Игра как средство развития творческих способностей.
учебно-методический материал на тему

    ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ НЕТИПОВОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОРОДСКОЙ ДВОРЕЦ ТВОРЧЕСТВА ЮНЫХ»

ГОРОДСКОЙ ЦЕНТР РАЗВИТИЯ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

Курсы повышения квалификации

«Развитие творческих способностей детей»

Аттестационная работа

«Игра как средство развития творческих способностей человека»

Санкт-Петербург

2016

Цель данной работы:

            Теоретическое изучение   игры как средства развития творческих способностей человека. Обобщение опыта педагогической работы в области использования в образовательном процессе музыкально – игровых методов обучения для активизации познавательной деятельности учащихся, развития их творческих способностей.

      Введение:

        Игра́ —вид осмысленной непродуктивной деятельности, где мотив лежит как в её результате, так и в самом процесс.. Также термин «игра» используют для обозначения набора предметов или программ, предназначенных для подобной деятельности. – (ВИКИПЕДИЯ)

 ИГРА — вид деятельности в условных ситуациях, воссоздающих те или иные области действительности. Если в труде важнейшим является конечный продукт, результат, ради которых затрачивается физическая и нервно-психическая энергия человека, то в игре основное — субъективная удовлетворенность от самого процесса. В игре можно отвлечься от реальной обстановки с ее ответственностью и многими требованиями. В то же время играющий выполняет реальные действия, связанные с решением конкретных, часто творческих задач. Для детей от 1 до 7 лет игра — важный фактор познания окружающего мира, освоения ролевых функций, психического развития личности, ее социализации и подготовки к будущему. Взрослые участвуют в деловых играх, шлифуя определенные умения, навыки и качества. Много спортивных состязаний происходит в виде групповых игр (футбол, волейбол и т. п.). Для специалистов групповые игры могут быть одновременно и профессиональной деятельностью, а могут выступать как любительство. Игра актера направляется на поведенческое воплощение и передачу психических состояний и индивидуальных особенностей персонажей пьесы, кинофильма и т. д. как реальных личностей. ( Словарь psihotesti.ru )

                     Многообразие классификаций игр неизбежно, ведь многие ученые занимались этим поиском ответа на этот вопрос и каждый предлагал свой вариант систематизации.

В концепции  швейцарского психолога и философа Пиаже речь идет о стратегическом значении игры. Исходя из того, что интеллект формируется на основе начальных навыков, Пиаже считает, что по аналогии можно проследить эволюцию игры, начиная с простейших форм, вплоть до творческих игр, которые в конечном счете, формируются в искусстве, науке, т.е. проследить путь развития творчества. Согласно Пиаже игра проявляется на каждой последующей стадии развития человека, при этом новые формы вбирают предыдущие:

1) игра-упражнение - приводит к формированию наиболее сложных навыков;

2) символическая игра - способствует формированию семиотической функции и процессов замещения реальности знаками и символами, создавая тем самым основу художественной деятельности;

3) игра с правилами - допускает соревнование и соперничество.

В каждой из этих категорий игр отражается уровень интеллектуального развития индивида. Столкнувшись с какой-нибудь ситуацией, организм прибегает к одной из трех форм поведения: а) инстинкту; б) приобретенному автоматизму или привычке; в) интеллекту. Поведение может сочетать в себе элементы всех трех форм.

Критерий самоцельности игры, ее «незаинтересованность». Речь идет о весьма распространенном утверждении, что работа не имеет цели, заключенной в деятельности как таковой, тогда как цель игры заключена в ней самой. Пиаже отмечает, что всякая игра, глубоко «заинтересована», в том смысле, что игрока интересует результат. Кроме того, в ряде игр результат может быть материально выгоднее работы.

•    Критерий удовольствия. Игра - деятельность ради удовольствия; работа - для пользы, независимо от удовольствия. Пиаже считает, что принцип удовольствия и принцип реальности вполне соответствуют удовольствию, получаемому от ассимиляции. Большое количество исследований связано с анализом возможностей, использовать игру для понимания ребенка, для его обучения, адаптации, терапии.

