Доклад на Поволжской научно-практической конференции по проблемам преподавания рус. языка и литературы на современном этап "Использование современных средств наглядности (видеокассет, DVD-дисков с записями экранизаций литературных произведений) в школе"
опыты и эксперименты по русскому языку на тему

«ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СОВРЕМЕННЫХ СРЕДСТВ НАГЛЯДНОСТИ (ВИДЕОКАССЕТ, DVD-дисков с ЗАПИСЯМИ ЭКРАНИЗАЦИЙ ЛИТЕРАТУРНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ) В ШКОЛЕ»

Выполнила учитель русского языка и литературы высшей квалификационной категории                МБОУ «Кутлу-Букашская COШ»                                Рыбно-Слободского муниципального района Республики Татарстан                                        Ильдарханова Гульсина Мисбаховна.

СОДЕРЖАНИЕ:

Слово от автора

1. Введение.

Важность использования современных средств наглядности (видеокассет, DVD- дисков с записями экранизаций литературных произведений) в школе.

2. Основная часть.

Читать или смотреть классику? И читать, и смотреть.

1. Приобщение школьников к подлинной культуре.
2. Как этого добиться.

а)        использование документальных фильмов на вступительных занятиях - взаимодействие с районным ИПЦ;

б)        кадры фильма «Ревизор» Н.Михалкова как новый подход к изображению особенностей портретной характеристики;

в)        фрагмент художественного фильма «Война и мир» С.Ф.Бондарчука как переход от особенностей портретной характеристики героя к обсуждению полководческих и человеческих качеств Кутузова;

г)        «авторская песня» через кадры фильма «Страсти по Владимиру»;

3. Литература и кино - разные виды искусства?»

а)        выразительный способ изображения состояния героя в художественном фильме И.Е.Хейфица «Дама с собачкой»;

б)        приёмы составления киносценария как своеобразная форма анализа литературного произведения;

4. О соотношении написанного пером и снятого камерой.

а)        фильм «Русский бунт» А.Прошкина как пример вольного обращения с литературным источником;

б)        пример неудачной иностранной экранизации русского романа в стихах «Евгений Онегин».

3. Мультипликация в помощь развитию речи
4. Использование видеозаписей во внеклассной работе
5. Заключение
6. Использованная литература

Слово от автора

Совсем недавно «Российская газета» объявила акцию «100 лучших фильмов для школы»: читатели газеты могут выбрать, какие сто фильмов изучать российским школьникам. Этот призыв прозвучал после предложения Никиты Михалкова ввести в школах уроки, на которых шести-семиклассники изучали бы хоть сотню фильмов, без которых никак нельзя представить воспитание детей. Причём, Министр культуры Владимир Мединский идею поддержал. В качестве аргументов «за» Н.Михалков высказал такие доводы:

• «Дети должны знать классику советского и российского кино, так как эти фильмы они могут никогда и нигде уже не посмотреть.
• Дети перегружены? Да они же сутками сидят в онлайн-играх.
• Учителей такой курс заставит тоже мозгами шевелить и открывать что-то новое. А вдруг и о кадрах для школы наконец кто-то всерьёз задумается.
• Время, конечно, не то, стандарты в жизни сплошь голливудские, но, может, неплохо расширять кругозор и приучать детей не только скакать по вершкам, пускать пыль в глаза, а ещё и раз-мыш-лять?»

И «Российская газета» уже опубликовала первую сотню фильмов, названных любимыми и важными в интернет-опросах и различных СМИ популярными режиссёрами, актёрами, писателями и телеведущими. В него вошли в том числе и экранизации произведений авторов, вошедших в школьную программу по русской и зарубежной литературе:

• «Возвращение» (фильм А.Звягинцева по р. А.Платонова);
• «Гамлет» (фильм Г.Козинцева по п. Шекспира);
• «Доктор Живаго» (фильм Д.Лина по р. Б.Пастернака);
• «Золушка» (фильм Н.Кошеверова по мотивам ск. Ш.Перро);
• «Иди и смотри» (фильм Э.Климова по п. В.Распутина);
• «Калина красная» (фильм В.Шукшина);
• «Они сражались за Родину» (фильм С.Бондарчука по П. М.Шолохова);
• «Тихий Дон» (фильм С.Герасимова по р. М.Шолохова);
• «Обыкновенное чудо» (фильм М.Захаова по п. И.Шварца) и т.д.

Интересно мнение Владимира Малышева, ректора ВГИКА, который в 80-е гг.

работал в Министерстве просвещения Российской Федерации, где отвечал за создание учебного кино и составление школьных программ: «... только в РСФСР... было более тысячи школьных учебных фильмотек, предназначенных для проката, куда, наряду с художественным, входило и документальное, и научно-популярное кино...». Кстати, первым в свой список сотни фильмов Вл.Малышев включил «Судьбу человека» и объяснил свой выбор так: «Он важен по двум позициям. С одной стороны - историческая правда такого непростого и неоднозначного периода, как Великая Отечественная война. И в то же время фильм - произведение искусства: как литературы, так и киноискусства. Более того, эта картина не является агиткой, а передаёт историю войны через трагедию одного человека».

