Жизнь и творчество писателей: Фонвизина, Карамзина, Лескова Короленко,Бунина, Булгакова, Шукшина, Есенина
план-конспект урока по литературе (5, 6, 9, 10, 11 класс)

11 класс      Литература                                                                          Урок №1

Тема урока:   «Всю душу выплещу в слова».  (Жизнь и творчество С. А. Есенина)

Цели  урока:                                                                                                                                    - познакомить учащихся с жизнью и судьбой С.А.Есенина, дать представление  о личности поэта посредством исторических данных об эпохе;

- развивать умение самостоятельного осмысления биографического материала, навыки сценического мастерства, творческие способности;  

- воспитывать любовь к поэтическому слову.

 Оборудование урока: портреты С.Есенина, его родных, выставка сборников   стихотворений, слайды с изображением природы, аудиозаписи песен.

 Тип урока:  литературная гостиная.                                                                                    

 Ход урока.

I. Организационный момент.

II. Мотивация учебной деятельности.            

Учащийся  (от лица С. Есенина):

                                            ( отрывок из поэмы «Мой путь»)

Жизнь входит в берега.                                                                                                                                                Села давнишний житель,                                                                                     Я вспоминаю то,                                                                                                Что видел я в краю.                                                                                       Стихи мои,                                                                                                Спокойно расскажите                                                                                      Про жизнь мою.

Изба крестьянская.                                                                                Хомутный запах дегтя.                                                                                  Божница старая,                                                                                     Лампады кроткий свет.                                                                                   Как хорошо,                                                                                                         Что я сберег те                                                                                                    Все ощущенья детских лет.

Тогда впервые                                                                                                                                   С рифмой я схлестнулся.                                                                                                                                                            От сонма чувств                                                                                 Вскружилась голова.                                                                                          И я сказал:                                                                                                          Коль этот зуб проснулся,                                                                                 Всю душу выплещу в слова.

III. Объявление темы и целей урока.

IV. Работа над темой урока.

1. Вступительное слово учителя.

Учитель:   Есенин – чудо поэзии… И как о всяком чуде, о нем трудно говорить. Чудо нужно пережить. И надо в него верить. Чудо есенинской поэзии не только убеждает, но и всегда волнует, как проявление большого человеческого сердца. Каковы же истоки этого чуда? Каков путь поэта к истокам творчества? Мы узнаем об этом, посетив литературную гостиную.                  

(Музыка.  Слайд)

        2. Сообщения учащихся.                                          

Учащийся: Рязанская земля…Места эти исконно русские, изначальные… Село  Константиново. Многим достойным людям оно было колыбелью, но только один из них сделал родное рязанское село известным во всем мире – Сергей Есенин.

Учащийся:                 Край любимый! Сердцу снятся                                                                                                                 Скирды солнца в водах лонных.                                                                            Я хотел бы затеряться                                                                                          В зеленях твоих стозвонных.  

                                                                                                                                            (Музыка. Слайд)

                 Учащийся (от лица С.Есенина): Родился в 1895 году, 3 октября.  Сын крестьянина Рязанской губернии, села Константиново. Детство прошло среди полей и степей. Рос под призором бабки и деда. Бабка была религиозная, таскала меня по монастырям. Рос озорным и непослушным. Был драчун.  Дед иногда сам заставлял драться, чтобы крепче был. Стихи начал слагать рано. Учился в закрытой учительской школе. Дома хотели, чтобы я был сельским учителем. Когда отвезли в школу, я страшно скучал по бабке и однажды убежал домой за сто с лишним верст пешком. Дома выругали и отвезли обратно. После школы, с 16 лет до 17-ти, жил в селе…

                 Учащийся: Стихи Есенина рождались из народных песен, частушек, сказок, духовных  стихов, но главным образом – из созерцания русской природы, преображенной   устным народным поэтическим творчеством.

                                                                                                             (Звучит песня «Выткался на озере…».)

                 Учащийся:  С 1912 до конца 1914 года Есенин живет в Москве у отца: работает в книжном магазине, корректором в типографии Сытина, принимает активное участие в работе литературных кружков. Вечерами учится в народном университете Шанявского. Во время учебы в университете все свободное время читал и… много думал о смысле жизни.Уже в самом начале своего пути Есенин близко к сердцу принимал народные страдания, боль людей, кому «незавидная… в жизни выпала доля».

              Учащийся:                                                      

Мои мечты стремятся в даль,                                                                                             Где слышны вопли и рыданья,                                                          Чужую разделить печаль                                                                            И муки тяжкого страданья.

Я там могу найти себе                                                                                  Отраду в жизни, упоенье,                                                                                    И там, наперекор судьбе,                                                                          Искать я буду вдохновенья.  

                                                                                                                                            (Музыка. Слайд)

Учащийся: В марте 1915 года Есенин приезжает в Петроград к Блоку. Блок помог Есенину  

                      познакомиться с писателями.  

         Учащийся  ( Есенин пишет записку записку Блоку): «Александр Александрович! Я хотел бы поговорить с Вами. Для меня очень важное. Вы меня не знаете, а может быть, где и встречали по журналам мою фамилию. Хотел бы зайти часа в четыре.»  

             Учащийся: 1февраля 1916 года вышел первый сборник стихов Есенина «Радуница».  Есенин становился знаменитым. За несколько лет до этого сам предсказал свою славу:

                                                             Разбуди меня завтра рано,                                                                                             Засвети в нашей горнице свет.                                                                    Говорят, что я скоро стану                                                                 Знаменитый русский поэт.  

(Музыка. Слайд)

                         Учащийся:  Шла первая мировая война, Есенина призвали на военную службу. Но на  фронт он не попал – был направлен в Петроградский резерв военных санитаров.  В свободное от службы время он написал около двадцати стихотворений, начал готовить второй сборник – «Голубень».

                            Учащийся: 1917-й год. Февральская революция. Есенину полагалось ехать на фронт. Однако служить Временному правительству у поэта не было ни малейшего желания. «В революцию, - писал он в автобиографии, - покинул самовольно армию Керенского…»

                         Учащийся:  В одной из деревень Вологодского уезда 4 августа 1917 года был зарегистрирован брак Есенина с Зинаидой Николаевной Райх. Сергей познакомился с ней ранней весной в редакции петроградской газеты, где она работала токарем - машинисткой. Молодые возвращаются в Питер. У Сергея Есенина начинается пора яркого и широкого расцвета.

                         Учащийся:  В автобиографии Есенин отметил: «В годы революции был всецело на стороне Октября, но принимал все по-своему, с крестьянским уклоном». Его стихи окрашены романтикой мужицкого бунта. Вот, что значило «принимать все по-своему, с крестьянским уклоном». В марте 1918 года Есенин переезжает с женой в Москву. Поселились в небольшой гостинице, там было неуютно и сыро, жили впроголодь, получали скудный продовольственный паек. В конце мая у Есениных родилась дочь – Татьяна. Но семейная жизнь не ладилась. С женой поэт разошелся еще до рождения второго ребенка – сына Константина.

                           Учащийся:  Центрами литературной жизни становились маленькие клубы, кафе, где скрещивались в жаркой полемике представители враждующих групп и течений. Есенин с головой ушел в эту увлекательную, бурную, суматошную жизнь. Он  участвовал в «дружеских» попойках, хотя раньше не прикасался к спиртному и не любил пьяных компаний. Известное увлечение вычурными образами и нарочито вульгарной лексикой отрицательно сказалось в таких произведениях, как «Исповедь хулигана», в цикле стихов «Москва кабацкая». Не стало в творчестве Есенина той радуги красок, которыми отличались его первые стихи.

                           Учащийся:  Есенин стремился вырваться из гнилой атмосферы поэтических кабаков.

                                                                       Все живое особой метой                                                                             Отмечается с ранних пор.                                                                                      Если не был бы я поэтом,                                                                                          То, наверно, был мошенник и вор.

(Музыка. Слайд)

                           Учащийся: Летом 1921 года в Москву по приглашению Советского правительства прибыла из-за границы на гастроли знаменитая американская танцовщица Айседора Дункан. Артистка намеревалась не только давать концерты, но и основать в Москве танцевальную школу.  Из старого мира она шла в новый, не зная, что в обетованной земле найдет и большую, последнюю в жизни любовь.   

                          Учащийся:  В мае 1922 года Айседора Дункан должна была по заключенным с ней контрактам выехать на гастроли в Западную Европу и Соединенные Штаты Америки. К этому времени чувство Есенина к Айседоре, которое  вначале было еще неясным и тревожным, теперь пылало с такой страстью и силой, как и любовь к нему Айседоры. Они закрепили свой брак по советским законам, после чего вылетели в Берлин.

                          Учащийся:  Германия, Бельгия, Франция, Италия, Америка. Периоды меланхолии, сильного нервного возбуждения были у Есенина во время путешествия. В письмах из-за границы он пишет: «Родные мои! Хорошие! Что сказать мне вам об этом ужаснейшем царстве мещанства, которое граничит с идиотизмом? Кроме фокстрота, здесь почти ничего нет, здесь жрут и пьют и опят фокстрот… В страшной моде Господин доллар, а на искусство им начхать… Пусть мы нищие, пусть у нас голод, людоедство, зато у нас есть душа.»

                          Учащийся:  За границей Есенин пробыл почти два года. Вдали от родных берегов Есенин сильно тосковал по России. Но где бы ни находился Есенин, то ли в Европе, то ли в Америке, сердцем и душой он был в России.После Америки Есенин и Дункан еще полгода жили во Франции и Германии и 3 фвгуста 1923 года вернулись в Москву.Во Франции наступил кризис в отношениях с Есениным. Любовь Айседоры к Есенину внесла немало трагического в ее жизнь. Они многое дали друг другу. Но вместе с тем и мучили один другого. К естественному концу пришла драматическая история взаимоотношений Есенина с Айседорой Дункан

                           Учащийся:               (отрывок из поэмы «Черный человек»)

                                      …Месяц умер,                                                                                                        Синеет в окошко рассвет.                                                                                 Ах ты, ночь!                                                                                                     Что ты, ночь, наковеркала?                                                                                  Я в цилиндре стою.                                                                                       Никого со мной нет.                                                                                     Я один…                                                                                                                       И разбитое зеркало….

                                                (Звучит песня в исполнении А. Малинина «Мне грустно на тебя смотреть»)

Учащийся:  После возвращения из Америки Сергей Есенин в продолжение двух с половиной  последующих лет не только внутренне преображался, но и буквально становился недосягаемым для всей остальной завистливой стихотворной братии. За сравнительно короткое время он создает самые главные свои произведения, поставившие его в ряд классиков. В их числе поэмы «Анна Снегина», «Черный человек»,  «Песнь о великом походе», «Поэма о тридцать шесть»,   цикл «Персидские мотивы»,  поэмы «Возвращение на родину», «Баллада о двадцати шести», «Мой путь»,                                                                                                                                                                                                                               «Письмо к женщине», «Цветы», стихотворения «Низкий дом с голубыми ставнями», «Пушкину», «Русь советская», «На Кавказе», «Поэтам Грузии», «- « Письмо деду", «Отговорила роща золотая…» «Мы теперь уходим понемногу…",  «Письмо матери», «Клен ты мой опавший…», «Заметался пожар голубой…»   и десятки других стихов.                                                                                                                                                                                                                                                           И благодаря этим непревзойденным образцам исключительно русской поэзии, вошедшим в золотой фонд литературы, путь его отныне пролегал в бессмертие.

Учащийся: «Незащищенный» Есенин по наивности или застольному чудачеству то вступал в общество вольнодумцев, то объявлялся вождем имажинистов, нелестно высказывался о некоторых вождях, уезжал за границу и, естественно, не мог оставаться незамеченным в органах ГПУ; несомненно, Есенин был у них «на крючке». После возвращения из-за границы в Москву, начиная с декабря 1923 года, его систематически задерживают работники милиции. На поэта заводят уголовные дела.

Учащийся: Современники вспоминали, что Есенин неоднократно говорил им о готовящемся на него покушении. Известны несколько случаев покушения на его жизнь. Жизнь Есенина превратилась в кошмар. Он часто уезжал из Москвы и возвращался обратно. Вечером 23 декабря 1925 года покидает Москву и перебирается в Ленинград. Он мечтает начать здесь новую жизнь. В Питер Есенин ехал не умирать, а возродится к новой.

Учащийся:  Но времени уже ему не было оставлено. В Петербурге поселился в гостинице «Англетер». В ночь с 27 на 28 декабря мы потеряли великого русского поэта. Его нашли повешенным на трубе центрального отопления в гостиничном номере. Трагическая гибель тридцатилетнего поэта Сергея Есенина до сих пор волнует сердца миллионов людей. И до сих пор является загадкой не только для читателей, но даже для криминалистов. Спустя десятилетия найдены доказательства, опровергающие самоубийство Есенина.

V.  Подведение итогов.

Учитель:   Суд истории окончательно определил ценность творчества Есенина. Удивительно чуткий к земным краскам, звукам и запахам, он был большим мастером стиха. Чарующая поэзия, пронзительная лирика поэта, обнаженная искренность его задушевного голоса общечеловечны, близки, дороги каждому из нас, всем людям земли.

  Учащийся:              

                   Милые березовые чащи!                                                                                        Ты, земля! И вы, равнин пески!                                                                     Перед этим сонмом уходящих                                                                                     Я не в силах скрыть своей тоски.

                   Слишком я любил на этом свете                                                                       Все, что душу облекает в плоть.                                                                  Мир осинам, что раскинув ветви.                                                             Загляделись в розовую водь!  

                   Много дум я в тишине продумал,                                                                     Много песен про себя сложил,                                                                              И на этой на земле угрюмой                                                                        Счастлив тем, что я дышал и жил.

                                                                                (Песня под гитару «Клен ты мой опавший»)

VI. Домашнее задание.

Исследование творчества С.Есенина (по группам – основные мотивы лирики).

Выучить наизусть стихотворения ( индивидуально в ходе исследования).                

11 класс    Литература                                                                        Урок №2

Тема урока:     Народная основа творчества Сергея Есенина.

Цели урока:

- ознакомить учащихся с истоками творческого таланта С.Есенина, раскрыть  народную основу творчества поэта, продолжить обучение анализу поэтического произведения;

 - развивать у учащихся интерес к творчеству поэта, навыки восприятия и выразительного чтения стихотворений, образное мышление, познавательную активность, совершенствовать навыки самостоятельной   работы в ходе поисково-исследовательской деятельности;

 - воспитывать у учащихся чувство восхищения природой, духовно- нравственную культуру.

Тип урока:        изучение нового материала  (исследование).

Оборудование: портрет С.Есенина, видеодиск  с эпизодами из худ. фильма «Есенин» и   слайдами с изображением картин русской природы, сборники стихотворений, информативная карточка.

Ход урока:

I.   Оргмомент.

II.  Мотивация учебной деятельности и целеполагание.

1. Слово учителя.

Слайд №1, №2 «Портреты С.А.Есенина».

На прошлом уроке мы познакомились с жизнью замечательного русского поэта XX века Сергея Александровича Есенина. А сегодня мы обратимся к творчеству поэта, в частности, к изучению одной из основных тем его творчества – теме родины.

2. Цели и задачи урока.

Слайд №3 «Избушки»

 Есенин едва ли не единственный среди русских лириков поэт, в творчестве которого невозможно выделить стихи о родине в особый раздел: всё, написанное им, проникнуто «чувством Родины». Это подчёркнуто  самим поэтом и является эпиграфом к нашему уроку.

Слайд №4 «Пруд с мостом»

Запишите тему урока и эпиграф:

                                 «Моя лирика жива одной большою любовью – любовью

                                 к Родине. Чувство Родины – основное в моем творчестве».                                                                                                                              С.Есенин

Цели и задачи сегодняшнего урока: раскрыть это «чувство Родины» поэта,  его любовь к природе как воплощение любви к родине, провести исследование истоков народности поэзии,  выразительно читать поэтические строки и анализировать их.

III.  Актуализация эмоционального восприятия темы.

1. Слово учителя.

Слайд №5 «Зелёное поле»

Любовь к Родине поэт показывает через любовь к полям, лугам, рекам, рощам, лесам, русской деревне.

На мой взгляд, очень искренне сумел передать это чувство актёр Сергей Безруков, сыгравший С.Есенина в кинофильме «Есенин».

Эпизод – стихотворение «Русь моя»

Поэт чувствует себя частью природы, поэтому в его стихотворениях природа и родина неразделимы.

Слайд №6 «Разлив реки»

2. Работа с информативной карточкой.

Запишите ключевые слова, которые обозначены в карточке:

ПРИРОДА-РОДИНА.

Подумайте, почему эти слова сливаются в цельный образ? (это родственные слова).

Дополните и запишите однокоренные слова (народ, родник, родители, родной)

Слайд №7 «Дом»

 Как вы думаете, можно ли,  раскрывая тему урока, говорить обо всех этих понятиях, почему? (потому что родина - это и твои родители, и родные, и твой народ, на земле которого ты вырос).

IV.  Работа над темой урока (исследование).

1. Слово учителя.

Слайд №8 «Колосья»

Вы получили опережающее задание. Были определены 3 исследовательские группы, которые должны были найти, выучить наизусть и проанализировать стихотворения С.Есенина, подтверждающие народную основу творчества поэта:

1 группа «Связь лирического героя с природой через народные праздники».

2 группа «Народные традиции славян в образах деревьев».

3 группа «Приём цветописи, подчёркивающий народно-песенную основу поэзии».

2. Выступления исследовательских групп учащихся.

Первая группа представляет свои стихотворения, названия которых представлены в информативной карточке. Запишите их в тетрадь.

1) «Матушка в Купальницу…»

Слайд №9 «Чаща леса»

Слайд №10 «Папоротник»

- Это стихотворение напоминает народную песню-заклинание. В нём чувствуется древнее языческое отношение к природе: ведь лирический герой рассказывает о событиях, которые происходят в ночь на Ивана Купала. А это – народно-обрядовый праздник древних славян, праздник поклонения человека природным стихиям. Матушка в лесу в купальскую ночь собирала целебные травы. Лирический герой говорит, что он родился с песнями в травном одеяле, т.е. непосредственно он слит в единое целое с природой.

2) «Троицыно утро…»

Слайд №11 «Поле и лес»

- В течение столетий древние обряды языческого праздника Семика (расцвет весны) переносились постепенно на Троицу, которая праздновалась в одно из воскресений мая. Славяне чествовали возродившуюся природу. Украшали свои дома берёзовыми и ивовыми ветвями, на полу расстилали  ароматные травы и цветы с лесов и лугов.  Девушки плели венки и бросали их в реку, гадая о дальнейшей судьбе. Герой стихотворения проникнут святостью праздника, но он печалится об уходящей молодости.

3) «Гой ты,  Русь, моя родная…»

Слайд № 12  «Яблоки»

Эпизод – стихотворение «Гой ты, Русь…»

- Это стихотворение очень радостное, проникнуто любовью к родным просторам.  Герой поклоняется полям, тополям, хатам. Запах яблок и мёда связан с ещё одним православным праздником – Спасом. Славяне чувствовали себя детьми природы, они благодарили Творца за щедрость, поэтому несли в храмы первый урожай яблок, первый сбор мёда. Есенин уважал народные обычаи, и это ещё раз подчёркивает народную основу его творчества, что наша группа и исследовала, подобрав такие стихотворения.

Представление исследовательского материала второй группы. Названия стихотворений из карточки-информанта запишите в тетрадь.

Слайд №13 «Березки»

- Подобно человеку, природа в стихотворениях С.Есенина рождается и умирает, поёт и шепчет, грустит и радуется. Такой литературный приём называется олицетворение. Но славянам было свойственно ещё и одухотворение природы.

- Центральным, всеобъемлющим понятием поэтических воззрений древних славян являлся образ мирового древа, или «древа жизни», олицетворяющего собой мировую гармонию. Таков этот образ в народной поэзии, таков он и в поэтике Есенина, вот почему, как выяснила наша группа, в центре многих стихотворений поэта оказался образ дерева.

- Опираясь на народные традиции,  С. Есенин создаёт так называемый «древесный  роман», герои которого берёзы, клёны, ивы. Чаще всего в стихотворениях поэта упоминается берёза, и это не случайно. Берёза – национальный символ России.

- На примере подобранных стихотворений мы проследим, как образы деревьев в лирике  Есенина, подобно человеку, «обрастают» портретными подробностями.

1)«Зелёная причёска»

- В этом стихотворении березка – стройная девушка.

Слайд №14 «Берёза у реки»

2) «Я покинул родимый дом»

- Лирический герой сравнивает себя с клёном.

Слайд №15 «Клён»

3) «Отговорила роща золотая…»

Слайд №16 «Берёзы осенью»

-  Обратите внимание: речь идёт о берёзовой роще, а также о рябине.

4) «Над окошком месяц…»

- В этом стихотворении поэт упоминает о тополе и липе.

Слайд №17 «Дерево у реки» (вечер)

5) «Сыплет черёмуха снегом…»

- Во многих своих стихотворениях Есенин описывает черёмуху, вот одно из таких красочных описаний.

Слайд №18 «Разлив ну лугу»

- Итак, наша группа сделала вывод, что образ дерева  в стихотворениях  Есенина предстаёт  в том же значении, что и в народной поэзии, поэтому  мы говорим о народной основе поэзии С. Есенина.

Третья группа провела своё исследование. Названия стихотворений, которые будут представлены, также запишите в тетрадь.

Слайд №19 «Синее небо над жёлтым полем»

- Народная  основа творчества С.Есенина проявляется не только в тематике его стихотворениях и определённых образах, но и в художественных средствах,  которые использует автор, например, приём цветописи. У Есенина цветопись символична. Чаще всего поэт использует синий, голубой цвет. А это цвет неба.

Слайд №20 «Икона»

- А синий, небесный цвет традиционно ассоциируется в художественном сознании с образом Богородицы – Царицы Небесной. Русский народ своё отечество называл Домом Пресвятой Богородицы. Вот и получается, что в есенинском синем цвете – религиозная точность, и опять же, неразделимая связь с народом.

Слайд №21 «Озеро»

1) «Вечером синим…»

Слайд №22 «Деревья на берегу реки»

2) «За тёмной прядью перелесиц…»

Слайд №23 «Дом»

3) «Эта улица мне знакома…»

- Синее что-то Есенин слышал даже в слове «Россия». Любимые есенинские эпитеты – «синий», «голубой» - постоянные спутники матери-Родины, Руси и юности поэта. В этом стихотворении, как и во многих других, обращение к образу дома и присутствие синего и голубого цвета – это воплощение любви и святости. Наша группа, подбирая стихотворения для исследования народности поэзии Есенина, ощущала почти слепящую глаза синеву во многих строках, мы увидели яркие просторы русской земли, но было понятно, что лирический герой не один, он часть своего народа.

Слайд №24 «Озеро и облака»

Эпизод – стихотворение «Потонула деревня в ухабинах…»

V.  Обобщение и рефлексия.

1. Вопросы по изученной теме.

Слайд №25 «Поле ржи»

Вернёмся к началу нашего урока, вспомним, какие цели были поставлены перед нами.

Достигли ли мы их посредством проведённых исследований и анализом разных стихотворений?

Каким образом Есенин выражает любовь к Родине? (Показывая единство лирического героя с природой, отображая языческие традиции славянского народа, православную веру, рисуя образ родного дома, используя синий - небесный цвет). Выводы обозначены в информативной карточке, запишите их в тетрадь.

Слайд №26 «Дорога в лесу»

2. Слово учителя.

Слайд №27 «Изба и берёзы»

 В чём истоки народности поэзии?  Прежде всего, в родной Есенину рязанской земле. Библейские образы, звуковые образы, цветопись, тонко подобранное древнерусское слово «Русь» вместо «Россия», утверждают нерасторжимую связь времён, единство человека и природы. Проникнув в мир поэтических образов С.Есенина, мы начинаем ощущать себя сёстрами одинокой берёзы, братьями старого клёна. Эти чувства должны нам помочь сохранить человечность, наделить нас мудростью.

Слайд №28 «Портрет С.Есенина»

VI.  Информация о домашнем задании.

Вы провели интересные исследования, подтверждающие народную основу творчества С.Есенина.  Но наше знакомство с творчеством поэта продолжается. На следующем уроке мы рассмотрим стихотворения из цикла «Персидские мотивы» и проанализируем, изменилось ли настроение лирического героя, какие новые чувства он испытывает. Одно из стихотворений выучите наизусть. Четыре группы учащихся получают индивидуальные задания.

Информативная карточка

Исследование народно-песенной основы

творчества Сергея Есенина

«Моя лирика жива одной

 большой любовью – любовью к Родине».

(С.Есенин)

   Природа                  Родина

    (народ, родной,  родители, родник)

              I. Народные праздники

• Троица   «Троицыно утро»
• Ивана Купалы   «Матушка в купальницу по лесу ходила»
• Спас   «Гой ты, Русь, моя родная»

              II. Образ дерева

• Берёза  «Зелёная причёска»
• Клён     «Я покинул родимый дом»
• Тополь, липа, черёмуха, рябина

III. Цветопись (синий цвет)

• «Вечером синим…»
• «За тёмной прядью перелесиц»
• «Эта улица мне знакома»

Поэт выражает любовь к родине:

- отображая традиции славянского народа

- показывая единство лирического героя с природой

- рисуя в небесном цвете образ родного дома

Истоки народности поэзии С. Есенина – в родной  рязанской земле

11 класс    Литература                                                                            Урок №3

Тема урока:  Персидские мотивы в лирике Сергея Есенина.

Цели  урока:  

- познакомить учащихся с циклом стихотворений «Персидские мотивы», историей их создания, помочь понять красоту лирического слога, повторить сведения о жанровых формах восточной поэзии;

- развивать творческие способности, мыслительную деятельность, навыки самостоятельного анализа лирического произведения;

- воспитывать интерес к поэтическому слову.

Оборудование урока:  портрет поэта; газета, выпущенная учащимися; стенд с иллюстрациями  к стихам персидского цикла; запись фрагментов симфонии-сюиты Римского – Корсакова «Шахразада»; собрание сочинений С. Есенина, трубка, восточная ваза, прозрачная ткань.

Тип урока:   урок-альманах.

Опережающие задания:

- группа чтецов учит наизусть стихотворения из цикла С. Есенина «Персидские мотивы» и анализирует его;

- группа историков собирают материалы об истории создания «Персидских мотивов», готовят рефераты;

- группа литературоведов собирает краткие сведения о поэтах древнего востока Саади, Хафиз, Хайям, Навои;

- оформители – оформление газеты, иллюстрации.

Ход урока:

«Он, как будто чародей,

Превращал зарю в котёнка,

Руки милой в лебедей,

Жёлтый месяц – в жеребёнка…»

                                (Н. Кутов.)

I. Организационный момент.

II. Мотивация учебной деятельности.

     Вступительное слово учителя.

Возраст твой навеки неизменен,

И представить трудно – мне поверь,

То, что было бы, Сергей Есенин,

Сотня лет тебе теперь.

Посидели б волосы ржаные,

И морщины испещрили лик.

Украшал бы форумы иные

Ты собою, немощный старик.

Русская поэзия серебряного века дала миру немало блистательных имен. И в этом списке великих имён – имя Сергея Есенина. Высший судья – время – всегда произносит своё весомое слово. И каждому художнику воздается по заслугам.

С.Есенин хорошо осознавал большие творческие возможности русского поэта, приобщившегося к богатствам национальных культур. Трогательны и искренни его обращения к Кавказу: "Ты научи мой русский стих Кизиловым струиться соком"; к русским поэтам, оставившим славные традиции художественного решения кавказской темы: "...Я полон дум о них, ушедших и великих. Их исцелял гортанный шум твоих долин и речек диких".

III. Объявление темы и целей урока.

      Запись темы и эпиграфа в тетрадь.

IV. Работа над темой урока.        

 -  Сегодня мы рассмотрим и поговорим о цикле стихов «Персидские мотивы», которые были созданы поэтом в 1924-1925 г.г. и навеяны поездками в Закавказье (Баку, Тбилиси, Батуми).

- Урок наш называется урок-альманах, назовите лексическое значение этого слова?

1. Выступление группы историков и чтецов.

Учащийся: В первых числах декабря 1924 г. в спальный вагон поезда, отправлявшегося из Тифлиса в Батум втащили свой багаж трое молодых людей. Поезд тронулся, провожающие замахали руками.

Четвертое место в купе оказалось свободным, и молодые люди, довольные тем, что едут одни, церемонно раскланялись с пустой полкой и поочередно представились: Сергей Есенин, Николай Вержбитский, Константин Соколов.

Учащийся: Персия сделалась для Есенина Меккой классической лирики. Поклониться ее могилам стало целью жизни поэта. Он хотел подышать воздухом Шираза. Он был уверен, что произойдет чудо его душа отзовется на все увиденное и услышанное в «стране роз».

Учащийся:                С. Есенин  «Улеглась моя былая рана-…»

                                                      (3 четверостишья)

2. Выступление группы литературоведов и чтецов.

Учащийся: Шесть веков насчитывает история славы персидско-таджикской  классической поэзии. О многих великих поэтах повествуют ее страницы. Долгое время было их творчество известно только восточному читателю. Через пять веков – в начале ХХ века – классическая поэзия средневековой Персии получает распространение в Европе и в России. Достоянием человечества становится творчество Рудаки, Фирдоуси, Хайяма, Низами, Саади, Хафиза и других.

                                 (Звучит музыка: фрагмент Симфонии сюиты Римского – Корсакова «Шахразада».)

Учащийся: Есенин в 20-м году знал и испытал на себе очарование персидской лирики.

В «Персидских мотивах» упоминаются имена Хайяма, Саади, Фердоуси.

Учащийся:                С. Есенин  «Свет вечерний шафранного края…»

Учащийся: образ великого Хайяма овеян легендами, биография – полна тайн и загадок. Его полное имя едва ли уместится в одну строку: Гиас-ад-ДинАбу-ань-Фатх Омар ибн Ибрагим Хайям Нишапури. Он известен как поэт, создатель оригинальных философско-лирических четверостиший. В последнее время известны свыше тысячи его рубаи.

Рубаи – одно из самых сложных жанровых форм. Объем рубаи – четыре строки, три из которых (а иногда и все четыре) рифмуются между собой. Хайям непревзойдённый мастер этого жанра.

Учащийся:                             Прощалась капля с морем – вся в слезах!

  Смеялось вольно море – всё в лучах:

  «Взлетай на небо, упадай на землю –

                                                Конец один – в моих волнах.»

 «Ад и рай – в небесах», - утверждают ханжи.

Я, в себя заглянув, убедился во лжи:

«Ад и рай – не круги во дворце мирозданья.

Ад и рай – состоянье души».

Изначальней всего остального – любовь.

В песне юности первое слово – любовь.

О несведущий в мире любви, горемыка,

Знай, что всей нашей жизни основа – любовь!

Учащийся:              С. Есенин «Золото холодное луны…»

Учащийся:  В «персидских мотивах» наряду с именами Хайяма и Саади упоминается и имя классика таджикской поэзии Фирдоуси и его «Книге царей» (Шахнамэ). Есенин мог составить представление о них, например, по балладе Генриха Гейне «Поэт Фирдоуси».        

Учащийся:              С.Есенин  «Голубая родина Фирдоуси»

        (Звучит музыка)

Учащийся:  Надежда выехать в Персию не оставляет поэта. 3 сентября 1924 г. Есенин уезжает на Кавказ в четвертый раз. Движет им все то же желание побывать в Персии. Однако поездка снова не состоялась.

Учащийся:              С.Есенин   «Никогда я не был на Босфоре…»

Учащийся:  Во время пребывания в Батуми в зимние месяцы 1924-1925г.г. Есенин познакомился с молодой женщиной Шаганэ Нерсесовной Тальян – в то время учительницей одной из батумских школ. Ей он посвятил несколько стихотворений.

Учащийся:              С.Есенин  «Шаганэ ты моя, Шаганэ!...»

