Главные вкладки

    Рабочая программа учебной дисциплины «Мировая художественная культура» предназначена для изучения мировой художественной культуры на профильном уровне в общеобразовательном учреждении, реализующем образовательную программу среднего (полного) общего о
    рабочая программа по мхк (11 класс) на тему

    Игнатенко Елена Ивановна

    Рабочая программа по МХК. Профильный уровень.

    Скачать:

    ВложениеРазмер
    Microsoft Office document icon programma_profilya.doc594 КБ

    Предварительный просмотр:

    Раздел I.  ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

        Рабочая программа учебной дисциплины «Мировая художественная культура» предназначена  для изучения мировой художественной культуры на профильном уровне в общеобразовательном учреждении, реализующем образовательную программу среднего (полного) общего образования. 

      Данная программа по мировой художественной культуре составлена на основе Государственного стандарта среднего (полного) образования (профильный  уровень), авторской программы  Л.А.Рапацкой,  с учетом рекомендаций примерной программы профильного изучения.

    Нормативные правовые документы, на основании которых разработана рабочая программа: 

    • Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;
    • Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;
    • Утвержденный приказом от 7 декабря 2008 г. № 302 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
    • Концепция модернизации российского образования на период до 2010 года и Концепция профильного обучения на старшей ступени общего образования (приказ МО РФ от 18.07.2002 № 2783).
    • Примерная программа среднего (полного) общего образования по мировой художественной культуре  (профильный уровень).
    • Мировая художественная культура. Авторская программа «Программы курса»: 5-9кл.; 10-11 кл. / Л.А.Рапацкая. – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-95с. Допущено Департаментом образовательных программ и стандартов общего образования Минисерства  образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 10 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.1./ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-375.:ил. Допущено Министерством образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 10 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.2.Русская художественная культура/ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-315с.: Допущено Министерством образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 11 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.1./ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-384с.:ил. Допущено Министерством образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 11 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.2.Русская художественная культура/ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2008.-319с.:ил. Допущено Министерством образования и науки РФ.

    Место предмета в базисном учебном плане

            

         Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит 210 часов для обязательного изучения учебного предмета “Мировая художественная культура” на этапе среднего (полного) общего образования на профильном уровне. В том числе в X и XI классах по 105 часов, из расчета 3 учебных часа в неделю.        

    Уровень рабочей программы – профильный.
    Количество недельных часов – 3 ч.
    Количество часов в год – 105 ч. в 10 классе, при 35 учебной неделе; 102 ч. в 11 классе, при  34 учебной неделе.                                                                                                                                            

    Общая характеристика учебного предмета

          Курс «МХК» в общем аспекте образования интегративен по своей сути и создает широкие возможности мобилизации разносторонних связей с предметами гуманитарного и эстетического циклов.

    Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные за предыдущий период обучения школьника, на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике ее развития в исторической перспективе, о ее месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить ее потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщенного опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый “строительный материал” для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более четкого осознания своей национальной и культурной принадлежности.

        Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатленные в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в рабочей программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию активный зритель/слушатель) и   (функцию исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения школьниками элементарных приемов анализа произведений искусства.  

          Особенностью курса по мировой художественной культуре, изучаемого на ступени среднего (полного) общего образования на профильном уровне, является его непосредственная связь с задачами профилизации образования и организацией довузовской подготовки учащихся. В связи с этим предполагается не только объемное наращивание содержания курса, но также формирование более высоких требований к уровню подготовки учащихся, развитие у них умений и навыков, личностных качеств и мотивации, необходимых для успешного продолжения обучения в высшей школе.

    Новизна рабочей программы    

           Профильное обучение - особый вид дифференциации и индивидуализации обучения; форма организации учебной деятельности старшеклассников, при которой учитываются их интересы, склонности и способности, создаются условия для максимального развития учащихся в соответствии с их познавательными и профессиональными намерениями.

         Духовно-культурное, профильное образование активно влияет на формирование качеств личности человека, который должен участвовать в строительстве и развитии Нового общества, которое переживает духовный кризис. Сознательное усвоение учащимися сущности духовно-культурных ценностей и явлений, возможно только на основе получения ими необходимой информации,   активной познавательной деятельности.   Именно культурология предлагает новые школьные трактовки истории культуры и искусства. Именно представления о мировой художественной культуре помогают в наше время преодолеть так называемый, «европоцентризм» способствуя формированию представлений о «многополюсной цивилизации» и многих самоценных культурах.                                    

        Использование культурологического потенциала традиций, особенностей и новых, актуальных тенденций в социо-культурном пространстве Алтайского региона, а так же глубокое освоение этого направления, позволит  выстроить новую образовательную практику в МОУ «Малоенисейская СОШ» на более значимом профориентационном   фоне.  Привнесет  в образовательную среду погружение в особенности региональной культуры, формирование которой определялось историческими процессами развития края, этническим составом населения, взаимовлиянием национальных культур друг на  друга.

        Алтайский край – уникальный  регион Сибири, обладающий значительным культурным потенциалом. Своеобразие культурно-исторического развития, специфика природно-климатических условий позволяет говорить о значительных возможностях в раскрытии регионального компонента именно в профильной старшей школе, где старшие школьники имеют возможность активизировать имеющиеся знания, полученные в  среднем звене и раскрыть содержание их взаимосвязей  и взаимопроникновения на материале изучения русской художественной культуры, работы над творческими, исследовательскими проектами, освоение понимания произведений искусства, а так же        знакомства  с канвой исторических событий, происходивших на территории Алтая в разные культурно-исторические периоды.  А участвовать в процессе перемен и меняться вместе с окружающим миром – не просто естественное стремление всякого человека, но и существенный аспект профессиональной деятельности, что подтверждает необходимость изучения в профильных старших классах  мировой и русской художественной культуры.   В данное время культурология изучается во ВСЕХ высших и средних учебных заведениях, что позволяет сделать вывод о правильности выбора данного направления. Именно культура организует человеческую жизнь, рождает чувство единства, служит основой общественной интеграции, способствующей  твёрдой гражданской позиции.

    В общий курс X- XI классов включены следующие разделы:

    • Раздел I. Происхождение искусства.
    • Раздел II. Художественная культура первобытного мира и древних цивилизаций.
    • Раздел III.Восточные художественные культуры-вечность заветам предков.  
    • Раздел IV. История художественной культуры Европы: становление и эволюция христианской традиции.
    • Раздел V. Духовно-нравственные основы русской художественной культуры.
    • Раздел VI. Основные течения в европейской художественной культуре XIX - начала XXв.
    • Раздел VII. Художественная культура России XIX-начала XXв.
    • Раздел VIII. Европа и Америка: художественная культура XXв.
    • Раздел IX. Русская художественная культура XXв.: от эпохи тоталитаризма до возвращения к истокам.

         Через  весь курс сквозной линией проходит тема “Культурные традиции  Алтайского  края”, которая предполагает изучение регионального варианта культуры, в том числе историкоэтнографическое и краеведческое исследование местных объектов культуры, народных традиций и обычаев в рамках проектной деятельности с соответствующей фиксацией и презентацией результатов (зарисовки, фото и видеосъемка, запись фольклора и “устных историй”, создание музея школы, сайта и т. д.). 

        Изучение мировой художественной культуры на ступени среднего (полного) общего образования на профильном уровне направлено на достижение следующих целей:

    • воспитание художественно-эстетического вкуса и культуры восприятия произведения искусства, толерантности, уважения к культурным традициям народов России и других стран мира;
    • развитие чувств, эмоций, образного, ассоциативного, критического мышления;
    • освоение систематизированных знаний о закономерностях развития культурно-исторических эпох, стилей, направлений и национальных школ в искусстве; о ценностях, идеалах, эстетических нормах на примере наиболее значимых произведений; о специфике языка разных видов искусства;
    • овладение умением анализировать художественные произведения и вырабатывать собственную эстетическую оценку;
    • использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.

         Для успешной реализации поставленной задачи предлагается использовать следующие типы      уроков МХК:

    • образ-модель;
    • урок-исследование;
    • урок-созерцание;
    • урок-панорама.

         К каждому из данных типов уроков ставится своеобразная художественно-педагогическая сверхзадача:

    • погружение;
    • постижение;
    • сравнение;
    • обобщение.

        Реализация программы по мировой художественной культуре на профильном уровне предполагает особую значимость межпредметных связей. Углубленное изучение курса не только связано с подготовкой учащихся к возможному поступлению на гуманитарные факультеты высших учебных заведений, но и является частью общей системы предвузовской гуманитарной подготовки. В связи с этим, особенно важным представляется формирование целостной интегративной модели гуманитарного образования, где тесная взаимосвязь в преподавании профильных предметов может существенно повысить общее качество образования и обеспечит высокий уровень овладения учебными умениями и навыками, необходимыми для продолжения обучения в системе высшего профессионального образования.

    Общеучебные умения, навыки и способы деятельности

      Данная рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом направлении приоритетами для учебного предмета “Мировая художественная культура” на этапе среднего (полного) общего образования на профильном уровне являются:

    • умение учащихся мотивированно организовывать познавательную деятельность (от постановки цели до получения и оценки результата);
    •  самостоятельно выбирать критерии для сравнительного анализа, сопоставления и оценки культурных явлений различных эпох и народов;
    • приобщение к творческой, учебно-исследовательской, информационно-коммуникативной деятельности, в русле которых формируются навыки выдвигать гипотезы и овладевать элементарными приемами исследования,
    •  получать нужную информацию по различным источникам (текст, таблица, аудиовизуальный ряд),
    • использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для систематизации информации и создания базы данных;
    • участие в публичных выступлениях, аргументированно обосновывая доказательства (в том числе от противного) и соблюдая этику поведения в диспуте;
    • понимание ценности образования для развития личностной культуры, критической самооценки, готовности учитывать интересы и мнения других людей;
    • умение давать личностную оценку явлениям современной жизни, четко определяя свою гражданскую позицию.

       Курс по мировой художественной культуре на профильном уровне ориентирован на осознанный выбор учащимися дальнейшего образования и выбор соответствующей профессиональной деятельности. Учитывая мировоззренческий характер дисциплины, будет использоваться  как традиционно урочный, так и внеурочный виды деятельности, рассчитанные на расширение кругозора и активное участие учащихся в современном культурном процессе. В этой связи рабочая программа предусматривает виды деятельности, которые помогали бы учащимся более тонко воспринимать и анализировать произведения искусства, интерпретировать и давать эстетическую оценку явлениям и процессам художественной культуры, накапливать опыт исследовательской и творческой деятельности.