Но пока список фильмов не утверждён, пока нет такого урока в российских школах, где можно было бы проводить киноликбез школьников, учителя-филологи могут использовать богатые киноресурсы на уроках литературы.

ВВЕДЕНИЕ

Важность использования современных средств наглядности (видеокассет с записями экранизаций литературных произведений) в школе

Общеизвестно, что успех преподавания литературы зависит не только от личности учителя-словесника, но и от учебных средств, которыми он располагает и умеет рационально использовать на уроке. С сожалением приходится признать, что в последние годы фонд учебных наглядных пособий совершенно не обновляется, а те, что есть в кабинетах, безнадежно устаревают и приходят в негодность. Поэтому зачастую учителю не приходится отказываться от демонстрации пожелтевших и обветшавших репродукций картин или черно-белого диафильма с явно устаревшим идеологизированным содержанием. Не каждая школа до сих пор может похвастаться комплектом интерактивной доски с проектором. Какую конкуренцию по воздействию на умы и сердца учеников могут составить такие наглядные пособия ярким видеофильмам, которые ученики, вернувшись из школы, смотрят дома? Яркие краски, спецэффекты, зачастую связанные на экране с уничтожением природы, творений рук человека, аморальность и жестокость поведения героев воздействуют на душу ребенка куда сильнее, чем самое искреннее и мудрое слово учителя, а вместе с ним и писателя. Поэтому так важно сейчас использование современных средств наглядности, например, видеокассет с записями отечественных художественных фильмов — экранизаций литературных произ ведений, изучаемых в школе.

II. ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

Читать или смотреть классику? И читать, и смотреть

1. Приобщение школьников к подлинной культуре обогащает их внутренний мир, развивает эстетический вкус, учит отличать пошлый и пустой (хотя и зрелищный) фильм от истинного произведения искусства. Если умело построить работу с этим видом наглядности, то не произойдет подмены чтения просмотром киноленты. Наоборот, увиденные на уроке фрагменты, их обсуждение, как показывает опыт, побуждают даже нечитающего ученика обращаться к тексту. Ребята, которые привыкли «проходить» литературу по увиденным фильмам или «Краткому изложе нию литературного произведения», начинают не только читать, но и размышлять о прочитанном, сопереживать, радоваться и удивляться.

Еще 15 лет назад, когда я сделала первую видеозапись кинофильма "Дня Турбиных" по одноименной пьесе М.Булгакова, не могла себе представить, что придётся выступать перед своими коллегами на столь высоком уровне. На сегодняшний день я имею более 60 записей на 30 кассетах, а с появлением в свободной продаже DVD-дисков с замечательными экранизациями произведений, изучаемых в школе, лаборатория кабинета стала ещё богаче. И хотя по сравнению с сотнями кассет, тысячами записей, имеющимися в нашем районном ИПЦ, это - капля в море, но она помогает мне в моей работе.

2. Как этого добиться.

а) На вступительных уроках мне помогают документальные фильмы: например, фильм "Пушкин в Михайловском", записанный мной в год 200-летия со дня рождения А.С.Пушкина. Видя кадры этого фильма, ученики, мало кто из которых далеко покидает границы села, проникаются атмосферой Михайловского, слышат объяснения экскурсоводов, директора музея, видят предметы, которых касались руки А.С.Пушкина, слушают стихи великого поэта в исполнении детей, их ровесников, жителей села.

А то ничтожное малое количество часов, которое отводится на изучение творчества поэтов-шестидесятников или поэтов-фронтовиков в 11 классе... Как успеть раскрыть перед старшеклассниками целый мир, притом не простой? И в этом мне помогают записи канала «Культура», которые я беру напрокат в районном ИПЦ. Ценность этих записей в том, что ребята знакомятся с жизнью и творчеством этих поэтов со слов поэта Евгения Евтушенко. Кому, как не живому свидетелю и участнику движения шестидесятников рассказывать о своих учителях - старших поэтах - или собратьях по перу? И вот льётся с экрана красивая, правильная живая речь Евтушенко, который наизусть читает стихи, вспоминает историю своих знакомств и рассказывает не только о творчестве, но и о жизни друзей и знакомых. Благодаря этому, они как живые предстают перед учениками и не удивительно, что некоторые из них просто влюбляются в стихи того или иного поэта, покупают их сборники или скачивают из Интернета, даже заучивают наизусть.

б)        Иногда эпизод видеофильма показывается на уроке после отработки частного вопроса темы: например, после беседы по первому явлению 1-го действия пьесы Н.В..Гоголя "Ревизор" я ставлю самое начало фильма, снятого Н.Михалковым по этому произведению. И первые же кадры, вызывают недоумение у детей. Как так? Почему городничий, которого они представляли себе в мундире, сидящим во главе стола в своём рабочем кабинете, здесь предстает в домашнем халате, в чалме, с ногами, опущенными в таз, куда один из чиновников, низко склонившись перед ним, подливает горячую воду? Ответ на этот вопрос помогает понять, что принимают чиновники за свои непосредственные обязанности, понять их подобострастие, угодническое отношение к своему непосредственному начальнику и отношение самого городничего не только к своим подчиненным, но и к службе.

