Комплексная образовательная программа "АССОРТИ"
рабочая программа на тему
Предварительный просмотр:
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования
«Дом детского творчества «Новое поколение»
Рассмотрено: | Согласовано: | Утверждено: |
на методическом совете | на педагогическом совете | Директором МБОУ ДО |
протокол № 4 | протокол № 1 | «ДДТ «Новое поколение» |
от 28.08.2016г. | от 29.08.2016г. | _______ О.А.Осович |
Приказ № 74-од от 29.09.2016г. |
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ
КОМПЛЕКСНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
ПО ХОРЕОГРАФИИ
«АССОРТИ»
для детей 6 -12 лет
Срок реализации 4 года
Остапчук Оксана Вячеславовна
Педагог дополнительного образования
Высшая квалификационная категория
пгт Приобье
Октябрьский район
Ханты-мансийский автономный округ – Югра
2016 год
СОДЕРЖАНИЕ
I. | Пояснительная записка | 2 |
| 4 | |
| 7 | |
II. | Учебно – тематический план | 14 |
III. | Содержание комплексной программы | 18 |
IV. | Методическое обеспечение реализации программы | 22 |
V. | Требования к условиям реализации программы | 25 |
VI. | Список литературы | 26 |
VII. | Приложение 1 | 27 |
Приложение 2 | 28 | |
Приложение 3 | 37 |
I. Пояснительная записка
Искусство танца является одним из ранних проявлений творчества человека. Именно в ритуальных танцах древний человек отражал свое отношение к окружающей его действительности, общался с «духом» природы. В наше время движения и позы танца образуют целостную художественную систему, подчинены определенной эстетике и правилам, поэтически осмыслены и образно обобщены. Утверждается идея совершенного человека, свободно владеющего телом, побеждающего пространство и силу притяжения, способного воплотить концепцию прекрасного, гармоничного, соразмеренного и целесообразного мира. Ребенок, воспитанный в системе танца, - с одной стороны, артист, предназначенный играть роль, быть персонажем, с другой – инструмент, способный в пластике передать танцевальные созвучия, исполнить определенную партию. Это двуединство танца – основа его театральной и музыкальной природы, а сочетание того и другого дает неповторимое очарование особой игровой стихии. Её реализует конкретный человек – во всей неповторимости внешности, физических и душевных качеств, - но танец несет в себе и абстрагированные от этой конкретики общие поэтические черты данного искусства.
Очень важно именно в детстве привить ребенку любовь к движению, к танцу, поскольку это раннее выражение его творчества может быть использовано для развития и сохранения его творческих импульсов, чтобы они в более зрелом возрасте проявились с еще большей силой.
Программа имеет художественно – эстетическую направленность.
Ведущей идеей комплексной программы «Ассорти» является поэтапное обучение, воспитание и развитие детей, проявляющих интерес к хореографическому искусству, а также создание ситуации успеха и атмосферы радости детского творчества.
Актуальность
Физические движения – это естественно-биологический метод, в основе которого лежит обращение к основной биологической функции организма – мышечному движению. Движение стимулирует процессы роста, развитие и формирования организма, способствует становлению и совершенствованию высшей психической и эмоциональной сферы, активизирует деятельность жизненно важных органов и систем, поддерживает и развивает их, способствует повышению общего тонуса. Движение в ритме и темпе, заданной музыкой, способствует ритмичной работе всех внутренних органов и систем, что при регулярных занятиях ведёт к общему оздоровлению организма.
Приобретая опыт пластической интерпретации музыки на занятиях хореографией, ребенок овладевает двигательными навыками и умениями, приобретает опыт творческого осмысления музыки, ее эмоционально-телесного выражения, развивает внимание, волю, память, подвижность мыслительных процессов, творческое воображение, способность к импровизации в движении под музыку.
Новизной образовательной программы является целостный, комплексный подход в определении целей и задач обучения и воспитания, способствующих успешному личностному самовыражению ребёнка.
Целесообразность заключена в использовании многообразия средств хореографического искусства для формирования у детей ценности и значимости таких категорий как «хореографическое искусство» и «здоровье человека», а также развития творческой одаренности детей.
Данная комплексная образовательная программа «Ассорти» разработана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования к структуре основной образовательной программы (утверждён приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от « 6 » октября 2009 г. № 373). Программа «Ассорти» базируется на системно-деятельном подходе, который положен в основу Стандарта российского образования и направлен на развитие личности, на формирование гражданской идентичности, указывает и помогает отследить ценностные ориентиры.
Программу объединяет общей целью, едиными подходами к содержанию, организации, результатам педагогической деятельности пять образовательных курсов:
- Основы классического танца.
- Эстрадный танец и народная стилизация.
- Беседы по истории хореографического искусства.
- Ритмика.
- Практика «Сценическая мастерская» (подготовка репертуара).
Каждый раздел программы, работая на общую цель, предполагает свою конкретную цель и собственные задачи для наиболее успешной реализации программы.
Первый раздел: «Основы классического танца»
Основополагающий предмет, так как знание и владение школой классического танца является основной для различных направлений танцевального искусства. Предмет включает в себя танцевально-тренировочные упражнения тренажа, формирующие у детей хорошую осанку, гибкость и координацию.
Второй раздел: «Эстрадный танец и народная стилизация»
Целью этого раздела является ознакомление и изучение основ современных танцевальных направлений и овладение стилистическими особенностями элементов различных народных танцев. В процессе обучения обучающиеся овладевают основными движениями и законами танцевальных систем изучаемых направлений. Вырабатывают необходимые качества, такие как координация, чувства ритма, свобода тела, ориентация в сценическом пространстве.
Третий раздел: «Беседы по истории хореографического искусства»
Знакомство с основными этапами развития хореографического искусства, начиная с танцевальных культур древнейших цивилизаций до сегодняшних дней.
Четвертый раздел: «Ритмика»
Является основным предметом на первом году обучения, включает в себя развитие музыкально-ритмической выразительности, пространственной ориентации и изучение основ актерского мастерства. В дальнейшем ритмическое воспитание проходит непосредственно на элементах танцевальных движений в процессе занятий по хореографии.
Пятый раздел: «Сценическая мастерская»
Содержание данного раздела предполагает работу над постановкой концертных номеров, выступлений, показы открытых занятий. Знакомство со сценой, культура поведения на сцене.
Программа дана по годам обучения, в течение которых занимающимся следует усвоить определенный минимум знаний, умений и навыков.
Схема
количественного распределения занятий в неделю по годам
Наименование предметов | I год обучения | II год обучения | III год обучения | IV год обучения |
I этап | II этап | |||
Основы классического танца | 1 | 2 | 3 | 3 |
Эстрадный танец и народная стилизация | 2 | 4 | 3 | |
Беседы по истории хореографического искусства | 1 | 1 | 1 | 1 |
Ритмика | 2 | |||
Практика «Сценическая мастерская» | 1 | 1 | 2 | |
Всего: | 4 | 6 | 9 | 9 |
Продолжительность одного занятия для младших школьников – 30 мин., для старших – 45 мин. Между занятиями перерыв 10 мин.
Программа рассчитана на 4 года обучения, для детей от 6 до 11 лет. Набор обучающихся в группу – свободный. Возраст обучающихся первого года обучения: 6 – 8 лет, имеющие хорошие физические данные (медицинская справка об общем состоянии ребенка), обладающих выносливостью, трудолюбием, творческими способностями и увлеченных искусством танца.
Занятия проводятся в хореографическом классе со специальным сценическим покрытием пола, оснащенном классическим станком, зеркальными стенами.
Количество обучающихся в группе:
- 1-й год обучения – 14-16 человек,
- 2-й год обучения - 12-14 человек,
- 3-4-й года обучения – не менее 12 человек.
Цель: формирование у обучающихся основ здорового образа жизни, духовное и физическое развитие индивидуальных особенностей личности ребенка посредством хореографического искусства.
Задачи:
Обучающие:
- формировать навыки правильного и выразительного движения в области классической, народной и современной хореографии;
- формировать личностные, регулятивные, познавательные, коммуникативные универсальные учебные действия;
- дать основы терминологии классического и народно – характерного танца;
- ознакомить с историей мирового балета и богатством русской хореографии.
Развивающие:
- развивать психические процессы (внимание, память, мышление, воображение), познавательный интерес;
- развивать творческие способности и эмоциональную среду;
- развивать коммуникативные способности, умение сотрудничать в коллективе.
- укреплять здоровье воспитанников посредством развития физических качеств и повышения функциональных возможностей жизнеобеспечивающих систем организма.
Воспитательные:
- способствовать формированию толерантного сознания у обучающихся, т.е. формированию ценностных мировоззренческих основ;
- воспитывать умение заботиться и доброжелательно относиться к окружающим;
- формировать потребность в самоорганизации и здоровом образе жизни.
- Ожидаемые результаты дополнительной образовательной программы
- Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения внеурочной деятельности
К числу планируемых результатов освоения программы «Ассорти» отнесены:
- личностные результаты - активное включение в общение и взаимодействие со сверстниками на принципах уважения и доброжелательности, взаимопомощи и сопереживания, проявление положительных качеств личности и управление своими эмоциями, проявление дисциплинированности, трудолюбия и упорства в достижении целей;
- метапредметные результаты – обнаружение ошибок при выполнении учебных заданий, отбор способов их исправления; анализ и объективная оценка результатов собственного труда, поиск возможностей и способов их улучшения; видение красоты движений, выделение и обоснование эстетических признаков в движениях и передвижениях человека; управление эмоциями; технически правильное выполнение двигательных действий;
- предметные результаты – выполнение ритмических комбинаций на высоком уровне, развитие музыкальности (формирование музыкального восприятия, представления о выразительных средствах музыки), развитие чувства ритма, умения характеризовать музыкальное произведение, согласовывать музыку и движение.