                                                                           (Звучит фрагмент симфонической сюиты «Шахразада»)

Учащийся: В стихотворении «В Хорасане есть такие двери…» - девятом стихотворении цикла – Есенин вновь возвращается к имени персиянки Шаганэ (Шаги). Он ласково говорит о «задумчивой речи», о том, что голос ее - нежный и красивый, что она дала ему, поэту, «красивое страдание».

Учащийся:              С.Есенин  «В Хорасане есть такие двери…»

Учащийся: Волнение, которое мы испытываем при знакомстве с есенинской поэзией, при чтении персидского цикла стихов поэта достигает кульминации. Интонации этого цикла замечательные чистотой содержания и совершенством форм. Восточная мозаика создает иллюзию Персии. Если бы Есенин не написал ничего другого, то и персидского цикла было бы достаточно, чтобы обессмертить имя поэта.

Учащийся:               С.Есенин  «Голубая да веселая страна…»

V.  Закрепление и обобщение знаний.

     1. Анализ художественных средств стихотворения «Шаганэ ты моя, Шаганэ!...»

         - Выписать примеры выразительно-изобразительных средств: кольцевая рифма,            

           сравнения, эпитеты, олицетворения, символы.

     2. Фронтальная беседа по прослушанным стихотворениям из цикла «Персидские

          мотивы».

VI.  Подведение итогов урока.

        Заключительное слово учителя о значении восточных мотивов в лирике С.А.Есенина.

VII.  Домашнее задание.

 Выучить наизусть стихотворение «Шаганэ ты моя, Шаганэ!...»

 Индивидуальные задания к уроку «С.Есенин и украинская поэзия».

 Подготовить пейзажные зарисовки и иллюстрации с изображением природы.

11 класс   Литература                                                                             Урок N4

Тема урока:      С. Есенин и украинская поэзия.

Цели урока:

- показать в сравнительном анализе стихотворений С.Есенина и  Т.Шевченко особенности и художественное своеобразие лирики поэтов, раскрыть,   многогранность таланта С.Есенина;

- развивать умения исследовать лирическое произведение и делать выводы, образное мышление;

- способствовать формированию эстетических идеалов  учащихся.

Оборудование урока: портреты С. Есенина и Т.Шевченко, сборники стихотворений, тексты стихотворений в переводе на украинский язык, записи пьесы П. Чайковского «Октябрь», песня Г. Пономаренко «Отговорила роща золотая…», рисунки учащихся, пейзажные иллюстрации.  

Тип урока:  урок – компаративный  анализ.

Ход урока:

I. Организационный момент.

II. Объявление темы и целей урока.

III. Работа над темой урока.

     1.Вступительное слово учителя.

                                                                                          «Есенин – это вечное…»

                                                                                                             (Н. Тихонов.)

            В этом имени – слово «есень».

            Осень, ясень, осенний цвет.

            Что-то есть в нём от русских песен –

            Поднебесье, тихие веси,

            Синь берёзы

            И синь-рассвет.

            Что-то есть в нём и от весенней

            Грусти, юности, чистоты…

            Только скажут:

            Сергей Есенин –

            Всей России встают черты…

                                                Н. Браун

Учитель:  «Моя лирика жива одной большою любовью, любовью к родине. Чувство родины – основное в моём творчестве», - так говорил русский поэт Есенин. Его родина – село Константиново (теперь – Есенино) на Рязанщине. Тихое, чистое, утопающее в зелени, оно располагалось вдоль крутого правого берега Оки. Слева – заливные луга, утопающие в цветах, убегают вдаль перелески, поблескивает гладь луговых озёр, а у самого горизонта синеют дремучие Мещерские леса. Надо всем этим – синий бескрайний купол неба. Среди этой красоты прошло детство будущего поэта, она навсегда осталась источником его вдохновения.

      2. Работа с иллюстративным материалом.

Учитель: Вы подготовили рисунки или иллюстрации, изображающие красоту русской природы и к ним творческий комментарий – строки из стихотворений С.Есенина. От каждого ряда представьте наиболее интересные примеры.

Учитель: А знаете ли вы, что Есенину удалось передать прелесть не только русской, но и украинской природы? Он это сделал в своём единственном переводе с украинского – хорошо вам известного отрывка из поэмы

Т. Шевченко «Княжна».

      3. Чтение  учащимися отрывков  на украинском и русском языках.  

              Село! І серце одпочине.

              Село на нашій Україні –

              Неначе писанка село…

              Зеленим гаєм поросло.

              Цвітуть сади; біліють хати,

              А на горі стоять палати,

              Неначе диво. А кругом

              Широколистії тополі,

              А там і ліс , і ліс, і поле

              І сині гори за Дніпром.

              Сам Бог витає над селом…

Учитель: А теперь послушаем вольный перевод С. Есенина.

               Село! В душе моей покой.

               Село в Украине дорогой.

               И, полный сказок и чудес,

               Кругом села зелёный лес.

               Цветут сады, белеют хаты,

               А на горе стоят палаты,

               И перед крашеным окном

               В шелковых листьях тополя.

               А там всё лес, и всё поля,

               И степь, и горы за Днепром…

               И в небе тёмно-голубом

               Сам Бог витает над селом.

4. Исследовательская работа – сравнительный анализ оригинала и перевода..

Учитель:

- Вспомните, что такое вольный перевод.

- Найдите в тексте оригинала  и перевода ключевые слова, строчки, вольно переданные переводчиком.

- В есенинском произведении есть буквально переведённые места? Чем это объясняется?

- Сравните образные средства, использованные Т. Шевченко и С. Есениным, выпишите примеры.

- Удалось ли, на ваш взгляд, Есенину передать дух, присущий стихотворению-оригиналу?

IV. Закрепление и обобщение знаний.

      1. Выразительное чтение стихотворений.

Учитель:  Как бы вы прочитали стихотворение «Отговорила роща золотая»?

(Несколько учащихся читают стихотворение на фоне записи пьесы П. Чайковского «Октябрь».)

Учитель:  А вот как прочитал есенинскую поэзию украинский переводчик К.Житник.

                  (Учащийся читает перевод из Есенина на украинский)

              Відгомоніла золота діброва

              Веселою говіркою беріз.

              І журавлі в годину вечорову

              Летять у вирій без жалю і сліз.

              Кого жаліть? Усякий подорожній:

              Прийшов, зайшов і знов полишив дім.

              І вже за ним сумує дика рожа

              З широким місяцем на стані голубім.

              Стою, дивлюсь на скошену рівнину,

              А журавлів несе вітрами вдаль,

              Я повен дум про юність чарівливу

              Хоча мені минулого й не жаль.

              Не жаль тих літ, що я на вітер кинув,

              Не жаль душі бузкової суцвіть.

              В саду горять багаття горобині,

              Та їх вогнем нікого не зігріть.

              Не обгорять на горобині грона,

              Не пропаде від пожовті трава.

              Як дерево тихенько листя ронить,

              Так я роню сумні мої слова.

              І вже як час розвіє, мов полову,  

              Оті слова, що людям я приніс,

              Скажіть тоді, що золота діброва

              Відгомоніла мовою беріз.

     2. Беседа по вопросам.

- Удалось ли переводчику передать чувства русского поэта?

- Какие новые образы появились в переводе? Как вы думаете, почему?

- Какие художественные средства использованы в украинском переводе?

V. Подведение итогов и рефлексия.

    1.Заключительное слово учителя.

    2. Прослушивание песни Г.Пономаренко «Отговорила роща золотая…».  

VI.  Домашнее задание.

Написать сочинение по творчеству С.А.Есенина по предложенным темам:

-  Образ Родины в творчестве С.А.Есенина.

- «Я сердцем никогда не лгу» - тема любви в творчестве С.А.Есенина.

- «Персидские мотивы»  в творчестве С,А.Есенина.  

- «Отговорила роща золотая…». Как я воспринимаю судьбу Есенина и его поэзию.  

Урок литературы в 5 классе

Х.К. Андерсен. «Соловей»: поучительный смысл сказки

Цели урока: в процессе текстуального анализа сказки Андерсена; выявить основную идею сказки – идею бессмертия подлинного искусства и невозможности его замены «механизмом»; определить художественные особенности произведения;

развивать навык выразительного, вдумчивого, «медленного» чтения, выборочного пересказа, литературно-творческих умений;

помочь учащимся на примере произведения освоить культурную норму-образец (отношение искусства и действительности, назначение искусства).

Оборудование: портрет Х.К. Андерсена, иллюстрации к сказке Е. Нарбута.

Эпиграф к уроку:

Никакая внешняя красота не может быть полной,

 если она не оживлена красотой внутренней.

Виктор Гюго

Ход урока

1. Организационный этап.
2. Мотивационный этап.

Вступительное слово учителя.

Сегодня на уроке мы будем говорить об интересной и непростой сказке великого сказочника Ханса Кристиана Андерсена «Соловей». Мы в ходе урока попробуем понять, в чём смысл этой сказки, чему она может нас научить.

– Понравилась ли вам эта сказка?

– Как вы думаете, о чём она?

(Учащиеся пока не могут точно ответить на вопрос, поэтому к нему необходимо вернуться в конце обсуждения)

III. Анализ сказки «Соловей». Основной приём, используемый на уроке, - «чтение с остановками»: повторное медленное движение по тексту, сопровождаемое проблемной беседой и комментированием отдельных деталей.

1. Прочитайте описание дворца китайского императора. Как вы думаете, удобно, хорошо ли жить во дворце, сделанном из самого драгоценного фарфора, такого хрупкого, «что страшно было до него дотронуться»?

– Зачем к «чудеснейшим цветам» в саду императора были привязаны колокольчики?

(Чтобы который раз восхититься красотой цветов, звоном серебра, сиянием фарфора, словом, внешним великолепием, пышностью императорского дома)

– Почему император ничего не знал о соловье? Почему ничего не слышали о нём придворные?

2. Прочитайте внимательно фрагмент, в котором автор рассказывает о том месте, где жил соловей.

Почему он живёт «в дремучем лесу, который начинается за садом»?

Не кажется ли вам, что соловей и обитатели дворца живут в каких-то разных мирах? Опишите эти миры: что слышит и что видит каждый день соловей, а что – придворные и император?

3. Почему для автора важно, чтобы император узнал о соловье именно из книги?

Что смешного в сцене поисков придворными соловья? Не стало ли вам их немного жалко?

4.С чем пытается сравнить пение соловья первый министр? Почему его сравнение нелепо?

5. Почему соловей всё-таки согласился полететь во дворец императора, несмотря на то что его песни «гораздо лучше слушать в зелёном лесу»?

6. Как воспринял пение соловья император? Перечитайте эту сцену.

Почему соловей отказался от награды – золотой туфли на шее? Найдите ответ в тексте сказки.

7. Найдите в тексте ответ на вопрос: как пытались подражать соловью придворные? В чём, по вашему мнению, нелепость славы соловья в городе?

Расскажите о том, что произошло во время состязаний двух соловьёв. Куда девался настоящий соловей?

8. Найдите в тексте ответ на вопрос: в чём видит «придворный поставщик соловьёв» преимущества искусственного соловья? Зачем писатель так подробно его изображает, а портрет натурального соловья такой короткий?

9. Прочитайте, что говорили бедные рыбаки об искусственном соловье. Чем особенно понравился искусственный соловей придворным?

10. Перескажите эпизод «Болезнь императора» (работа с иллюстрацией художника Е.Нарбута).

Почему во время болезни император остался в одиночестве? Почему императору было так страшно?

(Страшной оказалась не смерть, а жизнь, явленная в судный день свитком добрых и злых дел)

Как соловью удалось спасти императора? О чём пел соловей? О чём он просит императора, что обещает ему?

(Кладбище в песне соловья вызывает не страх, а чувство смирения, оно исполнено красоты – особой, но не холодной, как императорский дворец. Спасение в том, что соловей пробудил «чувства добрые» и у смерти, и у императора, у которого были добрые дела, ведь он плакал, когда впервые слушал соловья)

11. О чем же поёт соловей и будет петь всегда? Перечитайте этот фрагмент.

IV. Как бы вы теперь ответили, о чём эта сказка?

(Учащиеся делают выводы, что мир соловья (природа) и мир императорского дворца – два совершенно разных мира. «Механизм» (творение человеческих рук) противопоставляется в сказке Андерсена природе, её живому голосу – голосу соловья. Голос природы никогда бы не достиг пределов дворца (другого мира), если бы не соловей и его песни.

Каких героев сказки Андерсена мы можем отнести к миру природы и к миру дворца? Назовём их.

V. Выводы. Соловей пел и будет петь императору о той настоящей, живой жизни, которую не увидеть из стен дворца и которую не заменят никакие цветы с хрустальными колокольчиками и великолепные сады.

Соловей – образ свободного певца, аллегорический образ искусства, которое говорит языком самой природы обо всём на свете; только оно способно победить смерть и даже те злые силы, которые живут в душе самого человека; искусство делает человека лучше, чище, красивее.

Обоснование и выставление оценок.

VI. Домашнее задание.

Сочините письмо китайского императора японскому после выздоровления или письмо Андерсену о прочитанной сказке (по выбору).

В.Г. Короленко. "Дети подземелья"

Цель урока:  отрабатывать технику чтения, работать над увеличением объёма памяти через мыслительную деятельность, развивать словесно - логическую память, воспитывать мотивацию к учению.

Ход урока

1. Организационный момент.

2. Актуализация знаний учащихся.

- Назовите писателя, биографию которого мы изучаем.

- Назовите его годы жизни.

- Какие три культуры встретились и пересеклись в биографии писателя? (русская, польская, украинская)

- Что заставило Короленко предпочесть бесконечные ссылки?  (совесть, молчание, покорность)

-  Как вы считаете, какими принципами обладал В.Г. Короленко?   (честностью, справедливостью, человеколюбием)

3. Проверка домашнего задания:

Выборочное чтение (по заданию учителя). Пересказ по плану.

1. Годы жизни и место рождения писателя.
2. Семья.
3. В гимназии.
4. Во время урока.
5. Протест против непримиримости и насилия.
6. Помощь голодающим.
7. Начало творческого пути.
8. Результат творчества В.Г. Короленко.

4. Беседа учителя.

- Короленко родился и вырос на Украине (она в то время входила в состав России). Отец его, уездный судья, был известен своей кристальной честностью. Отец умер, когда Владимиру было тринадцать лет, и семья осталась без средств к существованию.

- Короленко знал русский, польский и украинский языки — это помогло ему зарабатывать на жизнь, когда он приехал в Петербург, а оттуда в Москву, чтобы учиться.

- Владимир Галактионович был студентом Петербургского технологического института, затем Московской сельскохозяйственной академии, но так и не окончил ни одно из этих учебных заведений: его исключали за революционные взгляды. Тогда Короленко стал работать корректором в газете, где и была напечатана первая заметка будущего писателя. Первое серьезное произведение было создано в тюрьме — по пути в очередную ссылку. В далекой Якутии, в ссылке, Короленко стал настоящим писателем, там создал повесть «В дурном обществе» (много лет она печаталась под названием «Дети подземелья»).

-    В Якутии Короленко начал писать повесть «В дурном обществе», а по возвращении в Петербург он заканчивает её. В сокращении для вас она публикуется под названием «Дети подземелья», (включение магнитофонной записи)           
         -  Повесть создавалась тогда в условиях вовсе не подходящих для литературного творчества. В то время были противоречия между юридическими установлениями царской России и внутренней тягой человека к справедливости, братскому единению. Мы с вами без труда узнаем черты Короленко -старшего в образе судьи, отца главного героя - Васи. Суровость, кристальная честность и неподкупность - вот основные принципы его жизни. Даже представители «дурного общества» отзывались о нём более чем уважительно. Короленко построил свою повесть, что каждый из ее героев должен для себя сделать выбор, принять единственно верное решение. Вася, только что потерявший мать, не интересующий отца, предоставленный самому себе знакомится с обитателями старой часовни с нищими детьми Валеком и Марусей. Вели он, сын судьи, не скажет, значит, предаст друзей. Если Валек украдёт у торговца хлеб для маленькой сестры, он совершит преступление. А если не украдёт, тогда Маруся будет голодать. Казалось бы, закон судит невзирая на лица. Когда закон не на стороне богатого графа - это хорошо. Но когда он судит Валека, Марусю, Васю, Соню - всё оказывается гораздо сложнее. Да, закон возвышается над всеми героями повести. Мы с вами встретимся с серым неподвижным камнем, который высосет из маленькой Маруси жизнь и погубит её. И пан Тыбурций «предводитель» «дурного общества» скажет Васе «Лучше иметь в груди человеческое сердце вместо холодного камня». У него у самого именно такое сердце.
«Я не судья. Я Вася», - по-своему, по-детски, выражает эту гуманную мысль главный герой. Это особенно важно для его героя, Васи, потому что он живёт в мире, где люди разучились быть просто людьми.
Не случайно так много внимания уделил писатель чувствам действующих лиц, их переживаниям, страданиям, бедам.
Читая эту повесть, я надеюсь, ребята, в ваших сердцах будет пробуждаться сочувствие и уважение к героям этого произведения.

- По каким законам живём мы с вами? (по законам Конституции)

5. Физкультминутка 

6. Чтение 1-й части повести.

Словарная работа: часовня.

7. Работа над текстом:

1. Чтение цепочкой по абзацам.
2. Чтение по предложению.
3. Чтение за диктором.
4. Чтение понравившегося места.
5. Выборочное чтение (как все звали Васю?).
6. Нахождение по данному началу всего предложения:

«Я помнил, как, бывало, просыпаясь...»

«Я любил её страстно...»

8. Работа у доски. 

Выбрать слова и выражения, передающие душевное состояние мальчика и взрослого человека: суровый, одинокий, страдающий, подавленный горем, понимающий, переживающий, замкнутый, ищущий ласки и доверия.

Начните свой ответ так:

Отец был суровым...                      Вася был...

9. Тестирование.

Тест

1.    Какое лицо стало у отца после смерти матери?

А)   угрюмое
Б)   веселое
В)   суровое

2.  Как все звали Васю?

А)  негодным
Б)  бродягой
В)  умным

3.   Какие руки были у больной матери

А)  нежные
Б)  грубые
В)  ласковые

4.  Чем загоралось сердце Васи, считая себя испорченным мальчиком?

А)  жалостью
Б)  сочувствием
В)  ненавистью

5.    Как любил Вася Соню?

А)  страстно
Б)   жестоко
В)  безнадежно

6.    Как смотрела на Васю старая нянька?

А)  горько
Б)  досадно
В)  доброжелательно

7.   Чего Вася не встречал в доме?

A)   ни привета
Б)   ни ласки
B)   ни денег

8.    В чем хотел убедиться Вася в часовне?

A)   в пыли
Б)   в чистоте
B)   в жестокости

9.  Итог урока. 

- Как называется повесть, с которой мы начали знакомиться?
      -   Кто главный герой повести?
      -   Назовите автора повести.

Я ИДУ НА УРОК

Уроки пензенских учителей

Методические рекомендации к проведению уроков по комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль» в 8-м классе

От составителя. Это своеобразное продолжение семинария «Уроки пензенских учителей», опубликованного в № 8 за 2003 год. К сожалению, в ту подборку вошли далеко не все самые интересные находки, сделанные словесниками Пензы. Сегодня предлагаем читателям ещё один материал, разработанный творческой группой учителей-словесников школы № 51.
Отметим, что учителя этого города работают в основном по учебно-методическому комплексу «В мире литературы», подготовленному коллективом авторов под редакцией А.Г. Кутузова. Поэтому естественно, что все уроки сориентированы именно на него.

Программа (раздел «Русская литература XVIII века и её традиции»). Д.И. Фонвизин. «Недоросль»

Основные характеры. Драматургический конфликт. Особенности композиции. Способы создания комического эффекта. Отражение в комедии идей XVIII века. Значение комедии для современников и последующих поколений

Урок 1. Д.И. Фонвизин. «Недоросль»: просветительские идеи и русская литература. Комментированное чтение афиши и первого действия

Работа со статьёй учебника

Прочитать эпиграф. В чём патриотизм, служение Родине писателя с точки зрения Фонвизина?

Какова роль писателя в XVIII веке?

Почему Фонвизин хорошо знал придворную жизнь?

Как выглядит идеальное государство, с точки зрения просветителей? (“Мы обязаны повиноваться и покоряться всякому, без исключения, государю, так как он имеет на это бесспорное право; но уважать и любить мы должны лишь его добродетели” — Мишель Монтень.)

Почему Фонвизин выбирает драматургию?

Почему любимый жанр Фонвизина — комедия?

Индивидуальное сообщение о комедии «Бригадир». С героем какого прочитанного нами произведения можно сравнить Иванушку и почему?

Вершина творчества драматурга — «Недоросль» (1782)

Работа с эпиграфом на доске

...Там в стары годы,
Сатиры смелый властелин,
Блистал Фонвизин, друг свободы...
(А.С. Пушкин)

Вступительное слово учителя

Связь творчества драматурга с исторической обстановкой, с общественной и художественной мыслью 70–80-х годов.

Одним из первых Фонвизин затронул тему крепостничества — основы современного ему социального строя. Он считал неограниченную власть помещиков над крестьянами большим общественным злом, которое может привести дворянское государство “на самый край конечного разрушения и гибели”.

Вспомнить особенности драматических произведений

ДРАМА (от греческого — действие, действо) — один из основных родов художественной литературы (наряду с эпосом и лирикой). Пишется в диалогической форме и, как правило, предназначается для постановки на сцене; основа драмы — действие. Воспроизводит прежде всего внешний по отношению к автору мир. Для драматических произведений характерны остроконфликтные ситуации, властно побуждающие персонажей к словесно-физическим действиям.

КОМЕДИЯ — драматический жанр, изображающий такие жизненные положения и характеры, которые вызывают смех.

Особенности композиции пьес XVIII века — подчинение композиции сценического произведения правилу трёх единств.

События происходят в течение одних суток и в одном месте — захолустной барской усадьбе, в доме помещицы Простаковой.

Самостоятельная словарная работа

Карточка (8 групп). Объяснить лексическое значение слова. В результате групповой работы создаётся «Словарь комедии», словник которого пополняется в течение всей работы над произведением.

Бессердечие — отсутствие мягкости, сердечности; бездушие, жестокость.

Воевода — в Древней Руси и в некоторых славянских государствах — начальник войска, округа.

Гарнизонный — принадлежащий воинской части, расположенной в населённом пункте, крепости или укреплённом районе.

Дворовый — принадлежащий к дворне. Дворовые люди. Флигель для дворовых (сущ.).

Дворня (собир.) — при крепостном праве: домашняя прислуга в помещичьем доме. Многочисленная д.

Дворянский — принадлежащий дворянину.

Дворянин — лицо, принадлежащее к дворянству.

Деспотизм — 1) самовластное правление. Монархический д.; 2) поведение деспота (во втором значении). Д. самодура.

Карьеризм — погоня за карьерой, стремление к личному благополучию, продвижению по службе в личных интересах.

Корыстолюбие — стремление к личной выгоде, наживе, жадность.

Крепостной — крепостной крестьянин.

Крепостник — владелец крепостных крестьян, поборник крепостничества.

Мошенник — человек, который занимается мошенничеством, плут, жулик. Мелкий м.

Недоросль — в России в XVIII веке: молодой дворянин, не достигший совершеннолетия и не поступивший ещё на государственную службу; перен. — глуповатый юноша-недоучка (разг. ирон.).

Обличение — разоблачать, вскрывая что-нибудь неблаговидное, вредное, преступное, сурово порицать. О. пороки.

Опека — форма охраны личных и имущественных прав недееспособных лиц (детей, лишившихся родителей, душевнобольных). Взять под опеку. Учредить опеку.

Оппозиция — противодействие, сопротивление (книжн.). О чьей-нибудь политике. Быть в оппозиции кому–чему-нибудь (будучи несогласным с чьими-нибудь взглядами и действиями, противодействовать им).

Поместье — земельное владение помещика. Крупное, мелкое п.

Посвятить (что, кому–чему) — предназначить, отдать. П. свою жизнь работе.

Привилегия — преимущественное право, льгота. Привилегии ветеранам войны.

Придворный — лицо, состоящее при монархе (а также при члене его семьи), входящее в его окружение.

Просветить (кого, что) — передать кому-нибудь знания, распространить знания, культуру.

Разорение (кого, что) — нарушение, разрушение чьего-нибудь материального благополучия, доведение до нищеты. Р. семьи.

Сговор — помолвка, соглашение между родителями жениха и невесты (устар.).

Скаредность — большая скупость, жадность.

Стяжательство — корыстолюбие, стремление к наживе.

Труженик — человек, который трудится; трудолюбивый человек. Труженики села.

Челобитчик — тот, кто подаёт челобитную.

Челобитная — в России до начала XVIII века: письменное прошение, жалоба. Подать челобитную.

Фаворит — любимец высокопоставленного лица, получающий выгоды и преимущества от его покровительства.

Задание к работе со словарём: уметь объяснять лексическое значение слов, составить со словами словосочетания и предложения, выбрать из словаря слова, которые могут понадобиться в работе над характеристикой героя, истолковании авторской позиции и так далее.

Кто для вас главный герой пьесы?

Простакова — пьеса о её судьбе. Софья — причина соперничества Митрофана, Скотинина, Милона. Стародум— от его мнения всё зависит. Митрофан — ведь пьеса названа «Недоросль».

Работа с названием (комментарий учителя)

По установленному при Петре I и императрице Анне Иоанновне порядку каждый семилетний мальчик-дворянин был обязан явиться в Герольдмейстерскую школу-контору Сената, сказать, сколько ему лет, чему он учился, где служили его родители, предки, сколько крепостных душ у его родителей. Затем “недоросля”, как называли тогда мальчиков, отпускали домой. Через пять лет, на “втором смотре”, ребёнок должен был уже уметь читать и писать. После этого его отправляли на военную или гражданскую службу, разрешая оставаться дома только в том случае, если родители обязывались обучать сына иностранному языку, арифметике, Закону Божьему. В пятнадцать лет юноша являлся на новый смотр, и его либо определяли в учебное заведение, либо брали подписку, что он выучится географии, истории и военно-инженерному делу.

Работа с афишей

Комментированное чтение афиши. Говорящие фамилии.

Развитие драматического конфликта. Какова расстановка сил в пьесе?

Простаковым–Скотинину, невежественным отсталым помещикам-крепостникам, противопоставлены дворянские интеллигенты Софья, Стародум, Милон, Правдин. (Кто кому кем приходится?)

Каковы цели и стремления у той и другой группы?

Корыстные стяжатели противопоставлены желающим справедливости, убеждённым противникам “злонравных невежд”, образованным и гуманным людям.

Каким, исходя из этого, вы представляете возникший между ними конфликт?

Комментированное чтение и анализ первого действия

Ничто так не терзало моё сердце, как невинность в руках коварства. Никогда не бывал я так собою доволен, как если случалось из рук вырвать добычу от порока. (Стародум)

Чтение сцен и диалогов первого акта

Как раскрываются в первых сценах характеры супругов Простаковых, Митрофана, Скотинина? Как они ведут себя, какова их речь?

Примерка кафтана (явл. 1–3). Варварское отношение Простаковой к крепостным слугам, её властолюбие и деспотизм.

Тема барского произвола — главная в пьесе. (Пьеса начинается сценой с портным Тришкой, над которым измывается “госпожа бесчеловечная”.)

“Митрофанушка... матушкин сынок, а не батюшкин” (явл. 4). Митрофанушка — избалованный и бессовестный “маменькин сынок”.

“Замыслы Простаковой и Скотинина” (явл. 5).

Скотинин — тупой грубиян, жестокий помещик, озабоченный предстоящим “сговором” с Софьей.

Диалог Простаковой и Скотинина характеризует их как жестоких крепостников. “С тех пор, как всё, что у крестьян ни было, мы отобрали, ничего уж содрать не можем. Такая беда!” (Простакова жалуется братцу.)

Корысть, стяжательство, нажива — им подчинено поведение Простаковых и Скотинина.

Крепостное право, считает Фонвизин, не только крестьян доводит до положения безропотных рабов, но и помещиков оглупляет.

Почему хочет жениться Скотинин? “Девчонка” нравится? Нет, нужны её “деревеньки”, в которых водятся свиньи: Скотинину до них “смертная охота”.

Итак, ЭКСПОЗИЦИЯ пьесы — знакомство с героями состоялось.

Почему Простакова вначале ничего не имела против женитьбы брата на Софье? (Считала её бесприданницей.)

Простакова меняет свои планы (явл. 6)

Почему она меняет свои планы? (Узнаёт, что та наследница богатого дяди, Стародума.)

В чём комизм её поведения? (Несоответствие: свой вымысел желает считать правдой, правду представляет вымыслом.)

Что интересное узнаем мы о Простаковой? (Не умеет читать.)

Именно с этого события начинает развиваться драматический конфликт — это ЗАВЯЗКА пьесы. И кажется, что ничего уже не поможет Софье.

Соотношение сил меняется не в пользу Простаковых–Скотинина (явл. 8).

Какое событие меняет соотношение сил? (В деревню на постой пришли солдаты, во главе их офицер Милон, жених Софьи. Он приятель и единомышленник Правдина, убеждённого противника “злонравных невежд”.)

Домашнее задание. Читать второе действие, составить изложение по первому действию.

Урок 2. Комментированное чтение комедии: речь и поступки как основное средство создания характера в драматическом произведении

Проверка домашнего задания: обсуждение составленного текста изложения, его сопоставление с текстом-образцом.

Утро в доме Простаковой

Утро. Всевластная госпожа рассматривает кафтан, сшитый портным Тришкой. И хотя кафтан сшит “изряднёхонько”, капризной барыне трудно угодить. “Вор”, “воровская харя”, “болван”, “мошенник” — это наиболее мягкие эпитеты, которыми награждает она своих дворовых.

Частый гость в имении Простаковых — её брат Скотинин, сама фамилия которого говорит о многом. Сегодня он явился к сестре, чтобы назначить день “сговора”. Дело в том, что Простакова, ограбив дальнюю родственницу Софью “на законном основании”, решила выдать её за своего родного брата. Мнения Софьи при этом, конечно же, не спрашивают.

А вот и сын Простаковой — Митрофанушка, в характере которого отчётливо видны черты такого же крепостника, как его мать и дядя. Но в некотором отношении он пошёл даже далее матери. Простакова по-своему любит сына, а недоросль бессердечен и груб с ней. Однако он отлично понимает, кто настоящий хозяин в доме, а потому неуклюже льстит матери, рассказывая свой сон, Митрофан “жалеет матушку”, которая так устала, “колотя батюшку”.

Так начинается действие этой замечательной комедии Д.И. Фонвизина, и перед нами предстаёт жизнь помещичьей усадьбы XVIII века.

Работа по теме урока: что же происходит во втором действии?

Положительные персонажи встречаются, беседуют, находят моральную поддержку и взаимопонимание.

Явление 1

Зачем приезжает в деревню Правдин? (Он имеет поручение по службе объехать округ, по велению сердца, замечая употребление помещиками власти над людьми во зло, стремится исправить положение.)

Явление 2

Что обнаружил Правдин в поместье Простаковых? (“Нашёл помещика, дурака бессчётного, а жену презлую фурию, которой адский нрав делает несчастье целого их дома”.)

Явление 3

Какова заветная мечта Скотинина? Как его фамилия отражается в речи?

Явление 4

Каким предстаёт характер Еремеевны в этой сцене? Что узнали мы о характере Митрофана, прочитав о столкновении соперников?

Явление 5

Как управляет своим имением Простакова? (Найдите её самохарактеристику.)

Важно: ярко очерчены характеры отрицательных действующих лиц.

Домашнее задание (по выбору)

1. Подобрать афоризмы, говорящие о жизненных принципах Стародума (действие III, явления 1 и 2; действие V, явление 1).

2. Выполнить письменную работу-изложение«Биография Стародума».

