Главные вкладки

    Рабочая программа По предмету «Изобразительное искусство» для 5 класса
    рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 5 класс)

    Никонова Анастасия Игоревна

    Одной из самых главных целей преподавания искусства является задача развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности «углубления в себя», сознание своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания ,развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

     

    Скачать:

    ВложениеРазмер
    Файл 5_klass_izo_po_fgos_nikonova.docx98.57 КБ

    Предварительный просмотр:

    Рабочая программа

    По предмету «Изобразительное искусство» для 5 класса

    на 2019/2020 учебный год

    Составитель: А.И.Никонова, учитель ИЗО

    Санкт-Петербург

    Пояснительная записка

    Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» - развитиевизуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

    Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

    Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

    Цели и задачи.

    Одной из самых главных целей преподавания искусства является задача развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности «углубления в себя», сознание своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания ,развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

    Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

    • формирование опыта смыслового и эмоционально - ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;
    • освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
    • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
    • развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
    • формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
    • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
    • развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
    • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа, на основе его эмоционально-нравственной оценки;
    • овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

    Общая характеристика учебного предмета

            Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах.

    Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.

    Освоение изобразительного искусства в основной школе - продолжение художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе, которое опирается на полученный ими художественный опыт и является целостным интегративным курсом, направленным на развитие ребенка, формирование  его художественно-творческой активности, овладение образным языком декоративного искусства посредством формирования художественных знаний, умений, навыков.

    Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно - нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

    Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

    Тема 5 класса - «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» - посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наивно-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни.

    Рабочая программа построена на основе преемственности, вариативности, интеграции пластических видов искусств и комплексного художественного подхода, акцент делается на реализацию идей развивающего обучения, которое реализуется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества. Основные формы учебной деятельности - практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

    В рабочей программе объединены практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Содержание предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество всех участников образовательного процесса, что способствует качеству обучения и достижению более высокого уровня как предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.

    Место учебного предмета в учебном плане

     Данная рабочая программа «Декоративно - прикладное искусство в жизни человека» по изобразительному искусству для 5 класса составлена на основе авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2011. Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития обучающихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения изобразительного искусства, которые определены стандартом. Рабочая программа ориентирована, в соответствии со стандартом второго поколения, на освоение содержания и языка группы декоративных искусств, наиболее связанных с повседневной жизнью и бытом каждого человека, связь с фольклором и сказкой, с национальными и народными корнями декоративного искусства.

     Рабочая программа составлена с учетом Базисного плана общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденному приказом Минобразования РФ. Федеральный базисный учебный план отводит на изучение предмета «Изобразительное искусство»

    Количество часов в неделю – 1 час, количество часов в год – 34 часа.

    Анализ учебных и творческих работ учащихся на уроках ИЗО:

    1. Правильное понимание поставленных задач при выполнении учебных и творческих работ.
    2. Раскрытие темы:
    • осмысление темы и достижение образной точности;
    • импровизация и использование собственных впечатлений при выполнении работы;
    • оригинальность замысла.
    1. Композиция
    • знание, понимание и применение на практике основных законов композиции;
    • органичность и целостность композиционного решения.
    1. Рисунок
    • владение основами изобразительной грамоты (умение последовательного выполнения работы в заданном формате, передачи пропорций и характера изображаемого объекта, выявление конструктивных и пластических особенностей формы и объема посредством светотеневой проработки и расположения в пространстве, передачи тональных отношений при сохранении цельности изображения).

    В зависимости от поставленных задач:

    • степень сходства изображения с предметами реальной действительности (реалистический рисунок);
    • умение решать задачи, основанные на ассоциативном восприятии окружающего мира через трансформацию природных и искусственных форм.
    1. Цветовое решение
    • знание ключевых понятий цветоведения из области физических основ цвета и основ его зрительного восприятия;
    • умение использовать типы колорита для создания цветовой гармонии.
    1. Техника исполнения
    • умение использовать основные изобразительные средства выражения замысла: точка, штрих, линия, пятно, цвет, тон, фактура;
    • владение различными техниками и приемами в области изобразительного искусства;
    • использование современных материалов;
    • наличие культуры исполнительского мастерства.

    Контроль за выполнением Рабочей программы осуществляется по следующим параметрам качества:

    1) степень самостоятельности учащихся при выполнении заданий;

    2) характер деятельности (репродуктивная, творческая);

    3) качество выполняемых работ и итогового рисунка.

    Оценочное суждение сопровождает любую отметку в качестве заключения по существу работы.

    При оценке выполнения практических заданий учитель руководствуется следующими критериями:

    • качество выполнения изучаемых на уроке приемов рисования и работы в целом;
    • степень самостоятельности;
    • уровень творческой деятельности (репродуктивный, частично продуктивный, продуктивный).

    Предпочтение следует отдавать качественной оценке деятельности каждого ребенка на уроке, его творческим находкам.

    Практические задания (индивидуальное задание):

    Отметка «5» — уровень выполнения требований высокий, отсутствуют ошибки в разработке композиции, работа отличается грамотно продуманной цветовой гаммой, все объекты связаны между собой, верно переданы пропорции и размеры, при этом использованы интегрированные знания из различных разделов для решения поставленной задачи; правильно применяются приемы и изученные техники рисования. Работа выполнена в заданное время, самостоятельно, с соблюдением технологической последовательности, качественно и творчески.

    Отметка «4» — уровень выполнения требований хороший, но допущены незначительные ошибки в разработке композиции, есть нарушения в передаче пропорций и размеров; обучающийся допустил малозначительные ошибки, но может самостоятельно исправить ошибки с небольшой подсказкой учителя. Работа выполнена в заданное время, самостоятельно.

    Отметка «3» — уровень выполнения требований достаточный, минимальный; допущены ошибки в разработке композиции, в передаче пропорции и размеров; владеет знаниями из различных разделов, но испытывает затруднения в их практическом применении при выполнении рисунка; понимает последовательность создания рисунка, но допускает отдельные ошибки; работа не выполнена в заданное время, с нарушением технологической последовательности;

    Отметка «2» — ученик не знает основных элементов процесса рисования, не умеет пользоваться дополнительным материалом, не владеет даже минимальными фактическими знаниями, умениями и навыками, определенными в образовательном стандарте.

    Устный ответ:

    Отметка «5» — учащийся полностью усвоил учебный материал, может изложить его своими словами, самостоятельно подтверждает ответ конкретными примерами, правильно и обстоятельно отвечает на дополнительные вопросы учителя.

    Отметка «4» — учащийся в основном усвоил учебный материал, допускает незначительные ошибки в его изложении, подтверждает ответ конкретными примерами, правильно отвечает на дополнительные вопросы.

    Отметка «3» — учащийся не усвоил существенную часть учебного материала, допускает значительные ошибки в его изложении своими словами, затрудняется подтвердить ответ конкретными примерами, слабо отвечает на дополнительные вопросы учителя.

    Отметка «2» — учащийся полностью не усвоил учебный материал, не может изложить его своими словами, не может привести конкретные примеры, не может ответить на дополнительные вопросы учителя.

    Оценка за теоретические знания (тест, термины, понятия, даты.)

    5 — «отлично» — ученик ответил на вопросы, что составило 100% - 80%;

    4 — «хорошо» — ученик ответил на вопросы, что составило 79% - 51%;

    3 — «удовлетворительно» — ученик ответил на вопросы, что составило 50% - 30%;

    2 — «неудовлетворительно» ученик ответил на вопросы, что составило менее 30%.

    Нормы оценки проверочной работы проектного характера:

    Общие нормы оценки творческого проекта:

    Оценка «5» -выставляется, если требования к пояснительной записке полностью соблюдены. Она составлена в полном объеме, четко, аккуратно. Изделие выполнено технически грамотно с соблюдением стандартов, соответствует предъявляемым к нему эстетическим требованиям. Если это изделие декоративно-прикладного творчества, то тема работы должна быть интересна, в нее необходимо внести свою индивидуальность, свое творческое начало. Работа планировалась учащимися самостоятельно, решались задачи творческого характера с элементами новизны. Работа имеет высокую экономическую оценку, возможность широкого применения. Работу или полученные результаты исследования можно использовать как пособие на уроках технологии или на других уроках.