в)        "Война и мир" - огромное, многотомное произведение, которому мы уделяем более 20 часов, но повествующее о событиях почти двухвековой давности. Поэтому на уроках я показываю целые куски из фильма С.Ф.Бондарчука: «Салон Анны Павловны Шерер», «Прощание Болконского с сыном Андреем» «Первый бал Наташи» «Бородинское сражение" и т.д.

Дети видят костюмы героев, манеру поведения того времени, слышат правильную русскую речь, хотя несколько уже устаревшую, и при чтении яснее представляют уже те картины из романа, которых нет возможности показать на занятиях.

Научить размышлять над прочитанным, сопереживать, радоваться и удивляться можно при изучении образа Кутузова. От особенностей портретной характеристики героя переходим к обсуждению полководческих и человеческих качеств Кутузова. Ребята убеждаются, что в обрисовке этого образа Толстой использует уже известный ученикам прием: за внешней дородностью, неуклюжестью, старческой сонливостью скрывается глубокая, сильная и красивая душа этого русского человека. Они без труда подмечают и смелость, и мудрость, и гуманизм Кутузова, приводя строки о его человечности по отношению к простым солдатам и поверженным врагам. В этот момент останавливаю обсуждение и включаю фрагмент художественного фильма «Война и мир» режиссера С.Ф.Бондарчука. Начало Аустерлицкого сражения. Французы наступают, а русские войска в панике бросились бежать, увлекая в толпе и князя Андрея, и Кутузова. «Что же это, князь! Остановите их!» — кричит Кутузов Болконскому. И князь Андрей бросается к знамени.

Прерываю запись и обращаюсь к классу:

• Кто из вас, не заглядывая в текст романа, сможет сказать, почему режиссер, который так высоко ценит каждое толстовское слово, стремится к максимальному звучанию его в своей картине, в этом эпизоде искажает авторский текст?

Ребята молчат, вспоминают прочитанные страницы. Кто-то не выдерживает и начинает нетерпеливо листать текст (чаще всего те, кто не прочитал дома).

• Нашел! — радостный возглас заставляет всех обернуться к читающему. — «Остановите этих мерзавцев! — задыхаясь, проговорил Кутузов полковому командиру...»

В классе вновь недоуменное молчание.

• Кого это Кутузов назвал «мерзавцами»? — снова спрашиваю ребят.
• Солдат, которые струсили и побежали.
• Что же вы пол-урока убеждали меня, что он любит каждого солдата, жалеет его? Ведь Кутузов предвидел, что сражение будет проиграно, за что же он обвиняет их?

Такие проблемные ситуации при работе с текстом заставляют ребят думать, сопоставлять, анализировать. В результате обязательно находим правильный ответ:

• Здесь Кутузов не столько полководец, сколько человек, ошеломленный происходящим. А в слове мерзавцы его отчаяние от невозможности что-то изменить.

На вопрос: Почему режиссер не включил это слово в сценарий? — ученики обычно не могут ответить однозначно. Кто-то предполагает, что это решение С.Бондарчука было продиктовано требованием эпохи, когда снимался фильм, чтобы не принижать образ народного героя. Для поисков ответа на этот вопрос отсылаем детей к книге Бондарчука «Желание чуда».

г) По программе 11-го класса мы должны изучать жизнь и творчество Вл.Высоцкого, В.Цоя, Б.Окуджавы. Но не только дети, даже многие взрослые далеки от авторской песни. Мне, например, в год смерти Высоцкого исполнилось всего 9 лет, и меня, если честно, интересовали в то время другие песни. Как объяснить ученикам такое явление, как Высоцкий, которое одни презирают, другие восхищаются, третьи ненавидят, четвертые слушают с удовольствием, но никто не остается равнодушным? На одном из уроков я позволила себе показать целиком видеофильм "Страсти по Владимиру", в течение которого мы ни разу не видим барда, только слышим его песни, и, тем не менее, именно он является главным героем фильма.

3. Литература и кино - разные виды искусства?

Литература и кино — разные виды искусства, у каждого своя система образно- выразительных средств. Для того чтобы передать на экране дух, мысль, стилистику литературного произведения, сделать слово зримым, необходимо найти кинематографические эквиваленты словесных образов, постичь замысел писателя. В этом случае экранизация не только максимально приблизится к литературному источнику, но и станет самостоятельным произведением искусства, удивит зрителя талантливыми режиссерскими находками.