Урок 3. Понятие о драматургическом конфликте и егоразвитии. Чтение по ролям отдельных сцен комедии

Анализ третьего действия

Ум, коль он только что ум, — самая безделица. С пребеглыми умами видим мы худых мужей, худых отцов, худых граждан. Прямую цену ему даёт благонравие. (Стародум)

Явление 1

С чьим мировоззрением знакомит нас разговор Стародума и Правдина?(Диалог знакомит с мировоззрением передовых дворянских интеллигентов, остро критикующих “развращённый век” Екатерины II, её праздных и порочных вельмож и невежественных помещиков-крепостников.)

Образы носителей добродетели — Стародум и Правдин. Положительные образы влюблённых — Софьи и Милона. Им доверены мысли и чувства самого драматурга и близких ему людей. Они говорят о том, что дорого автору: о необходимости привить человеку с детства сознание долга, любовь к Отчизне. Непогрешимую честность, правдивость, чувство собственного достоинства, уважение к людям, презрение к низости, лести, бесчестности. Они выдвигают прямо противоположные простаковым всех рангов понятия о чести, знатности и богатстве.

В их речах вскрывается произвол правительства, порождающий в России людей, недостойных быть людьми, дворян, недостойных быть дворянами.

Проверка домашнего задания

Читаем письменную работу «Биография Стародума». Осмыслить “говорящую фамилию” (что и кто является идеалом автора). Петр I и его эпоха.

Прочитать афоризмы, говорящие о жизненных принципах Стародума (действие III, явления 1 и 2; действие V, явление 1).

Работа с карточками «Жизненные принципы Стародума» (по рядам). Определите, какие общественно-политические и нравственные вопросы он затрагивает. Сформулируйте и запишите их. По возможности дополните карточки собственными примерами.

Карточка I

• При тогдашнем веке при Петре I придворные были воины, да воины не были придворные.
• В большом свете водятся премелкие души.
• Где государь мыслит, где знает он, в чём его истинная слава, там человечеству не могут не возвращаться их права.
• Тщетно звать врача к больным неисцельно: тут врач не пособит, разве сам заразится.

Карточка II

• Угнетать рабством себе подобных беззаконно.
• Невежда без души — зверь.

Карточка III

• Начинаются чины — перестаёт искренность.
• Чины нередко выпрашиваются, а истинное почтение необходимо заслуживается.
• Прямо любочестивый человек ревнует к делам, а не к чинам.

Карточка IV

• Наличные деньги — не наличные достоинства.
• Глупому сыну не в помощь богатство.
• Золотой болван — всё болван.

Сообщения по итогам работы в группе

1) Роль государственной власти — знать, в чём её роль: защищать права человека. Царь и большой свет “больны неисцельно”, “премелкие души” вместо служения государству заботятся о своей карьере.

Стародум не скрывает своего оппозиционного отношения к екатерининской монархии. В армии наслаждаются знатные бездельники, не бывшие ни в одном бою, а боевые офицеры находятся в пренебрежении. При дворе парят лесть, соперничество, взаимная ненависть. Тот, кто не хочет лгать, лицемерить, льстить в борьбе за тёплое место, выходит в отставку, как сделал Стародум. Итак, чтобы быть в милости при дворе, надо быть бесчестным. Трудно более резко охарактеризовать положение. И хотя Стародум ни слова не говорит об императрице, ясно, что награды бесчестным могут сыпаться при дворе либо глупого, либо бесчестного монарха. Глупой Екатерину II никто не считал.

Фонвизин, как секретарь Панина, до 1773 года жил при дворе и воочию видел лютую борьбу придворных групп и отдельных лиц на узкой дороге к милостям государыни, “где двое, встретившись, разойтись не могут. Один другого сваливает”.

Продолжение разговора Стародума с Правдиным завершает мрачную картину. На слова Правдина, что людей, подобных Стародуму, надо призывать ко двору с той целью, с какой к больным призывают врача, Стародум отвечает: “Мой друг! Ошибаешься. Тщетно звать врача к больным неисцельно. Тут врач не пособит, разве сам заразится”.

Произвол правительства как результат неограниченной власти императрицы и её фаворитов, произвол чиновничества, естественный в стране, где нет твёрдого законодательства, произвол в крепостной усадьбе, где власть одних людей над другими ничем не ограничена и никем не контролируется, произвол в семье, повсюду погоня за властью, неутолимая сила богатства, мера которого определяет силу власти, — таковы звенья единой цепи, воспитывающий раболепие, низость души, подлость — всё, что угодно, кроме человечности.

2) Крепостное право беззаконно. Если необразованный человек ещё и не имеет души, он зверь.

«Недоросль» лишь требовал человеческого отношения к крепостным. “Угнетать рабством себе подобных беззаконно”, — говорит Стародум. Но Фонвизин понял, что моральная проповедь не доходит до сознания крепостников, что одним убеждением нельзя воздействовать на самодуров, развращённых бесконтрольной властью. По мнению писателя, необходимо вмешательство правительства. А закон в то время запрещал помещику лишь убить крестьянина. Простакова же никого не убила, не покалечила, не жгла щипцами своих горничных, как графиня Козловская, не заставляла лакеев щекотать в своём присутствии девушек, пока те не испускали дух, не выгоняла обнажённых на мороз, не пришивала пальцы неумелой швее к её телу, даже не засекала до смерти, как это делали многие и многие дворяне. Простакова — не Салтычиха, замучившая 140 крестьян. Она обычная рядовая помещица, и в том, что Фонвизин изобразил её именно такой, — большая сила комедии, её глубокая жизненная правда. О Салтычихе, Козловской и других извергах говорили как об исключениях. Образ Простаковой, вобравший в себя черты тысяч помещиков, должен был, по замыслу автора, стать живым укором господам, в чьих домах творилось то же самое. И не только господам. Заставив в конце комедии Правдина взять имение Простаковой в опеку, Фонвизин подсказывает правительству выход: все помещики, жестоко обращающиеся с крестьянами, должны быть лишены права владеть крестьянами. Все, а не только оголтелые убийцы.

3) Служба. Главное не чины, а дела.

“Гораздо честнее быть без вины обойдёну, нежели без заслуг пожаловану”. “Степени знатности рассчитаю я по числу дел, которые большой господин сделал для отечества... ”

4) Богатство не в деньгах.

Огромное влияние на человеческие отношения ещё одной страшной силы — власти денег. В «Недоросле» Фонвизин показал, что “деньги суть первое божество”, полновластные господа над крепостными — сами рабы денег. Госпожа Простакова груба со всеми, кто зависит от неё, и она лебезит перед Стародумом, узнав, что у него есть десять тысяч. Она помыкает Софьей в начале пьесы и заискивает перед ней — невестой, имеющей богатство. Она с гордостью вспоминает отца, умевшего взятками нажить состояние, и, не стесняясь, поучает сына: “Нашёл деньги, ни с кем не делись. Всё себе возьми, Митрофанушка”. “Богач... тот, который отсчитывает у себя лишнее, чтобы помочь тому, у которого нет нужного”, — говорит Стародум.

5) Богатство в душевных качествах. Достоинства человека — его душа, сердце.

Что может противопоставить всему этому Фонвизин? Веру в добрые начала души человеческой, способной, по мнению просветителей, отличить дурное от хорошего; надежду на силу совести — верного друга и строгого судьи человека; моральную проповедь: “Имей сердце, имей душу и будешь человек во всякое время” и тому подобное.

На замечание Правдина — “Итак, вы отошли от двора ни с чем?” — Стародум отвечает: “Табакерке цена 500 рублей. Пришли к купцу двое. Один заплатил деньги, принёс домой табакерку. Другой пришёл домой без табакерки. И ты думаешь, что другой пришёл домой ни с чем? Ошибаешься. Он принёс домой свои 500 рублей целыми. Я отошёл от двора без деревень, без ленты, без чинов, да моё принёс домой неповреждённо, мою душу, мою честь, мои правила”.

Стародум уходит в отставку, не желая угнетать рабством себе подобных, он уезжает в Сибирь, приобретает там небольшое состояние и, вернувшись, проповедует свои взгляды в узком кругу близких ему людей. Фонвизин поступает мужественнее: он пишет «Недоросль». И он понимает значение своего поступка, устами Милона поставив неустрашимость государственного деятеля, который говорит правду государю, рискуя его разгневать, выше бесстрашия солдата, идущего в бой. Смерть в бою почётна. Опала грозит бесчестием, клеветой, обречённостью на бездействие, нравственной смертью.

Фонвизин не боится опалы. Но, произнеся суровый приговор екатерининской Peseta, что он мог предложить взамен? Каковы те новые, не похожие на европейские, пути и формы жизни, о которых он писал Булгакову? Драматург не поднялся выше идеи замены плохих советников царя — Стародумами, дурных чиновников — Правдиными, карьеристов военных — Милонами, скверных помещиков — хорошими.

Обобщение.

Какой завет своего отца Стародум считает главным для себя? Какие афоризмы представляются вам интересными и важными и сегодня?

Урок 4. Урок-практикум «Традиции и новаторство комедии Д.И. Фонвизина “Недоросль”»

1. Традиции классицизма в комедии. Особенности пьес XVIII века (индивидуальное сообщение)

• Подчинение композиции сценического произведения правилу трёх единств: места, времени, действия.

Соблюдены ли в комедии Фонвизина эти три единства? События происходят в течение одних суток и в одном месте (в захолустной барской усадьбе, в доме помещицы Простаковой).

• Сатира должна исправлять нравы, учить. Исправляет ли нравы комедия, чему она учит?
• Порок и добродетель должны быть представлены наглядно, и добродетель должна, конечно, восторжествовать.

Главные герои комедии резко делятся на два лагеря. В одном — представители порока, “злонравия” — Простакова, Скотинин, Митрофан. В другом лагере носители добродетели — Стародум, Милон, Правдин, Софья.

Побеждает ли добродетель? Добродетель действительно побеждает.

• По традициям классицзма, каждый герой должен иметь какую-то одну, характерную черту.

Определите, каковы основные качества героев, носителями каких пороков или добродетелей они являются.

Простакова “злонравна”, Простаков забит, Скотинин скотоподобен, Митрофан невежествен, Стародум прям, Правдин честен, Софья благородна...

• В пьесах того времени всегда есть герой, напрямую выражающий идеи автора, его самые заветные и дорогие мысли.

Кто из героев является выразителем авторской идеи?

В «Недоросле» это Стародум. Его главная задача — высказать то, что хочет внушить зрителям автор.

2. Новаторство Фонвизина-драматурга

• Герои комедии оказались намного сложнее, чем требовала традиция. Они не только ходячие маски носителей добродетели или порока.

Дурны или хороши Кутейкин, Вральман, Цыфиркин, Еремеевна? Однозначно не ответишь.

Фонвизин следует классической традиции в изображении положительных героев. Изображая отрицательных героев, от этой традиции отходит.

Докажите, что Простакова не только злонравна, найдите её положительные качества.

Простакова жестока и груба, но она безумно любит сына. В финале комедии перед нами страдающая мать, теряющая последнее утешение — утешение сына. Она вызывает уже не смех, а сочувствие.

Определите качества характера Митрофана, выходящие за рамки определения невежды и “маменькиного сынка”.

Митрофан не только невежда и “маменькин сынок”. Он хитёр, знает, как подольститься к матери (рассказ о сне). Сообразителен (ответ на вопрос Стародума). Бессердечие — вот его самая страшная черта. “Невежда без души — зверь”, — говорит Фонвизин. Митрофанушка-неуч смешон, но отталкивающий мать — страшен.

• Новаторство Фонвизина — в умении так строить речь своих героев, что читатель представляет характеры действующих лиц.

Индивидуальные задания по составлению речевых характеристик

Речь Простаковой безграмотна, но очень изменчива. От робкой, подобострастной до властной и грубой. Подтвердите примерами.

Речь Скотинина не только груба, но и полностью соответствует фамилии. О себе и о других он говорит, как о животных. Подтвердите примерами.

Речь Стародума — это речь образованного, культурного человека. Она афористична, возвышенна.

В чём своеобразие речи Кутейкина, Вральмана, Цыфиркина?

• В пьесе всё национально: тема, сюжет, социальный конфликт и характеры действующих лиц. А в произведениях классицизма в изображении характеров стремились выявить не индивидуальное, а общее, вечное, присущее людям всех стран и времён.
• Добродетель побеждает.

Но почему побеждают именно положительные герои?

Они побеждают случайно. Не потому, что есть справедливый закон. Оказался честным человеком Правдин. Хороший человек здешний наместник. Вовремя приехал дядюшка Стародум. Случайно проводил через село отряд Милон. Стечение счастливых обстоятельств, а не торжество справедливого закона.

3. Просветительские идеи автора

Новаторством является идея автора. Мысль о просвещении не нова. Фонвизин же утверждает, что одного просвещения мало. “Наука в развращённом человеке есть лютое оружие делать зло, — говорит Стародум. — Просвещение возвышает одну добродетельную душу”. Вначале нужно воспитывать добродетель, заботиться о душе, а потом — об уме.

Драматург считает, что нужен такой закон, чтобы добродетель была выгодной, чтобы все поняли, что “без благонравия никто не может выйти в люди. Тогда всякий находит свою выгоду быть благонравным и всякий хорош становится”.

Таким образом, получается, что в злонравии своём помещики не виноваты, виноваты чиновники и государь, которые не устанавливают хорошего закона.

По-настоящему государственный человек в комедии — Стародум (мыслит категориями эпохи Петра I). К сожалению, в современную автору эпоху не нужны ни честность, ни храбрость, ни забота о пользе государства.

Начиная с комедии «Недоросль» русская литература вступила в благородную борьбу с государственной властью, борьбу за справедливость и за человека.

4. Афоризм

Краткое выразительное изречение, содержащее обобщающее умозаключение.

Индивидуальное задание: найти и перечислить выражения Фонвизина, которые обогатили русскую речь крылатыми выражениями, стали афоризмами.

Домашнее задание. Пересказ статьи из учебника; приготовить ответы на вопросы (по вариантам).

Речевые характеристики — большое достижение Фонвизина.

Простакова — властная помещица, говорит отрывисто, повелительно, часто переходя на крик, искажая слова, употребляя грубые выражения и оскорбляя окружающих. Ласково обращается только к Митрофану.

Стародум — образованный и гуманный человек. Его суждения метки и остроумны (“В большом свете водятся мелкие души”, “Наличные деньги — не наличие достоинства”).

Живое воображение и сердечная отзывчивость рано проявились в отношениях Фонвизина к окружающим. Он способен был ощутить состояние другого человека как своё собственное и, по его словам, “ничего так не боялся, как сделать кому-нибудь несправедливость, и для того ни перед кем так не трусил, как перед теми, кто от меня зависел и кои ответить мне были не в состоянии”.

Однако это не означало, что он был робок и уступчив.

“Весьма рано проявилась моя склонность к сатире. Острые слова мои носились по Москве. Как они были для многих язвительны, то обиженные оглашали меня злым и опасным мальчишкою. Меня стали скоро бояться, потом ненавидеть... Сочинения мои были острые ругательства: много в них было сатирической соли, но рассудка, так сказать, ни капли”, — признавался писатель.

Например: “О, Клим, дела твои велики! Но кто хвалил тебя? Родня и два заики”.

С юности Фонвизин владел искусством “передразнивания”, актёрского перевоплощения. Ему было свойственно умение “принимать на себя лицо” знакомого человека и говорить “не только его голосом, но и умом”.

Во всех его первых опытах сказывается дар слова.

Отработка темы «Речевые характеристики героев»

Цель: показать высокое драматическое мастерство в создании речевых характеристик.

1. Индивидуальные задания:

1) жизнь Кутейкина; биография Цыфиркина; жизнь Вральмана;

2) лексика, присущая только Кутейкину; Цыфиркину; Вральману.

2. Работа с классом. В чём своеобразие речи Кутейкина?

Речь недоучившегося семинариста. Построена на церковнославянской лексике и фразеологии, насыщена формами церковнославянского языка: тьма кромешная, притча во языцех; горе мне, грешному; здешняя епархия, взалкал, зван бых и придох; богу изволившу, кабы не умудрил и меня владыко и так далее.

В чём своеобразие речи Цыфиркина?

Речь основана на том, что он в прошлом был солдатом, а сейчас преподаёт арифметику. Отсюда в его речи постоянные подсчёты, а также военные термины и фразеологические обороты. Приведите примеры, доказывающие это.

В чём своеобразие речи Вральмана?

Составьте краткую характеристику речи. Приведите примеры.

3. Задания для работы в группах:

Составить речевую характеристику Скотинина (на этом уроке работает только одна группа).

• Анализ ремарок автора. Подберите синонимы к глаголу говорить, характеризующие Скотинина.
• Докажите материалами комедии, что весь лексический состав речи Скотинина характеризует его скотский характер. Для доказательств используйте не только лексический материал, но и синтаксические конструкции.

Работа по тексту комедии (продолжение)

Явление 3

Чтение по ролям (Простакова, Милон, Скотинин, Стародум, ремарки автора)

Чем отличаются взаимоотношения Стародума, Правдина, Милона и Софьи от взаимоотношений Простаковых, Скотинина? Чем поражают отношения брата и сестры?

Отсутствие родственных чувств. (“Пусти! Пусти, батюшка! Дай мне до рожи, до рожи...”)

Какой композиционный приём использует автор? (Приём противопоставления. Контраст между беседами Стародума с Правдиным и Софьей и потасовками Простаковой и Скотинина подчёркивает добродетель одних ипорочность других.)

Явление 7

Чтение по ролям (Простакова, Митрофан, Цыфиркин, Кутейкин, ремарки автора)

Как происходит обучение Митрофанушки?

Как объясняет необходимость его учения Простакова?

Как идёт учение?

Кто Митрофанушкины учителя?

Как относится к учителям и учению сам Митрофан?

Важно: через всю комедию проходит и тема воспитания и образования молодых дворян. “Дворянин, например, считал бы за первое бесчестие не делать ничего, когда ему есть столько дела: есть люди, которым помогать; есть отечество, которому служить” (явл. 1. д. 4).

Воспитание, которое даёт Простакова сыну, убивает в нём душу. Митрофан никого не любит, кроме самого себя, ни о чём не задумывается, с отвращением относится к учению и ждёт только часа, когда станет хозяином имения и будет так же, как его матушка, помыкать своими близкими и бесконтрольно распоряжаться судьбами крепостных.

Анализ четвёртого действия. Чтение по ролям советов Стародума (явл. 2).

Домашнее задание

Задание для всех: сравнить Простакову на уроке Митрофона и Стародума в беседе с Софьей. Чему они учат, что считают главным — идеалы героев в ком? Какими они хотят видеть своих детей?(Желательно выполнить в виде плана, сравнительной таблицы.)

Индивидуальные задания:

• жизнь Кутейкина; биография Цыфиркина; жизнь Вральмана;
• лексика, присущая только речи Кутейкина; Цыфиркина; Вральмана (подготовить устно);
• подготовить аналитический пересказ пятого действия;
• ответить на вопросы:

Что говорит Стародум о воспитании и просвещении? Что, по его мнению, важнее? Какие способы сделать людей добрыми видит Стародум?

Какую “награду по заслугам” получает каждый из героев комедии? Как обернулось злонравие Простаковой против неё самой в последнем действии?

Урок 5. Продолжение урока-практикума

Задания для работы в группах (продолжение):

Составить речевую характеристику Простаковой.

• Анализ ремарок автора. Подберите синонимы к глаголу говорить, характеризующие Простакову.
• Анализ обращений в речи Простаковой: как они меняются в зависимости от ситуации.
• Докажите материалами комедии, что обнаруживает характер человека грубого, несдержанного, самодура. Для доказательств используйте не только лексический материал, но и синтаксические конструкции.

Составить речевую характеристику Стародума.

• Анализ ремарок автора. Подберите синонимы к глаголу говорить, характеризующие Стародума.
• Докажите материалами комедии, что речь Стародума насыщена книжной лексикой, свидетельствует о его образованности и высокой нравственности. Для доказательств используйте не только лексический материал, но и синтаксические конструкции.

Проверка работы в группах.

Подведение итогов: при помощи речевых особенностей (характеристик) автору удалось создать незабываемые образы героев комедии. Вспомним, что речевая характеристика — главное средство создания образа в драматическом произведении.

Продолжение анализа четвёртого действия.

Простакова приспосабливается к требованиям Стародума и меняет свою тактику. Она прикидывается радушной хозяйкой дома, старается понравиться почтенному гостю. Не упускает случая расхвалить себя и Митрофана. Резкие переходы в поведении — от грубости к преувеличенной любезности — выявляют коварство и лицемерие Простаковой.

Сцена «Экзамен Митрофана» (явл. 9), чтение (возможно, с элементами инсценирования) и краткие пояснения.

Что можно сказать о знаниях Митрофана?

Нужна ли дворянину наука? Как отвечают на вопрос Простакова и Скотинин? Что задумала Простакова, узнав о предстоящем отъезде Софьи и Стародума?

Проверка индивидуальных заданий.

Пересказ-анализ пятого действия комедии.

Что говорит Стародум о воспитании и просвещении? Что, по его мнению, важнее? Какие способы сделать людей добрыми видит Стародум?

Какую “награду по заслугам” получает каждый из героев комедии? Как обернулось злонравие Простаковой против неё самой в последнем действии?

Итог: Цели Простаковых и Скотинина ничтожны и низменны (обогащение за счёт страданий других людей). Положительные персонажи пьесы стремятся к торжеству справедливости и подлинно человеческих чувств.

Анализ заключительной сцены

Что привело Простакову к катастрофе? Кто более прав, объясняя причину несчастья Простаковой: Правдин (“безумная любовь” к Митрофану “довела её больше всего”) или Стародум (“имела силу делать другим дурно”)?

Каким видит сына Простакова и каков он на самом деле? Простакова обращается за сочувствием к сыну. Но тот грубо отталкивает её: “Да отвяжись, матушка! Как навязалась...” На горестный вопль: “Нет у меня сына!” — Стародум отвечает словами, полными глубокого смысла: “Вот злонравия достойные плоды!”

Домашнее задание

Выбрать тему сочинения (темы предложены в учебнике) или придумать свою формулировку. Подобрать к нему материал.

Урок 6. Творческий практикум: работа над сочинением по комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль»

Предлагаемые для анализа темы сочинений:

• “Весёлая” семейка.
• Смешное и печальное в Митрофане.
• Жизнь Стародума.
• Учителя Митрофана.

Три главных закона (Представьте себе, что вы имеете возможность установить три закона. Какие это будут законы? Как их сформулировать? Как объяснить их смысл людям?)

• Образование и воспитание. (Чем различаются образование и воспитание? Воспитанный и образованный человек — одно ли и то же? В чём, по-вашему, должна быть главная цель воспитания? А какова цель образования?)

Работа по подготовке к сочинению

Самостоятельный отбор эпизодов литературного произведения. Их анализ, определяемый данной темой. Что такое характеристика?

Характеристика — это описание живого лица и характера, то есть устойчивых особенностей человека, которые зависят от образа жизни и проявляются в действиях, поступках и высказываниях.

Как строится сочинение — характеристика персонажа?

1. Тезис — высказывается мысль.

2. Аргументы — доказывается примерами из текста.

3. Вывод — логическое обобщение.

Характеристика Митрофанушки

(Сочинение; основные тезисы)

От чего зависит характер человека?

От среды, быта, условий формирования молодого человека как личности. Именно так решал эту проблему Д.И. Фонвизин в комедии «Недоросль». Важность её подчёркнута самим заглавием.

Общие замечания о персонаже

Митрофанушка, “недоросль”, — один из главных героев комедии. Митрофан — имя греческое и в переводе на русский означает “похожий на мать”. Это пятнадцатилетний молодой человек, сын провинциальных помещиков, деспотичных и невежественных дворян-крепостников.

Логический переход. Новая мысль

“Похожий на мать”... Этим уже многое сказано. Но нет, в некотором отношении он пошёл дальше матери.

Обобщение, переход и новая мысль

Мать любит его (пусть по-своему), а Митрофан только прикидывается любящим. На самом деле он бессердечен, крайне эгоистичен и груб.

Доказательство

В конце комедии, когда Простакова ищет у него сочувствия, “недоросль” грубо отталкивает её: “Да отвяжись ты, матушка! Как навязалась”.

Промежуточный тезис

Грубость и жестокость его проявляются во всём.

Доказательства

К нему пришли “учителя” — он ворчит: “Пострел их побери!” Цыфиркина, который действительно хочет его чему-нибудь научить, он называет “гарнизонной крысой”. Старая крепостная нянька Еремеевна за все заботы слышит в свой адрес только брань. А после того как не удалось похитить Софью, он вместе с матерью намерен “приниматься за людей”, то есть пороть слуг.

Логическое обобщение

Таким образом, учителя для него — враги, а слуги... слуг он и за людей не считает.

Переход к новой мысли

Но, говоря о чертах характера Митрофанушки, нельзя не упомянуть о его крайнем невежестве...

Задания по работе:

Придумайте своё вступление к работе.

Разделите текст на абзацы.

Советы по стилистике:

Не нужно использовать много цитат, особенно больших.

Избегайте повторов слов, пользуйтесь синонимами.

Употребляйте только те слова и выражения, которые вам понятны.

Следите за правильным порядком слов в предложении.

Не пишите обрывочных, незаконченных предложений, придаточных предложений без главного.

Публикация статьи произведена при поддержке информационного проекта ProCapital – форума ведущих трейдеров и инвесторов. Использование механических торговых систем, советников и роботов существенно упрощает и автоматизирует работу трейдера. Язык программирования торговых стратегий MetaQuotes Language (MQL) позволяет самостоятельно создать необходимый инструмент. Все о программировании с помощью MQL (MQL4, MQL5), техническом анализе, автоматических торговых системах, индикаторах и советниках вы можете узнать на форуме ProCapital.

Ошибки, которые часто допускаются:

• неясная или ошибочная формулировка мысли;
• отсутствие доказательств или недостаточность их;
• несоответствие доказательств высказанной мысли;
• отсутствие логических обобщений;
• отсутствие логической связи между отдельными частями сочинения.

Материалы подготовила Елена РОМАНИЧЕВА

УРОК ВНЕКЛАССНОГО ЧТЕНИЯ ПО ПОВЕСТИ Н.С.ЛЕСКОВА(10класс)

Тема урока:

Н.С.Лесков «Леди Макбет Мценского уезда»

Цель урока:

- Анализ произведения Лескова ( проблемный)

- Обучение сопоставительному анализу на примере двух героинь- Островского и Лескова

- Введение и усвоение учащимися понятия «полемика»

Ход урока:

I.Оргмомент, настрой учащихся на работу.

II.Актуализация знаний

Знакомо ли вам слово полемика? Литературная полемика?

( Возможно, учащиеся вспомнят  статьи Добролюбова и Писарева, посвященные "Грозе" Островского.)

 Учитель:

 Н.С.Лесков был натурой страстной. И ни в чем, пожалуй, эта страстность так не проявлялась, как в литературных полемиках, которые он вел (точнее сказать - в которые он бросался) с первых своих шагов в литературе."Не зная России, не беритесь затевать в ней революции", - говорил Лесков своим современникам Герцену и Чернышевскому."Не зная России, не беритесь судить о русском национальном характере", - говорил Лесков своим современникам Островскому, Помяловскому, Писемскому.

 Вызовом современным драматургам и романистам прозвучали слова о том, какая в России бывает любовь: "...Любовь не вашенская, не мозглявая, наша русская, каторжная, занозистая любва, про которую эти адски-мучительные песни поются, за которую душатся и режутся" ("Некуда").

  И вот в "Леди Макбет..." в прямой полемике с "Грозой" Островского показана эта любовь и главное - самобытный русский женский характер.

 II. Работа с текстом. Особенности названия.

В чем странность названия произведения?

Столкновение понятий, относится к разным стилистическим пластам. «Леди Макбет» вызывает ассоциации с шекспировской трагедией, а упоминание Мценского уезда соотносит трагедию с глухой российской провинцией.

1.  Какова судьба главной героини? Как она напоминает судьбу шекспировской героини?

 Сжатый пересказ с элементами анализа.

2.   Уже предыстория« Выдали ее замуж не по любви.., а была она девушка бедная».. вызывает в памяти другую судьбу – судьбу Катерины Кабановой из  драмы Островского.

Обе они неодинаково реагируют на то, как сложилась их жизнь после замужества.

 Катерина Измайлова                                                                   Катерина Кабанова

Сонное оцепенение, доходящее                                                  тоска о былом, внутреннее

до одури. Лесков подчеркивает                                                     беспокойство;

это такой деталью:

« Катерина Ивановна начнет зе-

вать со скуки..»;

«..посидит, поглазеет..опять ей

зевнется…»;

«..зевала, зевала, ни о чем опре-

деленном не думала, да и стыдно

ей, наконец, зевать стало».

 любовь приходит как игра со                                                              любовь приходит как мечта,

скуки; во время первой встречи с                                                       как поэзия;

приказчиком Сергеем они соревну-     «                                           все мерещится  шепот ка-

ются силой.                                                                                                кой-то, кто-то так ласково

                                                                                                                      говорит со мной, точно голубит                                                       меня, точно голубь воркует»

Найдите ключевое слово в I главе. (Скука)

Скука и послужила причиной страсти. Сцена из гл. 3 - чтение.

Игра на галерее у амбаров –

выход энергии, которая

оборачивается страстью; не

силой и дерзостью пленил

Сергей Катерину, а необыкно-

венными словами, которых

так жаждет женское сердце; никто, никогда так не говорил с Катериной.                                                                                                              Задолго до свидания с Борисом Катерина Кабанова страдает и страшится мечты; у нее есть представление о супружеской верности именно поэтому она страдает

Сцены первого свидания героинь окрашены народно-песенной   стилизацией,

НО

В «Грозе» - это способ душевного самовыражения, а у Лескова – это своеобразное клише, которым в совершенстве владеет приказчик, соблазняющий хозяйскую жену;

Сергей пользуется песней, как разменной монетой; сама К.Л. резко пользуется песенным словом, но, слыша признания Сергея, готова за него в огонь и в воду

Одна и та же ситуация приводит героинь Островского и Лескова к прямо противоположным действиям

 Катерине Кабановой не дает покоя

сознание греха, раскаяния, вины и

наказания; для Катерины преступить

нравственный закон – грех, она уже не может жить по совести

а Катерина Измайлова не ведает греха, не испытывает преград для страсти, поэтому устраняет все препятствия. Так история любви становится историей уголовных преступлений: она не собиралась убивать свекра, но он стал первой помехой ее любви; об этом Лесков пишет как о деле будничном « первое преступление преобразило Катерину: она стала ходить козырем»

не испытывает вины,

 не мучает совесть

-«Невмоготу» Катерине для ее проснувшейся любви-страсти, легко преодолевающей любые препятствия, все просто. И Лесков настойчиво подчеркивает звериное, демоническое начало в своей героине, словно перекликаясь со словами короля из трагедии Шекспира: «Я смею все, что смеет человек, и только зверь на большее способен».

-Подтвердите текстом упоминание автора о зверином начале (гл.5, гл.8, гл.15).

Гл.5. «И к утру умер он [Борис Тимофеевич], и как раз так, как умирали у него в амбарах крысы.

Гл.8 «...Зиновий Борисович…страшно рванулся…, как зверь, закусил зубами его [Сергея] горло.

Гл.15. «Катерина Львовна бросилась на Сонетку, как сильная щука на мягкую плотицу, и обе более уже не показались»

3.   Прочитайте эпиграф к повести? В чем его смысл?

 «Первую песенку, зардевшись спеть». ( поговорка)

Человек, совершающий преступление, переступает через собственную совесть. Начинать страшно, а потом уже и страха нет совсем.

 Сергей становится тонким режиссером мценской трагедии:

-Убийство купца Зиновия Измайлова совершено помимо воли Сергея, хотя и спровоцировано им; -- Второе убийство отличается особой жестокостью, которую Катерина Львовна  демонстрирует и перед мужем , и перед любовником – убийство совершается хладнокровно; спокойно и педантично смывает кровь;

- Психологическое состояние  преступников после убийства выражено Лесковым красноречиво и лаконично: « Губы Сергея дрожали, и самого его била лихорадка. У Катерины Львовны только уста были холодные»

 Неожиданно в доме появляется наследник. И вот это появление  мальчика подчеркивает всю глубину падения Катерины Львовны и Сергея.