       Работа учащихся в рамках данной рабочей программы носит творческий характер, способствует:

    • приобретению и активному использованию знаний, формированию толерантного отношения   к разным культурным традициям;
    • сформированности  ценностных установок, поведенческих норм;
    • сформированности нравственных качеств;
    • уважению к мировому культурному наследию, к национальным традициям своего народа;
    • сформированноти нормативно-оценочного отношения к материальным, социальным и духовным ценностям современного общества;
    • воспитанию толерантности.

         Для достижения поставленных целей предусматривается отбор основных форм и методов совместной деятельности учителя и учащихся. В связи с этим особое место в программе занимают следующие формы работы:

    - индивидуальная,
    - коллективная,
    - творческие задания,
    - лекционное занятие,
    - выставка творческих работ.
    Методы: 

    - словесные (лекции, беседы, дискуссии);

    - наглядные (репродукции произведений архитектурного искусства, фотографии, таблицы, схемы,       слайды, презентации);

            - интегрированные (восприятие с музыкой и художественным словом, использование ТСО).

            - практические (показ приемов работы учителем, индивидуальная работы учащихся,    упражнения, зарисовки, долгосрочная работа, инструктаж, коллективная работа).

            - творческие (творческая работа, исследование, художественнотворческие проекты).

    - контроля (формирование оценочных суждений, оценка своей работы, умение найти   положительные результаты).

    Формы контроля знаний, умений, навыков(текущего, рубежного, итогового):

    - устный опрос;

    - анализ результатов индивидуальной и коллективной творческой деятельности;

    - анализ проектной деятельности;

    - тестирование;

    - отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ;

    - защита проекта, научно-исследовательской работы;

    - экзамен.

    Основные принципы программы:

    • Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру.
    • Принцип «от жизни через искусство к жизни»
    • Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы.
    • Принцип единства восприятия и созидания.
    • Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта условие постижения искусства.

    Нормы оценивания знаний учащихся

    Отметка «5» ставится, если ученик дает исчерпывающие, точные ответы, отлично знает материал, умеет свободно аргументировать свою точку зрения, владеет терминологией, подбирает уместные примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно, с необходимыми обобщениями и выводами, умеет вести инициативный  диалог, говорить правильным литературным языком, при написании итоговых творческих работ проявляет самостоятельность и умение проводить параллели между изучаемыми явлениями культуры и собственными знаниями, жизненным опытом.

    Отметка «4» ставится, если ученик обнаруживает хорошее знание материала, умеет аргументировать свою точку зрения, подбирает примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно и грамотно, умеет вести диалог. Однако при ответе ученик испытывает некоторые затруднения, формулируя обобщении, не всегда проявляет самостоятельность в оценке отдельных явлений культуры.

    Отметка «3» ставится, если ученик в основном правильно, но схематично или с отклонениями от последовательности изложения, раскрывает материал, формулирует выводы и обобщения далеко не в полном объеме, допускает существенные ошибки в речевом оформлении. Работы и высказывания не отличаются самостоятельностью и осознанностью, нет опоры на личный опыт, учащийся не может проводить параллели между различными явлениями культуры.

    Отметка «2» ставится, если ученик демонстрирует недостаточное, поверхностное знание материала, нарушает последовательность изложения, не может сформулировать выводы. Иллюстративный материал в ответе практически не представлен, нет самостоятельности в оценке фактов, недостаточно сформированы навыки устной речи, имеются отклонения от литературных норм, содержание ответа не соответствует материалу, изученному на уроке.

    Наиболее важными критериями оценки анализа являются:

    1. Знание (хорошее или плохое) произведений искусства.

    2. Полнота и глубина характеристики произведений.

    3. Знание изобразительно-выразительных средств, используемых автором.

    4. Умение логически связывать теоретический материал по  искусству.

    5.Наличие (отсутствие) эстетического вкуса (определенного эмоционально-эстетического предпочтения, выбора конкретных объектов изображения, содержащих элементы понимания их эстетических достоинств).

    6.Наличие (отсутствие) определенной системы эстетических суждений, понятий, взглядов на действительность.

    7. Развернутость и глубина, аргументированность и осознанность эстетических суждений.

    8.Умение (неумение) связывать явления, изображенные в картинах художников с действительной жизнью.

    Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов

    1. Активность участия.
    2. Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.
    3. Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.
    4. Самостоятельность.
    5. Оригинальность суждений.

     Требования к уровню подготовки учащихся: 

    • умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;
    • устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
    • оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;
    • осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе “языки” разных видов искусств);
    • использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;
    • владеть основными формами публичных выступлений;
    • понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;
    • определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;
    • осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

    В результате изучения мировой художественной культуры ученик должен:

    знать / понимать: 

    • основные виды и жанры искусства;
    • изученные направления и стили мировой художественной культуры;
    • шедевры мировой художественной культуры;
    • особенности языка различных видов искусства.
      уметь: 
    • узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением;
    • устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
    • пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;
    • выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения).

     Раздел II.  УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

    Рабочая программа рассматривает следующее распределение учебного материала                                                                               10 класс


    п/п

    Наименование разделов

    Кол-во часов   программы

    1

    Раздел I. Происхождение искусства.  

    2

    2

      3

    Раздел II. Художественная культура первобытного мира и древних цивилизаций.

    Раздел III.Восточные художественные культуры-вечность заветам предков.

    6

    11

    4

    Раздел IV. История художественной культуры Европы: становление и эволюция христианской традиции

    7

    5

    Раздел V. Духовно-нравственные основы русской художественной культуры  

    6

    Рабочая программа рассматривает следующее распределение учебного материала                             11класс                                                                                


    п/п

    Наименование разделов

    Кол-во                  часов  

    1

    Раздел I. Основные течения в европейской художественной культуре

    XIX -начала XX в.

    12

    2

    Раздел II. Художественная культура России XIX- начала XX в.

    10

    3

    Раздел III. Европа и Америка: Художественная культура XXвека.

    7

    4

    Раздел IV. Русская художественная культура XX века от эпохи тоталитаризма до возвращения к истокам.

    6

    Уровень рабочей программы – профильный.
    Количество недельных часов – 3 ч.
    Количество часов в год – 105 ч. в 10 классе, при 35 учебной неделе; 102 ч. в 11 классе, при  34 учебной неделе.    

    В связи с тем, что автором программы Л.А.Рапацкой разработан курс МХК(профиль) на 2 учебных часа в неделю, соответственно 1 час в содержание программы включены темы   из Федерального компонента государственного стандарта общего образования (профильный уровень)    отсутствующие у автора.

    Перечень тем  добавленных из  Федерального компонента государственного стандарта общего образования (профильный уровень)

    Раздел I.   Происхождение искусства. 2 часа                                                                               1. Мировая художественная культура –единство в многообразии.                                                       2. Художественный образ-основное средство отображения и познания мира в искусстве. Происхождение искусства.

    Раздел II.   Художественная культура первобытного мира и древних цивилизаций.  6 часов                                                                                                                                                      1. Архитектурные памятники палеолита и неолита. Стоунхендж в Англии.                                               2. Живописные памятники палеолита и неолита. Пещеры Альтамира, Фом де Гом, Ласко.               3. Геометрический орнамент как симовол перехода от хаоса к форме.                                                   4. Мифология-главный источник образов искусства Древнего мира.                                                       5. Художественная культура Месопотамии. Образы Эпоса. Сказание о герое Гильгамеше.               6. Архитектура зиккуатов-порождение мифа и природы (города Ур,Вавилон) Декор храмов.

    Раздел III. Восточные художественные культуры-вечность заветам предков. 4 часа                                     1. Живописное и скульптурное украшение саркофагов и гробниц. Статичность и символичность изобразительного искусства.                                                                                                                       2. Фресковые циклы Аджанты. Тадж-Махал – образец индо-мусульманской эстетики.                         3. Жертвенный ритуал во имя жизни-стержень культуры индейцев майя и ацтеков.                                   4. Мифологическое мышление в современной культуре Мезамерики. Миф и реальность в творчестве Д.Риверы.

    Раздел IV. История художественной культуры Европы: становление и эволюция христианской традиции.  2 часа                                                                                                                          1. Крито-микенская культура. Кносский дворец-легендарный лабиринт. «Циклопическая»  архитектура Микен.                                                                                                                             2. Искусство рококо А.Ватто, Ф.Буше.

    Раздел V. Основные течения в европейской художественной культуре 19 начала 20 века.    9часов.                                                                                                                                                               1. Реалистическая живопись Г.Курбе, Ж.Ф.Милле. 

    2. Новые средства художественной выразительности в живописи О.Ренуара, Э.Дега.  

    3. Живопись символизма Г.Моро, П.Пюиде Шаванн, Э.А. Бурдель.

    4. Абстрактивизм В.Кандинского. Сюрреализм Р.Магритта, С.Дали  

    5. Художественное и мировоззренческое своеобразие американской культуры. Литература   В.Ирвинг, Э.Хемингуэй. Живопись Э.Хоппера, Э.Уорхела.

    6. Архитектура небоскребов. Стилевые особенности.

    7. Афро-американский фольклор. Блюз, джаз.                                                                                                8. Постмодернизм, его основные принципы. Новые виды искусств и новые формы синтеза: кинематограф, инсталляция, высокая мода, компьютерная графика и анимация.  

    9. Музыкальное искусство второй половины  20в. «Битлз», «Пинк Флойд», «Новая волна».      Электронная музыка.  

     

                            Раздел III. СОДЕРЖАНИЕ ТЕМ ПРОФИЛЬНОГО УЧЕБНОГО КУРСА.

    (210 часов)

            Происхождение искусства (не менее 2 часов)

            Мировая художественная культура - единство в многообразии. Художественный образ - основное средство отображения и познания мира в искусстве. Происхождение искусства и формирование основ художественного мышления: первообраз (мировое древо, богиня-мать); мифологический код (число, геометрический узор, растение, зверь); полярные силы (свет-тьма, жизнь-смерть); мифологемы (хаос-сотворение-порядок, смерть-возрождение).

            Выявление мифологических основ в массовых обрядах, фольклоре, обычаях, сказках, пословицах. Поиски первообраза в литературных произведениях, включенных в школьную программу, сказках, фильмах.

            I Художественная культура Азии, Африки, Латинской Америки

            Художественная культура первобытного мира и древних цивилизаций (не менее 18 часов)

            Архитектурные и живописные памятники палеолита и неолита (Альтамира и Стоунхендж). Геометрический орнамент как символ перехода от хаоса к форме (круг, квадрат, треугольник, меандр). Традиционные культуры (культура аборигенов Австралии). Мифология - главный источник образов искусства Древнего мира.

