ПК 4.3
план-конспект урока по музыке (5 класс)
Фрагменты уроков музыки в 5 классе с применением современных технологий, статья, олимпиады по музыке.
Список сайтов, где можно пройти олимпиады:
1. ФГОС ОНЛАЙН
Цены:
Участие в олимпиадах от 74 до 150 рублей Электронный диплом сразу после прохождения
Курсы повышения квалификации от 2 000 до 5 000 рублей Дистанционно, 36-72 часа
Описание:
Арт-портал - это образовательная онлайн-площадка для педагогов, учащихся и детей, где есть множество различных олимпиад, конкурсов, а также курсов для педагогов.
Цены:
Участие в конкурсах - бесплатно
Диплом от 89 до 300 руб (взависимости от формата)
Описание:
Сайт предлагает бесплатные всероссийские дистанционные конкурсы для педагогов, соответствующие требованиям ФГОС Министерства образования и науки РФ.
Также доступна публикация авторских материалов в СМИ.
4. Мелодинка
Цены:
Участие 100 руб.
Описание:
Сайт: Мелодинка - специализированная образовательная платформа для руководителей школ, преподавателей музыки и педагогов.
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 20.85 КБ | |
| 20.72 КБ | |
| 20.74 КБ | |
| 18.72 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Школа МБОУ «СОШ № 89 г. Челябинска» | Учитель музыки: Королёва Г. Л |
Дата: 25.11.25 | Руководитель практики ЧПК№1: Маханцева Е. М |
Класс: 5 | Преподаватель фортепиано: Фоменко И.В |
Преподаватель вокала: Булатова А.С | |
Студентка 40 группы Труш Анна | Преподаватель дирижирования: Кудрявцева М.О |
Тема: «Оперная мозаика»
Тип урока: комбинированный | ||
Вид урока: урок-путешествие | ||
Цель урока: формирование целостного представления об опере посредством знакомства с её структурными элементами и анализа музыкальных фрагментов опер («Борис Годунов», «Руслан и Людмила», «Снегурочка»). | ||
Задачи урока | Планируемые результаты | |
Дидактические: Выучить песню «В оперу» от начала до конца. Углубить знания об опере, познакомить с ключевыми элементами оперного спектакля и музыкальными жанрами в его структуре (увертюра, ария, речитатив, песня, ансабль, хор, оркестровая яма) Сформировать умение различать оперные жанры (ария и песня) | Предметные: уметь: узнавать на слух и различать основные оперные жанры (ария, песня, речитатив, хор), анализировать музыкальный фрагмент, эмоционально и выразительно исполнять песню «В оперу». Знать: ключевые понятия в опере (увертюра, ария, речитатив, песня, ансабль, хор, оркестровая яма), основные отличия арии от песни в оперном спектакле. | |
Развивающие: развивать умение анализировать и сравнивать музыкальные произведения, умение выражать свои впечатления от музыки. | Личностные: эмоционально откликаться на музыкальные произведения, умение выражать свои мысли и чувства, связанные с прослушанным произведением. Умение выражать свои мысли и чувства, связанные с прослушанным произведением. Проявление чувства патриотизма, любви к Родине, уважения к ее куль-туре и истории. | |
Воспитательные: воспитывать любовь к музыке, воспитывать уважение и интерес к русской народной культуре и музыкальному наследию, уважение к искусству и его создателям, чувство патриотизма через знакомство с богатым наследием русской музыкальной культуры. | ||
Материалы, оборудование: флешка, проектор, ноутбук, листочки, на которых будет написана тема урока, презентация, колонки
Музыкальный репертуар: фрагмент из оперы «Борис Годунов» - Песня Варлаама; Фрагмента из оперы «Руслан и Людмила» - Рондо Фарлафа; Н. Римский-Корсаков, «Снегурочка» - Речитатив: Диалог Снегурочки и Весны; Песня «В оперу» из репертуара ансамбля «Мультики» Юрий Харченко.
