются с современными средствами выразительности.

Репертуарные списки учащихся полезно дополнять современными песнями разных стилей и жанров - это позволит ученикам сразу включиться в музыкально-просветительскую жизнь общеобразовательной школы, разных детских коллективов. Все это будет способствовать повышению общественной ценности обучения в музыкальной школе и вместе с тем активизировать учебный процесс в фортепианном классе.

Такой широкий охват произведений, разнообразных по стилистике, художественным образам и фактурному воплощению, предполагает систематическую, глубоко продуманную работу педагога с индивидуальными планами учащихся.

Характеристика ученика, представляемая в конце каждого года обучения, должна освещать следующие стороны его индивидуальности и особенности продвижения:

Динамика развития музыкальных способностей (слуха, ритма, памяти), пианистических возможностей исполнительского аппарата, овладение различными видами фортепианной техники.
Общее музыкальное развитие (интеллект, эмоциональность, восприимчивость, художественное воображение, музыкальная культура и т. п.).
Отношение к музыке, музыкальным занятиям.
Работоспособность, дисциплинированность.
Степень самостоятельности, грамотности (в разборе и выучивании
на память текста), темп освоения музыкальных произведений.
Успехи к концу года.
Недостатки в развитии ученика и задачи по их преодолению.

ПРИМЕЧАНИЕ

Для характеристики учащихся с профессиональными данными необходимо раскрыть перспективы и направленность в продолжении образования .

ПРОВЕДЕНИЕ УРОКА

Воспитательные задачи, стоящие перед педагогом, так же как и методы его работы с учащимися, реализуются в основном на уроке, проводимом в форме индивидуального занятия с учеником.

Сложная проблема, возникающая на каждом уроке - сочетание задач, связанных с текущей работой и с целостным процессом развития ученика. В практике малоопытных педагогов именно вторая проблема часто остается без внимания. Не умея планировать работу с учеником на длительный период времени, педагоги решают лишь частные, ситуативные задачи, отчего развитие ученика тормозится.

Педагогу необходимо составить себе достаточно ясное представление об основных задачах работы с учеником на длительный период времени, а затем на каждом уроке гибко, в соответствии с обстоятельствами, их решать. Начинающие педагоги должны воспитывать в себе чувство времени, умение сделать на уроке все наиважнейшее - проверить домашнее задание, поработать над самым необходимым. В разучиваемых произведениях дать новое задание к очередному уроку.

Работу по чтению нот с листа, подбору по слуху и транспозиции, над упражнениями, гаммами и другими техническими формулами целесообразно распределять таким образом, чтобы один урок посвящать, например, чтению нот, подбору и транспозиции, а другой - игре упражнений и технических формул. Время, отведенное на уроках этой работе, будет постепенно сокращаться, ввиду необходимости концентрации внимания на прохождении репертуара, но ее следует вести систематично, активно и целеустремленно на протяжении всего периода обучения.

Некоторые педагоги проявляют на уроках слишком много мелочной опеки вместо того, чтобы помочь учащимся ясно представить стоящую перед ними задачу, заинтересовать их предстоящей работой и дать для нее нужные ориентиры, а затем проявить должную требовательность в оценке достигнутых результатов. Следуя таким путем, можно успешно решить проблему времени на уроке и быстрее воспитать в ученике самостоятельность.

В первые годы обучения (в подготовительной группе, в 1, 2 классах) можно использовать и мелкогрупповые формы проведения уроков, т. е, посвящать урок целиком или какую-либо его часть занятиям с двумя-тремя учениками одновременно. При этом образуется общий резерв времени, который может быть реализован (без создания перегрузок) в соответствии с индивидуальными особенностями учащихся. Педагог получает возможность организовать различные внутриклассные ансамбли, продуктивнее работать над развитием навыков чтения с листа, подбора по слуху, транспонирования и др., заниматься расширением музыкального кругозора ребенка.

Очень важно, чтобы уроки проходили в атмосфере любви к детям и музыке. Такие занятия становятся для ребенка особенно привлекательными и в наибольшей мере способствуют его художественному развитию.

ЗАДАЧИ КОМПЛЕКСНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО И ПИАНИСТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ

НА НАЧАЛЬНОМ ЭТАПЕ ОБУЧЕНИЯ

Основная задача пианиста-педагога на раннем этапе занятий - научить детей слушать, чувствовать, переживать музыку, пробудить любовь к ней, вызвать эмоциональный отклик на музыкальные образы. Пение, подбор по слуху, транспонирование способствуют формированию музыкальных представлений и являются главным содержанием донотного периода обучения. В дальнейшем эти формы работы должны сохраняться в качестве важного направления развития музыкальных способностей учащихся; задачи, связанные с развитием творческих навыков, необходимо усложнять, а навыки - совершенствовать (см. раздел VIII).

Правильно сформированные первичные пианистические навыки должны стать фундаментом всего последующего развития ученика, поэтому педагогу следует выработать у каждого ученика естественные и целесообразные двигательные умения, различные приемы звукоизвлечения на основе формирующихся слуховых представлений.

Непринужденная прямая посадка, активный мышечный тонус, координированные движения всей руки и пальцев, чуткое ощущение клавиатуры - залог успехов ученика в овладении фортепиано.

Тщательная работа в этом направлении и постоянный контроль педагога предотвратят излишнее мышечное напряжение, тормозящее развитие учащегося и приводящее к дефектам пианистического аппарата.

В педагогической практике нередки случаи, когда из-за плохо "поставленного" аппарата (зажатости и скованности движений) дети не в состоянии успешно осваивать изучаемый материал, особенно пьесы инструктивного и виртуозного характера.

Разнообразные мелодии были и остаются основой начального музыкального воспитания и обучения (следует использовать народные и современные массовые, а также детские песни). Необходимо научить детей слышать и вести мелодическую линию, исполняемую вначале не связно (non legatо), а затем связно legato), прислушиваться к протяженности фортепианного звука, стремиться к выразительной фразировке, передавать характер каждой мелодии (песенного, танцевального песенно-речевого, игрового и т. п. типов).

С первых же уроков необходимо приучать ученика вслушиваться в свое исполнение, добиваясь выразительного звучания инструмента, работать над преодолением технических трудностей.

Очень важно заниматься развитием ритмического чувства маленьких пианистов, привлекая такие формы работы, как движение под музыку, исполняемую педагогом; прохлопывание - в различных вариантах - метрической основы пьесок и ритмических рисунков; дирижирование.

С большим вниманием следует относиться к обучению детей чтению и записи нот, используя для этого эффективные методические приемы. Чрезвычайно важно, чтобы игра по нотам органично включалась в процесс налаживания у ученика слухо -двигательной координации, закрепления аппликатурных навыков. Необходимо следить, чтобы возникающие трудности распределения внимания (нотный текст, слуховые представления, моторика и ориентация на клавиатуре) не сказались бы негативно на образно-слуховой стороне игрового процесса. Очень часто у начинающих учеников формируется вредная привычка зрительно контролировать каждое движение пальца. Это препятствует развитию у детей умения играть, не глядя на руки, пользуясь при этом клавиатурно -двигательными представлениями и опираясь на изучаемые типовые фактурно-клавиатурные формулы (гаммообразные, аккордовые, интервальные) - в разных тональностях и непременно правильной аппликатурой.

РАБОТА С УЧЕНИКОМ НАД МУЗЫКАЛЬНЫМИ

ПРОИЗВЕДЕНИЯМИ

Работа над музыкальными произведениями занимает особенно значительное место в решении задач воспитания и обучения учащихся. В процессе ее развиваются такие важнейшие качества исполнителя, как способность проникать в содержание музыки, и возможно более художественно доносить его до слушателя.

С самого начала работы над произведением важно увлечь ребенка. Для этого можно сыграть предложенную ему пьесу, вкратце рассказать об ее особенностях, о том, как надо ее учить.

Уже с первых лет надо приучать детей осмысливать исполняемую музыку и в доступной для них форме ее анализировать. В старших классах они должны уметь на уровне своих знаний и возрастных возможностей охарактеризовать произведение: его образную сферу, жанровые особенности; использованные в нем выразительные средства; разобраться в особенностях тем и их развития; определить форму; уметь пояснять встречающиеся ремарки и термины, уметь их произносить на иностранном языке (для изучения терминов полезно завести специальную тетрадь). Важно также, чтобы ученик мог рассказать об авторе сочинения, о том, когда оно было написано и к какому стилевому направлению принадлежит.

При работе с учеником над произведением педагогу важно определить последовательность решения различных задач и спланировать этапы работы.

Вначале, наряду с тщательным разбором текста, важно подобрать хорошую, наиболее подходящую для ученика аппликатуру. Заботу об этом необходимо проявить именно на раннем этапе работы, т. к. удачно найденная аппликатура способствует лучшему решению требуемых художественных задач и скорейшей автоматизации игровых движений, а переучивание чревато опасностью сбоев в игре.

При разучивании музыкальных произведений с младшеклассниками наиболее удобную и целесообразную аппликатуру следует выбирать педагогу. В средних и старших классах эту работу должны уметь выполнять сами учащиеся, при контроле и с помощью педагога.

С учениками младших классов целесообразно разбирать произведение в классе, чтобы научить их грамотному и осмысленному чтению нотного текста. Тем самым закладывается основа для последующей самостоятельной работы ученика. Надо также иметь в виду, что исправление небрежностей, допущенных при разборе, особенно устранение фальшивых нот, требует в дальнейшем затраты многих усилий.

С течением времени следует давать задания по разбору нотного текста и самим ученикам, чтобы к окончанию школы они накопили в этом отношении достаточный опыт.

На срединном этапе работы происходит все большее углубление ученика в характер музыки, и в связи с этим совершенствование исполнения отдельных разделов и элементов ткани сочинения. Внимание учащихся концентрируется на достижении выразительности интонирования, на соотношении звучания разных фактурных планов; на особенностях ритмики, динамики, артикуляции, педализации, а также на преодолении технических трудностей. Педагогу необходимо постоянно следить за свободой пианистического аппарата ученика, за целесообразностью движений в их направленности на решение художественных задач.

Эта работа продолжается и на завершающем этапе, но главным теперь становится охват произведения в целом. "Собрать" воедино отдельные его разделы помогает ощущение их роли в структуре целого, а также выбор темпа, способствующего органичному сочетанию всех разделов.

В этот период педагогу следует чаще слушать исполнение произведения целиком. О том, что ученику удалось и над чем еще необходимо работать, следует сказать после окончания исполнения.

При подготовке учащегося к публичному выступлению необходимо воспитывать в нем умение сосредоточиться, войти в образ музыки и вызвать в себе чувство радостного общения с аудиторией. Важно, чтобы с течением времени ребенок все больше проникался убеждением в необходимости передать другим то. чему он научился в музыкальной школе, чтобы чувство ответственности перед слушателями, желание донести до них замысел композитора, увлечь аудиторию стали сильнее волнения.

После выступления исполнение следует обсудить с учеником на очередном уроке, подчеркнуть, что на эстраде получилось хорошо, а что - слабее. Если волнение неблагоприятно отразилось на игре, следует разобраться в этом, сделать определенные выводы.

Такие обсуждения формируют критическое отношение учащихся к своим выступлениям, способствуют утверждению высокого авторитета оценки и замечаний педагога.

Ряд произведений изучаются в классе эскизно, в порядке ознакомления, не выучиваются наизусть; они могут исполняться медленнее указанного темпа. Обязательно, однако, выявлен неосновного характера произведения, внимательное отношение к нотному тексту.

Очень важно, работая с учеником над произведением на уроке, направить его собственную домашнюю работу, указать ему главные текущие задачи и создать положительную мотивацию в занятиях.

