Мастер- класс : «Точечная роспись. Обложка Евангелия».
план-конспект занятия по изобразительному искусству (изо, 7 класс)

ЧОУ «Православная школа Косинская»

Мастер- класс: «Точечная роспись». Декоративно-прикладное творчество: украшение обложки Православной книги – Святого Евангелия.

Внеурочное занятие.

Подготовила: Кузьмина Екатерина Вячеславовна, учитель изобразительного искусства

Участники: обучающиеся 7-8 классов, учитель.

Цель: пробудить чувство сопричастности к историческому прошлому Русского народа с помощью стимулирования потребности ребенка в творческой самореализации; на основе создания макета обложки старинного Евангелия и украшения его объемным декором.

Задачи:

Формирование представлений об одном из видов декоративно-прикладного творчества: «Точечной росписи».

Формирование композиционного мышления.

Формирование у учащихся навыка осознанного восприятия произведений искусства, умения видеть.

Формирование навыков практической художественно-творческой деятельности в таком виде декоративно-прикладного творчества, как «точечная роспись».

Планируемые результаты:

Личностные:

Приобщение обучающихся к российским традиционным духовным ценностям.

Воспитание патриотических чувств в изучении истории искусства России.

Приобщение к мировой художественной культуре, понимание красоты различных национальных эстетических идеалов.

Метапредметные:

Овладение универсальными познавательными действиями:

Анализировать структуру предмета, конструкции, зрительного образа. Структурировать предметно-пространственные явления.

Сопоставлять, анализировать, сравнивать и оценивать с позиций эстетических категорий явления искусства и действительности.

Овладение универсальными коммуникативными действиями:

Осознавать и самостоятельно формулировать цель и результат выполнения учебных задач, осознанно подчиняя поставленной цели совершаемые учебные действия, развивать мотивы и интересы своей учебной деятельности.

Соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата. Владеть основами самоконтроля, рефлексии, самооценки.

Продуктивно участвовать в учебном сотрудничестве, в совместной деятельности со сверстниками, с педагогами и межвозрастном взаимодействии.

Овладение универсальными регулятивными действиями:

Предметные:

Освоение новых художественных материалов и специфики работы с ними.

Участие в создании пространственной художественно-эстетической среды школы.

Характеризовать коммуникативные и культовые функции декоративно-прикладного искусства.

Уметь характеризовать неразрывную связь декора и материала.

Знать специфику образного языка декоративного искусства- его знаковую природу, орнаментальность, стилизацию изображения.

Различать разные виды орнамента по сюжетной основе: геометрический, растительный, зооморфный, антропоморфный.

Овладеть практическими навыками стилизованного- орнаментального лаконичного изображения деталей природы, стилизованного обобщенного изображения представителей животного мира, сказочных и мифологических персонажей с опорой на традиционные образы мирового искусства.

Уметь изображать фрагменты орнаментов, отдельные сюжеты, детали и общий вид изделия по заданной теме в технике «точечной росписи».

Технологическая карта урока. Сценарий:

1. Организационный этап: Подготовка к уроку, включающая распределение необходимых материалов и оборудования, а также настройку детей на творческий процесс.
2. Мотивация. Создание у детей интереса к теме урока, привлечение внимания к творческому процессу.
3. Постановка целей и задач урока: Формулировка целей урока и задач, которые будут решаться на занятии, а также мотивация детей к активной работе. 
4. Актуализация знаний: Повторение пройденного материала, связанного с темой урока, и проверка уровня знаний учащихся.
5. Изучение нового материала: Объяснение учителем нового материала, связанного с темой урока, с использованием различных методов обучения (лекция, демонстрация, примеры и т.д.).
6. Практическая работа: Выполнение художественного задания, связанного с изученным материалом, под руководством учителя.
7. Закрепление и обобщение знаний: Обобщение изученного материала, закрепление пройденного и обсуждение выполненных работ.
8. Рефлексия: Подведение итогов урока, обсуждение выполненных работ, оценка достижений и определение дальнейших шагов.

2.Мотивация. 

