Рабочая программа по музыке 1-8 класс (УМК Е. Критской)
рабочая программа по музыке на тему

Тесленко Наталия Викторовна

Рабочая программа составлена для учащихся с нарушением слуха

Скачать:

ВложениеРазмер
Microsoft Office document icon muzyka_1kl.doc274.5 КБ
Microsoft Office document icon muzyka_2kl.doc315 КБ
Microsoft Office document icon muzyka_3kl.doc285.5 КБ
Microsoft Office document icon muzyka_4kl.doc272.5 КБ
Microsoft Office document icon muzyka_5kl.doc273.5 КБ
Microsoft Office document icon muzyka_6kl.doc288.5 КБ
Microsoft Office document icon muzyka_7kl.doc284.5 КБ
Microsoft Office document icon muzyka_8kl.doc279.5 КБ
Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

1 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

                                                 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

  1. Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» для 1 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 06.10.2009г. №373);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 26.11.2010г. №1241 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 22.09.2011г. №2357 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 18.12.2012г. №1060 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Примерной программы по учебным предметам. Начальная школа. В 2 ч. - М.: Просвещение, 2011. – (Стандарты второго поколения).
  • Программы общеобразовательных учреждений. Начальная школа.  1 класс. Учебно-методический комплект «Планета знаний». – М.: АСТ Астрель, 2012.
  • Авторской программы «Музыка» автора Т.И.Баклановой для 1 класса.- М.: АСТ, Астрель, 2012;
  • Учебно-методический комплект «Планета знаний. Музыка». 1 класс.

           


Цель программы: формирование фундамента музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры, введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию.

  • Программа способствует решению следующих задач:
  • формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
  • воспитание  эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного  вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
  • развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
  • освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
  • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

В программе также заложены возможности, предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.

Коррекционно-развивающая работа на уроках базируется на взаимодействии музыки, движений и устной речи. Ученики воспринимают музыку и речь с помощью индивидуальных слуховых аппаратов. Формирование восприятия музыки у глухих школьников осуществляется на основе сохранных анализаторов и развивающегося слухового восприятия.

Выбор данной программы и учебно-методического комплекса «Планета знаний» обусловлен соответствием основным принципам государственной политики РФ в области образования, изложенным в Законе Российской Федерации “Об образовании”, федеральному государственному образовательному стандарту второго поколения и примерной программе начального  общего образования.  

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Учебный предмет «Музыка» нацелен на изучение   целостного  представления  о  мировом  музыкальном  искусстве,  постижения  произведений  золотого  фонда  русской  и  зарубежной  классики,  образцов  музыкального  фольклора, духовной  музыки,  современного  музыкального  творчества. Изучение музыкального искусства в начальной школе направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; развитие способности  эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация); воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

 Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью, разнообразия форм его проведения и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно – временную природу музыки, ее жанрово – стилистические особенности. При этом, занятия музыкой и достижение предметных результатов ввиду специфики искусства неотделимы от достижения личностных и метапредметных результатов. Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».

   Постижение музыкального искусства учащимися  подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально - ритмические движения; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.

Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися. В программе предусмотрены нетрадиционные формы проведения уроков: уроки-путешествия, уроки-игры, урок-экскурсия, уроки-концерты.          

 МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа по музыке для 1 класса составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений начального образования. Предмет «Музыка» изучается в 1 классе в объеме 33 часа (33 учебные недели, 1 час в неделю).

Региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

            В основе метапрограммности лежит мыслительный тип интеграции учебного материала. Говоря о каком-либо предмете, явлении, понятии  ученик не запоминает какие- либо определения, а осмысливает, прослеживает происхождение важнейших понятий, которые определяют данную предметную область знания.

  Личностные результаты освоения образовательной программы начального общего образования должны отражать готовность и способность обучающихся к саморазвитию, сформированность мотивации к обучению и познанию, ценностно-смысловые установки обучающихся, отражающие их индивидуально-личностные позиции, социальные компетенции, личностные качества,  сформированность основ гражданской идентичности.

   Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

- чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

- целостный, социально - ориетированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

- умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности;

- уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

- развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной  жизни класса, школы, города и др.;

- формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально – нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

- развитие музыкально – эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально – ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

            К метапредметным результатам обучающихся относятся освоенные ими при изучении одного, нескольких или всех предметов универсальные способы деятельности, применимые как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных ситуациях, т.е. учебные действия учащихся, проявляющиеся в познавательной и практической деятельности:

 - овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

 - освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

 - формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

             - освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально – творческих возможностей;

 - овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

             - приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

             - формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

             - овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщение, установления аналогий в процессе интонационно – образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально – творческой деятельности;

             - умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т.д.).

            Предметные результаты включают, освоенный обучающимися в ходе изучения учебного предмета, опыт специфической для данной предметной области деятельности по получению нового знания, его преобразованию и применению, а также систему основополагающих элементов научного знания, лежащих в основе современной научной картины мира:

            - формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно – нравственном развитии;

            - формирование общего представления о музыкальной картине мира;

            - знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;

            - формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

            - формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому- либо виду) музыкально - творческой деятельности;

            - умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

            - умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной, классической и современной; понимать содержание, интонационно – образный смысл произведений разных жанров и стилей;

            - умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально – пластических композиций, исполнение вокально – хоровых произведений.

            Данная  программа предусматривает освоение учащимися музыкальных умений, присущих основным видам музыкальной деятельности и отвечающих их природе.

            В слушательской деятельности это умения: воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения; характеризовать свое внутреннее состояние после его прослушивания, свои чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой;  дать вербальную или невербальную (в рисунке, в пластике и т.д.) характеристику прослушанного произведения, его образно-эмоционального содержания, средств музыкальной выразительности, их взаимосвязи, процесса развития музыкального образа и музыкальной драматургии данного произведения, его интонационных, жанровых и стилевых особенностей.

В исполнительских видах музыкальной деятельности обозначаются умения,  связанные с воплощением произведения в собственном исполнении (в пении, в пластическом интонировании). На первый план выступают умения представлять, каким должно быть звучание данного конкретного произведения в определенном характере, жанре, стиле.

 Наряду с умениями в программе очерчивается круг музыкальных навыков,формируемых в исполнительских видах музыкальной деятельности (мелодекламация), а также в музыкально - слушательской деятельности.

            В певческой деятельности (мелодекламации) предусматривается совершенствование навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, хорового строя и ансамбля (в процессе декламации без сопровождения и с сопровождением).  

            В слушательской деятельности формируются навыки, связанные прежде всего с дифференцированным слышанием  на уровне выявления в музыкальном материале сходства и различия, узнавания музыкального произведения и композитора.

             В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности.      

СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это фонетическая ритмика в начальных классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.


СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА  «МУЗЫКА»

1 класс

 Раздел 1. «Волшебное царство звуков», 13 часов.

 Где музыка берет начало? Звуки окружающего мира. Слушание звуков природы.

 На зеленом лугу. Звуки шумовые и музыкальные. Элементарное музицирование: звуковая импровизация по озвучиванию пейзажа.

В вихрях грозы. Громкие звуки. Изобразительность музыки. Цветомузыка.

У тихого пруда. Тихие звуки. Легато. Выразительность музыки.

Высоко в горах. Высота звука. Регистр. Слушание звуков природы.

В лесу. В летнем лесу. В осеннем лесу. Длительность звука. Интервал. Голоса ( высота, громкость, тембр). Интонация.

Во владениях его величества Ритма. Музыкальный ритм (дву-, трех-, четырехсложный). Ритмический рисунок. Ритмы марша, танца, песни. Темп.

Во дворце королевы Мелодии. Мелодия. Мелодический рисунок. Аккомпанемент.

 Раздел 2. «Новогодняя страна», 3 часа.

  Царство Деда Мороза: музыка и праздник, певческие голоса.

  Рождественские чудеса: музыка и праздник, образы праздника Рождества в музыке.

Раздел 3. «В школе скрипичного ключа», 6 часов.

Ноты и другие нотные знаки. Нотные считалочки. Музыкальные прописи. Звукоряд. Звукоряды в среднем регистре (поступенный, скачкообразный). Игра по нотам.

Раздел 4. «Сказочная страна», 11 часов.

        Сказочные картины. Музыка и изобразительное искусство. Музыкальные «краски» и «рисунки». Мажорный лад. Минорный лад.

Курочка Ряба. Музыкальная сказка «Курочка Ряба» М. Магиденко. Музыка и театр. Музыкальная инсценировка. Музыкальные образы («музыкальные» портреты) сказочных персонажей.

Колобок. Песенки персонажей музыкальной сказки «Колобок» В. Герчик. Музыка и театр. Голос и характер персонажа музыкального спектакля.

Волк и семеро козлят. Опера М. Коваля «Волк и семеро козлят». Вокальная музыка. Детские и взрослые певческие голоса.

Волшебное озеро. Балет классическая музыка. Изображение сказочных образов в музыке и танце.

Сказочный лес. Музыка и кино. Музыкальные образы сказочных героев.

В пещере горного короля. Музыка и древние сказания. Музыкальные образы фантастических персонажей древних сказаний.


ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

1 класс

№ урока

         Тема урока

Виды деятельности

(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

метапредметные, личностные УУД

 план

 факт

Волшебное царство звуков

1,

2

Где музыка берет начало?

Неречевые звуки. Звуки окружающего мира. Звуки музыки. Слушание звуков природы. Музыка с имитацией звуков природы.

Эмоциональное выполнение под музыку гимнастических движений.

  • «Где музыка берет начало?» муз. Е.Крылатова,  сл. Ю.Энтина
  • «Музыка» муз. Г.Струве, сл. И.Исаковой

Формирование у детей установки на творческое, эмоциональное освоение музыки.

Личностные: повышать учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу;

- чувства прекрасного и эстетического.

Регулятивные: принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека.

Коммуникативные: выражать своё отношение к музыкальному произведению.

Личностные:

проявлять учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу.

Воспитывать чувства прекрасного и эстетического.

Регулятивные:  Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека.

Коммуникативные: выражать своё отношение к музыкальному произведению.

___

02.09.

09.09.

3

На зеленом лугу.

Звуки шумовые и музыкальные. Элементарное музицирование: звуковая импровизация по озвучиванию пейзажа «Звуки и краски лета» (музыкальные инструменты: дудочка, свистулька, колокольчик и др.)

  • Русская народная песня  «На зеленом лугу»
  • «Песня жаворонка» П.Чайковского
  • «В траве сидел кузнечик» муз. В.Шаинского, сл. Н.Носова
  • «Кто пасется на лугу» муз. А.Пахмутовой, сл. Ю.Черных
  • Звуки летней природы: голоса птиц, стрекотание кузнечиков и др.

Формирование образных музыкально-слуховых представлений о гармонии музыки со звуками образами природы.

___

16.09.

4

В вихрях грозы.

Громкие звуки. Стаккато. Изобразительность музыки. Цветомузыка. Звуковая импровизация «Музыка грозы» (музыкальные инструменты: барабан, треугольник, металлофон).

  • Звуки грозы
  • «Третья песня Леля» из оперы «Снегурочка» Н.А.Римского-Корсакого
  • «Громкая песенка» муз. Г.Струве, сл. В.Викторова
  • «Неприятность эту мы переживем» муз. Б.Савельева, сл. А.Хайта

Формирование первых представлений о языке музыкального искусства.

___

23.09.

5

У тихого пруда.

Тихие звуки. Легато. Выразительность музыки. Пиано. Элементарное музицирование: звуковая импровизация «Тихий плеск воды» (музыкальные инструменты: синтезатор).

  • «Печальная история» Д.Кабалевского
  • «Весело-грустно» Л.Бетховен
  • «Тихая песенка» муз. Г.Струве, сл. В.Викторова
  • «Аленушка» муз. Ж.Кузнецовой, сл. И.Векшегоновой

Развитие эмоциональной отзывчивости детей на музыку, выражающую грустное настроение природы и человека.

___

30.09.

6

Высоко в горах.

Высота звуков. Регистр. Звуковая импровизация «Камнепад в горах» (музыкальные инструменты: барабан, маракасы, камушки)

  • Русская народная песня  «Как под горкой»
  • «Песня жаворонка» П.Чайковского
  • «Музыкальное эхо» муз. и сл. М.Андреевой
  • «Поток» муз. А.Шнитке

Формирование представлений детей об изобразительно-выразительных возможностях музыкального искусства.

___

07.10.

7

В летнем лесу.

Длительность звука. Интервал. Голоса (высота, тембр, громкость). Интонация.

  • Русская народная песня  «Куда летишь, кукушечка?»
  • Русская народная песня «Как пошли наши подружки»
  • «Лесная прогулка» муз. В.Титаренко, сл. В.Викторова
  • «Лесная песенка» муз. В.Витлина, сл. П.Кагановой

Развитие музыкально-слуховых представлений детей в процессе дальнейшего знакомства со звуками окруж.мира.

___

14.10.

8

В осеннем лесу.

Длительность звука. Интервал. Голоса (высота, тембр, громкость). Интонация.

  • «Грустный дождик» Д.Кабалевского
  • «Осенняя песня» П.Чайковского из цикла «Времена года»
  • «Листопад» муз. Т.Попатенко, сл. Н.Найденовой
  • «Пение птиц» Э.Денисова

Развитие музыкально-слуховых представлений детей.

___

21.10.

9

Во владениях Его величества Ритма.

Ритм. Ритмический рисунок. Ритмы марша, танца, песни. Темп.

  • Русская народная песня  «На зеленом лугу»
  • «Барабанщик» муз. и сл. Ю.Литов
  • «Часы» муз. П.Ступелла, сл. П.Авчарского

Формирование образных представлений о всеединстве ритмов приро-ды, человека и искусства.

___

28.10.

10

Его величество Ритм. Музыка 2-дольного метра.

Ритм. Двусложный ритм. Музыка двудольного метра. Полька. Различение на слух музыки двудольного метра. Выполнение движений по музыку двудольного метра.

  • «Полька», «Камаринская»  П.Чайковского

Определять и исполнять двусложный ритм.

___

11.11.

11

Его величество Ритм. Музыка 3-дольного метра.

Ритм. Трехсложный ритм. Музыка трехдольного метра. Вальс. Различение на слух музыки трехдольного метра. Выполнение движений по музыку трехдольного метра.

  • «Вальс», «Мама» П.Чайковского,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,

Определять и исполнять трехсложный ритм.

___

18.11.

12

Его величество Ритм. Музыка 4-дольного метра.

Ритм. Четырехсложный ритм. Музыка четырехдольного метра. Марш. Различение на слух музыки четырехдольного метра. Выполнение движений по музыку четырехдольного метра.

  • «Марш деревянных солдатиков» П.Чайковского

Определять и исполнять четырехсложный ритм.

___

25.11.

13

Во дворце королевы Мелодии.

Мелодия. Мелодический рисунок. Аккомпанемент. Мелодекламация различных мелодических рисунков.

  • «Мелодия» П.Чайковского
  • «Вальс» П.Чайковского

Развитие  эмоц. отзывчивости на красоту и мелодизм  музыки.

___

02.12.

Новогодняя страна

___

14,

15

Царство Деда Мороза.

Музыка и праздник. Певческие голоса.

  • Арии Снегурочки и Деда Мороза из оперы «Снегурочка» Н.А.Римского-Корсакого
  • «Елочка» муз. Л.Бекман, сл. Р.Кудашевой
  • «К нам приходит новый год» муз. В.Герчик, сл. З.Петровой
  • «Снежинки» муз. В.Шаинского, сл. А.Внукова

Формирование у детей способности к саморегуляции своего эмоционального состояния средствами музыки.

Регулятивные: принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей.

Коммуникативные: выражать своё отношение к муз. произведению.

___

09.12.

16.12.

16

Рождественские чудеса.

Музыка и праздник. Образы праздника Рождества в музыке.

  • Песни-колядки  
  • «Декабрь. Святки» П.Чайковского
  • «Вальс снежных хлопьев» П.Чайковского из балета «Щелкунчик»

Формирование у детей способности к самореализации на сцене.

___

23.12.

В школе Скрипичного ключа

___

17

Ноты и другие нотные знаки.

Названия нот и нотных знаков: скрипичный ключ, знак музыкальной паузы.

  • «Песенка о гамме» муз. Г.Струве, сл. Н.Соловьевой

Знать письменное оформление музыки.

Личностные:

проявлять учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу.

Воспитывать чувства прекрасного и эстетического.

Регулятивные:  Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека.

___

13.01.

18

19

Нотные считалочки.

Повторение названий нот и нотных знаков. Декламация нотных считалок. Пропевание гаммы до мажор.

  • «Песенка о гамме» муз. Г.Струве, сл. Н.Соловьевой

Знать письменное оформление музыки.

___

20.01.

27.01.

20

Музыкальные прописи.

Графическое изображение нот и нотных знаков на нотоносце.

  • «Песенка о гамме» муз. Г.Струве, сл. Н.Соловьевой

Знать письменное оформление музыки.

___

03.02.

21

Звукоряд.

Знакомство с понятием «звукоряд». Исполнение на фортепиано и синтезаторе поступенного и скачкообразного звукорядов.

  • Попевка «Мы по лесенке бежали»

Понимать, что такое звукоряд.

___

24.02.

22

Звукоряды в среднем регистре.

Различение на слух поступенного и скачкообразного звукорядов в среднем регистре.

  • Попевка «Мы по лесенке бежали»

Различать на слух виды звукорядов.

___

02.03.

23

Звук и цвет.

Рисование под музыку, выставка «Звуки и краски окружающего мира».

  • Звуки природы под музыку

Худ.-образное выражение музыки.

___

09.03.

Сказочная страна

24

Сказочные картины.

Музыка и изобразительное искусство. Музыкальные «краски» и «рисунки». Мажорный лад. Минорный лад.

  • «Сказочка», «Резвушка», «Плакса» Д.Кабалевского
  • «Нянина сказка» П.Чайковского
  • «После дождичка в четверг» муз. Г.гладкова, сл. Ю.Кима

Понимать художественно-образную природу искусства, на примере взаимосвязи музыки и изо.

Личностные:

проявлять учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу.

Воспитывать чувства прекрасного и эстетического.

Регулятивные:  Принимать и сохранять учебную задачу.

Познавательные: Размышлять о музыкальном произведении как способе выражения чувств и мыслей человека; над образами музыкального произведения;

эстетически откликаться на музыкальное искусство.

Коммуникативные: Выражать своё отношение к музыкальному произведению.

___

16.03.

25

Курочка Ряба.

Музыка и театр. Музыкальная инсценировка. Музыкальные образы («музыкальные» портреты) сказочных персонажей.

  • Русская народная песня  «Ах, вы сени»
  • «Балет невылупившихся птенцов» М.Мусоргского
  • Музыкальная сказка «Курочка Ряба» М.Магиденко

Понимать худ.-образную природу искусства, на примере  музыки и сценической деятельности.

___

30.03.

26,

27

Колобок.

Музык и театр. Музыкальный спектакль. Голос и характер персонажа музыкального спектакля.

  • Музыкальная сказка «Колобок» В.Герчик
  • «Колобок» муз. Г.Струве, сл. В.Татаринов

Развитие  способностей детей в процессе муз.-сценического творчества.

___

06.04.

13.04.

28,

29

Волк и семеро козлят.

Опера. Вокальная музыка. Детские и взрослые певческие голоса.

  • Опера «Волк и семеро козлят» муз. М.Коваля, сл. Е.Манчуровой
  • «Песенка веселых козлят» из оперы

Деятельностное знакомство учащихся с оперой.

___

20.04.

27.04.

30

Волшебное озеро.

Балет. Классическая музыка. Изображение сказочных образов в музыке и танце.

  • «Танец маленьких лебедей» из балета «Лебединое озеро» П.Чайковского
  • Симфоническая картина «Волшебное озеро» А.Лядова
  • «Тихая песенка» муз. Г.Струве, сл. В.Викторова

Понимать: «классическая музыка» и её ролью в балетных спектаклях.

___

04.05.

31

Сказочный лес.

Музыка и кино. Музыкальные образы сказочных героев.

  •  «В сказочном лесу» Д.Кабалевского
  • «Баба Яга» П.Чайковского
  • «Частушки бабок-ёжек» муз. М.Дунаевского, сл. Ю.Энтина
  • «Песня Лешего» муз. Г.Гладкова, сл. В.Лугового

Понимать: «классическая музыка» и её ролью в балетных спектаклях.

___

11.05.

32

В пещере горного короля.

Музыка и древние сказания. Музыкальные образы фантастических персонажей древних сказаний.

  • «В пещере горного короля» из сюиты «Пер Гюнт» Э.Грига
  • «Тема Кикиморы» для симф.оркестра А.Лядова
  • «Пестрый колпачок» муз. Г.Струве, сл. Н.Соловьевой

Развитие воображения и музыкально-творческих способностей детей.

___

18.05.

33

Урок-концерт «Сказочные герои».

Прослушивание музыки разных жанров. Музыкальная инсценировка сказки по выбору учащихся.

___

25.05.


ТРЕБОВНИЯ  К УРОВНЮ  ПОДГОТОВКИ  ОБУЧАЮЩИХСЯ

К концу года первоклассник:

  • познакомиться с основами музыкальных знаний;
  • научиться различать ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;
  • овладеет первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах (соло, ансамбль);
  • научится декламировать под музыку народные и композиторские песни, включенные в инвариантную часть программы;
  • научиться узнавать на слух основную часть музыкальных произведений, предусмотренных в инвариантной части программы, определять их названия;
  • сможет выражать словами свои музыкальные впечатления и эмоциональные реакции на музыку;
  • сумеет оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты;
  • научатся выразительно двигаться под музыку, отражая ее настроение.

К концу года первоклассник может:

  • узнавать на слух основную часть музыкальных произведений, предусмотренных для слушания в вариативной части программы, определять их названия;
  • освоить и самостоятельно выполнять предлагаемые в вариативной части упражнения арт-терапии;
  • получить первоначальные знания в области нотной грамоты;
  • освоить элементарные приемы игры на ударных, духовых и струнных музыкальных инструментах;
  • участвовать в подготовке и реализации коллективных музыкально-творческих проектов;
  • научиться пользоваться вместе со взрослыми современными средствами записи и воспроизведения музыки;
  • выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Учебная литература

  • Т.И.Бакланова. Музыка. 1 класс. Учебник. М.: АСТ: Астрель, 2015.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Программа общеобразовательных учреждений. Начальная школа. 1 класс.Учебно-методический комплект «Планета знаний». – М.: АСТ: Астрель, 2012.
  • Обучение в 1-м классе по учебнику «Музыка» Т.И.Баклановой: программа, методические рекомендации, поурочные разработки/ Т.И.Бакланова. – М.: АСТ: Астрель, 2013.
  • Яхнина Е.З. Методика музыкально-ритмических занятий с детьми, имеющими нарушения слуха. М.: Владос, 2003.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

Карточки с признаками характера звучания.

Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.

Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).

Музыкальный центр с колонками LG.

Музыкальный бумбокс VITEK.

Синтезатор CASIO.

Телевизор PHILIPS.

DVD-проигрыватель BBK.

Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»



Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

2 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

                                                 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

  1. Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» для 2 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 06.10.2009г. №373);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 26.11.2010г. №1241 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 22.09.2011г. №2357 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 18.12.2012г. №1060 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Примерной программы по учебным предметам. Начальная школа. В 2 ч. - М.: Просвещение, 2011. – (Стандарты второго поколения).
  • Примерной программы начального общего образования  по музыке с учетом  авторской программы по музыке -  «Музыка. Начальная школа», авторов:   Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагиной. - М.: Просвещение, 2010;
  • Авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина. – Москва: Просвещение, 2011 г.;
  • Учебно-методического комплекса «Музыка». 1 класс./Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева.

           


Цель программы: формирование фундамента музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры, введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию.

  • Программа способствует решению следующих задач:
  • формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
  • воспитание  эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного  вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
  • развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
  • освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
  • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

В программе также заложены возможности, предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.

Коррекционно-развивающая работа на уроках базируется на взаимодействии музыки, движений и устной речи. Ученики воспринимают музыку и речь с помощью индивидуальных слуховых аппаратов. Формирование восприятия музыки у глухих школьников осуществляется на основе сохранных анализаторов и развивающегося слухового восприятия.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

  1.  Учебный предмет «Музыка» нацелен на изучение   целостного  представления  о  мировом  музыкальном  искусстве,  постижения  произведений  золотого  фонда  русской  и  зарубежной  классики,  образцов  музыкального  фольклора, духовной  музыки,  современного  музыкального  творчества. Изучение музыкального искусства в начальной школе направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; развитие способности  эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация); воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

 Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью, разнообразия форм его проведения и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно – временную природу музыки, ее жанрово – стилистические особенности. При этом, занятия музыкой и достижение предметных результатов ввиду специфики искусства неотделимы от достижения личностных и метапредметных результатов. Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».

   Постижение музыкального искусства учащимися  подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально - ритмические движения; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.

Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися. В программе предусмотрены нетрадиционные формы проведения уроков: уроки-путешествия, уроки-игры, урок-экскурсия, уроки-концерты.          

 МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа по музыке для 2 класса составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений начального образования. Предмет «Музыка» изучается в 2 классе в объеме 33 часа (33 учебные недели, 1 час в неделю).

 В рабочей программе учтен национально-региональный компонент, который предусматривает знакомство учащихся с музыкальными традициями, песнями и музыкальными инструментами своего региона и составляет 10% учебного времени (приблизительно 3 часа) в каждом классе. А также региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

            В основе метапрограммности лежит мыслительный тип интеграции учебного материала. Говоря о каком-либо предмете, явлении, понятии  ученик не запоминает какие- либо определения, а осмысливает, прослеживает происхождение важнейших понятий, которые определяют данную предметную область знания.

  Личностные результаты освоения образовательной программы начального общего образования должны отражать готовность и способность обучающихся к саморазвитию, сформированность мотивации к обучению и познанию, ценностно-смысловые установки обучающихся, отражающие их индивидуально-личностные позиции, социальные компетенции, личностные качества,  сформированность основ гражданской идентичности.

   Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

- чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

- целостный, социально - ориетированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

- умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности;

- уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

- развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной  жизни класса, школы, города и др.;

- формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально – нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

- развитие музыкально – эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально – ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

            К метапредметным результатам обучающихся относятся освоенные ими при изучении одного, нескольких или всех предметов универсальные способы деятельности, применимые как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных ситуациях, т.е. учебные действия учащихся, проявляющиеся в познавательной и практической деятельности:

 - овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

 - освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

 - формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

             - освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально – творческих возможностей;

 - овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

             - приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

             - формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

             - овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщение, установления аналогий в процессе интонационно – образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально – творческой деятельности;

             - умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т.д.).

            Предметные результаты включают, освоенный обучающимися в ходе изучения учебного предмета, опыт специфической для данной предметной области деятельности по получению нового знания, его преобразованию и применению, а также систему основополагающих элементов научного знания, лежащих в основе современной научной картины мира:

            - формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно – нравственном развитии;

            - формирование общего представления о музыкальной картине мира;

            - знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;

            - формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

            - формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому- либо виду) музыкально - творческой деятельности;

            - умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

            - умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной, классической и современной; понимать содержание, интонационно – образный смысл произведений разных жанров и стилей;

            - умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально – пластических композиций, исполнение вокально – хоровых произведений.