- Межпредметные связи
Программа составлена с учётом реализации межпредметных связей по разделам:
«Музыкальное воспитание», где дети учатся слышать в музыке разное эмоциональное состояние и передавать его движениями. Обучающиеся усваивают понятия "ритм", "счет", "размер" и узнают, что музыка состоит из тактов и музыкальных фраз, при этом дети должны учатся различать вступление и основную мелодию, вступать в танец с начала музыкальной фразы.
«Ознакомление с окружающим миром», где дети знакомятся с явлениями общественной жизни, предметами ближайшего окружения, природными явлениями, что послужит материалом, входящим в содержание ритмических игр и упражнений.
Самая тесная взаимосвязь прослеживается между хореографией и физкультурой: и по строению урока, и по его насыщенности. Начинаясь с разминки, имея кульминацию в середине и спад физической и эмоциональной нагрузки к концу, каждое занятие имеет конкретную цель — тренировать те или иные группы мышц для выполнения различных движений. Регулярные занятия танцами, как и занятия физкультурой, создают и укрепляют мышечный корсет, улучшают работу сердца, нервной системы, укрепляют психику.
В ходе занятий обучающиеся сталкиваются с понятиями диагональ, параллель, градусный угол, геометрические фигуры – круг, квадрат, линия, "направление движения", "доли счета" (1/4, 2/4, 3/4 и т. д.). Умение ориентироваться в пространстве, необходимость развития и использования абстрактного мышления создает тесную взаимосвязь с изучением математики.
Каждый танец, который включен в программу, имеет определенные исторические корни и географическое происхождение. Приступая к изучению того или иного танца, воспитанники знакомятся с историей его создания, узнают, в какой стране, у какого народа он появился, в какую страну переместился. Уклад и обычаи, характер и темперамент народа отражаются в танце, и наоборот, изучая танец, обучающиеся узнают о тех или иных народах, странах.
- Универсальные учебные действия
В соответствии с ФГОС в программе представлено четыре вида формируемых у обучающихся УУД.
Овладение обучающимися универсальными учебными действиями создают возможность самостоятельного успешного усвоения новых знаний, умений и компетентностей на основе формирования умения учиться. Эта возможность обеспечивается тем, что универсальные учебные действия – это обобщенные действия, порождающие широкую ориентацию обучающихся в различных предметных областях познания и мотивацию к обучению.
ууд | 1 этап программы | 2 этап программы |
личностные | - положительное отношение к изучению хореографии, к познавательной деятельности; - проявление собственных способностей в танце; - умение ценить музыкально-танцевальное творчество; - осознавать свои трудности и стремиться к их преодолению; - осознание себя как индивидуальности и одновременно как члена хореографического коллектива; - стремление к красоте, готовность поддерживать состояние своего здоровья. | - желание приобретать новые знания, умения, совершенствовать имеющиеся; - участвовать в творческом, созидательном процессе; - проявление дисциплинированности, трудолюбия и упорства в достижении целей; - способность к самооценке своих действий, поступков; - осознание себя как гражданина, как представителя определённого народа, определённой культуры, интерес и уважение к другим народам; - осознание, понимание и уважение ценностей хореографического искусства России и мирового наследия. |
- положительное отношение к изучению хореографии, к познавательной деятельности; - проявление собственных способностей в танце; - умение ценить музыкально-танцевальное творчество; - осознавать свои трудности и стремиться к их преодолению; - осознание себя как индивидуальности и одновременно как члена хореографического коллектива; - стремление к красоте, готовность поддерживать состояние своего здоровья. | - желание приобретать новые знания, умения, совершенствовать имеющиеся; - участвовать в творческом, созидательном процессе; - проявление дисциплинированности, трудолюбия и упорства в достижении целей; - способность к самооценке своих действий, поступков; - осознание себя как гражданина, как представителя определённого народа, определённой культуры, интерес и уважение к другим народам; - осознание, понимание и уважение ценностей хореографического искусства России и мирового наследия. | |
регулятивные | - принимать и сохранять учебную задачу; - планировать (в сотрудничестве с педагогом и воспитанниками или самостоятельно) необходимые действия, операции, действовать по плану. | - самоконтроль: умение анализировать свою работу при изучении нового танцевального материала, повторении ранее изученного; - самооценка: умение ввести коррективы; - последовательный переход к саморегуляции. |
познавательные | - смотреть, слушать и делать выводы по приемам изучения упражнений и хореографических движений; - понимать информацию, представленную в схематичной, форме, использовать общепринятые хореографические понятия и терминологию. | - осознавать познавательную задачу; - умение использовать полученные знания в практической деятельности. |
коммуникативные | - умение слышать, слушать и понимать партнера при работе в парах; - уметь договариваться; - умение эффективно сотрудничать как с педагогом, так и с воспитанниками; - умение и готовность оказывать поддержку друг другу. | - планировать и согласованно выполнять совместную деятельность при составлении танцевальной связки; - взаимно контролировать действия друг друга; - правильно (соблюдая этические нормы) выражать свои мысли в речи; - уважать в общении и сотрудничества партнера и самого себя. |
Воспитательные результаты внеурочной деятельности обучающихся распределяются по двум уровням соответствующим двум этапам обучения соответственно.
Первый уровень результатов — приобретение обучающимися социальных знаний (об общественных нормах, устройстве общества, о социально одобряемых и неодобряемых формах поведения в обществе и т. п.), первичного понимания социальной реальности и повседневной жизни.
Для достижения данного уровня результатов особое значение имеет взаимодействие обучающегося с педагогом как значимым для него носителем положительного социального знания и повседневного опыта.
Второй уровень результатов — получение обучающимися опыта переживания и позитивного отношения к базовым ценностям общества (человек, семья, Отечество, природа, мир, знания, труд, культура), ценностного отношения к социальной реальности в целом.
Для достижения данного уровня результатов особое значение имеет взаимодействие обучающихся между собой на уровне коллектива, «Дома детского творчества», т. е. в защищенной, дружественной просоциальной среде. Именно в такой близкой социальной среде ребёнок получает первое практическое подтверждение приобретённых социальных знаний, начинает их ценить.
1.2. Система отслеживания и оценивания результатов
Предполагаемые результаты к концу I-го года обучения.
1. Знания:
- история возникновения хореографии;
- музыкальная грамота;
- названия проученных танцевальных терминов.
2. Умения:
- правильно выполнять упражнения партерного экзерсиса;
- двигаться в соответствии с ритмом и темпом музыки;
- ориентироваться на танцевальной площадке.
Предполагаемые результаты к концу II-го года обучения.
1. Знания:
- «Танцевальные культуры древнейших цивилизаций»;
- названия проученных танцевальных элементов, терминов классического и народного танца;
- схема танцевального зала.
2. Умения:
- грамотно и выразительно исполнять движения классического экзерсиса у станка и на середине (в простых комбинациях);
- грамотно и выразительно исполнять движения народно-характерного танца в соответствии с музыкальным оформлением и национальным колоритом;
- свободно двигаться в ритме современного танца;
-ориентироваться на танцевальной площадке, исполнять различные перестроения.
Предполагаемые результаты к концу III-го года обучения.
1. Знания:
- «Истоки русского балета»;
- позы классического танца;
- позиции рук, ног;
- основы актерского мастерства.
2. Умения:
- грамотно и выразительно исполнять новые и ранее изученные упражнения классического экзерсиса у станка и на середине зала в форме учебных комбинаций в более быстром темпе;
- грамотно и выразительно исполнять новые и ранее изученные комбинации народно-характерного танца в контрастных стилях и характерах;
- свободно двигаться в ритме современного танца;
- исполнять танцевальные композиции в различных жанрах (игровых, лирических, шуточных и т.д.) с различной актерской задачей.
Предполагаемые результаты к концу IV-го года обучения.
1. Знания:
- «Дальнейшее развитие балетного театра в России, IХ век»;
- терминология классического танца на французском языке (перевод на русский).
2. Умения:
- выполнять технически сложные (в соответствии с возрастными особенностями учащихся) элементы классического и народно-характерного танца;
- владеть современной ритмопластикой;
- импровизировать под разножанровую и разнохарактерную музыку.
- ярко, легко, выразительно и непринужденно держаться на сцене;
- анализировать и обобщать полученные знания;
- иметь хорошо развитые физические данные, крепкую память, волю, мышечную силу, двигательную активность, а также достаточно высокий уровень музыкальности, координацию образного мышления, выразительность в движении.
- иметь навыки самостоятельной творческой деятельности.
Формы и методы оценки результатов I-го года обучения. (Приложение 3)
- Практический тест по разделу «Музыкальная грамота».
- Контрольный срез на знание танцевальных терминов.
- Творческий рассказ на тему «Откуда ты, танец?».
- Творческие игры на воображение и фантазию: «Снеговик», «Росток», «Тряпичная кукла и оловянный солдатик», «Сахар». Импровизация под музыку.
- Промежуточная аттестация. Протокол результатов в Приложение 1.
Формы и методы оценки результатов II-го года обучения. (Приложение 3)
- Устный опрос по разделу «Танцевальные культуры древнейших цивилизаций».
- Контрольный срез на знание терминов классического и народного танцев.
- Практический тест на ориентировку в пространстве: точки зала, колона, линия, «лучик», круг, полукруг, пары (тройки, четверки).
- Промежуточная аттестация. Протокол результатов в Приложение 1.
- Постановочная практика «В поисках творчества»:
- «Закончи движение»,
- «Продолжи движение»,
- танцевальные импровизации под музыку.
Формы и методы оценки результатов III-го года обучения. (Приложение 3)
- Устный опрос по разделу «Истоки русского балета».