            Художественная культура Месопотамии. Отображение космогонических мифов и природной среды в храмовой архитектуре. Зиккураты Этемменигуру в Уре и Этеменанки в Вавилоне. Типы дворцовых сооружений. Облицовка поверхностей глазурованным кирпичом -отличительная черта месопотамского стиля (ворота Иштар, Дорога процессий, тронный зал Южного дворца в Вавилоне). Рельеф - главный элемент декора шумеро-аккадских и ассиро-вавилонских дворцов. Шеду - уникальный образец соединения барельефа и горельефа (дворец Саргона II в Дур-Шаррукине). Героический эпос “Сказание о Гильгамеше” - главный источник образов для наружного декора. Реалистические черты в рельефах и фресковых росписях интерьеров.

            Художественная культура Древнего Египта. Идея Вечной жизни -основа древнеегипетской культуры. Легенда об Осирисе и Исиде. Обряд мумификации и некрополь как материальное воплощение идеи Вечной жизни (пирамиды в Гизе, полускальный храм в Дейр-эль-Бахри, скальный храм в Абу-Симбел). Архитектура наземного храма - символ самовозрождения Ра (Карнакский храм, Рамессеум). Живописное и скульптурное украшение саркофагов и гробниц - магическая формула вечного бытия. Сочетание фасных и профильных элементов в каноне как гарант Вечной жизни.

            Крито-микенская культура.        Архитектура дворца-лабиринта в Кноссе как отражение мифа о Минотавре. Единство окружающей среды и живописной декорации - специфика минойской культуры. “Циклопический” характер архитектуры и декора микенских владык (дворец царя Агамемнона в Микенах).

            Проведение творческих работ по выявлению древней художественной символики и ритуала в современной культуре.

            Художественная культура Востока (не менее 9 часов)

            Отражение религиозно-мифологической картины мира в духовной культуре народов Древнего Востока.

            Художественная культура Индии. Индуизм как стержень художественной культуры Индии. Эпос “Махабхарата” и “Рамаяна”. Индуистский храм - архитектурный аналог мистического жертвоприношения и аскетического подвижничества (храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо). Роль скульптуры (техника “набухающая форма”) во внешнем декоре индуистского храма. Буддийская ступа в Санчи - модель Вселенной Древней Индии. Каменный рельеф как летопись жизни и деяний Будды. Фресковые циклы пещерных храмов Аджанты - энциклопедия индийской жизни. Тадж-Махал- образец индо-мусульманской эстетики. Индийская миниатюра - утонченный сплав индо-мусульманского стиля.

            Художественая культура Китая. Космологизм - основа китайской культуры. Проявление вечной гармонии инь и ян в пейзажном жанре “горы-воды”. Передача мажорного образа мира в декоративной манере гун-би (Ли Сысюнь “Путники в горах”); пейзаж настроения в технике сеи (Ван Вэй ”Просвет после снегопада в горах у реки”). Единство слова, знака и изображения - эталон китайской живописи. Отображение этики конфуцианства, даосизма и буддизма в литературных произведениях (“Луньюй” - “Суждения и беседы”, “Даодэцзин”- “Книга Пути и Благодати”, “Цзинь, пин, мэй”- “Цветы сливы в золотой вазе”). Эстетика пустоты в изобразительном искусстве. Архитектура дворцов и храмов - отражение пятичленной модели мира (Гугун, храм Неба). Парк Ихэюань в Пекине как идеальное воплощение небесной гармонии.

            Художественая культура Японии. Эстетика синто в японской культуре. Культ природных форм и красоты обыденного в архитектуре (святилище Аматерасу в Исэ). “Все в одном” (“цивилизация сосновой иглы”) -- ключевая идея японской художественной культуры: чайная церемония тяною, философские сады камней хиранива (Рёандзи в Киото), гравюра на дереве укиё-э (Огата Корин, Китагава Утамаро, Кацусика Хокусай). Эстетизация мига. Образы Древнего мира в современной культуре. Диалог Запада и Востока в культуре.

            Художественная культура Месамерики (не менее 3 часов)

            Жертвенный ритуал во имя жизни - стержень культуры индейцев Центральной и Южной Америки. Теотиуаканский тип сооружения как образец храмовой и светской архитектуры индейцев майя и ацтеков (Паленке, Чичен-Ица, Теночтитлан). Сакральная функция скульптурного декора храмов. Сочетание символики и реализма в живописном декоре (Бонампак). Колониальный стиль в архитектуре Мексики. Миф и реальность в живописных циклах Д. Риверы (Министерство образования, Национальный дворец в Мехико).

            Проведение сравнительного анализа мифологем, художественного языка, символов, первообразов в различных культурах Древнего мира.

            II Художественная культура Западной Европы и Северной Америки

            Античная художественная культура (не менее 13 часов)

            Художественная культура Древней Греции. Эстетика античности. Антропоморфизм мироощущения. Отражение поэтической мифологии греков в архитектуре (храм Афины в Пестуме, Парфенон и Эрехтейон в Афинах). От линейного ритма в архаике к объему (горельефу) в эллинизме (“Персей, убивающий горгону Медузу” на метопе храма Афины в Селинунте; ионический фриз Парфенона; горельеф “Гигантомахия” алтаря Зевса в Пергаме). Декоративность архаических кор и куросов -- истоки греческой скульптуры. Греческая скульптура ранней (хиазм Поликлета), высокой (гармония Фидия), поздней (неистовый порыв Скопаса) классики. Человек и рок в древнегреческом театре: тема проклятия рода Атридов в трагедиях Эсхила (“Орестея”), Софокла (“Электра”), Еврипида (“Электра”).

            Художественная культура Древнего Рима. Специфика этрусского мировосприятия как основа римской культуры. Живописное украшение этрусских гробниц. Натурализм портретной и храмовой скульптуры. Римская доблесть во славу государства - кредо культуры Древнего Рима. Планировка римского города и архитектура как отражение величия Древнего Рима (Римский форум, Пантеон, Колизей). Архитектурная модель римского дома. Фреска и мозаика - основные средства декора римского дома (вилла Мистерий). Портретная скульптура римлян - предтеча европейской скульптуры (Алтарь Мира, конная статуя Марка Аврелия).

            Раннехристианское искусство. Типы раннехристианских храмов: ротонда (мавзолей Галлы Плацидии в Равенне) и базилика (церковь Сант-Аполлинаре ин Классе). Порядок размещения мозаик во внутреннем пространстве храма (мавзолей Галлы Плацидии, церковь Сант-Аполлинаре Нуово в Равенне). Христианская символика.

            Традиции античного мира в европейской и отечественной культуре.

            Проведение творческой работы по составлению каталога тем, сюжетов, идиоматических выражений из античной культуры в изобразительном искусстве и литературе.

            Художественная культура Средних веков (не менее 18 часов)

            Отражение восточно-христианского мировосприятия в архитектуре византийского крестово-купольного храма. Космическая, топографическая, временная символика храма (св. София Константинопольская). Эволюция византийского стиля в иконописи и мозаичном декоре (церкви Сан-Витале в Равенне и Хора в Константинополе).

            Эволюция базилики от дороманской Сен-Мишель де Кюкса до романской Сен-Пьер в Муассаке. Романская базилика- символ крестного пути и спасения через искупление. Каменный декор как отображение жизни человека Средних веков (тема страстей на порталах и капителях колонн). Полихромия во фресковом декоре романских базилик. Альгамбра - синтез романской и мусульманской культур.

            Эстетика готики. Готический храм - образ мира (кафедральные соборы Нотр-Дам в Сен-Дени, Шартре, Амьене, Париже). Синтез искусств в готике (архитектурная конструкция, скульптура, шпалеры-мильфлеры, витражи, музыка). Монодия как основа средневековой религиозной музыки (григорианский хорал). Региональные варианты готического стиля в Германии (Кельн, Нюрнберг), Испании (Севилья, Толедо), Италии (Сиена, Орвьето). Героический эпос, рыцарская куртуазная лирика, народная проза (пример-проповедь) - источники сюжетов в средневековой скульптуре, живописи, миниатюре.

            Образы средневековой культуры в искусстве последующих эпох.

            Проведение сравнительного иконографического, культурно-исторического анализа различных эпох, видов искусства.

            Культура эпохи Возрождения (не менее 26 часов)

            Идеалы гуманизма в искусстве итальянского Ренессанса. Проторенессанс в литературе (Д. Алигьери “Новая жизнь”) и живописи (Джотто: фрески церкви Санта Мария дель Арена в Падуе). Родоначальник ренессансной архитектуры Ф. Брунеллески (Воспитательный дом, капелла Пацци). Мастера раннего Возрождения в изобразительном искусстве (Донателло, Мазаччо, С. Боттичелли). Новая эстетика Высокого Возрождения: Д. Браманте (архитектура), Л. да Винчи, Рафаэль (живопись), Микеланджело (скульптура). Позднее Возрождение (венецианская школа): А. Паладио, Тициан, Тинторетто. Расцвет полифонии (школа “строгого письма”).

            Особенности Возрождения в Нидерландах: Гентский алтарь Я. Ван Эйка; П. Брейгель Старший - художник толпы. Возрождение в Германии: мастерские гравюры А. Дюрера. Французский Ренессанс: школа Фонтенбло - сплав литературных и изобразительных образов (П. Ронсар, Россо Фьорентино, Ф. Приматиччо, Ж. Гужон). Трагедии В. Шекспира - вершина художественного обобщения характеров и ситуаций. Величие и трагизм утопических идеалов Возрождения.

            Проведение творческой работы, связанной с интерпретацией античности в культуре Возрождения. Проведение сравнительного анализа различных художественных школ (по формальным признакам творчества).

            Художественная культура Нового времени (не менее 16 часов)

            Эстетика барокко. Архитектурные особенности барокко как стиля ансамбля (церковь Иль Джезу в Риме). Л. Бернини. Формирование новых жанров в живописи (исторический, бытовой, натюрморт). “Большой стиль” П.-П. Рубенса. Новые музыкальные жанры: опера (К. Монтеверди: “Орфей”), инструментальная музыка (А. Корелли: concerto grosso, А. Вивальди). Вершина свободной полифинии в творчестве И.-С. Баха (“Страсти по Матфею”).

            Эстетика классицизма. “Большой стиль” Людовика XIV в архитектуре (Версаль, ансамбли Парижа). Классицизм в изобразительном искусстве (Н. Пуссен). Театр французского классицизма (П. Корнель, Ж. Расин).

            Реализм в живописи XVII в. Красота реального мира в творчестве М. Караваджо (Италия), Рембрандта Х. (Голландия), Д. Веласкеса (Испания).

            Искусство рококо: “галантные празднества” А. Ватто, “пасторали” Ф. Буше.

            Эстетика Просвещения (философские повести Вольтера, мещанская драма Д. Дидро, сентиментальный роман Ж.-Ж. Руссо). Революционный классицизм и ампир Ж.-Л. Давида. Оперная реформа К.-В. Глюка. Симфонизм Венской классической школы (сонатно-симфонический цикл Й. Гайдна, опера В.-А. Моцарта, симфонии Л. ван Бетховена).