Здравствуйте, Меня зовут Екатерина Вячеславовна

Патриарх Московский и всея Руси Кирилл произнес такие слова:

«Мы должны вспоминать историю, мы должны стараться напрягая свой ум и сердце, проникать в слово Божие, чтобы в сознании своем замкнуть времена. Именно в этой замкнутости обретается полнота жизни, полнота ведения смысла человеческой истории, и без этого ведения невозможно движение в будущее»

И сегодня мы прикоснемся к историческому прошлому нашей Родины, Русского народа. Мы будем изучать, рассматривать старинные православные богослужебные книги, а потом  украшать обложку Православной книги – Святого Евангелия. Евангелие- Это Слово Божие, в котором мы должны поучаться день и ночь. Это главная книга жизни каждого Христианина. Это драгоценный бисер знания. Поэтому эта книга не просто храниться в Храме, на самом почетном месте- на Святом Престоле, но и участвует в Богослужении- ею благословляют молящихся, главы из нее читают на Божественной Литургии. Поэтому и украшалась она изпокон веков самыми драгоценными материалами: золотом, золотым сканным узором, драгоценными камнями, эмалями.

Презентация: Обложки древнерусских богослужебных книг.

Обложки древнерусских богослужебных книг, особенно рукописных, представляли собой значительную часть декоративного искусства и являлись отражением культурных и религиозных ценностей эпохи. Обложки не просто защищали книги от механических повреждений и воздействия внешней среды, но и украшались, подчеркивая их священный статус.

Основные элементы обложки:

Материалы:

Пергамент (кожа животного, обработанная) и бумага (в более поздние периоды) использовались для создания обложек, а также различные виды переплетов, например, с использованием дерева, кожи или ткани.

Декоративные элементы:

Обложки украшались различными техниками, включая резные работы, тиснение, золочение, а также роспись и вышивка.

Типы украшений:

Заставки, миниатюры (рисунки), красные строки, орнаменты и другие элементы искусства, отражающие религиозные сюжеты и стили эпохи, украшали обложки.

Форзацы и нахзацы:

Форзацы, листы, которые приклеивались между обложкой и внутренним блоком, также могли быть украшены, скрывая внутреннюю сторону крышки и место крепления. Нахзацы, аналогичные форзацам, находились на внутренней стороне задней обложки.

Примеры:

Остромирово Евангелие (1056—1057),

Первая и древнейшая рукописная книга на Руси, сохранившаяся до наших дней, имеет уникальную обложку, отражающую искусство того времени.

Мстиславово Евангелие (до 1117)

Обложки других богослужебных книг, в том числе и современного богослужебного обихода также демонстрируют разнообразие форм и стилей декоративного искусства.

3.Постановка целей и задач урока:

 Сегодня у нас с вами очень интересная тема. Мы будем работать в технике «современной точечной росписи». В качестве материала для творчества мы будем использовать контурные акриловые краски и стразы и именно из них создадим объемный декор для украшения обложки Православной книги - старинного русского Евангелия. Надеемся, что у вас получится создать реалистичные макеты обложек.  А наши советы и рекомендации помогут вам получить удовольствие от работы.

5.        Изучение нового материала:

Объемным декором мы будем выполнять орнамент в древнерусском стиле.

Древнерусский орнамент – это декоративные узоры, украшавшие различные предметы быта, одежду, архитектурные сооружения и, в том числе, рукописные книги. Орнаменты имели не только декоративную, но и символическую, часто мифологическую, функцию.

Презентация: Древнерусский орнамент в книге.

Орнамент – это повторяющиеся узоры, построенные на регулярном расположении абстрактных или изобразительных элементов.

Виды орнамента: В древнерусском орнаменте выделялись геометрические, растительные, зооморфные и другие мотивы.

Орнаменты несли в себе символический смысл, часто отражали мировоззрение, веру.

Древнерусский орнамент по праву называется одним из самых интересных явлений в мировой художественной культуре. Он представляет собой уникальный мир художественных образов. На протяжении веков русский орнамент видоизменялся, трансформировался, но неизменно поражал воображение современников своей поэтикой и красотой линий и красок. Орнамент, как и любое другое народное творчество, является отражением культуры, нравов, устоев своего времени. Орнаментальное искусство очень уникально, его можно воспринимать как своего рода дневник, только нужно научиться его читать.

