Русское барокко
презентация к уроку по изобразительному искусству (изо, 5, 6, 7 класс)

Слайд 1

Автор: Бажутина Людмила Васильевна преподаватель ДШИ, искусствовед, журналист Кленовское 2025 г. Русское барокко МКУДО Кленовская ДШИ

Слайд 2

Цель презентации: Расширить представление обучающихся художественного отделения в области изобразительного искусства; Закрепить полученные знания по теме: «Русское барокко XVII-XVIII вв ».

Слайд 3

Архитектура барокко в России — это многообразие стилевых течений и вариаций и каждое из них обогатило русскую архитектуру Барокко известно как европейское течение в искусстве, которое возникло в Италии в конце XVI века. В Россию же этот стиль пришёл в конце XVII века, а наивысшего расцвета достиг к середине XVIII века . Р усское барокко в архитектуре отличается самобытностью и пронизано национальными мотивами . Например, многие церкви сохранили традиционное для храмового допетровского строительства пятиглавие с луковичными куполами и полукруглое завершение восточного фасада в виде апсиды. Рассмотрим эти стилевые особенности русского барокко: нарышкинское, строгановское, голицинское, петровское, елизаветинское

Слайд 4

Нарышкинское барокко Нарышкинское барокко или московское, отличается влиянием польской, украинской и западноевропейской архитектурной традицией: активное использование ордерных элементов в декоре фасадов и интерьеров, новые композиционные решения Так, п опулярность приобрели четырёхлепестковые церкви, которые образованы кубическим объёмом и примыкающими к нему, как лепестки, полукружиями апсид. Часто храмы нарышкинского барокко высотные и напоминают многоярусную башню с широким основанием, которая постепенно сужается кверху. Они обычно состоят из квадратного в плане элемента (четверика), на котором возвышается несколько восьмигранных объёмов (восьмериков).

Слайд 5

Храм Троицы Живоначальной в Троице‑Лыкове Храм Ризоположения на Донской С амый яркий пример нарышкинского барокко Храм был построен по заказу Л. К. Нарышкина — дяди Петра I — в начале 1690‑х годов. Здание совмещает в себе и церковь, и колокольню, что стало в дальнейшем характерной чертой нарышкинского стиля . Х рам Покрова Пресвятой Богородицы в Филях

Слайд 6

Пятиглавая церковь состоит из нескольких ярусов, которые подчёркивают резные декоративные парапеты из белого камня. Похожим образом в виде «петушиных гребешков» оформлены и наличники окон. На уровне первого яруса храм окружает галерея с арками по типу балкона, подняться на который можно по лестницам. На первом этаже здания располагалось зимнее отапливаемое помещение для богослужений, а выше — более лёгкая и светлая летняя церковь. Внутреннее убранство нижнего храма сильно пострадало во время Отечественной войны 1812 года — тогда французы использовали его как конюшню. Жемчужина храма — позолоченный ажурный иконостас в барочном стиле с резными раковинами и растительными орнаментами. Интересно, что в образе святого Стефана, которым украшен боковой проём в нижнем ряду, легко узнать молодого Петра I. На западной стене была устроена позолоченная ложа‑балкончик в европейском духе для заказчиков Нарышкиных. Всё это придавало интерьеру церкви светские черты и сильно контрастировало с консервативным образом аскетичного храма.

Слайд 7

Строгановское барокко В ариация нарышкинского барокко Эта стилевая вариация с вязана с именем крупного солепромышленника и мецената Г ригория Дмитриевича Строганова. По его заказу было возведено несколько церквей в Нижнем Новгороде, Сольвычегодске, Гордеевке и Устюжне. Храмы в стиле строгановского барокко отличаются пышным и нарядным декором фасадов с белокаменной резьбой. Она контрастно выделяется на фоне кирпичных или окрашенных в бордовый цвет стен. Фасады этих зданий украшены изящными колоннами, полукруглыми фронтонами, декоративными элементами в виде раковин, а окна обрамляют фигурные наличники. Несмотря на явные заимствования из западноевропейской барочной архитектуры, все постройки имеют традиционную для русского храма XVI–XVII веков композицию и интерьер. Это бесстолпные пятиглавые церкви, которые украшались фресками внутри. Казанская церковь в Устюжне

Слайд 8

Самый ярки й образец стиля , построенный по заказу Строганова . Х рам в честь Собора Пресвятой Богородицы или Рождественская церковь Фасады здания покрыты изящной белокаменной резьбой, которая приобретает более усложнённые формы с каждым новым ярусом. Окна богато декорированы растительными узорами и обрамлены колонками, украшенными на мотив виноградной лозы .