    Оценка «4» -выставляется, если пояснительная записка имеет небольшие отклонения от рекомендаций. Изделие выполнено технически грамотно с соблюдением стандартов, соответствует предъявляемым к нему эстетическим требованиям. Если это изделие декоративно-прикладного творчества, то оно выполнено аккуратно, добротно, но не содержит в себе исключительной новизны. Работа планировалась с несущественной помощью учителя, у учащегося наблюдается неустойчивое стремление решать задачи творческого характера. Проект имеет хорошую экономическую оценку, возможность индивидуального применения.

    Оценка «3» выставляется, если пояснительная записка выполнена с отклонениями от требований, не очень аккуратно. Есть замечания по выполнению изделия в плане его эстетического содержания, несоблюдения технологии изготовления, материала, формы. Планирование работы с помощью учителя, ситуационный (неустойчивый) интерес ученика к технике.

    Оценка «2» выставляется, если пояснительная записка выполнена с отклонениями от требований, не очень аккуратно. Есть замечания по выполнению изделия в плане его эстетического содержания, несоблюдения технологии изготовления, материала, формы. Планирование работы с помощью учителя, ситуационный (неустойчивый) интерес ученика к технике. Выполненное изделие не соответствует и не может использоваться по назначению. Обработка изделий (детали) выполнена с грубыми отклонениями от технологии, применялись не предусмотренные операции, изделие бракуется. Дополнительная доработка не может привести к возможности использования изделия

    Учебно-методическое обеспечение

    1. Бумажная пластика: пособие для учителя. – Неменский, Б. М. М.: Министерство образования РСФСР. Научно-исследовательский институт школ, 1990.

    2.Декоративно-прикладное искусство в жизни человека: Учебник по изобразительному искусству для 5 класса/Под ред. Б.М. Неменского. - М., Горяева Н.А., Островская О.В.: Просвещение, 2011.

    3. Изобразительное искусство и художественный труд: с краткими методическими рекомендациями. 1–9 классы / под ред. Б. М. Неменского. – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2007.

    4. Методическое пособие 6 класс - Б. М. Неменский М.: «Просвещение», 2010.

    5. Программы общеобразовательных учреждений - Б. М. НеменскийМ.: «Просвещение», 2010.

    6. Поурочные планы по программе Неменского 5 класс - МЛ. Порохневская.:Волгоград, 2003.

    7. Поурочные планы по программе Неменского 6 класс - МЛ. Порохневская.:Волгоград, 2004.

    8. Поурочные планы по программе Неменского 6 класс -Неменский, Б. М., Горяева Н. А., Неменская Л. А. О.В Павлова.: Волгоград, 2010.

    9. Рабочая программа. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы: пособие для учителей общеобразоват. учреждений / Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских. – М.: Просвещение, 2011.

    ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА

    1. Городецкая роспись. - Дорожин Ю.  М.: Изд-во «Мозаика-Синтез», 2003.

    2. История искусства для детей. Живопись. – М.: Изд-во «РОСМЭН», 2004.

    3.Мировая художественная культура: тесты. – Хоруженко, К. М. М.: ВЛАДОС, 2000.

    4.Новые материалы для уроков изобразительного искусства // Первое сентября. Рябшина, Т.  – Искусство. – 2002. – № 20.

    5.Петербург: три века северной столицы. 1703 год // Первое сентября. Искусство. Специальный выпуск. – 2001. – № 15, 16.

    6. Русский народный праздничный костюм. - Дрофеев Ю. М.: Изд-во «Мозаика-Синтез»,2003.

    7. Хохломская роспись. - Дорожин Ю.  М.: Изд-во «Мозаика-Синтез», 2003.

    8. Энциклопедия для детей . Искусство. Т I, II, III. - М.: ООО «Аванта+», 2006.

    ЦИФРОВЫЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ РЕСУРСЫ:

    Компьютерные презентации;

    1. «Учимся рисовать» 2006 ООО «Полеты Навигатора;
    2. «Рождение картины. В мастерской художника». Русский музей – детям. 2003-2005г. Студия «Квадрат Фильм»;
    3. «Шедевры русской живописи», «Кирилл и Мефодий»;
    4. «Народное искусство». Серия образовательных видеофильмов. 2000 Студия «Квадрат Фильм»;
    5. «Русский  музей», ООО «БИЗНЕССОФТ», Россия 2005;
    6. «Три века русского искусства». Государственный русский музей, 2004 Государственный Русский музей;
    7. Энциклопедия изобразительного искусство, ООО «БИЗНЕССОФТ «Россия 2005;
    8. Мастера портрета», Издательский Дом «РАВНОВЕСИЕ», 2006;
    9. «Шедеврыархитектуры» New Media Generation 1997, 2002.

    Интернет – ресурсы:

    1. Авторские программы и разработки уроков http://festival.1september.ru

    2. Азбука ИЗО. Музеи мира http://.schol-collection.edu.ru/catalog/rubr

    3. Академия художеств "Бибигон"http://www.bibigon.ru/brand.html?brand_id=184&episode_id=502&=5

    4.Виртуальный музей искусств   http://www.museum-online.ru/

    5. Викторины http://festival.1september.ru/

    6. Искусство в школе: научно-методический журнал http://art-rus.narod.ru/main.html

    7. Музейные головоломки  http://muzeinie-golovolomki.ru/

    8. ООО «Кирилл и Мефодий». История искусства. Методическая поддержка. wwwSCHOOL. ruhttp://.schol-collection.edu.ru/catalog/teacher/ - 9. Сайт словарь терминов искусства  http://www.artdic.ru/index.htm   

    10. Учительский портал http://www.uchportal.ru/load/149

    11. Уроки рисованияhttp://.draw.demiart.ru

    12. Художественная галерея Собрание работ всемирно известных художников  http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php

    Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

    Учебный предмет «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе направлен на формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души растущего человека.

    Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и в то же время как способ самопознания, самоидентификации и утверждения своей уникальной индивидуальности.

    Художественное образование в основной школе формирует эмоционально-нравственный потенциал ребенка, развивает его душу средствами приобщения к художественной культуре, как форме духовно-нравственного поиска человечества.

    Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка - главный смысловой стержень программы.

    При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций: изображение - это художественное познание мира, выражение своего отношения к нему, эстетического переживания; конструктивная деятельность направлена на создание предметно-пространственной среды; а декоративная деятельность - это способ организации общения людей и прежде всего, имеет коммуникативные функции в жизни общества.

     Программа построена так, чтобы дать школьникам представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта учащихся, обращение к окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения школьниками программного материала.

    Наблюдение окружающей реальности, развитие способностей учащихся к осознанию своих собственных переживаний, формирование интереса к внутреннему миру человека являются значимыми составляющими учебного материала. Конечная цель - формирование у школьника самостоятельного видения мира, размышления о нем, своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

    Обучение через деятельность, освоение учащимися способов деятельности - сущность обучающих методов на занятиях изобразительным искусством. Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только когда знания и умения становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие ребенка, формируется его ценностное отношение к миру.

    Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиск идеалов. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Особое значение имеет познание художественной культуры своего народа.

    Культур созидающая роль программы состоит также в воспитании нравственности и патриотизма. В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».

    Россия - часть многообразного и целостного мира. Учащийся шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты, осваивая при этом культурное богатство своей Родины.

    ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕРЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

     В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

    Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

    • воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;
    • формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
    • формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;
    • формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;
    • развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
    • формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;
    • осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
    • развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

    Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

    • умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
    • умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
    • умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;
    • умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;
    • владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
    • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

            Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и       закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

    • формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативногомышления, художественного вкуса и творческого воображения;
    • развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;
    • освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
    • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
    • приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
    • приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);
    • развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
    • осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;
    • развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

    Содержание программыпо предмету «Изобразительное искусство»

    Рабочая программа рассматривает следующее распределение учебного материала

    Содержание

    Кол-во часов

    «Древние корни народного искусства»

    9

    «Связь времен в народном искусстве»

    7

    «Декор - человек, общество, время»

    10

    «Декоративное искусство в современном мире».