Педагог должен неуклонно вырабатывать у учащегося сознательное отношение к домашней работе над музыкальным произведением, объяснить ему бессмысленность и даже вред механического проигрывания.

Необходимо углублять понимание учащимися музыкальных терминов, поясняя их значение при исполнении.

Работа над выразительностью исполнения, развитием слухового контроля, качеством и разнообразием звучания, ритмом и динамикой должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом пристального внимания педагога.

Для активизации самостоятельных занятий ученика можно рекомендовать следующие формы работы с учениками:

Запись учеником в дневник важнейших рекомендаций педагога относительно работы над произведениями, как частных, так и общего характера.
Устный отчет о подготовке домашних заданий (ученик рассказывает о том, что было трудно, как устранялись встретившиеся трудности и т. д.).

Самостоятельный анализ собственного исполнения (ученик оценивает свою игру; отмечает допущенные ошибки); полезно также характеризовать исполнение своего товарища.
Самостоятельная работа над заданным произведением в классе под наблюдением педагога.
Использование аудио- и видеотехники.

Определенное количество произведений задается ученику в качестве самостоятельной работы. Для подготовки учащихся к самостоятельному разучиванию произведений следует познакомить их с важнейшими принципами самоконтроля, что поможет им избежать наиболее часто встречающихся ошибок. Исполнение учеником самостоятельно выученного изведения наглядно показывает, чему он научился за данный период времени в классе. По тому, как он самостоятельно разбирается в тексте воплощает художественный образ, как слушает себя во время исполнения становится ясно, на какие стороны работы педагогу надо обратить особое внимание.

Различные формы изучения произведений позволяют расширить репертуар учеников, что важно для их всестороннего развития.

С целью накопления репертуара надо почаще повторять с учеников которые произведения, в первую очередь особенно любимые им и успешно исполненные публично.

РАЗВИТИЕ ПИАНИСТИЧЕСКОЙ ТЕХНИКИ УЧАЩИХСЯ.

РАБОТА НАД ЭТЮДАМИ, ГАММАМИ, И ДРУГИМИ ВИДАМИ

ФОРТЕПИАННОЙ ТЕХНИКИ. УПРАЖНЕНИЯ

Для успешного технического развития ученика важна планомерная бота над этюдами и умело подобранными разнообразными упражнениями.

Дети далеко не всегда проявляют интерес к работе над инструктивными этюдами, техническим материалом, нередко выполняют ее вяло, резко снижает ее эффективность. Эту работу следует сделать возможно более привлекательной для ребенка. Необходимо, чтобы он ощущал в упражнениях определенный музыкальный смысл и стремился достигнуть нужного качества звучания, активности и определенности ритма. Полезно совместно с учеником придумывать к упражнениям какие-нибудь названия, образно передающие их характер, побуждать детей самим создавать варианты к некоторым упражнениям.

Изучение этюдов не должно протекать в отрыве от художественных исполнительских задач. Отсюда и методы работы над этюдами: исключается грубая, бессмысленная "долбежка", равно как и "болтливое" отыгрывание. Спокойный, но не слишком медленный темп, четкая артикуляция, игра по фразам, а затем по отдельным разделам формы и целиком - необходимые условия для продуктивных занятий.

Следует всемерно способствовать тому, чтобы ученик возможно раньше научился самостоятельно работать над этюдами; представлял зависимость технических приемов от характера звучания произведения; понимал предстоящие задачи в домашних занятиях; умел разобраться в строении этюда, типе техники; накапливал средства и методы работы над разной фактурой и мог применять их без подсказок педагога.

Важно правильное понимание учеником мелодической и гармонической структуры фигурации и пассажей, их мотивного строения, что дает возможность выразительно играть каждый мотив пассажа, представлять его как мелодию. Существуют различные способы технической тренировки на материале вычленяемого мотива: многократное его повторение, перенос по октавам, исполнение в виде восходящих и нисходящих секвенций с различной градацией звука, с переменой штрихов (вместо легато - стаккато и наоборот).

Есть немало других способов технической работы, например: представляя пассаж как цепочку звеньев, ученик занимается каждым звеном отдельно и затем объединяет их. Эффективен также способ, называемый "наращиванием" звеньев. Он состоит в том, что ученик играет пассаж с начального звена и постепенно присоединяет к нему последующие звуки, либо, наоборот, наращивает звенья, начиная от конечного.

Полезно использовать в технической работе метод варьирования текста (ритмические, фактурные, темповые варианты, а также - упомянутое секвенцирование отдельных звеньев пассажей и т.п.). Эту работу надо направлять и контролировать. В старших классах инициативу в придумывании вариантов для освоения технически трудных мест можно предоставить самим учащимся.

Для полноценного технического развития ученика необходимо использовать этюды и виртуозные пьесы с разной фактурой. Целесообразно периодически возвращаться к некоторым ранее выученным этюдам с тем, чтобы добиваться большего совершенствования в том или ином виде техники.

Работу над упражнениями следует вести систематично и на протяжении длительного времени, тренируя пальцы в самых различных комбинациях, добиваясь постепенного наращивания темпа и ясности артикуляции, постоянно расширяя спектр технических формул и усложняя задачи. Для развития независимости пальцев полезны упражнения в виде различных мелизмов - мордентов, группетто, коротких трелей, которые следует играть в разных вариантах.

При исполнении этюдов и упражнений важно добиваться целесообразности и ловкости движений, координации всех частей руки и естественной смены моментов напряжения и освобождения мышц. Обо всем этом, как и о качестве звука, следует проявлять заботу уже при освоении первых навыков звукоизвлечения. Можно в качестве упражнений использовать песенные попевки и другие мелодические фигуры.

Игра гамм в младших класса» преследует цель не только развитие беглости пальцев, но и прочного освоения изучаемых тональностей и соответствующих аппликатурных навыков, овладения певучим плавным достижения четкой артикуляции пальцев. В дальнейшем перед учеником ставится задача постепенного увеличения темпа. Стремление к быстроте должно сочетаться с усилением слухового контроля за четкостью и ровностью звучания. В старших классах гаммы полезно играть, используя образную динамику и различные ритмические группировки.

Дети, развивающиеся более интенсивно, могут изучать гаммы , арпеджио и аккорды в большем объеме, используя материал следующей обучения.

ПРИМЕЧАНИЕ

Существует большое количество методической литературы посвящённой изучению гамм, арпеджио, аккордов; есть разные подходы к изучению гамм. Целесообразнее начинать учить гаммы на фортепиано не с До мажора, а с Ми мажора, Си мажора и т.д., когда рука принимает естественное положение, быстрее вырабатывается ровность и плавность звучания более быстрого и надежного освоения гамм, удобнее изучать их, объединяя в группы по общим аппликатурным признакам.

Минорные гаммы рекомендуется учить в одноименных с мажорными тональностях, так легче усваивается аппликатура, особенно в арпеджио

Большую пользу приносит освоение гамм в тональностях изучаемых произведений. Эти гаммы можно рекомендовать выносить и на технический зачет.

В педагогической практике используется много интересных пособий для изучения гамм и арпеджио.

ТРЕБОВАНИЯ ПО ГАММАМ

ПЕРВЫЙ КЛАСС

Подготовительные упражнения к гаммам в виде различных последований пальцев (нон легато, затем легато) в пределах позиции руки от разных звуков и с перемещениями по октавам.

Мажорные гаммы (2-3 по выбору) в две октавы каждой рукой отдельно; в противоположном движении двумя руками (от одного звука) при симметричной аппликатуре; тонические трезвучия аккордами по три звука без обращений каждой рукой отдельно в тех же тональностях.

ВТОРОЙ КЛАСС

Мажорные гаммы: До, Соль, Ре, Ля, Ми в прямом и противоположном движении двумя руками в две октавы; Фа мажор двумя руками в прямом движении; минорные гаммы: Ля, Ми, Ре (в натуральном, гармоническом и мелодическом виде) каждой рукой отдельно в две октавы; тонические трезвучия с обращениями аккордами по три звука каждой рукой отдельно в пройденных тональностях.

ТРЕТИЙ КЛАСС

Мажорные гаммы: До, Соль, Ре, Ля, Ми, Фа, Си-бемоль в прямом движении; в противоположном движении - гаммы с симметричной аппликатурой; минорные гаммы (натуральные, гармонические и мелодические): ля, ми, ре, соль - в прямом движении двумя руками в две октавы; хроматические гаммы каждой рукой отдельно от всех клавиш; тонические трезвучия с обращениями аккордами по три звука в пройденных тональностях двумя руками; арпеджио короткие по четыре звука каждой рукой отдельно.

ЧЕТВЕРТЫЙ КЛАСС

Мажорные гаммы до 4-х знаков включительно в прямом движении (в противоположном движении - гаммы с симметричной аппликатурой) в четыре октавы; минорные гаммы (натуральные, гармонические и мелодические): ля, ми, си, ре, соль, до, фа - двумя руками в прямом движении в четыре октавы; хроматические гаммы двумя руками в прямом движении от 2-3-х клавиш; в противоположном - от Ре и Соль диез; тонические трезвучия с обращениями аккордами по три или четыре звука (в зависимости от величины рук) в этих же тональностях; арпеджио короткие двумя руками; арпеджио длинные без обращений каждой рукой отдельно в трех-четырех гаммах от белых клавиш.

ПЯТЫЙ КЛАСС

Все мажорные гаммы в прямом и противоположном движении в четыре октавы; 2-3 мажорные гаммы в терцию и дециму в прямом движении; минорные гаммы до 4-х знаков включительно (натуральные, гармонические и мелодические), в прямом движении двумя руками в четыре октавы; хроматические гаммы двумя руками в прямом движении от всех звуков, в противоположном - от Ре и Соль диез; тонические трезвучия с обращениями по три или четыре звука (в зависимости от величины рук); арпеджио короткие двумя руками; длинные каждой рукой отдельно от белых клавиш.

ШЕСТОЙ КЛАСС

Все мажорные и минорные гаммы; мажорные - в прямом и противоположном движении в четыре октавы; несколько гамм в терцию и дециму; минорные (натуральные, гармонические и мелодические) в прямом движении в четыре октавы; 1-2 гаммы (гармонические и мелодические) с симметричной аппликатурой в противоположном движении; хроматические гаммы в прямом движении от всех звуков, в противоположном - от Ре и Соль диез; тонические трезвучия с обращениями по три или четыре звука; арпеджио короткие двумя руками, арпеджио ломаные каждой рукой отдельно; арпеджио по звукам доминантсептаккорда длинные каждой рукой отдельно, двумя руками в 2-3-х тональностях; доминантсептаккорд - построение и разрешение, арпеджио длинные каждой рукой отдельно от белых клавиш; уменьшенный септаккорд - построение и разрешение, арпеджио по звукам уменьшенного септаккорда короткие каждой рукой отдельно во всех пройденных тональностях.

СЕДЬМОЙ И ВОСЬМОЙ КЛАССЫ

Все мажорные и минорные гаммы; мажорные - в прямом и противоположном движении в четыре октавы; несколько гамм в терцию и дециму; минорные (натуральные, гармонические и мелодические) в прямом движении в четыре октавы; 1-2 гаммы (гармонические и мелодические) с симметричной аппликатурой в противоположном движении; хроматические гаммы в прямом движении от всех звуков, в противоположном - от Ре и Соль диез; тонические трезвучия с обращениями по три или четыре звука; арпеджио короткие двумя руками, арпеджио короткие, ломаные обеими руками во всех тональностях; арпеджио длинные обеими руками во всех тональностях; доминантсептаккорд длинными арпеджио двумя руками от белых клавиш; уменьшенный септаккорд длинными арпеджио двумя руками от белых клавиш.