Слайд 9

Голицынское барокко История этого стилевого течения связана с именем одного заказчика — князя Б ориса Алексеевича Голицына, воспитателя и приближённого Петра I. Всего к этому направлению относят три храма, самый известный из которых Знаменская церковь в Дубровицах. Знаменская церковь в Дубровицах

Слайд 10

Б.А.Голицын был поклонником западноевропейского искусства, придерживался прозападных взглядов и поддерживал петровские реформы. Его мировоззрение отразилось в возводимых им храмах, которые практически никак не связаны с русской архитектурной традицией. Эти здания имеют центрическую композицию, лишены традиционного купола, богато украшены лепным и скульптурным декором, который в интерьере заменяет привычные росписи. Вероятно, в возведении этих храмов участвовали европейские мастера. Этот революционный для своего времени вариант русского барокко не получил широкого распространения и остался камерным явлением в истории отечественной архитектуры. Строилось здание на протяжении 1690‑х годов, освятили его в 1704‑м . Церковь была облицована белым камнем, который добывали вблизи Подольская. Здание высотой около 42 метров образует в плане равноконечный крест. Его опоясывает низкая галерея, подняться на которую можно по симметрично расположенным лестницам. По своему облику церковь больше напоминает католический западноевропейский храм. Помимо лепного декора, в оформлении фасадов использовались скульптурные группы и статуи из белого камня. Западный вход обрамляют фигуры святителей Иоанна Златоуста и Григория Богослова, а основание восьмерика — апостолы.

Слайд 11

Петровское барокко Этот стиль чётко ассоциируется с эпохой правления Петра I Он развивался преимущественно в Санкт-Петербурге и до 1714 года в Москве, пока не вышел указ императора о запрете каменного строительства по всей России, кроме новой столицы. В отличие от других вариантов русского барокко, петровское получило небывалый масштаб распространения. Фактически в этом стиле были отстроены целые кварталы центра Санкт‑Петербурга, причём здания возводились по проектным чертежам, а к работам активно привлекали иностранных архитекторов. Петровское барокко отличает окончательный разрыв со средневековой традицией, полный переход к светскости в храмовом строительстве и ориентация на западноевропейские образцы ( итальянские, французские и немецкие ). Стиль охватывает не только культовые сооружения, но и гражданские, внешнему виду которых стало уделяться не меньшее внимание.

Слайд 12

Меньшиковский дворец Летний дворец Планировка и оформление зданий были подчинены принципам симметрии и упорядоченности, в чём заметно влияние архитектуры знаменитого итальянского архитектора Андреа Палладио. Оштукатуренные фасады покрывали цветной краской, на фоне которой ярко выделялись белые декоративные детали. Завершения зданий многообразны: это могли быть островерхие шпили или нарядные криволинейные крыши с окнами‑люкарнами. Собор выстроен на Заячьем острове и является архитектурной доминантой Петропавловской крепости . Строительство началось в 1712 году, работами руководил иностранный архитектор Доменико Трезини. Здание закончили спустя 20 лет уже после смерти императора. Петропавловский собор По задумке Петра I, оно должно было стать и символом окончательного утверждения позиций Российской империи на берегах Балтийского моря, и главным храмом новой столицы. В плане собор напоминает корабль. С запада вытянутое сооружение увенчано высокой ярусной колокольней с ангелом на шпиле, а над предалтарной частью возвышается купол с окнами‑люкарнами в скате крыши, завершённый изящным позолоченным фонариком. Особое изящество главному фасаду придают волюты — плавные завитки, которые часто можно встретить в итальянской барочной архитектуре.

Слайд 13

Пышный интерьер собора больше напоминает дворцовый. Главное его украшение — 20‑метровый иконостас в виде триумфальной арки, покрытый матовой и глянцевой позолотой. Среди 43 образов, написанных в первой половине XVIII века, наиболее интересны и символичны иконы Богоматери и Иисуса, которые расположены по обе стороны от царских врат. Фигуры облачены в наряды московского царя и царицы XVII века: Иисус держит в руках скипетр и державу — символы светской власти, а голову Богородицы венчает практически точная копия коронационной короны Екатерины I — супруги первого российского императора. В соборе похоронено большинство правителей Российской империи начиная с Петра I. В конце XIX — начале XX века к основному зданию собора пристроили одноэтажную галерею, которая соединяет его с Великокняжеской усыпальницей, где похоронены некоронованные члены императорской семьи .