    8

    Всего

    34

    I четверть

    «Древние корни народного искусства» (9 ч)

    Знакомятся с традиционными образами в народном искусстве (мать-земля, древо жизни, конь-лось-олень, птица, солнечные знаки), крестьянским домом, рассматривается как художественный образ, отражающий взаимосвязь большого космоса (макрокосма) и мира человека, жизненно важные участки крестьянского интерьера, освоении языка орнамента на материале русской народной вышивки, знакомство с костюмом Белгородской области и народно-праздничными обрядами.

    Древние образы в народном искусстве.

    Убранство русской избы.

    Внутренний мир русской избы.

    Конструкция, декор предметов народного быта.

    Русская народная вышивка.

    Народный праздничный костюм.

    Народные праздничные обряды.

    1 тема. Древние образы в народном искусстве

    Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства — солярные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жизни — как выражение мифопоэтических представлений человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обозначение жизненно важных для человека смыслов, их условно-символический характер.

    Задание: выполнение рисунка на тему древних образов в узорах вышивки, росписи, резьбе по дереву (древо жизни, мать-земля, птица, конь, солнце).

    Материалы: гуашь, кисть или восковые мелки, акварель или уголь, сангина, бумага.

    2-3 тема. Убранство русской избы

    Дом – мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трехчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон - небо, рубленая клеть - земля, подклеть (подпол) - подземно-водный мир).

    Декоративное убранство (наряд) крестьянского дома: охлупень, полотенце, причелина, лобовая доска, наличники, ставни.

    Задание: создание эскиза декоративного убранства избы: украшение деталей дома (полотенце, причелина, лобовая доска, наличники и т.д.) солярными знаками, растительными и зооморфными мотивами, геометрическими элементами, выстраивание их в орнаментальную композицию.

    Материалы: сангина и уголь или восковые мелки и акварель, кисть, бумага.

    4 тема. Внутренний мир русской избы

    Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок — небо, пол — земля, подпол — подземный мир, окна — очи, свет и т. д.). Жизненно важные центры в крестьянском доме: печное пространство, красный угол, круг предметов быта, труда и включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты.

    Задание: изображение внутреннего убранства русской избы с включением деталей крестьянского интерьера (печь, лавки, стол, предметы быта и труда)

    Материалы: карандаш или восковые мелки, акварель, кисти, бумага.

    5 тема. Конструкция, декор предметов народного быта

    Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы труда — область конструктивной фантазии, умелого владения материалом. Единство пользы и красоты, конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных предметов народного быта, выявление символического значения декоративных элементов.

    Задание: выполнение эскиза декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш, прялка и т.д.).

    Материалы: смешанная техника (рисунок восковыми мелками и акварельная заливка или сангиной разных оттенков), кисть, бумага.

    6 тема. Русская народная вышивка

    Крестьянская вышивка — хранительница древнейших образов и мотивов, их устойчивости и вариативности. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнаментальных построений в вышивках на полотенце.

    Задание: создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки; украшение своего полотенца вырезанными из тонкой бумаги кружевами.

    Материалы: гуашь или восковые мелки, акварель, тонкая кисть, фломастеры, бумага ножницы.

    7-8 тема. Народный праздничный костюм

    Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский комплекс одежды. Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма в различных республиках и регионах России.

    Свадебный костюм. Форма и декор женских головных уборов. Выражение идеи целостности мира, нерасторжимой связи земного и небесного в образном строе народной праздничной одежды.

    Задание: создание эскизов народного праздничного костюма (женского или мужского) северных и южных районов России в одном из вариантов: а) украшение съемных деталей одежды для картонной игрушки –куклы; б) украшение крупных форм крестьянской одежды (рубаха, душегрея, сарафан) нарядным орнаментом.

    Материалы: бумага, ножницы, клей, ткань, гуашь, кисти, мелки, пастель.

    9 тема. Народные праздничные обряды (обобщение темы)

    Календарные народные праздники — это способ участия человека, связанного с землей, в событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостности мира. Обрядовые действия народного праздника, их символическое значение.

    Активная беседа по данной проблематике сопровождается просмотром слайдов, репродукций. Урок можно построить как выступление поисковых групп по проблемам народного искусства или как праздничное импровизационно-игровое действо в заранее подготовленном интерьере народного жилища.

    II четверть

    «Связь времен в народном искусстве» (7 ч)

    Включение детей в поисковые группы по изучению традиционных народных художественных промыслов России (Жостово, Хохломы, Гжели). При знакомстве учащихся с филимоновской, дымковской, каргопольской народными глиняными игрушками, следует обратить внимание на живучесть в них древнейших образов: коня, птицы, бабы. Направить усилия учащихся на восприятие и создание художественного образа игрушки в традициях старооскольского промысла.  При изучении Борисовскойкерамики обратить внимание на разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики; на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции росписи; на главные отличительные элементы.

    Древние образы в современных народных игрушках.

    Искусство Гжели.

    Городецкая роспись.

    Хохлома.

    Жостово. Роспись по металлу.

    Щепа. Роспись по лубу и дереву. Истоки и современное развитие промысла.

    Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

    10 тема. Древние образы в современных народных игрушках

    Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы (конь, птица, баба). Особенности пластической формы глиняных игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Единство формы и декора в игрушке. Цветовой строй и основные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других местных форм игрушек.

    Задание: создание игрушки (пластилин или глина) своего образа и украшение ее декоративными элементами в соответствии с традицией одного из промыслов.

    Материалы: пластилин или глина, стеки, подставка для лепки, водоэмульсионная краска для грунтовки, гуашь и тонкие кисти для росписи.

    11 тема. Искусство Гжели

    Краткие сведения из истории развития гжельской керамики, слияние промысла с художественной промышленностью. Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора.

    Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой мазок с растяжением, дополненный изящной линией.

    Задание: изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка, крышечка) на листе бумаги нарядной гжельской росписью.

    Материал: белая бумага, ножницы, клей, акварель, большие и маленькие кисти.

    12 тема. Городецкая роспись.

    Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца – национальное достояние отечественной культуры.Своеобразие городецкой росписи, единство предметной формы и декора. Бутоны, розаны и купавки — традиционные элементы городецкой росписи. Птицы и конь – традиционные мотивы городецкой росписи. Основные приемы городецкой росписи.

    Задание: выполнение эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка под чайник, коробочка, лопасть прялки и др.)  украшение его традиционными элементами и мотивами городецкой росписи.

    Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, тонированная под дерево бумага.

    13-14 тема. Хохлома.

    Краткие сведения из истории развития хохломского промысла. Своеобразие хохломской росписи. Травный узор, существуетдва типа письма: верховое и фоновое. Классическим примером «верхового» письма может служить «травка». Для «фоновой» росписи было характерно применение чёрного или красного фона, тогда как сам рисунок оставался золотым.

    Задание: выполнение фрагмента росписи по мотивам хохломской росписи с использованием элементов «травная» роспись, роспись «под листок» или «под ягодку», роспись «пряник» или «рыжик,«Травная роспись».

    Материалы: гуашь, акварель, большие и маленькие кисти, формочки под роспись.

    Зрительный ряд: слайды и репродукции с изображением произведений хохломского промысла, подлинные образцы Хохломы.

    15 темаИскусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла

    Краткие сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, сочетание в росписи крупных, средних и мелких форм цветов.  

    Основные приемы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка.

    Задание: выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающего крупные, мелкие и средние формы цветов; составление на подносе большого размера общей цветочной композиции.

    Материалы: гуашь, большие и маленькие кисти, белая бумага

    16 тема  Щепа.Роспись по лубу и дереву .Тиснение и резьба по бересте. Истоки и современное развитие промысла.

    Краткие сведения из истории возникновения Щепных птиц.. Своеобразие формы и декора. Слияние промысла с мезенской росписью., а также отличие самой росписи от других видов цветовой сдержанностью и графикой, четким орнаментом.

    Задание: Выполнить фрагмент мезенской росписи ,включив в композицию образ птицы ,конька или оленя, растительные мотивы ,солярные знаки и мелкие элементы декора.

    Материалы: краски,альбом,кисточка,баночка.

    17 тема. Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)

    Выставка работ и беседа на темы «Традиционные народные промыслы – гордость и достояние национальной отечественной культуры». «Промыслы как искусство художественного сувенира». «Место произведений традиционных народных промыслов в современной жизни и быту».