Орнамент сопровождал человека в его повседневной жизни. Растительные, геометрические, зооморфные и другие мотивы украшали жилище человека, культовые и бытовые предметы, одежду, рукописные книги. Узоры, нанесенные на предмет, несли в себе основы мироздания. Художник осмыслял окружающий мир и стремился выразить к нему свое отношение, комбинируя разные элементы, варьируя линию или цветовое соотношение. Орнамент мог сплошным ковром заполнять все свободное пространство или украшать только некоторые части изделия, подчеркивая их художественно-пластическую выразительность. Орнамент построен на ритмическом чередовании изображаемых мотивов, производная от формы и подчиняющаяся ей структура. Мотивы цветов, веток, виноградных лоз, жгутов также занимали важное место в структуре русского орнамента. Плетеный или растительный орнамент в виде завитков, листьев, чашелистиков широко применялся в украшении новгородских рукописных книг XII-XIVвв. Упругие растительные завитки часто встречаются в декоре памятников XIV-XVIIвв.

Часто в украшении инициалов – заглавных букв в рукописных книгах – встречались Изображения всевозможных животных и птиц, которые сливались с растительными формами. Подобный вид орнамента получил название тератологического. Древнерусскими мастерами очень часто воспроизводились изображения драконов, павлинов, собак, тельцов. Звериная голова, лапа, хвост являлись логическим «продолжением» буквы, а порой настолько видоизменяли букву, что ее трудно было узнать. Причудливые звериные формы встречались и в украшении миниатюрных заставок. Они располагались симметрично, головой к центру композиции или по верхнему краю заставки. «Тератологический» стиль в орнаменте был издревле связан с мифологическими верованиями, уходящими в далекую древность. У различных народов можно встретить элементы звериного стиля, но нигде они не достигали такой поэтичности, как в русской культуре.

Российский палеографом В. Н. Щепкин впервые объединил орнаментацию древнерусских рукописных сборников (полевые и заглавные украшения, заглавные буквы первой страницы «буквицы») термином растительный орнамент, главным элементом которого является ветка. Позже было принято считать, что именно этот элемент лежит в основе растительного орнамента старейших древнерусских книг:  Остромирова Евангелия (1056—1057), Изборника Святослава (1073), Мстиславова Евангелия (до 1117), Служебника Варлаама Хутынского (XII век), Юрьевского Евангелия (1119—1128). 

"Апостол" - важный памятник древнерусской литературы, первая датированная печатная книга на русском языке, изданная в 1563-1564 годах Иваном Фёдоровым и Петром Мстиславцем.

По видам можно чётко выделить распространение звериного и растительного орнамента в Древней Руси;

Каждое Изображение животного само по себе самоценно. Образ зверя «ставит» акцент в непрерывной линии орнамента. Безусловно, в западноевропейском искусстве зверь представляет собой часть орнаментального завитка, он заметен только при тщательном изучении сплетения линий. В русской культуре художник более внимательно относится к «зверю». В миниатюрных лицевых изображениях на общем фоне «плетенки» можно различить голову зверя, его хвост, лапы. Мастера, украшающие рукопись всевозможными орнаментами, заботились об эстетической красоте книги. Они сочетали самые разнообразные мотивы: плетенку, стилизованные ветви, цветы и тератологические элементы. В XI и особенно в XII в. в городах Киевской Руси получил развитие плетеный орнамент. Плетеный орнамент приходит на смену древнему, геометрическому. Он отражает тяготение к причудливости и фантастичности образов. Узоры плетения усиливают нереальность изображения. В искусстве этого времени плетение усложнено, линии образуют причудливые рисунки, магическая сторона ”магического стиля” ослабевает и усиливается интерес к декоративности, к самому узору.

Мощное воздействие плетеной орнаментики было поддержано традициями. Это позволило плетению широко развиваться и довольно скоро приобрести самостоятельные художественные черты. Мотив розетки на протяжении веков повторялся в различных вариантах во всех отраслях прикладного искусства – в дереве, камне, шитье, серебряном деле. Четырех-, шести-, восьми-, девятилепестковые розетки напоминают о древнем народном орнаменте ”солнц”. Одна из особенностей орнаментации древнерусского искусства – это надписи, выполненные декоративным письмом в полосах, кругах, ромбах, иногда служащие основным или даже единственным украшением предмета. Начертание букв и характер надписей в отдельных художественных центрах имеют индивидуальные особенности. Русские мастера, чтобы подчеркнуть значимость отдельных фигур или композиций, помещали их в прекрасные по изяществу линий и стройности пропорций арочки с килевидным завершением или же в строго лаконичную форму круга.

