программа "Эстрадный вокал"
рабочая программа по музыке на тему

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №12»

Программа дополнительного образования

«Эстрадный вокал»

г. Арзамас

2014 год

Пояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная программа «Эстрадный вокал» художественной направленности. Программа создана для решения одной из важнейших проблем образования: воспитания и развития у подростков творческой инициативы, самостоятельности, способности к самореализации. Она ориентирована на приобщение детей и молодёжи к основам мировой музыкальной культуры, развитие их музыкально – эстетического вкуса, формирование у них исполнительских вокальных умений и навыков.

Актуальность программы заключается в том, что она направлена на современное исполнительство, включающее в себя новейшие веяния в области вокального и сценического искусства.

Новизна программы состоит в том, что в ходе образовательного процесса, объединяющего в себе три компонента – вокальную подготовку, музыкальную пластику и элементы сценического искусства, осуществляется многопрофильная подготовка юных артистов, обусловленная синтетической природой музыкально-театральных жанров. В программе учтены, адаптированы к возможностям детей разных возрастов и суммированы образовательные особенности всех трех компонентов.

Цель программы - раскрытие и постепенное развитие индивидуальных и  музыкально-творческих способностей детей  через жанр эстрадного вокала.

Задачи программы

1. Обучающие:

 - научить основам эстрадного вокала, сценического движения, актёрского мастерства;

- сформировать устойчивое вокальное дыхание, грамотную артикуляцию, основные вокальные приёмы;

- научить приёмам расширения диапазона голоса;

- сформировать вокально-ансамблевые навыки: пение без сопровождения, пение на 2 - 3 голоса, петь в ансамбле согласованно;

- формировать  индивидуальные  способности: голос, слух, пластику, актёрские, импровизационные данные;

- знакомить с основными вехами  истории эстрадных стилей и их особенностями, с творчеством звёзд мировой вокальной эстрады;

- научить работать со звуковоспроизводящей аудиоаппаратурой.

2. Развивающие:

 - активизировать творческие способности обучающихся;

-  развить гармонический и мелодический слух;  

-  развить образное мышление и желание импровизировать;

- развить артистическую смелость и непосредственность ребёнка, его самостоятельность;

- развить в ученике эмоциональную  устойчивость к публичным выступлениям;

-  развить художественный и музыкальный вкус.

  3. Воспитательные:

 – приобщить обучающихся к музыкально-художественной культуре через активизацию творческих способностей в сфере эстрадного музыкально-сценического искусства;

-  воспитать  самостоятельную творческую личность;

- воспитать настойчивость, выдержку, трудолюбие, целеустремленность – высокие нравственные качества;

- сформировать этику поведения на занятиях и вне занятий;

- привить воспитанникам стремление постоянно расширять и углублять современные профессиональные знания;

- воспитать эмоционально-волевую сферу;

- подготовить личность ребенка к социализации в обществе.

Основная отличительная особенность данной общеобразовательной программы заключается в том, что она ориентирована на воспитание у обучающихся способности совмещать вокальную технику с пластикой и другими приемами современного сценического искусства.

Особенностью программы также является использование  интеграционного  подхода в организации процесса обучения.

Интеграционный подход предполагает синтез на уровне осуществления дидактических приемов, методов, форм проведения занятий. Использование интеграционного подхода в организации учебно-воспитательного процесса позволяет формировать высокий уровень синтеза вербального и образного компонентов восприятия и мышления детей, (что требует от учебного процесса создания условий для включения всех рецепторов, подачи и кодирования информации в  виде  мыслеобразов). Интеграционный подход, способствуя формированию целостного восприятия мира, системности в знаниях, умениях, связан с осуществлением творческих проектов (участие в музыкальных спектаклях театра).

Также отличительная особенность программы состоит в комплексном подходе к процессу обучения. Каждому  образовательному этапу  соответствует свой «комплекс» предметов и разделов, основанный на возрастных особенностях обучающихся. Задачи  каждого  предмета, формы  их  реализации, репертуар  определяются,  прежде  всего,  особенностями  данной  возрастной  категории. Более подробно они раскрываются в содержании программы по предмету.

Механизмы и сроки реализации программы.

Для реализации общеобразовательной программы по эстрадному вокалу образовательный процесс организован в рамках трех этапов:

1 этап  – накопление базовых знаний и навыков.

Срок реализации – 1 года (1 год обучения)

2 этап – применение накопленных знаний в рамках урока и концертно- сценических мероприятий. Срок реализации – 2 года (2,3 год обучения)

3 этап – совершенствование исполнительского стиля.