Несколько гамм в сексту

ПРИМЕЧАНИЕ

Учащиеся, готовящиеся к поступлению в музыкальное училище на фортепианное отделение, должны совершенствовать техническую подготовку, добиваясь при исполнении гамм, арпеджио и других технических формул более быстрого темпа, хорошего звукоизвлечения. Остальные учащиеся могут повторять гаммы и все другие технические формулы в объеме требований шестого класса, добиваясь более высокого уровня исполнения.

КОНТРОЛЬ И УЧЕТ УСПЕВАЕМОСТИ. ИТОГОВЫЕ

(ПЕРЕВОДНЫЕ И ВЫПУСКНЫЕ) ТРЕБОВАНИЯ

Успеваемость учащихся ДМШ в исполнительских классах учитывается на различных выступлениях: экзаменах, академических концертах, контрольных у роках, а также открытых концертах, прослушиваниях к ним и т. д.

Экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными планами в выпускных классах (5 и 7 кл.) и в классах профессиональной ориентации (6 и 8 кл.).

На выпускные экзамены выносятся четыре произведения различных жанров и форм. Экзаменационные программы в классах профессиональной ориентации составляются в соответствии с Приемными требованиями по специальным дисциплинам для поступающих в музыкальные учебные заведения среднего звена. Помимо исполнения программы, для учащихся классов профессиональной ориентации проводится проверка самостоятельно подготовленного в течение часа музыкального произведения, а также собеседование по этому произведению и исполняемой программе (время проведения данного испытания определяется учебным заведением).

В течение учебного года учащиеся экзаменационных классов выступают на прослушиваниях с исполнением (без оценки) произведений выпускной программы.

В остальных классах учащиеся, как правило, выступают на академических концертах. За учебный год педагог должен подготовить с учеником для прослушивания определенное количество произведений (минимум 3-4), различных по жанру и форме (в том числе возможны ансамблевые), для показа на академических концертах. Школьные академические концерты рекомендуется проводить систематически (1-2 раза в месяц) на каждом отделе. При такой организации академических концертов педагог получает возможность показывать ученика по мере подготовки репертуара.

Подвинутым, а также профессионально ориентированным учащимся рекомендуется в течение года выступить не менее трех раз на академических концертах с исполнением произведений различных жанров и форм (сольных и ансамблевых), при этом количество исполняемых ими произведений не ограничивается.

Участие в отборочных прослушиваниях, концертах, конкурсах и т. д. приравнивается к выступлению на академическом концерте.

Проверка технической подготовки учащихся, а также умений читать ноты с листа, музыкально грамотно рассказать об исполняемом произведении, подбирать по слуху, транспонировать осуществляется педагогом во время классных занятий на протяжении всего периода обучения и на одном-двух контрольных уроках в речение учебного года (в классе в присутствии двух-трех педагогов отдела).

Контрольные уроки по проверке технической подготовки учащихся проводятся с 4 класса, по проверке остальных (перечисленных выше) навыков и умений - с 3 класса. На контрольный урок выносятся: одна мажорная и одна минорная гаммы со всеми изучаемыми в данном классе техническими формулами.

Исполнение самостоятельно подготовленных произведений, с целью повышения ответственности за эту форму работы, целесообразно выносить на классные собрания (начиная с 3 класса).

При выведении итоговой (переводной) оценки учитывается следующее:

а) оценка годовой работы ученика, выведенная на основе его продвижения;

б) оценки ученика за выступления на академических концертах или экзамене, а также результаты контрольных уроков;

в) оценки за другие выступления ученика в течение учебного года.
По окончании ДМШ и ДШИ выпускники должны:

Уметь самостоятельно разучивать и грамотно, выразительно, технически свободно исполнять произведения основных жанров и стилевых направлений из репертуара школы.
Уметь на уровне требований Программы школы играть в ансамбле, аккомпанировать, читать ноты с листа, подбирать по слуху несложную музыку.
Обладать общим музыкальным развитием и знаниями в области музыкального искусства на уровне требований Программ школы. Уметь анализировать исполняемые произведения и использовать данные анализа в
своей интерпретации.

Итоговая (переводная) оценка выпускника должна быть комплексной, учитывающей качество исполнения выпускной программы, результаты собеседования по исполняемым произведениям, активность работы учащегося на протяжении всего обучения в школе.

Если ученик не справляется с произведениями данного класса , целесообразно обратиться к произведениям предыдущего класса

ГОДОВЫЕ ТРЕБОВАНИЯ ПО КЛАССАМ

ПЕРВЫЙ КЛАСС

В течении учебного года педагог должен проработать с учеником 12-15 музыкальных произведений. Сюда войдут: народные песни, пьесы песенного и танцевального характера, пьесы с элементами полифонии, этюды и ансамбли, а также (для более продвинутых учащихся) - легкие сонатины и вариации.

Следует практиковать: подбор по слуху и пение от разных звуков попевок, а затем, на протяжении всего года - песен {например "Во поле березка стояла"); освоение нотной грамоты; простейшие упражнения в чтении нот с листа; ансамблевое музицирование (исполнение с педагогом простейших пьес в четыре руки).

ВТОРОЙ КЛАСС

1. В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 12-15 музыкальных произведений: 2 полифонических произведения; 2 произведения крупной формы; 4- 5 пьес (включая 2-3 ансамбля); 4-5 этюдов.

Следует упражняться в чтении с листа мелодий с несложным сопровождением в виде опорных звуков гармоний в басу; игре с педагогом в четыре руки простых ансамблевых пьес разных жанров; подборе по слуху песенных мелодий ("Заинька, попляши", "Маленькой елочке") с простейшим сопровождением; транспонировании песенных мелодий (например, "Как
пошли наши подружки") из До мажора в ближайшие тональности. Предполагается работа над упражнениями для развития различных видов техники (в том числе типа мордента, группетто), а также над развитием навыков свободных кистевых движений путем игры интервалов.

ТРЕТИЙ КЛАСС

1. В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 10-14 различных музыкальных произведений (в том числе нескольких в порядке ознакомления): 2 полифонических произведения; 2 произведения крупной формы; 5-6 пьес (включая 2-3 ансамбля); 4-5тюдов.

Следует упражняться в чтении с листа пьес различного характера (уровня трудности 1 класса); игре в ансамбле; подборе по слуху мелодий, используя на опорных звуках простейшее аккордовое сопровождение.

ЧЕТВЕРТЫЙ КЛАСС

1. В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 10-12 различных музыкальных произведений (в том числе нескольких в порядке ознакомления):

2полифонических произведения;

1-2 произведения крупной формы;

5-7 пьес лючая 2-3 ансамбля);

4- 5 этюдов.

Следует продолжать чтение с листа постепенно усложняющихся произведений различных жанров музыкальной литературы (уровень трудности примерно на два класса ниже" изучаемых учеником); дальнейшее освоение навыков игр в ансамбле на материале легких переложений отрывковиз оперной, балетной и симфонической музыки; подбор по слуху знакомыхпроизведений с гармоническим и фактурным оформлением, близким коригиналу; транспонирование в различные тональности несложных пьес и этюдов. Продолжается работа над развитием беглости пальцев на материале разнообразных упражнений, выбираемых педагогом с учетом индивидуальных потребностей и возможностей ученика; продолжается работа над развитием кистевой техники (упражнения в секстах).

ПРИМЕЧАНИЕ

Работу по развитию и совершенствованию навыков и умений, перечисленных в пунктах "2" и "3", следует продолжать в старших классах школы.

ПЯТЫЙ КЛАСС

1 В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 10-12 различных музыкальных произведений (в том числе нескольких в порядке ознакомления):

2 полифонических произведения;

1 -2 произведения крупной формы;

4-5 пьес (включая 1 ансамбль);

4 этюда;

2. См. соответствующие требовании 4 класса.

ШЕСТОЙ КЛАСС

1. В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 8-10 произведений (в том числе нескольких в порядке ознакомления):

2 полифонических произведения;

1-2 произведения крупной формы;

3-4 пьесы (включая 1 ансамбль);

4 этюда;

См. соответствующий пункт требований 4 класса.

СЕДЬМОЙ КЛАСС

В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 7-10 различных музыкальных произведений (в том числе нескольких в порядке ознакомления):

1-2 полифонических произведения;

1 -2 произведения крупной формы;
3-4 пьесы (включая один ансамбль);
2-3 этюда;

ВОСЬМОЙ КЛАСС (КЛАСС ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ОРИЕНТАЦИИ)

1. В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 7-10 различных музыкальных произведений (в том числе в порядке ознакомления):

2 полифонических произведения;
2 произведения крупной формы;

3-4 пьесы (включая аккомпанемент или ансамбль); 2-3 этюда.

ПРИМЕРНЫЕ ПЕРЕЧНИ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ, РЕКОМЕНДУЕМЫХ ДЛЯ ИСПОЛНЕНИЯ В ТНЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ГОДА НА АКАДЕМИЧЕСКИХ КОНЦЕРТАХ

ПЕРВЫЙ КЛАСС

Г. Фейер « Прелюдия ми минор

Г. Беренс соч. 70 Этюд №14

Т. Остен Хоровод фей

А. Дюбюк Вариации на тему русской народной песни

Л. Шитте Этюд № 13 соч. 108

А. Роулли « В стране гномов»

А. Дювернуа Этюд ля минор

И. Кригер Менуэт ля минор

Ф. Констан Ослик

ВТОРОЙ КЛАСС

1. К. Черни - Гермер Этюд № 16 I тетрадь

И.С. Бах Менуэт ре минор

П. И. Чайковский Старинная французская песенка

2. Л. Шитте Этюд № 25 соч. 160

М. Клементи Сонатина До мажор соч. 36 I ч.

Б. Дварионас Прелюдия

3. Ф.Э. Бах Менуэт ля минор

К Черни – Гермер Этюд № 10 I тетрадь

С. Майкапар « Осенью»

ТРЕТИЙ КЛАСС

К. Черни Этюд № 46 соч. 139

А. Андре Сонатина соч. 34 № 5 I ч.

Ф. Куперен « Кокетка»

А. Бертини Этюд № 18 соч. 100

Ф.Э. Бах Менуэт фа минор

М. Жербин «На поляне»

К. Черни Этюд соч. 139 № 46

И. Маттесон Куранта

С . Майкапар Мелодия

Ф.Э. Бах Бурре си минор

Г. Беренс Этюд

Э. Григ Листок из альбома

ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС

И.С. Бах Маленькая прелюдия ми минор

Геллер Этюд № 15 соч. 46

А. Глиэр Ариэтта

К. Вебер Сонатина до мажор

К Черни - Гермер Этюд № 6 II ч.

К. Эйгес Русская песня

Г.Ф. Гендель Аллеманда соль минор

Т. Лак Этюд № 5 соч. 172

Э Григ Танец эльфов

Ф. Кулау Рондо до мажор

К. Черни Этюд № 1 соч. 299

С. Майкапар « В разлуке»

ПЯТЫЙ КЛАСС

И.С. Бах 2 -х голосная инвенция си ь мажор

Л. Шитте Этюд № 5 соч. 68

А. Гладковский Паяц

К. Черни Этюд № 3 соч. 299

Моцарт соната № 15 До мажор ч. I ( № 16 К. 545)

Ф. Шопен Забытый вальс

И. Маттезон Фантазия и Менуэт из сюиты до минор

С. Геллер Этюд соч. 45 № 10

Э Григ Мелодия

А. Лешгорн Этюд № 4 соч. 66

Я. Дюссек Сонатина ми ь мажор Соч. 20

Д. Шостакович Романс

ШЕСТОЙ КЛАСС

И.С. Бах Сарабанда из Французской сюиты ре минор

А. Лешгорн Этюд № 17 соч. 66

П. Чайковский « Подснежник »

2. К. Черни Этюд 312 соч. 636

И. Гайдн Соната Соль мажор № 12 I ч

Ф. Шуберт Скерцо

3. Д. Букстехуде Аллеманда из Сюиты № 17 Ля мажор

Л. Шитте Этюд № 21 соч. 68

Р. Глиэр « Грёзы» соч. 31 № 4

4. М Геллер Этюд № 26 соч. 46

М Клементи Сонатина соч. 38 № 3 I ч.