Челябинск, 2025
Этапы урока | Деятельность учителя | Деятельность обучающихся | Методы и приемы работы, Форма организации деятельности | Хронометраж |
Итог, рефлексия | Ребята, наше сегодняшнее путешествие по миру оперы подходит к концу. Мы узнали много новых понятий, услышали прекрасную музыку и сами побывали в роли артистов. А теперь я предлагаю вам подвести итог необычным способом. С помощью стихотворения, которое называется «Синквейн». Посмотрите на слайд. Синквейн - это стихотворение из пяти строк, которое пишется по особым правилам: 1 строка - одно слово (тема, о чём мы говорили). Обычно это существительное. 2 строка - два слова (описание темы). Это прилагательные. 3 строка - три слова (действия темы). Это глаголы. 4 строка - фраза из четырёх слов (ваше отношение, главная мысль). 5 строка - одно слово (синоним темы, итог). Поскольку наша тема сегодня - «Оперная мозаика», давайте попробуем составить синквейн со словом «ОПЕРА». Запишите ваш вариант синквейна в тетради. Во время работы учеников учитель ходит по классу и проверяет что пишут дети в своих тетрадях Замечательные работы! Вы не только услышали и запомнили новые понятия, но и научились выражать свои впечатления в такой творческой форме. Ну а теперь прощаться нам пора! До свидания! |
Дети записывают в тетрадях. Пример: 1. Опера 2. Величественная, волшебная 3. Звучит, восхищает, рассказывает 4. Мир, где всё поют 5. Искусство До свидания! | М: словесный (беседа) П: технология «Синквейн», пояснение Ф: индивидуальная | 2 минуты |
Предварительный просмотр:
Школа МБОУ «СОШ № 89 г. Челябинска» | Учитель музыки: Королёва Г. Л |
Дата: 21.10.25 | Руководитель практики ЧПК№1: Маханцева Е. М |
Класс: 5 | Преподаватель фортепиано: Фоменко И.В |
Преподаватель вокала: Булатова А.С | |
Студентка 40 группы Труш Анна | Преподаватель дирижирования: Кудрявцева М.О |
Тема: «Вторая жизнь песни»
Тип урока: урок «открытия» нового знания | ||
Вид урока: традиционный | ||
Цель урока: формирование умения выявлять общие черты и различия между оригинальными мелодиями и их авторскими обработками. | ||
Задачи урока | Планируемые результаты | |
Дидактические: познакомить с песней Г. Струве «Я хочу увидеть музыку» развивать умение анализировать и сравнивать музыкальные произведения (Э. Григ «Песня Сольвейг»; Оркестр Дюка Эллингтона «Песня Сольвейг»; Русская народная песня «Во поле береза стояла»; П. И Чайковский Симфония №4 (4 часть), Разучить 1 куплет песни Г. Струве «Я хочу увидеть музыку» | Предметные: уметь анализировать и сравнивать музыкальные произведения (Э. Григ «Песня Сольвейг»; Оркестр Дюка Эллингтона «Песня Сольвейг»; Русская народная песня «Во поле береза стояла»; П. И Чайковский Симфония №4 (4 часть) Уметь различать оригинальные мелодии и их обработки. Знать 1 куплет песни Г. Струве «Я хочу увидеть музыку» | |
Развивающие: развивать умение анализировать и сравнивать музыкальные произведения, развивать интерес к культуре других народов России, умение выражать свои впечатления от музыки. | Личностные: эмоционально откликаться на музыкальные произведения, умение выражать свои мысли и чувства, связанные с прослушанным произведением. Умение выражать свои мысли и чувства, связанные с прослушанным произведением. Проявление чувства патриотизма, любви к Родине, уважения к ее куль-туре и истории. | |
Воспитательные: воспитывать любовь к музыке и природе, воспитывать уважение и интерес к русской народной культуре и музыкальному наследию | ||
Материалы, оборудование: флешка, проектор, ноутбук, листочки, на которых будет написана тема урока, презентация, колонки
Музыкальный репертуар: Э. Григ «Песня Сольвейг»; Оркестр Дюка Эллингтона «Песня Сольвейг»; Русская народная песня «Во поле береза стояла»; П. И Чайковский Симфония №4 (4 часть); Г. Струве «Я хочу увидеть музыку»
Челябинск, 2025
Этапы урока | Деятельность учителя | Деятельность обучающихся | Методы и приемы работы, Форма организации деятельности | Хронометраж |