- Практический тест «Руки, ноги, позы в классическом танце».
- Практический зачет по основам актерского мастерства.
- Промежуточная аттестация. Протокол результатов в Приложении 1.
- Постановочная практика «В поисках творчества»:
- «Зеркало»,
- составить комбинацию на заданную тему,
- танцевальная импровизация под музыку.
Формы и методы оценки результатов IV-го года обучения. (Приложение 3)
- Устный опрос по разделу «Дальнейшее развитие балетного театра в России, IХ век».
- Контрольный срез на знание танцевальной терминологии.
- Контрольный зачет «Методика исполнения упражнений у станка и на середине».
- Промежуточная аттестация. Протокол результатов в Приложении 1.
- Постановочная практика «В поисках творчества»:
- составление комбинации в классическом стиле,
- составление комбинации в народном стиле,
- составление танцевальной связки в современном стиле,
- танцевальная импровизация на заданную тему.
Способы оценки результативности образовательной деятельности
Критерии оценки знаний и умений
I год обучения
Виды работы | Низкий уровень (1 балл) | Средний уровень
| Высокий уровень (3 балла) |
Практический тест «Музыкальная грамота» | Не чувствует ритм и характер музыки, не ориентируется в музыкальном размере. | Двигается ритмично, путается в знаниях музыкального размера. | Двигается ритмично, учитывая характер музыки; легко определяет музыкальный размер. |
Контрольный срез на знание танцевальных терминов. | Не знает танцевальной терминологии. | Знает в полном объеме, но отсутствует свободное общении на профессиональном языке. | Знает танцевальную терминологию, свободно общается на профессиональном языке. |
Промежуточная аттестация. Открытое занятие | Исполнение движений не выразительное, имеет замечания при исполнении упражнений партерного экзерсиса. | Правильно исполняет ритмические движения, упражнения партерного экзерсиса, элементы игровой хореографии. | Имеет высокие навыки выразительного движения, партерного экзерсиса, музыкально-ритмической деятельности. Активен в игровой хореографии. |
Этапы педагогического контроля
№ п/п | Срок проведения | Какие знания, умения, навыки контролируются | Форма подведения итогов |
Входной контроль | |||
1. | сентябрь | Выворотность, гибкость, шаг. Ритмический рисунок музыки. | Практический тест |
Текущая аттестация | |||
2. | декабрь | Знания по разделу «Музыкальная грамота» | Практический тест |
3. | апрель | Знание танцевальной терминологии | Контрольный срез |
Промежуточная аттестация | |||
4. | май | Выявление знаний, умений навыков по итогам 1 года обучения. | Открытое занятие |
Способы оценки результативности образовательной деятельности
Критерии оценки знаний и умений
II год обучения
Виды работы | Низкий уровень (1 балл) | Средний уровень (2 балла) | Высокий уровень
|
Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. | Поверхностно владеет информацией. | Знает основные этапы развития хореографического искусства древнейших цивилизаций, но отвечает не уверенно, путает фамилии и название балетов. | Знает основные этапы развития хореографического искусства древнейших цивилизаций. Легко отвечает на поставленные (дополнительные) вопросы. |
Контрольный срез на знание танцевальных терминов. | Не знает танцевальной терминологии. | Знает в полном объеме, но отсутствует свободное общении на профессиональном языке. | Знает танцевальную терминологию, свободно общается на профессиональном языке. |
Промежуточная аттестация. Открытое занятие | Имеет замечания при исполнении упражнений классического экзерсиса; не выразительно исполняет элементы народного и эстрадного танца. | Не уверенно исполняет упражнения классического экзерсиса; не выразительно элементы народного и эстрадного танца | Имеет высокие навыки исполнения классического экзерсиса, элементов простейших народных танцев, элементов эстрадного танца. |
Этапы педагогического контроля
№ п/п | Срок проведения | Какие знания, умения, навыки контролируются | Форма подведения итогов |
Текущая аттестация | |||
1. | декабрь | Выявить теоретические знания по разделу «Танцевальные культуры древнейших цивилизаций » | Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. |
2. | декабрь | Знания танцевальной терминологии | Контрольный срез |
Промежуточная аттестация | |||
3. | май | Выявление знаний, умений навыков по итогам 1 года обучения. | Открытое занятие |
Способы оценки результативности образовательной деятельности
Критерии оценки знаний и умений
III год обучения
№ | Виды работы | Низкий уровень (1 балл) | Средний уровень (2 балла) | Высокий уровень
|
1. | Практический тест «Руки, ноги, позы в классическом танце» | Нет четкости в исполнении позы, не знает позиции рук, ног. | Знает позы классического танца, но путает позиции рук, ног. Замедленная координация в определении заданной позы и позиций рук, ног. | Знает позы классического танца, легко ориентируется в позициях рук, ног. Точно координирует заданную позу с позициями рук, ног. |
2. | Практический тест «Основы актерского мастерства» | Не стремится предать заданный образ, комплексует при общем показе. | Выполняет задание с достаточным творческим подходом, но без яркого образного показа. | Творчески подходит к заданию, точно передает образ, с натуральностью, неповторимостью. |
3. | Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. | Поверхностно владеет информацией. | Знает основные этапы развития хореографического искусства в России, но отвечает не уверенно, путает фамилии и название балетов. | Знает основные этапы развития хореографического искусства в России. Легко отвечает на поставленные (дополнительные) вопросы. |
4. | Промежуточнаяаттестация. Открытое занятие. | Имеет замечания при исполнении упражнений классического экзерсиса; не выразительно исполняет элементы народного и эстрадного танца. | Не уверенно исполняет упражнения классического экзерсиса; не выразительно исполняет элементы народного и эстрадного танца | Грамотное и выразительное исполнение упражнений классического экзерсиса у станка и на середине зала, изученных комбинаций народно-характерного танца в контрастных стилях и характерах. |
Этапы педагогического контроля
№ п/п | Срок проведения | Какие знания, умения, навыки контролируются | Форма подведения итогов |
Текущая аттестация | |||
1. | декабрь | Выявить умение воспитанников координировать позиции рук и ног. | Практический тест «Руки, ноги, позы в классическом танце». |
2. | декабрь | Выявить умение детей легко и непринужденно перевоплощаться из одного образа в другой. | Практический тест «Основы актерского мастерства». |
3. | май | Выявить теоретические знания по разделу «Развитие хореографического искусства в России» | Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. |
Промежуточная аттестация | |||
4. | май | Выявление знаний, умений навыков по итогам 3 года обучения. | Открытое занятие |
Способы оценки результативности образовательной деятельности
Критерии оценки знаний и умений
IV год обучения
Виды работы | Низкий уровень (1 балл) | Средний уровень (2 балла) | Высокий уровень
|
Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. | Поверхностно владеет информацией. | Знает основные этапы развития балетного театра в России, но отвечает не уверенно, путает фамилии и название балетов. | Знает основные этапы развития балетного театра в России. Легко отвечает на поставленные (дополнительные) вопросы. |
Контрольный срез на знание танцевальных терминов. | Не знает танцевальной терминологии. | Знает в полном объеме, но отсутствует свободное общении на профессиональном языке. | Знает танцевальную терминологию, свободно общается на профессиональном языке. |
Итоговая аттестация. Открытое занятие. | Обязательное наличие 1 критерия из 3 представленных. | Обязательное наличие 2 критериев из 3 представленных. | - умеет выполнять комплексы специальных хореографических упражнений, способствующих развитию профессионально необходимых физических качеств. - умеет соблюдать требования к безопасности при выполнении танцевальных движений. - умеет осваивать и преодолевать технические трудности при тренаже классического танца и разучивании хореографического произведения. |
Этапы педагогического контроля
№ п/п | Срок проведения | Какие знания, умения, навыки контролируются | Форма подведения итогов |
Текущая аттестация | |||
1. | декабрь | Знания танцевальной терминологии | Контрольный срез |
2. | март | Выявить теоретические знания по разделу «Основные этапы развития балетного театра в России» | Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. |
Итоговая аттестация | |||
3. | май | Выявление знаний, умений навыков по итогам 3 года обучения. | Открытое занятие |
- КОМПЛЕКСНЫЙ УЧЕБНО–ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
I год обучения
Задачи:
- Ознакомить с историей возникновения хореографии.
- Освоить навыки: музыкально – ритмической деятельности, правильного и выразительного движения.
- Раскрыть творческие способности.
- Развивать творческие способности.
- Формировать потребность к здоровому образу жизни.
Сквозные учебно-тематические блоки | Кол-во часов | ||
теория | практика | ||
Основы классического танца | Вводное занятие. | 1 | - |
Партерный экзерсис. | 5 | 29 | |
Контрольный срез на знание терминов классического танца. | 1 | - | |
Итого: | 36 часа | ||
Беседы по истории хореографического искусства. | История возникновения хореографии. | 31 | 2 |
Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. | 3 | - | |
Итого: | 36 часа | ||
Ритмика | Ритмическая разминка. | 4 | 26 |
Элементы игровой хореографии. | 4 | 22 | |
Музыкальна грамота. | 2 | 12 | |
Практический тест «Музыкальная грамота». | - | 1 | |
Итоговая аттестация. Открытое занятие | - | 1 | |
Итого: | 72 часа |
II год обучения
Задачи:
- Ознакомить с разделом «Развитие хореографического искусства от Средневековья до эпохи Просвещения».
- Изучать термины классического и народного танца.
- Изучать простейшие народно-сценические стилизованные этюды и элементы современного танца.
- Раскрывать творческие способности.
- Воспитывать дружелюбие и готовность к сотрудничеству.