            Эстетика романтизма. Музыка - ведущий жанр романтизма: песни (Ф. Шуберт), программные произведения (Г. Берлиоз), опера (Р. Вагнер), фольклор (И. Брамс). Религиозные и литературные темы в живописи прерафаэлитов (Д.-Э. Миллес, Д.-Г. Россетти). Пейзаж в романтической живописи (К.-Д. Фридрих, У. Тёрнер). Революционный романтизм Э. Делакруа и Ф. Гойи. Английский парк.

            Эстетика критического реализма в литературе (Стендаль, Г. Флобер, Э. Золя, П. Мериме) и музыке (Ж. Бизе). Реалистическая живопись (Г. Курбе, Ж.-Ф. Милле).

            Проведение творческой практической работы на  сравнение конструкций в архитектуре барокко, классицизма, романтизма и выявление их типологических форм.

            Художественная культура конца XIX -- XX вв. (не менее 20 час)

            Эстетика художественной культуры второй половины XIX в. Абсолютизация момента в импрессионизме: живопись (К. Моне, П.-О. Ренуар, Э. Дега), музыка (К. Дебюсси), скульптура (О. Роден). Культ иррационального в символизме: живопись (Г. Моро, П. Пюи де Шаванн), скульптура (Э.-А. Бурделль). Фиксация вечного через мгновение в постимпрессионизме (П. Сезанн, В. Ван Гог, П. Гоген).

            Эстетика модерна. Знаковое выражение стиля в архитектуре (В. Орта, А. Гауди), живописи (А.-М. Муха), графике (О. Бердсли), декоративно-прикладном искусстве (Л.-К. Тиффани, Г.-Ж. Гимар). Синтез искусств в архитектуре. Культ абсолютной красоты как кредо искусства в живописи Г. Климта (Бетховенский фриз).

            Эпоха модернизма. Новое видение красоты как отрицание единства формы, пространства и цвета. Индивидуальная свобода художника и творческий эксперимент: фовизм А. Матисса, экспрессионизм Ф. Марка, примитивизм А. Руссо, кубизм П. Пикассо, абстрактное искусство В. Кандинского, сюрреализм Р. Магритта, С. Дали. Новые техники (додекафония, алеаторика) и направления (новая Венская школа) в музыке. Конструктивизм в архитектуре Ш.-Э. Ле Корбюзье: вилла Савой в Пуасси.

            “Большой стиль” тоталитарных государств. Принцип «народности» и авторитарности в тоталитарном искусстве.

            Художественное и мировоззренческое своеобразие культуры США: литература (В. Ирвинг, Г. Лонгфелло, У. Уитмен, Э. Хемингуэй), живопись (Э. Хоппер, Э. Уорхел), музыка (Ч. Айвз). Небоскребы - элегантная стилизация храмово-пирамидального зодчества тольтеков, майя, ацтеков (Эмпайр Стейт Билдинг в Нью-Йорке). Геометрический декор как выражение оптимизма, энергии и напора. Афро-американский фольклор (сказки-притчи, спиричуэлс, блюз, джаз).

            Постмодернизм. Основные принципы. Новые виды искусств и новые формы синтеза: кинематограф, инсталляция, высокая мода (Д. Гальяно), компьютерная графика и анимация. Музыкальное искусство второй половины XX в. (Битлз, Пинк Флойд, “Новая волна”). Электронная музыка. Массовая культура и возрождение архаических форм в художественном мышлении. Поп-арт. Диалог культур и глобализация.

            Выполнение творческого задания по интерпретации понятия “реализм без границ” как итог анализа различных эпох и художественных стилей. Выявление роли художественного языка в искусстве, соотношение искусства и реальной жизни.

            III. Русская художественная культура

            Художественная культура Древней Руси. (не менее 21 часа)

            Славянские языческие традиции и эстетика православия. Культурное влияние Византии и формирование национального стиля (Софийский собор в Киеве). Миметический образ - идеал византийского изобразительного искусства. Киевская школа иконописи (Алимпий).

            Белокаменное зодчество - примета владимиро-суздальского стиля (храм Покрова на Нерли, Владимирский собор). Каменная резьба на фасаде - синтез романского и византийского стилей (Дмитриевский собор во Владимире). Фресковая роспись - основной вид внутреннего декора. Интерпретация темы Страшного суда в русском храме.

            Особенность архитектуры новгородских и псковских храмов. Формирование национальных иконописных школ. Новгородская школа иконописи (“Св. Георгий с житием”). Псковская школа иконописи (“Сошествие во ад”). Ф. Грек.

            Раннемосковская школа иконописи в творчестве А. Рублева. Икона “Троица” как национальный символ единения русских земель. Русский иконостас как символ единения Церкви от Адама до Страшного суда. Формирование национального самосознания. Раннемосковский стиль в архитектуре (собор Спаса Преображения в Спасо-Андрониковом монастыре).

            Ренессансные тенденции в архитектуре московского Кремля (Алевиз Новый: Архангельский собор). Успенский собор Фиораванти - уникальный образец синтеза владимиро-суздальского и ренессансного стилей. Творчество Дионисия как отображение величия и славы общенационального Русского государства (фресковый цикл в соборе Рождества Богородицы в Ферапонтово). Знаменный распев; партесный концерт.

            Ориентация на русскую старину - специфика культуры при Иване IV Грозном. Церковь Вознесения в Коломенском - образец шатрового храма. Храм Покрова Пресвятой Богородицы “на рву” в Москве - образец храма-монумента. Фресковые циклы (Смоленский собор Новодевичьего монастыря в Москве) и иконопись (икона “Церковь воинствующая”) - образец канонического воспроизведения текста Священного писания.

            Контакты с Западной Европой (Библия Пискатора). Гражданское зодчество (Теремной дворец московского Кремля). Светские мотивы в культовом зодчестве (Воскресенский собор Новоиерусалимского монастыря). Многоцветные поливные изразцы - новый вид декора в русском зодчестве. Светское звучание храмовых фресок (купеческие церкви Москвы и Ярославля). Деревянное зодчество (дворец царя Алексея Михайловича в Коломенском, церковь Спаса Преображения в Кижах). Нарышкинское барокко (колокольня Новодевичьего монастыря, трапезная палата Троице-Сергиевой Лавры) как пример европейского влияния.

            Древнерусская литература: от “Слова о полку Игореве” до “Жития протопопа Аввакума”.

            Образы Древней Руси в русском искусстве.

            Проведение историко-этнографического исследования местных архитектурных, живописных, декоративно-прикладных объектов и их атрибуция в соответствии  с изученными стилями. 

            Художественная культура России  в Новое время. (не менее 43 часов)

            Культурные связи России с Европой. Проблема культурного синтеза и культурного заимствования. Петербургский стиль как отражение личных вкусов Петра I. Петропавловская крепость - образец фортификационных сооружений. Собор Петра и Павла - образец культового зодчества. Летний домик - образец частного жилища. Петергоф - “парадиз” Петра I на море. Новые виды декора. “Монументальное рококо” Ф.-Б. Растрелли как русская разновидность барокко (Зимний дворец в Петербурге, Царскосельский дворец, Воскресенский собор Смольного монастыря).

            Своеобразие екатерининского классицизма в архитектуре: “ранний классицизм” А. Ринальди (Мраморный дворец в Петербурге, дворец в Гатчине); “строгий классицизм” Дж. Кваренги (Академия наук, Смольный институт благородных девиц). “Прозрачный классицизм” Ч. Камерона - тонкая стилизация екатерининского классицизма (Царское Село). Особенность московского классицизма как стиля “дворянской республики”. Светские (Московский университет, Дворянское собрание, Сенат) и культовые (церковь Большого Вознесения у Никитских ворот, храм при Голицынской больнице) сооружения М. Ф. Казакова. Павловск и Михайловский замок в Петербурге -идеальные образцы романтического мироощущения в архитектуре классицизма. Романтические тенденции в живописи (Ф. С. Рокотов, Д. Г. Левицкий, В. Л. Боровиковский) и скульптуре (Ф. И. Шубин, Э.-М. Фальконе) классицизма.

            Александровский классицизм начала XIX в. как ориентация на идеалы Древней Греции: Казанский собор, биржа, адмиралтейство - символы военного, торгового, морского могущества России. Александровский ампир как ориентация на идеалы Древнего Рима: градостроительные ансамбли К. Росси (арка Генерального штаба, Александринский театр, Михайловский дворец). Белый зал Михайловского дворца как образец ампирного интерьера. Архитектурные декорации П. ди Готтардо Гонзага в русском театре. Роль скульптурного декора в украшении сооружений классицизма и ампира (С. С. Пименов, И. И. Теребенев). Монументально-декоративная (В. И. Демут-Малиновский), парковая (П. П. Соколов), мемориальная (И. П. Мартос) скульптура. Синтез романтизма, реализма и классицизма в живописи (О. А. Кипренский, К. П. Брюллов, А. А. Иванов, П. А. Федотов). Русская классическая музыка (М. И. Глинка).

            Критический реализм в искусстве второй половины XIX века 

            Поиск национального самосознания в искусстве. Передвижники - глашатаи острых социальных тем (И. Н. Крамской, И. Е. Репин). Национальный психологический портрет (В. Г. Перов: портрет Ф. М. Достоевского; И. Н. Крамской: портрет М. П. Мусоргского). Исторический жанр (В. И. Суриков). Особая роль пейзажа как “пейзажа русской души” в русской пейзажной школе (А. К. Саврасов, Ф. А. Васильев, И. И. Левитан). Принцип “музыкальной правды” в творчестве композиторов “Могучей кучки”. Романтические традиции в музыке П. И. Чайковского. Русский классический балет (М. Петипа). Отражение русского “этнического своеобразия” в архитектуре (русско-византийский стиль храма Христа Спасителя в Москве К. А. Тона; стиль “ля рюс” храма “Спас-на-крови” в Петербурге А. А. Парланда) и в монументальной живописи (фрески Владимирского собора в Киеве В. М. Васнецова).

            Русское искусство конца XIX -- начала XX века. Своеобразие русского модерна в архитектуре. Основные направления стиля в творчестве Ф. О. Шехтеля: неоромантизм (особняк З. Г. Морозовой, здание Ярославского вокзала), пластицизм (дом Рябушинского), неоклассицизм (особняк Шехтеля на Большой Садовой), рационализм (типография “Утро России”). Живописный реализм В. А. Серова. Исторические реминисценции художников “Мира искусств” (К. А. Сомов, М. В. Добужинский, А. Н. Бенуа). Синтез слова, цвета и звука в музыке А. Н. Скрябина. Утонченная стилизация модерна в балетных постановках “Русских сезонов” в Париже (И. Ф. Стравинский). Символизм в живописи (М. А. Врубель, В. Э. Борисов-Мусатов, К. С. Петров-Водкин, “Голубая роза”) и скульптуре (А. С. Голубкина).