            Данная  программа предусматривает освоение учащимися музыкальных умений, присущих основным видам музыкальной деятельности и отвечающих их природе.

            В слушательской деятельности это умения: воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения; характеризовать свое внутреннее состояние после его прослушивания, свои чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой;  дать вербальную или невербальную (в рисунке, в пластике и т.д.) характеристику прослушанного произведения, его образно-эмоционального содержания, средств музыкальной выразительности, их взаимосвязи, процесса развития музыкального образа и музыкальной драматургии данного произведения, его интонационных, жанровых и стилевых особенностей.

В исполнительских видах музыкальной деятельности обозначаются умения,  связанные с воплощением произведения в собственном исполнении (в пении, в пластическом интонировании). На первый план выступают умения представлять, каким должно быть звучание данного конкретного произведения в определенном характере, жанре, стиле.

 Наряду с умениями в программе очерчивается круг музыкальных навыков,формируемых в исполнительских видах музыкальной деятельности (мелодекламация), а также в музыкально - слушательской деятельности.

            В певческой деятельности (мелодекламации) предусматривается совершенствование навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, хорового строя и ансамбля (в процессе декламации без сопровождения и с сопровождением).  

            В слушательской деятельности формируются навыки, связанные прежде всего с дифференцированным слышанием  на уровне выявления в музыкальном материале сходства и различия, узнавания музыкального произведения и композитора.

             В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности.      

СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

            На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это фонетическая ритмика в начальных классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.

             


 

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА  «МУЗЫКА»

2 класс

            Содержание программы делится на   два  раздела:  “Музыка  вокруг  нас”  (посвящены  музыке  и  ее  роли  в  повседневной  жизни  человека) и  “Музыка  и  ты” (знакомство  с  музыкой  в  широком  культорологическом  контексте). Учащиеся должны почувствовать,  осознать  и  постичь  своеобразие  выражения  в  музыкальных  произведениях  чувств  и  мыслей  человека,  отображения  окружающего  его  мира.

Раздел 1. «Музыка вокруг нас», 16 часов.

           Музыка и ее роль в повседневной жизни человека. Песни, танцы и марши — основа многообразных жизненно-музыкальных впечатлений детей. Музыкальные инструменты.

Песни, танцы и марши — основа многообразных жизненно-музыкальных впечатлений детей. Музы водят хоровод. Мелодия – душа музыки. Образы осенней природы в музыке. Словарь эмоций. Музыкальная азбука. Музыкальные инструменты: свирель, дудочка, рожок, гусли, флейта, арфа. Звучащие картины. Русский былинный сказ о гусляре садко. Музыка в праздновании Рождества Христова. Музыкальный театр: балет.

Первые  опыты вокальных, ритмических и пластических импровизаций.

Раздел 2. «Музыка и ты», 19 часов.

           Музыка в жизни ребенка. Своеобразие музыкального произведения в выражении чувств человека и окружающего его мира. Интонационно-осмысленное воспроизведение различных музыкальных образов. Музыкальные инструменты. Образы родного края. Роль поэта, художника, композитора в изображении картин природы (слова- краски-звуки). Образы утренней и вечерней природы в музыке. Музыкальные портреты. Разыгрывание музыкальной сказки. Образы защитников Отечества в музыке. Мамин праздник и музыкальные произведения. Своеобразие музыкального произведения в выражении чувств человека и окружающего его мира. Интонационно-осмысленное воспроизведение различных музыкальных образов. Музыкальные инструменты: лютня, клавесин, фортепиано, гитара. Музыка в цирке. Музыкальный театр: опера. Музыка в кино. Афиша музыкального спектакля, программа концерта для родителей. Музыкальный словарик.

 


ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

2 класс

№ урока

Наименование раздела,

тема урока

Виды деятельности

(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

метапредметные, личностные УУД

 план

факт

«Музыка вокруг нас»

1

«И Муза вечная со мной!»

Истоки возникновения музыки, рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния.

Муза – волшебница, добрая фея, раскрывающая перед школьниками чудесный мир звуков, которыми наполнено все вокруг. Композитор – исполнитель – слушатель.

  • П.И.Чайковский «Па-де-де» из балета «Щелкунчик»
  • Д.Кабалевский  «Песня о школе».
  • И.Якушенко «Пестрая песенка».     

Понимать правила поведения на уроке музыки.

Формировать чебно- познавательный интерес, желание учиться.

Познавательный интерес к учебному предмету.

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками.

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей.

Наблюдать за музыкальными явлениями.

Осуществлять сравнение, обобщение по родовым признакам.

Соотносить слуховое, зрительное восприятие и двигательные ощущения.

Понимать и принимать учебную задачу, искать способы её решения, выполнять действия проверки.  

Выявлять и исправлять допущенные ошибки.

Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя.

Участвовать в коллективной беседе, выражать свою точку зрения, соблюдать правила общения.

Выдвигать предположения и подтверждающие их доказательства.

Устанавливать аналогии и причинно- следственные связи.

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей.

Участвовать в коллективных беседе и исполнительской деятельности.

Формирование позитивной самооценки.

Составлять целое из частей.

Выдвигать предположения и подтверждающие

их доказательства.

Устанавливать причинно- следственные связи.

Понимать и принимать учебную задачу, искать разные способы её решения, выполнять действия проверки.

Оценивать результаты

экспериментальной деятельности.

Уметь сотрудничать с учителем и сверстниками в творческой музыкальной деятельности.

___

03.09.

2

Хоровод муз.

НРК

Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека.

Знакомство с понятием «хор»,  «хоровод», с музыкой, которая в  самых различных жизненных обстоятельствах становится  частью жизни. Праздничный день. Все поют, танцуют, веселятся.  Хоровод- древнейший  вид  искусства, который есть у каждого  народа. Сходство и различие русского хоровода, греческого  сиртаки. Характерные особенности песен и танцев народов Черноземья.  

  • р.н.к. «Во поле береза стояла»
  • русская песня-пляска «Бояре, а мы к вам пришли».
  • Греческий хоровод «Сиртаки»                                                        

Узнавать на слух основную часть музыкальных произведений. Передавать настроение музыки в пении.

Давать определения общего характера музыки.

___

10.09.

3

Повсюду музыка слышна.

Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. Истоки возникновения музыки.

Музыка и ее роль в повседневной жизни человека. Показать, что каждое жизненное обстоятельство находит отклик в музыке. Знакомство с народными  песенками-попевками. Определение  характера,  настроения  песенок,  жанровой  основы.

Ролевая игра «Играем в композитора»,

Сочинение мелодии и исполнение песен-попевок.                

Определять характер, настроение, жанровую основу песен-попевок. Принимать участие в элементарной импровизации.

___

17.09.

4

Душа музыки – мелодия.

Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия).Мелодия – главная мысль любого музыкального сочинения, его лицо, его суть, его душа. Опираясь  на  простые  жанры – песню,  танец,  марш  выявить  их  характерные особенности.  В   марше - поступь,  интонации  и  ритмы   шага,  движение. Песня-напевность,  широкое  дыхание,  плавность   линий  мелодического  рисунка.  Танец-движение  и  ритм,  плавность  и  закругленность  мелодии.

  • П.Чайковский «Сладкая греза», «Вальс», «Марш деревянных солдатиков».

Выявлять характерные особенности жанров: песни, танца, марша. Откликаться на характер музыки пластикой рук, ритмическими хлопками.

___

24.09.

5

Музыка осени.

   Интонационно-образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке.Связать жизненные впечатления школьников об осени с художественными образами поэзии, рисунками художника, музыкальными произведениями П.И.Чайковского и Г.В.Свиридова, детскими песнями. Звучание музыки в окружающей жизни и внутри самого человека.

  • П.И.Чайковский «Осенняя песнь»
  • Г.Свиридов «Осень»
  • В.Павленко «Капельки»
  • Т.Потапенко «Скворушка прощается»             

Различать тембр музыкального инструмента - скрипки, Выделять отдельные признаки предмета и объединять по общему признаку.

___

01.10.

6

 Сочини мелодию.

НРК

Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Региональные музыкально – поэтические традиции.

Развитие темы природы в музыке. Овладение элементами алгоритма сочинения мелодии. Вокальные импровизации детей. Ролевая игра «Играем в композитора». Понятия «мелодия» и «аккомпанемент».                                                  

Выполнять упражнения. Проявлять личностное отношение при восприятии муз произведений.

___

08.10.

7

«Азбука, азбука каждому нужна…»

Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты. Система графических знаков для записи музыки.

Роль музыки в отражении различных явлений жизни, в том числе и школьной. Увлекательное путешествие в школьную страну и музыкальную грамоту.

  • Д.Кабалевский «Песня о школе»
  • А. Островский «Азбука»                                   

Узнавать изученные произведения. Участвовать в коллективном исполнении ритма.

___

15.10.

8

Музыкальная азбука.

Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты. Система графических знаков для записи музыки.

Запись нот -  знаков для обозначения музыкальных звуков.

Музыкальная азбука – взаимосвязь всех школьных уроков друг с другом. Роль музыки в отражении различных явлений жизни, в том числе и школьной. Элементы музыкальной грамоты: ноты, нотоносец, скрипичный ключ.

  • В. Дроцевич «Семь подружек»
  • «Нотный хоровод»                                                                                                 

Узнавать изученные произведения. Участвовать в коллективном исполнении ритма, изобра-жении звуко-высотности мелодии дви-жением рук.

___

22.10.

9

Звучащие картины. Музыкальные инструменты.

Музыка и ее роль в повседневной жизни человека.

Исполнение песен. Игра «Угадай мелодию» на определение  музыкальных произведений и композиторов, написавших  эти произведения.

Сопоставлять звучание народных и профессионал. инструментов.

___

29.10.

10

«Садко». Из русского былинного сказа.

Наблюдение народного творчества.

Знакомство  с  народным  былинным  сказом  “Садко”. Знакомство  с  жанрами  музыки,  их  эмоционально-образным  содержанием,  со  звучанием  народного  инструмента - гуслями. Знакомство с разновидностями народных песен – колыбельные, плясовые. На примере музыки Н.А.Римского-Корсакова дать понятие «композиторская музыка».

  • Д.Локшин «Былинные наигрыши» - (гусли)
  • Н.А.Римский-Корсаков «Заиграйте, мои гусельки», «Колыбельная Волховы» из оперы «Садко»                                              

Внимательно слушать музыкальные фрагменты и находить характерные особенности музыки в прозвучавших литературных фрагментах.

___

12.11.

11

Музыкальные инструменты.

Народные музыкальные традиции Отечества. Русские народные музыкальные инструменты. Региональные музыкальные традиции.  

Музыкальные инструменты русского народа – свирели, дудочки, рожок, гусли. Внешний вид, свой голос, умельцы-исполнители и мастера-изготовители народных инструментов. Знакомство с понятием «тембр». Сходства и различия инструментов разных народов, их тембровая окраска.

  • «Полянка» (свирель),
  • «Во кузнице» (рожок),
  • «Как под яблонькой» (гусли)

«Пастушья песенка» (французская народная песня)                                                                  

Распознавать духовые и струнные инструменты. Вычленять и показывать (имитация игры) во время звучания народных инструментов.

___

19.11.

12

Разыграй песню.

Музыкальные инструменты.

Сопоставление звучания народных  инструментов со звучанием профессиональных инструментов: свирель - флейта, гусли – арфа – фортепиано.

  • И.С.Бах «Шутка»
  • К.Глюк «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика».
  • Л.Бетховен «Пасторальная симфония» (фрагмент)                                               

Планировать свою деятельность, выразительно исполнять песню.

___

26.11.

13

«Пришло Рождество, начинайся торжество».

Музыкальные инструменты. Народная и профессиональная музыка.

Расширение художественных впечатлений учащихся, развитие их ассоциативно-образного мышления  на примере репродукций известных произведений живописи, скульптуры  разных эпох. Направление   на  воспитание  у  учащихся  чувство  стиля- на  каких  картинах  “звучит”  народная  музыка, а  каких  - профессиональная, сочиненная  композиторами.

  • К.Кикта «Фрески Софии Киевской»
  • Л.Дакен-«Кукушка»  
  • Рождественские песни                            

Соблюдать при пении певческую установку, петь выразительно, слышать себя и товарищей. Вовремя начинать и заканчивать пение.

___

03.12.

14

Родной обычай старины.

Многозначность музыкальной речи, выразительность и смысл. Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки - движение музыки. Развитие музыки в исполнении.Развитие  умений и навыков выразительного исполнения  детьми песни Л.Книппера «Почему медведь зимой спит». Выявление  этапов  развития  сюжетов.   Подойти  к  осознанному  делению  мелодии  на  фразы,осмысленному  исполнению  фразировки.  Основы  понимания  развития  музыки.

Вовремя начинать и заканчивать пение. Понимать дирижерские жесты.

___

10.12.

15

Добрый праздник среди зимы.

Народные музыкальные традиции Отечества. Народное музыкальное творчество разных стран мира.

Введение детей в мир духовной жизни людей. Знакомство с религиозными праздниками, традициями, песнями. Знакомство  с  сюжетом  о   рождении  Иисуса  Христа  и  народными  обычаями  празднования  церковного   праздника  - Рождества  Христова. Осознание  образов  рождественских  песен,  народных  песен-колядок.

  • «Тихая ночь» - международный рождественский гимн
  • «Щедрик»- украинская народная колядка
  • «Все идут, спешат на праздник» - колядка
  • С.Крылов - «Зимняя сказка»                     

Узнавать освоенные музыкальные произведения. Давать определения общего характера музыки. Принимать участие в играх, танцах, песнях.

___

17.12.

16

Добрый праздник среди зимы. Обобщающий урок.

Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки.  

Урок  посвящен одному из самых любимых праздников детворы – Новому году.  Знакомство  со  сказкой   Т.Гофмана и музыкой  балета  П.И.Чайковского «Щелкунчик»,  который  ведет детей в мир чудес, волшебства,  приятных   неожиданностей. Исполнение песен.

П.И.Чайковский  Балет «Щелкунчик»:

  • «Марш»
  • «Вальс снежных хлопьев»
  • «Па- де-де»
  • Новогодние песни

Высказывать свое отношение к различным музыкальным сочинениям, явлениям.

___

24.12.

«Музыка и ты»

___

17

Край, в котором ты живешь.

НРК

Сочинения отечественных композиторов о Родине. Региональные музыкальные традиции.

Способность музыки в образной форме передать настроения, чувства, характер человека, его отношение к природе, к жизни.

Россия - Родина  моя.  Отношение  к  Родине,  ее  природе,  людям,  культуре,  традициям  и  обычаям.  Идея  патриотического  воспитания.   Понятие  “Родина” - через эмоционально-открытое, позитивно-уважительное  отношение  к  вечным  проблемам жизни и искусства. Родные  места,  родительский дом,  восхищение  красотой  материнства,  поклонение труженикам  и  защитникам  родной  земли. Гордость за  свою малую родину. Музыка  о родной  стороне,  утешающая  в  минуты  горя  и  отчаяния,  придававшая  силы  в  дни испытаний  и  трудностей,  вселявшая  в  сердце  человека  веру,  надежду,  любовь…

  • В.Степанова «Добрый день»
  • А.Шнитке - «Пастораль»
  • Г.Свиридов – «Пастораль»

Высказывать, какие чувства возникают, когда исполняешь песни о Родине. Различать выразительные возможности – скрипки.

Понимание чувств собеседника. 

Эмоциональное и осмысленное восприятие художественного высказывания. 

Ориентироваться на разнообразие способов решения одной задачи. 

Устанавливать аналогии

и причинно- следственные

связи. 

Классифицировать интонации по цели высказывания,

находить повествовательные, вопросительные, побудительные интонации.

Рефлексировать в ходе

творческого сотрудничества. 

Оценивать свою деятельность по результату. 

Овладевать средствами вербального и невербального  общения. 

Расширять интонационно-

выразительные средства своей речи. 

Участвовать в коллективном обсуждении. 

Развитие познавательных

интересов.

Уважение  музыкальной

культуры (народной и профессиональной) своего народа.

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками.

Развитие интереса к чужому мнению.

Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам.

Создавать пластическую модель песенной мелодии.

Ориентироваться в графической модели песенной мелодии.

Выявлять конструктивные

особенности музыкально-

речевого высказывания.

Выдвигать предположения

и подтверждающие

их доказательства.

Устанавливать аналогии

и причинно- следственные

связи.

Соотносить содержание

образов разных видов

искусства.

Составлять целое из частей и сравнивать полученные результаты.

Понимать и принимать

учебную задачу, искать

разные способы её решения, выполнять действия

проверки.

Участвовать в коллектив-

ной деятельности

( беседа, обсуждение и исполнение музыки).

___

14.01.

18

Художник, поэт, композитор.

Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния.   Средства музыкальной выразительности.

Искусство, будь то музыка, литература, живопись, имеет общую основу – саму жизнь.   Однако у каждого вида искусства – свой язык, свои выразительные средства  для того, чтобы передать  жизненные явления, запечатлев их  в  ярких запоминающихся  слушателям, читателям,  зрителям  художественных  образах. Обращение  к  жанру  пейзажа,  зарисовкам  природы  в  разных  видах  искусства.  Музыкальные  пейзажи - это  трепетное  отношение  композиторов  к  увиденной,  “услышанной  сердцем”, очаровавшей  их  природе.  

  • И. Кадомцев « Песенка о солнышке, радуге и радости»  
  • И.Никитин «Вот и солнце встает»       

Воспринимать художественные образы классической музыки. Передавать настроение музыки в пластическом движении, пении. Давать определения общего характера музыки.

___

21.01.

19

Музыка утра.

Интонационно – образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке.

Рассказ музыки о жизни природы. Значение принципа сходства и различия как ведущего в организации восприятия музыки детьми. Контраст  музыкальных  произведений,  которые  рисуют  картину утра. У  музыки  есть удивительное  свойство- без  слов  передавать  чувства,   мысли,  характер  человека, состояние  природы.  Характер  музыки  особенно  отчетливо  выявляется  именно  при сопоставлении  пьес.

  • Э.Григ «Утро»
  • П.Чайковский «Зимнее утро»
  • В.Симонов «Утро в лесу»                 

По звучавшему фрагменту определять музыкальное произведение, проникнуться чувством сопереживания природе. Находить нужные слова для передачи настроения.

___

28.01.

20

Музыка вечера.

Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Интонация – источник элементов музыкальной речи.

Вхождение  в  тему  через  жанр - колыбельной  песни. Особенности   колыбельной музыки.  Особенность  вокальной  и  инструментальной  музыки  вечера  (характер, напевность, настроение). Исполнение  мелодии  с  помощью  пластического  интонирования:  имитирование  мелодии  на  воображаемой  скрипке.  Обозначение   динамики,  темпа,  которые  подчеркивают   характер  и  настроение  музыки.

  • В. Гаврилин  «Вечерняя музыка»
  • С.Прокофьев «Ходит месяц над лугами»
  • Е. Крылатов  «Колыбельная Умки»
  • В.Салманов «Вечер»                          

По звучавшему фрагменту определять музыкальное произведение, проникнуться чувством сопереживания природе.

Уметь сопоставлять, сравнивать, различные жанры музыки.

___

04.02.

21

Музыкальные портреты.

Выразительность и изобразительность в музыке. Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие музыки и разговорной речи на примере вокальной миниатюры «Болтунья» С.Прокофьева на стихи А.Барто. Интонационно-осмысленное воспроизведение различных музыкальных образов. Тайна  замысла композитора  в  названии  музыкального произведения.  Отношение  авторов  произведений  поэтов  и  композиторов  к  главным  героям  музыкальных  портретов.

  • В.Моцарт « Менуэт»
  • С.Прокофьев «Болтунья»                 

Описывать образ русских воинов. Сопереживать музыкальному образу, внимательно слушать.

___

11.02.

22

23

Разыграй сказку. «Баба Яга» - русская народная сказка.

Наблюдение народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор России: игры – драматизации. Развитие музыки в исполнении.

Знакомство  со  сказкой  и  народной   игрой  “Баба-Яга”. Встреча  с  образами  русского  народного  фольклора.  

  • П.Чайковский «Баба Яга»
  • « Баба – Яга» - детская песенка              

Выделять характерныеинтонационные музыкальные особенности музыкального сочинения: изобразительные и выразительные.

___

18.02.25.02.

24

У каждого свой музыкальный инструмент.

Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Память и памятник  -  общность  в  родственных  словах. Память  о  полководцах,  русских  воинах, солдатах,  о  событиях  трудных  дней  испытаний  и  тревог,  сохраняющихся  в  народных    песнях,  образах,  созданными  композиторами. Музыкальные  памятники  защитникам  Отечества.

  • А.Бородин «Богатырская симфония»
  • «Солдатушки, бравы ребятушки» (русская народная песня)  
  • «Учи, Суворов»                                                                

Вслушиваться в звучащую музыку и определять характер произведения.

___

03.03.

25

Мамин праздник

Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Урок посвящен самому дорогому человеку - маме. Осмысление содержания построено на сопоставлении поэзии и музыки. Весеннее настроение в музыке и произведениях изобразительного искусства. Напевность, кантилена  в  колыбельных  песнях,  которые  могут  передать  чувство  покоя,  нежности,  ласки.

  • В.Моцарт «Колыбельная»
  • И.Дунаевский «Колыбельная»
  • М.Славкин « Праздник бабушек и мам»
  • «Мама-первое слово» из мюзикла «Мама»

Передавать эмоционально во время хорового исполнения разные по характеру песни.

___

10.03.

26

Музы не молчали.

Обобщение музыкальных впечатлений. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния.   Средства музыкальной выразительности. Искусство, будь то музыка, литература, живопись, имеет общую основу – саму жизнь.

Определять характер музыки и передавать ее настроение.

___

17.03.

27

Музыкальные инструменты.

Музыкальные  инструменты.

Инструментовка  и  инсценировка    песен.  Игровые  песни,  с  ярко  выраженным  танцевальным   характером. Звучание   народных  музыкальных  инструментов.

  •  «У каждого свой музыкальный инструмент»- эстонская народная песня.           

Вслушиваться в муз. ткань произведения. Соединять слуховые впечатления  со зрительными.

___

31.03.

28

Музыкальные инструменты. «Чудесная лютня».

Музыкальные  инструменты.

Встреча с музыкальными инструментами – арфой и флейтой. Внешний вид, тембр этих инструментов, выразительные возможности. Знакомство  с  внешним  видом,  тембрами,  выразительными  возможностями музыкальных  инструментов  - лютня,  клавеснн.   Сопоставление  звучания  произведений,  исполняемых  на  клавесине  и  фортепиано.  Мастерство   исполнителя-музыканта.

  • И.Бах «Волынка»
  • П.Чайковский « Сладкая греза»
  • Л.Дакен «Кукушка»
  • «Тонкая рябина» - гитара
  • Ж.Рамо - «Тамбурин»- клавесин
  • И.Конради – «Менуэт» - лютня             

Обобщать характеристику музыкальных произведений. Воспринимать художественные образы классической музыки. Расширять словарный запас.

___

07.04.

29

Звучащие картины.

Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Размышление  о  безграничных возможностях  музыки  в  передаче  чувств,  мыслей  человека,  силе  ее  воздействия.  Обобщенная  характеристика  музыки,  дающая  представление  об  особенностях  русской  народной  протяжной,  лирической песни  разудалой  плясовой. Художественный  образ.  Закрепление  представления  о музыкальных  инструментах  и исполнителях.  Характер  музыки  и  ее  соответствие  настроению картины.                                  

Обобщать характеристику музыкальных произведений. Воспринимать худож. образы классической музыки. Расширять словарный запас.

___

14.04.

30

 Музыка в цирке.

Цирковое  представление  с  музыкой, которая  создает  праздничное  настроение. Музыка,  которая  звучит   в   цирке, помогает артистам  выполнять  сложные  номера, а  зрителям  подсказывает  появление  тех  или  иных  действующих  лиц  циркового представления.

  • А.Журбин « Добрые слоны»
  • И.Дунаевский « Выходной марш»
  • Д.Кабалевский «Клоуны»
  • О.Юдахина « Слон и скрипочка»         

Определять жанровую принадлежность музыкальных произведений, песня- танец – марш.

___

21.04.

31

Дом, который звучит.

Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Опера, балет. Песенность, танцевальность, маршевость. Музыкальные театры.

Музыкальный  театр.  Через  песенность,  танцевальность  и  маршевость  можно совершать  путешествие  в  музыкальные  страны  - оперу  и  балет.  Герои  опер - поют,    герои  балета  - танцуют. Пение  и  танец  объединяет  музыка.  Сюжетами  опер  и балетов  становятся  известные  народные  сказки. В  операх  и  балетах  “встречаются”  песенная,   танцевальная  и  маршевая музыка.

  • Н.Римский-Корсаков  опера «Садко» ( фрагменты)
  • Р.Щедрин балет «Конек-Горбунок» («Золотые рыбки»)                        

Вслушиваться в звучащую музыку и определять характер произведения. Выделять характерные интонационные музыкальные особенности музыкального сочинения.

___

28.04.

32

Опера-сказка.

Опера. Песенность, танцевальность, маршевость. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая.

Детальное  знакомство  с  хорами  из  детских  опер. Персонажи  опер  имеют  свои  яркие  музыкальные  характеристики – мелодии-темы.  Герои  опер  могут  петь по одному - солист  и  вместе – хором  в  сопровождении  фортепиано  или  оркестра. В  операх  могут  быть  эпизоды,  когда  звучит  только  инструментальная музыка.

  • М.Коваль «Волк и семеро козлят»
  • М.Красев-«Муха–цокотуха»                

Называть понравившееся произведение, давая его характеристику. Уметь сопоставлять, сравнивать, различные жанры музыки.

___

05.05.

33

«Ничего на свете  лучше нету».

Музыка для детей.

Музыка, написанная специально для мультфильмов. Любимые мультфильмы  и музыка,  которая  звучит  повседневно  в  нашей жизни.  Знакомство  с  композиторами- песенниками,  создающими  музыкальные  образы.

  • Г.Гладков «Бременские музыканты»    

Через различные формы деятельности систематизировать словарный запас детей.

___

12.05.

34

35

Музыка, которая звучит. Обобщающий урок.

Музыкальная викторина по произведениям, изученным в учебном году.

Уметь размышлять о музыке.

___

19.05.

26.05.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Знать/понимать:

  • основы музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.).

Уметь:

  • узнавать на слух и называть музыкальные произведения основной части программы;
  • рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;
  • связывать художественно-образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира;
  • владеть первоначальными певческими навыками, исполнять народные и композиторские песни в удобном диапазоне;
  • владеть первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах соло и в ансамбле;
  • различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;
  • выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение.

Контрольно-измерительные материалы

№п/п

Формы контроля

Тема

1.

2 класс. Музыкальная викторина.

Музыка вокруг нас.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

 ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Учебная литература

  • Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 1 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.  М.: Просвещение, 2013.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Музыка: программа. 1-4 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2007.
  • Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004.
  • Яхнина Е.З. Методика музыкально-ритмических занятий с детьми, имеющими нарушения слуха. М.: Владос, 2003.
  • М.А.Давыдова. Поурочные разработки по музыке. 1 класс.М.: Вако,2013.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

Карточки с признаками характера звучания.

Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.

Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).

Музыкальный центр с колонками LG.

Музыкальный бумбокс VITEK.