Организационно-мотивационный | Музыкальное приветствие: Прозвенел звонок, начинается урок. Здравствуйте, ребята. Можете присаживаться на места. | Здравствуйте, учитель. Мы стоим на месте, нам сказали тихо сесть Школьники садятся | М: практический П: песня-приветствие Ф: фронтальная | 1 минута |
Формулирование темы урока | Перед тем, как мы приступим к уроку, пожалуйста сдайте ваше домашнее задание на первую парту. С 18 века народная музыка стала изучаться и записываться, что сделало её источником вдохновения для поэтов, писателей, а затем и композиторов, тем самым давая им «вторую жизнь» в новом звучании. Исходя из всей этой информации, предлагаю вам составить тему нашего урока, мне нужен человек, который сможет выйти к доске и собрать тему из всех разбросанных кусочков. | Сдают домашнее задание на первую парту Ученик выходит к доске и составляет тему урока | М: словесный (беседа) П: пояснение Ф: фронтальная | 3 минуты |
Постановка цели урока | Итак, тема урока сформулирована. Теперь, чтобы нам было легче определить наши цели, я предлагаю воспользоваться технологией ЗХУ (Знаю - Хочу узнать - Узнал). Ее вы можете увидеть на слайде. Начертите в тетради таблицу из трех колонок: «Знаю», «Хочу узнать», «Узнал». Ребята, что вы уже знаете о народной музыке и ее связи с композиторской? Запишите основные моменты в первую колонку «Знаю». Теперь подумайте, исходя из нашей темы и того, что вы уже знаете, что вы хотите узнать сегодня на уроке? Какие вопросы у вас возникают? Какие цели и задачи мы можем поставить? Запишите их во вторую колонку «Хочу узнать». | Учащиеся чертят таблицу ЗХУ в тетради. Опираясь на ранее изученный материал и свой опыт, заполняют колонку «Знаю» «Народная музыка создавалась народом». Формулируют свои вопросы и ожидания от урока, заполняют колонку «Хочу узнать» «Чем отличается народная песня от обработки композитора?». Обобщают: за урок мы должны ближе познакомиться с композиторской и народной музыкой, понять какие в них есть общие черты и различия, узнать новых композиторов. | М: словесный (беседа) П: таблица ЗХУ Ф: индивидуальная, фронтальная | 5 минут |
Предварительный просмотр:
Школа МБОУ «СОШ № 89 г. Челябинска» | Учитель музыки: Королёва Г. Л |
Дата: 14.10.25 | Руководитель практики ЧПК№1: Маханцева Е. М |
Класс: 5 | Преподаватель фортепиано: Фоменко И.В |
Преподаватель вокала: Булатова А.С | |
Студентка 40 группы Труш Анна | Преподаватель дирижирования: Кудрявцева М.О |
Тема: «Музыкальная мозаика большой страны»
Тип урока: урок «открытия» нового знания | ||
Вид урока: урок путешествие | ||
Цель урока: расширение знания о многообразии музыкальной культуры нашей страны через знакомство с музыкальным фольклором башкирского и татарского народов. | ||
Задачи урока | Планируемые результаты | |
Дидактические: повторить песню «С чего начинается Родина» (все 3 куплета), разучить песню «Туган як», познакомить с народными костюмами, народной музыкой и музыкальными инструментами башкирского и татарского народов, рассмотреть характерные черты народной музыки башкир и татар, познакомить с названиями и звучанием башкирских и татарских народных инструментов. | Предметные: знать песню «С чего начинается Родина», «Туган як», знать народные костюмы, народную музыку и музыкальные инструменты башкирского и татарского народов, знать их характерные черты. Уметь выразительно и наизусть исполнять песню "С чего начинается Родина", уметь определять и узнавать на слух основные характерные черты татарской и башкирской народной музыки. | |
Развивающие: развивать умение анализировать и сравнивать музыкальные произведения, развивать интерес к культуре других народов России, умение выражать свои впечатления от музыки. | Личностные: эмоционально откликаться на музыкальные произведения, проявление чувства патриотизма, умение выражать свои мысли и чувства, связанные с прослушанным произведением. Формирование открытого и доброжелательного отношения к культурным различиям. Ценностное отношение к культуре, традициям и музыке других народов | |