            Русская культура в первой половине XX века. Мировое значение творческих исканий российских художников в первой половине XX в.: живопись (В. В. Кандинский, К. С. Малевич, М. Шагал), музыка (С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович, А. Г. Шнитке), кинематограф (С. М. Эйзенштейн), театр (К. С. Станиславский, В. Э. Мейерхольд), архитектура (В. Е. Татлин, К. С. Мельников).

            Русская культура второй половины XX века. Агитационное искусство: монументальная скульптура (Н. А. Андреев), политический плакат (Д. С. Моор). Искусство соцреализма в живописи (А. А. Дейнека, П. Д. Корин), скульптуре (В. И. Мухина) и гравюре (В. А. Фаворский). Сталинский ампир: высотные здания в Москве (Л. В. Руднев), московский Метрополитен. Развитие русской культуры во второй половине XX в. “Город на три тысячи жителей” - проект будущего, ставший настоящим.

            Развитие российского искусства в конце XX в.: музыка, живопись, кинематограф, театр, телевидение.        

    Резерв времени – 21 час.

                Раздел IV. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

    В результате изучения мировой художественной культуры на профильном уровне ученик должен

    знать/понимать

    • особенности возникновения и основные черты стилей и направлений мировой художественной культуры;
    • шедевры мировой художественной культуры;
    • основные выразительные средства художественного языка разных видов искусства;
    • роль знака, символа, мифа в художественной культуре;

    уметь

    • сравнивать художественные стили и соотносить их с определенной исторической эпохой, направлением, национальной школой, называть их ведущих представителей;
    • понимать искусствоведческие термины и пользоваться ими;
    • осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;
    • уметь аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;
    • уметь выполнять учебные и творческие задания (эссе, доклады, рефераты, отзывы, сочинения, рецензии)

    использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

    • определения путей своего культурного развития; профессионального самоопределения;
    • ориентации в классическом наследии и современном культурном процессе;
    • организации личного и коллективного досуга;
    • самостоятельного художественного творчества.

    Раздел V. ЛИТЕРАТУРА И СРЕДСТВА ОБУЧЕНИЯ

    ЛИТЕРАТУРА  

    Учебно-методическое обеспечение

    • Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;
    • Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;
    • Утвержденный приказом от 7 декабря 2008 г. № 302 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
    • Концепция модернизации российского образования на период до 2010 года и Концепция профильного обучения на старшей ступени общего образования (приказ МО РФ от 18.07.2002 № 2783).
    • Примерная программа среднего (полного) общего образования по мировой художественной культуре  (профильный уровень).
    • Мировая художественная культура. Авторская программа «Программы курса»: 5-9кл.; 10-11 кл. / Л.А.Рапацкая. – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-95с. Допущено Департаментом образовательных программ и стандартов общего образования Минисерства  образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 10 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.1./ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-375.:ил. Допущено Министерством образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 10 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.2.Русская художественная культура/ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-315с.: Допущено Министерством образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 11 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.1./ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2010.-384с.:ил. Допущено Министерством образования и науки РФ.
    • Мировая художественная культура. Учеб. Для 11 кл. общеобразоват. Учреждений. В 2-х частях. Ч.2.Русская художественная культура/ Л.А.Рапацкая – М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2008.-319с.:ил. Допущено Министерством образования и науки РФ.

          а) основная литература:

    1. Конспекты уроков по мировой художественной культуре. 9 класс. Художественная культура второй половины XIX века  –начала XX века: пособие для учителя/ Л.М.Предтеченская и др. – М.: ВЛАДОС, 2004.
    2. Конспекты уроков по мировой художественной культуре. 10 класс. Художественная культура XVII века – 50-х годов  XIX века: пособие для учителя/ Л.М.Предтеченская и др. – М.: ВЛАДОС, 2005.
    3. Ойстрах-Демидова Т.Л. Мировая художественная культура. Конец XIX - XX век. В 4-х частях. Ч. 1-2. – М.:5 за знания, 2007.
    4. Шилова О.Н. Как разработать эффективный учебно-методический пакет средствами информационных технологий. – М.: Интуит.ру, 2006.
    5. Шкарлупина Г.Д. Методика преподавания предметов культурологического цикла. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2005.
    6. Мировая художественная культура. Конспекты уроков/ Сост. И.А.Лескова. - Волгоград: изд. «Учитель», 2003.
    7. Рыбакова О.Ю. Азбука искусств: методы преподавания курса МХК. – Волгоград, «Панорама», 2006.

    б) дополнительная литература для учителя:

     

    1. Балакина Т.И. История культуры Отечества. Часть 1. – М.: Берегиня, 1993.
    2. Выпуски журнала «Искусство в школе».
    3. Государственные музеи Московского Кремля/ Сост. И.А.Родимова. – М.: Изобр. Ис-во, 1993.
    4. Государственная Третьяковская галерея. Собрание коллекций.
    5. Драхлер А.Б. Мировая художественная культура. Вопросы к олимпиаде. – М.: ВЛАДОС-ПРЕСС, 2002.
    6. Жанровая картина/ Т.В.Постникова. – М.: Росмэн, 2003.
    7. Мировая художественная культура. Для учащихся 11 класса (ответы на билеты)/ Сост. О.М. Сухова, И.Г. Остапенко. – Волгоград: изд. «Учитель», 2002.
    8. Мировая скульптура/ Сост. И.Г.Мосин. – ООО «СЗКЭО «Кристалл», 2003.
    9. Мишин В.Н. Материалы по мировой художественной культуре. 7-8 классы. Культура древних славян (дохристианский период). – Волгоград, 2005.
    10. Мой род в истории: Учебное пособие для средней школы/ авт.-сост. А.Г.Мосин. – М.: ООО «ТИД «Русское слово- РС», 2006.
    11. Музеи России. – Научно-популярный иллюстрированный журнал
    12. Петров-Стромский В.Ф. Тысяча лет русского искусства: история, эстетика, культурология. – М: Терра, 1999.
    13. Сто великих музеев мира. Авт.-сост. Н.А.Ионина. – М.: Вече, 1999.
    14. Сто великих храмов мира. Авт.-сост. М.В.Губарева. – М.: Вече, 1999.

    Мультимедийные ресурсы:

    1. Золотая классика. Сборник музыкальных произведений.
    2. Сокровища мирового искусства. 22 слайд-шоу из электронной коллекции ДиректМедиа
    3. Современное российское искусство. Библиотека энциклопедии Кирилл и Мефодий.
    4. Шедевры архитектуры
    5. Шедевры русской живописи. Библиотека энциклопедии Кирилл и Мефодий.
    6. Энциклопедия классической музыки. Композиторы, исполнители, произведения, инструменты, жанры и стили музыки, экскурсии, анимация, хронология, словарь терминов и викторины
    7. Всемирная история живописи. Фильм. 3 серии
    8. Коллекция документальных фильмов ББС
    9. 80 чудес света. Из цикла «Дискавери»
    10. Как искусство создавало мир. Коллекция фильмов.

     Интернет ресурсы

    №п/п

    Название ресурса

    Ссылка

    Краткая аннотация

    1.

    Государственный Эрмитаж

    http://www.hermitagemuseum.org/ 

    Сайт, рассказывающий о Эрмитаже, в котором хранятся настоящие шедевры мировой культуры. Сайт позволяет совершить прогулку по всем этажам этого замечательного музея, а также заглянуть во дворцы Петра I и Меншикова, эрмитажный театр и посетить временные выставки. Интересны и насыщены разделы "Шедевры коллекции", "История Эрмитажа". "Цифровая коллекция" – виртуальная галерея изображений экспонатов Эрмитажа с высоким разрешением.

    2.

    Государственная Третьяковская Галерея

    http://www.tretyakov.ru/ 

    Официальный сайт Государственной Третьяковской Галереи. Мы можем совершить виртуальную экскурсию по экспозиции и временным выставкам галереи, окунуться в мир искусства и насладиться великими шедеврами известных мастеров.

    3.

    Государственный Музей Изобразительных Искусств им. Пушкина

    http://www.museum.ru/gmii/ 

    Сайт Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Содержит справочную информацию, историю музея с момента его создания до сегодняшних дней. Предоставляет возможность пройти по всем залам музея и посмотреть круговые панорамы двух из них; познакомиться с коллекциями, собранными за всю историю существования музея, а также юбилейными изданиями, выпущенными в честь его 100-летия.

    4.

    Русский музей

    http://www.rusmuseum.ru/ 

    Сайт Государственного Русского музея. Подробный рассказ об истории музея и его сегодняшнем дне, возможность знакомства с шедеврами коллекций.

    5.

    Музей Лувр

    http://www.louvre.fr/ 

    Официальный сайт музея. История. Описание коллекции. Виртуальная экскурсия. Веб-журнал музея. Программа выставок, лекций, симпозиумов, фильмов, концертов. Библиография, список аудио, видео, интерактивной продукции музея.

    6.

    Изобразительное искусство и архитектура Западной Европы и России

    http://tsos.lan.krasu.ru/slaids/issk/dmitrieva/index.htm 

    Сайт учебных мультимедийных материалов Красноярского государственного университета. Курс лекций "Изобразительное искусство и архитектура Западной Европы и России". Автор – Дмитриева Н.Ю.

    7.

    Искусство России

    http://www.artrussia.ru/ 

    Галерея шедевров русского изобразительного искусства из собраний Третьяковской галереи, Русского музея, областных музеев и галерей России. Каталог современных произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Сведения о художниках. Аукцион. Книги и статьи. Материалы журнала "Искусство России": новости, обзоры, арт-справочник. Форум.

    8.

    Мир Леонардо да Винчи, биография, творчество, живопись

    http://worldleonard.h1.ru/ 

    Жизнь, творчество, изобретения Леонардо да Винчи. Галерея живописных, графических работ и манускриптов. Аннотации к живописным шедеврам. Об открытиях мастера в области прикладной механики, медицины, воздухоплавания.

    9.

    Русская икона

    http://www.icon-art.narod.ru/ 

    Галерея работ художников-иконописцев на рубеже XX-XXI веков. Информация о выставках, о реставрации икон и фресок, технике иконописи. Статьи и обзоры. Ссылки.

    10.

    Коллекция: мировая художественная культура

    http://artclassic.edu.ru/ 

    Иллюстративно-тематический материал, распределенный по эпохам и темам материала программы  

    11.