Историю орнамента на Руси можно проследить и по древнерусским рукописным книгам. Первые рукописные книги были, религиозного содержания.

Орнаментальными в них были заставки, украшавшие каждую главу и инициалы (первые буквы глав и псалмов).

В 9-11 веках переписчики книг копировали византийские орнаменты и рисунки, для которых была характерна простая черная рамка вокруг заглавия, а инициалы представляли собой замысловатый красочный узор.

В богатых книгах для оформления инициалов использовались различные краски, в том числе золотые, а в более простых рукописях – только красная (киноварь).

С 12 века в книжном орнаменте появляются новые мотивы – грифоны, драконы и другие мифические чудовища, переплетенные ветвями, ремнями, запутавшиеся в своих хвостах и шеях до такой степени, что ничего невозможно разобрать. Художники помещали их в ту же четырехугольную черную заставку.

Инициалы также изображались в виде скорченных чудовищ, а иногда в виде человеческих фигур в различных позах, которые тоже были запутаны в ветвях. Раскрашивали такие заставки чаще всего двумя красками: синей и красной, желтой и красной, зеленой и красной, желтой и зеленой. Золото и серебро практически не использовали.

К 16 веку "чудовищный" орнамент постепенно исчез из книг.

 В новых заставках стали появляться геометрические формы, цветочные узоры. Гирлянды из цветов и ветвей иногда помещали не только на заставках, но и с правой стороны от текста. В это же время стали появляться первые печатные книги.

В 16-17 веках орнаменты в печатных книгах были преимущественно цветочные, с крупными листьями, стеблями и с изображениями плодов и ягод. По правой стороне страницы помещали так называемый “бордюр” из повторяющихся цветочных мотивов. Инициалы старались сделать в том же стиле, что и рисунок на заставке.

5.Практическая работа:

Итак, сегодня мы создадим собственноручно макеты старинного Русского Евангелия в моей любимой технике: «Современная точечная роспись».

Начнем с составления композиции на листе бумаги:

1.Составляем композицию с опорой на древнерусский книжный орнамент. 2.Выбираем разные виды орнамента по сюжетной основе: геометрический, растительный, зооморфный, антропоморфный.

3.Композиция должна быть вписана в прямоугольник, выделяем главное с помощью увеличения и проработки элементов. Не забываем о том, где в композиции будут располагаться декоративные элементы- стразы большие, средние и малые.

4.Переводим изображение с поверхности бумаги на поверхность из искусственной кожи с помощью тонировки задней поверхности бумаги грифелем мягкого простого карандаша. При переводе рисунка- нажиме с лицевой стороны на бумагу, на кожаной поверхности книги остается грифельный след – эта техника перевода, напоминает работу с копировальной бумагой.

5.Теперь приступаем к работе с контурными красками. Работаем аккуратно. Точки формируем одинакового размера. Линии стараемся проводить плавные, непрерывные с одинаковым нажимом.

6.Дожидаемся высыхания краски на изделии и начинаем украшать нашу обложку стразами, подбирая размеры и цвет, соответственно художественной задумке, цветовой гамме и чувству прекрасного.

6.Подведение итогов:

Сегодня мы с вами узнали о том, что такое «точечная роспись» и каким образом можно украсить массу интересных вещей, используя только контурные краски и стразы. У нас с вами в технике «современной точечной росписи» получились обложки православной книги- Святого Евангелия. Надеемся, что вам понравилось работать в этой технике объемного декора.

Работа с контурными красками- это творчество, где с помощью простых современных материалов, можно создать что-то серьезное и цельное. И значимость этого произведения будет определяться всецело только творческой индивидуальностью и талантом мастера. Желаю вам в этом преуспеть.

7.Рефлексия:

 Вам понравилось занятие? Довольны ли вы результатом своего творческого труда?

Почерпнули вы для себя что-то новое в знаниях о видах орнаментов, о декоративном украшении книг?

Что было интереснее: создавать орнаментальную композицию или наносить краску точками и линиями, приклеивать стразы?