         Игра важна для ребенка потому, что дает ему возможность выражения чувств и влечений, которые не находят выражения вне игры. Это связано, во-первых, с тем, что ребенок может выражать в игре любые чувства, не боясь греха или опасности, которые связны с выражением этих чувств вне игры, и, во-вторых, с тем, что игра дает богатые невербальные средства выражения, более близкие и естественные ребенку, чем речь. Игра - естественный язык детей. Ребенок сам придает своей игре значение. Особую ценность для ребенка в этом плане представляет драматическая, или ролевая игра: Эриксон указывает, что такая игра - самая естественная аутотерапевтическая мера для ребенка. При помощи игры он разрешает свои внутренние конфликты.

П.П. Блонский, считая игру «основным видом активности дошкольника, в процессе которой он упражняет силы, расширяет ориентировку, усваивает социальный опыт, воспроизводя и творчески комбинируя явления окружающей жизни», вместе с тем считал, что термином «игра» объединяются самые разные виды деятельности:

1. мнимые игры,
2. строительные игры,
3. подражательные игры,
4. драматизация,
5. подвижные,
6. интеллектуальные.

Проблему создания теории детской игры впервые поставил в нашей психологии Л.С.Выготский. «Игра есть исполнение желаний, но не единичных желаний, а обобщенных аффектов». Игра создает зону ближайшего развития ребенка. В качестве центрального момента игры Выготский выделяет мнимую ситуацию. Эта мнимость и определяет сознание играющего ребенка.

В последние годы проводят исследования игры, связанные с ее педагогическим использованием. Сама игра понимается как «организуемая взрослым форма подготовки ребенка к будущей жизни в человеческом обществе». В исследовании С.Н.Карповой и Л.Г.Лысюк рассматривается влияние игры на нравственное развитие ребенка. Игра, с точки зрения авторов, существенна для нравственного развития потому, что в игре обеспечивается развитие необходимых предпосылок для становления нравственной регуляции поведения, и, потому, что в игре ребенок усваивает нравственные отношения, существующие в обществе.

Можно принять за аксиому общепринятый подход делить все игры детей и взрослых на три большие группы:

1. Игры с готовыми «жесткими» правилами.
2. Игры «вольные», правила которых устанавливаются по ходу игровых действий.

3. Игры, в которых наличествуют и свободная игровая стихия, и правила, принятые в качестве условия игры и возникающие по ее ходу.

Каждый блок или вид игр следует различать по следующим принципиальным внешним и внутренним признакам (показателям, приметам, знакам, признаниям). К внешним признакам игры мы относим ее содержание, форму, место проведения, состав и количество участников, степень регулирования и управления, наличие аксессуаров. Дадим некоторые уточнения, связанные с делением игр по внешним признакам.

По содержанию. Содержание - определяющая сторона игры как таковой, оно представляет единство всех составных элементов: ее свойств, внутренних процессов, основной идеи игры, ее смысла как социального явления. Содержание - это то, что содержит в себе игра. Оно включает в себя фабулу, тему, интригу, задачи игры. Содержание - это основная направленность игры. По содержанию игры с готовыми правилами различают следующим образом: спортивные, подвижные, интеллектуальные (дидактические), строительные и технические, музыкальные (ритмические, хороводные, танцевальные), лечебные, коррекционные (психологические игры-упражнения), шуточные (забавы, развлечения), ритуально-обрядовые и т.д.

По содержанию «вольные» (свободные) игры различаются по той сфере жизни, которую они отражают: военные, свадебные, театральные, художественные; бытовые игры в профессию; этнографические игры и т.п. Есть позитивные социально-этические игры и асоциальные (игры на деньги и вещи, корыстные, криминальные игры, игры ложного риска, опасные для жизни, игры азартные, вульгарные и пустые). Содержание же дает основание подразделять игры на самобытные (цельные) и комплексные, объединяющие в себе органично игры разного вида.

По форме. Как известно, форма в философской трактовке есть способ существования и выражения содержания. Она означает внутреннюю организацию содержания и связана с понятием «структура».

Можно выделить в самостоятельные типовые группы, следующие игры:

1. собственно детские игры всех видов;
2. игры-празднества, игровые праздники;
3. игровой фольклор;
4. театральные игровые действа;
5. игровые тренинги и упражнения;
6. игровые анкеты, вопросники, тесты;
7. эстрадные игровые импровизации;
8. соревнования, состязания, противоборства, соперничества, конкурсы, эстафеты, старты;        
9. свадебные обряды, игровые обычаи;
10. мистификации, розыгрыши, сюрпризы; карнавалы, маскарады; игровые аукционы и т.п.