а) В качестве подтверждения этой мысли предложим ученикам представить себя режиссерами художественного фильма «Дама с собачкой» по одноименному рассказу А.П.Чехова. Сцена прощания Гурова с Анной Сергеевной в Ялте, на перроне, занимает всего полстраницы. Здесь автору важен даже не сам момент расставания героев, их последние слова перед разлукой, а состояние Гурова, его мысли и чувства, когда поезд с Анной Сергеевной уже растаял в «темной дали», по тому что с этого момента и начинается другая жизнь чеховского героя. «Он думал о том, что вот в его жизни было еще одно похождение или приключение, и оно тоже уже кончилось и осталось теперь воспоминание... Он был растроган, грустен и испытывал легкое раскаяние оттого, что в обращении с ней, в его тоне и ласках сквозила тенью легкая насмешка, грубоватое высокомерие счастливого мужчины...» Как изобразить на экране это состояние главного героя? У большинства ребят богатое воображение, поэтому они придумывают самые неожиданные, порой интересные решения этой сцены. Предлагают показать Гурова шагающим по перрону, а за кадром прочитать авторский текст. Более чуткие к слову возражают: это может разрушить тонкую манеру чеховского письма. При экранизации произведений Л.Толстого это было бы вполне оправданно, а при чтении Чехова автора словно не ощущаешь, он не комментирует слова и поступки героев, он как будто только описывает происходящее.

Режиссер И.Е.Хейфиц нашел очень простой и выразительный способ изображения состояния героя. Проводив взглядом удаляющийся поезд, Гуров медленно идет по перрону и видит оброненную Анной Сергеевной перчатку, поднимает и с усмешкой смотрит на нее, а затем, проходя мимо вокзальной ограды, небрежно кладет на нее перчатку и уходит. Ребята понимают, что если бы Гуров любил Анну Сергеевну, если бы ему были дороги воспоминания о ней, он непременно взял бы ее перчатку и бережно хранил, как, например, Желтков, герой «Гранатового браслета» Куприна. Эта выразительная деталь, найденная талантливым режиссером, убеждает учеников, что автор экранизации прежде всего тонко чувст вующий слово читатель.

б) Иногда на уроках мы пытаемся составлять киносценарии. Например, по 6 гл. романа А.С.Пушкина «Дубровский». Эта работа воспитывает навыки медленного, вдумчивого чтения с карандашом в руке и способствует развитию образного мышления.

У современных детей очень богатый опыт кинозрителей. Тем легче объяснить им приемы составления киносценария, которые на уроке становятся своеобразной формой анализа литературного произведения. Для этого учитель в начале урока показывает фрагмент знакомого ученикам фильма и, опираясь на непосредственные впечатления от просмотренного, выясняет такие понятия, как крупный, средний, общий план, смена планов, монтаж.

Коллективно намечаются границы эпизодов в 6 гл.:

1. Комната Дубровского.
2. Разговор с Архипом.
3. Обход дома.
4. Подкоп.
5. Гибель приказных.
6. Спасение кошки.
7. Пепелище.

Важно найти общий мотив сценария, объединяющий эпизоды в одно целое. Пушкиным этот мотив намечем - разгорающееся пламя. От свечи Владимира Дубровского Архип зажигает фонарь, от фонаря зажигают сено, взвившееся пламя «осветило весь двор», дом запылал, поднявшийся ветер «огненной метелью» рассыпал искры на всю деревню, «пожар свирепствовал», пока все не обратилось в «яркие угли».

Обдумывание каждого эпизода позволяет ответить на вопросы:

• В чем горе Вл. Дубровского?

- Почему он спасает чиновников от разгневанных крестьян?

- Почему Дубровский решает сжечь дом?

• Отчего этого же хотели и дворовые?

- Почему Архип людей погубил, а кошку спас?

 -Зачем дворовые ушли с Дубровским? и т. д.

Работа над первыми эпизодами протекает в классе коллективно. На доске и в тетрадях учеников план записи кадров. В ходе беседы содержание первых 1-2 кадров записывается. Затем для ускорения работы составление киносценарий ведется устно. Однако ученики уже могут дома индивидуально проделать такую работу и в письменной форме.

Приведу примеры того, как ученики представляют себе первый эпизод киносценария:

«Владимир сидит в кабинете отца за столом, у него задумчивое и хмурое лицо. Он поднялся со стула, и глаза его побежали по стене кабинета, вот они остановились на портрете его матери. Лицо Володи преобразилось. В это время играет ласковая музыка. «И портрет этот достанется врагу моего отца», - подумал Владимир. Лицо его стало жестоким и пылало ненавистью. Играет громкая волнующая музыка. Из зала доносятся пьяные голоса подьячих. Наконец всё утихло. Владимир взял со стола свечу, подошел к комоду, отпер ящики и занялся разбором бумаг. Но вот ему попадается пакет с надписью «Письма моей жены». Он нахмурился, разорвал пакет и быстро стал считать одно письмо за другим. Его лицо то улыбалось, то возмущалось, то тускнело. Играет нежная музыка. Время прошло незаметно. Камера скользит по комнате и останавливается на часах, которые бьют 11. Володя бросает читать, берёг свечу и выходит из кабинета».

Такое проведение урока я вычитала у Владимира Георгиевича Маранцмана в книге, изданной еще в 1974 г. Это доказывает, что всё новое - это хорошо забытое старое. Таким образом, дети не только анализируют авторский текст, но и сравнивают свою работу с работой мастеров киноискусства.