Воспитательные: воспитывать уважение к культуре и традициям разных народов, чувство патриотизма и любви к Родине, толерантное отношение к представителям других национальностей. | ||
Материалы, оборудование: флешка, проектор, ноутбук, листочки, на которых будет написана тема урока, презентация, колонки
Музыкальный репертуар: песня «С чего начинается Родина» муз. Вениамин Баснер и сл. Михаил Матусовский; Марсель Кутуев – Кара Юрга; Урал Рашитов – «Туган як»
Челябинск, 2025
Этапы урока | Деятельность учителя | Деятельность обучающихся | Методы и приемы работы, Форма организации деятельности | Хронометраж |
Организация слушательской деятельности | Ребята, сегодня мы с вами превратимся в настоящих исследователей музыки! Перед нами стоит важная задача: понять, чем отличается музыкальная культура двух народов - башкирского и татарского. Для этого мы воспользуемся очень интересным инструментом - диаграммой «Фишбоун» (в переводе с английского - «рыбная кость»). Посмотрите на слайд. На слайде изображена схема Фишбоун: в голове рыбы - проблема/вопрос, на верхних косточках - причины/особенности, на нижних - факты/примеры, в хвосте - вывод. Голова нашей «рыбы» (проблема/вопрос) будет звучать так: «В чём сходство и различие музыкальной культуры башкирского и татарского народов?» Верхние косточки - это особенности (характер музыки, инструменты, темп, настроение). Нижние косточки - это факты и примеры (названия произведений, конкретные инструменты, которые мы услышим). А в хвосте в конце урока мы с вами сформулируем вывод. Сейчас мы перенесёмся в мир башкирских мелодий. Послушайте произведение «Кара Юрга». Ваша задача - во время слушания заполнять верхние и нижние косточки: определить характер, темп, настроение, а потом мы запишем название произведения и инструменты, которые вы услышите. Прослушивание башкирской народной песни: Марсель Кутуев - Кара Юрга Молодцы! Мы заполнили первую часть нашего «скелета». А теперь перенесёмся в Татарстан и послушаем песню «Туган як». Будьте внимательны: нам нужно сравнить и заполнить вторую часть схемы. Исполнение учителем народной песни «Туган як» (на русском языке) Посмотрите на верхние косточки: у башкирской музыки характер более динамичный, стремительный, а у татарской - более лиричный, напевный. На нижних косточках мы видим разные инструменты: у башкир это курай и кубыз, у татар - саз. Какой же вывод мы можем записать в хвосте нашей «рыбы»? Учитель помогает сформулировать вывод, который дети записывают в тетради. Отлично! Теперь давайте посмотрим на нашу заполненную схему-рыбу целиком. Кто может поделиться тем, как записал все в своей тетради? | Внимательно слушают произведение и фиксируют в тетради основные его характеристики. Сравнивают два произведения, находят отличия и сходства, продолжают заполнять схему. Анализируют заполненную схему. Формулируют вывод и записывают его в «хвосте» Фишбоуна (в тетради Школьник выходит в центр класса и демонстрирует свою работу | М: словесный (беседа, рассказ) П: технология Fish Bone, пояснение Ф: фронтальная, индивидуальная | 7 минут |
Предварительный просмотр:
РАЗВИТИЕ ЭМОЦИОНАЛЬНОЙ СФЕРЫ ПОДРОСТКОВ СРЕДСТВАМИ
СОВЕТСКОЙ КИНОМУЗЫКИ
Труш Анна Владимировна
Научный руководитель Д. А. Шелепова
ГБПОУ «Челябинский педагогический колледж №1»
Развитие эмоциональной сферы и культуры современного подрастающего поколения – проблема, требующая особых и оптимальных путей ее решений, которые смогут эффективно и правильно развить эмоциональную сферу любого подростка в образовательном процессе. В современном мире очень много гаджетов и можно наблюдать картину, где живое общение со взрослыми и сверстниками уходит на второй план, а виртуальное общение становится комфортнее. Общение в значительной степени обогащает чувственную сферу личности. Поэтому работа, направленная на развитие эмоциональной сферы, очень актуальна и важна.