Интенсивное использование игр во второй половине XX столетия в качестве модели обучения дает основание подразделять игры на внеутилитарные и деловые (имитационные, организационно-деятельностные, игры-маневры и т.п.). Первые есть собственно игры, вторые - модельно-обучающие, в которых игра - технологический способ обучения.

По времени проведения. Время порождает специфические игры, стимулирует их появление. Такие игры называют сезонными или природными (зимние, весенние, летние, осенние). Их различают по объему времени (длительные, временные, кратковременные, игры-минутки).

По месту проведения. Это настольные (застольные), комнатные, уличные, дворовые игры, игры на воздухе, игра на местности (в лесу, в поле, на воде и т.д.), игры на празднике, игры на эстраде.

По составу и количеству участников. Различаются игры по возрасту, полу, составу, количеству участников. В этом плане практикуются игры младших детей (младенцев, дошкольников), игры детей младшего, среднего и старшего школьного возраста, а также игры взрослых людей.

По степени регулирования, управления. Существуют игры, предложенные, организованные взрослыми или школьником-инструктором, затейником, игровиком, и стихийные, импровизированные, экспромтные, возникшие спонтанно по прихоти детей (вольные, свободные, естественные, самодеятельные, самостоятельные).

По наличию или отсутствию необходимых для игры аксессуаров (инвентаря, предметов, игрушек, костюмов и т.п.). Различают игры без предметов и с предметами; (предметные игры - с мячом, веревкой, жгутом, битой и т.п.); компьютерные игры; игры - автоматы; игры-аттракционы и др.

К внутренним признакам игры относят способности индивида к игре и в игре: обособление, воображение, состязательность, перенесение, повторение, слияние с природой, импровизация, имитация, риск, интенсивность поведения в игре, то есть игры могут быть, к примеру, заданного типа или импровизационными' самобытными или подражательными, с меньшей или большей; дозой риска; пассивного типа или активного, обособленные или открытые и т.п.

Классификация игр дает основание уточнить системы соподчиненных игр того или иного целевого назначения, позволяет, ориентироваться в многообразии игровых объектов, их осмысленного использования. Значение игры невозможно исчерпать и оценить развлекательно-реактивными возможностями. В том и состоит феномен игры, что, являясь развлечением, отдыхом, она способна перерасти в игру-творчество, в игру-обучение, в игру-терапию, в игру- модель типа человеческий отношений и проявлений в труде. Темой детских игр может быть буквально любая деятельность человека.

Классификация игр как отражение известной и непредсказуемой деятельности, регулирующей творческую активность индивида, представляется нам важной задачей. Игры в настоящее время выходят на новый, высокий уровень, используются разнообразно и результативно. Не отрицая иных подходов к их классификации, мы за ее основу предлагаем взять человеческую деятельность, которую игры отражают, базовые виды которой они в значительной степени моделируют. С одной стороны, такая деятельность, ее вертикальные и горизонтальные связи - это досуг (собственно игра), познание, труд, общение. С другой - это психофизическая интеллектуально-творческая и социальная деятельность, взаимопроникающие друг в друга, имеющие свои модельности, структуры, функции, элементы, результаты. С этой позиции мы делим все детские игры на следующие виды:

1. Физические и психологические игры и тренинги: двигательные (спортивные, подвижные, моторные); экстатические, экспромтные игры и развлечения; освобождающие игры и забавы; лечебные игры (игротерапия).
2. Интеллектуально-творческие игры: предметные забавы; сюжетно-интеллектуальные игры; дидактические игры (учебно-предметные, обучающие, познавательные); строительные, трудовые, технические, конструкторские; электронные, компьютерные игры, игры-автоматы (кнопочные игры); игровые методы обучения.

3. Социальные игры: творческие сюжетно-ролевые (подражательные, режиссерские, игры-драматизации, игры-грезы); деловые игры (организационно-деятельностные, организационно-коммуникативные, организационно мыслительные, ролевые, имитационные).
4. Комплексные игры (коллективно-творческая, досуговая деятельность).

Многообразие классификаций игр неизбежно, ведь многие ученые занимались этим поиском ответа на этот вопрос и каждый предлагал свой вариант систематизации.