4. О соотношении написанного пером и снятого камерой.

а) Но не каждый фильм может стать достойным средством наглядности и, более того, может быть рекомендован ученикам для просмотра

В год 200-летия со дня рождения А.С.Пушкина был снят фильм «Русский бунт» (режиссер Александр Прошкин, авторы сценария Галина Арбузова, Станислав Говорухин, Владимир Железников).

Герои еще не появились на экране, а недоумение уже возникло: первые титры свидетельствуют о совмещении в одном фильме «мотивов» двух принципиально различных произведений («Капитанской дочки» и «Истории Пугачева»), ибо одно написано поэтом, автор другого — историк. Пугачев в «Капитанской дочке» — художественный образ, к тому же данный через восприятие другого героя, Пугачев в «Истории...» — объект документального исследования.

Пугачев в «Капитанской дочке» при всей противоречивости натуры показан «в сущности удивительно симпатичным злодеем» (П.И.Чайковский), который при всем зверстве отличается «вместе беззаветным русским добродушием» (Ф.М.Достоевский): пораженный Чистосердечием Гринева, самозванец, ударяя его по плечу, произносит свое знаменитое: «Казнить так казнить, миловать так миловать. Ступай себе на все четыре стороны и делай что хочешь». Столь же великодушен «злодей, обрызганный кровию стольких невинных жертв», и к девушке, которую сделал сиротою: «Выходи, красная девица; дарую тебе волю. Я государь». Читатель романа вслед за Мариной Цветаевой готов повторить: «Мы уже зачарованы Пугачевым из-за того, что он — Пугачев, т.е. живой страх... как же нам не зачароваться им вдвойне, когда этот страшный — еще и добрый, когда этот изверг — еще и любит».

Иной подход к Пугачеву у историка Пушкина. В предисловии к «Истории Пугачева» он называет главный критерий собранного в «сем историческом отрывке» — достоверность, соглашаясь, что его труд («несовершенный, но добросовестный») будущий историк «легко исправит и дополнит». Приходила ли кому-нибудь на ум мысль о том, что будущий писатель «легко исправит и дополнит» «Капитанскую дочку»?

При видимых сюжетных совпадениях Пугачев в «Истории...» освещен совсем иным, нежели в «Капитанской дочке», зловещим светом: «...за крепостью уже ставили виселицу; перед нею сидел Пугачев, принимая присягу жителей и гарнизона. К нему привели Харлова, обезумленного от ран и истекающего кровью. Глаз, вышибленный копьем, висел у него на щеке. Пугачев велел его казнить и с ним прапорщиков Фигнера и Кабалерова, одного писаря и татарина Бикбая. Гарнизон стал просить за своего доброго коменданта; но яицкие казаки, предводители мятежа, были неумолимы». Перевернем страницу. «Начальники были захвачены. Билову отсекли голову. С Елагина, человека тучного, содрали кожу; злодеи вынули из него сало и мазали им свои раны. Жену его изрубили. Дочь их, накануне овдовевшая Харлова, приведена была к победителю, распоряжавшему казнию ее родителей. Пугачев поражен был ее красотою и взял несчастную к себе в наложницы... Вдова майора Веловского, бежавшая из Рассыпной, тоже находилась в Татищевой: ее удавили. Все офицеры были повешены». Добавим к этому «список жертвам Пугачева» (еще не весьма полный!), занимающий в примечаниях к «Ис тории...» 25 страниц!

Способен ли этот Пугачев «смягчаться», испытывать «доброе расположение», говорить «ласково» и «смеясь», подобно Пугачеву из «Капитанской дочки»? К чему же тогда это «два в одном»?

В титрах экранизации любого литературного произведения лукавая фраза «по мотивам» заставляет испытывать тревожное чувство. Зрительский опыт читателя подсказывает: достанется самым важным эпизодам, перепадет самым, как говорил Достоевский, «капитальным» событиям в развитии сюжета, в ином мотиве невозможно будет угадать первоначальной мелодии.

Конец главы VI «Пугачевщина». Одна из самых светлых страниц «Капитанской дочки» — прощание Петра Гринева с Машей. «...Она встретила меня в дверях и вручила мне шпагу. "Прощайте, Петр Андреич! — сказала она мне со слезами. — Меня посылают в Оренбург. Будьте живы и счастливы; может быть, Господь приведет нас друг с другом увидеться; если же нет..." Тут она зарыдала. Я обнял ее. "Прощай, ангел мой, — сказал я,— прощай, моя милая, моя желанная! Что бы со мною ни было, верь, что последняя моя мысль и последняя молитва будет о тебе!" Маша рыдала, прильнув к моей груди. Я с жаром ее поцеловал и поспешно вышел из комнаты».

Просто, ясно и по-пушкински выразительно: возлюбленная вручает своему избраннику и защитнику шпагу, как рыцарю — меч.