    История искусств в лекциях Светланы Анатольевны Еремеевой

    http://vvvasilyev.narod.ru/index.htm 

    Коллекция лекций по искусствоведению: циклы о средних веках, ренессансе, голландском искусстве, курс лекций по русскому искусству. Сборник тематических очерков, материалы по культурологии. Коллекция лекций по искусствоведению: циклы о средних веках, ренессансе, голландском искусстве, курс лекций по русскому искусству.

    12.

    Art Dictionary: словарь искусствовед-ческих терминов

    http://www.artlex.com/ 

    Словарь искусствоведческих терминов. Коллекция фотографий и изображений. Библиография

    13

    Абстракция: живопись и графика

    http://www.angelfire.com/art2/abstract2 

    «Авангард является ярким выражением культуры Модерна. Достижения таких его направлений, как абстракционизм, супрематизм, сюрреализм необходимо изучать и использовать в процессе создания искусства двадцать первого века. Данный сайт как раз и представляет пример теоретического анализа авангарда и практического применения его законов в живописи и графике и при обучении рисованию детей и взрослых». Алексей Фанталов

    14.

    Эпоха Возрождения

    http://renesans.narod.ru/ 

    Ренессанс (Возрождение) (Renaissance), эпоха интеллектуального и художественного расцвета, который начался в Италии в 14 веке, достигнув пика в 16 веке и оказав значительное влияние на европейскую культуру. В это время сложилось представление о царящей в природе гармонии и о человеке как венце её творения. Среди выдающихся представителей этой эпохи - художник Альберти; архитектор, художник, учёный, поэт и математик Леонардо да Винчи.

    15

    Импрессионизм в сети

    http://impressionnisme.narod.ru 

    Импрессионизм (франц. impressionnisme, от франц. impression - впечатление) - направление в искусстве последней трети XIX - начале XX в. Мастера этого направления пытались непредвзято и как можно более естественно и свежо запечатлеть мимолетное впечатление от быстро текущей, постоянно меняющейся жизни.

    16.

    Основы рисунка

    http://www.drawtraining.ru/ 

    Основы рисунка» рассматривает рисунок как основу всех пластических искусств. Она включает изучение вопросов формообразования, передачи объема, пропорций, перспективы. Учащиеся освоют азбуку рисунка в процессе практических заданий по рисованию портрета и фигуры человека, разнообразных натюрмортов, пейзажей и тематических композиций. В конце  помещены: ответы на трудные вопросы, «секреты и тайны» мастеров изобразительного искусства.

    17.

    Портал "Культура России"

    http://www.russianculture.ru/default.asp 

    Просто и интересно о эпохах, великих людях и гениальных произведениях.

     

    18.

    Иоханнес Иттен. Искусство формы

    http://itten.at.tut.by/itten-11.html 

    Книга «Искусство формы» — это изложение системы подготовки художников, созданной Иоханнесом Иттеном для его знаменитого форкурса в Баухаузе, одной из самых новаторских школ искусства, архитектуры и дизайна XX века.

    19.

    Иоханнес Иттен. Искусство цвета

    http://itten.at.tut.by/itten-12.html 

    Книга написана на основе наблюдений художника за цветом в природе и произведениях искусства различных времен и народов. Автор разбирает закономерности цветовых контрастов, цветовой гармонии и цветового конструирования. Книга адресована художникам, архитекторам и дизайнерам самых разнообразных сфер деятельности.

    Оборудование:

    • Учебные столы.
    • Доска (с возможностью магнитного крепления и зажима для плакатов)
    • Стеллажи и тумбочки для хранения детских работ, художественных материалов, методического     фонда.

        Технические средства обучения:

    • Мультимедиапроектор
    • Экран
    • Магнитофон

                               

         Раздел VI.    КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ  10  КЛАСС


    п/п

    Наименование раздела и тем

    Часы  

     Дата

    Примечание

    Раздел I.   Происхождение искусства.  2 часа.

    1

    Мировая художественная культура –единство в многообразии.

    1

     

    По станд.

    2

    Художественный образ-основное средство отображения и познания мира в искусстве. Происхождение искусства.

    1

     

    По станд

       Раздел II.   Художественная культура первобытного мира и древних цивилизаций.  6 часов

    3

    Архитектурные памятники палеолита и неолита. Стоунхендж в Англии.  

    1

     

    По станд

    4

    Живописные памятники палеолита и неолита.

    Пещеры Альтамира, Фом де Гом, Ласко.

    1

     

    По станд

    5

    Геометрический орнамент как симовл перехода от хаоса к форме

    1

     

    По станд

    6

    Мифология-главный источник образов искусства Древнего мира.

    1

     

    По станд

    7

    Художественная культура Месопотамии. Образы Эпоса. Сказание о герое Гильгамеше.

    1

     

    По станд

    8

    Архитектура зиккуатов-порождение мифа и природы (города Ур,Вавилон) Декор храмов.

    1

     

    По станд

                Раздел III. Восточные художественные культуры-вечность заветам предков.  11 часов   

      Тема: Древний Египет: художественная культура, олитворяющая вечность.  

    9

    Искусство Древнего Египта-свидетельство  религиозных и эстетических исканий мудрецов древнейшей цивилизации.

    1

     

     

    10

    Деспотическая форма общественного правления в Египте, обожествление власти фараона и художественное мышление египтян.  

    1

     

     

    11

    Художественная картина мира, воссозданная  египетским искусством, отражающая представления о жизни, смерти, бессмертии. «Книга мертвых»

    1

     

     

    12

    Культ загробного мира, его воплощение в канонических традициях архитектуры.

    1

     

     

    13

    Пирамиды и древние храмы.

    1

     

     

    14

    Живописное и скульптурное украшение саркофагов и гробниц. Статичность и символичность изобразительного искусства.

    1

     

    По станд

    15

    Предвосхищение в памятниках художественной культуры Египта будущих религиозных христианских представлений о сути мироздания.

    1

     

    По прогр.

    Тема: Художественная культура Древней и средневековой Индии     

    16

    Художественная культура Древней Индии, ее ритуальный характер.  

    1

     

     

    17

    Поэмы «Махабхарата» и «Рамаяна»

    1

     

     

    18

    Будда Гаутама и зарождение буддизма. Буддистский храм.  

    1

     

     

    19

    Сохранение художественных традиций древности в эпоху средневековья. Храмовое зодчество.

    1

     

     

    20

    Самобытный мир народного танца. Песенное богатство.

    1

     

     

    21

    Индия- мир, издревле привлекающий к себе взоры русских людей.

    1

     

     

    22

    Духовные откровения индийских мудрецов и творчество А.Н.Скрябина (замысел «Мистерия»

    1

     

     

    23

    Фресковые циклы Аджанты. Тадж-Махал – образец индо-мусульманской эстетики.

    1

    По станд

    Тема: Художественная культура Древнего и средневекового Китая   

    24

    Своеобразие художественных традиций китайского народа.

    1

    25

    Отражение в художественном творчестве религиозных представлений об устройстве мира.

    1

    26

    Философская подоплека искусства. Учение Лао-цзы и Конфуция.

    1

    27

    Великая китайская стена как символ национальной самобытности, трудолюбия, мощи.  

    1

    28

    Древние китайские поэзия и музыка.  

    1

    29

    Устойчивость древних традиций в художественной культуре средневекового Китая

    1

    30

    Иероглифы, их роль в развитии философского начала искусства.  

    1

    31

    Императорские дворцы.  Искусство садов и водоемов.

    1

    32

    Живопись, шелкография. Китайский театр. Китайские народные инструменты.  

    1

    Тема: Японская художественная культура: долгий путь   средневековья.     

    33

    Художественные традиции  Японии. Эстетика синтоизма.

    1

    34

    Храмы Древней Японии.  

    1

    34

    Нетрадиционные виды искусства (единоборства, чайная церемония, икебана).

    1

    35

    Японский народный и профессиональный театр. Отражение в музыке, живописи, архитектуре Японии древних самобытных верований.

    1

    Тема: Художественные традиции мусульманского Востока: логика абстрактной красоты. 

    36

    Ислам-мировая религия, оказавшая влияние на развитие художественной культуры арабских стран.   Нравственные законы ислама. Коран - основная книга мусульман.

    1

    37

    Архитектурные особенности мечети, ее канонические формы, ориентация на Мекку.

    1

    38

    Сохранение принципов возведения мечети в наши дни. Мечети России.  Минарет, его предназначение и архитектурный облик.

    1

    39

    Образы арабской культуры в русской музыке и поэзии.  

    1

    Тема: Культура Мезамерики.   

    40

    Жертвенный ритуал во имя жизни-стержень культуры индейцев майя и ацтеков.

    1

    По станд

    41

    Мифологическое мышление в современной культуре Мезамерики. Миф и реальность в творчестве Д.Риверы.

    1

    По станд

    Раздел IV. История художественной культуры Европы: становление и эволюция христианской традиции

    Тема: Античность-колыбель европейской художественной культуры

    42

    Мифологическая картина мира и древнегреческое язычество как основа развития античной художественной культуры.  

    1

    По прогр.

    43

    Крито-микенская культура. Кносский дворец-легендарный лабиринт. «Циклопическая»  архитектура Микен.

    1

    По станд

    44

    Древнегреческая архитектура. Ордер и его виды.

    1

    По прогр.

    45

    Памятники древнегреческого зодчества. Афинский Акрополь

    1

    46

    Древнегреческая вазопись. Предпосылки возникновения.

    1

    47

    Искусство театра. Древнегреческая трагедия. Роль музыки в театре.  

    1

    48

    Развитие древнегреческих идеалов в художественной культуре Древнего Рима.

    1

    49

    Архитектурные памятники «вечного города»  

    1

    50

    Античные идеалы как основа представлений о совершенной красоте в европейском искусстве последующих эпох.

    1

    Тема: От  мудрости Востока к библейским заветам

    51

    Христианская художественная культура, ее истоки. Библия как священная религиозная книга, памятник культуры.

    1

    52

    Ветхий Завет - духовное откровение иудейского народа.  

    1

    53

    Новый завет, Евангелия. Основное содержание стихов.

    1

    Тема: Средневековье и Возрождение: трудный путь гуманизма

    54

    Христианские основы средневекового европейского искусства. Становление новых средств художественной выразительности, жанров и форм искусства.

    1

    55

    Разделение церкви, два типа христианской культуры.

    1

    56

    Романский стиль в искусстве. Храмовое зодчество.  

    1

    57

    «Пламенеющая готика» европейских соборов. Изобразительное искусство: мозаики, фрески, витражи.  

    1

    58

    Древнейшие напевы христианских храмов. Григорианский хорал. Орган.

    1

    59

    Византийские христианские традиции. Православие. Художественный канон  православного храма. Иконопись, ее смысл.

    1

    60

    Византия и Русь.

    1

    61

    Эпоха Возрождения как новый этап в развитии европейской художественной культуры. Периодизация.