4.   В чем своеобразие развязки?

 Их две:

- Разоблачение, суд, наказание

- Развязка любви Катерины Львовны

5.   Как меняется поведение Катерины Измайловой после суда?

Ответы учащихся.

Она впадает в состояние оцепенения. Лесков подчеркивает разрушительную силу безудержной страсти: она убивает даже материнскую любовь.

Как Лесков показывает пробуждение чувства вины в Катерине?

(гл.15,  «И вдруг из одного переломившегося вала показывается синяя голова Бориса Тимофеевича, из другой выглянул и закачался муж, обнявшись с поникшим головой Федей. Катерина Львовна хочет припомнить молитву и шевелит гуммами, а губы ее шепчут: «как мы с тобой погуливали, осенние долгие ночи просиживали, лютой смертью с бела света людей спроваживали»)

Определите различия в трагической развязке судеб  героинь Островского и Лескова.

Катерина Львовна винит в случившемся Сергея и Сонетку

 Катерина Кабанова только себя

Самоубийство Катерины Львовны ничего не изменило

и ее не вытащили из воды

 монолог Катерины Кабановой-

порыв к свободе, покаяние;

это изменило жизнь в Калинове;

 Катерину вытащили из воды

Гибель Катерины в «Грозе» - «луч света в темном царстве»;

Катерина Измайлова – плоть от плоти « темное царство».

III.Обобщение по уроку      

   Вспоминая о своей работе над повестью, Лесков писал:  

   « Мне становилось временами невыносимо жутко, волос поднимался дыбом, я застывал при малейшем шорохе… Это были тяжелые минуты, которые мне не забыть никогда».

   Вернемся к началу урока. Ни Добролюбов, ни Писарев не представляли себе, что будет, когда самые низы «сорвутся с цепей» и развернутся во всю ширь своей проснувшейся натуры. Будет страшно. Придет не апофеоз свободы, а цепь зловещих злодеяний. И пророчество, и предупреждение. Так заглядывает Лесков в  ХХ век.

VI.  Домашнее задание

Сочинение-миниатюра (на выбор): «Катерина Измайлова или Катерина Кабанова: кто мне ближе?» или «Что я чувствовал после прочтения «Леди Макбет Мценского уезда»

Урок литературы в 10 классе на тему:

«Хроника кровавых злодеяний,  или история страстной женской натуры».

(По очерку Н.С. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда»)

 План урока.  

1. Вступительное слово учителя.
2. Сообщение учащегося об истории создания очерка.
3. Слово учителя.
4. Сообщения учащихся об эпохе   У.  Шекспира и о драме «Леди Макбет».
5. Сопоставление образов леди Макбет и Екатерины Измайловой.
6. Вывод.
7. История Катерины Измайловой и Сергея.
8. Реализация домашнего задания:

а) Сопоставление Катерины Измайловой  и Екатерины Кабановой.

б) Чтение сочинений-миниатюр «На что способна любовь-страсть?»

9. Назначение женщины.

10. Обращение к стихотворению М.И. Цветаевой

 «Горечь! Горечь! Вечный привкус…».

11. Работа с эпизодами по группам.

12. Анализ совершённых убийств.

13. Последние сцены очерка.

14. Вывод.

15. Чтение стихотворения М.И. Цветаевой  «Вчера еще в глаза глядел…».

      16. Итоги. Какие нравственные  уроки мы выносим из трагедии У. Шекспира и очерка               Н.С. Лескова?

       17. Домашнее задание.

Урок литературы в 10 классе на тему: «Хроника кровавых злодеяний, или история страстной женской натуры».

(По очерку Н.С. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда»).

Цели урока:

Дидактические

- закрепить изученный ранее материал;

- отрабатывать умение определять замысел автора и видеть его реализацию  в произведении в целом и в деталях;

- формировать навык связного доказательного изложения мыслей в устной форме;

- формировать понимание художественного произведения с учётом времени его создания, жанровых особенностей.

Развивающие

- развивать способность сравнивать  художественные  произведения разных жанров, выявлять авторскую позицию;

- способствовать развитию эмоциональной сферы учащихся.

Воспитательные

- содействовать формированию и воспитанию художественного вкуса;

- помочь в формировании духовно-нравственных принципов в сознании учащихся,

- воспитание нравственных качеств обучающихся, обеспечивающих их дальнейшую успешную деятельность.

Коммуникативная

- воспитывать  коммуникативную культуру.Приветствие.

1. Вступительное слово учителя.

             Сегодня на уроке мы поведём разговор на «вечную» тему, которая волновала читателей всех столетий, на которую писали свои произведения классики мировой литературы  и продолжают писать  современные нам авторы. И становятся шедеврами произведения на эту «вечную» тему, тему ЛЮБВИ, которая есть «великая радость и тяжкий крест, откровение и тайна, огромное страдание и самое большое счастье». Ради неё, любви, можно в тридевятое царство уйти, чары колдовские разбить, в небо взлететь, пожертвовать самым дорогим и даже – убить.  Да-да, совершить самое тяжкое преступление – убийство человека.  О таком преступлении, совершённом из-за любви, во имя любви мы и поговорим на этом уроке. Мы убедимся в том, что любовь бывает слепа, а иногда и жестока.

          Интерес к женскому характеру и его взаимодействию со средой возник в русской литературе давно. У Лескова он объясняется интересом к личности вообще.

         Ему, противнику рационалистического подхода к жизненным явлениям, был особенно дорог стихийный, эмоциональный протест против гнёта обстоятельств, не нуждающийся в идеологическом обосновании.

2. Сообщение подготовленного учащегося об истории создания очерка.

«Леди Макбет нашего уезда» - под этим заглавием очерк был напечатан в журнале «Эпоха» №1 в 1865 году. В очерке отразилось одно из орловских впечатлений Н.С. Лескова.

«Раз одному соседу старику, который зажился за 70 годов и пошёл в летний день отдохнуть под куст чёрной смородины, а нетерпеливая невестка влила в ухо кипящий сургуч. Я помню, как его хоронили… Ухо у него отвалилось… Потом её на Ильинке палач  терзал. Она была молодая и все удивлялись, какая она белая.».

На основе некоторых собственных наблюдений написаны «острожные» главы очерка. Как сотрудник журнала «Северная пчела» он посещал тюрьмы (статьи: «Страстная суббота в тюрьме», «Заворотами тюрьмы» и др.).

Праведники – главные герои лесковских очерков, сказов. «Леди Макбет Мценского уезда» (1865 год) стоит особняком в творчестве Н.С. Лескова. Автор искал в русской жизни противостояние злу, это позволяло надеяться, что в самых тяжелых испытаниях «устоит целая земля». Вспоминая о своей работе над повестью, Н.С. Лесков писал: «Мне становилось временами невыносимо жутко, волос поднимался дыбом, я застывал при малейшем шорохе, который производил сам движением ноги или поворотом шеи. Это были тяжёлые минуты, которых мне не забыть никогда. С тех пор избегаю описания таких ужасов».

3. Слово учителя.

Очерк Н.С. Лескова – замечательного писателя 2-й половины XIX века – это «хроника кровавых злодеяний» или «история страстной женской натуры». Какое слово в названии «Леди Макбет Мценского уезда» несёт на себе логическое ударение? Это трагедия местного масштаба, в глухой русской провинции. Но накал страстей, драматизм не ниже, чем в драме В. Шекспира «Леди Макбет».

4. Сообщение подготовленного ученика об эпохе У.  Шекспира и  о его драме «Леди Макбет».

        Действие происходит в Шотландии в XI веке, хотя события, имеющие место в хронике, происходили в 1605,1606 годах. На закате эпохи Возрождения стало очевидным, что свобода часто выступает как демоническая сила, а не как сила, которая ведёт к гармонии. «Макбет» - самая мрачная трагедия У. Шекспира, повествующая о событиях, происходивших в Шотландии в XI век: убийство царя Дункана и воцарение его убийцы Макбета. Страшная и роковая роль в этом событии – роль леди Макбет. «Макбет» -  трагедия, названная по имени главного героя, но ведущую роль играет в ней леди Макбет, безжалостная, жестокая и решительная женщина.

        В трагедии Шекспира мы видим полный душевный разлад в душе героя, размолвки с леди Макбет, потеря друзей, всеобщая подозрительность – не отступают ни на шаг. Страшным наказанием становится отсутствие детей, проклятие и искоренение рода. За одним убийством тянется целая цепочка: и Банко, и семья Макдуфа… И, как следствие, Макбет лишается сна! Не молиться… «аминь» застряло в горле… Его преследуют «окровавленный труп» и призрак Банко, убитого им. Макбет ищет успокоения с самооправдании… Он пытается успокоить себя усилием, но тщетно…

        У Лескова не случайно так неожиданно и многозначаще встретились в заглавии Россия и Шекспир. В самом сопоставлении английской леди и мценской купчихи есть признание известного равенства двух героинь.

5. Сопоставление.

        Леди Макбет и Екатерина Измайлова.

(Домашнее задание группе учащихся даётся заранее).

6. Вывод.

        В «Леди Макбет Мценского уезда» показана русская драма, созревшая на почве купеческого быта, патриархального, косного, неподвижного.

«Скука», «тоска» - эти слова повторяются много раз при описании сонного, сытого, изобильного купеческого подворья, создавая ощущение гнета, давящей монотонности, несвободы.

Живая человеческая душа, как бы ни были ничтожны её духовные запросы, не может примириться с мёртвым укладом.

7. История Екатерины Измаиловой. Какой она была до замужества? Почему ей по сердцу пришёлся Сергей?

        «Всем вор – что ростом, что лицом, что красотой, какую ты хочешь хочешь женщину, сейчас он её, подлец, улестит и до греха доведёт!».

        И вот вспыхнула любовь-страсть, которая становится единственным содержанием жизни, а личная свобода становится свободной от нравственности.

        Имя леди Макбет дано – Катерина Измайлова.

8. Роль имени, значение, перевод (с греческого – «чистая).

        Какие ассоциации возникают у нас  с этим именем?

        Вспомните ещё одну героиню литературного произведения, которая принадлежит тому же социально-бытовому укладу и которая также вступает с ним в непримиримый конфликт.

        Катерина из «Грозы» Островского – тоже купеческая жена, живёт без любви, без детей, но тип совершенно иной.

        Сопоставьте характеры Катерины Кабановой и Екатерины Измайловой

(Домашнее задание группе учащихся даётся заранее).

Вывод.

        Сильный женский характер у Лескова ни в коей мере не является «лучом света в тёмном царстве» и его художественное воплощение могло бы удовлетворить Д. Писарева, в своё время выступившего с резкой критикой «Грозы» в статье «Мотивы русской драмы». По его мнению, от мрака и невежества не может родиться ничего светлого.

         В. Кулешов утверждает: «Одним из блистательнейших произведений Лескова по праву считается «Леди Макбет Мценского уезда». Захватывающе интересен его  сюжет».

Но нет нужды отождествлять образ Катерины Измайловой с образом  Катерины из «Грозы». Островского.

         Коварная мценская купчиха не только борется за право любить того, кто ей нравится, но вся  она, плоть от плоти «тёмного царства», смесь праведницы и грешницы.

Это не жалостливая повесть о напрасно загубленной жизни. Перед нами дикий разгул страсти, устраняющий с пути все препятствия.

 Итак, право любить… О возможностях настоящей любви мы с вами говорили не раз. Давайте немного вернёмся назад и вспомним вашу работу: «На что способна  способна настоящая любовь?», которую вы выполняли при изучении романа И.С. Тургенева «Отцы и дети» (чтение нескольких работ).

А на что способна любовь-страсть, с которой мы встречаемся в очерке Н.С. Лескова? Ответ на этот  вопрос я просила вас обдумать дома.

 Реализация домашнего задания – чтение сочинений –миниатюр «На что способна любовь-страсть».

9.  Назначение женщины – нести свет, тепло, жизнь. Что несёт Катерина Львовна?

Катерина Ивановна – купеческая жена. Скука и тоска её одолевают, ей нечем заняться, она ничего не умеет, детей у неё нет, да и, по большому счёту, не нужны они ей. Её любовь – страсть, не имеющая  границ. Именно это и толкает её на преступление во имя любви, страсти, которая не знает преград. Такой накал чувств переживает не только героиня Лескова, это мы видим и у Шекспира, об этом писала и Марина Цветаева в стихотворении  «Горечь! Горечь! Вечный привкус…».

10. Чтение стихотворения Марины Цветаевой «Горечь! Горечь! Вечный привкус…».

Горечь! Горечь! Вечный привкус
На губах твоих, о страсть!
Горечь! Горечь! Вечный искус —
Окончательнее пасть.

Я от горечи — целую
Всех, кто молод и хорош.
Ты от горечи — другую
Ночью за руку ведешь.

С хлебом ем, с водой глотаю
Горечь-горе, горечь-грусть.
Есть одна трава такая
На лугах твоих, о Русь.

11. Итак, Катерина Измайлова обвиняется в ряде совершённых преступлений. Работа с эпизодами по группам.

Гл. 5. «Поел Борис Тимофеевич на ночь грибков с кашицей…»

Гл. 7. Разговор с Сергеем «Я с тобой, друг мой сердешный, живая не расстанусь».

Гл. 8. Ну вот, ты теперь и купец!»

Гл.11. «Младенец лежал повержен на ложе, а они вдвоём душили его».

        Полны решимости герои Лескова, они готовы на всё. Вспомните шекспировского короля Макбета:

Я смею всё, что смеет человек,

И только зверь на большее способен.

Так, кто они звери или «человеки»?

Звери?

«Человеки», люди?

И в Катерине, и в Сергее присутствует звериное начало?

Но только ли в Сергее и Катерине есть что-то звериное?

Нет, и в других героях произведениях.

        Подтвердите текстом упоминание автора о зверином начале в героях произведения.

12. Для проснувшейся любви-страсти, которая легко преодолевает любые препятствия, теперь всё просто: Надо убить – убьём. Вот такая история.

          Но какова же роль Сергея во всей этой истории?

          Сергей – режиссёр преступлений, идол, кумир, ради которого Катерина готова на всё.

          Привлекает в Катерине Измайловой преданность, она готова за Сергея «в огонь, в воду, в темницу, на крест». Героиня свободолюбивая,  ничего не боится, жизнерадостная, непосредственная, озорная, физически сильная. Но многие её положительные  качества  несут противоположный результат.

         Героиня жестокая, хищная, в ней побеждают тёмные, демонические силы, скуден её внутренний мир, преобладает в Катерине плотское начало, поражает её абсолютное неверие в Бога, наглость.

         Кульминационный момент у Лескова – убийство мальчика-страстотерпца Феди Лямкина. В отличие от двух первых убийств, возмездие за убийство Феди пришло сразу. Почему же сразу пришло возмездие?

         Погублена душа чистая, ангельская, безгрешная.

          Фёдор – «Божий дар». Маленький страдалец, отрок, угодный Богу. Его глаза, большие, чистые. Это ли не укор за содеянное перед Богом?

         Итак, суд земной, суд людской свершился. Произвёл ли он особенное впечатление на Катерину Львовну?

        Нет, она опять видит только Сергея, а с ним её и «каторжный путь цветёт счастьем».

13. Последние сцены трагичны. Катерина вызывает у нас уже не ужас, а жалость. Теперь она сама жертва. Но после ареста она впадает в апатию, разрушающая сила направлена внутрь, в ней погибло даже материнское начало, героиня оказывается то ребёнка. Два суда свершились над героиней – земной и Божественный. Уголовный суд Катерина переносит равнодушно. Катастрофа с ней происходит по пути к месту каторги (измена Сергея, надругательство над  её любовью, история с Сонеткой).

          Страшно то торжество, с которым она бросается с Сонеткой в воду, как «сильная щука на мягкопёрую плотвицу».

          Фраза, звучавшая для К. Измайловой приговором:»Я её, может быть, и никогда не любил, а теперь… да мне вот стоптанный Сонеткин башмак милее её рожи, кошки этакой оборванной…»

           Сергей неласков стал к своей Катерине. Страдает теперь от любви отвергнутая женщина. Жалко её? Почему?

            Она жертва, отверженная, а любит по-прежнему, даже ещё сильнее.

            Гл. 14. «Она хотела себе сказать: «Не люблю ж я его» и чувствовала, что любит ещё горячее, ещё больше». Чем безогляднее её любовь по-прежнему, тем откровеннее и циничнее надругательства Сергея над нею и её чувством.

            Почему же Катерина идёт на ещё одно преступление-убийство?  ( Она убивает Сонетку из-за ревности).

            Страшно и то, что перед смертью вместо молитвы губы Катерины шепчут:»Как мы с тобой погуливали…лютой смертью с бела света людей спроваживали…»

             Но почему же она совершает самоубийство?  (Страх, совесть заговорили в Катерине).

           Изменилась ли Катерина?   (Нет, это та же страстная, сильная натура. Но появилось то, чего не было раньше – совесть, тот внутренний судья, который живёт в душе каждого. Он и заставляет покончить с собой).

         14.  Так что же интересует Лескова:  «кровавые злодеяния» или «страстная женская натура»?  («Страстная женская натура»).

         Да, «страстная женская натура», погубленная великим чувством.

15. Чтение стихотворения М.И. Цветаевой  «Вчера еще в глаза глядел…».

   
Вчера еще в глаза глядел,
А нынче - всё косится в сторону!
Вчера еще до птиц сидел,-
Всё жаворонки нынче - вороны!

Я глупая, а ты умен,
Живой, а я остолбенелая.
О, вопль женщин всех времен:
"Мой милый, что тебе я сделала?!"

И слезы ей - вода, и кровь -
Вода,- в крови, в слезах умылася!
Не мать, а мачеха - Любовь:
Не ждите ни суда, ни милости.

Увозят милых корабли,
Уводит их дорога белая...
И стон стоит вдоль всей земли:
"Мой милый, что тебе я сделала?"

Вчера еще - в ногах лежал!
Равнял с Китайскою державою!
Враз обе рученьки разжал,-
Жизнь выпала - копейкой ржавою!

Детоубийцей на суду
Стою - немилая, несмелая.
Я и в аду тебе скажу:
"Мой милый, что тебе я сделала?"

Спрошу я стул, спрошу кровать:
"За что, за что терплю и бедствую?"
"Отцеловал - колесовать:
Другую целовать",- ответствуют.

Жить приучил в самом огне,
Сам бросил - в степь заледенелую!
Вот что ты, милый, сделал мне!
Мой милый, что тебе - я сделала?

Всё ведаю - не прекословь!
Вновь зрячая - уж не любовница!
Где отступается Любовь,
Там подступает Смерть-садовница.

Самo - что дерево трясти! -
В срок яблоко спадает спелое...
- За всё, за всё меня прости,
Мой милый,- что тебе я сделала!

         Соотнесите идею данного стихотворения с идеей очерка Лескова.

15. Итоги. Какие нравственные  уроки мы выносим из трагедии У. Шекспира и очерка Н.С. Лескова?

          Зло порождает зло. Женщина и убийство, женщина и злодейство несовместимы. Это нравственный закон на все времена.

           Вспомним У. Шекспира:

Чуть жизни ты подашь пример кровавый,

Она тебе такой же даст урок.

           Свобода, не знающая нравственных ограничений. Превращается в свою противоположность.

17. Домашнее задание.

Написать сочинение на тему: «Почему же образы леди Макбет и Катерины Измайловой интересны нашим современникам?»

Тема урока: “Повесть Н.М. Карамзина “Бедная Лиза”. Попытка современного прочтения произведения”.

Задания группам:

1.Проблема взаимоотношений в семье. На чём основывается благополучие семьи? Почему отец Лизы был “довольно зажиточный поселянин”? Как бы вы определили “формулу” благополучия семьи? Докажите её справедливость.

2. Проблема воспитания в повести. Как нарисован в произведении образ Лизы? Каков характер героини? Почему она именно такая? Ваша версия смысла названия произведения?

3. Проблема воспитания в повести. Как представлен в произведении образ Эраста? Объясните причины и мотивы его поступков, особенности поведения.

4. Проблема любви в повести. Отличается ли любовь, которая связывает “отцов”? “детей”? Одинаковы ли чувства, которые испытывает Лиза к Эрасту и Эраст к Лизе? Как ведут себя герои по отношению друг к другу? Возможна ли любовь между барином и крестьянкой? (Отвечая на этот вопрос, рассмотрите мнения всех героев, в том числе и автора). “Примирились ли теперь” Эраст и Лиза?

5. Проблема греха в повести. Как решается эта проблема в произведении? Какие отступления от норм морали показывает автор? В чём видит автор истоки греховности?

Что нужно помнить, чтобы жить, чтобы быть "чистым"? Ваша версия смысла названия повести?

6. Исследуйте композицию произведения. Определите характер пейзажей, их роль в повести. Сделайте вывод о замысле автора. Раскройте роль обрамления: картина

Москвы с монастырями, храмами в начале произведения и четыре последних абзаца повести.

7. Каким представляется нам образ автора в произведении? Как оценивает он поступки, характеры своих героев? Как воспринимает происходящее, случившееся? Какие идеи хочет он утвердить в произведении? Удалось ли ему воплотить в повести свой замысел? Как он это делает? Ваша версия смысла названия повести?

1). Центральной категорией этого направления является чувство (в отличие от классицизма, где главным был разум).

2). Идея сентиментализма – мирная, идиллическая жизнь на лоне природы. Пейзаж – идиллический.

3). Резкое противопоставление деревни, как средоточия нравственной чистоты, естества – городу с его злом, суетой, условностями.

4). Цель автора – заставить читателя сочувствовать героям, переживать вместе с ними.

5). Основная тема – любовная.

6). Основная идея – протест против испорченности аристократического общества.

7). Черты:

• уход от прямолинейности классицизма в обрисовке характеров и в оценках;
• подчёркнутая субъективность подхода к миру;
• культ чувства;
• культ природы;
• культ нравственной чистоты, неиспорченности;

 Содержание урока

1. Семья Лизы кажется идеальной. Она живёт в достатке, в семье все искренне любят друг друга, все привязаны друг к другу настолько, что и два года спустя Лиза и её мать “проливают слёзы” о смерти отца и мужа. “Отец Лизы был довольно зажиточный поселянин, потому что он любил работу, пахал хорошо землю и вёл всегда трезвую жизнь”. Когда умер отец, семья скоро “обедняла”, и Лиза стала “кормилицею” - тогда жить стало легче.

Используя сложноподчинённое предложение с придаточным причины, автор создаёт своеобразную “формулу” благополучия семьи: трудолюбие, усердие, любовь к земле и трезвость. Так ведёт себя хозяин. Именно так потом ведёт себя Лиза. Как подтверждение справедливости этой “формулы” автор противопоставляет хозяйскому подходу к любому делу труд наёмника и его плачевный результат: “Ленивая рука наёмника худообрабатывала поле, и хлеб перестал родиться”.

2.Центральное место в произведении занимает образ Лизы. Она любимая героиня. Автор наделяет её самыми привлекательными чертами характера, ненавязчиво давая понять, что всё это идёт от воспитания в семье, от примера родителей.

Как отец, Лиза исключительно трудолюбива, она работает, “не щадя своей нежной молодости, не щадя редкой красоты своей… день и ночь”; старушка-мать видит “неутомимость” дочери, высоко оценивает результаты её труда: “полотно, вытканное Лизой, и чулки, вывязанные Лизой, бывают отменно хороши и носятся долее всяких других”.

Как мать, Лиза добропорядочна и честна: она не берёт лишнего за свой труд, считая, что “лучше кормиться трудами своими и ничего не брать даром”. Как мать, она любит природу; сравнения, используемые для создания её образа, все взяты из мира природы.

В ней высоко развито чувство дочернего долга: “Бог дал мне руки, чтобы работать, ты кормила меня своею грудью и ходила за мною, когда я была ребёнком; теперь пришла моя очередь ходить за тобою”. Она оберегает покой матери. Скорбя об умершем отце, она “для успокоения матери старалась таить печаль сердца своего и казаться покойною и весёлою”. Мать ценит отношение к ней дочери, благодарна ей за любовь, называет её “божескою милостию, кормилицею, отрадою старости своей”.

Лиза чиста и непорочна. Автор обращает внимание читателя на детали, подчёркивающие это качество: когда к ним в хижину пришёл Эраст и попросил молока, Лиза “принеслачистую кринку, покрытую чистым деревянным кружком, схватила стакан, вымыла, вытерла его белым полотенцем…”; “щёки её пылали, как заря в ясный летний вечер”…

“Когда совершилось грехопадение, Лиза глубоко переживает, её мучает чувство стыда: она “стояла подле матери и не смела взглянуть на неё”…

Лиза способна на глубокую, нежную, преданную, самоотверженную любовь. Именно так она относится к Эрасту.

Для создания образа любимой героини Карамзин использует прямую авторскую характеристику: Лиза у него “нежная”, “любезная”, “услужливая”, “робкая” ( у неё и голос робкий), “прекрасная” - таковы эпитеты; используемые автором; сравнения тоже говорят в пользу героини.

Эпитет “несчастная” и его синоним “бедная” помогают в постижении смысла названия произведения. Автор сочувствует героине и настраивает на это читателя: “Эраст удалялся – далее – далее – и, наконец, скрылся – воссияло солнце, и Лиза, оставленная, бедная, лишилась чувств и памяти”.

3.Образ Эраста Карамзин строит по схеме: внешний облик – поступок – прямая авторская характеристика (“заявка” на особенности характера и поведения) - последующие поступки – жизненные итоги. То есть по принципу: кажется – является в

действительности. Другими словами, писатель как бы пропускает его через призму крестьянского сознания: “По одёжке встречают – по уму провожают”.

У самого автора к герою двойственное отношение: с одной стороны, внешняя привлекательность, изысканные манеры, доброе, внимательное отношение к людям, стремление к идиллической жизни (“натура призывает меня в свои объятия, к чистымсвоим радостям”) – с другой стороны, жестокость, безответственность в поведении, эгоизм. Причины – в его аристократическом воспитании: ведь, обладая “изрядным разумом” и “добрым от природы” сердцем (и Лиза говорит о нём: “У него такое доброе лицо!”), он был “слабым и ветреным” - уже издержки воспитания. Однажды он даже “решился – по крайней мере на время – оставить большой свет”. Рядом с Лизой он мог бы обрести счастье и душевный покой – то есть то, о чём мечтал, но он привык только брать, не привык отдавать, не умел и не хотел тратить свои душевные силы, да и желания его эгоистичны: он “думал только о своём удовольствии, искал его в светских забавах”. “Живое воображение” рисовало ему место обитания, где “все люди беспечно гуляли по лугам, купались в чистых источниках, целовались, как горлицы, отдыхали под розами и миртами и в счастливой праздности все дни свои провождали”.

Ему казалось даже, что “он нашёл в Лизе то, что сердце давно искало”. Но рядом с Лизой была не идиллия, а жизнь, с её заботами, тревогами, нуждой. Лиза стала для него очередной забавой, игрушкой. А игрушки со временем надоедают, если не становятся любимыми. И в итоге – “Эраст был до конца жизни своей несчастлив”.

О том, какой образ жизни ведёт Эраст в городе, где и как он служит, мы знаем очень немного: “Ты знаешь, что у нас война, а я в службе…” Поднимается проблема долга перед отечеством, истинного гражданства.

Эраст не выдерживает и этого “испытания”. На словах, он может остаться дома “только с величайшим бесславием, величайшим пятном для …чести.” “Все будут презиратьменя; все будут гнушаться мною, как трусом, как недостойным сыном отечества”. И ещё: “смерть за отечество не страшна”.

На деле: он был в армии; “но вместо того чтобы сражаться с неприятелем, играл в карты и проиграл почти всё своё имение”. По отношению к родине это предательство. А дальше - предательство по отношению к Лизе: “Ему оставался один способ поправить свои обстоятельства – жениться на пожилой богатой вдове, которая была давно влюблена в него. Он решился на то и переехал жить к ней в дом, посвятив искренний вздох Лизе своей”. Ему – опять беспечная обеспеченная жизнь. Ей – всего лишь “вздох”, хотя и “искренний” - и никаких угрызений совести, мучений, терзаний. “Вздох” с высоты его видимого благородства, ведь вздох ей “посвящён”!

4.Любовь в повести проходит через судьбы всех героев: Лизы, её родителей, Эраста. Автор “испытывает” своих героев любовью. Лиза и её родители испытание выдерживают (“и крестьянки любить умеют!”) – они однозначно симпатичны и автору, и читателю. А вот над оценкой любви аристократа Эраста Н.М. Карамзин заставляет подумать.

Любовь крестьянки-матери выдержала и испытание временем: два года прошло после смерти мужа – она по-прежнему оплакивает его, помнит все подробности совместной жизни, любит рассказывать об этом Эрасту: “как он полюбил её и в какой любви, в каком согласии жил с нею”; “Мы никогда не могли друг на друга наглядеться – до самого того часа, как лютая смерть подкосила ноги, он умер на руках моих”.

Любовь Лизы так же чиста и глубока. Это первое в её жизни чувство, любовь с первого взгляда. На другой день после нечаянной встречи с Эрастом она специально для Него нарвала “самых лучших ландышей” и вечером бросила их в реку: “Никто не владей вами!” Когда незнакомец пришёл к ним в дом, “робкая” Лиза украдкой “посматривала на молодого человека”, ночью “спала очень худо”, встала “ещё до восхождения солнечного света” и “сошла на берег Москвы-реки” - отныне отношения молодых людей автор рисует на лоне природы.

Наблюдая за проходящим мимо пастухом, она мечтает об Эрасте: “Он взглянул бы на меня с видом ласковым – взял бы, может быть, руку мою…” Мечта её “вдруг” отчасти исполнилась”, ибо, когда она встретилась утром с Эрастом, он “взглянул на неё с видом ласковым, взял её за руку”. Он поцеловал её “с таким жаром, что вся вселенная показалась ей в огне горящею!” Его признания в любви “отозвались во глубине души её, как небесная, восхитительная музыка”. Используемое автором сравнение говорит о любви чистой, божественной, неземной. “В сию минуту восторга исчезла Лизина робость” - Лиза поверила Эрасту.

Отныне она подчиняется его воле, даже тогда, когда доброе сердце и здравый рассудок подсказывают ей поведение противоположное: скрывает от матери свидания с Эрастом, грехопадение, а после отъезда Эраста – силу тоски своей: “С сего часа дни её были днями тоски и горести, которую надлежало скрывать от нежной матери: тем более страдало сердце её!”

Любовь Лизы – образец силы чувства. Любовь делает её ещё привлекательнее: “На лице и во всех её движениях обнаружилась сердечная радость”. Любовь её жертвенна: “бывает мне так хорошо, так хорошо, что я себя забываю, забываю всё, кроме – Эраста”. “Война не страшна для меня; страшно там, где нет моего друга. С ним жить, с ним умереть хочу или смертию своею спасти его драгоценную жизнь. Постой, постой, любезный! Я лечу к тебе!..”

Мысли и чувства героини приходят в противоречие, она перестаёт понимать себя, не умеет выразить словами своё состояние, особенно после лишения невинности: “Мне нельзя не верить словам твоим: ведь я люблю тебя! Только в сердце моём…” Лексические повторы, фигура умолчания помогают автору подчеркнуть состояние Лизы.

После последнего объяснения с Эрастом “Лиза очутилась на улице, и в таком положении, которого никакое перо описать не может. “Он, он выгнал меня? Он любит другую? Я погибла!” - вот её мысли, её чувства!” (Лексический повтор и гипербола – средства создания образа).

Без любви она не мыслит дальнейшего существования своего и бросается в воду.

О любви Эраста, слабой, эгоистичной, непостоянной, сказано выше.

