Тематическая лекция "Детям о джазе"
методическая разработка

МО Тосненский район Ленинградской области

МКОУ ДО Тельмановская  школа искусств

ТЕМАТИЧЕСКАЯ ЛЕКЦИЯ-КОНЦЕРТ

Преподавателя класса баяна и аккордеона

 Сырбу В.В.

«Детям о джазе».

п. Тельмана

ПЛАН - КОНСПЕКТ

1.Рассказ преподавателя о происхождении джаза.

Джаз (англ. Jazz) – форма музыкального искусства, возникшая на рубеже XIX-XX века в США как синтез африканской и европейской культур и получившая впоследствии повсеместное распространение.  Джазовый исследователь Маршалл Стернс (1908-1966) в книге «История джаза» характеризует джаз как синтез «белой» и «черной» музыкальной культуры. Исследователь выделяет 6 принципиальных источников синтеза джаза:

• Ритмы Западной Африки;
• Негритянские рабочие песни (work songs, field hollers);
• Негритянские религиозные песни (spirituals);
• Негритянские светские песни (blues);
• Американская народная музыка прошлых веков;
• Музыка менестрелей и уличных духовых оркестров.

 Негритянские рабочие песни пелись неграми на плантациях, на стройках, в портах и т. д. Характерными чертами этих песен, которые были унаследованы джазом,  являются:

 Духовная музыка.

 Важную роль в формировании афро-американской музыки сыграл процесс обращения в христианскую веру привезенных из Африки рабов. Черные не возражали против  христианства, видя в нем надежду на освобождение. Духовные песнопения североамериканских негров, так называемые «спиричуэлс», возникли в США уже во 2-й половине 18-го века. Их первоисточником были религиозные гимны и псалмы, завезенные в Америку белыми переселенцами и миссионерами. Спиричуэлс сочетает в себе традиции африканского исполнительства (коллективная импровизация, характерная ритмика глиссандо, нетемперированные  аккорды, особая эмоциональность) со стилистическими чертами пуританских гимнов. В то же время они в меньшей степени были африканскими и в большей – европейскими, чем остальная афро-американская музыка. Они стали первым и наиболее выразительным средством, благодаря которому весь мир познакомился с негритянской музыкой.

Блюз

 Блюз  является представителем светского музицирования американских негров, появившегося задолго до джаза. Само слово «blue» многозначно и расшифровывается, как «голубой», «грустный», «грустный», «меланхолический» и др. Эта многозначность характерна длинным протяжным песням, текст которых всегда содержит определенную недомолвки и неоднозначную эмоциональность-печаль часто идет рядом с юмором.  (Прослушивание звукозаписи).

 Театр менестрелей.

 Музыкальный театр менестрелей – еще одно из важных источников происхождения джаза. Белых плантаторов чрезвычайно радовала манера негритянских простолюдинов ходить, одеваться, петь, танцевать и т.д. В начале 19-го века появились первые белые артисты, которые пытались пародировать негритянскую культуру на потеху белым. Такие пародийные выступления получили название «minstrel show», по аналогии с менестрелями средневековой Европы. Наибольшей популярности такой театр достигал с 1840 по 1910 гг. «Минстрел шоу» стало хорошей школой для многих ранних джазменов. В оркестрах, сопровождавшие выступления менестрелей, участвовали многие известные позже джазовые  музыканты.

. Регтайм

 Регтайм – еще один специфический жанр афро-американского музицирования, сложившийся к концу 19 века. Слово означает «рваный» или «расторгнут время», конкретно термин «rag» означает звуки, появляющиеся между долями такта (характерное синкопирование мелодической линии). Источником регтайма стало творчество провинциальных негров – пианистов. С перемещением в столицу рэгтайм становится жанром композиторской музыки. Постепенно регтаймы выполняют не только на фортепиано, но и небольшими инструментальными ансамблями (бэнда). Среди самых популярных композиторов, писавших регтаймы – Скотт Джоплин (Scott Joplin), а также Джеймс Скотт (James Scott), Джозеф Лэмб (Josef Lamb).(Прослушивание звукозаписи).

 2. Характеристики джаза.

• Наличие чёткой пульсации;
• Отклонение от пульсации (свинг);
• Трактовка всех инструментов как ударных, ритмических;
• Преобладание разговорных интонации в пении, подражание человеческой речи при игре на инструментах;
• Чередование короткого сольного мотива и хорового или инструментального ответа.

Отправной точкой развития джаза считается Новоорлеанский джаз. Термином «новоорлеанский джаз» определяется как хронологический период, охватывающий период примерно с начала 1900-х до конца 1910-х, так и характерный музыкальный стиль, который считается исторически первым джазовым стилем. Появление этого стиля именно в Новом Орлеане объясняется калейдоскопической культурой этого города, что имело большое значение как морской порт и важный торговый центр, это город привлекало людей разных национальностей и социальных слоев, наряду с белыми здесь жили креолы и негры, диалог их культур и образовал довольно специфическую атмосферу этого города. Для новоорлеанского джаза характерна коллективная импровизация, где главную партию исполняет корнет на фоне басовой линии тромбона, а кларнет «обвивает» их орнаментальными переплетениями.  Сольные инструменты противостоят ритмической группе: банджо, тубе и ударным. Гармоничный язык новоорлеанского джаза прост  и использует, главным образом, трезвучия. Среди ведущих джазменов Нового Орлеана –  Луи Армстронг, Кид Ори.

 В новом Орлеане сформировались первые диксиленды – большие джазовые ансамбли, среди которых особое место занимает ансамбль Original Dixieland Jass Band, который в 1917 году совершил первую джазовую звукозапись.(Прослушивание звукозаписи).

 Затем, центр джазовой культуры перемещается в Чикаго. Перед Второй мировой войной в Европе появились собственные мастера джаза, среди которых можно отметить, например Джанго Рейнхардта, как такого, что впоследствии оказал существенное влияние и на развитие джаза в Америке (США). На сегодняшний день теория джазовой музыки развита значительно слабее, чем теория академической музыки, в связи с её спицифичностью.

Используемая литература:

М.Митропольский – «Краткая история джаза для начинающих». Москва 2004 г.

В.Фейертаг – «Джаз. Энциклопедический справочник» - 2008 г.

М. Стернс –«История джаза» 1970 г.