Сквозные учебно-тематические блоки | Кол-во часов | ||
теория | практика | ||
Основы классического танца | Вводное занятие | 1 | - |
Партерный экзерсис | 2 | 16 | |
Экзерсис у палки и на середине | 6 | 45 | |
Итоговая аттестация. Открытое занятие. | - | 1 | |
Контрольный срез на знание терминов классического танца. | 1 | - | |
Итого: | 72 часа | ||
Эстрадный танец и народная стилизация | Навыки выразительного движения | 2 | 7 |
Элементы народного танца | 3 | 14 | |
Элементы эстрадного танца | 5 | 30 | |
Постановочная практика «В поисках творчества» | 1 | 9 | |
Практический тест на ориентировку в пространстве. | - | 1 | |
Итого: | 72 часа | ||
Беседы по истории хореографического искусства. | Танцы эпохи Средневековья. | 10 | 1 |
Хореография эпохи Возрождения. | 9 | 2 | |
Новаторы эпохи Просвещения. | 10 | 1 | |
Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. | 3 | - | |
Итого: | 36 часов | ||
Практика «Сценическая мастерская» | Подготовка репертуара | 6 | 30 |
Итого: | 36 часов |
III год обучения
Задачи:
- Ознакомить с разделом «Развитие хореографического искусства в России».
- Продолжить изучение классического экзерсиса у станка и на середине.
- Изучить основные позы классического танца.
- Ознакомить с элементами народно-стилизованного танца.
- Ознакомить с элементами эстрадного танца.
- Развивать творческие способности.
- Формировать уверенность в себе, умение свободно держаться на сцене.
Сквозные учебно-тематические блоки | Кол - во часов | ||
теория | практика | ||
Основы классического танца | Вводное занятие | 1 | - |
Экзерсис у палки и на середине | 10 | 95 | |
Практический тест «Руки, ноги, позы в классическом танце» | - | 1 | |
Итоговая аттестация. Открытое занятие. | - | 1 | |
Итого: | 108 часов | ||
Эстрадный танец и народная стилизация | Элементы народного танца | 6 | 45 |
Элементы эстрадного танца | 12 | 62 | |
Основы актерского мастерства | 1 | 5 | |
Практический тест «Основы актерского мастерства» | - | 1 | |
Постановочная практика «В поисках творчества» | 2 | 10 | |
Итого: | 144 часа | ||
Беседы по истории хореографического искусства. | Новаторы эпохи Просвещения. | 10 | 2 |
Балеты эпохи Романтизма. | 5 | 1 | |
Разновидности русских народных плясок. | 4 | 1 | |
Роль скоморохов в развитии танцевального искусства. | 4 | 1 | |
Появление театрального танца в России. | 4 | 1 | |
Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. | 3 | - | |
Итого: | 36 часов | ||
Практика «Сценическая мастерская» | Подготовка репертуара | 6 | 30 |
Итого: | 36 часа |
IV год обучения
Задачи:
- Ознакомить с разделом «Новые шаги на пути развития русского балета в 19 веке».
- Вырабатывать выразительность и чистоту выполнения классического экзерсиса.
- Продолжить изучение элементов народно - стилизованного и эстрадного танца.
- Развивать творческие способности.
- Формировать потребность в самоорганизации.
- Завершить программу обучения.
Сквозные учебно-тематические блоки | Кол-во часов | ||
теория | практика | ||
Основы классического танца | Вводное занятие | 1 | - |
Экзерсис у палки и на середине | 15 | 124 | |
Итоговая аттестация. Открытое занятие. | - | 1 | |
Контрольный зачет «Методика исполнения упражнений у станка и на середине». | 1 | 1 | |
Контрольный срез на знание танцевальной терминологии. | 1 | - | |
Итого: | 144 часа | ||
Эстрадный танец и народная стилизация | Элементы народного танца | 8 | 42 |
Элементы эстрадного танца | 8 | 66 | |
Постановочная практика «В поисках творчества» | 4 | 16 | |
Итого: | 144 часа | ||
Беседы по истории хореографического искусства. | Новые шаги на пути развития русского балета в 18 веке. | 3 | 1 |
Особенности направления «сентиментализм». | 3 | 1 | |
Особенности балетмейстерского творчества в России. | 4 | 1 | |
Развитие русского балета середины 19 века. | 3 | 1 | |
Развитие русского балета второй половины 19 века. | 4 | 1 | |
Развитие хореографического искусства 20 века. | 4 | 2 | |
Педагогическая деятельность ведущих балетмейстеров 21 века. | 4 | 2 | |
Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. | 2 | - | |
Итого: | 36 часа | ||
Практика «Сценическая мастерская» | Подготовка репертуара | 10 | 62 |
Итого: | 72 часа |
III. СОДЕРЖАНИЕ КОМПЛЕКСНОЙ ПРОГРАММЫ
I год обучения
Основы классического танца
Раздел 1: Вводное занятие. Всего: 1 час (1-т)
Правила Т.Б. на занятиях хореографией. Знакомство с программой первого года обучения.
Раздел 2: Партерный экзерсис. Всего: 34 часа (5-т, 29-п)
Упражнения на напряжение и расслабление мышц тела, упражнения формирующие и исправляющие осанку, упражнения для развития гибкости плечевого и поясного суставов, упражнения для укрепления мышц брюшного пресса, упражнения для улучшения гибкости позвоночника, упражнения для развития выворотности ног и танцевального шага.
Раздел 3: Контрольный срез на знание терминов классического танца. (1-т)
Беседы по истории хореографического искусства.
Раздел 1: История возникновения хореографии. Всего: 24 часа (22-т, 2-п)
Первобытные танцы. Балет и хореография. Творческие вехи И.Моисеева. Особенности танцевальной культуры древних цивилизаций, Античности.
Раздел 2: Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. (2-т)
Ритмика
Раздел 1: Ритмическая разминка. Всего: 30 часов (4-т, 26-п)
Танцевальный шаг сноска, галоп, подскоки, танцевальный бег, марш. Навыки выразительного движения.
Раздел 2: Элементы игровой хореографии. Ритмика лица. Всего: 26 часа (4-т, 22-п)
«Стойкий оловянный солдатик», «Снеговик», «Цветочная клумба», «Черепаха». Основы актерского мастерства. Этюды на изображение животных. Творческие игры на воображение и фантазию. Ритмические упражнения для мышц лица.
Раздел 3: Музыкальная грамота. Всего: 14 часов (2-т, 12-п)
Построение музыкальной фразы, музыкальный размер, выстукивание ритмических рисунков. Движения в соответствии с характером музыки.
Раздел 4: Практический тест «Музыкальная грамота». (1-п)
Раздел 6: Итоговая аттестация. Открытое занятие. (1-п)
II год обучения
Основы классического танца
Раздел 1: Вводное занятие. Всего: 1 час (1-т)
Правила Т.Б. на занятиях хореографией. Знакомство с программой второго года обучения.
Раздел 2: Партерный экзерсис. Всего: 18 часов (2-т, 16-п)
Упражнения на улучшение гибкости позвоночника, упражнения для улучшения подвижности тазобедренного сустава и эластичности мышц бедра, упражнения для развития эластичности мышц голени и стопы.
Раздел 3: Экзерсис у палки и на середине. Всего: 51 час (6-т, 45-п)
Постановка корпуса, позиции рук, ног. Экзерсис у палки: d.plie, battement tendu, passé par terre, rond de jambe par terre, releve, grand battement. Прыжки: soute, echappe. Понятие работающей и опорной ноги. Упражнения для рук, корпуса и головы.
Раздел 4: Итоговая аттестация. Открытое занятие. Всего 1 час (1-п)
Раздел 5: Контрольный срез на знание терминов классического танца. Всего 1 час (1-т)
Эстрадный танец и народная стилизация
Раздел 1: Навыки выразительного движения. Всего: 9 часа (2-т, 7-п)
Упражнения для развития ритмического движения (ритмическая разминка) в диагональном исполнении. Упражнения на развитие координации и ориентировки в пространстве. Ритмика лица.
Раздел 2: Элементы народного танца. Всего 17 часов (3-т, 14-п)
Танцевальные шаги: шаг польки, «бегунец», переменный шаг, пружинящие шаги. Русский дробный шаг, дробные выстукивания, подготовка к «веревочке», упражнения с напряженной стопой. «Змейка», «спираль», «звездочка».
Раздел 3: Элементы эстрадного танца. Всего 35 часов (5-т, 30-п)
Синхронность движений рук, ног, головы. Перестроения в линии, колонны, круг. Соответствующий выбранной хореографической постановке набор движений (на усмотрение педагога).
Раздел 4: Постановочная практика «В поисках творчества». Всего 10 час (1-т, 9-п)
Раздел 5: Практический тест на ориентировку в пространстве. Всего 1 час (1-п)
Беседы по истории хореографического искусства
Раздел 1: Танцы эпохи Средневековья. Всего: 9 часов (8-т, 1-п)
«Бранль», «Буре», «Майна». Разновидности «Бас-Данса».
Раздел 2: Хореография эпохи Возрождения. Всего: 10 часов (9-т, 1-п)
Трактат «Новые изобретения балета». «Орхесография». Французский балетмейстер П. Бошан.
Раздел 3: Новаторы эпохи Просвещения. Всего: 9 часов (8-т, 1-п)
Великие балетмейстеры Просвещения. Д.Рич. Д.Уивер. В.Хильфердинг.
Раздел 4: Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. Всего: 1 час (1-т)
Практика «Сценическая мастерская»
Раздел 1: Подготовка репертуара. Всего: 36 часов (6-т, 30-п)
Танцы и танцевальные этюды на изученном материале. Сценические репетиции. Концерты, конкурсы.
III год обучения
Основы классического танца
Раздел 1: Вводное занятие. Всего: 1 час (1-т)
Правила техники безопасности на занятиях хореографией. Знакомство с программой третьего года обучения.