Синтезатор CASIO.

Телевизор PHILIPS.

DVD-проигрыватель BBK.

Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»



Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

3 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

                                                 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

  1. Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» для 3 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 06.10.2009г. №373);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 26.11.2010г. №1241 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 22.09.2011г. №2357 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 18.12.2012г. №1060 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Примерной программы по учебным предметам. Начальная школа. В 2 ч. - М.: Просвещение, 2011. – (Стандарты второго поколения).
  • Примерной программы начального общего образования  по музыке с учетом  авторской программы по музыке -  «Музыка. Начальная школа», авторов:   Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагиной. - М.: Просвещение, 2010;
  • Авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина. – Москва: Просвещение, 2011 г.;
  • Учебно-методического комплекса «Музыка». 2 класс./Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева.

         


 Цель программы: формирование фундамента музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры, введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию.

           Программа способствует решению следующих задач:

  • формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
  • воспитание  эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного  вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
  • развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
  • освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
  • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

В программе также заложены возможности, предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.

Коррекционно-развивающая работа на уроках базируется на взаимодействии музыки, движений и устной речи. Ученики воспринимают музыку и речь с помощью индивидуальных слуховых аппаратов. Формирование восприятия музыки у глухих школьников осуществляется на основе сохранных анализаторов и развивающегося слухового восприятия.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

  1.  Учебный предмет «Музыка» нацелен на изучение   целостного  представления  о  мировом  музыкальном  искусстве,  постижения  произведений  золотого  фонда  русской  и  зарубежной  классики,  образцов  музыкального  фольклора, духовной  музыки,  современного  музыкального  творчества. Изучение музыкального искусства в начальной школе направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; развитие способности  эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация); воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

 Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью, разнообразия форм его проведения и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно – временную природу музыки, ее жанрово – стилистические особенности. При этом, занятия музыкой и достижение предметных результатов ввиду специфики искусства неотделимы от достижения личностных и метапредметных результатов. Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».

   Постижение музыкального искусства учащимися  подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально - ритмические движения; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.

Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися. В программе предусмотрены нетрадиционные формы проведения уроков: уроки-путешествия, уроки-игры, урок-экскурсия, уроки-концерты.          

 МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа по музыке для 3 класса составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений начального образования. Предмет «Музыка» изучается в 3 классе в объеме 35 часов ( 35 учебных недель, 1 час в неделю).

 В рабочей программе учтен национально-региональный компонент, который предусматривает знакомство учащихся с музыкальными традициями, песнями и музыкальными инструментами своего региона и составляет 10% учебного времени (приблизительно 3 часа) в каждом классе. А также региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

            В основе метапрограммности лежит мыслительный тип интеграции учебного материала. Говоря о каком-либо предмете, явлении, понятии  ученик не запоминает какие- либо определения, а осмысливает, прослеживает происхождение важнейших понятий, которые определяют данную предметную область знания.

  Личностные результаты освоения образовательной программы начального общего образования должны отражать готовность и способность обучающихся к саморазвитию, сформированность мотивации к обучению и познанию, ценностно-смысловые установки обучающихся, отражающие их индивидуально-личностные позиции, социальные компетенции, личностные качества,  сформированность основ гражданской идентичности.

   Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

- чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

- целостный, социально - ориетированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

- умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности;

- уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

- развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной  жизни класса, школы, города и др.;

- формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально – нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

- развитие музыкально – эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально – ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

            К метапредметным результатам обучающихся относятся освоенные ими при изучении одного, нескольких или всех предметов универсальные способы деятельности, применимые как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных ситуациях, т.е. учебные действия учащихся, проявляющиеся в познавательной и практической деятельности:

 - овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

 - освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

 - формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

             - освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально – творческих возможностей;

 - овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

             - приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

             - формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

             - овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщение, установления аналогий в процессе интонационно – образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально – творческой деятельности;

             - умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т.д.).

            Предметные результаты включают, освоенный обучающимися в ходе изучения учебного предмета, опыт специфической для данной предметной области деятельности по получению нового знания, его преобразованию и применению, а также систему основополагающих элементов научного знания, лежащих в основе современной научной картины мира:

            - формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно – нравственном развитии;

            - формирование общего представления о музыкальной картине мира;

            - знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;

            - формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

            - формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому- либо виду) музыкально - творческой деятельности;

            - умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

            - умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной, классической и современной; понимать содержание, интонационно – образный смысл произведений разных жанров и стилей;

            - умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально – пластических композиций, исполнение вокально – хоровых произведений.

            Данная  программа предусматривает освоение учащимися музыкальных умений, присущих основным видам музыкальной деятельности и отвечающих их природе.

            В слушательской деятельности это умения: воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения; характеризовать свое внутреннее состояние после его прослушивания, свои чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой;  дать вербальную или невербальную (в рисунке, в пластике и т.д.) характеристику прослушанного произведения, его образно-эмоционального содержания, средств музыкальной выразительности, их взаимосвязи, процесса развития музыкального образа и музыкальной драматургии данного произведения, его интонационных, жанровых и стилевых особенностей.

В исполнительских видах музыкальной деятельности обозначаются умения,  связанные с воплощением произведения в собственном исполнении (в пении, в пластическом интонировании). На первый план выступают умения представлять, каким должно быть звучание данного конкретного произведения в определенном характере, жанре, стиле.

 Наряду с умениями в программе очерчивается круг музыкальных навыков,формируемых в исполнительских видах музыкальной деятельности (мелодекламация), а также в музыкально - слушательской деятельности.

            В певческой деятельности (мелодекламации) предусматривается совершенствование навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, хорового строя и ансамбля (в процессе декламации без сопровождения и с сопровождением).  

            В слушательской деятельности формируются навыки, связанные прежде всего с дифференцированным слышанием  на уровне выявления в музыкальном материале сходства и различия, узнавания музыкального произведения и композитора.

             В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности.      

СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

            На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это фонетическая ритмика в начальных классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.

             


 

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА  «МУЗЫКА»

3класс

Раздел 1. «Россия — Родина моя», 3 часа.

Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.

Раздел 2. «День, полный событий», 6 часов.

Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальный материал — фортепиано.

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм», 7 часов.

Колокольные звоны России. Святые земли Русской. Праздники Православной церкви. Рождество Христово. Молитва. Хорал.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!», 5 часов.

Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и праздники русского народа: проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.

Раздел 5. «В музыкальном театре», 4 часа.

Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.

Раздел 6. «В концертном зале», 3 часа.

Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...», 7 часов.

Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы.


ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

3 класс

№ урока

Тема урока

Виды деятельности

(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

метапредметные, личностные УУД

 план

 факт

«Россия – Родина моя»

1

Мелодия.

Интонационно-образная природа музыкального искусства. Средства музыкальной выразительности (мелодия). Различные виды музыки – инструментальность, песенность.

Композитор – исполнитель – слушатель.

  • М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке»

Определять характер, настроение и средства выразительности  в музыкальном произведении..

Формировать учебно- познавательный интерес, желание учиться.

Познавательный интерес к учебному предмету.

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками.

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей.

02.09.

2

Здравствуй, Родина моя!

НРК

Сочинения отечественных композиторов о Родине. Элементы нотной грамоты. Формы построения музыки (освоение куплетной формы: запев, припев). Региональные музыкально-поэтические традиции.

  • Г.Струве «Моя Россия»
  • Ю.Чичков «Здравствуй, Родина моя!»

Эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выражать свое впечатление в пении.

09.09.

3

Гимн России.

Гимн России как один из основных государственных символов страны, известных всему миру.

Сочинения отечественных композиторов о Родине.

  • С.Михалков, А.Александров «Гимн России»
  • М.Глинка «Патриотическая песня» («Москва»)

Знать символы России – Флаг, Герб, Гимн.

16.09.

«День, полный событий»

4

Музыкальные инструменты (фортепиано).

Знакомство с творчеством отечественных композиторов. Выразительность и изобразительность в музыке. Песенность, танцевальность, маршевость.

  • «Детская музыка» С.Прокофьев
  • «Детский альбом» П.Чайковский

Узнавать изученные произведения, называть их авторов, сравнивать характер, настроение.

Осуществлять сравнение, обобщение по родовым признакам.

Соотносить слуховое, зрительное восприятие и двигательные ощущения.

Понимать и принимать учебную задачу, искать способы её решения, выполнять действия проверки.  

Выявлять и исправлять допущенные ошибки.

Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя.

Участвовать в коллективной беседе, выражать свою точку зрения, соблюдать правила общения.

Выдвигать предположения и подтверждающие их доказательства.

Устанавливать аналогии и причинно- следственные связи.

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей.

23.09.

5

Природа и музыка. Прогулка.

Песня, танец и марш как три основные области музыкального искусства, неразрывно связанные с жизнью человека.

  • С.Прокофьев «Утро», «Вечер»
  • «Прогулка» С.Прокофьева и М Мусоргского

Воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни.

30.09.

6

Танцы, танцы, танцы…

Песенность, танцевальность, маршевость. Основные средства музыкальной выразительности (ритм, пульс).

  • П.Чайковский «Камаринская», «Вальс», «Полька»
  • «Тарантелла» С.Прокофьев
  • «Начинаем перепляс» С.Соснин

Определять основные жанры музыки (песня, танец, марш).

07.10.

7

Эти разные марши.

Определять на слух основные жанры музыки (песня, танец и марш), определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях, передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, игре на элементарных музыкальных инструментах.

  • «Марш деревянных солдатиков» П.Чайковский
  • «Шествие кузнечиков», «Марш», «Ходит месяц над лугами» С.Прокофьев

Исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, музыкально-пластическое движение).

14.10.

8

Расскажи сказку. Колыбельные.

НРК

Музыкальный фольклор народов России. Особенности звучания оркестра народных инструментов. Оркестр народных инструментов. Региональные музыкально-поэтические традиции.

  • П.Чайковский «Нянина сказка», «Мама»
  • С.Прокофьев «Сказочка»
  • Народные колыбельные

Определять сходство и различие музыкальных и речевых интонаций.

21.10.

9

Звучащие картины.

Интонация – источник элементов музыкальной речи. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках.

  • Е.Крылатов «Колыбельная медведицы»
  • П.Чайковский «Детский альбом»

Продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке.

28.10.

«О России петь, что стремиться в храм»

10

Великий колокольный звон. Звучащие картины.

Композитор как создатель музыки. Духовная музыка в творчестве композиторов. Музыка религиозной традиции.

  • Колокольные звоны

Выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение муз. произведений.

Участвовать в коллективных беседе и исполнительской деятельности.

Формирование позитивной самооценки.

Составлять целое из частей.

Выдвигать предположения и подтверждающие

их доказательства.

Устанавливать причинно- следственные связи.

Понимать и принимать учебную задачу, искать разные способы её решения, выполнять действия проверки.

Оценивать результаты

экспериментальной деятельности.

Уметь сотрудничать с учителем и сверстниками в творческой музыкальной деятельности.

11.11.

11

Святые земли русской. Князь Александр Невский. Сергий Радонежский.

Народные музыкальные традиции Отечества. Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Кантата.

  • С.Прокофьев. Кантата «Александр Невский» (фрагменты: песнь об Александре Невском, «Вставайте, люди русские»)
  • Народные песнопения о Сергии Радонежском

Продемонстрировать  эмоционально-образное восприятие музыки, исполнять в хоре вокальные произведения.

18.11.

12

Утренняя молитва.

Духовная музыка в творчестве композиторов Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций.

  • П.Чайковский «Детский альбом» («Утренняя молитва»)
  • И.С.Бах. Прелюдии

Определять и сравнивать характер, настроение и средства муз. выразительности в музыкальных произведениях.

25.11.

13

С Рождеством Христовым!

Музыка в народных обрядах и традициях. Народные музыкальные традиции Отечества. Праздники Русской православной церкви.

  • Народные славянские песнопения
  • Тропари Рождеству

Участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении муз. образов.

02.12.

14

Музыка на Новогоднем празднике.

Музыкальные традиции Отечества.

  • Л.Бекман, Р.Кудашева «Елочка»
  • А.Филипенко, Т.Волгина «Дед Мороз»

Выражать свое  отношение к муз. образам исторического прошлого в слове, рисунке, пении и др.

09.12.

15

Музыка на Новогоднем празднике.

Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира.

  • Новогодние и рождественские песни разных стран мира

Выражать свое  отношение к муз. образам исторического прошлого в слове, рисунке, пении и др.

16.12.

16

Обобщение темы « О России петь - что стремиться в храм».

Музыкальное исполнение как способ творческого самовыражения в искусстве.

Накопление и обобщение музыкально-слуховых впечатлений школьников.

Демонстрировать знания о музыке, охотно участвовать в коллективной творческой деятельности.

23.12.

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло»

17

 Русские народные инструменты. Плясовые наигрыши.

Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты. Оркестр народных инструментов. Народные музыкальные традиции Отечества.

  • Русские народные плясовые «Комаринская», «Светит месяц».

Передавать настроение музыки в:пении, муз-пластическом движении, игре на муз. инструментах.

Понимание чувств собеседника. 

Эмоциональное и осмысленное восприятие художественного высказывания. 

Ориентироваться на разнообразие способов решения одной задачи. 

Устанавливать аналогии

и причинно- следственные

связи. 

Классифицировать интонации по цели высказывания,

находить повествовательные, вопросительные, побудительные интонации.

13.01.

18

 Народные инструменты  Черноземья

НРК

Наблюдение народного творчества. Музыкальные инструменты. Оркестр народных инструментов. Народные музыкальные традиции своего края.

  • Русские народные хороводные песни «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли»
  • н.р.к. исполнение на народных инструментах

Передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении, игре на муз. инструментах.

20.01.

19

Музыка в народном стиле.

Наблюдение народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор России: песни, танцы, хороводы, игры-драматизации.

  • П.Чайковский «Детский альбом»

Обнаруживать и выявлять общность истоков народной и професс. музыки.

27.01.

20

Сочини песенку.

Общность истоков народной и профессиональной музыки, характерные свойства народной и композиторской музыки. Воплощение художественно-образного содержания музыкального народного творчества в песнях и играх.

  • Русские народные попевки, прибаутки

Воплощать художественно-образное содержание муз. народного творчества в песнях и играх.

03.02.

21

Проводы зимы. Встреча весны…

Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные традиции родного края.

  • Русские народные заклички, масленичные песни
  • Русские народные игры «Ручеек», «Ворота»

Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, игре на муз. инструментах.

10.02.

«В музыкальном театре»

22

Детский музыкальный театр. Опера.

Песенность, танцевальность, маршевость как основа становления более сложных жанров – оперы. Интонации музыкальные и речевые.

  • М.Коваль. Опера «Волк и семеро козлят» (фрагменты)

Передавать настроение музыки в пении, исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением.

Рефлексировать в ходе

творческого сотрудничества.

 

Оценивать свою деятельность по результату. 

Овладевать средствами вербального и невербального  общения. 

Расширять интонационно-

выразительные средства своей речи. 

Участвовать в коллективном обсуждении. 

Развитие познавательных

интересов.

17.02.

23

Детский музыкальный театр. Балет.

Песенность, танцевальность, маршевость как основа становления более сложных жанров – балет.

  • С.Прокофьев. Балет «Золушка» (фрагменты)

Определять и сравнивать характер, настроение, выразительные средства музыки.

24.02.

24

Театр оперы и балета. Волшебная палочка дирижера.

Музыкальные театры. Опера, балет. Симфонический оркестр.

  • М.Коваль. Опера «Волк и семеро козлят» (фрагменты)
  • С.Прокофьев. Балет «Золушка» (фрагменты)
  • М.Глинка. Опера «Руслан и Людмила»

Определять на слух основные жанры (песня, танец, марш), определять и сравнивать характер,   средства музыки.

02.03.

25

Опера «Руслан и Людмила». Какое чудное мгновенье.

Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. Формы построения музыки.

  • М. Глинка.Опера «Руслан и Людмила» (фрагменты: увертюра, финал, сцена гусляров, сцена похищения)

Определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности.

09.03.

«В концертном зале»

26

Симфоническая сказка. С. Прокофьев «Петя и волк».

Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. Музыкальные портреты и образы в симфонической музыке. Основные средства музыкальной выразительности (тембр).

  • С. Прокофьев «Петя и волк» (тема птички-флейта, утки-гобой, тема кошки-кларнет, тема дедушки-фагот, тема Пети-скрипка, тема волка-валторна, тема охотников-барабан и литавры)

Передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида муз-творческой деятельности.

Уважение  музыкальной

культуры (народной и профессиональной) своего народа.

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками.

Развитие интереса к чужому мнению.

Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам.

Создавать пластическую модель  мелодии. Ориентироваться в графической модели песенной мелодии.

16.03.

27

Картинки с выставки. Музыкальное впечатление.

Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Динамика, тембр. Музыкальное впечатление.

  • М.Мусоргский. «Картинки с выставки» (Богатырские ворота, Балет невылупившихся птенцов, Избушка на курьих ножках, Лиможский рынок)

Узнавать изученные музыкальные произведения и называть их авторов.

30.03.

28

Звучит нестареющий Моцарт.

Знакомство учащихся с произведениями великого австрийского композитора В.А.Моцарта.

Развитие музыки в исполнении. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов.

  • В.Моцарт. Симфония №40 (фрамент рондо)

                   Опера «Свадьба Фигаро (увертюра)

Узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов.

06.04.

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье»

29

Волшебный цветик-семицветик.

Главное свойство музыки – интонация (элементы музыкальной речи: мелодия, темп, ритм, динамика, тембр, лад, аккомпанемент). Семь нот как семь цветов радуги. Знакомство с композитором и педагогом Д.Б.Кабалевским.

  • Д.Кабалевский. Пьесы для детей («Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель»)

Узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, исполнять в хоре вокальные произведения.

Участвовать в коллективных беседе и исполнительской деятельности.

Формирование позитивной самооценки.

Составлять целое из частей.

Выдвигать предположения и подтверждающие

их доказательства.

Устанавливать причинно- следственные связи.

Понимать и принимать учебную задачу, искать разные способы её решения, выполнять действия проверки.

Оценивать результаты

экспериментальной деятельности.

Уметь сотрудничать с учителем и сверстниками в творческой музыкальной деятельности.

13.04.

30

Музыкальные инструменты (орган). И все это – Бах.

Интонация – источник элементов музыкальной речи. Музыкальные инструменты (орган).

  • И.С.Бах. Песня «Зарекою старый дом»

                Менуэт

                «Волынка»

                Токката

Узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения.

20.04.

31

Все в движении. Попутная песня.

Выразительность и изобразительность в музыке. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках.

  • Г.Свиридов «Тройка»
  • М.Глинка «Попутная песня»

Определять и сравнивать характер, средства выразительности в музыкальных произведениях.

27.04.

32

Два лада. Легенда.

Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей.

  • Гречанинов «Первоцвет»
  • И.Бах. Прелюдия №1

Определять на слух основные жанры (песня, танец, марш).

04.05.

33

Природа и музыка. Печаль моя светла.

Определять на слух основные жанры (песня, танец, марш), эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике.

  • Г.Свиридов «Весна», «Осень»
  • М.Глинка «Жаворонок»
  • В.Моцарт «Весенняя»

Выражать свое впечатление в пении, игре или пластике.

11.05.

34

Мир композитора. П.И.Чайковский.

Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык. Конкурсы и фестивали музыкантов. Своеобразие (стиль) музыкальной речи композитора П.И.Чайковского.

  • П.Чайковский. Первый концерт для ф-но с оркестром.  Пьесы из «Детского альбома»

       Муз.цикл «Времена года»

Уметь сравнивать контрастные произведения по характеру.

 Делать самостоятельный разбор музыкальных произведений (характер, средства муз. выразительн.).

18.05.

35

Обобщающий урок-концерт.

Умение передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений.

 Музыкальный тест.

Передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида муз. творчества.

25.05.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

• Эмоциональное и осознанное отношение к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной.

 • Понимание содержания музыки простейших (песня, танец, марш) и более сложных жанров (опера, балет, симфония).

 • Различение на слух музыки двудольного, трехдольного, четырехдольного метра;

 • развитие умений и навыков хорового мелодекламирования (расширение объема дыхания, артикуляция, пение сольно, пение хором).

 • Расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также  элементарного музицирования на детских инструментах.

 • Включение в процесс музицирования творческих импровизаций (ритмических, инструментальных, пластических, художественных).

 • Накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях.

Контрольно-измерительные материалы

№п/п

Формы контроля

Тема

1.

3 класс. Музыкальный тест.

Жанры музыки.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

 ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Учебная литература

  • Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 2 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.  М.: Просвещение, 2010.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Музыка: программа. 1-4 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2007.
  • Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004.
  • Яхнина Е.З. Методика музыкально-ритмических занятий с детьми, имеющими нарушения слуха. М.: Владос, 2003.
  • М.А.Давыдова. Поурочные разработки по музыке. 2 класс.М.: Вако,2013.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

Карточки с признаками характера звучания.

Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.

Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).

Музыкальный центр с колонками LG.

Музыкальный бумбокс VITEK.

Синтезатор CASIO.

Телевизор PHILIPS.

DVD-проигрыватель BBK.

Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»



Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

4 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

                                                 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

  1. Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» для 4 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 06.10.2009г. №373);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 26.11.2010г. №1241 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 22.09.2011г. №2357 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 18.12.2012г. №1060 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Примерной программы по учебным предметам. Начальная школа. В 2 ч. - М.: Просвещение, 2011. – (Стандарты второго поколения).
  • Примерной программы начального общего образования  по музыке с учетом  авторской программы по музыке -  «Музыка. Начальная школа», авторов:   Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагиной. - М.: Просвещение, 2010;
  • Авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина. – Москва: Просвещение, 2011 г.;
  • Учебно-методического комплекса «Музыка». 3 класс./Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева.

           


Цель программы: формирование фундамента музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры, введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию.

           Программа способствует решению следующих задач:

  • формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
  • воспитание  эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного  вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
  • развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
  • освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
  • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

В программе также заложены возможности, предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.

Коррекционно-развивающая работа на уроках базируется на взаимодействии музыки, движений и устной речи. Ученики воспринимают музыку и речь с помощью индивидуальных слуховых аппаратов. Формирование восприятия музыки у глухих школьников осуществляется на основе сохранных анализаторов и развивающегося слухового восприятия.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

  1.  Учебный предмет «Музыка» нацелен на изучение   целостного  представления  о  мировом  музыкальном  искусстве,  постижения  произведений  золотого  фонда  русской  и  зарубежной  классики,  образцов  музыкального  фольклора, духовной  музыки,  современного  музыкального  творчества. Изучение музыкального искусства в начальной школе направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; развитие способности  эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация); воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

 Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью, разнообразия форм его проведения и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно – временную природу музыки, ее жанрово – стилистические особенности. При этом, занятия музыкой и достижение предметных результатов ввиду специфики искусства неотделимы от достижения личностных и метапредметных результатов. Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».

   Постижение музыкального искусства учащимися  подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально - ритмические движения; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.

Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися. В программе предусмотрены нетрадиционные формы проведения уроков: уроки-путешествия, уроки-игры, урок-экскурсия, уроки-концерты.          

 МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа по музыке для 4 класса составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений начального образования. Предмет «Музыка» изучается в 4 классе в объеме 35 часов (35 учебных недель, 1 час в неделю).

 В рабочей программе учтен национально-региональный компонент, который предусматривает знакомство учащихся с музыкальными традициями, песнями и музыкальными инструментами своего региона и составляет 10% учебного времени (приблизительно 3 часа) в каждом классе. А также региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

            В основе метапрограммности лежит мыслительный тип интеграции учебного материала. Говоря о каком-либо предмете, явлении, понятии  ученик не запоминает какие- либо определения, а осмысливает, прослеживает происхождение важнейших понятий, которые определяют данную предметную область знания.

  Личностные результаты освоения образовательной программы начального общего образования должны отражать готовность и способность обучающихся к саморазвитию, сформированность мотивации к обучению и познанию, ценностно-смысловые установки обучающихся, отражающие их индивидуально-личностные позиции, социальные компетенции, личностные качества,  сформированность основ гражданской идентичности.

   Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

- чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

- целостный, социально - ориетированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

- умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности;

- уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

- развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной  жизни класса, школы, города и др.;

- формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально – нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

- развитие музыкально – эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально – ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

            К метапредметным результатам обучающихся относятся освоенные ими при изучении одного, нескольких или всех предметов универсальные способы деятельности, применимые как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных ситуациях, т.е. учебные действия учащихся, проявляющиеся в познавательной и практической деятельности:

 - овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

 - освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

 - формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

             - освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально – творческих возможностей;

 - овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

             - приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

             - формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

             - овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщение, установления аналогий в процессе интонационно – образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально – творческой деятельности;

             - умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т.д.).

            Предметные результаты включают, освоенный обучающимися в ходе изучения учебного предмета, опыт специфической для данной предметной области деятельности по получению нового знания, его преобразованию и применению, а также систему основополагающих элементов научного знания, лежащих в основе современной научной картины мира:

            - формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно – нравственном развитии;

            - формирование общего представления о музыкальной картине мира;

            - знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;

            - формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

            - формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому- либо виду) музыкально - творческой деятельности;

            - умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

            - умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной, классической и современной; понимать содержание, интонационно – образный смысл произведений разных жанров и стилей;

            - умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально – пластических композиций, исполнение вокально – хоровых произведений.

            Данная  программа предусматривает освоение учащимися музыкальных умений, присущих основным видам музыкальной деятельности и отвечающих их природе.

            В слушательской деятельности это умения: воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения; характеризовать свое внутреннее состояние после его прослушивания, свои чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой;  дать вербальную или невербальную (в рисунке, в пластике и т.д.) характеристику прослушанного произведения, его образно-эмоционального содержания, средств музыкальной выразительности, их взаимосвязи, процесса развития музыкального образа и музыкальной драматургии данного произведения, его интонационных, жанровых и стилевых особенностей.

В исполнительских видах музыкальной деятельности обозначаются умения,  связанные с воплощением произведения в собственном исполнении (в пении, в пластическом интонировании). На первый план выступают умения представлять, каким должно быть звучание данного конкретного произведения в определенном характере, жанре, стиле.

 Наряду с умениями в программе очерчивается круг музыкальных навыков,формируемых в исполнительских видах музыкальной деятельности (мелодекламация), а также в музыкально - слушательской деятельности.

            В певческой деятельности (мелодекламации) предусматривается совершенствование навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, хорового строя и ансамбля (в процессе декламации без сопровождения и с сопровождением).  

            В слушательской деятельности формируются навыки, связанные прежде всего с дифференцированным слышанием  на уровне выявления в музыкальном материале сходства и различия, узнавания музыкального произведения и композитора.

             В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности.      

СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

            На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это фонетическая ритмика в начальных классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.

             


 

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА  «МУЗЫКА»

4 класс

            Действие принципа концентричности  и метода «забегания вперед и возвращения к пройденному» (перспективы и ретроспективы в обучении) проявляется не только на уровне тематического повторения разделов, но и в том, что некоторые произведения из программы уроков музыки для предыдущих классов повторяются  с новыми заданиями, на новом уровне их осмысления детьми.

Раздел 1. «Россия — Родина моя», 5 часов.