Трем авторам сценария фильма «по мотивам» этого недостаточно. И вот уже Маша в амбаре после фразы об Оренбурге шаловливо шепчет закрывающему за собой дверь Гриневу: «Иди ко мне!».

Недостаточно яркой показалась авторам «Русского бунта» и речь отца Маши - капитана Миронова, и они обогатили ее словом, которого герой Пушкина не произносит, - «сволочь». («Сволочь! Какая сволочь, а!» — убивается капитан над обезображенным телом офицера Харлова. «А вот я вас! Сволочи!» — грозит Миронов мятежникам, пытающимся взять Белогорскую крепость приступом. «Тяни ты, сволочь!» — хрипит он, наконец, в петле.) Добавило ли это нововведение мужественности образу Ивана Кузмича? Ничуть. А вот сам образ разрушило. У Александра Прошкина получился «строгий, сердитый старик, не знающий ничего, кроме своей службы», то есть такой, каким капитан Миронов представлялся Гриневу до встречи с ним. У А.С.Пушкина капитан Миронов, как и лермонтовский полковник — «хват», «слуга царю, отец солдатам». «Солдатушек учил», — объясняет Иван Кузмич супруге причину опоздания на обед. «Oт кого, батюшка, изволил это слышать?» — вопрошает он подчиненного. «Что ж вы, детушки, стоите? — кричит он "обробелому гарнизону". — Умирать так умирать: дело служивое!» Анализируя эпизод «Допрос башкирца», спрашиваю у восьмиклассников: «Капитан Миронов — жесток?» — и часто слышу оправдание капитана юными читателями: не он жесток, обстоятельства жестоки, помимо сохраненной души, прорывающейся в этих «детушках» и «солдатушках», командир гарнизона подкупает читателя последним поступком — достойно принятой мученической смертью: «Комендант, изнемогая от раны, собрал последние силы и отвечал твердым голосом: «Ты мне не государь, ты вор и самозванец, слышь ты!» Несколько казаков подхватили старого капитана и потащили к виселице... через минуту увидел я бедного Ивана Кузмича, вздернутого на воздух».

Авторы фильма не избегли соблазна краткую и емкую прозу поэта (роман объемом менее ста страниц!) разбавить эпизодами собственного сочинения: вот господа офицеры саблями срубают на скаку арбузы («Кто собьет больше арбузов, тот поцелует капитанскую дочь»); вот Швабрин сетует по поводу встреченного на пути Савельича с пустыми ведрами; вот Маша примеряет в лавке серьги (получается, слова Швабрина «вместо нежных стишков подари ей пару серег» не издевка вовсе, а добрый совет другу); вот слышен хруст раздавленного в руке Швабрина бокала (видимо, так средствами кинематографа до зрителя доносится то, что у Пушкина выражено одной фразой: «...досада оскорбленного самолюбия и отвергнутой любви»)... Любому читателю очевидно: перечисленные сцены ничего не добавляют ни к истории пугачевского бунта, ни к истории любви пушкинских героев. Зато они занимают время, которого катастрофически не хватит на другие (с точки зрения авторов «Русского бунта», видимо, незначительные) эпизоды: от калмыцкой сказки, которую «с каким-то диким вдохновением» рассказывает Пугачев и которая многое объясняет в его противоречивом характере, остается только заключительная фраза. Удивительно ли, что слушатель Гринев понял смысл сказки с точностью до наоборот? Эпизод, решающий судьбу Маши Мироновой и Петра Гринева, — разговор Марьи Ивановны с императрицей «на скамейке противу памятника», происходящий в атмосфере «важности и спокойствия», — в фильме превратился в сцену объяснения на бегу, когда девушка пытается догнать карету императрицы. Кстати, и «письмо дрожащей рукою» Марья Ивановна принимает не из рук государыни, а ее фаворита.

б) Во что может превратиться фильм, авторы которого своевольно относятся к литературному источнику, блистательно показала последняя - англоязычная - экранизация «Евгения Онегина»: сестры Ларины поют для мелкопоместных дворян «Ой, цветет калина...» (разумеется, на английском языке); через весь фильм лейтмотивом проходит мелодия вальса «На сопках Маньчжурии» (видимо, очаровавшая авторов фильма и ассоциирующаяся с эпохой пушкинских героев); именины Татьяны (равно как и последовавшая за ними дуэль) проходят когда угодно, только не 12 (соответственно не 14) января: снега нет и в помине, а во время поединка Ленского и Онегина вокруг дуэлянтов плещется вода; Ленский успевает сделать выстрел, и Онегин стреляет вторым и т.п. Роман в стихах на глазах зрителя превращается в прозаический анекдот.

Фильм Александра Прошкина не достиг такой степени пародийности. Но с русских авторов и спрос другой. «Пушкин — наше все», — сказал Аполлон Григорьев в позапрошлом веке.

III. МУЛЬТИПЛИКАЦИЯ В ПОМОЩЬ РАЗВИТИЮ РЕЧИ.

А.Р.Лурия говорил, что слово является мощным оружием анализа этого мира. Наши дети им не вооружены. Развивать речь детей мы должны на лучших образцах письменной и устной речи. В учебниках есть такие образцы, но дополнительно к этому я обратилась к мультипликации, к телепередачам - там можно кое-что выбрать, к киножурналу «Ералаш».