Раздел 2: Экзерсис у палки и на середине. Всего: 105 часов (10-т, 95-п)
Позиции рук, ног. V позиция ног в экзерсисе у палки: battement fondu, battement frappe, battement developpe, battement relevelent. Tour scheine. Позы классического танца. Epaulement efface, croisee, ecartee. Прыжки: Changement de pieds, Pas echappe, Temps leve sauté, Pas assemble.
Раздел 3: Практический тест «Руки, ноги, позы в классическом танце». Всего: 1 час (1-п)
Раздел 4: Итоговая аттестация. Открытое занятие. Всего 1 час (1-п)
Эстрадный танец и народная стилизация
Раздел 1: Элементы народного танца. Всего: 51 часов (6-т, 45-п)
Русский дробный шаг, дробные выстукивания, подготовка к «веревочке», упражнения с напряженной стопой. «Змейка», «спираль», «звездочка». Танцы и танцевальные этюды на изученном материале.
Раздел 2: Элементы эстрадного танца. Всего: 74 часов (12-т, 62-п)
Танцы и танцевальные этюды на изученном материале.
Раздел 3: Актерское мастерство. Всего: 6 часа (1-т, 5-п)
Ритмика лица. Мимические и пластические этюды. «Живое лицо».
Раздел 4: Практический тест «Основы актерского мастерства». Всего: 1 час (1-п)
Раздел 5: Постановочная практика «В поисках творчества». Всего: 12 часов (2-т,10-п)
Беседы по истории хореографического искусства
Раздел 1: Новаторы эпохи Просвещения. Всего: 11 часов (10-т,1-п)
М. Анджолине. Ж.Ж. Новер. Ж. Доберваль. Филипп и Мария Тальоне.
Раздел 2: Балеты эпохи Романтизма. Всего: 6 часов (5-т, 1-п)
«Жизель». «Эсмиральда».
Раздел 3: Разновидности русских народных плясок. Всего: 5 часов (4-т, 1-п)
«Пляски – игры», хороводы. Религиозно – культовые танцы.
Раздел 4: Роль скоморохов в развитии танцевального искусства. Всего: 3 часа (2-т, 1-п)
Формы скоморошества. «Школьные театры» 17 века.
Раздел 5: Появление театрального танца в России. Всего: 3 часа (2-т, 1-п)
Вклад Петра Первого в развитие русского балета. Роль Ассамблей в Росси.
Раздел 6: Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. Всего: 1 час (1-т)
Практика «Сценическая мастерская»
Раздел 1: Подготовка репертуара. Всего: 36 часов (6-т, 30-п)
Танцы и танцевальные этюды на из
ученном материале. Сценические репетиции. Концерты, конкурсы.
IV год обучения
Основы классического танца
Раздел 1: Вводное занятие. Всего: 1 час (1-т)
Правила Т.Б. на занятиях хореографией. Знакомство с программой четвертого года обучения.
Раздел 2: Экзерсис у палки и на середине. Всего: 139 часов (15-т, 124-п)
Позиции ног, рук. Port de bras. Allegro: pas glissade, changement de pied. Tour chaines. Смешанные комбинации классического экзерсиса у палки. Ускорение темпа, разнообразие ритмического рисунка. Tour : en dedans, en dehors.
Раздел 3: Контрольный зачет «Методика исполнения упражнений у станка и на середине». Всего: 2 часа (1-т, 1-п)
Раздел 4: Контрольный срез на знание танцевальной терминологии. Всего: 1 час (1-т)
Раздел 5: Итоговая аттестация. Открытое занятие. Всего: 1 час (1-т)
Эстрадный танец и народная стилизация
Раздел 1: Элементы народного танца. Всего: 50 часов (8-т, 42-п)
Маленькие броски, дробные выстукивания, вращательные движения рабочей ногой, battement fondu (низкие развороты), большие броски. Вращения: «блинчик». «Корзинка», «шен», «расческа». Танцы и танцевальные этюды на изученном материале.
Раздел 5:. Элементы эстрадного танца. Всего: 74 часов (8-т, 66-п)
Танцы и танцевальные этюды на изученном материале.
Раздел 3: Постановочная практика «В поисках творчества». Всего: 20 часов (4-т, 16-п)
Беседы по истории хореографического искусства
Раздел 1: Новые шаги на пути развития русского балета в 18 веке. Всего: 3 часа (3-т)
«Шляхерный корпус» - начало хореографического образования в России. «Крепостные балеты» в России.
Раздел 2: Особенности направления «сентиментализм». Всего: 3 часов (3-т)
Балеты Вальберха. Роль балетмейстерского творчества Ш.Л.Дидло в развитии русского балета.
Раздел 3: Особенности балетмейстерского творчества в России. Всего: 5 часов (4-т, 1-п)
Роль балетмейстерского творчества А.П.Глушковского в развитии русского балета. Основные вехи творчества Е.А.Телешёвой. М.Данилова. А.И.Истомина.
Раздел 4: Развитие русского балета середины 19 века. Всего: 3 часа (3-т)
Постановочная деятельность французского балетмейстера Перро. Новаторские идеи балетмейстерской деятельности Артура Сен Лиона. Творческие вехи балерины М.Н.Муравьевой.
Раздел 5: Развитие русского балета второй половины 19 века. Всего: 5 часа (4-т, 1-п)
Творчество С.П.Соколова. Кризис балета во второй половине 19 века. Творческие вехи артиста балета Михаила Фокина.
Раздел 6: Развитие хореографического искусства 20 века. Всего: 5 часов (4-т, 1-п)
Творчество Лавровского. Творчество Григоровича. Творчество А.Я.Вагановой. Творчество М.Плисецкой.
Раздел 7: Педагогическая деятельность ведущих балетмейстеров 21 века. Всего: 5 часов (4-т, 1-п)
Творчество Ульяны Лопаткиной. Творчество Николая Цискаридзе. Творчество Илзе Лиепа.
Раздел 8: Контрольные вопросы по истории хореографического искусства. Всего: 1 час (1-т)
Практика «Сценическая мастерская»
Раздел 1: Подготовка репертуара. Всего: 72 часов (10-т, 62-п)
Танцы и танцевальные этюды на изученном материале. Сценические репетиции. Концерты, конкурсы.
IV. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
РЕАЛИЗАЦИИ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ
«…Ребенок развивается, воспитываясь и обучаясь,
а не развивается, воспитывается и обучается.
Это значит: воспитание и обучение включается
в сам процесс развития ребенка, а не надстраивается
лишь над ним…»
С.Л.Рубинштейн
- Организация учебной деятельности. Этапы обучения.
- ЭТАП – первый, второй года обучения.
Обучение на первом этапе предполагает формирование у детей музыкально-ритмических навыков. Большое внимание уделяется работе над постановкой корпуса, рук, ног на середине, позже у классической палки; координации и ориентировке в пространстве; а также ритмике лица. Введение на первом году обучения партерного экзерсиса позволяет с наименьшими затратами энергии достичь сразу трех целей: повысить гибкость суставов, улучшить эластичность мышц и связок, нарастить силу мышц. На этом этапе дети начинают осваивать простейшие элементы народно-сценического танца.
- ЭТАП – третий, четвертый года обучения.
Начиная с третьего года обучения, занятиям по классическому танцу уделяется большее количество часов, чем на первом этапе обучения, т.к. классический танец является основой хореографической подготовки учащихся. Новые и ранее изученные упражнения исполняются у станка в форме учебных комбинаций и связок. Расширяются рамки самостоятельной деятельности, т.е. вводятся задания по исполнению самостоятельно сочиненных композиций. Введение современного танца способствует тренировке дифференцированного мышечного чувства, что позволяет совершенствовать пластику тела и овладевать исполнением сложных по координации движений. Знакомству с разнообразием хореографического материала народов мира помогает народно-сценический танец, который на этом этапе имеет важное значение для развития художественного творчества и танцевальной техники у учащихся. На втором этапе происходит усвоение основных приемов актерского мастерства. Больше времени уделяется постановочной и концертной деятельности.
- Педагогические технологии
Для создания условий раскрытия и развития творческого потенциала обучающихся, формирование у них устойчивой мотивации к занятиям хореографией и достижение ими высокого творческого результата применяются следующие педагогические технологии.
- Индивидуальный и дифференцированный подход к обучению реализуется в новых педагогических технологиях, таких как обучение в сотрудничестве, (С.Т. Шацкий, В.А. Сухомлинский, Л.В. Занков и т.д.) одним из наиболее интересных вариантов этого метода является обучение в команде. Успех всей группы может быть достигнут только в результате самостоятельной работы каждого члена группы (команды) в постоянном взаимодействии с другими членами группы при работе над конкретной постановкой комбинации, этюда.
- Технология игрового обучения. Учитывая психологию детей данного возраста и беря во внимание то, что ведущей деятельностью в этот период является игра, многие занятия имеют форму танцевальных и музыкальных игр. Речь идет не только об использовании игры для разрядки и отдыха, а о том, чтобы сделать ее органичным компонентом занятия, средством намеченной цели.
- Групповые технологии. Уровни коллективной деятельности в группе:
- одновременная работа со всей группой;
- работа в парах;
- групповая работа на принципах дифференциации.
Обучения осуществляется путем общения в динамических группах, когда каждый учит каждого (А.Г. Ривин, В.К. Дьяченко – Технология коллективного взаимообучения). Обучение есть общение обучающих и обучаемых.
- Технология программированного обучения - Блочное обучение:
-информационный блок;
-тестово-информационный блок (проверка усвоенного);
-коррекционно-информационный блок;
-проблемный блок (решение задач на основе полученных знаний);
-блок проверки и коррекции.
- Технология здоровьесберегающего обучения.