Мелодия — душа музыки. Песенность музыки русских композиторов. Лирические образы в романсах и картинах русских композиторов и художников. Образы Родины, защитников Отечества в различных жанрах музыки.

Раздел 2. «День, полный событий», 4 часа.

Выразительность и изобразительность в музыке разных жанров и стилей. Портрет в музыке.

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм», 4 часа.

Древнейшая песнь материнства. Образ матери в музыке, поэзии, изобразительном искусстве. Образ праздника в искусстве. Вербное воскресенье. Святые земли Русской.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!», 4 часа.

Жанр былины. Певцы-гусляры. Образы былинных сказителей, народные традиции и обряды в музыке русских композиторов.

Раздел 5. «В музыкальном театре», 6 часов.

Музыкальные темы-характеристики главных героев. Интонационно-образное развитие в опере и балете. Контраст. Мюзикл как жанр легкой музыки. Особенности содержания музыкального языка, исполнения.

Раздел 6. «В концертном зале», 6 часов.

Жанр инструментального концерта. Мастерство композиторов и исполнителей. Выразительные возможности флейты, скрипки. Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители. Контрастные образы сюиты, симфонии. Музыкальная форма (трехчастная, вариационная). Темы, сюжеты и образы музыки Бетховена.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...», 6 часов.

Роль композитора, исполнителя, слушателя в создании и бытовании музыкальных сочинений. Сходство и различие музыкальной речи разных композиторов.

Джаз — музыка XX века. Особенности ритма и мелодики. Импровизация. Известные джазовые музыканты-исполнители. Музыка — источник вдохновения и радости.


ТЕМАТИЧЕСКЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

4 класс

№ урока

Тема урока

Виды деятельности

(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

метапредметные и личностные УУД

 план

 факт

«Россия-Родина моя!»

1

Мелодия-душа музыки!

Образы родной природы в музыке  русских композиторов. Мелодия, песенность, симфония, лирический образ.

  • П.И.Чайковский  «Симфония № 4»;«Благословляю вас, леса»
  • Г.Свиридов «Романс»
  • Н.Римский-Корсаков «Звонче жаворонка пенье»

Знать средства музыкальной выразительности. Уметь ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония, концерт, кантата, романс).

Соотносить слуховое, зрительное восприятие и двигательные ощущения.

Понимать и принимать учебную задачу, искать способы её решения, выполнять действия проверки.  

Выявлять и исправлять допущенные ошибки.

Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя.

Участвовать в коллективной беседе, выражать свою точку зрения, соблюдать правила общения.

Выдвигать предположения и подтверждающие их доказательства.

07.09.

2

Природа и музыка. Романс. Звучащие картины

Образы родной природы в романсах русских композиторов.

Романс, певец, солист, мелодия, аккомпанемент,

Поэзия, пейзаж, лирика.

  • Музыка П.Чайковского, Свиридова, Глинки, Римского-Корсакова

Уметь выявлять жанровое начало музыки. Оценивать  характер музыки и определять ее содержание.

14.09.

3

Виват, Россия!

 Наша слава-Русская держава!

Образы Родины, защитников Отечества в различных жанров музыки: кант, народная песня.

Кант, песенность, маршевость, интонация музыки и речи, солдатская песня, марш, хор, куплет.

  • Старинные русские канты.

Выявлять жанровые признаки, зерна- интонации, лада, состава исполнителей.

21.09.

4

С.С.Прокофьев. Кантата «Александр Невский»

Понятие кантаты, на основе музыки С.С.Прокофьева.

Кантата, набат, вступление, трехчастная форма.

  • С.С.Прокофьев. Кантата «Александр Невский» (фрагменты)

Знать характерные особенности музыкального языка великих композиторов.

28.09.

5

М.И.Глинка.  Опера «Иван Сусанин»

Жанр героической оперы.

Опера, хоровая сцена, певец-солист, ария, эпилог, благовест.

  • М.И.Глинка.  Опера «Иван Сусанин» (фрагменты)

Знать характерные особенности колокольных звонов – благовест. Отличительные черты русской музыки.

05.10.

«День полный событий»

6

Утро.

Жанр портрета в музыке.

Песенность, развитие, повтор, лад, тембр.

  • Э.Григ «Утро»,
  • П.Чайковский «Утренняя молитва»
  • М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке»

Оценивать эмоциональный характер музыки и определять ее содержание.

Познавательный интерес к учебному предмету.

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками.

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей.

Осуществлять сравнение, обобщение по родовым признакам.

12.10.

7

Портрет в музыке.

В каждой интонации спрятан человек.

Познакомить с портретами «нарисованными» музыкой Прокофьева.

Изобразительность, выразительность, контраст, скороговорка.

  • С.Прокофьев «Болтунья»
  • Балет «Золушка»
  • Симф.сказка «Петя и волк»

Понимать основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание, плавное звуковедение.

19.10.

8

В детской. Игры и игрушки.

Понятие выразительности и изобразительности в музыке разных жанров.

Мелодия, речитатив, соло, интонационная выразительность, песенность, танцевальность, маршевость, фортепиано, аккомпанемент, солист.

  • Музыка Прокофьева, Чайковского, Мусоргского.

Участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластике, импровизации).

26.10.

9

На прогулке. Вечер.

Дать понятие музыкальных и живописных образов.

Сюита, музыкальная живопись,  интонация, мелодия, аккомпанемент.  

  • М. Мусоргский сюита «Картинки с выставки»  -фрагменты.

Уметь видеть многообразие музыкальных сочинений.

09.11.

«О России петь – что стремиться в Храм!»

10

«Радуйся Мария!», «Богородице Дево, радуйся!».

НРК

Духовные песнопения. Музыка, звучащая в храмах. Тропарь. Музыка православных храмов Задонска.

  • Ф.Шуберт «Аве, Мария»
  • С.В.Рахманинов «Богородице, Дево, радуйся» (из «Всенощного бдения»)
  • Тропарь Владимирской иконе Божией Матери

Определять характер музыки, выражающий чувства художника.

Понимание чувств собеседника. 

Эмоциональное и осмысленное восприятие художественного высказывания. 

Классифицировать интонации по цели высказывания,

находить повествовательные, вопросительные, побудительные интонации.

16.11.

11

Древнейшая песнь материнства.

Образ матери в музыке, поэзии и изобразительном искусстве. Икона. Россия – дом Богородицы. Особые песнопения – тропари.

  • А.Рыбников. Тема матери к к/ф «Звездный мальчик»
  • К.Глюк «Мелодия» ( опера «Орфей и Эвридика»)
  • Ф.Шуберт «Аве, Мария!»
  • П.Чайковский «Мама» («Детский альбом»)
  • И.Бах. Прелюдия №1 «Аве, Мария»

Сравнивать музыку Шуберта и Рахманинова. Уметь характеризовать духовную музыку.

23.11.

12

Вербное Воскресение.

Представление о празднике православной церкви – Вербное Воскресение. Духовная музыка. Праздничные тропари.

  • Колокольный звон
  • Э.Л.Уэббер «Осанна» ( рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда»)

Знать  праздники Православной церкви. Знать историю праздника «Вербное воскресение».

30.11.

13

Святые Земли Русской.

Представление о связи русской истории, традиций, церковной  музыки и Русских святых. Княгиня Ольга. Князь Владимир.

  • В.Кикта «Фрески Софии Киевской»
  • Стихиры русским Святым

Определять музыкальные особенности духовной музыки.

07.12.

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»

14

Настрою гусли на старинный лад... Певцы русской старины.

Самый древний жанр песенного фольклора  - былина. Народные певцы-сказители. Древний русский музыкальный инструмент – гусли. Былинный напев. Подражание гуслям.

  • М. Глинка «Первая песня Баяна» (опера «Руслан и Людмила»)
  • Н. Римский-Корсаков «Песня Садко» (опера «Садко»)

Определять характер былин, знать содержание, особенности исполнения народных певцов русской старины - гусляров.

Развитие интереса к чужому мнению.

Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам.

Создавать пластическую модель песенной мелодии.

Ориентироваться в графической модели песенной мелодии.

14.12.

15

Былина о Садко и Морском царе.

Распевы в былине. Былинный напев. Повторяющиеся фразы в былине.

  • Н.А.Римский-Корсаков. Опера «Садко» (фрагменты).

Определять выразительные особенности былинного сказа.

21.12.

16

Лель, мой Лель…

Низкий женский голос – меццо-сопрано. Песня. Куплетная форма песни. Музыкальные инструменты: кларнет, литавры.

  • Н.А.Римский-Корсаков опера «Снегурочка»  -«третья песня Леля»

Уметь определять народные напевы в оперном жанре.

11.01.

17

Звучащие картины. Прощание с Масленицей.

НРК

Обычаи и обряды веселого праздника масленицы. Народные традиции и обряды в музыке русских композиторов. Повтор, контраст и сопоставление. Мелодии в народном стиле. Картины художника Б. Кустодиева.

  • Н.Римский-Корсаков опера «Снегурочка»  -Хор –«Проводы Масленицы»
  • н.р.к. музыка народных гуляний Липецкого края

Исполнять простейшие музыкальные ритмы на инструментах – ложки, бубны, свистульки, свирели и др., с танцевальными движениями.

18.01.

«В музыкальном театре»

18

М.Глинка. Опера «Руслан и Людмила».

Жанр оперы-сказки.

Сцены из оперы, ария, баритон, каватина, сопрано, рондо, бас, контраст, увертюра, симфонический оркестр.

  • М.Глинка. Опера «Руслан и Людмила» (фрагменты: ария Руслана, каватина Людмилы, тема Фарлафа, увертюра).

Знать с разновидности голосов /баритон и сопрано/. Составлять характеристику героя.

Выявлять конструктивные

особенности музыкально-

речевого высказывания.

Выдвигать предположения

и подтверждающие

их доказательства.

Устанавливать аналогии

и причинно- следственные

связи.

Соотносить содержание

образов разных видов

искусства.

Составлять целое из частей и сравнивать полученные результаты.

Участвовать в коллектив-

ной деятельности

( беседа, обсуждение и исполнение музыки).

25.01.

19

К.В.Глюк. Опера «Орфей и Эвридика».

Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и столкновении человеческих чувств, тем, художественных образов. Основные средства музыкальной выразительности.

  • К. Глюк. Фрагменты оперы «Орфей и Эвридика» (хор фурий, мелодия)

Видеть контраст добра и зла, познакомиться с мифом об Орфее. Услышать в музыке современность.

01.02.

20

Н.А.Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка».

Расширять представление об опере-сказке.

Сцена из оперы, ария, сопрано, шествие, каватина, тенор.

  • Н.А.Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка» (фрагменты: ария Снегурочки, шествие царя Берендея, гимн свету).

Услышать контраст в музыке пролога и сцены таяния, составить портрет царя Берендея, проследить развитие пляски скоморохов.

08.02.

21

Океан-море синее.

Понятие изобразительности в музыке  на основе оперы-былины «Садко».

  • Н.А.Римский-Корсаков опера «Садко». Вступление к опере (фрагменты).

Услышать контраст во вступлении к балету, слушая финал, рассказать о том, как заканчивается действие.

15.02.

22

Балет П.Чайковского «Спящая красавица».

Понятие «балет». Интонация. Развитие. Зло мгновенно в этом мире, неизбывна доброта.

Просмотр и прослушивание фрагментов балета.

  • Балет П.Чайковского «Спящая красавица» (сцены: вальс, появление феи Карабос»)

Услышать контраст во вступлении к балету, слушая финал, рассказать о том, как заканчивается действие.

22.02.

23

В современных ритмах. Мюзикл.

Представление о жанре – мюзикл. Развлекательное представление с музыкой, танцами, пением, сценическим действием. Современные интонации.

  • А.Рыбников мюзикл «Волк и семеро козлят на новый лад»
  • Р.Роджерс «Урок музыки» ( из мюзикла «Звуки музыки»)

Знать основные понятия: опера, балет, мюзикл, музыкальная характеристика, увертюра, оркестр.

29.02.

«В концертном зале»

24

Музыкальное состязание. Концерт.

НРК

Жанр музыкального концерта.  Соревнование и согласие солиста и оркестра. Композитор, исполнитель, слушатель. Концерт, вариационное развитие.

  • П. Чайковский «Концерт № 1»для ф-но с оркестром
  • Т. Хренников. Концерт для фортепиано с оркестром
  • Т. Хренников. Концерт для скрипки с оркестром

Уметь в музыке услышать близость народной песне.

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей.

Наблюдать за музыкальными явлениями.

Осуществлять сравнение, обобщение по родовым признакам.

Соотносить слуховое, зрительное восприятие и двигательные ощущения.

Понимать и принимать учебную задачу, искать способы её решения, выполнять действия проверки.  

Выявлять и исправлять допущенные ошибки.

Принимать учебную задачу, действовать по указанию учителя.

Участвовать в коллективной беседе, выражать свою точку зрения, соблюдать правила общения.

Выдвигать предположения и подтверждающие их доказательства.

Устанавливать аналогии и причинно- следственные связи.

07.03.

25

Музыкальные инструменты. Флейта.

Деревянные духовые музыкальные инструменты. Древние музыкальные инструменты. Флейта. Особенности звуковоиспроизведения. Тембровые  особенности флейты. Старинная и современная музыка. Звучащие картины.

  • К.Глюк «Мелодия»
  • И.С.Бах «Шутка»
  • Э.Григ «Утро»
  • С.Прокофьев «Петя и волк» -тема Птички

Уметь в музыке слышать характерные особенности звучания музыкального инструмента флейты.

14.03.

26

Музыкальные инструменты. Скрипка.

Струнные смычковые музыкальные инструменты: скрипка, альт, виолончель. Душа скрипки. Особенности звуковоиспроизведения. Высотные особенности струнных смычковых инструментов. Скрипач-виртуоз Никколо Паганини.

  • Н.Паганини « Каприс № 24»
  • П.Чайковский «Мелодия»
  • «Волшебный смычок» норвежская народная песня

Уметь в музыке слышать характерные особенности звучания музыкального инструмента скрипки.

28.03.

27

Э. Григ. Сюита «Пер Гюнт».

Жанр «сюита». Тема. Развитие. Разнохарактерность музыкальных картин в сюите. Песенность, танцевальность и маршевость. Переживания, которые выражает музыка.

  • Э.Григ. Сюита «Пер Гюнт» -муз.картины: «Утро», «В пещере горного короля», танец Анитры, смерть Озе, песня Сольвейг.

Сопоставление пьес сюиты на основе интонационного родства: сравнение первоначальных интонаций, последующее восходящее движение.

04.04.

28

Л.Бетховен. Симфония № 7

(«Героическая»).

Знакомство  с творчеством Л. Бетховена и музыкальной формой  «симфония». Симфония – созвучие. Дирижер. Маршевость, песенность. Контраст. Призыв к мужеству. Финал симфонии (контраданс-сельский танец).

  • Л.Бетховен. Симфония №7 («Героическая»), фрагменты

Сравнивать образ 1 части симфонии с картиной Айвазовского «Буря на северном море». Сравнить характер тем финала.

11.04.

29

Мир Бетховена.

Музыкальный мир композитора. Темы, сюжеты и образы музыки Людвига ван Бетховена. Выразительность, изобразительность. Мелодия. Аккомпанемент.

 Соната № 14 («Лунная»), «К Элизе»

Выявлять стилистические особенности музыкального языка Л.Бетховена.

18.04.

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье»

30

Джаз - чудо-музыка

Представление о джазе. История возникновения джаза. Музыкальный стиль. Джаз – музыка ХХ века. Известные джазовые музыканты-исполнители.

Музыка – источник вдохновения и радости.

  • Дж. Гершвин «Я поймал ритм»,
  • «Колыбельная»

Определять  элементы джазовой музыки.

Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей.

Участвовать в коллективных беседе и исполнительской деятельности.

Формирование позитивной самооценки.

Составлять целое из частей.

Выдвигать предположения и подтверждающие

их доказательства.

Устанавливать причинно- следственные связи.

Понимать и принимать учебную задачу, искать разные способы её решения, выполнять действия проверки.

Уметь сотрудничать с учителем и сверстниками в творческой музыкальной деятельности.

25.04.

31

Музыка Г.В. Свиридова.

Образы природы в музыке Г.Свиридова. Музыкальные иллюстрации: зима, весна, снег идет. Песенность. Кантата. Хор. Симфонический оркестр.

  • «О России петь – что стремиться в храм…»
  • «Весна»
  • «Тройка»
  • «Снег идет»

Создать воображаемый портрет композиторов, что их объединяет.

02.05.

32

Мир С.С. Прокофьева.

Музыкальные образы сочинений С.Прокофьева. Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Фортепианная, вокальная, симфоническая музыка.

  • «Шествие солнца»
  • «Утро»

Создать воображаемый портрет композиторов, что их объединяет.

09.05.

33

Певцы родной природы.

Сходство и различие музыкальной речи разных композиторов. Музыкальная речь как сочинения композиторов, передача информации, выраженной в звуках. Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей.

  • Э.Григ «Утро»
  • П.Чайковский  «Времена года», «Мелодия»

Значение музыки в жизни человека, великую силу искусства. Найти общее в музыке Моцарта, Бетховена, Глинки.

16.05.

34

Прославим радость на Земле!

Роль композитора, исполнителя и слушателя. Душа человека и человечества. Великая сила искусства.

Симфония. Песня, ода, гимн.

  • В.А.Моцарт «Симфония № 40» ( финал), канон «Слава солнцу»
  • Л.Бетховен «Симфония № 9», финал «Ода радости»
  • М.Глинка «Хор «Славься!» (опера «Иван Сусанин»)

Знать особенности гимна.

Уметь исполнять гимн.

23.05.

35

Заключительный урок-обобщение.

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыта исполнительства. Музыкальный тест.

Понимать значение музыки в жизни человека, великую силу искусства.

30.05.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

• Обогащение первоначальных представлений учащихся о музыке разных народов, стилей, композиторов.

 • Накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального искусства (простыми и сложными).

 • Уметь эмоционально откликаться на музыку, связанную с  более сложным (по сравнению с предыдущими годами обучения) миром музыкальных образов.

 • Иметь представления о триединстве музыкальной деятельности (композитор — исполнитель — слушатель).

 • Выразительная декламация песен под аккомпанемент и управление учителя, воспроизведение ритмического рисунка мелодий песен в умеренном темпе.

 • Умение эмоционально откликаться на музыку различного характера, передавать ее в выразительных движениях (пластические этюды); развитие навыков «свободного дирижирования»

 • Развитие голоса нормальной высоты, силы, тембра.

 • Развитие ассоциативно-образного мышления учащихся и творческих способностей.

 • Развитие умения оценочного восприятия различных явлений музыкального искусства.

Контрольно-измерительные материалы

№п/п

Формы контроля

Тема

1.

4 класс. Музыкальный тест.

Песенность, танцевальность, маршевость.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

 ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Учебная литература

  • Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 3 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.  М.: Просвещение, 2013.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Музыка: программа. 1-4 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2007.
  • Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004.
  • Яхнина Е.З. Методика музыкально-ритмических занятий с детьми, имеющими нарушения слуха. М.: Владос, 2003.
  • М.А.Давыдова. Поурочные разработки по музыке. 3 класс.М.: Вако,2013.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

Карточки с признаками характера звучания.

Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.

Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).

Музыкальный центр с колонками LG.

Музыкальный бумбокс VITEK.

Синтезатор CASIO.

Телевизор PHILIPS.

DVD-проигрыватель BBK.

Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»



Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

5 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

                                                 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

  1. Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» для 5 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 06.10.2009г. №373);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 26.11.2010г. №1241 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 22.09.2011г. №2357 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 18.12.2012г. №1060 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом МОиН РФ от 06.10.2009 №373»;
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Примерной программы по учебным предметам. Начальная школа. В 2 ч. - М.: Просвещение, 2011. – (Стандарты второго поколения).
  • Примерной программы начального общего образования  по музыке с учетом  авторской программы по музыке -  «Музыка. Начальная школа», авторов:   Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагиной. - М.: Просвещение, 2010;
  • Авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина. – Москва: Просвещение, 2011 г.;
  • Учебно-методического комплекса «Музыка». 4 класс./Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева.

         


 Цель программы: формирование фундамента музыкальной культуры учащихся как части их общей и духовной культуры, введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию.

           Программа способствует решению следующих задач:

  • формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
  • воспитание  эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного  вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
  • развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
  • освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
  • овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

В программе также заложены возможности, предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Принципы отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.

Коррекционно-развивающая работа на уроках базируется на взаимодействии музыки, движений и устной речи. Ученики воспринимают музыку и речь с помощью индивидуальных слуховых аппаратов. Формирование восприятия музыки у глухих школьников осуществляется на основе сохранных анализаторов и развивающегося слухового восприятия.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

  1.  Учебный предмет «Музыка» нацелен на изучение   целостного  представления  о  мировом  музыкальном  искусстве,  постижения  произведений  золотого  фонда  русской  и  зарубежной  классики,  образцов  музыкального  фольклора, духовной  музыки,  современного  музыкального  творчества. Изучение музыкального искусства в начальной школе направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; развитие способности  эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация); воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

 Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью, разнообразия форм его проведения и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно – временную природу музыки, ее жанрово – стилистические особенности. При этом, занятия музыкой и достижение предметных результатов ввиду специфики искусства неотделимы от достижения личностных и метапредметных результатов. Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».

   Постижение музыкального искусства учащимися  подразумевает различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и музыкально - ритмические движения; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.

Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются: групповая, коллективная работа с учащимися. В программе предусмотрены нетрадиционные формы проведения уроков: уроки-путешествия, уроки-игры, урок-экскурсия, уроки-концерты.          

 МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа по музыке для 5 класса составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений начального образования. Предмет «Музыка» изучается в 5 классе в объеме 35 часов (35 учебных недель, 1 час в неделю).

 В рабочей программе учтен национально-региональный компонент, который предусматривает знакомство учащихся с музыкальными традициями, песнями и музыкальными инструментами своего региона и составляет 10% учебного времени (приблизительно 3 часа) в каждом классе. А также региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

            В основе метапрограммности лежит мыслительный тип интеграции учебного материала. Говоря о каком-либо предмете, явлении, понятии  ученик не запоминает какие- либо определения, а осмысливает, прослеживает происхождение важнейших понятий, которые определяют данную предметную область знания.

  Личностные результаты освоения образовательной программы начального общего образования должны отражать готовность и способность обучающихся к саморазвитию, сформированность мотивации к обучению и познанию, ценностно-смысловые установки обучающихся, отражающие их индивидуально-личностные позиции, социальные компетенции, личностные качества,  сформированность основ гражданской идентичности.

   Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

- чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

- целостный, социально - ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

- умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности;

- уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

- развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

- ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной  жизни класса, школы, города и др.;

- формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально – нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

- развитие музыкально – эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально – ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

            К метапредметным результатам обучающихся относятся освоенные ими при изучении одного, нескольких или всех предметов универсальные способы деятельности, применимые как в рамках образовательного процесса, так и в реальных жизненных ситуациях, т.е. учебные действия учащихся, проявляющиеся в познавательной и практической деятельности:

 - овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

 - освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

 - формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

             - освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально – творческих возможностей;

 - овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

             - приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

             - формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

             - овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщение, установления аналогий в процессе интонационно – образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально – творческой деятельности;

             - умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т.д.).

            Предметные результаты включают, освоенный обучающимися в ходе изучения учебного предмета, опыт специфической для данной предметной области деятельности по получению нового знания, его преобразованию и применению, а также систему основополагающих элементов научного знания, лежащих в основе современной научной картины мира:

            - формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно – нравственном развитии;

            - формирование общего представления о музыкальной картине мира;

            - знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;

            - формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

            - формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому- либо виду) музыкально - творческой деятельности;

            - умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

            - умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной, классической и современной; понимать содержание, интонационно – образный смысл произведений разных жанров и стилей;

            - умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально – пластических композиций, исполнение вокально – хоровых произведений.

            Данная  программа предусматривает освоение учащимися музыкальных умений, присущих основным видам музыкальной деятельности и отвечающих их природе.

            В слушательской деятельности это умения: воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения; характеризовать свое внутреннее состояние после его прослушивания, свои чувства, переживания и мысли, рожденные этой музыкой;  дать вербальную или невербальную (в рисунке, в пластике и т.д.) характеристику прослушанного произведения, его образно-эмоционального содержания, средств музыкальной выразительности, их взаимосвязи, процесса развития музыкального образа и музыкальной драматургии данного произведения, его интонационных, жанровых и стилевых особенностей.

В исполнительских видах музыкальной деятельности обозначаются умения,  связанные с воплощением произведения в собственном исполнении (в пении, в пластическом интонировании). На первый план выступают умения представлять, каким должно быть звучание данного конкретного произведения в определенном характере, жанре, стиле.

 Наряду с умениями в программе очерчивается круг музыкальных навыков,формируемых в исполнительских видах музыкальной деятельности (мелодекламация), а также в музыкально - слушательской деятельности.

            В певческой деятельности (мелодекламации) предусматривается совершенствование навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, хорового строя и ансамбля (в процессе декламации без сопровождения и с сопровождением).  

            В слушательской деятельности формируются навыки, связанные прежде всего с дифференцированным слышанием  на уровне выявления в музыкальном материале сходства и различия, узнавания музыкального произведения и композитора.

             В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности.      

СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

            На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это фонетическая ритмика в начальных классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.

             

 


СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА  «МУЗЫКА»

5 класс

          Накоплению жизненно-музыкальных впечатлений учащихся, их интонационного словаря способствует повторение некоторых произведений «золотого фонда» музыкального искусства (принцип концентричности) на новом уровне, с более сложными заданиями, в сопряжении с другими знакомыми и незнакомыми детям сочинениями.

Раздел 1. «Россия — Родина моя», 4 часа.

Общность интонаций народной музыки и музыки русских композиторов. Жанры народных песен, их интонационно-образные особенности. Лирическая и патриотическая темы в русской классике.

Раздел 2. «День, полный событий», 4 часа.

«В краю великих вдохновений...». Один день с А. Пушкиным. Музыкально-поэтические образы.

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм», 5 часов.

Святые земли Русской. Праздники Русской православной церкви. Пасха. Церковные песнопения: стихира, тропарь, молитва, величание.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!», 2 часа.

Народная песня — летопись жизни народа и источник вдохновения композиторов. Интонационная выразительность народных песен. Мифы, легенды, предания, сказки о музыке и музыкантах. Музыкальные инструменты России. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в народной и композиторской музыке. Праздники русского народа. Троицын день.

Раздел 5. «В музыкальном театре», 6 часов.

Линии драматургического развития в опере. Основные темы — музыкальная характеристика действующих лиц. Вариационность. Орнаментальная мелодика. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов. Жанры легкой музыки. Оперетта. Мюзикл.

Раздел 6. «В концертном зале», 6 часов.

Различные жанры вокальной, фортепианной и симфонической музыки. Интонации народных танцев. Музыкальная драматургия сонаты. Музыкальные инструменты симфонического оркестра.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...», 8 часов.

Произведения композиторов-классиков и мастерство известных исполнителей. Сходство и различие музыкального языка разных эпох, композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах. Форма музыки (трехчастная, сонатная). Авторская песня. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов.


ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

5 класс

№ урока

Наименование раздела,

тема урока

Виды деятельности

(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

Метапредметные, личностные УУД

план

 факт

«Россия-Родина моя!»