«Смотрение» мультиков, как нам кажется, сугубо детское занятие. Нам этого не надо, мы ведь люди взрослые, заботы нас гложут масштабные. Пусть их смотрят детишки, пусть развлекаются! И дети смотрят мультфильмы без нас. И потом на вопрос «Какие мультфильмы тебе больше всего нравятся?» бойко отвечают: «Все!» Все, от халтуры до шедевров. Все одинаково. А это может означать только одно: непонимание. Надо учить понимать глубокий смысл одних и видеть пустоту других, развивать вкус, учить всматриваться в детали и через них понимать целое. Пони мать и то, что сказано, и то, о чем умолчали.

И опять диалог — обсуждение, споры, вопросы.

Часто дети не воспринимают информацию, не могут «прочитать» то, что заложено в фильме, потому, что многого еще не знают, а не потому, что малы, как принято думать. Смотрели мы с племянниками мультфильм «Состязание». Они не смеялись, хотя в отсутствии чувства юмора их не обвинишь. Почему? Не понимали? Нет, оказывается, не знали, что во времена рыцарей не было современных дорожных знаков, к которым мы все привыкли. А детям кажется, что так было всегда, так, как сейчас. Получили они необходимую информацию — и потом смотрели и хохотали, все понимая.

В «Голубом щенке» дети не увидят Чарли Чаплина, если ничего о нем не слышали. «Голубой щенок» — поймут буквально. В фильме «Как муравьишка домой спешил» рефлекторные реакции насекомых переведены в план поведенческих реакций человека — это сделано умно и с тонким вкусом. Но дети не поймут этих тонкостей, если опять же не дать предварительную информацию. По фильму «Волшебное кольцо» впору семинар проводить — такое глубокое, многослойное содержание, такая интересная форма. И озвучен прекрасно. И смотреть его надо несколько раз, смотреть да размышлять. А «Золотой цыпленок», наполненный глубоким смыслом, «Трое из Простоквашино», «На задней парте», «Маша и Медведь», «Тигренок в чайнике» — невозможно все мультфильмы перечислить, этим надо бы заняться отдельно. Заняться, наконец, использованием тех богатств, к которым мы относимся столь расточительно.

Известный артист О.Табаков (как замечательно он сыграл кота Матроскина в мультфильме «Трое из Простоквашино»!) очень точно определил суть современной мультипликации: «Традиционный материал мультипликации - сказка - интерпрети руется гораздо шире, чем раньше. Многие ленты наполнены философским смыслом. Нередки сложные, необычные изобразительные решения».

Вот мы и учились на уроках понимать мультфильмы во всей полноте, учились «читать» все, что в них «записано» языком искусства. И уже к концу 5 класса дети стали слышать фальшь, научились отличать ее от правды.

Вот он, новый качественный уровень. У детей открылись глаза на жизнь. Они, двенадцатилетние, стали многое понимать.

Да и я рядом с ними вдруг прозрела: поняла, почему бюрократу выгодно держать ребят на манной каше, кормить до полного отвращения прилагательными в описаниях природы и погоды. Это же безопасно! А тут перешли на другую пищу, думать научились, видеть, сопоставлять, а выводы тут как тут, сами напра шиваются. Очень опасные для бюрократа люди получились. Они ведь не только мыслят по-новому, они же еще и действовать рвутся!

Не пущать! (Совершенно естественная реакция.) И чем дальше мы двигались, тем более мощное сопротивление среды встречали.

Учились мы слушать, понимать и ценить хорошую музыку, адресованную не только детям, но и им — в первую очередь. Прекрасные образцы — музыка к мультфильмам, к фильмам Алексея Рыбникова и Геннадия Гладкова. В ней есть то, что нам так нравится: красивая мелодия, ритмы, хорошая доля юмора (юмор в музыке — это же интереснейшая тема!), многослойность содержания, тонкий вкус Слушали пластинки, анализировали, слушали и наслаждались. (Это я опять о развитии речи: проанализировать, задать вопросы, ответить на вопросы поделиться впечатлением, поспорить или согласиться — все это речь и речь.)

IV. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ВИДЕОЗАПИСЕЙ ВО ВНЕКЛАССНОЙ РАБОТЕ

Однажды пришлось услышать по радио передачу о летчике Покрышкине Авторы передачи спрашивали у прохожих, кто такой Покрышкин? Но представители среднего и младшего возраста, стоя на улице, носящей имя легендарного лётчика, трижды Героя Советского Союза, не смогли правильно ответить на этот вопрос. Поэтому я на классных часах показываю документальные фильмы о М.Девятаеве, М.Сыртлановой, А.Маресьеве.