ИЗ ОПЫТА РАБОТЫ.

ВИДЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИГР, МЕТОДИКИ ИХ ПРИМЕНЕНИЯ И  ДИАГНОСТИКИ РЕЗУЛЬТАТОВ.

Развитие музыкальных способностей можно начинать с первых дней жизни ребенка. Малыши очень чувствительны к звукам, по голосу и интонации они легко угадывают настроение и состояние родителей, а при продолжительном воздействии звуков музыки или телевизора становятся раздражительными и беспокойными. Ведь знакомство с музыкой у детей начинается с колыбельных песен. В более старшем возрасте используется прослушивание детских произведений, совместное разучивание песенок, ритмические упражнения с музыкальными инструментами. Гармоничное развитие музыкальных способностей малыша возможно только при активном участии и интересе родителей.

Группа «Малыши» (4 года)

Группа «Почемучки» (5лет)

Группа «Фантазёры» (6 лет)

ОБРАБОТКА ДАННЫХ ДИАГНОСТИКИ МУЗЫКАЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ И ТВОРЧЕСКИХ ПРОЯВЛЕНИЙ РЕБЕНКА

Выполнение заданий детьми оцениваем по следующим критериям:

 1. Группы «Малыши» и «Почемучки»:

• интерес к музыкальным звукам (способу их извлечения, если требовалось их сыграть);
• реакция на предложение спеть, повторить звук или отхлопать ритм;
• соответствие эмоциональной окраски движений ребенка характеру музыки;
• соответствие движений ребенка ритму музыки;
• повторение за взрослым ритма в хлопках или других формах (точно или нет);
• характер действий с игрушкой (соответствует ли музыке и тексту);
• начало и окончание движения под музыку (одновременно с музыкой или нет);
• эмоциональность и внимание в процессе слушания попевки (песни);

эмоциональность в процессе движения под музыку;

• реакция на предложение придумать и исполнить (сыграть) свою песенку дождя;
• реакция на просьбу создать в движениях образы (кошки, цыпленка и др.);
• умение передать образ через движение

2.  Группа «Фантазеры»:

• готовность к выполнению разных видов музыкальной деятельности и
  переключению с одного вида на другой;
• готовность к выполнению творческих заданий;
• темп освоения заданий (быстрый, медленный);
• освоение способов действия в различных видах музыкальной деятельности;
• освоение творческих способов действия: в вариациях, комбинациях раз
  личных знакомых элементов;

-  нахождение способов решения заданий: быстрое-медленное,

   рациональное-нерациональное;

• попытки нахождения новых способов решения заданий (да или нет);
• уровень исполнительских умений: в разных видах музыкальной деятель-
  ности (низкий, средний, высокий);
• уровень выполнения заданий:

а)        быстро и качественно, без дополнительных разъяснений и помощи
взрослого;

б)        медленно, но качественно, без дополнительных разъяснений;

в)        медленно и некачественно, с дополнительными разъяснениями;

• владение элементарными понятиями о средствах музыкальной выразительности и умение применять знания в действии (в рассказе, исполнении мелодии на музыкальном инструменте, в пении, в движении);
• способность вообразить создаваемую ситуацию: чувствовать искренность
  созданного или создаваемого образа, сопереживать героям;
• способность к умению накапливать способы действий и переносить их из
  одного вида музыкальной деятельности в другой, использовать в различных заданиях;
• использование новых (незнакомых) элементов в процессе создания простейших форм музыкального творчества (песенного, игрового, инструментального и танцевального);
• способность к сочинению песни: сохранение заданной тональности, соответствие музыкальной формы и ритма придуманной мелодии ритму и форме текста; самостоятельность сочинения;
• оригинальность приемов решения творческих заданий, их своеобразие,
  выражающееся в личном отношении к творческому процессу.

Журнал результатов диагностики музыкальных способностей и творческих проявлений детей (образец)

 Индивидуально-дифференцированный подход в воспитательно-образовательном процессе, личностно-ориентированные методы обучения и воспитания в условиях детского учреждения, индивидуальная углубленная работа создают условия для творческого развития детей, развития их музыкальных способностей, в том числе и способности к пению!

Результаты диагностики являются не отчетной документацией музыкального руководителя и не представляются для проверок, это его рабочий материал по развитию музыкальных способностей ребенка на основе использования индивидуально-дифференцированного подхода.