    Проведение беседы или занимательной викторины. Поисковые группы активно используют собранный материал во время обобщения информации о тех промыслах, которые не были затронуты на уроках этой четверти, а также задают вопросы классу, предлагают открытки для систематизации зрительного материала по определенному признаку.

    К этому занятию учащиеся готовят выставку работ для более полного обобщения темы четверти.

    III четверть

    Декор – человек, общество, время. (10ч)

    Проявление эмоционального отклика, интереса к многообразию форм и декора в классическом декоративно-прикладном искусстве разных народов, стран, времен. Акцентирование внимание на социальной функции этого искусства, представление его роли в организации жизни общества, в формировании и регулировании человеческих отношений, в различении людей по социальной и профессиональной принадлежности. Разговор о социальной роли декоративного искусства следует замкнуть на современности, чтобы показать учащимся, что костюм, его декор и сегодня сообщает информацию, закрепленную в форме знаков-отличий. Эти знаки имеют общественно-символическое значение. При знакомстве с образом художественной культуры древних египтян, древних греков, Востока на примере Японии, Западной Европы периода Средневековья основной акцент переносится на декоративно-знаковую, социальную роль костюма и, кроме того, закрепляется эмоциональный интерес учащихся к образному, стилевому единству декора одежды, предметов быта, интерьера, относящихся к определенной эпохе.

    Ознакомление с гербами и эмблемами Белгородской области происходит при определении символического характера языка герба как отличительного знака, его составных частей, символического значения изобразительных элементов и цвета в искусстве геральдики.

    Зачем людям украшения.

    Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

    Одежда «говорит» о человеке.

    Коллективная работа «Бал в интерьере дворца»

    О чем рассказывают нам гербы и эмблемы.

    Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).

    18 тема.  Зачем людям украшения.

    Предметы декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих отношений. Украсить - значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить социальную роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.

    Особенности украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя и т. д.

    Задание: рассмотрение и обсуждение (анализ) разнообразного зрительного ряда, подобранного по теме; роль украшения в жизни современного человека; выполнение объемного украшения в соответствии с современными модными тенденциями.

    Материалы: картон, фломастеры, клей, цветная бумага, ножницы.

    19-20 тема. Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

    Роль декоративно-прикладного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти, могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративно-прикладного искусства.

    Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, ладьи вечности и др.).

    Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.

    Задание: 1. Выполнение эскиза украшения (солнечного ожерелья, подвески, нагрудного украшения-пекторали, браслета и др.), в котором используются характерные знаки-символы.

    2. Выполнение эскиза костюма древних египтян высших и низших сословий общества.

    Материалы: цветные мелки, гуашь теплых оттенков, кисти.

    21-22-23 тема. Одежда «говорит» о человеке.

    Декоративно-прикладное искусство Древней Греции. Древнего Рима и Древнего Китая. Строгая регламентация в одежде у людей разных сословий. Символы правителей и императоров. Знаки отличия в одежде высших чиновников. Одежды знатных горожанок, их украшения.

    Декоративно-прикладное искусство Западной Европы хуп века (эпоха барокко), которое было совершенно не похоже на древнеегипетское, древнегреческое и древнекитайское своими формами, орнаментикой, цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений) остается та же выявлять роль людей, их отношения в обществе, а также выявлять и подчеркивать определенные общности людей по классовому, сословному и профессиональному признакам.

    Черты торжественности, парадности, чрезмерной декоративности в декоративно-прикладном искусстве хуп века. Причудливость формы, пышная декоративная отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной знати, акцент в костюме на привилегированное положение человека в обществе. Одежда буржуазии, простых горожан.

    Задание: 1. Выполнение эскиза костюма Древней Греции или Древнего Рима с учетом отличий в одежде у людей разных сословий.

    2. Моделирование одежды императора Древнего Китая или знатной китаянки. Составление коллективной композиции.

    3. Выполнение эскиза костюма Западной Европы высших и низших сословий общества в технике «коллаж».

    Материалы: гуашь, кисти, бумага, салфетки, ножницы, нитки, клей, цветная бумага, восковые мелки.

    24  тема. Коллективная работа «Бал в интерьере дворца»

    Одежда, костюм не только служат практическим целям, но и являются особым знаком - знаком положения человека в обществе, его роли в обществе. Сопоставление отличительных признаков костюма различных стран и эпох. Закрепление пройденного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

    Задание: выполнение итоговой коллективной работы «Бал во дворце» (продумывание общей композиции, изображение мебели и отдельных предметов, а также разных по величине фигур людей в нарядных костюмах; соединение деталей в общую композицию).

    Материалы: бумага, гуашь, большие и маленькие кисти, кусочки ткани, клей, ножницы.

    25 тема. О чём рассказывают нам гербы и эмблемы.

    Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность гербов. История создания герба. Преемственность цветового и символического значения элементов гербов 17 века и современности.

    Задания: Создание герба для своей семьи или школы (коллективная работа).

    Материалы: картон, цветная бумага, клей, ножницы.

    26 -27 тема. Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).

    Итоговая игра-викторина с привлечением учебно-творческих работ, произведений декоративно- прикладного искусства разных времен, художественных открыток, репродукций и слайдов, собранных поисковыми группами.

    Задания: выполнение различных аналитически - творческих заданий, например рассмотреть костюмы и определить их владельцев, увидеть неточности, которые допустил художник при изображении костюма, или систематизировать зрительный материал (предмета быта, костюм, архитектура) по стилистическому признаку..

    IV четверть

    Декоративное искусство в современном мире. (8 ч)

     Знакомство на уроках с богатством разновидностей керамики, художественного стекла, металла и т. д., определение образного строя произведений, восприятие их с точки зрения единства формы, способствует выявлению средств, используемых художником в процессе воплощения замысла.

    Современное выставочное искусство.

    Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства (Витраж)

    Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства ( мозаичное панно)

    Создание декоративной композиции «Здравствуй, лето!».

    28-29 тема. Современное выставочное искусство.

    Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды).

    Современное понимание красоты профессиональными художниками мастерами декоративно-прикладного искусства. Насыщенность произведений яркой образностью, причудливой игрой фантазии и воображения.

    Пластический язык материала, его роль в создании художественного образа. Творческая интерпретация древних образов народного искусства в работах современных художников.

    Задание: восприятие (рассматривание) различных произведений современного декоративного искусства; рассуждение, участие в диалоге, связанном с выявлением отличий современного декоративного искусства от народного традиционного, с осознанием роли выразительных средств в создании декоративного образа в конкретном материале, с пониманием выражения «произведение говорит языком материала» на примере экспозиции музея, создание дневника экскурсии.

    30-31 тема. Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства (Витраж)

    Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.

    Технология работы, постепенное, поэтапное выполнение задуманного витража. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее декоративное панно.

    Задания: 1. Выполнение творческой работы, в разных материалах и техниках.

    2. Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему «Украсим кабинет своими руками».

    Материалы: бумага, кисти, гуашевые краски, фломастеры.

    32-33 тема. Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства (мозаичное панно)

    Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.

    Технология работы с бумагой, постепенное, поэтапное выполнение задуманного панно. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее декоративное панно.

    Задания: 1. Выполнение творческой работы, используя огромное разнообразие видов бумаги

    2. Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему «Украсим  кабинет своими руками».

    Материалы: материалы для аппликации: цветная, бархатная, гофрированная, салфеточная, оберточная, жатая бумага,.

    34 тема. Создание декоративной композиции «Здравствуй, лето!».

    Роль выразительных средств (форма, линия, пятно, цвет, ритм, фактура) в построении декоративной композиции.

    Реализация разнообразных творческих замыслов, учетом свойств  тканных и нетканых материалов.

    Технология работы с нетрадиционными материалами. Постепенное, поэтапное выполнение задуманного панно. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину.

     Оформление школьной выставки по итогам года

    Задания: 1. Выполнение творческой работы, используя огромное разнообразие видов тканных и нетканых материалов.

    2. Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему «Украсим кабинет своими руками».

    Материалы: материалы для аппликации: ткань цветная и однотонная, рогожка, сезаль, веревки, ленты, тесьма и т. д.