Срок реализации – 2 года (4,5 год обучения)

Срок реализации всех трёх этапов –5 лет. По окончании каждого из этапов ребенок может перейти на следующий этап обучения, либо закончить обучение по данной программе.

Возраст обучающихся:

1 год обучения – 10-11 лет

2 год обучения – 11-12 лет

3 год обучения – 12-13 лет

4 год обучения – 13-14 лет

5 год обучения – 14-16 лет

Количественный состав групп –  15 человек.

Продолжительность занятий – 45 минут. Перерыв 15 минут

Занятия проходят 1 раз в неделю по 2 часа. Общее количество часов за год – 76 часов (1 группа).

Методика реализации программы.

Для освоения учащимися полного курса программы студии эстрадного вокала используются следующие методы:

- словесные: объяснение вокально-технических приёмов, новых терминов и понятий, рассказ о творчестве выдающихся исполнителей и т.д.;

- наглядные: демонстрация педагогом образца исполнения, использование аудио иллюстраций, видео примеров;

- практические: использование вокальных, артикуляционных, дыхательных, двигательных упражнений и заданий;

-  репродуктивный метод: метод показа и подражания;

-  проблемный метод: нахождение исполнительских средств (вокальных и пластических) для создания художественного образа исполняемого эстрадного произведения;

-  творческий метод: определяет  качественно- результативный показатель практического воплощения программы; благодаря ему,  проявляется индивидуальность, инициативность, особенности мышления и фантазии ученика.

-  метод импровизации и сценического движения: это один из основных методов программы (умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощённость перед зрителями и слушателями); его использование позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень.

Чёткая структура занятий имеет особое значение. Хорошо продуманная последовательность видов работы, чередование лёгкого материала и трудного, напряжения и разрядки делают занятия продуктивными и действенными. На занятиях в зависимости от темы урока используются следующие формы работы:

1. показ вокальных приёмов, правильного выполнения упражнений;
2. прослушивание разучиваемого произведения, отдельной его партии; исполнения какого-либо эстрадного певца;
3. устный анализ услышанного (увиденного) способствует пониманию правильного звучания (при этом полезно сравнивать правильно и неправильно сформированное звучание) или правильно исполненного движения, ритма;
4. разучивание  -  по элементам; по частям; в целом виде; разучивание музыкального материала, стихотворного текста, танцевальных элементов;
5. репетиционные занятия  -  подготовка готовых эстрадных номеров к зачётам, концертным выступлениям.

Формы подведения итогов – показательно-аналитическое итоговое занятие (анализ проделанной работы ученика его же товарищами), контрольное занятие, зачёт, открытое занятие, отчётный концерт, тематический концерт, творческая встреча, участие в конкурсах, фестивалях.

Занятия по данной программе состоят  из теоретических и практических частей. Чередование различных  видов деятельности позволяет поддерживать активный темп работы и избегать переутомления обучающихся.

Типы занятий:

• вводное занятие – занятие, которое проводится в начале образовательного периода с целью ознакомления с предстоящими видами и тематикой обучения;
• индивидуальные практико-теоретические занятия, на которых излагаются теоретические сведения и отрабатываются приемы вокально-сценического мастерства;
• коллективные практико-теоретические занятия, на которых дети осваивают музыкальную грамоту, разучивают песенный репертуар, овладевают искусством музыкальной пластики.
• комбинированные формы занятий, на которых теоретические объяснения иллюстрируются музыкальными примерами, видеоматериалами, показом педагога.
• занятие-постановка, репетиция, на которых отрабатываются концертные номера, приобретается навык свободного и артистичного выражения себя на сцене.

Предполагаемые результаты реализации программы

I год обучения.

В результате первого года обучения учащиеся должны овладеть основами певческого дыхания (спокойный, без напряжения вдох, задержка вдоха перед началом пения (люфт-пауза), выработка равномерного выдоха), мягкого нефорсированного звука, умением чисто интонировать мелодию, научиться элементарным вокальным упражнениям в медленном темпе с использованием следующих интервалов: малая и большая секунды, терции, октава; петь в унисон (для ансамбля); разучить 4-8 песен различного характера.

Учащийся должен ознакомиться с основами вокального искусства, получить теоретические сведения о гигиене голоса, об артикуляционном аппарате, вокальной стойке. Выполнять упражнения артикуляционной гимнастики. Уметь ритмично двигаться под музыку, пользоваться своей мимикой.

На отчетном концерте выразительно и образно исполнить 2-3 песни под музыкальную фонограмму.