А      Б

1

Мелодия.

Многообразие жанров народных песен.

Концерт для ф-но с оркестром, куплетная форма, народная песня, церковная мелодия.

Концерт для ф-но с оркестром, куплетная форма, народная песня, церковная мелодия.

  • С.Рахманинов «Концерт № 3» (1 часть)

Выделять  мелодию, как главное выразительное средство музыки.

Р: Самостоятельно воспринимать народное и профессиональное музыкальное творчество.

П: высказывать своё мнение о содержании  музыкального произведения.

К: выявлять общность истоков народной и профессиональной музыки.

Л: Общаться и взаимодействовать в процессе коллективного воплощения худ.-муз. образов. Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность.

03.   04.

09.   09.

2

Вокализ.

Лирические образы музыки Рахманинова.

Вокализ, звуки: гласный, звучащий, поющий.

Романс, песня, сопровождение.

  • С.Рахманинов «Вокализ»

Знать особенности русской народной песни, уметь определять жанры, выразительно исполнять народные мелодии.

10.   11.

09.   09.

3

«Ты откуда, русская, зародилась, музыка?»

Тайна рождения русской народной песни.

Песня, жанры русских народных песен, декламация, речитатив.

  • Народные песни «Березка», «Во кузнице»,  «Солдатушки, бравы ребятушки»
  • Н.Римский-Корсаков «Колыбельная Волховы» (из оперы «Садко»)

Уметь исполнять главные темы хора «Вставайте, люди русские», услышать интонацию плача, мольбы, определять характер патриотической музыки.

17.   18.

09.   09.

4

С.С.Прокофьев. Кантата «Александр Невский».

Патриотическая тема в музыке Прокофьева.

Кантата, меццо-сопрано, хор, оркестр, развитие музыки, главная мелодия, эпилог, финал.

  • С.Прокофьев. Кантата «Александр Невский» -фрагменты: хор «Вставайте, люди русские», песня «Мертвое поле»
  • М.Глинка. Хор «Славься!» из оперы «Иван Сусанин»

Знать святых земли Русской, называть имена святых /Александр Невский, Сергий Радонежский, Княгиня Ольга, Великий князь Владимир/.

24.   25.

09.   09.

«О России петь, что стремиться в храм!»

5

Святые Земли Русской. Илья Муромец.

Русские святые – кто они? Великий князь Владимир. Княгиня Ольга. Былинный богатырь Илья Муромец – русский святой, преподобный Илья Муромский Чудотворец.

Стихира, молитва, икона, былина, богатырь, симфония, сюита.

  • «Земле Русская» - стихира всем Святым
  • А.П.Бородин «Богатырская симфония»
  • М.Мусоргский «Богатырские ворота»

Узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества.

Р: самостоятельно выявлять истоки возникновения  духовного наследия.

П: отвечать на вопросы учителя.

К: исполнение стихиры.

Л:  уважать память о русских святых.

01.  02.

10.  10.

«День полный событий»

6

Приют спокойствия, трудов и вдохновенья!

Понятие о связи поэзии  и музыки.

Пастораль, лирика в поэзии и музыке, выразительность, изобразительность, музыкальное прочтение стихотворения.

  • П.Чайковский «Осенняя песнь», «У камелька» («Времена года.»)

            «Зимнее утро» («Детский альбом»)

  • Г.Свиридов «Осень», «Пастораль» («Метель»)
  • В.Шебалин «Зимняя дорога»

Уметь выразительно читать стихи. Сравнить хор Шебалина «Зимняя дорога» с одноименным стихотворением Пушкина.

Р: самостоятельно выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки  и поэзии, и их связи.

П: отвечать на вопросы учителя.

К:понимать формы построения музыкальных и литературных произведений.

Л:  гордится музыкально-поэтическими образами русских поэтов и композиторов.

08.  09.

10.  10.

7

Что за прелесть эти сказки! «Три чуда».

Понятие о музыкальной живописи.

Музыкальное прочтение стихотворения, муз. живопись, регистр, тембр, опера-сказка.

  • Н.Римский-Корсаков «Океан-море синее» (опера  «Садко»)
  • «Три чуда» (опера «Сказка о царе Салтане»)

Знать жанры народной музыки: хороводные, плясовые. В музыке Мусоргского из «Бориса Годунова» услышать отголоски колокольных звонов, характер музыки.

15.  16.

10.  10.

8

Ярмарочное гуляние.

НРК

Понятие о народных праздниках.

Ярмарка, жанры народной музыки: хоровод, пляска. Обработка русской народной песни.

 р.н.к. -аранжировка, народные костюмы, народные инструменты

  • Г.Свиридов «Пастораль»
  • П.Чайковский  фрагменты из оперы «Евгений Онегин» (песни «Девицы, красавицы», «Уж как по мосту, мосточку»)

Слушая романсы, определять характер музыки и слов. Знать отличительные особенности жанра романса.

22.  23.

10.  10.

9

Святогорский монастырь. Приют, сияньем муз одетый.

Понятие  духовности в музыке.

Колокольные звоны, вступление к опере, романс, дуэт, ансамбль.

  • М.Мусоргский. Вступление к опере «Борис Годунов»
  • М.Глинка  «Венецианская ночь»

Определять характер музыки и слов. Знать отличительные особенности жанра романса.

29.  30.

10.  10.

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло»

10

Композитор-имя ему народ. Музыкальные инструменты России.

НРК

Представление о народной песни, как об источнике вдохновения.

Народная песня, музыка в народном стиле,  тембр, народные музыкальные инструменты, ОРНИ.

Народные инструменты Черноземья.

  • Г.Свиридов «Ты воспой, жавороночек»
  • М.Глинка «Жаворонок»
  • Н.Римский  -Корсаков «Звонче жаворонка пенье»
  • П.Чайковский «Концерт № 1»

Знать историю развития русской народной песни. Уметь находить в произведениях композиторов мелодии в духе народной музыки.

Р: самостоятельно определять мелодику народной музыки.

П: различать народную и композиторскую.

К: выполнение творческого задания.

Л:  уважать народные легенды, мифы и предания.

12.  13.

11.  11.

11

Оркестр русских народных инструментов.

Знакомство с оркестром русских народных инструменовт и расширение  знаний  о музыкальных символах русского народа  -балалайка, гармонь. Баян.

  • Русская народная музыка.
  • Н.Римский  -Корсаков «Пляска скоморохов» (опера  «Снегурочка»)
  • П.Чайковский «Камаринская», «Мужик на гармонике играет»

Определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира; продемонстрировать знания о музыкальных инструментах.

19.  20.

11.  11.

«В концертном зале»

12

Музыкальные инструменты. Вариации на тему рококо.

Понятие рококо в музыке.

Рококо, виолончель, скрипка, струнный квартет, ноктюрн, вариация,

 штрихи: легато, стаккато, акценты.

  • А.Бородин «Ноктюрн» (из «Квартета № 2»)
  • П.Чайковский «Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром»

Знать особенности стиля рококо в искусстве. Определение музыкальной формы «вариации», сравнить тему вариаций и мелодию хора «Уж как по мосту, мосточку». Выявлять интонационное сходство.

Р: самостоятельно различать тембры музыкальных инструментов.

П: овладевать приемами мелодического варьирования, подпевания и ритмического сопровождения.

К: рассуждать о значении преобразующей силы в музыке.

Л:  расширять музыкальный кругозор.

26.  27.

11.  11.

13

М.П.Мусоргский «Старый замок»

Расширенное представление о творчестве М.П.Мусоргского и старинной музыке.

Рыцарь, трубадур, менестрель, бродячие музыканты, сюита, старинная музыка, пьеса.

  • М.П.Мусоргский «Старый замок» (из сюиты «Картинки с выставки»)
  • «Песня рыцаря»
  • Г.Гладков «Бременские музыканты»

Знать музыкальные жанры: песня, романс, вокализ. Определить образное содержание, характер и настроение музыки.

03.  04.

12.  12.

14

Счастье в сирени живет…

Представление о картинах природы в музыке С.Рахманинова.

Песня, романс, вокализ, сопрано, музыкальные жанры.

  • С.Рахманинов «Сирень»

Находить общие черты в музыке Рахманинова и Шопена. Знать особенности полонеза, вальса, мазурки.

Определять на слух трехчастную форму музыки.

10.  11.

12   12.

15

Не молкнет сердце чуткое Шопена…

Знакомство с творчеством польского композитора Фредерика Шопена.

Музыкальный жанр: полонез. Вальс, мазурка, прелюдия, этюд. Форма музыки: трёхчастная, куплетная.

  • Ф.Шопен «Полонез № 3»
  • «Вальс № 10»
  • «Мазурка ля-минор»
  • «Мазурка фа-мажор»
  • «Мазурка си-бемоль мажор»

Находить общие черты в музыке Рахманинова и Шопена.

Знать особенности полонеза, вальса, мазурки.

Определять на слух трехчастную форму музыки.

17.  18.

12.  12.

16

Патетическая соната. Годы странствий.

Знакомство с жанром « соната» и жанрами камерной музыки.

Соната, музыкальный жанр, романс, баркарола, симфоническая увертюра, стиль-бельканто.

  • Л.Бетховен  «Соната № 8(Патетическая)»
  • М.Глинка «Венециан.ночь» «Арагонская хота»
  • П.Чайковский «Баркарола»

Увидеть интернациональность музыкального языка.

Знать средства выразительности, свойственные баркароле.

24.  25.

12.  12.

17

Царит гармония оркестра

Понятие оркестра и роли дирижера в нем.

Симфонический оркестр, дирижер, увертюра, симфония.

  • М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке»
  • М.Глинка увертюра из оперы «Руслан и Людмила»
  • М.Моцарт. Увертюра из оперы «Свадьба Фигаро»

Уметь обобщить музыкально-слуховые впечатления. Исполнять разученные произведения.

Участвовать в коллективном пении.

14.  15.

01.  01.

«В музыкальном театре»

18

М.Глинка.Опера

 «Иван Сусанин»

Знакомство с исторической оперой М.Глинки «Иван Сусанин»

Музыкальный образ, полонез, мазурка, музыкальная драматургия, контраст.

  • М.Глинка, фрагменты оперы «Иван Сусанин» (бал в замке польского короля-II действие, речи Сусанина-III действие)

Услышать интонации народной польской и русской музыки.

Определять содержание арии Сусанина, характер музыки.

Р: самостоятельно определять звучание муз. инструментов входящих в состав симфонического оркестра.

П: ориентироваться в музыкальных терминах.

К: различать и понимать жанры муз. произведения.

Л: гордиться патриотами нашей Родины.

Р: самостоятельно выявлять особенности развития образов.

П: отвечать на вопросы учителя.

К: сопоставлять средства муз. выразительности.

Р: самостоятельно определять куплетно-вариационную форму в музыке.

П: отвечать на вопросы учителя.

К: творческое задание.

Л: уважительно относиться к муз. культуре других народов.

Р: самостоятельно определять интонационную линию в музыке.

П: знать основные закономерности построения оперетты и мюзикла.

21.  22.

01.  01.

19

Опера «Иван Сусанин». Сцена в лесу.

Познакомить с интонационным развитием образов в опере .

Ария, речитатив. Плачущие интонации, интонации народной песни.

  • М.Глинка, фрагменты оперы «Иван Сусанин» (сцена в лесу-IV действие: плач поляков, ария и речетатив Сусанина)

Слышать интонации народной польской и русской музыки.

28.  29.

01.  01.

20

М.Мусоргский. Опера «Хованщина».

Знакомство с историческими событиями 18 века в России, отраженных в музыке Мусоргского. Песня-ария. Вариантность интонаций.

  • М.Мусоргский, фрагменты оперы «Хованщина» (вступление «Рассвет на Москве-реке», песня Марфы «Исходила младешенька»)

Слышать интонации народной русской музыки.

04.  05.

02.  02.

21

Восточные мотивы в музыке русских композиторов.

Представление о восточной тематике в музыке русских композиторов.

Восточные интонации, вариация, орнамент, контрастные образы, декорация.

  • М.Мусоргский «Пляска персидок» («Хованщина»)
  • М.Глинка «Персидск. хор» ( из оперы «Руслан и Людмила»)
  • А.Хачатурян «Колыбельная», «Танец с саблями» ( балет «Гаяне»)

Уметь слышать своеобразный колорит, орнамент восточной музыки, сравнить с картиной Сарьяна «Армения».

 В « Колыбельной Гаяне» обобщить особенности как армянской, так и русской музыки.

11. 12.

01. 01.

22

Балет И. Стравинского «Петрушка».

Расширение представления о балете. Ярмарочные гуляния.

Музыка в народном стиле, оркестровые тембры.

  • И. Стравинский. Балет «Петрушка» (потешные сцены)

Демонстрировать понимание интонационно- образной природы музыкального искусства, взаимосвязи  и сравнения произведений разных видов искусств.

18.  19.

02.  02.

23

Театр музыкальной комедии.

Знакомство с опереттой и мюзиклом. Секрет сочетания танцевальности , песенности и мелодичности.

  • И.Штраус «Вальс» (оперетта «Летучая мышь»)
  • Ф.Лоу «Я танцевать могу»(мюзикл «Моя прекрасная леди»)

Знать названия изученных жанров музыки: оперетта, мюзикл. Понимать особенности взаимодействия и развития различных образов музыкального спектакля.

25.  26.

02.  02.

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье»

24

Прелюдия.

Музыкальный жанр  -прелюдия.

Прелюдия, форма в музыке  -трехчастная.

  • С.Рахманинов «Прелюдия до-диез минор»

Знать и понимать названия изучаемых жанров и форм музыки; названия изученных произведений и их авторов, смысл понятий – музыкальный образ.

Р: определять и сопоставлять различные по смыслу интонации.

П:распознавать художественный смысл различных музыкальных форм.

К: соотносить особенности муз. языка русской и зарубежной музыки.

Р: самостоятельно оценивать и соотносить содержание и муз. язык произведения.

П: определять особенности взаимодействия развития музыки.

Л:  ориентироваться в культурном многообразии музыкальных жанров.

03.  04.

03.  03.

25

Исповедь души.

Знакомство с жизнью и творчеством польского композитора Фредерика Шопена.

Музыкальный жанр, этюд, развитие музыкального образа.

  • Ф.Шопен «Прелюдия № 7»

                              «Прелюдия № 20»

                              «Этюд № 12»

Знать и понимать названия изучаемых жанров и форм музыки; названия изученных произведений и их авторов, смысл понятий – музыкальный образ.

10.  11.

03.  03.

26

Мастерство исполнителя. В интонации спрятан человек.

Знакомство с многообразием жанров музыки.

Жанры музыки, композитор, исполнитель, слушатель, интонационная выразительность музыкальной речи.

  • Л.Бетховен «Соната № 8» («Патетическая»)
  • И.Бах «Шутка»
  • Э.Григ «Утро», «Песня Сольвейг"

Проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов. Называть имена выдающихся композиторов и исполнителей разных стран мира.

17.  18.

03.  03.

27

Музыкальные инструменты. Гитара.

Знакомство с музыкальным инструментом  -гитарой.

Гитара, обработка, переложение, импровизация, авторская песня, романс, бард.

  • Авторские песни. Музыка для гитары.
  • И.Бах «Чакона» для гитары
  • К.Жако «Джазовая импровизация»

Проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов; называть имена выдающихся композиторов и исполнителей разных стран мира.

31.  01.

03.  04.

«О Росси петь, что стремиться в храм»

28

Праздников праздник, торжество из торжеств.

НРК

Познакомить с православными церковными праздниками.

Икона, тропарь, молитва, величание.

Торжество в задонском храме в честь иконы «Владимирская».

  • П.Чесноков «Ангел вопияше»
  • С.Рахманинов «Богородице Дево, радуйся» («Всенощное бдение»)
  • Тропарь Владимирской иконе Божией Матери

Знать и понимать: народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды), религиозные традиции.

Р: самостоятельно определять  жанры церковной музыки: тропарь, молитва, величание.

П: иметь представление о традициях православных праздников.

К: выполнение творческого задания.

Л:  уважительное отношение к праздникам русской православной церкви; хранить шедевры православного наследия; почитать создателей славянской азбуки.

07.  08.

04.  04.

29

Светлый праздник.

Расширить представление о русских церковных праздниках.

Тропарь, волочебники.

Колокольные звоны: набат, трезвон, благовест.

  • Праздничный трезвон
  • С.Рахманинов «Светлый праздник»

Уметь определять, оценивать, соотносить содержание музыкальных произведений. Понимать значение колокольности в музыке русских композиторов. Сравнивать музыкальные образы народных и церковных праздников.

14.  15.

04.  04.

30

Кирилл и Мефодий.

Представление о жизни Кирилла и Мефодия – создателей славянской письменности.

Кириллица, азбука, икона, святой, стихира, гимн, величание, фреска.

  • Напев Киево-Печерской Лавры  «Земле Русская» - стихира всем святым.
  • В.Гаврилин «Вечерняя музыка» ( из симфонического действа «Перезвоны»)

Уметь определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества.

21.  22.

04.  04.

31

Народные праздники. Троица.

Расширение представления о народных праздниках   -поклонение Матушке-природе.

Народный праздник, обычай, обряд, вторая жизнь народной песни, икона, троица, песня-хоровод.

  • Троицкие песни

            «Березонька кудрявая»

            П.Чайковский «Симфония № 4»-фрагмент «Во поле березка  

           стояла»

Знать и понимать народные музыкальные традиции родного края. Уметь исполнять и разыгрывать народные песни, участвовать в коллективных играх- драматизациях.

28.  29.

04.  04.

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье»

32

Музыкальный сказочник.

Продолжение знакомства с музыкой Н.Римского  -Корсакова.

Опера, симфоническая сюита, музыкальная сказка, музыкальная живопись.

  • Н.Римский-Корсаков, симфоническая сюита «Шехерезада»  -1 часть

Демонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах, составах оркестров.

Р: самостоятельно пересказывать сюжет музыкальной сказки.

П: ориентироваться в музыкальных сюжетах главных героев .

К: творческое задание.

Л:  уважать и  помнить  историю России.

Расширять интерес к музыке.

Р: самостоятельно овладевать муз. навыками

П: ориентироваться в музыкальных терминах.

К: знать основы муз культуры Родины и родного края.

05. 06.

05. 05.

33

«Рассвет на Москве-реке».

Образ Родины в музыке Мусоргского.

Симфоническая картина, гимн, величие, торжество, благовест.

  • М.Мусоргский, опера «Хованщина» вступление «Рассвет на Москве-реке».

Передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности.

12.  13.

05.  05.

34

Мир композитора.

Понятия о музыкальных образах России, на основе музыки разных композиторов.

Россия-Родина моя, вся Россия просится в песню,

Музыкальная природа России.

  • Музыка П.Чайковского

                           Ф.Шопена

                           М.Мусоргского

                           М.Глинки

                           С.Рахманинова.

Знать и понимать названия изучаемых жанров и форм музыки; названия изученных произведений и их авторов, смысл понятий – музыкальный образ.

19.  20.

05.  05.

35

Заключительный урок-обобщение.

Формирование общего представле-ния о муз. картине мира.

Колокол. звоны, опера, балет, сюита, мюзикл, оперетта, хоровод, симфон. картина, кантата, хор, оркестр.

Музыкальный тест.

Знать и понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

26.  27.

05.  05.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Выпускник научится:

узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

продемонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах, составах оркестров;

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;

высказывать собственное мнение в отношении музыкальных явлений, выдвигать идеи и отстаивать собственную точку зрения;

продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;

определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира;

использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.)

Выпускник получит возможность научиться:

показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;

выражать художественно-образное содержание произведений в каком-либо виде исполнительской деятельности (пение, музицирование);

передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных видов музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, критиков, оценивать собственную исполнительскую деятельность и корректировать ее;

соотносить образцы народной и профессиональной музыки;

распознавать художественный смысл различных форм строения музыки (двухчастная, трехчастная, рондо, вариации).

Контрольно-измерительные материалы

№п/п

Формы контроля

Тема

1.

5 класс. Музыкальный тест.

Музыкальная картина мира.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

 ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Учебная литература

  • Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 4 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.  М.: Просвещение, 2014.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Музыка: программа. 1-4 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2007.
  • Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004.
  • Яхнина Е.З. Методика музыкально-ритмических занятий с детьми, имеющими нарушения слуха. М.: Владос, 2003.
  • М.А.Давыдова. Поурочные разработки по музыке. 4 класс.М.: Вако,2013.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

Карточки с признаками характера звучания.

Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.

Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).

Музыкальный центр с колонками LG.

Музыкальный бумбокс VITEK.

Синтезатор CASIO.

Телевизор PHILIPS.

DVD-проигрыватель BBK.

Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»



Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

6 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программы по музыке для 6 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 17.12.2010г. №189);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина. – Москва: Просвещение, 2011 г.;
  • Учебно-методического комплекса «Музыка». 5 класс.

Цель программы заключается в духовно-нравственном воспитании школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармоничного формирования личности.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи:

  • приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;
  • воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;
  • развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;
  • освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;
  • овладение художественно-практическими умениями навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности  (слушании музыки и пении,  инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).

В данной рабочей программе авторская программа подлежала корректировке. А именно: в календарно-тематическое планирование был внесён региональный компонент. Помимо этого, были прописаны виды деятельности осваиваемые и выполняемые на уроке, которые направлены на формирование универсальных учебных действий, а также планируемые результаты освоения учебного предмета, курса.

Данную программу характеризует взаимосвязь с программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала. Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б. Кабалевского.

При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком.

Приоритетным направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы — формирование основ музыкальной культуры учащихся.

Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной школе способствуют формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Общение подростков с музыкой открывает возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения.

Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

- формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;

- развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения певческого голоса,

- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

- воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской и исполнительской культуры учащихся

Задачи музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем:

- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

- содействовать развитию внимательного и доброго отношения к людям и окружающему миру;

- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

- способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;

- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

- сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;

- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

- воспитывать культуру мышления и речи.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

-метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

-метод эмоциональной драматургии;

-метод интонационно-стилевого постижения музыки;

-метод художественного контекста;

-метод создания «композиций»;

-метод междисциплинарных взаимодействий;

-метод проблемного обучения;

-метод сравнения.

Эти методы реализуются в учебной деятельности с применением системного-деятельностного подхода, который выполняет роль главного «координатора» в целостном методологическом пространстве.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются:

- слушание музыки, которое предваряется вступительным словом учителя, обозначающим главную проблему урока и ее основные аспекты;

- выполнение проблемно-творческих заданий;

- хоровая и сольная мелодекламация;

- музыкально-пластическое движение.   

Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

-литературой («Сказка о царе Салтане», «Щелкунчик», «Былина о Садко», «Сказки тысячи и одна ночи», роман в стихах «Евгений Онегин», «Свадьба Фигаро», «Ромео и Джульетта» и другие произведения),

-изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

-историей (борьба русских княжеств с половцами, эпоха Возрождения, эпоха Просвещения, Смутное время в России в начале XVII века, Отечественная война 1812 года, Великая Отечественная война 1941-45 гг.);

-мировой художественной культурой (особенности художественных направлений «романтизм», «импрессионизм», «классицизм», «реализм»);

-русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

-природоведением (времена года, различные состояния и явления природы),

-географией (границы, столицы, города Руси и европейских государств).

Организация всех видов деятельности (слушание музыки, анализ музыкальных фрагментов, выполнение проблемно-творческих заданий, хоровое и сольное пение) предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

В соответствии с Федеральным компонентом государственного стандарта в содержании и в архитектонике учебной программы по музыке  основной школы выделяются две сквозные учебные темы:

  • «Основы музыкальной культуры»,
  • «Опыт музыкально-творческой деятельности».

Первая из них — «Основы музыкальной культуры» — представлена в стандарте несколькими подтемами, среди которых основополагающее значение имеют две: «Музыка как вид искусства» и «Представления о музыкальной жизни России и других стран», которые продолжают развитие тематизма начальной школы.

Другие подтемы: «Народное музыкальное творчество», «Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков», «Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков» и «Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века» — выступают в качестве логического развития темы «Музыка как вид искусства», так как предполагают рассмотрение основных закономерностей музыкального искусства на примере народной музыки или профессиональной музыки конкретного исторического периода.

Реализация концентрического принципа предполагает постепенное все более полное и многоаспектное изучение учащимися обозначенной темы. С этой целью в ней выделяется центральный элемент, то есть то концептуальное «ядро», которое в ходе дальнейшего изучения будет находиться в центре внимания учащихся, и несколько различных по широте и глубине уровней его рассмотрения (концентров). При этом выстраивается определенная этапность в изучении тематического материала, определяемая логикой его концентрического «развертывания». В результате, изучаемая проблема получает все более многогранное раскрытие благодаря привлечению нового конкретного музыкального материала и изменения ракурса ее освещения.

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка» изучается в 6 классе в объеме 35 часов (35 учебных недель, 1 час в неделю).

Национальный региональный компонент составляет 10% от объема (примерно 3 часа) в каждом классе, а также региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета:

  •  чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;
  •  целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий;
  •  ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
  •  уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
  •  компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;
  •  коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;
  •  участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;
  •  признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
  •  принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
  •  эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, проявляющихся в познавательной и практической деятельности учащихся:

  •  умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;
  •  умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
  •  умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
  •  владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
  •  умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;
  •  смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;
  •  умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;
  •  умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в художественном проекте,  взаимодействовать  и  работать  в группе;

— формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

  •  сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части его общей духовной культуры;
  •  сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
  •  развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;
  •  сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
  •  воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
  •  расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;
  •  овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
  •  приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;

— сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

Опыт музыкально-творческой учебной деятельности приобретается учащимися в различных видах музыкальной деятельности: в процессе слушания музыки, в вокально-хоровом и инструментальном исполнении, в музыкально-пластической деятельности, музыкальных импровизациях и сочинении музыки, в установлении связей музыки с другими видами искусства, с историей, жизнью.

В музыкально-пластической деятельности творческий опыт обогащается посредством воплощения пластическими средствами художественного образа музыкальных произведений более сложных в интонационно-образном отношении и разнообразных по стилю.

В инструментальном музицировании расширение опыта творческой деятельности происходит  в процессе игры на элементарных инструментах, импровизации и создания инструментальных композиций на основе знакомых мелодий.

В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности, поиска вариантов сценического воплощения детских опер и мюзиклов (фрагментов). Опыт творческой музыкальной деятельности учащиеся приобретают и при освоении современных информационно-коммуникационных технологий и овладении первоначальными навыками игры на электронных инструментах.

СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

            На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это  фонетические зарядки в средних классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

Основное содержание образования в   программе основной школы представлено следующими содержательными линиями: «Музыка как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия», «Музыка в современном мире: традиции и инновации». Предлагаемые содержательные линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.

6 класс

Музыка как вид искусства. Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке.

Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство). Композитор — поэт — художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различие выразительных средств разных видов искусства.

Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

1 раздел: «Музыка и литература», 16 часов.