Предлагаемую диагностику целесообразно проводить в начале учебного года, спустя месяц (40 дней) пребывания ребенка в учреждении (период его адаптации к новым условиям), и в конце учебного года (апрель).

Тестирование по заданиям диагностики проводить не более чем в течение: 15-и минут — «Малыши», 15—20-и «Почемучки», 20—25-и «Фантазеры».

Для осуществления контроля последовательного развития музыкальных способностей ребенка в промежутке времени между первоначальной и заключительной диагностикой рекомендуется проведение диагностических срезов (промежуточной диагностики) — необязательно по всем трем составляющим таблиц, можно только по одному (например, ладовое чувство или чувство ритма). Это зависит от того, какую цель ставит музыкальный педагог: увидеть результат своей работы по развитию музыкально-слуховых представлений (развитию диапазона голоса, ладовой устойчивости и др.) или проследить успехи корректируемой проблемы.

         «Музыкально-ролевые игры, как средство эмоционального и физического раскрепощения, творческого развития ребенка. Триединство художественного образа»

Давайте зададимся вопросом: «Почему дети с удовольствием любят петь и с меньшей    охотой   занимаются    обучением    на    различных    музыкальных инструментах?» Чаще всего на занятиях по обучению игре на музыкальных  инструментах дети быстро устают, отвлекаются, начинают выполнять задания  чисто механически, с отвлеченным видом, многие начинают заниматься музыкой, как говорится  «из под палки».      Иногда это заметно на концертных выступлениях - дети играют с «застывшим» выражением лица или нахмурившись. Редко можно увидеть эмоционально раскрытого ребенка, раскрепощено играющего на музыкальном инструменте.

Я заметила, что в вокальные студии дети идут с большим интересом, чем в музыкальные студии. Это отчасти объясняется тем, что на занятиях в вокальной студии мы широко используем речь ребенка, его музыкальность, пластика или движение,  музыкально- игровые методы, игры на развитие артистичности, эмоциональной раскрепощенности.

Для того, что бы ребёнок на занятиях творческих студий плодотворно развивался, важно создать на уроках атмосферу творчества, в которой каждый ребёнок смог бы раскрыть себя. О детях, впервые пришедших на занятия, — особая забота: они приходят на занятия, как это нередко бывает, застенчивые, робкие, болезненно самолюбивые, дети с заторможенной психикой. Поначалу таких детей очень трудно бывает привлечь к активному творческому процессу. Иногда все заканчивается слезами: маленькие дети не хотят отходить от родителей, ученики более старшего возраста замыкаются в себе, могут даже бросить студию. В такой ситуации видно, какой сильной помощью для детей является «игровой метод», который необходимо использовать на занятиях. Застенчивый ребёнок, наблюдая за всеобщим весельем, в конце концов, решается присоединиться к другим детям, и тут чутье и такт педагога должны прийти к нему на помощь. Как только ребёнок решается занять своё место в рядах занимающихся, очень важно вслух отметить его удачу, похвалить его, - этот старый, как мир, приём действует безотказно: на следующий урок ребёнок идёт уже смело, и чувствуя себя не хуже других, постепенно «раскрывается», делается всё более общительным, а через некоторое время становится полноправным членом коллектива. 

Моя методическая позиция связана с нахождением приемов, способствующих созданию на занятиях атмосферы увлеченности, когда дети занимаются   музыкой   не   по   принуждению, а потому, что это интересно самому ребенку. Для этого в методику проведения  занятий  вводится  разговорно-игровой метод в виде музыкально-ролевых игр, позволяющий естественному  проникновению ребенка в художественный замысел, настраивающий его на эмоциональное освоение музыкального произведения и помогающий ему скоординировать движения своего тела с музыкальным и речевым текстом. Выразительная    речь или пение, будучи очень тесно связанная с движением (жестом) и с музыкальной интонацией, оказывается тем самым мостиком, который накрепко связывает движение и музыку.

При разговорно-игровом методе, используя музыкально-ролевые игры, возникает «триединство художественного образа» где речь, движение (жест) и музыкальная интонация взаимно дополняют друг друга, собираясь в восприятии ребенка в ценностный, многосторонний образ. Предлагаемая мной методика разделяет современные педагогические взгляды на обучение музыке, которые отвергают «технократический подход», сводящийся к аналитическому методу преподнесения детям музыки и пения.