Формирование внутренней самодисциплины: соблюдать культуру поведения в зале и на сцене, улыбка во время исполнения; для ансамбля: умение работать в ансамбле, умение подчиняться требованиям педагога и коллектива, внимание друг на друга.

II  год обучения.

В результате второго года обучения учащийся должен расширить диапазон голоса до 1,5 октав, выровнять звучность гласных, сознательно выполнять поставленные задачи, видеть свои недостатки и стремиться исправить их, петь естественным звуком, сохраняя индивидуальность певческого звучания. Правильно формировать гласные звуки и произносить согласные звуки.

 Выработать организованное дыхание, связанное с ощущением опоры. Учащийся должен уметь чувствовать движение мелодии, динамику её развития и кульминацию произведения, освоить навыки элементарного двухголосия (для ансамбля).  Наличие интереса к вокальному искусству; стремление к вокально-творческому самовыражению. Уметь правильно и артистично двигаться под музыку и повышать сценическое мастерство.

         В течение года учащийся должен разучить 4-8 вокальных произведений различного характера и содержания. Исполнить на отчётном концерте ярко, образно, эмоционально 2-4 песни, научиться свободно и эстетично вести себя на сцене, петь в микрофон и общаться со зрителями.

Личностные качества — повышение интереса к занятиям и развитие желания добиваться хороших результатов, проявляя упорство и настойчивость; стремление систематически овладевать теоретическими и практическими знаниями и навыками в области эстрадного вокала; активно участвовать в общественной и культурной жизни коллектива.

III   год обучения.

Учащийся должен свободно пользоваться навыками певческого дыхания:

           -уметь распределить вдох на всю музыкальную фразу;

           -продолжить нарабатывать физические упражнения для укрепления мышц      живота.

Дети должны научиться петь естественно, ровным по тембру голосом, исполнять свою партию в ансамбле в простейших двухголосных произведениях (для ансамбля).

Для наработки резонаторных ощущений и развития дыхания отрабатывать упражнения.

        Знать правила логики речи (нахождение и выделение главного слова, несущего логическое ударение) и применять при исполнении песен. Исполнять песни разного характера, соло и в ансамбле. Наличие повышенного интереса к вокальному искусству и вокальным произведениям, вокально-творческое самовыражение.  Уметь слышать красоту своего голоса и показать исполнительское мастерство; самостоятельно и осознанно высказывать собственные предпочтения исполняемым произведениям различных стилей и жанров. Уметь свободно и пластично двигаться во время исполнения вокального номера, представить песню в виде небольшой сценки. Показать слаженное звучание голосов и коллективные органичные движения в ритме песни (для ансамбля).

        В конце учебного года эмоционально - образно исполнить 3 - 5 песен разного характера, пользуясь микрофоном, в сопровождении инструментальных фонограмм (-1).

Личностные качества - обладать необходимыми психологическими качествами вокалиста - актёра: эмоциональность, внимание, быстрота реакции, развитое воображение; чуткое и внимательное отношение к партнёрам по сцене, друзьям и близким; уметь быть раскрепощённым и свободным в обыгрывании песни на сцене.

IV   год обучения.

В результате четвертого года обучения учащиеся должны закрепить полученные ранее вокально-технические навыки. Соответственно способностям, учащиеся должны овладеть подвижностью голоса, овладеть различными динамическими оттенками, чёткой грамотной артикуляцией, расширить свой певческий диапазон, пользоваться мягкой и твердой атакой,  выявить красивый индивидуальный тембр, иметь представление о работе с иностранным текстом произведения.

Кроме того, уметь петь вокальные упражнения, включающие мажорные и минорные гаммы, мажорные и минорные трезвучия, арпеджио, опевания, скачки на квинту, октаву вверх и вниз в подвижных темпах и с различными ритмическими трудностями. Исполнять двухголосные произведения с использованием различных консонирующих интервалов, умение вслушиваться в аккордовую партитуру и слышать её различные голоса (для ансамбля).

 Учащийся должен свободно пользоваться техникой беглости или «мелкой» техникой. Самостоятельно контролировать резонаторные ощущения, владеть музыкальными штрихами, активной подачей голоса,  актёрски подавать музыкальный материал, проявлять самостоятельность в выразительно осмысленном исполнении разнохарактерных песен.

В течение года учащийся должен разучить и отработать 7-8 произведений различного характера.

В конце учебного года каждый учащийся исполняет 3 - 5 песен разного характера, пользуясь микрофоном, в сопровождении инструментальных фонограмм. Ансамбль показывает свои работы – драматургические решения песенных композиций.

Личностные качества — обладать устойчивыми навыками культуры поведения, общения, чувством ответственности и потребностью в концертной деятельности, стремлением совершенствовать вокально-сценическое мастерство.