Любовь между барином и крестьянкой большинству героев повести кажется невозможной. В самом начале знакомства с Эрастом Лиза не допускает мысли о её возможности: мать, увидев Эраста, говорит дочери: “Если бы жених твой был таков!” Всё Лизино сердце затрепетало… Матушка! Матушка! Как этому статься? Он барин, а между крестьянами…” - Лиза не договорила речи своей”.

После того как Эраст побывал в доме Лизы, она думает: “Если бы тот, кто теперь занимает мысли мои, рождён был простым крестьянином, пастухом…Мечта!”

В разговоре с Эрастом после его обещаний забрать Лизу к себе после смерти матери девушка возражает: “Однако ж тебе нельзя быть моим мужем!” - “Почему же?” - “Я крестьянка”. - “Ты обижаешь меня. Для твоего друга важнее всего душа, чувствительная, невинная душа, - и Лиза будет всегда ближайшая к моему сердцу”.

При отъезде Эраста на войну мать Лизы прощается с ним по-прежнему как с “ласковым, пригожим барином”, выражает надежду на то, что, вернувшись, Эраст будет присутствовать на свадьбе Лизы, будет крестить её детей.

Для Эраста встреча с Лизой – только одно из развлечений в его пресыщенной жизни, экзотическое приключение: “Эраст восхищался своей пастушкой – так называл Лизу – и, видя, сколь она любит его, казался сам себе любезнее. Все блестящие забавы большогосвета представлялись ему ничтожными в сравнении с теми удовольствиями,которыми страстная дружба (выделено автором) невинной души питала сердце его. С отвращением помышлял он о презрительном сладострастии, которым прежде упивались его чувства. “Я буду жить с Лизою, как брат с сестрою, - думал он, - не употреблю во зло любви её и буду всегда счастлив!”

Явственно виден разлад между намерениями Эраста и его привычками, поведением, тем более, дальнейшим. К Лизе он подходит, несмотря на новизну ощущений, с прежними мерками (“помышлял о презрительном сладострастии”). И автор как бы предупреждает и Эраста, и читателя о несбыточности его намерений: “Безрассудный молодой человек! Знаешь ли ты своё сердце? Всегда ли можешь отвечать за свои движения? Всегда ли рассудок есть царь чувств твоих?” Ответы на эту серию риторических вопросов автор даст немного позднее.

Карамзин, по-видимому, тоже считает любовь барина и крестьянки невозможной. После одной из самых драматических сцен повести – “расплаты” Эраста с Лизой и их расставания автор пишет: “Сердце моё обливается кровию в сию минуту. Я забываю человека в Эрасте – готов проклинать его – но язык мой не движется – смотрю на небо, и слёзы катятся по лицу моему. Ах! Для чего пишу не роман, а печальную быль?”

5.В повести одной из ярких, запоминающихся, актуальных на все времена является проблема греха. Автор показывает многосторонность её проявления.

Во-первых, это непочтение к родителям. Как ни парадоксально на первый взгляд, по большому счёту именно так можно охарактеризовать поведение Лизы (да и Эраста) по отношению к матери. Свои чувства молодые люди скрывают от неё. На этом настаивает Эраст, а Лиза, ослеплённая любовью, соглашается с ним: "Хорошо, надобно тебя послушаться, хотя мне не хотелось бы ничего таить от неё". (Важно отметить использование придаточного уступительного, слова "хорошо" – оно звучит в контексте парадоксально, тем более, что следом идут слова "надобно тебя послушаться" – и это из уст набожной Лизы!

Здесь же – и нарушение заповеди: "Не лги!" – ведь неполная правда – та же ложь!

Самый же "главный" в повести грех – прелюбодеяние. Ни у кого не вызывает сомнения, что истоки греха – в воспитании Эраста, в его поведении. При встрече с Лизой в городе он уже ведёт себя не по-рыцарски по отношению к Даме, поступает неосмотрительно: "мимоходящие начали останавливаться и, смотря на них, коварно усмехались".

При второй встрече он поцеловал её "с таким жаром, что вся вселенная показалась ей в огне горящею!" Это не невинный поцелуй, а поцелуй страсти – не случайно перед Лизой возникает картина Геенны огненной. Но Эраст усыпляет её бдительность словами любви –"в сию минуту восторга исчезла Лизина робость". Может, скорее, исчезло чувство страха, опасения? Исчезла присущая девушке бдительность? Позднее это будет названо словами "забыла себя” для него.

Отношения молодых людей некоторое время были достаточно целомудренны: Эраст упивался новыми для себя отношениями: “страстная дружба невинной души питала сердце его”. Это длилось всего несколько недель.

После того как Лиза рассказала Эрасту, что её сватает сын богатого крестьянина, в горе, в отчаянии она бросается “в его объятия – и в сей час надлежало погибнуть непорочности!” Используя приём единоначатия, Карамзин рисует, как молодыми людьми овладевает “заблуждение”. При этом он подчёркивает, что Лиза не знала, не понимала, “что с ней делается”, ведь это с ней впервые, - тем самым как бы оправдывая её по-

ведение. А Эраст, наоборот, “развенчивается” использованием в лексических повторах усилительных частиц “столь” и “как” для сравнения его теперешнего состояния с многократно испытанными ранее.

Для “заблуждения” и обстановка оказалась самой “подходящей”: “мрак вечера питал желания – ни одной звёздочки не сияло на небе – никакой луч не мог осветить заблуждения”. (Все преступления совершаются в темноте!). Грянувший после случившегося гром повергает Лизу в страх, “грозно шумела буря..., казалось, что натура сетовала о потерянной Лизиной невинности…” Силы природы сочувствуют Лизе! Автор – тоже. Вслед за ними – читатель.

Автор опять “разоблачает” Эраста. Лиза “не понимала чувств своих, удивлялась и спрашивала. Эраст молчал – искал слов и не находил их”. А должен был найти слова оправдания? утешения? благодарности?..

Ведь Лиза принесла себя ему в жертву, “совершенно ему отдавшись, им только жила и дышала, во всём, как агнец, повиновалась его воле и в удовольствии его полагала своё счастье”. Эраст стал её кумиром – а это тоже грех!

Для него же начался новый виток пресыщения удовольствиями. Лиза перестала быть ангелом непорочности – пропал интерес к ней.

Автор даёт молодым людям урок- предупреждение, которое звучит как афоризм: “Исполнение всех желаний есть самое опасное искушение любви”.

И, наконец, ещё одно нарушение норм морали – предательство. Вместо верности слову, данным обещаниям, верности в любви – погоня за деньгами, которые откроют путь к новым удовольствиям, к прелюбодеянию: карты, распутство, из-за которых Эраст и потерял своё имение.

А в результате – покинутая, опозоренная, униженная бедная (несчастная) Лиза решается на самый страшный поступок – самоубийство. Она не может жить с грехом (“Мне нельзя жить”, - думала Лиза), с чувством вины перед матерью и бросается в воду.

Чтобы жить честной, чистой жизнью, нужно помнить о нормах поведения, нужно следовать библейским заповедям.

6.Композиция повести помогает понять замысел автора и смысл названия повести. Человек всегда должен помнить о своём назначении, чтобы прожить жизнь с пользой для отечества, прожить жизнь праведную. Не случайно в начале произведения – панорама Москвы “с мрачными готическими башнями Симонова монастыря”, с “ужасными громадами домов и церквей”, “великолепная картина” “бесчисленных златых куполов”, “крестов, к небу возносящихся”, тучных лугов, светлой реки…Всё это – часть родины, Российской империи. И Данилов монастырь, и Воробьёвы горы, и село Коломенское. Природа помогает также “обновить в памяти историю нашего отечества”.

А ещё в начале повести другая картина – уже безрадостная: картина опустевшего монастыря с напоминанием о его обитателях, для которых “все удовольствия исчезли, … все чувства умерли, кроме чувства болезни и слабости”. “Унылый звон колокола возвещает безвременную смерть…” И это тоже картина-предупреждение.

Концовка повести является продолжением и следствием увиденного в начале: безымянная могила у пруда под мрачным дубом - “вместилище Лизиного праха” - картина упокоения.

Пейзажи в самой повести идиллические, яркие, сочные, полные жизни. Природа – место жизни героев повести, они с ней непосредственно связаны, она их радует, они ею наслаждаются, состояние героев соответствует состоянию природы. Природа участвует в жизни героев, даёт оценки их поступкам. Вся история любви героев нарисована на лоне природы (см. выше).

7.Автор представляется нам в произведении как патриот (см.начало повести), как человек глубоко нравственный и ратующий за чистоту отношений между людьми, чистоту помыслов. Он человек верующий, христианин – чувствуется его уважение к библейским нормам морали. Это гуманист: он противопоставляет испорченности аристократов, их паразитизму – трудолюбие, чистоту, честность крестьян.

Автор любит Лизу, восхищается ею, глубоко переживает её грехопадение, пытается объяснить причины его и смягчить тяжесть осуждения, готов даже оправдать и простить её, Эраста он неоднократно устами Лизы называет “жестоким”, и это оправданно, хотя Лиза в этот эпитет вкладывает несколько иной смысл.

Автор не равнодушный бытописатель, всему происходящему он даёт свои оценки. Нам они кажутся справедливыми, мы соглашаемся с ним, он объективен.

Авторский замысел нашёл полное воплощение в повести: читатель переживает вместе с героями, сочувствует им; возмущается поведением аристократа Эраста, его слабостью, безответственностью и умиляется над чистотой, неиспорченностью Лизы. Тем обиднее, несправедливее кажется отношение к ней Эраста. Потому и повесть названа “Бедная Лиза”, что следует понимать как “Бедняжка Лиза”.

ВВЕДЕНИЕ

История изучения творчества М.А. Булгакова в современной школе.

        Автор работы рассматривает проблему изучения творчества М.А. Булгакова в школе, а именно предлагает разработку уроков по роману «Мастер и Маргарита» в гуманитарном классе с зачетной системой преподавания литературы: анализ произведения, формы и методы коллективной, групповой и индивидуальной работы с текстом, осмысление актуальности и злободневности поставленных в романе проблем.

        Творчество М.А. Булгакова в целом и его главный роман «Мастер и Маргарита» – наша  «возвращенная литература. Это та духовная культура, которая на протяжении полувека была не доступна широкому кругу читателей. В школьных программах до 1991 года имя талантливого русского писателя двадцатого столетия М.А. Булгакова даже не упоминалось. Но в конце 80-х годов ХХ века, в связи с демократическими переменами в жизни нашей страны, мы получили возможность познакомиться с творчеством многих, ранее несправедливо «забытых» поэтов и писателей, создававших свои произведения в условиях тоталитарного государства. В ряду блистательных имен – имя М.А. Булгакова. Внимание к творческому наследию писателя ныне огромно: его книги издана миллионными тиражами, появились десятитомное и пятитомное собрания сочинений, Институт мировой литературы имени М. Горького объявил о подготовке академического собрания сочинений, произведения Булгакова экранизируются, инсценируются, пьесы его идут во многих театрах, десятки книг и сотни статей посвящены творчеству и жизни Мастера – М.А. Булгакова.

        Школьная программа по литературе в корне изменилась с 1991 года, и в настоящее время творчество Булгакова занимает в ней достойное место. В связи с необходимостью глубокого и серьезного изучения произведений Булгакова в школе, научно-методический журнал «Литература в школе» на протяжении последнего десятилетия опубликовал ряд статей, в которых рассматриваются различные аспекты анализа романов Булгакова «Белая гвардия», «Мастер и Маргарита», повести «Собачье сердце».

        Е.В. Карсалова в 1994 году в статье «Совесть, истина, человечность...»^[1] предлагает изучать творчество Булгакова в течение 4-х часов. На первом уроке рассмотреть «громаду и тайну» романа «Мастер и Маргарита», судьбу художника и дать общую характеристику роману «Белая гвардия» и повести «Собачье сердце». На втором уроке анализировать «библейские» главы романа «Мастер и Маргарита», на третьем – вести разговор о судьбе мастера и его возлюбленной, а ан заключительном уроке-семинаре проследить мастерство Булгакова-сатирика.

В 1998 году Н.П. Ягупова в статье «Какой дом обрел Иван Бездомный?»^[2] представляет методику изучения романа «Мастер и Маргарита», исходя уже из пяти часов, и к намеченным ранее Е.В. Корсаловой аспектам добавляет отдельный урок, посвященный духовному возрождению Ивана Бездомного.

        В 2002 – 2003 годах В.Г. Маранцман в статье «Проблемный анализ романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»^[3] сопоставляет пушкинские и гоголевские традиции в творчестве Булгакова, предлагая в этом аспекте изучать роман в течение пяти часов.

        Все вышеуказанные авторы статей едины во мнении: изучение романа Булгакова «Мастер и Маргарита» требует целостности характеристики мировосприятия писателя и обобщенного взгляда на развитие русской и мировой литературы, продолжателем традиций которой был Михаил Афанасьевич, противопоставивший практицизму ХХ века традиции христианской культуры. Роман Булгакова нужно рассматривать как поединок между скептицизмом и верой в человека в сознании писателя, жившего в трагическую эпоху социальных потрясений и противопоставившего языческому варварству христианский гуманизм.

        Автор данной творческой работы предлагает свою методику изучения романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» в гуманитарном классе с зачетной системой преподавания литературы. Она рассчитана на пять часов (после уроков, на которых говорилось о судьбе писателя, обзорно рассматривалось творчество Булгакова, анализировались повесть «Собачье сердце» и пьеса «Дни Турбиных»). Уроки по главному произведению Булгакова спланированы таким образом, что сначала у учащихся формируется целостное представление о романе, героях, тематике и идейном замысле автора. Далее, в течение трех уроков, разбираются три основные сюжетные линии романа в свете булгаковской философской концепции мира. Заключительный урок проверяет усвоение учащимися изученного материала и подготавливает их к самостоятельной творческой работе.

        Завершит изучение творчества Булгакова в 11 классе урок-семинар «Нравственные ценности в творчестве М.А. Булгакова»

Глава 1

Зачетная система преподавания литературы

в гуманитарных классах старшей школы.

        Преподавая литературу на протяжении 10 лет в старших классах, автор работы пришел к выводу, что целесообразно на заключительном этапе изучения предмета в гуманитарных 10-11 классах  вводить зачетную систему преподавания литературы. Большой объем художественных произведений, сложность теоретического материала, значительность работ творческого характера создают у учащихся впечатление невыполнимости поставленных перед ними задач. Зачетная система преподавания литературы с продуманным порядком преподнесения сложнейшего материала, чередование лекционных, зачетных и других видов уроков, определения перспективных домашних заданий создает старшеклассникам комфортные условия на уроках, формирует у них умение самостоятельно планировать учебную деятельность, осознанно подходить к решению поставленных перед ними задач и стремиться к достижению только положительного результата. Немаловажным является и тот факт, что выпускники быстро адаптируются к системе обучения в высшей школе, поскольку не увидят существенной разницы между школьной и вузовской методикой преподавания.

Глава 2

Вхождение в роман Булгакова «Мастер и Маргарита»

        Чтобы сформировать у учащихся целостное представление о романе, его тематике, героях и идейном замысле автора, необходимо на первом уроке-лекции познакомить учащихся с историей создания «Мастера и Маргариты» и соотнести уже знакомые одиннадцатиклассникам понятия «композиция», «сюжет», «жанр», «персонаж» художественного произведения с содержанием романа Булгакова. Для достижения этой цели автор работы предлагает начать первый урок (приложение № 1) с рассказа об истории создания и публикации главного произведения писателя. Учащимся дается задание составить тезисы урока. Далее учитель организовывает беседу с учащимися, задавая им вопросы: «Что можно сказать о жанровом своеобразии романа? В чем особенность композиции романа? Можно ли говорить о многосюжетности произведения?» и предлагая выполнить задания: «Назвать главных и второстепенных героев романа. Определить тематику и основную идею романа.» Эти вопросы и задания дают возможность учителю повторить с учащимися литературоведческие понятия «жанр», «композиция», «сюжет» и одновременно сформировать у учеников целостное представление о сложном философском романе Булгакова.

        Задача учителя на первом уроке – дополнить и расширить ответы учащихся и привести их в финале урока к верному пониманию тематики и основной идеи романа Булгакова. Логическим завершением урока станут тезисы, составленные учащимися в процессе урока и прочитанные в его финале.

        Чтобы оживить урок и заинтересовать ребят, автор работы предлагает необычное задание, выполняя которое, учащиеся расширят свое представление о системе образов романа. Учитель представит первую триаду «Пилат – Воланд – Стравинский», объяснит ее смысл и предложит учащимся самостоятельно построить другие триады романа, а также определить диаду и монаду.

        Значительное внимание в финале урока следует уделить подробному объяснению домашнего задания. Учитель определяет главы, относящиеся к теме второго урока, предлагает учащимся систематизировать их по микротемам, подобрать по ним необходимые цитаты из текста романа, а также повторить понятия: «сатира», «гротеск», «фантастика». Кроме этого, дается перспективное домашнее задание: знать материал лекции к зачетному уроку и ответить письменно на вопрос: «Почему друг и первый биограф Булгакова П.С. Попов, считая роман «Мастер и Маргарита» гениальным, был уверен в том, что по достоинству произведение будет оценено через пятьдесят-сто лет?»

Глава 3

«За мной, мой читатель...»

        Второй, третий и четвертый уроки автор работы предлагает посвятить анализу трех сюжетных линий романа: сатирических глав, ершалаимских глав и глав, связанных с судьбой мастера и его возлюбленной – Маргариты. Такое разделение содержания романа определяется целенаправленной подготовкой учащихся к успешной сдаче зачета и написанию сочинения по роману.

        Второй урок (приложение № 2) можно построить в форме групповой работы учащихся по обозначенным  в конце первого урока темам. Предложенное автором работы разделение материала позволит учителю: а) проверить знание содержания романа учащимися; б) повторить ряд сложных литературоведческих понятий; в) проследить гоголевские традиции в прозе Булгакова; г) оценить работу всех учащихся, так как групповая форма работы дает такую возможность.

        Когда учащиеся разделятся на группы, учитель предложит им карточки с вопросами и заданиями (приложение № 6) и, учитывая, что ученики получили подробное домашнее задание, сразу же начнет работу.

        Для того чтобы облегчить учащимся восприятие достаточно сложного и объемного материала сатирических глав романа, автор работы предлагает использовать схему «Москва 30-х годов ХХ века» (приложение № 7).

        Чтобы подготовить учащихся к восприятию самой сложной сюжетной линии романа (ершалаимских глав), учитель в качестве домашнего задания к третьему уроку предложит ученикам ряд проблемных вопросов, на которые учащиеся должны ответить, перечитав указанные учителем главы. Дается также перспективное задание к зачетному уроку: ответить письменно на вопрос: «Какие гоголевские традиции продолжает Булгаков в сатирических главах романа?»

        Третий урок (приложение №3), посвященный анализу ершалаимских глав романа «Мастер и Маргарита», – самый трудный и наиболее важный во всей системе работы по произведению Булгакова. Поэтому автор работы рекомендует построить этот урок в форме эвристической беседы со старшеклассниками. Вопросы, по которым ведется беседа, следует заранее написать на доске и дать задание учащимся в течение урока вести самостоятельно записи в тетрадях по принципу конспекта.

        Начать урок по ершалаимским главам автор работы предлагает с чтения отрывка из главы 32 «Прощение и вечный приют», что создаст необходимую для занятия атмосферу и подготовит учащихся к восприятию и осмыслению вопросов, по которым строится беседа.

        Перед тем как речь пойдет об образе Понтия Пилата, целесообразно выступить учащемуся, который подготовит специальное сообщение о реальной исторической личности – пятом прокураторе Иудеи (приложение № 8).

        Бесспорно, интересной для учащихся окажется работа по сопоставлению библейской основы и булгаковского текста, то есть Иисуса Христа и образа Иешуа Га-Ноцри. Чтобы достигнуть целей урока (показать роль ершалаимских глав в романе и подвести учащихся к пониманию нравственной концепции Булгакова), учитель предлагает ученикам сделать в финале урока выводы в форме тезисов и записать их в тетрадь, так как именно с этими выводами связана тема четвертого урока.

        В конце третьего урока учащимся дается задание перечитать главы, рассказывающие о судьбах мастера и его возлюбленной, составить цитатный план, иллюстрирующий судьбу мастера, нарисовать словесный портрет Маргариты до встречи с мастером, в период расцвета их романа, во время бала у Сатаны и полета в финале романа. Определяется еще одно перспективное задание к зачетному уроку: найти в романе доказательства основной нравственной идеи романа Булгакова о всесилии добра и веры как моральной основы человеческого общества.

        Четвертый урок (приложение № 4), на котором будет рассматриваться проблема творчества и судьбы художника, автор работы предлагает провести в форме диспута. Для достижения цели урока (привести учащихся к пониманию булгаковской идеи о неистребимости добра, любви и милосердия  как основ жизни человека и творчества художника), учитель подготавливает учеников к восприятию сложных для них вопросов лирическим вступлением в начале урока: а) чтением отрывка из главы 24 «Извлечение мастера»; б) стихотворением А.С. Пушкина «Пора, мой друг, пора!..» (эпиграф к уроку)

        Вопросы диспута следует написать на доске и предложить учащимся в течение урока вести в тетрадях записи в форме конспекта.

        Самый трудный вопрос диспута и одновременно всего романа: почему    мастер «не заслужил света»? Учителю следует не только дать ученикам необходимые разъяснения, но и помочь им сформулировать тезисы по этому вопросу.

        Завершить четвертый урок автор работы рекомендует стихотворением А.А. Ахматовой «Вот это я тебе, взамен могильных роз...», а после прочтения задать вопрос: какова идея ахматовского стихотворения и как она соотносится с темой урока?

        Автор работы считает необходимым к зачетному уроку дать следующие задания: а) письменно составить тезисы по вопросам диспута; б) повторить все изученное на предыдущих уроках (к зачету-тесту по роману);  в) написать сочинение-рассуждение по одной из предложенных учителем тем (объем сочинения-рассуждения – 2 листа)

Глава 4

«...каждому будет дано по его вере.»

        Пятый урок (приложение №5) – итоговый по роману Булгакова «Мастер и Маргарита». Он проходит в форме теста-зачета (приложение №10) по изученному материалу. Во время выполнения учащимися этого задания (15-20 минут) учитель проверяет сочинения-рассуждения по одной из предложенных тем (приложение №11), выбирает 4-5 лучших работ и читает их во второй половине урока, сопровождая необходимыми комментариями.

        Далее записываются темы домашнего сочинения и дается задание составить сложный план к одной из тем. В конце урока учитель собирает тетради учащихся: проверяются все перспективные письменные домашние задания и выставляется одна общая оценка-зачет по роману Булгакова «Мастер и Маргарита», в которой учитывается и выполнение теста, и письменные задания в тетради.

Заключение

        Предлагаемая методика изучения романа Булгакова «Мастер и Маргарита» используется автором работы в течение семи лет, а зачетная система преподавания литературы в гуманитарном классе успешно применялась в 2004-2005 учебном году. За этот период достигнуты следующие результаты:

1) содержание романа усваивается всеми учащимися, что подтверждается высоким процентом (до 80%) качества знаний н уроках-зачетах;

2) ¾ учащихся пишут сочинения по роману Булгакова «Мастер и Маргарита» на оценки «хорошо» и «отлично»;

3) ¾ учащихся на итоговой аттестации по литературе подтверждают оценки «хорошо» и «отлично»;

4) методически грамотно спланированная работа по развитию речи подготавливает выпускников к успешной сдаче ЕГЭ (написанию части С);

5) применение зачетной системы преподавания литературы в старших классах дает 80% качества по итогам годовой аттестации.

        Автор работы предлагает свою методику изучения романа Булгакова «Мастер и Маргарита» для широкого использования на уроках литературы в гуманитарных классах с зачетной системой преподавания предмета.

Приложение № 1

УРОК ПЕРВЫЙ

История создания, жанр и особенности композиции романа

М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

Сюжет и герои произведения.

        Цель урока: в форме лекции с элементами беседы познакомить учащихся с историей создания романа и, опираясь на уже знакомые им понятия «композиция», «сюжет», «жанр», «персонаж», подготовить их к целостному восприятию сложного художественного произведения.

Ход урока:

I. Слово учителя.

Мы начинаем изучение романа Михаила Афанасьевича Булгакова «Мастер и Маргарита», работа над которым продолжалась 12 лет, с 1928 по 1940 год. Произведение, как утверждает исследователь творчества Булгакова Лидия Яновская^[4], имеет шесть редакций. Писатель приступил к созданию «романа о дьяволе» в расцвете своего мастерства и сатирических возможностей.

В первой редакции романа не было мастера и Маргариты, но рассказ о Пилате и Иешуа включён в сцену на Патриарших. Замысел «романа о дьяволе» был связан с феноменом 20-х годов XX века: крушением в России религии как целого пласта культурной, нравственной жизни, разрушением и осквернением церквей. В январе 1925 года Булгаков писал в дневнике: «…Иисуса Христа изображают в виде негодяя и мошенника…Этому преступлению нет цены». В первой редакции Воланд выступал в привычном облике искусителя и провокатора. И всё же рукопись первой редакции романа была сожжена автором, а вторая редакция создавалась в 1932-1934 годах.

Здесь Воланд  - уже не дьявол - искуситель, а Князь тьмы, воплощение могущества и жестокой, нечеловеческой справедливости. Не сразу появилось заглавие романа ( лишь при создании четвёртой редакции романа), первоначальные варианты: «Консультант с копытом», «Великий канцлер», «Сатана», «Чёрный маг», «Шляпа с пером», «Чёрный богослов», «Он явился» и др. Этот факт отражает трансформацию авторского замысла.

В ноябре 1937 года была начата и в 1938 году набело перепечатана последняя редакция романа, получившего окончательное название «Мастер и Маргарита». Редактирование рукописи продолжалось до самой смерти уже по машинописному варианту. В последнее время, когда Булгаков был тяжело болен, правку под диктовку продолжала его жена Елена Сергеевна. В 1939 году были написаны Эпилог и сцена явления Левия Матвея Воланду  с решением судьбы мастера. К. М. Симонов был председателем Комиссии по литературному наследию Михаила Булгакова, много сделал для возвращения творчества Булгакова читателю, добился публикации романа «Мастер и Маргарита» сначала в журнале «Москва» в 1966 - 1967 годах с многочисленными цензурными купюрами (в основном пострадали страницы, относящиеся к римской и советской тайной полиции, а также указывающие на сходство древнего и современного мира; ослаблялась роль и нравственная сила «истины» Иешуа), а в 1973 году вышла книга с полным вариантом романа. Путь, который прошёл Булгаков в своей работе над романом, – путь от злободневной сатиры к философии, к общечеловеческим, «вечным» проблемам.

Название романа удивительно гармонично. Булгаков использовал приём анаграммы – повтора некоторых букв в обеих частях названия романа: «Мастер и Маргарита». Первое слово звучит энергично, полновесно благодаря тому, что под ударением – буква «а». Второе – протяжное, менее энергичное, под ударением – «и», что придаёт особую нежность, женственность имени героини. Важна и фонетическая особенность имени Маргариты: звуки «р» и «а» в традиционной цветовой классификации соответствуют красному цвету – цвету страсти, обладающему жизнетворящей и в то же время трагической символикой. В имени героя эти звуки единичны. Таким образом, в заглавии романа писатель подчёркивает «родство» имён, характеров и судеб своих героев.

В романе, помимо темы любви и творчества, центральной является и проблема добра и зла. Это побудило автора предпослать тексту эпиграф, который заявляет ещё одну тему романа и ещё одного центрального героя – Воланда. О смысле эпиграфа речь пойдёт на последнем уроке.

II. Далее учитель продолжает свой рассказ о романе, включая вопросы для учащихся, которым было дано к этому уроку два задания:

        а) прочитать стр.72-74,387,388,392 учебника «Русская литература ХХ века» под редакцией В.П. Журавлёва.

        б) прочитать или перечитать роман полностью.

Вопрос учащимся:

• Булгакову удалось раздвинуть границы жанра и создать уникальное произведение, соединяющее различные тематические и идейные пласты. Что можно сказать о жанровом своеобразии романа «Мастер и Маргарита»?

        Учащиеся отметят жанровое разнообразие романа: перед читателем по тематике – фантастический, исторический и любовный роман, по идейному замыслу – философский и сатирический одновременно. Но это не делает роман «пёстрым», распадающимся на отдельные пласты (современность, историческое прошлое, нереальный мир). Все миры, герои и сюжетные линии органично взаимосвязаны и выражают основную авторскую идею о нравственной основе в существовании любого человеческого общества.

Учитель дополнит ответы учащихся: роман строится как совмещение трагедии и комедии. Тонкая ирония ершалаимских глав превращается в московских главах в откровенный фарс, хотя история мастера и Маргариты сохраняет драматизм и напряжение сложной психологической жизни людей, не принадлежащих к циничному, лицемерному и лживому обществу советских обывателей. Традиционным стало определение жанра романа как мениппеи, к которой принадлежит, например, роман Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль». В мениппее под смеховой маской скрывается серьёзное философское содержание. «Мастер и Маргарита», как и любая мениппея, – это  двуплановый роман, в нём совмещаются полярные начала: философское и сатирическое, трагическое и фарсовое, фантастическое и реалистическое – и образуют органичное единство.

Вопрос учащимся:        

- Что такое композиция художественного произведения? Каковы особенности композиции романа «Мастер и Маргарита».

        Учащиеся вспомнят, что композицией называется построение, расположение и взаимосвязь частей, образов, эпизодов произведений. Они скажут, что в романе соединяются, переплетаются, с нарушением хронологической последовательности, три мира:

а) реалистический мир – рассказ о событиях в Москве 30-х годов ХХ века; действие здесь стремительно развивается и охватывает временной промежуток четырёх дней.

б) ершалаимский мир – рассказ  о событиях в Ершалаиме; события здесь развиваются в течение суток.

в) потусторонний (нереальный) мир – бал у сатаны; здесь время остановилось, полночь длится вечно.

        Все три мира связаны авторской идеей и героями. Учитель поможет увидеть учащимся эту взаимосвязь: мастер пишет роман о Пилате и Иешуа («роман в романе»), сжигает его, провоцируя появление Воланда в Москве. Сатана обличает пороки общества людей, не живущих по законам добра и справедливости, и начинает рассказ о Пилате, подтверждая правильность написанного мастером. Иешуа просит Воланда наградить мастера заслуженным «покоем», прекратить его земной путь, освободив от грешного людского общества. Несмотря на то, что сатирический пласт занимает в романе большее количество глав (17), он не является основным. Главная авторская идея связана с образами Пилата и Иешуа, мастера и Маргариты и раскрывается в ершалаимских главах и главах, посвящённых жизни мастера и его возлюбленной. Соединяются две основные сюжетные линии в главе 32 «Прощение и вечный приют».

Вопрос учащимся:

• Что такое сюжет? Можно ли говорить о многосюжетности романа «Мастер и Маргарита»?

        Основываясь на материал учебника и знание содержания романа, учащиеся ответят, что сюжет – это система событий, раскрывающих характеры и взаимоотношения героев, что сюжет романа Булгакова фантастичен и реалистичен одновременно. Бесспорно, роман «Мастер и Маргарита» – многосюжетный  роман, в котором фантастика причудливым образом переплетается с реалиями жизни советской Москвы 30-х годов ХХ века. В ней появляется сатана (Воланд) со своей свитой, которая учиняет в ней разгром и неразбериху. Реалистический сюжет о жизни и любви мастера и Маргариты фантастически завершается в финале романа, когда герои, прекратив свой земной путь, встречаются с Пилатом, героем романа мастера (третий, исторический сюжет в романе Булгакова). Следует также отметить (если об этом не скажут учащиеся), что сюжетная линия мастера и Маргариты носит автобиографический характер.

Задание учащимся:

- Назвать главных и второстепенных героев романа.