- организация работы с наибольшим эффектом для сохранения и укрепления здоровья;
- создание условий ощущения у детей радости в процессе обучения;
- мотивация на здоровый образ жизни;
- формирование у детей устойчивого понимания, что занятия хореографией – способ поддержания здоровья, развития тела.
- Для обеспечения материально – технического оснащения образовательной программы применяются информационные технологии.
Применение компьютера позволяет:
- накапливать и хранить музыкальные файлы;
- менять темп, звуковысотность музыкального произведения;
- производить монтаж, компоновку музыкального произведения;
- хранить фото- и видеоматериалы коллектива.
Компьютер даёт возможность:
- активно использовать доступ в глобальную сеть Интернет;
- эффективно осуществлять поиск и переработку информации;
- пользоваться почтовыми услугами Интернета;
- поддерживать контакты с коллегами и осуществлять деловое общение.
- Формы занятий и принципы формирования групп.
Учебные занятия организованы по группам. Структура занятия выглядит следующим образом:
- Поклон – приветствие.
- Экзерсис: а) у классической палки, б) на середине.
- Игры и упражнения на снятие эмоционального напряжения. Мимические и пластические этюды на развитие актерского мастерства.
- Разучивание новых движений и комбинаций.
- Повторение изученного материала, танцев.
- Поклон – прощание.
Схема построения занятия одинакова на всех годах обучения:
- Подготовительная часть.
- Основная часть.
- Заключительная часть.
Время, отведенное на каждую часть занятия различно. На первых годах обучения больше времени отводится на подготовительную часть, на последующих годах обучения на подготовительную часть количество времени уменьшается и увеличивается на основную часть.
Отличия есть и в характере вида деятельности детей. На первом этапе обучения используются такие виды деятельности, которые носят подражательный или познавательный характер. На втором и третьем этапах – частично-поисковый, творческий, коммуникативный характер учебной деятельности.
Учебные группы формируются по возрасту.
Занятия проводятся в таких формах, как:
- занятие – игра,
- занятия – беседа,
- индивидуальные занятия (для отстающих, для одаренных – постановка сольных номеров),
- постановка и репетиция танцев,
- учебно-тренировочное занятие с группой,
- творческие мероприятия (открытые занятия, мастер - классы и т.д.).
- Методы обучения.
Методика преподавания в своей основе опирается на профессионально-хореографические принципы, но с учетом специфики обучения полисубъектного (диалогического) подхода, где взаимоотношения педагога и ребенка не имеют и не могут иметь никакой иной основы, кроме добровольности и взаимной заинтересованности, строящейся на совместной творческой деятельности.
Методические особенности обучения:
- Тщательный подбор музыкального материала. От качества музыкального произведения зависит восприятие музыки и понимание музыкального образа.
- В процессе разучивания движений, игр, плясок широкое использование художественного слова, текст песни, пояснение.
- Яркий, выразительный (зеркальный) показ движений, упражнений.
- Образные сравнивания при объяснении.
- Применение различных игровых приемов.
- Прием «соревнований» между парами, колонками, линиями; девочками и мальчиками.
- Построение системы упражнений от простого к сложному, от медленного к быстрому.
Важно поддерживать эмоционально – чувственный настрой обучающихся. Психологические зажимы (тревожность, робость, скрытность) становится причиной того, что ребенок и внешне выглядит зажатым, становится сутулым, малоподвижным, пассивным. Обогащение эмоционального опыта ребенка положительными переживаниями с помощью специальных методов, упражнений и игр на занятиях танцами, несомненно, позволяет ему сохранить естественную грацию собственного тела.
Добиваться того, чтобы ребенок танцевал не только движения, а свои чувства, переживания, эмоциональное состояние с помощью движений, нужно научить ребенка владеть мышцами своего лица. В полной мере способствует этому методические рекомендации «Развитие мышц лица» А.Б.Баранова.
V. ТРЕБОВАНИЯ К УСЛОВИЯМ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Для успешной реализации учебно-воспитательного процесса Рабочей программы необходимо следующее:
* Оборудование и приборы:
- Светлое, просторное помещение, оснащенное зеркалами, классической палкой и деревянным (специальным) настилом пола.
- Аудиоаппаратура, фортепиано, баян, нотное приложение, CD-диски.
- Разборные вешала.
* Специальные принадлежности:
- Гимнастические коврики.
- Гимнастическая форма (купальник, трико, балетная обувь).
- Сценическая одежда (костюмы, головные уборы, джазовки, туфли, сапожки).
* Дидактический материал:
- Нотное приложение (фортепиано, баян ).
- CD, MP3 – диски.
- Аудиотека.
- Видеотека.
* Кадровый состав:
- Педагог – хореограф (постановщик).
- Педагог – хореограф (репетитор).
- Аккомпаниатор (фортепиано - классический танец, баян – народный танец).
- Звукооператор.
- Костюмер – закройщик.
* Автотранспорт (50 посадочных мест)
Для реализации программы используется учебно-методический комплект, включающий: учебные пособия (Базарова Н.П., Мей В.П. Азбука классического танца. С.-Пб.: Лань, 2006.-240 с.; Костровицкая В.С. 100 уроков классического танца. С.-Пб.: Лань, 2009. – 320 с.) и методическое пособие (Адеева Л.М. Пластика. Ритм. Гармония. С.-Пб.: Композитор – Санкт – Петербург, 2006.- 51 с.).
Нотное приложение для аккомпаниатора: Нотное приложение для аккомпаниатора: Донченко Р.П. Академия балета. Репертуар концертмейстера. Народно-характерный танец. С.-Пб.: Композитор – Санкт – Петербург, 2002.-50с.; Донченко Р.П. Академия балета. Репертуар концертмейстера. Классический танец. С.-Пб.: Композитор – Санкт – Петербург, 2002.-38с.; Федорова Г.П. Весенний бал. С.-Пб.: Детство-пресс, 2000.- 40 с.; Федорова Г.П. Танцы для детей. С.-Пб.: Детство-пресс, 2000.-40 с.
VI. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Для педагогов:
- Базарова Н.П., Мей В.П. Азбука классического танца: С.-Пб.: Лань, 2006. - 110с.
- Богданов Г.Ф. Работа над композицией и драматургией хореографического произведения. М.: ВЦХП, 2007. – 86с.
- Журнал Внешкольник. М.: ООО ДОД, 2004. – 60с.
- Журнал Дополнительное образование и воспитание. М.: ИД ООО Витязь-М., 2006. – 64с.
- Никитин В.Ю. Модерн – джаз танец. М.: ВЦХТ, 1998. – 98с.
- Полятков С.С. Основы современного танца. Ростов – на - Дону: Феникс, 2006. – 124с.
- Роот З.Я. Танцы в начальной школе. М.: Айрис - пресс, 2006. – 56с.
- Савин В.З. Композиция и постановка танца. М.: ВНМЦ НТ и КПР, 1990. – 51с.
- Самыгин С.И., Столяренко Л.Д. Педагогика: экзаменационные ответы. Ростов – на – Дону: Феникс, 2003. – 259с.
- Устинова Т.А. Русский народный танец. М.: Искусство, 1976.- 112с.
- Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утверждённым приказом Министерства образования и науки от 06 октября 2009 г., № 373, с изменениями, утвержденными приказом Минобрнауки России от 26 ноября 2010 г. №1241.
Для обущихся:
- Андриянова – Голицина И.А. Я познаю мир: Детская энциклопедия. М.: АСТ, Астрель, 2000. – 347с.
- Барышникова Т. Азбука хореографии. М.: Рольф, 1999.- 121с.
Приложение 1
Протокол результатов промежуточной (итоговой) аттестации
по комплексной программе «АССОРТИ»
ФИО педагога: _______________________
Название группы: ____________________
Дата проведения: ____________________
Форма проведения: __________________
Форма оценки результатов: 1-низкий уровень, 2-средний уровень, 3-высокий уровень
РЕЗУЛЬТАТЫ ПРОМЕЖУТОЧНОЙ (ИТОГОВОЙ) АТТЕСТАЦИИ
№ | ФАМИЛИЯ, ИМЯ УЧАЩЕГОСЯ | ЭТАП ОБУЧЕНИЯ | ГОД ОБУЧЕНИЯ | ИТОГОВЫЙ БАЛЛ |
1. | ||||
2. | ||||
3. |
Подпись педагога_______________________
Приложение 2
ФОРМЫ КОНТРОЛЯ - I ГОД ОБУЧЕНИЯ
Практический тест по разделу «Музыкальная грамота»
1.Двигаться в соответствии с характером музыки:
А) марш,
Б) вальс,
В) пляска.
2. Двигаться в соответствии с ритмом музыки:
А) начать движение после вступления,
Б) закончить движение с окончанием музыкальной фразы.
3. Повторить ритмический рисунок:
А) хлопками,
Б) притопами,
В) в сочетании с хлопками и притопами.
4. Просчитать музыкальный размер:
А) 2/4,
Б) 4/4,
В) 3/4,
Г) «четверти», «восьмушки».
5. Определить сильную долю музыкальной фразы.
Контрольный срез на знание танцевальных терминов
- Позиции ног: I, VI.
- Позиции рук: I, II.
- En face (ан фас) – прямое положение корпуса, головы, ног
- Battement Releve lent (батман релеве лян) – медленное поднимание ноги.
- Battement developpe (батман девлоппе) – раскрывать, вынимать ногу на 90 градусов.
- Grand battement (гранд батман) – большой бросок.
- Pas emboite (па амбуатэ) – прыжок, во время которого происходит смена ног в воздухе
- Galoper (галоп) – гоняться, скакать, преследовать
Контрольные вопросы к разделу «Откуда ты, танец?»