V   год обучения.

В результате пятого года обучения учащиеся закрепляют полученные ранее вокально-технические навыки. Соответственно способностям, учащиеся должны обладать красивым тембром голоса, овладеть подвижностью голоса, овладеть различными динамическими оттенками; показать навыки свободного многоголосного пения, включая импровизационные моменты (подголоски) - для ансамбля.

Кроме того, учащиеся должны уметь применять эстрадные форшлаги, группетто, пассажи, уметь работать с профессиональной фонограммой "минус", уметь самостоятельно работать с текстом произведения, уметь правильно применять микрофон.

Уметь раскрыть свою исполнительскую индивидуальность и работать в ансамбле. Показать ростки своей индивидуальной манеры пения. Научиться самостоятельно осмысливать содержание исполняемого репертуара, разрабатывать драматургическое решение образа песни. Показать знание и умение исполнить вокальные произведения различных стилей и жанров, включая джаз.

Личностные качества - обладать устойчивыми навыками культуры поведения, общения, чувством ответственности при выступлении на любой сценической площадке, понимать необходимость совершенствования вокального мастерства.

Механизм выявления результатов реализации программы.

Личная аттестация обучающихся. Наряду с коллективными результатами деятельности тщательно отслеживается динамика индивидуального вокально-музыкального развития обучающихся, их личные успехи. Способы оценки результатов имеют как общие для всех этапов обучения критерии, так и определяемые принадлежностью к определенной возрастной группе. Общие параметры оценивания включают: музыкальные способности (метро-ритмическое чувство, слуховая  память, звуковысотный слух),  восприятие музыки, освоение программы (репертуар), сценическое искусство, пластические способности.

 Оценка  результативности освоения программы (деятельности) обучающихся основана на методе сравнительного анализа, при котором результаты обучения одних обучающихся сравниваются с достижениями других (социальная соотносительная норма), с прежними результатами того же воспитанника (индивидуальная соотносительная норма), с поставленными учебными целями и критериями (предметная соотносительная норма). 

Наряду с основными методами оценки результативности обучения применяется разработанная в школе система контроля успеваемости и аттестации обучающихся. Данная система предполагает текущий контроль, а также итоговую аттестацию.

Текущий контроль регулярно (в рамках расписания) осуществляется преподавателем, ведущим предмет.

Итоговая аттестация проводится в конце текущего года. Такие условия перевода на следующий этап обучения обеспечивают стабильный и ровный состав каждой группы, гарантирует необходимый уровень вокально-музыкальной подготовленности детей. 

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

КАЛЕНДАРНЫЙ УЧЕБНЫЙ ГРАФИК

Условные обозначения:

Согласовано:

педагог дополнительного образования____________ И.Н. Квасова

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

Рабочая программа 1 год обучения

Рабочая программа 2 год обучения

Рабочая программа 3 год обучения

Рабочая программа 4 год обучения

Рабочая программа 5 год обучения

Оценочные материалы

Система оценки достижений учащихся.

• диагностика;
• деловые и познавательные игры;
• опрос;
• прослушивание;
• участие в концертных программах.

Формой оценки результатов обучения воспитанника являются результаты, демонстрируемые им при участии в конкурсах и фестивалях детско-юношеского творчества; участии в концертных программах, публичных выступлениях коллектива.

Формы и методы оценивания результатов:

 создание ситуаций проявления качеств, умений и навыков

 устный анализ творческих заданий

 устный анализ самостоятельных работ

 итоговая аттестация в форме диагностики – в конце года

Задачей диагностики является определение уровня начальной подготовленности учеников в сфере музыкального совершенствования, а также уровня их психоматорного развития.

Основным методом диагностики является наблюдение за детьми в процессе их работы над заданиями.

Параметры диагностики для 1 года обучения

1. Знание приемов дыхательной гимнастики

2. Правильная постановка корпуса при пении

3. Вокальная интонация

4. Певческое дыхание в длинных музыкальных фразах

5. Артикуляция гласных и согласных звуков

6. Умение работать с фонограммой

7. Умение распеваться - петь специально подобранные для развития голоса вокальные упражнения

8. Знание устройства голосового аппарата

Параметры диагностики для 2,3 года обучения

1. Знание приемов дыхательной гимнастики

2. Умение управлять диафрагмальным дыханием: спокойный без напряжения вдох, его задержание и равномерный выдох

3. Умение озвучивать резонаторные зоны: грудной, средний, головной

4. Формирование тембра голоса

5. Умение работать с микрофоном

6. Умение петь в эстрадном стиле популярную музыку России, Европы и Америки

7. Умение использовать вибрации и резонанс.