К. Караев Прелюдия № 6 ре минор

СЕДЬМОЙ КЛАСС

Примерные программы выпускного экзамена

1. И.С.Бах. Сарабанда из Французской сюиты си минор.

Гайдн. Дивертисмент Ля мажор (WUE №12, Ed.Pet. №29) I часть.

Беренс. Соч.61, этюд №4.

Мендельсон. Песня без слов №9 Ми мажор, соч.30 №3.

И.С.Бах. Аллеманда из Французской сюиты до минор.

Бетховен. 6 легких вариаций на собственную тему Соль мажор.

Беренс. Соч.61, этюд №26.

Прокофьев. Гавот, соч.32 №3.

И.С.Бах - Кабалевский. Органная прелюдия и фуга соль минор.

Бетховен. Соната №19, II часть.

Черни. Соч.299, этюд №12.

Глинка. Ноктюрн Ми бемоль мажор.

Для учащихся, готовящихся к поступлению в музыкальные училища на специальность «Фортепиано»

1. Бах. ХТК I том, Прелюдия и фуга Си бемоль мажор.

Бетховен. Соната №1 I часть.

Черни. Соч. 740, этюды №1 и №2.

Григ. Соч.54. Ноктюрн До мажор

Примерные программы для учащихся 8 класса,

поступающих в музыкальные училища на специальность «Фортепиано»

1. Бах. ХТК I том. Прелюдия и фуга Ми мажор.

Бетховен. Соната №5 I часть.

Черни. Соч.740, этюды №3 и №41.

Шопен. Соч.72. Ноктюрн ми минор.

2. Бах. ХТК II том. Прелюдия и фуга фа минор.

Гайдн. Соната ми минор (WUE №53, Ed.Pet. №2) I часть.

Мошковский. Соч.72, этюд №2.

Клементи - Таузиг. Этюд №13.

Рахманинов. Соч.З №3 Мелодия.

ПРИМЕРНЫЙ СПИСОК РЕПЕРТУАРНЫХ СБОРНИКОВ

1 класс

ЭТЮДЫ

Соч. 32.40 мелодических этюдов для начинающих: №№ 2, 3, 7. Соч. 36.60 легких фортепианных пьес для начинающих. Тетр. 1:№№ 13, 14,22.

Соч. 46. 50 легких пьес для фортепиано. Тетр. 1: №№ 11, 18, 20. Гнесина Е,

Маленькие этюды для начинающих: №№ 1-3, 7, 9-13, 15, 19. Подготовительные упражнения к различным видам фортепианной техники (по выбору). Фортепианная азбука (по выбору). Черни К.

Избранные фортепианные этюды. Под ред. Г. Гермера, Ч. 1: №№ 1-6. ШиттеА.

Соч. 108. 25 маленьких этюдов: №№ 1-15. Соч. 160. 25 легких этюдов: №№ 1-20. СБОРНИКИ

Избранные этюды иностранных композиторов для фортепиано. Вып. 1: №№ 2-29.

Сборник фортепианных пьес, этюдов, и ансамблей. Ч. 1. Сост. С. Ляховицкая и Л. Баренбойм (по выбору). Сборник этюдов и технических пьес из произведений русских и советских композиторов. Тетр. 1. 1 -й-2-й кл. ДМШ (по выбору). Школа игры на фортепиано. Под ред. А. Николаева (по выбору). Школа игры на фортепиано. Для первого года обучения. Сост. Н. Кув-шинников и М, Соколов (по выбору).

Юный пианист. Вып. 1. Сост. и ред. Л. Ройзмана и В. Натансона: №№ 1-12. Этюды для фортепиано. Вып. 1. Под ред. В. Дельновой (по выбору).

ПЬЕСЫ

Александров А.

6 маленьких пьес для фортепиано: Дождик накрапывает, Когда я был

маленьким.

Антофеев Б.

Детский альбом: Грустная песенка, Русский напев, Колыбельная.

Барток Б.

Детям. Тетр. 1. (наиболее легкие пьесы).

Микрокосмос: Тетр. 1. (по выбору).

Вер О.

Кукушка.

Беренков В.

Две марийские песни: Си мажор, До мажор.

Беркович И.

25 легких пьес: Украинская мелодия, Осень в лесу, Вальс, Сказка.

Блок В.

Детский альбом: Колыбельная, Волынка играет, Медведь в лесу.

Волков В.

30 пьес для фортепиано: Ласковая песенка, Русская народная песня "Уж ты, сизенький петух".

10 пьес для фортепиано: По заячьим следам, По волнам, Незабудка, Маленький танец, Шуточка, На беговой дорожке. Гедике А.

Соч. 36. 60 легких фортепианных пьес. Тетр. 1: Заинька, Колыбельная, Сарабанда, Танец. Герштейн В.

О фортепианных пьес: №№ 3, 5, 6, 8. Гольденвейзер А.

Соч. 11. Сборник пьес для фортепиано: №№ 3, 5, 6, 13. Гречанинов А.

Соч. 98. Детский альбом: Маленькая сказка, Скучный рассказ, В разлуке, Мазурка, Дроздов А.

Семь детских пьес: Итальянская песенка, Старинный танец. ЖилинскийА.

Фортепианные пьесы для детей: Игра в мышки, Вальс, Утро в пионерском лагере. Жубинская В. Волынка. Кабалевский Д.

Соч. 27. Избранные пьесы для детей: Ночью на реке, Вроде вальса. Львов- Компанеец Д.

Детский альбом: Веселая песенка, Игра, Раздумье, Колыбельная, Буль-ба.

Любарский Н.

Сборник легких пьес на тему украинских народных песен: "И шумит, и гудит", Про щегленка, Пастушок, Дедушкин рассказ, Курочка. Майкапар С.

Соч. 28. Бирюльки: Пастушок, В садике, Сказочка. Соч. 33. Миниатюры: Раздумье. Моцарт Л.

12 пьес из нотной тетради Вольфганга Моцарта: Англэз, Бурлеска, Ария, Менуэт Ре мажор. Мясковский Н.

10 очень легких пьес для фортепиано: Веселое настроение, Вроде вальса, Беззаботная песенка. Назарова Т. Сборник пьес и этюдов для фортепиано в 2 и 4 руки. Тетр. 1 (по выбору).

Назарова Т. Вариации на тему русской народной песни "Пойду ль я, выйду ль я".

Рейнеке К. Соч. 12. Андантино из сонатины Соль мажор. Соч. 127.

Сонатина Соль мажор, Ч. 2, Школа игры на фортепиано. Под ред. А. Николаева:

Моцарт В. Аллегро Си-бемоль мажор.

Салютринская Т. Сонатина. Юный пианист. Вып. 1. Сост. и ред. Л. Ройзмана и В. Натансона:

Беркович И. Вариации на тему русской народной песни "Во саду

ли, в огороде девица гуляла".

Литкова И. Вариации на тему белорусской народной песни

"Савка и Гришка сделали дуду".

Альбом ученика пианиста. Хрестоматия подготовительного класса. Сост. Цыганова Г. - Ростов: Феникс, 2005.

Альбом юного музыканта. Вып. 1. Ред. и сост. Костромитина Л., Борисова Е. - СПб.: Композитор, 2004.

Альбом юного музыканта. 1-2 класс ДМШ. Сост. Андреева М., Ермаков Е. - М.: Культура - детям, 1997.

Артоболевская А. Первая встреча с музыкой. Учебное пособие. - М.: РМИ, 2006.

Барсукова С. Азбука игры на фортепиано для учащихся подготовительного и первого классов. - Ростов: Феникс, 2001.

Барсукова С. Сборник пьес для 1 класса «Веселые нотки». - Ростов: Феникс, 2006.

Золотая библиотека педагогического репертуара. Нотная папка № 1 - М.: Дека-ВС, 2004.

Игнатьева Л., Игнатьев В. Альбом начинающего пианиста «Я музыкантом стать хочу». Выпуски 1.2 - Л.: Советский композитор, 1989.

Избранные пьесы для младших классов музыкальных школ. Сост. Бажилин Р. - СПб.: Композитор, 2004.

Исакова А. Фортепианный цикл для детей «Доброе утро». - М.: Музыка, 2000.

Лещинская И., Пороцкий В. «Малыш за роялем». Учебное пособие - М.: Кифара, 1994.

Лирические пьесы «Поющие клавиши». 1-4 кл. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Ляховицкая С. Фортепианная школа. - СПб.: Композитор, 2004.

Первые шаги маленького музыканта «Волшебные клавиши». Сост. Антипова Т. - М.: Золотое руно, 2005.

Перунова В. «Музыкальная азбука». Учебно-методическое пособие. - СПб.: Композитор, 1999.

Пособие для начинающих «Пора играть, малыш». - Ростов: Феникс, 2003.

Л.: Советский композитор, 1988.

Пьесы для фортепиано. 1-3 кл. Ред. Григоренко В. - М.: Кифара, 1998.

Сборник фортепианных пьес, этюдов и ансамблей. Часть 1. Сост. Ляховицкая С., Баренбойм Л. - Л.: Советский композитор, 1981.

Симонова Т. Пособие для начинающих пианистов «Чудесные клавиши». - СПб.: Композитор, 2004.

Современный пианист. Сборник фортепианных пьес и ансамблей. Сост. Натансон В., Копчевский Н., Соколов М. - М.: Музыка, 1970.

Сотникова О. Пособие для начинающих «Я учусь играть». - СПб.: Союз Художников, 2001.

Старовойтова Л. «Цветок открывается». Сборник пьес для начинающих. Выпуски 1,2 - М.: Музыка, 2000.

Тургенева Э. Пособие для начинающих «Музыкальная поляна». - М.: Владос, 2002.

Тургенева Э., Малюков А. Развитие музыкально-творческих навыков. Учебное пособие Часть.1. - М.: Владос, 2002.

Упражнения, этюды, пьесы. «Первые шаги». Ч.1. Сост. Голованова С. - М.: Крипто-Логос, 2002.

Учебное издание «Маленькому пианисту». - СПб.: Композитор, 1999.

Учебное пособие «В музыку с радостью». Сост. Геталова О. - СПб.: Композитор, 2004.

Учебное пособие «Начинаю играть на рояле». Тетр. 1.2. Сост. Борзенков А., Березовский Б. - СПб.: Композитор, 2004.

Учебное пособие «Первые шаги маленького пианиста». Сост. Королькова И. - Ростов: Феникс, 2006.

Учебно-методическое пособие «Первые шаги маленького пианиста». Сост. Баранова З., Четверухина А., Пирунова В. - М.: Музыка, 1997.

Фортепиано. Сборник фортепианных пьес, этюдов и ансамблей 1 класс. Сост. Милич Б. - М.: Музыка, 2002 или - М.: Кифара, 2002.

Хрестоматия педагогического репертуара. 1 класс. Сост. и ред. Турусова И. – М.:Музыка 2003

Хрестоматия для фортепиано. 1 класс ДМШ. Сост. Бакулов А., Сорокин К. – М.: Музыка, 1991.