    Формы и средства контроляпо предмету «Изобразительное искусство»

    5 класс

    Модернизация системы образования предполагает существенное изменение организации контроля качества знаний обучаемых и качество преподавания в соответствии с учебными планами и учебниками. Предметом педагогического контроля является оценка результатов организованного в нем педагогического процесса. Основным предметом оценки результатов художественного образования являются знания, результатов обучения – умения, навыки и результатов воспитания – мировоззренческие установки, интересы, мотивы и потребности личности.

     Данной программой предусмотрено использование следующих видов контроля.

    Стартовый контроль определяет исходный уровень обученности, подготовленность к усвоению дальнейшего материала. Стартовый контроль проводить в начале учебного года. С помощью текущего контроля возможно диагностирование дидактического процесса, выявление его динамики, сопоставление результатов обучения на отдельных его этапах.

    Рубежный контроль выполняет этапное подведение итогов за четверть, полугодие, год после прохождения, например, больших тем, крупных разделов программы. В рубежном контроле учитываются и данные текущего контроля.

    Итоговый контроль осуществляется после прохождения всего учебного курса, обычно накануне перевода в следующий класс. Данные итогового контроля позволяют оценить работу педагога и учащихся. Результаты заключительного контроля должны соответствовать уровню национального стандарта образования.

    Каждый из перечисленных видов контроля может быть проведён с использованием следующих методов и средств:

    - устный (беседа, викторины, контрольные вопросы);

    - письменный (вопросники, кроссворды, тесты);

    -практический (упражнения, художественно-творческие задания, индивидуальные карточки-задания).

    Формы контроля знаний, умений, навыков ( стартовый,текущего, рубежного, итогового)

    Планируемые результатыпо предмету «Изобразительное искусство» 5 класс

    Учащиеся должны знать:

    -  знать истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

    - знать особенности уникального крестьянского искусства; семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

    - знать несколько народных художественных промыслов России.

    Учащиеся должны уметь:

    -  различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Западной Европы XVII века).

     - различать по материалу, технике исполнения современное декоративно-прикладное искусство (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т.д.);

    - выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов; единство материала, формы и декора.

    В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:

    - умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

    - выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т.д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;

    - создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);

    - владеть практическими навыками выразительного исполнения фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;

    - владеть навыком работы в конкретном материале, витраж, мозаика батик, роспись и т.п.).

    Владеть компетенциями:

    коммуникативной, личностного саморазвития, ценностно-ориентационной, рефлексивной.  

    №урока

    Дата по плану

    Тема урока

    Тип урока

    Элементы содержания образования

    Вид учебной деятельности

    Планируемые результаты

    Вид контроля

    Формирование ИКТ-компетентности

    Основы смыслового чтения

    Корректировка программы

    Предметные

    Метапредметные

    Личностные

    1.

    Древние образы в народном искусстве

    Формирование новых знаний, умений и навыков.

    Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства. Солярные знаки, конь, птица, мать-земля, древо жизни как выражение мифопоэтических представлений человека о жизни природы, о мире, как обозначение жизненно важных для человека смыслов, как память народа. Связь образа матери-земли с символами плодородия. Форма и цвет как знаки, символизирующие идею обожествления солнца, неба и земли нашими далекими предками.

    Выполнение рисунка на тему древних образов в узорах вышивки, росписи, резьбе по дереву (древо жизни, мать-земля, птица, конь, солнце).

    Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично-выразительную красоту.

    Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообразное варьирование трактовок.

    Создавать выразительные декоративно-обобщенные изображения на основе традиционных образов.

    Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    Найти один или более независимый отрывок явно выраженной в тексте информации по простому критерию

    2-3

    Убранство русской избы

    Формирование новых знаний, умений и навыков.

    Дом — мир, обжитой человеком, образ освоенного пространства. Дом как микрокосмос. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жилище. Отражение картины мира в трехчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон — небо, рубленая клеть — земля, подклеть (подпол) — подземный мир; знаки-образы в декоре избы, связанные с разными сферами обитания). Декоративное убранство (наряд) крестьянского дома: охлу - пень, полотенце, причелины, лобовая доска, наличники, ставни. Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб.

    Создание эскиза декоративного убранства избы: украшение деталей дома (причелина, полотенце, лобовая доска, наличник и т. Д.) Солярными знаками, растительными и зооморфными мотивами, выстраивание их в орнаментальную композицию.

    Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.

    Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.

    Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы как проявление конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

    Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных народов.

    Создавать эскизы декоративного убранства избы.

    Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.

    Внутренний мир русской избы

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    4

    Внутренний мир русской избы

    Урок формирования новых знаний, умений и навыков.

    Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего пространства крестьянского дома, его символика (потолок — небо, пол — земля, подпол — подземный мир, окна — очи, свет).

    Жизненно важные центры в крестьянском доме: печь, красный угол, коник, полати и др. Круг предметов быта, труда (ткацкий стан, прялка, люлька, светец и т. П.), включение их в пространство дома. Единство пользы и красоты в крестьянском жилище.

    Изображение внутреннего убранства русской избы с включением деталей крестьянского интерьера (печь, лавки, стол, предметы быта и труда); индивидуальраяработа по созданию общего подмалевка.

    Сравнивать и называть конструктивные декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

    Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

    Сравнивать, сопоставлять интерьеры крестьянских жилищ у разных народов, находить в них черты национального своеобразия.

    Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    5.

    Конструкция и декор предметов народного быта

    Комбинированный

    Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда, предметы труда -область конструктивной фантазии, умелого владения материалом, высокого художественного вкуса народных мастеров. Единство пользы и красоты, конструкции и декора.

    Предметы народного быта: прялки, ковши (ковш-скопкарь, ковш-конюх, ковш-черпак), ендовы, солоницы, хлебницы, вальки, рубеля и др. Символическое значение декоративных элементов в резьбе и росписи. Нарядный декор — не только украшение предмета, но и выражение представлений людей об упорядоченности мироздания в образной форме. Превращение бытового, утилитарного предмета в вещь-образ.

    Выполнение эскиза декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш, прялка, валек и т. Д.).

    Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре традиционных предметов крестьянского быта и труда.

    Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой.

    Понимать, что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

    Отмечать характерные черты, свойственные народным мастерам-умельцам.

    Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и украшать ее.

    Выстраивать орнаментальную композицию в соответствии с традицией народного искусства.

    Взаимоконтроль

    6.

    Русская народная вышивка

    Комбинированный

    Крестьянская вышивка — хранительница древнейших образов и мотивов, устойчивости их вариативных решений. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особенности орнаментальных построений в вышивках полотенец, подзоров, женских рубах и др. Связь образов и мотивов крестьянской вышивки с природой, их необычайная выразительность (мотив птицы, коня и всадника, матери-земли, древа жизни и т. Д.). Символика цвета в крестьянской вышивке (белый цвет, красный цвет).

    Создание эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки; украшение своего полотенца вырезанными из тонкой бумаги кружевами.

    Анализировать и понимать особенности образного языка народной (крестьянской) вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов.

    Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народную традицию.

    Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом, декором главный мотив (мать-земля, древо жизни, птица света и т. Д.), дополняя его орнаментальными поясами.

    Использовать традиционные для вышивки сочетания цветов.

    Осваивать навыки декоративного обобщения.

    Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной формы.

    Взаимоконтроль

    Распознать главную идею или авторское намерение в  тексте, когда требуемая информация в нем общеизвестна

    7-8

    Народный праздничный костюм

    Урок обобщение

    Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский комплекс (в основе — сарафан) и южнорусский (в основе па-нёва) комплекс женской одежды. Рубаха — основа женского и мужского костюмов. Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма в различных регионах России.

    Свадебный костюм. Формы и декор женских головных уборов. Выражение идеи целостности мироздания через связь небесного, земного и подземно-подводного миров, идеи плодородия в образном строе народного праздничного костюма.

    Защитная функция декоративных элементов крестьянского костюма. Символика цвета в народной одежде.

    Создание эскизов народного праздничного костюма (женского или мужского) северных или южных

    Понимать и анализировать образный строй народного праздничного костюма, давать ему эстетическую оценку.

    Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с мировосприятием и мировоззрением наших предков.

    Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов России.

    Осознавать значение традиционного праздничного костюма как бесценного достояния культуры народа.

    Создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов на примере севернорусского или южнорусского костюмов, выражать в форме, в цветовом решении, орнаментике костюма черты национального своеобразия.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    9

    Народные праздничные обряды

    Урок обобщение

    Календарные народные праздники — это способ участия человека, связанного с землей, в событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостности мира, народное творчество в действии.

    Обрядовые действия народного праздника (святочные, масленичные обряды, зеленые святки, осенние праздники), их символическое значение.

    Раскрытие символического значения обрядового действа на примере одного из календарных праздников; подбор загадок, прибауток, пословиц, поговорок, народных песен к конкретному народному празднику (по выбору).

    Характеризовать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музыкального, устно-поэтического и т. Д.).

    Участвовать в художественной жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа, живого общения и красоты.

    Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, участвовать в обрядовых действах.

    Проявлять себя в роли знатоков искусства, экскурсоводов, народных мастеров, экспертов.

    Находить общие черты в разных произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства, отмечать в них единство конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.

    Понимать и объяснять ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции, питающей живительными соками современное декоративно-прикладное искусство.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    I четверть «Древние корни народного искусства» 9 часов

            

            

    II четверть «Связь времен в народном искусстве» 7 часов

    № урока

    Тема урока

    Тип урока

    Элементы содержания образования

    Вид учебной деятельности деятельности

    Планируемые результаты

    Вид контроля

    Формирование ИКТ-компетентности

    Основы смыслового чтения

    Предметные

    Метапредметные

    Личностные

    10

    Древние образы в современных народных игрушках

    Комбинированный

    Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности. Традиционные древние образы (конь, птица, баба) в современных народных игрушках. Особенности пластической формы, росписи глиняных игрушек, принадлежащих

    К различным художественным промыслам.

    Единство формы и декора в народной игрушке. Особенности цветового строя, основные декоративные элементы росписи филимоновской, дымковской, каргопольской игрушек. Местные промыслы игрушек.

    Создание из глины (пластилина) своего образа игрушки, украшение ее декоративными элементами в соответствии с традицией одного из промыслов.

    Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народной игрушки.

    Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам.

    Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов.

    Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов.

    Овладевать приемами создания выразительной формы в опоре на народные традиции.

    Осваивать характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    11

    Искусство Гжели

    Комбинированный

    Краткие сведения из истории развития гжельской керамики. Значение промысла для отечественной народной культуры. Слияние промысла с художественной промышленностью. Природные мотивы в изделиях гжельских мастеров.

    Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора. Орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции.

    Особенности   гжельской   росписи: сочетание синего и белого, игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный круговой «мазок с тенями», дающий пятно с игрой тональных переходов — от светлого к темному. Сочетание мазка-пятна с тонкой прямой волнистой, спиралевидной линией.

    Изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка, крышечка) на листе бумаги или используя для этого обклеенную пластилином баночку; украшение плоской (на бумаге) или объемной (основа — баночка) формы нарядной гжельской росписью.

    Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку произведениям гжельской керамики.

    Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели.

    Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство фор  Осваиватьприемы гжельского кистевого мазка — «мазка с тенями».

    Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

    Мы и декора в изделиях гжельских мастеров.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    12

    Городецкая роспись

    Комбинированный

    Краткие сведения из истории развития городецкой росписи. Изделия Городца — национальное достояние отечественной культуры.

    Своеобразие городецкой росписи, единство предметной формы и декора. Бутоны, купавки, розаны — традиционные элементы городецкой росписи, Птица и конь — традиционные мотивы городецкой росписи. Красочность, изящество, отточенность линейного рисунка в орнаментальных и сюжетных росписях.

    Основные приемы городецкой росписи.

    Выполнение эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка под чайник, коробочка, лопасть прялки и др.), украшение его традиционными элементами и мотивами городецкой росписи.

    Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Городецкого промысла.

    Выявлять общность в городецкой и гжельской росписях, определять характерные особенности произведений Городецкого промысла.

    Осваивать основные приемы кистевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

    Создавать композицию росписи в традиции Городца.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    13

    Хохлома

    Комбинированный

    Краткие сведения из истории развития хохломского промысла. Своеобразие хохломской росписи. Связь традиционного орнамента с природой. Травный узор, или «травка», — главный мотив хохломской росписи. Основные элементы травного орнамента, последовательность его выполнения.

    Роспись «под фон», или фоновое письмо, его особенности. Причудливо-затейливая роспись «Кудрина».

    Национальные мотивы в «золотой» росписи посуды Башкирии.

    Изображение формы предмета и украшение его травным орнаментом в последовательности, определенной народной традицией (наводка стебля — криуля, изображение ягод, цветов, приписка травки). Форма предмета предварительно тонируется желто-охристым цветом.

    Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

    Иметь представление о видах хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «Кудрина»), различать их.

    Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного узора.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    презентация, акварельные краски, кисти,.

    14

    Жостово. Роспись по металлу

    Комбинированный

    Краткие сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, со-

    Четание в росписи крупных, средних и мелких форм цветов.

    Жостовская роспись — свободная кистевая, живописная импровизация. Создание в живописи эффекта освещенности, объемности в изображении цветов. Основные приемы жостовского письма, формирующие букет: замале-вок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка.

    Выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающего крупные, мелкие и средние формы цветов; составление на подносе большого размера общей цветочной композиции.

    Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного узора.

    Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла.

    Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цветущих лугов.

    Осознавать единство формы и декора в изделиях мастеров.

    Осваивать основные приемы жостовского письма.

    Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизационной манере в процессе выполнения творческой работы

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    15

    Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте

    Урок обобщения и систематизации изученного.

    Дерево и береста — основные материалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья — птица света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набирухи для ягод, туеса — творения искусных мастеров. Резное узорочье берестяных изделий. Мезенская роспись в украшении берестяной деревянной утвари Русского Севера, ее своеобразие.

    Изысканный графический орнамент мезенской росписи, ее праздничная декоративность. Сочетание красно-коричневого, красного, зеленого замалевка с графической линией —- черным перьевым контуром.

    Особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную графическую орнаментику.

    Осваивать основные приемы росписи.

    Создавать композицию росписи или ее фрагмент в традиции мезенской росписи.

    1. Создание эскиза одного из предметов промысла, украшение этого предмета в стиле данного промысла.

    2. Создание формы туеса (или карандашницы) из плотной бумаги (можно сделать прорезную форму из бумаги коричневого тона и вставить внутрь цветной фон).

    Выражать свое личное отношение, эстетически оценивать изделия мастеров .

    Объяснять, что значит единство материала, формы и декора в берестяной и деревянной утвари.

    Различать и называть характерные особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную графическую орнаментику.

    Осваивать основные приемы росписи.

    Создавать композицию росписи или ее фрагмент в традиции мезенской росписи.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    определить основную идею текста, используя заголовки частей текста или выделяющие их обозначения, либо найти явно выраженную информацию в короткой части текста

    16

    Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

    Урок обобщения и систематизации изученного.

    Выставка работ и беседа на темы «Традиционные народные промыслы — гордость и достояние национальной отечественной культуры», «Место произведений традиционных народных промыслов в современной жизни, быту», «Промыслы как искусство художественного сувенира».

    Традиционные народные промыслы, о которых не шел разговор на уроках (представление этих промыслов поисковыми группами).

    Участие в выступлениях поисковых групп, в занимательной викторине, в систематизации зрительного материала по определенному признаку.

    Особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную графическую орнаментику.

    Объяснять важность сохранения традиционных художественных промыслов в современных условиях.

    Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художественных промыслов.

    Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.

    Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала.

    Участвовать в презентации выставочных работ.

    Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном искусстве».

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

            

    III четверть «Декор — человек, общество, время» 10 часов

    № урока

    Тема урока

    Тип урока

    Элементы содержания образования

    Вид учебной деятельности

    Планируемые результаты

    Вид контроля

    Формирование ИКТ-компетентности

    Основы смыслового чтения

    Предметные

    Метапредметные

    Личностные

    17

    Зачем людям украшения

    Урок формирования новых знаний, умений и навыков.

    Предметы декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих отношений. Украсить -значит наполнить вещь общественно значимым смыслом, определить социальную роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.

    Особенности украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя и т. Д.