Следует рассматривать музыкальную игру как одно из средств музыкального воспитания. Поэтому музыка, сопровождающая движения, помимо ее «моторного» характера, должна отличаться художественными качествами. По этим качествам она не должна уступать произведениям, предназначенным для пения и слушания.

Музыкальная игра является одним из средств, которым можно пользоваться при обучении программным умениям, одним из условий, способствующих развитию художественно-творческих и музыкальных способностей.

Музыкальная игра представляет собой активную творческую деятельность детей, направленную на выражение характера музыки посредством движений. Чтобы достигнуть поставленной цели, необходимо обучать детей навыкам восприятия музыки и навыкам движений в соответствии с ее характером.

По принятой методике дошкольного музыкального воспитания классификации, существуют игры под инструментальную музыку и игры под пение.

Игры под инструментальную музыку включают в себя сюжетные игры и несюжетные. В первом случае перед детьми стоит задача передать образы тех или иных персонажей и их действия в соответствии с музыкой; во втором – двигаться в соответствии с характером и формой музыкального произведения.

Игры под пение делятся на хороводы и игры-инсценировки песен.

Можем отметить, что музыкальная игра по своим задачам принадлежит к числу дидактических, по характеру - к подвижным. Содержание игр находится в полном соответствии с содержанием музыки, ее характером. Выбор музыкальных произведений, предназначенных для сопровождения игр, в свою очередь, определяется общепедагогическими значениями.

Музыкальные игры достаточно разнообразны по своему содержанию, видам, формам. Естественно, что в процессе этой деятельности развиваются разнообразные способности. Деятельность детей в процессе музыкальных игр складывается из восприятия музыки, прочувствования и постепенного осознания ее особенностей и ответной двигательной реакции. Эта деятельность протекает по-разному в условиях игр. Содержание и построение игр, степень их сложности, наличие учебных заданий – все это определяет и характер художественно-творческих и музыкальных способностей.

В процессе музыкальных игр у детей  развиваются способности восприятия музыки и активного внимания, воображение, креативность, познавательные способности, обогащается словарный запас новыми словами, терминами, развивается эмоциональная сторона личности, находчивость, инициативность, чувство ритма, темпа. Игра – это одно из средств обучения детей элементарнейшим представлениям и навыкам, связанным с восприятием музыки и движением под музыку.

            Классификация творческих способностей, развивающихся в процессе                         музыкальных игр:

1.        Способность воспринимать музыку, чувствовать ее ритмическую выразительность, непосредственно и эмоционально откликаясь на нее.

 Эта способность выражается в следующем:

А) в заинтересованном, особенно внимательном слушании музыки, о чем можно судить при наблюдении внешнего поведения детей;

Б) в различении изменений в музыке, чередовании ее выразительных средств;

В) в устанавливании развития художественных образов, развитии последовательного «музыкального рассказа» и связи его с движением.

2.        Способность выразительно, непринужденно, ритмично двигаться под музыку.

Эта способность выражается в следующем:

А) в увлеченности движением под музыку, в радостной готовности выполнять поставленные задачи, связанные с музыкой и движением;

Б) в непосредственной, искренней передаче игрового образа, в попытках воплотиться в этот образ, в поисках правдивых, естественных движений, соответствующих характеру музыки и сюжету игры;

В) в произвольности движений (умении подчинять их ритму музыки, «укладывать» во времени и в пространстве, в коллективе и проявлять при этом быструю реакцию, инициативу, находчивость);

Г) в ритмичности движений, свидетельствующей о правильных ощущениях метроритмической пульсации, ритмического рисунка, акцентов, сильных долей метра, музыкальной формы;

Д) в проявлении творческой инициативы, выдумки, выражающейся в придумывании, «сочинении» отдельных элементов игры.

3.        Способность оценивать красивое в музыке и движении, оценивать ритмическую выразительность, проявлять музыкальный вкус в пределах, возможных для данного возраста.

Эта способность выражается в следующем:

А) в свободном различении характера музыки и связи его с характером движения;

Б) в правильном различении формы произведения, наиболее ярких средств его выразительности, в сочетании с аналогичными особенностями движения;

В) в оценке качества движений у себя и у своих товарищей.