Хрестоматия для фортепиано. 1 класс ДМШ. Сост. Любомудрова А., Туманян А. - М.: Музыка, 2001.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетр.1. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия. Часть1. Сост. Григоренко В. - М.: Кифара, 2005.

Хрестоматия для фортепиано. 1-2 класс. - М.: Издательство «Тороповъ», 2002.

Хрестоматия педагогического репертуара. 1 класс. Сост. Костромитина Л., Борисова Е. - СПб.: Композитор, 2004.

Школа игры на фортепиано. Сост. Николаев А. - М.: Музыка, 2004.

Школа юного пианиста 1 – 3 кл. Ред. Криштоп Л., Баневич С. - СПб.: Композитор, 2004.

Школа игры на фортепиано. 110 новых пьес. Сост. Поливода Б., Сластененко В. - Ростов: Феникс, 2004.

2 - 7 классы

Альбом пьес и ансамблей для фортепиано для младших и средних классов ДМШ. Сост. Доля Ю. - Ростов: Феникс, 2005.

Альбом юного музыканта. Выпуски 2-8. Сост. и ред. Костромитина Л., Борисова Е. - СПб.: Композитор, 2004.

Альбом начинающего пианиста. Выпуски 1,2. Сост. Бакулов А., Сорокин К. - М.: Кифара, 1994.

Библиотека юного пианиста. Вып. 1,2. - М.: Издательский дом Катанского В., 2001, 2004.

Золотая библиотека педагогического репертуара «Нотная папка пианиста №№ 2-5. - М.: Дека-ВС, 2004.

Пьесы для 2-3 года обучения «Волшебные звуки». Сост. Терехова М., Костромитина Л. - СПб.: Союз Художников, 2000.

Пьесы для 1-4 классов «Мое концертное выступление». Тетрадь 1. Сост. Полозова М. - СПб.: Композитор, 2004.

Пьесы петербургских композиторов для учащихся младших классов «Музыка для детей». Сост. Яблочкина О. - СПб.: Союз Художников, 2002.

Пьесы русских, советских и зарубежных композиторов. Выпуски 1.2,3. - Л.: Музыка, 1981.

Пьесы, сонатины, вариации и ансамбли. Выпуски 1,2,3. - Ростов: Феникс, 2003.

Репертуарная серия «Фортепиано». Вып. 2-5. Сост. Голованова О. - М.: Крипто-Логос, 1995-1998.

Сборник фортепианных пьес и ансамблей «Музыка для детей». Вып. 1,2, 3. Сост. Сорокин К. - М.: Советский композитор, 1986.

Сборник пьес для фортепиано. 3-4 класс ДМШ. Сост. Барсукова С. - Ростов: Феникс, 2004.

Сборник пьес. Современная фортепианная музыка для детей. Вып. 1-5. Сост. Копчевский Н. - М.: Музыка, 1986-1988.

Сборник фортепианных пьес и ансамблей «Фортепианная тетрадь юного музыканта». Вып. 1,2. Сост. Глущенко А. - Л.: Музыка, 1988. .

Сборник фортепианных пьес и ансамблей «Юный пианист». Вып. 1,2. Сост. Натансон В., Ройзман Л. - М.: Советский композитор, 1975.

Учебное пособие для младших и средних классов ДМШ. Хрестоматия маленького пианиста. Сост. Артоболевская А. - СПб.: Композитор, 2004.

Учебное пособие «Маленький музыкант». - М.: АСТ, 2005.

Учебное пособие «Маленькому пианисту». - СПб.: Композитор, 1999.

Учебное пособие «Юному музыканту – пианисту». Вып. 1-4. - Ростов: Феникс, 2003.

Хрестоматия педагогического репертуара. 2 класс. Сост. и ред. Турусова И. - М.: Музыка 2004

Хрестоматия для фортепиано. 2 класс ДМШ. Сост. Бакулов А., Сорокин К. - М.: Музыка, 2003.

Хрестоматия для фортепиано. 2 класс ДМШ. Сост. Любомудрова А., Туманян А. - М.: Музыка, 2001.

Хрестоматия педагогического репертуара. 2 класс. Сост. Костромитина Л., Борисова Е. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. 3 класс. Сост. и ред. Турусова И. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия для фортепиано. 3 класс ДМШ. Сост. Четверухина Т., Верижникова Т. - М.: Музыка, 2004.

Хрестоматия для фортепиано. 3 класс ДМШ. Сост. Бакулов А., Сорокин К. - М.: Музыка, 1991.

Хрестоматия для фортепиано. 3 класс ДМШ. Сост. Любомудрова А., Туманян А. - М.: Музыка, 1989.

Хрестоматия для фортепиано. 3 класс ДМШ. Выпуски 1,2. Сост. Любомудрова А., Сорокин К. - М.: Музыка, 2001.

Хрестоматия для фортепиано. 3-4 классы ДМШ. Сост. Диденко С. - М.: Тороповъ, 2002.

Хрестоматия для учащихся младших и средних классов. Пьесы. Ансамбли. Гаммы. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия для фортепиано. Сост. Любомудрова А., Сорокин К., Туманян А. - М.: Музыка, 1997.

Хрестоматия для фортепиано. 4 класс ДМШ. Сост. Бакулов А. - М.: Музыка, 1992.

Хрестоматия для фортепиано. 4 класс ДМШ. Сост. Четверухина Т., Верижникова Т. - М.: Музыка, 2004.

Хрестоматия. 2-3 класс. Сост. Григоренко В. - М.: Кифара, 2005.

Хрестоматия педагогческого репертуара. 5 класс ДМШ. Выпуски 1,2. Сост. Любомудрова А., Сорокин К. - М.: Музыка, 1997.

Хрестоматия для фортепиано. 5 класс ДМШ. Сост. Диденко С. - М.: Тороповъ, 2002.

Хрестоматия для фортепиано. 5 класс ДМШ. Сост. Копчевский Н. - М.: Музыка, 1992.

Хрестоматия. Альбом ученика-пианиста. Вып. 1-4. Сост. Цыганова Г. - Ростов: Феникс, 2005.

Хрестоматия «Фортепиано». 2-5 классы. Сост. Милич Б. - М.: Музыка, 2002 или - М.: Кифара, 2002

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Альбом полифонических произведений. Тетр. 1-3. Сост. Соколова А. - М.: Торговый дом П.Юргенсона, 2003.

Бах И.С. Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах. - СПб.: Композитор, 2004.

- М.: Тороповъ, 2004.

Бах И.С. Нотная тетрадь В.Ф.Баха. - М.: Музыка, 1978.

Бах И.С. Маленькие прелюдии и фуги. Ред. Бузони Ф. - М.: Классика XXI, 2003.

Бах И.С. Маленькие прелюдии и фуги и другие пьесы для фортепиано. Ред. и комментарии Браудо И. - СПб.: Композитор, 2004.

Бах И.С. Педагогическое наследие. «Мой Бах». Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2006.

Бах И.С. Двухголосные и трехголосные инвенции. - СПб.: Композитор, 2004.

Бах И.С. Инвенции и симфонии. - М.: Тороповъ, 2003.

Бах И.С. Избранные произведения для фортепиано. Выпуск 1. Сост. и ред. Ройзман Л. - М.: Музыка, 2002.

Бах И.С. Французские сюиты. - М.: Тороповъ, 2001.

Бах И.С. Лютневые сюиты. BWV 997, 998, 1006. - М.: Тороповъ, 2004.

Гендель Г.Ф. Избранные произведения для фортепиано. Выпуск 1. - М.: Музыка, 2005.

Гендель Г.Ф. Педагогическое наследие. «Мой Гендель». Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2006.

Гендель Г.Ф. Сочинения для фортепиано. Тетр. 1-3. Ред. Ройзман Л. - М.: Музыка, 1978.

Клавирные пьесы западно-европейских композиторов XVI, XVII вв. Выпуски 1,2,3. Сост. и ред. Копчевский Н. - М.: Музыка, 1975.

Кребс Л. Произведения для клавира. Ред. Копчевский Н. - М.: Музыка, 1980.

Лёгкие пьесы для младших и средних классов «Предшественники и современники Баха». Ред. Браудо И. - СПб.: Композитор, 2004.

Полифонические пьесы для фортепиано. 1-3 классы. Сост. Сорокин К., Комалькова Е. - М.: Кифара, 1994.

Полифонические пьесы. Выпуск 3. Сост. Блажевич А. - М.: Композитор, 1992.

Полифонические пьесы. Выпуск 4. Сост. Дельнова В. - М.: Музыка, 1974.

Полифонические пьесы. Выпуск 1,2. Сост. Копчевский Н. - М.: Музыка, 1980.

Полифонические произведения детей и современников И.С.Баха. Сост. Гудова Е., Чернышков С. - М.: Классика XXI, 2002.

Полифонические пьесы XVI – XVIII века (3 – 7 класс). Сост. Старикова О. - СПб.: Композитор, 2004.

Полифоническая тетрадь. Полифонические пьесы западно-европейских композиторов. Сост. Якимчук М. - СПб.: Лань, 1999.

Пьесы для фортепино. «Первое концертное выступление». Сост. Лакош А. «От Фрескобальди до Баха». - М.: АСТ, 2005.

Пьесы для фортепиано. «Введение в полифонию». Для младших и средних классов. Сост. и ред. Лакош А. - М.: АСТ, 2005.

Пьесы западно-европейских композиторов XV – XVII веков. Сост. Григоренко В. - М.: Кифара, 2002.

Сборник полифонических пьес «Путь к Баху». Учимся играть полифонию. Сост. Платунова М. - СПб.: Композитор, 2005.

Старинная музыка для маленьких пианистов. - М.: Классика XXI, 2001.

Старинная клавирная музыка. - СПб.: Лань, 1999.

Танцевальные жанры эпохи Барокко. Сост и ред. Моздыков А., Моздыкова Л. - М.: Композитор, 2005.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетр.2. Полифония 1-4 кл. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетр.2. Полифония 1-4 кл. Сост. Диденко О. - М.: Музыка, 1998.

Хрестоматия для фортепиано. Полифонические пьесы для 5 класса. - М.: Музыка, 1997.

Хрестоматия педагогического репертуара. 5 класс. Полифонические пьесы. Выпуски 1,2. Сост. Копчевский Н. - М.: Музыка, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетрадь 2. 5-7 кл. Полифония. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия для фортепиано. Полифонические пьесы для 5 класса. Сост. Диденко С. - СПб.: Нота – МИ, 2005.

Циполи Д. Полифоничкские произведения. Сост. Гудова Е., Чернышков С. - М.: Классика XXI, 2002.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ КРУПНОЙ ФОРМЫ

Альбом сонатин - Ростов: Феникс, 2003.

Альбом сонатин. Вып.1-3. - М.: Музыка, 1979.

Бетховен Л. Легкие сонаты. Ред. А.Гольденвейзера. - СПб.: Композитор, 2004.

Бетховен Л. Легкие сонаты и сонатины. Репертуар ДМШ. – СПБ.: Нота – МИ, 2005.

Бетховен Л. Легкие вариации. - М.: Тороповъ, 2002.

Бортнянский Д. Сонаты (по выбору). - Киев.: Музична Украiна. 1988

Вариации. «Мое концертное выступление». Тетр. 4-5. Сост. Полозова М. - СПб.: Композитор, 2004.

Вебер К. Пьесы. Т.1. - М.: Музыка, 1974.

Гайдн Й. Сонаты. - М.: Музыка, 2001.

Гайдн Й. Избранные произведения. Вып. 1-2. Сост. Кравцов В. - М.: Музыка, 1979-1980.