Творческие игры на воображение и фантазию
«Тряпичная кукла и оловянный солдатик»
Цель: Выявить умение ребенка ярко и выразительно показать образ той или иной куклы.
Содержание: Педагог предлагает детям становиться поочередно то оловянным солдатиком (для этого необходимо вытянуться в струнку, поднять подбородок, замереть как на карауле), то тряпичной куклой в театре Карабаса Барабаса (куклы должны быть все время разные – Мальвина, Пьеро, Буратино и т.д.).
«Снеговик»
Цель: Оценить воображение ребенка, его индивидуальность и неповторимость.
Содержание: Педагог просит детей изобразить снеговика, представить себя толстеньким веселым снеговиком с морковкой вместо носа, метёлкой и ведерком на голове. Затем начинает рассказывать историю о том, что наступила весна, горячие лучики солнца добрались до снеговика, и он постепенно начал таять. Сначала у него растаяла улыбка, и снеговик стал грустным, затем отпала морковка и т.д. постепенно дети расслабляют свое тело (голову, руки, плечи, спину, колени) и садятся на коврики.
«Черепаха»
Цель: Выявить умение ребенка ярко и выразительно показать образ того или иного животного.
Содержание: Дети свободно двигаются под музыку. Когда музыка останавливается, педагог просит изобразить какое – либо животное. Как только педагог говорит «Черепаха», все дети приседают, прижимают подбородок к груди, обхватывают колени руками, как – будто «прячутся в панцирь».
«Цветочная клумба»
Цель: Оценить воображение ребенка, его индивидуальность и неповторимость.
Содержание: Дети сидят на ковриках. Педагог проходит между ними, рассказывая историю о том, что он садовник, который сеет семена цветов. В это время каждый ребенок придумывает каким будет цветком. Затем детям предлагается «прорости из семечка и прожить один день из жизни цветка (от рассвета до заката)».
Задания на мимику «МАСКИ»:
Цель: Выявить умение ребенка создать яркую и выразительную маску.
Содержание: 1. радостная, улыбчивая;
2. удивление;
3. испуг;
4. плач;
5. ненависть;
6. злость;
7. хитрость.
8. быстрый переход от одной маски к другой.
ФОРМЫ КОНТРОЛЯ – II ГОД ОБУЧЕНИЯ
Контрольные вопросы к разделу
«Танцевальные культуры древнейших цивилизаций»
Тема № 1.
- Основные выразительные средства.
- Три вида развития танцевальной культуры.
Тема № 2.
- Особенности танцевальной культуры древнего Египта.
- Особенности танцевальной культуры древней Японии.
Тема № 3.
- Особенности танцевальной культуры Античного мира.
- Жанр и характер танца «Эмелия».
- Жанр и характер танца «Кордакс».
- Жанр и характер танца «Сикинис».
- Жанр и характер танца «Периха».
- Где и когда появилась пантомима.
- Известные актеры Античности, их новаторства.
Тема № 4.
- Как назывались народные танцы эпохи Средневековья.
- Основные фигуры «Бранля».
- Разновидности хороводов эпохи Средневековья.
- Основные особенности танца «Бурэ».
- Основные особенности танца «Майна».
- Как назывались светские танцы эпохи Средневековья.
- Разновидности «Бас – Данса».
- Основные элементы одежды.
- Как назывался первый балет эпохи Средневековья, кто его поставил.
Тема № 5.
- Первый учитель танца эпохи Возрождения.
- Как назывался его трактат, его содержание.
- Кто автор Трактата «Новые изобретения балета».
- Основы трактата «Новые изобретения балета».
- Кто написал книгу «Орхесография», в какой форме она изложена.
- Кто являлся участниками балета в 16 веке.
- Что изменилось в 17 веке.
Тема № 6.
- Биография выдающегося французского балетмейстера П.Бошана.
- Балеты П.Бошана.
- Новые приёмы в записи танца.
Тема № 7.
- В чем заключалось различие танцевальных культур эпохи Средневековья, эпохи Возрождения, эпохи Просвещения.
- Балетмейстеры – новаторы эпохи Просвещения.
Тема № 8.
- Биография Д.Рича.
- Балетные спектакли Д.Рича.
- Биография Д.Уивера.
- Балеты Д.Уивера.
Тема № 9.
- Биография В.Хильфердинга.
- Балеты В.Хильфердинга.
- Новаторские приёмы балетмейстерского творчества В.Хильфердинга.
Тема № 10.
- Биография М.Анджолини.
- Балеты М.Анджолини.
- Новаторские приёмы балетмейстерского творчества М.Анджолини.
Тема № 11.
- Основные вехи творчества Ж.Ж.Новера.
- Балеты Ж.Ж.Новера.
- Реформы Ж.Ж.Новера.
Тема № 12.
- Биография Ж.Доберваля.
- Балеты Ж.Доберваля.
- Ведущие идеи балетмейстерского творчества Ж.Доберваля.
Тема № 13.
- Биография С.Вигано.
- Балеты С.Вигано.
- Ведущие идеи балетмейстерского творчества С.Вигано.
Тема № 14.
- Биография Ф.Тальоне.
- Балеты Ф.Тальоне.
- Последовательность урока Ф.Тальоне.
- Новаторство балетмейстерского творчества Ф.Тальоне.
- Особенности танца М.Тальоне.
- Историческое значение балета Ф.Тальоне «Сильфида».
Тема № 15.
- Биография Ж.Перо.
- Балеты Ж.Перо.
- Новаторство балетмейстерской деятельности Ж.Перо.
- Содержание балета «Жизель», его особенности.
- Содержание балета «Эсмиральда», его особенности.
- Основные идеи в балете эпохи романтизма.
Контрольный срез на знание терминов
классического танца
- Demi plie (деми плие)– маленькое приседание
- Grand plie (гранд плие) – большое приседание
- Battement tendu (батман тандю) – отведение и приведение вытянутой ноги
- Battement tendu jete (батман тандю жете) – бросок ноги
- Passe (пассе) – связующее движение, проведение или переведение ноги
- Preparation (препарасион) – приготовление, подготовка
- Rond de jambe par terre (рон де жамб пар тер) – круг носком по полу
- En dedans (ан дедан) – внутрь, в круг
- En dehors (ан деор) – наружу из круга
- Battement releve lent (батман релеве лян) – медленное поднимание ноги
- Battement developpe (ватман девлоппе) - раскрывать
- Grand battement (гранд ватман) – большой бросок.
- Releve (релеве) – подъем на полупальцы
- Saute (сотэ) – прыжок на месте по позициям
- Echappe (эшаппе) – вырываться, прыжок с раскрыванием ног во вторую позицию и собиранием из второй в пятую
- Port de bras (пор де бра) - упражнение для рук, корпуса, головы
Практический тест на ориентировку в пространстве
- Умение ориентироваться в любом месте и быстро находить точки зала.
- Умение перестраиваться:
-из одной колонны в две, в четыре, в линию;
- из одной линии в две, в три, в четыре, в колонну;
- сужение и расширение круга;
- из одного круга в два;
- из круга в полукруг;
- парами, тройками, четвёрками;
- три, четыре и т.д. «лучика» (диагонали);
- «воротца».
Постановочная практика «В поисках творчества»
«Продолжи движение»
Цель: Выявить творческий потенциал ребенка.
Содержание: Педагог показывает какое – либо движение (всем одинаковое), предлагая ребенку придумать какой – нибудь образ и продолжить его.
«Закончи движение»
Цель: Выявить творческий потенциал ребенка.
Содержание: Педагог показывает связку движений в каком - либо образе, предлагая детям придумать концовку (образ у всех одинаковый).
ФОРМЫ КОНРОЛЯ – III ГОД ОБУЧЕНИЯ
Контрольные вопросы к разделу
«Истоки русского балета»
Тема № 16.
- Разновидности древних плясок.
- Особенности исполнения «пляски – игры».
- Особенности исполнения «охотничьей пляски».
- Особенности исполнения религиозно – культового танца.
- Особенности исполнения хоровода.
- Разновидности русских народных плясок.
Тема № 17.
- Первые профессиональные исполнители русских народных танцев.
- Особенности их искусства.
- Роль скоморохов в развитии танцевального искусства.
- Формы скоморошества.
- «Школьные театры» 17 века.
Тема № 18.
- Появление театрального танца в России.
- Вклад М.Лима в развитие русского балета.
- Вклад Петра Первого в развитие русского балета.
- Роль Ассамблей в Росси.
Тема № 19.
- «Шляхерный корпус» - начало хореографического образования в России.
- Ж.Ланде – первый педагог хореографического образования в России.
- «Воспитательный дом» - кузница профессиональных танцовщиков.
Тема № 20.
- «Крепостные балеты» в России.
- Новые шаги на пути развития русского балета в 18 веке.
Тема № 21.
- Особенности направления «сентиментализм».
- Биография Вальберха.
- Балеты Вальберха.
- Особенности балетмейстерской деятельности Вальберха.
Тема № 22.
- Основные вехи творчества Ш.Л.Дидло.
- Балеты Ш.Л.Дидло.
- Роль балетмейстерского творчества Ш.Л.Дидло в развитии русского балета.
- Характеристики женского и мужского балетного танца.
Тема № 23.
- Педагогическая деятельность Ш.Л.Дидло.
Тема № 24.
- Биография А.П.Глушковского.
- Особенности балетмейстерского творчества А.П.Глушковского.
- Роль балетмейстерского творчества А.П.Глушковского в развитии русского балета.
Тема № 25.
- Основные вехи творчества Е.А.Телешёвой.
- Балеты, в которых выступала Е.А.Телешёва.
Тема № 26.
- Основные вехи творчества М.Даниловой.
- Балеты, в которых выступала М.Данилова.
Тема № 27.
- Основные вехи творчества А.И.Истоминой.