    1

    62

    Мастера Высокого Возрождения. Наследие  Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело Собор св.Петра в Риме. Д. Браманте.

    1

    63

    Развитие музыки в эпоху Возрождения. Рождение оперы. Первые оперные композиторы.

    1

    64

    Северное Возрождение, поиски правды о человеке. Мастера искусств: И.Босх, А.Дюрер, П.Брейгель-старший.

    1

    65

    Возрождение во Франции и Испании.

    1

    Тема: Художественная культура Европы XVII в.: многоголосие школ и стилей.

    66

    XVIIв. как  «переходная эпоха» в художественной культуре европейской традиции. Уильям Шекспир и его значение для развития мировой культуры.

    1

    67

    Стиль барокко. Барокко в архитектуре Д.Л.Бернини.

    1

    68

    Расцвет светского музыкального искусства.

    1

    69

    Философское и религиозное содержание музыки Баха.

    1

    70

    Искусство рококо А.Ватто, Ф.Буше.

    1

    По станд 

    71

    Классицизм как общеевропейский стиль. Канонизация  античной классики как образца для подражания.

    1

    72

    Франция-родина классицизма. Версаль Дворцово-парковые ансамбли.. Ансамбли Парижа. Европейские школы живописи и выдающиеся мастера

    1

    73

    Симфонизм Венской классической школы. В.А.Моцарт, Л.В.Бетховен.

    1

      

    Раздел V. Духовно-нравственные основы русской художественной культуры   

    Тема: Величие русской средневековой художественной культуры: приоритет духовных ценностей

    74

    Древнейшие памятники художественной культуры языческой Руси. Культ природы и матери-Земли.

    1

    75

    Обрядовый фольклор, красота народных песен. Героический эпос. Былины.

    1

    76

    Восхождение русской художественной культуры от языческой образности к христианской картине мироздания.

    1

    77

    Православный храм и синтез храмовых искусств.

    1

    78

    Основные этапы развития художественной культуры Древней Руси.Нестор-летописец и его «Повесть временных лет» Образы первых русских святых Бориса и Глеба.  

    1

    79

    Памятники архитектуры. София Киевская. Фрески. Мозаики.

    1

    80

    Художественный облик древнего Новгорода. Памятники архитектуры. Кремль.

    1

    81

    Одноглавое каменное зодчество. Искусство колокольного звона.

    1

    82

    Художественная культура Владимиро-Суздальского княжества. Архитектура.  

    1

    83

    Роль Троице-Сергиевой обители в развитии духовных основ культуры. Святой Сергий Радонежский. Литература Московской Руси.

    1

    84

    Иконописные шедевры. Экспрессивная  манера письма Ф.Грека, наследие Андрея Рублева.

    1

    85

    Значение «Троицы» в  общественной, духовной и художественной жизни Руси. Фрески мастера Дионисия.

    1

    86

    Облик Московского Кремля – сочетание итальянских и русских традиций.

    1

    87

    Шатровое зодчество. Храм Вознесения в Коломенском. Собор Василия Блаженного.

    1

    88

    Литература XVII в. Повести. Ранние формы стихосложения. С.Полоцкий.

    1

     Тема:  Русская художественная культура в эпоху Просвещения: формирование гуманистических идеалов.

    89

    Европейские формы культурной жизни как эталон в русской культуре эпохи Просвещения.

    1

    90

    Приоритетная роль слова в художественной культуре эпохи Просвещения. Писатели эпохи.

    1

    91

    Вокальные жанры в культуре Просвещения. Опера: европейское и русское.

    1

    92

    В.А.Пашкевич, Е.И. Фомин-родоначальники русской оперы.

    1

    93

    Становление инструментальной музыки в России.

    1

    94

    Крестьянские образы в русском  искусстве. Собирание и изучение русских народных песен.

    1

    95

    Комедия в творчестве Д.И.Фонвизина, сатирические образы и обличительный пафос.

    1

    96

    Развитие театрального искусства. Крепостные театры и крепостные актеры. Итальянская и французская опера в Петербурге.  

    1

    97

    Неповторимость и самоценность человеческой личности в изобразительном искусстве эпохи Прсвещения.

    1

    98

    Портретная живопись.Ф.С.Рокотова, Д.Г.Левицкого, В.Л.Боровиковского.

    1

    99

    Академия художеств. Становление жанра исторической живописи

    1

    100

    Скульптура- новый вид искусства в России. Памятник Петру Великому Э.М. Фальконе.

    1

    101

    Идеалы зодчества – прославление величия новой русской государственности. Смесь архитектурных форм.

    1

    102

    Принципиальная новизна в градостроительстве. Облик Санкт-Петербурга.  

    1

    103

    Барокко в зодчестве. Творчество В.В.Растрелли.

    1

    104

    Классицизм. Творцы А.Ринальди, Д.Кваренги, Ч.Камерон-иностранные мастера в России.

    1

    105

    Школа отечественных зодчих М.Г.Земцов, И.К.Коробов, П.М.Еропкин. выдающиеся мастера В.И.Баженов, М.Ф.Казаков.

    1

             

    КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 11  КЛАСС


    п/п

    Наименование раздела и тем

    Часы учебного времени

    Плановые сроки похождения

    Примечание

    Раздел 1. Основные течения в европейской художественной культуре 19 начала 20 века. 12часов.

    Тема 1. Романтизм в художественной культуре Европы 19 века; открытие «внутреннего мира человека» 

    1

    Романтизм как многогранное направление в развитии европейской художественной  культуры  19 века.

    1

     

     

    2

    Усиление психологического начала, проникновение во внутренний мир личности и развитие лирической образности в произведениях романтиков.

    1

     

     

    3

    Романтическое направление в европейской литературе Дж. Байрон, В.Гюго, В.Скотт. Сказка в творчестве братьев Гримм, Х.К.Андерсена.

    1

     

     

    4

    Расцвет музыки в эпоху романтизма. Оперное творчество Дж.Верди, Ж.Бизе, Р.Вагнера.  

    1

     

     

    5

    Фортепианная музыка Ф.Листа, Р.Шумана, Ф.Шопена. Песенное и симфоническое наследие Ф.Шуберта.

    1

     

     

    6

    Романтизм в изобразительном искусстве Ф.Гойя, Э.Делакруа.

    1

     

     

    7

    Реалистическая живопись Г.Курбе, Ж.Ф.Милле.

    1

     

    По станд.  

    8

    Соотношение романтической и реалистической образности в европейской литературе 19в. Реалистические романы Ч.Дикенса.

    1

     

     

      Тема 2: Импрессионизм: поиск ускользающей красоты   

    9

    Влияние эстетики  импрессионизма  на изобразительное искусство, музыку, театр.

    1

     

    10

     Рождение импрессионизма во французской живописи. Новое  понимание света, цвета, пространства на полотне.

    1

     

     

    11

    Пленэр, его значение для развития импрессионистической образности. Творчество К.Моне, Э.Мане.

    1

     

     

    12

    Новые средства художественной выразительности в живописи О.Ренуара, Э.Дега.  

    1

     

    По станд.   

    13

    Импрессионизм в музыкальном искусстве. Творчество К.Дебюсси, М.Равеля.

    1

     

     

    14

    Живопись символизма Г.Моро, П.Пюиде Шаванн, Э.А. Бурдель.

    1

     

       По станд.      

         Тема 3: Действительность сквозь призму страха и пессимизма (экспрессионизм)    

    15

    Экспрессионизм как одно из ведущих стилевых

    направлений в европейской художественной культуре. Сущность     экспрессионистической образности.  

    1

     

     

    16

    Отражение в экспрессионизме идеи утраты гуманистических религиозных идеалов, болезненной тоски, одиночества, страха, ненависти.

    1

     

     

    17

    Экспрессионизм в творчестве Ф.М.Достоевского. Символика Э.Мунка «Крик»  

    1

     

     

    18

    Изобразительное искусство Э.Нольде, Ф.Марка. П.Клее в Германии, О.Кокошка в Австрии.

    1

     

     

    19

    Экспрессионизм в музыкальном искусстве. Г.Малер, Р.Штраус.

    1

     

     

     Тема 4: Мир реальности и мир «новой реальности»: традиционные и нетрадиционные течения в искусстве конца 19-начала 20 в. 

    20

    Символизм как философская «Сверхидея» искусства конца 19-начала 20в. Влияние символизма на многие стилевые направления и художественные течения.

    1

     

     

    21

    Развитие скульптуры. О.Роден: новаторство и традиции в его творчестве «Врата ада», «Граждане Кале»

    1

     

     

    22

    Эстетические и инженерные новации в архитектуре. Основоположник функционализма В.Гропиус и его проекты в 20в.  «Баухауз»

    1

     

     

    23

    Рационализм и функционализм  проектов Ле Корбюзье (дом Центросоюза в Москве). Эйфелева башня (проект А.Г.Эйфеля) в Париже.

    1

     

     

    24

    Постимпрессионизм во французской живописи. П.Сезанн, В. ван Гог, А.Тулуз-Лотрек.  

    1

     

     

    25

    Творчество П.Гогена. Влияние на образный мир художника неевропейских культурных традиций.

    1

     

     

    26

    Фовизм в изобразительном искусстве французских мастеров. Творчество А.Матиса. Работы Матисса в Эрмитаже.

    1

     

     

    27

    Кубизм как принципиально новое направление в живописи и скульптуре. Попытка преодоления статичности в  живописи.

    1

     

     

    28

    Кубизм в творчестве П.Пикассо. Абстракционизм в работах П.Пикассо.  

    1

    29

    Абстрактивизм В.Кандинского. Сюрреализм Р.Магритта, С.Дали  

    1

    По станд.      

    30

    Художественное и мировоззренческое своеобразие американской культуры. Литература В.Ирвинг, Э.Хемингуэй. Живопись Э.Хоппера, Э.Уорхела.

    1

    По станд.      

    31

    Архитектура небоскребов. Стилевые особенности.

    1

    По станд.      

    32

    Афро-американский фольклор. Блюз, джаз.

    1

    По станд.      

    33

    Постмодернизм, его основные принципы. Новые виды искусств и новые формы синтеза: кинематограф, инсталляция, высокая мода, компьютерная графика и анимация.  

    1

    По станд.      

    34

    Музыкальное искусство второй половины  20в. «Битлз», «Пинк Флойд», «Новая волна». Электронная музыка.  

    1

    По станд.      

    Раздел II. Художественная культура России XIX- начала XX в.  

     Тема: Шедевры русской художественной культуры первой половины 19в.-фундамент национальной классики

    35

    Европейская романтическая концепция свободной личности и ее преломление в русской художественной культуре. Рождение образа «маленького человека» А.С.Пушкина, Н.В.Гоголя.