Избранные классические сонатины. Вып. 1-3-. - М.: Музыка, 1993.

Клавирная музыка. «Сыновья Баха». - СПб.: Нота – МИ, 2005.

Клементи М. Сонатины op. 36, 37, 38. - СПб.: Композитор, 2004.

Кулау Ф. Сонатины. - М.: Музыка, 2001.

Литовко Ю. «Веселое путешествие». Сонатины для учащихся младших классов. - СПб.: Союз Художников, 2001.

Моцарт В.А. Детские пьесы. Произведения крупной формы. - М.: Классика XXI, 2004.

Моцарт В.А. Шесть сонатин. - СПб.: Тороповъ, 2004.

Моцарт В.А. Легкая соната до мажор. KV 545. - М.: Тороповъ, 2005.

Моцарт Л. Нотная тетрадь Н. и В.А.Моцарта. - М.: Классика XXI, 2004.

Произведения крупной формы. «Первое концертное выступление». 4 класс. Вып. «От Й.Гайдна до Л.Бетховена». Сост. и ред. Лакош А - М.: АСТ, 2005.

Сонатины. «Мое концертное выступление». Тетр. 4. Сост. Полозова М. - СПб.: Композитор, 2004.

Сонатины и вариации. 5-7 класс. - М.: Кифара, 1997.

Сонатины, рондо и вариации. - СПб.: Композитор, 1999.

Сонатины для самых маленьких. 1-4 класс. Сост. Костромитина Л. – СПб.: Союз Художников, 2005.

Хрестоматия для фортепиано. Произведения крупной формы. Выпуски 1,2. Сост. Гудова Е., Смирнов В., Чернышков С. - М.: Музыка, 2005.

Хрестоматия педагогического репертуара. Т.3. Произведения крупной формы. 1-4 класс. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. 5 класс. Произведения крупной формы. Вып. 1. Сост. Самарин В. - М.: Музыка, 2005.

Хрестоматия педагогического репертуара. 5 класс. Произведения крупной формы. Вып. 2. Сост. Копчевский Н. - М.: Музыка, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. Полифонические пьесы и крупная форма. 5 класс ДМШ. Сост. Диденко О. - М.: Музыка, 1995.

Хрестоматия педагогического репертуара. Произведения крупной формы 5-7 класс. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

ЭТЮДЫ

Беренс Г. 32 избранных этюда. - СПб.: Композитор, 2004.

Бертини А. Избранные этюды op.28 и op.32. - М.: Музыка, 1992.

Бертини А. Этюды op.28. - СПб.: РИД, 2005.

Бертини А. Этюды op.32. - СПб.: РИД, 2005.

Бургмюллер Ф. Этюды для фортепиано op.105. - Ростов: Феникс, 1999.

Гедике А. Десять миниатюр в форме этюдов. - М.: Композитор, 1994.

Дювернуа Ж. 25 легких прогрессивных этюдов op. 176. - М.: Музыка, 1999.

Избранные этюды зарубежных композиторов. 5-6 кл. Вып. 1,2,3. Сост. Волошинова Н - СПб.: Союз Художников, 2004.

Лемуан А. 50 характерных и прогрессивных этюдов для фортепиано op.37. - М.: Музыка, 2004; - М.: Кифара, 2005.

Лешгорн А. Этюды op.65. - М.: Музыка, 1984.

Лешгорн А. Этюды op.66. - М.: Музыка, 1984.

Мошковский М. 20 маленьких этюдов op.91. Выпуски 1,2. - СПб.: Композитор, 2004.

Сборник этюдов и виртуозных пьес «Маленькому виртуозу». Вып. 1,2,3. Сост. Самонов А. - М.: Советский композитор, 1986.

Черни К. Избранные этюды для фортепиано. Под ред. Гермера Г. - М.: Музыка, 2004.

Черни К. Этюды для начинающих. Сост. Терентьева Н. - Л.: Музыка, 1987.

Черни К. Этюды для начинающих «Первый учитель и первые уроки». Выпуски 1,2. Сост. Бакулов А. - М.: Композитор, 1992.

Черни К. Этюды-упражнения для начинающих. Выпуски. 3,4. Сост. Бакулов. - М.: Композитор, 1999.

Черни К. Этюды и упражнения для левой руки. Сост. Терентьева Н. - Л.: Музыка, 1989.

Черни К. 100 этюдов op. 139. - М.: АСТ, 2006.

Черни К. «Школа беглости» op. 299. - М.: Музыка, 2004.

Шитте Л. 25 маленьких этюдов op.108. - СПб.: Композитор, 2004.

Шитте Л. 25 маленьких этюдов op.160. - СПб.: Композитор, 2004.

Шитте Л. 25 этюдов для фортепиано op.68. - М.: Музыка, 2003.

Школа техники. Выпуски 1.2, 3. Сост. Чернышков С. - М.: Классика XXI век, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетрадь 5. Этюды 1-4 кл. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара 1-4 кл. ДМШ. Часть 2. Пьесы и этюды. Сост. Диденко О. - М.: Музыка, 1998.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетрадь 5. Этюды 5-7 кл. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара для фортепиано. 5 класс. Этюды. Сост. Копчевский Н. - М.: Музыка, 2004.

Хрестоматия для фортепиано. 5 класс. Этюды. Сост. Бородулина Е., Гоцеридзе М., Краснова А. - М.: Музыка, 2005.

Этюды для фортепиано. 1-3 кл. Сост. Сорокин К., Комалкова Е. - М.: Кифара, 1998.

Этюды для фортепиано. Выпуски 1-5. Младшие классы. Сост. Артоболевская А., Бакулов А., Соколов М. - М.: Советский композитор, 1981.

Этюды для фортепиано. Выпуски 1-6. Средние классы. Сост. Бакулов А., Питерин Ю., Мануильская А., Рубах А. - М.: Советский композитор, 1982.

Этюды на разные виды техники. 2-5 кл. Сост. Милич Б. - Киев: Музична Украiна, 1983.

Этюды и виртуозные пьесы. Выпуски 1,2. Сост. Чернышков С. - М.: Культура детям, 1998.

ГАММЫ И УПРАЖНЕНИЯ

Алексеева И., Сухова В. Гаммы и арпеджио. Средние и старшие классы. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Бернстайн С. 20 уроков клавиатурной хореографии. - СПб.: Композитор, 2004.

Борухзон Л., Моренко С. Гаммы и арпеджио. - СПб.: Композитор, 2004.

Гаммы и арпеджио для фортепиано. Часть1,2. Сост. Ширинская Н. - М.: Композитор, 2001.

Ганон Ш. Пианист – виртуоз. - М.: Музыка, 2004.

Дюбук А. Техника фортепианной игры. - М. Золотое руно, 2005.

Лещинская И. Ежедневные упражнения юного пианиста. - М.: Кифара, 1994.

Симонова Н. Скороговорки для фортепиано. 50 упражнений для беглости пальцев. - СПб.: Композитор, 2004.

Шмитт Л. Технические упражнения для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2004.

ПЬЕСЫ

Барток Б. Микрокосмос. Комплект из 6 тетрадей - СПб.: Композитор, 2001.

Бетховен Л. Пьесы для фортепиано. Серия «Классики - юношеству». Сост. Титаренко К. - М.: Музыка, 2005.

Бетховен Л. Пьесы. Тома. 1-3. Сост. Питерин Ю. - М.: Музыка, 1978.

Бетховен Л. «Мой Бетховен». Нетрудные пьесы. Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

Бетховен Л. Пьесы для фортепиано. Выпуск 1. Сост. Егоров П. - М.: Музыка, 1973.

Бетховен Л. Все багатели. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

Бетховен Л. Контрдансы для фортепиано. - М.: Музыка, 1992.

Бетховен Л. Танцы. - М.: АСТ, 2005.

Гайдн Й. Избранные пьесы для фортепиано. 1-4 кл. - М.: Композитор, 1993.

Гайдн Й. Избранные пьесы. Выпуски 1, 2. Сост. Кравцов В. - М.: Музыка, 1972.

Гайдн Й. «Мой Гайдн». Нетрудные пьесы. Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

Григ Э. Лирические пьесы. Тетр. 1-2. - СПб.: Композитор, 2004.

Григ Э. «Мой Григ». Нетрудные пьесы. Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

Мендельсон Ф. «Мой Мендельсон». Нетрудные пьесы. Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

«Музыка Вены». Гайдн Й., Моцарт В., Бетховен Л., Шуберт Ф. - СПб.: Лань, 2000.

Моцарт Л. Нотная тетрадь Нанерль и В.А. Моцарта. - М.: Классика XXI, 2004.

Моцарт В.А. Детские пьесы. - М.: Классика XXI, 2004.

Моцарт В.А. «Мой Моцарт». Нетрудные пьесы. Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

Франк Ц. «Мой Франк». Нетрудные пьесы. Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

Шопен Ф. «Мой Шопен». Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2004.

Шуман Р. Альбом для юношества. - СПб.: Композитор, 2004.

Шуман Р. Альбом для юношества. Ред. Мержанов В. - М.: Тороповъ, 2004.

Шуберт Ф. Полное собрание сочинений для фортепиано. Тома 3,4. Танцы и мелкие пьесы. - М.: Музгиз, 1973.

Шуберт Ф. Избранные пьесы для фортепиано. Сост. Егоров П. - М.: Музыка, 2003.

Шуберт Ф. Избранные песни. Переложение для фортепиано Дюбюка А. - М.: Музыка, 2004.

Глинка М. Пьесы. Тетради 1,2. - СПб.: Композитор, 2004.

Глинка М. Фортепианные сочинения. - М.: Юргенсон, 2004.

Глинка М. Избранные произведения. - М.: Тороповъ, 2002.

Гречанинов А. Детский альбом. - СПб. Композитор, 2004.

Гречанинов А. «День ребенка» op. 109. - М.: Композитор, 1994.

Гречанинов А. Избранные детские пьесы. Сост. Шпигель И. - М.: Композитор, 1992.

Гречанинов А. Пастели. - СПб. Композитор, 2004.

Глиэр Р. Пьесы для фортепиано. - М.: Композитор, 2002.

Гедике А. 60 легких фортепианных пьес op.36. Тетради 1,2. - М.: Композитор, 1993.

Гнесина Е. Альбом детских пьес. - М.: Композитор, 1990.

Кюи Ц. Избранные пьесы. Сост. Просыпалова Л. - М.: Музыка, 1985.

Прокофьев С. Детская музыка. - СПб.: Композитор, 2004.

Прокофьев С. Детские эскизы. - М.: Музыка, 1982.

Прокофьев С. Сюита из балета «Ромео и Джульетта». Облегчённое переложение Атомяна А. - СПб.: композитор, 2001.

Свиридов. Детский альбом. - М.: Музыка, 1984.

Чайковский П. Детский альбом. - СПб.: Композитор, 2004; - М.: Тороповъ, 2004.

Чайковский П. «Мой Чайковский». Нетрудные пьесы. Сост. Егоров П. - СПб.: Нота – МИ, 2005.

Хачатурян А. Детский альбом. - М.: Музыка, 1993.

Шостакович Д. Нетрудные пьесы. Выпуски 1,2. Сост. Виткинд З. - М.: Советский Композитор, 1970, 1973.

Шостакович Д. Избранные детские пьесы. Сост. Розенгауз Б. - М.: Композитор, 2004.

Шостакович Д. Детская тетрадь. - DSCH, 2005.

Шостакович Д. Танцы кукол. - DSCH, 2005.

Щедрин Р. Тетрадь для юношества. - М.: Музыка, 1987.

Баневич С. Альбом фортепианных пьес «Русалочка». Ред. Шнитке А. - СПб.: Северный Олень, 1994.