Общность жанров музыки и литературы: песня, романс, сказка, поэма, баллада. Вокальная музыка. Песня – душа народа. Жанры народных песен: лирические, игровые, колыбельные, трудовые, протяжные, хороводные. Романс. Дуэт. Музыкальная форма. Программная музыка. Симфоническая сюита. Жанры инструментальной и вокальной музыки: вокализ, песня без слов, баркарола. Приемы музыкального развития: интерпретация, обработка, трактовка. Лирическое стихотворение. Жанры фортепианной музыки: серенада, реквием. Опера (либретто, ария, музыкальный портрет). Балет (сказка, симфоническое развитие музыки,образ танца). Мюзикл. Музыка в театре, в кино и на телевидении (литературный сценарий, музыкальный фильм).

2 раздел: «Музыка и изобразительное искусство», 19 часов.

Живописная музыка и музыкальная живопись. Песнопение. Пение а капелла. Кантата, триптих, трехчастная форма. Выразительность и изобразительность. Мелодия, рисунок, колорит. Ритм. Композиция. Гармония. Палитра чувств, гармония красок. Инструментальный концерт. Портрет (живопись, скульптура, музыка). Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра: струнные, деревянные, духовые, медные духовые, ударные. Дирижёр. Эскиз, этюд, набросок. Органная музыка. Полифония в музыке и живописи. Прелюдия. Фуга. Духовная музыка, светская музыка. Цветовая гамма, звуковая палитра. Соната (трехчастная форма: аллегро, анданте, финал).



ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

6 класс

№ урока

Тема урока

Виды деятельности

(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

метапредметные, личностные УУД

план

 факт

«Музыка и литература»

1

Что роднит музыку с литературой.

Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими видами искусства.

Реальная жизнь – источник сюжетов, тем и образов в музыке и литературе. Интонация – единый стержень музыки и литературы. Музыкальная интонация – язык композитора. Связь музыки и литературы. Общность жанров в музыке и литературе.

  • М.Глинка, сл. Н.Кукольника «Жаворонок»,
  • Г.Струве, сл. Н.Соловьевой «Моя Россия»;
  • П.Чайковский. Симфония №4;
  • Э.Григ. Фрагменты сюиты «Пер Гюнт»

Знать/понимать: понимать взаимо-действие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них.

Уметь: размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее. Узнавать на слух изученные произведения. Воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения.

05.09.

2

Вокальная музыка.

Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Жанры вокальной музыки – песня.

  • Осень. П. Чайковский, слова А. Плещеева;
  • Осень. Ц. Кюи, слова А. Плещеева;
  • П.Аедоницкий, сл. И. Шаферана «Красно солнышко»

Знать/понимать: основные жанры вокальной народной и профессиональной музыки.

Уметь: выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства.

12.09.

3

Русские народные песни.

Песни нашего края.

НРК

Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, лирические песни).

Народная песня, ее жанры и особенности.

Средства музыкальной выразительности – способы передачи эмоциональных переживаний. Дуэт. Музыкальная форма

Русские народные песни:

  • «А мы просо сеяли»;
  • «Бояре, а мы…»;
  • «Уж ты, поле мое».
  • н. р. к. песни народов Черноземья.

Знать/понимать: основные жанры народных песен, ее особенности.

Уметь: разучивать и исполнять образцы музыкально-поэтического творчества.

Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений. Рассуждать о многообразии музыкального фольклора России. Выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове, рисунке, жесте, пении.

Обнаруживать, выявлять общность истоков народной и професс. музыки.

19.09.

4

Вокальная музыка.

Развитие жанров камерной вокальной музыки – романс.

Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе.

  • Горные вершины. А. Варламов, слова М. Лермонтова.
  • Горные вершины. А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова

Знать/понимать: основные жанры вокальной профессиональной музыки – романс, определение: камерная музыка.

Уметь: проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость.

26.09.

5

Фольклор в музыке русских композиторов.

Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность. Особенности и жанры русской народной музыкальной культуры. Народные истоки профессиональной музыки. Использование композиторами выразительных свойств народной песенной речи. Народно-поэтические сюжеты и образы в композиторской музыке. Народное сказание. Симфоническая миниатюра. Программная музыка.

  • Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фрагменты) А. Лядов.
  • «Колыбельная» А. Лядов.

Знать/понимать: особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Уметь: сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия.

Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — народная, композиторская.

03.10.

6

Фольклор в музыке русских композиторов.

Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной народной музыки.

Использование композиторами выразительных свойств народной песенной речи. Народно-поэтические сюжеты и образы в композиторской музыке. Симфоническая сюита.

  • Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Знать/понимать: интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной народной музыки.

Уметь: по характерным признакам определять принадлежность музы-кальных произведений к соответст-вующему жанру и стилю — музыка классическая или народная на примере опер русских композиторов

10.10.

7

Жанры инструментальной и вокальной музыки.

Развитие жанров светской вокальной и инструментальной музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы.

  • Вокализ, Песня без слов, Ария, Романс, Серенада,
  • Баркарола: своеобразие и выразительность, лиричность.
  • Вокализ. С. Рахманинов.
  • Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фрагмент) Г. Свиридов.
  • Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла «Времена года». П. Чайковский.
  • Песня венецианского гондольера (№ 6). Из фортепианного цикла «Песни без слов». Ф. Мендельсон.        .
  • Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.
  • Баркарола. Ф. Шуберт, слова Ф. Штольберга, перевод A. Плещеева.

Знать/понимать: жанры светской вокальной и инструментальной музыки: вокализ, песня без слов, романс, серенада.

Уметь: выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах. Размышлять о музыке, анализировать, выказывать своё отношение.

17.10.

8

Вторая жизнь песни.

Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование.

Связи между русской композиторской музыкой и народным музыкальным искусством. Интерпретация, обработка, трактовка.

  • Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П. Чайковский.
  • Веснянка, украинская народная песня.
  • Пер Гюнт. Музыка к драме Г. Ибсена (фрагменты). Э. Григ.

Знать/понимать: особенности русской народной музыкальной культуры.

Уметь: исследовать интонационно - образную природу музыкального искусства. Проявлять эмоциональный отклик на выразительность и изобразительность в музыке.

24.10.

9

Вторая жизнь песни.

Народные истоки русской профессиональной музыки. Способы обращения композиторов к народной музыке: создание музыки в народном стиле.

Связь между музыкой русской композиторской музыкой и народным музыкальным искусством, отражающим жизнь, труд, быт русского народа.

  • Сцена «Проводы Масленицы». Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.

Знать/понимать: особенности русской народной музыкальной культуры.

Уметь: наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа.

31.10.

10

Всю жизнь мою несу родину в душе…

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Язык искусства. Колокольность и песенность – свойства русской музыки. Значимость музыки в жизни человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов.

Программная симфония. Симфония-действо. Кантата.

  • Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо для солистов, большого хора, гобоя и ударных (фрагменты). B.Гаврилин
  • Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака.
  • Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.

Знать/понимать: стилевое многообразие музыки 20 столетия, находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

Уметь: сопоставлять образное содержание музыкального произведения, выявлять контраст, как основной прием развития произведения, определять средства выразительности, подчеркивающие характер музыкального произведения.

14.11.

11

Писатели и поэты о музыке и музыкантах.

Романтизм в западно – европейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд. Творчество Ф. Шопена как композитора связано с его исполнительской деятельностью. Именно Ф.Шопен утвердил прелюдию как самостоятельный вид творчества, открыл новое направление в развитии жанра этюда, никогда не отделяя техническую сторону исполнения от художественной.

  • «Этюд №12» Ф.Шопен
  • «Прелюдия№7» Ф.Шопен
  • «Прелюдия№20» Ф.Шопен
  • «Вальс №7» Ф.Шопен

Знать/понимать: понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них. Знать композиторов – романтиков: Ф.Шопен, жанры фортепианной музыки: этюд, ноктюрн, прелюдия.

Уметь: размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощении, выявлять связь музыки с другими искусствами, историей, жизнью.

21.11.

12

Писатели и поэты о музыке и музыкантах.

Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен)

Значимость музыкального искусства для творчества поэтов и писателей. Музыка - «главное действующее лицо» рассказов К. Паустовского. Расширение представлений о творчестве В. А. Моцарта. Хор. Оркестр. Жанры вокальной музыки: реквием

  • Откуда приятный и нежный тот звон. Хор из оперы «Волшебная флейта». В.-А. Моцарт.
  • Маленькая ночная серенада (рондо). В.-А. Моцарт.
  • Dona nobis pacem. Канон. В.-А. Моцарт.
  • Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.

Знать/понимать: понимать взаимо-действие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них, что музыка не только раскрывает мир человеческих чувств, настроений, мыслей, но и играет драматургическую роль, не только в литературе, но и в жизни. Знать жанры музыки: реквием, сюита.

Уметь: находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

28.11.

13

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.

Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору.

Особенности жанра оперы. Либретто – литературная основа музыкально-драматического спектакля, в которой кратко излагается сюжет оперы. Синтез искусств в оперном жанре. Разновидность вокальных и инструментальных жанров и форм внутри оперы (увертюра, хор, речитатив, ария, ансамбль). Мастера мировой оперной сцены. Музыкальный портрет.

  • «Садко». Опера-былина (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Знать/понимать: особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы; знать разновидности вокальных и инструментальных жанров и форм внутри оперы: увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль, а также исполнителей: певцы, дирижеры и т.д.

Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в рисунке, участвовать в коллективной исполнительской деятельности, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.

05.12.

14

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.

Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы.

Синтез искусств в балетном жанре. Образ танца. Сказочные сюжеты балетного спектакля. Исполнители балета (танцоры-солисты, кордебалет - массовые сцены). Лучшие отечественные танцоры и хореографы.

  • Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский.
  • Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.

Знать/понимать: имена лучших отечественных хореографов, танцоров, особенности балетного жанра, его специфику.

Уметь: участвовать в коллективной исполнительской деятельности (вокализации основных тем, пластическом интонировании); наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусства в создании единого образа.

12.12.

15

Музыка в театре, кино, на телевидении.

Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении.

Музыка как неотъемлемая часть произведений киноискусства. Киномузыка – важное средство создания экранного образа. Музыкальный фильм.

  • Песня о Родине из к/ф «Цирк» И. Дунаевский.
  • Песня о веселом ветре из к/ф «Дети капитана Гранта» И. Дунаевский.

Знать/понимать: роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: театре, кино, телевидении.

Уметь: участвовать в коллективной исполнительской деятельности (вокализации основных тем, пластическом интонировании); участвовать в коллективной исполнительской деятельности.

19.12.

16

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.

Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл.

Мюзикл – театр «легкого» стиля. Особенности жанра мюзикла, его истоки.

  • Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.
  • Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерстайна, русский текст М. Подберезского.

Знать/понимать: особенности жанра – мюзикл. Выявления связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.

Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произ-ведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности.

26.12.

«Музыка и изобразительное искусство»

17

Мир композитора.

Композиторы нашего края.

НРК

Знакомство с творчеством региональных композиторов.

Литература обогащает искусство музыки. Нерасторжимая связь музыки со словом проявляется во всех видах вокальной музыки, фольклоре, операх, балетах, в инструментальной музыке, где использованы мелодии песен. Обобщение жизненно-музыкального опыта учащихся, закрепление представлений о взаимодействии музыки и литературы на основе выявления специфики и общности жанров этих видов искусства.

        • н. р. к. Музыка профессиональных композиторов Черноземья:

Т. Хренников (опера-сказка «Мальчик-великан», балет «Гусарская баллада»).

Знать/понимать: взаимодействие музыки и литературы на основе специфики и общности жанров этих видов искусства; знать имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений.

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

16.01.

18

Что роднит музыку с изобразительным искусством.

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические).

Взаимосвязь музыки и изобразительного искусства. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи.

  • Песня о картинах. Г. Гладков, стихи Ю. Энтина.
  • Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.

Знать/понимать: возможные связи музыки и изобразительного искусства. Специфику средств художественной выразительности живописи и музыки.

Уметь: вслушиваться в музыку, мысленно представлять живописный образ, а всматриваясь в произведения изобразительного искусства, услышать в своем воображении музыку, эмоционально воспринимать.

23.01.

19

Небесное и земное в звуках и красках.

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Непреходящая любовь русских людей к родной земле. Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве.

Знаменный распев. Песнопение. Унисон. Пение а капелла. Хор. Солист.

  • «Богородице Дево, радуйся». П. Чайковский
  • «Богородице Дево, радуйся». С. Рахманинов
  • «Ave Maria», И.-С. Бах – Ш. Гуно
  • «Ave Maria» Дж. Каччини и Ф.Шуберта

Знать/понимать: интонационно-образную природу духовной музыки, ее жанровое и стилевое многообразие.

Уметь: эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; сопоставлять средства музыкальной и художественной выразительности: цвет- тембр, колорит – лад, ритм музыки – ритм изображения, форма – композиция.

30.01.

20

Звать через прошлое к настоящему.

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героические и эпические)и особенности их драматургического развития (контраст)

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность. Кантата «Александр Невский» С. Прокофьев:

  • «Песня об Александре Невском»
  • хор «Вставайте, люди русские»

Знать/понимать: богатство музыкальных образов (героические и эпические) и особенности их драматургического развития (контраст). Жанр вокальной музыки - кантата.

Уметь: сопоставлять героико - эпические образы музыки с образами изобразительного искусства; эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения.

06.02.

21

Звать через прошлое к настоящему.

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героико - эпические) и особенности их драматургического развития. Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Сопоставление героико – эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песня-плач. Осмысление темы о героических образах в искусстве.

Кантата «Александр Невский» С. Прокофьев:

  • «Ледовое побоище»
  • «Мертвое поле»
  • «Въезд Александра во Псков»

Знать/понимать: богатство музыкальных образов (героические и эпические) и особенности их драматургического развития (контраст). Жанр вокальной музыки - кантата.

Уметь: сопоставлять героико - эпические образы музыки с образами изобразительного искусства; эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; проявлять творческую инициативу.

13.02.

22

Музыкальная живопись и живописная музыка.

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прощлого.

Общность музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Значение жанра пейзаж в русском искусстве. Выражение любви к родной земле средствами искусства. Образы русской природы в песне, светской музыке, молитве, живописи, литературе. «Музыкальные краски» в произведениях композиторов- романтиков. Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность.

  • Островок. С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шелли).
  • Весенние воды. С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева.

Знать/понимать: выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно – европейском искусстве, различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С.Рахманинов, Ф.Шуберт, их творчество.

Уметь: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии.

Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики.

20.02.

23

Музыкальная живопись и живописная музыка.

Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные) и обшность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Живописная пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения настроений, состояний человеческой души. Изобразительность. Инструментальный квинтет. Мелодия. Рисунок. Колорит. Ритм. Композиция. Линия. Палитра чувств. Гармония красок

  • «Форель». Ф. Шуберт, слова Л. Шубарта, русск.текст В. Костомарова
  • «Фореллен – квинтет» Ф.Шуберт.

Знать/понимать: выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно – европейском искусстве, различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С.Рахманинов, Ф.Шуберт, их творчество.

Уметь: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии.

27.02.

24

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.

Народные истоки русской профессиональной музыки. Представление жизненных прообразов и народные истоки музыки - на примере произведений отечественных композиторов. Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Красота звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Гармония. Фреска. Орнамент. Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, времени.

  • С. Рахманинов. Прелюдия соль мажор для фортепиано. Прелюдия соль-диез минор для фортепиано. Сюита для двух фортепиано (фрагменты).
  • Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта.

Знать/понимать: Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Народные истоки русской профессиональной музыки. Характерные черты творчества С.Рахманинова. Композиторы отражают в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям.

Уметь: находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и форме.

05.03.

25

Портрет в музыке и изобразительном искусстве.

Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор - исполнитель – слушатель». Выразительные возможности скрипки. Скрипичные мастера. Великие скрипачи. Портрет Н.Паганини в музыке и изобразит. искусстве.

  • Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и современные интерпретации).
  • Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С.Рахманинов.
  • Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.
  • «Скрипка Паганини» В. Мигуля.

Знать/понимать: Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор - исполнитель – слушатель». Выразительные возможности скрипки. Знать имена великих скрипичных мастеров, скрипачей.

Уметь: сопоставлять произведения скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох. Размышлять о музыке, анализировать ее, выражая собственную позицию относительно прослушанной музыки.

12.03.

26

Волшебная палочка дирижера.

Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров.

Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер.

  • «Музыкант» Б. Окуджава

Знать/понимать: имена выдающихся дирижеров, их значение в исполнении симфонической музыки, роль групп симфонического оркестра.

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления, размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

19.03.

27

 Образы борьбы и победы в искусстве.

Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.

Особенности симфонического развития «Симфонии № 5» Л. Бетховена. Эскиз. Этюд. Набросок. Зарисовка.

  • Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.

Знать/понимать: имена выдающихся дирижеров, их значение в исполнении симфонической музыки, роль групп симфонического оркестра. Уметь: личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности.

02.04.

28

Застывшая музыка.

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла.

Католические храмы и органная музыка.

  • Органная прелюдия (соль минор) И.-С. Бах
  • Ария альта из мессы (си минор) И.-С. Бах
  • «Богородице Дево, радуйся» П. Чайковский
  • «Богородице Дево, радуйся» С. Рахманинов

Знать/понимать: принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония.

Уметь: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельности.

09.04.

29

Полифония в музыке и живописи.

Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Общность языка художественных произведений в музыке и живописи. Духовная музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга.

  • И.-С. Бах: Прелюдия и фуга №1 (до мажор),
  • Аве Мария.
  • М.К. Чюрленис. Фуга.

Знать/понимать: принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония, фуга. Органная музыка.

Уметь: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию.

16.04.

30

Музыка на мольберте.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.

Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.

  • М.К. Чюрленис. Фуга.
  • М.К. Чюрленис. Прелюдия ми минор,
  • М.К. Чюрленис. Прелюдия ля минор, Симфоническая поэма «Море».

Знать/понимать: о связи музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса.

Уметь: сравнивать общность образов в музыке, живописи, литературе, размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять творческую инициативу.

23.04.

31

Импрессионизм в музыке и живописи.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Знакомство с произведениями К.Дебюсси.

Особенности импрессионизма как художественного стиля. Взаимодействие импрессионизма в музыке и в живописи. Импрессионизм. Прелюдия. Интерпретация. Фортепианная сюита. Джазовые ритмы.

  • «Детский уголок» К.Дебюсси
  • «Диалог ветра с морем» К.Дебюсси
  • «Океан море синее» вступление к опере «Садко» Н.Римский - Корсаков

Знать/понимать: особенности импрессионизма, как художественного стиля, особенности творчества К. Дебюсси. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Уметь: определять характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении. Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.

30.04.

32

О подвигах, о доблести и славе...

Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов - драматические, героические.

Тема защиты Родины в различных видах искусства. Сопоставление художественных произведений.

Реквием. «Реквием» Д. Кабалевский:

  • «Помните»
  • «Наши дети»
  • «Реквием» стихи Р. Рождественского.

Знать/понимать: установление взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов; продолжать знакомство с жанром реквиема.

Уметь: выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства, участвовать в коллективной исполнительской деятельности.

07.05.

33

В каждой мимолетности вижу я миры…

Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития в камерном – инструментальной музыке.

Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра. Язык искусства.

  • С. Прокофьев Мимолетности (№ 1, 7, 10)
  • М.П. Мусоргский «Картинки с выставки»:
  • «Избушка на курьих ножках»,
  • «Балет невылупившихся птенцов» (классические и современные интерпретации) рисунки В.Гартмана.

Знать/понимать: своеобразие музы-кальных образов в творчестве русских композиторов С. Прокофьева и М. Мусоргского.

Уметь: выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов; выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки.

14.05.

34

Мир композитора. С веком наравне.

Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.

Слушание и исполнение произведений по желанию детей.

Знать/понимать: о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов. знать имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений.

Уметь: владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных сочинений.

21.05.

35

Заключительный урок – обобщение. НРК.

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства. Музыкальный тест.

н. р. к. песни нашего края.

Знать/понимать: понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инстру-ментальных и вокальных жанров.

28.05.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Знать/понимать:

  • специфику музыки как вида искусства;
  • значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;
  • возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
  • основные жанры народной и профессиональной музыки;
  • богатство музыкальных образов и способов их развития;
  • основные формы музыки;
  • характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
  • виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
  • имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей.

Уметь:

  • эмоционально воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
  • выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);
  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
  • распознавать на слух и знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
  • устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов.

Контрольно-измерительные материалы

№п/п

Формы контроля

Тема

1.

6 класс. Музыкальный тест.

Связь музыки с другими видами искусства.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

 ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Учебная литература

  • Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 5 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.  М.: Просвещение, 2013.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Музыка: программа. 5-7 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2008.
  • Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

  1. Карточки с признаками характера звучания.
  2. Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.
  3. Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

  1. Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).
  2. Музыкальный центр с колонками LG.
  3. Музыкальный бумбокс VITEK.
  4. Синтезатор CASIO.
  5. Телевизор PHILIPS.
  6. DVD-проигрыватель BBK.
  7. Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»



Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

7 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программы по музыке для 7 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 17.12.2010г. №189);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина. – Москва: Просвещение, 2011 г.;
  • Учебно-методического комплекса «Музыка». 5 класс.


Цель программы заключается в духовно-нравственном воспитании школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармоничного формирования личности.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи:

  • приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;
  • воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;
  • развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;
  • освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;
  • овладение художественно-практическими умениями навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности  (слушании музыки и пении,  инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).

В данной рабочей программе авторская программа подлежала корректировке. А именно: в календарно-тематическое планирование был внесён региональный компонент. Помимо этого, были прописаны виды деятельности осваиваемые и выполняемые на уроке, которые направлены на формирование универсальных учебных действий, а также планируемые результаты освоения учебного предмета, курса.

Данную программу характеризует взаимосвязь с программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала. Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б. Кабалевского.

При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком.

Приоритетным направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы — формирование основ музыкальной культуры учащихся.

Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной школе способствуют формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Общение подростков с музыкой открывает возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения.

Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

- формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;

- развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения певческого голоса,

- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

- воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской и исполнительской культуры учащихся

Задачи музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем:

- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

- содействовать развитию внимательного и доброго отношения к людям и окружающему миру;

- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

- способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;

- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

- сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;

- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

- воспитывать культуру мышления и речи.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

-метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

-метод эмоциональной драматургии;

-метод интонационно-стилевого постижения музыки;

-метод художественного контекста;

-метод создания «композиций»;

-метод междисциплинарных взаимодействий;

-метод проблемного обучения;

-метод сравнения.

Эти методы реализуются в учебной деятельности с применением системного-деятельностного подхода, который выполняет роль главного «координатора» в целостном методологическом пространстве.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются:

- слушание музыки, которое предваряется вступительным словом учителя, обозначающим главную проблему урока и ее основные аспекты;

- выполнение проблемно-творческих заданий;

- хоровая и сольная мелодекламация;

- музыкально-пластическое движение.   

Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

-литературой («Сказка о царе Салтане», «Щелкунчик», «Былина о Садко», «Сказки тысячи и одна ночи», роман в стихах «Евгений Онегин», «Свадьба Фигаро», «Ромео и Джульетта» и другие произведения),

-изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

-историей (борьба русских княжеств с половцами, эпоха Возрождения, эпоха Просвещения, Смутное время в России в начале XVII века, Отечественная война 1812 года, Великая Отечественная война 1941-45 гг.);

-мировой художественной культурой (особенности художественных направлений «романтизм», «импрессионизм», «классицизм», «реализм»);

-русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

-природоведением (времена года, различные состояния и явления природы),

-географией (границы, столицы, города Руси и европейских государств).

Организация всех видов деятельности (слушание музыки, анализ музыкальных фрагментов, выполнение проблемно-творческих заданий, хоровое и сольное пение) предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

В соответствии с Федеральным компонентом государственного стандарта в содержании и в архитектонике учебной программы по музыке  основной школы выделяются две сквозные учебные темы:

  • «Основы музыкальной культуры»,
  • «Опыт музыкально-творческой деятельности».

Первая из них — «Основы музыкальной культуры» — представлена в стандарте несколькими подтемами, среди которых основополагающее значение имеют две: «Музыка как вид искусства» и «Представления о музыкальной жизни России и других стран», которые продолжают развитие тематизма начальной школы.

Другие подтемы: «Народное музыкальное творчество», «Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков», «Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков» и «Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века» — выступают в качестве логического развития темы «Музыка как вид искусства», так как предполагают рассмотрение основных закономерностей музыкального искусства на примере народной музыки или профессиональной музыки конкретного исторического периода.

Реализация концентрического принципа предполагает постепенное все более полное и многоаспектное изучение учащимися обозначенной темы. С этой целью в ней выделяется центральный элемент, то есть то концептуальное «ядро», которое в ходе дальнейшего изучения будет находиться в центре внимания учащихся, и несколько различных по широте и глубине уровней его рассмотрения (концентров). При этом выстраивается определенная этапность в изучении тематического материала, определяемая логикой его концентрического «развертывания». В результате, изучаемая проблема получает все более многогранное раскрытие благодаря привлечению нового конкретного музыкального материала и изменения ракурса ее освещения.

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка» изучается в 7 классе в объеме 35 часов (35 учебных недель, 1 час в неделю).

Национальный региональный компонент составляет 10% от объема (примерно 3 часа) в каждом классе, а также региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета:

  •  чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;
  •  целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий;
  •  ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
  •  уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
  •  компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;
  •  коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;
  •  участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;
  •  признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
  •  принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
  •  эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, проявляющихся в познавательной и практической деятельности учащихся:

  •  умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;
  •  умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
  •  умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
  •  владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
  •  умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;
  •  смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;
  •  умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;
  •  умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в художественном проекте,  взаимодействовать  и  работать  в группе;

— формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

  •  сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части его общей духовной культуры;
  •  сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
  •  развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;
  •  сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
  •  воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
  •  расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;
  •  овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
  •  приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;

— сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

Опыт музыкально-творческой учебной деятельности приобретается учащимися в различных видах музыкальной деятельности: в процессе слушания музыки, в вокально-хоровом и инструментальном исполнении, в музыкально-пластической деятельности, музыкальных импровизациях и сочинении музыки, в установлении связей музыки с другими видами искусства, с историей, жизнью. В певческой деятельности творческое самовыражение учащихся формируется в сольном, ансамблевом и хоровом пении, одноголосном и двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в том числе тем инструментальных произведений; в поисках вариантов их исполнительской трактовки; в обогащении опыта вокальной импровизации.

В музыкально-пластической деятельности творческий опыт обогащается посредством воплощения пластическими средствами художественного образа музыкальных произведений более сложных в интонационно-образном отношении и разнообразных по стилю.

В инструментальном музицировании расширение опыта творческой деятельности происходит  в процессе игры на элементарных инструментах, импровизации и создания инструментальных композиций на основе знакомых мелодий.

В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности, поиска вариантов сценического воплощения детских опер и мюзиклов (фрагментов).

Опыт творческой музыкальной деятельности учащиеся приобретают и при освоении современных информационно-коммуникационных технологий и овладении первоначальными навыками игры на электронных инструментах.


СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

            На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это  фонетические зарядки в средних классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.


СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

Основное содержание образования в   программе основной школы представлено следующими содержательными линиями: «Музыка как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия», «Музыка в современном мире: традиции и инновации». Предлагаемые содержательные линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.

 7 класс

Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические и героические образы и др.

Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трехчастные, вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и формы.