    1

    36

    А.С.Пушкин, его роль в развитии русской художественной культуры. Мировое значение поэзии Пушкина.  

    1

    37

    М.И.Глинка, его роль в становлении основных эстетических принципов русского музыкального классического искусства.

    1

    38

    Русский ампир в архитектуре. Творчество К.И.Росси,  О.И.Бове, Д.Жиляди.

    1

    39

    М.Ю.Лермонтов и русский романтизм. Глубина и многогранность поэтического мира.

    1

    40

    Расцвет классического романса М.И.Глинка, А.А.Алябьев, А.Е.Варламов.

    1

    41

    Обращенность живописи к внутреннему миру человека О.А.Кипренский. Развитие жанровой живописи В.А.Тропинин, А.Г.Венецианов.

    1

    42

    Творчество К.П.Брюллова. Творческий облик А.А.Иванова. Критический реализм П.А.Федотова.

    1

    Тема: Русская художественная культура пореформенной эпохи: вера в высокую миссию

     русского народа  

    43

    Нравственно-философские проблемы в творчестве Н.А.Некрасова, И.С.Тургенева, А.Н.Островского

    1

    44

    Оперное наследие композитора Н.А.Римского-Корсакова. Гуманистические идеалы П.И.Чайковского  

    1

    45

    Реалистическая образность произведений художников-передвижников. Просветительский характер живописи передвижников.

    1

    46

    Соединение красочного барокко с элементами народной архитектуры. Храм Христа Спасителя в Москве. Расцвет монументального ваяния.

    1

     Тема: «Переоценка ценностей» в художественной культуре «серебряного века»: открытие символизма

    47

    Расцвет искусства на новой философско-эстетической почве. Истоки символизма. Символизм в литературе.

        1

    48

    Символизм в живописи. Эмоциональное звучание полотен М.А.Врубеля.

    1

    49

    Творческий облик А.Н.Скрябина.  

    1

    Тема: Эстетика эксперимента и ранний русский авангард.

    50

    Творческое объединение «Бубновый валет». Традиции русского лубка, упрощенность, примитивность. П.П.Кончаловский, И.И.Машков, Н.С.Гончарова.  

    1

    51

    Футуризм в литературе. Поэзия Б.Л.Пастернака, В.В.Маяковского.

    1

     Тема: Неоклассицизм и поздний романтизм: общее и различное

    52

    Начало творческого пути А.А.Ахматовой  

    1

    53

    Новое в русской архитектуре. Неоклассические проекты И.А.Фомина

    1

    54

    Творческое объединение «Мир искусства»  

    1

    55

    «Русские сезоны» в Париже.

    1

    56

    «Новое дыхание» романтического исксства. Тема родины А.А.Блока.

    1

    57

    Романтическая образность изобразительного искусства И.И.Левитана,   К.А.Коровина.

    1

    58

    Духовная насыщенность и национальная характерность музыки С.В.Рахманинова.

    1

    Раздел III: Европа и Америка: Художественная культура 20в.  

    Тема: Полюсы добра и зла: литературная классика 20в.

    59

    Светлые духовные идеалы, их воплощение в жанре сказки А.де Сент-Экзюпери.

    1

     Тема: Музыкальное искусство в нотах и без нот

    61

    Национальные композиторские школы  XXв.

    Немецкая музыка и творчество П.Хиндемита.

    1

    62

    Испанская культура, высокие традиции в музыке и театре.

    1

    63

    Венгерская музыка, творчество Б.Бартока. Польская школа. Творчество К.Пендерецкого.

    1

    64

    Новаторство французского мастера О.Мессиана. Электронная музыка. Электроинструменты и новые тембры.

    1

    Тема: Театр и киноискусство 20 в.: культурная дополняемость

    65

    Киноискусство: проблема элитарности и массовости. Особенности средств выразительности, его синтетический характер.

    1

    66

    Эволюция киноискусства. «Немое» кино, творчество Ч.Чаплина. Национальные школы кинематографа.

    1

     Тема: Художественная культура Америки: обаяние молодости.

    67

    Художественная культура США. Роль переселенцев.

    1

    68

    Американская литературная классика, ее истоки.  

    1

    69

    Своеобразие архитектурного облика США. Статуя Свободы, памятник Линкольну в Вашингтоне-символы Америки.

    1

    70

    Живопись и киноискусство Америки.  

    1

    71

    Музыкальное искусство в США и Бразилии.. Музыка «черной Америки». Культура Латинской Америки.

    1

     Раздел IV. Русская художественная культура 20в.: от эпохи тоталитаризма

    до возвращения к истокам.

     Тема: Социалистический реализм: глобальная политизация художественной культуры  

    73

    Ломка духовно-нравственных устоев культурной жизни России, революционный переворот 1917г. Атеизм и варварское разрушение памяти народной культуры.

    1

    74

    Массовая эмиграция творцов «серебряного века» из России. Феномен «России за рубежом»

    1

    75

    Романтическая образность в произведениях В.В.Маяковского, И.Э.Бабеля. Творчество М.А.Булгакова.

    1

    76

    Политизация изобразительного искусства. Планетарные идеи в творчестве К.С.Петрова-Водкина. Творчество М.В.Нестерова.

    1

    77

    Театральное искусство, выдающиеся режиссеры Е.Б.Вахтангов, К.С.Станиславский. В.И.Немирович-Данченко , В.Э.Мейерхольд.

    1

    78

    Творчество А.Т.Твардовского, Н.А.Островского, М.Горького.

    1

    79

    Развитие детской литературы. К.И.Чуковский, С.Я.Маршак, А.Л.Барто  

    1

    80

    «Социалистический реализм» в изобразительном искусстве. Монументы В.И.Мухиной.

    1

    81

    Историко-революционные кинофильмы о В.И.Ленине. Героизм «трудовых будней»-одна из главных тем киноискусства 30-х гг.

    1

    Тема: Смысл высокой трагедии: образы искусства военных лет и образы войны в искусстве второй половины 20в.   

    82

    Литература военных лет. «Военная тема» в творчестве К.М.Симонова, Ю.В.Бондарева.

    1

    83

    Кинематография военных лет. Ее роль в воспитании патриотизма, веры.   Кинофильмы о войне.

    1

    84

    Изобразительное искусство военных лет. Агитационные плакаты. Монументальное зодчество.  

    1

    85

    Песни военных лет. Образы войны и победы в музыке послевоенных десятилетий.

    1

     Тема: «Русская тема» в советском искусстве. 

    86

    Открытие «русской темы» в отечественном искусстве 20в.   П.Д.Корин, С.М.Эйзенштейн.

    1

    87

    Традиция русской «книжной песни» и «авторская песня» поэтов-шестидесятников Б.Ш.Окуджава, В.С.Высоцкий.

    1

    88

    Поэзия А.В.Вознесенского, Е.А.Евтушенко, Р.И.Рожденского-оптимизм и молодой задор.

    1

    89

    Национальные традиции живописи. Образы полотен А.М.Шилова, И.С.Глазунова  

    1

    90

    Музыкальная классика 20в. Творчество С.С.Прокофьева, Д.Д.Шостаковича, С.В.Свиридова.

    1

     Тема: Противоречия в отечественной художественной культуре последних десятилетий 20в. 

    91

    Нравственные идеи А.Д.Сахарова. Новая волна эмиграции. Духовный эпицентр художественной культуры.  

    1

    92

    Роль театров «Современник», Московский театр драмы и комедии на Таганке и др.

    1

    93

    Киноискусство. Творчество А.А.тарковского, Т.Е.Абулазе, Э.А.Рязанова, М.А.Захарова.

    1

    94

    Перестройка 80-хгг. Усиление критических оценок социальной действительности в искусстве.  Литература перестройки.

    1

    95

    Душевная смута современного   человека в «женской литературе» Л.С.Петрушевская. Т.Н.Толстая.

    1

    96

    Развитие театральной режиссуры М.А.Захаров, О.П.Табаков. Новые темы и идеи в кинематографе Н.С.Михалков, П.Е.Тодоровский, А.Ю.Герман.

    1

    97

    Живопись и скульптура. М.М.Шемякин, Э.К.Церетели, Э.И.Неизвестный.  

    1

    98

    Музыкальное искусство. Сочетание традиционного и новаторского. Творчество А.Л.Рыбникова, Р.К.Щедрина, А.Г.Шнитке.

    1

    99

    Исполнительское мастерство. Новые творческие коллективы «Виртуозы Москвы»

    1

    100

    Массовые музыкальные жанры: новые композиционные принципы. Рок-ансамбли.

    1

     101

     Уродливые явления российской культурной жизни 90-х гг. Новые герои телевизионных программ. Разгул пропаганды вседозволенности, насилия.

    1

    102

    Первые шаги возвращения к истокам традиционных духовно-нравственных ценностей. Восстановление храмов.  

    1

     

     

    ___________________________________________________________________________________

    Учитель МХК и ИЗО: Е.И.Игнатенко            


    По теме: методические разработки, презентации и конспекты

    Учебно-планирующая документация СПО. Рабочая программа учебной дисциплины ИСКУССТВО (МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА).

    Рабочая программа  учебной дисциплины  ИСКУССТВО  (МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА)для специальности   «Дошкольное образование» ....

    Положение о структуре, порядке разработки и утверждения рабочих программ учебных курсов, предметов, дисциплин (модулей) МОУ СОШ с. Николаевка, реализующих программы начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования

    Положение о структуре, порядке разработки и утверждения рабочих программ учебных курсов, предметов, дисциплин (модулей)   МОУ СОШ с. Николаевка, реализующих программы начального общего,...

    РАБОЧАЯ ПРОГРАММА учебной дисциплины В.ч.ОГСЭ.05 Русский язык и культура речи по специальности 20.02.01 Авиационные приборы и комплексы (базовая подготовка)

    Рабочая программа учебной дисциплины является частью основной профессиональной образовательной программы (ОПОП) колледжа и предназначена для реализации  требований  ФГОС  по специальнос...

    Рабочая программа учебной дисциплины «Безопасность жизнедеятельности» предназначена для изучения дисциплины «Безопасность жизнедеятельности» в пределах ППССЗ по специальности СПО 49.02.01. Физическая культура (углубленной подготовки) на базе основного

    Рабочая программа учебной дисциплины «Безопасность жизнедеятельности» предназначена для изучения дисциплины «Безопасность жизнедеятельности»  в пределах ППССЗ  по спе...

    ФГОС СОО ( 10 -11 классы) Федеральный государственный образовательный стандарт среднего (полного) общего образования(ФГОС С(П)ОО)

    Презентация , лекция курсов повышения квалификации по программе " Современный урок: технологии реализации ФГОС". Главная цель введения ФГОС СОО второго поколения заключается в создании услов...