    Рассмотрение и обсуждение (анализ) разнообразного зрительного ряда, подобранного по теме; объяснение особенностей декора костюма людей разного статуса и разных стран.

    Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

    Выявлять и объяснять, в чем заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях декоративно-прикладного искусства.

    Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    18-19

    Роль декоративного искусства в жизни древнего общества

    Урок формирования новых знаний, умений и навыков.

    Роль декоративно-прикладного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти, могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративного искусства.

    Символика элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян (изображение лотоса, жука скарабея, священной кобры, ладьи вечности, глаза уаджета и др.).

    Различие одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.

    1.Выполнение эскиза украшения (солнечного ожерелья, подвески, нагрудного украшения-пектора-ли, браслета и др.) Или алебастровой вазы; поиск выразительной формы, украшение ее узором, в котором используются характерные знаки-символы.

    2. Нанесение на пластину рисунка-узора и продавливание шариковой ручкой рельефа

    Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

    Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, а также единство материалов, формы и декора.

    Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.

    Создавать эскизы украшений (браслет, ожерелье, алебастровая ваза) по мотивам декоративно-прикладного искусства Древнего Египта.

    Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    20-21-22

    Одежда «говорит» о человеке.

    Урок формирования новых знаний, умений и навыков.

    Одежда, костюм не только служат практическим целям, но и являются особым знаком — знаком положения человека в обществе, его роли в обществе.

    Декоративно-прикладное искусство Древнего Китая. Строгая регламентация в одежде у людей разных сословий. Символы императора. Знаки отличия в одежде высших чиновников. Одежды знатных китаянок, их украшения.

    Декоративно-прикладное искусство Западной Европы XVII века (эпоха барокко), которое было совершенно не похоже на  древнеегипетское, древнекитайское своими формами, орнаментикой, цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений) остается та же  выявлять роль людей, их отношения в обществе, а также выявлять и подчеркивать определенные общности людей по классовому, сословному и профессиональному признакам.

    Черты торжественности, парадности, чрезмерной декоративности в декоративно - прикладномискусстве XVII в.

    Причудливость формы, пышная декоративная отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной знати, акцент в костюме на привилегированное положение человека в обществе. Одежда буржуазии, простых горожан.

    Выполнение коллективной работы «Бал во дворце» (продумывание общей композиции, изображение мебели и отдельных предметов, а также разных по величине фигур людей в нарядных костюмах; соединение деталей в общую композицию).

    Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и у людей разных сословий.

    Участвовать в поисковой деятельности, в подборе зрительного и познавательного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

    Соотносить образный строй одежды с положением ее владельца в обществе.

    Участвовать в индивидуальной, групповой, коллективной формах деятельности, связанной с созданием творческой работы.

    Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.

    Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    23

    Коллективная работа «Бал в интерьере дворца»

    Урок практического применения знаний и умений.

    выполнение итоговой коллективной работы «Бал во дворце» (продумывание общей композиции, изображение мебели и отдельных предметов, а также разных по величине фигур людей в нарядных костюмах; соединение деталей в общую композицию).

    Познакомить учащихся с понятием бал, его значение в жизни людей. Воспитывать любовь к истории, к народной культуре. Способствовать развитию творческой и познавательной активности. Способствовать формированию практических навыков работы в конкретном материале 

    Понимать какую роль играет бал в жизни человека, какие церемонии и правила этикета соблюдали люди. Уметь характеризовать смысл бала, определяющего роль торжественного мероприятия. Видеть в произведениях картин различных эпох единство материала, гостеприимства, декора интерьеров и одежды. Уметь применять графические материалы и выразительные средства орнаментальных композиций (лаконичность, обобщённость, выразительность изобразительного мотива; ритм, симметрия) в творческой работе. Уважительно относиться к культуре народного искусства;

    - понимать роли культуры и искусства в жизни человека;

    - уметь наблюдать и фантазировать при создании образных форм;

    - уметь сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;

    - уметь обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.

    Текущий контроль и самоконтроль

    24

    О чем рассказывают нам гербы и эмблемы.

    Урок формирования новых знаний, умений и навыков.

    Декоративность, орнаментальность, изобразительная условность искусства геральдики.

    Первые гербы, которые появились в Западной Европе в Средние века. Роль геральдики в жизни рыцарского общества. Фамильный герб как знак достоинства его владельца, символ чести рода.

    Гербы ремесленных цехов в эпоху Средневековья как отражение характера их деятельности.

    Основные части классического герба. Формы щитов, геральдические и негеральдические фигуры, взятые из жизни и мифологии, их символическое значение. Символика цвета в классической геральдике. Составные элементы старинного герба (щит, щитодержатели, корона, шлем, девиз, мантия).

    Символы и эмблемы в современном обществе: отличительные знаки государства, страны, города, партии, фирмы и др.

    1.Создание эскиза собственного герба, герба своей семьи: продумывание формы щита, его деления, использование языка символов.

    2.Изображение эмблемы класса, школы, кабинета или спортивного клуба.

    Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов.

    Определять, называть символические элементы герба и использовать их

    При создании собственного проекта герба.

    Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.

    Создавать декоративную композицию герба (с учетом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщенности изображения и цветового решения.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    найти отдельные части явно выраженной информации на одной простой карте, или линейном графике, или столбчатой диаграмме, которая включает  в себя небольшой по объему вербальный текст в несколько слов или фраз

    25-26

    Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

    Урок обобщения и систематизации изученного.

    Итоговая игра-викторина с привлечением учебно - творческих работ, произведений декоративно -прикладного искусства разных времен, художественных открыток, репродукций и слайдов, собранных поисковыми группами.

    Выполнение различных аналитически-творческих заданий, например рассмотреть костюмы и определить их владельцев, увидеть неточности, которые допустил художник при изображении костюма, или систематизировать зрительный материал (предметы быта, костюм, архитектура) по стилистическому признаку.

    2. Посещение музея декоративно-прикладного искусства, выставки произведений современных мастеров декоративно-прикладного искусства.

    Участвовать в итоговой игре-викторине с активным привлечением зрительного материала по декоративно-прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

    Распознавать и систематизировать зрительный материал по декоративно-прикладному искусству по социально-стилевым признакам.

    Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

    Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладного искусства и его отличии от искусства народного (крестьянского).

    Использовать в речи новые художественные термины.

    Текущий контроль и самоконтроль.

            

    IV четверть «Декоративное искусство в современном мире»(8 часов)

    № урока

    Тема урока

    Тип урока

    Элементы содержания образования

    Вид учебной  деятельности

    Планируемые результаты

    Вид контроля

    Формирование ИКТ-компетентности

    Основы смыслового чтения

    Предметные

    Метапредметные

    Личностные

    27-28

    Современное выставочное искусство.

    Урок формирования новых знаний, умений и навыков.

    Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства (художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование одежды).

    Современное понимание красоты профессиональными художниками — мастерами декоративно-прикладного искусства. Насыщенность произведений яркой образностью, причудливой игрой фантазии и воображения.

    Восприятие (рассматривание) различных произведений современного декоративного искусства; рассуждение, участие в диалоге, связанном с выявлением отличий современного декоративного искусства от народного традиционного, с осознанием роли выразительных средств в создании декоративного образа в конкретном материале, с пониманием выражения «произведение говорит языком материала».

    Ориентироваться в широком разнообразии современного декоративно-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т. Д.

    Выявлять и называть характерные особенности современного декоративно-прикладного искусства.

    Высказываться по поводу роли выразительных средств и пластического языка материала в построении декоративного образа.

    Находить и определять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное единство материала, формы и декора.

    Использовать в речи новые термины, связанные декоративно-прикладным искусством.

    Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    29-30

    Ты сам — мастер

    (витраж)

    Урок практического применения знаний и умений.

    Пластический язык материала, его роль в создании художественного образа. Роль выразительных средств (форма, линия, пятно, цвет, ритм, фактура) в построении декоративной композиции в конкретном материале.

    Декоративный ансамбль как возможность объединения отдельных предметов в целостный художественный образ. Творческая интерпретация древних образов народного  искусства в работах современных художников.

    Восприятие (рассматривание) различных произведений современного декоративного искусства; рассуждение, участие в диалоге, связанном с выявлением отличий современного декоративного искусства от народного традиционного, с осознанием роли выразительных средств в создании декоративного образа в конкретном материале, с пониманием выражения «произведение говорит языком материала».