Раскрепостить ребёнка, заставить его забыть о своей неумелости помогает создание на занятиях образных, игровых ситуаций. Даже самое начало занятий – приветствие можно провести в игровой форме, здороваясь песенкой, с каждым из ребят по очереди. Далее- знакомство ребят друг с другом тоже мы проводим в виде игры- песенки например Песенка- игра «Зонтик» или «Снежный ком».

Необходимо сопровождать упражнения соответствующими движениями и музыкой. Уже давно доказана тесная связь координированности и активности движений ребёнка с развитием самых различных психических качеств личности, и эта связь, в известной мере, может выступать одним из показателей развитости эмоциональной и интеллектуальной сферы ребёнка, становиться залогом его творческих успехов в художественной деятельности.

Музыкально - ролевые игры, разговорно - игровые методы, позволяющие естественному проникновению ребёнка в художественный замысел, настраивающие его на эмоциональное освоение движения своего тела с музыкальным и речевым текстом, оказываются тем самым мостиком, который тесно связывают речь, движение и музыку. Даже самые лёгкие начальные упражнения должны представлять собой и восприниматься ребёнком как законченный «художественно - смысловой образ».

Например: разучивание скороговорок. Их можно проговаривать в разных образах - «сердитый дед», «маленький котёнок», «весёлый гном», «ласковая мама» и т.д., проигрывание гаммы можно представить как «бегущий ручеёк» или «шаги слоника» при этом проговаривать или пропевать тут же сочинённые вместе с ребёнком слова - (Как же грустно быть слонёнком, он не может быть котёнком).

Игры на художественное движение можно использовать всем возрастным группам студийцев. (И.Е.Кулагина « Художественное движение» Метод Л.Н. Алексеевой.) «Шлёпа», «Тигрята», «Змеи», «Ведьмы» и т.д.

Музыкально — ролевые игры «Зонтик», «В зоопарке», «Киса- Василиса», «Угадай, кто это?» - для младшего возраста.

Конкурсы « Скороговорки в ролях», «Угадай песню!», игра «Крокодил» - для среднего и старшего возраста.

Игра на внимательность, реакцию, развитие чувства ритма и раскрепощенность «Хлопай - топай» для всех возрастных категорий.

Музыкально- ролевых игр существует множество, но важно, что бы сам педагог творчески подходил к делу и находил и сочинял игровые методы и приёмы для своих учеников. Ведь кто как не педагог знает лучше всего своих учеников и их потребности.

Приложение

       Участвуя в  методическом проекте, я расширила сферу применения компьютерных технологий в направлении создания специальных электронных игровых образовательных ресурсов, которые я здесь представляю.

1. Первый ЭОР называется «Будущим вокалистам». 

  Это электронное учебно-игровое средство (Презентация  Microsoft PowerPoint), целью которого является самостоятельное развитие исполнительских умений учащихся в игровой форме. Также я использовала это пособие для развития творчества учащихся и поддержки одаренных детей.

        Первый слайд мотивирует ребенка и определяет режим работы с презентацией.

        Последующие содержат задания для выполнения игровых упражнений, например…  на развитие певческого дыхания, на развитие кантилены звука, также здесь есть задание, направленное на развитие творчества – придумай сам…

      Последний слайд ориентирует ребенка на дальнейшую самостоятельную работу (это не дистанционное обучение, поскольку здесь нет обратной связи).

        Методическое оформление включает

• аннотацию материала
• пояснительную записку, где полностью указаны цель, задачи и методика использования.

2. Название второго ЭОРа  «Угадаешь? Знаешь?» 

Это тест Microsoft Excel,  электронное игровое -контролирующее средство для проверки усвоения теоретического содержания программы «Основы вокального искусства» по итогам первого года обучения учащихся.

Тест составлен с учетом психологических особенностей восприятия ребенка. Для того чтобы ребенок освоил работу в компьютерной программе, первые три вопроса являются очень простыми. Чтобы избежать утомления при тестировании, некоторые ответы, из которых ребенок выбирает правильные, носят юмористический характер, но сами вопросы строго соответствуют содержанию программы 1 года обучения.

Методическое сопровождение теста включает в себя

• аннотацию

• пояснительную записку с целями и задачами,
• памятку по работе с тестом для ребенка,
• критерии оценки и форму фиксации результатов теста для педагога.