Но ветераны Великой Отечественной войны живут и по соседству с нами, и с каждым годом их становится все меньше, Поэтому вместе учениками – членами школьного краеведческого кружка и научного общества учащихся - мы ходили по домам, задавали вопросы и записывали рассказы участников войны. Они не умеют красиво говорить, им трудно рассказывать, некоторые не хотят даже вспоминать о тех страшных годах. Поэтому нашим юным корреспондентам приходилось буквально выуживать ответы, а кинооператорам потом приходилось учиться монтажу кадров.

В 2000-м, 2010 году всем районом отмечали 70-летие, а затем и 80-летие со дня рождения нашего земляка, самодеятельного композитора, Фаткрахмана Ахмадиева. Записи встречи с его родственниками, коллегами, товарищами, проходившей в его родном селе, вечера Памяти со знаменитыми авторами стихов, композиторами, писателями в Рыбной Свободе сейчас переходят из рук в руки, из класса в класс.

Самые лучшие мероприятия, проводимые на различные темы в школе, также запечатляются на камеру. Этой своей работой мы решаем проблему, над которой работает школа: нравственное воспитание детей на основе местного краеведческого материала.

На уроках с применением видеозаписей оживляется образное видение учениками литературного текста, определяются различие между литературой и кино, возможности и пределы каждого из этих искусств. Ученики начинают понимать, что каждый вид искусства по-своему неповторим и незаменим. И это намного важнее, чем проповеди о пользе литературы, о том, что нельзя просмотром фильма заменить чтение книги, нельзя углубить знания по истории, искусству.

Наоборот, мы содействуем конкретным целям анализа литературного произведения:

• усиливается сопереживание:
• активизируется воображение
• углубляется понимание художественного текста.

V. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

При использовании на уроке фрагментов экранизаций литературных произведений неправомерно подходить к кинофильму как к иллюстрации, призванной пояснить некоторые эпизоды текста, что предлагает литературный критик и искусствовед П.Татауров в статье «Смотреть или читать Достоевского?». Мне более близка точка зрения Л.П.Прессмана, который считает, что в ходе обсуждения кинофрагментов на уроке ученики должны понять, что «авторы экранизации по-своему читали произведение и искали слову писателя пластическое решение на экране...».

Применение таких современных средств наглядности требует от словесника чувства меры и вовсе не исключает обращение к традиционным наглядным пособиям, например, иллюстрациям разных художников одного и того же эпизода книги. Сопоставление своего читательского восприятия литературного образа с видением художника, режиссера, актера неизбежно приводит ученика к тексту, по буждая его при чтении подмечать детали, размышлять. «Такое эмоциональное погружение в текст, — как считает В.Г.Маранцман, — первый этап постижения литературного произведения, неизбежный и во многом решающий для читателя». Он ведет к поиску, а от него — к творческому исследованию текста и к оценке произведения искусства. Такого читателя уже не обманет яркая обложка пустой книги. Он неизбежно становится и критически мыслящим зрителем. А человек, умеющий чувствовать и понимать прекрасное, как правило, сам созидает красоту и стремится к гармонии во всех проявлениях жизни.

VI. ИСПОЛЬЗОВАННЫЙ МАТЕРИАЛ

1. Бондарчук С.Ф. Желание чуда. - М., 1981.
2. Татауров П.П. Смотреть или читать Достоевского? // Литература в школе. - 1990. -№ 1.-С. 145-155.
3. Прессман Л.П. Использование на уроке кинофрагментов по повести А.С.Пушкина «Дубровский» // Литература в школе. - 1993. - № 1. - С. 67.
4. Маранцман В.Г. Интеграция художественного произведения как технология общения с искусством // Литература в школе. - 1990. - № 8.
5. Рябцева С.Л. Диалог за партой. - М., 1989.
6. Осетрова О.А. Читать или смотреть классику? И читать, и смотреть // Уроки литературы. - 2001. - № 7.
7. Василенко Е.В. Не приведи Бог видеть «Русский бунт»! //Литература в школе. - 2003. -№ 1.-С. 46.

8. Пушкин А.С. Поли. собр. соч.: В 10 т.-М., 1965. - Т. 8. - С. 171, 172,326-352.
9. Маранцман В.Г. Уроки по повести А.С.Пушкина «Дубровский». - М.., 1974.
10. Осинина С.Г. Магариф. - 1997.- № 5,- С. 44.
11. Колоколов А.С., Кроль В.М., Сотников Е.Д. Перспективные телевизионные формы дистанционного обучения.// Инновации в образовании. - 2003. -№ 2.
12. Золотарёва И.В., Крысова Т.А. Поурочные разработки по литературе. 8 класс. 2-е изд. испр. и доп.
13. Чехов А.П. Дама с собачкой. - М., 2001.
14. Игорь Вирабов. Иван Васильевич против Василия Ивановича. // Российская газета. - 2012. -№ 176 (5849)

АНКЕТА-ЗАЯВКА УЧАСТНИКА ПОВОЛЖСКОЙ КОНФЕРЕНЦИИ ПО ПРОБЛЕМАМ ПРЕПОДАВАНИЯ РУССКОГО ЯЗЫКА И ЛИТЕРАТУРЫ