Баневич С. Альбом фортепианных пьес и ансамблей. - СПб.: Композитор, 2004.

Вавилов Г. Альбом пьес «Дюймовочка». - СПб.: Композитор, 2004.

Волоков С. Картинки к сказкам Андерсена. Музыкальные иллюстрации - М.: Композитор, 2005.

Гаврилин В. Пьесы. Тетради1,2,3. Младшие, средние и старшие классы. - СПб.: Композитор, 2004.

Гаврилин В. Вальсы в 2 и 4 руки. - СПб.: Композитор, 2004.

Голубев Е. Альбом пьес для 2-7 кл. - М.: Композитор, 2005.

Губайдуллина С. «Музыкальные игрушки». Детские альбомы советских композиторов. Выпуск 2. - М.: Советский композитор, 1981

Кабалевский Д. «Дмитрий Кабалевский – юным исполнителям». Сост. Пигарева И. - М.: Музыка, 2001

Кабалевский Д. Фортепианная музыка для детей и юношества. Выпуски 1, 3, 4, 5, 10. - М.: Советский композитор, 1983, 1985, 1986, 1989.

Караманов А. Детские пьесы «Небесное и земное». - М.: Классика XXI, 2005.

Караманов А. Детские пьесы «Окно в музыку». - М.: Классика XXI, 2005.

Лазарева Ю. Детский альбом. - М, 1997.

Литовко Ю. Пьесы для фортепиано 1-2 кл. «Я буду пианистом». - СПб.: Союз Художников, 2005.

Литовко Ю. Музыкальный букварь для начинающих. - СПб.: Союз Художников, 2002.

Литовко Ю. Маленькие пьесы для маленьких детей «Кошкин дом». - СПб.: Союз Художников, 2001.

Майкапар С. Детские пьесы. Ред. Тимакин Е. - М.: Советский композитор, 1969.

Майкапар С. Бирюльки. - СПб.: Композитор, 2004.

Металлиди Ж. Фортепианные циклы. - СПб.: Композитор, 2004.

Металлиди Ж. Музыкальные портреты литературных героев. - СПб.: Композитор, 2004.

Окунев Г. Цикл пьес для детей «Радуга». - СПб.: Композитор, 2004.

Петрова О. Альбом фортепианных пьес для учащихся средних классов «Восьмигранный шарик». - СПб.: Союз Художников, 2002.

Подгайц Е. Детский альбом. - М.: Музыка, 1999.

Портнов Г. «Русский лес». Блокнот музыкальных рисунков для фортепиано. Для уч-ся младших классов. - СПб.: Союз Художников, 2002.

Раков. Н. Детский альбом, «Из юных дней» (сборник пьес), «Школьные годы» (сборник пьес), Новеллетты (пьесы для фортепиано), 24 пьесы во всех тональностях, «Акварели» (пьесы для фортепиано) . - М.: Советский композитор, 1972-1978.

Рыбицкий Ф. Польская тетрадь. Фортепиано. Для самых маленьких - СПб.: Нота – МИ, 2005.

Слонимский С. Фортепианный альбом для детей, юношества и концертирующих пианистов. Тетради 1-5. - СПб.: Композитор, 2004.

Туркина Е. Фортепиано для самых маленьких «Котенок на клавишах». Тетради 1-3. - СПб.: Союз Художников, 2004.

Фалик Ю. Детский альбом. - СПб.: Композитор, 2004.

Эшпай Э. «От менуэта до буги». Сборник пьес и ансамблей - СПб.: Композитор, 2004.

Золотая библиотека педагогического репертуара. «Нотная папка пианиста № 4, № 5. - М.: Дека-ВС, 2004.

Избранные пьесы для младших классов ДМШ. Серия: «Библиотека юного пианиста». Сост. Бажилин Р. - М.: Издательский Дом Катанского, 2001.

Лирические пьесы кантиленного характера «Поющие клавиши». Сост. Зуева А. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Музыка композиторов России для детей. 2-7-кл. Сост. Веселова А. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Музыкальный салон. Пьесы для фортепиано . Выпуски 1,2. Сост. Ковалевская О., Караогланова И., Афанасьева Н. - М.:Техника, 2004.

Произведения французских композиторов XIX века. 4-7 кл. - СПб.: Союз Художников, 2002.

Пьесы танцевальной формы для фортепиано. «От гавота до фокстрота». Выпуски 1-4. Сост. Комаровская Т., Шарай В. - М.: Классика XXI, 2004.

Пьесы русских, советских и зарубежных композиторов. Выпуски 1,2,3. - Л.: Музыка, 1981.

Пьесы для фортепиано. 1-3 классы ДМШ. - М.:Кифара, 2001.

Пьесы для фортепиано. 3-5 классы ДМШ. - М.: Кифара, 2001.

Пьесы «Русские салоны». Тетради 1,2. - СПб.: Композитор, 2004.

Пьесы скандинавских композиторов «Северная рапсодия». Сост. Иванова Е., Павлова Т. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Романтические миниатюры. Средние и старшие классы. Сост. Волкова Т., Сухоцкая Е. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Русская фортепианная миниатюра для средних и старших классов. Сост. Поддубный С. - СПб.: Союз Художников, 2004.

Сборник тематических пьес разных авторов для средних и старших классов. Сост. Петрова О. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Сборник пьес для учащихся младших классов «Музыкальный букет». Сост. Мартынова Н. Минченок Е. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Сборник пьес «Музыкальная мозаика». Вып. 1-5. Сост. Барсукова С. - Ростов: Феникс, 2003.

Сборник пьес для фортепиано. 1-2 кл. Выпуск 3. Сост. Барсукова С. - Ростов: Феникс, 2005.

Сборник пьес для фортепиано. 3-4 кл. Выпуск 3. Сост. Барсукова С. - Ростов: Феникс, 2005.

Сборники пьес «Первое концертное выступление». Сост.и ред. Лакош А. Выпуск № 2 «От Й. Гайдна до Л.Бетховена». Выпуск № 3 «От Р.Шумана до И.Брамса». Выпуск № 4 «От Э.Грига до В.Лютославского». - М.: АСТ, 2005.

Современная фортепианная музыка для детей. Выпуски 2- 5. Сост. Копчевский Н. - М.: Музыка, 1986-1988.

Старинные танцы для фортепиано. Сост. Лакош А. - М.: АСТ, 2005.

Фортепиано. Вып. 3. Тетрадь № 5 3 класс. Сост. Голованова С. - М.: Крипто-Логос, 2001.

Фортепианные пьесы для 1-4 кл. «Мое концертное выступление». Тетради 1,2. Сост. Полозова М. - СПб.: Композитор, 2004.

Фортепианные пьесы XX века «На рояле вокруг света». Выпуски 1-5. Сост. Чернышков С. - М.: Классика XXI, 2004.

Фортепианная миниатюра в зарубежной музыке. Вып. 1,2. Сост. Костромитина Л., Борисова Е. - СПб.: Союз Художников, 2003.

Фортепианная миниатюра в русской музыке. Вып. 1,2,3. Сост. Черношеина И. - СПб.: Союз Художников, 2003.

Французская фортепианная музыка для детей. Вып. 1,2. Сост. Чернышков С. - М.: Классика XXI, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетрадь 4. Пьесы 1-4 кл. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетрадь 8. Пьесы 5-7 кл. Сост. Станг Ф., Чернышева Н. - СПб.: Композитор, 2004.

Хрестоматия педагогического репертуара. Тетрадь 2. Пьесы 1-4 кл. Сост. Диденко О. - М.: Музыка, 1998.

Хрестоматия педагогического репертуара. Пьесы 5 кл. Выпуски 1,2. Сост. Диденко О. - М.: Музыка, 1994.

Хрестоматия для фортепиано. 5 класс. Пьесы. - М.: Тороповъ, 2002.

Хрестоматия для клавира, - М.: П.Юргенсон, 2004.

ДЖАЗОВЫЕ ПЬЕСЫ

«Allegro». Интенсивный курс. Выпуски 12, 16. Сост. Смирнова Т. - М.: Грааль, 2004-2006.

Арсеев И. «Quasi Jazz». Сборник пьес. - М.: «Композитор» 2005.

Бойко И. Джазовые акварели. - М.: Музыка, 2003.

Бриль И. «Путешествие в блюз» Пьесы для фортепиано - М.: Кифара, 2002.

Гершвин Дж. Лучшие джазовые мелодии. Пьесы для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2004.

Джаз для детей. Пьесы для фортепиано. Сост. Барсукова С. Выпуски 1-4. - Ростов: Феникс, 2004.

Джазовая хрестоматия для юных музыкантов. - М.: Музыка, 1984.

Джазовые пьесы для фортепиано. 3-5 кл. ДМШ. Сост. Бриль И. - М.: Кифара, 2003.

Крамер Д. Этюды. Джазовые пьесы в ДМШ. - М.: Музыка, 1986.

Меркс Э. Первые уроки джаза. - СПб.: Композитор, 2004.

Меркс Э. Уроки самбы и басановы. - СПб.: Композитор, 2004.

Мордасов Н. Сборник джазовых пьес для фортепиано. Средние классы ДМШ. - Ростов: Феникс, 2006.

Пилипенко Л. Джазовые игрушки. - М.: Издательский дом Катанского

Питерсон О. Джазовые этюды и пьесы. - СПб.: Композитор, 2004.

Питерсон О. Детский альбом Джазовые пьесы в ДМШ. - М.: Музыка, 1986.

Хромушин О. 10 пьес для начинающего джазмена. - СПб.: Композитор, 2004.

Хромушин О. Ритмические этюды. - СПб.: Композитор, 2004.

Хромушин О. «В джазе только дети». Этюды для фортепиано в манере джаза для маленьких и очень маленьких. СПб.: Союз Художников, 2001.

Шмитц М. 50 легких пьес MINI JAZZ. Тетрадь 1. - М.: Классика XXI, 2005.

Шмитц М. 53 легкие пьесы MINI ROCK. Тетрадь 1. - М.: Классика XXI, 2005.

ПОПУЛЯРНАЯ МУЗЫКА

Хиты уходящего века в легком переложении для фортепиано «Памяти Валерия Гаврилина». Русская коллекция. Вып.2. - СПб.: Композитор, 2005.

Гершвин Дж. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2006.

Гладков Г. Музыка из к/ф «Бременские музыканты». - Челябинск: MPI, 2005.

Дога Е. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2005.

Дога Е. Вальс из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь». - СПб.: Союз Художников, 2000.

Джоплин С. Рэг-таймы. - М.: АСТ, 2005.

Дунаевский И. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2006.

Зацепин А. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2006.

Корнелюк И. Музыка из кино- и телефильмов «Город, которого нет». Перел. для фортепиано. - СПб.: Союз Художников, 2004.

Керн. Дж. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2006.

Крылатов Е. Музыка из к/ф «Русалочка». - Челябинск: MPI, 2004.

Легран М. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2006.

Морриконе Э. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2006.

Петров А. Песни из к/ф. - СПб.: Композитор, 2004.

Юбилейный сборник А.П.Петрова Evegreen Songs. Музыка из кинофильмов и телефильмов. Обл. перел. Баневича С., Фиртича Г. - СПб.: Композитор, 2004.

Таривердиев М. Три хита. Легкое переложение для фортепиано. - СПб.: Композитор, 2006.

«Любимые мелодии». Для 3-5 классов ДМШ и любителей домашнего музицирования. Сост. Дулова В. - СПб.: Союз Художников, 2001.

«Малыш и американская музыка».Популярные пьесы американских композиторов. Сост. Дулова В. - СПб.: Союз Художников, 2005.