Слайд 14

Елизаветинское барокко Стиль в основном связан с периодом правления дочери Петра I Елизаветы Петровны и с именем её придворного архитектора — Франческо Бартоломео Растрелли. Именно ему принадлежат проекты по‑барочному пышных церквей и роскошных дворцов, которые строились в Северной столице и загородных резиденциях императрицы. . От петровского барокко елизаветинское отличают намного более сложные и разнообразные пластические решения. Ощущение динамики строения создавалось благодаря ритму одиночных и сгруппированных в пучки колонн и пилястр на фасадах зданий, окна обрамляли фигурные наличники, а обилие лепных украшений — волют, раковин, масок, гербов, гирлянд — придавало зданиям ещё более нарядный вид. Ранее монолитный антаблемент тоже «пришёл в движение» и приобрёл прерывистую форму В интерьерах дворцов активно использовались зеркала, создавая эффект расширения пространства. Потолки залов покрывали живописные полотна в основном на мифологические сюжеты, а ещё более парадный вид каждому помещению придавал позолоченный декор.

Слайд 15

Большой петергофский дворец Парадная лестница Танцевальный зал

Слайд 16

Строгановский дворец Строительством дворца для знатной семьи Строгановых Растрелли занимался в начале 1750‑х годов. Перед архитектором стояла непростая задача — объединить два существовавших на этом месте корпуса в единый ансамбль. Получившееся здание образовало в плане букву «Г», но в результате позднейших перестроек приобрело форму каре, или четырёхугольника . Парадные фасады украсили набережную реки Мойки и Невский проспект. Центральная часть каждого отмечена портиком с фронтоном, внутри которого расположен фамильный герб заказчика. Как и в остальных работах мастера, здесь можно увидеть характерный почерк архитектора: чередование сгруппированных колонн и пилястр, а также различные по форме окна и обрамляющие их наличники, которые создают особую ритмическую композицию.

Слайд 17

Из первоначальных интерьеров середины XVIII века во дворце сохранился только Большой зал. Остальные помещения неоднократно перестраивались под воздействием быстро меняющихся модных тенденций. Стены зала для музыкальных вечеров и танцев покрыты белоснежным лепным декором в виде растительных орнаментов и изящных фигур атлантов, которые будто держат на своих плечах карнизы. Потолок украшен монументальной работой итальянского художника Джузеппе Валериани с имитацией архитектурных форм по периметру. Современный вид зала Внешний вид и архитектурный стиль Строгановского дворца отлично вписался в городской пейзаж. Трехэтажный особняк выделялся среди прежних построек размером и богатым убранством. На луковичном фронтоне фасада дома изображен герб Строгановых. Растрелли возвел дворец в стиле барокко. Декоративные элементы украшают здание: трехчетвертные колонны; наличники с разным рисунком; лучковые фронтоны; балконные решётки, скульптурные композиции , двухцветная окраска; столбики с масками львов. Сейчас во дворце размещаются постоянные и временные экспозиции Русского музея .

Слайд 18

Андрей Воронихин ( бывший крепостным Строганова и отправленный им за границу учиться архитектурному делу) отреставрировал Малую и Большую гостиную, построил восточный корпус. Вход в здание сделали со стороны Невского проспекта. Андрей Воронихин подготовил целую плеяду замечательных зодчих, которые возвели немало зданий в строгановском стиле. История создания Строгановского дворца запечатлела имена талантливых зодчих: И.Ф.Колодилин , ученик А.Н.Воронихина , перестроил часть интерьера в западном и южном корпусах. К.И.Росси создал проекты интерьеров для дворца. И.Шарлемань соорудил двухэтажную пристройку возле западного корпуса, реконструировал Парадную лестницу. Петр Садовников продолжил создавать единый архитектурный ансамбль, построил средний дом и малый, присоединив к дворцу. Главным отличием русского барокко от итальянского было: 1. отсутствие вычурности изображения; 2. чувственность высказывания; 3. большое количество архитектурных сооружений;

Слайд 19

Барокко в России оставалось главенствующим стилем более 50 лет и уступило классицизму только с приходом к власти Екатерины II. И хотя большая часть памятников сконцентрирована в двух столицах, не менее интересны и образцы в других российских городах. Например, оригинальна Спасо‑Преображенская церковь в селе Нижняя Синячиха, которая отличается плавными текучими линиями в оформлении всех элементов фасадов.

Слайд 20

...Но перед красотой и зданья, и фасада Померкли и фонтан, и мрамор, и ограда. ...В орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и вазы фимиам, Колонны, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни кинешь взгляды, Амуры, вензеля, вплетенные тайком, И головы ягнят, увитые шнурком, И статую найдешь в великолепной нише, В узорах и резьбе карниз под самой крышей Французский поэт XVII в. Жорж де Скюдери описал свои впечатления от архитектуры барокко (в переводе Е. Я. Тараховской ) Вопрос : Соответствуют ли данные поэтические строки стилю «Русское барокко»?

Слайд 21

Список источников Интернет https://experience.tripster.ru/articles/shedevry-russkogo-barokko/ барокко в славянский странахспасо преображенская церковь в селе Нижняя Синячиха фото https://www.spbmuzei.ru/stroganovskiy.htm