- Балеты, в которых выступала А.И.Истомина.
Тема № 28.
- Биография Е.А.Санковской.
- Балеты, в которых выступала Е.А.Санковская.
- Роль Сильфиды Е.А.Санковской и М.Тальоне.
Тема № 29.
- Биография Е.И.Андрияновой.
- Балеты, в которых выступала Е.И.Андриянова.
Практический тест
«Руки, ноги, позы в классическом танце»
Задание 1. Цель: выявить умение воспитанников координировать позиции рук и ног.
Содержание: Педагог быстро и четко называет в разброс позиции рук и ног (например, I п. ног - IIIп. рук и т.д.). Дети стараются безошибочно выполнить данное задание. Педагог следит за тем, чтобы задание было выполнено точно и самостоятельно.
Задание 2. Цель: выявить умение воспитанников быстро и правильно переходить из одного положения в другое (croisee, efface, ecartee).
Содержание: Педагог быстро и четко проговаривает комбинацию классического экзерсиса и позу, в которой нужно выполнить данную связку. Дети стараются безошибочно выполнить данное задание. Педагог следит за тем, чтобы поза была выполнена точно и самостоятельно.
Практический зачет
«Основы актерского мастерства»
Цель: Выявить умение детей легко и непринужденно перевоплощаться из одного образа в другой.
Содержание: Педагог предлагает детям разделиться на творческие группы и дает задание: 1) мимические этюды на изображение социальных ситуаций:
- «На вокзале»,
- «В зоопарке»,
- «У зубного врача» и т.д.
2) мимические этюды на изображение сказок:
- «Колобок»,
- «Репка»,
- «Три поросенка» и т.д.
Педагог следит за точной передачей образа, натуральностью, неповторимостью.
Постановочная практика
«В поисках творчества»
Цель: Выявить творческий потенциал ребенка.
Содержание: 1) составить композицию на заданную тему;
2) танцевальная импровизация под музыку.
ФОРМЫ КОНТРОЛЯ – IV ГОД ОБУЧЕНИЯ
Контрольные вопросы к разделу
«Дальнейшее развитие балетного театра в России, XIX век»
Тема № 30.
- Развитие русского балета середины 19 века, основные события.
- Чьи имена представляли русский балет в середине 19 века.
- Постановочная деятельность французского балетмейстера Перро.
- Творческие вехи балерины Н.К.Богдановой.
- Чем отличалось хореографическое образование балетных школ Москвы и Петербурга.
Тема № 31.
- Биография Артура Сен Лиона.
- Новаторские идеи балетмейстерской деятельности Артура Сен Лиона.
Тема № 32.
- Биография М.Н.Муравьёвой.
- Творческие вехи балерины М.Н.Муравьевой.
Тема № 33.
- Развитие русского балета второй половины 19 века, основные события.
- Чьи имена представляли русский балет во второй половине 19 века.
- Чем отличалась педагогическая деятельность Х.П.Иогансона и Э.Чеккетти.
- Творчество С.П.Соколова.
- В чем заключался кризис балета во второй половине 19 века.
- Творческие вехи балерины П.Лебедевой.
- Творческие вехи балерины О.Николаевой.
- Творческие вехи артиста балета В.Ф.Гельцер.
Тема № 34.
- Творческие вехи балерины Тамары Карсавиной.
- Творческие вехи балерины Анны Павловой.
- Творческие вехи артиста балета Михаила Фокина.
Тема № 35.
- Развитие хореографического искусства 20 века, основные события.
- Чьи имена представляли русский балет в 20 веке.
- Как назывались гастроли в 1909 году, кто их основоположник.
Тема № 36.
- Творчество Лавровского.
- Балеты Лавровского.
Тема № 37.
- Творчество Григоровича.
- Балеты Григоровича.
Тема № 38.
- Творчество Вацлава Нижинского.
- Балеты, в которых танцевал В.Нижинский.
- Творчество А.Я.Вагановой.
- Творчество М.Плисецкой.
Тема № 39.
- Педагогическая деятельность Евгении Фарманянц.
Тема № 40.
- Педагогическая деятельность Людмилы Сахаровой.
Тема № 41.
- Педагогическая деятельность Бориса Акимова.
Тема № 42.
- Творчество Ульяны Лопаткиной.
- Балеты, в которых танцевала У.Лопаткина.
Тема № 43.
- Творчество Николая Цискаридзе.
- Балеты, в которых танцевал Н.Цискаридзе.
Тема № 44.
- Творчество Махмуда Эсамбаева.
- Балеты, в которых танцевал М.Эсамбаев.
Тема № 45.
- Творчество Нины Ананиашвили.
- Балеты, в которых танцевала Н.Ананиашвили.
Тема № 46.
- Творчество Илзе Лиепа.
- Балеты, в которых танцевала И.Лиепа.
Контрольный срез
на знание танцевальной терминологии
- Demi plie (деми плие)– маленькое приседание
- Grand plie (гранд плие) – большое приседание
- Battement tendu (батман тандю) – отведение и приведение вытянутой ноги
- Battement tendu jete (батман тандю жете) – бросок ноги
- Battement tendu jete Pique – (батман тандю жете пике) отрывистое движение натянутой ногой с колющим броском
- Rond de jambe par terre (рон де жамб пар тер) – круг носком по полу
- En dedans (ан дедан) – внутрь, в круг
- En dehors (ан деор) – наружу из круга
- Sur le cou – de – pied (сюр ле ку де пье) - положение одной ноги на щиколотке другой, опорной ноги
- Battement fondu (батман фондю) – мягкое, плавное, «тающее» движение
- Battement soutenu (батман сотеню) – движение с подтягиванием ног в пятой позиции, непрерывное движение
- Battement frappe (батман фраппе) – движение с ударом, или ударное движение
- Battement double frappe (батман дубль фраппе) – движение с двойным ударом
- Battement releve lent (батман релеве лян) – медленное поднимание ноги
- Battement developpe (ватман девлоппе) - раскрывать
- Grand battement (гранд ватман) – большой бросок.
- Releve (релеве) – подъем на полупальцы
- Saute (сотэ) – прыжок на месте по позициям
- Echappe (эшаппе) – вырываться, прыжок с раскрыванием ног во вторую позицию и собиранием из второй в пятую
- Changement de pieds (шажман де пье) – прыжок с переменой ног в воздухе
- Assemble (ассамбле) - прыжок с собиранием вытянутых ног в воздухе, прыжок с двух ног на две ноги
- Glissade (глиссад) – скольжение, прыжок исполняемый без отрыва носков ног от пола
- Temps lie (там лие) – связующее, плавное, слитное движение
- Tour (тур) - поворот
- Port de bras (пор де бра) - упражнение для рук, корпуса, головы
- Сroisee (круазе) – скрещивать; поза, при которой ноги скрещены, одна нога закрывает другую
- Еfface (эфасе) – развернутое положение корпуса и ног
- Еcartee (экарте) – поза, при которой вся фигура повернута по диагонали
Постановочная практика
«В поисках творчества»
Цель: Выявить творческий потенциал ребенка.
Содержание: 1) составить комбинацию с элементами классического танца;
2) составить комбинацию с элементами народного танца;
3) составить комбинацию в современном стиле;
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
![](/sites/default/files/pictures/2012/10/12/picture-123686-1350070163.jpg)
Комплексная образовательная программа дополнительного образования детей по декоративно-прикладному и художественному искусству "Золушка".
«Программа по декоративно– прикладному и художественному искусству «Золушка» (составитель: Тулупова О.В., педагог дополнительного образования МУ ДОД «Дворец детского творчества» ГО Саранск), 2002...
![](/sites/default/files/pictures/2012/11/10/picture-138018-1352551388.jpg)
Учебно-методический комплекс к учебному плану комплексной образовательной программы «Семицветик» подпрограммы «Мир вокруг нас»
Учебно-методический комплекс подпрограммы "Мир вокруг нас" является одним из элементов комплексной образовательной программы "Семицветик" в организации образовательной деятельности предшкольной подгот...
![](/sites/default/files/pictures/2012/11/22/picture-145123-1353598324.jpg)
Комплексная образовательная программа«Тайны, хранящиеся в земле»
Летом 2007 года научные сотрудники отдела археологии ГИММЗ совместно с Ульяновским областным Детским Экологическим Центром реализовали комплексную образовательную программу «Тайны, хранящиеся в земле»...
![](/sites/default/files/pictures/2013/06/06/picture-263233-1370516827.jpg)
Авторская комплексная образовательная программа открытой студии "РОСТ"
Авторская комплексная образовательная программа направлена на развитие интеллектуальных и креативных способностей детей разного возраста и разного уровня подготовки....
![](/sites/default/files/pictures/2014/05/26/picture-450919-1401097230.jpg)
Комплексная образовательная программа "Весёлая арена"
Образовательная программа художественно-эстетической направленности, рассчитана на возраст от 6-18 лет. Рассчитана на четыре года обучения. Состоит из трёх образовательных программ «Разноцветная акроб...
![](/sites/default/files/pictures/2012/11/03/picture-136937-1351966200.jpg)
Способы оценки результативности образовательной деятельности на примере комплексной образовательной программы по хореографии
Способы оценки результативности образовательной деятельности на примере комплексной образовательной программы по хореографии...
![](/sites/default/files/pictures/2020/05/12/picture-964901-1589313095.jpg)
Программа «Увлекательное рукоделие для малышей» - это дополнительная образовательная программа социально – педагогической направленности. Программа является структурной частью комплексной образовательной программы Школы раннего общего и технического разв
Актуальность программы обуПедагогическая целесообразность. Программа «Увлекательное рукоделие для малышей» позволяет расширить опыт трудовой деятельности, т.к. знакомит детей с новым...