        С этим заданием ученики справятся без затруднений: главные герои – мастер и Маргарита, Иешуа и Пилат, Воланд. Второстепенные: деятели литературы и искусства, обыватели – в Москве; Левий Матвей, Иуда, Афраний, Каифа – в Ершалаиме,  свита Воланда – в нереальном мире.

Учитель расширит понятие учащихся о системе образов в романе. Представители различных миров формируют триады, диаду, есть в романе и монада. Всего в романе 510 персонажей. Когда учитель расскажет о первой триаде, учащимся, бесспорно, будет интересно построить все остальные и объяснить принцип группировки персонажей в триады.

1. Пилат – Воланд – Стравинский  (власть)
2.    Афраний – Коровьев – Фагот – врач Фёдор Васильевич (помощники – подручные)
3. Крысобой – Азазелло – Арчибальд Арчибальдович (палачи и убийцы)
4. Банга – Бегемот – Тузбубён  (животные в романе)
5. Низа – Гелла – Наташа (женские образы уровня помощников – слуг)
6. Каифа – Берлиоз – сиреневый гражданин в Торгсине (обманщики, уничтожающие веру и справедливость).
7. Иуда – барон Майгель – Алоизий Могарыч (предатели)
8. Левий Матвей – Иван Бездомный – Рюхин (ученики)

        Учитель предлагает учащимся найти героев, образующих диаду и единственную монаду. Это задание учащиеся выполнят легко, так как речь идет о диаде Иешуа – мастер и монаде Маргарита.

        Таким образом, подводит итог учитель, группировка персонажей связана с композицией и сюжетными линиями романа. Герои являются своеобразными моделями человеческого поведения, повторяющегося в веках, и сопоставление сюжетов и персонажей «древних» и «современных» глав может служить ключом к прочтению романа.  

        «Зеркальное» отображение героев  разных пластов романа служит раскрытию основной авторской идеи о всесилии власти добра и неизбежности наказания зла.

        Задание учащимся:

-Определить тематику и основную идею романа Булгакова «Мастер и Маргарита».

Учащиеся скажут, что роман Булгакова о вере, спасающей человека, и безверии, губящем его, убивающем творческий дар. Это роман о добре и зле, их вечной, непримиримой борьбе, о смысле человеческой жизни, её ценностях, творчестве, об ответственности человека за свои деяния, о преступлении и неизбежности возмездия за него, о спасительной силе любви.

Сформулировать основную идею романа поможет учащимся учитель: Булгаков, продолжая традиции писателей ХIX века, утверждает, что в основе любого общества должны лежать не материальные, классовые, политические, а нравственные основы.                                                              Это добро, любовь, милосердие, вера. С этими категориями связаны в романе образы мастера, Маргариты, Иешуа, Ивана Бездомного, Левия Матвея, Воланда и Пилата.

В финале урока учащиеся зачитывают тезисы лекции учителя:

1) История создания булгаковского романа отображает трансформацию авторского замысла и свидетельствует о самокритичности и высокой требовательности, осознания ответственности писателя за свой труд перед потомками.

2) Булгаков создал уникальное по жанру произведение: по тематике – фантастический и любовный, по идее - философский и сатирический роман – мениппею.

3) В основе композиции романа – причудливое переплетение трех миров, соединенных общностью героев и авторской идеи.

4) «Мастер и Маргарита» – многосюжетный  автобиографический роман, с сочетанием фантастики, экскурсов в историю и реалий ХХ века.

5) В романе прослеживается чёткое деление героев, своеобразная иерархия, выстроенная в соответствии с авторским замыслом.

6) Произведение имеет широкую тематику, в основе которой – вечные нравственные ценности, их незыблемость как основа существования общества (идея).

III. Домашнее задание к уроку в форме групповой работы по сатирическим главам романа.

1. Перечитать главы 1,3-12,14,15,17,18,27,28,Эпилог.

2. Систематизировать указанные главы и героев по темам:

        а) литературный мир Москвы;

        б) мир искусства;

        в) советская бюрократия;

        г) московские обыватели;

        д) Воланд и его свита.

3. Подобрать необходимые цитаты для анализа содержания указанных глав.

4. Повторить определение понятий: сатира, гротеск (с.386 учебника), фантастика.

Перспективное задание:

1.Материал лекции знать к зачётному уроку.

2.Ответить письменно на вопрос: «Почему друг  и первый биограф Булгакова П.С.Попов, считая роман «Мастер и Маргарита» гениальным, был уверен в том, что по достоинству произведение будет оценено через 50-100 лет?»

Приложение № 2

УРОК ВТОРОЙ

«…изменились ли эти горожане внутренне?»

(Разоблачение московских обывателей и окололитературного мира

в сатирических главах   романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»)

главы 1, 3-12, 14, 15, 17, 18, 27, 28, Эпилог

Цель урока: проанализировав содержание сатирических глав, привести учащихся к пониманию авторской идеи и проследить гоголевские традиции в прозе Булгакова.

Ход урока.

        I. Учащиеся делятся на 4 группы. Каждой группе определяется задача: опираясь на уже прочитанный и систематизированный по главам и образам текст, ответить на вопросы и выполнить задания, указанные на карточках. Для достижения наибольшей результативности урока необходимо заранее (на предыдущем уроке) сообщить учащимся о групповой форме работы по данной теме, а карточки с заданиями (см. приложение № 6) разложить во время перемены.

На доске написаны литературоведческие понятия, к которым учитель обратится в процессе работы на уроке:

сатира

гротеск

фантастика

На дополнительной доске расположена схема, которая наглядно представляет систему образов романа и их отношения. (см. приложение № 7). Учитывая, что учащиеся получили подробное домашнее задание по анализируемому материалу, можно, записав тему урока и эпиграфы к нему, сразу начинать работу.

II. В процессе ответа учащиеся первой группы делают следующие выводы:

1. Берлиоз - литературный конъюнктурщик, лишенный нравственных убеждений, однако наделенный эрудицией. Он, будучи председателем правления крупной писательской организации и редактором художественного журнала, возглавляет скопище приспособленцев, борющихся за привилегии, которые предоставляет МАССОЛИТ своим членам. Но самое страшное - он сознательно служит мнимым ценностям, примитивным догмам, воздействует на неокрепшие умы бездомных, насаждает бездуховную советскую идеологию, является вдохновителем критиков, наподобие Латунского, которые в штыки встречают настоящий талант.
2. В начале книги Иван Бездомный - типичный советский гражданин с демократической внешностью и соответствующей речью («Вы - убийца и шпион! Документы!» (с. 47))^[6] Иван невежествен, агрессивен, подвержен влиянию Берлиоза. Но в Бездомном есть искра таланта: «Иисус в его изображении получился ну совершенно как живой.» (с. 7) В погоне за «шпионом» Иван проходит первый  этап духовного перерождения, а с утратой удостоверения члена МАССОЛИТа наступает прозрение, открывается бездарность и ничтожность собратьев по перу. Встреча с мастером окончательно переродит Ивана. Речь об этом  пойдет на заключительном уроке по роману.

        В образе поэта Рюхина углублены и усилены все отрицательные черты Берлиоза. В отличие от Бездомного, Рюхин не нашел сил бросить прибыльное ремесло, он завистлив, примитивен, невежествен и откровенно пародиен у Булгакова.

3. МАССОЛИТ – очень  далекая от подлинного творчества организация. Обладатели «коричневого, пахнущего дорогой кожей, с золотой широкой каймой» (с. 54) членского билета МАССОЛИТа борются за привилегии: дачи, квартиры, бесплатные путевки, именуемые «творческими отпусками». Одна из самых ярких картин, разоблачающих порочных литераторов, – описание  восторженного поклонения гастрономическим изыскам ресторана и пляски в полночь в залах заведения и на его веранде. Свое «зеркальное» отображение найдет этот эпизод в сцене, описывающей беснующийся обезьяний джаз во время бала у сатаны.

        III. Перед началом ответа второй группы целесообразно выступить учащемуся – консультанту, который кратко напомнит определение записанных на доске литературоведческих понятий.

Вывод, к которому приходят учащиеся из второй группы: гоголевский стиль явно прослеживается в эпизодах, связанных с изображением «мира искусства» (Варьете) и советской бюрократической системы. Традиции гоголевской сатиры видны в эпизодах:

а) пробуждение Степы Лиходеева и его встреча с Воландом в квартире № 50 («дубинноголовость» и статичность героя аналогичны качествам гоголевской Коробочки)

б) руководство работой учреждения «костюмом» оказывается не менее результативным, чем деятельность его хозяина (гротеск, пришедший со страниц повести Гоголя «Нос»)

в) «поющий филиал» (трансформация гоголевских чиновников – бездельников  из «Ревизора» и «Мертвых душ»)

IV. Учащиеся третьей группы, выполнив задание, подводят итог: московский обыватель 30-х годов ХХ века делает широкий шаг назад от духовности, возвращается к культу вещей, он падок на мелочные ценности, ни во что не верит. Этот мир у Булгакова неподвижен, ориентирован на привычное, примитивное. Это общество попрошаек, завистников, мещан с ярко выраженным хватательным инстинктом. Советский обыватель готов душу продать сатане за «металл».

        Таким образом, вплотную подходим к ответу на вопрос, вынесенный в тему урока. Цитируем Воланда: «…люди как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было… легкомысленны… обыкновенные люди… в общем, напоминают прежних… квартирный вопрос только испортил их…» (с. 122)

        Чтобы обличение достигло своей цели (а это и является задачей сатиры – обращаемся к определению на доске и к эпиграфу к уроку), Булгаков использует прием фантастики: льется «денежный дождь», отрывается и возвращается голова конферансье Бенгальскому, исчезают наряды из «дамского магазина», пачка денег сама вползает в портфель Босого. А вот Семплеяров, Соков и сиреневый гражданин в Торгсине разоблачены без фантастических приемов.

        Гоголевские традиции прослеживаются в сценах суеты с квартирой покойного Берлиоза, что очень напоминает суету подхалимов и доносчиков чиновников в комедии «Ревизор»; а также в сцене, когда бухгалтер В.С. Ласточкин оказывается в полной растерянности перед напором толпы, жаждущей зрелищ (похоже на беспомощность Манилова перед Чичиковым).

        Учитель замечает, что в отличие от Гоголя, у Булгакова людские пороки приобретают фантастический колорит, они представлены как искажение человеческой сущности, а не основа ее, как это было у Гоголя, считавшего эти пороки неискоренимыми.

V. Учащиеся четвертой группы отвечают, опираясь на знание содержания всех глав по теме, и подводят общий итог. Поэтому в четвертую группу следует включить самых сильных учеников класса.

        Учащиеся отметят обаяние булгаковского Воланда (Воланд – от немецкого Faland – черт). Он многолик, мудр и благороден, справедлив и несуетлив, в отличие от обывателей, превращаемых им в марионеток, которыми управляет его свита. Воланд изображен в лучших традициях русской и мировой литературы, но мало напоминает демона зла.

        Роль Воланда у Булгакова также необычна. Он и традиционный дьявол-искуситель, и в то же время символ возмездия, справедливости. Этот образ и трагический, и пародийный, «игровой»; ему свойственны обаяние и шарм, и это дает основание считать Воланда безусловным гарантом справедливости, творцом добра, праведным судией, не менее обаятельным и симпатичным героем романа, чем Маргарита. Пребывание Воланда в Москве обнаруживает зло, делает его явным, обнажает то, что люди усиленно скрывают.

        VI. Подходим к подведению итогов по всему сказанному за урок.

Вопрос учащимся:

- Какими предстают Московские обыватели в сатирических главах романа?  

        Московские обыватели (любой из рассмотренных социальных слоев) – потребители, лишенные ощущения мира как тайны, чуда. Они ни во что не верят. А отсутствие веры, по Булгакову, приводит людей к оскотинению.  (Опять-таки вспомним Гоголя: «свиные рыла»!) Поэтому и свита Воланда в Москве присваивает себе звериный облик, ведет себя совершенно как бесовское отродье в гоголевской «Пропавшей грамоте».

Вопрос учащимся:

- Какой вывод можно сделать, проанализировав содержание сатирических глав и проследив гоголевские традиции в прозе Булгакова?

        Гоголевские традиции Булгаков продолжает в сатирическом  изображении советского общества Москвы 30-х годов ХХ века, показывает неизменность и прочность человеческих пороков, подверженность людей влиянию демонических начал в мироздании. Но вместе с тем писатель не позволяет читателю сделать вывод о всевластии зла и для этого переносит его в Ершалаим на много веков назад.

VII. Домашнее задание к следующему уроку.

Перечитать главы 2, 16, 25, 26, 32 и подумать над вопросами:

1. Каковы сильные и слабые стороны прокуратора Понтия Пилата?
2. Изменился ли Пилат после общения с Иешуа?
3. Как соотносятся Иешуа и Иисус Христос?
4. Какие обвинения выдвинуты против Иешуа?
5. Как понимать слова Иешуа: «злых людей нет на свете»?
6. Какие отрывки из ершалаимских глав вам кажутся наиболее значимыми?
7. Какие события в ершалаимских главах являются доказательствами булгаковской идеи: добро не может быть уничтожено окончательно, это та нравственная основа, на которой должно быть построено любое общество?

Индивидуальное задание: 

Подготовить сообщение о пятом прокураторе Иудеи Понтии Пилате.

Перспективное задание к зачетному уроку:

Ответить письменно на вопрос: «Какие гоголевские традиции продолжает Булгаков в сатирических главах романа «Мастер и Маргарита»?

Приложение № 3

УРОК ТРЕТИЙ.

Тема совести и власти в ершалаимских главах романа

М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита». 

(главы 2, 16, 25, 26, 32) 

Цели урока:

1. Показать роль ершалаимских глав в романе;

2. В процессе анализа текста в форме эвристической беседы подвести учащихся к пониманию нравственной концепции романа.

Ход урока.

        I. Слово учителя.

        На сегодняшнем уроке мы будем размышлять над значением образов Понтия Пилата, Иешуа Га-Ноцри, Левия Матвея и Иуды в романе; осмыслим роль ершалаимских глав и определим, как соотносятся в нравственной концепции Булгакова такие понятия, как добро и зло, совесть и страх, трусость и отвага.

        Начинаем урок с чтения отрывка из главы 32 «Прощение и вечный приют» со слов: «Воланд осадил коня на каменистой безрадостной плоской вершине…» до слов: «Он утверждает, что он охотно бы поменялся своей участью с оборванным бродягой Левием Матвеем.»

        Итак, нам предстоит ответить на вопросы: почему так сурово был наказан  грозный прокуратор Иудеи Понтий Пилат? Какую роль в романе играют главы, посвященные Пилату и Иешуа Га-Ноцри? Почему всесильный Воланд здесь лишь свидетель, а не участник событий?

Глава 2 «Понтий Пилат» совершенно неожиданно переносит нас на много столетий назад в Ершалаим, во дворец Ирода Великого, где по долгу службы ведет допрос задержанного и осужденного на смертную казнь Синедрионом Иешуа Га-Ноцри прокуратор Иудеи Понтий Пилат. Делая его главным героем, в отличие от Евангелия, Булгаков ставит вопрос о нравственной ответственности человека, прежде всего наделенного властью, за происходящее вокруг. (Специально подготовившийся ученик выступает с сообщением о реальной исторической личности – прокураторе Иудеи Понтии Пилате;  см. приложение № 8)

        Обратимся к сцене допроса и проследим, как меняются поведение и ход мыслей прокуратора в процессе общения с Иешуа.

Вопрос учащимся:

- В каком состоянии находился Пилат в момент начала допроса?

        Прокуратор был измучен непобедимой, ужасной болезнью – гемикранией (головной болью). Поэтому допрос он начинает вести, движимый чувством долга, хотя проще всего было бы изгнать с балкона этого странного разбойника, произнеся только два слова: «Повесить его».   (с. 22)

Следующий вопрос:

- Что вызвало неподдельный интерес Пилата к осужденному, такому неприглядному внешне? Каково было первое решение прокуратора, которое он уже приготовился продиктовать секретарю?

        Пилата поразили необыкновенные способности Иешуа, его умение проникать в подсознание человека. И в связи с этим прокуратор готов был помиловать осужденного, получив себе таким образом домашнего врача. Но это первый, поверхностный взгляд на прочитанное. Пилат – сложная, драматическая фигура. Он умен, способен сострадать, ему не чуждо ничто человеческое. Он милосердно разрешает развязать руки осужденному и снисходительно относится к безвредному чудачеству Иешуа, утверждающему, что все люди добрые. Под влиянием странного философа Пилат на какое-то время становится естественным, справедливым, бескорыстным, пока не звучит новое обвинение против арестанта.

Вопрос учащимся:

- Что произошло с Пилатом в тот момент, когда Иешуа заговорил о природе власти и ее влиянии на личность человека?

Самый простой, лежащий на поверхности ответ: Пилат испугался, поскольку поставлен перед выбором: оправдать и спасти сумасшедшего философа и рискнуть своим положением или остаться верным защитником власти и погубить Иешуа. Но попробуем заглянуть глубже в суть образа булгаковского Пилата. Дело в том, что, принимая решение, Пилат должен был выдержать проверку на человечность, порядочность, перебороть свой собственный страх и остаться таким, каким был, пока не прозвучало последнее обвинение. По Булгакову, не может быть компромиссов с совестью. И спасовал Пилат не перед властью императора Тиверия, он не дотянул до тех высоких моральных норм, до которых поднялся Иешуа и к которым лишь прикоснулся великий прокуратор на очень непродолжительное время. Он предает Иешуа, спасти которого можно было, победив свой собственный страх, оставшись до конца самим собой, отказавшись от привычных догм, в плену которых находится Пилат. Но прокуратор слаб, и это следствие воздействия на него порочной власти, которая в любой своей форме является насилием над людьми. И именно с образом Пилата связаны эпиграфы урока.

Вопрос учащимся:

- В какой момент прокуратор «раскрылся» до неузнаваемости и как объяснить его внезапную смелость? Вызывает ли Пилат у вас симпатию в этот момент?

        Перечитаем эпизод разговора Пилата с первосвященником Каифой. После того как Каифа трижды отказал Пилату в просьбе помиловать Иешуа, прокуратор заговорил, словно оправдываясь за несколько минут трусости, малодушия, неверия в свои собственные силы и возможности: «Так знай же, что не будет тебе, первосвященник, отныне покоя!.. это я тебе говорю – Пилат Понтийский, всадник Золотое Копье!» Перед нами трагичный и неоднозначный, сложный образ Пилата, человека, изуродованного властью, но все же  способного впоследствии к осмыслению собственных ошибок и раскаянию.

Вопрос учащимся:

- Расскажите о дальнейшей судьбе Пилата. Почему прокуратор все же был прощен? (на этот вопрос ответить письменно в рабочей тетради к зачетному уроку.)

II. Теперь поразмышляем над образом Иешуа Га-Ноцри. Иешуа (или Иегошуа) – это еврейская форма имени Иисус, что в переводе означает «Бог мое спасение», или «Спаситель». Га-Ноцри, в соответствии с распространенным толкованием этого слова, переводится как «Назарей; назарянин; из Назарета», то есть родного города Иисуса, где прошли его детские годы (родился Иисус, как известно, в Вифлееме). Но если выбрана автором нетрадиционная форма именования персонажа, нетрадиционным, с религиозной точки зрении, неканоническим должен быть и сам носитель этого имени. Иешуа – это художественный «двойник» Иисуса Христа (Христос в переводе с греческого – «Мессия»).   Булгаков не пересказывает евангельский сюжет. Ведь Иешуа не сын Божий, а человек смертный, несущий высочайший моральный идеал добра, сострадательности и отваги.

Задание учащимся:

Соотнесем образ Иешуа (на основании прочитанных глав) и Иисуса Христа (опираясь на общеизвестные сведения из Библии. (оформляется в тетрадях в виде таблицы)

        Кроме этого, после смерти Иешуа тело его похищает и предает земле Левий Матвей; в Евангелии – Иосиф из Аримафеи,  тайный ученик Христа; изменен характер проповеди евангельского Иисуса: оставлено лишь одно нравственное положение «все люди добрые»; к этому, однако, христианское учение не сводится.

Сравнение булгаковского сюжета с Евангелием доказывает переосмысление писателем библейских текстов, полемику с ними. Наконец, личностью, скрепляющей ершалаимские главы, становится прокуратор Понтий Пилат, а не Иешуа, как должно бы быть, согласно евангельскому сюжету.

Вопрос учащимся.         

- Какие обвинения выдвигаются против бродячего философа и как они связаны с его нравственными убеждениями?

С точки зрения первосвященника Каифы, Иешуа опасен своими речами, смущающими народ, ставящими под сомнение незыблемость власти великого императора Тиверия.

- Как полагал изменить окружающий мир нищий философ? Как понимать его фразу: «злых людей нет на свете»?

        Зло, по Булгакову, есть проявление человеческих атавизмов (признаков вырождения, уродства), поэтому в определение человека это не включено. Человек начинается там, где кончается зло. А вылечить, исправить мир  Иешуа (и Булгаков вместе с ним) полагает идеей добра. Оружие Иешуа против зла в мире – доброжелательность, проницательность, готовность сострадать, нравственная стойкость и отвага в защите своей идеи. Это суть образа Иешуа и булгаковской нравственной концепции. Иешуа изменил Пилата. Чем умнее человек, тем легче он меняется. Такие, как Иуда, Крысобой, Левий Матвей трудно поддаются переделке. Здесь положительный результат – вопрос времени.

III. Итоги урока.

Задание учащимся:

Сформулировать тезисы по сегодняшнему уроку.

1. Ершалаимские главы – смысловой центр романа. В них Булгаков говорит о вечных ценностях, основах жизни человеческого общества. Если они разрушаются, предаются забвению, наступает моральная деградация общества и люди становятся достойными того, что творит с ними сатана в Москве 30-х гг. ХХ в.
2. Нравственная концепция Булгакова связана с образом Иешуа, который является высочайшим идеалом добра, сострадательности, отваги и разрушает идею о всевластии зла над человеком (поэтому роль Воланда  здесь - скромная роль наблюдателя и рассказчика).
3. Совесть, по Булгакову, - внутренний, моральный судия, искупление вины, возможность духовного возрождения. За страх и слабость был наказан Пилат, обладатель безграничной власти и ее жертва, за сострадание и способность к суду над собой прощен. Это одно из доказательств булгаковской идеи: добро в человеке не может быть уничтожено окончательно. Это та нравственная основа, на которой должно быть построено человеческое общество, свободное от власти, несущей насилие и смерть.

IV. Домашнее задание

1. Письменно к зачетному уроку:

Найти в романе доказательства основной нравственной идеи романа Булгакова о всесилии добра и веры как моральной основы человеческого общества.

2. Перечитать главы 13, 19-24, 29-32.
3. Составить цитатный план к рассказу о судьбе мастера.
4. Нарисовать словесный портрет Маргариты до встречи с мастером, в период расцвета их романа, во время бала у сатаны и полета в финале романа.

Приложение № 4

УРОК ЧЕТВЕРТЫЙ

Проблема творчества и судьбы художника на страницах романа

М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

«Это была самая светлая жизнь…» Образ Маргариты.

(Главы 13,19-24,29-32).

        Цель урока-диспута: проследив путь земных героев романа, мастера и Маргариты, дискуссионным путем привести учащихся к пониманию булгаковской идеи о неистребимости добра, любви и милосердия как основ жизни человека и творчества художника.

Ход урока.

I. Слово учителя.

        Сегодня мы будем говорить о судьбе героев романа М.А. Булгакова, мастера и Маргариты, о творчестве художника, о любви, попытаемся в ходе обмена мнениями найти ответы на сложные вопросы, которые неизбежно возникают при вдумчивом, внимательном чтении романа. Послушайте небольшой отрывок из текста. (Учитель или хорошо подготовленный ученик читает отрывок из главы 24 «Извлечение мастера» со слов: «После некоторого молчания Воланд обратился к мастеру.» до слов «… ваш роман вам принесет еще сюрпризы».)

        Стихотворение А.С. Пушкина, ставшее эпиграфом к уроку, отображает как нельзя лучше душевное состояние мастера, который, устав от борьбы и суеты жизни, замыслил побег «в обитель дальнюю трудов и чистых нег». Отвечая на вопросы диспута, попытаемся приблизиться к пониманию философской идеи романа, связанной с образами мастера (автобиографического героя) и Маргариты (прообразом которой стала Елена Сергеевна Булгакова, жена писателя).

II. Попытаемся ответить на ряд вопросов, осмысливая образы мастера и Маргариты, сравнивая судьбы мастера (см. примерный цитатный план в приложении №9) и Булгакова, найти черты сходства и существенного различия в жизни художников слова. 

Вопросы к диспуту.

1. Почему у мастера нет имени?
2. В силу каких причин не мог быть опубликован роман о Понтии Пилате в 30-е годы ХХ века?
3. Столкновение каких противоположных начал в характере мастера показывается Булгаковым?
4. Чем является, по Булгакову, отказ мастера от любви Маргариты?
5. Почему мастер «не заслужил света, он заслужил покой»?
6. Какой путь в романе проходит Маргарита?
7. Какие качества Маргариты восхитили старого скептика Воланда?
8. Какой видится Маргарита в разные периоды ее жизни: до встречи с мастером, в период расцвета их романа, в период одиночества, на бале у сатаны, во время  прощального полёта?
9. Какое положение занимает образ Маргариты в романе и какие нравственные качества олицетворяет?
10. В чём назначение писателя? Сравнив судьбы мастера и Булгакова, найдите черты сходства и существенного различия в жизни художников слова.

         III. В процессе диспута, которым руководит учитель, учащиеся приходят к следующим выводам:

1. Мастер – имя-обобщение, означающее «творец, в высочайшей степени профессионал своего дела». Мастер – самое первое слово романа, им открывается произведение в целом  и заявляется тема творчества. Очень важно, что у мастера нет настоящего имени: имя выражает сущность личности, отсутствие имени означает трагедию личности, что и подтверждает текст романа.

Отсутствие имени у мастера – свидетельство обобщенности портрета героя, который сочетает в себе гоголевское и пушкинское начала и имеет черты  сходства с автором романа и его судьбой. Имя мастера стёрто его отказом от себя и неверием в справедливость жизни.

2. Роман о Понтии Пилате не мог быть напечатан в 30-е годы ХХ век, так как по своей сути это глубоко христианское произведение, а указанный период в истории страны – эпоха всепоглощающего атеизма. Роман о Пилате – это покушение и хула на власть и господствующий порядок, олицетворением которого в те годы был Сталин.
3. Ощущение тупика жизни и страх перед её бурями постоянно присутствуют в признаниях мастера, когда он исповедуется Ивану Бездомному в клинике Стравинского. В то же время есть в мастере соседствующая со страхом и временами взрывающая его грозная повелительность пророка, которую можно увидеть в эпизоде, когда мастер настаивает на своей избранности, гордо отвечая на вопрос Бездомного: «Вы – писатель?» - «Я – мастер». Столкновение противостоящих начал страха и пророчества лишает мастера душевного равновесия, и он заболевает. Эта душевная болезнь - трагическая черта эпохи, в которой живут и мастер, и Булгаков. Но мастеру свойственны и высокое представление о человеке, и протест против любого унижения и насилия.
4. Для мастера любовь – спасение другого  человека. Понимая катастрофичность своей любви к Маргарите, он отказывается от любимой женщины, не желая губить ее той тьмой, которая охватила его душу после поражения в борьбе за роман. Отказ мастера от любви – неверие в свои силы и выздоровление. Расплата за грех неверия в себя и свои силы – страх,  приведший к уничтожению романа и душеубийству героя (его болезни).
5. Мастер не заслужил «света» потому, что это противоречило бы христианским требованиям, ведь и за смертным порогом он оставался слишком земным, не преодолел в себе человеческого начала, оглядывался на свою земную грешную любовь – Маргариту, хотел с ней делить будущую неземную жизнь. Отчаяние и уныние мастера также греховны по христианским канонам, а сожжение романа – своего рода самоубийство, страшный грех, непрощаемый. «Свет» как награда мастеру не соответствовал бы и философской концепции романа. Это было бы односторонним решением проблемы добра и зла, света и тьмы, упрощением диалектики их связи в романе.  У Булгакова Воланд и Иешуа – партнеры (учение Оригена о примирении Дьявола с Богом). «Покой» – своего  рода соглашение между ними. При решении судьбы мастера любовь и творчество уравновесили на чаше весов отсутствие веры. Отсюда  компромиссное решение – наградить-наказать мастера покоем. Несомненна автобиографичность романа, и наградить райским сиянием мастера – потерять доверие читателя, которому Булгаков так искренне рассказал о себе, о своем творчестве, о своей любви. В ХХ веке идея достигнутого счастья – награды, высшего блаженства не звучала актуально, искусство стремилось к переосмыслению традиционного толкования Евангелия. Булгакова интересует человеческое, нравственное содержание образа Христа. В этом ключе мастер заслуживает лишь «покоя» как единственной награды художнику, которому ведомы вечные начала бытия и который не может жить в согласии со своим временем. Но «покой» в романе – это  мечта мастера и Булгакова, но не воплощенная, не реализованная. Эпилог романа, рассказывающий о сне И.Н. Понырева, – тому  доказательство. За пределами мира земного Булгаков не утверждает ничего наверняка и дает роману скептический финал, поскольку преобладающее настроение последнего периода творчества Булгакова -  христианский скепсис.
6. Маргарита в романе совершает путь, противоположный мастеру: от отчаяния, тревоги, пустоты жизни она движется к вере в неё и в свои силы, к всепобеждающей любви. Она ни на минуту не теряет веры в чудо спасения, возвращения возлюбленного. Ради этого выдерживает тяжелейшие испытания (бал у сатаны), она тверда, упорна, сильна и благородна.
7. Старый скептик Воланд, презирающий людей за неспособность быть стойкими и чистыми, поражен мужеством, достоинством и милосердием гордой Маргариты, наделенной спасительной энергией любви, которая заражает мастера и постепенно возвращает к вере и любви.
8. До встречи с мастером Маргарита – женщина из московской элиты обитателей особняков на Арбате. В её жизни, с точки зрения советского обывателя, все было хорошо. Но не было главного смысла жизни - любви и необходимости жить ради близкого, дорогого  человека. Героиня открывает себя, своё сердце, обретает смысл жизни и становится земной женщиной (а не «небожительницей»), встретившись с мастером и посвятив себя целиком служению этому талантливому человеку. Потеряв его, почти отчаивается, но терпеливо ждёт и верит, что настанет день возвращения возлюбленного. Общение с сатаной, его свитой и всей фантастической нечистью меняет облик Маргариты, но не разрушает её душу, открытую для любви, сострадания и милосердия (история с Фридой). Восхищает её внутренняя сила (близкая отваге Иешуа, отстаивающего идею неистребимости добра), упорство, настойчивость и непреклонность в достижении цели. Но главное – вера,  которую Маргарита не теряла никогда, даже в самые трагические минуты жизни.
9. Маргарита занимает исключительное место в романе. У Булгакова этот образ не имеет параллелей ни в ершалаимских главах, ни в нереальном мире, но действует во всех трёх мирах романа и олицетворяет любовь, милосердие, добро, на основе которых должно быть, по мысли писателя, устроено человеческое общество. Прообразом Маргариты была Елена Сергеевна Булгакова. В начале 30-х годов она, жена крупного советского военачальника, ушла к писателю Булгакову, разделив его нелегкую судьбу. Елена Сергеевна и Михаил Афанасьевич впервые встретились в феврале 1929 года, а в мае был начат роман «Мастер и Маргарита» - плод любви и творчества писателя Булгакова и его Музы, вдохновительницы, прекрасной Елены. Елена Сергеевна была любимой, другом, помощником, секретарём, ангелом-хранителем. Она сдержала слово, данное умирающему Булгакову: «Я даю тебе честное слово, что я подам его, тебя будут печатать». Делясь воспоминаниями о жизни, прожитой с Булгаковым, она говорила: «Это была самая светлая жизнь, какую только можно себе выбрать, самая счастливая. Счастливее женщины, какой я тогда была, не было». С полной уверенностью эти слова можно отнести и к образу Маргариты, которая обрела свое счастье в любви к мастеру, став единственной, преданной и верной спутницей его жизни.
10. Судьба талантливого человека в России всегда трагична. В этом убеждает история жизни мастера, Булгакова и страстно любимых им Пушкина и Гоголя …  Михаил Афанасьевич, в отличие от своего мастера, до конца своих дней жил, не прекращая работы над романом, веря, что наступит день, когда будут напечатаны его романы, повести, пьесы и имя его будет известно всей России, как имена его гениальных учителей.