Взаимодействие музыкальных образов, драматургическое и интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до рубежа XIX— XX вв.: духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—XVIII вв., зарубежная и русская музыкальная культура XIX в. (основные стили, жанры и характерные черты, специфика национальных школ).

1 раздел: «Мир образов вокальной и инструментальной музыки», 16 часов.

Музыкальный образ. Интонация. Старинный русский романс: музыкальная речь, поэтическая речь. Лирические образы в романсе. Особенности формы романса (трехчастная) соответствуют содержанию стихотворения (воспоминание о первой встрече, горечь разлуки, радость свидания). Портрет в музыке и живописи. Образы покоя. Музыкальный образ и мастерство исполнителя. Народные напевы в опере. Жанры народных песен. Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения – бельканто. Образы старинных песен: песни Франца Шуберта, баллада. Образы русской духовной музыки. Духовный концерт. Молитва. Образы западной духовной музыки. Полифония, фуга, хорал. Образы скорби и печали. Авторская песня. Песни вагантов. Шансон –французский средневековый сборник песен. Городской фольклор, бард. Джаз – искусство XX века. Жанры афроамериканской музыки в основе джаза: спиричуэл (духовный) и блюз (меланхолия).

2 раздел: «Мир образов камерной и симфонической музыки», 19 часов.

Образы камерной музыки. Прелюдия, вальс, мазурка, полонез, этюд, инструментальная баллада, ноктюрн. А.Вивальди- создатель жанра инструментального концерта (трехчастная форма: энергичная, лирическая, блестящий финал). Красочность и гармония Вселенной в музыке. Музыка для синтезатора.

Образы симфонической музыки. Музыкальные иллюстрации Г.В.Свиридова. Гомофония, полифония. Контраст – прием симфонического развития. Л.Бетховен-создатель симфонического жанра-программная увертюра. Увертюра-фантазия, лирические образы. Балет, массовые сцены, образ-портрет. Музыкальный язык мюзикла. Рок-опера. Образы киномузыки. Музыка в отечественном кино.



ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

7 класс

№ урока

Тема урока

Виды деятельности

(элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

метапредметные, личностные УУД

план

факт

«Мир образов вокальной и инструментальной музыки»

1

Удивительный мир музыкальных образов.

Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драма-тургического развития в вокальной музыке и инструмент. музыке.

Определение музыкального образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Лирические образы русских романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных чувств в лирическом романсе. Единство музыкальной и поэтической речи в романсе.

  • Гори, гори, моя звезда. П. Булахов, слова В. Чуевского.
  • Калитка. А. Обухов, слова А. Будищева.
  • Колокольчик. А. Гурилев, слова И. Макарова.
  • Россия. Д. Тухманов, слова М. Ножкина.

Знать/понимать: что музыкальный образ – живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках. Различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной и инструментальной музыке.

Уметь: Анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора. Владеть навыками музицирования: исполнение песен, напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных сочинений.

02.09.

2

Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный романс.

Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в вокальной музыке. Развитие жанров светской музыки – романс. Жанр песни-романса. Песня-диалог. Инструментальная обработка романса..

  • Красный сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова.
  • Матушка, что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народные.
  • Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля».

 В. Гаврилин, слова В. Шульгиной.

  • Жаворонок. М. Глинка — М. Балакирев.

Знать/понимать: жизненно – образное содержание музыкальных произведений разных жанров.

Уметь: различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке. Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — народная, композиторская.

09.09.

3

Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи.

Отечественная музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы - М.И. Глинка. Исполнение музыки как искусство интерпретации.

Музыкальный портрет. Единство содержания и формы. Приемы развития музыкального образа. Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок.

  • Д. Тухманов Д., сл. М.Ножкина «Россия».
  • М.Глинка, ст. А.С.Пушкина. «Я помню чудное мгновенье».
  • М. Глинка. «Вальс-фантазия».

Знать/понимать: способы создания различных образов: музыкальный

портрет. Понимать, что каждое музыкальное произведение благодаря эмоциональному воздействию позволяет пережить всю глубину чувств.

Уметь: Уметь анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, выявлять своеобразие почерка композитора – М.Глинки.

16.09.

4

Два музыкальных посвящения. Картинная галерея.

Приемы развития музыкального образа. Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок.

  • «Вальс» из балета П.И.Чайковского «Спящая красавица»
  • «Вальс» из балета С.С.Прокофьева «Золушка».

Знать/понимать: способы создания различных образов: музыкальный

портрет. Понимать, что каждое музыкальное произведение благодаря эмоциональному воздействию позволяет пережить всю глубину чувств.

Уметь: Уметь анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, выявлять своеобразие почерка композитора.

23.09.

5

«Уноси мое сердце в звенящую даль…».

Отечественная музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы – С.В.Рахманинов.

Лирические образы романсов С.В.Рахманинова. Мелодические особенности музыкального языка С.В.Рахманинова. Выразительность и изобра-зительность в музыке.

  • С.В.Рахманинов, сл.Е.Бекетовой. «Сирень».
  • С.В.Рахманинов, сл. Г.Галиной. «Здесь хорошо».
  • С.В.Рахманинов «Островок».
  • Ю.Визбор «Лесное солнышко».

Знать/понимать: Знать имена выдающихся русских композиторов: А.Варламов, А.Гурилев, М.Глинка, С.Рахманинов, Н.Римский- Корсаков. Знать определения музыкальных жанров и терминов: романс, баркарола, серенада.

Уметь: проводить интонационно-образный анализ музыки, сравнивать музыкальные интонации с интонациями картин художников, передавать свои музыкальные впечатления в рисунке.

30.09.

6

Музыкальный образ и мастерство исполнителя.

Выдающиеся российские исполнители: Ф.И.Шаляпин.

Творчество Ф.И.Шаляпина. Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса Ф.И.Шаляпина. Артистизм и талант Ф.И. Шаляпина.

  • М.И.Глинка «Рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила» в исполнении Ф. Шаляпина.
  • М.И.Глинка «Ария Сусанина» из оперы «Иван Сусанин».
  • Н.А.Римский-Корсаков «Песня варяжского гостя» оп.«Садко».
  • Ю.Визбор «Лесное солнышко».

Знать/понимать: имена известных исполнителей (Ф.Шаляпин, А.Нежданова, И.Архипова, М.Каллас, Э.Карузо, Е.Образцова), понятие бельканто.

Уметь: размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

07.10.

7

Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов.

Народное музыкальное творчество. Основные жанры русской народной музыки (обрядовые песни). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Лирические образы свадебных обрядовых песен. Песня-диалог. Воплощение обряда свадьбы в операх русских композиторов (на примере одной из опер по выбору учителя).

  • РНП «Матушка, что во поле пыльно».
  • М.Матвеев «Матушка, что во поле пыльно». М.П.Мусоргский. Хор «Плывёт, лебёдушка» из оперы «Хованщина».
  • М.И.Глинка. Хор «Разгулялися, разливалися» из оперы «Иван Сусанин».
  • М.И.Глинка. «Романс Антониды» из оперы «Иван Сусанин».
  • А.Морозов, сл. Н.Рубцова «В горнице».

Знать/понимать: Знать особенности русского свадебного обряда, значение песен во время обряда, Владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных).

Уметь: по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая или народная на примере опер русских композиторов.

14.10.

8

Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения.

Творчество выдающихся композиторов прошлого. Знакомство с творчеством выдающихся русских и зарубежных исполнителей.

Знакомство с вокальным искусством прекрасного пения бельканто. Музыкальные образы песен Ф.Шуберта. Развитие музыкального образа от интонации до сюжетной сцены.

  • М.И.Глинка Венецианская ночь в исп. Н.Дорлиак
  • Ф.Шуберт «Форель».
  • Ф.Шуберт 4 часть «Фореллен-квинтете».
  • Ф.Шуберт Серенада (№4 из вок.ц. «Лебединая песня») Исп. И.Козловский.
  • Ф.Шуберт Серенада (№4 из вок.ц Лебединая песня) на нем. яз. исп. Г. Прей
  • А.Морозов, сл. Н.Рубцова «В горнице».

Знать/понимать: известных исполнителей  (Ф.Шаляпин, А.Нежданова, И.Архипова, М.Каллас, Э.Карузо, Е.Образцова. Знать определения музыкальных жанров и терминов: опера, романс, баркарола, серенада, баллада, знакомство со стилем пения- бельканто.

Уметь: наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов

искусства в создании единого образа.

21.10.

9

Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь».

Романтизм в западноевропейской музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонацион. общности и различий. Богатство муз.образов. Драматические образы баллады «Лесной царь». Единство выразитель-ного и изобразительного в создании драматически напряженного образа Сквозное развитие баллады. Артистизм и мастерство исполнителя.

  • Ф.Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении Д. Фишер-Дискау на немецком языке.
  • Ф.Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении Б.Гмыря.
  • В. Шаинский «Багульник»

Знать/понимать: имена зарубежных композиторов: Ф.Шуберт и его произведения. Знать определения музыкальных жанров и терминов: баллада.

Уметь: различать эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств. Выделять музыкальные средства выразительности, передавать свои музыкальные впечатления в устной форме.

28.10.

10

Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.

Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси.

Особенности развития русского музыкального фольклора. Составление ритмической партитуры для инструментовки русской народной песни, инструментальное музицирование.

  • «Пляска скоморохов» из оперы «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова
  • «Во кузнице», «Как под яблонькой», «Былинные наигрыши»
  • Киевский распев «Свете тихий»
  • П.Г.Чесноков«Да исправится молитва моя»

Знать/понимать: особенности народного искусства. Понимать значение определений: - а капелла, знаменный распев, партесное пение. Знать жанры церковного пения: тропарь, стихира, величание, молитва.

Уметь: по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка народная.

11.11.

11

Образы русской народной и духовной музыки. Духовный концерт.

Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и XVIII в. Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт..

Характерные особенности духовной музыки. Основные жанры религиозно-духовной культуры – Всенощная и Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной музыки. Жанр хорового концерта. Полифоническое изложение материала.

  • М.Березовский. Духовный концерт «Не отвержи мене во время старости» 1часть.
  • Б.Окуджава «Молитва»

Знать/понимать: особенности развития народной и духовной музыки в Древней Руси, знакомство с некоторыми характерными этапами развития церковной музыки в историческом контексте (от знаменного распева до партесного пения). Знать композитора М.Березовского.

Уметь: по характерным признакам определять принадлежность музы-кальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка народная, религиозная.

18.11.

12

«Фрески Софии Киевской».

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Духовные сюжеты и образы в современной музыке. Особенности современной трактовки.

Фрагменты из концертной симфонии В.Кикта «Фрески Софии Киевской»:

  • «№3 Орнамент»;
  • «№6. Борьба ряженых»;
  •  «№7. Музыкант».
  • Б.Окуджава «Молитва»

Знать/понимать: какими средствами в современной музыке раскрываются религиозные сюжеты.

Уметь: наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа на примере музыки В.Кикты.

Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусства.

25.11.

13

«Перезвоны». Молитва.

НРК

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Связь музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.

  • В. Гаврилин «Весна» и «Осень» из вокального цикла «Времена года».
  • В. Гаврилин. Фрагменты из симфонии-действа «Перезвоны»: «Вечерняя музыка»; «Весело на душе»; «Молитва»; «№2. Смерть разбойника»; « №4. Ерунда»; «№8. Ти-ри-ри».
  • Песня иеромонаха Романа «В минуту трудную сию…»
  • н.р.к. Песни Юлии Юрик.

Знать/понимать: значение выявления глубоких связей с русским народным музыкальным творчеством и осмысление интонационно-жанрового богатства народной музыки, значение молитвы в музыке отечественных композиторов.

Уметь: соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее,

о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

02.12.

14

Образы духовной музыки Западной Европы.

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Музыка И.С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека).

Характерные особенности музыкального языка И.С.Баха. Выразительные возможности органа. Особенности развития музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл: токката и фуга, прелюдия и фуга. Современная рок-обработка музыки И.С.Баха.

  • И.С.Бах «Токката» ре минор.
  • И.С.Бах «Токката» ре минор в рок-обработке.
  • И.С.Бах. Хорал «Проснитесь, голос к вам взывает».
  • И.С.Бах. «Рождественская оратория №2» Хорал.
  • И.С.Бах «Рождественская оратория №4» Хорал.
  • А.Городницкий «Атланты»

Знать/понимать: определения музыкальных жанров и терминов: фуга, токката, полифония, хорал, кантата, реквием. Знать имена зарубежных композиторов - И.Бах, и их произведения. Понимать особенности полифонического изложения музыки. Получить представление о стиле барокко.

Уметь: проводить интонационно-образный анализ музыки и выявлять принцип ее развития, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

09.12.

15

Небесное и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал.

16.12.

16

Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана».

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия (К.Орф), особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки. Образы скорби и печали в духовной музыке. Закрепление вокально-инструментальных жанров кантаты и реквиема. Полифонический и гомофонный тип изложения музыкального материала. Контраст музыкальных образов.

Фрагменты из кантаты Дж.Перголези «Стабат матер»:

  • «№1. Стабат матер долороза»
  • «№13. Амен».
  • В.А.Моцарт «Реквием»: «№1ч. Реквием атернам»

Фрагменты из сценической кантаты К.Орфа «Кармина Бурана»: « №1. О, Фортуна!»:

  • « №2. Оплакиваю раны, нанесённые мне судьбой»
  • «№5. Тая, исчезает снег»
  • «№8. Купец, продай мне краску»
  •  «№20 Приходите, приходи»
  • «№21. На неверных весах моей души».

Знать/понимать: особенности языка западноевропейской музыки на примере кантаты и реквиема. Знать произведения К.Орфа – сценическая кантата, особенности его творчества, понятия: реквием, кантата, полифония.

Уметь: совершенствовать умения и навыки самообразования, проводить интонационно-образный анализ музыки и выявлять принцип ее развития, выявлять средства музыкальной выразительности и приемы развития музыки.

23.12.

17

Авторская музыка: прошлое и настоящее.

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства :бардовская песня .

Жанры и особенности авторской песни. Исполнители авторской песни – барды. Выдающиеся отечественные исполнители авторской песни. История становления авторской песни. Жанр сатирической песни.

  • Д.Тухманов «Из вагантов» - из вокальной рок-сюиты «По волне моей памяти».
  • «Гаудеамус» - Международный студенческий гимн.
  • А.Городницкий «Снег»;

Знать/понимать: определения музыкальных жанров и терминов: авторская песня, имена авторов бардовской песни: Б.Окуджава, Ю.Ким, В.Высоцкий, А.Городницкий. Историю развития авторской песни.

Уметь: совершенствовать умения и навыки самообразования, высказывать собственную точку зрения, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия; сравнивать различные исполнительские трактовоки одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

13.01.

18

Джаз – искусство 20 века.

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: джаз - спиричуэл, блюз.

Взаимодействие легкой и серьезной музыки. Определение джаза. Истоки джаза (спиричуэл, блюз). Импровизационность джазовой музыки. Джазовые обработки.

  • Спиричуэл «Бог осушит мои слёзы»
  • Спиричуэл «Вернёмся с Иисусом».
  • Блюз «Сегодня я пою блюз».
  • Дж.Гершвин. «Любимый мой».
  • И.Миллс-Д.Эллингтон «Караван» в исп. джаз-оркестра п/у Д.Эллингтона.
  • И.Миллс-Д.Эллингтон «Караван» в исп.джаз-оркестра п/у Л.Утёсова.
  • М.Минков «Старый рояль».
  • У.Хьюстон «Я всегда буду тебя любить».

Знать/понимать: истоки джаза, определения музыкальных жанров и терминов: джаз, спиричуэл, блюз. Знать имена выдающихся джазовых композиторов и исполнителей: Дж.Гершвин, Л.Армстронг, Д.Эллингтон.

Уметь: анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора. Творческое самовыражение учащихся в хоровом исполнении песен.

20.01.

19

Вечные темы искусства и жизни.

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки - прелюдия, этюд.

Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Характерные черты музыкального стиля Ф.Шопена. Закрепление жанра ноктюрна. Программная и не программная музыка.

  • Ф.Шопен. «Этюд № 12».
  • Ф Шопен. «Прелюдия №24» ре минор.
  • Я.Френкель, сл. Ю.Левитанского «Баллада о гитаре и трубе».

Знать/понимать: что жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Понимать, что все искусства связаны между собой. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Знать выдающихся исполнителей симфонической и камерной музыки.

Уметь: выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.

27.01.

20

Образы камерной музыки.

Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная.

Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в музыке. Разнообразие жанров камерной музыки..

  • Ф.Шопен «Баллада №1» соль минор.
  • Я.Френкель, сл. Ю.Левитанского «Баллада о гитаре и трубе».

Знать/понимать: жанры камерной музыки: инструментальная баллада, ноктюрн, прелюдия, инструментальный концерт. Понимать строение музыкальных форм: рондо, вариация.

Уметь: узнавать произведения определенного композитора. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же муз. жанра.

03.02.

21

Инструментальная баллада. Ночной пейзаж.

Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная – инструментальная баллада, ноктюрн. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами.

Особенности жанра инструментальной баллады. Ф.Шопен – создатель жанра инструментальной баллады. Разнообразие музыкальных образов в одном произведении. Расширение представлений о жанре ноктюрна. Особенности претворения образа-пейзажа.

  • Ф.Шопен «Ноктюрн» фа минор.
  • П.Чайковский «Ноктюрн» до-диез минор.
  • А.П.Бородин «Ноктюрн» из «Квартета №2». Я.Френкель, сл. Ю.Левитанского «Баллада о гитаре и трубе».

Знать/понимать: что баллада один из жанров романтического искусства, а создателем инструментальной баллады был Ф. Шопен.

Уметь: выразительно исполнять песни, передавая в них музыкальные образы. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же музыкального жанра, аргументируя интерпретацию замысла композитора.

10.02.

22

Инструментальный концерт. «Итальянский концерт».

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Новый круг образов, отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в многообразных проявления

Зарождение и развитие жанра инструментального концерта. Разновидности и структура концерта. Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-пейзаж.

  • А. Вивальди «Весна» 1часть из цикла «Времена года» в аранжировке джаз-оркестра Р.Фола.
  • А. Вивальди «Зима» 2 часть из цикла «Времена года» в аранжировке джаз-оркестра Р.Фола.
  • И.С. Бах «Итальянский концерт».
  • О.Митяев «Как здорово».

Знать/понимать: значение программной музыки, закрепить представления о различных видах концерта: хоровой духовный концерт, инструментальный, особенности стиля барокко.

Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения.

17.02.

23

«Космический пейзаж». Картинная галерея.

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия.

Образ-пейзаж. Приемы развития современной музыки. Выразительность и изобразительность в музыке. Контраст образных сфер. Моделирование ситуации восприятия не программного произведения. Выразительные возможности электромузыкального инструмента. Выразительность и изобразительность в музыке.

  • Ч.Айвз «Космический пейзаж».
  • Э. Артемьев «Мозаика».
  • О.Митяев «Как здорово».

Знать/понимать: осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, изобразительного искусства, а также легкой и серьезной музыки. Синтезатор.

Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения.

24.02.

24

Образы симфонической музыки «Метель».

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и современности: Г.Свиридов.

Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова. Особенности развития музыкального образа в программной музыке.

Фрагменты музыкальных иллюстраций к повести А.Пушкина «Тройка»        Г.Свиридова «Метель»: 

  • «Тройка»; «Вальс»; «Весна и осень»; «Романс»; «Пастораль»; «Военный марш»; «Венчание».
  • Н.Зубов. «Не уходи».

Знать/понимать: понимать значение симфонического оркестра в раскрытии образов литературного сочинения. Различать звучание различных музыкальных инструментов, понимать определение программной музыки.

Уметь: выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Определять тембры музыкальных инструментов, выявлять средства выразительности, форму, приемы развития музыкальных произведений.

02.03.

25

Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина.

09.03.

26

Симфоническое развитие музыкальных образов.

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.

Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В.Моцарта и П.И.Чайковского. Сходство и различие как основные принципы музыкального развития, построения музыкальной формы. Различные виды контраста. Контраст как сопоставление внутренне противоречивых состояний. Интерпретация и обработка классической музыки.

  • В. А. Моцарт «Симфония № 40».
  • В.А.Моцарт «Авэ верум».
  • П И.Чайковский «Моцартиана», сюита №4.

Знать/понимать: имена выдающихся русских: П.Чайковский и зарубежных- В.Моцарт. композиторов и их произведения, уметь войти в мир музыкальных образов композиторов П.Чайковского и В.Моцарта. Понимать значение интерпретаций в произведениях.

Уметь: осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Сравнивать, анализировать, высказывать собственную точку зрения.

16.03.

27

«В печали весел, а в веселье печален». Связь времен.

30.03.

28,

29

Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт».

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки: увертюра. Классицизм в западноевропейской музыке.

Жанр программной увертюры. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил.

  • Л.Бетховен. Увертюра «Эгмонт»

Знать/понимать: имена зарубежных композиторов: Л.Бетховен и его произведения. Понимать строение сонатной формы на примере увертюры «Эгмонт».

Уметь: сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявлять их своеобразие, высказывать собственную точку зрения.

06.04.

13.04.

30,

31

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития контраст, конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыке.

Взаимосвязь музыки и литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды.

  • П.И. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».
  • Н.Рота, сл. Л.Дербенева «Слова любви» из к/ф «Ромео и Джульетта».

Знать/понимать: имена выдающихся русских (П.Чайковский) композиторов и их произведения. Понимать значение исполнительской интерпретации в воплощении художественного замысла композитора;

Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности.

20.04.

27.04.

32

Мир музыкального театра.

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл, рок-опера.

 Интерпретация литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.

Фрагменты балета С.С. Прокофьева «Ромео и Джульетта»: ( на выбор учителя)

  • «Вступление»
  • «Улица просыпается»
  • «Патер Лоренцо»
  • «Монтекки и Капулетти (Танец рыцарей)»; «Гибель Тибальда»; «Приказ Герцога»; «Похороны и смерть Джульетты».
  • Фрагменты из оперы К Глюка «Орфей и Эвридика»: «Хор пастухов и пастушек»; ария Орфея «Потерял я Эвридику».

Фрагменты из рок-оперы А.Журбина «Орфей и Эвридика»: ( на выбор учителя)

  • «Песня Орфея»; ария Орфея «Потерял я Эвридику;
  • «Дуэт Орфея и Эвридики»;
  • песня Орфея «Не срывай его, золотой цветок…»;
  •  баллада Фортуны «Все несчастливцы, как один…»;
  • сцена Орфея и Харона;
  • речитатив и баллада Харона «Орфей, дай мне руку…».

Знать/понимать: имена выдающихся русских и современных композиторов: С.Прокофьев, П.Чайковский, А.Журбин и их произведения. Понимать жизненно – образное содержание музыкальных произведений.

Уметь: Различать звучание различных музыкальных инструментов. Выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Уметь узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов. Сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

04.05.

33

Музыкальные театры России.

НРК

11.05.

34

Образы киномузыки. Музыка Т.Хренникова.

НРК

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Творчество отечественных композиторов-песенников -    И.О. Дунаевский, Т.Н. Хренников.

Интерпретация литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.

  • И. Дунаевский. Музыка из к/ф «Дети капитанаГранта»:  «Увертюра», «Песенка о капитане»,  «Спой нам, ветер».
  • Т. Хренников. Музыка к к/ф «Гусарская баллада»:     колыбельная Светланы, «Давным-давно».
  • Т. Хренников. Музыка к к/ф «Верные друзья»: песня верных друзей, речная песенка.
  • Е.Дога. Вальс из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь»

Знать/понимать: Знать имена выдающихся композиторов современности: И.Дунаевский, Г.Свиридов, А.Журбин, Э.Артемьев, Л.Бернстайн и их произведения.

Уметь: сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия. Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру. Выразительно исполнять песни. Применять музыкальные знания, умения и навыки в сфере музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушание музыки в свободное от уроков время.

18.05.

35

Заключительный урок-обобщение.

Тестирование по темам года (на выбор учителя)

25.05.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Знать/понимать:

  • специфику музыки как вида искусства;
  • значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;
  • возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
  • основные жанры народной и профессиональной музыки;
  • богатство музыкальных образов и способов их развития;
  • основные формы музыки;
  • характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
  • виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
  • имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей.

Уметь:

  • эмоционально воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
  • выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);
  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
  • распознавать на слух знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
  • выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
  • устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов.

Контрольно-измерительные материалы

№п/п

Формы контроля

Тема

1.

7 класс. Музыкальный тест.

Мир музыкальных образов.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

 ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

Учебная литература

  • Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 6 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.  М.: Просвещение, 2013.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Музыка: программа. 5-7 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2008.
  • Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

  1. Карточки с признаками характера звучания.
  2. Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.
  3. Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

  1. Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).
  2. Музыкальный центр с колонками LG.
  3. Музыкальный бумбокс VITEK.
  4. Синтезатор CASIO.
  5. Телевизор PHILIPS.
  6. DVD-проигрыватель BBK.
  7. Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»



Предварительный просмотр:

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Липецкой области

«Специальная  школа – интернат г. Задонска»

Рассмотрено

на заседании методического объединения

протокол №__от «___»___ 2015г.

____________ Л.Ю. Пилипенко

Согласовано:

Заместитель директора

_________ Л.Д. Числова

«___»___2015г.

Утверждаю:

Директор ГБОУ «Специальная

школа-интернат г. Задонска»

_______________Н.Л. Антюхова

приказ №__от «__»____ 2015г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

8 класс

на 2015 -2016  уч. г.

Составитель:

  учитель высшей  квалификационной категории

Тесленко Наталия Викторовна

 

Задонск

2015 год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программы по музыке для 8 класса составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья по слуху.

Рабочая программа разработана на основе:

  • Федерального Закона от 29.12.2012г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
  • Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования (утвержден Приказом МОиН РФ от 17.12.2010г. №189);
  • Приказов Министерства образования и науки Российской Федерации:
  • от 09.03.2004г. №1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего образования»;
  • от 31.03.2014 №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
  • Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12.2010г. №189 «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно - эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях»;
  • Основной образовательной программы ГБОУ «Специальная школа-интернат г. Задонска» (включая учебный план и календарный учебный график);
  • Авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина. – Москва: Просвещение, 2011 г.;
  • Учебно-методического комплекса «Музыка». 5 класс.

Цель программы заключается в духовно-нравственном воспитании школьников через приобщение к музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармоничного формирования личности.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи:

  • приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;
  • воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;
  • развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;
  • освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;
  • овладение художественно-практическими умениями навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности  (слушании музыки и пении,  инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).

В данной рабочей программе авторская программа подлежала корректировке. А именно: в календарно-тематическое планирование был внесён региональный компонент. Помимо этого, были прописаны виды деятельности осваиваемые и выполняемые на уроке, которые направлены на формирование универсальных учебных действий, а также планируемые результаты освоения учебного предмета, курса.

Данную программу характеризует взаимосвязь с программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала. Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б. Кабалевского.

При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком.

Приоритетным направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы — формирование основ музыкальной культуры учащихся.

Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной школе способствуют формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Общение подростков с музыкой открывает возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения.

Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

- формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;

- развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения певческого голоса,

- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

- воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской и исполнительской культуры учащихся

Задачи музыкального образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем:

- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

- содействовать развитию внимательного и доброго отношения к людям и окружающему миру;

- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

- способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;

- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

- сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;

- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

- воспитывать культуру мышления и речи.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

-метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

-метод эмоциональной драматургии;

-метод интонационно-стилевого постижения музыки;

-метод художественного контекста;

-метод создания «композиций»;

-метод междисциплинарных взаимодействий;

-метод проблемного обучения;

-метод сравнения.

Эти методы реализуются в учебной деятельности с применением системного-деятельностного подхода, который выполняет роль главного «координатора» в целостном методологическом пространстве.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются:

- слушание музыки, которое предваряется вступительным словом учителя, обозначающим главную проблему урока и ее основные аспекты;

- выполнение проблемно-творческих заданий;

- хоровая и сольная мелодекламация;

- музыкально-пластическое движение.   

Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

-литературой («Сказка о царе Салтане», «Щелкунчик», «Былина о Садко», «Сказки тысячи и одна ночи», роман в стихах «Евгений Онегин», «Свадьба Фигаро», «Ромео и Джульетта» и другие произведения),

-изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

-историей (борьба русских княжеств с половцами, эпоха Возрождения, эпоха Просвещения, Смутное время в России в начале XVII века, Отечественная война 1812 года, Великая Отечественная война 1941-45 гг.);

-мировой художественной культурой (особенности художественных направлений «романтизм», «импрессионизм», «классицизм», «реализм»);

-русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

-природоведением (времена года, различные состояния и явления природы),

-географией (границы, столицы, города Руси и европейских государств).

Организация всех видов деятельности (слушание музыки, анализ музыкальных фрагментов, выполнение проблемно-творческих заданий, хоровое и сольное пение) предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

В соответствии с Федеральным компонентом государственного стандарта в содержании и в архитектонике учебной программы по музыке  основной школы выделяются две сквозные учебные темы:

  • «Основы музыкальной культуры»,
  • «Опыт музыкально-творческой деятельности».

Первая из них — «Основы музыкальной культуры» — представлена в стандарте несколькими подтемами, среди которых основополагающее значение имеют две: «Музыка как вид искусства» и «Представления о музыкальной жизни России и других стран», которые продолжают развитие тематизма начальной школы.

Другие подтемы: «Народное музыкальное творчество», «Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков», «Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков» и «Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века» — выступают в качестве логического развития темы «Музыка как вид искусства», так как предполагают рассмотрение основных закономерностей музыкального искусства на примере народной музыки или профессиональной музыки конкретного исторического периода.

Реализация концентрического принципа предполагает постепенное все более полное и многоаспектное изучение учащимися обозначенной темы. С этой целью в ней выделяется центральный элемент, то есть то концептуальное «ядро», которое в ходе дальнейшего изучения будет находиться в центре внимания учащихся, и несколько различных по широте и глубине уровней его рассмотрения (концентров). При этом выстраивается определенная этапность в изучении тематического материала, определяемая логикой его концентрического «развертывания». В результате, изучаемая проблема получает все более многогранное раскрытие благодаря привлечению нового конкретного музыкального материала и изменения ракурса ее освещения.

МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

Рабочая программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с количеством часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка» изучается в 8 классе в объеме 35 часов (35 учебных недель, 1 час в неделю).

Национальный региональный компонент составляет 10% от объема (примерно 3 часа) в каждом классе, а также региональный компонент представлен интегрировано в ходе изучения некоторых тем.

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета:

  •  чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;
  •  целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий;
  •  ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
  •  уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
  •  компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;
  •  коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;
  •  участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;
  •  признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
  •  принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
  •  эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, проявляющихся в познавательной и практической деятельности учащихся:

  •  умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;
  •  умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
  •  умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
  •  владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
  •  умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;
  •  смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;
  •  умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;
  •  умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в художественном проекте,  взаимодействовать  и  работать  в группе;

— формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

  •  сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части его общей духовной культуры;
  •  сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
  •  развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;
  •  сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
  •  воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
  •  расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;
  •  овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
  •  приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;

— сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

Опыт музыкально-творческой учебной деятельности приобретается учащимися в различных видах музыкальной деятельности: в процессе слушания музыки, в вокально-хоровом и инструментальном исполнении, в музыкально-пластической деятельности, музыкальных импровизациях и сочинении музыки, в установлении связей музыки с другими видами искусства, с историей, жизнью. В музыкально-пластической деятельности творческий опыт обогащается посредством воплощения пластическими средствами художественного образа музыкальных произведений более сложных в интонационно-образном отношении и разнообразных по стилю.

В инструментальном музицировании расширение опыта творческой деятельности происходит  в процессе игры на элементарных инструментах, импровизации и создания инструментальных композиций на основе знакомых мелодий.

В процессе драматизации музыкальных произведений накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами; выбора сценических средств выразительности, поиска вариантов сценического воплощения детских опер и мюзиклов (фрагментов).

Опыт творческой музыкальной деятельности учащиеся приобретают и при освоении современных информационно-коммуникационных технологий и овладении первоначальными навыками игры на электронных инструментах.

СПЕЦИАЛЬНЫЕ УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ

            Психическое развитие детей с нарушением слуха отличается  рядом характерных особенностей: повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием дополнительных отклонений в развитии.

            У  детей  с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий, отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на «врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности, увеличению количества ошибок.  В  связи  с особенностями умственного развития глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи, значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий. Нарушение слуха  влечет за собой  отставание в развитии основных мыслительных операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые учебные задачи.

Потеря слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала – слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий  происходит снижение объема приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в общем уровне развития отстают от своих сверстников.

При потере слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ. Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные, тактильно-вибрационные ощущения.

           Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой, зависит от ряда благоприятных факторов:

  • интенсивного систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
  • активного участия семьи в его воспитании и обучении;
  • потенциальных возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств (активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и т.п.);
  • использование сурдотехнических средств.

           Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).

            На общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием, а также с организацией деятельности учеников. Это  фонетические зарядки в средних классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету, работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного времени на уроке.


СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»

Основное содержание образования в   программе основной школы представлено следующими содержательными линиями: «Музыка как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия», «Музыка в современном мире: традиции и инновации». Предлагаемые содержательные линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.

8 класс

Музыка в современном мире: традиции и инновации.

Народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов. Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные черты, основные жанры, темы, образы). Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная культура своего региона.

Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX в., ее стилевое многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз. Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка (рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. Информационно-коммуникационные технологии в музыке.

Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, а сареllа. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, народных инструментов, эстрадно-джазовый.

1 раздел: «Особенности музыкальной драматургии и сценической музыки», 16 часов.

Классическая музыка, классика жанра. Стиль. Музыкальная драматургия. Конфликт. Виды опер, эпическая опера. Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил. Балет, роль балетмейстера и дирижёра в балете. Формы драматургии балета (танцы, ансамбли, действенные эпизоды). Героическая тема в русской музыке. Симфоджаз. Музыкальное зодчество  России. Рок-опера – традиции и новаторство в жанре оперы. Симфонический театр, полистилистика.

2 раздел: «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки», 19 часов.

Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Взаимодействие двух направлений: светского и духовного. Главное в музыке – развитие. Принципы музыкального развития: повтор, вариация, разработка, секвенция, имитация. Жанры камерной музыки: этюд. Инструментальный концерт, кончерто гроссо. Жанры камерной музыки: соната. Музыкальный жанр – симфония - роман в звуках. Симфония в творчестве великих композиторов. Музыкальные образы симфонической картины. Жанр рапсодии.



ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

8 класс

№ урока

Наименование раздела,

тема урока

Виды деятельности

 (элементы содержания, контроль)

Планируемые результаты

д/з

Дата

предметные

метапредметные, личностные УУД

 план

факт

«Особенности музыкальной драматургии и сценической музыки»

1

Классика и современность.

Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это  тот опыт, который  донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают  отношение автора к жизни.

  • музыка И. Баха, А. Вивальди, С. Рахманинова
  • О.Митяев – «Как здорово»

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, Понимать, что  по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке, его вкусе, уровне культуры. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений.

Уметь приводить примеры, мелодекламировать под фонограмму.

05.09.

2

В музыкальном театре. Опера.

Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке. 

Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и её составляющее. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере.

Народно- эпическая образность в творчестве  русских композиторов, народные истоки в  русской профессиональной музыке, обращение композиторов  к народному фольклору. Углубление знаний  об оперном спектакле, знакомство с формами драматургии в опере. (ария, песня, каватина, речитатив, ансамбль, хор

  • Опера «Иван Сусанин» М. И. Глинки (фрагменты)
  • О.Митяев – «Как здорово»

Знать/ понимать, что такое классическая опера. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений. Знать имена  композиторов: М.Глинка, известных исполнителей: Ф.Шаляпин.

 Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, религиозная.

12.09.

3

В музыкальном театре. Опера.

Опера «Иван Сусанин».

Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и её составляющее. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере.

Народно- эпическая образность в творчестве  русских композиторов, народные истоки в  русской профессиональной музыке, обращение композиторов  к народному фольклору. Углубление знаний  об оперном спектакле, знакомство с формами драматургии в опере. (ария, песня, каватина, речитатив, ансамбль, хор

  • Опера «Иван Сусанин» М. И. Глинки (фрагменты)
  • О.Митяев – «Как здорово»

Знать/ понимать, что такое классическая опера. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений. Знать имена  композиторов: М.Глинка, известных исполнителей: Ф.Шаляпин.

 Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, религиозная.

19.09.

4

Опера «Князь Игорь».  Русская эпическая опера.

Ария князя Игоря.

Знакомство с русской эпической оперой А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Обобщение представлений  о жанре эпической оперы на примере оперы «Князь Игорь». Освоение принципов драматургического развития на основе знакомства  с музыкальными характеристиками ее героев (сольных  - князь Игорь и хоровых – сцена затмения).

  • Опера «Князь Игорь» А. П. Бородина (фрагменты)

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, эпическая опера.  Понимать принципы драматургического развития на основе  знакомства с музыкальными характеристиками героев оперы.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития.

26.09.

5

Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера.

 Портрет половцев.

 Плач Ярославны.

Продолжение знакомства с русской эпической оперой А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Обобщение представлений  о жанре эпической оперы на примере оперы «Князь Игорь». Освоение принципов драматургического развития на основе знакомства  с музыкальными характеристиками ее героев (сольных  - Ярославна и хоровых – половецкие пляски).

  • Опера «Князь Игорь» А. П. Бородина (фрагменты)

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, эпическая опера.  Понимать принципы драматургического развития на основе  знакомства с музыкальными характеристиками героев оперы.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития.

03.10.

6

В музыкальном театре. Балет. Балет «Ярославна». Вступление. Стон Русской земли.

Балет и его составляющие. Типы танцев в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижёра в балете. Современный и классический балетный спектакль.

Актуализация  знаний  о жанре балета, раскрытие особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы драматургии балета (танцы, хореографические ансамбли, действенные эпизоды). Современное прочтение произведения древнерусской литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета. Сравнение образных сфер балета Б.Тищенко и оперы А.Бородина.

  • Балет «Ярославна» Б. Тищенко (фрагменты)

Знать/ понимать, что такое балет, известных исполнителей: М.Плисецкая, Г.Уланова, М.Лиепа, В. Васильев и др.  

Уметь выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов. (опера А.Бородина  « Князь Игорь», балет Б.Тищенко « Ярославна»; Знать имена русских и композиторов: М.Глинка, А.Бородин, Р.Щедрин.

10.10.

7

В музыкальном театре. Балет «Ярославна».  Плач Ярославны. Молитва.

Балет и его составляющие. Типы танцев в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижёра в балете. Современный и классический балетный спектакль.

Актуализация  знаний  о жанре балета, раскрытие особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы драматургии балета (танцы, хореографические ансамбли, действенные эпизоды). Современное прочтение произведения древнерусской литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета. Сравнение образных сфер балета Б.Тищенко и оперы А.Бородина.

  • Балет «Ярославна» Б. Тищенко (фрагменты)

Знать/ понимать, что такое балет, известных исполнителей: М.Плисецкая, Г.Уланова, М.Лиепа, В. Васильев и др.  

Уметь выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов. (опера А.Бородина  « Князь Игорь», балет Б.Тищенко « Ярославна»; Знать имена русских и композиторов: М.Глинка, А.Бородин, Р.Щедрин.

17.10.

8

Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов.

Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма.

Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико- патриотического, эпического характера. Отражение исторического прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры, подбор музыкальных произведений к произведениям изобразительного искусства.

  • «Былина о Добрыне Никитиче»;
  •  «Александр Невский» С. Прокофьева
  • Опера «Князь Игорь» А. Бородина

Знать, что такое классическая музыка, опера, балет, актуализировать музыкальный опыт, знать историческое прошлое своей Родины. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, которое находит отражение в художественных образах  различных искусств. Знать имена русских: М.Глинка, А.Бородин, С.Рахманинов, П.Чайковский, С.Прокофьев.

 Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития.

24.10.

9

В музыкальном театре.  «Порги и Бесс». Первая американская опера.

Знакомство с жизнью и творчеством Дж. Гершвина – создателем американской национальной классики XX век, первооткрывателе симфоджаза. «Порги и Бесс»- первая американская национальная опера.

Знакомство с музыкой  американского композитора Дж.Гершвина на примере знакомых музыкальных произведений опера «Порги и Бесс». Закрепление понятий блюз, спиричуэл. Новое понятие – симфоджаз. Первая опера в истории музыкального искусства, в которой негритянское население показано с глубоким уважением и сочувствием. Использование композитором народных  интонаций. Истоки выразительных средств – блюзы и спиричуэлы, духовные гимны и элементы джаза, трудовые негритянские песни и напевы уличных разносчиков, европейская классическая  музыка (оперная и симфоническая).

  • Опера «Порги и Бесс» Дж. Гершвина (фрагменты)

Знать, понятия- джаз, симфоджаз, жанры джазовых песнопений, имена зарубежных композиторов: Дж.Гершвин, его оперное искусство.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития, совершенствовать умения формулировать свое отношение  к  художественным произведениям, формулировать свою точку зрения, владеть своим голосом.

31.10.

  10

Ж.Бизе. Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. 

Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен» - самой популярной оперой в мире. Драматургия оперы – конфликтное противостояние.  Знакомство с творчеством французского композитора  Ж.Бизе и его шедевром, отличающимся ярким драматизмом содержания. Цель драмы – выражение сложных эмоциональных состояний, событий.

  • Опера «Кармен» Ж. Бизе (фрагменты)

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, опера, балет. Уметь выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов.  Опера Ж.Бизе- «Кармен», балет Р.Щедрина - «Кармен-сюита). Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, совершенствовать навыки самообразования при организации культурного досуга.

14.11.

11

Опера «Кармен». Образы Кармен,  Хозе и Эскамильо.

21.11.

12

Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе.

Знакомство с балетом Р. Щедрина «Кармен-сюита». Новое прочтение  литературного сюжета  в балете « Кармен-сюита» Р.Щедрина – это симфонический способ прочтения сюжета  драмы П.Мериме. Образ Кармен. Образ Хосе. Образы «масок» и Тореодора. Сопоставление фрагментов оперы и балета.

  • Балет «Кармен-сюита»  Р. Щедрина (фр)

Знать/ понимать: драматургию развития балета, понятие «транскрипция».

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять особенности взаимодействия музыки с различными видами искусства

28.11.

13

Сюжеты и образы духовной музыки. «От страдания к радости».

Музыка И. С. Баха – язык всех времён и народов. Современные интерпретации сочинений И. С. Баха. «Музыкальное зодчество» в России в творчестве С. В. Рахманинова.

Духовная музыка русских  и зарубежных композиторов (литургия, месса, всенощная). Знакомство  с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( И.Баха и С.Рахманинова).

  • «Высокая месса» - вокально-драматический жанр.
  • «Всенощное бдение» С. В. Рахманинова (фрагменты)

Знать,  актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений  духовной музыки, имена русских и композиторов: М.Глинка, С.Рахманинов, П.Чайковский, С.Прокофьев.   

Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, религиозная.

05.12.

14

Музыкальное зодчество России и русского Иерусалима.

НРК

Всенощное бдение. Духовная музыка, звучащая в храмах Задонского района.

  • «Всенощное бдение» С.Рахманинов.
  • Песнопения Ю. Юрик.
  • Тропари.

Знать,  актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки.

Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, религиозная.

12.12.

15

Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда». Вечные темы.

Углубление знакомства с рок-оперой Э. Л. Уэббера «Иисус Христос - суперзвезда». Вечные темы в искусстве. Традиции и новаторство в жанре оперы, драматургия развития  и музыкального языка основных образов рок – оперы « Иисус Христос -  суперзвезда». Сравнение классического жанра оперы с современным  исполнением. Просмотр эпизодов из фильма.

  • Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда» Э. Л. Уэббера (фрагменты).

Знать, что такое рок- опера, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки.  Знать, что сплав традиций и новаторства способствовал возникновению нового жанра – рок-оперы, новых произведений в рок-музыке.

Уметь выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов: И.Бах, Э.-Л. Уэббер.

19.12.

16

Музыка  к драматическому  спектаклю.  Гоголь-сюита.

Знакомство с музыкой  А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по произведениям Н. Гоголя. «Гоголь-сюита» - ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные образы героев симфонической сюиты. Полистилистика. Музыканты-извечные маги.

  • «Гоголь-сюита» А. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по мотивам произведений Н. Гоголя.

Знать, что такое рок- опера, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки.  Знать, что сплав традиций и новаторства способствовал возникновению нового жанра – рок-оперы, новых произведений в рок-музыке.

Уметь выявлять  особенности интерпре-тации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве композитор.

26.12.

«Особенности драматургии  камерной и симфонической музыки»

17

  Музыкальная  драматургия - развитие   музыки.

Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и духовного. Музыкальные образы духовной музыки. Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Инструментальная и вокальная светская музыка, камерная музыка.

Главное в музыке – развитие. Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.

  • Фуга «Ля-минор» для органа И. С. Баха
  • «Высокая месса» - месса си-минор И. С. Баха
  • Ария из «Высокой мессы» си-минор
  • «Богородице Дево, радуйся» С. В. Рахманинова

Знать/ понимать, что термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально- сценических, театральных жанров, но и произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально – симфонической музыки. Уметь сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку

( русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и  хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение  музыки), высказывать личностное отношение к произведениям. Уметь выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме.

16.01.

18

  Два направления музыкальной культуры: светская и духовная музыка.

23.01.

19

Камерная инструментальная музыка. Этюд.

 Углубление знаний о музыкальном жанре – этюде.  Особенности развития музыки в камерных жанрах   - этюдах (эпохи романтизма) на примере творчества Ф.Листа  и Ф.Шопена, С.Рахманинова. Понятие «транскрипция» на примере творчества М.Глинки  и Ф.Шуберта.

  • Этюды Ф. Листа по каприсам Н. Паганини.
  • «Чакона» из Партиты №2 ре-минор И. С. Баха, Ф. Буззони.

Знать понятие «этюд», «транскрипция»  особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стилей классической музыки.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Понимать особенности развития музыки в камерных жанрах.  Знать имена композиторов Ф.Лист, Ф. Бузони. Осмыслить некоторые черты,  свойственные музыке эпохи романтизма.

30.01.

20

Камерная инструментальная музыка. Транскрипция.

06.02.

21

Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо.

Углубление знакомства с циклическими формами музыки: инструментальным концертом и сюитой на примере творчества А. Шнитке. Обобщение представлений об особенностях  формы инструментального концерта, кончерто гроссо; освоение характерных черт стиля композиторов; закрепление представлений  о полистилистике, характерной для современной музыки на примере «Кончерто гроссо №1» и  «Сюиты

в старинном стиле»  А.Шнитке.

  • Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано А. Шнитке.

Знать- значение терминов  –транскрипция, сюита.

Уметь  сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку (русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение  музыки).  Выказывать личностное отношение к произведениям.

13.02.

22

Сюита в старинном стиле А.Шнитке.

20.02.

23

Жанр-соната.

Сонаты Л. Бетховена.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром – соната. Знакомство с жанром камерной музыки – соната. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии, на примере музыки Л.Бетховена, С.Прокофьева, В.Моцарта. Закрепления понятия  «сонатная форма».

  • Соната №8 для фортепиано Л. Бетховена
  • Соната №14 для фортепиано Л. Бетховена
  • Соната №11 В. Моцарта
  • Соната №2 С. Прокофьева

Знать/понимать закономерности музыкальной драматургии, что они  проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов. Понимать значение терминов   соната, выявлять содержание и идею произведения.

27.02.

24

Жанр-соната.

Сонаты  С. Прокофьева и В. Моцарта.

05.03.

25

Симфоническая музыка. Творчество Й. Гайдна.

Углубленное знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов  и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича.

  • Симфония №43 И. Гайдна
  • Симфония №40 В. Моцарта
  • Симфония №1 «Классическая» С. Прокофьева
  • Симфония №5 Л. Бетховена
  • Симфония №8 Ф. Шуберта
  • Симфония №5 П. Чайковского
  • Симфония №7 Д. Шостаковича

 

Понимать значение терминов  – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.

12.03.

26

Симфоническая музыка. Творчество В. Моцарта.

19.03.

27

Симфоническая музыка. Творчество Ф. Шуберта.

02.04.

28

Симфоническая музыка. Творчество С. Прокофьева.

09.04.

29

Симфоническая музыка. Творчество                          Д. Шостаковича.

16.04.

30

Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси.

Знакомство с симфонической картиной «Празднества» К. Дебюсси. Живописность музыкальных образов симфонической картины. Знакомство с произведением К.Дебюсси

«Празднества»   закрепляет представление о стиле «импрессионизм»; приемы  драматургического развития, сравнение музыки К.Дебюсси  с темами праздника в творчестве других композиторов.

  • «Празднества» К. Дебюсси.

Знать/ понимать: понятия «импрессионизм», «программная музыка», «симфоническая картина».

Уметь: анализировать составляющие средства выразительности, определять форму пьесы, проводить интонационно-образный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений.

23.04.

31

Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.

История создания жанра «инструментальный концерт», понятие трехчастная форма, характерная для жанра  на примере « Концерта для скрипки с оркестром» А. Хачатуряна.

Понимать значение термина  - инструментальный концерт, разновидности концертов, уметь определять их образный строй. Знать историю создания жанра концерт.

Уметь: проводить интонационно-образный анализ, определять принципы музыкального развития.

30.04.

32

Концерты для инструментов с оркестром Т. Хренникова.

НРК

Жанр «инструментальный концерт», понятие трехчастная форма, характерная для жанра  на примере инструментальных концертов Т. Хренникова.

  • Концерт для фортепиано с оркестром.
  • Концерт для скрипки с оркестром.
  • Концерт для виолончели с оркестром.

Понимать значение термина  - инструментальный концерт, разновидности концертов, уметь определять их образный строй. Знать историю создания жанра концерт.

Уметь: проводить интонационно-образный анализ, определять принципы музыкального развития.

07.05.

33

Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина.

Знакомство с творчеством американского композитора Дж. Гершвина на примере «Рапсодии в стиле блюз». Симфоджаз.

Понятие симфоджаз, закрепление понятий о жанре рапсодии на примере сочинений Дж.Гершвина, приемы развития произведений.

  • «Рапсодия в стиле блюз»  Дж. Гершвина

Знать основы происхождения симфоджазовой музыки; понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей;

Уметь:  проводить интонационно-образный анализ, выявлять жанровую принадлежность.

14.05.

34

Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок – опер.

Систематизация жизненно- музыкального опыта учащихся на основе восприятия  и исполнения обработок мелодий разных народов; обобщение представления о выразительных возможностях  в современной музыкальной культуре.

Слушание и исполнение произведений  в жанрах легкой, популярной музыки

(мюзикл). Использование современного  музыкального языка, исполнителей, музыкальных инструментов.

Иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр. Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации.

21.05.

35

«Пусть музыка звучит!»  Итоговая проверочная работа.

Музыкальная викторина и тестовая работа по курсу «Музыка».

28.05.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

Знать/понимать:

  • специфику музыки как вида искусства;
  • значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;
  • возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
  • основные жанры народной и профессиональной музыки;
  • богатство музыкальных образов и способов их развития;
  • основные формы музыки;
  • характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
  • виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
  • имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей.

 Уметь:

  • эмоционально воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
  • выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);
  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
  • распознавать на слух и знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
  • выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
  • устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов.

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

  • певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;
  • размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;
  • музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.);
  • определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Контрольно-измерительные материалы

№п/п

Формы контроля

Тема

1.

8 класс. Итоговый тест.

Музыка в нашей жизни.


МАТЕРИАЛЬНО - ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

 ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

  • Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 7 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.  М.: Просвещение, 2014.

Дополнительная литература /ноты/

  • П.И.Чайковский. Детский альбом. М.: Современная музыка, 2003.
  • Золотая лира./Сост. Сорокин К. М.: Кифара, 2002.
  • Шедевры фортепианной музыки./ Сост. Катанский В. М.: Издатальство Катанского, 2003.

Учебно-методическая литература

  • Музыка: программа. 5-7 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2008.
  • Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004.

Дидактические пособия

  1. Атлас музыкальных инструментов.
  2. Портреты русских и зарубежных композиторов.
  3. Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
  4. Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
  5. Плакаты «Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».

Дидактический раздаточный материал

  1. Карточки с признаками характера звучания.
  2. Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.
  3. Карточки с фрагментами литературных произведений.

Медиаресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий».
  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
  3. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
  4. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
  5. Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
  6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
  7. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
  8. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
  9. Видеофильм «В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
  10. Видеофильм «В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
  11. Видеофильм «Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
  12. CD-ROM. «Мир музыки». Программно-методический комплекс».
  13. МР3. Классика для детей. Россия, 2007.
  14. МР3. Классика для школьников. Россия, 2007.

Технические средства обучения

  1. Звукоусиливающая аппаратура (индивидуальные слуховые аппараты).
  2. Музыкальный центр с колонками LG.
  3. Музыкальный бумбокс VITEK.
  4. Синтезатор CASIO.
  5. Телевизор PHILIPS.
  6. DVD-проигрыватель BBK.
  7. Фортепиано РОСТОВ-ДОН.

                                              Оборудование кабинета

  1. Специализированная ученическая мебель: стулья для учащихся.
  2. Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.
  3. Зеркала.
  4. Баннер «Льется музыка…»


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочая программа по музыке для 5 класса на основе примерной авторской программы «Музыка.5-7 классы» Критской Е.Д., Сергеевой Г.П

Данная программа «Музыка» для 5 класса разработана на основе примерной авторской программы  «Музыка.5-7 классы» Критской Е.Д., Сергеевой Г.П.2-е издание Москва. «Просвещение» 2013г., рекомендован...

Рабочая программа по музыке 5-7 классы, по программе Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.

Очень подробно описаны содержания тем учебного курса, а также используемый музыкальный материал....

Рабочая программа по музыке для 2 класса ФГОС Критская Е.Д.

В программе указана характеристика УУД....

Рабочая программа по музыке для 3 класса ФГОС Критская Е.Д.

Программа содержит характеристику УУД....

Рабочая программа по музыке для 4 класса ФГОС Критская Е.Д.

Программа содержит характеристику УУД....

Рабочая программа по музыке для 3 класса Е.Д. Критская

Реализация рабочей программы осуществляется с использованием учебно-методического комплекта "Музыка. 3 класс" ( авторы Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина)...