8. Знание особенностей эстрадно-джазового стиля

Параметры диагностики для 4,5 года обучения

1. Вокальное интонирование

2. Умение распеваться - петь специально подобранные для развития голоса вокальные упражнения

3. Умение управлять диафрагмальным дыханием: спокойный без напряжения вдох, его задержание и равномерный выдох

4. Умение озвучивать резонаторные зоны: грудной, средний, головной

5. Умение правильно и самостоятельно разучивать песню

6. Владение подвижностью голоса

7. Формирование тембра голоса

8. Петь различными приемами: нон легато, легато, стаккато, опевание и т.д.

Результаты в диагностической карте оцениваются в баллах:

Высокий уровень – 3 балла

Средний уровень – 2 балла

Низкий уровень – 1 балл

 Критерии оценок параметров,

определяющих уровень подготовленности по программе

ДИАГНОСТИКА

уровня   развития   певческих   умений

1 год обучения

ДИАГНОСТИКА

уровня   развития   певческих   умений

2, 3 год обучения

ДИАГНОСТИКА

уровня   развития   певческих   умений

4, 5 год обучения

Учебно-методическое обеспечение программы

Технические средства: клавишный синтезатор, музыкальный центр с функцией «караоке», необходимое для исполнения вокальным ансамблем количество микрофонов и другая звукотехническая аппаратура, фонограммы «минус» музыкальных композиций различных стилевых направлений;

Аудио, CD, MP3, DVD, видеозаписи выступлений исполнителей различных стилевых направлений (классика, джаз, эстрада, народная музыка), постановки мюзиклов, рок-опер, концерты эстрадных, джазовых и др. коллективов и солистов.

Наличие фоно- и видеотеки с записями различных эстрадных вокалистов и вокальных групп, джазовых исполнителей, в том числе современных детских ансамблей и групп.

Нотные издания с вокализами, джазовыми этюдами, вокальными произведениями. Методические пособия по предметам эстрадный вокал, техника речи, актёрское мастерство и пр.

Методическая литература.

1.Бергер Н.А. Современная концепция и методика обучения музыке. СПб.: КАРО, 2004г.

2.Богусевич О.Б. Путешествие в мир импровизации: практ. пособие для детей сред. и ст. возраста. – М.: Гуманитар. Изд. центр ВЛАДОС, 2008г.

3.Боровик Т. Ритмы и рифмы. Сборник ритмодекламаций. Ч.1, ч.2

4. Емельянов В.В. Развитие голоса. Координация и тренинг. Серия «Мир медицины».-СПб.: Изд. «Лань»,2000г.

5. Каноны круглого стола. Составитель Е.Филимонова.- СПб.: Изд. «Союз Художников», 2003г.

6. Миловский С.А. Распевание на уроках пения. М., «Музыка», 1977г.

7.Морозов В.П. Вокальный слух и голос. М.-Л, 1965г.

8.Оськина С.Е., Парнес Д.Г. Музыкальный слух. Теория и методика развития и совершенствования. М.: АСТ,2005г.

9.Сухин И.Г. Веселые скороговорки для «непослушных» звуков. – Ярославль.: Академия развития, 2005.

10. Хромушин О. Джазовое сольфеджио. 3-7 классы ДМШ (2-я редакция). – СПб.: Изд. «Композитор», 2001-2002г.

11. Чугунов Ю. Гармония в джазе. –М.: Изд. «Советский композитор», 1985г.

12. Шатковский Г.И. Развитие музыкального слуха.- М.: Музыка, 1996г.

Список литературы.

1.Бергер Н.А. Современная концепция и методика обучения музыке. СПб.: КАРО, 2004г.

2.Богусевич О.Б. Путешествие в мир импровизации: практ. пособие для детей сред. и ст. возраста. – М.: Гуманитар. Изд. центр ВЛАДОС, 2008г.

3.Боровик Т. Ритмы и рифмы. Сборник ритмодекламаций. Ч.1, ч.2

4. Каноны круглого стола. Составитель Е.Филимонова.- СПб.: Изд. «Союз Художников», 2003г.

5. Миловский С.А. Распевание на уроках пения. М., «Музыка», 1977г.

6.Морозов В.П. Вокальный слух и голос. М.-Л, 1965г.

7.Оськина С.Е., Парнес Д.Г. Музыкальный слух. Теория и методика развития и совершенствования. М.: АСТ,2005г.

8.Сухин И.Г. Веселые скороговорки для «непослушных» звуков. – Ярославль.: Академия развития, 2005.