        Завершаем разговор о судьбе художника в России замечательным стихотворением А.А. Ахматовой «Вот это я тебе, взамен могильных роз…» В нем – гордость за талант и силу характера Булгакова, боль невыносимой утраты и понимание истинного назначения творчества художника.

Памяти М.А. Булгакова

        Вот это я тебе, взамен могильных роз,

         Взамен кадильного куренья;

        Ты так сурово жил и до конца донес

        Великолепное презренье.

        Ты пил вино, ты как никто шутил

 И в душных стенах задыхался,

 И гостью страшную ты сам к себе впустил

 И с ней наедине остался.

                         И нет тебя, и  всё вокруг молчит

                  О скорбной и высокой жизни,

                         Лишь голос мой, как флейта, прозвучит        

                         И на твоей безмолвной тризне.

                         О, кто подумать мог, что полоумной мне,

                   Мне, плакальщице дней не бывших,

                         Мне, тлеющей на медленном огне,

                         Всех пережившей, все забывшей,

                         Придется поминать того, кто полный сил,

                         И  светлых замыслов, и воли,

                         Как будто бы вчера со мною говорил,

                         Скрывая дрожь смертельной боли.

март 1940 года

IV. Домашнее задание.

1. Письменно составить тезисы по вопросам диспута (к зачетному уроку).
2. Повторить все изученное на предыдущих уроках (к зачету-тесту по роману).
3. Написать сочинение-рассуждение по одной из тем:

а) Смысл и значение эпиграфа романа.

б) За что наказан М.А. Берлиоз?

в) «...каждому будет дано по его вере» .Судьбы главных героев в финале романа.

г) Значение образа Ивана Бездомного в романе.

д) Нравственные ценности в романе Булгакова.

Приложение № 5

УРОК ПЯТЫЙ

Зачет по роману М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»

Цели урока:

1. Проверить усвоение учащимися изученного материала по роману;

2. Подготовить учащихся к написанию домашнего сочинения по роману;

Ход урока:

I.   Учащиеся получают задание: ответить на вопросы теста по роману (см. приложение № 10)  в течение 15-20 минут.

II. Учитель читает вслух 4-5 лучших сочинений-рассуждений (домашнее задание к зачетному уроку см. приложение № 11)

III. Учащиеся получают домашнее задание: написать сочинение  по одной из тем:

1. Тема творчества на страницах романа М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита».
2. Почему мастер «не заслужил света, он заслужил покой»? (По роману М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита»).
3. Вечные темы в романе М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита».
4. «… каждому будет дано по его вере.» (По роману М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита»).
5. «… изменились ли эти горожане внутренне?» (значение сатирических глав  романа  М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита».)
6. Гоголевские традиции в сатирических главах романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»

IV. Задание учащимся: составить сложный план к одной из тем домашнего сочинения.

Домашнее задание: 

Написать сочинение. (см. приложение № 12).

Приложение № 6

ПЕРВАЯ ГРУППА.

«Окололитературный» мир. Берлиоз, Бездомный, Дом Грибоедова.                        

 (главы 1,3,4,5,6,28).

1. Положение М.А.Берлиоза в литературном мире столицы, его интеллектуальный уровень  и идейная роль в воспитании «бездомных».

2. Какова судьба Берлиоза на страницах романа и идейная значимость этого образа?

3. Поэт Иван Бездомный в начале романа. Какие события в его жизни произошли до встречи с мастером в клинике для душевнобольных? Сравнить образы Бездомного и Рюхина.

4. Справедливо ли замечание Коровьева о том, что в Доме Грибоедова «скрывается и вызревает целая бездна талантов»?

ВТОРАЯ ГРУППА.

Мир «искусства». Советская бюрократия во всей своей неприглядности.

(главы 7,10,14,17,27).

1. Руководство Варьете в лице Степы Лиходеева - олицетворение пошлости, бездарности и обывательщины людей, имеющих отношение к миру искусства. Доказать примерами из текста справедливость данного тезиса.

2. Фантасмагория замены человека вещью используется Булгаковым для высмеивания советского бюрократического аппарата. Сопоставить отрывки из гл.17 и 27, связанные с заведующим Зрелищной комиссией Прохором Петровичем, и сделать вывод о гоголевских традициях в прозе Булгакова.

3. С какой целью автор в главе 17 «Беспокойный день» рассказывает о случае «массового гипноза», произошедшем со служащими городского зрелищного филиала.

ТРЕТЬЯ ГРУППА.

«Сатана там правит бал …»

(главы 9,12,15,18,22,28,Эпилог).

1. Каким изображен мир московских обывателей 30-х годов ХХ века? Ответить на вопрос, используя эпизоды:

        а) председатель жилтоварищества дома №302-бис по улице Садовой Никанор Иванович Босой, мошенник, взяточник и попрошайка, в квартире №50;

        б) суета вокруг квартиры покойного Берлиоза; квартирная афера, о которой рассказывает Маргарите Коровьев;

        в) сеанс черной магии в Варьете;

        г) разоблачение председателя акустической комиссии московских театров А.А.Семплеярова;

д) «претензии» буфетчика Сокова;

е) метаморфоза, произошедшая с сиреневым покупателем в Торгсине.

2. Найти традиции гоголевской сатиры в анализируемых сценах. Какой сатирический приём использует Булгаков, чтобы разоблачить и высмеять пошлый мир советского обывателя?

ЧЕТВЕРТАЯ ГРУППА.

Воланд  и его свита.

1. Каким предстаёт Воланд на страницах романа, когда общается с московскими обывателями?

2. Какова роль Воланда и его свиты в сатирических главах романа?

3. Соотнести все рассмотренные эпизоды с ключевой фразой романа: «… каждому будет дано по его вере» и сделать вывод по теме урока.

Приложение №7

Москва 30-х годов ХХ века

в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»

Приложение № 8

Сообщение о прокураторе Иудеи Понтии Пилате.

        Понтий Пилат – реальная историческая личность. Он был прокуратором Иудеи в 26-36 г.г. н.э. Булгаковский Пилат сильно облагорожен по сравнению с прототипом, поэтому его взяточничество и стремление к наживе спрятаны в подтекст. Известно, что именно из-за непомерных поборов с населения Пилат и был смещен в конце концов со своего поста.

        По средневековой германской легенде прокуратор был сыном короля-звездочета Ата и дочери мельника Пилы, живших в прирейнской Германии. Однажды Ат, находясь в походе, узнал по звездам, что зачатый им тотчас ребенок станет могущественным и знаменитым. Королю привели дочь мельника Пилу. Пилат получил имя от сложения их имен. Прозвище Золотое Копье прокуратор получил, очевидно, за меткий глаз и за любовь к золоту.

        Посмертная судьба Пилата связана еще с одной легендой. В статье «Пилат» энциклопедии Брокгауза и Ефрона с судьбой пятого прокуратора Иудеи связывалось название одноименной горы в Швейцарских Альпах, где «он будто бы и доселе появляется в великую пятницу и умывает себе руки, тщетно стараясь очистить себя от соучастия в ужасном преступлении».

        Повествование о Пилате восходит к евангельскому рассказу (Евангелие от Матфея, гл.27:19) о предупреждении Пилата его женой, которая советует мужу не причинять зла виденному ею во сне праведнику, иначе ему, Пилату, придется пострадать за свои неосторожные действия. Символично, что болезнь прокуратора гемикрания (мигрень) усиливается из-за розового масла – масла розы: красная роза – символ крестных мук и последующего воскресения Христа.

        Мотив колебаний, страха Пилата, прямой угрозы ему со стороны иудеев – жителей ненавидимого прокуратором города Ершалаима – также содержится в Евангелии от Иоанна (гл.19)

        Булгаков в своем романе развертывает глубинный евангельский сюжет сомнений, страха и, в конце концов, предательства Пилатом Иисуса. Речь уже в Евангелии от Иоанна идет именно о предательстве, поскольку Понтий Пилат «не находил в Нем [Иисусе] вины» и «искал отпустить его».

Приложение № 9

ЦИТАТНЫЙ ПЛАН К ОБРАЗУ МАСТЕРА

1. «я…не выношу шума, возни, насилий…» (с.129)
2. «Я - мастер». (с.133)
3. «У меня нет больше фамилии…я отказался от неё, как и вообще от всего в жизни». ( с. 134)
4. «Историк по образованию», «Я знаю пять языков…» (с. 134)
5. «… однажды выиграл сто тысяч рублей». « Службу в музее бросил и начал сочинять роман о Понтии Пилате». (с. 134)
6. «Любовь выскочила перед нами, как из-под земли выскакивает убийца в переулке, и поразила нас сразу обоих!» (с. 137)
7. «Я впервые попал в мир литературы… вспоминаю о нем с ужасом!» (с. 139)
8. «… роман, упорно сопротивляясь, все же погибал». (с. 144)
9. «…страх владел каждой клеточкой моего тела». (с.146)
10. «…меня сломали, мне скучно, и я хочу в подвал».  (с. 285)
11. «Он не заслужил света, он заслужил покой…» (с. 353)

Приложение № 10

Тест-зачет по роману М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»

Приложение № 11

Сочинение-рассуждение

За что наказан М.А. Берлиоз?

        В финале романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» Воланд утверждает, что «...каждому будет дано по его вере.» Председателю крупнейшей московской литературной ассоциации (МАССОЛИТ) Михаилу Александровичу Берлиозу было «дано по его вере», точнее, отнято по причине безверия. Он лишился головы, более того, она была «удостоена чести» стать чашей, из которой испил сам Сатана.

        За что же так жестоко наказан почтеннейший член советского общества, уважаемый руководитель, талантливый литератор, эрудит, наконец? Берлиоз не просто безбожник, атеист (не мода в те года, а незыблемый закон), он воинствующий теоретик атеизма, материалистического догматизма; более того, он наставник, духовный вождь тех, кто живет и пишет сообразно его убеждениям. Иванушки Бездомные, которые «плодились» сотнями по всей стране, – результат  деятельности Берлиозов.

        В споре с Воландом о кантовском нравственном доказательстве бытия Бога Берлиоз не аргументирует свою точку зрения, выступает типичным демагогом коммунистического толка, а И. Бездомный развивает на примитивном уровне логику своего учителя: «Взять бы этого Канта, да за такие доказательства года на три в Соловки!»

        Булгаков особенно пристрастен к Берлиозу: ведь он не рядовой критик Латунский, а руководитель крупной писательской организации, несущей моральную ответственность за Бездомных, Латунских, Лавровичей. В результате деятельности Берлиоза русская классическая литература превратилась в «ширпотреб», соответствующий конъюнктуре советского общества.

        Сильнейшим аргументом в пользу жестокого наказания Берлиоза является корыстность всех поступков руководителя МАССОЛИТа. Дачи, путевки, квартиры, премии – «лакомый кусок», ради которого можно предать талант, убеждения, продать душу Дьяволу.

        Наибольшего сатирического обличения деятелей МАССОЛИТа Булгаков достигает в двух «зеркальных» сценах романа: пляски литераторов в ресторане Дома Грибоедова и выступления беснующегося обезьяньего джаза на бале Сатаны. Автор не дает развернутых характеристик «питомцам» Берлиоза: ему достаточно совмещения благородного имени и дикой в фонетическом отношении фамилии поэтессы Адельфины Буздяк, чтобы добиться неподражаемого сатирического эффекта.

        Таким образом, каждый герой романа получил по заслугам, но Берлиоз наказан страшнее других, ведь он не осознал всей высочайшей ответственности, которая была возложена на него, руководителя писательской массы, обязанной нести обществу духовность, а не уничтожать подлинный талант. Не исключено, что какой-нибудь «Берлиоз» стал однажды на пути Булгакова со своей коммунистической идеологией. Вот почему Михаил Афанасьевич так непримирим по отношению к Михаилу Александровичу Берлиозу.

Приложение № 12

СОЧИНЕНИЕ

«…изменились ли эти горожане внутренне?»

(Сатирические главы романа М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита»).

        Роман «Мастер и Маргарита» – итог  творчества русского писателя ХХ века Михаила Афанасьевича Булгакова. Острый, захватывающий сюжет, изрядная доля мистики, не теряющая своей актуальности сатира делают роман интересным и незабываемым. В своём последнем произведении Булгаков, продолжая традиции Н. В. Гоголя и М.Е. Салтыкова-Щедрина, подвергает беспощадной критике советскую бюрократию, мир литературы и искусства, образ жизни и систему ценностей обывателей нашей страны 30-х годов ХХ века. Главным обличителем в романе выступает господин Воланд – сам дьявол. Но в книге Булгакова он не ассоциируется с силами зла, наоборот, творит благо во имя торжества справедливости. Об этом свидетельствует и эпиграф к произведению.        

        Открывается роман встречей Воланда с литераторами, членами МАССОЛИТа, молодым поэтом Иваном Бездомным и председателем этой писательской организации Берлиозом. Общение с сатаной для всеми уважаемого редактора и высокопоставленного чиновника окончилось печально: он лишился головы (и жизни, разумеется). Почему так суров Воланд? Берлиоз не просто ни во что не верит. Будучи глубоко безнравственным человеком, он пропагандирует это безверие в умах советских граждан, подобных Бездомному, Рюхину, для которых литература – прибыльное ремесло. Вышеупомянутый МАССОЛИТ – далеко не храм искусства. Все литераторы увлечены погоней за дачами, квартирами, бесплатными путевками, завистливы и жадны. О каком творчестве здесь может идти речь? Даже если что-то ими и писалось, то было это бездарно, пошло, но обязательно в духе советской идеологии. А появление истинно талантливого произведения встречалось обвальной критикой, призванной унизить и уничтожить инакомыслящего (как было в случае с романом мастера). Разоблачить порочное общество людей, именующих себя деятелями литературы, - задача писателя, с которой он блестяще справляется.

        Булгаков, продолжая традиции Гоголя, использует фантастику, гротеск, чтобы уродливые явления советской действительности предстали во всей своей неприглядности. МАССОЛИТ сожжен, изрядно напугано руководство Варьете, одурачены советские граждане, падкие на дармовое и яркое. Один за другим на страницах романа появляются типы в гоголевском духе. Вот пробуждающийся ото сна с глубокого похмелья директор Варьете Степа Лиходеев, бездельник, дон жуан, карьерист и взяточник. А вот еще не менее яркая картинка: Н.И. Босой, председатель жилтоварищества, вор и мошенник, не прочь поживиться за счет богатого иностранца, а заодно заткнуть «брешь» в бюджете кооператива. Фантастический прием – вползающая самостоятельно в его портфель пачка денег – выглядит почти реалистично, иллюстрируя быт советского общества 30-х годов.

        Не менее типичной и характерной приметой времени (увы, не изжитой в России до сих пор!) является бюрократизм чиновников всех уровней власти. Булгаков-сатирик беспощадно высмеивает деятельность чиновников-бездельников, рассказывая о заведующем Зрелищной комиссией. Костюм, оставшись без хозяина, Прохора Петровича, чрезвычайно плодотворно «руководил» учреждением, а сам начальник, вернувшись в привычное кресло, одобрил (!) все действия «заместителя». Не менее «трудолюбивы» и служащие городского зрелищного филиала, за что наказаны уроком хорового пения, сильно затянувшимся.

        Изменились ли горожане внутренне? Такой вопрос задает Воланд, давая сеанс черной магии в Варьете. Да, возможно, но вряд ли в лучшую сторону. Ажиотаж поднялся, когда с потолка посыпались деньги, когда Коровьев-Фагот открыл «дамский магазин». Легковерные, корыстные и суетливые граждане жадно хватали все, что можно было зацепить. Современники совершенно не симпатичны Булгакову, так как их ценности носят ярко выраженный материальный характер: квартиры (попытка киевлянина Поплавского заполучить московскую квартиру), дачи, элитный отдых, изысканная пища, деньги, конечно же, золото, валюта… Иметь последнюю строжайше запрещалось, но очень хотелось, поэтому пряталась она, например, в погребе или зарывалась в землю. «…люди как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было…» Обыватели алчны, и Воланд дает им урок добропорядочности в надежде, что они станут лучше. С этой же целью пишет свой роман Булгаков.

        Истекшие десятилетия показали, что люди не изжили своих пороков, а потому роман «Мастер и Маргарита» читается очень современно. Общество осталось твердо в своих пристрастиях. Сатирические главы романа Булгакова демонстрируют скудность внутренней, духовной культуры советского гражданина: и чиновника, и деятеля искусства, и обывателя. Обличить порок, выставить его во всей неприглядности, уродливости – задача сатирика. Это служение своему Отечеству. Горький хлеб. Булгаков сполна испытал это на себе.

Список использованной литературы.

1. Ахматова А.А. Собрание сочинений в двух томах. - М.:Правда, 1990. - Т.1.- с.251.
2. Булгаков М.А. Мастер и Маргарита. Театральный роман. Собачье сердце. - Томское книжное издательство, 1999. - 640 с.
3. Карсалова Е.В. Совесть, истина, человечность …: Роман Булгакова М.А. «Мастер и Маргарита» в выпускном классе //Литература в школе. - 1994. - №1. - с.72-79.
4. Крючков В.П. «Он не заслужил света, он заслужил покой…»: Комментарий к «Мастеру и Маргарите» М.А.Булгакова.// Литература в школе. - 1998. - №2. - с.54-61.
5. Крючков В.П. «Еретики в литературе»: Л. Андреев, Е. Замятин, Б. Пильняк, М. Булгаков: Учебное пособие. – Саратов: Лицей, 2003. – 288 с. – (По страницам литературной классики).
6. Лобова В.И. «Это была самая светлая жизнь…»: По роману «Мастер и Маргарита» М.А.Булгакова // Литература в школе. - 2002. - №7. - с.28-31.
7. Маранцман В.Г. Проблемный анализ романа М.А.Булгакова  «Мастер и Маргарита». XI класс //Литература в школе. - 2002. - №5. - с.40-42. - №7. - с.23-27.  2003. - №1. - с.27-32.
8. Пушкин А.С. Сочинения в трех томах. - М.:Худ.литература, 1985. - Т.1. - с.528.
9. Соколов Б.В. Роман Булгакова М.А. «Мастер и Маргарита»: Очерки творческой истории. - М.:Наука, 1991. - 175с.
10. Тимофеев Л.И., Тураев С.В. Краткий словарь литературоведческих терминов: Книга для учащихся. Издание 2. – М.:Просвещение, 1985. –208 с.
11. Шенталинский В. Мастер глазами ГПУ: За кулисами жизни Михаила Булгакова. // Новый мир. - 1997. - №10. - с.177.
12.  Ягупова Н.П. Какой дом обрёл Иван Бездомный?: «Мастер и Маргарита». // Литература в школе. - 1998. - №2. - с.134-139.
13.  Яновская Л. Треугольник Воланда: Главы из книги. //Октябрь. - 1991. - №5. - с.182-188.

Урок литературы в 11-м классе по рассказу А.И. Куприна "Гранатовый браслет"

Ход урока

I. Орг. момент. Объяснение целей и задач урока.

Сегодня мы продолжаем с вами изучение творчества А. И. Куприна. На

предыдущем уроке мы говорили о жизни писателя, рассмотрев творчество в общих чертах. На сегодняшнем же уроке наша задача будет заключаться в том, чтобы более детально подойти к этому вопросу: мы остановимся на изучении и анализе рассказа А. И. Куприна “Гранатовый браслет”.

Перед непосредственным анализом произведения мне бы хотелось напомнить вам о том, что, знакомясь с произведениями литературы, искусства, не нужно делать поспешных выводов: сложно, непонятно.... Помните: чтобы понять, нужно, по замечанию Л. Н. Толстого, “заставить ум свой действовать со всею ему возможною силою”.

II. Литературная пятиминутка, поэтический настрой.

Выразительное прочтение учащимся стихотворения А. С. Пушкина “Я вас любил…”

III. Переход к теме урока.

1. Вступительное слово учителя.

Я думаю, вы поняли, что выбор данного стихотворения неслучайный – тему любви в литературе считают “вечной”, к ней обращались многие писатели: и поэты, и прозаики. А. И. Куприн в этом случае не исключение, а, скорее всего, подтверждение. Но необходимо отметить, что каждый из них по-своему раскрывал её. Как же эта тема раскрывается Куприным в рассказе “Гранатовый браслет”? Чтобы ответить на этот вопрос, нам необходимо раскрыть проблематику, рассмотреть сюжетно-композиционные особенности и систему образов данного произведения. Эпиграфом к нашему уроку я взяла слова В. Львова-Рогачевского: “В творчестве Куприна отразилась жизнь во всём её бесконечном разнообразии, не столько жизнь в целом, сколько в осколках, в вихре случайностей… У него жадность коллекционера, только собирает он не редкие монеты, а редкие случаи жизни”. Убедиться в достоверности слов В. Львова– Рогачевского нам позволит знакомство с историей создания этого произведения.

2. Ознакомление учащихся с историей создания рассказа “Гранатовый браслет”. Сообщение ученика “История создания рассказа А. И. Куприна” (индивидуальная домашняя работа учащегося).

“Гранатовый браслет” имеет необычную творческую историю. Работа над рассказом шла осенью 1910 года в Одессе. В это время Куприн часто бывал в семье одесского врача Л. Я. Майзельса и слушал Вторую сонату Бетховена в исполнении его жены. Музыкальное произведение настолько захватило Александра Ивановича, что работа над рассказом началась с того, что он записал эпиграф. “L. van Beethoven. 2 Son. (op. 2, № 2). Largo Appassionato”. Соната Бетховена “Аппассионата", одно из самых напряжённых, томительных, страстных созданий человеческого гения в музыке пробудила Куприна к литературному творчеству. Звуки сонаты соединились в его воображении с историей светлой любви, которой он был свидетелем. 15 октября 1910 года Куприн писал о сюжете рассказа своему другу, критику Ф. Д. Батюшкову: “Это – помнишь – печальная история маленького телеграфного чиновника П. П. Жолтикова, который был так безнадёжно, трогательно и самоотверженно влюблён в жену Любимова (Д. Н. – теперь губернатор в Вильно)”. (Прослушивание фрагмента “Аппассионаты”) В опубликованных недавно мемуарах “На чужбине” писателя Льва Любимова, сына Д. Н. Любимова, мы можем прочесть:

“В период между первым и вторым замужеством моя мать стала получать письма, автор которых, не называя себя и подчёркивая, что разница в социальном положении не позволяет ему рассчитывать на взаимность, изъяснялся ей в любви. Письма эти долго сохранялись в моей семье… Анонимный влюблённый, как потом выяснилось – Жёлтый (в рассказе Желтков) писал, что он служит на телеграфе…, в одном письме он сообщал, что под видом полотёра проник в квартиру моей матери, и описывал обстановку. Тон посланий был то выспренний, то ворчливый. Он то сердился на мою мать, то благодарил её, хоть она никак не реагировала на его изъяснения…

Вначале эти письма всех забавляли, но потом… моя мать даже перестала их читать, и лишь моя бабка долго смеялась, открывая по утрам очередное послание влюблённого телеграфиста. И вот произошла развязка: анонимный корреспондент прислал моей матери гранатовый браслет. Мой дядя и отец отправились к Жёлтому. Всё это происходило не в черноморском городе, как у Куприна, а в Петербурге. Но Жёлтый, как и Желтков, жил действительно на шестом этаже… ютился в убогой мансарде. Его застали за составлением очередного послания. Как и купринский Шеин, отец больше молчал во время объяснения, глядя “с недоумением и жадным, серьёзным любопытством в лицо этого странного человека”. Отец рассказал мне, что он почувствовал в Жёлтом какую-то тайну, пламя подлинной беззаветной страсти.

Дядя же, опять-таки как купринский Николай Николаевич, горячился, был без нужды резким. Жёлтый принял браслет и угрюмо пообещал не писать больше моей матери. Этим всё и кончилось. Во всяком случае, о дальнейшей судьбе его нам ничего не известно”.

3. Аналитическая беседа сопоставительного характера.

– Мы увидели, что рассказ А. И. Куприна имеет реальную основу. Как вы думаете, почему Куприн художественно преобразил реальную историю? (Отступая от подлинных событий, Куприн сумел создать произведение, полное больших обобщений. Положив в основу своего рассказа “случай из жизни” и несколько изменив его, автор сумел достигнуть типизации. И таким образом он отстаивал своё право писателя быть художником, а не просто репортёром жизни).

– Завершая рассказ трагической развязкой, Куприн хотел оттенить силу великой любви, “которая повторяется только один раз в тысячу лет”. Как вы думаете, достиг ли своего замысла писатель?

4. Работа аналитического характера по тексту произведения.

а) Аналитическая работа над жанровой соотнесённостью произведения. Беседы с учащимися по вопросам:

– Жанр своего произведения А. И. Куприн определил как рассказ. Скажите, пожалуйста, что называется рассказом? (Рассказом называется небольшое
повествовательное произведение, посвященное какому-нибудь отдельному событию в жизни человека, без детального изображения того, что с ним было до и после этого события).

– Что вы знаете о композиции рассказа? (В композиции рассказа можно выделить
следующие части: экспозиция, завязка, кульминация, развязка).

– Объясните, что представляют собою вышеназванные части.

Композиция рассказа предусматривает следующие части:

1. Экспозиция – вступительная часть (факультативная часть), которая на начальном этапе анализа художественного произведения помогает ответить на ряд вопросов: где? когда? что происходит? и даёт первоначальное представление о действующих героях.
2. Завязка – событие, с которого начинается действие.
3. Развитие действия.
4. Кульминация – наивысшая точка в развитии действия.
5. Спад действия.
6. Развязка – событие, которым заканчивается действие.

Подобным образом любой рассказ, а также и другое художественное произведение небольшой эпической формы можно представить в виде следующей графической схемы:

Далее при аналитической работе определяется соответствие того или иного эпизода произведения соответствующему пункту схемы. В итоге анализа получается сюжетно-композиционная схема, которая наглядно помогает представить цепочку событий, составляющих сюжет произведения, и раскрыть особенности строения изучаемого произведения.

По ходу анализа совершенствуется умение давать индивидуальную и обобщенную характеристику героям, развивается представление о форме повествования и образе рассказчика, углубляются знания о композиции и сюжете.

б) Аналитическая работа по сюжету и композиции рассказа.

(Далее совместно с учащимися работаем над сюжетно-композиционной схемой рассказа, при помощи которой и будет идти дальнейшая аналитическая работа. На доске и в тетрадях рисуем // чертим сюжетно-композиционную схему рассказа, определяя какому пункту схемы соответствует тот или иной эпизод произведения. В момент построения схемы обсуждается каждый пункт, соответствующий тому или иному эпизоду).

– Есть ли в рассказе “Гранатовый браслет” экспозиция?

– Какова роль экспозиции в рассказе? (Она “погружает” читателя в художественное
время и художественное пространство: даёт первоначальное представление о времени, о
месте действия, о герое).

– Что в этот момент мы узнаём о главной героине повествования? Как автор характеризует её?

– Как развиваются события дальше? Какие моменты в развитии действия можно выделить особо?

Завязка рассказа.

– В чём заключается их роль? Как в этих эпизодах проявляются характеры героев рассказа?

– Какова художественная функция подробной детализации отдельных моментов?

– Какой эпизод рассказа можно обозначить как кульминационный? Почему?

– Чем заканчивается рассказ? Какой эпизод рассказа является завязкой рассказа?

– Каким настроением проникнут финал рассказа? Какую роль в создании этого настроения играет музыка? (Финал рассказа элегический, проникнутый чувством светлой грусти, а трагедии. Умирает Желтков, но пробуждается к жизни княгиня Вера, ей открылось нечто недоступное ранее, та самая “большая любовь, которая повторяется раз в тысячу лет”. Герои “любили друг друга только одно мгновение, но навеки”. В пробуждении души Веры большую роль сыграла музыка: через музыку её душа словно соединилась с душой Желткова).

– Какие особенности в композиции рассказа “Гранатовый браслет” можно отметить?

в) Аналитическая работа по тематике рассказа “Гранатовый браслет”.

– Как вы определили тематику рассказа А. И. Куприна “Гранатовый браслет”? Какие темы поднимает автор в своём произведении? (Тему межчеловеческих отношений; автором рассматриваются такие темы, как: тема любви, дружбы, тема ненависти, эгоизма, чёрствости. Кроме этого автор обращается и к теме “маленького человека”. Образ Желткова помогает раскрыть эту тему, традиционную для русской литературы. В “Гранатовом браслете” нет острой критики буржуазного общества. Господствующие классы обрисованы в мягких тонах. Но в сопоставлении с громадным чувством маленького чиновника Желткова выясняется очерствение души людей, считающих себя выше Желткова. Николай Николаевич Булат-Тугановский в рассказе выступает как человек, символизирующий всё дурное, что бывает в аристократии. Чиновник со смешной фамилией Желтков, тихий и незаметный, не только вырастает в трагического героя, но силой своей любви встаёт над мелочной суетой, жизненными удобствами, приличиями. Он оказывается человеком, ничуть не уступающим в благородстве аристократам. Любовь возвысила его. Любовь стала страданием, единственным смыслом его жизни).

– Как вы понимаете слова К. Г. Паустовского: “Гранатовый браслет” – один из благоуханных рассказов о любви – и самых печальных”?

г) Определение авторской идеи как итог всей аналитической работе над рассказом.

– Какова авторская идея, выраженная в рассказе? (Частный случай поэтизирован А. И. Куприным. Автор рассказывает о любви, которая повторяется, по его мнению, “только один раз в тысячу лет”. Любовь, по Куприну, “всегда трагедия, всегда борьба и достижение, всегда радость и страх, воскрешение и смерть”. Трагичность любви, трагичность жизни лишь подчёркивают их красоту. Можно сказать, что в “Гранатовом браслете” выразилась мечта самого Куприна об идеальном, неземном чувстве. А. И. Куприн писал, что он стремился “показать духовно преображающую, просветляющую силу всепоглощающего чувства любви”).

д) Литературные ассоциации. Карамзин «Бедная Лиза» («…И крестьянки любить умеют»)

IV. Заключение. Обобщение результатов работы. Подведение итогов. Выводы.

"Нам бы про душу не забыть…" (по рассказу В.М. Шукшина "Чудик"). Урок русской литературы в 11 классе.

Конспект урока по литературе

в 9 классе

Тема: Жестокий опыт или рождение новой жизни?

(По повести М. Булгакова «Собачье сердце»)

М.А.Булгаков. История создания и судьба повести. Система образов повести. Поэтика повести М.А.Булгакова «Собачье сердце». Гуманистическая позиция автора. Смысл названия. Художественная условность, фантастика, сатира и их художественная роль в повести.

Тема: Жестокий опыт или рождение новой жизни?

 (По повести М. Булгакова «Собачье сердце»)

Цели:

• закрепить понятие о сатире, через «погружение в текст» показать мастерство и гражданское мужество М. Булгакова;
• развивать навыки монологического высказывания через анализ художественного произведения;
• воспитывать активную личностную позицию во взгляде на эпоху 20-30 х годов XX столетия.

Оборудование: повесть М.Булгакова «Собачье сердце», компьютер, презентация, нарезка фрагментов из х/ф «Собачье сердце», распечатки с фрагментами из повести, костюмы для инсценировки

Методы и приёмы: I. По источникам знаний

• Словесные: устные (рассказ, беседа, объяснение)

• с печатным словом (чтение вслух, работа с дополнительной литературой)

• Наглядные:

• Презентация, фрагменты х/ф

• Практические

• Анализ повести через «погружение в текст»

II.  По характеру познавательной деятельности учащихся

• Объяснительно-иллюстративный
• Репродуктивный
• Проблемное изложение
• Частично-поисковый

Оформление доски:

Ход урока.