Использование ЭОРов поддерживает интерес детей к занятиям, повышает их информационную культуру, развивает их творческие способности .

  Заключение:

         Игровые методы обучения,  в первую очередь, используются при обучении детей дошкольного и младшего школьного возраста. Но игровая деятельность является также отличным средством развития творческих способностей и активизации познавательной деятельности школьников  подросткового возраста в период активного личностного становления. Этот возраст характеризуется стремлением к творчеству.

Главными взаимосвязанными факторами развития творческих способностей учащихся являются личность самого педагога и специально организованные педагогом условия, в которых осуществляется деятельность учащихся. Педагог должен быть «Режиссером радости», а его психологическая связь с детьми сродни «контакту с аудиторией», который так хорошо известен актерам и ораторам. При этом из всех качеств, которыми должен обладать педагог, особо следует выделить увлеченность самого педагога, свободное общение которого с детьми строится на принципах сотворчества, содружества и заинтересованности отношения к своему делу. Это способствует тому общему подъему на уроках, той атмосфере радости, которая заражает детей положительными эмоциями и делают столь привлекательными для них занятия творчеством.

И место  и роль игровой технологии в учебном процессе во многом зависят от понимания педагогом функций игры.

• Одна из важных  функций — обучающая и развивающая. Она обеспечивает усвоение знаний и умений и развитие интеллектуальных функций (памяти, мышления, внимания, воображения).
• Мотивационная функция способствует созданию благоприятной атмосферы на занятии, превращает занятие в увлекательное приключение.
• Коммуникативная функция объединяет детей, способствует установлению эмоциональных контактов, формирует навыки общения.
• Диагностическая функция выявляет проблемы в развитии детей, позволяет педагогу изучать особенности личности ребенка в раскрепощенной форме.
• Релаксационная функция снимает напряжение при интенсивном обучении.
• Коррекционная функция вносит позитивные изменения в структуру личности ребенка.

Использование в образовательном процессе музыкально - игровых технологий

активизирует интеллектуальную деятельность детей, способствует здоровому психическому развитию, усиливает познавательную мотивацию, развивает произвольность поведения, развивает артистичность, креативность, коммуникабельность, познавательную активность, наблюдательность, внимание, память, мышление, помогает учащимся раскрепоститься, поддерживает у них высокую мотивацию к занятиям в коллективе. Игра-это важный фактор познания окружающего мира, освоения ролевых функций, психического развития личности, ее социализации и подготовки к будущему.     Феномен игры состоит в том, что, вроде бы являясь развлечением, отдыхом, она способна перерасти в игру-творчество, в игру-обучение, в игру-терапию, в игру-модель типа человеческий отношений и проявлений в труде.

           Игры в настоящее время выходят на новый, высокий уровень, используются в педагогике разнообразно и результативно.

Используемая литература:

1. И.Агапова, М.Давыдова «Развивающие музыкальные игры» ООО»Дом.21 век.» 2007г.
2. С.В. Ихсанова «Игротерапия в логопедии» ООО «Феникс» 2014
3. г. Выготский Л.С. Игра и ее роль в психологическом развитии ребенка. Вопросы психологии, 19
4. Битус «Певческая азбука ребенка» «Тетрасистемс» 2006
5. Пиаже Ж. Речь и мышление ребенка. М., 1932.
6. Чистякова М.И. Психогимнастика. М.: Просвещение, ВЛАДОС, 1995.
7. Якиманская Л.А. Личностно ориентированное обучение в современной школе. – М., 2000
8. Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей/ Популярное пособие для родителей и педагогов – Ярославль: Академия развития, 2001.
9. Ветлугина В.Н. Развитие музыкальных способностей дошкольников в процессе музыкальных игр/ издательство академии педагогических наук - Москва, 2000.
10. Волкова Г.А. Логопедическая ритмика: Учебное пособие для студентов педин-тов/ Г.А. Волкова. – М.: Просвещение, 2002.
11. Т. Овчинникова Вокально –коррекционный коллаж «Пять шагов на пути к правильной речи» «Союз художников СПб» 2012
12. В.Белецкая «Путешествующий голос» «Композитор» СПб 2011
13. И.Е.Кулагина « Художественное движение» Метод Л.Н. Алексеевой. 1996