Мелодии мирового кино. Перел. Фиртича Г. - СПб.: Композитор, 2004.

Музыка из репертуара популярных зарубежных исполнителей «Звездный калейдоскоп». Сост. Дулова В. - СПб.: Союз Художников, 2004.

Музыка из к/ф для начинающих «Саундтреки». Перел. Катанского А. - М.: Издательский Дом Катанского В.,2005.

Песни нашего кино. 30-60 годы. Перел. Фиртича Г. - СПб.: Композитор, 2004.

Песни нашего кино. 70-90 годы. Перел. Фиртича Г. - СПб.: Композитор, 2004.

Популярные зарубежные мелодии «Belle». Сост. Дулова Е. - СПб.: Союз Художников, 2001.

Популярные мелодии. Вып. 1-7. Сост. Модель В. - Л.: Музыка, 1968-1976..

«Семь вальсов». Вальсы Брамса, Лямина, Грибоедова, Джойса, Даргомыжского, Леонкавалло, Фримля, Стотарта. Для учащихся средних классов. Сост. Веселова А. - СПб.: Союз Художников, 2004

Хиты века. Русская коллекция в легком переложении для фортепиано. Выпуск1. - СПб.: Композитор, 2004.

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано. Изд. 3. - М.: Музыка, 1978.

Айзенштадт С.А. «Детский альбом» П.И.Чайковского. - М.: Классика-ХХI, 2003.

Баренбойм Л.А. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства. - Л.: Советский композитор, 1981.

Баренбойм Л.А. Путь к музицированию. - Л.: Советский композитор, 1979.

Богино Г.К. Игры-задачи для начинающих музыкантов. - М. Музыка, 1974.

Бодки Э. Интерпретация клавирных произведений И.С.Баха. - М.: Музыка, 1993.

Браудо И.А. Артикуляция. - Л., 1973.

Брянская Ф. Формирование и развитие навыка игры с листа в первые годы обучения пианиста. - М., Классика-ХХI, 2005.

Вицинский А.В. Беседы с пианистами. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Голубовская Н.И. О музыкальном исполнительстве. - Л.: Музыка, 1985.

Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. - М.: Классика-ХХI, 2002.

Калинина Н.П. Клавирная музыка Баха в фортепианном классе. - Л.: Музыка, 1988.

Коган Г. Работа пианиста. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Коган Г. У врат мастерства. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Как научить играть на рояле. Первые шаги. - М.: Классика-ХХI, 2005.

Как исполнять Бетховена. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Как исполнять Гайдна. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Как исполнять Моцарта. - М.: Классика-ХХI, 2003.

Как исполнять Шопена. - М.: Классика-ХХI, 2005.

Кирнарская Д.К. Музыкальные способности. «Таланты-XXI век», 2004.

Копчевский Н.А. Иоганн Себастьян Бах. В сборнике «Вопросы музыкальной педагогики». Выпуск 1. - М.: Музыка, 1979.

Корто А. О фортепианном искусстве. - М.: Классика-ХХI, 2005.

Корыхалова Н. Играем гаммы. - М.: Музыка, 1995.

Кременштейн Б. Воспитание самостоятельности учащегося в классе специального фортепиано. - М.: Класси'ка-ХХI, 2003.

Лазарева Ю. Детский альбом. Пьесы для фортепиано. – М.: Воениздат, 1997.

Либерман Е.Я. Работа над фортепианной техникой. - М.: Музыка, 1971 или 3 издание, Фигаро-центр.

Метнер Н.К. Повседневная работа пианиста и композитора. Сост. М.Гурвич, Л.Лукомский. - М., 1979.

Милич Б. Воспитание ученика-пианиста. - М.: «Кифара», 2002.

Мильштейн Я.И. Вопросы теории и истории исполнительства. - М.: Советский композитор, 1983.

Мильштейн Я.И. Советы Шопена пианистам. - М., 1967.

Мильштейн Я.И. «Хорошо темперированный клавир И.С.Баха и особенности его исполнения». - М.: Классика-ХХI, 2001.

Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. Издание 5-е. - М.: Музыка, 1987.

Николаев А. Очерки по истории фортепианной педагогики и теории пианизма. - М.: Музыка, 1980.

Носина В. Символика музыки И.С.Баха. - Тамбов, 1993.

Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Савшинский С. Пианист и его работа. - М.: Классика-ХХI, 2002.

Савшинский С. Работа пианиста над музыкальным произведением. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Светозарова Н., Кременштейн Б. Педализация в процессе обучения игре на фортепиано. - М.: Классика-ХХI, 2002.

Система детского музыкального воспитания К.Орфа. Под редакцией Л.Баренбойма. - Л.: Музыка, 1970.

Смирнова Т.И. Фортепиано-интенсивный курс. - М.: Музыка, 1992.

Стрельбицкая Е.А. Пианистические и аппликатурные навыки в работе над гаммами, аккордами и арпеджио. Учебно-методическое пособие. - М., 2000.

Теплов Б. Психология музыкальных способностей. - М.-Л., 1947.

Тимакин Е.М. Воспитание пианиста. - М.: Советский композитор, 1989.

Тимакин Е.М. Навыки координации в развитии пианиста. - М.: Советский композитор, 1987.

– Фейгин М. Индивидуальность ученика и искусство педагога. - М., 1968.

Фейгин М. Мелодия и полифония в первые годы обучения игре на фортепиано. - М., 1960.

Фейнберг С.Е. Пианизм как искусство. - М.: Классика-ХХI, 2001.

Швейцер А. Иоганн Себастьян Бах. - М.: Классика-ХХI, 2002.

Шмидт-Шкловская А. О воспитании пианистических навыков. - М.: Классика-ХХI, 2002.

Щапов А. Фортепианный урок в музыкальной школе. - М.: Классика-ХХI, 2004.

Юдовина-Гальперина Т.Б. За роялем без слез, или я - детский педагог. – СПб.: Союз художников, 2002.

Яворский Б. «Сюиты Баха для клавира». - М.: Классика-ХХI, 2002.

В.А.Моцарт. Легкая соната До мажор К.№545 I часть.

Лешгорн. Соч.66, этюд №15.

Шуберт. Скерцо Си бемоль мажор.

Алексеев А.Д. Из истории фортепианной педагогики: Хрестоматия. Киев, 1974

Браудо И.А. Об изучении клавирных сочинений Баха в музыкальной школе. Изд.3. Л.: Музыка, 1979

Браудо И.А. Полифоническая тетрадь. М.: Музыка, 1966

Булатова Л.Б. Стилевые черты артикуляции в фортепианной музыке XVIII и первой половины XIX вв. М.: Музыка, 1991

Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 1-6. М.: 1979-1981, 1983-1985

Вопросы фортепианного исполнительства. Сост. и ред. М.Соколов. Вып. 1-4.М.,1965, 1968, 1973, 1976

Вопросы фортепианной педагогики. Под ред. В Натансона. Вып. 1-4. М., 1963, 1967, 1971, 1976

Выдающиеся пианисты-педагоги о фортепианном искусстве. Сост. и ред. С.Хентова. М.-Л., 1966

Гат И. Техника фортепианной игры. М.-Будапешт, 1967

Голубовская Н.И. Искусство педализации (о музыкальном исполнительстве). Л.: Музыка, 1985

Гофман И. Фортепианная игра. М., 1961

Гринштейн К.Х. Книжки - раскраски. Л.: Палестра, 1991

Гутерман В. Возвращение к творческой жизни. Екатеринбург, 1994

Коган Г. У врат мастерства. М., 1977

Кременштейн Б. Воспитание самостоятельности учащегося в классе специального фортепиано. М., 1966

Кременштейн Б. Педагогика Г.Нейгауза. М., 1984

Лапп Д. Улучшаем память в любом возрасте. М., 1993

Либерман Е.Я. Творческая работа пианиста с авторским текстом. М.: Музыка, 1988

Лупан С. Поверь в свое дитя. М.: Эллис Лак, 1993

Любомудрова Н.А. Методика обучения игре на фортепиано. М.:Музыка, 1982

Ляховицкая С. О педагогическом мастерстве. Л., 1963

Ляховицкая С.М. Задания для развития самостоятельных навыков при обучении фортепианной игре. Изд.3. Л.: Музыка, 1975

Майкапар С. Как работать на рояле. Л.: Музгиз, 1963

Малинковская А.В. Фортепианно - исполнительское интонирование. М.: Музыка, 1990

Мартинсен К.А. Индивидуальная фортепианная техника (на основе звукотворческой воли). М.: Музыка, 1966

Масару Ибука. После 3-х уже поздно. М.: Знание, 1991

Месснер В. Аппликатура в фортепианных сонатах Бетховена. М., 1962

Метнер Н. Повседневная работа пианиста и композитора. Сост. М.Гурвич, Л.Лукомский. М., 1979

Музыкальное воспитание в современном мире. Материалы 9-ой конференции Международного общества по музыкальному воспитанию (ИСМЕ). М., 1973

Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. Изд.5. М.: Музыка, 1988

Николаев А. Очерки по истории фортепианной педагогики и теории пианизма. М.: Музыка, 1980

Понизовкин Ю. Рахманинов – пианист, интерпретатор собственных произведений. М., 1965

Савшинский С. Режим и гигиена работы пианиста. Л., 1963

Теория и методика обучения игре на фортепиано. По общей ред. А.Каузовой, А.Николаевой. М.: Владос, 2001

Терликова Л.Е. Методика обучения беглому чтению с листа. Метод. разр. МК РСФСР. М., 1989

Тимакин Е.М. Навыки координации в развитии пианиста. М.: Сов.комп., 1987

Тургенева Э.Ш. Начальный период обучения игре на фортепиано. М.: Музыка, 1989

Учебно-воспитательная работа в фортепианных классах детских музыкальных школ (развитие творческих навыков). Ред.-сост. Н.Толстых. М., 1976

Цыпин Г.М. Обучение игре на фортепиано. М.: Музыка, 1984

Щапов А. Некоторые вопросы фортепианной техники. М., 1968

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету «Ансамбль народных инструментов (домра)» для специальности Музыкальное исполнительство (Народные инструменты)

Рабочая программа дисциплины «Ансамбль» (Домра) составлена с учётом требований современности к дополнительному образованию детей. Программа рассчитана на 4-летний срок обучения.Игра в составе ансамбля...

Мне нравится

Навигация

Библиотека

Рабочая программа по фортепианному ансамблю
рабочая программа по теме

Скачать:

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету «Ансамбль народных инструментов (домра)» для специальности Музыкальное исполнительство (Народные инструменты)

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету АНСАМБЛЬ СКРИПАЧЕЙ

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету АНСАМБЛЬ СКРИПАЧЕЙ

рабочая программа по фольклолрному ансамблю(общеразвивающая)

Рабочая программа для вокального ансамбля 2012-2013 гг

Рабочая программа для вокального ансамбля 2013-2014 гг

Рабочая программа для вокального ансамбля 2014-2015 гг

Навигация

Библиотека

Рабочая программа по фортепианному ансамблю рабочая программа по теме

Скачать:

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету «Ансамбль народных инструментов (домра)» для специальности Музыкальное исполнительство (Народные инструменты)

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету АНСАМБЛЬ СКРИПАЧЕЙ

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету АНСАМБЛЬ СКРИПАЧЕЙ

рабочая программа по фольклолрному ансамблю(общеразвивающая)

Рабочая программа для вокального ансамбля 2012-2013 гг

Рабочая программа для вокального ансамбля 2013-2014 гг

Рабочая программа для вокального ансамбля 2014-2015 гг

Рабочая программа по фортепианному ансамблю
рабочая программа по теме