1. Рефлексивная установка на восприятие.

Чтение стихотворения «Каждый выбирает для себя…» Ю. Левитанского.

Каждый выбирает для себя-

Женщину, религию, дорогу,

Дьяволу служить или пророку

Каждый выбирает для себя.

Каждый выбирает по себе

Слово для любви и для молитвы,

Шпагу для дуэли, меч для битвы

Каждый выбирает по себе.

Каждый выбирает по себе

Щит и латы. Посох и заплаты,

Меру окончательной расплаты

Каждый выбирает по себе.

      Каждый выбирает для себя,

Выбираю тоже, как умею,

Ни кому претензий не имею,

Пусть каждый выбирает для себя.

Человеку часто приходится находиться в ситуации выбора.

А вам приходилась выбирать?  

(Безусловно, продукты на завтрак, во что одеться, какой фильм посмотреть).

Но выбор может быть и серьёзным, осознанным. Это выбор  пути, жизненных принципов. Сегодня нам тоже предстоит сделать свой выбор.

2. Постановка темы, целей урока, проблемного вопроса.

Обратимся к теме нашего урока.

Слайд №1. Жестокий опыт или рождение новой жизни?

 (По повести М. Булгакова «Собачье сердце»)

(запись темы в тетрадь)

Проанализировав художественный текст повести, мы

Слайд №2.

• закрепим понятие о сатире, через «погружение в текст» осознаем  мастерство и гражданское мужество М. Булгакова;
• продолжим развивать навыки монологического высказывания через анализ художественного произведения;
•  продолжим воспитывать активную личностную позицию во взгляде на эпоху 20-30 х годов XX столетия.

М. А. Булгакову пришлось жить и творить в эпоху, когда необходимо было делать свой выбор. Писать так, «как нужно» и печатать свои произведения или  с болью в сердце писать в стол, зная, что книга не будет опубликована. В конце урока мы ответим с вами на проблемный вопрос:

Слайд №3.

Почему повесть, написанная в 1925 г., была опубликована в России лишь в 1987году? Что было такого в этой повести, что не понравилось правительству Советского Союза?

3. Обращение к эпиграфу. Работа с цитатой.

Советская эпоха преследовала инакомыслие, и даже с высоких трибун было иронически сказано: «Мы за смех, но нам нужны подобрее Щедрины и такие Гоголи, чтобы нас не трогали».  Булгаковский взгляд на современность был очень острым, сатирические выпады считались крамольными. М.А Булгаков писал: «На широком поле словесности российской в СССР я был один – единственный литературный волк. Мне советовали выкрасить шкуру. Нелепый совет. Крашеный ли волк, стриженный ли волк, он всё равно  не похож на пуделя». Известный критик, исследователь творчества писателя Всеволод Иванович  Сахаров (род. В 1946г., член Союза писателей России, Доктор филологических наук) дал такую оценку повести:

Слайд №4.

«Собачье сердце»- шедевр  булгаковской сатиры.

  Сатира Булгакова - умная и зрячая».  

                                                                                В. Сахаров

Эти слова станут эпиграфом к сегодняшнему уроку.

Подберите контекстуальный синоним к слову зрячая. (честная)

4. Актуализация знаний. Терминологический комментарий.  

Действительно, сатира всегда бывает честной, но редко дозволенной.

 Вспомним, что такое сатира. 

 Против чего направлена сатира? Что является источником сатиры?

Слайд №5.

(Сатира - вид комического. Предметом сатиры служат человеческие пороки.

Источник сатиры – противоречие  между общечеловеческими ценностями и действительностью жизни.)

Работа с тетрадью:

Традиции русских сатириков М.Е. Салтыкова-Щедрина и Н.В. Гоголя продолжил М. Булгаков. У Салтыкова-Щедрина Булгаков взял злободневное звучание, у Н.Гоголя – своего учителя, фантастичность сюжета, образов идаже композиционное построение произведения. 

Слайд №6.

А какова композиция повести?

( Композиция кольцевая: Шарик вновь стал собакой.)

Почему Булгаков именно так выстраивает произведение?

(Он считает, что обмануть природу невозможно. Всё возвращается на круги своя.)

4. Аналитическая беседа.

а) Приём «погружения в текст».

Повесть открывается  картинами Москвы середины 20-х годов. Чьими глазами мы видим жизнь? 

Индивидуальное сообщение

(Москва времён нэпа: с шикарными ресторанами и «столовой нормального     питания служащих Центрального Совета Народного Хозяйства»,  где варят щи «из вонючей солонины». В этой Москве живут «пролетарии», «товарищи» и «господа». Москва, которую революция вывернула наизнанку, где чистопородные пролетарии с чувством превосходства над теми, у кого родословная  «подкачала», и чрезвычайно низким уровнем культуры, «уплотняли» московские дома, где жили буржуи- интеллигенты. То, что эта неприглядная картина дана глазами собаки, делает её еще более ужасающей:

голод, воровство, нищета, болезни, жестокость, унижения. И когда появляется «загадочный господин» и манит собаку куском колбасы, умный пес оценивает и себя и весь «мир голодных», сводя все к обобщению: «Рабская наша душа, подлая доля!» Вирусом  «раба» заряжены все: и Шарик, и машинисточка, и повар, и швейцар, и пациенты профессора, и даже члены  «жилтоварищества».

О старой Москве Шариков вспоминает с теплотой, желает Царствия Небесного барскому повару графов Толстых, за его доброту и щедрость. Тогда голодать не приходилось.)

Какой литературный приём использовал автор?

(антитеза, в основе которой лежит противопоставление)

Зачем он использует антитезу?

(Чтобы показать своё отношение  к изменениям в стране с приходом Советской власти.)

Слайд №7.

Случайно ли, на ваш взгляд, имя, выбранное для собаки,- Шарик?

(Шарик-пес-дворняга, милый, добродушный, наблюдательный, Собака, живущая в ужасных условиях, способна сострадать людям, оказавшимся в таком же, как она, положении. Она разбирается в людях, даже умеет «читать» задом наперед).

Зачем Шарик был нужен профессору Преображенскому?

Какой медицинской деятельностью занимался доктор Преображенский?

(делал операции по омоложению, гл.5, с.196)

Начертите таблицу.

В этот раз операция, проведённая Филиппом Филипповичем, имела совершенно неожиданный оборот. Давайте посмотрим, как происходило очеловечивание Шарика.  

б) просмотр видеофильма

 Это отрывок из экранизации повести режиссёром Бортко считается самой удачной версией книги.

5. Характеристика образа главного героя.

 а) Работа с блок-схемой.

 Великая операция свершилась, а кто стал донором для создания нового человека?

(Клим Чугункин)

Что вы можете сказать об этом человеке? Зачитайте. (конец гл.5, с.199)

(«Клим Григорьевич Чугункин,25 лет,  холост. Беспартийный, холост, судился три раза и оправдан: в первый раз благодаря недостатку улик, второй раз происхождение спасло, в третий раз- условно каторга на 15 лет. Кражи. Профессия- игра на балалайке по трактирам.

   Малого роста, плохо сложен. Печень расширена (алкоголь) Причина смерти- удар ножом в сердце в пивной («Стоп-Сигнал» у Преображенской заставы).

Слайд №8.

Из дневника доктора Борменталя мы узнаём, что новое существо переняло все худшие качества своих доноров (Шарика и Клима Чугункина). Найдите и прочитайте описание нового существа.

(Безвкусица в одежде: ядовито-небесного цвета галстух, пиджак и брюки порваны и испачканы; лакированные штиблеты с белыми гетрами. гл.6, с.203)

Помимо этого, онопостоянно говорит по матери, курит, соря окурками, ловит блох, ворует, любит спиртное, падок на женщин…(с.194, 195)

Посмотрите, как оно ведёт себя за столом.

б) Отрывок видео (поведение за столом)

Ответьте на вопрос: А как это «по-настоящему», по мнению Шарикова?

( Это грубо, нагло, невоспитанно, беспардонно. Шариков уверен, что он всё знает о жизни: знает, как вести себя за столом, знает, где можно интересно провести время.)

в) Инсценирование.

 Побудем в роли актёров! (Шариков, Борменталь, Филипп Филиппович)

(

Б: Ну-с, что же мы с вами  предпримем  сегодня  вечером?  

Ш: (моргая глазами)   В цирк пойдем, лучше всего.

  Ф.Ф.: Каждый  день   в   цирк -это довольно скучно, по-моему. Я  бы  на  вашем

месте хоть раз в театр сходил.

Ш:В театр я не  пойду.  Разговаривают,  разговаривают... Контрреволюция одна.

Б: Вы  бы  почитали  что-нибудь…

Ф.Ф.:  Надо будет Робинзона Крузо вам почитать...

  Ш: Уж и так читаю, читаю... Эту... Как ее...  Переписку Энгельса с этим... Как его -

дьявола - с Каутским. Не согласен я.

  Ф.Ф. С кем? С Энгельсом или с Каутским?

  Ш.: С обоими. Конгресс, немцы какие-то... Голова пухнет. Взять все, да и поделить...

  Б.: Вы   и   способ   знаете?  

  Ш.: Да какой  тут  способ,  дело не  хитрое. А то что же: один в семи  комнатах  заселился, штанов у него сорок  пар,  а  другой шляется, в сорных ящиках питание ищет.

  Ф.Ф.: Насчет семи комнат - это вы, конечно, на меня намекаете? Вы стоите на самой низшей ступени развития, вы  еще  только  формирующееся, слабое в умственном  отношении   существо,   все   ваши  поступки  чисто звериные,  и  вы  в  присутствии двух людей  с  университетским образованием   позволяете  себе   подавать  какие-то  советы  космического масштаба и космической же глупости о том,  как  все поделить... А в то  же

время вы наглотались зубного порошку... Кстати, какой негодяй снабдил вас этой книжкой?

 Учитель: а действительно, кто снабдил Шарикова этой книгой, да и не только книгой?

(Швондер – председатель домкома. Слайд №9.

Он учит Шарикова по программе: кто был ничем, тот станет всем.)

(просмотр видео – диалога Шарикова с просьбой о паспорте)

Чем опасна позиция «Взять всё и поделить»?

Революционный процесс осмысляется писателем в сатирической перспективе: ничего не производя «новый человек» у власти хочет пользоваться всеми благами, нажитыми  трудом других.  Булгаков с опаской относится к такой политике. И свои переживания по этому поводу Булгаков вкладывает в уста главного героя повести – профессора Преображенского.

6. Определение авторской позиции. Аналитическое чтение.

Прочтите приведённые отрывки.

1."С 1903 года я живу в этом доме. И вот, в течение этого времени до марта 1917 года не было ни одного случая - подчеркиваю красным карандашом: ни одного - чтобы из нашего парадного внизу при общей незапертой двери пропала бы хоть одна пара калош. Заметьте, здесь 12 квартир, у меня прием. В марте 17-го года в один прекрасный день пропали все калоши, в том числе две пары моих, 3 палки, пальто и самовар у швейцара. И с тех пор калошная стойка прекратила свое существование. Почему, когда началась вся эта история, все стали ходить в грязных калошах и валенках по мраморной лестнице? Почему калоши нужно до сих пор еще запирать под замок? И еще приставлять к ним солдата, чтобы кто-либо их не стащил? Почему убрали ковер с парадной лестницы? Разве Карл Маркс запрещает держать на лестнице ковры? Разве где-нибудь у Карла Маркса сказано, что 2-й подъезд калабуховского дома на Пречистенке следует забить досками и ходить кругом через черный двор? Кому это нужно? Почему пролетарий не может оставить свои калоши внизу, а пачкает мрамор? На какого черта убрали цветы с площадок? Почему электричество, которое, дай бог памяти, тухло в течение 20-ти лет два раза, в теперешнее время аккуратно гаснет раз в месяц?"

2. «- Если вы заботитесь о своем пищеварении, мой добрый совет - не говорите за обедом о большевизме и о медицине. И - боже вас сохрани - не читайте до обеда советских газет.
- Гм... Да ведь других нет.
- Вот никаких и не читайте. Вы знаете, я произвел 30 наблюдений у себя в клинике. И что же вы думаете? Пациенты, не читающие газет, чувствуют себя превосходно. Те же, которых я специально заставлял читать "Правду", - теряли в весе».

   3. «  -Что такое эта ваша разруха?  Старуха  с  клюкой?  Ведьма,  которая выбила все

стекла, потушила все лампы? Да ее вовсе и не существует. Что вы подразумеваете  под  этим  словом?  Это  вот что: если я, вместо того, чтобы оперировать каждый вечер, начну  у себя в квартире петь  хором, у меня  настанет разруха. Если я, входя в уборную, начну, извините за выражение, мочиться  мимо унитаза и то  же самое  будут  делать Зина и  Дарья  Петровна, в  уборной начнется разруха. Следовательно, разруха не  в  клозетах,  а  в головах. Значит, когда эти  баритоны  кричат "бей разруху!" – Я смеюсь! Это означает, что каждый  из них  должен лупить себя по затылку! И  вот, когда он вылупит из себя всякие  галлюцинации и займется чисткой сараев – прямым своим делом, -  разруха исчезнет сама собой. Ничто не изменится  к  лучшему  в нашем доме, да  и  во  всяком другом доме, до  тех  пор, пока  не  усмирят этих певцов!  Лишь только  они  прекратят  свои  концерты,  положение  само  собой изменится к лучшему».

Кому из героев принадлежат данные высказывания?

(Это слова профессора Преображенского.)

Слайд №10.

Определите авторскую позицию.

(Она совпадает с позицией Преображенского.Кажется, что его устами говорит сам автор.)

Случайно ли М.Булгаков выбрал для своего главного героя  фамилию Преображенский?

(изменять, преображать, улучшить человеческую породу).

Гоголевская традиция – говорящие имена- продолжена.

Речь Профессора Преображенского яркая,  афористичная.  Вот некоторые его реплики.
«На человека и на животное можно действовать только внушением". Или еще: "На преступление не идите никогда, против кого бы оно ни было направлено".

Почему же Булгаков заканчивает свою повесть словами: «В квартире в этот вечер была полнейшая и ужаснейшая тишина». Почему  тишина была «ужаснейшая»?

(Доктор и профессор решаются на преступление: они хотят убить Шарикова. И они исполняют задуманное.Безусловно, живое существо не убито буквально, в нём убит уже мёртвый Клим Чугункин в результате очередной операции. Профессор Преображенский находит выход, и ужаснейшая тишина преступления превращается в идиллическое тепло комнаты, в которой лежит пес Шарик. Профессор исправил свою ошибку — естество вновь восстановлено. Следовательно, это опять опыт профессора.)

Выходит, профессор противоречит сам себе? 

(Нет. Профессор попытался пойти против природы, когда задумал опыт по омоложению,  но она всё расставила на свои места.)

И Филипп Филиппович это понимает. Он приходит к такому выводу:

(гл.8, с.232, около 3 стр до конца главы)

«Объясните мне, пожалуйста, зачем нужно искусственно фабриковать  спиноз,  когда  любая  баба может его родить  когда  угодно.  Ведь  родила  же   в  Холмогорах  мадам Ломоносова этого своего знаменитого. Человечество  само заботится об этом и  в  эволюционном порядке каждый год упорно, выделяя из  массы  всякой  мрази,  создает десятками выдающихся гениев, украшающих  земной  шар».

Обратимся к теме  нашего урока:

Так кто  же такой Шариков: жестокий опыт или рождение новой жизни?

Но кроме профессора пытается провести жестокий опыт и Швондер. Он оказывает идеологическое влияние на Шарикова. Профессор это замечает:  « Ну так вот, Швондер и есть самый главный дурак. Он не понимает, что Шариков для него более грозная опасность, чем для меня. Ну, сейчас он  всячески  старается натравить его на меня,

не  соображая,  что  если  кто-нибудь в свою  очередь  натравит Шарикова на самого  Швондера, то от него останутся только рожки да ножки. У него самое паршивое сердце из всех, которые существуют в природе!»

Какое воздействие страшнее: физическое или идеологическое?

     (К сожалению, любое насилии оправдать нельзя. Придётся поставить знак равенства… Наследственность и воспитание Швондеров рождают агрессивного, злого Шарикова, который несёт угрозу не только профессору Преображенскому, но и самому Швондеру). 

Слайд №11.

Автор считает, что строительство социализма – это тоже эксперимент. Новое общество создаётся путём идеологического насилия, к чему автор относится отрицательно. По сути это тот же самый опыт, который не может привести ни к чему хорошему.

Слайд №12.

Вернёмся к проблемному вопросу, поставленному в начале урока: Почему повесть, написанная в 1925 г., была опубликована в России лишь в 1987году?

(Гениальная сатира на современность– вот основная причина трудного пути к читателям. Швондеры и им подобные остались ни с чем. Наверное, то, что интеллигенту удалось обмануть власть, оставить ее ни с чем, тоже очень не нравилось цензуре всех советских времен. В обществе, где социализм культивировался около 70 лет, такое произведение не могли опубликовать.)

7. Итог урока.

Повесть Булгакова дает много поводов для размышлений. Оказывается, уметь говорить – это еще не  значит быть человеком. Сохранить в себе человеческие качества в условиях, когда нужно делать выбор – вот к чему призывает автор.

Слайд №13.

Человеческое сердце – это символ того, что  «В человеке должно быть всё прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли». Это  слова А. П.Чехова, и я с ними полностью согласна!

    Отметки за урок.

8. Д/З           напишите мини-сочинение   «Как вы думаете, кто же все-таки прав: профессор Преображенский, который считал, что у Шарикова «именно человеческое сердце. И самое паршивое из всех, которые существуют в природе», или доктор Борменталь, который уверял, что Шариков — «человек с собачьим сердцем»?»

УРОК-ПРАКТИКУМ

ПО ИЗУЧЕНИЮ РАССКАЗА ИВАНА БУНИНА

«ЧИСТЫЙ ПОНЕДЕЛЬНИК»

Эпиграф:

Благодарю Бога, что он дал мне возможность написать «Чистый понедельник».

И. Бунин

Вопросы и задания к уроку:

1. Символично ли название рассказа?

2. Имена каких деятелей литературно-художественной жизни России и Европы начала XX века встречаются в рассказе? Для чего Бунин насыщает рассказ обилием имён?

3. Найдите в тексте:

1) реалии быта;

2) описание героини (портрет, позы, жесты, манеры);

3) художественные средства.

4. События рассказа протекают в январе-марте. Какие религиозные праздники упоминаются в тексте?

Индивидуальное задание. Подготовить рассказ о «Прощёном воскресенье», «Чистом понедельнике».

Цели урока: активизировать самостоятельность исследовательской деятельности учащихся; показать: а) особенность понимания Буниным любви; б) противоречивость характера героини; в) «филологию Бунина»; развивать навыки творческого чтения, углубляющего понимание и переживание событий рассказа; прививать любовь к слову, воспитывать патриотизм.

Ход  урока

I. Беседа. Послеоктябрьское творчество И.А. Бунина.

1. Как принял И.А. Бунин революцию?

2. Отношение к России И.А. Бунина.

3. Темы и мотивы «окаянного» периода.

Материал для беседы. Ужасное настоящее превращается в томительно  влекущее прошлое («Что пройдёт, то будет мило»).

Важнейшим этапом на пути этого превращения стали для Бунина «Окаянные дни». Художественно-публицистическая цель «Окаянных дней»: схлестнуть, столкнуть благолепную форму «прежнего» и бесформенность «нынешнего», противопоставить одно другому. Поскольку Бунин воспринимал красоту мира как личное достояние, постольку и революционное надругательство над нею расценивал как личную обиду. Отсюда - оскорблённая интонация. Отсюда - аристократически - презрительный взгляд на бунтующее «быдло»... (К этому произведению мы обратимся в связи с изучением «Несвоевременных мыслей» М. Горького.)

В 1921 году выходит сборник «Господин из Сан-Франциско». Рассказ, давший название книге, - о бессмысленности «материального» человеческого существования, о жизни человека как неуклонного пути в смерть. Новым же символом красоты становится для него пустынная колючка- роза Иерихона (одноимённый рассказ 1920-х гг.), ибо «он, этот волчец», чудесен: «... унесенный странником за тысячи вёрст от своей родины, он годы может лежать сухим, серым, мёртвым. Но, будучи положен в воду, тотчас начинает распускаться, давать мелкие листочки и розовый цвет. И бедное человеческое сердце радуется, утешается: нет в мире места смерти, нет гибели тому, что было, чем жил когда-то!»

Но слишком настойчиво звучит это восклицание: «нет в мире смерти», чтобы не почувствовать в нём глубочайшего сомнения, от которого писатель словно пытается заговорить себя, как от наваждения. На самом деле тема смертности красоты приобретает для него всё большее значение (роман «Жизнь Арсеньева»).

О смерти автор рассуждает постоянно. Недаром Бунин в эти годы так внимательно читает французского писателя - экзистенциалиста Франсуа Мориака; следы этого чтения заметны и в книге о Толстом (1937), где духовные и творческие метания яснополянского старца объяснены одним: стремлением одолеть, победить смерть.

Кроме «окаянного периода», был и «нобелевский».

9 ноября 1933 г. последний из русских классиков дореволюционной школы, автор романа «Жизнь Арсеньева» стал Нобелевским лауреатом «за правдивый артистичный талант, с которым воссоздал в художественной прозе типичный русский характер».

 «Чем настойчивее История вовлекала его в общеевропейский круговорот, тем более подчёркнуто культивировал он в себе русского писателя, признанного кристаллизовать главные сюжеты родной литературы, спрятать в своего рода стилистическую теплицу классическое русское слово. А затем как бы зайти на прощание в «особняк» отечественной культуры, поклониться родной обители, уйти и погасить за собою свет.

Свет и был погашен...»

А.Н. Архангельский

В эмигрантском периоде бунинского творчества действительно уже нет света. Так, например, среди многих прочих название вершинной книги Бунина имеет такой смысл: «Тёмные аллеи» (курсив наш. - Л.А.) - без света!

Во внезапно затемнённом здании предметы меняют облик, контуры их расплываются, мерцает лунный сумрак, но если хорошо приглядеться, без труда узнаешь знакомые очертания.

Попробуем «вглядеться в очертания» лучшего, по заявлению самого писателя, рассказа «Чистый понедельник», вошедшего в сборник «Тёмные аллеи».

II. Работа с произведением «Тёмные аллеи».

1. Несколько слов о книге.

2. Работа с планом (составленным либо учителем и размноженным на всех учащихся, либо составленным учащимися дома самостоятельно):

3. Композиция, темы и мотивы книги «Тёмные аллеи».

«Я написал лучшую свою книгу».

И.А. Бунин

Композиция: 3 части, 37 рассказов. Мотивы любви в произведениях Бунина:

1) Рассказ «Тёмные аллеи»- сладкая зависть, тоска о давней жизни, прожитой героями.

2) Пробуждение и влечение к женщине («Начало»).

3) Первая любовь и близость с женщиной («Зойка и Валерия»).

4) Зрелая любовь молодого мужчины («Муза», «Визитные карточки», «Генрих» и мн. др.).

5) Любовь в конце жизни («В Париже»).

6) «О счастье мы всегда лишь вспоминаем...» («Поздний час», «Руся»).

7) «Холодная осень» - маленький шедевр бунинской прозы. Объединение в рассказе двух основных мотивов «Тёмных аллей» - любви и смерти.

8) «Натали» - телесное и духовное в любви героев. Рассказ «Нет несчастной любви». Гимн возвышенному, лучезарному чувству.

9) «Чистый понедельник» - лучший рассказ И.А. Бунина. Загадочный, противоречивый характер героини.

Твой труд переживёт тебя, поэт,

Переживут творца его творенья,

Живого не утратит выраженья

С тебя когда-то списанный портрет.

III. Анализ рассказа «Чистый понедельник» (12 мая 1944).

Слово учителя и беседа по тексту. Если «Тёмные аллеи» - лучшая книга, по мнению Бунина, то «Чистый понедельник» - лучший рассказ, по мнению писателя и по всеобщему признанию. (Обращение к теме урока.)

Для полноценного восприятия рассказа необходимо понимание некоторых реалий быта, церковной обрядовости, литературно-артистической жизни начала века.

Чистый понедельник - первый день великого поста, наступающего после разгульной Масленицы.

Масленица - Масленая неделя, неделя, предшествующая Великому посту. Символика обряда связана с древнеславянскими традициями проводов зимы и встречи весны. (Можно посмотреть фрагмент празднования Масленицы из фильма «Сибирский цирюльник».)

Великий пост - 7 недель перед Пасхой, в течение которого верующие- христиане воздерживаются от нескромной пищи, не участвуют в увеселениях, не вступают в брак. Пост установлен в воспоминание 40-дневного поста Христа в пустыне. Великая четыредесятница начинается с понедельника, в просторечии называемого «чистым».

Символично ли название рассказа?

Чистый понедельник - в православной традиции - своеобразная граница, рубеж между жизнью - суетой, полной соблазнов, и периодом Великого поста, когда человек призван очиститься от скверны мирской жизни.

Чистый понедельник - и переход, и начало: от светской, греховной жизни - в вечную, духовную.

Имена каких деятелей литературно-художественной жизни России начала века встречаются в рассказе (и не только русских)?

A. Белый. Его лекция пародийно описана в рассказе.

B. Брюсов. «Вы дочитали «Огненного ангела»? (Исторический роман В.Я. Брюсова). Героиня отвечает: «До того высокопарно, что совестно читать».

Л. Андреев. «Я опять весь вечер говорил только о постороннем, - о новой постановке Художественного театра, о новом рассказе Андреева...»

Гуго фон Гофмансталь.

Австрийский символист

Артур Шнинлер. Австрийский                               Модные авторы

драматург и прозаик, импрессионист                         европейского декаданса

Тетмаиер Казимеж. Польский лирик,

автор утончённых эротических стихов

Ст. Пшибышевский. Немецко-польский

прозаик

Для чего Бунин насыщает рассказ обилием имён литераторов?

- Для создания характеров героев автор не использует внутренние монологи, не объясняет словами мысли и чувства героев. Но, чтобы показать различный внутренний мир героини и героя, он использует литературные имена (скажи мне, что ты читаешь, и я скажу, кто ты). Герой дарит возлюбленной модные сочинения европейского декаданса (см. выше), «высокопарный» роман В. Брюсова, которые не интересны ей. У неё же в номере гостиницы «зачем-то висит портрет босого Толстого», а как-то она ни с того ни с сего вспоминает Платона Каратаева... В аристократически утончённой и загадочной, в ней неожиданно проступают черты Катюши Масловой, жертвенной и чистой воскрешающей души из последнего (самого любимого Буниным) романа Л.Н. Толстого «Воскресение».

Таким образом, её внутренний мир настолько же отличен от внутреннего мира рассказчика, насколько внутренний мир Толстого отличен от мира Тетмайера, А. Белого, и даже «не в меру разудалого» Шаляпина. Настолько же отличен Чистый понедельник от Масленицы.

Как соотносятся в рассказе приметы конкретной эпохи и напоминания о древности? (Найти приметы в тексте.) Почему так важны были для героини вид из окна на Кремль и Храм Христа Спасителя и посещение Новодевичьего монастыря, Рогожского кладбища?

- В рассказе приметы современной эпохи соотносятся с внутренним миром рассказчика, всё же, что касается древности, церквей, кладбищ, - внутренний мир героини. А ещё упоминания о святых местах (Зачатьевский монастырь, Чудов монастырь, Архангельский собор, Марфо-Мариинская обитель, Иверская часовня, Храм Христа Спасителя) свидетельствует о глубокой ностальгии Бунина. «Православие теперь, когда оно так преследовалось на родине, осознавалось Буниным как неотделимая часть России, ее культуры, её истории и её национальной сути» (Мальцев «И. Бунин»).

Можно ли представить героиню в ситуации «земного счастья»?

Как описывает автор свою героиню?

- Портрет, позы, жесты, манера держаться. (Найти в тексте.) Как подчёркивается мотив «восточной» красоты? («А у неё красота была, какая-то индийская, персидская: смугло-янтарное лицо с маленькими тёмными родинками...»)

Всё это составляет секрет женского обаяния.

И прелести её секрет

Разгадке жизни равносилен...

Б. Пастернак

Как характеризует рассказчик свою возлюбленную?

В центре рассказа образ героини, «непонятной» рассказчику. Для характеристики героини используются слова «загадочность», «странность».

Когда рассказчик говорит о своей возлюбленной, то он путается, то «здесь и сейчас», то «по памяти». Смена этих ракурсов происходит столь незаметно, что можно говорить о взаимоналожении перспектив восприятия.

В чем проявилось мастерство писателя? Раскроем «тайны Бунина-стилиста с помощью филологического анализа, тем более что, по меткому выражению В. Ходасевича, «Путь к бунинской философии лежит через бунинскую филологию».

Какие художественные средства использует Бунин в этом рассказе? (Эпитеты, Метафоры, оксюмороны и т. д.)

Давайте вспомним, что такое оксюморон! От греч. буквально - остроумно-глупое. Стилистическая фигура, парадоксально звучащая антитеза, представленная в виде контрастных слов: «толпа мертвецов» (Некрасов), «пышное природы увяданье» (Пушкин).

Найдите оксюмороны в тексте? (Неприлично красив, красота и ужас на кладбище). С помощью этого приёма автор показывает противоречивость героев.

Обратите внимание на наиболее повторяющиеся эпитеты, характеризующие «тайну красоты» героини. (Загадочная, непонятная, восточная красавица, шамаханская царица...)

Вот еще один прием, характерный для Бунина: синестетическое описание: глаза её были ласковы и тихи.

В литературоведении используется сравнение бунинской манеры компоновать детали внешнего мира с японским искусством икебаны, т. е. ценность единичного в структуре целого.

Кульминационная сцена- это фейерверк различных деталей поэтики.

Запах комнаты соединяется с запахом цветов.

Свет. В начале рассказа - полутьма и поцелуи.

Кульминационная сцена происходит в освещенной спальне. А в финале рядом окажется три раза повторенное слово «тёмный»:

«И вот одна из идущих посередине инокинь или сестер устремила взгляд своих тёмных глаз в темноту... Что она могла в темноте видеть, как она могла почувствовать моё присутствие...»

Свет озаряет любовь. И напротив, любовь - это вспышка света. Гак и в этом рассказе. Как Масленицу сменяет Чистый понедельник, так и героиня, подарившая, наконец, долгожданную близость герою, уходит в монастырь. Озарила и исчезла.

Таким образом, характеризуя «бунинскую филологию», мы пришли к пониманию «бунинской философии» любви как о «неком высшем напряжённом моменте бытия», который озаряет всю жизнь человека».

IV. Заключительное слово учителя.

«Чистый понедельник» - это рассказ о любви, понимаемой как «некий высший напряжённый момент бытия», который озаряет всю человеческую жизнь.

В рассказе «Чистый понедельник» показана любимая И. Буниным тема мучительно-счастливого мига любви, краткого и одновременно вечного, незабвенного:

Зачем же воскрешаешь Ты во сне,

Несрочной радостью сияя,

И дивно повторяется восторг,

Та встреча краткая земная,

Что Бог нам дал и тотчас вновь расторг.

«Чистый понедельник» - это рассказ о ностальгии автора, о глубокой любви Бунина к России.

Соединяя воедино музыкальное, живописное, поэтическое, древнее и новое, автор пишет своеобразный штрих «золотом по бархату» - портрет эпохи, воссоздаёт её атмосферу. Создавая поэтический портрет эпохи, Бунин придал рассказу объём эпопеи.

«Чистый понедельник» - это ещё одно свидетельство непревзойдённого мастерства писателя - «лучшего стилиста современности» (Горький).

V. Домашнее задание.

Самостоятельный анализ читательского восприятия одного из рассказов Бунина («Холодная осень», «Солнечный удар», «Натали»): эмоции, воображение, ассоциации...