Роль концертмейстера в работе детских объединений, в образовательном процессе, конкурсных мероприятиях и выступлениях. Часть 2.
статья

Роль концертмейстера в работе детских объединений, в образовательном процессе, конкурсных мероприятиях и выступлениях.  Часть 2.

        Каждое занятие включает в себя несколько блоков:

непосредственно учебный процесс;

подготовку к фестивалям и конкурсам;

подготовку к проведению традиционных праздников согласно календарному циклу (Рождество, Сретенье, Пасха и т.д.)

                Основываясь на опыте изучения традиционной пляски и данных, полученных в этнографических экспедициях, можно предположить, что роль концертмейстера на занятиях по традиционной культуре перекликается с образом гармониста на традиционной деревенской вечерке.

        Во время проведения занятий необходимо стараться приблизиться к традиционному способу изучению пляски.

        Основными особенностями изучения пляски в свете традиционной культуры становятся:

Непрерывный диалог танцора и музыканта. Умение вести общение в ходе пляски нарабатывается с исполнительским опытом, если нет взаимодействия между гармонистом и исполнителем, то пляска становится просто набором хореографических элементов. 

Присутствует соревновательный момент.  Соревнование гармониста и танцора – традиционное противостояние, где непременно нужно выяснить кто кого переиграет или перепляшет.

Обогащается музыкальный словарь воспитанников. Изучая различные региональные традиции и присущие им наигрыши, дети учатся определять принадлежность той или иной пляски, песни к местной локальной традиции.        Во время проведения занятий по традиционной культуре необходимо дать возможность ученикам прикоснуться к своим корням, ощутить духовную связь поколений.

Важной частью жизни ансамбля является участие воспитанников в фестивалях и конкурсах, а также процесс подготовки к ним. Для успешного выступления на мероприятиях необходимо присутствие концертмейстера, непосредственно участвовавшего в работе над концертными номерами.

        Успешное выступление складывается из множества факторов:

общий настрой,

достаточная подготовленность номера,

мотивация, и конечно же, участие в номере «своего» концертмейстера.

 Выделю основные особенности данного утверждения:

Психологический комфорт выступающего обеспечивает концертмейстер.

Педагог не всегда может присутствовать на сцене вместе с выступающим, и здесь на первый план выходит концертмейстер, сопровождающий концертный номер.

Ученики привыкают к определенной манере игры, чувствуют себя на сцене уверенно и раскованно. У каждого исполнителя «своя» манера игры на музыкальном инструменте, а у гармониста исполняющего народную музыку тем более. Разные гармонисты сыграют один и тот же традиционный наигрыш по-разному, но для успешного выступления ученикам необходимо, чтобы наигрыш звучал привычно, так как на репетиции.

Концертмейстер, занимаясь с учениками, отмечает их особенности и учитывает их в своей работе. Каждый ребенок уникален, и изучая один и тот же танец, один исполнитель будет замедлять темп, а другой торопиться. Зная особенности каждого ученика, есть возможность «помочь» исполнителю выступить наиболее удачно. Концертмейстер может замедлить или ускорить темп, играть тише, если исполнитель тихо поет или выделить сильную долю в ритме если того требует танец.

Подводя итог можно говорить о том, что роль концертмейстера в жизни коллектива, занимающегося традиционной музыкальной культурой, не сводится только к механической работе аккомпаниатора. Концертмейстер совмещает в себе множество функций, является неотъемлемой частью учебного процесса. Выступая в творческом тандеме с педагогом, концертмейстер при этом не утрачивает своей самостоятельности как творческая единица, активно влияющая на процесс освоения программы.