    Ориентироваться в широком разнообразии современного декоративно-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т. Д.

    Выявлять и называть характерные особенности современного декоративно-прикладного искусства.

    Высказываться по поводу роли выразительных средств и пластического языка материала в построении декоративного образа.

    Находить и определять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное единство материала, формы и декора.

    Использовать в речи новые термины, связанные декоративно-прикладным искусством.

    Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства.

    Текущий контроль и самоконтроль.

    .

    31-32

    Ты сам — мастер

    (мозаичное пано)

    Урок практического применения знаний и умений.

    Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов,

    Технология работы с выбранным материалом (плетение, коллаж, керамический рельеф, роспись по дереву и т. Д.), постепенное, поэтапное выполнение задуманного панно. Выполнение «картона», т. Е. Эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее декоративное панно.

    Лоскутная аппликация или коллаж.

    Декоративные игрушки из мочала.

    Витраж в оформлении интерьера школы.

    Нарядные декоративные вазы.

    Декоративные куклы.

    1. Выполнение творческих работ в разных материалах и техниках.

    Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно, витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров школы.

    Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

    Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций.

    Собирать   отдельно   выполненные детали в более крупные блоки, т. Е. Вести работу по принципу «от простого  к сложному».

    Текущий контроль и самоконтроль.

    33-34

    Создание декоративной

    композиции

    Урок обобщение.

     Коллективная реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов,

    Технология работы с выбранным материалом (плетение, коллаж, керамический рельеф, роспись по дереву и т. Д.), постепенное, поэтапное выполнение задуманного панно. Выполнение «картона», т. Е. Эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в общее декоративное панно. Лоскутная аппликация или коллаж.

    Декоративные игрушки из мочала. Витраж в оформлении интерьера школы. Нарядные декоративные вазы.

    Декоративные куклы.

    1. Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему «Украсим школу своими руками».

    Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно, витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров школы.

    Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

    Владеть практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций.

    Собирать   отдельно   выполненные детали в более крупные блоки, т. Е. Вести работу по принципу «от простого  ксложному».

    Обобщающий контроль.

    Темы проектной деятельности по ИЗО

    1 Айвазовский – моря пламенный поэт..

    2. Божественный и многоликий Сальвадор Дали.

    3. Анималистический жанр в искусстве.

    Цель: способствовать развитию творческих способностей, умений добывать необходимую информацию, самостоятельно анализировать её и представлять в виде единого целого продукта; развитию интереса к изобразительной деятельности, привитию ученикам художественной культуры и расширению кругозора учащихся.

    Задачи:

    • Расширять представления детей о художественном мире.
    • Научиться составлять композиции ,работать в разных техниках;
    • Познакомить с различными источниками получения информации.
    • Развивать самостоятельность, творческие способности, индивидуальность, кругозор , внимание, наблюдательность,  творческое воображение.
    • Способствовать активному вовлечению родителей в совместную деятельность с ребенком в условиях семьи и школы.
    • Обогащение детско-родительских отношений опытом совместной деятельности через формирование представлений о художественном мире.
    • Формировать нравственное отношение к окружаемому миру в процессе накопления художественно-познавательной информации
    • Содействовать воспитанию аккуратности и дисциплинированности ,самостоятельности при выполнении заданий

    Актуальность проектов:  Привлечение школьников к умению владеть разными видами живописи ,а так же подробное изучение художников ,важная составная часть деятельности учителя ,в области изучения художественного ремесла и искусства , служит для развития культуры и эстетического воспитания ,ценностных качеств художественного мира.

    Общая характеристика проекта

    Тип проекта: практико-ориентированный.

    Виды деятельности: творческий, информационный, прикладной.

    Применяемые умения:

    – проектные (организационные, информационные, поисковые, коммуникативные, презентационные, оценочные);

    – предметные (художественные).

    База выполнения: школьная.

    Формы обучения: групповая и индивидуальная.

    Продолжительность выполнения: средней продолжительности – октябрь 2018 года – март 2019 года.

    Вид проекта: творческий, средней продолжительности, межгрупповой.

    Средства обучения: печатные, наглядные, компьютерные презентации.

    Формы продуктов деятельности: компьютерный диск.

    Этапы проекта

    1 этап. Подготовительный

    1. Обсуждение темы проекта и выбор формы для его защиты.
    2. Подбор материалов для реализации проекта.
    3. Работа с методическим материалом, литературой по данной теме.

    2 этап.  Выполнение проекта 

    1. Самостоятельная работа по выполнению заданий.
    2. Подготовка школьниками презентации и публикаций по отчету о проделанной работе, консультации учителя.
    3. Систематизация полученных знаний.

    3 этап. Результаты

    1. Презентация проекта.
    1. Защита проекта

    Подведение итогов и анализ работы.

    Критерии оценивания проектов в 5 классе

    Критерий 1. Постановка цели проекта (максимум 2 балла)

    Баллы

    Цель не сформулирована

    0

    Цель сформулирована, но не обоснована

    1

    Цель четко сформулирована и убедительно обоснована

    2

    Критерий 2. Планирование путей достижения цели проекта (максимум 2 балла)

    План отсутствует

    0

    Представлен краткий план достижения цели проекта

    1

    Представлен развернутый план достижения цели проекта

    2

    Критерий 3. Личная заинтересованность автора, творческий подход

    (максимум 2 балла)

    Работа шаблонна, показывающая формальное отношение автора

    0

    Автор проявил незначительный интерес к работе над проектом

    1

    Работа демонстрирует серьезную заинтересованность автора

    2

    Критерий 4. Качество проведения презентации проектного продукта

    (максимум 6 баллов)

    Презентация не проведена

    0

    Автор продемонстрировал оригинальность выступления

    1

    Речь автора соответствует требованиям проведения презентации

    1

    Автор не вышел за рамки регламента

    1

    Автор четко отвечает на вопросы

    1

    Автор подготовил достаточно хорошее выступление

    1

    Автору удалось заинтересовать аудиторию

    1

    Критерий 5. Качество проектного продукта

    (максимум 2 балла)

    Проектный продукт отсутствует

    0

    Проектный продукт эстетичен

    1

    Проектный продукт соответствует заявленным целям

    1

    Перевод набранных баллов в отметку

    Баллы

    12-14

    9-11

    6-8

    3-5

    0-2

    Отметка

    5

    4

    3

    2

    1


    По теме: методические разработки, презентации и конспекты

    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по предмету «Изобразительное искусство» 5 класс количество часов по учебному плану 34 2015-2016 учебный год

    Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.         Тема 5 класса — «Де...

    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ПРЕДМЕТУ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО 5 КЛАСС (ФГОС)

    Программа разработана на основе ООП ООО, авторской программы по изобразительному искусству Б.М. Неменского «Изобразительное искусство» рабочие программы 5-8 классы, М.: Просвещение, 2015г....

    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ПРЕДМЕТУ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО 6 КЛАСС (ФГОС)

    Программа разработана на основе ООП ООО, авторской программы по изобразительному искусству Б.М. Неменского «Изобразительное искусство» рабочие программы 5-8 классы, М.: Просвещение, 2015г....

    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ПРЕДМЕТУ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО 7 КЛАСС (ФГОС)

    Программа разработана на основе ООП ООО, авторской программы по изобразительному искусству Б.М. Неменского «Изобразительное искусство» рабочие программы 5-8 классы, М.: Просвещение, 2015г....

    Рабочая программа по предмету "Изобразительное искусство" для 5 класса и календарно – тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство» для 5 класса

    Рабочая программа учебного предмета "Изобразительное искусство" для 5 класса составлена в соответствии с нормативной правовой базой в области образования......

    Рабочая программа по предмету "Изобразительное искусство" для 6 класса и календарно – тематическое планирование по предмету «Изобразительное искусство» для 6 класса

    Рабочая программа учебного предмета "Изобразительное искусство" для 6 класса составлена в соответствии с нормативной правовой базой в области образования......

    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА учебного предмета «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» 7 класса для детей с ОВЗ

    Реализация индивидуально- образовательного маршрута ребенка с ОВЗ в условиях общеобразовательного учреждения....