Подростковый возраст – один из наиболее сложных периодов развития человека. Несмотря на относительную кратковременность, он во многом определяет всю дальнейшую жизнь индивидуума. Переход к подростковому возрасту характеризуется глубокими изменениями условий, влияющих на личностное развитие ребенка. Они касаются физиологии организма, отношений, складывающихся у подростков со взрослыми людьми и сверстниками, уровня развития познавательных процессов, интеллекта и способностей. И, конечно же, эмоциональное развитие претерпевает в это время существенное изменение.
Подростковый возраст характеризуется как период повышенной эмоциональности, что проявляется в легкой возбудимости, изменчивости настроения, возникновении тревожности, агрессивности и других бурных реакций [5]. Подростковый возраст считается особенно «эмоционально насыщенным» и поэтому изучение эмоционального развития подростков занимает ведущее место в психологии. В последнее время интерес к проблеме эмоционального развития значительно возрос. Эмоциональные нарушения, возникающие в этот период, имеют далеко идущие последствия. Многие исследователи связывают некоторые типы нарушения поведения у детей с различными формами эмоциональных нарушений [1]. Неоднократно демонстрируется связь эмоционального неблагополучия с неуспеваемостью, трудностями общения со сверстниками и взрослыми и т.д. Данная проблема достаточно полно отражена в работах отечественных и зарубежных авторов, таких как: Анохин П. К., Грецов А. Г., Дерманова И. Б., Ильин Е. П., Казанская В. Г., Лафренье П., Райс Ф., Реан А. А., Рубинштейн С. Л. и др.
Из-за своей неустойчивой психики школьники крайне чувствительны и импульсивны, это является уязвимой точкой подросткового возраста [2], любая негативная ситуация может сильно отразиться в их подсознании и поэтому крайне важно с самого начала воспитывать в них лучшие качества по средствам советской киномузыки, так как именно она является одной из самых патриотичных, душевных и жизнерадостных, по сравнению с современной киномузыкой. Киноискусство, как и киномузыка – это одно из самых популярных и доступных видов искусства в настоящее время, но многие не воспринимают ее как средство достаточного серьёзного влияния на мышление и эмоциональную сферу подростков. По сей день часто можно слышать те или иные фрагменты песен из кино, которые были популярны ещё со времен СССР. Советская киномузыка учит нас, воспитывает, побуждает делать добрые поступки и любить не только своих близких, но и Родину, что считается достаточно актуальным в любое время для человека.
Музыка в кино – это не просто фон для драмы, а неотъемлемая часть кинематографа, которая может влиять на восприятие зрителем сюжета. Музыка играет важную роль в создании атмосферы и настроения фильма, помогая передать эмоции персонажей и создать нужную атмосферу.
Использование на уроках музыки элементов киноискусства позволяет детям не просто с интересом смотреть, слушать, но и в процессе беседы разбираться в своих чувствах, возникших при просмотре, делиться своими впечатлениями с одноклассниками, слушать их мнения, выполнять творческие задания и, возможно, начать видеть то, чего раньше не видели, понимать то, чего не понимали и понимали не так, как понимают другие [4].
Рассмотрим примеры влияния киномузыки из советских фильмов на подростков.
Первый пример влияния музыки на восприятие – это использование музыки для создания настроения и атмосферы. Музыка может помочь передать настроение фильма и создать определенную атмосферу. Например, музыка может помочь создать чувство страха или напряжения, или же, наоборот, помочь расслабиться и отдохнуть.
Второй пример влияния музыки – это передача эмоций персонажей. Музыка может использоваться для передачи эмоций персонажей, что помогает лучше понять их чувства и мотивы. Например, грустная музыка может помочь передать грусть персонажа, а веселая музыка – радость.
Третий пример – это создание образов. Музыка может создавать образы, которые помогают лучше понять сюжет. Например, если в фильме звучит музыка, которая напоминает о каком-то месте или событии, то зритель может лучше представить себе этот момент.
Четвертый пример – это изменение восприятия сюжета. Музыка может изменять восприятие сюжета и помогать лучше понять его. Например, если в начале фильма звучит грустная музыка, то это может помочь зрителю лучше понять, что происходит в фильме.
Пятый пример – это использование музыки как инструмента для привлечения внимания. Музыка может быть использована для привлечения внимания к определенным моментам в фильме, таким как начало или конец фильма. Это может помочь зрителям лучше запомнить фильм и сделать его более запоминающимся [2].
Особенностью переживания музыки в кино является то, что она всегда звучит в связи с изображением. Изображение однозначно диктует конкретное или эмоциональное содержание слышимой музыки. Это, по всей вероятности, определяет тот факт, что средний посетитель кино не обращает внимания на музыку, ибо она лишь повторяет то, что уже дано в кадре и в лучшем случае добавляет нечто свое.
Восприятие каждого искусства требует от людей некоторой дозы психической активности, и если применяемые средства требуют слишком малой активности подобного рода, то они не доходят до сознания людей и оставляют в них лишь самые слабые следы, как слишком маловыразительные. Это тем более верно, если связано с такими сложными условиями восприятия, какие возникают (особенно для музыки) в области звукового кино. Мы можем считать кино чрезвычайно важным фактором для воспитания музыкального сознания широкой публики. Более сложные средства музыкального языка, если они нагружены конкретным «содержанием», создают у слушателя бессознательные навыки звукового восприятия, которые труднее вырабатываются на основе восприятия автономной музыки. С другой стороны, киномузыка, поскольку в отношении эмоциональной интерпретации она предъявляет меньшие требования к психической активности кинозрителей, легче ускользает из центра внимания на его край. Однако она, подчиняясь изображению, позволяет добиваться синтетического переживания сложного многослойного целого [3].
Эмоции наиболее точно и ясно проявляются в трудных и экстремальных жизненных ситуациях, таких как: опасности, угрозы жизни и здоровья, утомления, голода, холода, жажды, риска, потери моральных ценностей, в процессе выяснения отношений и при изменении привычного образа жизни. Хорошо известно, что эмоциональная сфера подростков имеет ряд отличительных особенностей, таких как большая эмоциональная возбудимость, бурное проявление чувств, вспыльчивость, противоречивость чувств и частые перепады настроения. Эти свойственные подростку характеристики приводят к ложному осознанию и пониманию окружающей его действительности, принятию им поспешных и необдуманных решений [4].
Таким образом, советская музыка помогает душевно подняться, так как она и была написана для подъема духа, чтобы, прослушивая ее, человеку хотелось быть похожим на героев песни, хотелось подражать их образу, действовать, двигаться вперед, свершать и геройствовать для своей же страны, для своего народа, близких. Все это было сделано и создано для того, чтобы люди верили в то или иное «Светлое будущее» и двигались к нему как можно скорее. Советская музыка является поучающей, в ней часто можно услышать какие-то добрые слова или наставления, направленные на то, чтобы морально поднять человека и показать ему, что на самом деле важно.
Список литературы
1. Обухова, Л. Ф. Детская психология [Текст] / Л. Ф. Обухова. – М.: Альфа, 2014. – 312 с.
2. Воронова, И. О. Особенности эмоциональной сферы подростков [Электронный ресурс] / И. О. Воронова // Молодой ученый. - 2022. - № 46 (441). - С. 110-111. - URL: https://moluch.ru/archive/441/96541/, свободный.
3. Карюшкина, Л. Г. Музыка в кинематографе [Электронный ресурс] / Л. Г. Карюшкина // Феодосийская ДМШ №1. - 2016. - URL: https://feomusic.crm.muzkult.ru/kinematograf/?ysclid=lu2fnginv2563568009, свободный.
4. Чижикова, Д. И. Влияние киноискусства на эмоциональную сферу подростков [Электронный ресурс] / Д. И. Чижикова // StudFiles. - 2020. - URL: https://studfile.net/preview/6145899/, свободный.
5. Янкина, И. Е. Эмоциональная сфера личности [Электронный ресурс] / И. Е. Янкина // Образовательная социальная сеть. - 2015. - URL: https://nsportal.ru/shkola/psikhologiya/library/2013/05/03/emotsionalnaya-sfera-lichnosti, свободный.
